オーバー・ザ・エッジ（映画）

エッジを越えて
劇場公開ポスター
監督	ジョナサン・カプラン
著者	チャールズ・S・ハース ティム・ハンター
制作：	ジョージ・リト
主演	マイケル・クレイマー マット・ディロン パメラ・ルートヴィヒ ヴィンセント・スパノ ハリー・ノーサップ トム・ファーガス
撮影	アンドリュー・デイビス
編集者	ロバート・バレレ
音楽：	ソル・カプラン
制作 会社	オリオンピクチャーズ
配布元	ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ
発売日	1979年5月18日 ( 1979-05-18 )
実行時間	95分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	300万ドル[1]

『オーバー・ザ・エッジ』は、ジョナサン・カプラン監督による1979年のアメリカの成長物語映画で、1979年5月に公開されました。実際の出来事に基づいたこの映画は、限定的に劇場公開されましたが、その後カルト映画の地位を獲得しました。これはマット・ディロンの映画デビュー作 でした

コロラド州の計画されたコミュニティであるニューグラナダで、カール、リッチー、クロードは、ティーンエイジャーが社交できる大人が監視する会場「ザ レク」でたむろしています。ある日の午後、レクが閉まると、カールとリッチーは警察の巡査部長ドーベルマンに面会します。巡査部長は、彼らが高速道路での狙撃事件を起こしたのではないかと疑っています。警察署で尋問を受けた後、2人は両親の元に解放されます。翌日、カールは新しくやって来たコリーと出会い、友達になりますが、コリーはデートするという考えに少し拒否感を示します (「デートはしません」と彼女は言います)。その夜、父親からコミュニティが娯楽施設の建設を中止する計画であることを知ったカールは、地元の公園まで歩いて行き、リッチーと仲良くなります。2人は一緒に近くのハウス パーティーに移動します。しかし、警察が来てパーティーを中止させようとしたとき、カールは一人で家に帰り、高速道路での狙撃事件の本当の首謀者であるマークに襲われます。

一方、カールの父親がニューグレナダに他所の投資家を誘い込もうとする試みは、カールによって阻止される。カールは彼らの車に仕掛けた罠にかかっている。その後、カールとリッチーはコリーと他の子供たちとピクニックに出かける。彼らはコリーが不法侵入の際に盗んだピストルを持っていく。遊びで、彼らは弾が尽きるまで交互にブリキ缶を撃ち合う。最近ハシシの所持で逮捕されたクロードは、近所の売人で同級生のティップが彼に売ったと説明する。しかし、コリーがティップが最近偶然逮捕されたことを明かすと、子供たちはティップを訪ねる。尋問で、ティップはドーベルマンにクロードにハシシを渡したことを告白する。リッチー、カール、クロードはティップを池に投げ捨てる。ティップの母親は近くのテニスコートから恐怖に震えながら見守る。カールと他の人たちの様子を彼女が描写したことでパニックになる。リッチーは母親の車を盗み、カールと一緒に逃げる。ドーベルマンが彼らを追いかけ、すべては悲劇的に終わります。リッチーは銃を取り出し、ドーベルマンに向けますが、ドーベルマンは自衛のために発砲します。リッチーは死亡します。

翌日、カールはこっそり家に帰り、母親が電話でその晩に学校で行われる地域の集会について話し合っているのを耳にする。カールはこっそりと外へ出て友人たちに知らせる。彼らはそこで親たちと対決することにする。しかし、警察が現れ、武器を車の中に閉じ込めると、集会は悪夢と化す。子供たちは学校のドアにチェーンをかけ、花火をし、駐車場を荒らし始める。そして彼らはパトカーに押し入り、警察のショットガンを取り出し、数台の車を爆破し、周囲に火をつけた。予備警察がようやく到着すると、子供たちは解散する。ドーベルマンはカールを取り押さえるが、高速道路の狙撃手マークがドーベルマンの車を撃ち、車は衝突して炎上する。カールは意識を失ったドーベルマンを車の中に残して逃げる。ドーベルマンは大爆発で死亡する。次に目撃されたとき、カールと他の人たちはスクールバスに集められ、連れ去られているところだった。バスが少年拘置所へ向かう途中、コリーとクロードは高架の上からカールに手を振って別れを告げる。

この映画は、1973年にサンフランシスコ・エグザミナー紙に掲載されたブルース・クーンとジェームズ・A・ファインフロックによる記事「マウスパック：犯罪三昧の子供たち」に描かれた事件にヒントを得たもので、カリフォルニア州フォスターシティで少年たちが建物を破壊している事件を報じた。^[2]中流階級の計画都市であるこの都市では、少年犯罪が異常に多かった。^{[2] [3]}脚本家のチャールズ・S・ハースとティム・ハンターは、記事の発表後すぐに脚本に取り掛かり、町内での現地調査を行い、何人かの少年たちにインタビューした。^[1]ハンターは、より暴力的な結末を除いて、脚本は記事を正確に反映していると述べた。

オリオン・ピクチャーズが映画の資金援助を行い、プロデューサーのジョージ・リットーがさらに100万ドルを借り入れた。雇われた当時30歳だったジョナサン・カプラン監督はドキュメンタリー的なアプローチで撮影し、無名の俳優を雇った。その中には、ニューヨーク州ウエストチェスター郡の中学校で映画製作者たちが発掘した当時14歳のマット・ディロンもいた。これがディロンの長編映画デビュー作となった。^{[4]撮影は1978年にコロラド州の}オーロラとグリーリーで20日間にわたって行われた。^[2]

撮影はコロラド州オーロラとコロラド州グリーリーで行われた。ジョン・エバンス中学校はニューグラナダスクールとして使用され、2015年に取り壊された。ジョン・エバンススクールの東側、カフェトリアム、金属工場の駐車場、運動用倉庫（写真なし）、図書館、理科教室が映画に登場した。ニューグラナダのシーンはコロラド州オーロラ市周辺、チェリークリーク州立公園、貯水池で撮影された。^[5]

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  カフェトリアムから駐車場までの階段。映画の中でカールとリッチーがこの階段を駆け上がるシーンが映し出された。
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  理科室の天窓。映画の後半でカールが学校に侵入した場所です。
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  カフェトリアムのドア。外側から鎖でつながれており、ドーベルマン軍曹が向こう側にいる若者たちを眺めている。
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  駐車場。ここはニューグラナダスクールの正面ですが、実際には撮影されたのは学校の裏側です。
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  図書室。これは、親たちがカフェトリアムに閉じ込められていたときに学校に侵入したティーンエイジャーによって破壊された部屋の一つです。
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  カフェトリウムのステージ。暴動前にドーベルマン軍曹が両親と話していたときの眺めです。
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  レクリエーション遊び場を出てカールとリッチーが行ったパーティーハウス

『ウォリアーズ』、『ワンダラーズ』、『ブルバード・ナイツ』といった近年の青春ギャング映画の波を取り巻く否定的な評判のため、^{[4] 『オーバー・ザ} ・エッジ』は1979年に劇場限定公開された。1979年5月18日に米国の8都市でテスト上映され、最大の公開はノースカロライナ州シャーロットであった。^[6]

サイド1

1. 「降伏」 –チープ・トリック
2. 「私のベスト・フレンズ・ガール」 –ザ・カーズ
3. 「ユー・リアリー・ガット・ミー」 –ヴァン・ヘイレン
4. 「今話せ、さもなければ永遠に黙ってろ」 – チープ・トリック
5. 「カム・オン（パート1）」 –ジミ・ヘンドリックス

サイド2

1. 「まさに私が必要としていたもの」 – ザ・カーズ
2. 「こんにちは」 – チープ・トリック
3. 「ティーンエイジ・ロボトミー」 –ラモーンズ
4. 「ダウンド」 – チープ・トリック
5. 「オール・ザット・ユー・ドリーム」 –リトル・フィート
6. 「ああ、子供よ」 –ヴァレリー・カーター^[7]

1978年にエディ・ヴァン・ヘイレンとジャーナリストのスティーブ・ローゼンが行ったインタビューで、ヴァン・ヘイレンのギタリストは「ライト・アップ・ザ・スカイ」という曲について語り、「ワーナー・ブラザーズが何かの映画に資金を出していて、そのテーマソングを書いてほしいと言われたので、その曲を使うことを考えていた」と説明した。^[8]映画の名前は挙げなかったが、ヴァン・ヘイレンは後に「いい映画だ。誰もが共感できるだろう。北部のニューグラナダの新興住宅地の高校生の話だ。彼らはすべてを破壊し、鍵をかける。PTAの会合が開かれた。なぜなら、町を破壊している学生や子供たちに対する保護者たちの問題を話し合うために集まったからだ。そして、みんなが中にいる間に、彼らは彼らを閉じ込め、ドアにチェーンをかけ、警官も中にいた。彼らは外に出て、車を壊し、すべてを爆破し始めた。狂気だった。本当の話のはずだった。だから、おそらくそのタイトルはそこから生まれたのだと思う。本当にトリッピーな映画だったから、「ライト・アップ・ザ・スカイ」というタイトルはいいだろう。映画の最後のシーンはヘビーだったから、それはただ大きな炎の閃光のようなものだった。」と述べている。^[8]最終的に、バンドは映画にこの曲を提供しないことを選択した。ヴァン・ヘイレンは同じインタビューで「映画の上映を見に行ったけど、アカデミー賞も何も受賞しないだろうね」と語っている。^{[8]代わりに、この曲はアルバム}『ヴァン・ヘイレン II』に収録された。

批評集積サイトRotten Tomatoesでは、 『オーバー・ザ・エッジ』は13件のレビューに基づいて85%の評価を得ている。^[9]

ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーはこの映画に好意的な批評を与え、「ニューグラナダが、そこに住む不幸な子供たちと同じように、私たちにとっても退屈で疎外されたものに見えるようにしたのは、カプラン氏の功績だ」と述べた。 ^[10] ロジャー・エバートは、この映画の「暴力的なクライマックスは特に説得力に欠ける」が、映画は「10代の欲求不満や偏執狂の感覚、そして10代の人生のリズム、子供たちが話し、感じ、憧れる様子、思春期の価値観と大人の感情を併せ持つ身体を占有するという気が狂いそうな感覚」を捉えていると述べた。^[11] エバートは、この映画は「これらの子供たちを認識可能で説得力のある方法で描写するという驚くべき仕事をしている」と結論付けた。^[11]エバートとジーン・シスケルは、映画評論シリーズ「スニーク・プレビューズ」のエピソードで賛否両論だった。^[12]ディロン、マイケル・クレイマー、パメラ・ルートヴィヒの演技も批評家から賞賛された。^{[4] [13]}

オタワ・シチズンのリチャード・ラボンテは、「『オーバー・ザ・エッジ』の強み、そして70年代後半のギャング映画の大半と一線を画す点は、カプランが単なる少年暴力以上のものを描く能力を持っていることだ。彼の子役たちは最高の子役たちとともに学校をめちゃくちゃにするが、彼らの行動の沸き立つ理由は、単に利用されるのではなく、議論され、探求され、評価される…郊外の不毛さに対する怒りと麻薬の麻薬効果への依存を、慎重かつ洞察力を持って捉えている」と書いている。^[14]

この映画はその後カルト映画の地位を獲得した。1981年後半には「口コミ」の一環として「ジョセフ・パップのパブリックシアターでの映画上映」で上映された。これはマーケティングや配給がうまくいかなかったために見逃されていた映画を紹介するプログラムだった。この上映により、この映画は批評家によるトップ10リストに載り、ニューヨークタイムズのヴィンセント・キャンビーから好意的なレビューを受けた。^[10]この映画はその後1980年代に再登場し、HBOを含むケーブルテレビで上映され、1989年にはビデオカセットがリリースされた。 ^[14]

2000年のオースティン・クロニクル紙のレビューで、マイク・エメリーはこの映画を「混乱した十代の生活を生き生きと描いた作品」と評した。^[13]シカゴ・リーダー紙は「ジョナサン・カプラン監督は『計画されたコミュニティ』の圧倒的な平凡さをよく理解している。彼の未成年の主人公たちを襲う怒りは、空洞のタウンハウスの列や広大な荒れ果てた野原に代表される、物理的に抑圧的な空虚さから生じている。一部は願望充足、一部は社会道徳の説教であるこの映画は、その視点を決して解決しないが、いくつかの終末論的なイメージは心に残る」と書いた。^[15]

映画の公開と同時に、チャーリー・ハースとティム・ハンターによる小説版がグローブ・プレスから出版された。この本には、映画の撮影中の写真が32ページにわたって収録されている。この本は長い間絶版となっている。^[16]

リチャード・リンクレイター監督は、『オーバー・ザ・エッジ』が1993年の映画『ビヨンド・ザ・フューチャー』に影響を与えたと語っている。^[2] また、 『オーバー・ザ・エッジ』はニルヴァーナの「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」^{[17] [18]}やフー・マンチューの「イーヴィル・アイ」 ^[19]のミュージックビデオにも部分的に影響を与えている。

2021年、エンターテインメントウェブサイトのヤードバーカーは『オーバー・ザ・エッジ』をデンバー市の「シグネチャー映画」に選んだ。^[20]

• IMDbの「オーバー・ザ・エッジ」
• ‹テンプレート AllMovie タイトルは削除対象として検討されています。› AllMovie の Over the Edge
• TCM 映画データベースの「Over the Edge」
• AFI 長編映画カタログの「 Over the Edge」
• ロッテン・トマトの「オーバー・ザ・エッジ」
• 共同執筆者のティム・ハンターへのインタビュー