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『ラスト・ピクチャー・ショー』は、ピーター・ボグダノヴィッチ監督、ボグダノヴィッチとラリー・マクマートリーの共同脚本による1971年のアメリカの青春ドラマ映画で、マクマートリーの1966年の半自伝的小説を原作としている。出演者はティモシー・ボトムズ、ジェフ・ブリッジス、エレン・バースティン、ベン・ジョンソン、クロリス・リーチマン、シビル・シェパード、アイリーン・ブレナン、ランディ・クエイドなど。舞台は1951年11月から1952年10月にかけての北テキサスの小さな町で、高校3年生で長年の親友であるソニー・クロフォード（ボトムズ）とデュアン・ジャクソン（ブリッジス）の物語である。
『ラスト・ピクチャー・ショー』は、1971年10月22日にコロンビア・ピクチャーズ配給で劇場公開された。批評的にも商業的にも成功を収め、製作費130万ドルに対し興行収入は2900万ドルを記録した。アカデミー賞では作品賞、監督賞、助演男優賞（ジョンソンとブリッジス）、助演女優賞（バースティンとリーチマン）を含む8部門にノミネートされ、ジョンソンとリーチマンが受賞した。
ボグダノヴィッチは、マクマートリーの1987年の同名小説を原作とした続編『テキサスヴィル』を1990年に監督し、オリジナル映画のキャストの多くが同じ役を再演したが、『テキサスヴィル』は前作ほどの批評的、商業的な成功を収めることはできなかった。1998年、米国議会図書館は『ラスト・ピクチャー・ショー』を「文化的、歴史的、または美的に重要」であるとして、米国国立フィルム登録簿に保存することを決定した。[ 2 ] [ 3 ]
1951年、ソニー・クロフォードとデュアン・ジャクソンは、テキサス州の小さな石油の町アナリーンに住む高校3年生で、親友同士だった。デュアンは、町で一番人気があり、裕福な両親を持つジェイシー・ファローと付き合っていた。ソニーはジェイシーに密かに想いを寄せていたため、ガールフレンドと別れる。
クリスマスダンスパーティーで、ジェイシーはレスター・マーロウに誘われ、ボビー・シーンの家で行われる裸で泳ぐプールパーティーに参加する。ボビーは裕福な青年で、デュアンよりも将来有望そうに見えた。ダンスパーティーで、ソニーは高校時代のコーチの妻で、鬱病を患う中年女性ルース・ポッパーにキスをし、後に彼女と関係を持つ。
デュアン、ソニーらは、知的障害のある若い友人ビリーを売春婦のところへ連れて行き、彼の童貞を奪おうとする。ビリーを家に連れ帰った地元の実業家サム「ライオン」は、アナレーンのメインストリートをいつも掃除しているビリーに対する彼らの扱いに腹を立てる。サムは、町で唯一の娯楽施設であるビリヤード場、映画館、カフェなど、自分の経営する店への立ち入りを一行に禁じる。その後、サムがカフェでビリーとウェイトレスのジュヌヴィエーヴを訪ねているソニーを見つけると、ソニーは謝罪し、サムはソニーへの出入り禁止を解除する。
ボビーはジェイシーに言い寄るが、彼女が処女であるためセックスを拒否する。大晦日の週末、デュアンとソニーは衝動的にメキシコへ車で向かう。出発前に、懐かしさに浸るサムは、二人に楽しむためのいくらかのお金を渡す。月曜日の朝、二日酔いで疲れた二人が戻ってくると、サムが前日に脳卒中で急死したことを知る。サムは遺言でソニーにビリヤード場を遺贈する。
ジェイシーはボビーの奔放な仲間入りをしたい一心で、デュアンをモーテルの部屋に誘い、セックスをしようとする。しかしデュアンは勃起できず、ジェイシーは彼を叱責する。その後、二人は再び試み、デュアンは短時間ながら満足のいく行為に及ぶが、ジェイシーは処女を失う。ジェイシーはボビーとの関係を深めたい一心で、デュアンに電話で別れを告げる。
しかし、ジェイシーはボビーがすでに別の女性と結婚していることを知る。退屈と拒絶された気持ちから、彼女は父親ジーンの現場監督で母親の愛人でもあるアビリーンとセックスをする。アビリーンはジェイシーを降ろすと、ひどく冷たかった。家に入ると、ジェイシーの母親ロイスが彼女を見つけ、ジェイシーは泣き出す。二人は話し合う。
別れにショックを受けたデュアンは陸軍に入隊し、基礎訓練後、朝鮮戦争に派遣される予定だった。彼の不在中、ジェイシーはソニーに惹かれ、ソニーはルースをあっさり捨ててジェイシーとの結婚を夢見る。デュアンは休暇で帰郷し、新しいマーキュリーに乗っていた。彼はジェイシーを巡ってソニーと喧嘩になり、ビール瓶をソニーの目に叩きつけ、ソニーは病院送りになる。療養中、デュアンはルースが見舞いに来ても会おうとしなかった。
ジェイシーとソニーはオクラホマへ駆け落ちする。新婚旅行に向かう途中、ジェイシーは両親に手紙を残し、計画の全てを伝えたことを明かす。ジェイシーとソニーは州警察官に止められ、ついてくるように言われる。警察署の外でファロー一家と出会う。ジーンは怒ってソニーを叱責し、ジェイシーを家まで送る。ソニーはロイスと一緒に帰るが、ロイスはサムが初恋の人だったことを明かす。彼女はソニーはジェイシーよりもルースと一緒の方がずっと幸せになれると示唆する。結婚は無効となり、しばらく時間が経つ。
デュアンの休暇最終日の夜、ソニーは彼と仲直りし、ジェイシーがダラスの大学に進学したことを明かす。二人は最終日の映画館へ行き、最後の上映作品は『赤い河』だった。
翌朝、ソニーがデュアンを見送ると、ソニーはジェイシーと「モーテルにたどり着けなかった」と告白し、デュアンはソニーに自分のマーキュリーの世話を頼む。ソニーがビリヤード場を開けると、外でブレーキのキーキーという音が聞こえる。ビリーは道路を掃除中にトラックにはねられて死んでしまう。地元の町民たちはビリーの遺体を取り囲み、冷酷にも死んだ少年を愚かで不注意だったと非難する。悲しみに暮れるソニーは彼らの振る舞いを叱責し、レターマンジャケットで顔を覆いながら、ビリーの遺体を慎重に運び去る。
人生に怒りと絶望を感じたソニーは、街の端まで車を走らせる。しかし、次第に気が変わり、ルースの家の近くに車を停めて戻ってくる。彼は恥ずかしそうにコーヒーを一杯飲ませてほしいと頼む。落ち込んでいたルースは、家の中に閉じこもっていた。
ルースは彼を家に入れ、そして傷つき怒りを爆発させる。彼女はソニーが完全に打ちひしがれていることに気づく。彼女は彼に自分を見るように促し、彼はそれを見て優しく彼女の手に触れる。ルースの怒りは消え、彼女は彼を慰める。映画の最後、彼女の最後の言葉は「気にしないで、ダーリン。気にしないで」だった。
『ラスト・ピクチャー・ショー』の制作に取り掛かった当時、ピーター・ボグダノヴィッチは31歳の舞台俳優、映画評論家、批評家だった。ボグダノヴィッチは妻であり共同制作者でもあるポリー・プラットと組んで『ターゲット』（別名『ビフォア・アイ・ダイ』）という映画を1本監督していた。ボグダノヴィッチが後にハリウッド・リポーターに語ったところによると、ドラッグストアのレジに並んでいるときにたまたまペーパーバックの棚を見て、興味深いタイトル『ラスト・ピクチャー・ショー』が目に留まった。本の裏表紙には「テキサスで成長する子供たち」について書かれており、ボグダノヴィッチは興味がないと判断し、棚に戻した。数週間後、俳優のサル・ミネオがプラットにその本を渡した。[ 4 ]「ずっとこの作品に出演したかったんだ」とミネオは言い、「でも今はちょっと年を取りすぎている」と付け加え、プラットとボグダノヴィッチに映画化を勧めた。[ 4 ]ボグダノヴィッチによると、プラットは「どうやって映画にするかはわからないけど、いい本よ」と言ったという。[ 5 ]プラットによると、彼女とボグダノヴィッチとの夕食の席で、プロデューサーのバート・シュナイダーが「ピーターに次に何を監督したいかと尋ねたが、ピーターは特に答えられなかった。そこで私が『ラスト・ピクチャー・ショー』という素晴らしい本について話したところ、バートは興味を示した」という。プラットは、シュナイダーがBBSプロダクションズを通じて映画の資金提供に同意した後、ボグダノヴィッチに原作に対する躊躇を克服させ、プロジェクトに取り組むよう説得したと主張している。[ 6 ]ボグダノヴィッチ、マクマートリー、プラットは、この小説を同名の映画に脚色した。[ 7 ]
スティーブン・フリードマンはコロンビア・ピクチャーズの弁護士だったが、本の映画化権を購入していたため映画製作に参入したがっていた。そこでボグダノヴィッチは彼をプロデューサーとして雇った。[ 8 ]
ボグダノヴィッチは、当時自宅に滞在していたオーソン・ウェルズと企画中の映画について話し合った後、白黒で撮影することが美的に効果的であるという彼の意見に同意した。当時としては珍しい選択だった。[ 5 ]
この映画は、オクラホマ州境に近いテキサス州中北部に位置するラリー・マクマートリーの小さな故郷、アーチャー・シティで撮影された。マクマートリーは著書の中でこの町をタリアと改名したが、ボグダノヴィッチはアーチャー・シティの南8マイル（13km ）にあるゴーストタウン、アナリーンと名付けた。ハワード・ホークス監督の『赤い河』 （1948年）に登場するカンザス州の有名なカウタウン、アビリーンとの類似性は意図的なものだった。[ 9 ]『赤い河』は再び「最後の映画」として関連付けられており、ソニーとデュアンは映画の最後にそれを観る。[ 10 ]
撮影終了後、ボグダノヴィッチはロサンゼルスに戻り、ムービオラでフィルムの編集を行った。ボグダノヴィッチは、映画全体を自分で編集したが、監督と共同脚本家としてクレジットされるだけで十分だと考え、編集者としてクレジットされることを拒否した。[ 5 ]映画編集者組合が編集者のクレジットを要求すると知らされたとき、彼は隣のオフィスで別の映画『ドライブ、ヒー・セッド』（1971年）を編集しており、ボグダノヴィッチの映画の光学に関する購入書類の一部を手伝っていたドン・キャンバーンを提案した。 [ 5 ]キャンバーンはこれに異議を唱え、ボグダノヴィッチが映画の編集を行い、ジャック・ニコルソン、ボブ・ラフェルソン、そして彼自身を含む選ばれたゲストに試写したと述べている。映画は素晴らしいものになるだろうという意見で一致したが、その潜在能力を最大限に発揮するにはさらに編集が必要だという意見だった。キャンバーンは、ボグダノヴィッチが彼をそうするように誘い、その過程で映画の最終形に大きく貢献したと主張している。
ボグダノヴィッチは、俳優のクレジットの後、映画の最後にのみ自分の名前が表示されるようにする異例の許可を全米監督協会から得た。彼は、俳優の演技の後に名前を見る方が観客にとってより意味があると考えたからである。[ 11 ] [ 12 ]
この映画では、ハンク・ウィリアムズ・シニアをはじめとするカントリー＆ウェスタンや1950年代のポピュラー音楽のアーティストの楽曲など、劇中音楽がふんだんに使用されている。ボグダノヴィッチ監督はインタビューで、音楽が1951年11月から1952年10月までの時代設定に正確かつ現代的なものであるよう細心の注意を払い、それ以降にリリースされた楽曲は一切使用していないことを強調した。
シカゴ・サンタイムズの評論家ロジャー・エバートは、最初のレビューでこの映画に4つ星を与え、1971年のベスト映画に挙げた。彼は後にこの映画を「偉大な映画」リストに加え、「この映画は何よりもまず雰囲気の喚起である。それは存在理由のない町と、そこに住む理由のない人々についての物語だ。唯一の希望は逸脱にある」と書いた。 [ 14 ]ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは、この映画を「ある時代、ある場所、ある映画形式、そしてアメリカの経験の小さくも重要な部分を再発見する」素敵な映画だと評した。 [ 15 ]シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルはこの映画に4つ星を与え、「近年の映画ではほとんど見られないが、ピーター・ボグダノヴィッチの『ラスト・ピクチャー・ショー』は、 1951年のテキサス州アナリーンという小さな町の住人たちをもっと見たいという気持ちで終わる。この感情は簡単に得られるものではない。それは、アナリーンの寝室、駐車中の車、フットボールの試合、映画館、レストラン、ビリヤード場を徹底的に調査した『ペイトン・プレイス』のような調査の結果である」と評した。 [ 16 ]ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・チャンプリンはこの映画を「映画が何であり、私たちの生活の中でどのように位置づけられてきたかについて、これまでで最も熟考され、職人的で、精緻な賛辞」と評した。[ 17 ] ワシントン・ポストのゲイリー・アーノルドはこの映画を「非常に良く作られ、引き込まれる物語映画であり、適切な目的を持ち、登場人物を理解し、気にかけるよう促すが、彼らを真似ることはない」と評した。 [ 18 ]
2023年10月現在レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、 115件のレビューに基づき98%の支持率、平均評価9.1/10を表示している。同サイトの批評家の総評は、「時代背景と舞台設定を巧みに利用したピーター・ボグダノヴィッチ監督の小さな町の成長物語は、印象的な演技に満ちた悲しいが感動的な名作である」となっている。[ 19 ] 15人の批評家に基づき100点満点中93点の加重平均スコアをつけたMetacriticによると、この映画は「普遍的な称賛」を受けた。[ 20 ]
この映画とそのポスターは、アメリカのロックバンド、リトル・フィートの1975年のアルバム『ザ・ラスト・レコード・アルバム』のタイトルや、ネオン・パークによるジャケットイラストに反映されている。
アイルランドのミュージシャンCMATは、映画『ラスト・ピクチャー・ショー』の製作中に、主演女優のシビル・シェパードのために妻であり共同制作者でもあったポリー・プラットと別れることを決めたことで破局したピーター・ボグダノヴィッチの結婚生活を、2022年のデビューアルバム『If My Wife New I'd Be Dead 』に収録された楽曲「Peter Bogdanovich」で取り上げた。[ 21 ]
エンターテインメント・ウィークリー誌の「高校映画ベスト50」で19位にランクインした。 [ 33 ] 2007年には、アメリカ映画協会の「史上最高のアメリカ映画100選」10周年記念版で95位にランクインした。 [ 34 ]
2011年4月、『ラスト・ピクチャー・ショー』はパーク・サーカス配給でイギリスとアイルランドの映画館で再公開された。トータル・フィルム誌はこの映画に5つ星の評価を与え、「ピーター・ボグダノヴィッチの荒涼としたテキサスのドラマは、1971年当時と同じくらい今でも素晴らしい」と評した。[ 35 ]
ニューヨーク・マガジンの2020年2月号では、『ラスト・ピクチャー・ショー』が「アカデミー賞で作品賞を逃した最高の映画」の一つに挙げられている。 [ 36 ]
この映画は、 2010年11月にクライテリオン・コレクションからボックスセット「アメリカ・ロスト・アンド・ファウンド：BBSストーリー」の一部としてリリースされた。ピーター・ボグダノヴィッチ監督版の高解像度デジタル転送、2つの音声解説（1つは1991年、ボグダノヴィッチと俳優のシビル・シェパード、ランディ・クエイド、クロリス・リーチマン、フランク・マーシャルが出演）、もう1つは2009年、ボグダノヴィッチが「ラスト・ピクチャー・ショー」：振り返り（1999年）と「ピクチャー・ディス」（1990年）を語るもの）、映画製作に関するドキュメンタリー、映画監督ピーター・ボグダノヴィッチとの対談、2009年の質疑応答、スクリーンテストとロケ地の映像、そして1972年のフランソワ・トリュフォー監督によるニューハリウッドについてのテレビインタビューの抜粋が含まれている。 [ 37 ]
ボグダノヴィッチは1992年に映画を再編集して「ディレクターズカット」を作成した。このバージョンでは、コロンビアが119分という厳格な制限を設けていたため、ボグダノヴィッチが1971年の公開版からカットした7分間の映像が復元されている。[ 5 ] 1990年代にこの制限が撤廃されたため、ボグダノヴィッチは127分のカット版をレーザーディスク、VHS、DVDでリリースした。[ 38 ]オリジナルの1971年版は、コロンビア・トライスター・ホーム・ビデオからVHSとレーザーディスクでリリースされたものの、長年DVDやBlu-rayではリリースされなかった。しかし、劇場版は、より有名なディレクターズカット版とともに、ソニーのコロンビア・クラシックス第3巻4K Blu-rayボックスセットの一部として収録された。[ 39 ]
ディレクターズカット版では、重要なシーンが2つ復元されている。1つ目は、閉店後のビリヤード場でジェイシーとアビリーンがセックスをするシーンだ。このシーンは、ジェイシーがアビリーンを家まで送り届け、アビリーンが「なんて夜だったの。こんな日が来るとは思わなかったわ」と言う屋外シーンの前に挿入されている。もう1つの重要な追加シーンは、サムのカフェで、愛想の良いソニーと興奮したデュアンがメキシコへのロードトリップを決行する様子をジェネヴィーブが見守るシーンだ。このシーンは、2人がビリヤード場の外でサムに計画を告げる屋外シーンの前に挿入されている。これが、2人がサムに会う最後となる。
短いシーンもいくつか復元された。1つは、体育館でのバスケットボールの練習とリグワム・ドライブインの外観の間のシーンで、ジェイシー、デュアン、ソニーが彼女のオープンカーに乗って（元気いっぱいの小さな犬に追いかけられながら）、後でフットボールの試合で歌われる厳粛な校歌をアップテンポで歌っている。もう1つは、ソニーがピックアップトラックで町の通りを走り、追放されたサムのビリヤード場、カフェ、劇場を懐かしそうに見つめているシーンだ。最後に、シニアピクニックに向かう自動車隊の外観シーンがあり、サムとビリーと一緒に釣りをした池を通り過ぎるとき、ソニーは亡くなった友人と失われた青春を偲んで涙を流す。
2つのシーンが少し長めに編集された。ルースとソニーが医者から帰ってくるシーンと、少年たちがジェミー・スーとの遭遇後、ビリーをサムの元へ連れ戻すシーンだ。どちらのシーンにもセリフが追加された。また、いくつかの個別のショットが元に戻された。中でも特筆すべきは、皆が車に乗り込む際にロイヤル・シアターの前でグレッグ・トーランド風のディープフォーカスショットが使われている点だ。 [ 5 ]
『ラスト・ピクチャー・ショー』の続編である1990年の『テキサスヴィル』は、マクマートリーの1987年の同名小説を原作としており、今回もボグダノヴィッチが監督を務め、脚本も彼自身が手掛けたが、マクマートリーは今回は参加していない。本作には、ジェフ・ブリッジス、シビル・シェパード、ティモシー・ボトムズ、クロリス・リーチマン、アイリーン・ブレナン、ランディ・クエイド、シャロン・ウルリック（旧姓タガート）、バーク・ドイルといった俳優陣が再集結している。
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