未知との遭遇

未知との遭遇 ​
劇場公開ポスター
監督	スティーブン・スピルバーグ
著者	スティーブン・スピルバーグ
制作：	ジュリア・フィリップス マイケル・フィリップス
主演	リチャード・ドレイファス テリ・ガー メリンダ・ディロン フランソワ・トリュフォー
撮影	ヴィルモス・ジグモンド
編集者	マイケル・カーン
音楽：	ジョン・ウィリアムズ
制作 会社	コロンビア映画[1] EMIフィルムズ[1]
配布元	コロンビア映画[1]
発売日	1977年11月16日 ( 1977-11-16 )
実行時間	135分（劇場版）[2] 132分（特別版） 137分（ディレクターズカット版）
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1,940万ドル[3]
興行収入	3億690万ドル[4]

『未知との遭遇』は、スティーブン・スピルバーグが脚本・監督を務め、リチャード・ドレイファス、メリンダ・ディロン、テリー・ガー、ボブ・バラバン、ケアリー・ガフィー、フランソワ・トリュフォーが出演した1977年のアメリカのSF ドラマ映画です。この映画は、 UFOとの遭遇後に人生が一変するインディアナ州の平凡なブルーカラー労働者ロイ・ニアリーと、3歳の息子をUFOに誘拐されたシングルマザーのジリアンの物語を描いています。

『未知との遭遇』はスピルバーグにとって長年の念願だったプロジェクトだった。1973年後半、彼はコロンビア映画とSF映画の契約を結んだ。脚本のクレジットはスピルバーグが単独で得たが、ポール・シュレイダー、ジョン・ヒル、デヴィッド・ガイラー、ハル・バーウッド、マシュー・ロビンス、ジェリー・ベルソンらが協力し、それぞれが脚本にさまざまな形で貢献した。タイトルは、 UFO研究家の J・アレン・ハイネックによる地球外生命体との接近遭遇の分類に由来しており、その分類では第3種は人間による地球外生命体または「生物」の観察を指す。ダグラス・トランブルが視覚効果スーパーバイザーを務め、カルロ・ランバルディが地球外生命体のデザインを担当した。

1,940万ドルの製作費で制作された『未知との遭遇』は、1977年11月16日^{[5]と23日[6]}に限られた都市で公開され、翌月には全国公開された。批評的にも商業的にも成功を収め、最終的には世界中で3億ドル以上の収益を上げました。第50回アカデミー賞、第32回英国アカデミー賞、第35回ゴールデングローブ賞、第5回サターン賞など、数多くの賞とノミネートを獲得し、アメリカ映画協会からも広く称賛された。

2007年12月、この映画は米国議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、アメリカ国立フィルム登録簿に保存対象として選ばれた。^{[7] [8] 1980年に劇場公開された}特別版。スピルバーグは、スタジオ側が地球外生命体の母船の内部を描いた物議を醸すシーンを要求したため、オリジナル版に含めることができなかったシーンを追加するためにこの版を制作することに同意した。^[9]スピルバーグは変更されたエンディングシーンに満足しなかったため、 1998年にVHSとレーザーディスク（後にDVDとブルーレイ）で3番目のバージョンであるディレクターズカット版が制作された。これは最も長いバージョンであり、スピルバーグが以前の2つの版から気に入った要素を組み合わせたが、母船内のシーンは削除されている。^[10]この映画は後に4Kでリマスターされ、2017年に公開40周年を記念して劇場で再公開された。^[11]

ソノラ砂漠で、フランス人科学者クロード・ラコンブ、彼のアメリカ人通訳で地図製作者のデイビッド・ラフリン、および他の研究者が、 1945年12月5日にバミューダトライアングル上空で行方不明になったアメリカ海軍のグラマン TBM アベンジャー雷撃機のグループで あるフライト19を発見した。飛行機は完全な状態であったが、乗員はいなかった。近くにいた年配の目撃者は、「夜に太陽が出て、彼に歌を歌った」と主張している。インディアナポリスの近くで、航空管制官は2つの航空機がUFOとの空中衝突を間一髪で回避するのを見守った。

インディアナ州マンシー郊外の田舎の家で、3歳のバリー・ガイラーが目を覚ますと、おもちゃがひとりでに動いている。ガイラーは外へ何かを追いかけ始め、母親のジリアンはガイラーを追いかける。その地域で大規模な停電が始まり、電力会社の送電線作業員ロイ・ニアリーは調査を余儀なくされる。ロイは自分の位置を確認している間にUFOと接近遭遇し、UFOがトラックの上を飛んだとき、そのライトで顔の側面が軽く焼ける。UFOは他の3機とともに空に飛び立ち、ロイと3台のパトカーが追跡する。宇宙船は夜空に飛び去るが、その超自然的な体験にロイは魅了される。

研究者たちは、ゴビ砂漠の真ん中でSS コトパクシ号が無傷で完全に空っぽの状態 で発見されたことにも同様に困惑している。

ロイは妻のロニーをがっかりさせるほどUFOに魅了される。彼は山の形の潜在意識のイメージに取り憑かれ、しばしばその模型を作る。一方、ジリアンも取り憑かれ、ユニークな山のイメージをスケッチする。その後すぐに、彼女は雲から降りてきたUFOに自宅で恐怖に襲われる。彼女はUFOと目に見えない存在が家に入ろうとする暴力的な試みを撃退するが、混乱の中でバリーが誘拐される。

ラコーム、ラフリン、および国連の専門家グループは、増加するUFOの活動と、それに関連した奇妙な出来事の調査を続けている。北インドのダラムサラの目撃者は、UFOが特徴的な音、すなわち五音音階の5音の音楽フレーズを発していると報告している。科学者たちはそのフレーズを宇宙に向けて放送したが、その応答に困惑した。それは一見意味のない一連の数字（104 44 30 40 36 10）の繰り返しだった。しかし、地図作成の経験を持つラフリンは、それがワイオミング州ムーアクロフト近郊のデビルズタワーを指す地理座標だと認識した。ラコームと米軍はワイオミングに集結。米軍はその地域から避難し、列車事故で有毒な神経ガスが流出したという虚偽の報道をメディアに流し、実際にはUFOと乗員のための秘密の着陸地帯を準備していた。

一方、ロイの奇行がますます激しくなり、ロニーは3人の子供を連れてロイを捨てる。デビルズタワー付近で列車事故が起きたというニュース番組がテレビで放送されると、ロイとジリアンは自分たちが思い描いていたのと同じ山に気づく。彼らは、同じような幻覚を体験した他の旅行者とともに、有毒ガスに関する公的な警告を無視してデビルズタワーへ向かう。

旅行者のほとんどは軍に捕らえられるが、ロイとジリアンが現場に到着すると、ちょうど夜空にUFOが現れる。現場の政府の専門家は、大きな電光掲示板の光と音を使って、徐々に数十個ずつ現れるUFOと交信を始める。やがて巨大な母船が着陸し、さまざまな時代の多くの拉致被害者を解放する。第二次世界大戦のパイロット、コトパクシの船員、大人、子供、動物など。バリーも戻ってきて、ジリアンと再会する。政府職員は急いでロイを母船への訪問客の選抜グループに加える準備をする。

宇宙人はついに母船から現れ、ロイを旅に同行するよう選んだ。ロイが母船に入ると、宇宙人の一人が人間たちとしばらく立ち止まった。ラコムは、 5 音の宇宙人の音調フレーズに対応するカーウェン ハンド サインを使用した。宇宙人は同じジェスチャーで応答し、微笑んで宇宙船に戻り、宇宙船は空へと飛び立った。

• リチャード・ドレイファスが、未確認飛行物体に遭遇し執着するインディアナ州の電線工ロイ・ニアリー役を演じる。スティーブ・マックイーンがスピルバーグの第一候補だった。マックイーンは脚本に感銘を受けたものの、指示通りに泣くことができないためこの役には向いていないと言った。ジェームズ・カーン、ダスティン・ホフマン、アル・パチーノ、ジーン・ハックマンもこの役を断った。^{[12] [13]}ロバート・デ・ニーロも候補に挙がった。^[14]ジャック・ニコルソンはスケジュールの都合で辞退した。スピルバーグは、『ジョーズ』の撮影中、「ドレイファスがキャスティングするよう説得した。彼は155日分の『未知との遭遇』を聴いた。アイデアまで提供してくれた」と説明した。^[15]ドレイファスは「役を得るために自分からキャンペーンを始めた。スティーブのオフィスの前を通りがかり、『アル・パチーノにはユーモアのセンスがない』とか『ジャック・ニコルソンはクレイジーすぎる』とか言っていた。最終的に彼を説得して私を出演させたんだ」と振り返っている。^[12]
• フランソワ・トリュフォーが、アメリカ合衆国におけるUFO関連活動を担当するフランス政府の科学者クロード・ラコンブを演じる。ラコンブのモデルはUFO専門家のジャック・ヴァレである。 ^{[16]この役には} ジェラール・ドパルデュー、フィリップ・ノワレ、ジャン＝ルイ・トランティニャン、リノ・ヴァンチュラが候補に挙がった。映画監督として世界的に有名なトリュフォーにとって、これは監督作品以外の映画での唯一の俳優としての役であり、英語映画での唯一の役である。撮影中、トリュフォーは空き時間を使って『女を愛した男』の脚本を書いた。また、小説『俳優』にも取り組んだが、途中で放棄した。^[17]
• テリー・ガーがロイの妻ロニー・ニアリー役を演じた。メリル・ストリープとエイミー・アーヴィングもこの役のオーディションを受けた。^{[18] [19]}
• ジリアン・ガイラー役のメリンダ・ディロン。テリ・ガーはジリアンを演じたかったが、ロニー役に配役された。『栄光への道』 （1976年）でディロンと共演したハル・アシュビーが、スピルバーグに彼女をこの役に推薦した。ディロンは撮影開始の3日前に配役された。^[12]
• ボブ・バラバン：ラコムのアシスタントで英仏通訳のデイヴィッド・ラフリン役
• プロジェクトリーダーのJ.パトリック・マクナマラ
• ウォーレン・ケマーリングが「ワイルド・ビル」ウォルシュ少佐役を演じる
• 農夫役のロバーツ・ブロッサム
• フィリップ・ドッズ（ジャン・クロード役）
• ジリアンの息子、バリー・ガイラー役のケーリー・ガフィー。スピルバーグは、わずか3歳の時に出演が決まったガフィーを助けるために、一連のメソッド演技法を指導した。 ^[12]
• ロバート役のランス・ヘンリクセン
• チームリーダーのメリル・コナリー
• ベンチリー少佐役のジョージ・ディチェンゾ
• ジーン・ダイナルスキー（アイク役）
• ラリー・バトラー役のヨーゼフ・ゾマー
• カール・ウェザースが憲兵役
• 英語-ヒンディー語通訳のデイビッド・アブラハム・チェルカー

この映画の着想は、スティーブン・スピルバーグ監督の幼少期、ニュージャージー州で父親と流星群を見た時に生まれた。^[12] 18歳の時、スピルバーグは長編SF映画『ファイアライト』を完成させた。『ファイアライト』の多くのシーンは『未知との遭遇』にそのまま取り入れられた。^[20] 1970年、彼は中西部の農村の恋人たちの小道と、10代の若者たちが夜空に見る「光のショー」についての短編小説「経験」を書いた。[ 21 ] 1973^年後半、『シュガーランド・エクスプレス』の仕事を終えた後、スピルバーグはコロンビア映画とSF映画の契約を結んだ。20世紀フォックスは以前にこの申し出を断っていた。^[21]ジュリアとマイケル・フィリップスがプロデューサーとして契約した。^[22]

スピルバーグは最初、 UFOを信じる人々についてのドキュメンタリーか低予算の長編映画を作ろうと考えた。「最先端の技術に頼った映画を250万ドルで作ることはできない」と彼は考えた。^[21] 『遊星からの物体X』のエンディングのフレーズを借りて、彼は映画のタイトルを『ウォッチ・ザ・スカイズ』に変更し、プロジェクト・ブルーブックに関する前提を書き直して、ウィラード・ヒューイクとグロ​​リア・カッツにそのコンセプトを売り込んだ。カッツは「宇宙から来た空飛ぶ円盤が[カリフォルニア州ウェストハリウッドの]ロバートソン通りに着陸するという内容だった。スティーブ、それは今まで聞いた中で最悪のアイデアだわ」と回想している。^[21]スピルバーグは1973年12月にポール・シュレイダーに脚本を書いてもらい、主要撮影は1974年後半に開始することとなった。脚本について話し合うため、スピルバーグはシュレイダーが兄レナードと住んでいた家を訪れた。^[23]しかし、スピルバーグは1974年に『ジョーズ』の制作を開始し、『ウォッチ・ザ・スカイ』の制作を延期した。^[21]

『ジョーズ』が経済的にも批評的にも成功したことで、スピルバーグはコロンビアから高度な創作権を交渉することができ、その中には映画を好きなように作る権利も含まれていた。^[3]シュレイダーは脚本を提出したが、スピルバーグはそれを「大手の映画スタジオや監督にプロとして提出された脚本の中で、最も恥ずかしいものの一つ」であり、「UFOとは全く関係のない、ひどく罪悪感に満ちた物語」と呼んだ。^[15] 『キングダム・カム』と題された脚本の主人公は、ブルーブック計画に携わっていた45歳の空軍将校、ポール・ヴァン・オーウェンだった。「[彼の]政府での仕事は、空飛ぶ円盤を嘲笑し、その虚偽を暴くことだ」とシュレイダーは続けた。「ある日、彼はある出来事に遭遇する。彼は政府に行き、国民に真実を暴露すると脅す。しかし、彼と政府は15年間も接触を試みることになる」。^[15]

スピルバーグとシュレイダーは創作上の意見の相違を経験し、ジョン・ヒルを雇って脚本を書き直した。^[15]ある時点では、主人公は警察官だった。^[12]スピルバーグは「制服を着た男性に共感するのは難しかった。私はミスター・エブリデイ・レギュラーを描きたかった」。スピルバーグは『ジョーズ』のポストプロダクション中にシュレイダー/ヒルの脚本を拒否し、^{[15] 「彼らは}ジェームズ・ボンドの冒険のようにしたかった」と振り返った。^[24]

デヴィッド・ガイラーが脚本を書き直し、スピルバーグの友人ハル・バーウッドとマシュー・ロビンズ^[12]が誘拐された子供というプロット装置を提案した。その後、スピルバーグは脚本を書き始めた。『ピノキオ』の歌「星に願いを」はスピルバーグの作風に影響を与えた。「私は歌が作り出す雰囲気、それが私に個人的に与えた影響に基づいて物語を組み立てた」^[15]。製作準備段階で、タイトルは『キングダムカム』から『未知との遭遇』に変更された。^[3]

アメリカ空軍のプロジェクト・ブルーブックに携わったJ・アレン・ハイネックが科学顧問として雇われた。ハイネックは「この映画はフィクションだが、UFOミステリーの既知の事実に基づいており、その現象の趣を確かに捉えている。スピルバーグは『ジョーズ』に続いて大ヒット作を作るよう大きなプレッシャーを受けていたが、UFO映画を作ることにした。彼は自分のキャリアを危険にさらしたのだ」と語った。^[15]米空軍とNASAはこの映画への協力を拒否した。^[3] NASAはスピルバーグに20ページの手紙を送り、映画の公開は危険だと伝えたと伝えられている。^[25]インタビューで彼は「政府が映画に反対していると聞いて、本当に信じられるようになった。NASAが20ページの手紙を書いてくれたのなら、何かが起こっているに違いないと思った」と語った。^[26]

プリプロダクションの初期段階で、スピルバーグは映画のタイトルデザイナーである ダン・ペリーを雇ってロゴタイプのデザインを依頼した。以前にエクソシスト（1973年）やタクシードライバー（1976年）を手がけた経験のあるペリーは、原稿だけを元にハンデルゴシック書体でロゴタイプを制作した。その結果に満足したスピルバーグは、制作スタッフの文房具やスタッフのシャツにそのロゴを使用した。映画製作業界では珍しく、スピルバーグは映画のブランディング全体をクリエイティブにコントロールできるほどの影響力を持っており、ペリーに自分のロゴを基に広告キャンペーンやタイトルシーケンスをデザインするよう依頼した。 ^[27]

ペリーはその後、 『スター・ウォーズ』（1977年）、『レイジング・ブル』（1980年）、『エアプレーン!』（1980年）など、多くのハリウッド映画のタイトルをデザインした。 ^[28]

主要撮影は1976年5月16日に始まったが、 1975年8月のAP通信の報道では1975年後半に撮影が始まると示唆されていた。^{[29]スピルバーグは}『ジョーズ』での悪い経験からロケ撮影を一切したくなく、 『未知との遭遇』はすべて防音ステージで撮影したいと考えていたが、最終的にその考えは断念された。^[30]

撮影はカリフォルニア州バーバンク、ワイオミング州のデビルズタワー国定公園、アラバマ州モービルの旧ブルックリー空軍基地にある第二次世界大戦時の飛行船格納庫2ヶ所、アラバマ州ベイミネットのルイビル・アンド・ナッシュビル鉄道駅で行われた。バリーが誘拐される家はアラバマ州フェアホープの町外れにある。ロイ・ニアリーの家はモービルのカーライル・ドライブ・イーストにある。UFOはカリフォルニア州サンペドロのヴィンセント・トーマス橋の旧料金所を飛行する。ソノラ砂漠のシーンはカリフォルニア州デュモント・デューンズで撮影され、ダルムサラとインドの外観はインドのムンバイから35キロ離れたカラプール近郊のハルという小さな村で撮影された。^[30]アラバマ州の格納庫は世界最大のサウンドステージの6倍の大きさだった。^{[3] [31]撮影中には様々な技術的、予算的な問題が発生した。スピルバーグは}『未知との遭遇』の製作を「『ジョーズ』の2倍悪く、2倍費用がかかった」と評した。^[15]

コロンビア映画が財政難に陥ると、事態はさらに悪化した。1973年にコロンビアに提出した最初のプレゼンテーションでは、スピルバーグは製作費は270万ドルだと主張したが、プロデューサーのジュリア・フィリップスには、予算はもっと高くならざるを得ないと分かっていたことを明かした。最終的な予算は1940万ドルになった。^[3]コロンビアのスタジオ役員ジョン・ヴィークは、「そんなに費用がかかると分かっていたら、資金がなかったから承認しなかっただろう」と回想している。[ 3 ^]スピルバーグは『ジョーズ』で協力したジョー・アルベスを美術監督として雇った。^[17]さらに、1976年大西洋のハリケーンシーズンは、熱帯暴風雨をアラバマ州にもたらした。アラバマ州のサウンドステージの大部分が落雷で被害を受けた。^{[12]コロンビアは、}タイム社、EMI、ドイツの租税回避地の3つの資金源から700万ドルを調達した。 ^[32]

撮影監督の ヴィルモス・ジグモンドは、撮影中、スピルバーグは毎晩映画を見てアイデアを出し、新しいシーンをどんどん追加していったため、制作スケジュールが延びたと語っている。^{[15]ジグモンドは以前、} 『ジョーズ』の出演を断ったことがある。プロデューサーのジュリア・フィリップスは1991年の著書『二度とこの街でランチを食べることはないだろう』の中で、スピルバーグ、ジグモンド、トリュフォーについて非常に冒涜的な発言をしているが、これは彼女がポストプロダクション中にコカイン中毒で解雇されたためである。フィリップスはそれをスピルバーグが完璧主義者であるせいだと非難した。^[3]

ダグラス・トランブルが視覚効果スーパーバイザーを務め、カルロ・ランバルディが地球外生物のデザインを担当した。トランブルは、視覚効果の予算330万ドルがあれば、もう1本の映画を製作できたかもしれないと冗談を言った。彼の仕事は、モーションコントロール撮影の進歩につながった。母船はラルフ・マッカリーが設計し、グレッグ・ジェインが建造した。船の外観は、スピルバーグがインドの夜に見た石油精製所からインスピレーションを得たものである。 ^[15] 『スター・ウォーズ』の金属的なハードウェアの外観の代わりに、UFOの発光に重点が置かれた。UFOのモデルの1つは、その不規則な形状から、ライトが取り付けられた酸素マスクだった。

さりげない内輪ネタとして、デニス・ミューレン（スター・ウォーズの仕事を終えたばかり）は、母船の底に小さなR2-D2の模型を、母船から伸びる構造物の先端に豆粒ほどのTIEファイターを取り付けた。模型製作者はまた、郵便受け、ホオジロザメ、フォルクスワーゲンのバス、小さな墓地も組み込んだ。模型にはミニチュアの窓の中で動くエイリアンの人形も含まれていたが、最終的な映画ではあまり見えなかった。母船の模型は、バージニア州シャンティリーのワシントン・ダレス空港にあるスミソニアン協会の航空宇宙博物館ウドバー・ヘイジー別館で、スペースシャトル・オービター・ディスカバリー号からすぐの場所に常設展示されている。^{[12] [33] [34]}

『未知との遭遇』はアナモルフィック方式で撮影され、視覚効果シーンは70ミリフィルムで撮影された。これは制作に使用された35ミリフィルムよりも解像度が高く、光学プリンターでミニチュア効果を実物大の要素と組み合わせた場合でも、視覚的忠実度は1世代分失われているものの、効果映像は鮮明でシャープに見える。UFOのシーンにはコンピューター生成画像を使用したテストリールが作成されたが、1970年代半ばのCGIは初期段階にあったため、スピルバーグはコストがかかりすぎて効果がないと判断した。^[12]

最後のシーンに登場する小さな宇宙人は、アラバマ州モビールに住む地元の6歳の少女50人が演じた。この決定はスピルバーグ監督の要請によるもので、「女の子は男の子よりも優雅に動く」という理由からだった。^[12] 宇宙人の演技に人形劇が試みられたが、このアイデアは失敗に終わった。しかし、ランバルディは人形劇を使って宇宙人のうち2人をうまく表現した。最初はマリオネット（元々はテスト撮影だった母船から最初に出てくる背の高い宇宙人）で、もう1つは関節人形で、映画の終盤で手信号でコミュニケーションをとる宇宙人を演じた。^[12]

『未知との遭遇』は、映画編集者のマイケル・カーン氏とスピルバーグ氏が初めて共同で制作した作品である。彼らの協力関係は、スピルバーグ監督の他の作品でも続いている。スピルバーグ氏は、これまで制作したどの映画も『未知との遭遇』の最後の25分ほど編集が難しかったとは言っておらず、カーン氏と最後のシーンにふさわしいショットを見つけるために何千フィートものフィルムを調べたという。カーン氏とスピルバーグ氏がこの映画の最初の編集を終えたとき、スピルバーグ氏は「驚きが足りなかった」と不満を漏らした。^[12] ピックアップ映像の制作が依頼されたが、撮影監督のヴィルモス・ジグモンド氏は他の予定があったため参加できなかった。^[3] ジョン・A・アロンゾ氏、ラースロー・コヴァーチ氏、ダグラス・スローコム氏がピックアップ映像の制作に取り組んだ。^{[3]スローコム氏は当初、}アマゾンの熱帯雨林に隠されたフライト19号機を発見する予定だったが、ソノラ砂漠に変更された。スピルバーグ監督も予告編から7分半をカットした。^[17]

物語に登場する5音調のフレーズ

この映画音楽は、以前にスピルバーグの『ジョーズ』を手掛けたジョン・ウィリアムズが作曲、指揮、プロデュースした。ウィリアムズは、母機から流れる『ジョーズ』のテーマの不吉な2音のフレーズを音楽に取り入れた。^[35]

ウィリアムズは、科学者が訪問中の宇宙船と数学的言語として通信するために使用する象徴的な5音のモチーフを300以上書き、スピルバーグが映画のテーマ曲に取り入れたものを選んだ。ウィリアムズが5音に決めたのは、「断片は4音で、歌は7音なので、数学的には5音になるだろうと判断した」ためである^[36]。

スピルバーグはウィリアムズの作品を「星に願いを」とSFが出会う作品と呼んだ。^[12]ちなみに、ウィリアムズはスピルバーグの命令で、ロイ・ニアリーが母船に乗り込む直前に、特徴的なメロディーをスコアに簡単に取り入れた。5つの音を演奏するシンセサイザーはARP 2500である。^[37] ARP Instruments社のエンジニアリング担当副社長、フィリップ・ドッズが映画のセットへのユニット設置に派遣され、その後、地球外母船との交信を試みる巨大なシンセサイザーのシーケンスを演奏するミュージシャン、ジャン・クロード役にキャスティングされた。^[38]

スピルバーグは当初、クリフ・エドワーズによるピノキオのオリジナル曲「星に願いを」をエンドクレジットに含めていたが、ダラスでの試写会で観客の何人かがその挿入にクスクス笑ったため、この曲は削除され、ウィリアムズのオーケストラバージョンに差し替えられた。 ^{[39] [40] 「星に願いを」のフレーズは、ディレクターズカット版の最終シーンと、} 1998年のサウンドトラックのコレクターズ・エディションのエンドタイトルの特別版に収録されている。^{[41] [42]}

音楽はカリフォルニア州バーバンクのワーナー・ブラザーズ・スタジオで録音された。ウィリアムズは1978年に『スター・ウォーズ』と『未知との遭遇』の音楽で2つのアカデミー賞にノミネートされた。^[43]彼は『スター・ウォーズ』で受賞したが、後に1979年に『未知との遭遇』の音楽で2つのグラミー賞を受賞した（最優秀オリジナル映画音楽賞と「未知との遭遇のテーマ」で最優秀器楽作曲賞）。 ^[44]

映画評論家のシャーリーン・エンゲルは次のように述べている。

『未知との遭遇』は、人類が宇宙のコミュニティに入る準備が整った地点に到達したことを示唆している。地球外のゲストとの最後の音楽による会話を可能にしたのはコンピューターだが、ニアリーがデビルズタワーに向かうきっかけとなった特徴は、技術的な専門知識やコンピューターリテラシーとはほとんど関係がない。これらは学校で教えられる美徳であり、21世紀に進化するだろう。^[45]

この映画は、典型的なSFの 原型やモチーフも想起させる。この映画では、新しい技術は人類の発展の自然で期待される結果であり、健康と成長の兆候として描かれている。^[45]

他の批評家は、さまざまなユダヤ教とキリスト教の類似点を見出した。デビルズタワーはシナイ山に、宇宙人は神に、ロイ・ニアリーはモーゼに似ている。ニアリー家のテレビではセシル・B・デミルの『十戒』が放映されている。エリヤとロイの親密な関係を見出した批評家もいる。エリヤは「火の戦車」に乗せられ、ロイがUFOに搭乗するのと似ている。よろめくジリアンの後ろからデビルズタワーに登るロイは、ジリアンに進み続け、振り返らないようにと勧める。これは、ソドムを振り返って塩の柱に変わったロトの妻とは対照的である。 ^[45]スピルバーグは、「未知との遭遇」を、日常生活を一変させるような目撃体験をし、その体験にどんどんととらわれていくにつれて人生が完全に混乱に陥る、とても分かりやすい物語にしたかった」と説明した。^[31]

ロイの妻ロニーは、ロイがUFOに遭遇したことで生じた日焼けを隠そうとし、UFOとの遭遇を忘れてほしいと願っている。彼女は彼に起こったことに当惑し困惑しており、必死に普通の生活を取り戻したいと願っている。彼の失われた人生の表情は、家族に見捨てられ、居間でデビルズタワーの巨大な模型を彫っているときに見られる。^{[45]ロイが地球外知的生命体によって植え付けられたアイデアに執着し、模型を製作し、妻と徐々に連絡が取れなくなることは、}デイモン・ナイトの短編小説「ダルシーとデコーラム」（1955年）の出来事を模倣している。^[要出典]

『未知との遭遇』は「若者の精神的な憧れ」の形を研究している。UFOとその道具を「おもちゃ」と呼ぶ恐れを知らない子供、バリー・ガイラー（これは脚本に書かれていないが、舞台裏でおもちゃを見せられて子供が笑顔になった）は、未知のものに直面した子供らしい無邪気さと開放性のモチーフとなっている。^[45]スピルバーグはまた、コミュニケーションのテーマを寛容さのテーマとして強調している。「『未知との遭遇』で地球外生命体と話せるのなら、冷戦時代の赤軍と話せない理由がないだろう？」^[46]睡眠はデビルズタワー登頂で克服すべき最後の障害である。ロイ、ジリアン、そして3人目の招待客ラリー・バトラーは、睡眠ガスを噴射する政府のヘリコプターに追われながら山を登る。ラリーは休憩のために立ち止まり、ガスを浴び、深い眠りに落ちる。^[45]

インサイド・ザ・アクターズ・スタジオでのスピルバーグとのインタビューで、ジェームズ・リプトンは『未知との遭遇』にはスピルバーグにとってもう一つの、より個人的なテーマがあると示唆した。「あなたのお父さんはコンピューターエンジニアで、あなたのお母さんはコンサートピアニストで、宇宙船が着陸すると、彼らはコンピューターで一緒に音楽を奏でます」と、ロイ・ニアリーが宇宙船に乗り込むのは、両親と再会したいというスピルバーグの願いを表していると示唆した。監督は意識的にこの側面を意図していたわけではない。2005年のインタビューで、スピルバーグは『未知との遭遇』を作ったのは子供がいなかった時であり、もし今作るとしたら、ロイが家族と別れて母船に乗ることは決してなかっただろうと述べた。^[47]

コミュニケーションと言語の問題は、タイムアウトニューヨークのアンドリュー・ジョンストンが指摘したように、追加のテーマを構成しています。「映画全体を通して、スピルバーグがその後のプロジェクトで探求するテーマを予期するシーンが多数ありますが、ここでのこれらのアイデアの実現は通常、より興味深く繊細です。たとえば、 『アミスタッド』では、アフリカ人と捕虜と潜在的な救世主を隔てる言語の壁を描くのに多くの時間を費やしています。これは重要なプロットポイントですが、あまりに手間がかかっているため、ストーリーは行き詰まってしまいます。『CE3K』では、通訳がラフリンのためにスペイン語を英語に翻訳し、ラフリンがそれをラコンブのためにフランス語に翻訳するという短いシーンで、言語の問題が簡潔に示されています。スピルバーグは言語の問題を私たちに押し付けないので、音楽を使って人類とコミュニケーションするという地球外生命体の解決策は、よりエレガントで自然に思えます。」^[48]

この映画は1977年半ばに公開される予定だったが、さまざまな制作上の問題により11月に延期された。^[49]

『未知との遭遇』は1977年11月16日にニューヨークのジーグフェルド劇場で初公開され^[50]、同劇場とロサンゼルスのシネラマドームで上映され、興行収入107万7000ドルを記録した。12月14日に全米公開され、270の劇場で1週間の興行収入1011万5000ドル、1スクリーンあたり平均3万7460ドルを記録した^[51]。12月21日にはさらに301の劇場が追加され、全米公開2週目の終わりまでに興行収入は2469万5317ドルに達した^{[52] 。}

1977年12月26日には興行収入302万6558ドルを記録し^[53]、12月26日から1月1日までの1週間の興行収入では1739万3654ドルを記録した。 ^{[54]この映画は1978年2月24日に}国際公開され、3月末までに19か国で2700万ドルの興行収入を記録した。^[55] 『未知との遭遇』はおおむね好評を博し、興行収入は米国とカナダで1億1639万ドル、海外で1億7170万ドル、全世界で2億8800万ドルを記録した。^[53]

この作品は当時のコロンビア映画で最も成功した映画となった。 ^{[56] [31]}

『未知との遭遇』と同時に公開された映画の小説版は、スティーブン・スピルバーグの名でのみ出版されたが、ゴーストライターはレスリー・ウォーラーが務めた。スピルバーグは後にスターログ誌に次のように語っている。

デルとの契約を交わしたのはかなり早い時期でした。契約には、私が本に直接執筆の意見を述べるという約束の付いた前払いが含まれていました。しかし、映画のポストプロダクションが不可能になり、他の人に書いてもらわなければなりませんでした。私は第一、第二、第三の草稿を書いたわけではありません。それらは、私の脚本に基づいて、非常に優れた作家であるレスリー・ウォーラーが書いたものです。しかし、彼の草稿を読んだとき、私は出版社に、それがきれいにならない限り、本に私の名前を載せることはできないと言いました。そこで私は座って、1週間もかからずに（小説を書き直したとは言いませんが）、それを磨き上げ、プロットの多くを脚本の方向性に合わせてひねり直しました。結局、この本には私の約20％が入っています。もっと多くあったと言いたいのですが、そうではありません。表紙に自分の名前を見ると身震いし、書店ではたいてい避けます。実際、私は一度も本を買ったことがありません。^[57]

ジョナサン・ローゼンバウムは、この映画を「スピルバーグの穏やかで夢見るようなビジョンの最高の表現」と呼んでいる。^[58]バラエティ誌のADマーフィーは肯定的なレビューを書いたが、 「未知との遭遇」には「ジョージ・ルーカスのスター・ ウォーズ」のような「温かさと人間味が欠けている」と書いた。マーフィーは、映画のほとんどの部分がスローペースだと感じたが、クライマックスを賞賛した。^[59]スニーク・プレビューでは、ジーン・シスケルとロジャー・エバートがこの映画を強く推薦した。シスケルは「未知を恐れない」というメッセージを賞賛し、ドレイファスは「完璧な配役」だったと述べ、エンディングを「ファンタジー、冒険、ミステリーを組み合わせた素晴らしいシーン」と表現した。しかし、彼は物語が中盤のサブプロットによって「行き詰まった」と述べた。エバートは「最後の30分は、私がこれまでスクリーンで見た中で最も素晴らしいものの一つだ」と述べ、映画は「その無邪気さにおいて子供の絵のようだった」と述べた。^[60] ポーリン・ケイルも同様にこの映画を「最高の意味での子供向け映画」と呼んだ。ケールは次のように書いている。「スピルバーグは、電気技師で SF 中毒の父とクラシック ピアニストの母の息子であり、映画のクライマックスでは、その両方の魅力を十二分に引き出している。フランス人科学者の指示の下、地球人はコンソールを準備し、5 音のテーマのオーボエ ソロ ヴァリエーションで巨大な宇宙船を迎え、宇宙船は深いチューバの音で応答する。会話は至福の饒舌になる。そして、この全知全能の飛行船の窓から光があふれ、夏の夜にライトアップされたニューヨークの摩天楼のようで、会話のデュエットが生まれる。それは、天体の音楽だ。これは、映画史上比類のない瞬間の 1 つであり、精神的に安心させ、魔法のようで、同時に面白い。ファンタジーと娯楽のこの組み合わせをうまく表現した映画は、ほとんどない。おそらく、もっと素朴で素朴な方法で『オズの魔法使い』を^{表現できただろう。」 [61]} ジャン・ルノワールは、スピルバーグのストーリーテリングをジュール・ヴェルヌやジョルジュ・メリエスと比較した。^[18] レイ・ブラッドベリは、これを史上最高のSF映画と評した。^[62] デビッド・トムソンは、「未知との遭遇は、完璧な驚異を持っており、史上初の映画かもしれない」と書き、「人間の想像力の豊かさへの賛辞」であり、「大作映画として神秘的な体験に最も近いが、それは常識の神秘主義である...」と呼んだ。この映画は、ディズニーに触発されていたため、素朴で感傷的なものになっていた可能性もあったが、スピルバーグは実用性と日常の細部へのこだわりを決して手放さなかった。「 ^[63]

ファイナルカットの権利について、スピルバーグはこの映画に満足していなかった。コロンビア映画は財政難に陥っており、この映画が会社を救う鍵だった。彼は「私はこの映画を完成させるためにあと6ヶ月の猶予を与えて、1978年の夏に公開したいと思っていた。彼らはこの映画をすぐに公開する必要があると言ってきた。いずれにせよ、『未知との遭遇』は経済的に大成功を収めたので、私は自分のディレクターズカット版を作りたいと彼らに言った。彼らは、私が母船の内部を見せれば[再発行のマーケティング]キャンペーンを宣伝できるという条件で同意した。母船の内部を見せるべきではなかった」と説明した。^[12]

1979年、コロンビアはスピルバーグに150万ドルを支払い、特別版となる作品を制作した。スピルバーグは7分間の新規および以前に削除された映像を追加したが、既存の様々なシーンを10分削除または短縮したため、上映時間132分はオリジナル版より3分短くなった。^[18]特別版には、いくつかの新しい登場人物の成長シーン、ゴビ砂漠でのSSコトパクシ号の発見、母船の内部を覗くシーンなどが追加された。『未知との遭遇 特別版』は1980年8月3日に公開され、^[64]さらに1570万ドルを稼ぎ、最終的な興行収入は3億370万ドルに達した。^{[18] [53]}ロジャー・エバートは「オリジナルの映画は驚くべき成果であり、地球外生命体の存在の可能性を考えるときに私たちが抱く畏敬の念と驚きを捉えていると考えていた。…この新しいバージョンは…非常に単純に、より良い映画だ…なぜスピルバーグは最初にこれほど良い映画を作らなかったのか？」^[65]

1980年のスペシャル・エディションは、長年にわたりVHSで公式に販売された唯一のバージョンだった。これはRCA/コロンビア・ピクチャーズ・ホーム・ビデオの最大の売り上げタイトルとなり、米国で発売されてから最初の3年間で6万本を売り上げた。^[66]その後、1990年にクライテリオン・コレクションはレーザーディスク用に2つのバージョンを発売した。1つはオリジナルの1977年版の派生版（スピルバーグによる微妙な編集が施され、シンジケートテレビ版となった）、もう1つはスペシャル・エディション（DVDのシームレスな分岐よりも前の、レーザーディスクプレーヤーのリモコン機能を使用して視聴者がプログラムした）だった。^[67]この3枚組レーザーディスクセットには、スピルバーグや映画に関わった他のキャストやスタッフへのインタビュー、スチール写真、脚本の抜粋を特集したインタラクティブなドキュメンタリー「未知との遭遇」も収録されている。1993年にスペシャル・エディションがVHSとレーザーディスクで発売されたが、その後14年間発売されなかった。

ヴィンセント・ミシアーノはアレス誌第5号で『未知との遭遇 特別版』をレビューし、「他のメディアのアーティストには、作品に戻って手直ししたり改良したりする贅沢が常にあった。さまざまな理由、特にお金のせいで、この機会が映画製作者に与えられることはめったになかった。スティーヴン・スピルバーグにはそのチャンスが与えられ、それをうまく利用した」とコメントした。^[68]

1998年5月12日、スピルバーグは『未知との遭遇』を再び再編集し、ディレクターズカット版としてVHSで単に「コレクターズ・エディション」として発売した。このバージョンは1977年のオリジナル版に1980年のスペシャル・エディションの要素をいくつか加えて再編集されたが、母船の内部シーンはスピルバーグが謎のままにしておくべきだと言ったため省略されている。ディレクターズカット版は137分と、この映画の中で最も長いリリースであり、劇場公開版より2分、スペシャル・エディションより5分長い。^[10] 1998年7月14日にレーザーディスクで発売されたコレクターズ・エディションには、1997年に制作され、スピルバーグ、主要キャスト、著名なスタッフへのインタビューを特集した101分の新しいドキュメンタリー『未知との遭遇』が収録されている。ネットワークやシンジケートテレビ、およびクライテリオン・レーザーディスク版用に、他の多くの代替バージョンが作られた。これらのうちいくつかは、1977年版と1980年版から公開されたすべての素材を組み合わせたものである。しかし、これらのバージョンのほとんどはスピルバーグによって編集されておらず、彼はコレクターズ・エディションを決定版とみなしている。コレクターズ・エディションは、1999年にコロンビア・ピクチャーズの創立75周年を記念して選ばれた映画をフィーチャーしたロードショーの一環として限定公開された。この映画のこのバージョンが劇場で上映されたのはこれが初めてだった。これは、映画の40周年を記念して、2017年9月1日に再び劇場で公開された。^[69]週末の興行収入は180万ドル（レイバー・デーの4日間の祝日では230万ドル）で、全世界での興行収入は3億600万ドルを超えた。^[70]

『未知との遭遇』は2001年5月29日にディレクターズカット版のみを収録した2枚組コレクターズ・エディションのDVDで発売された。 ^[71]このセットには、1997年のドキュメンタリー、1977年の短編、予告編、1980年のスペシャル・エディションの母船内部を含む削除シーンなど、いくつかの特典映像が含まれている。1枚組DVD版は2002年8月27日に発売された。^[72]ソニー・ピクチャーズは、映画の30周年を記念して、2007年にDVDとブルーレイで発売した。初めて、3つのバージョンすべてが一緒にパッケージ化された。^[73]その後、2017年には、公開40周年を記念して、オリジナルのカメラネガが4Kで修復された。ディレクターズカット版の劇場再公開に続いて、映画は4Kとブルーレイで発売され、3つのバージョンすべてに同じ4K処理が施された。^[74]

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観察者たちは、『未知との遭遇』が『スターウォーズ』（1977年）や 『スーパーマン』（1978年）と並んで 1980年代にSF映画 の大きな市場の再出現を引き起こしたと評価した。 ^{[92] [93] [94] [95] [96] 1985年、スピルバーグは}メガチャンネル地球外生命体分析のために惑星協会に10万ドルを寄付した。^[15]

1977年後半にこの映画が公開された直後、スピルバーグは続編か前編のどちらかを検討したが、断念した。彼は「軍の知識とその後の隠蔽工作はあまりにも秘密裏に行われたため、独創的なストーリーが必要となり、おそらく他の誰かが映画を制作し、それにふさわしい時間を割くことになるだろう」と説明した。^[24]

1980年に、自身の映画人生を総括する「マスターイメージ」を1枚選ぶよう求められたとき、スピルバーグは、バリーがリビングルームのドアを開けてUFOの燃えるようなオレンジ色の光を目にするショットを選んだ。「それは美しいけれど恐ろしい光で、まるでドアから火が漏れているようだった。[バリーは]とても小さく、ドアはとても大きく、ドアの外には多くの希望や危険がある。」^[20] 2007年、未知との遭遇は米国議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、保存のためにアメリカ国立フィルム登録簿に追加されました。^[97]アメリカ映画協会の投票では、未知との遭遇はアメリカ映画の64番目に偉大な作品、^[98] 31番目にスリリングな作品、^[99] 58番目に感動的な作品に選ばれています。^[100]また、AFIのベスト10 ^[101]や100本の映画リストの10周年記念版でも、SF映画のトップ10にノミネートされた。^{[102]ジョン・ウィリアムズの音楽は}、AFIの100年にわたる映画音楽にノミネートされた。^[103]

2011年、ABCはゴールデンタイムの特別番組「ベスト・イン・フィルム：現代最高の映画」を放送し、ABCとピープル誌が実施した投票結果に基づいてファンが選んだ最高の映画をカウントダウンした。『未知との遭遇』はベストSF映画の第5位に選ばれた。^[104] ガーディアン紙はまた、この映画を史上最高のSF・ファンタジー映画の第11位に選んだ。^[105] 2024年、未知との遭遇はローリングストーンの「史上最高のSF映画150選」リストで第3位に選ばれた。^[106]

多くの著名な監督が『未知との遭遇』をお気に入りの作品の一つとして挙げており、その中にはスタンリー・キューブリック^[107] 、エドガー・ライト^[108] 、ポン・ジュノ^[109]、スパイク・リー[109]、ドゥニ・ヴィルヌーヴ^[110]、ギレルモ・デル・トロ^[111]、アンドリュー・スタントン^[112]、パトリック・リード・ジョンソン、マイケル・ウィリアムズ^[113]などがいます。

• 地球外生命体を扱った映画のリスト

• マクブライド、ジョセフ(1997)。『スティーブン・スピルバーグ伝記』。ニューヨーク市:フェイバー＆フェイバー。ISBN 0-571-19177-0。

• バラバン、ボブ(2002)。『スピルバーグ、トリュフォー、そして私：未知との遭遇—俳優の日記』。タイタンブックス。ISBN 978-1-84023-430-5。
• ゴンサレス・ヘビア、レオンシオ（2020）。Encuentros en la tercera fase。ラ・ペリキュラ。スペイン、アルメリア: Grupo 社説 Círculo Rojo SL。ISBN 9788413634722。
• クラストリン、マイケル（2017）。未知との遭遇：究極のビジュアル歴史。ハーパーコリンズ出版社。ISBN 9780062692993。
• モートン、レイ（2007年）。『未知との遭遇：スティーブン・スピルバーグの名作映画の制作』。アプローズシアターアンドシネマブックス。ISBN 978-1-55783-710-3。
• スティーブン・スピルバーグ、レスリー・ウォーラー（1977年）。『未知との遭遇』。ニューヨーク：デラコート・プレス。ISBN 978-0-440-11433-8。 映画の小説化。

Wikiquote に未知との遭遇に関する引用文があります。

• マット・ゾラー・ザイツによる『未知との遭遇』のエッセイ（アメリカ国立フィルム登録簿）
• ダニエル・イーガン著『未知との遭遇』エッセイ、アメリカ映画遺産：国立フィルム登録簿の名作映画の権威あるガイド、A&C ブラック、2010年ISBN 0826429777、743-745ページ 
• IMDbの「未知との遭遇」
• AllMovieの「未知との遭遇」
• AFI 長編映画カタログの「未知との遭遇」
• TCM 映画データベースの「未知との遭遇」
• ロッテン・トマトにおける「未知との遭遇」
• Metacriticの「未知との遭遇」
• Filmsite.orgの「未知との遭遇」