クリスマス音楽

クリスマス音楽は、クリスマスシーズンに定期的に演奏されたり、聞かれたりするさまざまなジャンルの音楽から構成されています。クリスマスに関連する音楽は、純粋に器楽の場合もあれば、キャロルの場合は、イエス・キリストの降誕、贈り物やお祭りなどの伝統、サンタクロースなどの文化的人物、またはその他のトピックに関する歌詞が使われている場合もあります。多くの曲は、単に冬や季節をテーマにしているか、または他の理由で正典に採用されています。

20世紀以前のクリスマスソングの大半は伝統的な宗教的性格のあるものだったが、大恐慌によって、クリスマスのキリスト教的性質を明示的には触れず、むしろクリスマスに関連するより世俗的な西洋の伝統的なテーマや習慣を扱ったアメリカの曲が次々と登場した。これらには、「サンタが街にやってくる」や「赤鼻のトナカイ」などの子供向けの曲や、「ハヴ・ユアセルフ・ア・メリー・リトル・クリスマス」や「ホワイト・クリスマス」など、当時の有名なクルーナーによる感傷的なバラード風の曲が含まれており、後者は2024年現在でも史上最も売れたシングルとなっている。 ^{[1] [2]}エルヴィス・プレスリーの『エルヴィス・クリスマス・アルバム』（1957年）は史上最も売れたクリスマスアルバムであり、世界中で2000万枚以上を売り上げている。^[3]

世界中の多くの文化において、 クリスマス音楽の演奏は、公共のコンサート、教会、ショッピングモール、街頭、私的な集まりなどでクリスマスシーズンの定番となっている。多くのラジオ局は、クリスマスが近づくにつれて24時間年中無休でクリスマス音楽を流す形式に切り替えているが、米国のほとんどの局では、復員軍人の日またはその前後が標準となっている。^{[4]一部の局では、}ハロウィーンの翌日（または、例外的にまれに、それより早く）^{[5] [6]という早い時期からこの形式を採用しており、これは「}クリスマス・クリープ^[7] 」と呼ばれる現象の一環である。典礼上、クリスマス音楽は、クリスマス-公現祭の季節の伝統的な終わりであるキャンドルマスの到来とともに演奏されなくなるのが伝統的である。^[8]

クリスマスに関連する音楽は、4世紀のローマで、 Veni redemptor gentiumなどのラテン語の賛美歌にその起源があると考えられています。^{[9] 13世紀までに、}アッシジのフランチェスコの影響を受けて、地域のネイティブ言語で人気のあるクリスマスソングの伝統が発達しました。 ^[10]英語のクリスマスキャロルは、1426年に英国の牧師ジョン・オードレーの著作に初めて登場します。彼は、おそらく家から家へと移動するワッセラーのグループによって歌われた25の「クリスマスキャロル」を挙げています。 ^{[11] 16世紀には、「}クリスマスの12日間」、「神はあなたを楽しませてくれます」、 「クリスマスツリー」など、今日でも歌われているさまざまなクリスマスキャロルが初めて登場しました。^[12]

音楽は、クリスマスシーズンとそのお祝いの初期の特色でした。最も古い例は、降誕祭と主の顕現祭の両方を記念する典礼での使用を意図した賛美歌（聖歌と連祷）であり、その多くは今でも東方正教会で使用されています。13世紀には、アッシジのフランチェスコの影響を受けて、現地語で書かれたキャロルが登場しました。

中世では、イギリス人は輪になって踊るダンスと歌を組み合わせ、キャロルと呼んだ。後に、キャロルという言葉は、宗教的な話題を親しみやすい、あるいは祝祭的なスタイルで扱う歌を意味するようになった。イタリアからフランス、ドイツに伝わり、後にイギリスに伝わった。英語のクリスマスキャロルは、シュロップシャーの司祭で詩人のジョン・オードレーの1426年の著作に初めて登場し、25の「クリスマスのキャロル」を挙げている。これは、おそらく家々を回ったワッセラーのグループによって歌われたものと思われる。 ^[13]音楽自体がすぐにクリスマスへの最大の賛辞の1つとなり、クリスマス音楽には偉大な音楽家たちの最も高貴な作品がいくつか含まれている。ルーテル派キリスト教の父であるマルティン・ルターは、ミサ中に会衆が歌うことを奨励し、さらに典礼以外でのキャロルの習慣を広めた。^[14]

クロムウェルのイングランド連邦政府時代、残党議会はクリスマスキャロルを歌う習慣を異教的で罪深いとして禁止した。カトリックやプロテスタント教会の伝統に関連する他のキリスト教の慣習と同様に、それはピューリタンの不興を買った。^{[15]クロムウェルの空位期間中、クリスマス休暇のあらゆる祝賀が禁止されたことは有名である。クリスマスの公的な祝賀を禁止しようとするこの試みは、}サンタクロースの初期の歴史にも見ることができる。

1644年、清教徒のウェストミンスター神学会議は日曜日を典礼暦における唯一の聖日と定めた。 1645年に英国教会のために制定された新しい典礼はこれを認め、クリスマスを法的に廃止した。1647年、議会はクリスマスを祝うことを違法と宣言した。 ^[16]この禁止令の有効性、およびそれが英国で施行されたかどうかについては議論がある。^[16]清教徒によるクリスマス禁止令が英国で施行されていた間、キリストの生誕を祝う半ば秘密裏の宗教儀式は引き続き開催され、人々はひそかにキャロルを歌った。^[15]

ピューリタンは一般的にクリスマスの祝い方に反対していたが、この傾向は18世紀、19世紀、20世紀を通じてヨーロッパやアメリカで繰り返し現れた。^[17]

1660年5月にチャールズ2世がステュアート家を王位に復帰させたとき、イングランドの人々は国王自身の祝典によって認可されたクリスマスの習慣の復活の一環として、再びクリスマスキャロルを公に歌う習慣を身につけた。^{[15] [16]}

ヴィクトリア朝時代には、クリスマスへの新たな尊敬の念と結びついたクリスマスキャロルが急増し、「きよしこの夜」、「ベツレヘムの小さな町」、「聖なる夜」などがあった。聖ニコラウスや他の贈り物をもたらす人々と結びついた最初のクリスマスソングも19世紀に生まれ、「屋上で」、「陽気な聖ニコラウス」などがあった。^[18]この時期には、古いクリスマス賛美歌の多くも翻訳されたり、歌詞が付け加えられたりしたが、特に1871年にジョン・ステイナーが「新旧クリスマスキャロル」と題する影響力の大きいコレクションを出版したときにはそうであった。^[18] ウィリアム・サンディーズの「古代と現代のクリスマスキャロル」 （1833年）には、現在では古典的な英語のキャロルの多くが初めて印刷され、ヴィクトリア朝中期のクリスマスの復活に貢献した。^[19]教会でキャロルを歌う習慣は、1880年のクリスマスイブにイギリスのコーンウォールにあるトゥルーロ大聖堂で始まり（ 「9つのレッスンとキャロル」）、現在では世界中の教会で見られるようになりました。^[20]

クリスマスキャロルに関する数少ない観察研究の一つによると、21世紀のクリスマスの祝い方やキャロルの伝統は国によってかなり異なっており、有名な歌でさえもその起源や意味が誤って伝えられることが多く、キャロルを歌う動機は宗教的信仰と同じくらい家族の伝統や国の文化遺産と関連している場合もあるという。^{[21]音楽を含むクリスマスの祝祭は、フィンランドの}ロヴァニエミにあるサンタクロース村などの施設によって、より世俗的な形で祝われることもある。^[22]

クリスマスキャロルを歌って施しや慈善活動を受ける伝統は、王政復古後の17世紀にイギリスで始まった。町の音楽家や「ウェイト」は、クリスマス前の数週間に路上で募金活動を行うことが許可され、この習慣は18世紀と19世紀までに現在まで住民の間に広まった。また、17世紀から、主に女性がキャロルを歌いながら、ワッセイルボウルを持って近所の人に贈り物を募るというイギリスの習慣があった。この長い歴史にもかかわらず、多くのクリスマスキャロルは、「ウェックスフォードキャロル」、「神は陽気な紳士を休ませた」、「日当たりの良い土手に座ったとき」、「ヒイラギとツタ」 、 「コベントリーキャロル」、「私は3隻の船を見た」などの歌を除いて、19^世紀以降に始まったものである。様々な宗派の一般のキリスト教信者が戸別訪問してキャロルを歌うという習慣は、インドなど世界各地で続いており、住民はキャロルを歌う人々にお金を渡し、教会はそれを貧しい人々に分配している。^{[24] [25]}

教会暦におけるアドベントとクリスマスの祝祭の重要性は、クリスマスの物語を祝う教会の礼拝で演奏するために特別に作曲された音楽のレパートリーがたくさんあることを意味します。バロック時代から 21 世紀まで、さまざまな作曲家がクリスマス カンタータやモテットを作曲しました。注目すべき作品には次のものがあります。

• トーマス・タリス：ミサ曲「Puer natus est nobis」（1554）
• ジョヴァンニ・ピエルルイジ・ダ・パレストリーナ:オー・マグナム・ミステリウム(1569)
• Orlande de Lassus :ラウディバスのリゾネット(1569)
• ハインリヒ・シュッツ:ヴァイナハト史物語(1664)
• ヨハン・セバスティアン・バッハ：クリスマスから公現祭までのカンタータとクリスマス・オラトリオ（1734）
• ヤクブ・ヤン・リバ：チェコのクリスマスミサ「やあ、先生！」 (1796)
• アントン・ブルックナー：ヴィルガ・ジェシー・フローライト(1885)

クリスマスには、大規模な宗教曲の多くがコンサート形式で演奏される。ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルのオラトリオ「 メサイア」は、一部の国ではクリスマスのお祝いに欠かせない演奏となっている。 ^[26]この曲はもともとイースターの演奏用に書かれたものであるが、聖書のクリスマスの物語の側面を扱っている。^{[27] [28]}一般の人が参加する非公式のスクラッチ・メサイア演奏は、クリスマスシーズンに非常に人気がある。 ^[29] ヨハン・セバスティアン・バッハのクリスマス・オラトリオ（ヴァイナハツ・オラトリオ、BWV 248 ）は、1734年のクリスマスのために書かれ、イエスの誕生、羊飼いへの告知、羊飼いの礼拝、イエスの割礼と命名、東方三博士の旅、東方三博士の礼拝について描かれている。^[30] アントニオ・ヴィヴァルディはヴァイオリン協奏曲RV270「聖なるクリスマスのために」を作曲した。アルカンジェロ・コレッリは1690年にクリスマス協奏曲を作曲した。ピーター・コルネリウスはクリスマスをテーマにした6曲の歌曲を作曲し、これを「クリスマスの歌」と名付けた。コルネリウスは自身の詩を独唱とピアノに編曲し、2曲の伴奏で古いクリスマスキャロルをほのめかした。

クリスマスに関連する他の古典作品には以下のものがあります。

• マルク＝アントワーヌ・シャルパンティエ、ボーカル曲 9 曲、楽器曲 2 曲:
  • ソリスト、合唱団、フルート、弦楽器、BC のためのメッセ・ド・ミニュイH.9 (1690)
  • 4 つの声、2 つのフルート、2 つのヴァイオリンと bc のための nativitatem Domini canticum H.314 (1670)
  • Canticum in nativatem Domini H.393 (3 ヴォイ、2 つのツリーブル楽器、BC 用) (1675)
  • ノエルの牧歌H.414 ソリスト、合唱団、2 つの木の楽器と紀元前のための (1683–85)
  • 独唱、合唱、フルート、弦楽、バイオリンのためのオラトリオ・デ・ノエルH.416 (1690)
  • アンジェロスと牧会者との対話 ナチビタテム・ドミニH.420 ソリスト、合唱団、フルート、弦楽、紀元前のための (1695?)
  • Domini Nostri Jesu Christi canticum H.421 の 3 声と BC の生演奏 (1698–99)
  • ノエルの牧歌H.482 (ソリスト、合唱団、2 つのツリーブル ヴィオールと BC のための) (1683–85)
  • ノエルの牧歌H.483 H.483 a H.483 b ソリスト、合唱団、フルート 2 台、ツリーブル ヴィオール 2 台、BC のための (1683–85)
  • ノエル・プール・レ・インスツルメントH.531（フルート、弦楽器、BC 用） (1688?)
  • ノエル・シュル・レ楽器H.534 (フルート、弦楽器、BC 用) (1698)
• クリストゥス（1847年）フェリックス・メンデルスゾーンの未完成のオラトリオ
• エクトル・ベルリオーズ作『キリストの結婚』（1853–54）
• オラトリオ・ド・ノエル(1858)カミーユ・サン＝サーンス
• ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー作『くるみ割り人形』 ^{（1892年） [31]}
• クリスマスキャロルによる幻想曲（1912年）とホーディー（1954年）（どちらもラルフ・ヴォーン・ウィリアムズ作）
• ベンジャミン・ブリテン作曲『キャロルの儀式』（1942年）。

伝統的な歌は、特定の宗教的背景がないものも含め、多くの場合クリスマスキャロルと呼ばれます。これらの歌はどれも豊かな歴史を持ち、何世紀も前に遡るものもあります。

クリスマス関連のイベントでよく聞かれる伝統的なキャロルの人気曲には以下のものがある: ^{[32] [33] [34]}

• 「天使の歌声を天から聞いた」（英国では「栄光の王国からの天使たち」の歌詞がこの曲に合わせて歌われます）
• 「飼い葉桶の中の遠い場所」
• 「デッキ・ザ・ホールズ」
• 「ディン・ドン・メリーリー・オン・ハイ」
• 「最初のノエル」
• 「山に行って告げよ」
• 「紳士諸君、神があなたたちを楽しませてくれますように」
• 「善き王ヴァーツラフ」
• 「聞け！天使の歌声」
• 「私は三隻の船を見た」
• 「真夜中に晴れた日」
• 「世界に喜びを」
• 「オー・クリスマス・ツリー」（オー・タンネンバウム）
• 「おお、忠実なる者よ、来い」（アデステ・フィデレス）
• 「おお、来てください、おお、エマニュエル」
• 「オー・ホーリー・ナイト」 (カンティーク・ド・ノエル)
• 「ベツレヘムの小さな町」
• 「かつてロイヤル・デイヴィッドの街で」
• 「きよしこの夜」 ( Stille Nacht、heilige Nach t)
• 「クリスマスの12日間」
• 「われら東洋の三人の王」
• 「メリークリスマス」
• 「この子は何の子？」
• 「羊飼いたちが群れを監視していたとき」

これらの歌は何世紀も前のことを思い起こさせるもので、最も古いもの (「ウェックスフォード キャロル」) は 12 世紀に生まれました。最も新しいものは 19 世紀中期から後半にかけて生まれました。多くは英語圏以外の国で、クリスマス以外のテーマで始まったものですが、後に英語の歌詞が追加された英語キャロルに改作されました。必ずしも原曲から翻訳されたわけではなく、新たに作られたもので、20 世紀初頭にまで遡ることもあります。^{[引用が必要]}

最も古い世俗的なクリスマス ソングには、「クリスマスの 12 日間」があり、これは 1780 年にイギリスで初めて登場しました (メロディーが登場したのは 1909 年になってからです)。イギリス西部地方のクリスマス キャロル「We Wish You a Merry Christmas」は 1830 年代に遡る先例がありますが、現代版が出版されたのは 1935 年にアーサー ウォーレルが幅広い聴衆に紹介したときでした。19世紀にこの祝日の世俗的な神話 (現代版のサンタクロースなど) が登場したのと同様に、世俗的なクリスマス ソングも登場しました。ベンジャミン ハンビーの「Up on the House Top」とエミリー ハンティントン ミラーの「Jolly Old Saint Nicholas」は、どちらも 1860 年代にさかのぼる、米国で最初に明確に世俗的なクリスマス ソングでした。これらの曲の前には、1857年に書かれたがクリスマスについて明確に述べられていない「ジングルベル」や、1824年に書かれたがドイツ語から翻訳されてクリスマスツリーについて書かれた「オー・クリスマス・ツリー」があった。

クリスマス音楽は、何世紀にもわたって楽譜として出版されてきました。印刷されたクリスマス音楽の最も古いコレクションの1つは、1582年に最初に出版されたフィンランドの歌集であるPiae Cantionesです。これには、今日よく知られているクリスマスキャロルとして残っている多くの歌が含まれていました。19世紀に出版されたChristmas Carols, New and Old（Bramley and Stainer、1871年）などのクリスマス音楽の書籍は、キャロルの人気を広げる上で重要な役割を果たしました。^[36] 20世紀には、オックスフォード大学出版局（OUP）が、初期のフォークソングのいくつかを復活させ、現代の標準的なキャロルとして確立したThe Oxford Book of Carols（Martin Shaw、Ralph Vaughan Williams、Percy Dearmer 、1928年）などの非常に成功したクリスマス音楽コレクションをいくつか出版しました。^{[35] [37]}これに続いてベストセラーとなった『キャロルズ・フォー・クワイアズ』シリーズ（デイヴィッド・ウィルコックス、レジナルド・ジャック、ジョン・ラター）が1961年に初版が出版され、現在は5巻で入手可能である。この人気書籍は英語圏の聖歌隊や教会の会衆にとって人気のリソースであることが証明されており、現在も印刷され続けている。^[38]

• クリスマスキャロル、新旧(1871)
• オックスフォード・キャロル集（1928年）
• 合唱のためのキャロル（1961）
• ニューオックスフォードキャロルブック（1992年）
• より短いオックスフォード・キャロル集（1992年）

2008年、BBCミュージックマガジンは、英国と米国の合唱専門家と合唱指揮者の意見を集めた「最も偉大なクリスマスキャロル50選」の投票を発表しました。その結果、最も人気の高いクリスマスキャロルとモテットのトップ10は以下のとおりです。^{[39] [40] [41]}

1. 「荒涼とした真冬に」 –ハロルド・ダーク
2. 「In Dulci Jubilo」 – 伝統的
3. 「汚れのないバラ」 –ハーバート・ハウエルズ
4. 「ベツレヘム・ダウン」 –ピーター・ウォーロック
5. 「ルリ、ルラ」 – 伝統的
6. 「明日は私のダンスの日」
7. 「バラはない」 - 伝統音楽（15 世紀）
8. 「おお、すべての忠実なる者よ」
9. 「父の心から生まれたもの」
10. 「なんて甘い音楽」 –ジョン・ラター

2016年のアメリカ作曲家著述出版者協会（ASCAP）によると、1934年にフレッド・クーツとヘイヴン・ギレスピーによって書かれた「サンタクロースが街にやってくる」は、過去50年間で最も多く演奏されたホリデーソングです。この曲は、1934年11月にエディ・カンターによって自身のラジオ番組で初めて生演奏されました。トミー・ドーシーと彼のオーケストラは1935年に彼らのバージョンを録音し、その後、1948年にフランク・シナトラ、シュープリームス、ジャクソン5、ビーチ・ボーイズ、グレン・キャンベルなど、さまざまなアーティストがそれに続きました。ブルース・スプリングスティーンは1975年12月にロックバージョンを録音しました。

^{「ロック時代」 [42]}以前のクリスマスの定番曲は今でもホリデー・チャートを独占している。例えば「レット・イット・スノー！レット・イット・スノー！レット・イット・スノー！」「ウィンター・ワンダーランド」「そりに乗って」「ハヴ・ユアセルフ・ア・メリー・リトル・クリスマス」などだ。ロック時代の曲でクリスマス・シーズンの定番曲のトップ層に入ったもの^{[要出典]には、}ポール・マッカートニーの「ワンダフル・クリスマスタイム」 、マライア・キャリーとウォルター・アファナシエフの「恋人たちのクリスマス」、ワム！の「ラスト・クリスマス」などがある。ラジオ業界のライター、ショーン・ロスは2004年のホリデー・シーズン後、クリスマスの定番曲になるまでには通常10年ほどかかると指摘した。^[43]

これらの曲の中で最も人気があるのは、ラジオやインターネット、ショッピング モール、エレベーターやロビー、さらにはクリスマス シーズンには街中でも聞かれる曲で、1930 年代以降に作曲され、演奏されたものです (1929 年以前に発表された曲はすべて著作権が切れており、ASCAP の著作権使用料の対象ではなくなったため、リストには表示されません)。ビング クロスビーに加え、2015 年に最も演奏されたクリスマス ソングのトップ 30 にランクインした曲の多くを普及させ、カバーに成功した主要アーティストには、フランク シナトラ、エルビス プレスリー、アンディ ウィリアムズ、ジャクソン 5 などがいます。

1950年代半ば以降、一般向けに制作されたクリスマス音楽の多くは、クリスマスを舞台としてのみ使用し、明らかにロマンチックな意味合いを帯びている。1950年代には、クリスマスを風刺の対象やコメディのネタとして使った斬新な曲も登場した。「クリスマス・シューズ」（2000年）などの例外では、キリスト教のテーマが世俗的な西洋のテーマを補完するものとして再導入され、様々なアーティストによる無数の伝統的なクリスマスキャロルのカバーバージョンが、事実上すべての音楽ジャンルを探求してきた。1980年代と1990年代には、マンハイム・スチームローラーのニュー エイジ・シンセポップやトランスシベリアン・オーケストラのシンフォニックメタルなど、インストゥルメンタルのクリスマス音楽への関心が特に年配のリスナーの間で復活した。 ^[43]

ここでは、2015年のホリデーシーズンに最も多く再生されたホリデーソングのトップ30がランク付けされています。すべてのタイトルは、ASCAPの作詞家や作曲家によって書かれたり、共同で書かれたりしています。^[44]

これらの歌のほとんどは、クリスマスの伝統、つまり西欧キリスト教国でクリスマスを祝う傾向のある方法、つまりキャロル、ヤドリギ、プレゼントの交換、クリスマスツリー、ごちそう、ジングルベルなどを何らかの形で描写したり、思い起こさせたりしています。祝祭的または感傷的でノスタルジックなトーンのこれらの歌は、クリスマスに誰かと一緒に過ごしたり家にいたりしたいという願望を表現する、思い出に残る休日の習慣のあるよりシンプルな時代を思い起こさせます。冬に関連する歌は、雪が降り、寒さに備えて着飾ったり、そりに乗ったりするなど、気候の厳しい季節を祝います。

多くのタイトルが、現代のクリスマスのお祝いの神話的側面を定義するのに役立ちます。サンタクロースがプレゼントを持ってくる、煙突を降りてくる、トナカイに引っ張られるなどです。これらの歌によって、新しい神話上のキャラクターが作られ、定義され、普及しました。「赤鼻のトナカイ ルドルフ」は、大手小売業者の宣伝詩を翻案したもので、 1949年にジーン・オートリーによってラジオの聴衆に紹介されました。1年後の彼の続編では、彼の歌の中心人物である「フロスティ・ザ・スノーマン」が紹介されました。この歌はあからさまに宗教的で、多くの教会賛美歌の作者によって（少なくとも部分的に）書かれたものですが、キリスト教の降誕場面に関する聖書の記述には、太鼓をたたく子供は登場しません。このキャラクターは、キャサリン・K・デイビスの「小さな太鼓持ちの少年」（1941年に執筆、1958年に一般向けバージョンがリリース）で伝統に紹介されました。ロレッタ・リンは1974年に「黒いトナカイ、シャドラック」を発表しました。 ^[45]

このリストには、1929 年以前に書かれた曲や、 BMIやSESACなどの他の組合のソングライターによってのみ書かれた曲は含まれていません。

上記のランキングは、2015年1月1日から2015年12月31日までの期間に、あらゆるメディアを通じて、引用された各ホリデーソングのあらゆるアーティストのバージョンのパフォーマンスを集計した結果です^。[44]

• 2015 年に最も多く演奏されたクリスマス ソングのトップ 30 のうち、13 曲 (43%) は 1930 年代または 1940 年代に書かれ、12 曲 (40%) は 1950 年代と 1960 年代に書かれました。1970 年代以降に書かれた曲は 5 曲 (17%) のみで、1990 年以降に書かれた曲は 2 曲 (7%) で、1995 年以降に書かれた曲はありません。 ^{[引用が必要]}
• クリスマスソングのトップ30で最も新しく、1994年にマライア・キャリーが共作・共演した「恋人たちのクリスマス」は2015年に初めてリスト入りした。この曲は2017年に初めてビルボードホット100のトップ10入りを果たし、 ^[46]同年、インディペンデント紙によって「イギリスで最も人気のあるクリスマスソング」に選ばれた。^{[47]トロイ・パワーズとアンディ・ストーンは}同じタイトルとテーマの曲を書き、^[48]ストーンのバンド、ヴィンス・ヴァンス・アンド・ザ・ヴァリアンツが1989年に録音し、キャリーの曲と同時期に独自に人気を博した。メロディーはボビー・ヴィントンの「マイ・ハート・ビロングス・トゥ・オンリー・ユー」に似ている。^[49]ストーンは名前の類似性についてキャリーを何度も訴えている。^{[50] [51]}
• ジョニー・マークスは、2015年に最も演奏されたクリスマスソングに収録されている3曲、「赤鼻のトナカイ」、「ホリー・ジョリー・クリスマス」、「ロッキン・アラウンド・ザ・クリスマス・ツリー」を作曲した。アーヴィング・バーリンは、「ホワイト・クリスマス」と「ハッピー・ホリデー」の2曲を作曲した。この2人は、リストに複数回登場する唯一のソングライターであり、2人とも非キリスト教徒である。^[52]
• ジーン・オートリーは、2015年に最も多く演奏されたクリスマスソングのトップ30のリストにある3曲、「赤鼻のトナカイ」、「フロスティ・ザ・スノーマン」、「ヒア・カムズ・サンタ・クロース（サンタクロース通りをまっすぐに）」を歌った最初の人物であり、後者の曲は共同作曲者でもある。
• 2 曲、「キャロル オブ ザ ベルズ」と「クリスマス イブ/サラエボ 12/24」は、同じメロディー、ミコラ レオントヴィチの「シチェドリック」を使用していますが、これは 1918 年に出版されたため著作権が切れており、ASCAP の使用料の対象ではありません。「キャロル オブ ザ ベルズ」の歌詞は、現在も著作権が保護されています。「クリスマス イブ/サラエボ 12/24」の著作権は、編曲のみに適用されます。
• 「トニー・スプリンガー」はフィリップ・スプリンガーのペンネームである。スプリンガーは当時BMIの会員であったため、ASCAP会員のジャビッツとエブとの共同作業を可能にするために、ファーストネームのトニーを法的な架空の名前として使用した。^[53]

2007年に2つの異なる研究グループが米国のラジオリスナーを対象に行った調査^[54]によると、最も好まれた曲はビング・クロスビーの「ホワイト・クリスマス」（1942年）、ナット・キング・コールの「クリスマス・ソング」（1946年）、バール・アイヴスの「ア・ホリー・ジョリー・クリスマス」（1965年）などのスタンダード曲だった。他の人気曲としては、「ロッキン・アラウンド・ザ・クリスマス・ツリー」（ブレンダ・リー、1958年）、「ジングル・ベル・ロック」（ボビー・ヘルムズ、1957年）、ジョン・レノンとオノ・ヨーコの「ハッピー・クリスマス」（1971年）などが、ある調査で高得点を獲得した。また、「愛された」曲には、ジョニー・マティスの「ドゥ・ユー・ヒア・ホワット・アイ・ヒア？」とハリー・シメオン・コラールの「リトル・ドラマー・ボーイ」（1958年）もあった。

エジソン・メディア・リサーチの2007年の調査によると、最も嫌われているクリスマスソングには、バーブラ・ストライサンドの「ジングルベル？」、ジャクソン5の「サンタが街にやって来る」、エルモとパッツィーの「おばあちゃんがトナカイにひかれて」、そしてコメディ・セントラルのサウスパークのアニメキャラクターが歌う「オー・ホーリー・ナイト」などがある。 「最も嫌われているクリスマスの録音」は、カール・ワイスマンのシンギング・ドッグスの「ジングルベル」の演奏である。これは1955年に最初にリリースされ、1970年に編集版として再リリースされた革命的なノベルティソングである。 ^[54] 2004年にエジソンが30歳から49歳の女性のみを対象に実施したフォーカスグループでは、「ジングルベル?」、シンギング・ドッグスの「ジングルベル」、サウスパークの「オー・ホーリー・ナイト」の演奏、グイドによる「クリスマスの12日間」のパロディ、そしてポーキー・ピッグの物まねタレント、シーモア・スワインが歌った「ブルー・クリスマス」が挙げられた。^[43]

ローリングストーン誌は、2010年12月に「クリスマス・ソングの最高傑作（The Greatest Rock and Roll Christmas Songs）」のリストで、ダーレン・ラヴの「クリスマス（ベイビー・プリーズ・カム・ホーム）」（1963年）を1位にランク付けした。 ^[55]キャリーとウォルター・アファナシエフが共作した「恋人たちのクリスマス」は、 2013年12月にビルボードのホリデー・デジタル・ソング・チャート^{で1位になった。 [56]}ザ・ポーグスの「ニューヨークの妖精物語」は、イギリスとアイルランドのさまざまなテレビ、ラジオ、雑誌関連の投票で、史上最高のクリスマス・ソングとして挙げられている。 ^[57]

2021年にユーガブが1,000人の成人を対象に行った調査では、最も嫌われているクリスマスソングをランキング化した。この調査では、投票者の過半数が認識した曲のみをカウントし、その曲を録音したアーティストとは無関係にリストアップした。「サンタ・ベイビー」がトップにランクインしたが、このリストを扱ったニュース記事の補足記事によると、その嫌悪感の多くは、アーサ・キットのオリジナルよりも多く放送されている『 A Very Special Christmas』のマドンナのカバーバージョンによるものだという。リスナーの嫌悪感の点で上位にランクインした他の曲には、「ママがサンタにキスしているのを見た」「おばあちゃんがトナカイにひかれて」「ワンダフル・クリスマスタイム」などがある。^[58]

Pinnacle Media Worldwide の調査では、リスナーを音楽のタイプのカテゴリーに分類しました。

• 「アダルト・コンテンポラリー」のリスナーは、ブレンダ・リーの「Rockin' Around the Christmas Tree」を最高と評価しました。
• 「アダルトトップ40」のファンはボビー・ヘルムズの「ジングルベルロック」を気に入った。
• 「ヒップホップ/R&B」ファンはジャクソン5の「サンタクロースが街にやってくる」を気に入った。
• 「カントリー」リスナーはバール・アイヴスの「A Holly Jolly Christmas」を第1位にランク付けした。
• 「スムースジャズ」ファンはナット・キング・コールが歌う「クリスマスソング」を好みました。

1970年代から1980年代にかけて、イギリスのクリスマス・シングルチャートで1位を獲得すべくレコーディングされたヒット曲のコレクションは、イギリスで最も人気のあるホリデー・チューンの一部となっている。バンド・エイドによる1984年の曲「Do They Know It's Christmas?」は、イギリスのチャート史上2番目に売れたシングルである。ザ・ポーグスが1987年にリリースした「 Fairytale of New York」は、イギリス国民の最も好きなクリスマス・ソングとして定期的に選ばれている。また、21世紀にイギリスで最も多く再生されたクリスマス・ソングでもある。^{[59] [60] [61]}イギリスのグラムロック・バンドは、1970年代にクリスマス・ソングで大ヒット・シングルを出した。スレイドの「 Merry Xmas Everybody」 、ウィザードの「I Wish It Could Be Christmas Everyday」、マッドの「 Lonely This Christmas」はいずれも今でも絶大な人気を誇っている。^[62]

2008年から2012年までの5年間のうち4年間、PRS for Music（75,000人の作詞作曲家から著作権料を徴収し、支払う）は、過去1年間に英国で最も多く再生されたクリスマスソングのトップ10の調査を実施し、2011年を除く毎年のトップ10リストを発表しました（2008年のリストは過去5年間、2009年のリストは過去10年間全体を測定しました）。^{[63] [64]}

デイリー・ミラー紙は、「2016年のパーティーシーズンに向けて大人も子供もお祭り気分に浸れる」最高のクリスマスソングは「フェアリーテイル・オブ・ニューヨーク」だと判定した。^[65]マライア・キャリーの「恋人たちのクリスマス」は、「フェアリーテイル・オブ・ニューヨーク」を僅差で破り、「イギリスで最も人気のあるクリスマスソング」と宣言された。これは、2017年にインディペンデント紙が作成した「ポイントシステム」によるものだ。両曲とも、イギリスのクリスマスソングのトップ20のリストで他の曲を大きく上回るスコアを獲得している。^[47]

「クリスマス・ナンバーワン」は、クリスマス前の版でイギリス・シングル・チャート、アイルランド・シングル・チャート、または場合によってはその両方でトップの座を獲得した曲であり、イギリスとアイルランドでは大きな功績とみなされている。クリスマス・ナンバーワンは広く宣伝されるので、栄誉を獲得しようとして失敗し2位になった曲も広く注目される。特定の曲がナンバーワンになれるよう、ソーシャルメディア・キャンペーンが使われてきた。^{[67] [68] [69]}

これらの曲はチャートでのパフォーマンスからクリスマスやホリデーシーズンとの関連が深まるが、より伝統的なテーマのクリスマスソングに比べると、その関連は短命になりがちである。より長く続く注目すべき例としては、バンド・エイドの「Do They Know It's Christmas?」 (1984年1位、全英チャート史上2番目に売れたシングル。2回の再録音も1989年と2004年に1位を獲得)、スレイドの「Merry Xmas Everybody」(1973年1位)、ワム!の「Last Christmas」(1984年2位)などがある。Last Christmasは、 1位に達しなかったシングルの中では最も売れたシングルとして全英記録を保持していたが、2020年12月最終週の大規模なストリーミングに後押しされ、2021年1月1日にようやくチャートのトップに立った。最終的には2023年にクリスマスナンバー1を獲得した。^[70]

ビートルズ、スパイス・ガールズ、ラッドベイビーは、イギリスのシングルチャートでクリスマスヒットが連続して1位を獲得した唯一のアーティストであり、ラッドベイビーは5年間という最長の連勝記録を持っている。ビートルズは1963年から1965年まで毎年1位を獲得し（1967年には4度目）、スパイス・ガールズは1996年から1998年まで、ラッドベイビーは2018年から2022年まで1位を獲得した（ラッドベイビーのクリスマスナンバーワン5曲はすべて、ソーセージロールに言及するジョークを含む他の人気曲のパロディであった）。「ボヘミアン・ラプソディ」は、1975年と1991年の2回、クリスマスナンバーワンを獲得した唯一のレコーディングである。 ^{[71]バンド・エイドによる「}ドゥ・ゼイ・ノウ・イッツ・クリスマス? 」の4つの異なるレコーディングのうち3つが、クリスマス週にナンバーワンを獲得した。

21 世紀に入ると、リアリティ番組に関連した曲が、英国でクリスマス ナンバー ワンの曲として頻繁に使われるようになった。2002 年、Popstars: The Rivals は、英国のクリスマス チャートのトップ 3 シングルをプロデュースした。このシリーズがプロデュースした「ライバル」グループ、ガールズ グループの Girls Aloudとボーイズ バンドの One True Voiceは、それぞれチャートで 1 位と 2 位を獲得した。落第した出場者のThe Cheeky Girls は、ノベルティ ヒットの「Cheeky Song (Touch My Bum) 」で 3 位にランクインした。第 1 回Pop Idolの優勝者である英国人Will Young は、2003 年にアイルランドのチャートでトップにランクインした。

Xファクターは、開催期間中は通常12月に終了し、優勝者のデビューシングルは2005年から2014年まで毎年少なくとも2か国のうちの1か国でクリスマスナンバーワンを獲得し、その10年間のうち5年間は両国でナンバーワンを獲得した。2008年以降は毎年、 Xファクターのシングル（正確なタイミングでのリリースとそれに伴うメディアの話題性の恩恵を受ける）よりも売れてナンバーワンを獲得するのを阻止しようとする抗議運動が行われている。2009年には、この現象に対抗することを目的としたキャンペーンの結果、その年のXファクター優勝者であるジョー・マクエルダリーの代わりに、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンの1992年のシングル「キリング・イン・ザ・ネーム」がイギリスで。 ^[72] 2011年、テレビシリーズ「ザ・クワイア」によって集められた軍人の妻たちの合唱団からのシングル「ホエア・ユー・アー」がイギリスでクリスマスナンバーワンシングルを獲得し、 Xファクター優勝者のリトル・ミックスを破った。 ^[73]ミリタリー・ワイブス・クワイアのシングルがアイルランドでは発売されなかったため、リトル・ミックスはその年のアイルランドでクリスマス・ナンバー1を獲得した。 ^[要出典]

オーストラリアは南半球に位置し、北半球とは季節が逆であるため、初夏の暑さがクリスマスの祝い方や北半球のクリスマスの伝統の守り方に影響を与えます。オーストラリア人は一般的にクリスマスを屋外で過ごし、ビーチで一日過ごしたり、キャンプ場で休暇を過ごしたりします。クリスマスの時期にシドニーを訪れる海外からの観光客は、クリスマス当日に何万人もの人が集まるボンダイビーチに行くことが多いです。

オーストラリアのクリスマスイブにキャンドルを灯してキャロルを歌う伝統は、1937年にビクトリア州のラジオアナウンサー、ノーマン・バンクスによって始められ、それ以来毎年メルボルンで行われている。キャンドルライトキャロルのイベントは「大規模な集会で全国で生中継される」こともあれば、「地域コミュニティや教会のイベント」として小規模に開催されることもある。シドニーの「キャロルズ・イン・ザ・ドメイン」は現在、「舞台や音楽界のスターたちのための人気プラットフォーム」となっている。

オーストラリア産のクリスマス ソングも人気が出ている。ウィリアム G. ジェイムズの 6 曲のオーストラリア クリスマス キャロルには、ジョン ウィーラーの作詞による「三頭のドローバー」、「銀の星は空に」、「クリスマスの日」、「鳥のキャロル」などがある。「明るい雰囲気のオーストラリアのクリスマス ソング」は「オーストラリアのクリスマス体験に欠かせない一部」となっている。ロルフ ハリスの「6 人の白人ブーマー」、コリン ブキャナンの「オージー ジングル ベル」、そして「オーストラリアのクリスマス 12 日間」^[74]は、オーストラリアの異なる伝統を誇らしげに宣言している。「オージー ジングル ベル」の詩は、その点を次のように表現している。

「クリスマスの12日間」はオーストラリアの状況に合わせて改訂されており、例えば「クリスマスの12日目に、私の愛する人は私に、おしゃべりするオウム12羽、うるさいフクロウ11羽、飛び跳ねるトカゲ10匹、働くウォンバット9匹、穴を掘るディンゴ8匹、遊ぶポッサム7匹、踊るブロルガ6匹、カンガルー5匹、寄り添うコアラ4匹、笑うワライカワセミ3匹、ピンクのモモイロインコ2羽、そしてガムの木に止まるエミューを送ってくれた。」^[76]

その他のオーストラリアで人気のクリスマスソングには、ティム・ミンチンの「White Wine in the Sun」 、バックー&チャンプスの「Aussie Jingle Bells」、ジョン・ウィリアムソンの「Christmas Photo」、ザ・ウィグルズの「Go Santa, Go」 、ラッセル・コイトの「Six White Boomers」などがある。^[77]

オーストラリアのクリスマスキャロルは、ヒイラギやツタをガムツリーやワトルに置き換えた、既存の歌を斬新に作り直したものがほとんどです。サンタが毛皮の帽子をコルク栓付きのアキュブラに替え、象徴的なアボリジニ語を口にするだけで、中東の商人が実際には生まれていない日のお祝いを現地化するのに十分だと考えられています。^[78]

— ベン・アンダーソン、デイリー・レビュー

ジョー・スレイター（1872–1926）作曲、ウォード・マカリスター（1872–1928）作詞の「マイ・リトル・クリスマス・ベル」（1909年）は、クリスマスの暑さの中で咲き誇る東オーストラリアの植物を讃えている。クリスマスベルとしても知られるブランドフォーディア・ノビリスがこの歌の主題であり、元の楽譜にはこの花の描写がある。^[79]一方、オーストラリアのルイス・ラヴァター（1867–1953）作曲の「ヒイラギとツタ」（1937年）は、北半球の植物について言及している。^[80]

オーストラリアのシンガーソングライター、ポール・ケリーは、 1996 年 11 月 4 日にホワイト レーベル レコードから 4 曲入り EP の一部として「 How to Make Gravy 」を初めてリリースしました。ケリーが書いたタイトル トラックは、刑務所に入ったばかりの男性が、家族と過ごすクリスマスを逃してしまうことを嘆く、兄弟への手紙の物語です。この曲は、1998 年のオーストラリア パフォーマンス権利協会(APRA) ミュージック アワードで年間最優秀ソングにノミネートされました。ケリーのテーマは、クリスマスに関する国民の体験を反映しています。

オーストラリアにおけるクリスマスの初期の印象の多くは、孤立と距離に関連しています。 1879年のシドニー・メール紙には「クリスマスの騒ぎは移民の試練に耐えられない」と書かれています。ここは異質であり、家族から離れていることを非常に意識しており、それが当時のクリスマスのイメージに非常に顕著に表れています。^[78]

— ニコラス・ブラウン、オーストラリア国立大学

熱帯の国であるフィリピンには、その気候や文化的伝統に影響を受けたクリスマス音楽の長い伝統があります。もともとスペインとアメリカの影響を受けて、フィリピン人は独自のクリスマス音楽の伝統を発展させました。これらは1933年にビセンテ・D・ルビルとレヴィ・セレリオによって書かれたキャロルから始まりました。^{[81]フィリピンのクリスマス音楽のほとんどは}タガログ語で書かれており、一部は英語や他のフィリピンの言語で書かれています。

フィリピンのクリスマスソングのほとんどは、キャロル、パロール、シンバン・ガビ/ミサ・デ・ガロ、休暇のために故郷に戻ること、ノチェブエナなど、地元のクリスマスの伝統や慣習を表現している。歌は祝賀的なものから感傷的なものまでさまざまで、感傷的な歌は、フィリピンのクリスマスシーズンを待ち望む海外在住のフィリピン人に向けたものである。他の歌は、クリスマスの聖書の物語や愛と慈善への呼びかけを表現している。最も人気のあるフィリピンのクリスマスソングは、ホセ・マリ・チャンの「クリスマス・イン・アワ・ハーツ」である。^[82]この曲の成功により、チャンは同じ名前のクリスマスアルバムをリリースし、 80万枚以上を売り上げ、 オリジナル・ピリピノ・ミュージック（OPM）のベストセラーアルバムとなった。

フィリピンのラジオ局では、9月からクリスマス当日または大晦日まで、国内外のクリスマス音楽を流すことが多いが、フィリピンのラジオ局は通常、クリスマス一色のフォーマットには切り替えず、その代わりに通常の音楽番組にクリスマス音楽を散りばめている。^{[83]フィリピンの主要テレビネットワークにも、クリスマスをテーマにした}局IDを制作する伝統があり、これはプロモーションミュージックビデオの形をとっており、 ABS-CBN向けに制作された「 Star ng Pasko」や「Thank You, Thank You, Ang Babait Ninyo」など、人気を博した作品もある。^[81]

「陽気なオールド・セント・ニコラス」は、エミリー・ハンティントン・ミラー(1833–1913)の詩に由来し、1865年12月のリトル・コーポラル・マガジンに「リリーの秘密」として発表された。歌詞は、1864年に「アップ・オン・ザ・ハウストップ」を書いたベンジャミン・ハンビーの作詞とも言われているが、今日よく聞かれる歌詞は、ミラーの1865年の詩に似ている。1874年にS.ブレイナードの息子たちが出版した「スクール・チャイムズ、ニュー・スクール・ミュージック・ブック」に初めて収録された音楽では、ジェームズ・R・マレーの作曲とされている。初期の注目すべき録音には、レイ・スミス(1949年)、チェット・アトキンス(1961年)、エディ・アーノルド(1962年)、アルビンとチップマンクス(1963年) などがある。

「愛が私を暖かくしてくれる」は、 1937年にディック・パウエルとアリス・フェイがミュージカル映画『オン・ジ・アベニュー』で初めて披露した曲で、アーヴィング・バーリンが作曲した。「サンタクロースの忘れた少年」は、マイケル・カー、トミー・コナー、ジミー・リーチが1937年に作曲し、ヴェラ・リンやナット・キング・コールが演奏したことで有名である。「クリスマスには家に帰る」は、作詞家キム・ギャノン、作曲家ウォルター・ケントが手掛け、ビング・クロスビーが1943年に録音した。「メリー・クリスマス・ベイビー」は、ルー・バクスターとジョニー・ムーアの作品とされており、彼らのグループは1947年に歌手兼ピアニストのチャールズ・ブラウンをフィーチャーして最初に録音した。ケイ・トンプソンは1945年に「ホリデー・シーズン」を発表し、後にアンディ・ウィリアムズのメドレーの一部となった。 「A Marshmallow World 」（「It's a Marshmallow World」と呼ばれることもある）は、1949 年にカール・シグマン（作詞）とピーター・デローズ（作曲） によって作曲されました。

キリストの降誕を題材にしたその他の人気曲としては、「I Wonder as I Wander」（1933年）、「Mary's Boy Child」（1956年）、「Carol of the Drum」（「Little Drummer Boy」）（1941年）、「Do You Hear What I Hear?」（1962年）などがあります。

人気のクリスマスソングの定番曲に追加されたその他のタイトルと録音には、次のものがあります^[要出典]。

• 1950年: 「(みんなが待っている)バッグを持った男」、アーヴィング・テイラーとダドリー・ブルックス作詞、ケイ・スターによって普及。
• 1950年:ジミー・ドーシーと彼のオーケストラによる「サンタクロースの国のディキシーランド・バンド」 。
• 1950年: 「A Marshmallow World」、カール・シグマンとピーター・デローズ作曲、ビング・クロスビーによりリリース（リー・ゴードン・シンガーズとソニー・バーク・オーケストラがバックコーラス）。
• 1950年:「Mele Kalikimaka」。1949年にR.アレックス・アンダーソンによって書かれ、ビング・クロスビーとアンドリュース・シスターズによってシングルとしてリリースされた（裏面には「Poppa Santa Claus」とある）。タイトルはハワイ語で「Merry Christmas」の発音に最も近いものである。
• 1951年:パティ・ペイジがクリスマス・ウィズ・パティ・ペイジにリリースした「クリスマス・クワイア」。
• 1951年:シド・テッパーとロイ・C・ベネットが作曲した「スージー・スノーフレーク」が、ローズマリー・クルーニーによってコロンビア・レコードを通じて78 RPMレコードとしてリリースされた。
• 1953年: 「Up on the Housetop」、1864年にベンジャミン・ハンビーによって書かれ、ジーン・オートリーによって普及された。
• 1954年:サミー・カーンとジュール・スタインが作曲した「クリスマス・ワルツ」は、フランク・シナトラが自身のカバーした「ホワイト・クリスマス」のB面でリリースされ、後にフランク・シナトラの「陽気なクリスマス」 (1957年)とシナトラ・ファミリーの「メリー・クリスマス」 (1968年)で使用された。
• 1955年:「The First Snowfall」はポール・フランシス・ウェブスター、ソニー・バークによって書かれ、ビング・クロスビーによって1955年11月22日に録音されました。
• 1956年: 「I Heard the Bells on Christmas Day 」は、ヘンリー・ワズワース・ロングフェローの1863年の詩「クリスマスの鐘」に基づいたクリスマスキャロルからジョニー・マークスが作曲したもので、ビング・クロスビーによってシングルとしてリリースされました（B面には「Christmas Is A-Comin' (May God Bless You)」が収録されています）。
• 1956年: 「Mary's Boy Child 」、ジェスター・ヘアストン作詞、ハリー・ベラフォンテの『An Evening with Belafonte』で発表。
• 1957年:フランク・シナトラ、ドク・スタンフォード、ハンク・サニコラ作曲の「 Mistletoe and Holly 」を、シナトラが録音し、ゴードン・ジェンキンス指揮のオーケストラと共演。キャピトルの7インチ45シングルとしてリリース。B面には「The Christmas Waltz」。『A Jolly Christmas From Frank Sinatra』に収録。
• 1958年:チャック・ベリー作詞の「 Run Rudolph Run 」 (ジョニー・マークスは訴訟で二次的著作物として作曲クレジットを獲得したが) ^{[84] が}チェス・レコードからシングルとしてリリースされた。
• 1959年:「キャロリング、キャロリング」、1953年にアルフレッド・バートによって作曲され、フレッド・ウォーリングによって『ザ・サウンズ・オブ・クリスマス』に録音された。
• 1959年:サミー・カーンとジミー・ヴァン・ヒューゼンがビング・クロスビーのために書いた「クリスマスの秘密」が映画「セイ・ワン・フォー・ミー」で初めて演奏された。クロスビーはフランク・デヴォルのアレンジでこの曲を録音し、その年にコロンビア・レコードからシングルとしてリリースした。

• 1960年:「キャロリング、キャロリング」は、 1953年にアルフレッド・バートによって書かれ、ナット・キング・コールの「ザ・マジック・オブ・クリスマス」で人気を博した。
• 1960年: 「Please Come Home for Christmas 」、チャールズ・ブラウンとジーン・レッド作詞、ブラウンのアルバム「Charles Brown Sings Christmas Songs」でリリース(イーグルスの1978年のカバーと関連付けられるようになったため)。
• 1960年:ハル・ムーアとビル・フレデリックスが書いた「 Must Be Santa 」。 ^[85]ミッチ・ミラーが最初にリリース。^[86] トミー・スティールのカバーは同年、全英シングルチャートで40位に達した。 ^[87]
• 1960 年:レイ・アレン、ワンドラ・メレル、サム・サルツバーグが作曲した「ドミニク・ザ・ロバ」。ルーレット・レコードのルー・モンテが録音。この歌は、トナカイがイタリアの丘を登れないため、サンタクロースがイタリアの子供たちにプレゼント (「ブルックリン製」)を届けるのを手伝うロバについて歌っている。
• 1961年: 「Blue Holiday」、ザ・シュレルズが録音。この曲は『ザ・サンタクロース2』に収録された。
• 1961年: 「The Merriest」、「Christmas Heart」、「Ring a Merry Bell」、「Seven Shades of Snow」、すべてコニー・ピアースとアーノルド・ミラーによるオリジナル曲。ジューン・クリスティが珍しいアルバム「This Time of Year」に録音。
• 1961年: 「We Wish You the Merriest」、レス・ブラウンが作詞・録音。 1964年にフランク・シナトラ、ビング・クロスビー、フレッド・ウェアリングのペンシルバニアンズが12 Songs of Christmasでリリース。
• 1963年: 「クリスマス (ベイビー、プリーズ・カム・ホーム) 」、エリー・グリニッジ、ジェフ・バリー、フィル・スペクター作曲。フィル・スペクターの『A Christmas Gift for You』でダーレン・ラヴによりリリース。
• 1963年:アンディ・ウィリアムスによる、アーヴィング・バーリンの1942年の名曲「ハッピー・ホリデイズ/ホリデー・シーズン」と、ケイ・トンプソンの1945年の「ホリデー・シーズン」のメドレー。
• 1963年:ブライアン・ウィルソンとマイク・ラヴが作曲した「リトル・セント・ニック」は、ビーチ・ボーイズによってシングルとしてリリースされ、 1964年のビーチ・ボーイズのクリスマス・アルバムに収録されました。
• 1963年:ウィリー・ネルソンの「 Pretty Paper」をロイ・オービソンが歌った。ネルソンは1978年に自身の曲でヒットを飛ばした。
• 1964年: 「Silver and Gold」、ジョニー・マークス作詞、ランキン・ベースのクリスマス特別番組「赤鼻のトナカイ ルドルフ」でバール・アイブスが歌った。
• 1964年:ビクター・ハーバートとグレン・マクドノーがオペレッタ「Babes in Toyland 」 (1903年に初演)のために書いた「 Toyland 」。ドリス・デイの「The Doris Day Christmas Album」でリリースされた。
• 1964年: 「スノーフォール」。1941年にクロード・ソーンヒルが作曲し、後に妻のルース・ソーンヒルが歌詞を付けた。ドリス・デイがカバーし、ドリス・デイのクリスマス・アルバムに収録された。
• 1965年: 「クリスマス・タイム・イズ・ヒア」は、テレビアニメ『チャーリー・ブラウンのクリスマス』のために書かれ、カリフォルニア州サンラファエルのセントポール聖公会教会の聖歌隊によってハーモニーが付けられました。
• 1965年: 「My Favorite Things」、リチャード・ロジャースとオスカー・ハマースタインが1959年のミュージカル「サウンド・オブ・ミュージック」のために作曲。ダイアナ・ロスとシュープリームスが映画「戦場のメリー・クリスマス」で録音。
• 1965年:バック・オーウェンズとドン・リッチ作詞の「サンタはダディによく似ている」が、オーウェンズによりシングルとしてリリースされ、 B面には「クリスマスに欲しいものはすべて君に」が収録された。
• 1966年: 「We Need a Little Christmas 」は、ブロードウェイ ミュージカル「Mame」のためにジェリー ハーマンが作曲し、 1966 年の同作品でアンジェラ ランズベリーが初めて演奏しました。また、パーシー フェイスと彼のオーケストラがカバーした「Christmas Is... Percy Faith」でも人気を博しました。
• 1966年:「The Happiest Christmas Tree」、キャシー・リン作詞、ナット・キング・コール録音。^{[88] [89]}
• 1967年:ジョージ・デヴィッド・ワイスとヒューゴ＆ルイージが書いた「スヌーピーのクリスマス」が、ロイヤル・ガードマンによってスヌーピーとその仲間たちとともに公開されました。
• 1967年:「What Christmas Means to Me」はアレン・ストーリー、アナ・ゴーディ・ゲイ、ジョー​​ジ・ゴーディによって書かれ、スティーヴィー・ワンダーによってアルバム『Someday at Christmas』に録音された。

• 1970年: 「Give Love on Christmas Day」、ザ・コーポレーション(ベリー・ゴーディ、アルフォンゾ・ミゼル、クリスティン・ペレン、フレディ・ペレン、ディーク・リチャーズ) 作詞、ジャクソン5による『The Jackson 5 Christmas Album』収録。
• 1970年: 「Merry Christmas Darling」、リチャード・カーペンター作詞、フランク・プーラー作詞。カーペンターズによりシングルとしてリリース(1974年と1977年に再リリース)。1978年にカレン・カーペンターによる新しいボーカルでクリスマス・ポートレートにリミックス。
• 1970年:ドニー・ハサウェイ(「ドニー・ピッツ」名義) とナディーン・テレサ・マッキナーが作詞作曲した「 This Christmas」をハサウェイが録音し、シングルとしてリリース (B面は「Be There」)。
• 1971年:パートリッジ・ファミリーが『A Partridge Family Christmas Card』で「My Christmas Card To You」をリリース。
• 1971年:ジョニ・ミッチェル作詞の「River 」がブルーからリリースされる。
• 1973年:エルトン・ジョンとバーニー・トーピンが作曲した「Step into Christmas」。ジョンが単独シングルとしてリリースした（B面には「Ho! Ho! Ho! (Who'd Be A Turkey At Christmas)」が収録されている）。
• 1974年:グレッグ・レイク作曲、ピーター・シンフィールド作詞の「 I Believe in Father Christmas 」 。レイクからシングルとしてリリース（B面は「Humbug」）。詩の間のインストゥルメンタル・リフは、1934年のソ連映画「キーェ中尉」のために書かれたセルゲイ・プロコフィエフの組曲「キーェ中尉」の「トロイカ」の部分から挿入されている。
• 1975年:クリストファー・デイヴィソン作詞の「A Spaceman Came Travelling 」。デイヴィソンの芸名クリス・デ・バーグ名義でアルバム『 Spanish Train and Other Stories』からシングルとしてリリース。
• 1976年: 「When a Child is Born」(オリジナルメロディーは「Soleado」)、1973年にCiro Dammicco (別名「Zacar」)とDario Baldan Bemboによって書かれ(英語の歌詞は後にFred Jayによって書かれました)、B面に「Every Time You Touch Me (I Get High)」を収録した「When A Child Is Born (Soleado)」というタイトルのシングルとしてJohnny Mathisによってリリースされました。
• 1977年:ケニー・ロギンスとボブ・ジェームスが作曲した「 Celebrate Me Home」。ロギンスがデビュー・ソロ・アルバム「Celebrate Me Home」のタイトル曲として録音した。
• 1977年:レイ・デイヴィス作曲の「ファーザー・クリスマス」がキンクスからシングルとしてリリースされた(B面には「プリンス・オブ・ザ・パンクス」が収録)。
• 1977年: 「ピース・オン・アース/リトル・ドラマー・ボーイ」、キャサリン・ケニコット・デイビスが1941年に書いた「リトル・ドラマー・ボーイ」、イアン・フレイザー、ラリー・グロスマン、アラン・コーハンが書いた「ピース・オン・アース」、テレビスペシャル「ビング・クロスビーのメリー・オールド・クリスマス」のためにデヴィッド・ボウイとビング・クロスビーが録音したメドレー。(ボウイのシングルは1982年にリリースされました。)
• 1978年: 「Mary's Boy Child – Oh My Lord 」、ジェスター・ヘアストンが1956年に作曲し、フランク・ファリアン、フレッド・ジェイ、ヘラ・ロリンによる新曲を収録。メドレーはボニーMによってシングルとしてリリースされた。
• 1978年: 「Please Come Home for Christmas」、チャールズ・ブラウンとジーン・レッドが1960年に作曲。カバーはイーグルスがシングルとしてリリース（B面は「Funky New Year」）
• 1979年: 「Grandma Got Run Over by a Reindeer」、ランディ・ブルックス作詞、エルモ&パッツィーよりシングルとしてリリース(B面は「クリスマス」)。

• 1980年: 「It Must Have Been The Mistletoe (Our First Christmas)」、ダグ・コネッキーとジャスティン・ワイルド作詞、バーバラ・マンドレルがクリスマス・アット・アワ・ハウスでリリース。
• 1980年:ダン・フォーゲルバーグ作曲の「 Same Old Lang Syne 」。1980年にフォーゲルバーグからシングルとしてリリースされた（B面には「Hearts and Crafts」が収録）。1981年のアルバム「The Innocent Age」に収録された。
• 1980年:ジョナ・ルウィー作曲の「 Stop The Cavalry 」がルウィーからシングルとしてリリースされた(B面は「Laughing Tonight」)。
• 1981年:ビリー・スクワイア作詞の「クリスマスは「愛してる」と言いましょう」が、彼のヒット曲「マイ・カインド・ラヴァー」のB面としてリリースされた。
• 1981年:クリス・バトラー作曲の「クリスマス・ラッピング」がザ・ウェイトレスによってシングルとしてリリースされた( B面はチャーリー・クチュールの「クリスマス・フィーバー」)。クリスマス・コンピレーション・アルバムにも収録されている。
• 1982年: 「ハード・キャンディ・クリスマス」。ミュージカル「テキサスの最高の小さな売春宿」のためにキャロル・ホールが書いた曲。ドリー・パートンがシングルとしてリリース（B面は「アクト・ライク・ア・フール」）。
• 1984年: 「アナザー・ロックンロール・クリスマス」。ゲイリー・グリッター、マイク・リアンダー、エドワード・シーゴ作曲。ゲイリー・グリッターによりシングルとしてリリースされ、インストゥルメンタル・バージョンがB面に収録された。この曲は、1984年のアルバム「Boys Will Be Boys」に収録されていた。
• 1984年:ブライアン・メイとロジャー・テイラーが作曲した「 Thank God It's Christmas 」がクイーンからシングルとしてリリースされた(B面には「Man on the Prowl」と「Keep Passing the Open Windows」が収録)。
• 1984年:プリンスが作曲した「アナザー・ロンリー・クリスマス」が、プリンス・アンド・ザ・レボリューションによってシングルとしてリリースされた。
• 1984年:ホリー・ジョンソン、ピーター・ギル、マーク・オトゥール、ブライアン・ナッシュ作曲の「 The Power of Love 」がフランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドからシングルとしてリリースされた(B面は「The World Is My Oyster」)。
• 1985年: 「Merry Christmas Everyone 」、ボブ・ヒートリー作詞、シェイキン・スティーブンスよりシングルとしてリリース（B面には「With My Heart」と「Blue Christmas」が収録）。
• 1985年:ドン・クック、カーリー・プットマン、キース・ホイットリー作詞の「There's a New Kid in Town」。
• 1987年: 「Christmas in Hollis 」、ジョセフ・シモンズ、ダリル・マクダニエルズ、ジェイソン・ミゼル作曲。Run DMCの2枚のクリスマス・コンピレーション・アルバム「A Very Special Christmas」と「Christmas Rap」に収録され、シングル(B面は「Peter Piper」)としてもリリースされた。
• 1988年: 「Driving Home for Christmas 」。クリス・レア作詞。当初は10月にレア初のコンピレーションアルバム『New Light Through Old Windows』の新曲2曲のうちの1曲としてリリースされ、その後12月にアルバムからの4番目のシングルとして発売された。
• 1988年: 「Mistletoe and Wine」は、ジェレミー・ポール、レスリー・スチュワート、キース・ストラチャンが1976年のミュージカル「スクラップス」（ハンス・クリスチャン・アンデルセンの「マッチ売りの少女」の翻案）のために書いた曲で、クリフ・リチャードによってシングル（B面は「Marmaduke」）として、またアルバム「Private Collection: 1979–1988 」に収録されてリリースされた。
• 1989年: 「All I Want for Christmas Is You」、トロイ・パワーズとアンディ・ストーン作詞、ヴィンス・ヴァンス＆ザ・ヴァリアンツによりシングルとしてリリース。
• 1989年:ラモーンズのアルバム『ブレイン・ドレイン』に収録されている「Merry Christmas (I Don't Want to Fight Tonight)」。

• 1990年:クリス・イートン作曲の「 Saviour's Day 」がクリフ・リチャードからシングルとしてリリースされた(B面は「Where You Are」)。
• 1990年: 「Grown-Up Christmas List 」、デイヴィッド・フォスター、リンダ・トンプソン・ジェンナー、エイミー・グラント作曲。デイヴィッド・フォスターとナタリー・コールのアルバム「River of Love 」でリリース（1992年にはエイミー・グラントによるバージョンあり）。
• 1991年: 「Mary, Did You Know?」、作詞: Mark Lowry (1984年)、作曲: Buddy Greene。元々はMichael Englishのセルフタイトルアルバムに収録された(1996年版はKenny RogersとWynona Juddによる)。
• 1992年: 「All Alone on Christmas 」、スティーブ・ヴァン・ザントが作詞・編曲し、ダーレン・ラヴがEストリート・バンドとマイアミ・ホーンズのメンバーとともにシングルとして録音。元々は『ホーム・アローン2』のサウンドトラックに収録されていた。
• 1992年:トム・ペティとハートブレイカーズの「クリスマス・オール・オーバー・アゲイン」アルバムボックスセットの再生
• 1993年: 「Hey Santa!」 (ジャック・クーゲルの協力を得て) 作詞作曲され、カーニーとウェンディ・ウィルソンが同名のアルバムで歌った。
• 1994年: 「The Chanukah Song 」。アダム・サンドラー、ルイス・モートン、イアン・マックストーン・グラハム作詞。 1994年12月3日のサタデー・ナイト・ライブのウィークエンド・アップデート・セグメントでサンドラーが最初に演奏。1995年にサンドラーによって『What the Hell Happened to Me?』からシングルとしてリリース。
• 1996年:オーストラリアでポール・ケリーが作詞作曲し演奏した「 How to Make Gravy 」 。
• 1998年:トランスシベリアン・オーケストラのアルバム「クリスマス・アティック」に収録されている「クリスマス・カノン」
• 1998年: NSYNCのアルバム『Home for Christmas』と『The Winter Album』より「 Merry Christmas, Happy Holidays」

• 2000年：ブリトニー・スピアーズのコンピレーションアルバム『プラチナム・クリスマス』収録曲「 My Only Wish (This Year)」
• 2000年: 「Where Are You, Christmas? 」マライア・キャリー、ジェームズ・ホーナー、ウィル・ジェニングスが共作したが、フェイス・ヒルがレコーディングした。この曲は元々キャリーがレコーディングしたが、元夫のトミー・モットーラとの訴訟のためリリースできず、フェイス・ヒルが再レコーディングしてリリースした。
• 2002年: ロン・セクスミスの「Maybe This Christmas」、同名のコンピレーションアルバムより。
• 2003年: 「クリスマス・タイム（鐘が鳴らないで）」ザ・ダークネス
• 2004年：ジョシュ・グローバンのためにグレン・バラードとアラン・シルヴェストリが書いた「 B​​elieve 」
• 2004年：MercyMeのアルバム『The Christmas Sessions』より「 Joseph's Lullaby」
• 2004年：「冬の魔法使い」、ポール・オニールとロバート・キンケルが作詞作曲し、トランスシベリアン・オーケストラが演奏したインストゥルメンタル曲
• 2007年:ステイシー・ブルーとコルビー・キャレイが作詞作曲し、キャレイが演奏した「 Mistletoe 」。
• 2008年:エンヤのアルバム『And Winter Came... 』に収録されている「 White Is in the Winter Night」
• 2009年:ペット・ショップ・ボーイズの「クリスマスに雪が降ることはない」(イギリスで40位ヒット)

• 2010年：マライア・キャリーのアルバム『Merry Christmas II You』に収録されている「 Oh Santa!」 。アリアナ・グランデとジェニファー・ハドソンをフィーチャーした新バージョンが、2020年にマライア・キャリーのマジカル・クリスマス・スペシャルのサウンドトラックとしてリリースされた。
• 2010年:コールドプレイの「クリスマス・ライツ」
• 2010年: GOOD MusicレーベルのGOOD Fridaysシリーズより、カニエ・ウェストの「 Christmas in Harlem」
• 2011年：ジャスティン・ビーバーのアルバム「Under the Mistletoe 」より「 Mistletoe」
• 2012年:コルビー・キャレイの同名アルバムからの「クリスマス・イン・ザ・サンド」。ハワイのクリスマスがどんなものか（ユーモラスに）思い起こさせる曲。
• 2013年：ケリー・クラークソンのアルバム「Wrapped in Red」に収録されている「 Underneath the Tree」
• 2013年：レオナ・ルイスのアルバム「クリスマス、ウィズ・ラヴ」に収録されている「ワン・モア・スリープ」
• 2013年:ケリー・クラークソン、アシュリー・アリソン、アベン・ユーバンクス、シェーン・マカナリーが作詞作曲し、クラークソンの6枚目のスタジオアルバム『 Wrapped in Red』のオープニングトラックとして録音された「 Wrapped in Red 」
• 2014年：アカペラグループ、ペンタトニックスの「 That's Christmas to Me 」（ビルボード200で第2位、 RIAAダブルプラチナ）
• 2014年：アリアナ・グランデのEP 『クリスマス・キッス』収録曲「サンタ・テル・ミー」
• 2015年：カイリー・ミノーグのアルバム「カイリー・クリスマス」収録曲「 Every Day's Like Christmas」
• 2017年:シーアとグレッグ・カースティンが作詞作曲し、シーアがEveryday Is Christmasでリリースした「 Santa's Coming for Us」
• 2017年:シーアとグレッグ・カースティンが作曲し、シーアがEveryday Is Christmasでリリースした「 Snowman 」

• 2020年「ホリデー」リル・ナズ・X
• 2020年：「クリスマス・セイヴズ・ザ・イヤー」はトゥエンティ・ワン・パイロッツが作詞作曲しレコーディングしたシングル。リードシンガーのタイラー・ジョセフがメイク・ア・ウィッシュ財団への寄付金を集めるためにチポトレがスポンサーとなったフォートナイトのトーナメントに出場したTwitchストリーム後にリリースされた。
• 2021年：エド・シーランとエルトン・ジョンによる「メリー・クリスマス」
• 2022年：スリー・ライオンズ（クリスマスに帰ってくる）バディエル、スキナー＆ライトニング・シーズ。2022年FIFAワールドカップがカタールで開催されるため、大会は6月ではなく11月に開幕することになった。その結果、フランク・スキナーとデビッド・バディエルは、クリスマスと女子ユーロ2022でのイングランド・ライオネスの成功の両方に言及する象徴的なスリー・ライオンズの曲の新バージョンを録音した。
• 2023年：シェールの「 DJ Play a Christmas Song」^[90]
• 2024年：「クリスマスマジック」はラウフェイが作詞作曲し録音したシングルで、映画「レッドワン」のために制作されリリースされた。

アーヴィング・バーリン作詞の「愛があれば暖かく」は、 1937年にディック・パウエルとアリス・フェイが監督したミュージカル映画『オン・ジ・アベニュー』で紹介された。「ホワイト・クリスマス」は映画『ホリデー・イン』（1942年）で紹介され、「ハヴ・ユアセルフ・ア・メリー・リトル・クリスマス」は『セントルイスで会いましょう』 （1944年）から、「シルバー・ベルズ」は『レモン・ドロップ・キッド』 （1950年）からである。オペレッタ『おもちゃの国のベイブス』 （1903年）では「おもちゃの国のベイブス」の曲が使われた。1934年の映画化作品はローレル＆ハーディのミュージカル映画で、別名でも知られ、この曲で幕を開けた。クリスマスをテーマにした曲でまだ人気が出ていない曲を紹介した『スクルージ』（1970年）には「ファーザー・クリスマス」、「12月25日」、アカデミー賞にノミネートされた「ありがとう」などが含まれていた。

「Mistletoe and Wine」は、ハンス・クリスチャン・アンデルセンの「マッチ売りの少女」を翻案した1976年のミュージカル「Scraps 」のために書かれたもので、1988年のクリフ・リチャード版では大幅に改訂された。 ^[91]「Hard Candy Christmas」は、1982年のミュージカル「The Best Little Whorehouse in Texas」のためにキャロル・ホールによって書かれ、後にドリー・パートン（映画版で主演）によってシングルとしてリリースされた。ティム・バートン監督の映画「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」（1993年）には、「Making Christmas」、「What's This?」、「Town Meeting Song」、「Jack's Obsession」などのクリスマスをテーマにした曲が収録されている。

クリスマスの時期には、この季節の音楽パロディ、つまり、主に笑い効果を目的として演奏される滑稽なまたはナンセンスな歌がよく聞かれます。ノベルティ ソングの多くは、珍しい歌詞、主題、音、または楽器編成を採用しており、特に音楽的ではない場合もあります。この用語は、ティン パン アレーのポピュラー ソングの世界で生まれ、ノベルティ ソングは 1920 年代から 1930 年代にかけて大きな人気を博しました。

クリスマス ノベルティ ソングのジャンルは、1949 年にヨギ ヨーゲソンが作曲し、ジョニー ダフィー トリオと共演して歌われた「 I Yust Go Nuts at Christmas」から始まりました。このジャンルには、次のような有名な曲があります。

• シンギング・ドッグスの「ジングルベル」は1955年にコペンハーゲンのドン・チャールズによって録音された。カール・ワイスマンの作品と考えられており、最新の録音技術を使用した革命的な作品であった。^[92]
• 「グリーン・クリスマス」は、1958年に発表されたスタン・フリーバーグによるラジオドラマのパロディで、商業広告を風刺したものです。
• 「クリスマスをダーレクと過ごす」はドクター・フーのスピンオフ曲で、1964年にゴーゴーズ（1960年代のイギリスのバンド、後に同名のアメリカのバンドになったバンドではない）によってリリースされた。元々はダーレクマニアを煽ることを意図したもので、邪悪なダーレクをチップマンクスの別バージョンに仕立て上げようとした。^[93]
• 1965年にバック・オーウェンズが共同作曲し録音した「サンタ・ルックド・ア・ロット・ライク・ダディ」は、ガース・ブルックス、トラヴィス・トリット、ブラッド・ペイズリーなど、他のカントリーミュージックのスターたちによってカバーされている。

1970 年代、コメディ歌手デュオのチーチ & チョンの 1971 年のデビュー シングルは「サンタクロースと老婦人」でした。キンクスは1977 年に「ファーザー クリスマス」を、エルモ & パッツィーは1979 年に「おばあちゃんがトナカイにひかれて」をリリースしました。最近追加されたタイトルには次のものがあります。

• 「クリスマスの12日間」のパロディ（1982年のボブとダグ・マッケンジーによるものを含む）
• 「グラウンドゼロのクリスマス」ウィアード・アル・ヤンコビック(1986)
• Da Yoopersの「Rusty Chevrolet」は、「 Jingle Bells」（1987 年）のパロディです。
• 「クリスマス・イン・ホリス」、ラン・DMCのラップシングル（1987年）
• ラバーバンドクリスマス– 輪ゴム、ホッチキス、その他のオフィス機器で演奏される伝統的で人気のクリスマスソングを収録したアルバム (1996)
• 「クリスマス・コンボイ」はポール・ブラントのサザンロックソングで、 CWマッコールの曲「コンボイ」（2006年）のパロディです。

シアトルのラジオパーソナリティ、ボブ・リヴァースは、一連の斬新なクリスマスソングで全国的に有名になり、1987年から2002年にかけて、クリスマスのパロディのみで構成された5枚のアルバム（リヴァースのラジオ番組「ツイステッド・ラジオ」にちなんで、まとめて「ツイステッド・クリスマス」五部作と呼ばれる）をリリースした。「 Don't Shoot Me Santa 」は、2007年にザ・キラーズによってリリースされ、さまざまなエイズ慈善団体に寄付された。クリスマスの斬新なソングには、絞首台ユーモアや、ウィアード・アル・ヤンコビックの「Christmas at Ground Zero」や「The Night Santa Went Crazy」に見られるような病的なユーモアが含まれることもある。ダン・バンドは、2007年のアルバム「Ho: A Dan Band Christmas 」で、「Ho, Ho, Ho」（「ho」は売春婦のスラング）、「I Wanna Rock You Hard This Christmas」、「Please Don't Bomb Nobody This Holiday」、「Get Drunk & Make Out This Christmas」など、大人向けのクリスマスソングを数曲リリースした。

クリステン・ベルとアカペラグループのストレート・ノー・チェイサーは、「 Text Me Merry Christmas 」で「現代の季節の挨拶をからかうためにチームを組んだ」。

メリークリスマスとメッセージを送って

あなたが気にかけていることを知らせてください

一言二言

あなたからのテキスト

あなたがまだそこにいることを思い出させてくれる

ストレイト・ノー・チェイサーの歌手ランディ・スタインはこの曲について「私たちは、いかに非公式なコミュニケーションが普及したかを語るクリスマスソングを作りたかったのです」と語っている。^[94]

クリスマスのノベルティ ソングには、10 代の若者が歌ったり、主に若い聴衆を楽しませるために演奏されるものが多くあります。1952年に13 歳のジミー ボイドが歌った「ママがサンタにキスしているのを見た」をはじめ、クリスマス シーズンをパロディ化して若い歌手が歌った他の注目すべきノベルティ ソングには、次のものがあります。

• 10 歳のゲイラ・ピーヴィーが歌った「クリスマスにはカバが欲しい」 （1953 年）
• アート・ムーニーとバリー・ゴードンによる「ナッティン・フォー・クリスマス」。この曲を歌った当時、ゴードンは7歳だった（1955年）。
• マーク・ジェフリー・オーケストラをフィーチャーした12歳のオーギー・リオスが歌う「¿Dónde Está Santa Claus? (サンタクロースはどこ?)」 (1959年)

若い聴衆を対象としたクリスマスのノベルティソングには以下のものがあります。

• 「クリスマスに欲しいのは前歯2本だけ」は、ドナルド・イェッター・ガードナーが1944年に書き、スパイク・ジョーンズと彼のシティ・スリッカーズ（1948年）によって紹介された。
• イギリスのソングライター、トミー・コナーが作曲・作詞した「ママがサンタにキスするのを見た」は、1952年に13歳のジミー・ボイドによって初めて録音され、その年の12月にビルボードのポップシングルチャートで1位を獲得した。ジャクソン5は1970年に若きマイケル・ジャクソンをリードボーカルに迎えた人気のカバーを録音した。
• 「チップマンクスの歌」、ロス・バグダサリアン・シニア/デヴィッド・セヴィル作曲、アルビンとチップマンクスが演奏（1958年）
• 「グリンチさん、意地悪ですね」は、もともと 1966 年のアニメスペシャル「グリンチのクリスマス」のために作られたもので、作詞はドクター・スース、作曲はアルバート・ヘイグ、歌はサール・レイヴンズクロフトが担当しました。
• 1967年にロイヤル・ガードマンが演奏した「スヌーピーのクリスマス」 。 1966年に録音された以前の曲「スヌーピー対レッド・バロン」の続編。
• 「サンタクロースは黒人」エイキムとテディ・ヴァン・プロダクション・カンパニー（1973年）

クリスマスのノベルティソングの数は非常に多いため、ラジオの司会者ドクター・デメントは毎年、毎週2時間のエピソードを丸々1か月間この形式で放送しており、全国のラジオ局でノベルティソングのリクエストが頻繁に寄せられています。^[要出典]

2015 年に ASCAP 会員が作曲したクリスマス ソングのベストセラー 30 曲のうち、約半数がユダヤ人作曲家によって作曲されました。ジョニー マークスは、どの作曲家よりも最多のクリスマス ソングを 3 曲作曲しています。「赤鼻のトナカイ」、「ロッキン アラウンド ザ クリスマス ツリー」、「ア ホリー ジョリー クリスマス」です。これまでのところ、最も多く録音されているクリスマス ソングは、アーヴィング バーリン(ロシア生まれのイズラエル イシドール ベイリン)の「ホワイト クリスマス」です。バーリンは「ハッピー ホリデー」も作曲しており、500 を超えるバージョンが数十の言語で作成されています。

その他には以下のものがある: ^{[95] [96] [97] [98]}

• 「レット・イット・スノー！レット・イット・スノー！レット・イット・スノー！」はサミー・カーン（旧姓コーエン）とジュール・スタイン（「クリスマス・ワルツ」も共同執筆）による作品です。
• 「ウィンター・ワンダーランド」（作曲家フェリックス・バーナードはフェリックス・ウィリアム・バーナードとして生まれた）
• 「クリスマスソング（暖炉で焼く栗）」ロバート・ウェルズ（本名レビンソン）とメル・トーメ
• 「そり乗り」（作詞者ミッチェル・パリッシュはリトアニアでマイケル・ハイマン・パシェリンスキーとして生まれた）
• 「今年一番素晴らしい時期だ」（作曲家ジョージ・ワイルはバーナード・ワイスマンとして生まれた）
• ジェイ・リビングストン（本名ジェイコブ・レビンソン）とレイ・エヴァンスによる「シルバー・ベルズ」
• 「(There's No Place Like) Home for the Holidays」ボブ・アレン(本名ロバート・アレン・デイチャー) とアル・スティルマン(本名アルバート・シルバーマン)による作品
• ウォルター・ケント（本名ウォルター・カウフマン）とバック・ラム（本名サミュエル）による「I'll Be Home for Christmas」 。
• 「サンタ・ベイビー」は、ジェイコブ・ジャビッツ上院議員の姪であるジョーン・エレン・ジャビッツ（ジーマン）とフィリップ・スプリンガーによる作品である。^[99]
• 「ベイビー、外は寒いよ」フランク・レッサー

作詞家のジェローム・「ジェリー」・ライバーと作曲家のマイク・ストーラーが書いた「サンタクロースが街に帰ってきた」は、エルヴィス・プレスリーが1957年に最初のクリスマスアルバムでデビューさせた。「クリスマス（ベイビー・プリーズ・カム・ホーム）」は、エリー・グリニッジとジェフ・バリー（フィル・スペクターと共作）が、もともとロネッツのロニー・スペクターのために書いた曲である。1963年にダーリーン・ラヴによってヒット曲となった。

「ピース・オン・アース」は、イアン・フレイザー、ラリー・グロスマン、アラン・コーハンによって、「リトル・ドラマー・ボーイ」（1941年）の対位法として書かれ、デヴィッド・ボウイが1977年9月11日にビング・クロスビーと「ピース・オン・アース/リトル・ドラマー・ボーイ」をレコーディングする際の不安を解消するためのものであった。これは、クロスビーの当時放送が予定されていたテレビ特別番組「ビング・クロスビーのメリー・オールド・クリスマス」のためであった。^[100]

今日クリスマス音楽として知られているものは、何らかの形でホリデー シーズンと結び付けられるようになり、多くの場合、当初は他の目的で作曲された作品から採用されています。クリスマスの定番曲として採用された曲の多くは、クリスマスの意味合いをまったく持ちません。他の祝日を祝うために作曲されたものが、徐々にクリスマス シーズンをカバーするようになったものもあります。

• 「テンプス・アデスト・フロリドゥム」は、13世紀のカルミナ・ブラーナに遡るラテン語の歌詞と、遅くとも1584年までに確認されたメロディーを持つロマンチックな春のキャロルで、1853年にジョン・メイソン・ニールが叙事詩バラード「善きヴァーツラフ王」にメロディーを付けて以来、クリスマスと関連付けられるようになりました。ニールの詩はクリスマスやキリスト降誕について直接言及していませんが、ボヘミア公ヴァーツラフ1世が寒い聖ステファノの日に貧しい旅人を助けに行く旅を描いています。聖ステファノの日はクリスマスの翌日で、伝統的なクリスマスの12日間にあたります。
• 「世界に歓喜あれ」は、 1719年にアイザック・ワッツが作詞し、1839年にローウェル・メイソン（ヘンデルから多くの曲を借用）が作曲したもので、もともとキリストの再臨を予期して書かれたものである。^[101]
• 「ジングルベル」は1857年に「One Horse Open Sleigh」というタイトルで初めて出版され、もともとクリスマスではなく感謝祭に関連付けられていました。 ^[102]
• 「Deck the Halls」は、16世紀に遡るウェールズのメロディーと1862年の英語の歌詞で、異教の祝日であるユールと新年を祝うものですが、クリスマスを明確に祝うものではありません（「古代のユールのキャロルを歌いましょう/私たちの前に燃えるようなユールを見てください/私がユールの宝物を語りながら」）。

春の到来を祝うウクライナの曲「シチェドリック」は、1936年に英語の歌詞が付けられてクリスマスキャロル「キャロル・オブ・ザ・ベルズ」となり、1995年にはヘビーメタルのインストゥルメンタル曲「クリスマス・イブ/サラエボ12/24」となった。「星に願いを」は、夢、希望、魔法について歌ったアカデミー賞受賞曲で、ウォルト・ディズニーのピノキオ（1940年）に登場する。後にディズニースタジオのメインテーマとなったこの曲は、映画でジミニー・クリケットの声を担当したクリフ・エドワーズによって歌われた。スカンジナビア諸国と日本では、この曲はベツレヘムの星やマタイによる福音書第7章7～8節の「求めよ、そうすれば与えられる」という説教に関連して使われている。映画では青い妖精に関連して使われている。

20 世紀の人気のクリスマス ソングの多くは冬のイメージを歌っており、クリスマスやホリデー シーズンに取り入れられるようになりました。次のような曲があります。

• 「ウィンター・ワンダーランド」（1934年）
• 「愛が私を温めてくれる」（1937年）
• 「ベイビー、外は寒いよ」（1944年）
• 「マシュマロワールド」（1949年）
• 「ジングルベルロック」（1957年）
• 「私のお気に入り」（1959）

映画『アナと雪の女王』の主題歌「雪だるまを作りたい？ 」（2013年）の歌詞は、冬や休日の一般的な描写というよりも、2人の主人公の関係性を表現したものとなっているが、タイトルのレトリックと映画全体を通して使用される冬のイメージにより、ホリデーソングとして認識されるようになった。

「そり乗り」は、もともと1948年にリロイ・アンダーソンがインストゥルメンタルとして作曲したもので、コネチカット州の猛暑にインスピレーションを受けて作られた。この曲は1948年5月にボストン・ポップス・オーケストラの演奏で初演されたが、クリスマスとは関係がなかった。1950年に付け加えられた歌詞は「サンタやイエス、プレゼントやトナカイとは何の関係もない」が、鈴の音とタイトルの「そり」が、この曲を自然な形でクリスマスソングにした。作詞家のサミー・カーンと作曲家のジュール・スタインも1945年7月に猛暑に見舞われ、「雪が降れ! 雪が降れ! 雪が降れ!」を書いたが、この曲にはクリスマスに関する言及はなかった。^[103]「ホリデー」(2010年)は夏休みの曲だが、いくつかのクリスマス広告キャンペーンに使用されている。

ペリー・コモは、毎年テレビで放送されるクリスマス特別番組で、フランツ・シューベルトの「アヴェ・マリア」を歌ったことで有名であり、この曲は『ペリー・コモのクリスマス・アルバム』 （1968年）にも収録されている。ラテン語で聖母マリアに祈るこの曲は、「家族の休日のレコード・コレクションの定番」となった。^[104]アメリカのアカペラ・グループ、ペンタトニックスは、レナード・コーエンが1984年に作曲し、多くのアーティストによってカバーされた「ハレルヤ」の彼らなりのバージョンを、 2016年に作詞家が亡くなる直前のクリスマス・アルバムでリリースした。タイトルといくつかの聖書の言及以外、この曲にはクリスマスや休日自体との関連はない。米国とカナダのラジオ局のクリスマス音楽プレイリストには、さまざまなバージョンが追加されている。

イギリスでは、クリスマスと明確に結びついていない曲が年末の休暇中によく演奏される。1980年にイギリスのミュージシャン、ジョナ・ルウィーが作曲し演奏した「Stop the Cavalry」は戦争抗議を意図したものだったが、彼のレコード会社は元の形でのリリースを望まなかった。レコード会社はレコードを作り直し、チューブラーベルとブラスバンドの音を追加し、「クリスマスには家に帰りたい」という一言を付け加え、この曲をクリスマスソングにした。^{[105] [106]}

アメリカでは、地方ラジオ局が11月下旬、典型的には感謝祭（一般的にホリデーシーズンの公式な始まりとみなされる）の後から、通常のプレイリストにクリスマス音楽を徐々に追加し始め、クリスマス当日までにクリスマス音楽だけで完結することが一般的である。^[108]さらに顕著なのは、一部のラジオ局が一時的に通常の音楽フォーマットを完全にやめ、ホリデーシーズン中はクリスマス音楽のみに切り替えることである。^{[108] [109]後者の慣行は、2001年}9月11日の攻撃の後、リスナーの士気を高める手段としてより広まった。 ^[110]

クリスマス音楽一色への切り替えによって、放送局の通常の視聴者層が離れてしまう可能性はあるが（アダルト・コンテンポラリー、カントリー・ミュージック、オールディーズの視聴者層は一般的に最も受け入れやすい）、こうしたリスクは、こうした切り替えによって得られる視聴率の向上によって相殺される。 ^[107]また、通常の番組に戻った後、放送局がこの拡大した視聴者層の一部を新しい常連リスナーとして維持できる可能性もある。^[107]

アービトロン（現ニールセンオーディオ）は2011年に、クリスマス音楽に切り替えた後に放送局の平均視聴者数が2倍になることは珍しくないと報告し、2010年にはボストンのWODS、ロサンゼルスのKOST、ニューヨークのWLTW、サンディエゴのKYXYなど、いくつかの大規模市場の放送局を引用した。^[107] 2017年には、シカゴのWLIT-FMが切り替え後、11月（2.8）から12月（12.4）の間に視聴者シェアを約4倍に増やした。 [ ^{111] [112]}広告主がニールセンのホリデー視聴率ブックを普遍的に認識しているわけではないため、この慣行が必ずしも経済的成功にうまく移行するわけではない。^[113]

一部の市場では、クリスマス音楽を放送する独占的な放送局が1つあるかもしれないが、常にそうだというわけではない。^[111]市場で最初にクリスマス音楽を流し始めることに競争上の優位性を感じ、一部の放送局が感謝祭の前、あるいは10月下旬という早い時期にこの形式を採用することは珍しくない。この慣行はクリスマス・クリープの一例とみなされてきた。^{[114] [109] [108]}クリスマス・クリープの極端な例として、2020年には少なくとも1つの放送局（マホニング・バレーのWWIZ）が9月下旬、クリスマスのちょうど3か月前にクリスマス音楽に切り替えた。この同じ放送局は2019年にも国内で最初にクリスマス音楽を始めたが、その年のクリスマスの2か月前、10月25日に始めていた。^{[115] WWIZは、} COVID-19パンデミックによるストレスを軽減する目的もあって、特に2020年の早い時期にクリスマス音楽に切り替えた米国の多くの放送局の最初のものであった。^{[116] [117]}パンデミックが収束した後、この傾向はほぼ止まり、伝統的に遅く開始する局は開始日を早める傾向が強まったが、最初の放送局は11月1日を堅持し続け、少数の放送局は10月31日より早く開始しなかった。^[118] 11月1日の選択はマライア・キャリーによって定期的に推進されており、彼女は毎年11月1日の朝に彼女の曲「All I Want for Christmas Is You」のプロモーションビデオを定期的にリリースし、キャリーが「It's time!」と宣言するとともに、ハロウィーンのテーマからクリスマスの設定に移行している。^[119]アメリカのクリスマス音楽ラジオ局がオールクリスマス形式の開始を告げるために使用する曲の中で、ケアリーの曲はわずかな多数派を占めており、退役軍人の日の前に変更した20局のうち5局がこの曲を選択し、4局がアンディ・ウィリアムズの「 It's the Most Wonderful Time of the Year」を選択した（曲のすべてのバージョンを数えると、2局は同数で、追加の局がジョニー・マティスのバージョンの「Most Wonderful...」を選択した）。^[120]

米国の典型的なクリスマス音楽フォーマットには、 1970年以前の成人向けボーカルスタンダードとMORセレクション（21世紀初頭以降、主要な商業ラジオでは珍しいフォーマット）を中心に、約150曲の録音がミックスされている。 ^[121]その時代のインストゥルメンタルセレクションは、一般的に美しい音楽のカテゴリーに分類され、めったに聞かれず、人気がない。^[43]ニューヨーク州バッファローのStar 102.5（現在は自動デジタルフィードに移行）で22年間音楽監督と朝の司会者を務めたロブ・ルーカスは、その局のスケジュール方式を概説した。^[121]

• コアレコードのライブラリが拡大し、局の最後のシーズンには 250 曲以上が収録されました。パワーローテーション(最も頻繁に再生される) レコードは約 50 曲が 4 時間ごとに再生され、残りのほとんどは 1 日に 2 ～ 3 回再生されます。
• 新作や現代的、または明るい選曲に重点を置き、これは Star の通常の形式に合っているだけでなく、クリスマスだけの形式が遅くて退屈だという評判を払拭するのにも役立ちました。
• 地元のアーティストを演奏する意欲。
• 類似レコード間の適切な間隔（異なるインストゥルメンタル レコードまたは宗教曲の間は 30 分、同じ曲のカバー バージョンの間は1時間半、同じアーティストまたはグループの曲の間は2時間。これには、 Phil Spector の A Christmas Gift for You からの選曲など、同じアルバムに登場する似たサウンドの異なるグループも含まれます）。
• 苦情なく繰り返し流し続けることに耐えられないノベルティソングやその他のレコードを、クリスマスシーズンの後半まで保留すること。 ^[122]

ルーカスはクリスマスイブの午後遅くからクリスマス当日の正午までの期間を、祝日の厳粛さに敬意を表して宗教的、精神的なレコードを頻繁に流す期間とした。^[121]

WLIT-FMも同様に250曲のコアプレイリストを放送し、通常よりも長い期間（伝統的には11月2日から12月25日まで）このフォーマットを放送しているが、特にクリスマス限定フォーマットの初期の数週間は、20世紀半ばのスタンダード曲に重点を置いている。なぜなら、リスナーは、そのような曲が数か月間放送されていないその時期に、より馴染みのあるフォーマットを期待しているからである。^[123]

クリスマスソングの多くはクリスマスと強く結びついたテーマ（サンタクロースなどの人物への言及など）を含んでおり、クリスマスシーズンの一般的な行事は12月25日以降に終了することが多いため（定義上、1月6日の公現祭まで続く伝統的なクリスマスの12日間とは対照的）、ほとんどの放送局は12月25日または26日のどこかの時点でクリスマス番組を終了するのが一般的です。放送局がクリスマス当日以降もクリスマスソングを流し続けることを選択した場合、ルーカスはこれらの曲をプレイリストから削除することを勧めており、かなりの数の季節限定の冬のレコードがクリスマスの翌週末、さらには元旦まで再生可能であることを指摘しています。^[121]

クリスマス音楽は、ラジオ局にとって、「7月のクリスマス」プロモーションとして、またはある形式から別の形式に移行するための緩衝期間として、 人気のスタント形式です。

暦年の終わりはフォーマットの切り替えが行われる一般的な時期であり、クリスマス一色のフォーマットの後に行われることが多い（すぐに行われる場合もあれば、その直後に2回目のスタントが行われる場合もある）。^[124]しかし、移行自体はホリデーシーズンの終了前に行われることもあり、例えばシアトルのカントリー局KMPSは、 CBSラジオとエンターコムの合併後に短期間クリスマス一色のフォーマットを放送した後、ソフトアダルトコンテンポラリーの KSWDに突然移行した（そのカントリーフォーマットは新しい姉妹局KKWFによって不要になった）。^{[125] [126]}

クリスマスシーズン以外にクリスマス音楽を流したり、その形式が恒久的であることを示唆したりするのは、より明白なスタントである。2008年4月、サスカトゥーンにある新しいラジオ局CFWD-FMは、トップ40局として正式にスタートする準備として、クリスマス限定の形式でソフトローンチした。^{[127] [128]}

極端な例では、バージニア州レイクサイド/リッチモンドのアダルトヒット局WJSRは、2020年10月13日から2021年3月4日までクリスマス音楽のフォーマットを維持し、その後はクラシックヒットに切り替えました。この局は、クリスマス音楽に切り替える前は、「Short Attention Span Radio」として10月初旬からスタントに活動していました。^{[129] [130]}皮肉なことに、同じ市場にあるWJSRの姉妹局であるWURVは、2015年10月7日に、クリスマスの不気味さと、市場で最初にクリスマス音楽を演奏しようとする局のパロディとして、「不適切に早い」クリスマス音楽を12時間ブロックで放送しました。^{[131] [132]}

カナダのクリスマス音楽局は、アメリカのものと似たパターンをたどる傾向がありますが、カナダのコンテンツが追加されています。カナダで作曲または録音された、またはカナダ人によって録音された古いクリスマス音楽が比較的少ないため、ほとんどのアメリカの局と比較して、より現代的なサウンドになっています。^[133]

世界中でデジタル放送プラットフォームが成長するにつれ、ポップアップ形式でテーマ別のラジオ番組を提供する機会が増えています。

アイルランドでは、クリスマスFMという臨時ラジオ局が11月28日から12月26日まで ダブリンとコークで臨時免許で放送し、クリスマス音楽だけを流す。

英国では、リスナーの投票による「Festive Fifty」リストがクリスマス当日から放送される。当初はDJのジョン・ピールが担当し、現在はインターネットラジオ局のダンデライオン・ラジオが担当している。

2010 年代初頭以来、英国では数多くのクリスマス ミュージック ステーションが全国および地域のデジタル プラットフォームで放送しており、FM バンドでも放送されているものもあります。これには次のものが含まれます。

• スムーズ・クリスマスは、 2011年11月/12月にスムース・ラジオの当時の所有者であるガーディアン・メディア・グループによって全国デジタルワンDABで開始され、クリスマス後はスムース70sが枠を使用しました。^[134]クリスマス局は2012年の同じ時期に復活し、^{[135]クリスマス後は}バウアー・ラジオ局のキッスがこの枠を引き継ぎました。 2013年10月にスムースがグローバルによって買収され、キャピタル・エクストラが全国DABに追加されたため、2013年にはスムース・クリスマスを放送する余裕がありませんでした。しかし、このサービスはグローバルによって復活し、2014年^[136]と2015年^[137]に放送され、その後数年間はDABでハート・エクストラ・クリスマスに取って代わられました。スムース・クリスマスという名前はそれ以来、オンラインのグローバル・プレイヤー・サービス内で季節限定のポップアップ・ストリームとして復活し、メロディアスなクリスマス・ヒットを放送しています。テーマに合ったクラシック音楽を流す「 Classic FM Christmas」など、他のいくつかのストリームも、毎年適切な時期に Global Player に登場しています。
• ハート エクストラ クリスマス / ハート クリスマス – 2016 年 2 月に全国デジタル放送局ハート エクストラが開局した後、グローバルは毎年 11 月と 12 月にこの放送をクリスマス ミュージックの連続放送に変更しました。この放送は 2016 年、^[138] 2017 年^[139]および 2018 年に古い DAB 規格を使用してモノラルで放送されました。[ ^140] 2019 年初めにハート エクストラが DAB+ フォーマットを使用してステレオで放送するように移行したことに伴い、ハート エクストラ クリスマスは 2019 年にそのフォーマットで放送されました。^[141] 2020 年にハート エクストラがキャンセルされ、代わりに全国 DAB+ でハート UKが放送されたことに伴い、ハート クリスマスは 2020 年 10 月からローカル層の個別局として放送され、ロンドン地域では DAB+ で、他の多くの場所では標準 DAB で放送されたほか、オンラインで全国的に視聴可能になりました。^[142]
• パルス クリスマス / シグナル クリスマス / ザ ウェーブ クリスマス - 2014 年、ワイヤレス グループ(当時は UTV ラジオの管理下にあった) は、FM 放送エリアの 3 つで利用可能な DAB 容量を利用して、地元の FM 局名と共同ブランド化した一時的なクリスマス ステーションを立ち上げました。ブラッドフォード/ハダーズフィールドではパルス クリスマス、ストーク オン トレントではシグナル クリスマス、スウォンジー/ウェールズ南西部ではザ ウェーブ クリスマスです。これらの放送局は毎年運行されており、2014年から2019年まで毎年11月/12月に放送された^{[136] [137 ][ 138] [139] [140] [141]が、2019年に}バウアーラジオがワイヤレスのローカル局を買収し、2020年にこれらのサービスがバウアーのヒッツラジオとグレイテストヒッツラジオに吸収されたため、その後は放送を中止した。さらに、2016年^[138]と2017年には^[139] 、ワイヤレスは中央スコットランドの地域DABで同様のポップアップクリスマス音楽局、スコティッシュサンクリスマスを追加で放送した。
• ネイション・クリスマス - ネイション・ブロードキャスティングは2015年11月/12月にウェールズのいくつかの地域でDABのクリスマス局を運営し、^{[137]このクリスマス期間限定の放送枠はネイション・ゴールド（現}ドラゴン・ラジオ・ウェールズ）が引き継ぎました。
• マジック・クリスマス / マジック100%クリスマス -バウアー・ラジオは、 2017年後半に、メインのマジック局の子会社として、全国デジタルワンDABでこの局を立ち上げました。 ^[139]バウアーが夏以来、キス・フレッシュで保持していたスロットを引き継ぎました。（クリスマス後、このスロットはアブソリュート・ラジオ90sに引き継がれ、 2019年2月からはキストリーがこのスロットを占めています。）2018年12月から2019年の間、バウアーは、独立したクリスマス局を立ち上げる代わりに、メインのマジックサービスのプレイリスト（ロンドンでは105.4 FMで利用可能で、DABで全国放送されています）をクリスマス音楽に切り替えました。 2020年、バウアーは8月にウェブサイトとアプリを通じてMagic 100% Christmasというオンラインクリスマス音楽ストリームを開始し^[143] 、その後、11月25日からはメインのMagicサービスを主にクリスマス音楽を流すように切り替えた。さらに、2018年12月には、バウアーは臨時のクリスマス音楽サービスGreatest Hits Christmasを開始し、 2019年1月にGreatest Hits Radioとして周波数が再開されるまでの間、バーミンガムとブラックカントリーの105.2 FMで放送された。GHCは、間近に迫った新局の開設に関するアナウンスや、以前は105.2 FM（ Absolute Radio ）で放送されていたサービスのリスナー向けに、デジタルプラットフォームに戻ってAbsoluteに再びアクセスできる方法に関する情報とともにクリスマス音楽を流した。GHC自体はデジタルサービスでは放送されなかった。
• MincePie NonStop – UKRDがヨークFM/DAB局ミンスターFMの姉妹サービスとして運営。当初はオンラインのみのサービスで、2017年、 ^[139] 2018年^[140]および2019年^[141]にDABで利用可能になったが、2020年にはバウアーラジオによるUKRDの局の買収によりミンスターFMがグレイテストヒッツラジオヨークアンドノースヨークシャーに転換されたため復活しなかった。UKRDはまた、2018年^[140]および2019年にコーンウォールでクリスマス限定放送局パイレーツクリスマスをDABで運営した。これはパイレーツFMの姉妹局であり、^[141]パイレーツFMとその姉妹サービスの放送ビットレートを引き下げることでスペースを空けた。 「ミンスパイ・ノンストップ」は放送を終了しましたが、ノース・ヨークシャー州のリスナーは、コミュニティサービス「ヨークミックス」が地元のデジタルマルチプレックスで「クリスマスミックス」を開始したことで、2020年にDABで地元で放送されるクリスマス放送局にアクセスできるようになりました。
• 最近では、他のいくつかの小規模なサービスが個々のローカルDABプラットフォーム上に登場しており、独立した放送局として登場したり（2015年^[137]と2017年^[139]にサリーで放送されたラジオ・マースデン・クリスマスなど）、既存の通常放送局の一時的なブランド変更として登場したり（ 2016年^[138]と2017年^[139]にDABで一時的に「サンタグラウンダー」に改名したサンドグラウンダー・ラジオなど）している。ラジオ・エグゼは、 2023年8月にDABクリスマス・サービスであるラジオ・エグゼマスを開始したことで注目を集めた。^[144]

伝統的なAM/FMラジオのほか、衛星ラジオプロバイダーのSiriusXMは、通常、ホリデーシーズン中に複数のチャンネルでさまざまなジャンルのクリスマス音楽を放送します。 ^[145]多くのインターネットラジオサービスもクリスマス音楽チャンネルを提供しており、そのうちのいくつかは年間を通じて視聴可能です。Citadel Mediaは、過去数年間のホリデーシーズン中に、シンジケート24時間ラジオネットワークのThe Christmas Channelを制作しました（ただし、2010年には、Citadelは通常のClassic Hitsネットワークにクリスマス音楽を含めました）。Music Choiceは、11月1日から元旦まで、デジタルケーブル、ケーブルモデム、携帯電話の加入者に、「Sounds of the Seasons」（トラディショナル）、「R&B」（ソウル）、「Tropicales」（ラテン）、「Soft Rock」（コンテンポラリー）のチャンネルと、年間を通じて「All Christmas」チャンネルで、ホリデーミュージックをノンストップで提供しています。DMX はデジタル ケーブルとDirecTV加入者向けの SonicTap 音楽サービスの一部としてホリデー ミュージックを提供しており、Dish Network も自社の Dish CD 音楽チャンネルを通じて同様のサービスを提供しています。Muzak などのサービスでは、ホリデー期間中に店内のバックグラウンド ミュージックとして使用するために小売店にクリスマス ミュージックを配信しています。

インターネット ラジオの人気の高まりに刺激されて、他のメディアもクリスマス ミュージックの提供を開始しました。2009 年、フェニックスのテレビ局KTVK は、12 月を通してクリスマス ミュージックをストリーミングする Ho Ho Radio を含む、コマーシャルのないオンライン ラジオ局を 4 つ立ち上げました。

iHeartRadio には、クリスマス音楽に特化した通年放送のラジオ局が 2 つあります。1 つは iHeart Christmas で、より現代的なホリデー ミュージックに焦点を当てており、もう 1 つは iHeart Christmas Classics で、過去数十年間の季節の音楽を提供しています。

• 「鼻歌、ファンク、ハーモニーのある季節の歌」、ニューヨークタイムズ、2010年11月26日。
• エース・コリンズ著『クリスマスの最も愛された歌の裏話』、160 ページ、ISBN 0-7624-2112-6、2004年。 
• 『The International Book of Christmas Carols』、W. Ehret および GK Evans 著、Stephen Greene Press、バーモント州、ISBN 0-8289-0378-6、1980年。 
• Victorian Songs and Music、 Olivia Bailey著、Caxton Publishing、ISBN 1-84067-468-7、2002年。 
• 『Spirit of Christmas: A History of Our Best-Loved Carols』、 Virginia Reynolds および Lesley Ehlers 著、ISBN 0-88088-414-2、2000年。 
• クリスマス ミュージック コンパニオン ファクトブック、 Dale V. Nobbman 著、ISBN 1-57424-067-6、2000年。 
• ジョエル・ホイットバーンは、ジョエル・ホイットバーン著『クリスマス・イン・ザ・チャート、1920～2004』(ISBN 0-89820-161-6、2004年) を発表します。 
• 『天使の歌声：クリスマスソング物語』、ジェームズ・リッチリアーノ著、ISBN 0-9718810-0-6、2002年。 

• 合唱パブリック ドメイン ライブラリ(ChoralWiki)の無料のクリスマス楽譜