ブレンダ・リー

ブレンダ・リー
1965年のリー
背景情報
出生名	ブレンダ・メイ・タープリー
生まれる	( 1944-12-11 )1944年12月11日（79歳）米国ジョージア州 アトランタ
ジャンル	ロックンロール ポップ ロカビリー 国 福音
職業	歌手
活動年数	1951年～現在[1]
ラベル	デッカ MCAA ワーナー・ブラザース テルスター
配偶者	ロニー・シャックレット ​ （1963年生まれ ）

ブレンダ・メイ・タープリー（1944年12月11日生まれ）^{[2]は、職業上ブレンダ・}リーとして知られているアメリカの歌手です。主にロカビリー、ポップ、カントリー、クリスマス音楽を演奏し、 1957年に12歳で初のビルボードヒットを達成し、「リトル・ミス・ダイナマイト」というニックネームが付けられました。リーの最も成功した曲には、「スウィート・ナッシンズ」、​​「アイム・ソーリー」、「アイ・ウォント・トゥ・ビー・ウォンテッド」、「スピーク・トゥ・ミー・プリティ」、「オール・アローン・アム・アイ」、「ルーシング・ユー」などがあります。1958年に録音された彼女のクリスマスソング「ロッキン・アラウンド・ザ・クリスマス・ツリー」は、2023年に米国ビルボードホット100で1位になり、リーはチャートのトップに立った史上最年長アーティストとなり、いくつかのチャート記録を破りました。^[3]

世界中で1億枚以上のレコードを売り上げたリーは、20世紀で最も成功したアメリカ人アーティストの一人です。1960年代のアメリカでの成功により、彼女はビルボードの10年間のトップ女性アーティストに選ばれ、エルヴィス・プレスリー、ビートルズ、レイ・チャールズに次いでシングルを最も多くチャートインした4人のアーティストの一人となりました。彼女の受賞歴には、グラミー賞、4つのNARM賞、3つのNME賞、5つのエジソン賞などがあります。^{[4]彼女は、}カントリーミュージックの殿堂とロックの殿堂の両方に殿堂入りした初の女性です。2023年、ローリングストーン誌によって史上最高の歌手の一人として選ばれました。 ^[5]

ブレンダ・メイ・タープリーは、1944年12月11日^[2]、ジョージア州アトランタのグレイディ病院の慈善病棟で、両親のアニー・グレイス（旧姓ヤーブロー、1921年–2006年）とルーベン・リンジー・タープリー（1909年–1953年）の間に生まれた。^{[6] [7]出生時の体重はわずか4ポンド11オンスだった。リーは、主にアトランタと}オーガスタの間で父親が仕事を見つけた場所の小学校に通った。彼女の家族は貧しかった。子供の頃、彼女は水道のない3部屋の家に兄と妹と一緒に住んでいた。彼女の生活は、仕事を見つけた両親、家族、そしてバプテスト教会で、彼女は毎週日曜日にソロで歌うことを中心にしていた。^{[2] [8]}

リーの父親はジョージア州の赤土地帯の農家の息子だった。^[9]身長5フィート7インチ（170 cm）の彼は優秀な左利きの投手で、アメリカ陸軍に11年間勤務しながら野球をしていた。彼女の母親はジョージア州グリーン郡の労働者階級の家庭出身だった。^[要出典]

父親が亡くなるまで、彼女の家族は室内に水道設備を持っていなかったが、電池式の卓上ラジオがあり、ブレンダは赤ん坊の頃からそれに夢中だった。^[2]母親と姉は、ブレンダが3歳になる前に、彼女を何度も地元のキャンディーショップに連れて行ったことを覚えている。どちらかが彼女をカウンターに立たせ、歌うことでキャンディーやコインを稼いだ。^[要出典]

リーの声、顔、舞台での存在感は幼少の頃から広く注目を集めた。5歳のとき、彼女は学校のタレントショーコンテストで「Take Me Out to the Ball Game」を歌い、1位を獲得した。彼女のパフォーマンスは好評を博し、地元のラジオやテレビ番組に定期的に出演するようになった。^[10]

1953年（彼女が8歳の時）に父親が建設現場での事故で他界し、10歳になる頃にはイベントや地元のラジオやテレビ番組で歌い、一家の大黒柱となっていた。^[11]その間、彼女はアトランタのWAGA-TVで放送されているカントリーミュージック番組「TV Ranch」に定期的に出演していた。彼女はとても背が低かったので、司会者はスタンドマイクをできるだけ低く下げて、木箱の上に立たせてマイクに届かせていた。1955年、グレイス・タープリーはビューエル・「ジェイ」・レインウォーターと結婚し、レインウォーターは家族を連れてオハイオ州シンシナティに移り、ジミー・スキナー・ミュージック・センターで働いた。リーはスキナーとレコード店で演奏し、ケンタッキー州ニューポートのラジオ局WNOPで放送された2つの土曜日の番組に出演した。一家はすぐにジョージア州に戻ったが、今度はオーガスタで、リーはスウェインズボロのWJAT-AMで放送された番組「The Peach Blossom Special」に出演した。^[12]

リーのブレイクは1955年2月に訪れた。彼女はスウェインズボロのラジオ局に出演し、レッド・フォーリーと彼のABCテレビ番組「オザーク・ジュビリー」^{のツアー宣伝隊をオーガスタで見るために出演するというオファーを30ドル（2022年の価値で334ドル[13]} ）で断った。オーガスタのディスクジョッキーが、ショーの前にリーの歌を聞かせるようフォーリーを説得した。フォーリーはそれを聞き、その夜、リハーサルなしでリーがステージで「ジャンバラヤ」を歌うことに同意した。フォーリーは後に、彼女の紹介後の瞬間を次のように振り返った。

初めてあの声を聞いたときのことを思い出すと、今でもぞっとする。片足はまるで草原の火を踏み消すかのようにリズムを取り始めたが、あの小さな体の他の筋肉はぴくりとも動かなかった。そして、彼女が声を壊すという芸当をしたとき、私はトランス状態から突然引き戻され、ステージから降りるのを忘れていたことに気づいた。観客の前で振る舞う方法を26年間学んだはずなのに、私は口を3キロも開け、目はうつろなままそこに立っていた。^[14]

1955年3月31日、10歳の彼女はミズーリ州スプリングフィールドの『オザーク・ジュビリー』でネットワークデビューを果たした。1957年に母親とマネージャーが起こした訴訟により番組との5年間の契約は破棄されたが^[15] 、彼女は番組の放送期間中ずっと定期的に出演した。

それから2か月も経たない1956年7月30日、デッカ・レコードは彼女に契約を申し出、彼女の最初のレコードは「ジャンバラヤ」で、B面には「ビゲロー6-200」が収録された。リーの2枚目のシングルには、「サンタクロースを捕まえる」と「クリスティ・クリスマス」という2つの斬新なクリスマス曲が収録された。彼女は1956年12月11日に12歳になったが、デッカの最初の2枚のシングルではどちらも「リトル・ブレンダ・リー（9歳）」としてクレジットされている。^[16]

1956年にリリースされたどちらの曲もヒットしなかったが、1957年にヒュー・アシュリーが書いた最初の曲「ワン・ステップ・アット・ア・タイム」はポップとカントリーの両方でヒットした。次のヒット曲「ダイナマイト」は4フィート9インチの体格から生まれたもので、彼女は生涯リトル・ミス・ダイナマイトというあだ名で呼ばれるようになった。^[2]

リーは最初、カントリー ミュージックの会場やショーで演奏して注目を集めたが、彼女のレーベルとマネージメントは彼女をポップ アーティストとしてのみ売り出すのが最善だと考え、その結果、1960 年代の彼女の最も有名な録音はどれもカントリー ラジオでリリースされず、ナッシュビルのトップ セッション ミュージシャンたちとカントリー サウンドを披露したにもかかわらず、1969 年の「ジョニー ワン タイム」までカントリー ヒットは出なかった。^[要出典]

リーは1950年代後半から1960年代半ばにかけて、ロカビリーやロックンロール風の曲でポップチャートで最大の成功を収めた。 ^[17]彼女の最大のヒット曲には、「ジャンバラヤ」、「スウィート・ナシンズ」（第4位、カントリーミュージシャンのロニー・セルフ作曲）、「アイ・ウォント・トゥ・ビー・ウォンテッド」（第1位）、「オール・アローン・アム・アイ」（第3位）、「フール#1」（第3位）などがある。彼女はよりポップベースの曲「ザッツ・オール・ユー・ガッタ・ドゥ」（第6位）、「エモーションズ」（第7位）、「ユー・キャン・ディペンド・オン・ミー」（第6位）、「ダム・ダム」（第4位）、1962年の「ブレイク・イット・トゥ・ミー・ジェントリー」（第2位）、「エブリバディ・ラヴズ・ミー・バット・ユー」（第6位）、「アズ・ユージュアル」（第12位）でもヒットを記録した。 1960年の「That's All You Gotta Do」から1962年の「All Alone Am I」まで、リーのビルボードホット100で9曲連続トップ10入りは、女性ソロアーティストとしては記録的なものとなったが、1986年にマドンナが破るまでこの記録は達成されなかった。^[要出典]

リーのキャリアで最も売れた曲はクリスマスソングだった。1958年、彼女が13歳のとき、プロデューサーのオーウェン・ブラッドリーは、カントリー歌手のためにクリスマスソングを書いて成功を収めていたジョニー・マークスの新曲を録音するように彼女に依頼した。その代表作は「赤鼻のトナカイ」（ジーン・オートリー）や「A Holly Jolly Christmas」（バール・アイヴス）である。リーは7月に「Rockin' Around the Christmas Tree 」を録音した。この曲では、ハンク・ガーランドのギターパートが目立ち、ナッシュビルの有名人ブーツ・ランドルフの騒々しいサックスソロがフィーチャーされている。デッカは同年11月にこの曲をシングルとしてリリースしたが、5,000枚しか売れず、1959年に再リリースされたときもあまり売れなかった。^[18]しかし、その後の数年間で、最終的に500万枚以上を売り上げた。この曲は2017年以来、毎年末にビルボードホット100に登場しており、（2023年12月9日現在）ホット100に54週間ランクインし、2023年には最高1位を獲得した。

1960年、リーは代表曲「I'm Sorry」を録音した。しかし、15歳のリーがラブソングで何を歌っているのか理解できないのではないかという懸念から、当初はリリース前に何ヶ月もレコードが保留されていた。この曲は1960年の最大のヒット曲の一つとなり、米国ではチャート1位、英国では12位に達した^{[19] [20]。これはリーにとって初のゴールドシングルとなり、}グラミー賞にノミネートされた。^{[21]カントリーソングとしてリリースされなかったにもかかわらず、後に}ナッシュビルサウンド となる弦楽オーケストラとレガートハーモニーのバックボーカルを採用した最初の大ヒット曲の一つとなった。「Rockin' Around the Christmas Tree」は、数か月後の3回目のリリースでようやく注目され、売上が急上昇した。この曲は毎年12月に人気の曲であり、現代の聴衆にとって彼女を最も象徴するレコードとなっている。^[22]

アメリカのポップチャートで彼女が最後にトップ10入りしたシングルは（2017年以来毎年11月から12月にかけて再登場している「Rockin' Around the Christmas Tree」を除く）、1963年の「Losing You」（第6位）だった。

1964年、「As Usual」はアメリカで12位、イギリスで5位に達し、「Coming on Strong」はアメリカで11位に達した。^[要出典]また、1964年には、「Is It True」がアメリカとイギリスの両方で最高17位に達した。ビッグ・ジム・サリバン（ギター）、ジミー・ペイジ（ギター）、ボビー・グラハム（ドラム）をフィーチャーしたこの曲は、イギリスのロンドンで録音され、ミッキー・モストがプロデュースした彼女の唯一のヒット・シングルである。スライドギターとバックシンガーはナッシュビルでオーバーダビングされた。この曲は、デッカ・レコードのウェスト・ハムステッド・コンプレックスにある第2スタジオで録音され、イギリス版B面であるレイ・チャールズの1959年の名曲「What'd I Say ?」のカバーも同様であったが、北米では発売されなかった。^{[23] 「Is It True」は、イギリスのヒットメーカー、}アイビーリーグのメンバーでもあった著名なイギリスの作詞作曲チーム、ケン・ルイスとジョン・カーター によって作曲されました。^[24]

リーはキャリアの初期からイギリスで人気があった。彼女はアメリカでポップ歌手として認知されるようになる前の1959年にイギリスでテレビ出演した。イギリスでの最初のヒットシングルは「スウィート・ナッシンズ」で、1960年春にイギリスのシングルチャートで第4位に達した。その後、1961年に「レッツ・ジャンプ・ザ・ブルームスティック」がイギリスでヒットした。これは1959年に録音されたロカビリーナンバーで、アメリカではチャートインしなかったが、イギリスでは第12位に達した。^[1]

リーはイギリスでトップ10ヒットを2曲出したが、母国ではシングルとして発売されなかった。1曲目の「Speak to Me Pretty」は1962年5月に3位まで上り詰め、チャート順位ではイギリスで最大のヒットとなった。そのすぐ後に続いた「Here Comes That Feeling」は1962年夏に5位まで上り詰めた。後者はアメリカでは「 Everybody Loves Me But You 」（ビルボードホット100で6位まで上り詰めた）のB面として発売されたが、「Here Comes That Feeling」はアメリカではB面だったにもかかわらずビルボードホット100に登場し、89位まで上り詰めた。 ^[要出典]

1962年、西ドイツをツアー中に、リーはハンブルクのスタークラブに出演し、ビートルズをオープニングアクトに迎えた。^{[1]リーはまた、イギリスでも「}オール・アローン・アム・アイ」（1963年第7位）や「アズ・ユージュアル」（1964年第5位）で大ヒットを記録した。 ^[要出典]

リーは1959年4月に『オー・ボーイ!』の急遽の代役として3日間イギリスを初めて訪れた。1962年3月と4月にジーン・ヴィンセントとサウンズ・インコーポレイテッド（バックバンド）と共に初めてイギリスをツアーし、1963年3月にはバチェラーズ、サウンズ・インコーポレイテッド、トニー・シェリダン、マイク・ベリーのバックアップを得て2度目のイギリスツアーを行った。^[要出典]

リーは1963年にアイルランドでもツアーを行い、その年の4月にアイルランドのダンスとエンターテイメントの雑誌「スポットライト」の表紙を飾った。 ^[要出典]

1964年11月2日、ロンドン・パラディアムでエリザベス女王の前で行われた毎年恒例のロイヤル・バラエティ・パフォーマンスに出演した後、リーは1964年11月と12月に再びイギリスをツアーし、マンフレッド・マン、ジョニー・キッド＆パイレーツ、ジョン・バリー・セブン、ウェイン・フォンタナ＆マインドベンダーズ、マーティ・ワイルド、トルネードス、ハインツ・バートらがサポートした。^[要出典]

1970年代初頭、リーはカントリーミュージックのアーティストとして再び地位を確立した。テレビプロデューサーのサム・ロブロは1996年の回想録で、1972年に彼のバラエティ番組「ヒー・ホー」に出演したことが彼女のカムバックに大きく貢献したと述べている。^[25]リーはアメリカのカントリーチャートでトップ10ヒットを連発した。その最初の曲は1973年の「ノーバディ・ウィンズ」で、同年春にトップ5入りを果たし、最高70位で彼女にとって最後のトップ100ポップヒットとなった。続くマーク・ジェイムス作曲の「サンデー・サンライズ」は、同年10月にビルボード誌のホット・カントリー・シングル・チャートで6位に達した。その他のヒット曲には「ロング・アイディアズ」と「ビッグ・フォー・ポスター・ベッド」（1974年）、「ロック・オン・ベイビー」と「ヒーズ・マイ・ロック」（ともに1975年）などがある。

数年間ヒットがなかったが、1979年の「Tell Me What It's Like 」で再びトップ10入りを果たした。1980年には「 The Cowgirl and the Dandy」と「Broken Trust」（後者はオークリッジボーイズのボーカルバックをフィーチャー）の2枚の続編もトップ10入りした。1982年のアルバム「The Winning Hand」は、ドリー・パートン、クリス・クリストファーソン、ウィリー・ネルソンとリーをフィーチャーし、予想外のヒットとなり、米国のカントリーアルバムチャートでトップ10入りした。彼女の最後の有名なヒットは、1984年のジョージ・ジョーンズとのデュエット「 Hallelujah, I Love Her So」である（リーは以前にこの曲を単独で歌い、1960年にThis Is...Brendaでリリースした）。1992年、リーはウィリー・ドゥヴィルとのデュエット（「You'll Never Know」）を彼のアルバムLoup Garouで録音した。^[26]

リーの自伝『リトル・ミス・ダイナマイト：ブレンダ・リーの生涯と時代』は、2002年にハイペリオン社から出版された（ISBN  0-7868-6644-6）。^[2]

リーの最新のアルバムは2007年のゴスペルコレクションである。彼女はもうツアーをしておらず、めったに演奏していない。2000年以降、彼女はカントリーミュージックの殿堂博物館の仕事に携わっている。2000年10月4日、リーはカントリーミュージックの伝説の仲間であるファロン・ヤングとチャーリー・プライドをカントリーミュージックの殿堂に迎え入れた。^[要出典]リーは、毎年恒例のカントリーミュージックの殿堂入りメンバーを発表し、特別な式典で正式に会員メダルを授与するよう頻繁に依頼されている。リーによって発表された最新の殿堂入りメンバーは、2016年のランディ・トラヴィス、チャーリー・ダニエルズ、フレッド・フォスターである。 ^[26]

ビルボードが2012年に定期ルールを変更して以来、リーの「Rockin' Around the Christmas Tree」は2015年以降、定期的にビルボードホット100に復帰している。 ^[27] 2019年12月21日付のホット100チャートでは、「Rockin' Around the Christmas Tree」は米国で3,710万回のストリーミングと5,000枚のデジタル販売で最高3位に達した。^[28]翌週は2位に上がり、^[29] 2週目もその座を維持した。^{[29] 2019年から2022年にかけて、この曲は}マライア・キャリーの「All I Want for Christmas Is You 」にトップの座を奪われ、再び2位に上り詰めた。^[30]

2023年11月、この曲の65周年を記念して、リーはタニヤ・タッカーとトリシャ・イヤーウッドとのハウスパーティーでオリジナル音源に合わせてリップシンクするミュージックビデオをリリースした。^{[31]リーはまた、この曲のプロモーションのためにソーシャルメディアプラットフォームの}TikTokに参加し、曲の歴史と成功を回想する動画を投稿している。^[32]

2023年12月9日付のビルボードホット100チャートでは、「ロッキン・アラウンド・ザ・クリスマス・ツリー」が米国で初めてホット100で首位を獲得し、リーにとって3枚目のヒットとなり、1960年のシングル「アイ・ウォント・トゥ・ビー・ウォンテッド」以来のヒットとなった。78歳のリーは、ホット100で首位を獲得した最年長の女性アーティスト、最年長アーティストとなり、以前はそれぞれシェールとルイ・アームストロングが保持していた偉業を上回った。^[33]翌週、彼女は1位の座を維持し、これはまた、2023年12月16日までの週に79歳になった自身の年齢記録を上回ったことを意味した。^[34] 2週間ほど1位を逃した後、2024年1月6日までの週に、彼女はさらに1週間1位に返り咲いた。^[35]

Lee が承認した AI 生成のスペイン語版「Noche Buena y Navidad」は、2024 年 10 月 25 日に登場しました。^[36]

1986年9月26日、ジョージア州アトランタのラディソン・インで開催されたアトランタ音楽の殿堂第5回授賞式でリーが選出された。ライリー・パケット、ギド・タナー、ダン・ホーンズビー、クレイトン・マクミケン、ブーツ・ウッドオールなど多くのアーティストとともに彼女の名前が挙げられた。リーは1990年と2001年にロックの殿堂入りの最終投票まで進んだが、結局選ばれなかったが、2002年にようやく殿堂入りを果たした。^{[37] [38]}

レコーディングアーティストとして50年以上のキャリアを積んだ彼女は、2006年9月にナッシュビルのソース財団からジョー・ミーダー・ウォーカー生涯功労賞を2人目に受賞した。^{[39] 1997年には}カントリーミュージックの殿堂入りを果たし^[40]、ロカビリーの殿堂^[4]とヒットパレードの殿堂^[41]のメンバーでもある。

2008年、彼女の「ロッキン・アラウンド・ザ・クリスマス・ツリー」のレコーディングは、クリスマスの定番曲として50周年を迎え、2009年2月には全米レコーディング芸術科学アカデミーがリーにグラミー賞生涯功労賞を授与した。^[42]

2023年、ローリングストーン誌は「史上最も偉大な歌手200人」のリストでリーを161位にランク付けした。^[5]

グラミー賞は、米国の全米レコーディング芸術科学アカデミー(NARAS) が音楽業界における優れた業績を表彰する賞です。音楽業界では、エミー賞(テレビ)、トニー賞(舞台パフォーマンス)、アカデミー賞(映画) など他のパフォーマンス芸術と同様に高い評価を受けています。

リーは1962年11月、ナッシュビルのフェアグラウンド・コロシアムで開催されたボ・ディドリーとジャッキー・ウィルソンのコンサートでチャールズ・ロナルド・「ロニー」・シャックレットと出会った。彼らはそれから6ヶ月も経たない1963年4月24日に結婚した。^{[43] [44]}リーとシャックレットにはジョリーとジュリー（パッツィー・クラインの娘にちなんで名付けられた）の2人の娘とテイラー、ジョーダン、チャーリーの3人の孫がいる。^[45]

リーは、ニュー・クリスティ・ミンストレルズの歌手デイブ・レインウォーターの従兄弟（母親の再婚による）である。^[46]

• アルギラキス、アンディ (2007 年 7 月 5 日)。「Reluctant Legend」Christianity Today。2008年4 月 2 日閲覧。
• ウッディング、ダン。「『リトル・ミス・ダイナマイト』が親友たちの助けを借りてゴスペルのルーツに戻る」ASSIST ニュース サービス。2014 年 7 月 14 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012 年2 月 3 日閲覧。
• 「ブレンダ・リー：レディ、伝説」ブレンダ・リー・プロダクション。2009年4月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年4月10日閲覧。

ウィキメディア・コモンズには、ブレンダ・リーに関連するメディアがあります。

• AllMusicのブレンダ・リー
• アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにあるブレンダ・リーの録音。