サウスパークは、トレイ・パーカーとマット・ストーンがコメディ・セントラル向けに制作したアメリカのアニメーション・シットコムです。このシリーズは、スタン・マーシュ、カイル・ブロフロフスキー、エリック・カートマン、ケニー・マコーミックの4人の少年と、コロラド州の同名の町とその周辺での彼らの冒険を。サウスパークには、多くのレギュラーキャラクターも登場します。このシリーズは、下品な言葉遣いと、幅広い題材を風刺するダークでシュールなユーモアで悪名高くなりました。
パーカーとストーンは、 1992年と1995年に公開された「The Spirit of Christmas 」というタイトルの2本の短編アニメーション映画を基に『サウスパーク』を制作した。2本目の短編はインターネット上で爆発的に拡散した動画の一つとなり、シリーズ化につながった。パイロット版は切り絵アニメーションで制作され、シリーズの残りのエピソードは切り絵技法をベースにしたコンピュータアニメーションで制作されている。第4シーズン以降、エピソードは放送前の週に脚本執筆と制作が行われ、パーカーが脚本と監督を主導している。
1997年8月13日の初放送以来、サウスパークは338エピソードが放送されている。初放送は大成功を収め、ケーブルテレビのどの番組よりも高い視聴率を常に獲得している。その後の視聴率は変動しているが、コメディ・セントラルの最も長く続いている番組の1つである。2021年8月、サウスパークは2027年まで更新され、 Paramount+向けのテレビスペシャルシリーズが発表され、その年の後半に最初の2つがリリースされた。[ 2 ] [ 3 ] 2019年10月、ワーナーメディアが2020年6月からHBO Max向けにサウスパークの独占ストリーミング権を獲得したことが発表された。[ 4 ] 2025年6月下旬にHBO Maxとの契約が期限切れになった後、2025年7月21日、パーカーとストーンはParamount+と5年間の契約を結び、シリーズを独占的にストリーミング配信し、年間10エピソードを制作することを発表した。[ 5 ]第28シーズンは2025年10月16日に初放送された。[ 6 ]
サウスパークは批評家から高い評価を受けており、様々な出版物の「史上最高のテレビ番組」リストに名を連ねている。プライムタイム・エミー賞5回、ピーボディ賞など数々の賞を受賞している。劇場版映画『サウスパーク:ビッグ・ロング・アンド・アンカット』は1999年6月に公開され、商業的にも批評的にも成功を収め、アカデミー賞にノミネートされた。2013年には、TVガイド誌がサウスパークを史上最高のテレビアニメ第10位にランク付けした。 [ 7 ]
サウスパークは、スタン・マーシュ、カイル・ブロフロフスキー、エリック・カートマン、ケニー・マコーミックの4人の少年を中心に描かれています。少年たちは、コロラド州中央部のロッキー山脈にある実在のサウスパーク盆地に位置する架空の小さな町、サウスパークに住んでいます。 [ 8 ]デンバーから車で約1時間の距離です。[ 9 ]この町には、生徒、家族、小学校の職員など、さまざまなキャラクターも住んでいます。 [ 10 ]主な舞台としては、サウスパーク小学校、さまざまな近隣地域、周囲の山脈、コロラド州の実際のランドマーク、町のメインストリート沿いの商店などがあり、これらはすべてコロラド州フェアプレイの似たような場所の外観に基づいています。[ 8 ] [ 10 ]デンバーの都市中心部以外を舞台とするマウンテンウェスト地域を舞台とする数少ないテレビ番組の1つとして、サウスパークは、牧場主、西部開拓時代のテーマパーク、雪の降る気候、登山、モルモン教徒、カサ・ボニータや風の洞窟などのコロラド州の実際の場所、その他多くの地域特有の特徴など、この地域のユニークな文化を頻繁に取り上げています。
スタンは平均的なアメリカ人の少年として描かれていますが、シリーズを通して多くの災難に見舞われます。第22シーズンから第27シーズンの間、スタンと彼の家族はテグリディ農場に住んでいましたが、エピソード「 Sickofancy 」の出来事で農場は売却されました。カイルはユダヤ人で、サウスパークでは数少ないユダヤ人の一人として描かれていることがしばしば風刺されています。[ 11 ]スタンはパーカーをモデルにしており、カイルはストーンをモデルにしています。彼らは親友で、パーカーとストーンの友情を象徴的に反映することを意図した彼らの友情は、シリーズを通して共通の話題となっています。 [ 12 ]カートマン(一般的にこう呼ばれています)は道徳心がなく、ますます精神病質的になり、敵役として描かれることが多いです。彼の頑固な反ユダヤ主義は、カイルとのライバル関係を強めています。[ 11 ] [ 13 ]貧しい家庭出身のケニーは、パーカーのフードをきつく被りすぎて顔のほとんどが隠れ、話し声もこもってしまう。最初の 5 シーズンでは、ケニーはほぼ毎回のエピソードで死亡し、明確な説明もなく次のエピソードで再び登場した。第5 シーズンのエピソード「ケニー死亡」で死亡したが、第 6 シーズンの最終回「赤いそり下り」で再登場した。それ以来、ケニーは散発的に死亡しているように描かれている。子供たちは最初の 3 シーズンでは3 年生だったが、番組の第 4 シーズン以降は4 年生になっている。[ 14 ] [ 15 ]
物語の筋は、町で頻繁に起こる、ごくありふれた出来事から超自然的で非日常的な出来事まで、さまざまな出来事によって引き起こされることが多い。[ 16 ]こうした出来事が、大人たちの間でパニックや不釣り合いな行動を引き起こすとき、少年たちはしばしば理性の声として行動する。大人たちは通常、非合理的で騙されやすく、過剰反応しやすいと描かれている。[ 8 ] [ 17 ]彼らは、両親や他の大人たちの矛盾した偽善的な行動にしばしば戸惑い、彼らが道徳や社会について歪んだ見解を持っていると認識することが多い。[ 10 ] [ 18 ]
各エピソードは、冗談めかした「この番組に登場する人物はすべて架空のものです」という免責事項から始まります。「この番組に登場する人物や出来事はすべて、実在の人物に基づいているものも含め、完全に架空のものです。有名人の声はすべて物真似です……下手です。この番組には下品な言葉が含まれているため、その内容から、どなたも視聴しないでください。」[ 19 ] [ 20 ]
サウスパークは、 TV-MAにレーティングされた最初の週刊番組であり、[ 21 ]一般的に大人向けである。[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]少年たちや他のほとんどの子供キャラクターは強い下品な言葉を使い、通常の放送では最もタブーな言葉だけがピー音で消される。 [ 10 ]パーカーとストーンは、これは現実の小さな男の子が一人でいるときに話す方法だと考えている。[ 25 ] [ 26 ]
サウスパークは、カーニバル風で不条理な手法[ 27 ]、数多くの繰り返しギャグ[ 28 ] [ 29 ] 、暴力[ 29 ] [ 30 ] 、性的内容[ 31 ] [ 32 ]、さりげないポップカルチャーの引用、有名人の風刺的な描写[ 33 ]をよく用いる。
初期のエピソードはショックを与えることに重点が置かれ、スラップスティック風のユーモアが特徴的でした。[ 34 ]番組では以前から社会風刺が時折使われていましたが、シリーズが進むにつれてより一般的になり、大人の視聴者に「8歳だった頃がどんな感じだったか」を思い出させるために、番組は少年たちの下品なユーモアへの愛着に焦点を当て続けました。 [ 11 ]パーカーとストーンはまた、特定のストーリーラインでより大きな役割を与えることで他のキャラクターをさらに発展させ始め、[ 11 ]宗教、政治、その他多くのトピックに基づいた寓話としてプロットを書き始めました。[ 10 ]これにより、番組は論争の的となる問題の両極端な側を風刺し、 [ 35 ]リベラルと保守の両方の視点を風刺する機会を得ました。 [ 10 ] [ 17 ] [ 36 ]レベッカ・ラファエルはこの番組を「平等に攻撃する番組」と評し、[ 16 ]パーカーとストーンは自分たちの主な目的は「面白くすること」と「人々を笑わせること」だと述べており、[ 37 ] [ 38 ]特定の話題やグループが嘲笑や風刺から免除されることはないと述べている。[ 17 ] [ 33 ] [ 39 ] [ 40 ] [ 41 ]
パーカーとストーンは、この番組は依然として「子供は子供らしく振る舞う」ことや「アメリカの小学校に通うとはどういうことか」を描いたものであると主張しており、[ 42 ]シリーズに風刺的な要素が導入されたのは、視聴者を維持するために単に下品で衝撃的な内容に頼るのではなく、番組に「道徳的な中心」をもっと加えた結果であると述べている。[ 37 ] [ 38 ]パーカーは、下品ではあるものの、子供のキャラクターには「根底に甘さ」がある点があると指摘しており、[ 35 ]タイム誌は少年たちを「時には残酷だが、純粋さの核を持っている」と評している。[ 12 ]通常、少年たちや他のキャラクターは、エピソード中に起こったことを熟考し、そこから得た重要な教訓を短いモノローグで伝える。初期のシーズンでは、このスピーチは「今日、何かを学んだんだ…」というフレーズのバリエーションで始まることが多かった。[ 43 ]

パーカーとストーンは1992年にコロラド大学の映画の授業で出会い、モンティ・パイソンへの共通の愛を発見した。彼らはモンティ・パイソンを自分たちの主なインスピレーションの1つとしてよく挙げている。[ 44 ]彼らは「The Spirit of Christmas」というタイトルのアニメーション短編を制作した。[ 28 ]この作品は、画用紙の切り抜きをストップモーションでアニメーション化して制作され、カートマンに似ているが「ケニー」という名前のキャラクター、現在のケニーに似ている名前のないキャラクター、スタンとカイルに似ているほぼ同じ名前のない2人のキャラクターなど、サウスパークの主要キャラクターのプロトタイプが登場する。フォックス放送会社の幹部で共通の友人であるブライアン・グラデンは、ビデオクリスマスカードとして2作目の短編映画を制作するようパーカーとストーンに依頼した。1995年に制作された2作目の「The Spirit of Christmas」短編は、後のシリーズのスタイルにより近いものとなった。[ 45 ]同名の2つの短編を区別するために、最初の短編はしばしば「Jesus vs. Frosty」、2番目の短編は「Jesus vs. Santa」と呼ばれています。Gradenはビデオのコピーを数人の友人に送り、そこからコピーされてインターネットを含む場所に配布され、最初のバイラルビデオの1つになりました。[ 28 ] [ 12 ]
『ジーザス vs. サンタ』の人気が高まるにつれ、パーカーとストーンは、この短編を、実在するサウスパーク盆地にある架空のコロラド州の町に住む4人の子供を主人公とするテレビシリーズに発展させる話を始めた。フォックスは、 『コップス』、『ザ・シンプソンズ』、『X-ファイル』といった刺激的な作品を誇りにしていたため、この番組の構想について2人と会うことに熱心だった。しかし、センチュリーシティのフォックスのオフィスでの会合中、2人のクリエイターとネットワークの間で意見の相違が生じ始めた。主な原因は、後者がミスター・ハンキーという名のしゃべる椅子の脇役が登場する番組の放送を拒否したことだった。20世紀フォックステレビ(このシリーズを制作する予定だった)の幹部の中には、当時姉妹ネットワークだったフォックスのミスター・ハンキーに対する立場に賛同し、番組を進めるためにはパーカーとストーンにこのキャラクターを削除するよう繰り返し要求した者もいた。2人は彼らの要求を拒否し、フォックスとその姉妹会社との関係を完全に断ち、別のところにシリーズを売り込み始めた。[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ]
二人はその後、MTVとコメディ・セントラルの両方と交渉に入った。パーカーは、MTVが子供向け番組にしてしまうことを恐れ、コメディ・セントラルが番組を制作することを希望した。[ 49 ]コメディ・セントラルの幹部ダグ・ヘルツォグが短編を見たとき、シリーズ化を依頼した。[ 28 ] [ 50 ]パーカーとストーンは少数のスタッフを集め、3か月かけてパイロット版エピソード「カートマン、肛門プローブを受ける」を制作した。[ 51 ]サウスパークは、特に女性視聴者からのテスト視聴率が悪かったため、放送前に打ち切りの危機に瀕していた。しかし、短編はインターネット上で人気が高まり続け、コメディ・セントラルは6話のシリーズを注文した。[ 37 ] [ 49 ]サウスパークは1997年8月13日に「カートマン、肛門プローブを受ける」でデビューした。[ 52 ]
パイロット版は切り絵アニメーションを使用して制作されましたが、それ以外のサウスパークのエピソードはすべて、主にAutodesk Mayaなどのソフトウェアを使用して制作されています。[ 53 ]完成までに3か月かかったパイロット版[ 54 ]や、韓国の会社が手描きで制作し、およそ8~9か月かかる他のアニメーションシットコム[ 28 ] [ 36 ]とは異なり、サウスパークの個々のエピソードの制作時間は大幅に短縮されています。コンピューターをアニメーション手法として使用することで、番組の制作スタッフは最初のシーズンでは約3週間で1つのエピソードを制作することができました。[ 55 ]現在では、約70人のスタッフで、エピソードは通常1週間で完成し、[ 28 ] [ 35 ] [ 36 ]中にはわずか3~4日で完成するものもあります。[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]エピソードの制作のほぼすべては、当初カリフォルニア州ロサンゼルスのウェストウッドの複合施設にあったオフィスで行われ、 現在はカリフォルニア州カルバーシティのサウスパークスタジオの一部となっている。[ 50 ] [ 54 ]パーカーとストーンは、番組の全歴史を通してエグゼクティブプロデューサーを務めている。[ 59 ]コメディセントラルのオリジナル番組制作および開発担当上級副社長であったデビー・リープリングも、番組の最初の5シーズンでエグゼクティブプロデューサーを務め、サウスパークスタジオとニューヨーク市のコメディセントラル本社との間で番組の制作活動を調整した。[ 60 ] [ 61 ]初期の段階では、サウスパークの完成したエピソードは、数日後に放送するためにコメディセントラルに送られるD-2に急いで録画されていた。 [ 62 ]かつては、各エピソードの制作費は25万ドルだった。[ 63 ]

脚本はシーズン開始前には書かれません。[ 64 ]エピソードの制作は木曜日に始まり、番組の脚本コンサルタントがパーカーとストーンとブレインストーミングを行います。元スタッフライターには、その後映画『ホット・ロッド』、『ハムレット2』、『チーム・アメリカ/ワールドポリス』(パーカーとストーンと共同)の脚本を書いたパム・ブレイディ、そして番組の最初の3シーズンに携わった後、『Win Ben Stein's Money』の共同司会者を務め、映画『The Sweetest Thing』の脚本を書いたナンシー・ピメンタルがいます。 [ 65 ] [ 66 ]パーカーとストーンの両方のアイドルであり、サウスパークを息子ベンジャミンとの絆を深める手段とも考えていたテレビプロデューサー兼ライターのノーマン・リアー[ 67 ] [ 68 ]は、シーズン7(2003年)のエピソード「Cancelled」と「I'm a Little Bit Country 」のゲスト脚本コンサルタントを務めました。[ 64 ] [ 69 ] [ 70 ]第 12 シーズンと第 13 シーズンの間、サタデー ナイト ライブの俳優兼脚本家であるビル ヘイダーがクリエイティブ コンサルタントおよび共同プロデューサーを務めた。 [ 71 ] [ 72 ] [ 73 ]
アイデアを交換した後、パーカーが脚本を書き、そこからアニメーター、編集者、技術者、音響技師のチーム全員が、通常、次の週にそれぞれ100〜120時間作業します。[ 51 ]番組の第4シーズン(2000年)以降、パーカーは番組の監督業務のほとんどを引き受けており、ストーンは監督業務を手放し、制作の調整とビジネス面を担当しています。[ 28 ] [ 74 ]水曜日には、完成したエピソードが衛星アップリンクを介してコメディ・セントラルの本社に送られ、東部時間 午後10時の放送時間のわずか数時間前になることもあります。[ 28 ] [ 75 ]
パーカーとストーンは、1週間の締め切りを設けることで、創作過程においてより自発性が生まれ、より面白い番組になると感じていると述べている。[ 28 ]また、このスケジュールにより、サウスパークは他の風刺アニメ番組よりも時事ネタに敏感で、特定の時事問題に迅速に対応することができる。[ 11 ] [ 76 ]この初期の例の1つは、シーズン4(2000年)のエピソード「Quintuplets 2000」で、エリアン・ゴンザレス事件の際に米国国境警備隊が家を襲撃した事件に言及している。この事件は、エピソードが最初に放送されるわずか4日前に発生した。[ 77 ]シーズン9(2005年)のエピソード「Best Friends Forever」は、テリー・シャイアボ事件に言及しており、[ 26 ] [ 35 ]論争の真っ只中、彼女が亡くなる12時間足らず前に最初に放送された。[ 36 ] [ 78 ]シーズン 7 (2003 年) の最終回「カナダのクリスマス」のあるシーンでは、独裁者サダム・フセインが「クモの巣穴」で発見され、その後逮捕されたことが言及されているが、これはエピソード放送のわずか 3 日前に起こった出来事である。[ 79 ]シーズン12 (2008 年) のエピソード「昨夜のこと…」は、バラク・オバマの2008 年大統領選挙での勝利を中心に展開し、オバマが勝者と宣言されてから 24 時間以内に放送され、オバマの実際の勝利演説からのセリフの一部が使用されている。[ 80 ]
2013年10月16日、番組は初めて制作期限を守れなかった。10月15日に制作スタジオで停電が発生したため、シーズン17のエピソード「ゴスキッズ3:ポーズをとる者の夜明け」が時間内に完成しなかったのだ。このエピソードは1週間後の2013年10月23日に再放送されることになった。[ 81 ]

番組のアニメーションスタイルは、テリー・ギリアムがモンティ・パイソンのフライング・サーカスのために制作した切り絵アニメーションに影響を受けており、パーカーとストーンは長年そのファンである。[ 49 ] [ 12 ] [ 82 ]オリジナルの短編アニメーションとパイロット版では、画用紙と伝統的なストップモーション切り絵アニメーションの技術が使用された。その後のエピソードはコンピュータアニメーションで制作され、オリジナルと似たような見た目でありながら、制作時間は大幅に短縮されている。コンピュータアーティストがエピソードのアニメーション制作を開始する前に、番組のストーリーボードアーティストがToon Boomで描いた一連のアニマティクスを提供する。 [ 51 ] [ 83 ]
キャラクターやオブジェクトは、単純な幾何学的形状と原色および二次色で構成されています。ほとんどの子供のキャラクターは同じサイズと形状で、衣服、髪と肌の色、および帽子によって区別されます。[ 18 ]キャラクターは主に2次元で、1つの角度からのみ表示されます。手描きのキャラクターに関連付けられているような自由な動きの範囲を意図的に与えないため、その動きは意図的にぎこちない方法でアニメーション化されています。[ 11 ] [ 54 ] [ 84 ]時には、番組の伝統的なスタイルを彷彿とさせる顔の代わりに、実際の頭と顔の写真の切り抜きで描かれる非架空のキャラクターもいます。番組のカナダ人は、さらにミニマルな方法で描かれることが多く、単純なつぶらな目をしており、キャラクターが話すときに頭の上半分が上下にパタパタと動きます。[ 39 ]
番組でコンピューターが使われ始めた頃は、段ボールの切り抜きがスキャンされてCorelDRAWで描き直され、その後PowerAnimatorにインポートされてSGIワークステーションでキャラクターのアニメーションに使われていました。[ 51 ] [ 54 ]ワークステーションは 54 プロセッサのレンダリング ファームに接続され、 1 時間に10 ~ 15ショットをレンダリングできました。 [ 51 ]シーズン 5からは、アニメーターはPowerAnimator の代わりにMaya を使うようになりました。[ 85 ] 2012 年現在、スタジオは 120 プロセッサのレンダリング ファームを運用しており、1 時間に 30 ショット以上を生成できます。[ 51 ]
PowerAnimatorとMayaは主に3Dコンピュータグラフィックスに使用されるハイエンドプログラムですが、共同プロデューサーで元アニメーションディレクターのEric Stoughは、PowerAnimatorが最初に選ばれたのは、その機能がアニメーターが番組の「手作り感」を維持するのに役立ったためだと述べています。[ 54 ] PowerAnimatorは番組の視覚効果の一部を作成するためにも使用されましたが、[ 54 ]現在はApple社がMac OS Xオペレーティングシステム用に作成した新しいグラフィックプログラムであるMotionを使用して作成されています。 [ 51 ]番組の視覚品質は最近のシーズンで向上していますが、[ 11 ]安価な切り抜きアニメーションの外観を意図的に維持するために他のいくつかのテクニックが使用されています。[ 28 ] [ 55 ] [ 86 ]
いくつかのエピソードには実写映像のセクションが含まれている一方、他のエピソードには他のアニメーションスタイルが取り入れられている。シーズン8(2004年)の初回エピソード「Good Times with Weapons 」の一部はアニメスタイルで制作されており、シーズン10のエピソード「Make Love, Not Warcraft」は一部マシニマで制作されている。[ 87 ]シーズン12のエピソード「Major Boobage 」は、1981年のアニメ映画「ヘビーメタル」へのオマージュであり、ロトスコープで制作されたシーンが使用されている。[ 88 ]
パーカーとストーンはサウスパークの男性キャラクターのほとんどを担当している。[ 10 ] [ 11 ] [ 89 ]メアリー・ケイ・バーグマンは1999年11月に亡くなるまで、女性キャラクターの大部分を担当していた。モナ・マーシャルとエリザ・シュナイダーがバーグマンの後を引き継ぎ、シュナイダーは第7シーズン(2003年)後に番組を降板した。彼女の後任はエイプリル・スチュワートで、マーシャルと共に女性キャラクターの大部分を担当し続けている。バーグマンは当初、ディズニーやその他の子供向けキャラクターの声優としての評判を守るため、シャノン・キャシディという別名でクレジットに記載されていた。[ 90 ]スチュワートは当初、グレイシー・ラザールという名前でクレジットされていたが、[ 91 ]シュナイダーはロックオペラのパフォーマンス名義であるブルー・ガールでクレジットされることもあった。[ 92 ]
他の声優やサウスパークの制作スタッフは、さまざまなエピソードで脇役の声を担当しており、数名のスタッフは繰り返し登場するキャラクターの声を担当しています。スーパーバイジングプロデューサーのジェニファー・ハウエルは学生のベベ・スティーブンスの声を担当しています。[ 89 ]共同プロデューサー兼ストーリーボードアーティストのアドリアン・ビアードは、トールキン・ブラックの声を担当しています。 [ nb 1 ] [ 93 ]トールキン・ブラックは、「カートマン、恋を見つける」でニコールが登場するまで、学校で唯一のアフリカ系アメリカ人の生徒でした。ライティングコンサルタントのヴァーノン・チャットマンは、タオルのタオリーの声を担当しています。[ 89 ]制作スーパーバイザーのジョン・ハンセンは、ギャリソン先生の元同性愛の恋人であるミスター・スレイブの声を担当しています。[ 94 ]番組の放送期間中、幼児や幼稚園児のキャラクターの声は、番組制作スタッフのさまざまな小さな子供たちが担当してきました。[ 95 ]
子供のキャラクターの声を担当する場合、声優は通常の声域で話しますが、子供らしい抑揚を加えます。録音された音声はPro Toolsで編集され、ピッチが変更されて、小学4年生の声に近くなります。[ 75 ] [ 96 ] [ 97 ]
アイザック・ヘイズは、アフリカ系アメリカ人でソウルシンガーのカフェテリア従業員であり、少年たちが常に信頼していた数少ない大人のひとりであるシェフの声を担当した。[ 12 ] [ 98 ]ヘイズは、パーカーとストーンが理想とする候補者のひとりであり、ルー・ロールズやバリー・ホワイトも候補に挙がっていたことから、このキャラクターの声を担当することに同意した。[ 99 ]サウスパークに出演していた間、ニューヨークに住み、ラジオ番組のホストも務めていたヘイズは、監督が電話で指示を出している間にデジタルオーディオテープにセリフを録音し、その後テープはカリフォルニアにある番組制作スタジオに送られた。[ 54 ]ヘイズが2006年初頭に番組を降板した後、シェフのキャラクターはシーズン10(2006年)の初回エピソード「シェフの帰還」で死亡した。
番組に登場する有名人は通常物真似で描かれているが、中には自分で声を担当している有名人もいる。自分で声を担当した有名人には、マイケル・バッファー[ 100 ] [ 101 ] 、ブレント・マスバーガー[ 102 ] 、ジェイ・レノ[ 103 ] 、ロバート・スミス[ 104 ]、バンドのレディオヘッドとコーン[ 105 ] [ 106 ]などがいる。 コメディコンビのチーチ&チョンは、20年ぶりのコラボレーションとなったシーズン4(2000年)のエピソード「チェロキー・ヘア・タンポン」で、自分たちに似たキャラクターの声を担当した[ 107 ] 。マルコム・マクダウェルは、シーズン4のエピソード「ピップ」のナレーターとして実写シーンに登場している[ 108 ]。
ジェニファー・アニストン[ 109 ] 、リチャード・ベルザー[ 110 ] 、ナターシャ・ヘンストリッジ[ 104 ] 、ノーマン・リア[ 111 ] 、ピーター・セラフィノウィッツ[ 112 ]は、他のセリフのあるキャラクターとしてゲスト出演している。サウスパークの初期シーズンでは、数人の著名人が番組へのゲスト出演について問い合わせた。パーカーとストーンは冗談で、目立たないセリフのない役を提案し、そのほとんどが受け入れられた。ジョージ・クルーニーは、シーズン 1 (1997 年)のエピソード「ビッグ・ゲイ・アルのビッグ・ゲイ・ボート・ライド」でスタンの犬スパーキーの吠え声を担当し、[ 113 ]レノは、シーズン 1 の最終回「カートマンのママは汚い売春婦」でカートマンの猫の鳴き声を担当し、[ 113 ]ヘンリー・ウィンクラーは、シーズン 2 (1998 年) のエピソード「永遠の都の端」で子供を食べる怪物のさまざまな唸り声やうなり声を担当した。[ 114 ]ジェリー・サインフェルドは、感謝祭のエピソード「飢えたマーヴィン」に声を貸すことを申し出たが、「七面鳥 2 番」の役しかオファーされなかったため出演を断った。[ 115 ]

パーカーは、サウスパークにとって音楽の多様な使い方が非常に重要だと述べている。[ 116 ]登場人物たちは、集団の行動を変えたり影響を与えたり、あるいは他者を教育したり、動機づけたり、教化したりするために、しばしば歌を演奏したり歌ったりする。また、この番組では、登場人物たちが特定の人気ミュージシャンの演奏に不満を示す場面も頻繁に登場する。[ 116 ]
番組のオリジナルスコア作曲家であるアダム・ベリーは、サウンドシンセシスを使用して小規模オーケストラをシミュレートし、既存の有名な楽曲を頻繁に引用しました。ベリーはまた、番組のオープニングショットのライトモチーフとして、特徴的なアコースティックギターとマンドリンのキューを使用しました。 [ 116 ] [ 117 ]ベリーが2001年に去った後、ロサンゼルスを拠点とするマッドシティプロダクションスタジオのジェイミー・ダンラップとスコット・ニコリーが、次の7シーズンにわたって番組のオリジナル音楽を提供しました。[ 96 ] 2008年以降、ダンラップは番組の唯一のスコア作曲家としてクレジットされています。[ 118 ]ダンラップの番組への貢献は、番組自身の制作オフィスで達成されていない数少ないものの1つです。ダンラップは脚本を読み、デジタルオーディオソフトウェアを使用してスコアを作成し、オーディオファイルをサウスパークスタジオに電子メールで送信し、そこで完成したエピソードに合わせて編集されます。[ 96 ]
シェフは子供たちに何かを説明しようと歌うだけでなく、物語の中で起こった出来事に関連する歌も歌った。これらの歌はパーカーが作曲したオリジナル曲で、ヘイズが自身の音楽活動で用いたのと同じ、性的に示唆的なR&Bスタイルで歌った。パーカーとストーン、そして番組スタッフのブルース・ハウエルとDAヤングからなるバンドDVDAがこれらの曲を演奏し、番組内でキャラクターが死ぬまで、エンディングクレジットでは「シェフのバンド」としてクレジットされていた。[ 54 ]
リック・ジェームス、エルトン・ジョン、ミート・ローフ、ジョー・ストラマー、オジー・オズボーン、プライマス、ランシド、ウィーンは、シーズン2(1998年)のエピソード「シェフ・エイド」にゲスト出演し、短い演奏を披露した。コーンは、シーズン3(1999年)のエピソード「コーンのグルーヴィーな海賊の幽霊ミステリー」にゲスト出演し、シングル「フォーリング・アウェイ・フロム・ミー」を初披露した。[ 106 ]
番組のテーマソングは、バンドPrimusが演奏した楽曲で、オープニングタイトルシーケンスでは、バンドのリードシンガーであるレス・クレイプールと番組の4人の主要キャラクターが交互に歌詞を歌っている。ケニーのくぐもったセリフは、数シーズンごとに変更される。彼のセリフは通常、性的に露骨な内容で、例えば、彼の最初のセリフは「俺はデカくて太いおっぱいの女が好きだ、俺は深い膣の女が好きだ」である。[ 119 ]
元々放送されなかったオープニング曲は、元々はテンポが遅く、長さは40秒だった。オープニングシーケンスには長すぎると判断されたため、パーカーとストーンは番組のオープニング用にテンポを速め、クレイプールにボーカルを再録音させた。オリジナルの楽曲のインストゥルメンタルバージョンは、番組のエンディングクレジットでよく流れる。[ 120 ]
最初の4シーズンで流れるオープニング曲(および全シーズンのエンドクレジット)は、ベースギター、トランペット、リズミカルなドラムによるフォークロック調の楽曲です。オープニングではテンポが速く、エンディングではゆったりとしたテンポになっています。短調で、三全音または減五度が用いられており、メロディックな不協和音を生み出し、番組のシュールな雰囲気を捉えています。シーズン4と5の後半では、オープニング曲はポップな要素を取り入れたエレクトロファンク調のアレンジになっています。シーズン6~9では、バンジョーを用いた軽快なブルーグラス調の楽曲で、長調で演奏されています。それ以降のシーズンでは、ブレイクビーツの影響を受けたエレクトロロック調のアレンジで、エレキギターをシンセサイザーによるグルーヴィーなドラムビートで支えています。[ 96 ]
オープニングテーマ曲は、シリーズ中に3回リミックスされており、その中にはポール・ロブによるリミックスも含まれている。[ 121 ] 2006年には、テーマ曲がコロネル・レス・クレイプールのフィアレス・フライング・フロッグ旅団のアルバム『パープル・オニオン』に収録されている「ワモラ」とリミックスされた。[ 122 ]
サウスパークは、インド、ニュージーランド、ヨーロッパやラテンアメリカのいくつかの国を含む、パラマウント傘下のコメディ・セントラルとパラマウント・メディア・ネットワークスの傘下チャンネルで国際的に放送されている。[ 28 ] [ 123 ] [ 124 ]コメディ・セントラルとの配給契約により、他の独立系ネットワークも他の国際市場でこのシリーズを放送している。オーストラリアでは、この番組はザ・コメディ・チャンネル、コメディ・セントラル、無料放送チャンネルSBSバイスランド(2009年以前)で放送され、新しいエピソードはSBSで放送された。この番組は、パラマウントを通じてコメディ・セントラルの姉妹ネットワークである10シェイクでもオーストラリアで無料放送されている。 [ 125 ]このシリーズは、カナダではザ・コメディ・ネットワーク[ 126 ]、後にマッチで英語で無修正で放送されている。このシリーズは以前はグローバルで放送されていた。サウスパークは、アイルランドのTG4 [ 127 ] 、スコットランドのSTV [ 128 ] 、イギリスのComedy CentralとMTV (以前はSky One、Channel 4、VIVA、5Star)、セルビアのB92 [ 129 ]、フランスのGame OneとNRJ 12でもアイルランド語で放送されている。2020年9月、1997年からオーストラリアでサウスパークを放送していたSBSは、サウスパークをテレビ番組表から削除したが、SBS Vicelandで再放送される可能性はある[ 130 ] [ 131 ] 。
サウスパークの放送シンジケーション権は、2003年にデブマー・マーキュリー、 2004年にトリビューン・エンターテインメントによってそれぞれ取得されました。 [ 132 ] [ 133 ]内容をさらに編集したエピソードは、2005年9月19日からシンジケーションで放送され、米国ではTV-14のレーティングで放映されました。[ 133 ] [ 134 ] 2008年初頭には、 20th Televisionがトリビューンに代わって共同配給会社となりました。2015年にシンジケーションでの放送が終了するまでに、[ 135 ]米国とカナダのテレビ市場の90%で放映され、 年間推定2500万米ドルの広告収入を生み出しました。[ 136 ] [ 137 ] 2019年、CBS Television Distribution(ViacomCBSのシンジケーション部門で、現在はParamount Skydanceとして知られる)は、ウォルト・ディズニー・カンパニー(Debmar-Mercuryの創設者であるMort Marcusをシンジケーション部門の責任者として雇用していた)による21st Century Fox(20th Televisionの親会社)の買収後、完全な配給権を引き継ぎ、番組をシンジケーションで配給した。[ 138 ] 2021年、South Park StudiosはViacomCBSと契約を結び、番組はシーズン30まで更新され、さらに14本の映画が追加され、少なくとも2027年まで番組を継続できるようになった。[ 139 ] [ 140 ]
サウスパークの全シーズンは2002年から定期的にDVDで全話収録されてリリースされており、シーズン26が最新のリリースです。他にもいくつかのテーマ別DVDコンピレーションがRhino EntertainmentとComedy Centralからリリースされています[ 141 ]。一方、3話構成のImaginationlandストーリーアークは、2008年に長編作品としてDVDで再リリースされました[ 142 ] [ 143 ] [ 144 ]。Blu-rayでのリリースは、シーズン12のリリースから2008年に始まりました[ 145 ]。それ以降のシーズンは、より長いDVDリリースと並行してこの形式でリリースされています。最初の11シーズンは、2017年12月に初めてBlu-rayでリリースされました[ 146 ] [ 147 ]。
2008年3月、コメディ・セントラルは、サウスパークの全エピソードを公式サウスパークスタジオのウェブサイトで無料のフルレングスオンデマンドストリーミングで視聴できるようにした。 [ 148 ] 2008年3月から2013年12月まで、新しいエピソードは初公開の翌日にサイトに追加され、検閲なしのバージョンは翌日に投稿された。エピソードは残りの週の間サイトに掲載され、その後削除され、3週間後にサイトに追加された。
1週間以内に、このサイトは全エピソードのストリーミングを100万回以上配信し、[ 148 ] 2008年10月までにその数は5500万回に増加しました。[ 149 ]法的問題により、米国のコンテンツは米国以外ではアクセスできないため、[ 150 ]他の国にローカルサーバーが設置されました。[ 151 ] 2009年9月、ストリーミングエピソードを提供するサウスパークスタジオのウェブサイトが英国とアイルランドで開設されました。[ 152 ]カナダでは、The Comedy Networkのウェブサイトからエピソードをストリーミングで視聴できましたが、デジタル著作権の制限により、現在は利用できません。[ 153 ]
2010年4月、シーズン5のエピソード「スーパー・ベスト・フレンズ」とシーズン14のエピソード「200」および「201」がサイトから削除されました。さらに、これらのエピソードは再放送されなくなり、DVDとBlu-rayでのみ入手可能となっています。2014年にHuluが買収した後も、これらのエピソードは視聴できません。
2014年7月、Huluがサウスパークの独占オンラインストリーミング権を8000万ドルで3年間購入する契約を結んだことが発表された 。発表後も、サウスパークスタジオのウェブサイトではHuluプレーヤーを使用して全エピソードを無料で視聴できた。2014年9月、第18シーズンのプレミア後、ウェブサイトでは厳選された30エピソードのみがローテーションで無料視聴可能となり、新しいエピソードは初回放送の翌日から1か月間視聴可能となった。この時点で、シリーズ全体がHuluで視聴可能になっていた。[ 154 ]
2015年7月現在、サウスパークの全エピソードは、カナダのCraveTVサービスでストリーミング配信されており、当初はシーズン1~18が配信されていた。その後のシーズンは翌年7月に配信された。[ 155 ]
2019 年 10 月初旬、業界の噂では、サウス パークのストリーミング権がさまざまなサービスに提供され、最大5 億ドルに達する激しい入札合戦が繰り広げられていると伝えられた。HBO と South Park Digital Studios は、HBO が2020 年 6 月 24 日からHBO Maxサービスでサウス パークの独占ストリーミング権の複数年契約を確保したと発表した。[ 156 ]契約条件は明らかにされなかったが、Variety は、契約金額が5 億ドルから5 億 5000 万ドルの間だったと報じた。[ 157 ] 2022 年のシーズン 25 から、HBO Max は Comedy Central での放送の翌日に新しいエピソードを投稿する。[ 158 ] 2025 年にその契約が期限切れになると、Paramount+ が独占ストリーミング ホームとなる。さらに、シーズン 27 のエピソードは、HBO Max で配信される前に、まず Paramount+ でストリーミングされる。[ 159 ]シーズン27は当初2024年に放送される予定だったが、パーカーとストーンが主張する2024年の米国大統領選挙に関する不確実性(主にドナルド・トランプを題材にしたユーモアの枯渇)とスカイダンス・メディアとパラマウント・グローバルの合併により、シーズンは延期された。[ 160 ]
2023年2月、ワーナー・ブラザース・ディスカバリーは、パラマウントがHBO Maxとの独占契約に違反し、自社のストリーミングプラットフォームでサウスパークを配信したとして訴訟を起こした。 [ 161 ]
1997年の初放送から2008年のシーズン12の最終回まで、このシリーズは当初、4:3のアスペクト比の標準画質で制作されていました。2009年、シーズン13の開始とともに、シリーズは16:9の高解像度1080pでの制作に切り替わりました。[ 162 ]標準画質で制作された全12シーズンは、サウスパークスタジオによってリマスターされ、高解像度で完全に再レンダリングされました。これらのエピソードのアスペクト比も4:3から16:9に変換されました。[ 162 ]再レンダリングされたバージョンはBlu-rayでもリリースされました。初期シーズンの再レンダリングされたエピソードのいくつかは、検閲されていないオリジナルの音声トラックを持っています。これらは以前は検閲された形でリリースされていました。[ 162 ] [ 163 ] [ 164 ] [ 165 ]シリーズプレミア「カートマン、肛門プローブを受ける」は、カットアウトアニメーションを使用してアニメーション化された唯一のエピソードです。[ 166 ]その結果、オリジナルの 4:3 アスペクト比が維持され、シーズン 1 の他のすべてのエピソードは 16:9 ワイドスクリーンで再レンダリングされました。サウスパークのチームが Alia PowerAnimator を初めて使用し始めたとき、最初のエピソードのキャラクター テクスチャを後続のエピソードのベースとして再利用する目的で、利用可能なすべてのフレームをスキャンしてエピソードの高品質バージョンを作成しました。その後、再レンダリングのプロセス中に、スキャンされたフレームに小さな調整を加えてエラーを修正し、欠落したフレームを再作成しました。[ 167 ]
第5シーズンのエピソード「スーパーベストフレンズ」は、エピソード「201」をめぐる論争の後、シンジケーションやオンラインストリームから削除され、2011年にiTunesでHD版がリリースされた際、シーズンの他のエピソードとは一緒にリリースされませんでした。このエピソードは後に再レンダリングされ、2017年12月5日にリリースされたシーズンのBlu-ray版で利用可能になりました。[ 146 ]このエピソードは、シリーズの後のエピソードのようにムハンマドの画像がぼかされることなく、オリジナルの形式で提示されています。[ 168 ]
サウスパークがデビューしたとき、それはコメディ・セントラルにとって視聴率面で大成功を収め、チャンネルの成功に大きく貢献したと考えられており、ヘルツォークはネットワークを「有名にした」のはサウスパークのおかげだと述べている。[ 28 ] [ 50 ] [ 169 ]
番組の最初のエピソード「カートマン、肛門プローブを受ける」は、当時ケーブル番組としては高いとされていたニールセン視聴率1.3(視聴者98万人)を獲得した。[ 169 ]番組はテレビ視聴者の間でたちまち話題となり、大学のキャンパスでは大規模な視聴パーティーが開かれ始めた。[ 22 ] [ 16 ] [ 24 ]番組デビューから3か月後の第8話「飢えたマーヴィン」が放送される頃には、視聴率と視聴者数は3倍になり、サウスパークはすでにコメディ・セントラルの歴史上最も成功した番組となっていた。[ 24 ]翌年2月に第10話「ダミアン」が放送されると、視聴者数はさらに33%増加した。このエピソードは6.4の視聴率を獲得し、当時プライムタイムに放送されたケーブル番組の平均視聴率の10倍以上だった。[ 22 ] [ 169 ]視聴率は、 1998 年 4 月 22 日に放送されたシーズン 2の第 2 話「カートマンのママはまだ汚い売春婦」でピークに達した。このエピソードは 8.2 の視聴率 (620 万人の視聴者) を獲得し、当時、基本ケーブルの歴史上、スポーツ以外の番組としては最高視聴率を記録した。[ 30 ] [ 38 ] [ 169 ] 1998 年春、基本ケーブルで最も視聴率の高い番組 10 番組のうち 8 番組がサウス パークのエピソードだった。[ 23 ]サウス パークの第 2 シーズンの平均視聴率は 5.8 (1250 万人の視聴者) で、コメディ セントラルの世帯数がはるかに多かったため、低い視聴率となった。
サウスパークの成功により、より多くのケーブル会社がコメディ・セントラルを放送するようになり、同局は最も急速に成長しているケーブルチャンネルの1つとなった。コメディ・セントラルを視聴できる世帯数は、1997年の910万世帯から1998年6月には5000万世帯に急増した。[ 169 ]番組がデビューした当時、コメディ・セントラルが30秒のコマーシャルで稼いだ最高額は7,500米ドルだった。[ 22 ] 1年以内に、広告主はサウスパークの第2シーズンの放送中に30秒の広告枠に平均40,000米ドルを支払うようになり、中には80,000米ドルも支払うところもあった。[ 170 ]
3シーズン目(1999年)までに、シリーズの視聴率は低下し始めた。[ 171 ] 3シーズン目の初回エピソードの視聴者数は340万人で、前シーズンの初回の 550万人から大幅に減少した。 [ 169 ]ストーンとパーカーは、この番組の視聴率の低下は前年の番組を取り巻くメディアの誇大宣伝によるものだとし、3シーズン目の視聴率は番組の「真の」ファン層を反映していると付け加えた。[ 169 ]それにもかかわらず、平均視聴率は3.0(800万人)から5.5(1750万人)の間で安定していた。番組の視聴率は4シーズン目(2000年)でさらに低下し、エピソードの平均視聴者数は150万人をわずかに上回った(ただし、シーズンプレミアは映画の宣伝効果により2210万人の視聴者を獲得した)。視聴率は最終的に上昇し、シーズン5から9では一貫して1エピソードあたり約300万人の視聴者を獲得した。[ 169 ]シーズン 8 のエピソード「Goobacks」では、サウス パークの視聴者数が3,000 万人でピークに達しました。シーズン 10 から 12 の平均視聴者数は 500 万人でした。視聴者数は初期のシーズンの人気絶頂期よりは低いものの、サウス パークはコメディ セントラルで最も評価の高いシリーズの 1 つです。[ 172 ]シーズン14 (2010 年) の初回放送は 370万人の視聴者を獲得し、1998 年以来の番組のシーズン初回放送の最高視聴率となりました。 [ 173 ] 2016 年にニューヨーク タイムズがFacebook のいいね!数が最も多い 50 のテレビ番組を調査したところ、「おそらく当然のことながら、サウス パークはコロラド州で最も人気があります」ことがわかりました。[ 174 ]その後のシーズンでは視聴率が大幅に低下したが、シーズン27でドナルド・トランプに直接挑んだ後、視聴率はクロスプラットフォームで620万人を超え、2018年以来の最高値となった。[ 175 ]
2004年、チャンネル4はサウスパークを史上3番目に優れたアニメに選出した。 [ 176 ] 2007年、タイム誌は同番組を「史上最高のテレビ番組100選」に含め、「過去10年間でアメリカ最高の速射風刺番組」と称賛した。[ 177 ]同年、ローリングストーン誌は、10年前のデビュー以来、テレビで最も面白い番組だと宣言した。[ 178 ] 2008年、エンターテインメント・ウィークリー誌はサウスパークを過去25年間で12番目に優れたテレビ番組に選出し、[ 179 ] AOLは同番組を史上16番目に優れたテレビコメディシリーズに選出し、歴史上どの番組よりも「最も鋭敏な」キャラクターがいると宣言した。[ 180 ] 2011年、エンターテインメント・ウィークリー誌の「史上最高のアニメTVシリーズ25選」でサウスパークは1位に選ばれた。[ 181 ]カートマンというキャラクターは、TV Guideの 2002 年の「最も偉大な漫画キャラクター トップ 50」で 10 位、[ 182 ] VH1の「最も偉大なポップカルチャー アイコン 200」で 198 位、 [ 183 ] Bravoの 2004 年のテレビ特番「最も偉大なテレビキャラクター 100」で 19 位、 [ 184 ] MSNBCの 2005 年のテレビで最も恐ろしいキャラクターのリストで、ザ・シンプソンズのバーンズ氏に次いで 2 位にランクインしました。[ 185 ] 2006 年、Comedy Central は、サウスパークの「厳しい社会批評」と「アメリカ生活における自己重要で偽善的なものすべてを紛れもなく恐れずに風刺している」としてピーボディ賞を受賞しました。[ 28 ] [ 42 ] [ 186 ] [ 187 ] 2013年、全米脚本家組合は「史上最高の脚本の番組101選」でサウスパークを63位にランク付けした。 [ 188 ]また、2013年にはTVガイド誌が「史上最高のカートゥーン60選」で同番組を10位に挙げた。[ 189 ] 2019年には、ガーディアン紙で同シリーズは42位にランクインした。新聞が選ぶ21世紀のベストTV番組100選。[ 190 ]
サウスパークは、1997年にケーブルACE賞の最優秀アニメシリーズ賞を受賞しました。この年は、同賞が授与された最後の年でした。[ 191 ] 1998年には、サウスパークは、プライムタイムまたは深夜のテレビ番組のアニメーション部門で優れた業績を上げたとして、アニー賞にノミネートされました。また、「 Big Gay Al's Big Gay Boat Ride 」で、1998年のGLAAD賞の優れたテレビ番組 - 個別エピソード部門にもノミネートされました。[ 33 ]
サウスパークは、優秀アニメーション番組賞に18回ノミネートされています(1998年、2000年、2002年、2004年~2011年、2013年~2018年、2021年)。同番組は、優秀アニメーション番組賞(1時間未満の番組部門)を4回受賞しており、受賞作品は2005年のエピソード「 Best Friends Forever」[ 186 ] 、 2006年のエピソード「Make Love, Not Warcraft」[ 192 ] 、 2009年のエピソード「Margaritaville」、2012年のエピソード「Raising the Bar」です。[ 193 ]「イマジネーションランド」の3部作は、2008年にエミー賞の優秀アニメーション番組賞(1時間以上の番組部門)を受賞しました。[ 194 ]また、第68回エミー賞の優秀声優賞にも2回ノミネートされました。[ 195 ]
この番組は、タブーとされる題材を頻繁に取り上げ、下品なユーモアを多用し、若い視聴者にも親しみやすく、保守的な感覚を無視し、リベラルな主張を否定的に描き、宗教をコミカルな効果のために描写するなど、その放送期間中に論争や議論を巻き起こしてきた。[ 196 ]
シリーズの人気が高まるにつれ、2つの学校の生徒はサウスパーク関連のTシャツを着ることを禁じられ、[ 19 ] [ 23 ] [ 33 ] 、1999年の投票で8歳と9歳の子供たちがサウスパークのキャラクターであるカートマンを好きなキャラクターに選んだ後、イギリスのパブリックスクールの校長は親に子供に番組を見せないように頼んだ。 [ 197 ]パーカーとストーンは、この番組は幼い子供が見ることを意図したものではなく、成熟した視聴者を意図していることを示すテレビレーティングで認定されていると主張している。[ 23 ] 1999年、パーカーとストーンは、大人のアニメシリーズを原作としたゲームボーイカラーのゲームの発売を中止したことを公表した。パーカーとストーンは、主なターゲット層が子供であるゲーム機には、大人のアニメシリーズを原作としたゲームは不適切であると判断した。[ 198 ]
ペアレンツ・テレビジョン・カウンシルの創設者L・ブレント・ボゼル3世とアクション・フォー・チルドレンズ・テレビジョンの創設者ペギー・チャレンは共にこの番組を非難しており、後者は「民主主義にとって危険だ」と主張している。[ 19 ] [ 170 ] [ 199 ] [ 200 ]他のいくつかの活動家グループも、この番組のキリスト教のパロディとイエス・キリストの描写に抗議している。[ 19 ] [ 201 ]ストーンは、サウスパークの子供たちの行動描写に反対する親たちは「子供たちがどんなものかという理想的なビジョンを持っている」ために腹を立てていると述べ、「子供たちは社会的な配慮や礼儀作法など持ち合わせておらず、ただの完全な小さな暴れん坊だ」と付け加えた。[ 33 ] [ 197 ]
同番組は、シーズン5の初回エピソード「It Hits the Fan」[ 202 ]で、卑猥な言葉の使用をめぐる論争や、ネットワーク番組「シカゴ・ホープ」での「shit」という単語の唯一の使用をめぐるメディアの注目をさらに風刺した。このエピソードでは、「 shit 」という単語が検閲目的でピー音なしで162回も発せられ、書面でも検閲なしで登場した。[ 38 ]番組の初回放送後、コメディ・セントラルには5,000通の非難メールが送られた。[ 49 ]人種差別的な蔑称「nigger」が検閲なしで43回も使用されたにもかかわらず、シーズン11のエピソード「With Apologies to Jesse Jackson」は、黒人コミュニティやNAACPのほとんどが、その文脈と、黒人がその言葉を聞いたときにどう感じるかについて他の人種がどう認識しているかをコメディタッチで伝えるエピソードを称賛したため、比較的論争は少なかった。[ 203 ] [ 204 ]
この番組に関する具体的な論争としては、1998年に視聴者に対して行われたエイプリルフールのいたずら[ 205 ] 、シーズン9(2005年)の最終回「ブラッディ・メアリー」での聖母マリアの描写が数人のカトリック教徒を怒らせたこと[ 36 ]、スティーブ・アーウィンがエイの毒針が胸に刺さった状態で描かれたエピソード「ヘル・オン・アース2006」は、アーウィンが同じように殺害されてから2か月も経たないうちに放送されたもの[ 206 ] [ 207 ]、ユランズ・ポステン紙のムハンマド風刺画論争[ 201 ]を受けてコメディ・セントラルがシーズン10のエピソード「カートゥーン・ウォーズ・パートII 」でのムハンマドの描写を検閲したこと、そして気候変動否定論者の論点を用いて気候変動の概念を一貫して嘲笑したことなどが挙げられる。[ 208 ] [ 209 ] [ 210 ]
シーズン9(2005年)のエピソード「Trapped in the Closet」は、サイエントロジーを「巨大な世界的な詐欺」に過ぎないと非難し[ 201 ] 、サイエントロジーが通常、教会に多額の金銭的貢献をしたメンバーにのみ開示する教会の情報を自由に暴露している[ 211 ] 。このエピソードはまた、サイエントロジストのトム・クルーズの性的指向に関する噂を曖昧にパロディ化しており、クルーズは、このエピソードの再放送を中止するよう要求したとされている[ 206 ] [ 212 ] 。サイエントロジストであるアイザック・ヘイズは、このエピソードに反対したため、後にサウスパークを辞めた[ 213 ] 。
シーズン14のエピソード「200」と「201 」は、イスラム教の預言者ムハンマドの描写をめぐる問題を風刺したことで論争に巻き込まれた。ニューヨークを拠点とする過激派イスラム組織「レボリューション・ムスリム」のウェブサイトは、クリエイターのパーカーとストーンに対し、ムハンマドの描写で暴力的な報復を受ける危険があると警告する記事を掲載した。記事には「この番組を放送したことで、おそらくテオ・ファン・ゴッホのようになるだろう」と書かれていた。記事には、ニューヨークのコメディ・セントラルとロサンゼルスの制作会社の住所が記載されていた。[ 214 ]この記事の著者であるザカリー・アダム・チェッサー(別名アブ・タルハ・アル=アムリキー)[ 215 ]は、これはパーカーとストーンへの警告であり脅迫ではないとし、住所を掲載したのは人々に抗議する機会を与えるためだったと述べた。[ 216 ] [ 217 ]
チェッサーはウェブサイトへの投稿は警告だと主張したが、複数のメディアや観察者はそれを脅迫と解釈した。[ 218 ] [ 219 ] [ 220 ]コメディ・セントラルはこれに対し、いくつかのスピーチをピー音で消したり、ムハンマドの登場シーンを巨大な「検閲済み」ラベルで覆ったりして、このエピソードの放送を検閲した。[ 214 ]このエピソードへの支持は、5月20日にムハンマドを描くことを奨励するFacebookで始まった運動「みんなでムハンマドを描く日」という形で現れた。 [ 221 ]ブッダがコカインを吸引している様子も描かれた「200」エピソードは、スリランカ政府がこのシリーズを全面的に禁止するきっかけとなった。[ 222 ]
シーズン23(2019)のエピソード「Band in China」には、ダライ・ラマ、くまのプーさん、[ 223 ]労働収容所、言論の自由、大麻文化など、中国でタブー視されている多くの話題が含まれているため、サウスパークはエピソードの放送後、中国で完全に禁止された。シリーズのBaidu Baikeの記事、Baidu Tiebaフォーラム、Doubanページ、Zhihuページ、Bilibiliの動画は削除されるか、一般公開されなくなり、関連するすべてのキーワードと話題は、Baidu、QQ、Weibo、WeChatの公開プラットフォームを含む中国の検索エンジンとソーシャルメディアサイトでの検索と議論が禁止された。[ 224 ] [ 225 ] [ 226 ]パーカーとストーンはこれに対し、皮肉な謝罪を発表した。[ 227 ] [ 228 ]
エピソード内での解説は、パーカーとストーンが視聴者に向けて伝えようとしている声明として解釈されており、[ 229 ]これらの意見は、メディアや文学界において、一般的な哲学的、神学的、社会的、政治的概念の枠組みの中で、多くの批判的分析の対象となってきた。[ 27 ] [ 229 ] [ 230 ]サウスパークの放送開始以来、大学生は番組を分析した学期末レポートや博士論文を書いており、[ 56 ]ブルックリン大学では「サウスパークと政治的正しさ」というコースを提供している。[ 231 ] [ 232 ]
番組内でケニーが死ぬと、他のキャラクターが「なんてこった、ケニーが殺された!」と叫び、続いて「この野郎!」と叫ぶのがお決まりだった。これらのセリフは、それぞれスタンとカイルが言うことが多かった。この叫びはすぐに流行語となり、[ 12 ]ケニーが何度も死ぬというお決まりのギャグは、現代のテレビ視聴者の間で最もよく知られている特徴の 1 つです。[ 233 ] [ 234 ]カートマンの「俺の権威を尊重しろ!」や「お前らなんか知るか…家に帰る!」という叫びも流行語となり、番組の初期シーズンでは視聴者の間で非常に人気がありました。[ 235 ]カートマンの「ヘイ!」という独特のイントネーションは、2002 年版のオックスフォード流行語辞典に収録されています。[ 236 ]
シーズン2のエピソード「シェフ・エイド」では、弁護士のジョニー・コクランが、番組内で「チューバッカ弁護」と呼ばれる手法を用います。これは、最終弁論で裁判そのものについて議論するのではなく、映画『ジェダイの帰還』のチューバッカに関するプロットの矛盾点を指摘することで、陪審員を混乱させ、合理的な疑いがあると思わせようとする法的な戦略です。「チューバッカ弁護」という用語は、犯罪学者、法医学者、政治評論家が、法廷や公の場で用いられる同様の手法について議論する際に使用されていることが記録されています。[ 237 ] [ 238 ]
シーズン2の別のエピソード「ノーム」は、名前が示すように人々のパンツを盗む会社を経営する「パンツノーム」のグループを中心に展開します。ビジネスモデルについて尋ねられたノームたちは、3段階のプロセスだと答えます。フェーズ1は「パンツを集める」、フェーズ3は「利益」です。しかし、ノームたちは最初のステップと最後のステップの間に何が起こるのか説明できず、彼らの会社のフローチャートでは「フェーズ2」に大きな疑問符が付いています。このため、プロセスの最後の2つのステップとして「????」と「利益!」を使用することが(通常は冗談で)広く人気のあるインターネットミームになりました。[ 239 ] [ 240 ]特に政治や経済の文脈では、「パンツノーム」は、論理や計画の著しい欠落を特徴付けるために一部の評論家によって使用されています。[ 241 ] [ 242 ]
ストラスブール大学のソフィー・ルッチマンが、特定の細菌に感染した成虫のショウジョウバエが2日以内に死亡する原因となる変異遺伝子を発見したとき、彼女はケニーにちなんでその遺伝子をkep1と名付けた。 [ 243 ] [ 244 ] [ 245 ]同様に、直立歩行能力を阻害し、重度の神経学的欠陥を示す発作を引き起こすKIAA1109の変異オルソログが上記種で発見されたとき、別の研究者グループがトゥイークにちなんでそれをトゥイークと名付けた。[ 246 ]
保守派の中にはサウスパークをその下品さで非難する者もいるが、中道右派の政治信条を持つ人々、特に10代の若者や若い成人の間では、リベラルな見解を嘲笑し、リベラルな有名人や象徴を風刺する傾向があることから、同番組が支持されている。[ 247 ]政治評論家のアンドリュー・サリバンは、このグループをサウスパーク共和党員、あるいはサウスパーク保守派と呼んだ。[ 41 ] [ 17 ] [ 248 ]サリバンは、このグループのメンバーは「政治的正しさに極めて懐疑的だが、多くの問題で社会的にリベラルでもある」と断言したが、この表現は強い党派的なレッテルというよりは、信条をさりげなく示すためのものだと述べている。[ 17 ] [ 41 ]ブライアン・C・アンダーソンはこのグループを「一般的に強いリバタリアンの信念を持ち、より保守的な社会政策を拒否する」と表現し、この番組は「保守派をひどくからかっている」ものの、「リベラルなメディア」やハリウッドの「リベラルな覇権」に対する「保守派の反乱の最前線」にあると指摘している。[ 247 ] [ 249 ]
パーカーとストーンは、番組に政治的な立場があるという考えを否定し、エピソードを作成する際に政治的な意図があったことを否定している。[ 37 ] [ 248 ] [ 250 ] 2人は、番組で保守派の正統派よりもリベラル派の正統派を風刺する場面が多いのは、単にリベラル派をからかうのが好きだからだと主張している。[ 17 ] [ 76 ]ストーンは「保守派は嫌いだが、リベラル派は本当に大嫌いだ」と発言したことがあるが、ストーンとパーカーは、特定の対象を風刺する動機は、まずその対象が他人にどう振る舞うべきかを指図しようとする姿勢にあると説明している。[ 202 ] 2人は、リベラル派は風刺から免れる権利があるという妄想と、アメリカ中西部の市民を見下しながら政治的正しさを押し付ける傾向があると考えていると説明している。[ 40 ] [ 41 ]パーカーとストーンは、自分たちやサウスパークが何らかの党派的分類をされるという考えに不快感を抱いている。[ 37 ] [ 248 ]パーカーは、「サウスパーク共和党員」や「サウスパーク保守派」というレッテルを拒否すると述べ、どちらのレッテルも、厳密に保守的またはリベラルな見解にしか従わないことを示唆していると感じている。[ 36 ] [ 247 ]この二人は過去に、しぶしぶながら自分たちをリバタリアンであり、政府の膠着状態のファンだと称したことがある。2006年には、「2008年にヒラリー・クリントンを応援したのは、彼女が大統領になるのは奇妙だからだ」と述べた。[ 249 ]
私たちは山の上にいます。デンバーから約1時間です。
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