ピーター・フォーク

ピーター・フォーク
1973年、コロンボ警部役のフォーク
生まれる	ピーター・マイケル・フォーク ( 1927-09-16 )1927年9月16日 ブロンクス、ニューヨーク市、アメリカ
死亡	2011年6月23日(2011-06-23)（享年83歳） ビバリーヒルズ、カリフォルニア州、米国
休憩所	ウエストウッド ビレッジ メモリアル パーク墓地
教育	ハミルトンカレッジ ニュースクール（BA） シラキュース大学（MPA）
職業	俳優 歌手 著者
活動年数	1956–2009
知られている	刑事コロンボ 義理の両親 マーダー・インク ポケットいっぱいの奇跡 トマトの価格
配偶者たち	アリス・メイヨー ​ ​ （ 1960年結婚 、 1976年離婚）  シェラ・ダネーゼ ​ ​ （ 1977年生まれ）
子供たち	2
受賞歴	ハリウッド ウォーク オブ フェイム
サイン

ピーター・マイケル・フォーク（1927年9月16日 - 2011年6月23日）は、アメリカの映画・テレビ俳優、歌手、テレビ監督、プロデューサー。NBC / ABCシリーズ『刑事コロンボ』 （1968年 - 1978年、1989年 - 2003年）の刑事コロンボ役で最もよく知られ、同作品で4度のプライムタイム・エミー賞（1972年、1975年、1976年、1990年）とゴールデングローブ賞（1973年）を受賞。1996年、TVガイドはフォークを「史上最も偉大なテレビスター50人」リストの21位にランク付けした。^[1] 2013年に死後、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星が刻まれた。^{[2] [3]}

彼は最初に2つの2時間の「ワールドプレミア」テレビパイロットでコロンボ役に出演しました。最初のものは1968年にジーン・バリーと、2番目は1971年にリー・グラントと共演しました。この番組はその後、1971年から1978年までNBCミステリームービーシリーズの一部として放映され、 1989年から2003年までABCで再び放映されました。^[4]

フォークは『殺人株式会社』（1960年）と『ポケット一杯の奇跡』（1961年）でアカデミー助演男優賞に2度ノミネートされ、1962年には『ディック・パウエル劇場』で初のエミー賞を受賞した。彼はアカデミー賞とエミー賞に同じ年にノミネートされた初の俳優であり、この偉業を2度（1961年と1962年）達成した。彼はその後も『おかしな世界』（1963年）、『グレートレース』（1965年）、『アンツィオ』（1968年）、 『殺人狂時代』 （1976年）、『安っぽい探偵』（1978年）、『ブリンクの罪』 （1978年）、 『義理の家族』（1979年）、『プリンセス・ブライド・ストーリー』（1987年）、『ウィングス・オブ・デザイア』（ 1987年）、『ザ・プレイヤー』（1992年）、『ネクスト』 （2007年）などの映画に出演し、テレビにも多数ゲスト出演した。

フォークは、映画監督、俳優、そして個人的な友人でもあるジョン・カサヴェテスとのコラボレーションでも知られており、映画『ハズバンド』（1970年）、『A Woman Under the Influence』（1974年）、エレイン・メイの『マイキーとニッキー』（1976年）、刑事コロンボのエピソード「エチュード・イン・ブラック」（1972年）などに出演した。

フォークはニューヨーク市ブロンクス区で、衣料品・乾物店のオーナーであるマイケル・ピーター・フォークとその妻マデリン（旧姓ホッホハウザー）の息子として生まれた。^[5]両親はユダヤ人であった。^[6]

フォークの右目は網膜芽細胞腫のため3歳の時に手術で摘出された。^[a]彼は人生の大半を義眼で過ごした。 ^[7]義眼が彼のトレードマークである斜視の原因だった。^{[8]このような制約があったにもかかわらず、彼は少年時代、主に野球とバスケットボールのチームスポーツに参加していた。1997年に}アーサー・マルクスがシガー・アフィシオナード誌に語ったインタビューで、フォークは次のように語っている。

高校時代、三塁で審判がアウトを宣告したのを覚えています。私はとても腹を立て、ガラスの目を取り出して審判に渡し、「これを試してみろ」と言いました。すると、信じられないほど笑いました。」^[9]

フォークが初めて舞台に立ったのは12歳の時で、ニューヨーク州北部のキャンプ・ハイポイント^[10]で上演された『ペンザンスの海賊』で、キャンプのカウンセラーの一人はロス・マーティンだった^[b]。フォークはニューヨーク州ウエストチェスター郡のオッシニング高校に通い、そこではスター選手で、上級生のクラスでは会長を務めた^[11] 。彼は1945年に卒業した^[12]。

フォークはニューヨーク州クリントンのハミルトン大学に短期間通った。その後、第二次世界大戦が終結に近づいた頃、軍隊に入隊しようとした。失明した片目のために拒否されたが、アメリカ商船隊に入隊し、コック兼給仕として働いた。フォークは1997年にこの時のことを次のように語っている。「そこでは、目が見えようが見まいが関係ない。船上で目が見えなければならないのは船長だけだ。タイタニック号の時は、船長もあまりよく見えなかった」^[9]フォークは自伝で次のように回想している。

一年間の海上での生活は私にとって十分だったので、大学に戻りました。長くは滞在しませんでした。あまりにもうずうずしていました。次は何をしようか？私はイスラエルに行ってエジプトへの侵攻と戦うことにしました。私はイスラエルに情熱を持っていたわけではなく、エジプトにも情熱を持っていたわけではなく、ただもっと刺激的なことが欲しかったのです…船と出発日が指定されましたが、船が出航する前に戦争は終わっていました。^[13]

商船に1年半勤務した後、フォークはハミルトン大学に戻り、ウィスコンシン大学にも通った。その後、ニューヨーク市のニュースクール・フォー・ソーシャルリサーチに転校し、1951年に文学と政治学の学士号を取得した。

フォークはヨーロッパを旅行し、ユーゴスラビアの鉄道で6か月間働いた。^[14]彼はニューヨークに戻り、シラキュース大学に入学したが、^[9] 2006年の回想録「Just One More Thing」で、高校を卒業してから何年も自分の人生で何をしたいのか分からなかったと回想している。^{[15]フォークは1953年にシラキュース大学}マクスウェルスクールで行政学修士号を取得した。このプログラムは連邦政府の公務員を養成するために設計されたもので、フォークは回想録の中で、その職業には「興味も適性もなかった」と述べている。^[16]

彼はCIAに職を求めましたが、商船に勤務していた時に海兵隊料理人組合に所属していたため不採用となりました。組合への加入が義務付けられていたにもかかわらず、組合で活動していませんでした（組合は共産主義的傾向を理由に非難されていました）。 ^{[17]その後、}ハートフォードにあるコネチカット州予算局の経営分析官になりました。^[18] 1997年、フォークはハートフォードでの仕事を「効率の専門家」と表現しました。「私は効率の専門家だったので、仕事の最初の朝、出勤する建物を見つけることができませんでした。当然、私は遅刻しました。当時はいつもそうでした。しかし皮肉なことに、私が決して時間通りに来ない傾向があったことが、プロの俳優としてのスタートを切ったきっかけでした。」^[9]

ハートフォードで働いている間、フォークはマーク・トウェイン・マスカーズと呼ばれる地域の劇団に参加し、そこで『ケイン号の叛乱』、『るつぼ』、クリフォード・オデッツ作の『カントリー・ガール』などの劇に出演した。フォークはまた、コネチカット州ウェストポートのホワイト・バーン劇場で演技クラスを教えていたエヴァ・ル・ガリエンヌに師事した。フォークは後に、プロの俳優向けのクラスに「嘘をついて入った」ことを思い出している。彼はクラスが開かれる毎週水曜日にハートフォードからウェストポートまで車で行き、たいてい遅刻していた。^{[9] 1997年に}シガー・アフィシオナード・マガジンでアーサー・マルクスにインタビューされた際、フォークはル・ガリエンヌについて次のように語っている。「ある晩、私が遅れて到着すると、彼女は私を見てこう尋ねた。『お若いのに、どうしていつも遅刻するの？』それで私は『ハートフォードから車で行かなきゃ』と言いました」と彼女は鼻で笑い、「ハートフォードでは何をしているの？あそこには劇場がないのに、どうやって俳優として生計を立てているの？」と言いました。フォークはプロの俳優ではないと告白しました。彼によると、ル・ガリエンヌは彼を厳しい目で見て、「まあ、そうなるべきよ」と言いました。彼はハートフォードに戻り、仕事を辞めました。^[9]フォークはさらに数か月ル・ガリエンヌ・グループに残り、ル・ガリエンヌからニューヨークのウィリアム・モリス・エージェンシーのエージェントへの推薦状を手に入れました。 ^[9] 1956年、彼は予算局の仕事を辞め、俳優としてのキャリアを追求するためにグリニッチ・ヴィレッジに移りました。 ^[19]

フォークのニューヨークでの最初の舞台役は、1956年1月3日の唯一の公演で閉幕したフォース・ストリート・シアターでのオフ・ブロードウェイ・プロダクションのモリエールのドン・ファン^{であった。フォークは2番目の主役スガナレルを演じた。 [20]}彼の次の舞台の役は、彼のキャリアにとってはるかに良いものであった。5月、彼はサークル・イン・ザ・スクエアでホセ・キンテーロ監督のリバイバル版『氷人来訪』のロッキー・ピオッジ役に出演し、ジェイソン・ロバーズがセオドア・"ヒッキー"・ヒックマンの主役を演じた。^{[18] [21]}

1956年後半、フォークはアレクサンダー・オストロフスキーの『悪党の日記』に出演し、ブロードウェイデビューを果たした。その年の終わりには、ショーの『ジョーン』でシボーン・マッケナと共演し、イギリス兵役で再びブロードウェイに登場した。^[22]フォークは夏のストックシアター作品に出演し続け、 1962年7月にはコロニー・サマー・シアター（ニューヨーク州アルバニー近郊）で上演されたアーノルド・シュルマンの『頭の穴』にも出演し、プリシラ・モリルが主演した。

1972年、フォークはブロードウェイの『セカンドアベニューの囚人』に出演した。映画史家エフライム・カッツによると、「彼のキャラクターは、片目を失った結果の、目を細めた視線によってさらに本物らしさを引き出している」という。 ^[23]しかし、この作品はフォークに舞台上でも舞台外でも多大なストレスをもたらした。彼は短いスピーチを暗記するのに苦労し、3行のセリフを暗記するのに何時間も費やした。翌日のリハーサルで、彼は首に奇妙な「チクチクする」感覚を感じ、奇妙な行動をしたと報告した。これが舞台監督の目に留まり、「バリウムを飲んで」と言われた。フォークは後になって初めて、自分が不安発作を起こしていることに気づいた。彼はこの事件と、映画やテレビ作品での演技を好んだことを理由に、それ以降は他の演劇には出演しなかった。^{[24] [25]}

舞台での成功にもかかわらず、ある演劇エージェントはフォークに、義眼のため映画出演はあまり期待できないと助言した。 ^[18]コロンビア映画でのスクリーンテストに落ち、スタジオのボスであるハリー・コーンに「同じ金額で両目のある俳優を雇うことができる」と言われた。また、次席主役の面接では有望だったにもかかわらず、映画『マージョリー・モーニングスター』^{の役も得られなかった。 [26]}初めての映画出演は『エバーグレーズを渡る風』（1958年）、『血まみれの血族』（1959年）、『プリティ・ボーイ・フロイド』（1960年）での端役だった。『殺人株式会社』 （1960年）でのフォークの演技は、彼のキャリアの転機となった。1930年代にニューヨークを恐怖に陥れた同名の実在の殺人ギャングに基づいた映画で、殺人犯エイブ・レレスの脇役に抜擢された。ニューヨーク・タイムズの映画評論家ボズリー・クロウザーは、この映画を「平凡なギャング映画」と切り捨てながらも、フォークの「面白く凶暴な演技」を特に指摘した。^[27]クロウザーは次のように書いている。^[27]

疲れ切ったように動き、目を細めて人々を眺め、まるでマーロン・ブランドのチューインガムを借りたかのように話すフォーク氏は、殺人犯の茶番のように見えるが、突然目の中で水が凍り、ポケットからアイスピックを取り出し、誰かの肋骨に穴を開け始める。すると、彼から凶悪さが溢れ出し、どうしようもなくひび割れて腐敗した重罪犯という印象を受ける。

この映画はフォークにとって出世作となった。フォークは自伝『Just One More Thing』（2006年）の中で、何千人ものオフブロードウェイ俳優の中からこの映画に選ばれたことは「奇跡」であり「私のキャリアを作った」と述べ、それがなければ後に演じる他の重要な映画の役を獲得することはなかっただろうと語った。^{[28] 1960年のテレビシリーズ}『The Witness』で再びレレスを演じたフォークは、この映画での演技により アカデミー助演男優 賞にノミネートされた。

1961年、アカデミー賞を複数回受賞したフランク・キャプラ監督は、コメディ映画『ポケットいっぱいの奇跡』にフォークを起用した。この映画はキャプラの最後の長編映画となり、期待したほどの商業的成功は収めなかったものの、彼は「フォークの演技を絶賛した」^[4]。フォークはこの役でアカデミー賞にノミネートされた。キャプラは自伝でフォークについて次のように書いている。

制作全体が苦痛だった...ピーター・フォークを除いて。彼は私の喜びであり、現実への拠り所だった。その素晴らしい才能を喜劇の技法に取り入れることで、私は苦痛、疲れた血、そしてグレン・フォード（映画の主演）を殺したいという狂気の欲望を忘れることができた。ピーター・フォーク、ありがとう。^{[29] : 480}

一方、フォークは「俳優と演技技術をこれほど楽しんでいる監督と仕事をしたことがない。俳優にとって、観客を代表する唯一の人物である監督が、自分のやろうとしていることにうまく反応してくれることを知ること以上に重要なことはない」と述べている。フォークはかつて、カプラが「カット・アンド・プリント」と叫んでシーンが完成したことを知らせたにもかかわらず、シーンを撮り直したことを振り返った。フォークがなぜ撮り直したかったのか尋ねると、「彼は笑って、そのシーンがとても気に入ったので、もう一度やってほしいと言った。こんなにも応援してもらえるなんて！」と答えた。^[4]

1960年代の残りの期間、フォークは主に映画の脇役やテレビのゲスト出演をしていた。1963年の壮大なスター揃いのコメディ映画『おかしな世界』では、貪欲の犠牲になる2人のタクシー運転手のうちの1人を演じたが、彼は映画の最後の5分の1にしか登場しない。他の役としては、ラットパックのミュージカルコメディ『ロビンと7人のフッズ』（1964年）のガイ・ギズボーン役で、映画のナンバーの1つを歌っている。また、ジャック・レモンとトニー・カーティスと共演したパロディ映画『グレート・レース』（1965年）がある。

フォークは1957年、後に「テレビの黄金時代」として知られることになるドラマアンソロジー番組で初めてテレビに登場した。1957年、彼はロバート・モンゴメリー・プレゼンツの1エピソードに出演した。彼はまた、スタジオ・ワン、 クラフト・テレビジョン・シアター、 ニューヨーク・コンフィデンシャル、 裸の街、 アンタッチャブル、Have Gun–Will Travel、 アイランダーズ、そしてビバリー・ガーランドが女性初の主役として出演したデコイにも出演した。フォークは1960年代初頭、テレビでしばしば好ましくないキャラクターを演じた。トワイライトゾーンのエピソード「鏡」では、権力に酔いしれて鏡の中に暗殺者志願者を見始める偏執的なカストロ型の革命家として主演した。彼はまた、アルフレッド・ヒッチコックのテレビシリーズ2本にも主演しており、1961年の『アルフレッド・ヒッチコック・プレゼンツ』では死を恐れるギャング役、1962年の『アルフレッド・ヒッチコック・アワー』では殺人伝道師役を演じた。^[30]

1961年、フォークはABCのジェームズ・ホイットモアの短命シリーズ『ザ・ロー・アンド・ミスター・ジョーンズ』のエピソード「コールド・ターキー」での演技によりエミー賞にノミネートされた^[31]。1961年9月29日、フォークとウォルター・マッソーは、ABCの犯罪ドラマ『ターゲット:ザ・コラプターズ』の初回エピソード「ミリオン・ダラー・ダンプ」に、スティーヴン・マクナリーとロバート・ハーランドとともにゲスト出演した。フォークは、1962年にディック・パウエル・ショーで放送されたドラマ「トマトの値段」でエミー賞を受賞した。

1961年、フォークは同年にオスカーとエミー賞にノミネートされた初の俳優という栄誉を得た。彼は『殺人株式会社』とテレビ番組『ザ・ロー・アンド・ミスター・ジョーンズ』での助演男優としてノミネートされた。信じられないことに、フォークは1962年にもこのダブルノミネートを繰り返し、『ポケット一杯の奇跡』で助演男優賞にノミネートされ、 『ディック・パウエル・ショー』のエピソード「トマトの値段」で主演男優賞を受賞している。^[30]

1963年、フォークとトミー・サンズはABCの幌馬車隊の「ガス・モーガン物語」に鉄道のルートについて意見が合わない兄弟役で出演した。フォークはタイトルロールの「ガス」を演じ、サンズはその弟のイーサン・モーガンを演じた。山中でイーサンが幌馬車長のクリス・ヘイル（ジョン・マッキンタイア）を誤って撃った後、ガスはヘイルを救うか（酸素欠乏症に苦しんでいる）弟を救うか決めなければならない。このエピソードは、逆境の中で自分と弟の命を守るために男がどこまで耐えられるかを描いたエピソードとして記憶されている。^[32]

1960年代初頭に映画やテレビで多くの役を演じたフォークにとって、テレビシリーズでの初の主役はCBSの『オブライエン裁判』であった。この番組は1965年から1966年にかけて放送され、全22話でフォークはシェイクスピアを引用しながらクライアントを弁護し、謎を解く弁護士を演じた。^{[30] 1966年には、}ロバート・グーレットと共にテレビシリーズ『ブリガドーン』で共演した。

1971年、ピエール・コセットはフォークの協力を得て、テレビで初のグラミー賞授賞式をプロデュースした。コセットは自伝の中で「私にとって最も意味があったのは、ピーター・フォークが私を救ってくれたという事実だ。私はショービジネスが好きだし、ピーター・フォークも好きだ」と書いている。^[33]

フォークは1960年代から1970年代にかけて数多くのテレビドラマに出演したが、最もよく知られているのはテレビドラマシリーズ『刑事コロンボ』のスターで、「みんなのお気に入りのしわしわのテレビ刑事」である。^[4]彼のキャラクターは「あと1つだけ」というキャッチフレーズで知られ、 ^[34]みすぼらしくて、一見ぼんやりした警察の刑事で、プジョー403を運転しており、1968年の映画『殺人の処方箋』で初めて登場した。 コロンボはウィリアム・リンクとリチャード・レビンソンによって創作された。^{[30]この番組は}倒置探偵物語と呼ばれるタイプのもので、典型的には最初に殺人犯を明らかにし、その後ロサンゼルスの殺人課刑事が犯罪を解決する様子が描かれる。フォークは映画史家で作家のデイビッド・ファントルに自分の役柄について次のように語っている。

コロンボは、本物の霧のような雰囲気を持っています。それは空中に漂っているようです… [そして] 彼は気が散ることがあります… コロンボは、真逆のシャーロックホームズです。ホームズは首が長かったが、コロンボには首がありません。ホームズはパイプを吸い、コロンボは 1 日に 6 本の葉巻を噛みます。^[4]

テレビ評論家のベン・フォーク（血縁関係はない）は、フォークは「象徴的な警官を創り出した… 苦痛に満ちた猫とネズミの捜査の末に常に犯人を捕まえる」と付け加えた。また、このキャラクターのアイデアは「明らかにドストエフスキーの小説『罪と罰』に登場する執念深い警察の警部、ポルフィーリイ・ペトローヴィチに触発された」と指摘した。^[35]

ピーター・フォークはコロンボの性格を分析し、彼自身の性格とコロンボの性格の相関関係を指摘している。

私は乙女座のユダヤ人で、それはつまり、強迫観念的な徹底性を持っていることを意味します。ほとんどの詳細を把握するだけでは十分ではなく、すべてを把握する必要があります。私は完璧主義者だと非難されてきました。ルー・ワッサーマン（ユニバーサル・スタジオの責任者）がフォークは完璧主義者だと言ったとき、それが愛情からだったのか、それとも私が途方もなく厄介者だと感じたからだったのかはわかりません。^[4]

フォークは「みんなびっくり」しながらこう述べている。「この番組は世界中で放送されています。アフリカの小さな村々にも行ったことがあります。テレビが1台くらいあるくらいです。でも小さな子供たちが『刑事コロンボ、刑事コロンボ!』と叫びながら走ってきます」^[4]。歌手のジョニー・キャッシュは、あるエピソード（『スワン・ソング』）に出演したことを思い出し、経験豊富な俳優ではなかったにもかかわらず、自伝の中でこう書いている。「ピーター・フォークは私に優しくしてくれました。私はドラマチックな役柄を演じることに全く自信がなかったのですが、彼は毎日、あらゆる小さな方法で私を助けてくれました」^{[36] 。}

刑事コロンボシリーズの最初のエピソードは、1971年に24歳のスティーブン・スピルバーグが監督したが、これは彼の初期の監督作品の一つであった。フォークは、スピルバーグの伝記作家ジョセフ・マクブライドにそのエピソードを次のように振り返った。

正直に言えば、当初は幸運に恵まれていました。1971年のデビューエピソードは、スティーブン・スピルバーグという若い監督が担当しました。私はプロデューサーのリンクとレビンソンに「この男は刑事コロンボにはふさわしくない」と言いました。スティーブンは道の向こうから望遠レンズで私を撮影していました。20年前には珍しいことでした。俳優としての安心感に加え、芸術的にも素晴らしい作品でした。つまり、この監督は普通の人ではないということが伝わってきました。^[37]

コロンボの役は、1960年のテレビ『シボレー・ミステリー・ショー』（「Enough Rope」）でバート・フリードが演じたほか、ブロードウェイではトーマス・ミッチェルが演じた。フォークは1968年のテレビ映画『Prescription: Murder』と、1970年のパイロット版『Ransom for a Dead Man 』で初めてコロンボを演じた。1971年から1978年まで、コロンボはNBCの総合テレビシリーズ『NBCミステリー・ムービー』の一部として定期的にNBCで放映された。すべてのエピソードはテレビ映画の長さで、コマーシャルを含めて90分または120分だった。1989年、この番組はABCでテレビ映画のシリーズとして復活し、引き続きフォークが主演し、2003年まで放映された。フォークはコロンボ役でエミー賞を4回受賞した。^[38]

コロンボは非常に人気があったため、共同制作者のウィリアム・リンクは短編小説シリーズを執筆し、The Columbo Collection (Crippen & Landru、2010年)として出版した。このシリーズには、フォーク自身がコロンボに扮したイラストが含まれており、表紙にはアル・ハーシュフェルドによるフォーク/コロンボの似顔絵が掲載されている。^[39]

コロンボ警部はドッグという名のバセットハウンドを飼っている。当初はピーター・フォークが「すでに十分な仕掛けがある」と考えていたため番組には登場しない予定だったが、2人が出会った後、フォークはドッグは「まさにコロンボが飼いそうな犬だ」と述べたため番組に追加され、1972年の「エチュード・イン・ブラック」で初登場した。^[40]

コロンボの衣装はピーター・フォークが用意した。ハイカットの靴やみすぼらしいレインコートも含め、すべて彼自身の服だった。レインコートは『殺人処方箋』で初めて登場した。フォークは、しばしばキャラクターの奇癖（証拠を探してポケットを探して買い物リストを発見する、鉛筆を借りる、容疑者との会話の重要な場面で部屋の中の無関係な何かに気を取られるなど）をアドリブで演じ、共演者の緊張を保つために演技に盛り込んだ。彼は、そうすることでコロンボのふざけた行動に対する共演者の困惑した苛立ちの反応がより本物らしくなると感じていた。^[41]レビンソンによると、「もう一つだけ」というキャッチフレーズは、彼とリンクが脚本を書いていたときに思いついたという。「シーンが短すぎたし、コロンボはすでに退場していた。シーンをやり直すのが面倒だったので、コロンボに戻ってきて『ああ、あと一つだけ…』と言わせたんだ。計画したことはなかったんだ。」^[42]

刑事コロンボには非公式のテーマ曲である子供向けの歌「This Old Man」がある。この曲は1973年のエピソード「Any Old Port in a Storm」で導入され、その後の映画で刑事が頻繁にハミングや口笛を吹いているのが聞こえる。ピーター・フォークは、このメロディーが好きだったと認めており、いつしかそれが彼のキャラクターの一部になった。^[43]この曲は、オープニングやエンディングのクレジットを含む、シリーズの30年間を通じてさまざまなスコアアレンジにも使用された。「Columbo」と題されたこの曲のバージョンは、番組の作曲家の一人であるパトリック・ウィリアムズによって作成された。^[44]

死の数年前、フォークは再びこの役を演じることに関心を示していた。2007年、彼は最後のコロンボのエピソード「Columbo: Hear No Evil」の脚本を選んだと述べた。脚本は「Columbo's Last Case」と改名された。ABCはこの企画を断った。それに応じて、シリーズのプロデューサーは海外の制作会社に企画を売り込もうとした。^{[45] [46]しかし、フォークは2007年後半に}認知症と診断された。フォークは2011年6月23日、83歳で亡くなった。^{[47] [48] [49]}

ピーター・フォークは、1972年、1975年、1976年、1990年に刑事コロンボ役で4度のエミー賞を受賞しました。フォークが監督したのは1971年の「殺人の青写真」の1エピソードのみですが、1972年の「エチュード・イン・ブラック」では、彼とジョン・カサヴェテスが主に監督を務めたと噂されています。フォーク自身のお気に入りのコロンボのエピソードは、「嵐の中の古い港」、「忘れられた女」、「今、彼が見える」、「アイデンティティ・クライシス」でした。1976年に刑事コロンボのシーズン6に復帰した際、フォークは1エピソードあたり30万ドルという記録的な出演料を稼いでいると噂されていた。^[50]この額は、シリーズが1989年に復帰した際に1エピソードあたり60万ドルに倍増した。1997年、「Murder by the Book」はTVガイドの「史上最高のエピソード100選」で16位にランクされた。2年後、同誌は「史上最高のテレビキャラクター50選」で刑事コロンボを7位にランク付けした。^[51]

フォークはインディーズ映画監督のジョン・カサヴェテス の親友で、彼の映画『ハズバンド』、『ア・ウーマン・アンダー・ザ・インフルエンス』に出演し、また『オープニング・ナイト』の最後にはカメオ出演している。カサヴェテスは1972年に刑事コロンボのエピソード「エチュード・イン・ブラック」にゲスト出演し、フォークはエレイン・メイの映画『マイキーとニッキー』 （1976年）でカサヴェテスと共演している。フォークはカサヴェテスとの仕事の経験を語り、特に彼の演出戦略を次のように回想している。「カメラが回っていることに俳優が気付いていないときに撮影する」

カメラがいつ回るかはわかりませんでした。そして、「止めて、カットして、もう一度やり直して」ということもありませんでした。ジョンはシーンの真ん中に歩いてきて話をしますが、気づかないうちにカメラは回り続けます。だから私は彼が一体何をしているのかまったくわかりませんでした。[笑い] しかし、結局彼は私、そしておそらくすべての俳優を、私がこれまで一緒に仕事をした誰よりも自意識過剰にさせ、カメラをあまり意識させませんでした。^[52]

1978年、フォークはコメディテレビ番組『ディーン・マーティン・セレブリティ・ロースト』に出演し、刑事コロンボ役を演じたが、その夜の犠牲者はフランク・シナトラだった。 ^[53]ウィリアム・フリードキン監督は、彼の映画『ブリンクス・ジョブ』 （1978年）でのフォークの役柄について、「ピーターはコメディからドラマまで幅広い演技を披露する。彼は見る者の心を痛めることも、笑わせることもできる」と語っている。^[54]

フォークは映画出演を続け、コメディ映画『The In-laws』では正気を疑われる元CIA職員の役を演じた。アーサー・ヒラー監督は​​インタビューで「この映画はアラン・アーキンとピーター・フォークが一緒に仕事をしたいと言い出したことから始まった。彼らはワーナー・ブラザーズに行き、『映画をやりたい』と言ったらワーナーはいいと言って…そして『The In-laws』が生まれた …私が出演した映画の中で、最も多くのコメントをもらったのが『The In-laws』だ」と語っている。 ^{[54] : 290}映画評論家のロジャー・イーバートはこの映画を後のリメイク作品と比較した。

前作のピーター・フォークとアラン・アーキンと、今回はマイケル・ダグラスとアルバート・ブルックスだが、相性は前作の方がよい。フォークは無表情な講師モードに入り、まったく意味不明なことをゆっくりと辛抱強く説明する。アーキンは自分が狂人の手に落ちたのではないかと疑う十分な理由を編み出す。^[55]

フォークは『マペットの大冒険』、『プリンセス・ブライド・ストーリー』、 『マーダー・バイ・デス』、『チープ・ディテクティブ』、『ヴァイブス』、『メイド』、そしてヴィム・ヴェンダースの1987年のドイツ語映画『天使と天使』とその1993年の続編『遥かなる時空の中で』に出演した。『天使と天使』では、フォークはかつて天使だったが、地球上の生命を観察するだけでは幻滅し、不死を放棄した有名なアメリカ人俳優という半ばフィクション化された自分自身を演じた。フォークはこの役を「今までにオファーされた中で最もクレイジーなこと」と表現したが、この映画での助演は批評家から称賛された。^[56]

1998年、フォークはニューヨークの舞台に戻り、オフブロードウェイのアーサー・ミラーの『ミスター・ピーターズ・コネクション』に主演した。彼の以前の舞台作品には、1986年のボストン/ロサンゼルス公演でデビッド・マメットの受賞作『グレンガリー・グレン・ロス』で怪しげな不動産セールスマン、シェリー・「ザ・マシーン」・レヴィンを演じたことがある。^[57]

フォークは、クリスマスを題材にしたテレビ映画三部作『クリスマスのない街』（2001年）、『ジョン・クリスマスを探して』（2003年）、『天使が街にやってくる』（2004年）に出演し、変装や策略を駆使して守護天使たちを正しい道に導く風変わりな守護天使マックスを演じた。2005年には『天使たちの失踪』に主演した。映画評論家のロジャー・エバートは、他の俳優のほとんどにはあまり感心しなかったが、批評で「ピーター・フォークがいかに温かく魅力的な俳優であるかを改めて知る。この映画はお勧めできないが、フォークのために見ることができて良かったと思う」と書いた。^[58] 2007年、フォークはニコラス・ケイジとスリラー映画『ネクスト』に出演した。

フォークの自伝『Just One More Thing』は2006年に出版された。^[30]

フォークは、シラキュース大学の学生時代に出会ったアリス・メイヨーと1960年4月17日に結婚した。[ 59 ^]夫婦はキャサリン（後に私立探偵となる）とジャッキーの2人の娘を養子に迎えた。フォークと妻は1976年に離婚した。1977年12月7日、彼は女優のシェラ・ダネーゼと結婚した。^[60]ダネーゼは、他のどの女優よりも多くの『刑事コロンボ』シリーズのエピソードにゲスト出演した。

フォークは優れた芸術家であり、2006年10月にはバトラー・インスティテュート・オブ・アメリカン・アートで自身の絵画展を開催した。^[61]彼は長年にわたりニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで授業を受けていた。 ^{[62] [63]}

フォークはチェスの愛好家であり、1972年11月にカリフォルニア州サンタモニカで開催されたアメリカンオープンと、1983年8月にカリフォルニア州パサデナで開催された全米オープンの観客でもあった。^[64]

彼の回想録『Just One More Thing 』 （ISBN  978-0-78671795-8 ）は、2006年8月23日に Carroll & Graf社から出版されました。

2008年12月、フォークがアルツハイマー病と診断されたことが報じられた。^[65] 2009年6月、ロサンゼルスで行われた2日間の後見人裁判で、フォークの主治医の一人であるスティーブン・リード医師は、2007年の一連の歯科手術の後、フォークが急速に認知症に陥ったと報告した。^[66]リード医師は、フォークの状態が麻酔の結果悪化したのか、手術に対する他の反応なのかは不明であると述べた。シェラ・ダネーゼ・フォークが夫の後見人に任命された。^[67]

2011年6月23日の夕方、フォークは長年住んでいたビバリーヒルズのロックスベリー・ドライブの自宅で83歳で亡くなった。 ^{[68] [69]}死因は肺炎とアルツハイマー病だった。^[70]彼の娘たちは彼の「知恵とユーモア」を忘れないだろうと語った。^[71]彼はカリフォルニア州ロサンゼルスのウエストウッド・ビレッジ・メモリアル・パーク墓地に埋葬されている。 ^[72]

彼の死には、ジョナ・ヒルやスティーヴン・フライなど多くの映画界の有名人が追悼の意を表した。^{[73] [74]} スティーヴン・スピルバーグは「キャリアの初期段階で、演技について他の誰よりも彼から多くを学んだ」と述べた。^[75] ロブ・ライナーは「彼は完全にユニークな俳優だった」と述べ、さらに『ザ・イン・ローズ』でのアラン・アーキンとの共演は「私たちがスクリーンで見た中で最も素晴らしいコメディの組み合わせの1つ」と述べた。^[76]彼の墓碑銘には「私はここにはいない、シェラと一緒に家にいる」とある。^[77]

フォークの娘キャサリンによると、彼の2番目の妻シェラ・ダネーゼ（彼の後見人でもあった^）は、彼の家族の一部が彼を訪問するのを禁止し、彼の容態の大きな変化を彼らに知らせず、彼の死と葬儀の手配を彼らに知らせなかったとされている。 [78]キャサリンは、2015年に「ピーター・フォーク法」と呼ばれる法案の可決を奨励した。^[78]この新しい法律は、子供たちが両親の深刻な医学的および終末期の進展に関するニュースや両親との接触から切り離されることから保護するためにニューヨーク州で可決された。この法律は、無能力者の保護者または後見人が従わなければならない面会権と死亡通知に関するガイドラインを規定している。^{[79] [60] [80] [81]}

2020年現在、15以上の州がそのような法律を制定している。^[82]ニューヨーク州上院議員ジョン・デフランシスコは法案を提出する際に、「すべての不正には救済策があるべきだ。この法案は、親に関する情報を受け取ることができなくなった高齢や虚弱な親の子供たちに救済策を与える。また、裁判所を通じて親との面会権を得る手段も提供する」と述べた。^[83]

• フォーク、ピーター（2006年）、Just One More Thing: Stories from My Life、ニューヨーク：Carroll & Graf Publishers、ISBN 0-7867-1795-5。

• リチャード・A・ラーツマン & ウィリアム・J・バーンズ (2017)。『刑事コロンボを超えて: ピーター・フォークの生涯と時代』シャドウ・ローン・プレス。ISBN 978-1-521-88149-1 

ウィキメディア・コモンズには、ピーター・フォークに関連するメディアがあります。

• IMDbのピーター・フォーク 
• インターネット ブロードウェイ データベースのピーター フォーク
• インターネット・オフ・ブロードウェイ・データベースのピーター・フォーク
• TCM 映画データベースのピーター・フォーク
• AllMovieのピーター・フォーク
• ピーター・フォーク、チャーリー・ローズについて語る
• Discogsの Peter Falk ディスコグラフィー
• ピーター・フォークはニューヨーク・タイムズでニュースと論評を収集した。
• 「テレビの『刑事コロンボ』、フォークについて『あとひとつ』」。フレッシュ エア。2011 年 6 月 27 日。NPR。トランスクリプト。
• Emmys.comのピーター・フォーク
• Find a Graveのピーター・フォーク