『タワーリング・インフェルノ』は、1974年のアメリカのパニック映画で、ジョン・ギラーミンが監督し、アーウィン・アレンが製作した[ 5 ]。ポール・ニューマンとスティーブ・マックイーンが主演を務めるアンサンブルキャストが出演している[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]。リチャード・マーティン・スターンの小説『タワー』とトーマス・N・スコルティアとフランク・M・ロビンソンの小説『ガラスのインフェルノ』をスターリング・シリファントが脚色した[ 5 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]。マックイーンとニューマンの他に、ウィリアム・ホールデン、フェイ・ダナウェイ、フレッド・アステア、スーザン・ブレイクリー、リチャード・チェンバレン、 O・J・シンプソン、ロバート・ヴォーン、ロバート・ワグナー、スーザン・フラナリー、グレゴリー・シエラ、ダブニー・コールマン、そしてジェニファー・ジョーンズが最後の出演を果たしている。 [ 5 ] [ 10 ]
『タワーリング・インフェルノ』は1974年12月16日にロサンゼルスで初公開され、アメリカとカナダでは20世紀フォックス、その他の地域ではワーナー・ブラザースによって公開された。本作は批評家から概ね好評を博し、約2億330万ドルの興行収入を記録し、1974年の最高興行収入作品となった。アカデミー賞では作品賞を含む8部門にノミネートされ、歌曲賞、撮影賞、編集賞の3部門を受賞した。
建築家ダグ・ロバーツは、開発業者ジェームズ・ダンカンのために設計した複合用途超高層ビル「ザ・グラス・タワー」の落成式に出席するためサンフランシスコに戻ってきた。高さ1,688フィート(515メートル)、138階建てのこのタワーは、世界で最も高い建物である。テスト中に、メインユーティリティルームでショートが発生した後、81階の倉庫で電気ショートが発生し、火災が発生する。後者のショートを調査する中で、ロバーツは配線が不十分であることに気づき、電気工事の下請け業者でダンカンの義理の息子であるロジャー・シモンズが手抜きをしたのではないかと疑う。ロバーツはシモンズに詰め寄るが、シモンズは無実を装う。
落成式典中、広報部長のダン・ビゲローがタワーの照明をすべて点灯するが、ロバーツは電気系統への負荷を軽減するため消灯を命じる。81階から煙が出ているのが目撃され、サンフランシスコ消防局が呼ばれる。ロバーツと技師のウィル・ギディングスがその階に向かうが、ギディングスは警備員を火から遠ざけようとして致命的な火傷を負う。落成式典が135階のプロムナード・ルームで盛大に行われている中、ロバーツはダンカンに火災を報告するが、ダンカンは都市再開発契約のためにゲイリー・パーカー上院議員に働きかけており、避難命令を出すことを拒否する。
SFFDのマイケル・オハロハン署長はダンカンにプロムナードルームの宿泊客を避難させるよう命じる。シモンズはダンカンに、予算内に収めるために手抜きをしたことを認め、他の下請け業者も同様のことをしたと示唆する。急行エレベーターが炎に包まれ、炎に包まれた81階で止まったエレベーターに乗っていたグループが死亡する。ビゲローと恋人のローリーは、65階のダンカン・エンタープライズのオフィスで別の火災に巻き込まれて死亡する。詐欺師のハーレー・クレイボーンに言い寄られているタワーの宿泊客で住人のリゾレット・ミューラーは、耳の聞こえない母親オールブライト夫人と2人の子供フィリップとアンジェラの様子を見に87階へ急ぐ。警備主任のハリー・ジャーニガンはオールブライト夫人を救出するが、破裂したガス管が爆発し、階段室が破壊され、ロバーツらが後を追えなくなる。彼らは階段の残骸をかき分けて進み、134階へ上がる業務用エレベーターにたどり着くが、プロムナードルームへの扉は固まったセメントで塞がれていた。ロバーツは換気口を使って部屋へ向かうが、リゾレットと子供たちはその場に残る。
消防士たちが65階で火災の鎮圧に取りかかり始めると、電気系統が故障し、乗客用エレベーターが停止する。オハロハンはエレベーターシャフトをロープで降りて安全な場所に避難する。消防士たちがプロムナードルームの詰まったドアを開けるために上昇すると、別の爆発が残りの階段室の一部を破壊し、上層階からの最後の脱出路を塞いでしまう。詰まったドアが解放され、リゾレットと子供たちがロバーツたちと再会した後、シモンズは階段室を下りて逃げようとするが、炎に阻まれて引き返す。一方、クレイボーンはリゾレットに自分の正体と意図を明かすが、リゾレットは気にしない、それでも彼と一緒にいたいと言う。
ヘリコプターによる救助の試みは、2人の女性が機体に駆け寄ったため失敗に終わる。パイロットは彼女たちを避けようとして墜落し、屋根が炎上する。海軍の救助隊は、プロムナードルームと隣接する102階建てのピアレスビルの屋上の間にブリーチズブイを取り付け、ダンカンの娘パティ・シモンズを含む宿泊客を救助する。ロバーツは展望エレベーターに「重力ブレーキ」(落下防止装置)を取り付け、ロバーツの婚約者スーザン・フランクリン、リゾレット、子供たちを含む12人が一度に降りられるようにする。110階付近での爆発により、リゾレットはエレベーターから投げ出されて死亡し、エレベーターは1本のケーブルでぶら下がった状態になる。オハロハンは海軍のヘリコプターでエレベーターを救助する。
火がプロムナード・ルームに迫ると、シモンズ率いるグループが救命浮き輪を奪取しようとするが、それが爆発してシモンズ、パーカー上院議員らが死亡する。最後の手段として、オハロハンとロバーツはタワーの屋上にある貯水槽をプラスチック爆薬で爆破する。ボブ・ラムゼイ市長を含む数名が死亡するものの、建物内に流れ込んだ水が炎を消し止め、残りのパーティー参加者のほとんどが生き残る。
リゾレットの死を知ってショックを受けたクレイボーンは、ジャーニガンから彼女の猫を譲り受ける。ダンカンは悲しみに暮れるパティを慰め、二度とこのような惨事は起こらないと約束する。ロバーツは、オハロハンから耐火性の高い超高層ビルの建設方法に関する指導の申し出を受け入れる。オハロハンは疲れ果てて車で去っていく。
1973 年 4 月、ワーナー ブラザースの製作責任者ジョン キャリーが、リチャード マーティン スターンの『ザ タワー』の出版前に、その権利を 35 万ドルで購入したことが発表された。 [ 15 ] [ 16 ]この金額は当初報じられていたよりも高額だった。この本はワーナー ブラザース、 20 世紀フォックス、コロンビア ピクチャーズの間で入札合戦の対象となっており、価格が 20 万ドルに達した時点でコロンビアは撤退し、ワーナー ブラザースは 39 万ドルを提示した。当時、災害映画『ポセイドン アドベンチャー』で大成功を収めていたアーウィン アレンはフォックスに在籍しており、この本がワーナー ブラザースに売却された際に、フォックスにさらに高額のオファーを出すよう説得した。[ 17 ]
8週間後、フォックス社にはトーマス・N・スコルティアとフランク・M・ロビンソンの小説『ガラスの地獄』が提出された。この小説は翌年に出版され、アレンによれば「同じような登場人物、同じ場所、同じストーリー、同じ結末」だったという。フォックス社はこの小説を40万ドルで購入したと伝えられている。[ 17 ]
アレンは、高層ビル火災を題材にした2本の映画が互いに興行収入を食い合うのではないかと懸念していた。1960年代にオスカー・ワイルド(1960年に『オスカー・ワイルド』と『オスカー・ワイルドの裁判』)とジーン・ハーロウ(1965年にマグナ・メディア・ディストリビューションの『ハーロウ』とパラマウント・ピクチャーズの『ハーロウ』)の伝記映画が競合して公開された時のことを思い出していたからだ。[ 17 ]彼は両スタジオの幹部を説得し、この題材で1本の映画を作るために協力させた。両スタジオは1973年10月に共同プレスリリースを発表し、1本の映画で協力することを明らかにした。 [ 18 ]『ポセイドン・アドベンチャー』を書いたスターリング・シリファントが脚本を書き、アレンがプロデューサーを務めることになった。[ 19 ]費用は両スタジオで均等に分担することにしたが、映画はアレンが拠点を置くフォックスで製作されることになった。フォックスは米国とカナダで配給し、ワーナー・ブラザースはそれ以外の地域で配給することになった。ワーナー・ブラザースは、全世界のテレビ配給権も担当した。事件や登場人物の名前は、両方の小説から取られている。[ 17 ]
映画の総費用は1400万米ドルだった。[ 20 ]
ジョン・クロフォード、エリック・ネルソン、エリザベス・ロジャース、アーニー・オルサッティ、そしてアレンの妻であるシーラ・マシューズなど、端役で出演した俳優の何人かは、アレンが製作も務めた『ポセイドン・アドベンチャー』にも出演していた。さらに、ポール・ニューマンの息子であるスコットは、エレベーターシャフトをロープで降りるのを怖がる高所恐怖症の消防士を演じた。
主演のスティーブ・マックイーンとポール・ニューマンはそれぞれ100万ドルを受け取った 。[ 21 ]
ミュージカル映画でのダンスと歌で有名だったフレッド・アステアは、この作品で唯一のアカデミー賞ノミネートを受けた。 [ 22 ]また、彼はその演技で英国アカデミー賞とゴールデングローブ賞も受賞した。[ 23 ]
主要撮影は1974年半ばにロサンゼルスのフォックス・スタジオで14週間にわたって行われた。[ 24 ]ロサンゼルス消防局長のピート・ルカレッリが製作の技術顧問を務めた。[ 24 ] 1990年のインタビューで、ジョン・ギラーミンはニューマンとマックイーンは一緒に仕事をするのに非常に良い人で、それぞれの役柄に大きく貢献したと語った。[ 25 ]
スコアはジョン・ウィリアムズが作曲・指揮し、ハーバート・W・スペンサーとアル・ウッドベリーが編曲を担当し、1974年10月31日、11月4日、7日、11日に20世紀フォックスのスコアリング・ステージで録音された。オリジナルの録音エンジニアはテッド・キープだった。[ 26 ]
映画の一部で使用されている音楽には、ライオネル・ニューマンとドーカス・コックランの「 Again」 、ジョセフ・マイロウとマック・ゴードンの「You Make Me Feel So Young 」、ハリー・ウォーレンとマック・ゴードンの「The More I See You」のインストゥルメンタル・バージョンが含まれている。[ 27 ]
ウィリアムズ作曲の映画『シンデレラ・リバティ』の楽曲「マギー・シュート・プール」の一部が、ウィリアム・ホールデン演じるジェームズ・ダンカンがニューマン演じるダグ・ロバーツと電話で会話するシーンで流れる。これはサウンドトラック・アルバムに収録されているものではなく、 『タワーリング・インフェルノ』のために新たに録音されたアレンジ版である。
この映画で未発表の楽曲の中で最も人気のあるもののひとつは、ウィリアムズが火事の知らせの前にパーティーで控えめなラウンジミュージックを演奏するシーンだ。マイケル・オハロハン(マックイーン)がダンカンにパーティーからの避難を命じ、リゾレット・ミューラー(ジェニファー・ジョーンズ)とハーレー・クレイボーン(アステア)が踊るシーンや、ダンカンが義理の息子ロジャー・シモンズ(リチャード・チェンバレン)に説教するシーンで音楽が大きくなる。指揮者のキューシートには「プロムナード・ルーム」と記されているこの曲は、ダンカンがハウスバンドに演奏を止めるよう指示するところで唐突に終わる。そのため、Film Score Monthlyはこの楽曲を拡張版サウンドトラック・アルバムには収録しなかった。
アカデミー賞を受賞した楽曲「We May Never Love Like This Again」は、アル・カシャとジョエル・ハーシュホーンが作曲し、モーリーン・マクガヴァンが歌っています。マクガヴァンはラウンジシンガー役でカメオ出演しており、映画で使用されたバージョンと市販のシングルバージョンを収録したサウンドトラック・アルバムにもこの曲が収録されています。さらに、このテーマ曲はウィリアムズによって映画の劇伴音楽に組み込まれています。この曲の作曲家たちは、同じくマクガヴァンが歌ったアカデミー賞受賞曲「The Morning After 」(映画『ポセイドン・アドベンチャー』より)でもコラボレーションしていますが、映画で使用されたのは彼女の歌声ではありません。
映画『タワーリング・インフェルノ』のスコアの一部を収録した最初のリリースは、1975年初頭にワーナー・ブラザース・レコードから発売された(カタログ番号:BS-2840)。
ほぼ完全な形でリリースされたアルバムは、2001年4月1日にFilm Score Monthlyレーベルから発売され、ルーカス・ケンドールとニック・レッドマンがプロデュースを手がけた。Film Score Monthly版は、ワーナー・ブラザースのアーカイブにあるアルバムマスターと、20世紀フォックスにあるマルチトラック35mm磁気フィルムステムからリミックスされた、ほぼ完全に拡張されたバージョンだった。時系列順に並べられ、アクションシーンのキューが復元されたこのアルバムは、同社最大のヒット作の一つとなった。プレス枚数はわずか4,000枚で、現在は廃盤となっている。
このサウンドトラックと、同じくウィリアムズが作曲した映画『大地震』のサウンドトラックが互いに楽曲を借用したという報告は不正確である。Film Score Monthly ディスクに収録されている「メインタイトル」は映画版である。これはオリジナル・サウンドトラック・アルバム版とは異なる。2箇所で楽器のバランスが異なり、特にスネアドラムがアルバム版よりも目立っており、アルバム版にはシンバルの追加演奏も含まれている。アルバムは再録音ではないが、オリジナルLPトラックは同じセッションで録音され、いくつかの楽曲が組み合わされている。映画版のサウンドは、ワーナー・ブラザーズの2トラック・アルバム・マスターの1/4インチ盤よりも優れていると伝えられている。いくつかのマイナーな付随楽曲は失われたが、残存するオーディオ要素の劣化により音響的に「損傷」した楽曲(いわゆる「損傷」した楽曲)が、エンドクレジット・シーケンスで使用される「建築家の夢」の後にディスクのプログラム時間の最後に配置されている。[ 28 ]
『タワーリング・インフェルノ』は1974年12月16日にロサンゼルスのアブコ劇場で初上映された。[ 24 ] [ 29 ]ニューヨーク市では12月19日にナショナル劇場で初上映が行われ、ニューヨーク市消防局が全面的に協力した。6台の消防車が1時間展示されたが、資源の無駄遣いとみなされ、出動要請に対応できるかどうか不明瞭だったため、マスコミから批判を受けた。[ 30 ]この映画は、米国とカナダでは20世紀フォックス、国際的にはワーナー・ブラザースによって公開された。
スティーブ・マックイーン、ポール・ニューマン、ウィリアム・ホールデンは全員トップクレジットを希望した。ホールデンは拒否された。彼の長年の興行収入スターとしての地位は、マックイーンとニューマンの両方に影を潜めていた。2人のトップクレジットを実現するために、クレジットは斜めに配置され、マックイーンは左下、ニューマンは右上になった。そのため、クレジットを左から右に読むか上から下に読むかによって、それぞれがトップクレジットのように見えた。[ 31 ]この「ずらしたが平等な」クレジットが映画で使用されたのはこれが初めてだったが、マックイーンがサンダンス・キッド役を断るまでは、同じ2人の俳優でブッチ・キャシディとサンダンス・キッドで検討されていた。映画の予告編ではマックイーンが最初に言及されている。しかし、映画の最後に上から下に流れるキャストリストでは、マックイーンとニューマンの名前は最初と同じように斜めに配置されており、その結果、ニューマンの名前が最初に完全に見える。
この映画は1975年の興行収入上位作品の一つで、アメリカとカナダでの劇場レンタル収入は48,838,000ドルでした。 [ 32 ] 1976年1月には、この映画が初公開時に4300万ドルの海外レンタル収入を記録し、どの映画よりも高い興行収入を上げたとされ[ 33 ] 、最終的には5600万ドルを稼ぎ出しました。[ 34 ]アメリカとカナダからのレンタル収入と合わせると、全世界でのレンタル収入は1億483万8000ドルになります。
『タワーリング・インフェルノ』は公開時に批評家と観客の両方から概ね好評を得た。Rotten Tomatoesでは91件のレビューに基づき、69%の支持率を獲得している。同サイトの総評は「上映時間の長さに見合うほど常に魅力的とは言えないものの、『タワーリング・インフェルノ』は災害という前提を巧みに表現した、迫力満点のスペクタクルである」としている。[ 36 ] Metacriticでは11件のレビューに基づき69点を獲得し、「概ね好意的な評価」を示している。[ 37 ]
シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「1970年代半ばの災害映画の波の中で最高傑作」と称賛した。[ 38 ]
バラエティ誌はこの映画を「史上最高の災害映画の一つであり、プロデューサーのアーウィン・アレンにとって個人的にも仕事上でも大きな成功である。1400万ドルの費用をかけて、思慮深い人間ドラマを補完しつつも決して圧倒しない、実に素晴らしい作品が完成した」と絶賛した。 [ 39 ]
ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは、この映画は「個人的なドラマとしては大げさで馬鹿げているが、視覚的なスペクタクルは一流だ。アメリカの建築や企業について重要な考えを劇場から持ち帰ることはないかもしれないが、鮮烈で全く安全な悪夢を体験できるだろう」と評した。[ 40 ]
ニューヨーカー誌に寄稿したポーリン・ケールは、脚本と登場人物を『ポセイドン・アドベンチャー』の焼き直しだと酷評し、さらに「今回欠けていたのは、お決まりの面白さだった。映画に何らかの娯楽性があれば、観客は信憑性など気にしないが、面白くなければ気にする。そして、3時間近くも退屈させ、知性を侮辱するような駄作は、自らの道徳性を誇示すべきではない」と書いた。[ 41 ]
シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルはこの映画に4つ星中2つ半の評価を与え、「物語ではなくスタントだ。これは技術的な成果であり、人間よりも特殊効果に重きを置いている。だからこそ、この映画の平板な登場人物たちに対する我々の態度は、『燃え尽きてしまえ』だ」と評した。[ 42 ]
作家のロデリック・ソープは、『タワーリング・インフェルノ』と、銃を持った男たちに超高層ビルで追いかけられる男の夢の両方からインスピレーションを得て、小説『探偵』の続編を執筆した。この続編『Nothing Lasts Forever 』は、アクションスリラー映画『ダイ・ハード』として映画化された。[ 55 ]
{{cite magazine}}: CS1 maint: bot: 元の URL の状態が不明です (リンク)