| ヤングフランケンシュタイン | |
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ジョン・アルヴィンによる劇場公開ポスター | |
| 監督 | メル・ブルックス |
| 著者 |
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| に基づく | フランケンシュタイン1818年メアリー・シェリーの 小説 |
| 制作: | マイケル・グルスコフ |
| 主演 |
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| 撮影 | ジェラルド・ハーシュフェルド |
| 編集者 | ジョン・C・ハワード |
| 音楽: | ジョン・モリス |
制作 会社 |
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| 配布元 | 20世紀フォックス |
発売日 |
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実行時間 | 105分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 278万ドル[2] |
| 興行収入 | 8,620万ドル[3] |
『フランケンシュタインの謎』は、メル・ブルックス監督による1974年のアメリカのコメディホラー映画である。脚本はブルックスとジーン・ワイルダーが共同で書いた。ワイルダーは悪名高いヴィクター・フランケンシュタイン博士の子孫であるタイトルキャラクターの主役としても出演した。ピーター・ボイルが怪物を演じた。 [4]この映画にはテリー・ガー、クロリス・リーチマン、マーティ・フェルドマン、マデリーン・カーン、ケネス・マーズ、リチャード・ヘイデン、ジーン・ハックマンが共演している。
この映画は古典的なホラー映画のジャンル、特に1930年代にユニバーサル・ピクチャーズが制作したメアリー・シェリーの1818年の小説『フランケンシュタイン あるいは現代のプロメテウス』の様々な映画化作品のパロディである。 [5]小道具として使用されている実験器具の多くは、 1931年の映画『フランケンシュタイン』のためにケネス・ストリックファーデンが作成したものである。[6]初期の映画の雰囲気を呼び起こすために、ブルックスは1970年代には珍しく全編白黒で撮影し、1930年代風のオープニングクレジットやアイリスアウト、ワイプ、フェードアウトなどの場面転換を採用した。この映画にはブルックスの長年の作曲家であるジョン・モリスによる時代音楽も使用されている。
『ヤングフランケンシュタイン』は批評的にも商業的にも成功し、トータルフィルム誌の読者投票による「史上最高のコメディ映画50選」で第28位にランクインした。 [7]ブラボーの「最も面白い映画100選」では第56位に、 [8]アメリカ映画協会の「最も面白いアメリカ映画100選」では第13位にランクインした。[9] 2003年、アメリカ国立フィルム保存委員会により「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、アメリカ議会図書館の国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。[ 10 ] [ 11 ]後にブルックスとトーマス・ミーハンによって舞台ミュージカルとして脚色された。
2014年、公開40周年の年に、ブルックスはこの映画を脚本家・監督としてこれまでで最高傑作(もっとも面白いとは言えないが)だと評価した。[12]
プロット
20世紀初頭、フレデリック・フランケンシュタイン博士はアメリカの医学校で講師を務める医師で、社交界の名士エリザベスと婚約している。フレデリックは悪名高いマッドサイエンティストである祖父ヴィクター・フランケンシュタインとは積極的に距離を置いている。彼は自分の姓を「フロンケンスティーン」と発音するほどである。[13]フレデリックはトランシルバニアの家族の土地を相続すると、その土地を視察するためにヨーロッパへ旅する。トランシルバニア駅でフレデリックは、祖父がヴィクターのもとで働いていた、せむしで目玉が飛び出たイゴールという名の召使いに出会う。インガという若い女性もフレデリックに挨拶する。
屋敷に到着したフレデリックは、陰気で威圧的な家政婦のフラウ・ブリュッヒャーに出会う。ヴィクターの研究室への秘密の入り口を発見し、彼の個人的な日記を読んだ後、フレデリックは祖父が行っていた死者蘇生の実験を再開する。
フレデリックとイゴールは、最近処刑された犯罪者の死体を盗みます。彼はイゴールに、亡くなった「科学者であり聖人」であるハンス・デルブリュックの脳を盗むよう命じます。イゴールは誤ってデルブリュックの脳を破壊し、「異常」とラベル付けされた別の脳を盗みます。フレデリックは知らず知らずのうちにその脳を死体に移植し、怪物を生き返らせます。怪物は最初の一歩を踏み出しますが、イゴールがマッチに火をつけたことに驚いてフレデリックを襲い、鎮静剤を投与される前に彼を絞め殺しそうになります。
怪物の存在を知らない町民たちは、フレデリックが祖父の仕事を引き継いでいることへの不安を話し合うために集まった。義手をつけ、異常に訛りが強くほとんど理解できないドイツ語を話す片目の警察署長ケンプ警部は、医者を訪ねることを提案し、フレデリックが別の怪物を作らないという保証を要求する。
研究室に戻ると、フレデリックはブリュッヒャーが怪物を解放しているのを発見する。彼女は怪物がバイオリン音楽を愛し、フレデリックの祖父と恋愛関係にあることを明かす。怪物はスイッチを投げて発生した電気火花に激怒し、城から逃げ出す。
田舎をさまよっている間、怪物は若い女の子と盲目の隠者と遭遇します。[a]フレデリックは怪物を再び捕らえ、彼と一緒に部屋に閉じこもります。彼はお世辞と成功への道を示す約束で怪物の殺人的傾向を鎮め、フランケンシュタインとしての彼の血統を受け入れます。
著名なゲストでいっぱいの劇場で、フレデリックは「ザ・クリーチャー」に簡単な指示をさせると、モンスターと一緒にミュージカルを演奏する。ステージの照明が爆発し、モンスターは驚いてパフォーマンスを中断する。観客はモンスターにブーイングをし、野菜を投げつける。モンスターは激怒して彼らに襲いかかる。モンスターは警察に捕らえられ、鎖でつながれる。研究室に戻ると、インガはフレデリックを慰めようとし、吊り下げられた蘇生台の上でセックスをする。
エリザベスが突然現れた夜、怪物は牢獄から逃げ出す。怪物は逃げる途中でエリザベスを捕らえる。エリザベスは怪物の「巨大なシュヴァンツシュッカー」に惚れ込む。[15]町民が怪物を狩る中、フレデリックはバイオリンを弾いて怪物を城に誘い戻し、再び捕らえる。
ケンプ率いる暴徒が研究室を襲撃したとき、フレデリックは自分の安定した知性の一部を怪物に渡し、怪物は暴徒を説得してなだめます。その後、ケンプは怪物を歓迎します。
しばらくして、フレデリックとインガは結婚し、エリザベスは博学で洗練されたモンスターと結婚します。フレデリックとベッドにいる間、インガは転移の過程で何を得たのかと尋ねます。フレデリックはモンスターのように無言でうなり声をあげ、インガを抱きしめます。
キャスト
- ジーン・ワイルダーがヴィクター・フランケンシュタインの孫、フレデリック・フランケンシュタイン博士を演じる
- ピーター・ボイルが演じるモンスターは、処刑された犯罪者の死体から作られた怪物である。
- マーティ・フェルドマンは、フレデリックと共に働く、ヴィクター・フランケンシュタインのせむしの召使い、イゴール役を演じる。
- フランケンシュタインの屋敷の家政婦、フラウ・ブリュッヒャー役のクロリス・リーチマン
- テリー・ガー(フレデリックの助手となる若い女性、インガ役)
- ケネス・マーズが、義手を持つ片目の警察検査官ケンプ警部を演じる
- エリザベス役のマデリン・カーン
- 弁護士ゲルハルト・ファルクシュタイン氏役のリチャード・ハイドン
- リチャード・ロス(ケンプ警部の補佐官役)
- グレイブディガーズ役のモンテ・ランディスとラスティ・ブリッツ
- ジーン・ハックマン、盲目の男ハロルド役
- メル・ブルックス:[16] [17]
- 狼男
- ダーツに当たった猫
- ヴィクター・フランケンシュタイン(声)
残りのキャストは、オープニングクレジットの「with」の欄に表示されます。
- リアム・ダン(ミスター・ヒルトップ役)
- 医学生役のダニー・ゴールドマン
- サディスティック看守役のオスカー・ベレジ
- アーサー・マレット(村の長老役)
- アン・ビーズリー(ヘルガ役)
- 村人役のジョン・マディソン
- フランケンシュタインの教室の看護婦役のジョン・デニス
- 村人役のリック・ノーマン
- ロルフ・セダンが列車の車掌に
- 村人役のテランス・プッシュマン
- ランドルフ・ドブス(3番目の村人役) - ジョー
- フランケンシュタインのショーの司会者、ノルベルト・シラー
- パトリック・オハラ(村人役)
- ヘルガの父役マイケル・フォックス
- リディア・クリステン(ヘルガの母役)
- 怪物に向かって叫ぶ村人役のクレメント・フォン・フランケンシュタイン
- 怯える村人役のルー・カテル
- イアン・アバクロンビー(2番目の村人役)
- レオン・アスキン、ハー・ウォルマン役(削除シーン)
生産
2010年にロサンゼルス・タイムズ紙とのインタビューで、メル・ブルックスはこの映画がどのようにして生まれたのかについて次のように語っています。
「私はアンテロープバレーのどこかで『ブレージング・サドル』の最後の数週間を撮影していた。ジーン・ワイルダーとコーヒーを飲んでいたとき、彼は『フランケンシュタインの続編が作れるんじゃないか』と言った。私は『まただめだ!の息子、のいとこ、義理の兄弟はもういる。もうフランケンシュタインは要らない』と言った。」彼の考えは非常に単純だった。フランケンシュタイン博士の孫が家族と一切関わりたくないとしたらどうだろう。彼はあの変人たちを恥じていた。私は『それは面白い』と言った。」[18]
村の集会のシーンの一つで、権威者の一人が、過去5回の経験からフランケンシュタインが何をしようとしているのかすでにわかっていると語る。これはユニバーサル映画の最初の5作への言及である。[19]ジーン・ワイルダーのDVDインタビューで、彼はこの映画が『フランケンシュタイン』(1931年)、『フランケンシュタインの花嫁』(1935年)、『フランケンシュタインの息子』(1939年)、 『フランケンシュタインの幽霊』 (1942年)に基づいていると語っている。
2016年のCreative Screenwritingのインタビューで、ブルックスは執筆プロセスについて詳しく語った。彼は次のように回想する。
「少しずつ、毎晩、ジーンと私はベルエアホテルの彼のバンガローで会いました。私たちはアールグレイティーのポットにクリームの入った容器と小さなケトルに入ったブラウンシュガーのキューブを注文しました。それに合うようにイギリスのダイジェスティブビスケットも食べました。そして一歩一歩、非常に慎重に、良識と用心深さが窓から投げ出され、狂気が続く最終的な脚本へと向かう暗く狭く曲がりくねった道を進んでいきました。」[20]
ブルックスとワイルダーはフランケンシュタインとその創造物が「 Puttin' on the Ritz 」を演じるシーンについて意見が合わなかった。ブルックスは怪物に歌わせて踊らせるのはあまりにも馬鹿げていると感じたが、最終的にはワイルダーの主張に屈した。[5] [18]
ブルックスは、他の多くの映画とは異なり、『ヤング・フランケンシュタイン』では重要な役で画面に登場しないが、いくつかの声のパートを録音し、1つの短いシーンでドイツ人の村人を演じている。2012年にブルックスはその理由を次のように説明している。
僕は出演を許されなかった。それがジーン・ワイルダーとの取り決めだった。彼は「君が出演しないなら、僕がやるよ」と言った(笑)。彼は「君には第四の壁を破る方法がある。望むと望まざるとにかかわらず。僕はそれを維持したいだけだ。観客にウィンクするようなことはしたくない。脚本は気に入っている」と言った。彼は僕と一緒に脚本を書いた。それが取り決めだった。だから僕は出演せず、彼がやったんだ。[21]
ブルックスとプロデューサーのマイケル・グルスコフは当初コロンビア映画と契約を結んだが、コロンビアは175万ドル以上の予算には同意しなかったが、ブルックスは少なくとも230万ドルを要求した。コロンビアはまた、白黒映画に満足しなかったため、ブルックスとグルスコフは20世紀フォックスに配給を依頼し、より高い予算で合意した。[19] [22]
主要撮影は1974年2月19日に始まり、1974年5月3日に終了した。[23]オリジナルのユニバーサルホラー映画のビジュアルスタイルを再現するために、ブルックスは白黒で撮影し、ビンテージスタイルのオープニングクレジットを採用し、場面転換にワイプとアイリスを使用し、1931年のフランケンシュタインで使用されたオリジナルのケネス・ストリックファーデン研究室の機器さえも使用した。[5]
マーティ・フェルドマンは、背中のこぶの位置をわざと入れ替えることで、キャラクターにコミカルなひねりを加えた。フランケンシュタイン博士が彼にそのことについて尋ねると、イゴールはただ「どのこぶ?」と答えるだけだった。ワイルダーはフェルドマンのためにこの役を特別に書いた。[24]
受付
『ヤング・フランケンシュタイン』は公開と同時に興行的に成功した。この映画は278万ドルの製作費で8,620万ドルの収益を上げた。[3]
『ヤング・フランケンシュタイン』は批評家から絶賛され、現在ロッテン・トマトでは73件のレビューで95%のフレッシュ評価を獲得しており、平均評価は10点満点中8.60点となっている。総評は「原作への明らかな愛情をもって作られた『ヤング・フランケンシュタイン』は、ジーン・ワイルダーの素晴らしい演技が光る、非常にばかばかしいパロディである」となっている。[25]
ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーはこの映画を「メル・ブルックスのこれまでで最も面白く、最もまとまりのあるコメディ」と呼び、「ワイルダー氏とブルックス氏が脚本を書いた『ヤング・フランケンシュタイン』を驚くほど機知に富んだものと評するのは誤解を招くだろうが、ブルックス氏が得意とする下品な笑いがたっぷり詰まっている」と付け加えた。 [26] ロジャー・エバートはこの映画に4つ星を付け、「ブルックスの最も規律があり、視覚的に独創的な映画(非常に面白い)である」と呼んだ。[27] ジーン・シスケルはこの映画に4つ星中3つ星を付け、「部分的にはオマージュで、部分的にはパロディである『ヤング・フランケンシュタイン』は最高の瞬間には非常に面白いが、その頻度が少なすぎる」と書いた。[28] バラエティ誌は「スクリーンには毎年、メル・ブルックスのとんでもなく面白い映画が1本必要であり、『ヤング・フランケンシュタイン』は1974年の大半を『ブレージング・サドル』で熱狂した膨大な観客にとって素晴らしい続編だ」と評した。[29]
ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・チャンプリンは、この映画を「スラップスティックと感傷がうまく融合した、好感が持てる予測不可能な作品」と賞賛した。[30] 『ブレージング・サドル』を嫌ったワシントン・ポスト
のゲイリー・アーノルドは、『ヤング・フランケンシュタイン』には「同じように面白くなかった」と述べ、「ワイルダーとブルックスは面白い筋書きを思いついていない。彼らは単に古い映画の筋書きに頼って、とりとめのないシーンのパロディ集や、多かれ少なかれ絶え間ない駄洒落、ダブル・ミーニング、その他の言葉による笑いを誘うものを乗り切っているだけだ」と書いた。[31]イギリスの月刊映画新聞のトム・ミルンは賛否両論のレビューで「ブルックスはあまりにも頻繁に『キャリー・オン』の最も陳腐な卑猥な表現に頼りすぎている」と書き、マーティ・フェルドマンの「グロテスクで面白くない強盗シーン」を批判したが、いくつかのシーン(花を投げるシーンと怪物と盲人の遭遇)を「非常に素晴らしい」と称賛し、怪物役のピーター・ボイルを「映画の純粋な楽しみの1つ(そしてカーロフと同じくらいこの役を演じられるかもしれないと示唆した唯一の俳優)」と呼んだ。[32]
ブルース・G・ハレンベックは著書『コメディ・ホラー映画:年代順の歴史、1914-2008』の中で、 『ヤング・フランケンシュタイン』の多くのシーンを古典的なコメディの瞬間として賞賛し、また、参照されている古典的なホラー映画に心からの敬意を表するこの映画の細部へのこだわりを称賛した。彼は「『ヤング・フランケンシュタイン』は映画ファン向けの映画だが、平均的なジョーやジョセフィーンもそのとんでもない風変わりなユーモアを同じように楽しめるように脚本、監督、演技がされている」と総括した。[5]
「この道を歩いてください」
映画の中でのイゴールのセリフ「このまま歩いて」は、エアロスミスの同名の曲に影響を与えた。[33]ジーン・ワイルダーによると、このジョークは、古い「タルカムパウダー」ジョークにヒントを得て、メル・ブルックスがこのシーンの撮影中に付け加えたという。[34]フェルドマンの死後に出版された自伝『eye Marty』には、一部矛盾する記述がある。フェルドマンは、同僚を笑わせるために「このまま歩いて」というジョークを自発的にやったことを思い出すが、ブルックスは、ワイルダーとフェルドマンの抵抗にもかかわらず、そのジョークを映画に残すよう主張した。[35]
ホームメディア
『ヤングフランケンシュタイン』は1998年11月3日にDVDで発売された。 [36]この映画は2006年9月5日に2度目のDVD発売となった。[37] この映画は2014年9月9日に40周年記念版としてBlu-rayとともに3度目のDVD発売となった。[38]
ミュージカル化
ブルックスはこの映画を同名のミュージカルに翻案し、シアトルのパラマウント劇場で初演され、2007年8月7日から9月1日まで上演された。[39]このミュージカルは2007年11月8日にブロードウェイのリリック劇場(当時はヒルトン劇場)で開幕し、2009年1月4日に閉幕した。トニー賞3部門にノミネートされ、ロジャー・バート、サットン・フォスター、シュラー・ヘンズリー、ミーガン・ムラリー、クリストファー・フィッツジェラルド、アンドレア・マーティンが主演した。[40]
ミュージカル版は、ブルックスがプロデュースし、2020年第4四半期にABCネットワークで生放送されるイベントのベースとして使用される予定だったが、 COVID-19パンデミックのためキャンセルされた。[41]
受賞歴
ノミネート[42]
- アカデミー脚色賞、メル・ブルックスとジーン・ワイルダー(1975年)
- アカデミー音響賞、リチャード・ポートマンとジーン・カンタメッサ(1975年)
その他の栄誉
この映画は、アメリカ映画協会により以下のリストに認定されています。
- 2000年:AFIの100年...100の笑い– #13 [43]
- 2004: AFI の 100 年...100 曲:
- 「プッティン・オン・ザ・リッツ」 – #89 [44]
- 2005: AFI の 100 年...100 の映画の名言:
- イゴール:「何のこぶ?」 – ノミネート[45]
- 2005年:AFIの100年映画音楽賞– ノミネート[46]
- 2007年: AFIの100年...100本の映画(10周年記念版) –ノミネート[47]
参照
注記
- ^これらの出会いは、それぞれ1931年の 『フランケンシュタイン』と1935年の『フランケンシュタインの花嫁』への言及である。[14]
参考文献
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「ヤング・フランケンシュタイン」は「これまで私が作った映画の中で断然最高傑作です。一番面白いというわけではありません。一番面白かったのは「ブレージング・サドル」で、それに次ぐのが「プロデューサーズ」です。しかし、脚本家兼監督としては、断然最高傑作です。」
- ^ ピカート(2003)、46ページ。
- ^ ピカート(2003)、54ページ。
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さらに読む
ジェームズ・ヴァン・ハイズ。「Films Fantastique がYoung Frankensteinを発表」。Rocket 's Blast Comicollector #146 (1978 年 11 月)、6 ~ 14 ページ。映画の脚本、プリプロダクション、撮影について。
外部リンク
- ブライアン・スコット・メドニックによる『ヤング・フランケンシュタイン』エッセイ [1]国立フィルム登録簿
- ダニエル・イーガンによる「ヤング・フランケンシュタイン」エッセイ、アメリカ映画遺産:国立フィルム登録簿のランドマーク映画の権威あるガイド、A&C ブラック、2010 年ISBN 0826429777、713~714 ページ アメリカ映画遺産:国立フィルム登録簿のランドマーク映画の権威あるガイド
- IMDbの「ヤング フランケンシュタイン」
- TCM 映画データベースの「ヤング フランケンシュタイン」
- AllMovieの「ヤング フランケンシュタイン」
- AFI 長編映画カタログの「ヤング フランケンシュタイン」
- Box Office Mojoの「Young Frankenstein」
- ロッテントマトの『ヤング・フランケンシュタイン』
