ウィリアム・ゴールドマン(1931年8月12日 - 2018年11月16日)は、アメリカの小説家、脚本家、劇作家で、70年にわたるキャリアの中で16冊の小説と数多くの脚本を執筆した。彼は、初のオリジナル脚本である『明日に向って撃て!』 (1969年)でアカデミー賞最優秀オリジナル脚本賞、英国アカデミー賞最優秀脚本賞、ゴールデングローブ賞最優秀脚本賞を受賞し、『大統領の陰謀』 (1976年)でアカデミー脚色賞を受賞した。これらの2作品は、1973年の小説を脚色した『プリンセス・ブライド』 (1987年)とともに、米国議会図書館の国立フィルム登録簿に登録されており、これら3作品はすべて、2006年に全米脚本家組合が選出した「偉大な脚本101選」に選ばれた。[ 1 ]彼のその他の栄誉には、 1985年のローレル賞脚本賞を含む全米脚本家組合賞3回、最優秀映画脚本賞エドガー賞2回、最優秀ドラマ作品賞ヒューゴー賞などがある。
ゴールドマンは、ジョージ・ロイ・ヒル、ピーター・イェーツ、ロブ・ライナー、サイモン・ウェストとそれぞれ2回ずつ、リチャード・アッテンボローとは3回共同で作品を制作した。彼は自身の小説『マラソンマン』(1974年、1976年映画化)、『マジック』(1976年、1978年映画化)、『ヒート』(1985年、1986年映画化、 2015年には『ワイルドカード』として映画化)を脚色した。彼の脚本による『ミザリー』(1990年)、『アトランティスの心』(2001年)、『ドリームキャッチャー』 (2003年)はすべてスティーブン・キングの作品を脚色したもので、後に2012年には『ミザリー』を舞台用に脚色した。彼の他の上演作品である『ブラッド、スウェット・アンド・スタンリー・プール』(1961年)と『ア・ファミリー・アフェア』 (1962年)は、同じくアカデミー賞受賞作家である弟のジェームズ・ゴールドマンとの共同作品である。ゴールドマンの他の脚本には、 『ステップフォード・ワイフ』(1975年)、『遠すぎた橋』(1977年)、『チャップリン』(1992年) 、 『ゴースト・アンド・ザ・ダークネス』(1996年)などがあり、『ツインズ』(1988年)、『ア・フュー・グッドメン』(1992年)、 『不倫の報酬』、『ラスト・アクション・ヒーロー』(いずれも1993年)、『フィアス・クリーチャーズ』(1997年)ではクレジットなしで脚本修正を担当した。晩年には、『ア・フュー・グッドメン』の脚本家アーロン・ソーキンをはじめとする多くの作家の指導者として活躍した。[ 2 ]ノンフィクション作品には、『ザ・シーズン:ブロードウェイの率直な視点』(1969年)、回顧録『映画業界の冒険』(1983年)、『どの嘘をついた?』(2000年)、エッセイ集『ビッグ・ピクチャー』(2001年)などがある。
ゴールドマンは自身の業績を控えめに語っていたが、[ 3 ]ショーン・イーガンは、彼の功績は「最低公約数に飛びつくことなく達成された」と述べている。彼の作品は何百万人もの人々に読まれているが、彼は決して大衆主義に惑わされることなく、輝かしい知性と既成概念を覆す才能を発揮してきた。[ 4 ]
ゴールドマンは1931年8月12日、シカゴでマリオン(旧姓 ワイル)(1904年 - 1993年)とモーリス・クラレンス・ゴールドマン(1893年 - 1947年)の次男として生まれた。 [ 5 ]彼はイリノイ州ハイランドパークで育ち、ユダヤ教徒として育てられた。[ 6 ]ゴールドマンの父親はシカゴで共同経営の会社を経営する成功した実業家だったが、アルコール依存症に苦しみ、それが原因で事業を失った。ゴールドマンによれば、父親は「家に帰ってきて、人生の最後の5年間はパジャマ姿で過ごした」という。[ 7 ]ゴールドマンがまだ高校生の時、父親は自殺した。遺体を発見したのは15歳のゴールドマンだった。母親は耳が聞こえず、家庭にさらなるストレスを与えた。[ 8 ]
ゴールドマンはオハイオ州オーバリンにあるオーバリン大学に通い、そこで創作ライティングの授業を受けた際に執筆を始めたと、回顧録『スクリーン・トレードの冒険』(1983年)に記している。授業での成績は「ひどいものだった」[ 9 ] 。彼はオーバリン大学の文芸誌の編集者でもあり、匿名で短編小説を投稿していた。他の編集者が彼の投稿を読んで「こんなくだらないものを出版するわけがない」と言ったことを彼は覚えている[ 9 ]。
ゴールドマンは朝鮮戦争中の1952年に大学を卒業し、すぐに陸軍に徴兵された。[ 10 ]彼はタイピングができたため、ペンタゴン国防本部の事務員として配属され、1954年9月に伍長の階級で除隊した。
彼はGI法に基づいて大学院に戻り、コロンビア大学で文学修士号を取得し、1956年に卒業した。この間、彼は夜に短編小説を書いていたが、出版してもらうのに苦労した。[ 11 ]
ゴールドマンは当初、脚本家になるつもりはなかった。彼の主な関心は詩、短編小説、長編小説だった。1956年、彼はコロンビア大学でアメリカの風俗喜劇に関する修士論文を完成させた。[ 12 ]
彼の兄ジェームズ・ゴールドマンは劇作家兼脚本家だった。彼らはニューヨークで友人のジョン・カンダー(彼もオーバリン大学の卒業生)とアパートを共有していた。カンダーは音楽の博士号取得を目指して研究中で、ゴールドマン兄弟は彼の博士論文の台本を書いた。カンダーは『キャバレー』や『シカゴ』など12以上のミュージカルの作曲家であり、その3作品はいずれも後にアカデミー賞を受賞した。[ 9 ]
1956年6月25日、ゴールドマンは最初の小説『黄金の神殿』の執筆を開始し、3週間足らずで完成させた。[ 13 ]彼は原稿を代理人のジョー・マクリンドルに送り、マクリンドルは代理人を引き受けることに同意した。マクリンドルは小説をクノップ社に提出し、クノップ社は長さを2倍にすれば出版すると同意した。ペーパーバック版は十分に売れ、ゴールドマンのキャリアの出発点となった。[ 14 ]彼は2作目の小説『君はカーテシー、僕はお辞儀』(1958年)を1週間強で書き上げた。続いて、ゴールドマンの軍隊時代を基にした『雨の中の兵士』 (1960年)を発表した。ペーパーバック版はよく売れ、映画化されたが、ゴールドマンは脚本には関わっていない。
ゴールドマンと彼の兄弟は、ミュージカル『テンダーロイン』 (1960年)の改稿のために助成金を受け取った。その後、彼らは共同で戯曲『ブラッド、スウェット・アンド・スタンリー・プール』(1961年)と、ジョン・カンダーと共同でミュージカル『ア・ファミリー・アフェア』(1962年)を制作した。どちらの戯曲も上演期間は短かった。
ゴールドマンは『ボーイズ・アンド・ガールズ・トゥギャザー』を書き始めたが、スランプに陥った。[ 15 ]スランプは続いたが、ボストン絞殺魔を題材にした小説『ノー・ウェイ・トゥ・トリート・ア・レディ』(1964年)のアイデアが浮かんだ。彼はそれを2週間で書き上げ、ハリー・ロングボーというペンネームで出版した。これはサンダンス・キッドの本名の綴り違いで、ゴールドマンは1950年代後半からこの名前を調べていた。その後、『ボーイズ・アンド・ガールズ・トゥギャザー』を完成させ、ベストセラーとなった。[ 16 ]
クリフ・ロバートソンは『 No Way to Treat a Lady』の初期草稿を読み、ゴールドマンに短編小説『アルジャーノンに花束を』の映画化を依頼した。脚本が完成する前に、ロバートソンはゴールドマンに、自身が主演するスパイコメディ『マスカレード』(1965年)の書き直しを勧めた。ゴールドマンはそれをやり遂げ、その後『アルジャーノンに花束を』の脚本を完成させた。[ 17 ] しかし、ロバートソンはそれを気に入らず、代わりにスターリング・シリファントを雇い、『チャーリー』 (1968年)の脚本を書かせた。[ 9 ] [ 18 ] [ 19 ]
プロデューサーのエリオット・カストナーは『ボーイズ・アンド・ガールズ・トゥギャザー』の映画化権を取得していた。ゴールドマンはカストナーにロス・マクドナルドのルー・アーチャー小説を映画化することを提案し、脚色を申し出た。カストナーはこれに同意し、ゴールドマンは『ザ・ムービング・ターゲット』を選んだ。その結果、ポール・ニューマン主演の『ハーパー』(1966年)が誕生し、大ヒットとなった。[ 20 ]
ゴールドマンは小説に戻り、『The Thing of It Is...』(1967年)を執筆した。プリンストン大学で教鞭を執り、何か書きたいと思っていたが、小説のアイデアが思いつかなかった。代わりに、 8年間かけて調査した初のオリジナル脚本『明日に向って撃て!』を執筆した。彼はそれを40万ドルで売却し、当時オリジナル脚本としては史上最高額となった。[ 9 ]映画は1969年に公開され、批評的にも商業的にも成功を収め、ゴールドマンはアカデミー賞最優秀オリジナル脚本賞を受賞した。この賞金のおかげで、ゴールドマンは休暇を取り、ノンフィクション作品『The Season: A Candid Look at Broadway』(1969年)の調査を行うことができた。[ 21 ]
ゴールドマンはスティーブン・リナキスの小説『春に戦争は終わった』を脚色して脚本を書いたが、映画化されなかった。『The Thing of It Is 』の脚本も同様で、70年代初頭に何度か映画化寸前までいったが、 6か月かけて3回も書き直した『Papillon』の脚本も映画化されなかった。原作は映画化されたが、ゴールドマンの作品はほとんど使われなかった。[ 22 ]彼は『The Thing of It Is』の続編である『 Father's Day』(1971年)で小説に戻った。また、 『The Hot Rock 』(1972年)の脚本も書いた。
ゴールドマンの次の小説は『プリンセス・ブライド』(1973年)で、脚本も執筆したが、映画化されるまでには10年以上かかった。同年、彼は珍しいタイプの肺炎にかかり、入院を余儀なくされ、数ヶ月間健康状態が悪化した。これがきっかけとなり、彼は創作意欲を爆発させ、いくつかの小説や脚本を執筆した。[ 23 ] [ 24 ]
ゴールドマンの小説執筆は、 1973年末に編集者のハイラム・ヘイドンが亡くなった後、より商業的な方向へと進んだ。[ 25 ]これは児童書『ウィガー』(1974年)から始まり、続いてスリラー小説『マラソンマン』(1974年)を発表し、3冊の契約で200万ドルでデラコート社に売却した。彼は『マラソンマン』 の映画化権を45万ドルで売却した。[ 26 ]
デラコート社から出版された彼の2冊目の本は、スリラー小説『マジック』(1976年)で、ジョー・レヴィンに100 万ドルで売却した。彼は映画版『マラソンマン』(1976年)と『マジック』 (1978年)の脚本を手がけた。また、 『ステップフォード・ワイフ』(1975年)の脚本も書いたが、監督のブライアン・フォーブスがほとんど書き直したため、不愉快な経験だったと語っている。ゴールドマンは自分の名前をクレジットから外そうとしたが、彼らはそれを許さなかった。[ 27 ]彼は『グレート・ウォルド・ペッパー』 (1975年)で監督のジョージ・ロイ・ヒルと主演のロバート・レッドフォードと再会した。この作品は、ヒルのアイデアを基にゴールドマンが脚本を書いたものである。
レッドフォードは『大統領の陰謀』 (1976年)の脚本をゴールドマンに依頼した。ゴールドマンは有名なセリフ「金の流れを追え」を書いた。このセリフはディープ・スロートのものとされることが多いが、ボブ・ウッドワードのメモにも、ウッドワードとカール・バーンスタインの著書や記事にも見当たらない。 [ 28 ]この本には、ウッドワードがサム・アービン上院議員(彼自身も調査を始めようとしていた)に言った、あまり引用されないセリフがある。「鍵は秘密の選挙資金であり、それをすべて追跡すべきだ…」[ 29 ]
ゴールドマンはこの映画に不満だった。ガーディアン紙によると、彼はこの映画について聞かれると話題を変えるが、不満の理由は映画に恋愛要素を加えるよう圧力をかけられたからではないかと示唆している。[ 9 ]ゴールドマンは回顧録の中で、もし人生をやり直せるなら同じ脚本を書いただろうが、「大統領の陰謀」には近づかなかっただろうと述べている。[ 1 ]彼は、この映画ほど多くのバージョンの脚本を書いたことはないと語っている。[ 1 ]脚本を書くことを選んだ理由について、彼はこう語っている。「作られる映画の多くは芸術性よりも商業性を重視している。これはその両方を兼ね備えているように思えたプロジェクトだった。そういう機会は滅多にないし、断ることもできない。」[ 13 ]
マイケル・フィーニー・カランの著書『ロバート・レッドフォード:伝記』では、レッドフォードがゴールドマンは実際にはこの映画の脚本を書いていないと述べていると報じられており[ 30 ] 、この話は『ヴァニティ・フェア』に抜粋掲載された[ 31 ] 。『Written By』誌は脚本の多くの草稿を徹底的に調査し、「ゴールドマンは『大統領の陰謀』の唯一の作者である。以上」と結論付けた[ 1 ] 。

ゴールドマンは、ジョセフ・E・レヴィンに雇われ、コーネリアス・ライアンの小説を基にした映画『遠すぎた橋』(1977年)の脚本を書いた時、より幸せな経験をした。ゴールドマンは後に、レヴィンへの好意として宣伝本『遠すぎた橋の物語』(1977年)を執筆し、プロデューサーと150万ドル相当の3本の映画契約を結んだ。[ 26 ]
彼はハリウッドを題材にした小説『ティンセル』(1979年)を執筆し、好評を博した。彼はレヴィンのためにさらに2本の映画『シー・キングス』と『イヤー・オブ・ザ・コメット』の脚本を書いたが、3本目は書かなかった。彼はトム・ホーンについての脚本『ミスター・ホーン』(1979年)を執筆し、テレビ映画化された。[ 32 ]
ゴールドマンはトム・ウルフの小説『ライトスタッフ』の映画版のオリジナル脚本家だったが、監督のフィリップ・カウフマンはゴールドマンの素材を使わずに独自の脚本を書いた。カウフマンはチャック・イェーガーを登場人物として入れたかったが、ゴールドマンは入れなかったからである。 [ 21 ]
彼はこの頃、他にも数多くの脚本を執筆した。その中には、『スキー・バム』 、ノーマン・ジュイソン監督が手掛ける予定だった『グランド・ホテル』 (1932年)のミュージカル版、そしてイラン革命中にエレクトロニック・データ・システムズ社の従業員を救出した物語『レスキュー』などがある。しかし、いずれも映画化されることはなかった。
脚本がいくつか映画化されなかった後、ゴールドマンは脚本家としての需要が減った。彼はハリウッドでの職業生活についての回顧録『Adventures in the Screen Trade』(1983年)を出版し、その冒頭の一文でエンターテインメント業界を「誰も何も知らない」と要約した。[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]
彼は小説に専念し、『コントロール』(1982年)、『沈黙のゴンドラ漕ぎ』(1983年)、『光の色』(1984年)、『ヒート』(1985年)、『ブラザーズ』 (1986年)を執筆した。最後の作品は『マラソンマン』の続編であり、ゴールドマンの最後の出版小説となった。
ゴールドマンは、ハリウッド復帰のきっかけはクリエイティブ・アーティスト・エージェンシーのタレントエージェント、マイケル・オーヴィッツと契約したことだと語っている。彼は『透明人間』の制作に取りかかったが、比較的早い段階でプロジェクトを離れた。
ハリウッドはゴールドマンへの関心を再び高め、彼は映画『ヒート』(1986年)と『プリンセス・ブライド』 (1987年)の脚本を手がけた。後者はキャッスル・ロックのロブ・ライナー監督作品で、ライナーはスティーブン・キングの小説『ミザリー』の映画化にゴールドマンを起用した。『ミザリー』は「キングの小説の中でも最も映画化が難しい作品の一つ」とされている。[ 21 ]この映画はキャシー・ベイツがアカデミー主演女優賞を受賞しただけでなく、批評家からも興行収入でも好評を博した。[ 21 ]
ゴールドマンはその後も定期的にノンフィクションを執筆し続けた。スポーツに関するエッセイ集『来年まで待って』(1988年)と、カンヌ国際映画祭とミス・アメリカ・コンテストの審査員を務めた経験を綴った『誇大宣伝と栄光』(1990年)を出版した。
ゴールドマンは「脚本ドクター」として着実に仕事を進め、クレジットなしで『ツインズ』(1988年)、 『ア・フュー・グッドメン』(1992年)、『不倫の報酬』 (1993年)、『ラスト・アクション・ヒーロー』(1993年)、『マリス』(1994年)、『ドロレス・クレイボーン』 (1995年)、 『エクストリーム・メジャーズ』などの映画に携わった。これらの映画のほとんどはキャッスル・ロック社が製作した。
彼は他にもいくつかの映画にクレジットされている。キャッスル・ロックが最終的に映画化したが成功しなかった『イヤー・オブ・ザ・コメット』(1992年)、リチャード・アッテンボロー監督の伝記映画『チャップリン』 (1992年) 、大ヒットした『マーベリック』(1994年)、ジョン・グリシャムの小説を原作とした『ザ・チェンバー』(1996年)、実話に基づいたオリジナル脚本の『ゴースト・アンド・ザ・ダークネス』(1996年)、クリント・イーストウッド監督の『アブソリュート・パワー』(1997年)、ネルソン・デミルの小説を原作とした『将軍の娘』 (1999年)などだ。

ゴールドマンは、回顧録『私はどの嘘をついたのか?』(2000年)と、エッセイ集『全体像:ハリウッドを殺したのは誰か?その他のエッセイ』(2001年)を執筆した。
彼の後の脚本作品には、スティーブン・キングの小説を原作とした『アトランティスの心』(2001年)と『ドリームキャッチャー』(2003年)がある。彼は『ミザリー』を舞台劇に脚色し、2015年にブルース・ウィリスとローリー・メトカーフ主演でブロードウェイで初演された。[ 36 ]
彼が脚本を手がけた『ヒート』は、 『ワイルドカード』(2015年)として再び映画化され、ジェイソン・ステイサムが主演を務めた。
ゴールドマンの死後、脚本家のピーター・モーガンは、ゴールドマンがハリウッドに関する最後の本を完成させ、モーガンの『フロスト/ニクソン』を含む3つの異なる映画の製作を比較したが、その本は法的問題に直面し、出版されなかったと書いた。[ 37 ]作家のトニー・ギルロイとスコット・フランクは、ゴールドマンが他の作家の指導や助言にかなりの時間を費やしたと語った。[ 2 ]
IGNはゴールドマンに関する特集記事の中で、「ウィリアム・ゴールドマンが最高の状態にあるとき、本当に素晴らしい人物であることの証として、彼の『必見』映画作品としてどれを選ぶべきか真剣に考えなければならなかった」と述べている。[ 21 ]同サイトは『大統領の陰謀』の脚本を「物語の明快さと巧みな操作の模範」と評している。[ 21 ]
アート・クライナーは1987年に、「ウィリアム・ゴールドマンは非常に優れたストーリーテラーであり、過去18年間で最も有名な映画のいくつかを執筆した。その中には『マラソンマン』 、 『大統領の陰謀』の一部、『明日に向って撃て!』などがある」と書いた。[ 38 ]
ゴールドマンの脚本のうち3つが、全米脚本家組合の殿堂入り作品「偉大な脚本101選」に選ばれている。[ 1 ]
ショーン・イーガンは、ゴールドマンの作品を評価した著書『ウィリアム・ゴールドマン:不本意な語り手』(2014年)の中で、ゴールドマンの功績は「決して最低公約数に飛びつくことなく達成された。彼の作品は何百万人もの人々に読まれているが、彼は決して大衆主義に惑わされることなく、輝かしい知性と期待を覆す才能を発揮してきた」と述べている。[ 4 ]
2000年、ゴールドマンは自身の著作について次のように述べている。
誰かが私に、私の本の中で最も同情を誘う登場人物はいつも悲惨な死を遂げると指摘した。私は意識的にそうしていたわけではない。そうではなかった。つまり、毎朝起きて「今日は本当に素晴らしい人物を書いて、そいつを殺そう」なんて考えていたわけではない。ただそうなっただけだ。私は10年以上小説を書いていない…そして、非常に賢明な人が、私の怒りが消えたから小説を書かなくなったのかもしれないと示唆した。それはあり得る。これらすべては、おそらく私が「安全か?」のシーンでベーブをセルに引き渡した人物であり、ウェスリーを機械に入れた人物である理由以外には、大した意味はない。私は痛みを扱う術を知っていると思う。そういう場面にたどり着くと、それをうまく表現できるという確信がある。なぜなら、私はそんな暗い場所から来たからだ。[ 39 ]
ゴールドマンは自身の作品についてこうも語っている。「私は自分の文章が好きではない。映画『明日に向って撃て!』の脚本と小説『プリンセス・ブライド』の脚本を書いたが、これらは私が書いた唯一の2つの作品だ。誇りに思っているわけではないが、恥ずかしくなく見ることができるものだ。」[ 3 ]
彼はアカデミー賞を2度受賞している。1つは『明日に向って撃て!』で最優秀オリジナル脚本賞、もう1つは『大統領の陰謀』で最優秀脚色賞である。また、全米探偵作家協会からエドガー賞も2度受賞しており、1967年には『ハーパー』で、 1979年には『マジック』 (1976年の自身の小説を原作とした作品)で最優秀映画脚本賞を受賞している。1985年には、全米脚本家組合から脚本家としての功績を称えるローレル賞を受賞している。
彼は1961年から1991年に離婚するまでアイリーン・ジョーンズと結婚していた。夫妻にはジェニー・レベッカ(1962年生まれ)とスザンナ(1965年生まれ)という2人の娘がいた。[ 40 ]テキサス州出身のアイリーンはニーマン・マーカスのモデルを務めた。アイリーンの兄は俳優のアレン・ケースである。[ 41 ] [ 42 ]
ゴールドマンは、19年間連れ添ったパートナーのスーザン・バーデン、娘のジェニー、孫に先立たれた。[ 43 ]彼の娘のスザンナは2015年1月15日に亡くなった。[ 44 ]
ゴールドマンは、好きな作家はミゲル・デ・セルバンテス、アントン・チェーホフ、W・サマセット・モーム、アーウィン・ショー、レフ・トルストイだと語った。[ 13 ]
彼はニューヨーク・ニックスの熱狂的なファンで、40年以上にわたりマディソン・スクエア・ガーデンのシーズンチケットを所有していた。彼はビル・シモンズのベストセラーであるNBAの歴史に関する著書に寄稿し、その中でデイブ・デブッシャーの経歴について論じた。
彼の死後、彼の個人蔵書はテキサス州アディソンのINKQ Rare Booksによって管理されている。[ 45 ]
ゴールドマンは2018年11月16日、肺炎を合併した結腸癌のため、マンハッタンのアパートで死去した。享年87歳。[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ]
コンサルタント
クレジットなし
出典: [ 52 ]
ハリウッドではルールが違うと聞いていた。脚本家のウィリアム・ゴールドマンが有名な言葉で述べたように、「誰も何も知らない」のだ。
ウィリアム・ゴールドマンのスタジオ映画製作の偉大な法則が独立系映画の世界にも当てはまることが年々明らかになっている。誰も何も知らないのだ。