ジェシカ・ラング

ジェシカ・ラング
2008年のランゲ
生まれる	ジェシカ・フィリス・ラング ( 1949-04-20 )1949年4月20日（75歳） ミネソタ州クロケット、米国
職業	女優
活動年数	1976年～現在
作品	全リスト
配偶者	パコ・グランデ ​ ​ （1970年結婚 、1982年離婚）
パートナー	サム・シェパード(1982–2009)
子供たち	シュラ・バリシニコフを含む3名
受賞歴	全リスト

ジェシカ・フィリス・ラング（/ l æ ŋ / ; 1949年4月20日生まれ）^{[1]は、アメリカの女優である。}舞台や映画での役柄で知られ、数々の賞を受賞しており、演技三冠を達成した数少ない女優の一人である。ラングは、アカデミー賞を2回、プライムタイム・エミー賞を3回、ゴールデングローブ賞を5回、トニー賞を受賞しており、 BAFTA賞とオリヴィエ賞にもノミネートされている。^[2]

ラングはリメイク版『キングコング』（1976年）でプロの映画デビューを果たし、賛否両論の評価を受けたにもかかわらず、^[3]ゴールデングローブ賞の新人賞を獲得した。ラングはその後2つのアカデミー賞を受賞し、最初はコメディ映画『トゥーツィー』（1982年）でメロドラマのスターとして助演女優賞、2回目は『ブルー・スカイ』（1994年）で双極性障害の主婦を演じて主演女優賞を受賞した。 ^[4]彼女がオスカーにノミネートされた他の役は、 『フランシス』（1982年）、『カントリー』（1984年）、『スウィート・ドリーム』（1985年）、『ミュージック・ボックス』 （1989年）である。彼女はまた、 『オール・ザット・ジャズ』（1979年）、『郵便配達は二度ベルを鳴らす』（1981年）、『心の叫び』（1986年）、『ケープ・フィアー』（1991年）、『ロブ・ロイ』（1995年）、『ビッグ・フィッシュ』 （2003年）などの映画にも出演した。

テレビでの役柄では、HBO映画『グレイ・ガーデンズ』（2009年）でビッグ・イーディ役を演じ、初のプライムタイム・エミー賞を受賞した。FXのホラー・アンソロジー『アメリカン・ホラー・ストーリー』（2011年 - 2015年、2018年）に主演したことで新たな認知度が高まり、同作品ではシーズン1と3でさらに2つのプライムタイム・エミー賞を受賞した。CBS映画『欲望という名の電車』（1995年）のブランチ・デュボア役、 HBOテレビ映画『ノーマル』 （2003年）の妻役、FXのミニシリーズ『確執: ベットとジョーン』（2017年）のジョーン・クロフォード役でエミー賞にノミネートされた。 ^[5]また、テレビ映画『オー・パイオニアーズ!』（1992年）や『グレート・リリアン・ホール』 （2024年）

舞台では、テネシー・ウィリアムズの戯曲『欲望という名の電車』（1992年）のリバイバル版でブランシュ・デュボア役を演じ、ブロードウェイデビューを果たした。ユージン・オニールの戯曲『夜への長い旅路』（2016年）のリバイバル版でメアリー・キャヴァン・タイロン役を演じ、トニー賞演劇部門最優秀女優賞を受賞した。 ^[6]ポーラ・フォーゲルの戯曲『マザー・プレイ』（2024年）では頑固な家長役を演じ、ブロードウェイに復帰した。^[7]

ランゲは写真家でもあり、写真集を5冊出版している。^{[8] [9] [10]}彼女は里親の経験があり^[11] 、コンゴ民主共和国とロシアのHIV/AIDSに特化したユニセフの親善大使を務めている。 ^{[12] [13]}

ジェシカ・フィリス・ラングは1949年4月20日、ミネソタ州クロケットで生まれた。父アルバート・ジョン・ラングは教師兼巡回セールスマン、母ドロシー・フローレンス（旧姓サールマン）は主婦だった。ジェシカには姉のジェーンとアン、弟のジョージがいる。^[14]父方の祖先はドイツ人とオランダ人、母方の祖先はフィンランド人である。 ^{[15] [16]}父親の仕事の都合で、家族はミネソタ州の様々な町や都市に10回以上引っ越した後、故郷に落ち着き、クロケット高校を卒業した。^{[17] [18]}

1967年、彼女はミネソタ大学で芸術と写真を学ぶための奨学金を受け、そこでスペインの写真家パコ・グランデと出会い、交際を始めた。^[11] 2人は1970年に結婚した後、ランゲは大学を中退してよりボヘミアンなライフスタイルを追求し、グランデとマイクロバスで米国とメキシコを旅行した。 ^{[11] [17]}その後、2人はパリに移り住んだが、そこで疎遠になった。パリにいる間、ランゲはエティエンヌ・ドゥクルーのもとでパントマイムを学び、オペラ＝コミック座にダンサーとして入団した。 ^{[11]その後、彼女は}ミラ・ロストヴァ^[19]とニューヨークの HBスタジオ^[20]で演技を学んだ。

パリに住んでいる間、ラングはファッションイラストレーターのアントニオ・ロペスに見出され^{[21] 、}ウィルヘルミナ・モデルエージェンシーのモデルになった。1973年に彼女は米国に戻り、ニューヨークのグリニッチビレッジにあるライオンズヘッド・タバーンでウェイトレスとして働き始めた。^[11]モデルとして働いている間、ラングはハリウッドのプロデューサー、ディノ・デ・ラウレンティスに見出された。デ・ラウレンティスは、彼のリメイク版『キングコング』に純真な女優をキャスティングしようとしていた。ラングは1976年の『キングコング』で、女優のメリル・ストリープやゴールディ・ホーンを抑えて窮地の乙女役で映画デビューした。^[要出典]この映画は1976年の興行収入第5位の映画となり、アカデミー視覚効果賞を受賞したが、映画とラングの演技は広く酷評された。^[22]しかし、映画評論家のポーリン・ケイルは「この映画はジェシカ・ラングのスピーディーでありながら夢のようなコメディスタイルに刺激を受けた。[彼女は] 『愛しの恋人』のキャロル・ロンバードの高く広い額と澄んだ目、透明感があり、あまりにもくだらないワンライナーを言うので観客は笑いながらうめくが、それは役柄そのものであり、ラングがそれを言うと彼女は視線を釘付けにし、観客は彼女を好きになる。人々がロンバードを好きになったのと同じように」と書いている。 ^[23]ラングは1976年のゴールデングローブ賞の新人賞を獲得した。彼女はケイルのお気に入りであり続け、後に「彼女はカメラが憧れる顔立ちをしており、才能もある」と書いている。^[24]

1970年代の終わりに、ボブ・フォッシー監督は、ランゲと親しくなり、気軽な恋愛関係にあったが、彼が半自伝的映画『オール・ザット・ジャズ』 （1979年）でランゲのために書いた死の天使アンジェリーク役にランゲを起用した。また、スタンリー・キューブリック監督のホラー映画『シャイニング』（1980年）のウェンディ・トランス役にもランゲが検討されたが、結局シェリー・デュヴァルが担当した。^{[25] [26]}

ラングは、ジェーン・カーティンとスーザン・セント・ジェームズが共演した軽快な映画『ハウ・トゥ・ビート・ザ・ハイ・コスト・オブ・リビング』(1980)で新しい10年を始めたが、この映画は概ね否定的なレビューを受け、すぐに劇場から消えた。1年後、ボブ・ラフェルソン監督が、ジャック・ニコルソンと取り組んでいるプロジェクトについて彼女に連絡を取った。ニコルソンは、ちょうどラングを『ゴーイン・サウス』 (1978)のオーディションしたばかりだった。ラフェルソンは、夏のストックシアターで出演していたニューヨーク州北部のラングを訪ね、彼女と会う前に30分間電話で話しているのを見て、自分の映画の主役を見つけたと思ったことを語った。ラングと会った後、彼は彼女の名前を紙に書き、封筒に入れて封をした。他の女優との数回の会議とオーディションの後(ラフェルソンはすでに決断を下していたが、あまりに性急すぎるのではないかと心配し、自分の選択が正しいことを確認したかった)、最終的な選択はラングとメリル・ストリープの間で行われた。最終的に、ラフェルソンは、古典的なフィルム・ノワール『郵便配達は二度ベルを鳴らす』（1981年）のリメイク版で、ニコルソンの相手役を演じる役をラングにオファーした。^[27]オファーの際に、彼は封筒を渡した。この映画は賛否両論の評価を受けたが、ラングの演技は高く評価された。

グレアム・クリフォードは『郵便配達は二度ベルを鳴らす』 の編集中に、次の作品、つまり監督としての最初の作品のヒロインを見つけたことに気づいた。ハリウッドへの幻滅と混沌とした家庭環境から悲劇的な道を歩むことになった女優フランシス・ファーマーの伝記映画である。 ^[28]キム・スタンリーとサム・シェパードが共演した『フランシス』 （1982年）の撮影は、ラングにとって過酷な経験だった。彼女は脚本をシーンごとに熟読し、役に必要な感情の源泉を引き出すために、自身の人生とファーマーの人生の間に深く、しばしば骨の折れるつながりを作った。^[28]撮影が終わる頃には、彼女は肉体的にも精神的にも疲れ果てており、^[28]スタンリーの「何か軽いもの」をやろうと決め、それがシドニー・ポラックの『トゥーツィー』（1982年）でダスティン・ホフマンの相手役を引き受けるきっかけとなった。

1982年、ラングは40年ぶりに『フランシス』と『トゥーシィ』で同じ年に2度のアカデミー賞ノミネートを受けた俳優となった^[29] 。トゥーシィでの演技でアカデミー助演女優賞を受賞したラングは、スティーブン・スピルバーグの『E.T.』に次いで1982年の興行収入第2位の映画となっただけでなく、最優秀作品賞を含む9部門でアカデミー賞にノミネートされた。同映画での演技により、彼女はゴールデングローブ賞も受賞したほか、全米映画批評家協会賞、ニューヨーク映画批評家協会賞、ボストン映画批評家協会賞、カンザスシティ映画批評家協会賞も受賞した。ラングは『フランシス』での演技により、モスクワ国際映画祭で主演女優賞も受賞した。^[29]

ラングは次に、1984年の農業危機の家族を描いた時事映画『カントリー』で、再びシェパードと共演し、主演も務めた。彼女の演技はアカデミー賞とゴールデングローブ賞の最優秀女優賞にノミネートされた。同年、CBSプレイハウス制作のテネシー・ウィリアムズの『熱いトタン屋根の猫』で、トミー・リー・ジョーンズと共演し、マギー役でテレビデビューを果たした。翌年、彼女は民主党下院農業タスクフォースを代表して、後に友人となるジェーン・フォンダやシシー・スペイセクとともに、米国議会で証言を行った。 ^[30]

1985年末、彼女はカレル・ライス監督の伝記映画『スウィート・ドリームス』で伝説のカントリー歌手 パッツィー・クライン役を演じ、エド・ハリス、アン・ウェッジワース、ゲイリー・バサラバ、ジョン・グッドマンと共演した。彼女は4度目のアカデミー賞ノミネートを受け、ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞主演女優賞と全米映画批評家協会賞主演女優賞の両方で2位となった。^{[31] [32]メリル・ストリープはいくつかのインタビューで、1981年の}『フレンチ・ルーテナントの女』で監督を務めたライスにクライン役を「懇願した」が、彼の第一候補は常にランジだったと語っている。ストリープはラングの演技を声高に、そして断固として称賛しており、^{[33] [34] [35] [36] [37] [38]}映画での彼女の演技を「素晴らしい」と呼び、「ジェシカの演技に匹敵する、あるいは近づくことすら想像できない。彼女は本当に素晴らしかったから」と語っている。^{[34] 2012年、}アンディ・コーエンの『ウォッチ・ホワット・ハプンズ・ライブ』のエピソードで、ストリープは再び映画でのラングの演技を称賛し、「誰もラング以上に上手くできる人はいない。神々しいほどだった」と語っている。^[35] 2018年にはさらに、「ジェシカはどんな人間よりも上手くやった」とコメントしている。^[33]ストリープはまた、「私がこれまで受けたどの仕事でも、始まる3週間ほど前にエージェントに電話して『これは私にはできないと思う。私には向いていないと思う。ジェシカ・ラングに電話するべきだ』と言うんだ」とも語っている。^[39]

1980年代半ばから後半にかけてのラングの映画には、『心の叫び』（1986年）、『極北の地』（1988年）、『みんなのアメリカン』（1989年）などがあり、そのほとんどは知名度が低く興行成績も振るわなかったが、彼女はしばしば取り上げられ、その演技が称賛された。^[要出典] 1989年、彼女はコスタ＝ガヴラス監督の『ミュージック・ボックス』で、ナチスの 戦争犯罪で父親を弁護するハンガリー人弁護士の役で主演した。彼女の演技により、彼女はアカデミー賞に5度目、ゴールデングローブ賞に6度目の主演女優賞ノミネートを受けた。

ラングは1990年代を通じて映画製作を続け、定期的に休暇を取って子育てをしたり、舞台やテレビのプロジェクトに取り組んだりした。彼女は90年代の初めに、好評を博したポール・ブリックマン監督の『Men Don't Leave』（1990年）に出演し、好評を博し、全米映画批評家協会賞主演女優賞で第3位になった。^[40]その後、マーティン・スコセッシとロバート・デ・ニーロから、ジェイク・ラモッタの妻役のオーディションを受けた『レイジング・ブル』（1980年）で、リメイク版『ケープ・フィアー』（1991年）に出演しないかと打診された。この映画はその年の興行収入12位の映画となった。1992年、ラングは再びデ・ニーロの相手役としてアーウィン・ウィンクラー監督の『夜と都市』や、ウィラ・キャザーの『オー・パイオニアーズ！』のテレビ版に出演した。で、7度目のゴールデングローブ賞主演女優賞ノミネートを受けた。ラングはブロードウェイデビューを果たしたが、アレック・ボールドウィンと共演したテネシー・ウィリアムズの『欲望という名の電車』でブランシュ・デュボアを演じ、賛否両論の評価を受けた。批評家は彼女の演技を酷評し、ボストン・グローブ紙は「ジェシカ・ラングはブランシュ、そして我々を犠牲にして、演劇という新しい技術を学んでいる」と評した。^[41]

1994年、ラングはトニー・リチャードソンの最後の映画『ブルー・スカイ』で1960年代の躁鬱病の軍人の妻を演じ、その演技が高く評価された。^[42] 1995年、彼女はこの演技でアカデミー主演女優賞、ゴールデングローブ賞主演女優賞、ロサンゼルス映画批評家協会賞主演女優賞、ユタ映画批評家協会賞主演女優賞、サン・ジョルディ賞主演女優賞を受賞した。彼女はまた、ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞主演女優賞、全米映画批評家協会賞主演女優賞、シカゴ映画批評家協会賞主演女優賞で第2位になった。彼女は、助演女優賞に続いて主演女優賞も受賞した、ストリープに次ぐ二人目の女優となったが、この快挙を成し遂げるのは、それからほぼ20年後のケイト・ブランシェットまで待たなければならなかった。批評家から絶賛され、ランゲがオスカーを受賞したにもかかわらず、『ブルー・スカイ』は興行的には成功しなかった。^[43]

1995年、ラングはハル・ベリーと共演した『アイザイアの復活』、リーアム・ニーソンと共演した『ロブ・ロイ』で批評家から絶賛された。同年、CBSテレビのドラマ『欲望という名の電車』でブランシュ・デュボア役を再演し、アレック・ボールドウィン、ダイアン・レイン、ジョン・グッドマンと共演した。この演技は絶賛され、4度目のゴールデングローブ賞と、ミニシリーズ・映画部門の主演女優賞で初のプライムタイム・エミー賞ノミネートを獲得した。

1996年、ランゲはブランシュ・デュボア役でロンドン舞台デビューを果たし、絶賛された。翌年、ジェーン・スマイリーのピューリッツァー賞受賞小説『千エーカーの森』の映画化作品で、ミシェル・ファイファーと共演。同作品での演技により、ランゲはゴールデングローブ賞に9度目のノミネートを受け、ヴェネツィア映画祭の愛の歌賞を受賞した。1998年、バルザックの『いとこベット』の映画化作品でエリザベス・シューと共演し、高い評価を受けた。同年、ラングは『ハッシュ』でグウィネス・パルトロウと共演したが、概して否定的な評価を受けた。しかし、ロジャー・エバートはラングの演技を称賛し、「この映画で最も興味深いのはジェシカ・ラングの演技だ。彼女はやり過ぎず、マーサの精神病理を和らげる少しの哀愁を与えている」と書いた。^[44]

ランジは、1999年にジュリー・テイモア監督がウィリアム・シェイクスピアの『タイタス・アンドロニカス』を脚色し、アンソニー・ホプキンスとアラン・カミングと共演した『タイタス』での演技で高い評価を受けた。エンターテインメント・ウィークリー誌の評論家リサ・シュワルツバウムは、映画芸術科学アカデミーに向けた「ご検討ください」記事でランジを挙げ、「ジェシカ・ラングはすでに2つのオスカー賞と6つのノミネートを受けているので、『アカデミー賞』という単語の近くに彼女が登場しても驚きではない。しかし、『タイタス』でのゴート族の女王タモーラ役の大胆な演技のすべてが驚異的だ。胸当てを着け、復讐を誓い、まるでこれ以上楽しいことはないかのように初めてシェイクスピアを貶めるランジは、ショーを盗み取る。そしてショーの主役がアンソニー・ホプキンスであるのに、それは盗作である」と書いている。^[45]

ラングは、ロンドンで行われたユージン・オニールの舞台『夜への長い旅路』で、モルヒネ中毒の家族の家長メアリー・タイロン役を演じ、オリヴィエ賞にノミネートされた初のアメリカ人女優となった。 ^[46]その後は主に脇役として出演し、最も有名なのは、2001年にエリザベス・ワーツェルのベストセラーうつ病回想録『プロザック・ネイション』を映画化した作品でクリスティーナ・リッチと共演したことである。2003年、ラングは、妻に性転換を決意したことを告げる男性を描いたHBOの映画『ノーマル』でトム・ウィルキンソンと共演し、ミニシリーズ・映画部門の主演女優賞でエミー賞とゴールデングローブ賞にノミネートされた。その後、ボブ・ディラン主演の『仮面と匿名』（2003年）、ティム・バートンの『ビッグ・フィッシュ』 （2003年）、ジム・ジャームッシュの『ブロークン・フラワーズ』（2005年）、ヴィム・ヴェンダースの『ドント・カム・ノッキング』 （2005年）に出演し、その後、テネシー・ウィリアムズの『ガラスの動物園』のブロードウェイ再演に主演したが、賛否両論の評価を受けた。^[要出典]その後、 2007年には タミー・ブランチャードと共に『シビル』のリメイク版に主演した。

2009年、ランゲはHBOのマイケル・サクシー監督作品で、1975年の同名ドキュメンタリーを基にした作品で、ビッグ・イーディ役でドリュー・バリモアと共演した。この映画は大成功を収め、プライムタイム・エミー賞に17部門でノミネートされ、5部門で受賞した。ランゲはミニシリーズ・映画部門の主演女優賞を、同部門で2度ノミネートされた後、初めて受賞した。また、この演技により11度目のゴールデングローブ賞ノミネートと2度目の全米映画俳優組合賞ノミネートを受けたが、両賞ともバリモアに惜しくも敗れた。

2011年、ラングはFXのホラーアンソロジーシリーズ『 アメリカン・ホラー・ストーリー』のキャストに加わった。シリーズの共同制作者であるライアン・マーフィーとブラッド・ファルチャックは、当初彼女の役を脇役として書いたが、ラングがその役を獲得した後、彼らはそれを拡張した。長年ラングのファンであるマーフィーは、彼女を選んだのは、彼女の作品を新しい世代の視聴者に紹介したかったからだと語った。^[47]彼はまた、1992年にブロードウェイで2回見たブランシュ・デュボア役の彼女のパフォーマンスをお気に入りのパフォーマンスとして挙げ、それがラングを雇うもう一つの動機付けの要因であると述べた。^[48]この番組はネットワークとクリエイターだけでなく、ラングにとっても大成功であり、彼女は人気が再燃し、物議を醸した役で絶賛され、いくつかの賞を受賞した。彼女はTVガイド、エンターテインメントウィークリー、MTVによって「2011年の最高のパフォーマンス」の1つに選ばれた。^{[49] [50] [51]}さらに、彼女は2度目のプライムタイムエミー賞、5度目のゴールデングローブ賞、そして過去2回のノミネートに続いて初の全米映画俳優組合賞を受賞した。また、国際報道アカデミーからテレビシリーズにおける傑出したパフォーマンスに対して特別功労サテライト賞、ゲイ・レズビアン・エンターテインメント批評家協会（GALECA）から年間最優秀テレビパフォーマンスに対してドリアン賞を受賞した。さらに、ドラマ部門個人功労賞、批評家協会賞、サターン賞にもノミネートされた。

2012年、彼女は『グレイ・ガーデンズ』の監督マイケル・スーシーの興行収入大ヒット作『The Vow』でチャニング・テイタム、レイチェル・マクアダムスと共演し助演を務めたが、アメリカン・ホラー・ストーリーの第2シーズン『American Horror Story: Asylum』で再び主演を務めた。彼女は再びTVガイドとエンターテインメント・ウィークリーから「2012年のベストパフォーマンス」の1つに選ばれた。^{[52] [53]}彼女はGALECAから年間最優秀テレビパフォーマンス賞として2度目のドリアン賞を受賞し、5度目のエミー賞ノミネート、13度目のゴールデングローブ賞ノミネート、4度目の全米映画俳優組合賞ノミネート、2度目のサターン賞ノミネート、2度目の放送映画批評家協会テレビ賞ノミネートを受けた。

2013年、『アメリカン・ホラー・ストーリー』の第3シーズン『アメリカン・ホラー・ストーリー: 魔女の集会』は、その時点でシリーズ最高の視聴率を獲得し、シリーズ最高の平均視聴率を獲得した記録を保持しています。^{[54]ラングは、仲間の映画俳優}キャシー・ベイツとアンジェラ・バセットと一緒になりました。番組での演技により、ラングは3度目のプライムタイムエミー賞映画・ミニシリーズ部門主演女優賞、^[55] 3度目のドリアン賞年間最優秀テレビ演技賞^{[56] 、}映画・ミニシリーズ部門主演女優賞で初の放送映画批評家協会賞テレビ賞を受賞しました。^[57]彼女はまた、このシリーズでの演技により、14回目のゴールデングローブ賞ノミネート、5回目の全米映画俳優組合賞ノミネート、5回目のサテライト賞ノミネートを受けました。さらに、ラングはエミール・ゾラの『テレーズ・ラカン』を原作としたチャーリー・ストラットン監督の映画『イン・シークレット』でグレン・クローズに代わって出演し、エリザベス・オルセン、トム・フェルトン、オスカー・アイザック、マット・ルーカスらが共演し、絶賛された。^[58]

ラングは2014年、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星にノミネートされる栄誉を受けたが、まだ受賞を主張していない。^[59]ラングはまた、映画界のあらゆる側面で女優、監督、プロデューサーなど映画界における優れた功績を称える「ウーマン・イン・ハリウッド・アワード^」で友人のシャーリー・マクレーンからエル誌のロレアル・ド・パリ・レジェンド賞を授与された[60]。 ^[61]ラングは次に、サンタバーバラ国際映画祭からカーク・ダグラス映画賞を授与され、女性として初めて受賞した。^[62]

その年の後半、マーク・ジェイコブスは、マーク・ジェイコブス・ビューティーの新しい顔としてラングを選んだ。さらに、ラングは、デイヴィッド・シムズが撮影した同ブランドの夏と秋の印刷広告キャンペーンに登場し、ジェイコブスが監督した短いキャンペーンフィルムに主演した。^[63]以前、ジェイコブスは、 Loveマガジンの5周年記念号でラングの衣装を担当し、インタビューを行い、2014年秋冬コレクションのサウンドトラックとして「 Happy Days Are Here Again 」のスポークンワードバージョンを提供した。 ^{[63] [64]}次に、1970年代のアクションスリラー映画「ギャンブラー」のリメイク版でマーク・ウォールバーグと共演し、絶賛された。また、アメリカン・ホラー・ストーリーの第4シーズン「アメリカン・ホラー・ストーリー: フリーク・ショー」でも主演を務めた。^[65]ランゲは歌手ではないと認めているが、番組のためにカバーしたデヴィッド・ボウイの「ライフ・オン・マーズ」とラナ・デル・レイの「ゴッズ・アンド・モンスターズ」はどちらも非常に人気があり、YouTubeで大量に再生され、 iTunesミュージックチャートのトップ50にランクインした。^[66]番組での演技により、ランゲは7度目のプライムタイム・エミー賞ノミネート、15度目のゴールデングローブ賞ノミネート、4度目の放送批評家協会賞ノミネートを受けた。2015年、ランゲはシリーズの第5シーズンには出演しないことを発表した。^{[67]彼女は}アメリカン・ホラー・ストーリーの最終シーズンに続いて、2014年末に制作を終了したロードトリップコメディー「ワイルド・オーツ」でシャーリー・マクレーンとデミ・ムーアの相手役を演じました。この作品は2016年8月22日にライフタイムで初公開され、2016年9月16日に劇場で限定公開されました。^[68]

2016年、ラングはルイス・CKの批評家から絶賛されピーボディ賞を受賞したウェブシリーズ『ホレスとピート』で脇役を演じた。同シリーズは2016年1月30日にCKのウェブサイトで初公開された。 ^[69] CKはハワード・スターンに、ラングのためにその役を書き、エミー賞授賞式で彼女にシリーズへの出演を依頼したと語った。^[70]このシリーズにはスティーヴ・ブシェミ、イーディ・ファルコ、アラン・アルダ、ローリー・メトカーフも出演した。^[71]次に彼女は、ライアン・マーフィーとラウンドアバウト・シアター・カンパニーのプロデュースによるアメリカン航空劇場での『夜への長い旅路』の再演で、マイケル・シャノン、ガブリエル・バーン、ジョン・ギャラガー・ジュニアと共演しブロードウェイに戻った。ニューヨーク・タイムズの演劇評論家ベン・ブラントリーは、彼女の演技について「ランジ女史がそれぞれの大道具に全力を尽くしていることが感じられるが、それらはしばしばオペラのコロラトゥーラ・アリアのように、あまりにも精巧に自己完結的すぎるように感じられる。ランジ女史はしばしば美しく演じているが、明らかに演技していることもしばしばである。そして彼女の最後の独白は自己満足的に薄っぺらく引き延ばされている」と書いている。^[72]第70回トニー賞では、このショーはシーズンで最も多くのトニー賞にノミネートされた演劇となり^[73]、ランジはトニー賞演劇部門最優秀女優賞を受賞した。^[74]彼女はまた、ドラマ・デスク賞とアウター・クリティックス・サークル賞最優秀主演女優賞を受賞し、ドラマ・リーグ賞傑出した演技賞とタイムアウト・ニューヨーク賞にノミネートされた。^[6]彼女は映画監督のマイケル・スティーバーに、キム・スタンリーは今でも彼女にとって最も真のインスピレーションの源の一人であると語った。 ^[75]

2016年11月12日、ラングはカメリマージュ映画祭で表彰され、クシシュトフ・キェシロフスキ演技賞を受賞した。 ^[76]ラングは次にFXのアンソロジーシリーズ『確執: ベティとジョーン』 （2017年）に主演し、共演のスーザン・サランドン、製作総指揮のライアン・マーフィーとブラッド・ファルチャックと共にプロデューサーも務めた。最初のシーズンはハリウッドの伝説であるベティ・デイビス（サランドン）とジョーン・クロフォード（ラング）の悪名高いライバル関係を中心に展開し、この対立は名作映画『何がジェーンに起こったか』 （1963年）の製作中に頂点に達した。アルフレッド・モリーナ、スタンリー・トゥッチ、ジュディ・デイビス、キャサリン・ゼタ＝ジョーンズが共演した。制作は2016年秋に始まり、2017年3月5日に公開された。^[77]このシリーズにより、ラングはリミテッドシリーズ・映画部門の主演女優賞で8度目のプライムタイムエミー賞ノミネート、16度目のゴールデングローブ賞ノミネート、6度目の全米映画俳優組合賞ノミネート、4度目の放送映画批評家協会賞ノミネート、ドラマ部門個人功労賞で2度目のTCA賞ノミネートを果たした。また、2017年5月23日にはトリニティ・レパートリー・カンパニーより芸術分野での生涯功労賞であるペル賞 を受賞した。

2018年、ラングはラウンドアバウト・シアター・カンパニーより演劇優秀賞のジェイソン・ロバーズ賞を受賞した。さらに、Netflixシリーズ『ザ・ポリティシャン』でグウィネス・パルトロウの相手役として主演し、2019年には『アメリカン・ホラー・ストーリー：アポカリプス』でコンスタンス・ラングドン役を再演し、同作品で10回目のエミー賞ノミネート（ドラマシリーズ部門ゲスト女優賞での初ノミネート）を獲得した。 ^[78]ラングの2020年代最初の映画はニール・ジョーダン監督の『マーロウ』で、ジョン・バンヴィルの小説『The Black-Eyed Blonde: A Philip Marlowe Novel』を原作とし、リーアム・ニーソンとダイアン・クルーガーが共演した。この映画は2022年9月24日にサンセバスティアン国際映画祭でプレミア上映された。映画祭での記者会見で、ジョーダン監督は「ジェシカ・ラングと一緒に仕事をしたいと切望していた。彼女が引退した映画界の女神を演じてくれるという考えは素晴らしかった。ありがたいことに、彼女はその役を引き受けてくれた」と述べた。^[79]映画は2022年12月2日に劇場で公開された。 ^{[80] [81]} 2023年6月6日には、映画学者、歴史家、ジャーナリストのアンソニー・ウザロウスキーによる伝記『ジェシカ・ラング：冒険家の心』が公開された。^[82]

ラングはブロードウェイに戻り、セカンド・ステージ・シアターで上演されたポーラ・フォーゲルの新作劇『マザー・プレイ』で主役を演じた。同作は2024年4月にヘイズ劇場で初演された。 ^{[7]このプロダクションは}ティナ・ランドーが監督し、ジム・パーソンズとセリア・キーナン＝ボルジャーが共演した。^[7]物語は1962年を舞台とし、フィリス（ラング）が息子（パーソンズ）と娘（キーナン＝ボルジャー）の新しいアパートへの転居を見守る中、3人が自分たちの生活や互いの関係、そしてそれぞれの人生に向き合い、振り返ることになる。^[7]ニューヨーク・タイムズのアレクシス・ソロスキは、この役を「ラングの見本」と評し、「フィリス役を演じる別の女優なら、時のささやかな荒廃をもっと表現できたかもしれないが、ラングは年齢を感じさせない激しさと魅力に集中している」と付け加えた。^[83]ラングはこの役でトニー賞演劇部門最優秀女優賞にノミネートされた。 ^[84]

また、2024年にはマイケル・クリストファー監督、エリザベス・セルデス・アナコーン脚本、キャシー・ベイツ、ピアース・ブロスノン、リリー・ラーブ共演の映画『グレート・リリアン・ホール』に主演した。^{[85] [86]} 2024年5月31日にHBOでプレミア上映されるこの映画は、 ^[87]有名なブロードウェイ女優リリアン・ホール（ラング）を中心に展開され、彼女は次のブロードウェイ作品のリハーサル中に「過去と、人生と芸術で下した選択の代償とを向き合わざるを得なくなる」。^[88]ラングは以前、ベイツの相手役として2本の映画に出演しており、最も有名なのは『アメリカン・ホラー・ストーリー』で、クリストファーやラーブとも共演した。この映画は当初メリル・ストリープが主演する予定だったが、理由は不明だがプロジェクトを辞退した。^[88]このプロジェクトは、晩年に認知症と闘った高く評価された舞台女優マリアン・セルデスをモデルにしています。 ^[89]彼女はまた、FXのHuluミニシリーズ「Feud: Capote vs. The Swans」（2024年）で、トルーマン・カポーティの亡き母親リリー・メイ・フォーク役を演じました。シリーズのショーランナーであるジョン・ラビン・ベイツは、彼女をキャスティングしたのは、ボブ・フォッシーの映画「オール・ザット・ジャズ」 （1979年）で彼女が演じた死の天使役への直接的なオマージュだと述べました。^[90]

ランゲは、ジョナサン・ケント監督によるユージン・オニールの『夜への長い旅路』の映画化で主演を務める。この映画はデヴィッド・リンゼイ＝アベアが編集し、エド・ハリス、ベン・フォスター、コリン・モーガンが共演する。^{[91] [92] [93] [94] [95] [96] 2022年11月2日に公開されたインタビューで、ランゲは「うつ病との闘い」と「圧倒的な孤独感」について語り、前述のプロジェクトに言及し、「（麻薬中毒の女家長）メアリー・タイロンを}再び演じ始めているので、今はそれをさらに痛烈に感じているかもしれない」と述べた。^[96]ケントは以前、2016年にブロードウェイで行われたオニールの戯曲の舞台版を監督しており、ランゲはトニー賞をはじめとする数々の賞を受賞した。さらに、ケンライトは、ランジにオリヴィエ賞ノミネートをもたらしたオニールの戯曲の2000年のロンドン舞台制作をプロデュースしたほか、ランジ主演のテネシー・ウィリアムズの『欲望という名の電車』と『ガラスの動物園』のロンドン舞台制作もプロデュースした。

さらに、ラングは他に3つの映画プロジェクトを企画中である。ライアン・マーフィーがプロデュースし、ラスベガスでのディートリッヒの晩年に焦点を当てたNetflixのマレーネ・ディートリッヒの伝記映画、ジーン・ネイサンの回想録『 The Search for Dare Wright: The Secret Life of the Lonely Doll』をジア・コッポラが映画化し、ナオミ・ワッツと共演してデア・ライトの生涯と母親のエディス・スティーブンソン・ライトとの激動の関係を描いた作品、^{[97] [98] 、そして2025年に撮影予定の}『The Year of Magical Thinking』の映画化で、彼女はゲイリー・オールドマンと共演してジョーン・ディディオンを演じる予定である。^[99]

ラングは、アメリカで最も優秀で尊敬される女優の仲間入りを果たすことが多い。^{[100] [101] [102] [103] [104]}

50年近くにわたるキャリアの中で、ラングはしばしば内面に問題を抱える知的な女性を演じることで有名になった。^[105]彼女は過度なメロドラマに頼ることなく感情の激しさを表現する能力が高く評価されている。批評家は彼女が神経衰弱の瀬戸際の女性を演じがちなことを頻繁に指摘しており、ラング自身もそのことを認めている。^{[106] [107] [108]}イオンシネマのニコラス・ベルは、アカデミー賞を受賞した『ブルー・スカイ』のカーリー役は彼女の代表的な演技を彷彿とさせると書いている。「ラングは[ここで]、常に表面下に潜む狂気をほのめかす小さな癖を巧みに演じている」。^[109]

ラングの演技スタイルについて、彼女は特定のテクニックに頼るのではなく「純粋な感情」で演技していると述べている。^{[110] [111]}オー・パイオニアーズ!で彼女を監督したグレン・ジョーダン監督は、「ジェシカは、誰かがジャック・レモンについて言ったことを思い出させます。どんな感情やどんな小さなニュアンスが欲しいとしても、彼女はスーパーマーケットのようなものです。彼女の棚には商品がいっぱい詰まっていて、すべてにアクセスできます」と述べた。^[112]この意見は、2005年の舞台『ガラスの動物園』やアメリカン・ホラー・ストーリーの5シーズンでラングと仕事をした女優サラ・ポールソンにも共感され、彼女はラングを「ワイヤーにとまった猫のよう」と表現し、「彼女は非常に本能的で、シーンを演じる方法について完全な計画を立てません」と付け加えた。^[113]その結果、ランゲの演技スタイルは予測不可能であると肯定的に評価されてきました。なぜなら彼女は登場人物の感情の軌跡を予想外の展開で演じるからです。^{[114] [105] [115] [116]}

ランゲは1970年から1982年まで写真家のフランシスコ・「パコ」・グランデと結婚していた。^{[117] [118]} 1970年代半ばにヨーロッパに移住して間もなく別れたが、1980年代初頭まで離婚せず、その後ランゲは彼に未公開の金額の慰謝料を支払った。^{[119] [14]}伝記作家のアンソニー・ウザロウスキーによると、元カップルは「親しい友人のまま」である。^[120]

1976年から1982年まで、彼女は有名なロシアのバレエダンサー、ミハイル・バリシニコフとパートナーを組み、最初の子供であるアレクサンドラ・ランゲ・「シューラ」・バリシニコフ（1981年生まれ）をもうけた。^[121]その頃、彼女はボブ・フォッシーとも散発的に関係があり、彼が亡くなるまで友人関係を続けた。^[14]

1982年、彼女は劇作家のサム・シェパードと出会い交際を始めた。二人の間には娘ハンナ・ジェーン・シェパード（1986年生まれ）と息子サミュエル・ウォーカー・シェパード（1987年生まれ）の二人の子供が生まれた。二人はバージニア州、ニューメキシコ州、ミネソタ州、そして最終的にはニューヨーク市で一緒に暮らしたが、2009年に別れた。^[122]

ランジはミネソタ州ダルースに頻繁に戻っており、この街について「ここは私の人生の中で唯一変わらない場所です ...世界中に住み、行きたいと思った場所を旅した後も、私はここに戻ってきます」と語っている。^[123]

ランゲは国連児童基金（ユニセフ）の親善大使であり、コンゴ民主共和国のHIV/AIDSの流行とロシアでのこの病気の認知度向上に特化している。^{[12] [13]}ランゲは1990年代初頭に障害を持つルーマニアの子供を養子として育てた。^[11]

彼女は特定の宗教に従っていないが、定期的に仏教を実践している。^[124]彼女はかつて、「仏教は科学のようなもので、何よりも理にかなった修行でした。私は信仰深い人間ではありませんでした。常に何らかの精神的な意味を求めてきました。教会に通って育ったわけではありません。母方の家族は無神論者で、父方の家族は混乱していました。」と認めた。 ^[124]彼女はベジタリアンでもある。^[125]ランゲはミネソタ州のオオカミ狩りに反対している。「何よりも、オオカミを狩り、罠にかけるために許されている残酷な方法が深く憂慮されます」と、クロケット出身の彼女はマーク・デイトン知事に宛てた手紙に書いている。

ラングは、自分が重度のうつ病に苦しんでいることも明かしており、^{[17] [126]}かつて「私は精神分析やセラピーなどを信じたことは一度もありません。そうしたことも一度もありません」と認めている。^[126]彼女は、「私の暗い面は今は休眠状態ですが、私が創造的であるためにどんな能力を発揮するにしても、それは大きな役割を果たし続けています。それは私が利用できる井戸であり、そこにすべての苦悩、怒り、悲しみが蓄えられています」と告白している。 ^[17] 2022年、ラングは暗い気分についてさらに明らかにし、「私は生涯ずっとうつ病に苦しんでいました。それらは引き波のように押し寄せます。悲しみやうつ病を、圧倒的な孤独感から切り離すのは難しいのです」と認めている。^[96]

2008年、ラングは白黒写真集『50 Photographs』（powerHouse Books ）を出版し、パティ・スミスの序文を書いた。^{[127] 2009年には、}ジョージ・イーストマン・ハウス（国際写真映画博物館として最古）で、彼女の作品と一連の映画作品の展覧会が開催された。同博物館は、映画への顕著な貢献をジョージ・イーストマン賞で称える博物館である。ラングは、ジョージ・イーストマン・ハウス国際写真映画博物館が擁護する伝統と価値観を体現する生涯を捧げたアーティストに贈られる賞である、第1回ジョージ・イーストマン名誉賞を受賞した。^[128] 2010年、2冊目の写真集『In Mexico』を出版した。^{[129] [130] [131] [132]} 2013年、彼女は子供向けの写真集『It's About a Little Bird 』を出版した。2014年には、モスクワのマルチメディア美術館で展示会を行った。^{[133] 2019年に彼女は}アメリカ国道61号線の写真を集めた4冊目の写真集『Highway 61』を出版した。^[8]

ランゲの5冊目の写真集『Dérive』は、 2022年10月11日にパワーハウスブックスから出版され、サイモン＆シュスターから配布される予定である。 ^[10]

彼女はアカデミー賞を2回、エミー賞を3回、トニー賞を1回受賞しています。^{[134]また、}ゴールデングローブ賞にも16回ノミネートされ、5回受賞しています。ヘレン・ミレン と並んで、ランゲはゴールデングローブ賞のミニシリーズ・テレビ映画部門最多ノミネート記録を保持しています。

ランゲは、以下の映画で 映画芸術科学アカデミー(AMPAS)から表彰されています。

• 第55回アカデミー賞、主演女優賞ノミネート、『フランシス』（1982年）
• 第55回アカデミー賞、助演女優賞受賞、『トッツィー』（1982年）
• 第57回アカデミー賞、主演女優賞ノミネート、カントリー部門（1984年）
• 第58回アカデミー賞、主演女優賞ノミネート、『スウィート・ドリームス』（1985年）
• 第62回アカデミー賞、主演女優賞ノミネート、『ミュージック・ボックス』（1989年）
• 第67回アカデミー賞、主演女優賞受賞、ブルースカイ（1994年）

• ジェシカ・ラングの書誌
• アカデミー賞ノミネート俳優一覧
• 演技部門でアカデミー賞を2回以上受賞した俳優のリスト
• 演技部門でアカデミー賞に2回以上ノミネートされた俳優のリスト
• ハリウッド ウォーク オブ フェイムの星のリスト
• ハリウッド ウォーク オブ フェイムの映画スターを持つ俳優のリスト