ドニー・ハサウェイ

ドニー・ハサウェイ
背景情報
出生名	ドニー・エドワード・ハサウェイ
別名	ドニー・ピッツ
生まれる	( 1945-10-01 )1945年10月1日、米国イリノイ州 シカゴ
起源	米国ミズーリ州セントルイス
死亡	1979年1月13日(1979-01-13)（33歳）アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨーク 市
ジャンル	R&B 魂 福音 ジャズ
職業	ミュージシャン 歌手 作詞家
楽器	ボーカル キーボード
活動年数	1967–1979
ラベル	カートム アトコ

ドニー・エドワード・ハサウェイ（1945年10月1日 - 1979年1月13日）^[1]は、アメリカのソウル歌手、キーボード奏者、作詞家、バックボーカリスト、編曲家であり、ローリングストーン誌は彼を「ソウルの伝説」と評した。^[2]彼の最も人気のある曲には、「The Ghetto」、「This Christmas」、「Someday We'll All Be Free」、「Little Ghetto Boy」などがある。ハサウェイはまた、「A Song for You」、「For All We Know」、「I Love You More Than You'll Ever Know」のカバーでも有名であり、ロバータ・フラックとの数多くのコラボレーションのうちの2曲、 「Where Is the Love」と「The Closer I Get to You」も収録されている。彼はセントルイス・ウォーク・オブ・フェイムに殿堂入りし、4回のノミネートのうち1回グラミー賞を受賞した。^{[3] [4] [5] [6]}ハサウェイは2019年に死後グラミー賞生涯功労賞も受賞した^{。[7]オランダ人監督のデイヴィッド・クライウェグトは『}ミスター・ソウル ドニー・ハサウェイの物語』というドキュメンタリーを制作し、2020年1月28日にロッテルダム国際映画祭で初公開された。 ^[8]

ドゥルーゼラ・ハントリーの息子であるハサウェイは、イリノイ州シカゴのアフリカ系アメリカ人家庭に生まれ、ミズーリ州セントルイスのカースクエア住宅団地で祖母のマーサ・ピッツ（別名マーサ・クラムウェル）に育てられた。ハサウェイは3歳の時にプロのゴスペル歌手である祖母とともに教会の聖歌隊で歌い始め、ピアノを学んだ。1963年にヴァション高校を卒業した。 ^{[9]その後、ハサウェイは}ワシントンD.C.のハワード大学で芸術奨学金を得て音楽を学び、^[10]そこでルームメイトでドラマーのリック・パウエルと出会い、最終的に「リック・パウエル・トリオ」のメンバーとしてドニーの音楽キャリアがスタートした。ハワード大学では、彼はアルファ・ファイ・アルファ友愛会のメンバーでもあったが^{[10] 、学位を取得する直前の1967年に、ドニーとリックはシカゴの}カーティス・メイフィールドのカートム・レコードのような音楽業界から仕事のオファーを受けてハワード大学を去った^[11]。

ハサウェイはシカゴのカーティス・メイフィールドのカートム・レコードで作詞家、セッション・ミュージシャン、プロデューサーとして働いていた。ユニフィックスのヒット曲（「Court of Love」や「The Beginning of My End」）のアレンジを担当し、ステイプル・シンガーズ、ジェリー・バトラー、アレサ・フランクリン、インプレッションズ、そしてカーティス・メイフィールド自身のプロジェクトに参加した。カートムの「ハウス・プロデューサー」になった後、彼はそこでレコーディングを始めた。ハサウェイは1969年に自身の名義で最初のシングルを録音した。それは歌手のジューン・コンクエストとのデュエット曲「I Thank You, Baby」である。彼らはまた、B面としてリリースされたデュエット曲「Just Another Reason」も録音した。元クリーブランド・ブラウンズの社長ビル・フッターラーは、大学生として1968年と1969年に南東部でカートムの宣伝をし、ハサウェイと親しくなり、後のプロジェクトにハサウェイの影響があったと述べている。

その年、ハサウェイは、業界会議でプロデューサー兼ミュージシャンのキング・カーティスに見出され、当時アトランティック・レコードの一部門だったアトコ・レコードと契約した。彼は、ハワードの元ルームメイトで、後にカーティスのパフォーマー、ライター、プロデューサーとなったリロイ・ハットソンと共作した、注目の初シングル「ザ・ゲットー、パート1」をリリースした。この曲は、翌年、彼がリック・パウエルと共作し、全曲のアレンジも手掛けた、批評家から絶賛されたデビューLP「エブリシング・イズ・エブリシング」に収録された。

2枚目のアルバム『ドニー・ハサウェイ』は、主に現代のポップ、ソウル、ゴスペルのカバー曲で構成されている。3枚目のアルバム『ロバータ・フラック＆ドニー・ハサウェイ』は、ハワード大学の元同僚でレーベルメイトのロバータ・フラックとのデュエットアルバムで、彼は以前、特にポップチャートで彼の名声を確立した「キリング・ミー・ソフトリー・ウィズ・ヒズ・ソング」でロバータ・フラックのバックコーラスを務めていた。このアルバムは批評的にも商業的にも成功を収め、ラルフ・マクドナルドが書いたトラック「Where Is the Love」はR&Bの成功であるだけでなく、ポップホット100のトップ5を獲得した。^[12]このアルバムは100万枚以上を売り上げ、1972年9月5日にRIAAからゴールドディスクを受賞した。 ^[13]このアルバムには、キャロル・キングの「You've Got a Friend」、アレサ・フランクリンのヒット曲「 Baby I Love You 」 、そして「You've Lost That Loving Feeling」などのカバーも含まれていた。

おそらくハサウェイの最も影響力のある録音は1972年のアルバム『Live』で、 BBCのダリル・イースリーはこれを「これまで録音されたライブアルバムの中で最高のものの一つ」と評した。^{[14]このアルバムは、英国のオンライン音楽文化雑誌}『The Quietus』が発表した「お気に入りのライブアルバム40選」のリストに載っている。^[15]このアルバムは2つのコンサートで録音されており、サイド1はハリウッドのトルバドールで、サイド2はマンハッタンのグリニッチビレッジにあるザ・ビター・エンドで行われた。

ハサウェイはクリスマスの定番曲「 This Christmas 」の共同作曲者であり演奏者でもある。^[10] 1970年に発表されたこの曲は、クリスマスの定番曲となり、映画、テレビ、広告でよく使われている。「This Christmas」は、ウィスパーズ、ダイアナ・ロス、アレサ・フランクリン、テンプテーションズ、フォー・トップス、スティーヴィー・ワンダー、アレクサンダー・オニール、クリスティーナ・アギレラ、シカゴ、ハリー・コニック・ジュニア、ドルー・ヒル、*イン・シンク、グロリア・エステファン、ボニー・ジェームス、チーター・ガールズ、クリス・ブラウン、アンソニー・アーネット（ファースト・バプティスト・ブラックタウン・クリスマス・セレブレーション）、パティ・ラベルとメアリー・J・ブライジ（ア・メアリー・クリスマス）、シール、トレイン、シーロー・グリーンなど、さまざまな音楽ジャンルの数多くのアーティストにカバーされている。

ハサウェイは、この仕事の急増に続いて、サウンドトラックへの貢献や、テレビシリーズ「モード」のテーマソングの録音を行った。彼は、1972年の映画「カム・バック・チャールストン・ブルー」のサウンドトラックの音楽を作曲し、指揮した。^[要出典] 1970年代半ばには、 「コールド・ブラッド」など他のアーティストのアルバムをプロデュースし、リードシンガーのリディア・ペンスの音楽の幅を広げた。

彼の最後のスタジオアルバム『エクステンション・オブ・ア・マン』は1973年に発売され、ポップチャートとR&Bチャートの両方にランクインした「ラブ・ラブ・ラブ」と「アイ・ラブ・ユー・モア・ザン・ユー・エヴァー・ノウ」の2曲が収録されている。また、彼の代表作であるバラード「サムデイ・ウィ・オール・ビー・フリー」や、6分間のシンフォニック風インストゥルメンタル曲「アイ・ラブ・ザ・ロード、ヒー・ヒアード・マイ・クライ」も収録されている。彼は1973年にイギ​​リスの音楽ジャーナリスト、デイビッド・ネイサンに「私はいつもきれいな音楽が好きで、それを書きたいと思っていた」と語っている。さらに「彼は特定の影響を受けた人やインスピレーションを受けた人を挙げることは避けたが、ラヴェル、ドビュッシー、ストラヴィンスキーを学んだと語った」と付け加えている。^[16]

1978年、彼は再びロバータ・フラックとデュエットし、彼女のアルバム『ブルー・ライツ・イン・ザ・ベースメント』に収録された「ザ・クローサー・アイ・ゲット・トゥ・ユー」でチャートに復帰した。この曲はR&Bチャートで1位となり、ホット100で第2位に達した。 ^[17]その後、アトランティックは彼の突然の死の直前に別のソロシングル「ユー・ワー・ミーント・フォー・ミー」をリリースした。

後にリリースされた最後のソロ アルバムのライナーノーツには、「ドニーはもうこの世にいないが、曲「Someday We'll All Be Free」は彼の遺産の一部として勢いを増している... ドニーは、最終ミックスの再生を聴いて、文字通りスタジオに座って泣いた。アーティストが彼らを圧倒するようなものを作れるというのは、とても特別なことだ」と説明されている。この曲の作詞者、エドワード ハワードは、「私にとっては精神的なことだった... 当時私の心にあったのはドニーのことだった。ドニーは非常に問題を抱えた人だったからだ。いつか彼が経験しているすべてのことから解放されることを願っていた。彼に勇気を与えるような曲を書く以外に私にできることはなかった。彼は若い黒人男性にとって良いリーダーだ」と付け加えている。

1967年、ハサウェイはユーラウラ・ヴァンと結婚した。^{[18] 2人は}ハワード大学在学中に知り合い、ともに音楽を学んでいた。^{[18] 2人の間には}ユーラウラ・ドニル（ララ）とケニア・カンクリブラという2人の娘が生まれた。ララはソロ活動で成功を収め、ケニアはセッションシンガーで、人気テレビ番組アメリカンアイドルの3人のバックボーカルの1人である。2人の娘はともにバークリー音楽大学を卒業している。^{[19] [20] [11]}

キャリアの絶頂期に、ハサウェイは重度のうつ病に悩まされ、異常な行動を示すようになった。^[要出典] 1971年、彼は妄想型統合失調症と診断され、様々な薬を処方された。ある時点で、ハサウェイは1日2回服用する14種類の薬を処方された。^[10]診断を受けて薬を服用し始めた後、ハサウェイの精神状態は改善した。しかし、ユーラウラ・ハサウェイは、父親は気分が良くなり始めると処方された治療計画を忠実に守らなくなり、薬の服用を完全にやめることが多かったと述べている。^[11] 1973年から1977年にかけて、ハサウェイの精神的不安定は彼の生活とキャリアに大混乱をもたらし、数回の入院を余儀なくされた。彼のうつ病と激しい気分変動の影響は、彼とフラックの友情にも亀裂を生じさせた。彼らは数年間和解せず、1978年に「The Closer I Get To You」がヒットするまで追加の音楽をリリースしませんでした。その後、フラックとハサウェイはスタジオレコーディングを再開し、デュエットの2枚目のアルバムを作曲しました。

1979年には、別のデュエットアルバムのセッションが進行中だった。1月13日、ハサウェイはプロデューサー兼ミュージシャンのエリック・マーキュリーとジェイムス・ムトゥーメとレコーディング・セッションを開始した。2人は、ハサウェイは歌は上手だったものの、非合理的な行動を取り始め、被害妄想や妄想に陥っているように見えたと報告している。ムトゥーメによると、ハサウェイは白人が彼を殺そうとしており、彼の音楽と声を盗む目的で彼の脳を機械に接続したと語ったという。^[11]ハサウェイの行動を考慮して、マーキュリーはレコーディング・セッションを続けることはできないと判断し、セッションを中止してミュージシャン全員を帰宅させたと述べた。^[11]

数時間後、ハサウェイはニューヨーク市のエセックス・ハウス・ホテル（160 Central Park South）の15階にある自室の窓の下の歩道で死亡しているのが発見された。 ^{[1] [21]}バルコニーから飛び降りたと報じられた。^[22] 窓ガラスはきれいに取り除かれており、争った形跡もなかったことから、捜査官はハサウェイの死は自殺であると結論付けた。^[23] フラックは悲しみに暮れ、彼の死に刺激されて、次のアルバム『ロバータ・フラック featuring ダニー・ハサウェイ』に、2人で完成させた数曲のデュエット曲を収録した。フレディによると、ハサウェイの最後のレコーディングは、マーキュリーがスティーヴィー・ワンダーと共作した曲「You Are My Heaven」だった。

ハサウェイの葬儀はジェシー・ジャクソン牧師によって執り行われた。^[10] 1979年後半、ウィスパーズはセルフタイトルアルバム『 』にトリビュート曲「ソング・フォー・ドニー」を収録。この曲はR&Bチャートで21位に達した。同年、彼らはこのトリビュート曲のアレンジを使用してハサウェイの曲「ディス・クリスマス」をカバーし、クリスマスアルバム『ハッピー・ホリデーズ・トゥ・ユー』に収録した。

NPRのアリソン・キーズによると、ハサウェイのソロレコーディングは「アメリカのソウルミュージックの基礎の一部」であり、「R&Bシンガーのアリシア・キーズやアリーヤからラッパーのコモン、シンガー兼ギタリストのジョージ・ベンソンまで、多くのパフォーマーに影響を与えた」という。^{[24]彼は、}ローリングストーン誌が2010年に発表したリストで、史上49番目に偉大な歌手に選ばれた。^[25]ジャスティン・ティンバーレイクは彼を「史上最高の歌手」と呼んだ。^[25]ラウル・ミドンはハサウェイを「史上最強のソウルシンガー」と呼び、そのボーカルテクニックをクラシックボーカリストに匹敵すると語った。^[24]「ドニーが歌う曲は、彼が歌うものだ」とスティーヴィー・ワンダーはデヴィッド・リッツに語った。^[3]エイミー・ワインハウスはハサウェイを史上最高のアーティストと呼んだ。^[26]ロック評論家のロバート・クリストガウはハサウェイを「無限の文化的志向のシンセサイザー」であり「ルーツ感覚を伝え」、「アシュフォード＆シンプソンの階級に縛られたポップファンタジー」に決して満足しなかったと評したが、「ポップ、ジャズ、少しのブルース、たくさんのゴスペル、そして音楽院を全面的に黒人スタイルに取り入れたプロジェクトの理想主義的な軽信は、彼の作品の多くを台無しにする華美さと関連している」と考察した。^[27]

• フィル・アップチャーチ–アップチャーチ(カデット、1969)
• フィル・アップチャーチ –ザ・ウェイ・アイ・フィール(カデット、1970)
• アレサ・フランクリン–ヤング、ギフテッド・アンド・ブラック(アトランティック、1972)
• ロバータ・フラック–ロバータ・フラック featuring ダニー・ハサウェイ(アトランティック、1980)

• ガブリエルの1999年のアルバム『Rise 』のトラック「When a Woman 」では、ロバータ・フラックとダニー・ハサウェイに合わせて歌うことが歌われている。ガブリエルは後に「This Christmas」もカバーした。
• ソウル グループ、ウィスパーズの1979 年のセルフタイトル アルバムでは、仲間のソウル シンガー、キャリー ルーカスが書いた「ソング フォー ドニー」で同グループに敬意を表した。この曲は、ハサウェイの「ディス クリスマス」のメロディーに合わせられた。
• 1999年、アーロン・ホールは、テディ・ライリーとダミオン・ホールとともに、彼のグループであるガイの3枚目のアルバム「ガイIII 」で「Someday We'll All Be Free」の短いトリビュートバージョンを録音しました。
• 2001 年 9 月、アリシア・キーズは9/11のテレビ放映された追悼コンサート「America: A Tribute to Heroes」で「Someday We'll All Be Free」を披露しました。
• 2005年、ネオソウルのシンガーソングライター兼ギタリスト、ラウル・ミドン（ブルーノート）は、ハサウェイの長年のプロデューサーであるアリフ・マーディン（ビージーズ、チャカ・カーン、ベット・ミドラー、ノラ・ジョーンズ、アレサ・フランクリンとのコラボレーションで知られる）と協力し、「シッティン・イン・ザ・ミドル」というハサウェイへのトリビュート曲を制作した。
• 2005年、ドニー・ハサウェイの1934年の名曲「For All We Know」の傑出したバージョンが、R&B（Jive/RCA、Giant、Arista/Bad Boy）のボーカリスト、アンソニー・「トニー」・ユリシーズ・トンプソン（1976年 - 2007年）のカバーとして、彼のインディ・レーベル（In-Depth）のアルバム『The Return 』に収録されました。これはトンプソンの最後のソロ・シングル録音であり、ハサウェイへのトリビュートとして録音されました。
• 2006年の曲「Rehab」で、エイミー・ワインハウスはリハビリに行く代わりに「ミスター・ハサウェイ」から学ぶことを歌っている。
• 2007年、デニース・ウィリアムズはアルバム『 Love, Niecy Style』で「Someday We'll All Be Free」をカバーした。ウィリアムズは後に、レコーディング中にスタジオで泣き崩れたと明かした。
• 2008年、エド・パヴリックは、ダニー・ハサウェイの生涯を再考した詩集『Winners Have Yet to Be Announced』 （ジョージア大学出版）を出版した。
• フォール・アウト・ボーイの4枚目のスタジオアルバム『Folie à Deux』 （2008年）に収録されている曲「What a Catch, Donnie 」は、ハサウェイにちなんで名付けられ、彼の作曲パートナーであるロバータ・フラックについて言及している。
• ビジー・ボーンの曲「A Song for You」は、ダニー・ハサウェイの同名のオリジナル曲の解釈を収録したトラックです。
• 2010年、エイミー・ワインハウスはライブコンサートでドニーの曲の1つ「We're Still Friends」を歌った。
• 2013年の曲「クラシック」では、バンドMKTOが「ハサウェイのような」曲を書いていると言及している。
• 2017年、 AMCの『ウォーキング・デッド』のエピソード「残りの人生の最初の日」で、ソネクア・マーティン＝グリーン演じるサーシャが「Someday We'll All Be Free」を聴きながら自殺する。
• 2019年、 HBOのドラマ『ユーフォリア』のエピソード「And Salt the Earth Behind You」では、ゼンデイヤ演じるルー・ベネットの父親が亡くなった日のモンタージュ中に、アン・ハサウェイによる「A Song for You」のカバーが流れる。
• 2019年の曲「Ladies, Ladies, Ladies」で、JIDは「かつてダニー・ハサウェイを愛していた」女の子を知っているとラップしている。
• 2021年、ハサウェイによるジョン・レノンの「Jealous Guy 」のカバーが『ミシック・クエスト』シーズン2の第7話のクレジットで使用された。^[35]

• オールミュージックのドニー・ハサウェイ
• ドニー・ハサウェイのディスコグラフィー（Discogs）
• IMDbのドニー・ハサウェイ
• ファインド・ア・グレイブのドニー・ハサウェイ