ジョン・フレデリック・ミリアス(/ˈmɪliəs /、1944年4月11日生まれ)はアメリカの映画監督。ニューハリウッド時代の主要人物とみなされている。[ 1 ]
彼は1970年代初頭に『判事ロイ・ビーンの生涯』(1972年)、『ジェレマイア・ジョンソン』 (同じく1972年)、そして『ダーティハリー』シリーズの最初の2作の脚本を手がけ、名声を確立した。監督デビュー作は『ディリンジャー』(1973年)で、その後『風とライオン』(1975年)、『ビッグ・ウェンズデー』 (1978年)を監督した。1980年には、フランシス・フォード・コッポラと共同執筆した『地獄の黙示録』でアカデミー脚色賞にノミネートされた。
1980年代、ミリアスは『コナン・ザ・バーバリアン』(1982年)や『レッド・ドーン』 (1984年)などのアクション・アドベンチャー映画監督としての地位を確立した。また、脚本家としても引く手あまただった。その後、プライムタイム・エミー賞を受賞したテレビシリーズ『ROME [ローマ]』 (2005年~2007年)の共同制作者を務めた。
スクリーン外では、ミリアスは風変わりな性格と自由主義的な政治観で知られており、自身を「禅の無政府主義者」、「右翼過激派」、「毛沢東主義者」などと、矛盾した形で様々に表現している。[ 2 ]彼は全米ライフル協会(NRA)の理事を務めた。[ 3 ]
ミリアスは1944年4月11日、ミズーリ州セントルイスで、靴製造業者のウィリアム・スティックス・ミリアス(1889年 - 1975年)とエリザベス・マリー(旧姓ロー、1906年 - 2010年)の3人兄弟の末っ子として生まれた。 [ 4 ] [ 5 ]ミリアスが7歳のとき、父親は祖父のジョージ・W・ミリアスが1923年に設立したミリアス靴会社を売却し[ 6 ]、引退した。彼は家族をカリフォルニア州ベルエアに移住させた。[ 7 ]ジョン・ミリアスは熱心なサーファーになった。14歳のとき、両親は彼をコロラド州スティームボートスプリングスの山中にある小さな私立学校、ローウェル・ホワイトマン・スクールに送った。理由は「非行少年」だったからである。[ 8 ]
ミリアスは貪欲な読書家となり、短編小説を書き始めた。「私はごく早い時期に、ほとんどどんなスタイルでも書けるようになった。流暢なヘミングウェイ風でも、流暢なメルヴィル風でも、コンラッド風でも、ジャック・ケルアック風でも、何でも書けた。」[ 5 ]彼はまた、当時ビートニクの伝統を持っていたサーファーたちの口承による物語にも影響を受けたと述べている。[ 9 ]
「私の宗教はサーフィンです」とミリアスは1976年に語り、「若い頃から私に影響を与えたもう一つのことは、日本のものへの関わりでした。柔道、剣道、絵画を学びました。ヨーロッパ人よりも日本のものや日本人の方が居心地が良かったのです…どの国でもどの時代でも封建制は私を魅了します…アジアの人々の考え方は理解できますし、私には理にかなっています。禅は非常に理にかなっていて、物事を感じる方法全体が論理的です。一方、西洋の動機による多くのもの、つまり貪欲さやビジネス感覚は、私には心地よくなく、その合理性が理解できません。」[ 10 ]
ミリアスは、1960年代後半に海兵隊に入隊してベトナム戦争に志願しようとしたが、「慢性」で「時折障害となる」軽度の喘息のため拒否されたと語っている。「海兵隊員になるためなら何でもしただろう」とミリアスは言った。「サーファーとしてペンドルトン沖で海兵隊員たちと多くの時間を過ごし、入隊するつもりだった…私は打ちのめされ、人間として拒絶されたように感じた」[ 11 ]「それは完全に士気をくじかれた」と彼は後に語った。「戦争に行けなかったことが悔しかった。おそらくそれが、それ以来私が戦争に執着するようになった原因だろう」[ 5 ]ミリウスは、「戦場で自分の実力を証明したくてたまらなかった。正直に言えば、すべての若者がそう願うことだ。それが正しいか間違っているか、あるいは正気かどうかは別として、それは私たちが洞窟を出て以来ずっと議論されてきたことだ。ただ、自分の部隊を創設する方法がなかったので、次善の策として、それを書いた。すべての作家は、自分が書いていることを実際にやってみたいと思うものだ。」と述べている。 [ 11 ]彼は後に、「自分がどれだけうまくやれたかは分からない。本当に軍人としてのキャリア、将軍になりたかったのだが、靴磨きが苦手だった。行進も苦手だった。一度ROTCに所属していたが、行進が大嫌いだった…メキシコ軍ならうまくやれただろう。」と認めている。[ 10 ]
ミリアスは一時期、芸術家か歴史家になることを考えていた。1962年の夏休み、ハワイで雨の日、偶然黒澤明の映画を1週間上映している映画館を見つけ、映画に魅了された。[ 12 ]
ミリアスは南カリフォルニア大学映画テレビ学部で映画を学んだ。彼がこの学校を選んだのは、ハリウッドで活躍する人材を育成するエリート校だったからである。[ 13 ]同級生には、ジョージ・ルーカス、ウォルター・マーチ、バジル・ポレドゥリス、ランダル・クレイザー、ドナルド・F・グラットなどがいた。ミリアスは、教師のアーウィン・ブラッカーから影響を受けたと語っている。
彼は私が大嫌いだった脚本の形式を与え、その形式で一つでも間違いを犯せば落第だった。彼の態度は、少なくとも形式は学べるというものだ。「内容で採点することはできない。これが君にとってより良い物語なのか、あれよりも良い物語なのか、私には分からない。内容の書き方を教えることもできないが、適切な形式で書くことは要求できる。」彼はキャラクターアークなどについて話すことはなく、ただ良い物語を語ること、良いストーリーを語ることについて話していた。彼は言った。「必要なことは何でもやりなさい。できる限り過激で型破りであれ。どんなアプローチでも好きなように取りなさい。自由にフラッシュバックしてもいいし、自由にフラッシュフォワードしてもいいし、フラッシュバックの途中で自由にフラッシュバックしてもいい。自由にナレーションを使ってもいい。必要なツールはすべて用意されている。」[ 14 ]
ミリアスは、自身の執筆スタイルは特に『白鯨』と『オン・ザ・ロード』という2つの小説に影響を受けたと述べている。
『白鯨』はこれまで作られた中で最高の芸術作品だと思います…私は登場人物の劇的な登場や、彼らがどのように物語に織り込まれているかを指摘していました… 『白鯨』は完璧な脚本であり、私が興味を持っていた種類のドラマの完璧な例でした。私に大きな影響を与えたもう1つの作品は… 『オン・ザ・ロード』です。これは緊密で直線的な物語ではなく、この人物を追って広がります。『白鯨』と『オン・ザ・ロード』は全く異なる種類の小説ですが、どちらも非常に規律正しく構成されています。この2冊の本では、偶然に起こることは何もありません。[ 14 ]
ミリアスは「自分の野望はB級西部劇で止まっていた…私はそれで良い人生だと思っていた。ヒッチコックや大物映画 監督になりたかったわけではないし、ルイス・B・メイヤーになりたかったわけでもない。私がなりたかったのは…バッド・ベティカーとか…ジョン・フォードのような人だった」と振り返っている。[ 5 ]映画学校時代の短編映画には、『リチャード・サンの逆転』(1966年)、『グラット』(1967年)、『バイキングの女は気にしない』 (1967年)などがある。同級生のジョージ・ルーカスが監督したドキュメンタリー『皇帝』(1967年)の脚本も手掛け、ルーカスはミリアスが監督したアニメーション短編『マルチェロ、退屈だ』(1967年)の編集もジョン・ストローブリッジと共に行った。
ミリアスの卒業制作映画『マルチェロ』は、全米学生映画祭で最優秀アニメーション賞を受賞し[ 15 ]、全米各地の様々な映画祭で上映された。ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーはこの作品を絶賛した[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] 。ミリアスはアニメーションの仕事のオファーを受けたが、「セル画を一枚一枚描いている自分の姿が想像できなかった」ため断った[ 19 ]。
ミリアスの最初の完成脚本は『ロス・グリンゴス』(1968年)だった。「実際、悪くなかった」と彼は後に語っている。「『ワイルドバンチ』みたいな感じだった…殺し合いや銃撃、乗馬、砂埃…ソンブレロがたくさんあった。…実際、かなり良いアイデアだった。すべてが揃っていて、『ワイルドバンチ』と同じくらい独創的だったが、後の作品ほど巧みに書かれてはいなかった。」[ 5 ]
彼はこれに続いて『ラスト・リゾート』を製作したが、これは1969年にマイケル・S・ラフリンによってオプション契約された。 [ 20 ] [ 5 ]ミリアスは「どちらも製作されなかったが、オプション契約を結ぶことができた。年間5000ドルくらいで貸し出していた」と語っている。[ 21 ]
ミリアスはその後、アメリカン・インターナショナル・ピクチャーズのストーリー部門で夏のアルバイトを、そこで働き始めた学生時代の同僚ウィラード・ヒュイックの紹介で得た。ヒュイックとミリアスはAIPでプロデューサーのラリー・ゴードンの下で脚本を読んでいた。最終的に彼らは『 The Devil's 8』 (1968年)の脚本の書き直しで協力した。これは『The Dirty Dozen 』(1968年)を模倣した密造酒ドライバーのアクションドラマである。[ 22 ]
ミリアスの名前は、ジョージ・ルーカスやマーティン・スコセッシも言及した、ハリウッドの新世代映画監督に関する1968年のタイム誌の記事で触れられていた。この記事を読んだマイク・メダヴォイは、後にミリアスの代理人となった。メダヴォイはミリアスを「十代の体に宿った、悪ガキで狂気の天才だが、独創的なアイデアを持つ、優秀で速筆な脚本家だった」と評した。[ 23 ]
ミリアスは脚本の依頼を受けるようになった。彼はパラマウントのアル・ラディのために『ザ・テキサンズ』という脚本を書いた。これは『レッド・リバー』(1948年)の現代版だった[ 24 ] (サム・ペキンパーが1979年に監督する予定だったが、結局製作されなかった[ 25 ])。ミリアスは後に「あまり良くなかった」と語っている[ 21 ] 。彼はまた『トラック・ドライバー』(別名『ザ・ホール』 )というオリジナル脚本も書き、レヴィ=ガーナー=ラヴェンが購入したが[ 26 ] 、これも映画化されなかった。
ミリアスは後に、これら2つの初期の脚本について「うまくできなかった」と語り、「どちらの場合も、私を雇った人たちに影響されたからだ。彼らはこれを入れてあれを入れてと言ったので、私はそれに従った。私のキャリア全体を通して、何かに同調すると、たいていうまくいかなかった。たいていは代償を払わなければならない。妥協すると思うかもしれないが、代償を払わなければならない。たいていの場合、人々があなたに求めているのは、それを現代的にすることだ。」[ 21 ]
ミリアスはその後、『ジェレマイア・ジョンソン』を執筆した。これは、山男で「肝臓食いジョンソン」として知られる人物の生涯を大まかに基にした物語である。
ミリアスは後に、これが「真の転換点」であり、「ほぼ一夜にして、自分は独自の声を持つ優れた作家になった」と悟ったと語っている。
私はその題材をよく知っていました。山に住んでいたし、罠猟もしていたし、狩りもしていたし、山の上で様々な人々と多くの経験を積んでいました。だから、書くのはとても簡単で、ユーモアがあって、どこか現実離れした雰囲気がありました。カール・サンドバーグに影響を受けました。彼の詩をたくさん読んだのですが、そこには「列車がやってくる、轟く鋼鉄、どこへ行くんだ?ウィチタだ」といった、唐突な描写があります。彼が持っていたあの素晴らしい感覚を、私もそこで表現しようとしていました。アメリカの自慢屋についての素晴らしい詩を覚えています。アメリカの嘘つきについてです。「私は〇〇を食べた〇〇のリングテールのいとこで、マイク・フィンク川男よりもあれもこれも上手くできる…」私は、これが脚本に必要な声だと気づきました。それは鐘のように明瞭でした。私は、書くことが自分特有のものであると分かっていました。[ 21 ]
ミリアスは1970年にワーナー・ブラザースに脚本を5,000ドルで売却し、映画化されれば50,000ドルまで上がる契約を結んだ。ワーナー・ブラザースは『ザ・クロウ・キラー』を基にしたオリジナル脚本に他の脚本家を起用した。ミリアスも再び脚本執筆に呼ばれ、報酬は回を重ねるごとに増額された。(最終的に彼はこの映画で90,000ドルを稼いだ。[ 27 ])最終的にロバート・レッドフォードが主演を務めることに同意し、シドニー・ポラックが監督に就任した。
ミリアスは『ダーティハリー』 (1971年)の脚本をクレジットなしで執筆した。彼はこの映画への貢献について「たくさんの銃。そしてダーティハリーの態度、つまり冷酷な警官であること。私の他の作品を見れば、どの部分が私のものなのかはかなり明白だと思う。警官はバッジを持っているだけで殺人犯と同じ。そして孤独である」と語っている。[ 10 ]『ダーティハリー』は大ヒットした。
ジョージ・ハミルトンは、スタントライダーの伝記映画『イーベル・クニーベル』(1971年)の脚本を書き直すためにミリアスを雇い、1日1000ドルの報酬を支払った。ミリアスは7日間で脚本全体を書き直した。[ 27 ]
彼は有名な判事ロイ・ビーンについてのオリジナル脚本『判事ロイ・ビーンの生涯と時代』を書いた。監督できるなら15万ドルで売りに出したが、買い手が見つからなかった。彼はそれをファースト・アーティスツに30万ドルで売却したが、当時としては脚本としては非常に高額だった。[ 14 ]ジョン・ヒューストンが監督し、ポール・ニューマンが主演したこの作品はそこそこのヒットとなったが、ミリアスは最終的な結果を気に入らなかった。「毎日戦った」と彼は言った。「そして、ひどく傷ついた。ひどい扱いを受けた。」[ 28 ]より人気があったのは『ジェレマイア・ジョンソン』だった。
ミリアスはデヴィッド・ギラーと共同で脚本を執筆し、それが『ブラック・バード』となった。[ 29 ]
ミリアスは当時ハリウッドで最も引く手あまたの脚本家の一人であり、活気のあるインタビューの才能を持つ個性的な人物として知られていた。自称「禅のアナーキスト」/「アメリカン・サムライ」というペルソナは、ハリウッドで彼を際立たせた。[ 30 ]例えば、彼は高価な銃を与えられることを条件に『ダーティハリー』の脚本を書き直した。 [ 31 ]また、大ヒットした『アメリカン・グラフィティ』 (1973年)のジョン・ミルナーというキャラクターのインスピレーションの源の一人でもある。[ 10 ]ミリアスはこの映画について、「ルーカスは私が時代遅れのサーファーだったから、私をそういう風に見ていたんだろう」と語った。[ 32 ]
彼はまた、『ダーティハリー』の続編『マグナムフォース』(1973年)の最初の草稿も執筆した。 [ 33 ]ミリアスは後に「私は『マグナムフォース』が好きではない。私が関わった映画の中で、これが一番好きではない。安っぽくて趣味の悪いやり方で、多くのことを変えてしまった」と語った。[ 10 ]しかし、興行収入は成功した。
ミリアスはカメラの後ろに回りたかった。「ハリウッドで誰かに話を聞いてもらうには監督になるしかない」と彼は言った。「スターになるのに次ぐ最高の道だ」[ 34 ]
当時ギャング映画が人気で、AIPは彼に通常の報酬のほんの一部で脚本を書けば監督する機会を与えた。[ 35 ] [ 5 ]ミリアスはこれに同意し、 『ディリンジャー』 (1973年)の脚本と監督を務めた。「ディリンジャーを選んだのは、彼が純粋な犯罪者だったからだ」とミリアスは語った。「社会の不正を正すために銀行強盗をするのは関係ない」[ 36 ]
この映画はそこそこの成功を収め、ミリアスの監督としてのキャリアをスタートさせた。彼はテレビ続編『メルビン・パービス:G-メン』 (1974年)の脚本や、メルビン・パービスを題材にしたシリーズのパイロット版(2作目のテレビ映画はあったが、シリーズ化はされなかった)に取り組んだが、監督のダン・カーティスやテレビの仕事の経験が気に入らなかった。[ 10 ]
現代の映画評論家はミリアスを、ルーカス、コッポラ、テレンス・マリック、スコセッシなどを含む、新進気鋭の「映画界のガキ」世代の映画監督たちと同列に扱った。 [ 37 ]
1974年、デビッド・ピッカーは、ミリアス監督、ウィンフレッド・ブレヴィンス脚本によるセオドア・ルーズベルトを題材にした映画『ランチ・ライフ・アンド・ザ・ハンティング・トレイル』を製作すると発表した。しかし、この映画は製作されなかった。[ 38 ]ミリアスが製作に関心を示していた、有名な反共産主義上院議員ジョー・マッカーシーの伝記映画『ジョー・マッカーシーの生涯と時代』も製作されなかった。[ 39 ]
ミリアスは次に、ショーン・コネリーとキャンディス・バーゲン主演の人気アドベンチャー映画『風とライオン』(1975年)の脚本と監督を務めた。彼は後に、これが自分の最初の「本当の」映画だと感じたと語った。[ 40 ] [ 41 ]
彼はこれに続いて、ウィンフレッド・ブレヴィンスの小説[ 42 ]を原作とした、1820年代の山男ジェデダイア・スミスの物語『ギブ・ユア・ハート・トゥ・ザ・ホークス』を製作する予定だった。「これはジェデダイア・スミスに対する私の解釈であり、必ずしも史実に忠実ではないかもしれない」とミリアスは語った。「探検、次の尾根の向こうに何があるのか、それが何をもたらすのか、それを知るためにどんな代償を払うのか、といったことがテーマになるだろう。ダーティハリーのように、スミスは典型的な孤独な男で、彼には痛烈な孤独感が漂っている。リーダーは常に孤独なのだ。」[ 10 ]結局製作されることはなかった。ミリアスが携わった、ジム・コーベットの著書を原作としたインドのトラハンターを描いた『マンイーターズ・オブ・クモアンの男』(1976年)も製作されなかった。[ 10 ]
彼は数年間、スタンリー・キューブリックと共にSLAマーシャルの『ナイト・ドロップ』の映画化に取り組んでいた。「私たちは何年も何年もそのことについて話し合い、長い間取り組んできたが、結局実現しなかった。」[ 43 ]
ミリアスは1976年に自身の脚本に基づいて『エクストリーム・プレジュディス』を製作寸前までいった。しかし、彼は代わりに『ビッグ・ウェンズデー』を製作することに決めた。 『エクストリーム・プレジュディス』はそれから10年後、大幅に書き直され、ウォルター・ヒル監督によって製作されることになる。
1975年、ミリアスは『ディリンジャー』の編集を担当したバズ・フェイトシャンスと共に自身の制作会社「特攻野郎Aチーム」を設立した。彼らはワーナー・ブラザースと5年間の契約を結んだ。ミリアスは「我々のモットーは『Civitas Sine Prudentia』、つまり『社会的無責任』だ。私はそれを信じている。爽快で、解放的だ。アメリカ人は基本的に社会的に無責任だ…他に誰が同じように原子爆弾を発明できただろうか?ナチスは世界征服の欲望でそれを発明しただろう。我々は世界を征服しない欲望でそれを発明できた唯一の人々だった」[ 10 ]
最初に制作したのは自伝的なサーフィン映画『ビッグ・ウェンズデー』(1978年)[ 44 ]で、彼はこれを「サーフィン版『わが谷は緑なりき』」と呼んだ[ 10 ]。これは商業的には大失敗だったが、カルト映画となった[ 45 ] 。ミリアスはジョージ・ルーカスと親交があり、 『スター・ウォーズ』の利益の一部を受け取ることができた。マイク・メダヴォイの推定では、ミリアスは150万ドルを稼いだが、その見返りに『ビッグ・ウェンズデー』の利益の一部をルーカスに渡したが、それはほとんど何も得られなかった[ 46 ] 。
1979年、ミリアスは「Aチームの究極の目標は、たくさんのプロジェクトを手がける会社になることだ。私は名目上の代表者であり、父親のような存在になり、一定の割合の利益を得て、3年に一度自分の映画を監督する以外は何もする必要はない」と語った。[ 47 ]
Aチームはミリアスが監督していない映画も数多く製作した。特に、ロバート・ゼメキスとボブ・ゲイルの最初の3作品、『抱きしめたい』、『1941』 (スティーヴン・スピルバーグ監督)、 『ユーズド・カーズ』を製作した。[ 48 ]また、友人のポール・シュレイダー監督の『ハードコア』も製作した。
シュレイダーはかつてミリアスの脚本について、良いセリフやシーンが多すぎると評したことがある。ウォーレン・ベイティがかつて「ジョンに言ったことは、私も彼に言っていたことだ。『君は早すぎるし、頻繁に来る』と。…彼はエネルギーに満ち溢れていて、抑えて状況を引き締め、キャラクターを構築するのではなく、ただひたすらに来続ける。そうやってエネルギーを放出すると、キャラクターは内面の強さを築く時間がないため、あまりにも大雑把になってしまう。」[ 49 ]
ミリアスは、映画『スキン・ゲーム』(1971年)の脚本を書き直すために1万7000ドルを提示されたが、その後フランシス・フォード・コッポラがミリアスに『地獄の黙示録』の脚本を書かせるために1万5000ドルを提示したと述べている。[ 5 ] 『地獄の黙示録』はベトナム戦争を舞台にした『闇の奥』の翻案であり[ 50 ] 、ジョージ・ルーカスが自身の最初の長編映画『THX 1138』 (1971年)の続編として監督する予定だった。[ 51 ]ミリアスはコッポラについて次のように述べている。
誰かに書き直されるであろう駄作を書き直すのではなく、自分のやりたいことをやれるという素晴らしい岐路を与えてくれた。それは作家としての人生で最も重要な決断だった。それがきっかけで、自分の作品を作り、もう少し小説家らしくなる道を選んだのだ。誰も映画化しようとしないような、成功する可能性が非常に低い、人気のない題材に取り組んだ。本はなく、私と白紙のページだけだった。そして、自分の心に従ったので、それは素晴らしいことだった。人生で最も素晴らしい時期の一つは、『地獄の黙示録』を書いた時だった。[ 21 ]
THX 1138の商業的失敗により、『地獄の黙示録』の製作計画が遅れた。ミリアスは後に『地獄の黙示録』の脚本について、「ベトナム戦争のせいで誰も手をつけようとしなかった。みんな気に入ってくれたし、天才の作品と常に考えられていたので、他のどの脚本よりも私のキャリアに貢献してくれた。公開された瞬間から、本当に人々の心を揺さぶった。良い脚本ではあるが、決して天才の作品ではない。人々の心をかき乱す作品であり、人々はそれが天才の作品の本来の姿だと考えているのだ」と語った。[ 10 ]
しかし、翌年にはフランシス・フォード・コッポラ監督の『地獄の黙示録』が公開された。コッポラは脚本を書き直したが、ミリアスはそれを嫌った。「彼はそれを台無しにして、自由主義的にして、 『ヘアー』に変えようとしたんだ」とミリアスは1976年に語った。「彼は自分を偉大な人道主義者、啓蒙された魂だと思っていて、 『ゴッドファーザー PART II』の最後で言うように、犯罪は割に合わない、といった素晴らしいことを言うんだ…才能の面ではジョン・フォードには及ばないし、性格の面ではスティーブ・スピルバーグにも及ばない。フランシスは周りに他のクリエイティブな影響があることを我慢できないんだ…フランシス・コッポラは、狂信的なファシスト、ベイエリアのムッソリーニである人間を救いたいという強い願望を持っているんだ。」[ 10 ]
この映画は1979年に公開され、大きな称賛を浴びた。
ミリアスの旧エージェントであるマイク・メダヴォイは、 1978年にオリオン・ピクチャーズの設立を支援し、最初の映画の1つはミリアスが脚本と監督を務める『スエズの東』になる予定だった。 [ 52 ]しかし、製作されなかった。
スピルバーグは1978年に、ミリアスは自身、ルーカス、コッポラを含む「ニューハリウッド」と呼ばれる若い映画監督グループにとって重要な人物だったと語った。
ジョンは私たちのスカウトマスターです。彼は、旅行に行くときは一日分の食料と水だけを持って行き、それよりも長く外にいさせるような人です。彼は「男らしくしろ。涙は見たくない」と言う人です。彼は素晴らしい語り部であり、素晴らしいストーリーテラーです。ジョンは私たち全員を合わせたよりもずっと生き生きしています。[ 53 ]
(クエンティン・タランティーノは、映画『脱出』は「ハリウッドの映画監督たち」についての映画だと想像できると語った。「スピルバーグ、ルーカス、スコセッシが夫役で、ジョン・ミリアスがルイス役だと想像できる」[ 54 ])
1982年、ロバート・E・ハワードが創造したキャラクターを基にしたミリアス監督作品『コナン・ザ・バーバリアン』が公開された。この映画は主演のアーノルド・シュワルツェネッガーをスターにしたとされている。[ 55 ] [ 56 ]ミリアスは1970年代後半からこのプロジェクトに興味を持っていた。脚本家として雇われる寸前だったが、『ビッグ・ウェンズデー』の契約があったため断念せざるを得なかった。代わりにオリバー・ストーンが脚本家として雇われた。最終的に、ミリアスと契約上の義務を負っていたプロデューサーのディーノ・デ・ラウレンティスがプロジェクトに参加した。ミリアスは監督としてプロジェクトに戻り、ストーンの脚本を改訂した。公開後、この映画は人気を博した。[ 57 ]この映画は、その年のアメリカで15番目に興行収入の高い映画となり、国内で39,565,475ドルを稼いだ。[ 58 ]
1983年には、テッド・コッチェフ監督の『アンコモン・ヴァラー』 [ 59 ]のプロデューサーの一人であり、アクション映画『ローン・ウルフ・マックウェイド』では「精神的アドバイザー」としてクレジットされている。[ 60 ]
1984年、彼は人気アクション映画『レッド・ドーン』を監督した。[ 61 ] [ 62 ]この映画は、アメリカへのロシアの侵略と、侵略者に立ち向かうティーンエイジャーの特殊部隊を描いたものである。一部の批評家はこれを「戦争を煽るプロパガンダ」と捉えたが、ミリアスは「反戦映画」だと述べた。[ 63 ]この映画は、その年のアメリカ国内で19番目に興行収入の高い映画となり、国内で38,376,497ドルを稼いだ。[ 64 ]
彼は『新トワイライト・ゾーン』(1985年)のエピソードの脚本と監督を務め、彼の短編小説「地獄から来たバイキング・バイカー」は『マイアミ・バイス』(シーズン3 、エピソード22)のエピソードで使用された。
1986年、彼はシェールと監督することを望んでいた『フェイタル・ビューティー』の脚本を執筆していると報じられた。[ 65 ]この映画はトム・ホランドが製作し、ウーピー・ゴールドバーグが主演した。
彼がHBOで映画『カポネ』を監督するという話もあったが、製作されなかった。[ 66 ]
1980年代後半、ミリアスは太平洋戦争を題材にした冒険映画『王よさらば』(1989年)の脚本と監督を務めた。[ 67 ] [ 68 ] [ 69 ]しかし、この作品は興行的に失敗に終わった。1989年には、オハイオ川流域の開拓を描いたアラン・W・エッカートの『開拓者たち:物語』と、ロッキー山脈の探検家を描いた『空の半分』の映画化のための資金を集めようとした。[ 70 ]
ショーン・コネリーは、トム・クランシーの同名小説を原作とした映画『レッド・オクトーバーを追え』の主演にプロデューサーのメイス・ニューフェルドから依頼された。コネリーは脚本が「アメリカ的すぎる」と考え、ロシアのシーンを書き直すためにジョン・ミリアスを雇うようニューフェルドに強く求めた。コネリーはミリアスとなら「違ったイメージ、違った話し方」が得られると考えた。[ 71 ]
その後、ニューフェルドはスティーブン・クーンツの小説を原作とした映画『フライト・オブ・ザ・イントルーダー』の脚本と監督をミリアスに依頼した。しかし、これも興行的には成功しなかった。
「文化が変わってしまったから、私の映画が受け入れられなくなったのだと思う」と彼は後に振り返った。「それでも、それらの映画も素晴らしい作品だと思う。特に『王よさらば』はそうだ」[ 72 ]
1992年、ミリアスは保守的な信念のためにリベラルなハリウッドでブラックリストに載せられたと主張し、自分の失敗作はより左派的な監督の失敗作ほど許されなかったと述べた。「それは私にとって10倍も重くのしかかる」と彼は言った。「政治的に正しいビジョンを共有しなければ、あなたは無法者であり、追われ、懸賞金がかけられ、捕まったら絞首刑にされる。」[ 73 ]
しかし、 『レッド・オクトーバーを追え』の映画版は大成功を収め、ミリアスは脚本家として依然として高い需要があった。彼は、クランシー原作の別の映画化作品である『今そこにある危機』(1994年)の複数の草稿を手がけ、これもまたヒット作となった。
ミリアスは、ケント・アンダーソンが脚本を手がけたバイカー映画『バッド・アイアン』など、未映画化の脚本を数多く手がけており、製作も予定していた。[ 74 ]ジャン=クロード・ヴァン・ダム主演のアレクサンダー大王を題材にした映画を監督する予定だったが、イタリアのテレビ局が同じテーマでミニシリーズを制作したため、その企画は保留となった。 [ 75 ] [ 76 ]ノーマン・メイラーの小説を基に、フランシス・フォード・コッポラのために『ハーロットの幽霊』を執筆した。ミリアスはこの作品を「『ゴッドファーザー』と『地獄の黙示録』を掛け合わせたような作品。家族と二重性、そして危険についての物語だが、今回は政府によって引き起こされる」と評した。[ 77 ]
彼はプロデューサーのジョエル・シルバーのためにサージェント・ロックのコミックを脚色し、レニー・ハーリンとポール・ヴァーホーベンがそれぞれ特定の時点で関わっていた。また、バリー・ベッカーマンと共同でダイ・ハード3の脚本も書いた。 [ 78 ] 1990年代初頭には、コロンビアのフランク・プライスのためにテキサス・レンジャーズの設立を描いた『テキサス・レンジャーズ』を書いた。彼はこの映画の監督を希望したが、資金を集めることができなかった。[ 21 ]
1993年、彼はモーガン・クリーク・プロダクションズの『ザ・ノースメン』でアンドレイ・コンチャロフスキーに代わって監督を務めた。この作品は、バイキングの一団に捕らえられたイギリスの修道士を描いたものだ。「これは必然だった」とミリアスはバイキング映画を監督することについて語った。「私は長い間、異教徒として活動してきた。『コナン・ザ・バーバリアン』は実際にはバイキング映画だったが、それを偽装していたのだ」[ 79 ]しかし、資金調達がうまくいかなかった。彼はトム・クランシーの小説『ウィズアウト・リモース』をゲイリー・シニーズとローレンス・フィッシュバーンと共に映画化する予定だったが、1995年、撮影開始の2週間前にサヴォイ・ピクチャーズの経営破綻により企画は頓挫した[ 80 ]。
ミリアスが脚本を手がけ、実際に映画化された作品は、ウォルター・ヒル監督によるジェロニモの伝記映画『ジェロニモ:アメリカン・レジェンド』である。
彼はまた、ケーブルテレビ向けに『モーターサイクル・ギャング』(1994年)と『ラフ・ライダーズ』(1997年)という2本の映画を監督した。
2000年、ミリアスはクリエイティブ・テクノロジー研究所のクリエイティブ・コンサルタントとして雇われ、アメリカが直面する平和への課題と、将来の米軍の訓練に必要な高度な仮想現実技術を事前に視覚化することとなった。「ジョンは膨大な作品を通して、人間の状態と紛争を解決する方法について深い理解を示してきた」とICTのエグゼクティブ・ディレクター、リチャード・リンドハイムは述べた。「さらに、我々の取り組みは、近未来の世界に対する彼のビジョンと、安全保障を維持するために必要な技術と手順から大きな恩恵を受けるだろう。」[ 81 ]
その年、彼はまた2本の伝記映画の脚本も書いた。ロバート・ゼメキス監督の『ル・メイ』はカーティス・ルメイについての作品で[ 82 ]、ジョン・バジロンについての『マニラ・ジョン』はHBO向けに制作する予定だった。ワーナー・ブラザースは彼に『ダーティハリー』のリメイクを依頼し、彼は『イリアス』の映画化に資金提供を依頼した。また、彼がHBO向けに『アラモ』を制作するという話もあった[ 43 ] 。
2000年代初頭、彼は『コナン・ザ・バーバリアン』の続編である『キング・コナン:アイアンクラウン』(2001~2002年)の制作に携わった。[ 83 ] [ 84 ]その後、2019年にアーノルド・シュワルツェネッガーはミリアスと会ってプロジェクトの状況について話し合った。「私たちは同じ考えです」と彼は言った。「私たちは二人とも完成させたいと思っています。」[ 85 ]
彼はまた、トリプルH主演のバイカー映画『Jornada del Muerto(死の旅)』(2003年)を製作し[ 86 ] 、テロリストと戦う軍の特殊部隊を描いたUPNのテレビ番組『 Delta』のパイロット版を執筆した[ 87 ] 。これらの映画はどれも製作されなかった[ 21 ] 。
『テキサス・レンジャーズ』(2001年)は最終的に製作されたが、ミリアスは自身の脚本が大幅に書き直されたと述べている。
ミリアスは1990年代後半から2000年代初頭にかけて、会計士に約300万ドルを横領され、大きな経済的打撃を受けた。[ 88 ]
彼はテレビ番組「デッドウッド」の脚本家として就職しようとしたが、ショーランナーのデヴィッド・ミルチはミリアスを脚本家とは考えていなかったため、採用に難色を示した。ミリアスは息子のロースクールの学費を払うためにお金が必要だと訴え、ミルチは代わりに学費を支払った。その後、BBC /HBOのテレビシリーズ「ROME[ローマ]」の制作に携わったことでミリアスのキャリアは回復し、ミルチへの恩返しも果たすことができた。
彼はシリーズ化されなかったパイロット版をいくつか書いた。CBS向けの西部劇シリーズ『ダッジ・シティ』(2005年頃)[ 89 ]、ベトナム戦争中のAIP報道写真局を描いた『サイゴン・ビューロー』(2008年)は、クリス・ノースとの共同制作で、著書『レクイエム』に基づいている。[ 90 ]また、マーク・キューバンの2929エンターテインメント向けに朝鮮戦争の長津湖の戦いを描いた『長津湖の少数精鋭』 [ 91 ]、オートバイ映画『アイアン・ホースメン』 [ 92 ]の脚本も書いた。
2010年、ミリアスはチンギス・ハンの伝記映画[8]と、ハトシェプスト女王の治世を舞台にしたテレビシリーズ『ファラオ』[93]の企画という新たなプロジェクトに取り組んでいたが、脳卒中を起こした。しばらくの間、彼は話すことも動くこともできなかったが、最終的には回復した。
2011年3月、ミリアスは北朝鮮によるアメリカ侵略を題材にしたビデオゲーム「ホームフロント」[ 95 ] [ 96 ] [ 97 ]のストーリーコンサルタントを務めた。
ミリアスは長年、ハリウッドでは部外者だと主張してきた。2001年には次のように述べている。
私は昔から変わり者だと思われてきた。彼らは私をある程度容認している。それは確かに私に影響を与えてきた。私の政治的信条のために、キャリアの大部分でブラックリストに載せられてきた。1950年代に作家がブラックリストに載せられたのと同じように。ただ、私の政治的信条は反対の立場であり、ハリウッドは常に左傾化する。[ 98 ]
彼は『地獄の黙示録』の「チャーリーはサーフィンをしない」「朝のナパームの匂いが好きだ」といった数々の象徴的な映画のセリフや、クリント・イーストウッドが言う有名なハリー・キャラハンの一言セリフ「さあ、やってみろ」「自分に一つ質問してみろ、『俺は運がいいと思うか?』さあ、お前はどう思うんだ、この野郎?」などを書いた。ミリアスは映画『ジョーズ』のUSSインディアナポリスのモノローグにも関わっており[ 53 ] 、そのシーンはロバート・ショウが演じた。スピルバーグが『プライベート・ライアン』の脚本への協力を依頼したとき、ミリアスはノルマンディーの墓地でのオープニングとエンディングのシーンを提案した。そこでは、第二次世界大戦の老いた英雄となったライアンが、生き残ったことへの罪悪感から妻に「私は良い人生を送っただろうか?」と尋ねる[ 98 ]。
ミリアスは『ラフ・ライダーズ』(1997年)の制作後、サン・フアン・ヒルの戦いでの顕著な勇敢な行為に対して、セオドア・ルーズベルト大統領に(死後)名誉勲章を授与するよう議会に働きかける上で重要な役割を果たした。 [ 5 ]ミリアスはルーズベルトを題材にした映画を2本制作した。ブライアン・キースが演じた『風とライオン』と、トム・ベレンジャーが演じたテレビ映画『ラフ・ライダーズ』である。
1973年のジョージ・ルーカス監督作品『アメリカン・グラフィティ』のジョン・ミルナーというキャラクターは、ルーカスが南カリフォルニア大学映画学校に在学中からの親友だったミリアスに一部着想を得ている。同様に、1998年の映画『ビッグ・リボウスキ』のウォルター・ソブチャク(ジョン・グッドマン演)というキャラクターも、コーエン兄弟の友人だったミリアスに一部着想を得ている。アレクサンダル・ヘモンの短編小説『盲目のヨゼフ・プロネクと死せる魂』には、ミリアスが登場するエピソードがあり、彼は「杖ほどの長さの葉巻をくわえながら机に座っている」と描写されている。
ミリアスはUFC(アルティメット・ファイティング・チャンピオンシップ)組織の立ち上げにも重要な役割を果たした。八角形のケージを使うというアイデアは彼のもので、UFCとの関わりは、立ち上げ段階のUFCへの関心と投資家を集めるのに役立った。[ 99 ]
2013年には、彼の人生とキャリアについてのドキュメンタリー映画『ミリアス』が公開された。[ 100 ] [ 101 ]
作家のナット・セガロフはミリアスをこう評した。
いわゆるUSCマフィアの最高の脚本家であり、1970年代にアメリカ映画を蘇らせた(あるいは均質化したと言う人もいる)結束の固いグループであるミリアスは、フォード、ホークス、リーン、黒澤明の作品に影響を受け、フェリーニやデルマー・デイブスといった全く異なる映画監督からも影響を受け、コミックよりも歴史書、特殊効果よりも人物描写、そして現実、時代、場所、慣習に根ざしたヒーローを好む。ミリアスの物語は、伝統、冒険、精神性、名誉、そして友人への強い忠誠心といった価値観を包含する、彼自身の深く根付いた倫理観を反映している。銃を携え、リベラルを挑発する扇動家という世間のイメージには内心苛立ちを感じているものの、彼はそうしたイメージを自ら受け入れ、時には自ら筆を握ることさえある。彼はハリウッドのゲームをプロのようにプレイするが、独自のルールを守り、ラブシーンを避けるロマンティックな映画監督であり、彼の映画には暴力が含まれているが、その中で起こる死はどれも意味のないものではない。[ 102 ]
ミリアス自身はかつてこう言った。
卓越性を決して妥協してはならない。他人のために書くことは、作家が犯す最大の過ちである。あなたは自分自身の最大の競争相手であり、最大の批評家であり、最大のファンであるべきだ。なぜなら、他人がどう考えているかは誰にもわからないからだ。市場を知っている、今日何が流行っているかを知っていると考えるのは、なんと傲慢なことか。今日何が流行っているかを知っているのはスティーブン・スピルバーグだけだ。スティーブン・スピルバーグだけが、これからも何が流行っているかを知るだろう。だから、彼に任せなさい。人類の歴史上、それを理解した唯一の人物は彼だけだ。自分が見たいものを書け。そうしなければ、真の情熱は生まれず、真の芸術性も生まれないだろう。[ 21 ]
引退したWWEレスラーで、現在はWWEのクリエイティブ責任者を務めるトリプルHは、ミリアスが過剰なアクションに頼らずとも、レスリングの試合の中で魅力的なストーリーを伝える方法のインスピレーション源としてミリアスの名前を挙げている。ミリアスは、観客に魅力的なストーリーを伝えるために、作品の中でアクションに頼ることはなかったとトリプルHは述べている。
2023年の映画『レベル・ムーン』の登場人物の一人は、共同脚本家のカート・ジョンスタッドとザック・スナイダーによる敬意の表れとして、ミリアスにちなんで名付けられている。[ 103 ]
『地獄の黙示録』の脚本を手がけたミリアスとフランシス・フォード・コッポラは、アカデミー脚色賞と全米脚本家組合賞最優秀ドラマ脚本賞にノミネートされた(この映画は『闇の奥』の翻案であったが、全米脚本家組合はオリジナル脚本とみなした)。
2007年、ミリアスはオースティン映画祭の優秀脚本家賞を受賞した。受賞スピーチで、彼は自身の作品の中で『風とライオン』、『ビッグ・ウェンズデー』、『コナン』がお気に入りだと述べた。[ 104 ]
ミリアスはこれまでに3回結婚している。[ 105 ]最初の妻との間に2人の子供がおり、[ 106 ] 2番目の妻セリア・ケイとの間に1人の子供がいる。[ 107 ] [ 108 ]現在の妻はエラン・オベロンである(1992年から)。
ミリアスは生涯の大半を熱心なサーファーとして過ごしたが、50歳になった時にサーフィンをやめた。[ 72 ]
ミリアスは自称「禅の無政府主義者」だが、ハリウッドの保守派勢力にも公然と同調しており、ドキュメンタリー映画『Rated R: Republicans in Hollywood』でインタビューを受けている。また、軍事シンクタンクであるInstitute for Creative Technologiesのコンサルタントも務めている。[ 98 ]ミリアスは次のように述べている。
私は反動主義者ではありません。ただの右翼過激派で、キリスト教アイデンティティ運動の人たちが想像もできないほど遥かに超えています。私は毛沢東主義者です。私は無政府主義者です。私はずっと無政府主義者でした。真の右翼なら誰でも、極限まで突き詰めればあらゆる形態の政府を憎みます。なぜなら、政府は家畜に対して行うべきであって、人間に対して行うべきではないからです。[ 109 ]
ミリアスは最低賃金法と徴兵制を支持した。[ 110 ]ミリアスはまた、ダグラス・マッカーサーが「シーザーがルビコン川を渡ったようにミシシッピ川を渡り、自らをダグラス1世皇帝と宣言していたら、この国にとって悪いことではなかったかもしれない」とも述べたと伝えられている。[ 110 ]ミリアスは長年、全米ライフル協会(NRA)の理事を務めており、 [ 82 ]いわゆる民兵運動の支持者による乗っ取りの試みに(チャールトン・ヘストンと共に)抵抗した。[ 111 ]
「 『戦場にかける橋』のジャック・ホーキンスになりたい」とミリアスは言った。「私は自分をロマンチストだと思っている。騎士道精神、名誉、忠誠心、ロマンチックな愛といった19世紀の理想を信じている。」[ 112 ]
2009年、ミリアスは、1977年の性的虐待容疑に関連して映画祭に向かう途中で拘束されたロマン・ポランスキーを支持する嘆願書に署名した。嘆願書は、映画祭が「自由かつ安全に」作品を上映する場としての伝統を損なうものであり、中立国に向かう映画製作者を逮捕することは「誰もその影響を知らない行為」への扉を開く可能性があると主張した。[ 113 ] [ 114 ]
クレジットなしの脚本改訂
エグゼクティブプロデューサー
出演作品
テレビ映画
者は、ソ連の実際の拡張主義よりも、ロナルド・レーガンがソ連を「邪悪な帝国」と表現したことに悩まされていたようで、『デイ・アフター』や『テスタメント』のようなハト派的なプロパガンダ映画が業界のほとんどで大量生産されていた。しかし、ジョン・ミリアスは、ソ連による米国侵略と占領が米国の中心部でどのように展開するかを描いた映画『レッド・ドーン』の製作に忙しかった。
脚本「判事ロイ・ビーンの生涯と時代」を30万ドル(1971年当時としては前例のない金額で、特に8万5000ドルの希望価格だった作家にとっては)で売却した後、ミリアスはエスクァイア誌にこう語った。「私は素晴らしい取引をする。この件での私の切り札は、そもそもロイ・ビーンを売りたくなかったということだ。自分の楽しみのために書いたんだ。」しかし、この脚本が売れた金額よりも興味深いのは、その中にある新進作家の声だった。
に満ちたサーフィン叙事詩を書いた頃には、空はかなり暗くなっていた…。
{{cite news}}: CS1メンテナンス: 場所 (リンク)ミリアスのサーファーとしての人生と、ジャン=マイケル・ヴィンセント、ウィリアム・カット、ゲイリー・ビジーの実際のサーフィン体験が、この映画に信憑性を与えた。ライディング・ジャイアンツのライター、サム・ジョージは、電話インタビューで、スピルバーグが「ミリアスはサーフィンへの風変わりな愛を…ストーリーテリングの邪魔にしてしまった」と言ったと引用した。
{{cite news}}: CS1メンテナンス: 場所 (リンク)両方をモデルにしたと語った。
{{cite news}}: CS1メンテナンス: 場所 (リンク)「オリバー・ストーンの脚本をミリアスが改稿したもので、ニーチェの引用で始まり、そこからますます陰鬱で大げさな展開へと進んでいく…」
{{cite news}}: CS1メンテナンス: 場所 (リンク)ドーンは夏のヒット作となり、ゴーストバスターズを興行収入の 1 位から引きずり下ろし、3500 万ドル以上の興行収入を上げた。その若きキャストは今日では見覚えがあるが、当時はメンバーはほとんど無名だった。パトリック スウェイジが主役を務め、ジェニファー グレイ、チャーリー シーン、リー トンプソンが共演した。彼らはソ連の攻撃後、山に逃げ込み、共産主義の侵略者に対してゲリラ戦を繰り広げる抵抗グループを結成するティーンエイジャーを演じた。
年 7 月 19 日、『レッド・ドーン』の製作陣は問題を抱えていた。1 か月も経たないうちに、ジョン・ミリアス監督の銃擁護派でサバイバル主義的なアクション映画(共産主義者による米国侵略を描いた作品)の公開を控えており、劇場予告編と映画ポスター(どちらもマクドナルドのレストラン内またはその近くにソ連軍兵士が描かれていた)はすでに完成していた。しかし、前日にジェームズ・オリバー・ヒューバーティという武装した偏執狂的なサバイバリストがカリフォルニア州サン・イシドロのマクドナルドに押し入り、ウージー短機関銃で 21 人(子供 5 人を含む)を殺害したため、これらの資料は変更せざるを得なくなった。映画の宣伝チームはポスターの一部を回収し、予告編からマクドナルドのシーンを削除した。(侵略者が学校で子供たちを銃撃する冒頭のシーンはそのまま残された。)『レッド・ドーン』はカルト的な人気を博し、私を含めた多くの若者を軍隊へと駆り立てるきっかけとなった。
「サラワクのような場所で映画を監督するとき、私はマッカーサー将軍を演じる唯一の機会を得るんです」と彼は語った。「あらゆるロジスティクス上の問題を解決するのが楽しい。緊急事態が発生して、スタジオにすぐに修理や機材を依頼できない場合は、何とかやりくりするしかない。即興で対応するしかないのですが、それがほとんどの場合、映画にとってプラスになるんです。」
伝説は、実際には私たちの願望の偉大さを測る方法である。それ
がリアロイドが部族のためにしていることだと
彼は言う。
彼は彼らを連れて行き、彼ら全員に伝説を与える。彼は彼らに歴史を与え、彼らを強い人々にする。彼がいなくなっても、彼らには伝説がある
。
ミリアス氏の原作は、フランスの根っからの右翼ロマンチスト、ピエール・ショエンドルフェールの小説で、彼は 1977 年に自身の小説を脚色した記憶に残る映画『クレイブ・タンブール』を脚本・監督した。
ミリアス氏の初期の映画 (『レッド
・ドーン』
を含む) とは異なり、
『王よさらば』は
政治的な点で非難されるべきではない。なぜなら、この映画には政治的な要素がないからだ
。
{{cite news}}: CS1メンテナンス: 場所 (リンク)文書ID 267381536
・プロヴィンス紙。バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州。1993年4月16日。p. B7。ISSN 0839-3311。ProQuest
Central文書ID 267466689
1980年代、映画関係者は、ソ連の実際の拡張主義よりも、ロナルド・レーガンがソ連を「邪悪な帝国」と表現したことに悩まされていたようで、映画業界のほとんどが『デイ・アフター』や『テスタメント』のようなハト派的なプロパガンダ映画を量産していた。しかし、ジョン・ミリアスは、ソ連による米国侵略と占領が米国の中心部でどのように展開するかを描いた映画『レッド・ドーン』の製作に忙しかった。
恐ろしく、心を揺さぶる、全く滑稽ではない形で描き出している…刺激的で、感情に訴えかけ、政治的に意義のある創作体験として、極めて重要である。もし映画であれば、既に全国的な議論の的となっているかもしれない。
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