ジェームズ・ホーナー

ジェームズ・ロイ・ホーナー（1953年8月14日 - 2015年6月22日）は、アメリカの映画音楽作曲家、指揮者。伝統的なオーケストレーションに合唱や電子音楽の要素を取り入れたこと、ケルト音楽に関連するモチーフを使用したことで知られている。^{[ 1 ] [ 2 ]}

ホーナーは1978年から2015年の間に160本以上の映画やテレビ番組の制作に携わった。ジェームズ・キャメロン監督の『タイタニック』（1997年）の音楽でアカデミー賞を2度受賞し、同作品は史上最も売れたオーケストラ映画サウンドトラックとなった。^{[ 3 ] [ 4 ]}また、史上最高の興行収入を記録した映画、キャメロン監督の『アバター』 （2009年）の音楽も作曲した。^{[ 5 ]}ホーナーがアカデミー賞にノミネートされた他の作品には、『エイリアン』（1986年）、 『アメリカ物語』（1986年）、 『フィールド・オブ・ドリームス』（1989年）、『アポロ13』（1995年）、『ブレイブハート』（1995年）、『ビューティフル・マインド』 （2001年）、『砂と霧の家』（2003年）などがある。ホーナーのその他の注目すべきスコアには、『スター・トレックII カーンの逆襲』（1982年）、^{[ 6 ]}『ウィロー』（1988年）、『リトルフット』（1988年） 、『グローリー』 （1989年）、『ロケッティア』 （1991年）、『レジェンド・オブ・フォール/果てしなき想い出』（1994年）、『ジュマンジ』（1995年）、『キャスパー』 （1995年）、『バルト』（1995年）、『マスク・オブ・ゾロ』（1998年）、 『ディープ・インパクト』 （1998年）、 『パーフェクト ストーム』（2000年）、『グリンチ』 （2000年）、 『トロイ』（2004年）、『ニュー・ワールド/魔王の秘密』（2005年）、『レジェンド・オブ・ゾロ』（2005年）、 『アポカリプト』（2006年）、『ベスト・キッド』（2010年）、『アメイジング・スパイダーマン』（2012年）などがある。

ホーナーは、ジェームズ・キャメロン、ドン・ブルース、ロン・ハワード、ジョー・ジョンストン、エドワード・ズウィック、ウォルター・ヒル、メル・ギブソン、ヴァディム・ペレルマン、ジャン＝ジャック・アノー、ニコラス・メイヤー、ヴォルフガング・ペーターゼン、マーティン・キャンベル、フィル・ニベリンク、サイモン・ウェルズなどの監督、スティーヴン・スピルバーグ、ジョージ・ルーカス、デヴィッド・カーシュナー、ブライアン・グレイザー、ジョン・ランドー、ローレンス・ゴードンなどのプロデューサー、ウィル・ジェニングス、バリー・マン、シンシア・ワイルなどのソングライターと数々のプロジェクトでコラボレーションした。アカ​​デミー賞を2回受賞したほか、グラミー賞を6回、ゴールデングローブ賞を2回受賞し、BAFTA賞にも3回ノミネートされた。

熱心なパイロットだったホーナーは、2015年にショート・トゥカーノ・ターボプロップ機を操縦中に単独事故で亡くなった。享年61歳。^{[ 7 ]}彼の最後の3作品、 『サウスポー』 （2015年）、 『ザ・33』（2015年）、『荒野の七人』 （2016年）の音楽はすべて完成し、死後にリリースされた。

ホーナーは1953年8月14日、カリフォルニア州ロサンゼルスでユダヤ系移民の両親のもとに生まれた。^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}彼の父ハリー・ホーナーはオーストリア＝ハンガリー帝国から移住してきた舞台美術家兼美術監督だった。^{[ 12 ] [ 13 ]}彼の母ジョーン・ルース（旧姓フランケル）はカナダの家庭に生まれた。彼の兄弟クリストファーは作家兼ドキュメンタリー映画監督である。^{[ 11 ]}

ホーナーは5歳でピアノを弾き始めた。ヴァイオリンも弾いていた。幼少期をロンドンで過ごし、王立音楽大学でジェルジ・リゲティに師事した。^{[ 14 ]}アメリカに戻り、アリゾナ州セドナのヴェルデバレー・スクールに通い、後に南カリフォルニア大学で音楽の学士号を取得した。修士号を取得後、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）で博士号取得のための研究を始め、ポール・チハラらに師事した。1970年代にアメリカン・フィルム・インスティチュートでいくつかの作曲の仕事を引き受けた後、UCLAで音楽理論の講座の教鞭を終え、映画音楽の作曲に転向した。^{[ 15 ]}

ホーナーが長編映画作曲家として初めてクレジットされたのは、B級映画の監督兼プロデューサーであるロジャー・コーマンの作品だった。1979年の『レディ・イン・レッド』^{[ 16 ]}に続き、1980年には『ヒューマノイド・フロム・ザ・ディープ』と『バトル・ビヨンド・ザ・スターズ』 ^{[ 17 ] [ 18 ]}が続いた。彼の作品がハリウッドで注目を集めるにつれ、ホーナーはより大規模なプロジェクトに招かれるようになった。

ホーナーの大きな転機は1982年に『スター・トレックII カーンの逆襲』の音楽を担当するよう依頼されたことだった。これにより彼はハリウッドの一流作曲家としての地位を確立した。監督のニコラス・メイヤーは、スタジオが最初のトレック映画の作曲家ジェリー・ゴールドスミスを雇う余裕がなくなったためホーナーを雇ったと冗談を言ったが、メイヤーが『スター・トレックVI 未知の世界』でシリーズに復帰した頃には、スタジオはホーナーを雇う余裕もなくなっていた。^{[ 19 ]}

ホーナーは1980年代も引き続き、48時間（1982年）、クルル（1983年）、スター・トレックIII ミスター・スポックを探せ（1984年）、コマンドー（1985年）、コクーン（1985年）、エイリアン（1986年）、キャプテンEO（1986年）、*batteries not included（1987年）、ウィロー（1988年）、グローリー、フィールド・オブ・ドリームス（いずれも1989年）など、数々の話題作の映画音楽を手がけた。コクーンは、ロン・ハワード監督との数多くのコラボレーションの最初の作品となった。^{[ 20 ]}

1987年、ホーナーは映画『エイリアン』のオリジナルスコアでアカデミー賞に初ノミネートされた。^{[ 21 ]}また、映画『アメリカ物語』のためにバリー・マンとシンシア・ワイルと共同作曲・共同作詞した「Somewhere Out There」も同年、最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。^{[ 22 ]}

1980年代、1990年代、2000年代を通して、ホーナーはファミリー映画（特にスティーブン・スピルバーグのアンブリン・エンターテインメント製作）のオーケストラ音楽を作曲し、『アメリカ物語』 （1986年）、 『リトルフット』（1988年）、『ロケッティア』、『ワンス・アラウンド』 、 『アメリカ物語 ファイベル西へ行く』（1991年）、『スニーカーズ』 （1992年）、 『ワンス・アポン・ア・フォレスト』、『恐竜物語』（1993年）、『ページマスター』（1994年）、『キャスパー』、『ジュマンジ』、『バルト』（1995年）、『マイティ・ジョー』（1998年）、『グリンチ』（2000年）などの作品を手がけた。

1990年、ホーナーはユニバーサル・ピクチャーズのために新しいファンファーレを指揮し、それは『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART3』で初めて使用された。

ホーナーは1995年に6本の映画の音楽を手がけ、その中には商業的にも批評的にも成功を収めた『ブレイブハート』と『アポロ13』の音楽も含まれており、どちらもアカデミー賞にノミネートされた。

ホーナーの批評的にも経済的にも最大の成功は、1997年のジェームズ・キャメロン監督の映画『タイタニック』の音楽だった。第70回アカデミー賞で、ホーナーは最優秀オリジナルドラマ作曲賞を受賞し、共同作曲者のウィル・ジェニングスと共に「マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン」で最優秀オリジナル歌曲賞を共同受賞した。この映画の音楽と歌は、グラミー賞を3つ、ゴールデングローブ賞を2つ受賞した。^{[ 23 ] [ 24 ]}（10年前、ホーナーはキャメロンとは二度と仕事をしないと誓い、『エイリアン』の非常にストレスの多い音楽制作セッションを「悪夢」と表現していた。^{[ 25 ]}）

『タイタニック』の後、ホーナーは『パーフェクト ストーム』、『ビューティフルマインド』 、 『スターリングラード』 、『マスク オブ ゾロ』、『レジェンド オブ ゾロ』、 『砂と霧の家』、『バイセンテニアル マン』など、主要な作品の作曲を続けた。^{[ 10 ]}また、 『アイリス』、『ラジオ』 、『ボビー・ジョーンズ：ストローク・オブ・ジーニアス』などの小規模なプロジェクトにも携わった。 『ビューティフル マインド』（2001年）と『砂と霧の家』 （2003年）で8回目と9回目のアカデミー賞ノミネートを受けたが、いずれも作曲家のハワード・ショアに敗れた。

ホーナーは、2006年から2011年までCBSイブニングニュースのテーマ曲を作曲し、 2006年9月5日のアンカー、ケイティ・クーリックのデビュー時に披露した。^{[ 26 ]}彼はテーマ曲の様々なアレンジを書き、「ある夜はイランが核兵器を入手したというニュースから番組が始まるかもしれないし、別の夜はフラワーショーに関するニュースから始まるかもしれない… トーンはニュースに合わせる必要がある」と説明した。^{[ 27 ]}

ホーナーは2009年の映画『アバター』で再びジェームズ・キャメロンとコラボレーションし、同作はキャメロン自身の『タイタニック』を上回り、史上最高の興行収入を記録した映画となった。^{[ 22 ]}ホーナーは2年以上『アバター』に専念した。彼は「『アバター』は私がこれまで携わった中で最も難しい映画であり、私が引き受けた最大の仕事です…私は朝4時から夜10時頃まで働いており、それが3月から私の生活様式となっています。それが今の私の世界であり、あらゆるものから疎外されているように感じます。そこから回復して頭を切り替えなければなりません。」と語った。^{[ 28 ]}

アバターはホーナーに10回目のアカデミー賞ノミネートをもたらしたほか、ゴールデングローブ賞、英国アカデミー賞、グラミー賞にもノミネートされたが、いずれも『カールじいさんの空飛ぶ家』のマイケル・ジアッキーノに敗れた。^{[ 29 ]}

『アバター』の後、ホーナーはアトリ・オルヴァルソンに代わって2010年版『ベスト・キッド』の音楽を作曲した。^{[ 30 ]} 2011年には、翌年公開された『クリスティアーダ』（別名『フォー・グレーター・グローリー』）と『ブラック・ゴールド』の音楽を作曲した。2012年には『アメイジング・スパイダーマン』の音楽を作曲した。ホーナーは自身のウェブサイトでのインタビューで、続編の音楽作曲に戻らなかったのは、前作と比べて出来上がった映画が気に入らなかったからで、「ひどい」と評したと明かした。^{[ 31 ]}後任はハンス・ジマーだった。ジェームズ・ホーナーの『アメイジング・スパイダーマン』のテーマは、後にマイケル・ジアッキーノ作曲の映画『スパイダーマン：ノー・ウェイ・ホーム』に組み込まれた。

2015年初頭、3年間の休止期間を経て、ホーナーは冒険映画『ウルフ・トーテム』の音楽を作曲した。これは監督ジャン＝ジャック・アノーとの4度目のコラボレーションである。^{[ 32 ]}

ホーナーは亡くなるまでに、まだ公開されていない2本の映画の音楽を手がけていた。^{[ 33 ]}アントワーン・フークア監督のボクシングドラマ『サウスポー』（ホーナーはこの映画への愛ゆえに無償で音楽を作曲した^{[ 34 ]}）と、パトリシア・リゲン監督の『ザ・サーティー』である。

2015年7月、ホーナーの死後1ヶ月後に、彼が2016年の映画『荒野の七人』のリメイク版の音楽も作曲しており、サプライズとして計画していたことが明らかになった。^{[ 35 ]}

ホーナーのスコアは他の映画の予告編でも使用されている。エイリアンのスコアからビショップのカウントダウンのクライマックスは、予告編で最もよく使用されるサウンドトラックのキューの5番目に多い。^{[ 36 ]}

ホーナーはホースメンP-51曲技飛行チームのテーマ曲も作曲しており、同チームとP-51マスタング戦闘機に関するドキュメンタリー映画『ホースメン・カメス』にも出演している。このテーマ曲は、チームのエアショーで演奏される際に流れる。

ホーナーは、以前の作品からの楽譜を再利用したり、クラシック作曲家の短い抜粋や再編曲されたテーマをフィーチャーしたりしたことで、何度も批判された。^{[ 4 ]}例えば、『スター・トレックII カーンの逆襲』と『スター・トレックIII ミスター・スポックを探せ』のスコアには、それぞれプロコフィエフの『アレクサンドル・ネフスキー』と『ロミオとジュリエット』からの抜粋が含まれている。 『スター・トレックII カーンの逆襲』のスコアの大部分は、1983年の『クルル』の音楽スコアのために再び再編された。^{[ 41 ] [ 42 ]}『エイリアン』のアクション・オスティナートは、元々は『ウルフェン』からのものである。^{[ 43 ]}この映画のメインタイトルは、アラム・ハチャトゥリアンのバレエ組曲「ガヤーヌ（アダージョ）」とほぼ同じで、すでに「2001年宇宙の旅」で宇宙の文脈で使用されており、 「パトリオット・ゲーム」と「今そこにある危機」のスコアでも再び使用されています。

『ウィロー』の英雄的なテーマは、ロベルト・シューマンのライン交響曲のテーマに基づいている。 『フィールド・オブ・ドリームス』には、アーロン・コープランドのバレエ『ロデオ』の「土曜の夜のワルツ」の部分と、コープランドの『わが町』のスコアからの楽曲が含まれている。ホーナーは、『パトリオット・ゲーム』のアクションシーンに、ショスタコーヴィチの交響曲第5番第3楽章の初期のテーマの一部をブレンドした。『48時間』の音楽的モチーフは、 『コマンドー』、『レッド・ヒート』、そして『アナザー48時間』に再利用されている。^{[ 44 ]}『グローリー』のクライマックスの戦闘シーンには、ワーグナーとオルフの楽曲からの抜粋が含まれている。^{[ 45 ]}

批評家の中には、こうした傾向がホーナーの作曲を不誠実あるいは独創性に欠けるものにしていると感じた者もいた。^{[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ]} 1997年のFilm Score Monthly誌のタイタニック号の社説では、ホーナーは「既存の音楽を映画に巧みに取り入れ、法的トラブルを避けるのに十分な変化を加えることに長けている」と評された。^{[ 4 ]}

複数の批評家が、ブレイブハートの「メインテーマ」と、 1991年の日本のアニメシリーズ「3×3 Eyes 」の和田薫の「パイ・ロンギング」という以前のテーマソングとの間に顕著な類似点があると指摘している。^{[ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]}

少なくとも一度は、ホーナーの音楽の「借用」が訴訟に発展しかけた。ホーナーの『ミクロキッズ』 （1989年）のメインタイトルには、フェデリコ・フェリーニ監督の映画『アマルコルド』（1973年）のニーノ・ロータ作曲のスコアと、カール・ストーリングのワーナー・ブラザースのアニメーション音楽でよく引用されるレイモンド・スコットの「パワーハウスB」（1937年）の楽曲が組み込まれている。スコットの楽曲は使用料もクレジットも支払われずに使用されたため、遺族はディズニーに対して法的措置を取ると脅迫した。ディズニーは示談で非公開の金額を支払い、映画のキューシートを変更してスコットにクレジットを記載した。^{[ 52 ] [ 53 ]}

ホーナーは資格のある自家用操縦士で、小型飛行機を数機所有していた。^{[ 54 ] [ 55 ]}彼のスタジオは、彼が長年にわたって購入・収集した小型の自動人形やオブジェでいっぱいだった。^{[ 56 ]}ホーナーの死後、未亡人と娘は彼がアスペルガー症候群と診断されていたことを明らかにした。^{[ 56 ] [ 57 ]}

ホーナーは2015年6月22日、カリフォルニア州ベンチュコパ近郊のロス・パドレス国有林に、登録番号N206PZのショート・トゥカーノ^{[ 58 ]ターボプロップ機が墜落し死亡した[ 55 ]}。ホーナーはカマリロ空港で給油後離陸した際、機内には彼一人しか乗っていなかった^{[ 59 ] [ 60 ]}。3日後の6月25日、ベンチュラ郡検視局は墜落を事故と判断した^{[ 61 ] [ 62 ]}。

国家運輸安全委員会（NTSB）による事故後の調査では、事故の主な原因はホーナーが低空飛行中に地形との間隔を維持できなかったことであると判明した。^{[ 63 ]}飛行中、ホーナーは南カリフォルニア航空路管制センターに連絡を取り、チュマシュ原生地域上空を飛行中に同センターから助言を受けた。^{[ 63 ]} NTSBは、ホーナーが上空を飛行した際に自宅にいた2人の目撃者に聞き取り調査を行った。1人は、飛行機が500～750フィート（150～230メートル）の高度で飛行していたと述べた。FAAのレーダーデータによると、飛行機は低空で複数回旋回し、急速な高度変更操作を行い、クアタル峡谷を低空飛行し、山稜線を100フィート（30メートル）未満でかすめていた。^{[ 64 ]}  

NTSBは、ホーナーが安全確保を怠ったことに加えて、事故につながった他の重要な要因があったと判断した。その中でも最も重要なのは、ホーナーが鎮痛剤や頭痛薬として処方薬を使用していたことである。毒物検査では、彼の体内からブタルビタール、コデイン、エタノールが検出されたが、エタノールは摂取によるものか、死後に微生物の活動によって生成されたものかは不明である。^{[ 64 ]}

ホーナーの膨大な文書とアーカイブは、 UCLAチャールズ・E・ヤング研究図書館特別コレクションおよびアーカイブに保存され、研究者が利用できる。 ^{[ 72 ]}サンドラ・トメク監督の映画『ジェームズ・ホーナーの世界 -ウィーンのハリウッド』（2013年）はホーナーに捧げられた。^{[ 73 ]}

ホーナーは1998年にアカデミー賞を2つ受賞した。最優秀オリジナルドラマティック作曲賞（タイタニック）と最優秀オリジナル歌曲賞（「マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン」）である。さらに8つのオスカーにノミネートされた。 ^{[ 74 ]}また、ゴールデングローブ賞を2つ、^{[ 75 ]}サ​​テライト賞を3つ、サターン賞を3つ、グラミー賞を6つ受賞し、英国アカデミー賞にも3回ノミネートされた。^{[ 76 ]}

2013年10月、ホーナーはハリウッド・イン・ウィーン・ガラでマックス・スタイナー賞を受賞した。この賞は映画音楽の分野における卓越した功績に対して贈られるものである。^{[ 77 ]}

• IMDbのジェームズ・ホーナー
• ソニー・クラシカルのジェームズ・ホーナー
• 映画音楽のジェームズ・ホーナー
• ジェームズ・ホーナーのインタビュー（1983年、CinemaScore誌掲載）