
歴史小説とは、特定の実際の歴史的出来事を舞台に架空の筋書きを描く文学ジャンルである。この用語は一般的に歴史小説文学の同義語として用いられるが、演劇、オペラ、映画、テレビ、ビデオゲーム、グラフィックノベルなど、他の種類の物語にも適用できる。
歴史小説の本質的な要素は、過去を舞台とし、描かれている時代の風習、社会状況、その他の詳細に注意を払っていることである。[ 1 ]また、著者はしばしば、こうした設定の中で著名な歴史上の人物を探求することを選び、読者がこれらの人物が環境にどのように反応したかをよりよく理解できるようにする。歴史ロマンスは通常、過去の時代をロマンチックに描こうとする。代替歴史や歴史ファンタジーなどのサブジャンルの中には、意図的に非歴史的または推測的な要素を小説に挿入するものもある。
歴史小説は、読者の批判や、時代考証の正確さを求めるジャンルの期待から、信憑性に欠けるとして批判されることがある。歴史的信憑性とフィクションの間のこうした緊張関係は、読者や一般の批評家の間でしばしば話題となる一方、学術的な批評はこうした論評にとどまらず、歴史小説というジャンルが持つ他のテーマや批評的関心を探求することが多い。
現代西洋文学のジャンルとしての歴史小説は、19世紀初頭のウォルター・スコット卿の作品や、フランスのオノレ・ド・バルザック、アメリカのジェームズ・フェニモア・クーパー、そして後にロシアのレフ・トルストイといった同時代の作家たちの作品にその基礎を築いています。しかし、個々の文学作品における歴史的要素とフィクション的要素の融合は、西洋の伝統(古代ギリシャ・ラテン文学にまで遡る)と東洋の伝統(神話や民話を参照)の両方を含め、多くの文化において長い伝統があり、叙事詩、小説、戯曲、そして同時代の読者に向けて歴史を描写するその他のフィクション作品を生み出してきました。
歴史小説とは何かという定義は様々である。一方では、歴史小説協会は、このジャンルを「記述された出来事から少なくとも50年後に書かれた作品」と定義している[ 2 ]。一方、批評家のサラ・ジョンソンは、そのような小説を「20世紀半ば以前に設定され、著者が個人的な経験ではなく調査に基づいて書いているもの」と定義している[ 3 ]。また、リンダ・アダムソンは、書誌参考書『世界の歴史小説』の序文で、歴史小説の「一般的に受け入れられている定義」は「執筆された時点から少なくとも25年前の時代を扱った小説」であるが、ジェーン・オースティン(1775~1817年)の作品のように、過去に書かれた小説を歴史小説のように読む人もいると述べている[ 4 ] 。
歴史小説は時にロマン主義的ナショナリズムの運動を促した。ウォルター・スコットの『ウェイヴァリー』シリーズはスコットランドの歴史への関心を生み出し、今なおその歴史を照らし出している。 [ 5 ]ポーランドの歴史に関するユゼフ・イグナツィ・クラシェフスキの一連の小説は、ポーランド分割で独立を失った後のポーランドの歴史を普及させた。ヘンリク・シェンキェヴィチは、ポーランド人と略奪的なドイツ騎士団、反乱を起こしたコサック、侵略してきたスウェーデン人との紛争を舞台にした非常に人気のある小説をいくつか書いた。彼は1905年にノーベル文学賞を受賞した。彼はまた、ネロのローマと初期キリスト教徒を題材にした人気小説『クォ・ヴァディス』も書き、1913年、1924年、1951年、2001年など、最も有名なものだけでも何度も映画化されている。シグリッド・ウンセットのクリスティン・ラヴランスダッターも、ノルウェーの歴史において同様の役割を果たしました。アンセットは後にノーベル文学賞を受賞しました(1928年)。
初期の歴史小説の多くは、ヨーロッパにおける中世史への大衆の関心の高まりに重要な役割を果たした。ヴィクトル・ユーゴーの『ノートルダムのせむし男』は、フランスのゴシック建築を保存しようとする運動を後押しし、歴史的建造物保存のためのフランス政府機関である「歴史的建造物保存局」の設立につながったとよく言われている。[ 6 ]
歴史小説というジャンルは、ポーランドの小説家ボレスワフ・プルスが唯一の歴史小説『ファラオ』でそうしたように、一部の作家が自身の時代や場所から距離を置き、社会や人間の状態について新たな視点を得たり、検閲官の妨害から逃れたりすることを可能にした。[ 7 ]
歴史小説の中には、主要な歴史的出来事がほとんど舞台裏で展開され、架空の登場人物たちがそれらの出来事が起こる世界に生きるという作品もある。ロバート・ルイス・スティーブンソンの『誘拐』は、スコットランドのジャコバイトの騒乱を背景に、主に個人的な冒険を描いている。チャールズ・ディケンズの『バーナビー・ラッジ』はゴードン暴動を舞台とし、『二都物語』はフランス革命を舞台としている。
アレクサンドル・デュマの1845年の小説『王妃マルゴ』のように、歴史的要素の正確さが疑問視される作品もある。ジョン・バースやトーマス・ピンチョンといったポストモダン小説家は、さらに自由な発想で、歴史上の人物や舞台設定を創作された歴史やファンタジーと融合させている。例えば、彼らの小説『ソットウィード・ファクター』(1960年)や『メイソン&ディクソン』 (1997年)などが挙げられる。架空の人物を登場させない歴史小説を書く作家も少数ながら存在する。コリーン・マッカローのシリーズ『マスターズ・オブ・ローマ』はその一例である。

歴史小説は世界文学において長い伝統を持つ。中国小説の四大古典のうち3つは遠い過去を舞台としている。施耐安の14世紀の『水滸伝』は12世紀の無法者を題材とし、羅貫中の14世紀の『三国志演義』は漢王朝を滅亡させた3世紀の戦争を題材とし、呉承恩の16世紀の『西遊記』は7世紀の仏教巡礼者玄奘を題材としている。[ 8 ]これらに加えて、中国史の明清時代には文学界で人気を博した歴史小説が数多く存在した。それらには、馮夢龍の『東州列国志』、羅茂登の『三宝太極西陽記』、孫高梁の『兪少宝崔忠全宣』、朱仁朔の『隋唐演義』 、熊達夢の『隋唐演義』などがある。梁松南北志伝、全漢詩伝、楊爾増の東晋西晋史伝、匿名の英礼伝、銭蔡の岳飛将軍など。
古代ギリシャの小説家たちもまた、「過去の人々や場所についての小説を書くことを非常に好んだ」。[ 9 ]『イリアス』は歴史上の出来事を扱っているため、歴史小説と評されているが、そのジャンルは一般的に叙事詩とみなされている。[ 10 ]ピエール・ヴィダル=ナケは、プラトンが対話篇『ティマイオス』と『クリティアス』に含まれるアトランティスの神話を通して歴史小説の基礎を築いたと示唆している。[ 11 ]『源氏物語』(1021年以前に書かれた)は、約1世紀前の日本の宮廷生活をフィクション化したもので、作者は自身の作品が「より完全で、したがって『より真実の』」歴史を提示できると主張した。[ 12 ]
ヨーロッパにおける歴史小説の初期の例の一つは、1678年3月に匿名で出版されたフランスの小説『クレーヴの王女』である。これは、現代の心理小説の伝統の始まりであり、偉大な作品であると多くの人に考えられている。その作者は一般的にラファイエット夫人であると考えられている。物語は1558年10月から1559年11月にかけて、フランス王アンリ2世の宮廷を舞台としている。この小説は、その時代を驚くほど正確に再現している。ヒロインを除くほぼすべての登場人物は歴史上の人物である。出来事や陰謀は、文書記録に非常に忠実に展開される。イギリスでは、歴史小説は『クレーヴの王女』から「発展し、その後ゴシック小説を経て」発展したようだ。[ 13 ]もう一つの初期の例は、 1594年に出版され、ヘンリー8世の治世を舞台としたトーマス・ナッシュの『不運な旅人』である。[ 14 ]
歴史小説は、啓蒙主義に対するロマン主義の反動として、19世紀初頭にヨーロッパで隆盛を極めました。特に、スコットランドの作家ウォルター・スコット卿の影響が顕著で、彼の作品はヨーロッパ中で絶大な人気を博しました。初期のヨーロッパの追随者には、ヴィリバルト・アレクシス、テオドール・フォンターネ、ベルンハルト・ゼヴェリン・インゲマン、ミクロス・ヨーシカ、モール・ヨーカイ、ヤコブ・ファン・レンネップ、カール・ヨナス・ラブ・アルムクヴィスト、ヴィクトル・リュードベリ、アンドレアス・ムンク、アレッサンドロ・マンゾーニ、アルフレッド・ド・ヴィニー、オノレ・ド・バルザック、プロスペル・メリメなどがいます。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]ジェーン・ポーターの 1803 年の小説『ワルシャワのタデウス』は、英語の歴史小説の初期の例の 1 つです。少なくとも 84 版を重ね、[ 20 ]フランス語とドイツ語への翻訳も含まれています。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]英語で最初の真の歴史小説は、実際にはマリア・エッジワースの『ラックレント城』(1800 年)でした。[ 24 ]
20世紀、ジェルジ・ルカーチは、スコットは歴史を現代の物語を上演するための便利な枠組みとしてだけでなく、明確な社会的・文化的背景として捉えた最初の小説家であると主張した。[ 25 ]スコットのスコットランドを舞台にした小説、例えば『ウェイヴァリー』(1814年)や『ロブ・ロイ』(1817年)は、様々な社会集団の交差点に位置する中流階級の人物に焦点を当て、葛藤を通して社会の発展を探求した。[ 26 ]『アイヴァンホー』 (1820年)は中世への関心を再び高めたことで評価されている。
19世紀半ばには、イギリスの多くの著名な作家が歴史小説を発表しており、中でもサッカレーの『虚栄の市』、チャールズ・ディケンズの『二都物語』、ジョージ・エリオットの『ロモラ』、チャールズ・キングズリーの『西へ行け!』と『後戻りする道』は特に有名である。『トランペット少佐』(1880年)はトーマス・ハーディ唯一の歴史小説で、ナポレオン戦争中のウェイマスを舞台としている[ 27 ]。当時、町はナポレオンによる侵略の可能性に不安を抱いていた[ 28 ] 。
アメリカでは、最初の歴史小説家はサミュエル・ウッドワースで、1816年に『アメリカの自由の擁護者たち』を執筆した。 [ 29 ]ジェームズ・フェニモア・クーパーは歴史小説でより有名で、スコットの影響を受けている。[ 30 ]彼の最も有名な小説は『モヒカン族の最後:1757年の物語』 (1826年)で、レザー・ストッキング物語五部作の2作目である。[ 31 ]『モヒカン族の最後』は、フランスとイギリスが北アメリカの支配権をめぐって戦ったフレンチ・インディアン戦争(七年戦争)中の1757年を舞台としている。クーパーの最大のライバルである[ 32 ]ジョン・ニールは、17世紀のセイラム魔女裁判を題材にした最初の製本された小説『レイチェル・ダイアー』(1828年)を執筆した。[ 33 ]レイチェル・ダイアーは、この時代を舞台にした後のアメリカ小説にも影響を与え、ナサニエル・ホーソーンの『緋文字』(1850 年) [ 34 ]は、19 世紀のアメリカで最も有名な歴史小説の 1 つです。[ 35 ] 17 世紀のピューリタンのマサチューセッツ州ボストンを舞台に、1642 年から 1649 年にかけて、不倫によって娘を身ごもり、悔い改めと尊厳のある新しい人生を築こうと奮闘するヘスター・プリンの物語を描いています。フランス文学では、スコットの歴史小説のスタイルを最も顕著に受け継いだのはバルザックでした。[ 36 ] 1829 年にバルザックは、サー・ウォルター・スコット風の歴史小説『レ・シュアン』を出版しました。[ 37 ]これは後に『人間喜劇』に組み込まれました。しかし、 『人間喜劇』の大部分はブルボン復古王政と七月王政の時代を舞台としているが、フランス革命を舞台とした小説や、中世やルネサンスを舞台とした小説もいくつかあり、 『カトリーヌ・ド・メディシスについて』や『長寿の霊薬』などが挙げられる。
ヴィクトル・ユーゴーの『ノートルダムのせむし男』(1831年)は、19世紀のロマン主義歴史小説のもう一つの例である。ヴィクトル・ユーゴーは1829年に『ノートルダムのせむし男』を書き始めたが、その主な目的は、ゴシック建築の価値を同時代の人々にもっと認識させることだった。ゴシック建築は軽視され、新しい建物に置き換えられるために破壊されたり、建物の部分が新しい様式に置き換えられて損なわれたりすることが多かった。[ 38 ]物語は1482年に展開し、タイトルは物語の中心となるパリのノートルダム大聖堂を指している。アレクサンドル・デュマも『モンテ・クリスト伯』や『三銃士』など、いくつかの人気のある歴史小説を書いた。ジョージ・セインツベリーは、「『モンテ・クリスト伯』は初出時、そしてその後しばらくの間、ヨーロッパで最も人気のある本だったと言われている」と述べている。[ 39 ]この人気は現代にも続いている。この本は「事実上すべての現代語に翻訳され、そのほとんどで絶版になったことがない。少なくとも29本の映画がこれを原作として作られ 、さらにいくつかのテレビシリーズも作られ、多くの映画がタイトルに『モンテ・クリスト』という名前を取り入れている。」[ 40 ]
トルストイの『戦争と平和』は、19世紀の歴史小説を用いて同時代の歴史を批判した好例である。トルストイは、ロシア語とフランス語で入手可能なナポレオン戦争に関する標準的な歴史書を読み、この小説を用いてそれらの歴史観に異議を唱えた。小説の第3巻の冒頭で、彼は真実に近づくために、フィクションと歴史の境界線を曖昧にしていると述べている。[ 41 ]この小説は執筆の60年前を舞台としており、一次資料と二次資料を通して戦争を研究する傍ら、1812年のフランスによるロシア侵攻の際に戦争を経験した人々と話をした。そのため、この作品は部分的には民族誌をフィクション化したものでもある。[ 41 ]
マリー=アンリ・ベイル(スタンダール)の『パルマの修道院』は、イタリア史におけるナポレオン時代を生きたイタリア貴族の物語を壮大なスケールで描いた作品である。主人公によるワーテルローの戦いの描写も含まれている。スタンダールはナポレオンと共に戦い、フランスによるロシア侵攻にも参加した。
アレッサンドロ・マンゾーニの『婚約者』(1827年)は、イタリア語で最も有名で広く読まれている小説と呼ばれている。 [ 42 ]『婚約者』はウォルター・スコットの『アイバンホー』に触発されたものだが、そのモデルと比較すると、いくつかの革新(下層階級の二人が主要人物であること、過去がロマンチックに理想化されずに描かれていること、明確なキリスト教的メッセージ)が見られ、ある意味でその後の数十年の写実主義小説を先取りしている。 [ 43 ] 1628年の北イタリア、スペインの支配下にあった抑圧的な時代を舞台にしたこの小説は、執筆当時その地域を支配していたオーストリアに対する隠された攻撃と見なされることもある。
『婚約者』の批評的・商業的な成功は、多くの模倣を生み出し、イタリア統一時代には、ほぼすべてのイタリア人作家がこのジャンルに挑戦した。今ではほとんど忘れ去られている小説、例えばトマソ・グロッシ(マンゾーニの親友)の『マルコ・ヴィスコンティ』やマッシモ・ダゼリオ(マンゾーニの義理の息子)の『エットーレ・フィエラモスカ』などは、当時ベストセラーとなった。ニッコロ・トマセオ、フランチェスコ・ドメニコ・ゲラッツィ、そしてダゼリオ自身など、これらの作家の多くは愛国者であり政治家でもあり、彼らの小説では、マンゾーニの隠された政治的メッセージがより明確になった( 『エットーレ・フィエラモスカ』の主人公は、傲慢なフランス人に嘲笑されたイタリア兵の名誉を守るために戦う)。それらの作品では、物語を紡ぐ才能が愛国心に見合うものではなく、修辞とメロドラマチックな過剰表現に満ちた小説は、今日では歴史的資料としてほとんど読むに値しない。重要な例外は、イッポリト・ニエヴォの『イタリア人の告白』である。これは、ヴェネツィア共和国の崩壊とナポレオン時代を描いた叙事詩であり、風刺的な皮肉と若々しい活気に満ちている(ニエヴォは26歳の時にこれを書いた)。
アラビア文学において、レバノンの作家ジュルジ・ザイダン(1861年~1914年)は、このジャンルで最も多作な小説家でした。彼は1889年から1914年の間に23冊の歴史小説を執筆しました。彼の小説は、ナフダ時代における近代アラブ人の集合意識の形成に重要な役割を果たし、彼らに自国の歴史について教えました。『逃亡するマムルーク』(1891年)、『マフディーの僭称者の捕虜』(1892年)、『クライシュの処女』(1899年)などは、彼の19世紀の歴史小説の一部です。
このジャンルの20世紀の代表的な作品として、ドイツの作家トーマス・マンの『ブッデンブローク家の人々 』(1901年)が挙げられる。この作品は、北ドイツの裕福な商人一家の4世代にわたる没落を描いており、同時に1835年から1877年までのハンザ同盟都市のブルジョワジーの生活様式や風習をも描写している。マンは、自身の家族であるリューベックのマン家の歴史と、その周辺環境から多くのインスピレーションを得た。本作はマンの処女作であり、1903年の第2版の刊行により、文学界で大きな成功を収めた。この作品は、1929年にマンにノーベル文学賞をもたらした。ノーベル賞は通常、作家の全業績を評価するものであるが、スウェーデン・アカデミーのマンへの授賞理由書では、「彼の偉大な小説『ブッデンブローク家の人々 』」が受賞の主な理由として挙げられている。[ 44 ]マンはまた、1926年から1943年の間に、4部構成の小説『ヨセフとその兄弟たち』を執筆した。この作品の中で、マンは創世記のヤコブからヨセフまでのよく知られた聖書の物語(第27章から第50章)を、古代エジプトのアクエンアテン王の治世(紀元前1353年~1336年)という歴史的文脈に当てはめて再話している。
同時代、リオン・フォイヒトヴァンガーは、1920年代から1950年代にかけて数々の作品を発表した、最も人気があり、優れた歴史小説作家の一人でした。彼の名声は、18世紀を舞台にしたベストセラー作品『ユダヤ人ズュース』(1925年)から始まり、主にフランスとカリフォルニアでの亡命生活中に執筆された歴史小説、中でも古代ローマを舞台にした『ヨセフス』三部作(1932年/1935年/1942年)、『ゴヤ』(1951年)、そして中世スペインを舞台にした小説『ラケル:トレドのユダヤ人女性』などで確立されました。
イギリスのロバート・グレイブスは、『アイ、クラウディウス』、 『キング・ジーザス』、『黄金の羊毛』、『ベリサリウス伯爵』など、数々の人気歴史小説を執筆した。ジョン・カウパー・ポウィスは、ウェールズを舞台にした歴史小説『オーウェン・グレンダワー』(1941年)[ 45 ]と『ポリアス』(1951年)の2作を執筆した。前者はウェールズの王子オワイン・グリンドゥール(西暦1400~1416年)の反乱を扱っている一方、『ポリアス』は暗黒時代、西暦499年、アングロ・サクソン人のブリテン侵攻直前の時代を舞台としている。ポウィスは、これらの歴史的時代と1930年代後半および第二次世界大戦中のイギリスとの類似点を指摘している。[ 46 ]
その他の重要なイギリスの小説家には、ジョーゼット・ヘイヤー、ナオミ・ミッチソン、メアリー・ルノーなどがいる。ヘイヤーは、ジェーン・オースティンに影響を受けた歴史ロマンスというジャンルとそのサブジャンルであるリージェンシー・ロマンスを実質的に確立した。正確さを確保するため、ヘイヤーは参考資料を集め、リージェンシー時代の生活のあらゆる側面について詳細なメモを取った。小説が詳細すぎると考える批評家もいたが、詳細さのレベルがヘイヤーの最大の強みだと考える批評家もいた。ヘイヤーは、小説『征服王』でウィリアム征服王のイングランドへの渡航を再現することさえした。ナオミ・ミッチソンの最高傑作である『穀物王と春の女王』(1931年)は、20世紀最高の歴史小説とみなされている。[ 47 ]メアリー・ルノーは、古代ギリシャを舞台にした歴史小説で最もよく知られている。テセウス、ソクラテス、プラトン、ケオスのシモニデス、アレクサンドロス大王の架空の描写に加えて、アレクサンドロスのノンフィクション伝記も書いた。JG ファレルの『クリシュナプールの包囲』(1973 年)は「傑出した小説」と評されている。[ 48 ]カンプールやラクナウの包囲などの出来事に触発されたこの作品は、 1857 年のインド大反乱中に架空のインドの町クリシュナプールが包囲される様子を、町に住むイギリス人の視点から詳細に描いている。主要登場人物たちは、包囲によるますます厳しくなる制約と困窮に晒され、誰も町から出られない町でイギリスの階級制度を維持することの不条理さが、滑稽な発想の源泉となるが、本文は真剣な意図とトーンで書かれている。[ 49 ]
ウェールズ文学において、このジャンルに最も大きく貢献しているのはウィリアム・オーウェン・ロバーツ(1960年生まれ)である。彼の歴史小説には、黒死病の時代を舞台にした『Y Pla』 (1987年)、奴隷貿易を扱った18世紀の『Paradwys』 (2001年)、ロシア革命とその余波を扱った『Petrograd』(2008年)と『Paris』 (2013年)などがある。 『Y Pla』は多くの言語に翻訳されており、英語では『Pestilence』として出版されている。 『Petrograd』と『Paris』も英語で出版されている。ロバーツと同時代に英語で活動している作家としては、クリストファー・メレディス(1954年生まれ)がいる。彼の『Griffri』(1991年)は12世紀を舞台とし、ウェールズの小王子の詩人が語り手となっている。
ノーベル賞受賞者のウィリアム・ゴールディングは、数多くの歴史小説を執筆した。『相続人』(1955年)は先史時代を舞台とし、「新しい人々」(一般的にはホモ・サピエンス・サピエンスと同一視される)が、欺瞞と暴力によってより穏やかな種族(一般的にはネアンデルタール人と同一視される)に勝利する様子を描いている。 『尖塔』(1964年)は、中世の大聖堂(一般的にはソールズベリー大聖堂と推測される)に巨大な尖塔が建設され(そして崩壊寸前になる)様子を描いており、尖塔は精神的な願望と世俗的な虚栄心の両方を象徴している。『蠍の神』(1971年)は3つの中編小説から成り、最初の中編小説は先史時代のアフリカの狩猟採集民の集団(『クロンク、クロンク』)、2番目の中編小説は古代エジプトの宮廷(『蠍の神』)、3番目の中編小説はローマ皇帝の宮廷(『特使』)を舞台としている。 『世界の果てまで』三部作は、『通過儀礼』(1980年)、『近距離航海』(1987年)、『深淵の炎』(1989年)からなり、19世紀初頭の航海を描いている。アンソニー・バージェスは歴史小説も数冊執筆しており、最後の小説『デプトフォードの死人』は16世紀のクリストファー・マーロウ殺害事件を題材としている。
歴史小説というジャンルは誕生以来進化を遂げてきたが、今日に至るまで作家や読者に人気があり、ベストセラーにはパトリック・オブライアンのオーブリー=マチュリン・シリーズ、ケン・フォレットの大聖堂、ドロシー・ダネットのライモンド年代記などがある。過去25年間のイギリスとアイルランドの文学における発展の一つは、第一次世界大戦への関心の高まりである。作品には、ウィリアム・ボイドの『アイスクリーム戦争』、セバスチャン・フォークスの『バードソング』と『ライオン・ドールの少女』(戦争の影響を扱った作品)、パット・バーカーの再生三部作、セバスチャン・バリーの『長い長い道のり』などがある。

アメリカのノーベル賞受賞作家ウィリアム・フォークナーの小説『アブサロム、アブサロム!』(1936年)は、南北戦争の前、最中、後を舞台としている。ケネス・ロバーツはアメリカ独立戦争を題材にした作品を数冊執筆しており、そのうち『北西航路』(1937年)、『オリバー・ウィズウェル』 (1940年)、『リディア・ベイリー』 (1947年)はいずれも1930年代と1940年代にベストセラーとなった。20世紀には、ゴア・ヴィダル、ジョン・バース、ノーマン・メイラー、E・L・ドクトロウ、ウィリアム・ケネディといったアメリカ人作家も歴史小説を執筆している。[ 50 ]トーマス・ピンチョンの歴史小説『メイソン&ディクソン』(1997年)は、18世紀にペンシルベニアとメリーランドの境界を測量する任務を負った2人のイギリス人測量士、チャールズ・メイソンとジェレマイア・ディクソンの物語を描いている。[ 51 ]最近では、ニール・スティーブンソンの『バロック・サイクル』や、グラント・マイヤーホーファーの『夢物語』といった作品があり、後者は1978年にアナトリー・ブゴルスキーがうっかり粒子加速器の中に頭を入れてしまった事件を中心に、彼の人生を想像したものです。
イタリアでは、歴史小説の伝統が近代に花開き、特に19世紀は作家たちの関心を惹きつけてきた。ジュゼッペ・トマージ・ディ・ランペドゥーサ(『山猫』)、フランチェスコ・イオヴィーネ(『レディ・アヴァ』)、カルロ・アリアネッロ(『修道院長の遺産』)、そして近年ではアンドレア・カミッレーリ(『プレストン醸造家』)といった南イタリアの小説家たちは、イタリア統一の出来事を語り直し、時にはその伝統的な英雄的で進歩的なイメージを覆した。保守派のリッカルド・バッケッリは『ロングポイントの悪魔』で、共産主義者のヴァスコ・プラトリーニは『メテッロ』で、それぞれイデオロギー的に正反対の視点からイタリア社会主義の誕生を描いた。バッケッリはまた、ナポレオン時代から第一次世界大戦までの製粉業者一家の物語をパッチワークのように織り交ぜた『ポー川の水車小屋』も執筆しており、これは20世紀で最も壮大な小説の一つである。
1980年、ウンベルト・エーコは『薔薇の名前』で国際的な成功を収めた。1327年のイタリアの修道院を舞台にしたこの小説は、歴史ミステリー、鉛の時代におけるイタリアの寓話、そして博識なジョークとして読むことができる。エーコの作品は、先行するマンゾーニの作品と同様に、イタリアにおける歴史小説への関心を再び高めた。それまで現代小説を好んでいた多くの小説家が、過去の世紀を舞台にした物語に挑戦した。その中には、フルヴィオ・トミッツァ(『北から来る悪』、宗教改革を題材に)、ダチア・マライーニ(『沈黙の公爵夫人』、18世紀の女性の境遇を題材に)、セバスティアーノ・ヴァッサリ(『キメラ』 、魔女狩りを題材に)、エルネスト・フェレーロ(『N』) 、ヴァレリオ・マンフレディ(『最後の軍団』)などがいる。
ファニ・ポポヴァ=ムタフォヴァ(1902年 - 1977年)はブルガリアの作家で、多くの人からブルガリア史上最も売れた歴史小説作家とみなされている。[ 52 ]彼女の本は1930年代と1940年代初頭に記録的な数で売れた。[ 52 ]しかし、ヒトラーを称賛する著作があったため、ブルガリアの共産主義政権によって最終的に7年の懲役刑を宣告され、健康上の理由でわずか11か月後に釈放されたものの、1943年から1972年の間は出版を禁じられた。[ 53 ]ストヤン・ザゴルチノフ(1889年 - 1969年)もブルガリアの作家で、「最後の日、神の日」三部作と「イヴァイロ」の著者であり、イヴァン・ヴァゾフに代表されるブルガリアの歴史小説の伝統を受け継いでいる。ヤナ・ヤゾヴァ(1912年 - 1974年)も、歴史小説とみなせる作品をいくつか発表している。ブルガリア以外のテーマを扱った唯一の小説である「マケドニアのアレクサンダー」や、三部作「バルカン」などが挙げられる。ヴェラ・ムタフチエヴァ(1929年 - 2009年)は、11カ国語に翻訳された歴史小説の著者である。[ 54 ]アントン・ドンチェフ(1930年 - )は、存命中の高齢作家で、最初の独立した小説「サミュエルの証言」は1961年に出版された。彼の2作目「別れの時」は、17世紀のロドピ山脈における住民のイスラム化を扱ったもので、1964年に執筆された。この小説は、リュドミル・スタイコフ監督により、1987年までに「暴力の時」というタイトルの2部構成の映画として映像化された。 2015年6月、「暴力の時代」は、ブルガリア国営テレビの視聴者を対象とした大規模な調査「ブルガリア映画の靴紐」で、ブルガリアの視聴者に最も愛されている映画として選ばれた。[ 55 ]
北欧で最もよく知られている歴史小説の 1 つは、中世ノルウェーを舞台にしたシグリッド・ウンセットの『クリスティン・ラヴランスダッテル』 (1920~1922 年)です。ウンセットはこの三部作で1928 年にノーベル文学賞を受賞しました。 [ 56 ] 16 世紀のデンマークを舞台にしたヨハネス V. イェンセンの三部作『王の没落』(1900~1901 年)は、「デンマーク文学で最も優れた歴史小説」と呼ばれています。[ 57 ]叙事詩的歴史小説シリーズ『長い旅』(1908~1921 年)は一般的にイェンセンの代表作とみなされており、1944 年にノーベル文学賞を受賞した理由の一つは、この作品の力量によるものです。[ 58 ]フィンランドの作家ミカ・ワルタリは、歴史小説『エジプト人』(1945 年)で知られています。[ 59 ]フェロー諸島出身のデンマーク人作家ウィリアム・ハイネセンは、いくつかの歴史小説を執筆しており、中でも最も有名なのは、 17世紀のフェロー諸島を舞台にした『Det gode håb 』(1964年、「希望の光」)である。[ 60 ]
歴史小説はスウェーデンで長年人気のあるジャンルであり、特に1960年代以降、膨大な数の歴史小説が書かれてきた。ノーベル賞受賞者のエイヴィンド・ジョンソンとパール・ラーゲルクヴィストは、『イタカへの帰還』(1946年)や『バラバ』 (1950年)などの高く評価された歴史小説を書いた。ヴィルヘルム・モーベリの『今夜の騎行』(1941年)は16世紀のスモーランドを舞台としており、広く読まれている小説シリーズ『移民たち』は19世紀のスモーランドからアメリカ合衆国への移民の物語を描いている。ペル・アンダース・フォーゲルストロムは、故郷ストックホルムを舞台にした5つの歴史小説シリーズを『私の夢の街』(1960年)から始めて非常に人気を博した。スウェーデン文学におけるその他の歴史小説作家には、サラ・リドマン、ビルギッタ・トロツィグ、ペル・オロフ・エンクイスト、アルトゥール・ルンドクヴィストなどがいる。[ 61 ]
この歴史小説は 20 世紀のラテンアメリカ文学で非常に人気があり、アレホ・カルペンティエの『この世の王国』 (1949 年) 、アウグスト・ロア・バストスの『至高の私』 (1974 年) 、カルロス・フエンテスの『テラ・ノストラ』 (1975 年) 、フェルナンド・デル・パソの『帝国からのニュース』 (1987 年) 、ホルヘの『八月の稲妻』 (1964 年) などの作品が含まれます。 Ibargüengoitia、マリオ・バルガス・リョサによる「世界の終わりの戦争」(1981年)とガブリエル・ガルシア・マルケスによる「総主教の秋」(1975年)。歴史小説の他の作家には、アベル ポッセ、アントニオ ベニテス ロホ、ジョアン ウバルド リベイロ、ホルヘアマド、ホメロ アリジスが含まれます。[ 62 ]
21世紀の最初の数十年間、歴史小説への関心の高まりが注目されている。歴史小説で最も成功している作家の一人はヒラリー・マンテルである。その他の歴史小説作家には、フィリッパ・グレゴリー、バーナード・コーンウェル、サラ・ウォーターズ、ケン・フォレット、ジョージ・ソーンダーズ、シャーリー・ハザード、ジュリー・オリンジャーなどがいる。[ 63 ] [ 64 ] 18世紀のポーランドを舞台にした歴史小説『ヤコブの書』は、2018年のノーベル文学賞受賞者オルガ・トカルチュクによって最高傑作と称賛されている。[ 65 ]
2021年1月1日、フランスを舞台にした英語の歴史小説で受賞歴のある作家グループが、フランスの輝かしい世紀として知られるコラボレーションを結成した。このコラボレーションには、ミシェル・カラール、ローザ・ガストン、ジュール・ラリモア、ケイラ・モーガン、トレーシー・ウォーが含まれており、彼らは歴史小説協会のメンバーであり、小説におけるフランス史の人気を高めることで知られている。[ 66 ]
20世紀の歴史小説の変種として、ドキュメンタリー小説がある。これは、歴史上の人物や出来事だけでなく、当時の新聞に掲載された日常の出来事の報道も取り入れている。[ 67 ]この変種の歴史小説の例としては、E・L・ドクトロウの『USA』(1938年)や『ラグタイム』(1975年)などがある。[ 67 ]
ベルギー生まれのフランス人作家マルグリット・ユルスナールの『ハドリアヌスの回想』は、ローマ皇帝ハドリアヌスの生涯と死について書かれた作品である。1951年にフランス語でフランスで初版が出版された『 Mémoires d'Hadrien 』は、たちまち大成功を収め、批評家から絶賛された。 [ 68 ]マーガレット・ジョージは、 『クレオパトラの回想』(1997年)と『マグダラのマリア』(2002年)で歴史上の人物の架空の伝記を書いている。それ以前の例としては、アレクセイ・ニコラエヴィチ・トルストイの『ピョートル1世』(1929~34年) 、ロバート・グレイブスの『我、クラウディウス』(1934年)と『王イエス』(1946年)がある。最近の伝記小説シリーズには、コン・イグルデンの『征服者と皇帝』と・ハリスの『キケロ三部作』がある。
ゴシック小説は18世紀後半に人気を博した。歴史的な過去を舞台とし、神秘的で恐ろしく、心に残るものへの関心を特徴としている。ホレス・ウォルポールの1764年の小説『オトラント城』は影響力のある作品と考えられている。[ 69 ]
歴史ミステリーまたは歴史探偵小説は、歴史小説とミステリー小説という2つの文学ジャンルのサブジャンルです。これらの作品は、作者の視点から歴史とみなされる時代を舞台とし、中心となる筋書きは謎や犯罪(通常は殺人)の解決です。これらのジャンルを組み合わせた作品は少なくとも20世紀初頭から存在していましたが、歴史ミステリーとして知られるようになるものを普及させたのは、エリス・ピーターズの『カドフェル年代記』 (1977~1994年)であると多くの人が考えています。 [ 70 ] [ 71 ]その後の数十年間でこの種の小説の人気と普及が高まり、出版業界や図書館で認識される独自のサブジャンルが生まれました。[ 71 ] [ 72 ] [ 73 ] [ 74 ] Publishers Weekly は2010 年にこのジャンルについて、「過去 10 年間で量と質の両面で爆発的な増加が見られました。これほど多くの歴史ミステリーが、これほど多くの才能ある作家によって、これほど幅広い時代と場所を網羅して出版されたことはかつてありませんでした。」と述べています。 [ 70 ]編集者の Keith Kahla もこれに同意し、「ごく少数の作家と非常に専門的な読者層から、歴史ミステリーは批評家から高く評価され、賞を受賞し、ニューヨーク タイムズのベストセラー リストに足がかりを得るジャンルになりました。」と述べています。 [ 70 ]
1999年以来、英国推理作家協会は、このジャンルの小説にCWA歴史ダガー賞を授与している。 [ 75 ]レフトコースト犯罪会議は、2004年以来、ブルース・アレクサンダー記念歴史ミステリー賞(1950年以前を舞台にしたミステリーが対象)を授与している。 [ 76 ]
ボリス・パステルナークの『ドクトル・ジバゴ』やマーガレット・ミッチェルの『風と共に去りぬ』のように、ロマンチックなテーマも描かれてきました。最初の人気歴史ロマンスの1つは、 1751年を舞台にしたジョーゼット・ヘイヤーの『黒い蛾』が1921年に出版されたことです。彼女が代表作となるリージェンシー小説の最初の作品を書いたのは1935年のことで、イギリスのリージェンシー時代(1811年~1820年)を舞台としており、この時代は摂政王子が病弱な父ジョージ3世に代わってイギリスを統治していました。ヘイヤーのリージェンシー小説は、18世紀後半から19世紀初頭のジェーン・オースティンの小説に影響を受けています。ヘイヤーの作品は100年以上前に起こった出来事を舞台としているため、読者が理解できるように、当時の時代背景を忠実に描写しています。 [ 77 ]ヘイヤーが歴史上の出来事に言及する場合、それは時代設定のための背景描写であり、物語の中で重要な役割を果たすことは通常なかった。ヘイヤーの登場人物はより現代的な感覚を持っていることが多く、小説の中のより一般的な登場人物は、愛のために結婚したいといったヒロインの奇行を指摘した。[ 78 ]
歴史小説の中には、海での生活を描いた作品もあり、CS フォレスターのホーンブロワー シリーズ、パトリック オブライアンのオーブリー=マチュリン シリーズ、アレクサンダー ケントのボリソ シリーズ、ダドリー ポープのロード ラメージシリーズなどが挙げられます。これらはすべてナポレオン戦争を題材としています。また、ロバート ルイス スティーブンソンの『宝島』(1883 年)、エミリオ サルガリの『サンドカン』(1895 年~1913 年)、ラファエル サバティーニの『キャプテン ブラッド』(1922 年)など、海賊を主人公とする冒険小説もあります。近年の海賊を題材とした歴史小説の例としては、ティム セヴェリンの『ヘクター リンチの冒険』、フリスト カルチェフの『白い悪魔』(Белият Дявол) 、マーク キーティングの『海賊デヴリン』シリーズなどがあります。

代替歴史(代替歴史、アロヒストリー、[ 79 ]代替歴史、または単にAHとも呼ばれる)は、1つ以上の歴史的出来事が現実とは異なる形で起こるという、スペキュラティブ・フィクションのサブジャンルである。[ 80 ]
歴史的事実に基づいた推測として、代替歴史物語は人類史における重要な出来事に関する「もしも」のシナリオを探求し、結果が歴史的記録から大きく乖離する様子を描写します。これらの作品は通常、記録された歴史からの分岐点(POD)、その後の出来事の流れを変える変化、そして結果として生じる影響を特徴としています。[ 81 ]代替歴史の中には、 SFや歴史小説のサブジャンルとみなされるものもあります。
1950年代以降、このジャンルの多くの作品は、時間軸間のタイムトラベル、並行宇宙の超能力的認識、歴史を別々の時間軸に分割するなどの比喩を取り入れてきた。[ 82 ]

タイムトラベルは、主に19世紀後半以降、フィクションにおける一般的なテーマであり、文学、テレビ、映画などさまざまなメディアで描かれてきました。 [ 86 ] [ 87 ]このジャンルは、クロノフィクション、テンポラルフィクション、またはクロノオペラと呼ばれることもあります。[ 88 ]
機械的な手段によるタイムトラベルの概念は、H・G・ウェルズの1895年の小説『タイムマシン』で広く知られるようになった。[ 89 ] [ 90 ]一般的に、タイムトラベル物語は、過去や未来への旅の結果に焦点を当てている。[ 89 ] [ 91 ] [ 92 ]これらの物語の前提は、意図的か偶然かを問わず歴史を変えること、そして過去を変えることで未来がどのように変化し、タイムトラベラーが帰還したときに現在や未来がどのように変化するかという点にあることが多い。[ 89 ] [ 92 ]また、過去は変えられない、あるいは未来は決まっているという前提で、主人公の行動は、元々起こった出来事にとって重要でないもの、あるいは本質的なものとなる場合もある。[ 93 ]タイムトラベルそのものではなく、タイムトラベルに伴うパラドックスや代替タイムラインのみに焦点を当てた物語もある。 [ 91 ]タイムトラベルは「必要な距離感」をもたらし、SFが比喩的な方法で現代の問題を取り上げることを可能にするため、SF作品はしばしば何らかの社会批評を提供する。[ 94 ]
歴史叙述メタフィクションは、歴史小説とメタフィクションを組み合わせたものである。この用語は、サルマン・ラシュディやトーマス・ピンチョンといった作家を含むポストモダン文学と密接に関連している。
ノーベル賞受賞作家ジョゼ・サラマーゴの小説のいくつかは、バルタザールとブリムンダ、イエス・キリストによる福音書、リスボン包囲戦史など、歴史時代を舞台としている。12世紀と20世紀を舞台に、歴史とフィクションが絶えず交錯する並行する筋書きを持つ後者の小説は、歴史資料の信頼性を問い、歴史とフィクションの書き方の違いを扱っている。[ 95 ]
歴史小説の代表的なサブジャンルの一つに、児童向け歴史小説があります。教育的な側面を重視する児童向け歴史小説は、他の多くの歴史小説のサブジャンルと同様の形式を踏襲しています。こうした作品の中には、児童向けポータルフィクションの伝統に倣い、現代世界と過去との橋渡しを円滑にするために、歴史ファンタジーやタイムトラベルの要素を取り入れているものもあります。出版社によっては、異なる時代や時期を探求する歴史小説シリーズを企画することもあります。現代で最も人気のあるシリーズには、『アメリカン・ガール』シリーズや『マジック・ツリーハウス』シリーズなどがあります。児童向け歴史小説における著名な賞の一つに、スコット・オデル歴史小説賞があります。
歴史物語はコミックやグラフィックノベルにも取り入れられています。ジャングルを舞台にしたコミック『アキム』や『ラハン』には先史時代の要素が含まれています。古代ギリシャを題材にしたグラフィックノベルとしては、フランク・ミラー作の『300』(テルモピュライの戦いを題材にしたもの)や、エリック・シャノワー作の『青銅器時代』シリーズ(トロイア戦争を題材にしたもの)などがあります。歴史を題材にした漫画作品としては、李志清作の『三国志と孫子の兵法』、黄玉龍作の『神々の武器』 、陳茂作の『時の荒廃』などがあります。また、 『暗殺者の道』 、『放浪者』、『るろうに剣心』、 『あずみ』といった侍を題材にした漫画作品もあります。 『あずみ』や『 300』のように、アニメシリーズや映画化されたコミックやグラフィックノベルも数多くあります。
歴史ドラマ映画の物語は、歴史上の出来事や有名な人物に基づいています。歴史ドラマの中には、入手可能な歴史研究が許す限り、歴史上の出来事や伝記を正確に描写しようとするドキュメンタリードラマもあります。また、歴史ドラマの中には、実在の人物とその功績に基づいたフィクション作品もあり、例えば『ブレイブハート』は、13世紀の騎士ウィリアム・ウォレスによるスコットランド独立のための戦いを大まかに基にしています。東アジア、中央アジア、南アジアの歴史に関する映画としては、アジアを舞台にした歴史ドラマ映画があり、日本では時代劇として知られています。金庸と王杜魯の小説に基づいた『龍剣隠』(1984年)や『グリーン・デスティニー』(2000年)のような武侠映画も制作されています。チャン・イーモウは、 『HERO』(2002年)、『LOVERS』(2004年)、『王妃の紋章』 (2006年)など、数々の名作武侠映画を監督している。武侠映画の多くはフィクションだが、歴史ドラマとみなされるものもある。座頭市や子連れ狼シリーズのような侍映画も歴史ドラマの範疇に入る。ペプラム映画、別名ソード・アンド・サンダル映画は、1958年から1965年にかけてイタリア映画界を席巻した、主にイタリア製の歴史的または聖書的叙事詩(時代劇)のジャンルである。ほとんどのペプラム映画では、ヘラクレス、サムソン、ゴリアテ、ウルスス、あるいはイタリア独自の人気民話の英雄マチステなど、超人的な力を持つ男が主人公として登場する。これらのスーパーマンは、しばしば暴君から囚われの王女を救出し、神話上の生き物と戦う。しかし、すべての映画がファンタジーに基づいているわけではない。多くの作品は、ジュリアス・シーザー、クレオパトラ、ハンニバルといった実在の歴史上の人物を題材としているが、ストーリーには大きな脚色が加えられている。剣闘士、海賊、騎士、ヴァイキング、そして暴君に反乱を起こす奴隷なども人気の題材だった。また、リドリー・スコット監督の歴史叙事詩『ロビン・フッド』(2010年)や『キングダム・オブ・ヘブン』のように、中世の物語を基にした映画もある。(2005年)や、アーサー王伝説を基にしたサブジャンルの映画、例えば『ペンドラゴン:父の剣』(2008年)や『キング・アーサー』(2004年)などがある。
多くの歴史物語がテレビシリーズ化されている。古代史を題材にした有名なテレビシリーズには、『ROME[ローマ]』、 『スパルタカス』 、『エジプト』、『ラスト・キングダム』 、『アイ・クラウディウス』などがある。チューダー朝イングランドも、『チューダーズ』 、『ヴァージン・クイーン』 、 『エリザベス1世』などのテレビシリーズで非常に重要な題材となっている。ナポレオン戦争を題材にした番組も制作されており、『シャープ』や『ホーンブロワー』などがある。歴史ドラマも人気があり、トルコのテレビシリーズ『壮麗なる世紀』や『オスマン帝国の反乱』などがある。中国のスタジオも『伝説と英雄』、その続編『キングス・ウォー』、『秦帝国』などのテレビシリーズを制作している。純粋な武侠テレビシリーズも制作されており、金庸の『射鵰三部作』や『剣人』、古龍の『陸小峰』や『楚留香』などの作品に基づいている。これらは中国では非常に人気があるが、西洋メディアではほとんど注目されていない。
歴史劇は、悲劇や喜劇と並ぶ西洋演劇の三大ジャンルの一つですが、その現代的な形態は、他の主要ジャンルより数千年後に誕生しました。[ 96 ]このため、歴史劇はしばしば悲劇のサブセットとして扱われます。[ 97 ]このジャンルの劇は歴史劇として知られ、中世または近世初期を舞台とする歴史物語に基づいています。歴史劇は、ルネサンス期のイングランドで悲劇とは異なるジャンルとして出現しました。[ 98 ]このジャンルで最もよく知られている例は、ウィリアム・シェイクスピアが書いた歴史劇であり、彼の劇は今でもこのジャンルを定義する役割を果たしています。[ 99 ]シェイクスピアは数多くの歴史劇を書き、その一部はファースト・フォリオに歴史劇として収録され、その他は悲劇またはローマ劇としてリストされています。最も有名な歴史劇には、リチャード三世、ヘンリー四世第一部、ヘンリー四世第二部、ヘンリー五世などがあります。歴史上の人物を題材にした他の戯曲としては、スコットランド王ダンカン1世とエドワード懺悔王の治世下、11世紀半ばを舞台にした悲劇『マクベス』 、ローマを舞台にした戯曲『コリオレイナス』、『ジュリアス・シーザー』、『アントニーとクレオパトラ』などがある。また、イギリスの伝説に基づいた悲劇『リア王』や、古代ブリテンを舞台にしたロマンス『シンベリン、ブリテン王』もイギリスの伝説に基づいている。
シェイクスピアと同時代の他の劇作家、例えばクリストファー・マーロウも、歴史的なテーマを劇化した。[ 99 ]マーロウは、エドワード2世が宮廷や国政において国王の寵臣たちの不当な影響力に憤慨した男爵たちと王妃によって廃位される様子を描いた『エドワード2世』と、 1572年にフランスで起きたサン・バルテルミーの虐殺事件を劇化した『パリの虐殺』を書いた。 [ 100 ]マーロウの『タンバーレイン大王』 (1587年または1588年)は、中央アジアの皇帝ティムール「足の不自由な王」の生涯を大まかに基にした2部構成の劇である。
歴史劇は、他の西洋文学にも見られる。ドイツの作家ゲーテとシラーは、数多くの歴史劇を執筆しており、ゲーテの『エグモント』(1788年)は16世紀を舞台とし、シェイクスピア悲劇の影響を強く受けている。また、シラーの『メアリー・スチュアート』 (1800年)はスコットランド女王メアリーの最期を描いている。この戯曲は、ドニゼッティのオペラ『マリア・スチュアート』(1834年)の原作となった。ベートーヴェンは『エグモント』のために付随音楽を作曲した。
後にアイルランドの作家ジョージ・バーナード・ショーは、シーザーとクレオパトラ(1898年)やジャンヌ・ダルクの生涯と裁判に基づいた聖ジャンヌなど、いくつかの歴史書を書いた。ローマ・カトリック教会によるジャンヌ・ダルクの列聖から間もなくの1924年に出版されたこの劇は、彼女の裁判の膨大な記録に基づいて、彼女の生涯について知られていることを劇化している。20世紀で最も有名な歴史劇の1つは、ベルトルト・ブレヒトのガリレオの生涯である。これは、科学的発見を公布したためにローマ・カトリック教会から迫害された偉大なイタリアの自然哲学者ガリレオ・ガリレイの晩年を劇化したものである。詳細はガリレオ事件を参照。この劇は、教条主義と科学的証拠の対立、抑圧に直面した際の不変性の価値の問いかけなどのテーマを取り上げている。
近年、イギリスの劇作家ハワード・ブレントンはいくつかの歴史劇を執筆している。彼は、紀元前54年のローマによるブリテン侵攻と現代の北アイルランドにおけるイギリス軍の駐留との類似点を指摘した戯曲『ブリテンのローマ人』で悪名を馳せた。この作品は1980年10月にナショナル・シアターで初演された。しかし、政治的な関心は、レイプシーンをめぐる論争によって影を潜めてしまった。ブレントンはまた、アン・ブーリンの生涯を描いた戯曲『アン・ブーリン』も執筆し、 2010年にシェイクスピアズ・グローブで初演された。アン・ブーリンは、宮廷における政治的・宗教的な内紛において重要な力を持つ人物として、またティンダル聖書への熱意によってプロテスタント主義の推進者として描かれている。[ 101 ]
歴史上の出来事や人物を題材にした最初のオペラの1つは、クラウディオ・モンテヴェルディの『ポッペアの戴冠』で、 1643年の謝肉祭の時期にヴェネツィアで初演されました。この作品は、ローマ皇帝ネロの愛妾ポッペアがどのようにして野望を叶え、皇后に即位したかを描いています。このオペラは1651年にナポリで復活しましたが、その後、1888年に楽譜が再発見されるまで忘れ去られていました。その後、19世紀後半から20世紀初頭にかけて学術的な注目を集めるようになりました。1960年代以降、このオペラは何度も上演され、録音されています。ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルも、歴史上の人物を題材にしたオペラをいくつか作曲しており、『ジュリオ・チェーザレ』(1724年)、『タメルラーノ』(1724年)、『ロデリンダ』(1725年)などがあります。
19世紀には、オペラの歴史的主題も発展しました。通常4幕または5幕構成で、大規模なキャストとオーケストラ、そして壮大な舞台演出が特徴です。ガスパーレ・スポンティーニ、ルイージ・ケルビーニ、ジョアキーノ・ロッシーニのいくつかのオペラは、フランス・グランド・オペラの先駆けとみなすことができます。これらには、スポンティーニの『ウェスタロスの女』(1807年)と『フェルナン・コルテス』(1809年、1817年改訂)、ケルビーニの『レ・アベンセラージュ』(1813年)、ロッシーニの『コリントの包囲』(1827年)と『モーゼとファラオ』(1828年)が含まれます。これらはすべて、フランス・グランド・オペラに通常関連付けられる規模とスペクタクルの特徴をいくつか備えています。もう1つの重要な先駆者は、後にグランド・オペラの王として認められることになるマイヤベーアの『エジプトの十字軍』です。歴史を題材としたオペラ作曲家の中で最も重要な人物としては、ジュゼッペ・ヴェルディとリヒャルト・ワーグナーが挙げられる。
ロシアの作曲家も歴史上の人物を題材にしたオペラを作曲しており、モデスト・ムソルグスキー(1839-1881)の『ボリス・ゴドゥノフ』は1868年から1873年にかけて作曲され、彼の代表作とされている。 [ 102 ] [ 103 ]この作品の題材は、ロシアの皇帝(1598年から1605年)として君臨したボリス・ゴドゥノフである。アレクサンドル・ボロディンの『イーゴリ公』も同様に有名で、作曲家は古代ロシアの叙事詩『イーゴリ軍の歌』を基に台本を作成した。この叙事詩は、1185年に侵略してきたクマン族(「ポロフツィ人」)に対するルーシの王子イーゴリ・スヴャトスラヴィチの遠征を描いている。[ 104 ]
歴史再現とは、人々が計画に従って歴史上の出来事や時代の一部を再現する、教育的または娯楽的な活動です。これは、1913年のグレート・リユニオンで行われたピケットの突撃の再現のように、戦闘の特定の瞬間を再現するような狭い範囲のものから、リージェンシー時代の再現や1920年代のベルリン・プロジェクトのように、時代全体を再現するような広い範囲のものまであります。
マルクス主義の文学評論家、エッセイスト、社会理論家であるジェルジ・ルカーチは、歴史小説の美的・政治的意義について幅広く論じた。1937年にロシア語で出版された『歴史小説』の中で、ルカーチはゴットフリート・ケラー、チャールズ・ディケンズ、ギュスターヴ・フローベールなど、様々な作家による複数の歴史小説を批判的に読み解いた。彼は19世紀初頭における「真の歴史小説」の出現を、二つの発展、あるいは過程という観点から解釈している。一つ目は、特定の媒体における特定のジャンルの発展、すなわち歴史小説特有の文体と物語の要素の発展である。二つ目は、その時代の特定の生産様式(すなわち、発展途上の初期段階の根強い資本主義)の亀裂、矛盾、問題点を捉えることができる、代表的で有機的な芸術作品の発展である。
傑作
[...]タイムトラベルのモチーフにはイデオロギー的な機能もある。なぜなら、それは文字通り、SFが現代の人々に関わる最も差し迫った問題やテーマを比喩的に扱うために必要な距離感を与えるからである。