エイステッドフォッド

18世紀後半にイオロ・モルガンウグによって定められた通り、各エイステズヴォッドは開会日の1年と1日前に、ゴルセズ・カムリの伝令官によって宣言される。^{[ 6 ]： 154}

布告は次のように読み上げられる。「主の年----年、ブリテンの吟遊詩人のゴルセッドの期間、夏至の時期に、ゴルセッドのラッパを通してウェールズ全土に召喚と招待が行われた後、1年と1日の警告の下、貴族と庶民の目と耳の前で、そして太陽、光の目の前で、ゴルセッドとエイステズヴォッドが----の町で開催されることが知らされる。そこでは、詩と吟遊詩人の特権、尊厳、許可を求めるすべての人に保護が与えられる。そして、大ドルイドとゴルセッド、その他ブリテン島の吟遊詩人の特権とローブの吟遊詩人と許可者がそこにやって来て、国立エイステズヴォッドを求めて来るすべての人々のミューズ、行動、学問に関して、音楽と詩に関する議長とゴルセッドの裁定を行う。」ブリテン島の吟遊詩人評議会の特権と慣習に基づく栄誉：

「反響する声に対抗する声」

真実対世界

神とすべての善。」^{[ 6 ]： 154-155}

エイステッドフォッドは、マエス（ウェールズ語で「野原」の意味）と呼ばれる野原や中央の広場で開催されることが多い。

歴史家のジャン・モリスは、ナショナル・アイステズヴォッドを「盛大に見ると、まるで軍事野営地のようだ。テントやパビリオンはすべて、大きな中央広場、マエス（Maes）、つまりフィールドの周りに建てられており、その広場はたいてい週末までには泥で滑りやすくなっている」と述べている。^{[ 6 ]： 155-156}

モリスによれば、「エイステッドフォッドは本質的に競争的なものであり、ペニリオン、エングリニオン、男声合唱団、厳格な韻律の詩、自由韻律の詩、エッセイ、翻訳、戯曲、短編小説などのコンクールがある」。また、モリスによれば、「文学テントであるパベル・レンの外では、詩人たちが独り言のように二行連句を呟いたり、辛辣な吟遊詩人の嘆きを交わしたりしている」^{[ 6 ]： 156-157}

しかし、どのエイステッドフォッドにおいても最も重要なイベントは、審査員が選んだタイトルに基づいて、最も優れたアウドル（厳格な韻律の詩）を書いた吟遊詩人を表彰することと、同様にあらかじめ決められたタイトルに基づいて、最も優れたプリデスト（自由詩）を書いた吟遊詩人を表彰することである。

ナショナル・アイステズヴォッドでは、ゴルセズの大ドルイドが、コーン・グラッド（トランペット）が東西北南に鳴り響き、ウェールズの四隅から人々を象徴的に集めた後、優勝した詩人の正体を明かします。その後、ゴルセズの祈りが唱えられます。ゴルセズの仲間、伝令、記録係、剣持ちに囲まれた大ドルイドは、大剣を鞘から3回部分的に引き抜き、「A oes heddwch ?」（「平和はあるか？」）と尋ね、集まった人々は「Heddwch」（「平和」）と答えます。その後、大剣は鞘に戻されます。「緑の服を着たエルフたちが踊りながら入ってきて」、地元の若い既婚女性をエスコートし、彼女は大ドルイドに豊穣の角を差し出し、「歓迎のワイン」を飲むように促します。若い少女が彼に「ウェールズの土地と土壌から摘んだ花々」の入った籠を贈り、花の舞が披露される。^{[ 6 ]： 157}

その後、大ドルイドは審査員の一人に、最優秀作品についてコメントし、選ばれた理由を説明するよう求めます。そして、大ドルイドは、特定のペンネームでawdl、pryddest 、またはエッセイを提出した詩人または作家が出席している場合は、立ち上がるようにと告げます。

実際には、詩人は自分が勝者であることをしばらく前から知っていたが、驚いたふりをして、ドルイド僧に付き添われながら、抵抗するふりをして立ち上がらせられ、壇上へと連れて行かれる。観衆は総立ちになり、吟遊詩人は吟遊詩人の椅子に座る。^{[ 6 ]： 157-158}

特にウェールズ国立アイステズヴォッドにおいて、詩人部門や王冠部門で優勝することは、これまで無名だった詩人や作家にとっても、大きな名声と注目度をもたらします。国立アイステズヴォッドで詩人部門の優勝者と王冠を獲得した者は、いずれも「プリファルド」（首席詩人）という終身の称号を与えられます。同じ詩人が同じアイステズヴォッドで詩人部門と王冠の両方を獲得することはほとんど前例がありませんが、アラン・ルウィドとドナルド・エヴァンスはそれぞれ2度、この偉業を成し遂げています。

散文メダルは1937年以来、ナショナル・アイステズヴォッドで授与されており、その重要性は次第に高まってきたが、「それでもなお、議長就任式と戴冠式には遠く及ばない。詩人は小説家、短編作家、自伝作家、伝記作家などに主役の座を奪われてはならない。詩から散文へと王冠を移そうとするあらゆる試みは阻止され、詩人たちは『我々が持っているものは、我々が保持する』と叫び、自分たちの『正当な』権利を守るために立ち上がった。」^{[ 7 ]： 67}

ナショナル・アイステズヴォッドでは、毎年、美術、建築、工芸・デザインの3つのカテゴリーで金メダル（ウェールズ語：Medal Aur）が授与されます。さらに、ナショナル・アイステズヴォッドの美術工芸品の公開展示会であるY Lle Celf（「アートスペース」）は、ウェールズの芸術家にとって年間行事の中でも特に重要なイベントの一つです。^{[ 8 ]}

ジャン・モリスによれば、「ウェールズの創造性は並外れて規律正しく、ウェールズの芸術的伝統は古くから規範と慣習によって支配されてきた。おそらくドルイド僧が記憶に完全に頼っていた時代から、彼らは自分たちのために作曲を容易にするための規則を定めたのだろう。独立後のウェールズでは、吟遊詩人やハープ奏者は制度化され、社会の中でそれぞれ定められた地位と役割を担っていた。彼らは詩と音楽を、弁護士や医師のように資格を必要とする職業とみなしていた。芸術作品の価値には合意された尺度があり、詩の主題は形式化され、少なくとも14世紀までは主に賛歌と挽歌で構成されていた。音楽家は複雑な作曲規則によって制約され、詩人は古典ウェールズの伝統における24の厳格な韻律に支配されていた。ウェールズ語話者の間では、韻律は今もなお主流である。」^{[ 6 ]： 152}

ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、「エイステズヴォッドは、中世の吟遊詩人や吟遊詩人の試練の場兼矯正施設から、ゴルセズの助けを借りて毎年文学シーンを盛り上げる人気の祭典へと発展した。Y Babell Lênでの講演や討論、それに続くCyfansoddiadau a Beirniadaethauの様々な出版物での書評は、ウェールズ文学へのより深く永続的な関心を促すのに役立っている。『ザ・ナショナル』が、いかなる社会も無視できない人間化の力としての言語と文学への意識を高める手段として機能しているというのは、決して過大な主張ではない。」^{[ 7 ]： 73}

また、モリスによれば、「文学はウェールズの第一の栄光であり、詩はその極致であり、詩人たちの集まりはこの国の高貴さである」^{[ 6 ]： 161}

エドワーズによれば、6世紀にコンウィでマエルグン・グウィネズ王の命により最初のエイステズヴォッドが開催されたという伝説がある。マエルグンは集まった吟遊詩人や楽師たちが競い合うことを望んでいた。しかし、まずマエルグンは全員がコンウィ川を泳いで渡らなければならないと定め、楽師たちはハープを背負って泳がなければならないとした。そのため、マエルグンが贔屓していた吟遊詩人たちが最終的に競技に勝利した。^{[ 7 ]： 3}

伝説によると、アベルフラウ家の出身でダブリン生まれのグウィネズ王、グリフィズ・アプ・キナン（1055年 - 1137年）は、ロドリ・マウル、シグトリッグ・シルクビアード、ブライアン・ボルの末裔であり、ウェールズの吟遊詩人養成学校をアイルランド語の吟遊詩人を養成する学校と同等のものに改革しただけでなく、在位中にカエルウィスで開催されたエイステズヴォッドの後援者も務めたという。 ^{[ 7 ] : 9}

記録に残る最初の「エイステズヴォッド」は、母方ではグリフィズ・アプ・キナンの孫であり、父方ではディネフール家からデヘウバルスの君主であったリース・アプ・グリフィズによって、1176年のクリスマスにカーディガン城で開催されました。ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、『ブルート・イ・ティウィソギオン』に記録されているこの行事に関するわずかな詳細は、「これがこの種のものとしては最初のものではなかったという見方を裏付けている」とのことです。^{[ 7 ]： 6}

リースは賞品として椅子を2脚授与した。1脚は詩のコンテストの優勝者に、もう1脚は音楽のコンテストの優勝者に贈られた。詩人の椅子はグウィネズ出身の詩人に、音楽の椅子はリースの宮廷の一員であるエイロン・ザ・クリサーの息子に贈られた。^{[ 9 ]}肘掛け椅子は貴重な資産であり、通常は高位の人物のために確保されていた。^{[ 10 ]}

2007年、ウェールズの歴史家ロジャー・ターベイは、ディネファー城について執筆する中で、カーディガン城での音楽と詩の競技祭を構想したリース卿のアイデアは、カトリックのヨーロッパの他の地域で行われていた同様の競技に触発されたものかもしれないと示唆した。ターベイによれば、リース卿はウェールズ辺境のカンブロ・ノルマン人、あるいはフランスから帰還したウェールズの傭兵からピュイの伝統について学んだ可能性があるという。^{[ 11 ]}

他の国々では、詩人志望者は熟練職人への徒弟制度や、フランスのピュイ、神聖ローマ帝国のマイスタージンガー、オランダのレデリケルスカマーといった詩人ギルドが運営する学校に通うことで訓練を受けた。これらのギルドはすべて、ローマ・カトリック教会の典礼暦における守護聖人の祝日に、詩人たちによるエイステッドフォッドのようなコンテストを開催していた。

歴史的に知られている次の大規模なエイステズヴォッドは、グリフィズ・アプ・ニコラスが統治していた1450年のカーマーゼン城での3ヶ月にわたるエイステズヴォッドである。このエイステズヴォッドでは、グリフィズ・アプ・ニコラス自身が作ったとされるカダー・アリアン（「銀の椅子」）が、貴族の庇護に頼らないウェールズの詩人ダフィズ・アブ・エドムンドがフリントシャーのハンマーで作曲した聖三位一体を称えるキュウィッドによって獲得された。^{[ 7 ]： 6-8}しかし、ウェールズの詩人でローマ・カトリックの司祭であるラウデンは、グリフィズ・アプ・ニコラスが銀の椅子と引き換えにダフィズ・アブ・エドムンドから賄賂を受け取ったと非難した。^{[ 12 ]}

Dafydd ab Edmwnd のcywydd は、Dafydd ab Edmwnd が個人的に改革したもので、以前はEinion OffeiriadとDafydd Ddu ohiraddugによって成文化された24 メートルのウェールズの詩の厳密な例を示しています。彼は 2 メートルを削除し、より複雑なGorchest y BeirddとCadwynfyrに置き換えました。

ダフィズが提示した24の韻律の改革は、1450年のカーマーゼン・エイステッドフォッドで正式に受け入れられ、ウェールズ全土の吟遊詩人に広く採用された。^{[ 13 ]}ダフィズの改革の結果、吟遊詩人のエリートたちは、詩のテーマや内容よりも、より厳格な韻律に従うことに重点を置くようになった。

それまで、ウェールズの詩人の育成は常に秘密裏に行われ、その技術は師匠から弟子へと受け継がれてきた。しかし、プロの吟遊詩人の詩がますます難解になるにつれ、より平凡な出自で正式な訓練を受けていない吟遊詩人によって、より簡素で大衆向けのウェールズ詩が作られるようになった。

ジョン・デイヴィスによれば、ダフィッド・ボーエン率いる研究チームは、15世紀のウェールズの吟遊詩人が、賛美詩の見返りとして、もてなしと後援の両方において、ウェールズの貴族やストラタ・フロリダやヴァレ・クルシス修道院などの修道院の修道士や修道院長に完全に依存していたことを実証した。^{[ 14 ]}しかしデイヴィスは、ウェールズの民族主義者で伝統的なカトリック作家のサンダース・ルイスが「注目すべき記事の中で」、当時のウェールズの吟遊詩人は「安定した根深い文明への愛を詩で表現していた」と主張したと付け加えている。ルイスはさらに、吟遊詩人は「階層的な社会構造、つまり『古代貴族の遺産と伝統』が文明生活の必要条件であり、この信念には深い哲学的根拠があるという信念の主要な支持者であった」と付け加えた。^{[ 14 ]}

歴史的に記録されている次のエイステズヴォッドは、1451年のカーマーゼン・エイステズヴォッドである。^{[ 15 ] [ 16 ]}

1523年、ヘンリー8世の勅許状に基づき、ウェールズの吟遊詩人で後にフランシスコ会修道士となるトゥドゥル・アレッドが率いるエイステズヴォッドがカエルウィスで開催されました。^{[ 17 ]}タラクレ・ホールの貴族モスティン家の要請により、グウィネズ王グリフィズ・アプ・キナンに帰せられる法令がエイステズヴォッドの基礎として使用されました。この法令は、ウェールズ文化と伝統的なウェールズ法における吟遊詩人の権利を列挙するとともに、吟遊詩人は過度に飲酒したり、女遊びをしたり、賭博をしたりしてはならないと主張しています。^{[ 7 ]： 8-10}さらに、この法令は、真の吟遊詩人は決して風刺詩を書いてはならないと述べており^{[ 7 ]： 28-29}、ウェールズの吟遊詩人の伝統がますます脅かされていた時代に賛美詩の規則を成文化し、「吟遊詩人は神を中心とした世界の秩序を高尚な言葉で讃えるべきだ」と要求した^{[ 7 ]： 8-10}

イングランド女王エリザベス1世は、ウェールズの吟遊詩人を王室の役人に検査させ、免許を与えるよう命じた。王室の役人は、彼らが真の吟遊詩人だと考えている人々が「知識の実践と使用に苦労することを大いに阻害され、生活や昇進においても少なからず妨げられている」と主張していた。^{[ 7 ]： 10}免許のない吟遊詩人は、ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、「何らかの正直な仕事に就かされる」ことになる。エドワーズは、当時の免許のない吟遊詩人を「今日の社会保障制度の悪用者」になぞらえているが、^{[ 7 ]： 8-10}歴史家のフィリップ・カラマンは、1575年の「ウェールズに関する報告書」を引用し、この布告のもう一つの理由を明らかにしている。女王によるイングランドとウェールズにおけるカトリック教会への宗教的迫害が続く中、報告書によれば、多くのウェールズのペンセルダウ（「吟遊詩人の長」）は、ウェールズ貴族のカトリック教徒の秘密の使者として活動し、秘密のカトリックのミサや巡礼についての情報を貴族に広めるのを手伝っていた。^{[ 18 ]}

1583年、ウェールズのカトリック教徒で教師、そして無許可の吟遊詩人であったリチャード・グウィンは、レクサムでチェスター首席判事ジョージ・ブロムリー卿率いる裁判官団の前で大逆罪の裁判にかけられた。グウィンは、国王至上権の宣誓を拒否し、イングランド国教会の最高首長としての女王の主張を否定し、地元のカトリック地下組織に関与しただけでなく、国教会を標的とした風刺詩を作曲し、「既婚の司祭や牧師に対する自作の韻文」を朗読したとして告発された。グウィンは有罪となり、絞首刑、内臓摘出、四つ裂きの刑に処せられた。 1584 年 10 月 15 日、レクサムのビースト マーケットで刑が執行された。グウィンは絞首刑に処される直前、群衆の方を向いて「私は冗談ばかり言っていたが、もしそのように、あるいは私の歌によって誰かを不快にさせたのなら、神に誓って許しを請う」と言った。^{[ 19 ]}絞首刑執行人はグウィンの足枷を引っ張って、彼を苦痛から解放しようとした。彼が死んだように見えたので、彼らは彼を下ろしたが、彼は蘇生し、内臓を抜き取られる間も意識を保ち、首を切断されるまで意識があった。彼の最後の言葉はウェールズ語で「イエスよ、私を憐れんでください」だったと伝えられている。

1829年のカトリック解放後、リチャード・グウィンによるウェールズ語のキリスト教詩6作品、バルタザール・ジェラールによるオランダ反乱指導者ウィリアム沈黙公の暗殺後にレクサム刑務所で作曲された5つのキャロルと風刺的なキウィッドが発見され、出版された。^{[ 20 ] [ 21 ]}ロバート・グウィン、カトリン・フェルヒ・グリフィズ・アプ・ヒウェル、グリフィズ・ロバートなど、同時代の他のカトリック教徒の吟遊詩人による同様の厳格な韻律のウェールズ語の詩も残っている。

フィリップ・シドニー卿は『詩の弁明』の中で、ウェールズ文化において詩人が享受していた名声に感嘆と羨望の両方を表明し、詩人を望まれない継子のように扱うというエリザベス朝時代のイギリス文化の傾向と対比させ、「古代ブリトン人の真の末裔であるウェールズでは、確かな資料が示すように、長い間吟遊詩人と呼ばれる詩人がいた。ローマ人、サクソン人、デーン人、ノルマン人の征服を通して、彼らの中には学問の記憶をすべて消し去ろうとした者もいたが、それでもなお、ウェールズの詩人は今日まで生き残っている。これは、その始まりが早かったことよりも、長く続いたことの方が注目に値する」と述べている。

おそらく、カトリック教徒の吟遊詩人が存続していたため、1567年と1568年のカエルウィス・エイステッドフォッドは女王の庇護を受け、「吟遊詩人、韻文家、または吟遊詩人として生計を立てようとするすべての人または複数の人は、それによって学識を示すことになる」^{[ 5 ]： 192} 、そして女王のウェールズおよび辺境評議会の役人によって監督された^{[ 7 ]： 8-10}。王室の勅令により、女王の役人によって認可されたウェールズの吟遊詩人だけが競技に参加することが許可された。

1568年にカエルウィスで開催されたエイステズヴォッドでは、優勝した詩人には銀のミニチュアの椅子、優勝したバイオリン奏者には銀の小さなクルス、最高の歌手には銀の舌、最高のハープ奏者には小さな銀のハープが賞品として贈られた。このイベントで主席の椅子付き吟遊詩人はロバート・デイヴィス（ナント＝グリン出身）で、2番目は「トゥム・オア・ナント」であった。

1588年に初めて出版された、英国国教会の公式ウェールズ語訳聖書は、エイステッドフォッドに提出されるウェールズの詩に今なお大きな影響を与え続けている。翻訳者のウィリアム・モーガン牧師は、ヘブライ語とギリシャ語の原典聖書を基に聖書を翻訳し、イングランド司教訳とジュネーブ訳も参考にした。『Y Beibl cyssegr-lan』と呼ばれるこの翻訳書には、ウィリアム・セールズベリーのウェールズ語新約聖書の翻案だけでなく、オリジナルの翻訳も含まれていた。ウェールズ語で書かれた他のどの書籍も、言語学的にも文学的にも、これほど大きな影響力を持ったものはない。モーガン司教は、中世の吟遊詩人たちが用いた中期ウェールズ語の文学言語（ Yr Heniaith、つまり「古い言語」）を巧みにエリザベス朝時代のCymraeg Llenyddol（「文学ウェールズ語」）へと形作り、それは今日でも使われている。ウェールズ語の標準語であるCymraeg Llenyddolと、21世紀に話されているウェールズ語の方言の間には大きな違いがあるにもかかわらず、エイステッドフォッドへの応募作品は、依然としてモーガン司教の聖書の文語で書かれることが求められており、この聖書はその後のすべてのウェールズ文学の基盤となっている。

マーカス・タナーによれば、エリザベス1世によるエイステズヴォッドへの王室後援の試みは定着せず、16世紀から17世紀にかけて、ウェールズの貴族はますます英語化し、ウェールズ語の詩人に雇用や歓待を与えるのをやめた。エイステズヴォッドは続いたものの、集まりはより非公式なものとなり、ウェールズの詩人はしばしば酒場、墓地、宿屋で「詩人の集まり」を開いた。^{[ 5 ] : 192}しかし、ウェールズの人々の関心は、 1620年にグラモーガンで開催されたエイステズヴォッドの観客がわずか4人というところまで減ってしまった。^{[ 5 ] : 192}しかし、優勝者は引き続き椅子を受け取ったが、これは社会的地位の象徴とみなされていたため、非常に貴重な賞であった。

中世を通じて、背もたれが高く肘掛けのある椅子は、王族や軍事、宗教、政治における高位の指導者のためにのみ用意されていた。1700年代まで一般の人々はスツールに座っていたため、詩作コンテストで優勝した詩人が肘掛け椅子を授与されることは、その詩人の社会的地位を一変させることを意味した。

1701年、マヒンレスでエイステズヴォッドが開催された。その目的は「（昔のように）吟遊詩人のエイステズヴォッドを復活させ、偽りのキンハネッドを戒め、難解な事柄を説明し、ウェールズ語の詩作における正しいものを確認すること」であった。^{[ 7 ]： 12}

エドワーズによれば、1701年のエイステッドフォッドに続いて、エイステッドフォッド・アルマシアウと呼ばれる一連のイベントが開催された。これは、当時広く普及していた安価な暦に大々的に宣伝されていたためである。これらのイベントのために作曲されたエングリニオンとキュウィッダウは、「真のインスピレーションや技巧よりも、作曲された当時の酒に酔った雰囲気に大きく影響されている」^{[ 7 ]： 12}

1734年、シオン・リッデルヒはドルゲラウで12人の審査員による審査制のエイステッドフォッド（詩の祭典）を企画したが、到着してみると詩人はわずか6人しかおらず、「無関心と落胆の兆候が至る所に見られた」^{[ 7 ]： 13}

リダーチは、この失望した反応を、彼がカーウィスで開催されていたエリザベス朝時代のエイステッドフォッドの栄光と見なしていたものと比較し、「もし誰かがそれを再開して立ち上げたいと思うなら別だが、そうでなければ、私はその伝統を復活させるための今後の取り組みには一切関与しないだろう。そしてもしそうなるなら、私が生きていて元気であれば、私はそれに参加することを妨げられることはないだろう」と誓った。^{[ 7 ]： 13}

1788年、トーマス・ジョーンズとジョナサン・ヒューズは、ロンドンを拠点とするグウィネディジョン協会に「母語を取り戻そうと奮闘している人々への善意のささやかな贈り物」を寄付するよう依頼した。^{[ 7 ]： 13}

グウィネディギオン協会は同意したものの、支援の条件として、エイステッドフォッドとその伝統の将来を恒久的に変えることになるいくつかの条件を提示した。グウィネディギオン協会は、エイステッドフォッドの開催と、主要コンクールのテーマを1年前に自分たちだけで決定する権利を主張した。詩はペンネームで提出され、文学的価値のみに基づいて審査されることになっていた。詩と審査員のコメントは封印された状態でエイステッドフォッドに送付されることになっていた。審査員は適任者でなければならず、「詩の言語の純粋さと規則的な構成が主な長所となる」ことを基準に最優秀作品を選ぶことになっていた。^{[ 7 ]： 13-14}

審査員は一堂に会し、公平な決定を下すことになっており、意見の相違が生じた場合は、グウィネディギオンが紛争解決に努めることになっていた。優勝した詩人の名前はエイステズヴォッドの初日に発表され、ペンセルズとしての地位の尊厳ゆえに、優勝者は他の詩人たちと即興詩の創作で競うことはなかった。^{[ 7 ]： 14}

こうしてグウィネディギオンは、現代のウェールズ国立アイステズヴォッドの枠組みを確立した。ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、「中央統括機関の管轄下にある、組織化された年次アイステズヴォッドが1年前に告知され、参加者は作品を匿名で有能な審査員団に提出することが求められることになっていた」^{[ 7 ]： 14}

グウィネディギオンは、エイステズヴォッドを「ウェールズ文化の推進力となるアカデミー」へと変革するという野望を達成できなかったものの、エイステズヴォッドへの応募作品として長編詩が引き続き求められるという点において、かなりの影響力を行使した。^{[ 7 ]： 14}さらに、厳格な韻律で書かれたウェールズ詩の難解さへの反発として、グウィネディギオンはゴロンウィ・オーウェン牧師の近年の詩をより良い模範として挙げた。 ^{[ 7 ]： 14-15}

1769年、バージニア州ローレンスビル近郊のタバコと綿花農園で亡くなるずっと以前から、オーウェンはジョン・ミルトンの『失楽園』に匹敵するキリスト教叙事詩を創作したいという願望をしばしば表明していた。しかし、オーウェンは厳格な韻律に基づくウェールズ詩の規則がそれを阻んでいると感じていた。^{[ 7 ]： 14-15}したがって、グウィネディギオンはオーウェンを模範とすることで、1930年という遅い時期になっても、審査員とウェールズ国民アイステズヴォッドに作品を応募する詩人たちが、オーウェンが切望しながらも実現できなかったウェールズ国民叙事詩の創作を目指していたという形で、オーウェンの文学的遺産が受け継がれることを確実にした。^{[ 7 ]： 29-31}

復興運動最初のエイステズヴォッドは、トーマス・ジョーンズが「宣伝目的で」グウィネディギオンの名を「単に利用した」もので、1789年5月にコーウェンで開催された。グワルター・メハインが優勝者に選ばれたが、即興詩コンテストの題材はトーマス・ジョーンズによって事前に違法に知らされていた。グワルター・メハインの他の参加者たちは憤慨して抗議したが、グウィネディギオンは審査員の決定を支持した。^{[ 7 ]： 15-16}

グウィネディギオン協会の新規則に完全に準拠して開催された最初のエイステズヴォッドは、1789年9月にバラで開催された。吟遊詩人の席に提出されたアウドラウは「Istyriaethar Oes Dyn」 （「人間の人生についての考察」）をテーマとしており、エドワーズによれば「新しいアウドラウの出現を告げるもの」であった。^{[ 7 ]： 15}

ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、椅子を授与する慣習は非常に古くからあるが、現在ではよく知られている、最も優れたアウドルを作曲した吟遊詩人に椅子を授与する儀式は、1790年代初頭のエイステッドフォッドの復活に由来する。^{[ 7 ]： 15}

1790年にセント・アサフで開催されたエイステズヴォッド（ウェールズの詩人祭）の際、グウィネディギオン協会の会員で、吟遊詩人名をイオロ・モルガンウグというエドワード・ウィリアムズは、自分とウェールズの詩人たちはドルイド教徒の子孫であり、エイステズヴォッドはドルイド教の儀式の名残であると確信するようになった。これに対し、マーカス・タナーによれば、イオロ・モルガンウグは「主にホテルで行われていたごく普通の文学行事に、古代の吟遊詩人の集会の儀式だと彼が考えるものを再び導入した」という。^{[ 5 ]： 192}

この目的を達成するため、1792年にイオロ・モルガンウグはウェールズの詩人たちの秘密結社を設立し、それをゴルセズ・ベイルズ・イニス・プリデインと名付けた。モルガンウグはまた、その組織構造と儀式を考案し、フリーメイソン、ウェールズ神話、現代のドルイド教、そしていくつかのキリスト教的要素を混ぜ合わせて用いた。しかしモルガンウグは、ゴルセズはキリスト教以前のウェールズから生き残ったものだと主張した。^{[ 22 ]}モルガンウグの主張とゴルセズの儀式の起源が架空のものであることは、20世紀になって初めてGJウィリアムズ教授によって確固として確立された。^{[ 23 ]}

1792年10月、『ジェントルマンズ・マガジン』は次のように報じた。「秋分の日であるこの日、ロンドン在住のウェールズの吟遊詩人たちが、古来の慣習に従い、プリムローズ・ヒルに集結した。石で円陣が組まれ、その中央にはマーン・ゴルセッド（祭壇）が置かれ、そこに裸の剣が置かれた。吟遊詩人たちは皆、剣を鞘に収めるのを手伝った。この儀式には宣言が伴い、その内容は、ブリテン諸島の吟遊詩人たち（これが彼らの古来の名称である）が平和の使者であり、平和の使者であるというものであった。」^{[ 5 ]： 190-191}

1814年、ある観察者がポンティプリッドで旗の後ろを歩くイオロ・モルガンウグを目撃した。「行列の先頭に立って…大きな橋を渡り、その上の広場にあるロッキング・ストーンへと向かった。イオロは、大ドルイドであるイ・グウィドン、すなわちオーディンの役割で、その大きな石の上で古代の儀式を行った。中でも重要なのは、ゲッセマネの園のように、人々の間で剣を抜くよりも鞘に収める方が名誉であるという貴重な教訓を伝えるために、ウェールズの国家の剣を鞘に収めることであった。」^{[ 5 ]： 191}

しかし、エイステッドフォッドの復活はナポレオン戦争によって一時的に中断されたものの、 1815年のワーテルローの戦いの後、再び再開された。^{[ 7 ]： 16}

現存する最古の吟遊詩人の椅子は、特にエイステズヴォッド（ウェールズの伝統音楽祭）のために作られたもので、1819年に製作された。イオロ・モルガンウグとゴルセッド（吟遊詩人団）は、同じく1819年にカーマーゼンのアイビー・ブッシュ・インで開催されたエイステズヴォッドで初登場し、それ以来、この祭りとの密接な関係が続いている。

また、1819年のカーマーゼン・エイステズヴォッドでは、イオロ・モルガンウグがより自由な韻律規則を発表した。モルガンウグは、依然としてキンハネッドの優位性を擁護しつつも、これはダフィズ・アブ・エドムンドによる15世紀の改革以前からグウェントとグラモーガンで何世紀にもわたって使用されてきたと述べた。これにより、伝統主義者と革新者の間でかなりの議論が交わされた後、エイステズヴォッドにおける最優秀プリデスト賞の競技と吟遊詩人の戴冠式が採用されるに至った。 ^{[ 7 ]： 18}

一方、カーマーゼン・ウェールズ詩協会の会長であり、地方のエイステッドフォッドの熱心な後援者であったトーマス・ベイノン大執事は、厳格な韻律によるウェールズ詩の代替案として、ブランクヴァース、すなわち無韻の弱強五歩格の採用を執拗に提唱していた。^{[ 7 ]： 19}

一方、1822年からはエイステッドフォッドに提出されたすべての詩が出版されるようになり、ウェールズの人々は初めて詩を読んで、その長所と短所を自ら判断できるようになった。^{[ 7 ]： 18}

1824年のポーウィスの国立アイステッドフォッドでは、伝統的な英語形式の風刺詩が、事前に発表されていた「Beddargraff Dic Siôn Dafydd」（「 Dic Siôn Dafyddの墓碑銘」）というタイトルで提出されました。^{[ 24 ]}

ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、「1819年から1834年の間に10回の『地方エイステッドフォッド』が開催され、これは前例のない規模のエイステッドフォッドであった。これらのエイステッドフォッドは英国化されたジェントルマン階級の後援を受け、1828年にはジョージ4世の弟であるサセックス公がデンビーに、 1832年にはボーマリスに若いヴィクトリア王女とその母が訪れたことで、王室の栄誉にも恵まれた。」^{[ 7 ]： 17}

1847年のブルーブックによるウェールズ人の道徳的性格への攻撃の後、エイステッドフォッドのために作られたウェールズの詩は、「ブルーブックへの反撃においてウェールズ語に割り当てられた部分の中に閉じ込められてしまった」。このため、書かれた詩の多くは、ウェールズ人を「神を畏れ、女王を愛し」、「帝国を支持する」人々として描くイメージを広めようとした。^{[ 7 ]： 27}

1850 年のルドランロイヤル アイステッドフォッドでは、アジフォディア年(「復活」)をテーマにした最高のプリデスタウドに 25 ポンドと椅子のメダリオンが提供されました。詩人たちは、空白の詩を除いて、自分たちに最も適した拍子を選択することができました。Caledfryn はawdlを提出し、一方Eben FarddとEvan Evans (Ieuan Glan Gerionydd)はAlexandrine Pryddestauを提出しました。アイステッドフォドの歴史の中で前例のない判決で、イウアン・グラン・ゲリオニッドのアレクサンドリン・プリデストが優れていると判断され、厳格なメーターでカレドフリンのアウドルを上回り、25ポンドと議長メダルを授与された。^{[ 7 ] : 19}

しかし、エイステズヴォッドへの応募作品がすべて発表されると、エベン・ファードによるキリスト教詩の叙事詩的作品は、「イェウアン・グラン・ゲリオニッドが書いた平凡で常識的な詩をはるかに凌駕する傑作として、文壇の人々から称賛された」 ^{[ 7 ]： 20。}エベン・ファードの『プリデスト』が審査員によって3位に降格されたため、審査基準に深刻な問題があると広く感じられ、「エイステズヴォッド改革の議論が持ち上がった」^{[ 7 ]： 20 。}

1858年、吟遊詩人名をアブ・イセルというジョン・ウィリアムズは、ウェールズ公会議（Gorsedd Cymru）と共にランゴレンで「全国的な」エイステズヴォッドを開催した。「1858年の偉大なランゴレン・エイステズヴォッド」は、いくつかの理由から非常に重要なものとなった。例えば、イベントの主催者であるジョン・ウィリアムズは、「 12世紀のマドック・アブ・オワイン・グウィネズ王子によるアメリカ大陸の発見」というテーマに関する最優秀エッセイに20ポンドと銀の星を提供した。ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、これはイオロ・モルガンウグに触発されたテーマであった。^{[ 7 ]： 20-21}

その代わりに、ウェールズの歴史家トーマス・スティーブンスは、エドワーズが「学術的な偉業」と評した論文を提出し、長年信じられてきた神話を覆した。これに対し、アブ・イセルは「この論文はコンテストの精神に反する」として、スティーブンスに賞を与えないと宣言した。これに憤慨した群衆は、スティーブンスを追ってカンブリアのテントに入り、アブ・イセルが都合よくブラスバンドで彼の声をかき消そうとしたにもかかわらず、彼は群衆の前で論文を朗読した。賞は逃したものの、スティーブンスはマドック王子が実際には新世界を発見したわけではないことを聴衆に納得させることに成功した。^{[ 7 ]： 21}

ラングレンのエイステズヴォッドでは、ジョン・ケイリオグ・ヒューズが初めて公の場に姿を現し、愛の詩「ディナス・ブランのミファンウィ・ フィチャン」で賞を受賞した。この詩は、貞淑なウェールズ人女性を描写することで、ブルーブックの記述に反する内容となっている。予想通り、この歌はたちまち大ヒットとなった。^{[ 7 ]： 32-33}このエイステズヴォッドは英語圏の報道機関を激怒させた。デイリー・テレグラフ紙はこれを「感傷主義の国民的堕落」と呼んだ。タイムズ紙の記者はさらに踏み込んで、このエイステズヴォッドを「文明と繁栄の自然な進歩に対する単なる愚かな干渉であり、ウェールズ人に古語への愛情を抱かせるのはとんでもない愚行だ」と評した。^{[ 6 ]： 155}

しかし、1858年のランゴレン・エイステッドフォッドが終わる前に、ウェールズの文人たちの会合が開かれ、基準を遵守した年次全国エイステッドフォッドの開催が長らく待望されていたことが決定された。選挙で選ばれた評議会によって運営される全国組織「Yr Eisteddfod」が設立され、その後「Gorsedd」はこれに統合された。Gorseddは布告権と統治権を持ち、評議会はイベントを組織する。評議会が主催した最初の真の全国エイステッドフォッドは、 1861年にアバーデアで開催され、その形式は今日まで続いている。^{[ 7 ]： 21}

ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、「1860年代、エイステッドフォッドの詩人は疑念に苛まれていた。当時の最も著名な詩人であるエベン・ファードとタルハイアーン（ジョン・ジョーンズ、1810～69年）の言葉がそれを証明している。二人とも、母語の従属と蒸気機関時代の詩人の役割の縮小を受け入れていた。詩そのものの価値が疑わしいとしたら、ウェールズ語の詩、しかも厳格な韻律の詩はなおさらそうだっただろう。英語が普及しつつある時代に、ウェールズ語の詩ほど売れないものがあっただろうか。フリート・ストリートがウェールズにシェイクスピア、ミルトン、ワーズワース、テニスンがいないことを嘲笑したときは、腹立たしかった。俗物主義の天敵であり、ケルトの魔法を売り歩くマシュー・アーノルドが、何か価値のあることを言うウェールズの詩人は英語で言うべきだと主張したときは、衝撃的だった。」ダフィズは1655年に、旧体制の終焉と暗黒時代の到来を思い巡らし、感じた絶望感を「この世は詩人のためのものではない」と表現した。彼は1860年代の詩人たちの気持ちを代弁していたと言っても過言ではないだろう。^{[ 7 ]： 25-26}

また、ヴィクトリア朝時代には、ナショナル・アイステズヴォッドで議長や王冠を獲得した詩人たちは、後世の文学評論家や歴史家が過剰であるだけでなく「滑稽」だと評するほどに称賛された。しかし、エドワーズによれば、「当時の熱狂的なレトリックを笑うのは簡単だが、ウェールズ文学がほとんどの期間、いかに尊敬に欠け、ほとんどの作家にどれほど周縁的な役割しか与えられていなかったかを忘れてはならない。膨大な観客を擁するアイステズヴォッドは、栄光と経済的報酬の両方を提供した。こうした状況を考えれば、『ナショナル・ウィナー』という栄誉がこれほどまでに大々的に宣伝され、必死に求められたのは全く当然のことである。」^{[ 7 ]： 73}

おそらくこうした理由から、エドワーズによれば、19世紀後半のウェールズは依然として、ルネサンスが教えたように、文学の偉大さを正当化する唯一の詩である「たった一つの詩」を追求していた。^{[ 7 ]： 30}

ウェールズの詩人ルイス・ウィリアム・ルイス（1831年 - 1901年）は、吟遊詩人名をルウ・ルウィフォといい、エイステッドフォッドへの応募作品で「主要な文学に翻訳されるに値する国民叙事詩」を成し遂げようと繰り返し試みた。彼はカラクタクス、アーサー王伝説、最後のルウェリン、さらには旧約聖書のダビデ王といった題材を選んだ。エドワーズはルウ・ルウィフォを非常に批判し、彼が当時一般的だったヴィクトリア朝時代のイギリス詩の模倣に従っていると非難しているが、^{[ 7 ] : 30-31}ルイスの詩は、ウェールズとウェールズ系アメリカ人移民コミュニティの両方で開催された複数のエイステッドフォッドで繰り返し一等賞を受賞した。^{[ 25 ]}

しかし悲劇的なことに、「ウェールズの叙事詩は実現しなかった。志願者たちは次々とホメロスからブルワー＝リットンに至るまで権威者の作品を貪り、受け入れられる公式を見つけ出そうと試みた。」^{[ 7 ]： 30}

ジャン・モリスによれば、「世紀末までに、当時最も流行していた画家の一人であるヒューバート・ヘルコマーは、ゴルセッドの役人のために、金、ベルベット、オコジョの毛皮でできた、華麗な新ドルイド教風のローブと記章を制作した（ヘルコマーによれば、大ドルイドの胸当ては、もし彼が誤った判断を下した場合に彼を窒息させるように設計されていた）。」^{[ 6 ]： 155}

タイトルは、ほぼ間違いなくテニスン卿の『国王の牧歌』に匹敵するウェールズ語の作品を生み出すことを期待して、エイステッドフォッドの審査員によって既に選ばれていたが、^{[ 26 ]}トーマス・グウィン・ジョーンズの非常に影響力のあるアウドル『アーサー王の死』^{[ 27 ]}は、1902 年のナショナル・エイステッドフォッドで作者に吟遊詩人の座をもたらした。

ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、この詩は「ジョン・モリス＝ジョーンズが切望していた神話的な壮大さをいくらか取り戻した」^{[ 7 ]： 50-51}

1905年、トーマス・マーチャント・ウィリアムズは、シムロドリオン協会の復興と全国アイステズヴォッド協会の設立における功績により、エドワード7世からナイトの称号を授与された。

900年の歴史を持つエイステッドフォッドの中で最も劇的な出来事の1つは、第一次世界大戦中の1917年9月6日に起こった。それは、イングランドの同名の町のバーケンヘッド・パークで開催された1917年ウェールズ全国エイステッドフォッドの2日目に吟遊詩人の椅子が授与されたことだった。[ 28 ]椅子コンテスト^の3人の審査員は、設定されたテーマ「 Yr Arwr（英雄）」に関する最高のawdlがFleur-de-lisというペンネームで提出されたことに満場一致で同意した。吟遊詩人はその後、大ドルイドのDyfedによって3回立ち上がるように呼び出されたが、無駄だった。大ドルイドはその後、優勝したawdlを提出した詩人が、提出物を郵送してからエイステッドフォッドの日までの短い間に亡くなったことを発表した。彼の名はエリス・ハンフリー・エヴァンス二等兵で、吟遊詩人名はヘッド・ウィン（「祝福された平和」）であり、第15大隊ロイヤル・ウェルシュ・フュージリアーズ連隊に所属していた。彼は「フランスのどこか」で塹壕戦中に戦死した。吟遊詩人の椅子は黒い布で覆われ、新聞報道によると「パビリオンには涙を流さない者はいなかった」。それ以来、1917年のウェールズ国立アイステズヴォッドは「アイステズヴォッド・イ・ガデール・ドゥ」（「黒い椅子のアイステズヴォッド」）と呼ばれるようになった。^{[ 28 ]}

1921年にカーナーヴォンで開催されたナショナル・アイステズヴォッドで、アルバート・エヴァンス＝ジョーンズ牧師（キナン）は、彼のプリデスト「Mab y Bwthyn」 （「小屋の若者」）で吟遊詩人の栄冠を獲得した。キナンはプウェルヘリの出身で、第一次世界大戦中は陸軍医療隊に所属していた。^{[ 29 ]}キナンは、ジョン・メイスフィールドの詩と、マケドニア戦線とフランスの塹壕での自身の経験の両方を基に、この受賞作のプリデストを創作した。 「Mab y Bwthyn」は、「戦争の恐怖によって傷ついた若いグウェリンウルが、悪臭を放つ都市から故郷の自然の美しさと純粋な田舎娘の愛に精神的な再生を求める様子を、溢れんばかりのロマンチックで叙情的なスタイルで語っている」。キナンの詩は、20 世紀に作られた詩の中で最も愛されている詩と呼ばれており、ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、多くのウェールズ人が今でもその長い一節を暗唱できるという。^{[ 7 ]： 59-60} 2008 年の著書『地獄の炎の中から：散文と詩による 1914～1918 年の第一次世界大戦におけるウェールズの経験』のために『マブ・イ・ブティン』の一部を英語に翻訳したアラン・ルウィドは、はるかに有名なヘッド・ウィンではなく、キナンこそがウェールズで最も偉大な戦争詩人であると主張している。

1936年にフィッシュガードで開催されたナショナル・アイステズヴォッドでは、吟遊詩人王冠の課題曲は「 Yr Anialwch」（「荒地」）で、これはほぼ間違いなくT・S・エリオットの同名の有名なモダニズム詩に触発されたものだった。しかし、エリオットを模倣する代わりに、ウェールズの詩人デイヴィッド・ジョーンズ（吟遊詩人名はDwst y Garreg、訳は「砂漠」、直訳は「石の塵」）は、シルフィニッド^{[ 30 ]}出身で、黒肺病とそれが南ウェールズの谷間の炭鉱コミュニティに及ぼす被害について熱心に語った詩で王冠を獲得した^{[ 31 ]}。^{[ 7 ]： 60}

アルバート・エヴァンス＝ジョーンズ牧師（キナン）は、1935年にウェールズ議会の記録係を、1937年には全国アイステズヴォッド評議会の共同書記をそれぞれ務めた。

ハイウェル・テイフィ・エドワーズによれば、「原子爆弾によって頂点に達した、残虐行為の新たな深淵へと達した第二次世界大戦は、国家の消滅への恐怖を世界的な文脈に置いた。文化の存続をめぐる長い戦いを繰り広げてきたウェールズ人は、いわば世界規模の軍隊に飲み込まれてしまった。長崎と広島の後に叫ばれた『我々は皆、今や生き残ったのだ！』という言葉は、ウェールズの作家たちにとって容易に理解できるものだった。その時、キリスト教の伝統に深く根ざした文化を永続させようとする古来からの闘いは、超大国の狂気じみた軍国主義が世界をますます奈落の底へと近づけるにつれて、より明確に認識されるようになった。今、ウェールズらしさを失うことは、進歩の兆しどころか、あらゆる場所の全体主義者が好む精神の均一化を招くだけだろう。このような確信は、言語を守るための闘いを激化させるのに役立ってきた。なぜなら、言語を失うことは、全人類を脅かす勢力の進路を容易にすることになるからだ。」^{[ 7 ]： 62}

1961年の国勢調査でウェールズ語話者の割合が大幅に減少したことを受けて、^{[ 32 ]}サンダース・ルイスは1962年にラジオ演説「言語の運命」（ Tynged yr iaith）を行い、直ちに行動を起こさなければウェールズ語が消滅するだろうと予測した。ルイスはプライド・カムリ党が直接ウェールズ語のために戦うよう促したいと考えていた。しかし、彼の演説は、1962年にグラモーガン州ポンタルダウェで開催されたプライド・カムリ党のサマースクールでウェールズ語協会（Cymdeithas yr Iaith Gymraeg ）が設立されるきっかけとなった。^{[ 33 ]}

1985年、グウィン・ウィリアムズは、サンダース・ルイスの『Tynged yr Iaith』の長期的な影響を列挙した。 ^{[ 34 ]} 1962年のウェールズ語協会の設立、英語のオフィス、道路標識、テレビ塔に対する直接行動、座り込みとデモ、ウェールズ語の学校、成人移民にヘブライ語とイスラエル文化を教えるためにイスラエルで作られたウルパン制度に基づいたウェールズ語による成人教育の1973年の採用、1964年のウェールズ担当国務長官職の創設、1967年のウェールズ語法の可決、 S4Cの創設、ウェールズ語の出版、映画制作、ポップとロック、若者と都市の音楽の急増。

アルバート・エヴァンス＝ジョーンズ牧師（キナン）は、大ドルイドを2度務め、2期連続で選出された唯一の人物である。彼の2期は、1950年から1954年と1963年から1966年であった。彼はまた、ゴルセズが18世紀にイオロ・モルガンウグによって考案されたものであり、ウェールズ神話や古代ドルイドとは何の関係もないことを初めて認めた大ドルイドでもあり、学術界や教会、そしてエイステッドフォッド運動との間の溝を埋めることに貢献した。

シナンはまた、現在行われているエイステッドフォッドでの吟遊詩人の戴冠式と議長就任式の現代的な儀式を考案した責任も負っており、ウェールズの人々のキリスト教の信仰をよりよく反映すると考えられる儀式を作り出した。 ^{[ 35 ]}

1969年、シナンはウェールズの文化と文学への貢献が認められ、ウェールズ公の叙任式における栄誉の一環として、エリザベス2世女王からナイトの称号を授与された。彼は、このような栄誉を受けた唯一の大ドルイドである。^{[ 36 ]}

1929年から開催されているが、ウルズ・ナショナル・アイステズヴォッドとして知られるウェールズの青少年祭典の歴史上最も注目すべき出来事は、同じく1969年にアベリストウィスで起こった。チャールズ皇太子が招待され、群衆に演説する公の場が与えられた。この年は、彼が皇太子に叙任された年であり、多くのウェールズ民族主義者、特に共和主義に傾倒する人々を激怒させた。そのため、皇太子がステージに到着すると、100人以上が立ち上がって抗議のために退席した。その後の余波は激しく、ウェールズ語新聞Y Cymroの社説はウルズ・ナショナル・アイステズヴォッドのディレクターを激怒させた。^{[ 37 ]}

アメリカ詩における新形式主義として知られる同時期の文学運動と並行して、20世紀後半には、特にエングリニオンとキュウィダウといった厳格な韻律で書かれたウェールズ詩の復興が見られた。この復興は、主にアラン・ルウィドの詩に触発されたものである。グウィネズのドルゲラウ出身のルウィドは、1973年のナショナル・アイステズヴォッドで議長と王冠の両方を獲得するという、ほとんど前例のない偉業を成し遂げ、1976年にも同じ偉業を繰り返したことで、最初に注目を集めた。

1982年の吟遊詩人の椅子は、 AWDLシルメリのためにゲラルト・ロイド・オーウェンに授与されました。ハイウェル・テイフィ・エドワーズは、これを20世紀の唯一のAWDLと呼び、T・グウィン・ジョーンズの1902年の傑作ウマダウィアド・アーサー（「アーサーの逝去」）に匹敵します。^{[ 7 ] : 51-53}

1999年、初期ゲール語復興の詩人でありイースター蜂起の指導者であったパトリック・ピアースが、1899年にカーディフで開催されたパン・ケルト・エイステッドフォッドでゴルセズに入会し（そこで彼はアレティウルという吟遊詩人名を得た）、その100周年を記念して、ウェールズにあるアイルランド共和国総領事館に銘板が設置された。^{[ 38 ]}

2002年のセント・デイヴィッズで開催されたナショナル・アイステズヴォッドで、ウェールズ語のみで行われた式典で、ウェールズ聖公会大主教のローワン・ウィリアムズは、吟遊詩人名「アプ・アネイリン」のもとで「ホワイト・ドルイド」としてゴルセズに宣誓した。^{[ 39 ]}

マーカス・タナーによれば、「即席の立石で囲まれた円形の中で夜明けに行われた1時間にも及ぶ儀式は、トールキンの『指輪物語』からそのまま抜き出したかのようだった。特に、拡声器のような現代技術の邪魔な痕跡が、葉のリースで隠されていたことがその理由の一つである。トランペットのファンファーレとハープの演奏の後、白い服を着た大司教は巨大な剣に手を置き、石の円の中心へと案内されて豊穣の角笛と対面した。古代の魅力に満ちているとはいえ、一行が従ったこの儀式は、イオロ・モルガンウグが考案したものであるため、彼自身も認識できたであろうものだった。」^{[ 5 ]： 189}

英語圏のメディアや他のキリスト教聖職者から「異教の儀式に参加した」としてウィリアムズ大司教が激しく批判されたことに対し、大ドルイドのロビン・ルイスは、「イオロはキリスト教以前の時代を空想しながらゴルセッドを創設したが、発展するにつれて急速に主流のキリスト教組織になった」と述べた。^{[ 5 ]： 189-190}

マーカス・タナーによれば、19世紀にアルゼンチン・パタゴニアのチュブト州にあるイ・ウラドファ（「植民地」）へウェールズ人が大規模に移住したのは、大臣でありウェールズ民族主義者であったマイケル・D・ジョーンズが「ウェールズの向こうに小さなウェールズ」を求めたことがきっかけだった。アメリカ合衆国全土、そしてカナダや大英帝国の他の地域では、ウェールズ系移民の間で文化的な同化と言語の喪失がすでに進行していたため、パタゴニアが代替地として選ばれたのである。^{[ 50 ]}

1865年に最初のウェールズ移民がミモザ号に乗ってアルゼンチンに到着して以来、エイステッドフォッドはアルゼンチンで開催されてきたが、同化と故郷との接触の喪失により、ウェールズ語の独特なパタゴニア方言とエイステッドフォッドの伝統の両方が深刻な危機に瀕している。

1965年、ウェールズの人々は植民地の100周年を祝うために再びこの地域を訪れ始めた。この訪問は、同化が進む地元のアルゼンチン系ウェールズ人コミュニティにとって大きな刺激となり、それ以来、ウェールズからの訪問者とウェールズ語学習者の数は増加している。^{[ 51 ] [ 5 ]： 340-341}

ブルース・チャトウィンは1976年にゲイマンを訪れ、そこを「今日のウェールズのパタゴニアの中心地」と呼んだ。^{[ 52 ]}デイヴィス家の邸宅であるタイ・イサフに滞在していた際、一家の息子であるユアン・デイヴィスが、ドイツ人とイタリア人の混血で地元の将来有望なコンサートピアニスト、アンセルモの伴奏で地元の音楽祭で歌ったという話を聞かされた。デイヴィスのテノール声とアンセルモのピアノ演奏は、音楽祭の聴衆を涙させ、「賞を勝ち取った」と伝えられている。^{[ 53 ]}

マーカス・タナーは、チャトウィンの旅行記『パタゴニアにて』について、「アルゼンチンのウェールズ人居住地が事実上忘れ去られていた数十年を経て、彼の本は世界にその存在を思い出させるのに大いに役立った」と書いている。^{[ 54 ]}しかし、実際のチャトウィンとその訪問を覚えている地元のウェールズ系アルゼンチン人、エルネド・ゴンザレスによれば、「私たちは皆、この本にとても驚いています…とても高尚で、私たちを見下している…非常にイギリス的な物事の見方です」^{[ 55 ] 。}

1982年のフォークランド紛争で捕虜となった11,313人のアルゼンチン人捕虜の英国政府による送還の際、ウェールズ語を話す英国商船員とウェールズ近衛連隊の英国兵は、プエルト・マドリンへの帰途にあったアルゼンチン人捕虜からパタゴニア・ウェールズ語で話しかけられ、衝撃を受けた。^{[ 56 ]}それ以来、ウェールズとY Wladfaとの緊密な関係が再構築されている。

ウェールズのイ・ウラドファ出身の最も偉大な文学者の一人は、吟遊詩人名がブリンであるリチャード・ブリン・ウィリアムズである。彼はブラエナウ・フェスティニオグで生まれ、幼い頃に両親とともにイ・ウラドファに移住し、その後1923年にウェールズに戻った。彼は1964年と1968年にウェールズ国立アイステズヴォッドで吟遊詩人の椅子を獲得し、1975年から1978年までゴルセズ・カムリのアーチドルイドを務めた。^{[ 57 ] [ 58 ]}

2001年のBBCの記事は、大ドルイドのメイリオン・エヴァンスとゴルセッド・カムリのメンバー30人がチュブト州を訪れ、ガイマン近郊に特別に建設されたストーンサークルで行われた儀式でゴルセッド・イル・ウラドファを復活させたことを詳細に報じた。

BBCの記者は、トレレウで開催された2001年のチュブットのアイステズヴォッドにも出席し、 Y Wladfaで初めて女性詩人に吟遊詩人の椅子が授与されるのを見守った。受賞したのは、ガイマンホテルのオーナーであるモニカ・ジョーンズ・デ・ジョーンズで、彼女の詩は「自由」をテーマにしたものだった。記事の著者は続けて、「パタゴニアのアイステズヴォッド自体は、ウェールズのアイステズヴォッドに共通する要素を共有しているものの、他の点では全く異なるものである。心に残るウェールズの民謡や、パタゴニア人特有のスペイン語訛りのウェールズ語での朗読に加え、ガウチョの文化に由来し、ウェールズのやや穏やかなダンスとは全く関係のない、アルゼンチンの民族舞踊の力強いパフォーマンスもある。」^{[ 59 ]}

現在のエイステッドフォッド競技会は、パタゴニア・ウェールズ語とアルゼンチン・スペイン語の両方で行われる二言語競技で、詩、散文、文学翻訳（ウェールズ語、スペイン語、英語、フランス語）、音楽演奏、美術、民族舞踊、写真、映画制作などが含まれます。エイステッドフォッド・デル・フベントゥは毎年9月にガイマンで開催されます。主要なエイステッドフォッド・デル・チュブトは毎年10月にトレレウで開催されます。その他の年次エイステッドフォッドは、アンデス山脈のトレベリンと南大西洋沿岸のプエルト・マドリンで開催されます。^{[ 60 ]}

伝統的なウェールズ語の意味での「Eisteddfods」（オーストラリア英語では複数形は「eisteddfod」で、「eisteddfodau」ではない）は、オーストラリア文化にも取り入れられている。しかし、この用語はバレエや音楽のコンクールを指す場合によく使われる。

ウェールズの伝統的なエイステッドフォッドに最も近いものは、歌、ダンス、演技、音楽の才能において個人を競うものである。

ウェールズの詩人で日記作家のジョセフ・ジェンキンス（吟遊詩人名はアムノン2世）は、ビクトリア州のゴールドラッシュの終盤にケレディギオン州トレガロンからオーストラリアに移住し、 1869年にメルボルンに到着した。翌月、死後に出版された回顧録『ウェールズ放浪者の日記』によると、ジェンキンスはゴールドラッシュのブームタウンであるキャッスルメインに住み、そこで多くのウェールズ系オーストラリア人と出会った。彼は、毎年バララットで開催される聖デイヴィッドの日のエイステッドフォッドに出席する以外は、この近辺を離れることはほとんどなく、そこで13回連続で最高のエングリン賞を授与された。^{[ 61 ]}

バララットの聖デイヴィッドの日エイステッドフォッドの後継であるロイヤル・サウス・ストリート・エイステッドフォッドは1891年に始まり、それ以来ずっと開催されている。^{[ 62 ]}

オーストラリアで2番目に古いエイステッドフォッドは、ウロンゴン市で開催されているウロンゴン市エイステッドフォッドで、1894年に始まり、それ以来ずっと開催されています。^{[ 63 ]}

シドニー・エイステッドフォッドは1933年に初めて開催され、^{[ 64 ]}最終的にはあらゆる舞台芸術にわたる約400のイベントを提供し、毎年3万人のパフォーマーに対応しています。

オーストラリアの現代のエイステッドフォッドは、学童を対象としたコンクールですが、プロを含む誰でも参加して競うことができるオープン部門が多数あります。通常、賞品はさらなるキャリアを追求するための奨学金です。多くの若いオーストラリアの俳優やダンサーが、年間を通して予定されているさまざまなコンクールに定期的に参加しています。西オーストラリア舞台芸術エイステッドフォッドは、1958年にバンバリー音楽祭として始まりました。^{[ 65 ]}クイーンズランド州のゴールドコーストエイステッドフォッドは1982年に始まり、毎年8月と9月に開催されます。2018年のエイステッドフォッドには6万人以上の競技者が集まりました。^{[ 66 ]}アリススプリングス、ダーウィン、ブリスベン、ホバート、メルボルンなど、他の多くのコミュニティもエイステッドフォッドを開催しています。

ガーンジー・エイステッドフォッドは1922年に設立され、ガーンジー語でのイベントが含まれています。^{[ 67 ]}ジャージー・エイステッドフォッドは1908年に設立され、ノルマン・フランス語のジャージー方言でのイベントが含まれています。^{[ 68 ]}

エイステッドフォッドはイギリス全土で開催されているが、ほとんどの場合、芸術祭やコンクールの名称として使われる以外に、ウェールズ文化との明確な繋がりは失われている。

ウェールズのナショナル・アイステズヴォッドはイングランドで何度か開催されているが、最後に開催されたのは1929年のリバプールである。 ^{[ 69 ]}

1897年に、フォレスト・オブ・ディーン・エイステッドフォッド（合唱コンクールと伝えられている）がシンダーフォードで創設された。^{[ 70 ]}

イングランドのメソジスト教会やその他の非国教徒の宗派では、青少年文化祭はエイステッドフォッドと呼ばれることがある。例えば、ケタリング・アンド・ディストリクト・エイステッドフォッドは、1900年代初頭にノーサンプトンシャーの町で日曜学校連合のメンバーによって設立され、現在も毎年3月に開催されている。^{[ 71 ]}

ブリストル音楽・スピーチ・演劇祭は、 1903年にブリストル・エイステッドフォッドとして創設された。^{[ 72 ]}

ミンスターリー・エイステッドフォッドは、1962年以来毎年3月に南シュロップシャーで開催されている。^{[ 73 ]}

ミドルズブラで開催されたティーズサイド国際アイステズヴォッド（Intertie）^{[ 74 ] [ 75 ]}は1966年から1978年まで開催されました。

デヴォンシャー州テインマスにあるテインマス・グラマー・スクールでは、長年にわたり、イースター学期に美術、音楽、演劇のコンクールからなるエイステッドフォッド（芸術祭）を開催していた。

南アフリカ英語では、タイガーバーグ国際エイステッドフォッドやプレトリア・エイステッドフォッド（1923年初開催）など、数多くの国際的な舞台芸術コンクールがエイステッドフォッドと呼ばれています。エイステッドフォッドという言葉は、たとえ1つの学校の生徒しか参加していなくても、通常の文化祭にも使われることがあります。

1953年8月、後に反アパルトヘイトの政治的反体制派となり、アフリカーンス文学において非常に影響力のある人物となる詩人イングリッド・ヨンカーは、ケープタウンのケープ・エイステッドフォッドで詩を朗読し、そこでアフリカーンス語の功績に対する卒業証書を受け取った。^{[ 76 ]}

17世紀以降、数千人ものウェールズ人が、最初は宗教難民として、その後は農民や工業労働者としてアメリカへ移住した。

1757年、アングルシー島のランフェア・マタファーン・エイサフ教区のイ・ダファーン・ゴッホで生まれた英国国教会の牧師で、その後の18世紀ウェールズのルネッサンスに最も貢献した詩人であるゴロンウィ・オーウェン牧師^{[ 77 ]}は、バージニア植民地のウィリアムズバーグに移住した。1769年にバージニア州ローレンスビル近郊の綿花とタバコの農園で亡くなるまで、オーウェンは主に故郷アングルシー島へのヒラエス（「憧れ」）を込めて詩を書いた亡命詩人として知られていた。その後のエイステッドフォッドの復活の際、グウィネディギオン協会はオーウェンの詩を、将来のエイステッドフォッドの詩人たちが模範とすべきものとして掲げた。

1790年代のエイステッドフォッドの復興期、グウィネディギオン協会の会員で、アメリカ独立革命を熱烈に支持し、ウェールズの国民エイステッドフォッドの創設を主張していたウィリアム・ジョーンズは、完全に英国化したウェールズ貴族が、不当な地代徴収と悪徳な土地代理人の雇用によって、小作人の服従と尊敬を受ける権利をすべて失ったと考えるようになっていた。 1791年6月のランルスト・エイステッドフォッドで、ジョーンズは「すべての先住民カンブロ・ブリトン人へ」と題した演説のコピーを配布し、その中でウェールズの小作農や職人に荷物をまとめてウェールズから移住し、彼が「約束の地」と呼ぶアメリカ合衆国へ船で向かうよう促した。^{[ 78 ]}

1851年までに、ニューヨーク州ユーティカのウェールズ語話者居住地から発行されたY Drych（「鏡」）^{[ 5 ]： 325は}、数多くのウェールズ語新聞の最新のものに過ぎず、1872年にはRDトーマスによるHanes Cymry America（「アメリカにおけるウェールズ人の歴史」）が、アメリカ合衆国のすべてのウェールズ人コミュニティをカタログ化しようと試みた。北米のEisteddfodauは1830年代に始まったと考えられているが^{[ 79 ]}、最も古い記録例は1840年代、特に1850年代に遡る^{[ 80 ]} 。一方、Gorseddをアメリカ合衆国に導入する試みはあまり成功せず、303人以上の会員を集めることはなかった^{[ 81 ] 。}

ケルト学者ゲシン・マシューズによれば、「礼拝堂に次いで、エイステッドフォッドはアメリカにおけるウェールズの特異性を最も強く象徴するものであった。そのため、各地域のエイステッドフォッドの成功はディアスポラの中でステータスシンボルとなり、Y Drychや他の定期刊行物^{[ 80 ]}のページで自慢できるものとなった。また、エイステッドフォッドの伝統と印刷物の間には強い繋がりがあり、33 冊の出版物 (長さは 8 ページから 464 ページ) がこうした祭りの成果である。そのほとんどはユティカ (ウェールズ系アメリカ人の出版業の中心地となった) で出版されたものだが、ラシーン、デンバー、サンフランシスコなど、東海岸から遠く離れた集落を含む、広範囲にわたる地域でのエイステッドフォッドの成果を表している。」^{[ 82 ]}

マーカス・タナーによれば、ブルトン人はかつてアイルランド語話者の間でよく見られたような深刻な貧困や大規模な飢餓に直面したことはないものの、^{[ 108 ]} ブルトン語とその文学を保存しようとする努力は、伝統的にイギリス諸島のケルト語話者とは根本的に異なる政治思想を持つ敵対者に直面してきた。1789年のフランス革命と恐怖政治以来、フランスの主流共和主義は世俗化政策、パリへの政府権力の集中、国家管理の教育制度を通じた強制的なフランス化政策を採用してきた。 ^{[ 109 ]}

宗教的慣習に対する長年の敵意にもかかわらず、マルクス・タナーは、伝統的なフランス共和主義は皮肉にも「メシア的イデオロギー」であると書いている。21世紀初頭にマルクス・タナーが行ったインタビューで、ロナン・ル・コアディックは、1789年以降のフランス政府はフランス語を「進歩の言語」としてうまく売り込み、少数言語話者に対して「他の言語はすべて教会と貴族の言語である。子供たちはブルトン語は貧困と過去の言語だと教えられた。最近でも、学校でブルトン語を知っていることを恥じていたことを思い出す人々にインタビューしたことがある」と説明した。^{[ 110 ]}

対照的に、 1373年にグレゴリウス11世教皇が「慣用句の規則」を発布して以来、ローマ・カトリックの聖職者は信徒に説教し、現地語でコミュニケーションをとる方法を学ぶよう命じられた。これがまた、フランス革命以来、ブルトン語の伝統的なことわざ（ブルトン語：「Ar brezonek hag ar feiz, A zo breur ha c'hoar e Breiz」）（「ブルトン人と信仰はブルターニュの兄弟姉妹である」）がよく引用された理由でもある。^{[ 111 ]}

こうした理由から、ブルトン文化ナショナリズムの信奉者は、フランス共和主義イデオロギーの少なくとも一部を批判または反対する反体制派であることが多かった。ブルトン語復興運動に一種のエイステッドフォッド（文化祭）を導入しようとする動きが、革命直後から始まったのも、そのためである。

ブルターニュにおける新吟遊詩人運動、ゴルセズ、エイステズヴォッド運動は19世紀初頭にオーギュスト・ブリズーによって創設されたが、この運動の真の最盛期は1900年から第一次世界大戦勃発までの間であった。この20年間はフランソワ・ジャフレヌーが中心となり、吟遊詩人名はタルディルで、彼はイオロ・モルガンウグに影響を受けたウェールズ文化の多くの要素をブルターニュの文化や文学に取り入れた。この20年間、タルディルはゴルセズ・バルゼド・グーレネ・ブレイズ・イゼル（ブルターニュ半島の吟遊詩人のゴルセズ）を創設し、伝統的なケルト詩とブルターニュの吟遊詩人の間の共同体意識の両方を奨励するために多大な貢献をした。^{[ 112 ]}

1936年、モルヴァン・マルシャルは、明確に反キリスト教的で新異教的な「クレデン・ゲルティエク・ホルヴェデル（世界ケルト信条）」という団体を設立し、初代大ドルイドとなった。この団体は、グールセ・ヴレイズから公然と離脱した。

一方、フランス解放後、新たに建国された第四共和政政府は、現在も続くプロパガンダキャンペーンを開始した。政府は、ブルトン文化と言語の復興、政治的権限の委譲、ブルトン語による教育を支持するあらゆる活動を、反逆行為やナチズムとの協力と同義であると描写することで、信用を失墜させようとした。しかし、これは成功とは程遠い結果となった。^{[ 113 ] [ 114 ] [ 115 ] [ 116 ]}

第二次世界大戦のフランス抵抗運動の退役軍人であり、ブルターニュ文学の重鎮でもあったペル＝ヤケズ・エリアスは、後に回顧録の中で、この出来事が引き起こした大規模な世論の反発と伝統復興運動、そして彼自身の役割についてこう回想している。「第二次世界大戦が終わるとすぐに、ブルターニュ地方、特にブルトン語圏で『ケルトクラブ』が次々と設立された。会員は若者たちで、彼らの目的は、衣装、踊り、遊びといった農民の伝統を再び尊重されるようにすることだった。10年以内に、こうしたグループが数百も組織された。同時に、少数の先駆者の粘り強い努力のおかげで、他の若者たちは、憂鬱な気持ちで人生を終えようとしていた最後のプロのバグパイプ奏者やオーボエ奏者からレッスンを受け始めた……伝統が生き生きとしていると同時に脅かされ、もしかしたら滅びる運命にあるかもしれない時代に、何千人もの若者が伝統芸術に携わり、数えきれないほどの新しい社会に直面していたことを想像してみてほしい。」いかなる形であれ。彼らが抗議しないはずがあろうか？^{[ 117 ]}

1923年以来、ブルターニュ南西部に位置するカンペールで毎年、コルヌアイユ祭（ブルトン語：コルヌアイユ・ケンペール）が開催されている。当初は美人コンテストとして始まり、1人の少女が祭りの女王に選ばれていたが、第二次世界大戦後の1948年のカトリック教会の復興期に、教会から強い反対を受けた。そのため、コルヌアイユ・ケンペールは、ペール＝ジャケ・エリアス、フランソワ・ベゴ、ジョー・ハレゲンによって、 ブルターニュの文化、神話、文学、伝統音楽を祝う、エイステッドフォッドに触発された夏の祭りに変貌を遂げた。 ^{[ 118 ]}

ロリアン・インターケルティック・フェスティバルの一環として開催される同様のカン・アル・ボブル・コンクールは、ブルターニュの音楽の伝統を支援している。

コーンウォールのアバーフェストは、ブルターニュ地方のブランディヴィまたはビニャンで開催されるブレイズ・ケルノウ・フェスティバルと交互に開催される。

コーンウォールでは、同様のイベントがEsedhvos Kernow (コーンウォール語で「コーンウォールのアイステズヴォッド」) として知られており、進行中のコーンウォール語復興の一環としてGorsedh Kernowと関連付けられています。^{[ 119 ]}

アバーフェストは、コーンウォールとブルターニュの文化を祝う祭りで、イースターの頃に2年に一度、コーンウォールで開催されます。

同様の伝統は、オーストラリアに住むコーンウォール系移民の子孫の間でも生まれている。「オーストラリアのリトル・コーンウォール」は、南オーストラリア州のヨーク半島にあるカッパー・トライアングルと呼ばれる地域で、かつての鉱山町ムーンタ、カディナ、ワラルーが含まれる。現在ムーンタでは、吟遊詩人の集まりであるエイステッドフォッドのようなイベント、ケルネウェク・ローウェンダー（コーンウォール語で「コーンウォールの幸福」）が世界最大のコーンウォールの祭りで、毎回4万人以上の来場者を集めている。^{[ 120 ]}コーンウォール語の復興はコーンウォール系移民にも広がり、オーストラリアでも一部の愛好家によって話されている。^{[ 121 ]}ゴルセズ・ケルノウの上級メンバーは頻繁にオーストラリアを訪れ、オーストラリアには多くのコーンウォール系吟遊詩人がいる。^{[ 122 ]}

ゲール語圏のアイルランドとアイルランドの氏族の時代には、最初のエイステッドフォッドに似た伝統がありました。アイルランドの氏族長は、氏族員、召使い、戦士のために宴会を開き、アイルランド語の吟遊詩人による詩のコンテストを中心としていました。詩はプロの歌手がハープの伴奏で披露しました。12世紀のウェールズと同様に、氏族長は常に集まった人々の承認を得て勝者を選びました。14世紀に始まったこの伝統は、Gairm Sgoile（初期近代アイルランド語：「[吟遊詩人の]学校の召喚」または「集会」）と呼ばれていました。^{[ 123 ]}

このタイトルは、アイルランド語の吟遊詩人が、アイルランドの吟遊詩人の詩やアイルランド神話の神々に関する物語を暗記するという原則に基づき、特別な吟遊詩人養成学校（アイルランド語：Sgoile ）で暗闇の中で訓練を受けていたという事実を指している。アイルランドの吟遊詩人とその生徒は、^{[ 124 ] [ 125 ]}横になって暗闇の中で詩を作ることが期待されていた。「光やさまざまな物が通常引き起こす気を散らすものを避けるため」であり、「目の前の主題と与えられたテーマにのみ集中するため」である。^{[ 126 ]}

吟遊詩人の最も有名な集まりは、1351年のクリスマスに行われた。コノート地方のウイ・メインの王であり、その名を冠するウィリアム・ウア・セライグは、プリンス・リース・アプ・グリフィズと同様に、アイルランドの吟遊詩人たちのための盛大な競技会と宴会を開催した。音楽家、吟遊詩人、詩人、曲芸師のためにそれぞれ別の通りが設けられた、臨時の村全体が建設された。

コノート・アイルランドの伝統的なフレーズ「Fáilte Uí Cheallaigh」（「オケリー歓迎」）は、現在のロスコモン県ノッククロガリー付近のリー湖沿いのゲイリー城で開催されたこのイベントに由来します。伝えられるところによると^{、この宴は1か月間続いたという}。詩人のゴフライド・フィオン・オ・ダライがこの祝宴を偲ぶ詩『フィリド・エイリアン・ゴー・アオインティーチ』^{を書いたのはこの祝宴の最中であった}。^{[ 130 ] [ 131 ]}

16世紀から17世紀にかけて、アイルランドの氏族長たちが財産を没収され、移住し、追放され、彼らの庇護を失った後、吟遊詩人養成学校の教師や元生徒たちは適応を余儀なくされた。

ヴィヴィアン・メルシエによれば、「ゲール語を話す貴族が土地を奪われたと言うだけでは十分ではない。詩人自身も土地所有者であり、一種のローブ貴族であり、彼らの土地の剥奪は剣貴族の土地の剥奪と同時期、あるいはそれに続くものであった。吟遊詩人制度の崩壊は詩作技法の変化を伴い、それによって特定の詩が吟遊詩人時代に属するかどうかをかなり正確に判断できるようになった。音節韻律（dán díreach ）は強勢韻律または歌韻律（ amhrán ）に取って代わられた。この変化は吟遊詩人学校の漸進的な消滅だけでなく、吟遊詩人の聴衆の消滅も反映している。ほとんどの権威は、強勢韻律の詩が写本に記録されるという尊厳を与えられるずっと前から、強勢韻律は庶民の間で広く普及していたと考えている。土地を奪われ、しばしば飢えに苦しむ詩人が新しい後援者、つまり吟遊詩人の好意を得ようとしたならば、彼らは彼より貧しくないだけなので、彼は彼らの好みに合わせなければならない。」^{[ 132 ]}

ダニエル・コーカリーによれば、吟遊詩人たちはアイルランドの村の私塾で教師になることで、圧倒的に順応したという。^{[ 133 ]： 68-94}

一方、18 世紀のマンスターでは、イングランドが支配する法制度や裁判制度の儀式を模倣し、風刺する形で、地元の首席吟遊詩人がcúirt 、つまり詩の法廷のセッションを主宰するという慣習が生まれた。cúirt は、「執行官」がしばしばユーモラスな表現の「令状」を手渡すことから始まり、地元のゲール語詩人が首席吟遊詩人が「裁判官」として主宰する吟遊詩人の競技に召喚された。多くの場合、 cúirt の 2 人の詩人がflyting ^{[ 133 ] : 95-125} (古典ゲール語: immarbág ) (アイルランド語: iomarbháigh ) (文字通り「反自慢」) ^{[ 134 ]}を行い、その場で即興で詩による侮辱の応酬を行った。コーカリーによれば、マンスター詩人裁判所の会期のためにアイルランド語で作られた真面目な詩、即興の詩、喜劇的な詩の多くは、裁判所の「記録係」によって書き留められ、今も残っている。 ^{[ 133 ] : 95-125}地区の首席詩人は、アイルランドの氏族長と同様に、任期の開始時に職務杖（アイルランド語: Bata na Bachaille ）を受け取り、それは後に後継者に引き継がれた。^{[ 135 ]}

また、コーカリーによれば、吟遊詩人や音楽のコンテストの後援は、アイルランドのゲール系貴族のごく少数の残存家族の間でも継続されていた。例えば、ケリー州デリーネーン・ハウスのオコンネル家や、スライゴ州クーラヴィンのマクダーモット王子家などである。彼らは、少なくとも先祖伝来の土地の一部を所有し続け、その領主として小作人や使用人を支配していた。^{[ 133 ]： 42-67}

少なくとも一時期、一部のアイルランド系アングロ・アイリッシュの地主は同様のコンテストを開催していた。18世紀初頭、アイルランド語の詩人、作曲家、そして旅回りのハープ奏者であったターロウ・オキャロランは、アイルランド系アングロ・アイリッシュのパワー家の邸宅で、イタリア人ヴァイオリニストのフランチェスコ・ジェミニアーニとのコンテスト中に、キャロラン協奏曲を即興で演奏したと言われている。別の説によれば、キャロラン協奏曲の即興作曲につながったコンテストは、アイルランド国教会の聖職者、詩人、そして風刺作家であるジョナサン・スウィフトの邸宅で行われたという。

1897 年にコンラド ナ ゲイルゲによってゲール語復興の一環として設立されて以来、オイレアチャタス ナ ゲイルゲとして知られるアイステッドフォッドにインスピレーションを得たフェスティバルは、アイルランド語の文学、文化、芸術のルネッサンスの先駆けとなることが構想されていました。^{[ 136 ]}

今日のオイレアハタスとは対照的に、当時のオイレアハタスでは、アイルランドの伝統音楽や舞台芸術よりも、アイルランド語による近代文学に重点が置かれていた。アイルランド語の詩のコンクールが2つ、アイルランド語のエッセイのコンクールが5つ、最優秀詩集のコンクールが1つ、アイルランド語の未発表の歌や短編小説のコンクール、最優秀新作歌曲のコンクール、そして朗読コンクールがあった。

オイレアハタスの初期の主催者たちは、1909年にロバート・オドワイヤーの『エイスネ』を初演するなど、数々の大きな功績を残した。これはアイルランド語による初のオペラであった。しかしながら、アイルランド独立戦争とその後の内戦を経て、オイレアハタスの人気は衰え、1920年代と1930年代にはフェスティバルが度々中止された。

このフェスティバルは伝統的にダブリンで開催されてきたが、1974年からアイルランド言語公民権委員会（Coiste Cearta Síbialta na Gaeilge、英語：アイルランド語公民権委員会）がアイルランドのゲールタハト地域でオイレアチャスタを決して開催しない習慣を強制終了させることに成功した^{[ 137 ] [ 138 ] [ 139 ]}

オイレアチャスは現在、週末に 4 つの主要なコンテストで最高潮に達します。1 つは女性向けのショーン・ノス歌唱コンテストである Comórtas na mBan、同様の男性向けの Comórtas na bhFear、そして性別および全年齢向けのCorn Uí Riadaです。また、Comórtas Damhsa ar an Sean Nós (「Steip」) という、現在全国的に人気のあるコネマラのステップダンス スタイルを主にベースにしたショーン ノス ダンスコンテストもありますが、他の地域のスタイルでのダンスも含まれています。

リアム・オ・マオラオダの指揮の下、主催者側は1990年代以降、外出イベント、ディスコ、その他の若者向けのイベントを通じて、ミレニアル世代のアイルランド語話者にオイレアハタスを売り込もうと試みてきた。

同じく 1902 年にコンラッド・ナ・ゲイルゲによって設立されて以来、同様にウェールズ語のエイステッドフォドに基づいたシェイタイン・ナ・ゲイルゲ(英語: アイルランド語週間) は、アイルランドの伝統音楽、ゲール語のゲーム、およびアイルランド文化を祝ってきました。

この祭りは毎年、聖デイヴィッドの日に始まり、聖パトリックの日に終わります^。[ 140 ^{]アイルランド}全土と世界中で、ケーリー、コンサート、クイズ、競技会、パレードなどのコミュニティ主催のイベントが祝われます。[ 141 ^{] 12世紀}に記録された最初のエイステズヴォッド、14 世紀のGairm Sgoile、18 世紀のMunster Cúirtと同様に、Seachtain na Gaeilgeではアイルランド語でアイルランドの詩人によるコンテストが行​​われます。

フレア・チェオイルは、アイルランドの伝統音楽の年次祭典で、数年間同じ町で開催された後、アイルランドのあらゆる地域が祝祭に参加できるように、別の地域へと場所を移します。

アイルランド独立戦争とその後の内戦の終結後、1924年から1937年にかけて復活した古代のタイルティーン競技会は、キリスト教以前のアイルランドの衣装を身に着け、アイルランド神話に触発された儀式を取り入れることで、ウェールズのアイステズヴォッドを模倣した。

また、イムラム[ ^{142 ]}というイベントもあります。これは、^{アイルランド}語によるアイルランド文学に特化した文学祭がないことに気づいたリアム・カーソンが2004年に創設したものです。これを受けて、カーソンはポエトリー・アイルランド、ダブリン市議会、フォラス・ナ・ゲールゲから資金援助を受けました。カーソンによると、「このフェスティバルの名前は『発見の旅』を意味し、私たちが人々に求めているのは、私たちと一緒にアイルランド語を発見することです。」^{[ 143 ]}

他のケルト諸国とは異なり、マン島のアイステズヴォッドは、ブライアン・ストーウェル、ロバート・コーティーン・カーズウェル、イン・チェシャグ・ガイルカグ、ブンスコイル・ガエルガグが先導する、島の伝統言語であるマンクス・ゲール語、その文学、そして文化の復興活動とはほとんど関係がない。それでも、アイステズヴォッドは大恐慌以来ブライドで開催されており、マン島の人々にとって非常に期待され、広く参加されるイベントであり続けている。^{[ 144 ]}

ゲール語やマン島の伝統音楽やダンスの演奏者や愛好家にとっては、シェナギース・ジウ（「伝統の日」）フェスティバルもあります。エイステッドフォッドにより近いものとしては、1996年からマン島のピールで毎年開催されているクーイッシュ・フェスティバルが挙げられます。

スコットランド・ゲール語の歌、文学、芸術、文化の祭典であるスコットランド・ゲール語のモッド[145]は、ウェールズ^{のエイステ}ズヴォッドをモデルにしている。しかし、モッドは12世紀の起源やイオロ・モルガンウグによって導入された架空の儀式がない点で異なっている。

ウェールズ語のeisteddfodと同様に、ゲール語のmòdは、古ノルド語のmótに由来し、ヴァイキング時代のThingまたはスコットランドの氏族の集まりを指します。^{[ 146 ]}しかし、ハイランド地方と島嶼部では、この用語はもともと島の評議会、つまり島の領主としてソマーレッドとその後継者に助言を与えたスコットランドの氏族長を指していました。アイラ島のフィンラガンは、島の評議会が集まる通常の場所でした。^{[ 147 ]}

エイステズヴォッドや他のケルトの祭りと同様に、モッドは植民地主義への反発として、また教育制度の強制的な英語化からますます危機に瀕する言語を守るための試みとして創設された。

マーカス・タナーによれば、スコットランドキリスト教知識普及協会は1709年にアン女王の下で設立され、スコットランド高地と島々に学校と図書館を建設し始めたが、その目的は二つあった。第一の目的は、ゲール人がスコットランドで依然として非合法かつ地下に潜伏していたカトリック教会に戻るのを防ぐことであった。第二の目的は、「時が経つにつれて、北から南までイギリス人が同じ言語を話せるようになる」ことであった。このため、すべての教師は生徒に英語のみを教え、校内や校庭でゲール語を話した生徒は鞭打ちの刑に処するよう命じられていた。^{[ 148 ]}

1872年の教育法の下では、学校への出席は義務であり、ローランド地方とハイランド地方および島嶼部の学校では英語のみが教えられ、または容認されていた。その結果、学校内または校内でスコットランド語またはスコットランド・ゲール語を話した生徒は、ロナルド・ブラックが言うところの「母語を話したために殴られるという、スコットランドではよくある経験」を覚悟しなければならなかった。^{[ 149 ]}

これに応えて、スコットランドのゲール語とその文学の保存を支援し、ウェールズの国立アイステッドフォッドを意図的にモデル化したゲール音楽、文学、芸術、文化のフェスティバル^{[ 150 ]}として王立国立モード( Am Mòd Nàiseanta Rìoghail ) を設立するために、 1891 年にアン コムン ガイディヘアラッハがオーバンに設立されました。詩人、伝統歌手、ハイランド・ランド・リーグの活動家でもあったマイリ・モール・ナン・オーラン（1821年～1898年）は、第1回モッズ・ゲール語歌コンクールで演奏したが、メダルは授与されなかった。^{[ 151 ] [ 152 ]}

モッドは主に公式な競技会の形式で行われます。ゲール語の合唱（ソロと合唱団の両方）や、フィドル、バグパイプ、フォークグループなどのスコットランドの伝統音楽が中心です。朗読競技には、子供と大人の詩の朗読、物語の語り、聖書の朗読、古代の民話やユーモラスな独白などの部門があります。子供たちはオリジナルの劇を披露することもでき、文学作品の競技会も開催されます。

全国的なモッドとは異なり、地方のモッドは通常1日か2日しか続きません。参加者もはるかに少なく、唯一注目すべき社交イベントは優勝者のケイリーです。全国的なモッドよりも競技の数が少ないため、このケイリーは優勝者のパフォーマンスの合間にダンスやゲストシンガーが登場する、より伝統的なケイリーに近いものとなることが多いです。

ロナルド・ブラックによれば、「1923年、ウェールズのアイステズヴォッドに倣い、アン・コムン・ゲール語協会は、毎年開催していた詩作コンクールの構造を簡素化し、吟遊詩人の冠（スコットランド・ゲール語：Crùn na Bàrdachd）を競う単一のコンテストとした。優勝者は、翌年のアン・コムンの吟遊詩人（スコットランド・ゲール語：Bàird a' Chomuinn Gàidhealaich）として認められることになった。この動きの立役者は、当然のことながら、当時アン・コムン協会の会長であったアンガス・ロバートソンであった。伝統的な詩と現代詩の中間的な独自の道を提示したこのコンクールは、多くの注目すべき作品を生み出し、それらは評価に値する…（多くの副賞は残された。ソーリー・マクリーンは1928年にジュニア賞を受賞し、1946年にはデリック・トムソンが文学コンクール全体で最も優れた応募者として金メダルを獲得した）。吟遊詩人は毎年、閉幕コンサートで戴冠された。」モッド。驚くべきことに、ウェールズとは異なり、受賞した詩自体は手続きの一部ではなかった…。1978年には、応募作品の質が十分ではなかったため、賞は授与されなかった。これは5年間で2度目のことであり、1979年3月、アン・コムンは吟遊詩人の冠を今後授与しないと発表した。^{[ 153 ]}

20世紀初頭にマージョリー・ケネディ＝フレイザーによって普及したオペラ風のゲール語歌唱を優遇する「ゴールドメダル」イベントに対して、最近批判がいくつか出ている。21世紀のスコットランドの伝統音楽家の中には、このコンテストが故フローラ・マクニールのようなより伝統的な歌手とそのスタイルを長らく疎外してきたと主張する者もいる。^{[ 154 ]}しかし、これは新しい批判ではなく、スコットランド・ゲール文学の象徴的人物である詩人アラン・マクドナルド（1859-1905）は、モッドが始まった頃に演奏されたゲール語の歌は「彫像の鼻と耳を取り外して箱に押し込もうとしているようなものだ」とかつて言ったことがある。^{[ 155 ]}

さらに最近では、スコットランドの伝統音楽家ファーガス・マンローも、スコットランドがますます世俗化していく中で、モッドからキリスト教の詩とゲール語の詩篇と賛美歌の両方を排除する傾向が強まっていると批判している。 ^{[ 156 ]}

さらに、モッドは「ウイスキーオリンピック」として広く知られており、^{[ 157 ]}これは「悪意のある中傷か、あるいは妥当なコメントか」と考えられている。^{[ 158 ]}

エイステズヴォッドと同様に、モッドの伝統も比較的最近創設されて以来、スコットランドのディアスポラに紹介されてきた。

ノバスコシア州では、初期のハイランド地方からの入植者によってもたらされた独特のゲール語が、他には消滅してしまったロッハバー方言を保存しており、ノバスコシア・ゲール語モッドはカナダとアメリカの国境の両側から観光客を惹きつけている。

ブリティッシュコロンビア州では、バンクーバー・ゲール語協会が1990年から2007年まで隔年で地元のモッドを開催した。 ^{[ 159 ]}

1988 年にバージニア州アレクサンドリアで初めて開催された米国ナショナル Mòd は、現在ではハイランド ゲームの一部としてペンシルベニア州リゴニアで、 An Comunn Gàidhealach Ameireaganach (「アメリカ スコットランド ゲール協会」)の後援により毎年開催されています。^{[ 160 ]}

2011年にルイス島のストーノウェイで開催されたロイヤル・ナショナル・モッドでは、ノバスコシア州アンティゴニッシュ郡で話されているカナダ・ゲール語の方言で詩を書くルイス・マッキノン（Lodaidh MacFhionghain）が優勝吟遊詩人として戴冠した。スコットランド系移民出身のゲール語詩人が吟遊詩人の冠を獲得したのは、モッドの120年の歴史の中で初めてのことだった。^{[ 161 ]}