グレン・トラヴィス・キャンベル(1936年4月22日 - 2017年8月8日)は、アメリカのカントリーミュージシャンであり俳優でした。彼は1960年代と1970年代のヒット曲の数々、そして1969年から1972年までCBSテレビで「グレン・キャンベル・グッドタイム・アワー」の司会を務めたことで最もよく知られています。 [ 2 ]ソロパフォーマーとしてブレイクする前は尊敬されるセッションギタリストだったキャンベルは、50年にわたるキャリアで64枚のアルバムをリリースし、12枚のゴールドアルバム、4枚のプラチナアルバム、1枚のダブルプラチナアルバムを含む、全世界で4500万枚以上のレコードを売り上げました。
アーカンソー州ビルズタウン生まれのキャンベルは、ロサンゼルスでスタジオミュージシャンとしてプロのキャリアをスタートさせ、後に「ザ・レッキング・クルー」として知られるようになる楽器奏者グループと数年間演奏した。ソロアーティストになってからは、彼の曲80曲がビルボード・カントリー・チャート、ビルボード・ホット100、またはアダルト・コンテンポラリー・チャートにランクインし、そのうち29曲がトップ10入り、9曲が少なくともいずれかのチャートで1位を獲得した。キャンベルのヒット曲には、「ユニバーサル・ソルジャー」(1965年の最初のヒット)、「ジェントル・オン・マイ・マインド」(1967年)、「バイ・ザ・タイム・アイ・ゲット・トゥ・フェニックス」(1967年)、「ドリームズ・オブ・ジ・エブリデイ・ハウスワイフ」(1968年)、「ウィチタ・ラインマン」(1968年)、「ガルベストン」(1969年)、「ラインストーン・カウボーイ」(1975年)、「サザン・ナイツ」(1977年)などがある。[ 3 ]
1967年、キャンベルはカントリーとポップのカテゴリーで4つのグラミー賞を受賞しました。「Gentle on My Mind」でカントリー&ウェスタン部門で2つの賞を受賞し、「By the Time I Get to Phoenix」でポップ部門で同じ賞を受賞しました。初期のヒット曲3曲は後にグラミー殿堂入りを果たし(2000年、2004年、2008年)、キャンベル自身も2012年にグラミー生涯功労賞を受賞しました。彼はカントリーミュージック協会(CMA)とアカデミーオブカントリーミュージック(ACM)の両方から年間最優秀男性ボーカリスト賞を受賞し、1968年にはCMAの年間最優秀エンターテイナー賞という最高賞を獲得しました。キャンベルは映画「トゥルー・グリット」(1969年)で助演を務め、ゴールデングローブ賞の最も有望な新人賞にノミネートされました。また、アカデミー賞にノミネートされた主題歌も歌っています。キャンベルは2011年にアルツハイマー病と診断されたことを公表し、最後の曲「I'm Not Gonna Miss You」をレコーディングした後、2013年に引退した。彼は2017年8月8日、81歳でこの病気により亡くなった。
グレン・トラビス・キャンベルは、1936年4月22日、アーカンソー州パイク郡デライト近郊の小さな町ビルスタウンで、ジョン・ウェズリー・キャンベル(小作農)とキャリー・デル(旧姓ストーン)キャンベルの間に生まれた。[ 4 ]キャンベルはスコットランド系で、12人兄弟の7番目の息子だった。[ 5 ] [ 6 ]子供の頃、溺死しかけたことがある。[ 7 ]家族はキリスト教会に通い、キャンベルの兄リンデルはキリスト教会の牧師になった。[ 7 ] 2011年、キャンベルは母親がアイルランド系だと語っていた。母親はアメリカで生まれたが、家族はティペラリー州から移住してきた。[ 8 ]家族は農場で暮らし、綿花、トウモロコシ、スイカ、ジャガイモを栽培してなんとか生計を立てていた。「電気もなかった」と彼は言い、お金も乏しかった。 「当時、1ドルは鞍敷きほどの大きさに見えた。」[ 9 ]収入を補うため、一家は他の農家のために綿花を摘んだ。「私は100ポンドあたり1.25ドルで綿花を摘んだ」とキャンベルは言った。「一生懸命働けば、1日に80ポンドか90ポンド摘むことができた。」[ 10 ]
キャンベルは4歳の時に父親からシアーズで買った5ドルのギターをプレゼントされ、叔父のブーから演奏の基本を教わってギターを弾き始めた。[ 11 ]彼の家族のほとんどは音楽好きだったと彼は言う。「故郷ではみんな演奏したり歌ったりするんだ」[ 12 ] 6歳になる頃には地元のラジオ局で演奏していた。[ 2 ]
キャンベルは若い頃から正式な訓練を受けずにギターを弾き続け、綿畑で働いていない時は練習していた。ラジオやレコードを聴いて才能を磨き、ジャンゴ・ラインハルトを最も尊敬するギタリストの一人と考えており、後に彼を「今まで聴いた中で最も素晴らしいプレイヤー」と呼んだ。[ 13 ] [ 14 ]彼は14歳で10年生[ 7 ]で学校を中退し、兄弟たちと一緒にヒューストンで断熱材の設置や後にガソリンスタンドで働いた。[ 15 ]
キャンベルはそのような仕事に満足せず、祭りや教会のピクニックで音楽を演奏したり、教会の聖歌隊でゴスペル賛美歌を歌ったりし始めた。地元のラジオ局で演奏する機会を得ることができ、両親がヒューストンに引っ越した後は、地元のナイトクラブにも何度か出演した。[ 15 ]
1954年、17歳のキャンベルは、叔父のバンド、ディック・ビルズ・アンド・ザ・サンディア・マウンテン・ボーイズに加わるため、ニューメキシコ州アルバカーキに移った。 [ 16 ]彼はまた、叔父のラジオ番組[ 14 ]や、KOBテレビの地元子供向け番組「KサークルBタイム」にも出演した。[ 17 ]そこで彼は最初の妻と出会い、18歳の時に16歳の彼女と結婚した。[ 15 ]
1958年、キャンベルは自身のバンド、ウェスタン・ラングラーズを結成した。[ 16 ]「私たちは一生懸命働いた」と彼は言った。「週に6日、時には7日も。私は特定の目標や大きな夢に目を向けていたわけではなかった。」[ 9 ]
彼はあらゆるジャンル、様々な楽器、様々なスタイルで演奏した。もし世界が公正で正義に満ちていたなら、グレンは史上最も偉大な、そして先駆的な影響力を持つ人物の一人として称えられていただろう。彼は60年代のレコードプロデューサーたちの武器庫における秘密兵器だった。
1960年、キャンベルはセッションミュージシャンになるためにロサンゼルスに移住した。[ 19 ] [ 20 ]同年10月、[ 21 ]彼はチャンプスに加入した。1961年1月までに、[ 22 ]キャンベルはアメリカン・ミュージックという出版社で昼間の仕事を見つけ、曲を書いたりデモを録音したりしていた。[ 14 ]これらのデモのおかげで、キャンベルはすぐにセッションミュージシャンとして引っ張りだこになり、後にレッキング・クルーとして知られるスタジオミュージシャンのグループの一員となった。[ 20 ]
キャンベルは、ビーチ・ボーイズ、ボビー・ダーリン、フランク・シナトラ、リッキー・ネルソン、ディーン・マーティン、ナット・キング・コール、モンキーズ、ナンシー・シナトラ、マール・ハガード、ジャン&ディーン、[ 19 ]ビング・クロスビー、フィル・スペクター、サミー・デイヴィス・ジュニア、ドリス・デイ、ボビー・ヴィー、エヴァリー・ブラザーズ、シェリー・ファバレス、カスケーズ、ポール・リビア&ザ・レイダーズ、ウェイン・ニュートン、ファースト・エディション、キングストン・トリオ、ロジャー・ミラー、ジーン・クラーク、ルー・ロールズ、クロード・キング、ローン・グリーン、ロニー・ダヴ、エルヴィス・プレスリーのレコーディングに参加した。[ 23 ] [ 20 ]彼は1964年に映画『ビバ・ラスベガス』のサウンドトラックのレコーディングを手伝った際にプレスリーと親しくなった。後に彼は「エルヴィスと私は同じように質素な育てられ方をした。綿摘みをしたり、北に向かうラバの南端を眺めたりしてね」と語った。[ 13 ]
1961 年 5 月、彼は Champs [ 21 ]を脱退し、その後American Musicの子会社であるCrest Recordsと契約した。彼の最初のソロ リリース「Turn Around, Look at Me 」はそこそこの成功を収め、 1961 年にHot 100で 62 位に達した[ 24 ]が、1968 年にThe Vogues がカバーした際には Hot 100 で 7 位に達した。キャンベルはまた、Champs の元メンバーと Gee Cees を結成し、ヴァン ナイズの Crossbow Inn で演奏した[ 25 ]。Gee Cees も Crest からインストゥルメンタルのシングル「Buzz Saw」をリリースしたが、チャートインしなかった。
1962年、キャンベルはキャピトル・レコードと契約した。[ 26 ]レーベルからの最初のシングル「Too Late to Worry, Too Blue to Cry」と、グリーン・リバー・ボーイズがグレン・キャンベルをフィーチャーしてリリースした「Kentucky Means Paradise」で最初のささやかな成功を収めた後、一連の不成功のシングルとアルバムが続いた。1963年までに、彼の演奏と歌声は586曲の録音曲で聴かれることになった。[ 2 ]彼は楽譜を読むことを学んだことはなかったが、ギターの他に、バンジョー、マンドリン、ベースを演奏できた。[ 2 ]レッキング・クルーのメンバーであるレオン・ラッセルは、キャンベルについて「私がこれまで聴いた中で最高のギタリストだった。時々、50人か60人のオーケストラと演奏することがあった。彼は楽譜を読めなかったので、オーケストラが一度演奏すれば、彼はそれを理解していた」と語った。[ 27 ]
1964年以降、キャンベルはロッド・キャメロンが司会を務めるシンジケート番組「スター・ルート」[ 28 ]、ABCの「シンディグ!」、そして「ハリウッド・ジャンボリー」[ 29 ]にレギュラー出演するようになった。
1964年12月から1965年5月中旬まで、キャンベルはビーチ・ボーイズのツアーメンバーとしてブライアン・ウィルソンの代役を務め、ベースギターを演奏し、ファルセットのハーモニーを歌った。 [ 30 ]その後、ビーチ・ボーイズのツアーでは新メンバーのブルース・ジョンストンに交代した。[ 31 ]ブライアン・ウィルソンはキャンベルのシングル「 Guess I'm Dumb 」をプロデュースし、共作したが、ライターのデヴィッド・ハワードが「バート・バカラックに影響を受けた力強く優雅なストリングスとホーンのアレンジ、そしてキャンベルのロイ・オービソンを思わせる物悲しい歌声」と評したにもかかわらず、チャートインには至らなかった。 [ 32 ]
1965年、彼はバフィー・セント・マリーの「ユニバーサル・ソルジャー」のカバーで、これまでで最大のソロヒットを飛ばし、ホット100で45位にランクインした。この曲の平和主義的なメッセージについて尋ねられた彼は、「徴兵令状を燃やすことを主張する者は絞首刑にされるべきだ」と述べた。[ 33 ]
キャンベルはセッションミュージシャンとして活動を続け、ビーチ・ボーイズの1966年のアルバム『ペット・サウンズ』などでギターを演奏した。同年4月にはリック・ネルソンと共に極東ツアーに参加し、再びベースを演奏した。[ 34 ]

続編のシングルがヒットせず、キャピトルが1966年にキャンベルとの契約を解除することを検討していたとき、彼はプロデューサーのアル・デ・ロリーと組んだ。[ 35 ]彼らの最初のコラボレーションは「バーニング・ブリッジズ」で、1967年初頭にカントリーチャートのトップ20ヒットとなり、[ 36 ]同名のアルバムもリリースされた。
キャンベルとデ・ロリーは、1967年にジョン・ハートフォードが作詞作曲した「ジェントル・オン・マイ・マインド」で再びコラボレーションし、この曲は一夜にして大ヒットとなった。[ 13 ]この曲に続いて、1967年後半にはさらに大きなヒットとなった「バイ・ザ・タイム・アイ・ゲット・トゥ・フェニックス」、 1968年には「アイ・ワナ・リヴ」と「ウィチタ・ラインマン」がビルボードのトップ100チャートに15週間ランクインした。[ 37 ]彼は「ジェントル・オン・マイ・マインド」と「バイ・ザ・タイム・アイ・ゲット・トゥ・フェニックス」でグラミー賞を4つ受賞した。[ 38 ]
1967年、キャンベルはスタジオグループSagittariusの「 My World Fell Down」でクレジットなしのリードボーカルも務めた。この曲はビルボードホット100で70位にランクインした。[ 39 ]
1968年、キャンベルはジミー・ウェッブ作詞作曲の「ウィチタ・ラインマン」をリリースした。この曲はザ・レッキング・クルーのメンバー[ 40 ]のバックコーラスで録音され、同名の1968年のアルバムに収録された。全米ポップチャートで3位にランクインし、トップ100に15週間留まった。さらに、この曲はアメリカのカントリーミュージックチャートで2週間、アダルトコンテンポラリーチャートで6週間1位を獲得した。
1969年の楽曲「トゥルー・グリット」は、作曲家エルマー・バーンスタインと作詞家ドン・ブラックが手掛け、映画にも出演したキャンベルが歌い、アカデミー歌曲賞とゴールデングローブ賞オリジナル歌曲賞にノミネートされた。
1968年にテレビのバラエティ番組「スモザーズ・ブラザーズ・コメディ・アワー」の夏季代替番組の司会を務めた後、[ 13 ]キャンベルは自身の週刊バラエティ番組「グレン・キャンベル・グッドタイム・アワー」を与えられ、1969年1月から1972年6月まで放送された。 [ 13 ]この番組のコメディ作家にはスティーブ・マーティンとロブ・ライナーがいた。[ 13 ]人気絶頂期の1970年には、フリーダ・クレイマーによる伝記「グレン・キャンベル物語」が出版された。
キャンベルはセッションミュージシャンとの繋がりを活かし、ビートルズ(映像出演)、デヴィッド・ゲイツ、ブレッド、モンキーズ、ニール・ダイアモンド、リンダ・ロンシュタット、ジョニー・キャッシュ、マール・ハガード、ウィリー・ネルソン、ウェイロン・ジェニングス、ロジャー・ミラー、メル・ティリスなど、音楽界の大物たちを番組に招いた。また、アン・マレーとジェリー・リードのキャリア形成にも貢献し、二人は彼の番組「グッドタイム・アワー」のレギュラー出演者となった。
1960年代後半から1970年代前半にかけて、キャンベルは数多くのシングルをリリースし、ジョン・ウェインとキム・ダービーが出演した映画『トゥルー・グリット』(1969年)に出演したほか、キム・ダービーとジョー・ネイマスが出演した映画『ノーウッド』(1970年)では主演を務めた。
1972年にCBSの番組が打ち切りになった後も、キャンベルはネットワークテレビにレギュラー出演し続けた。 1974年には、ロバート・カルプや当時売り出し中のティーンアイドル、リーフ・ギャレットと共演したテレビ映画『ストレンジ・ホームカミング』に出演。 1976年にはオリビア・ニュートン=ジョンと共演した『ダウン・ホーム、ダウン・アンダー』など、数々のテレビ特番の司会を務めた。 1976年から1978年までアメリカン・ミュージック・アワードの共同司会を務め、1979年にはシールズ&クロフツやブレンダ・リーをゲストに迎えたNBCの特番『グレン・キャンベル:バック・トゥ・ベーシックス』で主役を務めた。また、 『ドニー&マリー』や『ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジョニー・カーソン』など、多くのネットワークのトーク番組やバラエティ番組にゲスト出演し、 『ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジョニー・カーソン』では「ラインストーン・カウボーイ」を披露した。[ 41 ]彼はまた、Cher、Redd Foxx Comedy Hour、The Merv Griffin Show、The Midnight Special、DINAH!、Evening at Pops with Arthur Fiedler、The Mike Douglas Showにも出演した。
1970年代半ばには、「ラインストーン・カウボーイ」、「サザン・ナイツ」(どちらも全米ナンバーワンヒット)、[ 13 ]「サンフラワー」(全米39位)(ニール・ダイアモンド作詞作曲)、「カントリー・ボーイ(ユー・ガット・ユア・フィート・イン・LA)」(全米11位)など、さらに多くのヒット曲を生み出した。
「ラインストーン・カウボーイ」はキャンベルの最も売れたシングルであり、彼の最も有名なレコーディングの1つで、当初は200万枚以上を売り上げた。[ 42 ]キャンベルは1974年にオーストラリアをツアー中にソングライターのラリー・ワイスのバージョンを聴いた。両曲とも1975年10月4日のホット100トップ10に入った。[ 42 ] 「ラインストーン・カウボーイ」は、デスパレートな妻たち、ダディ・デイ・ケア、ハイスクール・ハイなどのテレビ番組や映画で引き続き使用されている。1984年のドリー・パートンとシルベスター・スタローンの映画「ラインストーン」のインスピレーションとなった。キャンベルのレコーディングのメインフレーズは、ディッキー・グッドマンの映画「ジョーズ」のパロディソング「ミスター・ジョーズ」に含まれている。キャンベルは2002年にイギリスのアーティスト、リッキー&ダズと共作したテクノ/ポップバージョンの同曲も制作し、ダンスバージョンと関連ミュージックビデオでイギリスのトップ10入りを果たした。
1975年1月、キャンベルはオーストラリアでの卸売売上高が100万ドルを超えたことで、4枚のゴールドレコードとプラチナ賞を受賞しました。[ 43 ]
アラン・トゥーサンの「サザン・ナイツ」は、彼のもう一つのナンバーワン・ポップ・ロック・カントリー・クロスオーバー・ヒットであり、ジミー・ウェッブとジェリー・リードの協力によって生み出された。彼らはこの曲の有名なギター・リックのイントロを考案し、この曲は1977年に最も多くジュークボックスで演奏された曲となった。[ 13 ]
1971年から1983年まで、キャンベルはPGAツアーの毎年恒例のプロゴルフ大会であるロサンゼルスオープンのセレブリティホストを務めた。[ 44 ]

キャンベルは1980年のクリント・イーストウッド監督作品『エニイ・ウェイ・ユー・キャン』にカメオ出演し、同作の主題歌をレコーディングした。
1982年から1983年にかけて、彼は30分間のシンジケート配信音楽番組「グレン・キャンベル・ミュージック・ショー」の司会を務めた。
キャンベルは1992年3月に禁煙し、それが歌声を向上させたと信じていた。[ 45 ] 1991年、キャンベルはドン・ブルースの実写/アニメーション映画『ロック・ア・ドゥードル』で雄鶏のシャンティクリアの声を担当した。
1999年にはVH1の「Behind the Music」とA&Eネットワークの「 Biography 」に出演し、2001年にはPBSの「in concert」スペシャルにも出演した。 [ 46 ]また、 CMTの番組にも多数出演し、カントリーミュージック界の偉大な男性アーティストの一人に数えられた。
1990年代初頭にアラン・ジャクソンがキャンベルの音楽出版会社でレコーディングを行った後、彼がジャクソンに最初の大きなチャンスを与えたとされている。[ 47 ]キャンベルはキース・アーバンにもインスピレーションを与えており、アーバンはキャンベルが自身のパフォーマンスキャリアに大きな影響を与えたと述べている。[ 48 ] [ 49 ]
2005年、キャンベルはカントリーミュージック殿堂入りを果たした。[ 50 ]グレンは2007年、レッキングクルーの他のメンバーと共に、ミュージシャンズ・ホール・オブ・フェイム・アンド・ミュージアムの最初の殿堂入りグループに選ばれた。2008年4月、キャンベルが自身のレーベルであるキャピトルに戻り、ニューアルバム『ミート・グレン・キャンベル』をリリースすることが発表された。[ 51 ]アルバムは8月19日にリリースされた。このアルバムで、彼はトラヴィス、U2、トム・ペティ・アンド・ザ・ハートブレイカーズ、ジャクソン・ブラウン、フー・ファイターズなどのアーティストの曲をカバーするなど、これまでとは異なる音楽的方向性を示した。[ 13 ]これはキャンベルにとって15年以上ぶりのキャピトルからのリリースだった。チープ・トリックやジェリーフィッシュのミュージシャンもこのアルバムに貢献した。最初のシングルは、グリーン・デイの「グッド・リダンス(タイム・オブ・ユア・ライフ) 」のカバーで、2008年7月にラジオでリリースされた。
2010年3月、キャンベルは『Ghost on the Canvas』というタイトルのアルバムのリリースを発表した。これは引退アルバムとして意図されたもので、 『Meet Glen Campbell』 (2008年)の姉妹作として機能した。[ 52 ]
2011年6月、キャンベルは6か月前にアルツハイマー病と診断されたことを発表した。 [ 53 ]アルツハイマー病の診断後、キャンベルは最後の「グッバイ・ツアー」に乗り出し、3人の子供がバックバンドに加わった。[ 54 ] [ 55 ]彼は2012年の夏にオーストラリアとニュージーランドに行くには体調が悪すぎた。[ 56 ]彼の最後のショーは2012年11月30日にカリフォルニア州ナパで行われた。[ 57 ]
ツアー終了後、キャンベルはナッシュビルのスタジオに入り、5年後まで公開されなかった最後のアルバム『Adiós』をレコーディングした。妻のキムによると、彼は最後のレコーディングで「残された魔法」を保存したかったという。[ 58 ] 2013年1月、キャンベルは最後のレコーディングセッションで最後の曲「I'm Not Gonna Miss You」をレコーディングした。この曲は2014年のドキュメンタリー『Glen Campbell: I'll Be Me』に収録されており、2014年9月30日にリリースされ、ドキュメンタリーは10月24日に公開された。[ 59 ] [ 60 ]長年の友人であるジェームズ・キーチが監督したこのドキュメンタリーは、キャンベルのアルツハイマー病の診断と、家族と行った最後の米国ツアー中の音楽パフォーマンスにそれがどのように影響したかを検証している。このドキュメンタリーは批評家から絶賛され、Rotten Tomatoesで珍しい100%の評価を獲得した。
2015年1月15日、キャンベルとソングライター仲間のジュリアン・レイモンドは、第87回アカデミー賞で最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。
2016年3月、キャンベルがアルツハイマー病の末期段階にあることが確認された。[ 61 ]
2016年8月30日、第10回ACMオナーズで、キース・アーバン、ブレイク・シェルトンらがグレン・キャンベルの曲のメドレーを演奏し、彼に敬意を表した。妻のキムが彼に代わって功労賞を受け取った。[ 62 ]アリス・クーパーは彼を音楽業界で最も優れたギタリスト5人のうちの1人だと評した。[ 63 ]
キャンベルの最後のアルバム『Adiós』は、2012年から2013年にかけて行われた最後のセッションから12曲を収録しており、2017年4月に発表された。同アルバムは2017年6月9日にリリースされた。[ 58 ]『Adiós』は、英国のOfficial Charts Companyによって、2017年の英国で最も売れたカントリー/アメリカーナ・アルバムに選ばれた。[ 64 ]
2024年に、Glen Campbell Duets: Ghost on the Canvas Sessionsがリリースされた。これは、Ghost on the Canvasのリワーク版で、キャロル・キング、エルトン・ジョン、エリック・クラプトン、ホープ・サンドバル、ドリー・パートンなどのアーティストが、キャンベルの死後にデュエットした新録音のゲストボーカルをフィーチャーしている。[ 65 ] [ 66 ]
キャンベルは4回結婚し、6人の息子と3人の娘をもうけた。
サラ・バーグ・デイビスとの離婚後、キャンベルは同じカントリー歌手のタニア・タッカーと交際を始めた。[ 70 ]この関係はタブロイド紙のゴシップ記事で頻繁に取り上げられた。[ 13 ]二人はシングル「ドリーム・ラバー」を含む数曲を一緒にレコーディングし、1980年の共和党全国大会で国歌を一緒に歌った。[ 13 ]
キャンベルはキリスト教会で育った。[ 75 ] 1980年代には、妻のキムと共にアリゾナ州フェニックスのバプテスト教会に入信した。[ 76 ] 2008年のインタビューで、キャンベルは彼らが20年間メシアニック・ジュダイズムの信奉者であったと語った。 [ 77 ]
キャンベルは1970年代にアルコール依存症とコカイン中毒の問題を抱え始めた。彼は4番目の妻キムが人生を立て直す手助けをしてくれたと語っている。キャンベルは最終的に1987年に飲酒と薬物使用をやめた。[ 78 ]しかし、2003年にアリゾナ州で飲酒運転とひき逃げの罪を認め、マリコパ郡刑務所で10日間過ごしたことから、彼が再発したことは明らかだった。[ 79 ] [ 80 ]
テレビ番組「グレン・キャンベル・グッドタイム・アワー」では、キャンベルは政治的な話題を避けた。 [ 81 ] [ 82 ] [ 83 ]この頃、インタビューで彼は自身を「登録済みの民主党員」と表現したが、「共和党に数回投票した」とも述べており、[ 84 ] [ 85 ] [ 86 ]共和党と民主党の政治家の両方を支持するパフォーマンスを行った。[ 85 ] [ 87 ] [ 88 ]キャンベルは1980年の共和党全国大会で国歌を歌い[ 89 ]、1980年代を通して共和党候補者の選挙運動に何度も参加し続けた。[ 90 ] [ 91 ] [ 92 ]
2011年6月、キャンベルは6か月前にアルツハイマー病と診断されたことを公表した。 [ 53 ]彼は2014年にアルツハイマー病の長期療養施設に入所した。[ 93 ] [ 94 ]キャンベルは2017年8月8日、テネシー州ナッシュビルで81歳で死去した。 [ 79 ]彼はアーカンソー州ビルズタウンの家族墓地に埋葬された。[ 95 ]
2020年6月、キャンベルの34年来の妻であるキム・キャンベルは、二人の生活を綴った回顧録『Gentle on My Mind: In Sickness and in Health with Glen Campbell』を出版した。 [ 96 ]
キャンベルの死去の発表後、仲間のミュージシャン、友人、ファンが哀悼の意を表し、彼の音楽的功績を称えた。レコーディング・アカデミー会長のニール・ポートナウは、キャンベルを「アメリカの宝」と称賛し、彼の歌、ギター演奏、そして「1960年代に彼をスーパースターの座に押し上げた華麗なショーマンシップ」によって、歴史上最も成功した音楽アーティストの一人になったと述べた。[ 97 ]
ビーチ・ボーイズのブライアン・ウィルソン、コメディ作家で俳優のスティーブ・マーティン、シェリル・クロウ、ドリー・パートン、レニー・クラヴィッツ、アン・マレーなど、業界の数え切れないほど多くの人々から追悼の言葉が寄せられた。[ 97 ]キャンベルの元パートナーであるターニャ・タッカーは、彼を称える曲「Forever Loving You」を作詞作曲し、リリースした。[ 98 ] [ 99 ]
キャンベルのヒット曲の多くを作曲し、生涯を通じて彼と仕事をしてきたジミー・ウェッブは、キャンベルは「ジョージ・ベンソンからエリック・クラプトンまで、世界中のどんなギタリストとも演奏できた」と述べ、ポール・マッカートニーも彼を最高のギタリストの一人だと考えていたと付け加えた。「人々はグレンが本当に並外れた天才だったことに気づくだろう」とウェッブはABCニュースに語った。[ 100 ]
カントリーミュージックテレビチャンネル(CMT)は、彼の死後数日後に彼のキャリアに関する特別番組を放送した。[ 101 ]他のネットワークも「彼の人生と輝かしい功績を称えるために列をなしていた」。これにはキース・アーバン、リーバ・マッキンタイア、ブレイク・シェルトンなどへのインタビューも含まれていた。[ 102 ]
キャンベルの娘アシュリーは、C2C:カントリー・トゥ・カントリー・フェスティバルの一環として、ロンドンのO2アリーナでの公演に招待された。彼女のステージは父親への特別なトリビュートとして企画され、父親のヒット曲メドレーに加え、キャンベルのアルツハイマー病との闘いについて彼女が書いた曲「リメンバリング」も披露された。
キャンベルは1962年から2017年の間に60枚のスタジオアルバムと6枚のライブアルバムを録音・リリースした。また、映画『トゥルー・グリット』(1969年)、『ノーウッド』(1970年)、『ロック・ア・ドゥードル』(1992年)、そして2014年のドキュメンタリー映画『グレン・キャンベル:アイル・ビー・ミー』の4本のサウンドトラックにもボーカルを提供した。ビルボード・カントリー・チャート、ビルボード・ホット100、またはアダルト・コンテンポラリー・チャートに合計82枚のシングル(うち1枚は再リリース)をランクインさせ、そのうち9枚はこれらのチャートの少なくとも1つで1位を獲得した。ビデオアルバムを15枚リリースし、ミュージックビデオに21本出演した。彼の最初の2本のミュージックビデオ「By the Time I Get to Phoenix」と「Wichita Lineman」は、それぞれ1967年と1968年にジーン・ウィードが監督した。キャンベルは、ドキュメンタリー映画『グレン・キャンベル:アイル・ビー・ミー』の公開に合わせて、2014年に最後のミュージックビデオ「アイム・ノット・ゴナ・ミス・ユー」をリリースした。彼の最後のスタジオアルバム『アディオス』は、2017年6月9日にリリースされた。[ 58 ]
2019年5月、グレン・キャンベルのボックスセット「The Legacy 」が拡張され、再発売されることが発表された。[ 103 ]
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