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.jpg/500px-Bonnie_and_Clyde_(1967_teaser_poster).jpg) ボニーとクライド（1967年）は、ニューハリウッドを代表する映画の一つである。 | |
| 活動年数 | 1960年代半ばから1980年代前半 |
|---|---|
| 位置 | アメリカ合衆国 |
| 影響 | |
| 影響を受けた |
|
ニューハリウッド、ハリウッドルネッサンス、アメリカンニューウェイヴ、あるいはニューアメリカンシネマ（1960年代の前衛アンダーグラウンド映画の一部であったニューアメリカンシネマと混同しないように）は、 1960年代半ばから1980年代前半にかけてのアメリカ映画史における運動であり、この時期に新世代の映画製作者が台頭した。彼らは製作される映画の種類、その製作とマーケティング、そして大手スタジオの映画製作へのアプローチ方法に影響を与えた。[6]ニューハリウッド映画では、スタジオではなく映画監督が重要な作者としての役割を担った。
「ニュー ハリウッド」の定義は著者によって異なり、ある人はそれを 1 つの運動と定義し、ある人はそれを 1 つの時代と定義しています。また、その時代の範囲も議論の対象であり、その完全性も議論されています。トーマス シャッツなどの一部の著者は、ニュー ハリウッドは複数の異なる運動から成り立っていると主張しています。この運動で作られた映画は、その物語が古典的な規範から逸脱しているという点で、スタイル的に特徴付けられています。スタジオ システムの崩壊とテレビの台頭により、映画の商業的成功は減少しました。
ニューハリウッド時代初期のヒット作には『ボニーとクライド』、『卒業』、[7] 『ローズマリーの赤ちゃん』、 『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』、『ワイルドバンチ』、『イージー・ライダー』などがある一方、 『ニューヨーク・ニューヨーク』、『ソーサラー』、『天国の門』 、 『みんな笑った』、 『ワン・フロム・ザ・ハート』など興行的に失敗した作品がこの時代の終わりを告げた。[8] [9]
歴史
背景
実際、『ワイルド・エンジェル』は、ニュー・ハリウッドにとって大ヒットでした。ロジャー・コーマン、ピーター・フォンダ、ナンシー・シナトラが出演したニュー・ハリウッド風の映画で、オールド・ハリウッドに非常に反抗的で、非常にハードで暴力的で、オールド・ハリウッド映画とは程遠いものでした。私は特にそのことを意識していませんでした。その翌年は『ボニーとクライド』でした。『シャドウズ』は60年代初頭に公開されていましたから、あれはまさにオフ・ハリウッド運動の最初の兆候でした。[10]
–ピーター・ボグダノヴィッチ
パラマウント事件（映画スタジオによる劇場チェーンの一括予約と所有を終わらせた）とテレビの出現（ロッド・サーリング、ジョン・フランケンハイマー、アーサー・ペン、パディ・チャイエフスキー、シドニー・ルメット[11] [ 12] [13] [14] [15] [ 16 ] [17]が若い頃に働いていた）により、伝統的なスタジオシステムと映画製作コード（またはヘイズ・コード）の両方が著しく弱体化したため、ハリウッドのスタジオは当初、収益性を維持するためにスペクタクルを利用した。テクニカラーははるかに広範囲に使用され、ワイドスクリーンのプロセスとシネマスコープ、ステレオサウンド、 3Dなどのその他の技術改善が、減少する観客を維持しテレビに対抗するために発明された。しかし、これらは一般的に利益を増やすことには成功しなかった。[18] 1957年までに、ライフ誌は1950年代をハリウッドにとって「最悪の10年」と呼んだ。あるマスコミはこれを「ニューハリウッド」と呼んだ。[19]
1950年代から1960年代初頭にかけて、ハリウッドはミュージカルや歴史大作、そして大型スクリーン、ワイドフレーム、改善された音響の恩恵を受けた他の映画で占められていた。しかし、観客動員数は減り続け、1960年代半ばには驚くほど低い水準に達した。『トラ・トラ・トラ!』[20] 、ジーン・ケリーの『ハロー・ドリー! 』の映画化、ジュリー・アンドリュースの『スター!』など、メリー・ポピンズ、ドクトル・ジバゴ、サウンド・オブ・ミュージックの成功を再現しようとして失敗したいくつかの大失敗は、スタジオに大きな負担をかけた。[21] [22]
1960 年代にベビーブーマー世代が成人し始めたころには、「オールド ハリウッド」は急速に赤字に陥り、映画スタジオは大きく変化した観客層にどう対応してよいか分からなくなっていました。この時期の市場の変化は、1960 年代半ばの中高卒の観客層から、より若く裕福な大学卒の観客層へと移り変わりました。1970 年代半ばには、映画ファンの 76% が 30 歳未満で、そのうち 64% が大学に進学していました。[23] ヨーロッパの芸術系・商業系の映画（特にイタリア舞踊、ヌーヴェル・ヴァーグ、マカロニ・ウエスタン）や日本映画[24]がアメリカで大きな反響を呼び、不満を抱く若者の巨大な市場は、ミケランジェロ・アントニオーニの『欲望』のような、間接的な物語構造と女性の全裸シーンを特徴とする映画に関連性と芸術的意味を見出しているようだった。[25] [26]
この不況の時期にスタジオが感じた絶望感と、高額な映画の失敗による損失は、革新とリスクテイクにつながり、若い監督やプロデューサーによるより大きなコントロールを可能にしました。[27]そのため、ヨーロッパの「芸術映画」につながりを見出した観客を獲得しようと、スタジオは多くの若い映画製作者を雇い、スタジオのコントロールを比較的少なくして映画を製作させました。俳優のジャック・ニコルソンや監督のピーター・ボグダノヴィッチのように、「B級映画の王様」ロジャー・コーマン[28] [3]に師事した人もいれば、有名な撮影監督のヴィルモス・ジグモンドのように、1962年のアーチ・ホール・ジュニアの映画「ワイルド・ギター」[ 29]や1963年のホラーミュージカル映画「ゾンビと奇妙な生き物たち」で知られるレイ・デニス・ステックラーのようなあまり知られていないB級映画監督の下で働いた人もいました。[30]これに加えて、1965年のフリードマン対メリーランド州裁判後のヘイズ・コードの崩壊[31]と、1968年の新しい評価システム（市場の細分化の拡大を反映）が、ニュー・ハリウッドの舞台を整えた。[32]
ボニーとクライド
ニューハリウッド世代を代表する映画は『ボニーとクライド』（1967年）である。[33]ウォーレン・ベイティが製作・主演し、アーサー・ペンが監督したこの映画は、生々しい暴力とユーモア、そして華やかで不満を抱えた若者というテーマが組み合わさり、観客に大ヒットした。この映画は最終的にアカデミー助演女優賞（エステル・パーソンズ）[34]と撮影賞を受賞した。[35] [36]
ワーナー・ブラザーズの当時の CEO だったジャック・L・ワーナーは、 1967 年の夏にボニーとクライドのラフカットを初めて見たとき、この映画を嫌悪した。ワーナー・ブラザーズの配給担当役員も同意し、この映画を控えめに初公開し、限定公開した。ニューヨーク・タイムズ紙の中流階級の映画評論家ボズリー・クロウザーがこの映画を痛烈に批評したとき、彼らの戦略は正当だったように見えた。「これは安っぽい厚かましいドタバタ喜劇だ」と彼は書いた。「あの卑劣で愚かな二人組の恐ろしい略奪行為を、ジャズ時代のカットアップ映画『モダン・ミリー』と同じくらい楽しくてはしゃいでいるかのように扱っている...」タイム誌やニューズウィーク誌を含む他の評論も同様に否定的だった。[37]
暴力描写や道徳観の曖昧さ、そして衝撃的な結末は批評家の間で意見が分かれた。否定的な批評の1つに続いて、タイム誌は映画のファンから手紙を受け取った。ジャーナリストのピーター・ビスキンドによると、批評家のポーリン・ケイルがこの映画を肯定的に批評したこと（1967年10月、ニューヨーカー誌）の影響で、他の批評家もそれに倣い、映画を再評価するようになった（特にニューズウィーク誌とタイム誌）。[38]ケイルは映画の登場人物の無邪気さ、そしてその無邪気さと映画の暴力との対比が持つ芸術的価値に注目した。「ある意味では、サディズムの不在、つまりサディズムのない暴力こそが、ボニーとクライドで観客を動揺させるのだ。この無邪気さから生まれる残忍さは、卑劣な殺人者の計算された残忍さよりもはるかに衝撃的である。」ケールはまた、映画の暴力的なクライマックスに対する観客の反応と、アメリカ映画に対する期待の変化を反映して、犯罪者集団の純真さと無邪気さに共感する可能性を指摘した。[39]
1967年12月のタイム誌の表紙記事は、この映画とアメリカン・ニューウェーブ映画の革新を賞賛した。ステファン・カンファーによるこの影響力のある記事は、ボニーとクライドはジャンルの境界が曖昧で、プロットや動機の尊重された側面が無視されていることから「ニューシネマ」を表しており、「構想と実行の両方において、ボニーとクライドは画期的な映画であり、新しいスタイル、新しいトレンドを示唆するものである」と主張した。 [26]ビスキンドは、このレビューと一部の批評家による方針転換により、この映画は再公開され、商業的な成功が証明され、ニューハリウッドへの移行を反映したと述べている。[40]この映画の影響は、アメリカン・ニューウェーブの残りの部分と、それに必要な条件を理解する上で重要である。
これらの初期の成功により、スタジオはこれらの革新的な若手映画製作者たちにほぼ完全なコントロールを委ねる道が開かれた。1970年代半ばには、『ペーパー・ムーン』、『ドッグ・デイ・アフタヌーン』、『チャイナタウン』、『タクシードライバー』など、独創的で衝撃的なオリジナル映画が批評的にも商業的にも大成功を収めた。ニュー・ハリウッドのメンバーによるこれらの成功により、彼らはスタジオと最終的には観客の両方に対して、ますます過激な要求を突きつけるようになった。
特徴
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スタジオ側から見れば、ハリウッドの新世代の映画製作者たちは、何よりも若く、失いつつある若い観客層にリーチすることができた。マスコミから「ニューハリウッド」と呼ばれたこの俳優、脚本家、監督の集団は、トッド・バーリナーが当時の異例の物語の慣習について書いているように、過去のプロデューサー主導のハリウッドのシステムから一時的にビジネスを変えた。
ベルリナー氏によると、1970 年代は、ハリウッドがトーキー映画に転換して以来、最も重大な形式的変化を遂げた時期であり、スタジオ時代の物語の語り方と現代のハリウッドの語り方を分ける決定的な時期である。新しいハリウッド映画は、他のどの時代や運動のハリウッド映画よりも、古典的な物語の規範から大きく逸脱している。その物語やスタイルの工夫は、本来は単純な物語を脱線させる恐れがある。ベルリナー氏は、1970 年代のハリウッド映画に特徴的な物語戦略は、次の 5 つの原則によって規定されていると主張する。
- 70 年代の映画には、映画の明白かつ本質的な物語の目的に反するストーリー情報や文体上の工夫を物語上の偶発的な方法で統合するという倒錯した傾向が見られます。
- 1970 年代のハリウッドの映画製作者たちは、自分たちの映画製作の実践を、古典的なハリウッドとヨーロッパやアジアの芸術映画の実践の中間に位置づけることが多い。
- 70 年代の映画は、より典型的なハリウッド映画よりも、観客に不確実で不快な反応を引き起こします。
- 70 年代の物語は、特にクライマックスやエピローグの瞬間に、従来のハリウッド映画が未解決の結末をまとめるのに忙しくする中、非解決性に異例の重点を置いています。
- 70年代の映画は物語の直線性と勢いを妨げ、サスペンスと興奮を生み出す可能性を台無しにしました。[41]
1970年代の映画では、欠点のある男性キャラクター、暗い結末、悲観的な主題を特徴とする男性的な危機も扱われた[42] [43] [44] [22] [45] [46]。また、ベトナム戦争やリチャード・ニクソン大統領のウォーターゲート事件のような緊張した紛争に揺れるアメリカを冷酷に描写した[47]。
トーマス・シャッツは、ハリウッド黄金時代とのもう一つの違いを指摘している。それは登場人物とプロットの関係性である。彼は、古典的なハリウッド映画（および『ゴッドファーザー』のような初期のニューハリウッド映画）のプロットは「中心となる登場人物の衝動、欲望、動機、目標の機能として、より有機的に現れる傾向があった」と主張する。しかし、1970年代半ばから、「登場人物がプロットの機能になった」という傾向が見られるようになったと彼は指摘する。[48]
スタジオシステムが全盛だった時代には、映画はほとんどが隔離されたスタジオのセットで製作されていた。映画の内容は映画製作コードによって制限されており、黄金時代の映画製作者たちはその規則の抜け穴を見つけたが、映画を通してタブーな内容について議論することは事実上阻止されていた。アメリカ映画協会の映画評価システムが導入され、ロケ撮影がより現実的になったことで、「新しいリアリズム」への移行が可能になった。ニューヨーク市は、その荒々しい雰囲気から、この新しい映画製作者たちのお気に入りの場所だった。[49] [50] [51]
映画技術の飛躍的進歩（ 1972年に導入されたパナビジョン・ パナフレックスカメラ、 1976年に導入されたステディカムなど）により、ニューハリウッドの映画製作者たちは比較的容易に屋外で35mmカメラフィルムを撮影することができた。ロケ撮影はセットを作る必要がないため安価だったため、ニューハリウッドの映画製作者たちは急速にロケ撮影を好むようになり、特に1950年代から1960年代初頭にテレビに対抗するために作られた古典的なハリウッドミュージカルやスペクタクルのほとんどが様式化されたアプローチと比べると、より自然な映画製作のアプローチが生まれた。D・A・ペネベイカー、メイスルズ兄弟、フレデリック・ワイズマンなどのドキュメンタリー映画も、この時代の作品製作者に影響を与えた。[52]
しかし、編集においては、ニュー・ハリウッドの映画製作者たちは、ほとんどの古典的なハリウッドの先人たちよりも自由にリアリズムに固執し、ヨーロッパの芸術映画や、D・W・グリフィスやアルフレッド・ヒッチコックなどの古典的なハリウッド監督に影響を受けた手法で、連続性だけでなく芸術的な目的で編集を使用することが多かった。型破りな編集が用いられた映画には、『イージー・ライダー』でのジャンプ・カットの使用（実験的な コラージュ映画製作者 のブルース・コナー[53] [54] [55]の作品に影響されている）があり、映画のクライマックスを予告するほか、より微妙な使用方法として、 『ボニーとクライド』での挫折感、 『卒業』での主人公の主観性、 『2001年宇宙の旅』の有名なマッチ・カットでの時間の経過を反映するなどがある。[56] [57]また、実験映画監督のアーサー・リップセット、[58]スタン・ブラッケージ、[2 ]ブルース・ベイリー、[59]ジョーダン・ベルソン、[60] [61]ジョン・ホイットニー、[61 ]スコット・バートレット、[62]マヤ・デレン、ケネス・アンガー[2]の作品も音楽と映像を組み合わせたもので、ジョージ・ルーカス、フランシス・フォード・コッポラ、マーティン・スコセッシが影響を受けたと語っています。[63] [64]コッポラ、ルーカス、スコセッシ、スティーヴン・スピルバーグ、ジョン・ミリアス、ポール・シュレイダー[66]などのニューハリウッド世代の監督や脚本家（それぞれ南カリフォルニア大学、カリフォルニア大学ロサンゼルス校、ニューヨーク大学、AFI [65]で教育を受けた）は、冗談めかして「映画ガキ」や「ヤング・タークス」と呼ばれることがありました。[67]
製作規則の廃止により、ニューハリウッド映画は反体制政治のテーマ、ロック音楽の使用、スタジオが「カウンターカルチャー」とみなした性的自由を特徴とすることが可能になった。[68] 1960年代の若者運動は、ボニーとクライドやクールハンドルークのようなアンチヒーローをポップカルチャーのアイドルに変え、ライフ誌はイージーライダーのキャラクターを「1960年代後半のカウンターカルチャーの中心となる基本神話の一部」と呼んだ。[69] イージーライダーは、スタジオが若者市場にアプローチする方法にも影響を与えた。[69]ミッドナイトカウボーイが「X」指定にもかかわらず成功したことは、当時の物議を醸すテーマへの関心の証拠であり、また評価システムと観客の細分化の弱さを示した。[70]
運動の定義に関する解釈
ピーター・ビスキンドにとって、ニューウェーブは『ボニーとクライド』で予兆され、『イージー・ライダー』で本格的に始まった。ビスキンドの著書『イージー・ライダーズ、レイジング・ブルズ』では、ニューハリウッド運動は新世代の監督による独立系制作の革新的な作品への大きな転換を示したが、『ジョーズ』と『スター・ウォーズ』の商業的成功によりスタジオがブロックバスター、広告、制作管理の重要性に気づき、この転換は逆転し始めたと論じている（ 『ゴッドファーザー』の成功がブロックバスター現象の先駆けだと言われているにもかかわらず）。[71] [72]
1968年に執筆した批評家ポーリン・ケイルは、 『卒業』の重要性は芸術的側面ではなく、新しい若い観客との関係における社会的意義とマスメディアの役割にあると主張した。ケイルは、『卒業』に共感する大学生は、前の10年間のドラマの登場人物に共感する観客とそれほど変わらないと主張した。[73]彼女はまた、この時代の映画を「1850年代のアメリカ文学のもつれと苦い開花」に例えた。[74]
映画監督クエンティン・タランティーノは2022年に出版した著書『Cinema Speculation』の中で次のように述べています。[9]
「一般の映画ファンは、現代のアメリカ映画に飽き飽きし始めていた。暗さ、麻薬の使用、センセーショナルな暴力、セックス、性的暴力。しかし、それ以上に、彼らはあらゆるものに対する反感にうんざりしていた... すべてがつまらないのか？ すべてが退屈なのか？ すべての映画が問題を抱えた男についてのものか？」
1980年、映画史学者ロバート・P・コルカーは著書『孤独の映画：ペン、キューブリック、コッポラ、スコセッシ、アルトマン』でニューハリウッドの映画監督たちと、彼らの映画が1960年代と1970年代のアメリカ社会にどのような影響を与えたかを検討した。[75]コルカーは「彼らの映画は挑戦と冒険に満ちているが、世界が常に無力であり、変化と変化を生み出すことができないことを物語っている」と指摘した。[76]
ジョン・ベルトンは、 1970年代半ばには観客層がさらに若く保守的になり（観客の50%が12～20歳）、主流の映画でも政治的に破壊的なテーマが少なくなったことを指摘している。[ 77 ]トーマス・シャッツも同様で、1970年代半ばから後半にかけて、アート映画運動が業界の重要な勢力として衰退し、1974～75年に『ナッシュビル』や『チャイナタウン』でピークを迎えたと見ている。[78]
ジェフ・キングは、この時期をアメリカ映画界における暫定的な動きと捉え、さまざまな力が結びついて映画製作の自由度が高まった時期と見ている。[79]一方、トッド・バーリナーは、70年代の映画は、古典的なハリウッド映画の特徴である効率性と調和に抵抗し、ハリウッドの古典的なモデルの限界を試していたと述べている。[80]
作家で映画評論家のチャールズ・テイラー（「お近くの劇場またはドライブインで水曜日公開」）によると、彼は「1970年代はアメリカ映画にとって3番目、そして今のところ最後の偉大な時代である」と述べています。 [81]作家で映画評論家のデイビッド・トムソンも同様の意見を述べ、この時代を「映画が重要だった10年」と呼んでいます。[74]
一方、作家のA・D・ジェイムソン（『あなたの信仰心の欠如は不安だ』）は、『スター・ウォーズ』はニュー・ハリウッドの最高傑作であり、尊敬される「真面目で洗練された成人向け映画」の特徴を実際に体現していると主張した。[82] [83]
グラントランド誌のライター、スティーブン・ハイデンは、ムービー・ブラッツをクラシック・ロックの「映画版」と呼んだ（スピルバーグをビートルズ、スコセッシをヴェルヴェット・アンダーグラウンド、コッポラをボブ・ディラン、ルーカスをピンク・フロイド、ロバート・アルトマンをニール・ヤング、ブライアン・デ・パルマをレッド・ツェッペリン、ボグダノヴィッチをビーチ・ボーイズ、ハル・アシュビーをキンクスと点呼するほどだった）。[46]
批判と遺産
ロサンゼルス・タイムズ紙の映画評論家マノーラ・ダージス氏は、ニュー・ハリウッドを1970年代の映画製作の「平穏な時代」と表現し、「革命というよりは、反逆者の誇大宣伝を伴う、いつものビジネスだった」と評した。 [84]また、ニューヨーク・タイムズ紙の記事で、この時代の熱狂的なファンは、この時代は「アメリカ映画が成長した時代（少なくとも、控えめな服装の女優が主演した時代）、監督がやりたいことをやった時代（少なくとも、ブランドに変身した時代）、創造性が支配した時代（少なくとも、スタジオの資金で、華々しく暴れ回った時代）」だと主張していると指摘した。 [85]
この時代は、過度の退廃と撮影現場での事故でも悪名高かった。 [86] [87] [88]この時代のホラー映画（『ローズマリーの赤ちゃん』、『エクソシスト』、『トワイライトゾーン』、『オーメン』など）の舞台裏で起きた事件もドキュメンタリーシリーズ『呪われた映画』の題材となった。[89] [90] [91] [92]トワイライトゾーンでジョン・ランディスと共同監督・共同プロデューサーを務めたスピルバーグですら、俳優3人が死亡したヘリコプターの事故でのランディスの対応に嫌悪感を抱き、2人の友情に終止符を打ち、ニュー・ハリウッドの終焉を公に訴えた。事故についてマスコミに聞かれた際、彼は次のように述べた。[93]
「命をかけてまでやる価値のある映画などありません。過度な要求をするプロデューサーや監督に対して、これまで以上に多くの人が立ち上がっていると思います。何かが安全でない場合は、俳優やスタッフ全員に『カット!』と叫ぶ権利と責任があります。」
ニューハリウッドの映画は、タランティーノ、ポール・トーマス・アンダーソン、ノア・バームバックなどの将来の主流および独立系映画製作者に影響を与えた。[94] [46]また、イタリアのポリツィオッテスキジャンルの映画[95]と、10年後のフランスのシネマ・デュ・ルック運動にも影響を与えた。 [96] トッド・フィリップスの2019年のDCコミックス映画化作品『ジョーカー』は、映画の時代設定に加えて、マーティン・スコセッシの古典である『タクシードライバー』と『キング・オブ・コメディ』にインスピレーションを得ている。 [97]一方、アレクサンダー・ペインの2023年の映画『ホールドオーバーズ』はアシュビーの作品からインスピレーションを得ている。[98]
アメリカのエキセントリック・シネマは、この時代の影響を受けていると指摘されている。[99]どちらの伝統も、実存主義と人間の相互作用の必要性という同様のテーマと物語を持っている。[99]ニューハリウッドは、1960年代半ばから1980年代前半のアメリカンドリームの文脈における人間性と社会の暗い側面に焦点を当てており、 [99]社会文化的問題を反映したテーマを持ち、世代を超えてアメリカンドリームを手に入れようとする動機の中で、アメリカンドリームを追求することの潜在的な無意味さを中心に据えていた。[99]それに比べて、アメリカのエキセントリック・シネマには明確な文脈がなく、その映画には非常に個性的な登場人物が描かれ、彼らの関心事は彼ら自身の性格に非常に特有である。[99]
運動の著名人
俳優
- ウディ・アレン[100]
- ルネ・オーベルジョノワ[101] [102]
- ネッド・ビーティ[103]
- ウォーレン・ベイティ[104] [43]
- キャンディス・バーゲン[100]
- ジャクリーン・ビセット[100]
- カレン・ブラック[105] [106]
- ティモシー・ボトムズ[100]
- ピーター・ボイル[105]
- マーロン・ブランド[107]
- ボー・ブリッジス[108]
- ジェフ・ブリッジス[100]
- アルバート・ブルックス[109]
- メル・ブルックス[110]
- ジュヌヴィエーヴ・ビュジョルド[100]
- エレン・バースティン[100]
- ジェームズ・カーン[100] [111]
- マイケル・ケイン[100]
- ダイアン・キャノン[100]
- キース・キャラダイン[112]
- ダイアン・キャロル[113]
- ジョン・カサヴェテス[100]
- ジョン・カザール[114]
- ジュリー・クリスティ[108]
- ジル・クレイバーグ[115]
- ショーン・コネリー[100]
- バド・コート[116]
- ジェイミー・リー・カーティス[100] [3]
- ビバリー・ダンジェロ[100]
- ロバート・デ・ニーロ[100]
- ブルース・ダーン[100] [3]
- ダニー・デヴィート[117]
- マット・ディロン[118]
- マイケル・ダグラス[100]
- ブラッド・ドゥーリフ[117]
- リチャード・ドレイファス[100] [3]
- フェイ・ダナウェイ[100]
- ロバート・デュヴァル[100]
- シェリー・デュヴァル[100] [119]
- クリント・イーストウッド[100] [107]
- ピーター・フォーク[120]
- ミア・ファロー[100]
- ルイーズ・フレッチャー[100]
- ジェーン・フォンダ[100] [111]
- ピーター・フォンダ[121]
- ハリソン・フォード[100]
- ジョディ・フォスター[100]
- テリ・ガー[100]
- ベン・ガザラ[120] [122]
- リチャード・ギア[123]
- エリオット・グールド[100] [22] [111]
- リー・グラント[124] [113]
- パム・グリア[100]
- チャールズ・グロディン[100] [107]
- ジーン・ハックマン[100] [125]
- マーク・ハミル[82]
- ゴールディ・ホーン[100]
- ダスティン・ホフマン[126] [43] [94]
- アンソニー・ホプキンス[100]
- デニス・ホッパー[127]
- ロン・ハワード[3]
- グレンダ・ジャクソン[100]
- ジェームズ・アール・ジョーンズ[113]
- マデリン・カーン[128] [107]
- キャロル・ケイン[100]
- ダイアン・キートン[100]
- ハーヴェイ・カイテル[100]
- サリー・ケラーマン[100]
- マーゴット・キダー[129]
- クリス・クリストファーソン[108]
- ダイアン・ラッド[5]
- ジェシカ・ラング[130] [3]
- クロリス・リーチマン[108]
- ポール・ル・マット[3]
- ウォルター・マッソー[107]
- マルコム・マクダウェル[100]
- ライザ・ミネリ[107] [3]
- ポール・ニューマン[105] [94]
- オリビア・ニュートン・ジョン[100]
- ジャック・ニコルソン[121] [43] [24]
- ウォーレン・オーツ[105]
- ライアン・オニール[100] [107]
- テイタム・オニール[128]
- ピーター・オトゥール[100]
- アル・パチーノ[126]
- マッケンジー・フィリップス[3]
- シドニー・ポワチエ[131]
- リチャード・プライヤー[107] [132]
- ロバート・レッドフォード[100] [94]
- ヴァネッサ・レッドグレイヴ[133]
- バート・レイノルズ[100]
- ジェイソン・ロバーズ[134]
- ダイアナ・ロス[107] [132]
- ジーナ・ローランズ[100] [22]
- ロイ・シャイダー[105] [102]
- ジョージ・シーガル[100] [135]
- マーティン・シーン[100]
- サム・シェパード[136]
- シビル・シェパード[100] [107]
- タリア・シャイア[107]
- トム・スケリット[137]
- チャールズ・マーティン・スミス[3]
- シシー・スペイセク[100]
- シルベスター・スタローン[100]
- ハリー・ディーン・スタントン[118]
- メアリー・スティーンバージェン[138]
- メリル・ストリープ[100]
- バーブラ・ストライサンド[100] [107] [132]
- ドナルド・サザーランド[100] [111]
- リリー・トムリン[139]
- リップ・トーン[140] [118]
- ジョン・トラボルタ[100] [125]
- シシリー・タイソン[141]
- ジョン・ボイト[126]
- シガニー・ウィーバー[142]
- ジーン・ワイルダー[100]
- ビリー・ディー・ウィリアムズ[107] [132]
- シンディ・ウィリアムズ[3]
- ポール・ウィリアムズ[143]
- ジョアン・ウッドワード[100]
取締役
- ロバート・アルドリッチ[144] [145]
- ウディ・アレン[146] [147]
- ロバート・アルトマン[149]
[150] [43] [144] [145]
- ハル・アシュビー[153]
[43] [154] [118]
- ジョン・G・アヴィルドセン[155] [94] [156] [3]
- ジョン・バダム[157] [109]
- ラルフ・バクシ[158]
- ポール・バーテル[3] [118]
- ロバート・ベントン[94] [22] [109]
- ジョン・ベリー[113]
- ピーター・ボグダノヴィッチ[159]
- ジェームズ・ブリッジス[160] [22]
- アルバート・ブルックス[109]
- メル・ブルックス[161] [94]
- ジョン・ブアマン[162] [94] [156]
- ジョン・カーペンター[165]
- ジョン・カサヴェテス[167]
- マイケル・チミノ[171]
- シャーリー・クラーク[172]
- ラリー・コーエン[118] [173]
- フランシス・フォード・コッポラ[174]
- ロジャー・コーマン[175] [162]
- ウェス・クレイヴン[3]
- マイケル・クライトン[176]
- ジョー・ダンテ[175] [3]
- ジョナサン・デミ[109] [177] [3]
- ブライアン・デ・パルマ[178]
- リチャード・ドナー[179]
- ロバート・ダウニー・シニア[3]
- リチャード・フライシャー[109] [156]
- ミロシュ・フォアマン[20] [43] [102]
- ボブ・フォッシー[180] [156] [181]
- ジョン・フランケンハイマー[156]
- ウィリアム・フリードキン[162] [146] [181]
- シドニー・J・フューリー[132] [182]
- ウル・グロスバード[94]
- モンテ・ヘルマン[116] [175]
- バック・ヘンリー[109]
- ジョージ・ロイ・ヒル[157]
- ウォルター・ヒル[183] [144] [145]
- アーサー・ヒラー[184] [185] [186] [94]
- トビー・フーパー[20] [181]
- デニス・ホッパー[162] [24]
- ジョン・ヒューストン[94] [102]
- ヘンリー・ジャグロム[5] [156]
- ノーマン・ジュイソン[187]
- アーヴィン・カーシュナー[156]
- スタンリー・キューブリック[162] [43]
- ジョン・ランディス[188] [22]
- トム・ラフリン[175]
- リチャード・レスター[3]
- ジョージ・ルーカス[162] [170] [163] [3]
- シドニー・ルメット[105] [169] [31]
- デヴィッド・リンチ[180] [164] [3]
- テレンス・マリック[126] [148] [175] [154]
- マイケル・マン[111]
- エレイン・メイ[115] [31] [189] [118]
- ポール・マズルスキー[190] [191] [192]
- ジョン・ミリアス[180] [94] [22] [164] [3]
- ロバート・マリガン[156]
- フロイド・マトラックス[118]
- ラルフ・ネルソン[108]
- マイク・ニコルズ[162] [146] [43] [3]
- アラン・J・パクラ[162] [154] [94] [111]
- ゴードン・パークス[109]
- イヴァン・パッサー[106] [177] [22]
- サム・ペキンパー[193]
- メルビン・ヴァン・ピーブルズ[166] [181]
- ラリー・ピアース[156]
- アーサー・ペン[162] [146] [33] [43] [154]
- フランク・ペリー[94] [156] [194]
- ロマン・ポランスキー[196]
- シドニー・ポラック[105] [22]
- ボブ・ラフェルソン[126] [24] [31] [94]
- マイケル・リッチー[197] [94] [156] [22] [3]
- マーティン・リット[156]
- ジョージ・A・ロメロ[198] [199] [181] [3]
- スチュアート・ローゼンバーグ[105] [22]
- アラン・ルドルフ[200] [156]
- リチャード・C・サラフィアン[162] [182]
- フランクリン・J・シャフナー[176] [156] [3]
- ジェリー・シャッツバーグ[201]
- ジョン・シュレジンジャー[162] [94] [156]
- ポール・シュレイダー[202]
- マーティン・スコセッシ[203]
- リドリー・スコット[20]
- ドン・シーゲル[105] [147]
- ジョーン・ミクリン・シルバー[204] [189] [156]
- スティーヴン・スピルバーグ[207]
- メル・スチュアート[156]
- ジェームズ・トバック[208]
- クラウディア・ヴァイル[156]
- ハスケル・ウェクスラー[3]
- ピーター・イェーツ[105] [94] [156] [147]
- デヴィッド・ザッカー、ジム・エイブラハムズ、ジェリー・ザッカー[209]
その他
- デデ・アレン[210]
- ジョン・オルコット[211] [60]
- ネストル・アルメンドロス[175]
- ジョン・A・アロンゾ[175]
- スティーブン・バッハ[212]
- エレイン・バスと ソウル・バス[213]
- ビル・バトラー[214]
- ウィリアム・ピーター・ブラッティ[215]
- ウェンディ・カルロス[216] [217] [218]
- マイケル・チャップマン[211]
- パディ・チャイエフスキー[219]
- スチュワート・コープランド[220] [221] [222]
- ピノ・ドナッジオ[223] [220]
- タンジェリン・ドリーム[224] [225] [8]
- ボブ・ディラン[226]
- ロジャー・エバート[227] [220]
- ロバート・エヴァンス[228]
[229] [230] [88] [109]
- パブロ・フェロ[231] [232]
- ウィリアム・A・フラーカー[233]
- 藤本 孝文[234]
- ウィリアム・ゴールドマン[7]
- ジェリー・ゴールドスミス[235] [220]
- ベリー・ゴーディ[107] [132]
- コンラッド・L・ホール[236]
- ジェームズ・ウォン・ハウ[237]
- クインシー・ジョーンズ[238]
- ポーリン・ケール[239] [120] [220] [74]
- ラースロー・コヴァーチ[240]
- リング・ラードナー・ジュニア[113]
- バリー・マルキン[241]
- ジョルジオ・モロダー[220] [242] [243] [156]
- エンニオ・モリコーネ[244]
- ウォルター・マーチ[132] [65]
- ハリー・ニルソン[245] [246]
- ジャック・ニッチェ[247] [248]
- マイク・オールドフィールド[249]
- ダン・ペリー[250]
- ポリー・プラット[251] [107]
- オーウェン・ロイズマン[252]
- ウォルド・ソルト[113]
- アンドリュー・サリス[240]
- ジョン・セイルズ[3]
- ラロ・シフリン[253] [254] [220]
- バート・シュナイダー[255]
- テルマ・スクーンメーカー[256] [257]
- デビッド・シャイア[258] [220]
- ジーン・シスケル[227] [220]
- ヴィットリオ・ストラーロ[259] [65]
- ロバート・サーティース[7]
- ロバート・タウン[260] [3]
- ドナルド・トランブル[60] [61]
- ヴァンゲリス[220]
- トム・ウェイツ[261] [262] [177] [170]
- ハスケル・ウェクスラー[162]
- ジョン・ウィリアムズ[263] [264]
- ゴードン・ウィリス[162] [43]
- フランク・ヤブランス[65]
- ヴィルモス・ジグモンド[265] [266]
注目の映画一覧
以下は、一般的に「ニューハリウッド」作品とみなされる著名な映画の年代順リストです。
- ミッキーワン（1965） [267] [268]
- セカンド（1966） [269] [154] ≈
- ヴァージニア・ウルフなんかこわくない(1966) [270] [156] [132] ≈
- ワイルド・エンジェルス（1966） [271]
- 銃撃（1966） [240] [3]
- 旋風に乗って（1966） [240] [3]
- 君はもうビッグボーイだ(1966) [272] [102]
- ジェイソンの肖像（1967） [172] ≈
- 夜の大捜査線（1967） [172] [125] ≈
- ボニーとクライド（1967） [273] [274] [169] [275] [276] [220] [31] ≈
- 卒業（1967） [273] [277] [274] [275] [43] [31] ≈
- ドアをノックしているのは誰? (1967) [94] [102]
- 冷血（1967） [177] [278] ≈
- 黄金の瞳の反射（1967） [43]
- ダーティ・ダズン（1967） [279] [274] [176] [141]
- ドント・ルック・バック（1967） [274] ≈
- ポイント・ブランク（1967） [280] [177] [94] ≈
- 旅（1967） [267]
- デイヴィッド・ホルツマンの日記（1967年） [181] ≈
- ファニー・ガール（1968） [132] ≈
- プロデューサーズ（1968） [94] ≈
- スイマー（1968） [194]
- クーガンズ・ブラフ（1968） [161]
- グリーティングス（1968） [281] [177]
- 2001年宇宙の旅(1968) [282] [283] [276] [220] ≈
- 猿の惑星（1968） [284] ≈
- ペトゥリア（1968） [282] [177]
- ローズマリーの赤ちゃん(1968) [177] [156] [125] [285] ≈
- トーマス・クラウン事件（1968年） [156] ≈
- フェイセズ（1968） [156] [181] ≈
- ターゲット（1968年） [162] [3]
- ブリット（1968） [286] [287] [156] ≈
- ナイト・オブ・ザ・リビングデッド（1968） [288] [181] [285] ≈
- ヘッド（1968） [289] [177]
- ダウンヒルレーサー（1969） [94]
- アリスのレストラン（1969） [280] [177] [22]
- イージー・ライダー（1969） [290] [289] [275] [24] [276] [291] [3] ≈
- ミディアムクール（1969） [290] [94] ≈
- 真夜中のカーボーイ(1969) [273] [177] [169] [276] ≈
- パトニー・スウォープ（1969） [3] ≈
- レインピープル（1969） [292] [272] [22]
- さよならコロンバス（1969） [293]
- 金を取って逃げろ（1969） [161]
- ワイルドバンチ（1969） [270] [177] ≈
- ボブ&キャロル&テッド&アリス(1969) [270] [3]
- ブッチ・キャシディとサンダンス・キッド（1969） [279] [277] ≈
- 彼らは馬を撃つ、そうだろう？（1969） [292] [94]
- ワンダ(1970) [181] [52] [294] [74] [31] [276] [189] [118] ≈
- スイカ男（1970） [154]
- やあ、ママ! (1970) [102]
- ボーイズ・イン・ザ・バンド（1970） [293] [94]
- 狂った主婦の日記（1970） [94] [156] [51]
- アレックス・イン・ワンダーランド（1970） [292]
- 夫たち（1970） [156] [50]
- キャッチ22（1970） [292] [94] [22]
- 大家（1970） [291] [156] [118]
- マッシュ（1970） [295] [177] [43] [164] [147] ≈
- ラブストーリー（1970） [277] [240]
- 空港（1970） [277] [240]
- ブラッディ・ママ（1970） [144] [145]
- ストロベリー声明（1970年） [270] [156] [3]
- ラヴィング（1970） [296] [50]
- ケリーの英雄たち（1970） [176]
- パットン（1970） [156] ≈
- ファイブ・イージー・ピーセス（1970） [281] [289] [43] [24] [291] [195] ≈
- リトル・ビッグ・マン(1970) [290] [177] ≈
- ブリュースター・マクラウド（1970） [297] [267] [102]
- ジョー（1970） [270] [3]
- ウッドストック（1970） [240] [298] ≈
- ケーブル・ホーグのバラード（1970） [267]
- ザブリスキーポイント(1970) [290] [240] [298] [220] [3]
- ギミー・シェルター（1970） [181] [291]
- パパはどこだ（1970） [50]
- 新たなる一葉（1971） [189] [291] [94] [107] ≈
- ドライブ、彼は言った（1971） [289] [106]
- 安全な場所（1971） [289] [5]
- ミニーとモスコウィッツ（1971） [156]
- 屋根の上のバイオリン弾き（1971） [270]
- ウィリー・ウォンカとチョコレート工場（1971） [3] ≈
- ニードルパークのパニック（1971） [296] [94] [3]
- ミスティ・フォー・ミーをプレイ（1971） [161]
- シャフト（1971） [50] [107] ≈
- クルート（1971） [299] [154] [94]
- ヴァニシング・ポイント（1971） [22] [182]
- 誘惑の女（1971） [300]
- マッケイブとミラー夫人（1971） [220] [276] [107] [147] ≈
- 肉体の知識（1971） [301] [94] [195]
- 良い友達（1971） [302] [50]
- テイキング・オフ（1971） [43] [22] [50]
- ツーレーン・ブラックトップ（1971） [290] [81] [220] [267] [22] [3] [182] ≈
- ラストムービー（1971） [290] [240] [102] [182]
- 雇われ男（1971） [102] [182]
- ラスト・ショー（1971） [281] [289] [169] [24] [276] [291] ≈
- フレンチ・コネクション（1971） [284] [276] [107] [182] ≈
- アンダーソン・テープス（1971） [50] [51]
- 時計じかけのオレンジ(1971) [303] [195] ≈
- ダーティハリー（1971） [161] [22] [107] ≈
- ハロルドとモード（1971） [240] [276] [94] ≈
- わらの犬（1971） [270] [156] [195]
- スウィート・スウィートバックの「Baadasssss Song」（1971） [290] [52] [166] [118] ≈
- THX 1138 (1971) [240] [220] [3]
- リトル・マーダーズ（1971） [293]
- ヴァニシング・ポイント（1971） [240]
- ビリー・ジャック （1971） [175]
- バナナ（1971） [164]
- 決闘（1971） [177] [22]
- 病院（1971） [94] [156] [50] ≈
- 勝利のために生まれた(1971) [106] [135] [51] [50]
- ダスティ・アンド・スイーツ・マギー（1971） [118]
- ジョニーは銃を手に入れた（1971） [94]
- レディ・シングス・ザ・ブルース（1972） [107] [132]
- ハートブレイク・キッド（1972） [31] [189] [107] [118]
- キャバレー（1972） [304] [156] [107] ≈
- 脱出（1972） [305] ≈
- 明日（1972） [306]
- プライムカット（1972） [47]
- ポケットマネー（1972） [300]
- シスコ・パイク（1972） [118] [47]
- ホット・ロック（1972） [50]
- ゲッタウェイ（1972） [94] [156] [22]
- バッド・カンパニー（1972） [306] [109]
- ラストハウス・オン・ザ・レフト（1972） [307]
- ファット・シティ（1972） [308] [220] [94] [156] [102]
- フリッツ・ザ・キャット（1972） [270]
- 画像（1972年） [292] [156]
- ポセイドン・アドベンチャー（1972） [277]
- スローターハウス5（1972） [292]
- ゴッドファーザー（1972） [282] [277] [309] [88] [109] [220] [107] ≈
- スーパーフライ（1972） [50] ≈
- ジュニア・ボナー（1972） [306]
- ボックスカー・バーサ（1972） [310] [144] [145] [3]
- マーヴィン・ガーデンの王(1972) [281] [289] [24] [267] [31] [107] [3]
- ワッツ・アップ・ドック（1972） [281] [156] [107]
- ヒッキー＆ボッグス（1972） [118] [47]
- ペイデイ（1972） [293] [118]
- サウンダー（1972） [141] ≈
- 候補者（1972） [94] [156]
- ヘビー・トラフィック（1973） [158]
- アメリカン・グラフィティ（1973） [277] [31] [22] [164] [141] [3] ≈
- バッドランド（1973） [281] [220] [276] [118] [311] ≈
- ディリンジャー（1973） [281] [94]
- 北の帝王（1973） [144] [145]
- ウエストワールド（1973） [176]
- エディ・コイルの友人たち（1973） [94] [156]
- ロング・グッドバイ（1973） [312] [22] [111] [311] ≈
- ラスト・ディテール（1973） [313] [154] [94] [102]
- ミーン・ストリート（1973） [311] [94] [50] [51] [195] [118] ≈
- ペーパー・ムーン（1973） [314] [144] [145] [94]
- チャーリー・ヴァリック（1973） [300]
- ラストアメリカンヒーロー（1973） [300]
- 恋するブルーム（1973） [135]
- パット・ギャレットとビリー・ザ・キッド（1973） [315]
- ブリージー（1973） [267] [310]
- セルピコ(1973) [316] [113] [51]
- シスターズ（1973） [281] [310] [31]
- タイガーを救え（1973） [94]
- スリーパー（1973） [161] [291]
- エクソシスト（1973） [277] [291] [285] ≈
- 愛の詩(1973) [141]
- スケアクロウ（1973） [181]
- スティング（1973） [277] [309] [144] [145] [94] ≈
- エレクトラ・グライド・イン・ブルー（1973） [300] [317]
- クロディーヌ（1974） [113]
- フォクシー・ブラウン（1974） [47]
- デイジー・ミラー（1974） [109]
- アリスはもうここに住んでいない（1974） [318] [177] [94]
- 泥棒は我々のよう(1974) [144] [145] [107]
- ハリーとトント（1974） [177]
- アルフレド・ガルシアの首を取れ（1974） [22]
- ダークスター（1974） [281] [220] [310] [3]
- カリフォルニア・スプリット（1974） [282] [319] [154] [94] [135]
- チャイナタウン(1974) [320] [177] [309] [276] [144] [145] [291] [111] ≈
- ヤクザ（1974） [22]
- ギャンブラー（1974） [109]
- ファントム・オブ・パラダイス（1974） [143]
- カンバセーション（1974） [292] [114] [132] [195] [65] [311] ≈
- ゴッドファーザー PART II (1974) [161] [309] [109] ≈
- シュガーランド・エクスプレス（1974） [320] [175] [177] [310] [31]
- パララックス・ビュー（1974） [292] [109] [291]
- 女の誘惑(1974) [84] [276] [31] ≈
- タワーリング・インフェルノ（1974） [277] [125]
- ブレージング・サドル（1974） [161] [277] ≈
- ヤングフランケンシュタイン（1974） [161] ≈
- ハーツ・アンド・マインズ（1974） [181] [321] [5] ≈
- 悪魔のいけにえ（1974） [181] [285]
- ケージド・ヒート（1974） [3]
- レニー（1974） [310] [156] [22] [181]
- デス・ウィッシュ（1974） [181] [50] [109]
- フリービーと豆（1974） [322]
- ペルハム1、2、3を奪還せよ（1974年） [50]
- サンダーボルトとライトフット（1974） [156]
- ヘスター・ストリート（1975） [74] [189] [156] [107] ≈
- アロハ、ボビー＆ローズ（1975） [47]
- カッコーの巣の上で(1975) [277] [309] [276] ≈
- ドッグ・デイ・アフタヌーン（1975） [323] [177] [169] [276] [291] [50] [51] ≈
- コンドルの三日間（1975） [324] [109] [22] [50]
- アイガー制裁（1975年） [161]
- ラファティとゴールドダストツインズ（1975） [306]
- ジョーズ(1975) [325] [277] [206] [88 ] [94] [46] [3] [125] [285] ≈
- ナッシュビル（1975） [177] [106] [195] ≈
- スマイル（1975） [197] [177]
- ナイトムーブス（1975） [312] [220] [326] [111]
- シャンプー（1975） [327] [43] [94]
- ハードタイムズ（1975） [144] [145] [47]
- イナゴの日（1975） [328] [310] [22] [141]
- バリー・リンドン（1975） [329] [220] [195]
- 風とライオン（1975） [281]
- 永遠の愛（1975） [330] [44]
- レッドベリー（1976） [109]
- 中国賭博師殺害事件（1976年） [220]
- マイキーとニッキー（1976） [154] [189] [118]
- 大統領の陰謀（1976） [331] [177] [276] [3] ≈
- LAへようこそ（1976） [156]
- ネクストストップ、グリニッチビレッジ（1976） [302] [177]
- キャリー（1976） [161] [170] [220] [164] [125] [285] ≈
- オブセッション（1976） [325] [326] [154] [31]
- オーメン（1976） [332] [125] [179]
- アウトロー・ジョージー・ウェールズ（1976） [161] ≈
- 神様は私にこう言った(1976) [173]
- 13番署襲撃事件（1976年） [173] [31] [3]
- ネットワーク（1976） [333] [177] [51] [50] ≈
- マラソンマン（1976） [50] [109]
- ロッキー（1976） [277] [94] [3] ≈
- タクシードライバー(1976) [320] [177] [309] [275] [195] [111] ≈
- バッファロー・ビルとインディアン（1976） [334] [335] [94]
- 栄光への道（1976） [144] [145] [94] [3]
- フューチャーワールド（1976） [176]
- ラストタイクーン（1976） [144] [145]
- オープニング・ナイト（1977年） [156]
- アニー・ホール(1977) [336] [177] [276] ≈
- 未知との遭遇（1977） [161] [46] [3] ≈
- イレイザーヘッド（1977） [281] [276] ≈
- ヒルズ・ハブ・アイズ（1977） [337]
- ガントレット（1977） [161]
- ハイ・アンザイティ（1977） [161]
- レイト・ショー（1977） [312] [22]
- ハンドウィズケア（1977） [302] [109] [47]
- ミスター・グッドバーを探して（1977） [338]
- ニューヨーク、ニューヨーク（1977） [170] [330] [44] [94]
- サタデー・ナイト・フィーバー(1977) [325] [50] [109] [125] ≈
- ソーサラー(1977) [339] [177] [88] [44]
- スターウォーズ（1977） [161] [170] [94] [289] [147] [3] ≈
- 3人の女たち（1977） [292] [220] [156] [195]
- ガールフレンズ（1978） [74] [189] ≈
- ウィズ（1978） [51] [50]
- アメリカン・ホット・ワックス（1978） [47]
- 未婚の女（1978） [177] [50]
- ローラ・マーズの瞳（1978） [50] [47]
- ブルーカラー（1978） [281] [177] [94] [156]
- ストレートタイム（1978） [267] [310] [94]
- スーパーマン（1978） [179] ≈
- グリース（1978） [325] [141] [125] ≈
- 天国の日々（1978） [281] [173] [291] [164] [195] ≈
- 天国は待ってくれる（1978） [109]
- ディア・ハンター（1978） [281] [169] [220] [195] ≈
- 帰郷（1978） [94] [156] [22]
- インテリア（1978） [292] [50]
- フィンガーズ（1978） [208]
- ボディ・スナッチャー（1978） [220]
- ナショナルランプーンのアニマルハウス（1978） [325] [22] ≈
- コーマ（1978） [176]
- 雨を止めるのは誰だ(1978) [173] [22]
- コンボイ（1978） [22]
- ドライバー（1978） [340]
- ドーン・オブ・ザ・デッド（1978） [173]
- ハロウィン（1978） [161] [31] [220] [285] ≈
- 冬の寒風（1979） [189] [156]
- エイリアン（1979） [288] [309] [285] ≈
- オール・ザット・ジャズ（1979） [341] [156] [164] ≈
- ハードコア（1979） [220] [275] [94]
- 地獄の黙示録(1979) [320] [177] [309] [88] [276] [195] ≈
- ビーイング・ゼア（1979） [94] [156] ≈
- リアルライフ（1979） [109]
- チャイナ・シンドローム（1979） [156] [22]
- ノーマ・レイ(1979) [156] [22] ≈
- クレイマー対クレイマー（1979） [220] [94] [156]
- マンハッタン（1979） [177] [50] [164] ≈
- ワイズ・ブラッド（1979） [177]
- ウォリアーズ（1979） [22] [51]
- オーバー・ザ・エッジ（1979） [118]
- 1941年（1979年） [342] [22]
- グロリア（1980） [22] [50]
- メルビンとハワード（1980） [281] [177]
- シャイニング（1980） [161] [220] [309] [285] ≈
- ポパイ（1980） [343] [88]
- ブロンコビリー（1980） [161]
- レイジング・ブル（1980） [177] [94] ≈
- 帝国の逆襲（1980） [344] [309] ≈
- アメリカン・ジゴロ（1980） [220] [156]
- クルージング（1980） [345] [94] [156] [50]
- ドレスト・トゥ・キル（1980） [325] [22] [50]
- ブルベーカー（1980） [22]
- アーバン・カウボーイ（1980） [22]
- ひこうき! (1980) [161] ≈
- スターダストメモリーズ（1980） [346] [177] [94]
- 天国の門（1980） [347] [348] [349] [88] [276] [9]
- 世界の歴史、第1部（1981） [161]
- ブローアウト（1981） [177] [22] [125] [111]
- レイダース/失われたアーク（1981） [350] [206] [309] [164] ≈
- カッターズ・ウェイ（1981） [177] [22]
- ニューヨーク1997（1981） [50]
- レッズ（1981） [327] [177]
- みんな笑った（1981） [177]
- 泥棒（1981） [111]
- 郵便配達は二度ベルを鳴らす（1981） [3]
- 遊星からの物体X（1982） [285]
- ブレードランナー（1982） [351] [220] ≈
- キャット・ピープル（1982） [156]
- ET 地球外生命体（1982） [350] [46] ≈
- ファースト・ブラッド（1982） [125]
- ワン・フロム・ザ・ハート（1982） [352] [353] [177] [170] [330] [88]
- キング・オブ・コメディ（1982） [354] [355] [94]
- ジェダイの帰還（1983） [344] ≈
- ランブルフィッシュ（1983） [220] [22]
- アウトサイダーズ（1983） [22]
- スター80（1983） [156]
- トワイライトゾーン（1983） [93]
- ボディ・ダブル（1984） [111]
注記
- ≈は国立フィルム登録簿に登録されたことを示す
参照
- 1960年代のカウンターカルチャー
- テレビの黄金時代（2000年代～現在） – 内容的にはニューハリウッドに似ている
- 影響下の10年– 2003年のニューハリウッドに関するドキュメンタリー
- イージー・ライダーズ、レイジング・ブルズ-ピーター・ビスキンドによるこの時代の映画製作に関する物議を醸した記録
- Zチャンネル: 壮大な執着- 2004年のドキュメンタリー。プログラマーのジェリー・ハーヴェイと、ワイルドバンチやヘブンズゲートなどの映画のディレクターズカット版を放送していたカリフォルニアを拠点とする彼の映画チャンネル
- 映画愛好者
- 当時人気だったエクスプロイテーション映画
- 下品なオーテュール主義
- モダニズム映画
- ヨーロッパの芸術映画- この時代の観客に人気があった
- LA 反乱– 1970 年代から 1980 年代のアフリカ系アメリカ人のオルタナティブ映画
- 深夜映画- この時代に人気があった
- ポストモダニズム映画 とテレビ
- ミニマリストと マキシマリストの映画
- ヒッピーエクスプロイテーション映画
- ブラックスプロイテーション
- ビデオエッセイ
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外部リンク
- シスケルとエバートの「70年代の最初の5年間」のエピソード
- アメリカ独立戦争 – DGA
- アンネンバーグ・ラーナーのアメリカ映画の「映画学校世代」エピソード