ノーマン・メイラー

ノーマン・メイラー
1967年のメイラー
生まれる	ナチェム・マレック・メイラー1923年1月31日ロングブランチ、ニュージャージー州、米国 ( 1923-01-31 )
死亡	2007年11月10日(2007-11-10)（享年84歳）米国 ニューヨーク市
職業	小説家 エッセイスト ジャーナリスト コラムニスト 詩人 劇作家
教育	ハーバード大学(学士)
期間	1941–2007
主な作品	裸者と死者（1948） 夜の軍隊(1968) 死刑執行人の歌（1979）
配偶者たち	ベアトリス・シルバーマン ​ ​ （1944年生まれ 、 1952年離婚）  アデル・モラレス ​ ​ （ 1954年結婚 、 1962年離婚）  ジーン・キャンベル ​ ​ （ 1962年結婚 、 1963年離婚）  ビバリー・ベントレー ​ ​ （ 1963年結婚 、 1980年離婚）  キャロル・スティーブンス ​ ​ （1980年結婚 、1980年離婚）  [あ] バーバラ・デイビス ​ （ 1980年生まれ）
子供たち	スーザン、ケイト、マイケル、スティーブン、ジョンを含む9人
サイン

ノーマン・キングスリー・メイラーのペンネームで知られるナヘム・マレック・メイラー（1923年1月31日 - 2007年11月10日）は、アメリカの作家、映画監督である。60年以上にわたるキャリアの中で、メイラーは11冊のベストセラー本を著し、第二次世界大戦後の70年間で少なくとも1冊ずつ出版した。^[1]

1948年に出版された小説『裸者と死者』により、彼は早くから名声を得ました。1968年に出版されたノンフィクション小説『夜の軍隊』は、ノンフィクション部門のピューリッツァー賞と全米図書賞を受賞しました。その他の有名な作品には、 『アメリカン・ドリーム』（1965年）、『戦い』（1975年）、『死刑執行人の歌』（1979年）があり、後者はフィクション部門のピューリッツァー賞を受賞しました。

メイラーは、トルーマン・カポーティ、ジョーン・ディディオン、ハンター・S・トンプソン、トム・ウルフとともに、 「創造的ノンフィクション」または「ニュージャーナリズム」の革新者と見なされています。これは、事実に基づくジャーナリズムに文学フィクションのスタイルと手法を使用するジャンルです。彼は著名な文化評論家および批評家で、小説、ジャーナリズム、頻繁な新聞出演、エッセイを通じてしばしば物議を醸す見解を表現しました。その中で最も有名で再版されているのは「The White Negro」です。1955年、彼と他の3人は、グリニッチビレッジで配布される芸術と政治志向の週刊新聞、The Village Voiceを創刊しました。

1960年、メイラーは妻のアデル・モラレスをペンナイフで刺し、危うく殺害するところだったとして暴行罪で有罪となり、3年間の保護観察処分を受けた。 1969年、彼はニューヨーク市長に立候補したが落選した。メイラーは6回結婚し、9人の子供がいる。

ナチェム・「ノーマン」・マレック（「キング」）^[b]メイラーは、1923年1月31日にニュージャージー州ロングブランチのユダヤ人家庭に生まれました。 ^{[2] [3]}彼の父、アイザック・バーネット・メイラー（通称「バーニー」）は南アフリカ生まれの会計士^{[3]であり、彼の母、ファニー（}旧姓シュナイダー）は家事代行と介護の代理店を経営していました。メイラーの妹バーバラは1927年に生まれました。^[4]

メイラーはブルックリンで育ち、最初はフラットブッシュのコルテリョウ通りで育ち^[5]、後にクラウンハイツのアルバニー通りとクラウン通りの角で育った^{[6] 。彼は}ボーイズハイスクールを卒業し、1939年、16歳でハーバード大学に入学した。学部生の頃はシグネット協会の会員だった。ハーバードでは工学を専攻したが、選択科目として作文の授業を取った^[7]。彼は18歳で最初の短編小説「世界で一番偉大なもの」を発表し、1941年にストーリー^{誌の大学コンテストで優勝した[8]。}

メイラーは1943年にハーバード大学を優秀な成績で卒業し、理学士号を取得した。彼は1944年1月、アメリカ陸軍に徴兵される直前に、最初の妻ベアトリス・「ビー」・シルバーマンと結婚した。^[9]兵役の猶予を望み、メイラーは戦争に関連した「重要な文学作品」を執筆中であると主張した。^[10]猶予は却下され、メイラーは陸軍に入隊せざるを得なくなった。^[11]フォートブラッグで訓練を受けた後、彼は第112騎兵隊とともにフィリピンに駐留した。^[12]

フィリピン滞在中、メイラーはまず連隊本部にタイピストとして配属され、その後電線工に配属された。1945年初頭、偵察小隊に志願した後、紛争地域で20回以上の哨戒をこなし、銃撃戦や小競り合いにも何度か参加した。日本が降伏した後、彼は占領軍の一員として日本に派遣され、軍曹に昇進し、一等料理人となった。^[13]

戦争体験について尋ねられたとき、彼は軍隊での経験は「人生で最悪の経験であり、また最も重要な経験でもあった」と答えた。^[14]日本とフィリピンにいる間、メイラーは妻のビアにほぼ毎日手紙を書き、この約400通の手紙が『裸者と死者』の基礎となった。^[15]彼は偵察ライフル兵としての経験を基に、小説の中心となる敵陣の後方での長期哨戒を描いた。^{[16] [17]}

メイラーは59年間で12冊の小説を執筆した。 1947年から48年にかけてパリ大学でフランス語と文化のコースを修了した後、1948年5月に『裸者と死者』が出版されて間もなく米国に戻った。 ^{[18] 62週間にわたって}ニューヨークタイムズのベストセラーとなり、メイラーの小説の中で唯一1位を獲得した。^[19]多くの人からアメリカの戦時小説の最高傑作の一つと称賛され^[20]、モダンライブラリーによる20世紀の英語小説ベスト100に選ばれた。彼の名声を高めたこの本は、初年度に100万部以上を売り上げ^[21] (1981年には300万部) ^[22]、絶版になったことは一度もない。^[23]今でも、第二次世界大戦中の戦闘中のアメリカ人を描いた最も優れた作品の一つと考えられている。^{[24] [25]}

『バーバリー・ショア』（1951年）は批評家にあまり好評ではなかった。 ^[26]ブルックリンの下宿屋を舞台にした冷戦時代の左派政治を描いたシュールな寓話で^{、メイラーの最も自伝的な小説である。 [27]} 1955年の小説『ディア・パーク』は、 1949年から1950年にかけてハリウッドで脚本家として働いた経験に基づいている。当初は性的な内容であるとして7つの出版社から拒否されたが、パトナム社から出版された。批評家からは好評ではなかったが、ベストセラーリストに入り、初年度に5万部以上を売り上げた。 ^[28]ナサニエル・ウェストの『イナゴの日』以来の最高のハリウッド小説であると一部の批評家は考えている。 ^{[29] [30] [31]}

メイラーは4作目の小説『アメリカン・ドリーム』をエスクァイア誌に8ヶ月間（1964年1月から8月）かけて連載し、執筆から2ヶ月後に第1章を出版した。1965年3月、ダイアル・プレス社は改訂版を出版した。この小説は概ね賛否両論だったがベストセラーとなった。^[32] ジョーン・ディディオンはナショナル・レビュー誌（1965年4月20日）のレビューでこの小説を賞賛し、ジョン・W・アルドリッジはライフ誌（1965年3月19日）で同じことをしたが、エリザベス・ハードウィックはパルチザン・レビュー誌（1965年春）で酷評した。 ^[33]メイラーの5作目の小説『なぜ我々はベトナムにいるのか』は『アメリカン・ドリーム』よりもさらに実験的な散文だった。1967年に出版され、批評家の評価はおおむね好意的で、ハーパーズ誌のジョン・アルドリッジなど多くの批評家がこの小説を傑作と呼び、ジョイスの小説と比較した。メイラーの卑猥な言葉遣いは、サタデー・レビュー紙のグランヴィル・ヒックスやタイム紙の匿名の評論家によって批判された。エリオット・フレモント・スミスは、この小説を「今年これまでで最も独創的で、勇気があり、挑発的な小説」と呼び、「誤って非難される」可能性が高い。ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックスのデニス・ドナヒューなど他の評論家は、メイラーの「感覚的な出来事」に対する真実味を称賛した。ドナヒューは、ジョセフィン・マイルズのアメリカの崇高さに関する研究を思い出し、「なぜ我々はベトナムにいるのか」の影響はその声と文体にあったと示唆している。

1972年、ジョイス・キャロル・オーツは『ベトナム』を「メイラーの最も重要な作品」と呼び、「メイラーの最も優れた作品のいくつかが含まれ」、ジョン・ミルトンの『失楽園』をテーマ的に反映した「とんでもない小さな傑作」であると述べた。

1980年、殺人犯ゲイリー・ギルモアの生と死を描いたメイラーの「実話小説」『死刑執行人の歌』がピューリッツァー賞を受賞した。^{[34]ジョーン・ディディオンは、}ニューヨーク・タイムズ・ブック・レビューの一面記事の最後で、この小説を「まったく驚くべき本」と呼び、多くの読者の意見を反映した。^[35]

メイラーは、第20王朝（紀元前1100年頃）のエジプトを舞台にした小説『古代の夕べ』を、他のどの作品よりも長い時間をかけて執筆した。彼は1972年から1983年にかけて執筆に取り組んだ。この本もベストセラーとなったが、批評は概して否定的だった。ハロルド・ブルームは、その批評で、この本は「短縮の兆候が見られる」、「この半分の長さにすることもできるが、読者は誰もそうは望まないだろう」と述べている^[36] 。一方、リチャード・ポワリエは、この本をメイラーの「最も大胆な本」と呼んだ^{[37] 。}

メイラーの最長小説（1310ページ）である『ハーロットの幽霊』は1991年に出版され、 『死刑執行人の歌』以来最高の評価を受けた。 ^[38]これは、第二次世界大戦の終結から1965年までのCIAの語られざるドラマを探究したものである。^{彼はこの小説のために膨大な量の調査を行い、それは今でもCIAの読書リストに載っている。 [要出典]}彼はこの小説を「続く」という言葉で締めくくり、『ハーロットの墓』というタイトルの続編を書くつもりだったが、他のプロジェクトが邪魔をして結局書けなかった。『ハーロットの幽霊』はよく売れた。

最後の小説『森の城』はヒトラーの子供時代に焦点を当てており、 2007年1月の出版後、タイムズのベストセラーリストで5位にランクインした。 ^[19]この作品は『死刑執行人の歌』以来の彼のどの作品よりも肯定的なレビューを受けた。 『森の城』は三部作の第1巻となる予定だったが、完成から数ヶ月後にメイラーは亡くなった。『森の城』はニューヨーク・タイムズ・ブック・レビューでリー・シーゲルによる6,200語の賞賛の第一面レビューを受け、^[39]リテラリー・レビュー誌からフィクションにおけるバッド・セックス賞を受賞した。^[40]

1950年代半ばから、メイラーはカウンターカルチャーのエッセイで知られるようになった。1955年にヴィレッジ・ヴォイスの共同創刊者となり、当初は投資家兼サイレント・パートナーだったが^[41]、後に1956年1月から4月にかけて「クイックリー：ゆっくり読む人のためのコラム」というコラムを執筆した。^{[42] [c]}このコラムに発表された計17の記事は、彼がヒップな哲学、つまり「アメリカ的実存主義」を発展させる上で重要であり、ジャーナリズムへの傾倒を発見するきっかけとなった。^[41] メイラーの有名なエッセイ「ホワイト・ニグロ」（1957年）は、アメリカ社会で弱体化させる同調を求める勢力に対抗するヒップスター像を具体化している。 ^{[43] [44]} これは戦後エッセイの中で最も選集化され、最も議論を呼んだエッセイの一つであると考えられている。^[45]メイラーは1959年に彼の雑集『Advertisements for Myself』でこれを再出版し、彼はこれを「自分のスタイルで書いた最初の作品」と評した。^[46]レビューは好意的で、ほとんどの評論家はこれを彼の画期的な作品と呼んだ。^[47]

1960 年、メイラーはエスクァイア誌に「スーパーマンがスーパーマーケットにやってくる」を執筆しました。これは民主党大会でのジョン・F・ケネディの登場に関する記事です。このエッセイは 1960 年代のニュージャーナリズムにとって重要な躍進となりましたが、雑誌の編集者がタイトルを「スーパーマンがスーパーマーケットにやってくる」に変更すると、メイラーは激怒し、その後何年もエスクァイア誌に記事を書かなくなりました (同誌は後に謝罪しました。以降の記述は元のタイトルです)。

メイラーは1967年10月のペンタゴンへのデモに参加したが、当初はそのことについて本を書くつもりはなかった。^[48]友人でハーパーズ誌の編集者であるウィリー・モリスと話し合った後、彼はデモを説明する長いエッセイを書くことに同意した。^[49]集中的な努力の結果、彼は2か月で9万語のエッセイを書き上げ、ハーパーズ誌の3月号に掲載された。これはアメリカの雑誌に掲載された最も長いノンフィクション作品となった。^[50]ある評論家は「メイラーは『夜の軍隊』で文壇の武装を解除した。冷淡で皮肉な自己紹介（彼は自分自身を三人称で描写した）、文学上の人物（特にロバート・ローウェル、ドワイト・マクドナルド、ポール・グッドマン）の巧みな描写、行進そのものの完璧な報告、分裂した国家に向けた情熱的な議論の組み合わせにより、彼の最も根深い中傷者たちからも賞賛される独特の物語が生まれた」と述べている。^[51]アルフレッド・カジンはニューヨーク・タイムズ・ブック・レビューで「メイラーの直感は、時代が新しい形式を求めているということだ。彼はそれを見つけた」と書いている。^[52]彼は後にこの記事を拡張して『夜の軍隊』（1968年）を出版し、全米図書賞^[53]とピューリッツァー賞を受賞した。

メイラーの主なニュージャーナリズム、つまり創作ノンフィクションの本には、1968年の政治大会の記録である『マイアミとシカゴ包囲戦』 （1968年）、アポロ11号の月面ミッションに関する長編レポートである『月の火』（1971年）、メイラー、ジャン・ジュネ、ヘンリー・ミラー、DHロレンスの作品における家父長制神話に対するケイト・ミレットの批判に対する返答である『セックスの虜』 （1971年） 、そして1974年にザイールで行われたボクシングのヘビー級チャンピオンシップでモハメド・アリがジョージ・フォアマンに敗れたことを記録した『戦い』^（1975年）などがある。『マイアミ』、『火』、『虜メイラーはハーバード大学1年生の時に『ヘンリー・アダムスの教育』 （1918年）を読んでこのアイデアを得たと語った。 ^[55]メイラーはまた、創作ノンフィクションの中で最も一般的なフィクションの技法を多く採用している。

実験的なフィクションとノンフィクションの小説に加えて、メイラーは『ディア・パーク』の舞台版をプロデュースし（ 1967年にグリニッチ・ヴィレッジのシアター・ド・リスで上演された）、 ^[56] 4か月間上演され、概ね好評を博した。^[57] 2007年、死の数か月前に、彼は脚本を書き直し、映画プロデューサーである息子のマイケルにプロビンスタウンでの舞台作品の撮影を依頼したが、健康状態の悪化によりキャンセルせざるを得なかった。^[58]メイラーは他のどの作品よりも『ディア・パーク』に執着していた。 ^[d]

1960年代後半、メイラーは即興の前衛映画3本を監督した。『ワイルド90』（1968年）、 『 Beyond the Law』（1968年）、『メイドストーン』（1970年）である。『メイドストーン』（1970年）では、メイラー演じるノーマン・T・キングスレーと、キングスレーの異母兄弟ラウル（リップ・トーン）との間で自然発生的に起こる残忍な乱闘が描かれる。メイラーはトーンにハンマーで殴られ頭部を負傷し、メイラーが耳を噛んだことでトーンの耳が感染症にかかった。^[59] 2012年、クライテリオン・コレクションはメイラーの実験映画をボックスセット『メイドストーンとノーマン・メイラーの他の映画』でリリースした。^{[60] 1987年、メイラーは}ライアン・オニールとイザベラ・ロッセリーニ主演で自身の小説『タフガイは踊らない』を 脚色・監督し映画化した。これはマイナーなキャンプ映画の古典となっている。

メイラーは1981年にミロシュ・フォアマン監督がエル・エル・ドクトロウの小説『ラグタイム』を映画化した作品でスタンフォード・ホワイト役を演じた。1999年にはマシュー・バーニーの『クレマスター2』でハリー・フーディーニ役を演じた。この映画はゲイリー・ギルモアの生涯にまつわる出来事にインスピレーションを得たものである。^[61]

1976年、メイラーは数週間イタリアに滞在し、イタリアのマカロニ・ウエスタン映画監督セルジオ・レオーネとハリー・グレイの小説『フッズ』の映画化に協力した。^{[62] [63]} レオーネはその後すぐに他の脚本家を探すことになるが、メイラーが依頼した脚本の最初の2つの草稿の要素は、このイタリア人映画監督の最後の映画『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ』（1984年、ロバート・デ・ニーロ主演）に登場している。^[64]

メイラーは、作家でフェミニストのジャーメイン・グリアと共演したD・A・ペネベイカーの映画『タウン・ブラッディ・ホール』で主演を務めた。この映画は1971年に撮影されたが、1979年に公開された。^[65]

1982年、メイラーとローレンス・シラーは、トミー・リー・ジョーンズ、ロザンナ・アークエット、イーライ・ウォラック主演の『死刑執行人の歌』のテレビ化で協力した。11月28日と29日に放映された『死刑執行人の歌』は批評家から高い評価を受け、メイラーの脚本を含む4つのエミー賞にノミネートされた。音響制作とジョーンズの主演男優賞の2部門で受賞した。^[66]

1987年、メイラーはスイスで撮影されるジャン＝リュック・ゴダールの実験映画版シェイクスピアの『リア王』に出演することになっていた。当初メイラーはゴダールの脚本のない映画で、娘のケイト・メイラーと共に主役ドン・リアロを演じる予定だった。この映画にはウディ・アレンとピーター・セラーズも出演していた。しかし、ゴダールがメイラーに自分の娘と肉体関係を持つ役を演じるよう主張したため、制作初期にメイラーとゴダールの間に緊張が表面化した。メイラーは撮影を1日終えただけでスイスを去った。^[67]

1997年、メイラーは息子のマイケルと他の2人が書いたオリジナル脚本に基づいたボクシングドラマ「リングサイド」の監督を務めることになっていた。リングで救済を求めるアイルランド系アメリカ人のストリートファイターを演じる男性主人公はブレンダン・フレイザーで、ハル・ベリー、アンソニー・クイン、ポール・ソルヴィノも出演する予定だった。^[68]

2001年には映画『マスター・スパイ ロバート・ハンセン物語』の脚本を執筆した。^[69]

2005年、メイラーは伝説のボクサー、ジム・ブラドックを描いたロン・ハワード監督のボクシング映画『シンデレラマン』の技術コンサルタントを務めた。^[70]

メイラーの伝記に対するアプローチは、芸術家の自我を「典型的なタイプ」として興味を持ったことから生まれた。^[71]伝記作家のJ. マイケル レノンは、メイラーは「自分自身を一種の占い棒として使って」、パブロ ピカソ、モハメド アリ、ゲイリー ギルモア、リー ハーヴェイ オズワルド、マリリン モンローなど、さまざまな人物の「精神的な深淵を探った」と説明している。レノンは「自我は、メイラーの作家としてのキャリアにおける大きな段階の始まりと見ることができる。伝記作家としてのメイラーだ」と述べている。^[72]

ローレンス・シラーから写真集の短い序文を書くよう依頼されたのがきっかけで、 ^[73]メイラーが 1973 年に著したモンローの伝記 (通常Marilyn: A Biographyと表記される) ^{[e] は}、伝統的な伝記として取り組まれたものではない。メイラーは入手可能な伝記を読み、モンローの映画を観て、モンローの写真を見た。^[74]残りの部分については、メイラーは「推測した」と述べている。^[75]メイラーにはモンローの死をめぐる事実を徹底的に調査する時間がなかったため、彼の推測が伝記の論争を招いた。この本の最終章では、モンローはロバート・F・ケネディとの疑惑の情事に憤慨したFBIとCIAのならず者エージェントによって殺害されたと理論づけられている。^[76]メイラーは後に、モンローの性生活と死についての推測でこの本を飾り立てたことは、商業的に成功するとは自分では信じていなかったことを認めている。^{[77]モンローの元夫}アーサー・ミラーは自伝の中で、メイラーはモンローを「女装して、名声と無制限のセックスと権力というハリウッドの幻想を演じている」と見ていたと書いている。^[78]

この本は大成功を収め、メイラーの作品の中では『裸者と死者』を除いて最も多く売れ、最も広くレビューされた本となった。^[79]この本は1980年に放映され、エミー賞にノミネートされたテレビ映画『マリリン：秘められた物語』のインスピレーションとなった。 ^[80]メイラーが共著した後期の2つの作品、1980年の本『女性とその優雅さ』と、娘のケイト・メイラー主演でオフブロードウェイで制作された1986年の演劇『ストローヘッド』では、想像上の言葉や考えがモンローの声で表現された。^[81]

マリリン論争の余波で、メイラーは伝記に対する独自のアプローチを説明しようとした。彼は、自分の伝記は「伝記のルールに従う小説の一種」として見なければならないと示唆している。 ^[74]模範的な自我は他の模範的な自我によって最もよく説明され、モンローのような性格は小説家の手に委ねるのが最善であると彼は説明する。^[82]

メイラーのノンフィクション作品の多くは、『夜の軍隊』や『大統領文書』など政治に関するものである。彼は1960年、1964年、1968年、1972年、1992年、1996年の共和党と民主党の全国大会を取材したが、1996年の民主党大会に関する記述は出版されていない。1960年代初頭、彼はジョン・F・ケネディ大統領の人物像に執着し、彼を「実存的英雄」とみなしていた。1950年代後半から1960年代、1970年代にかけて、彼の作品は自伝、社会評論、歴史、フィクション、詩を形式的に独創的な方法で融合させ、ニュージャーナリズムの発展に影響を与えた。

メイラーは、冷戦はアメリカにとって好ましい理想ではないという立場をとった。冷戦は国家を強くし、人々の日常生活に投資することを可能にした。彼は保守派政治、特にバリー・ゴールドウォーターの政治が冷戦と政府支出と監視の増大を支持したことを批判した。メイラーは、これは減税や小さな政府といった保守派の原則に反すると主張した。保守派が冷戦を支持するのは、それが政治的に彼らにとって重要であり、勝利につながるからだと彼は信じていた。^[83]

実際、メイラーは、アメリカで意味のある変化をもたらす手段としての政治全般に対する不信感を率直に表明していた。『マイアミとシカゴ包囲戦』（1968年）では、政治家を「自分の土地について曖昧な気持ちになることはなく、それを嘲笑したり、自分の土地よりも隣接する他の土地の方が価値があると考えたりしない」資産所有者に例えて、「財産としての政治」という自分の見解を説明した。したがって、政治とは、人々が自分の利益のために影響力を資本として取引しているにすぎない。政治家が自分だけに奉仕しているというこの冷笑的な見解は、おそらくウォーターゲート事件に対する彼の見解を説明している。メイラーは政治をスポーツイベントとみなしていた。「チームでプレーするなら、非常に良いプレーをするために最善を尽くすが、オハイオ州よりもミシガン州の方が道徳的価値があると考え始めるのは、何か卑猥なことだった」。メイラーは、ニクソンが負けて悪者にされたのは、彼が間違ったチームでプレーしたからに過ぎないと考えていた。ジョンソン大統領はニクソンと同じくらい悪いが、カリスマ性があったので、すべて許される、とメイラーは考えた。^[83]

1961年9月、メイラーは、ジョン・F・ケネディ暗殺犯リー・ハーヴェイ・オズワルドが1963年に関与していたキューバ公正取引委員会の組織の最初の29人の著名なアメリカ人スポンサーの1人だった。1963年12月、メイラーと他のスポンサー数人は組織を脱退した。^{[f] [84]}

1967年10月、メイラーはベトナム戦争終結のための国家動員委員会が主催したペンタゴンでのベトナム戦争反対デモに参加したため逮捕された。1968年、メイラーは作家と編集者の戦争税抗議誓約書に署名し、戦争に抗議して納税を拒否することを誓った。^[85]

1980年、メイラーは有罪判決を受けた殺人犯ジャック・アボットの仮釈放成功の先頭に立った。1977年、アボットはメイラーの『死刑執行人の歌』の著作について読み、メイラーに手紙を書いて、アボットの獄中生活と彼が経験していた状況について著者に教えたいと申し出た。感銘を受けたメイラーは、アボットがメイラーに宛てた手紙をまとめた刑務所生活に関する本『野獣の腹の中で』の出版に協力した。仮釈放されたアボットは釈放から6週間後にニューヨーク市で殺人を犯し、22歳のリチャード・アダンを刺殺した。その結果、メイラーは自分の役割について批判にさらされた。1992年のバッファロー・ニュースのインタビューで、メイラーは自分の関与は「私の人生で、喜ぶことも誇りに思うことも何もないもう一つのエピソード」であると認めた。^[86]

1986年にニューヨークで行われたPENの会合では、ジョージ・P・シュルツ国務長官とメイラーが重要な演説を行った。政府高官の登場は多くの人から嘲笑され、シュルツが演説を終えると、群衆は怒り狂い、シュルツの登場を批判するために配布された「抗議文を読む」よう呼びかける者もいた。次に演説したメイラーは群衆に向かって「くたばれ！」と叫んで応えた。^[87]

1989年、メイラーは他の著名な作家数名とともに、同僚のサルマン・ラシュディへの支持を公に表明した。ラシュディの『悪魔の詩』は、イランのイスラム政府からラシュディの暗殺を求めるファトワ（宗教命令）を発令するきっかけとなった。^[88]

2003年、イラク戦争直前のサンフランシスコのコモンウェルス・クラブでのスピーチで、メイラーはこう語った。「ファシズムは民主主義よりも自然な状態だ。民主主義をどの国にでも輸出できると軽率に考えることは、逆説的に国内外でファシズムを助長することになる。民主主義は、自由を享受するだけでなく、それを維持するために重労働に耐える覚悟のある国民を多数擁する国だけが達成できる恵みの状態だ。」^[89]

メイラーは1980年から2007年に亡くなるまで、民主党の政治家候補者に寄付をしていた。^[90]

1969年、フェミニストのグロリア・スタイネム^[91] 、友人で政治エッセイストのノエル・パーメンテルらの提案で、メイラーはニューヨーク市長選の民主党予備選挙に立候補したが落選、コラムニストのジミー・ブレスリン（市議会議長に立候補）と手を組み、ニューヨーク市離脱による51番目の州の創設を提案した。^[92]メイラーは「水道水の強制フッ素化」反対からブラックパンサー党指導者ヒューイ・ニュートンの釈放支持まで、幅広い問題で立場を表明したが、選挙運動の最大の争点は地方分権化だった。[ ^92]メイラーは「独立を確保した都市が、独自の学校制度、警察署、住宅プログラム、統治哲学を持つ郡区や地区に分裂することを予見した」^[93]彼らのスローガンは「悪党どもを放り込め」だった。メイラーは、自由主義経済学者のマレー・ロスバードの支持を受けた。ロスバードは「『都市の政府機構を破壊し、それを無数の構成要素に細分化すること』が、アメリカの都市を悩ませている病に対する唯一の解決策であると信じていた」とし、メイラーの選挙運動を「ここ数十年で最も新鮮な自由主義政治運動」と呼んだ。^{[92] [93]}メイラーは5人の候補者中4位に終わった。^[94]選挙運動を振り返って、ジャーナリストで歴史家のセオドア・H・ホワイトは、これを「過去5年間に米国で行われた選挙運動の中で最も真剣なものの1つ...彼の選挙運動は熟慮され、思慮深く、政治的状況にアイデアを適用しようとする試みの始まりだった」と呼んだ。 ^[93]メイラーは選挙運動の特徴として、「私と他の候補者の違いは、私がダメで、それを証明できることだ」と述べた。^[95]

メイラーは絵を描くのが好きで、特に晩年には多作に描いた。彼の作品は広く知られていないが、ピカソのスタイルに触発された彼の絵は2007年にプロビンスタウンのベルタ・ウォーカー・ギャラリーで展示され、^[96]現在はオンラインアートコミュニティPOBA - Where the Arts Liveで公開されている。^{[97] [98]}

身体、社会、政治団体などに対する権力は、メイラーの作品に常に存在している。さらに、メイラーは、同世代の著名な主流派アメリカ人作家としては注目すべき点として、作品や個人的なコミュニケーションを通じて、バイセクシュアリティやホモセクシュアリティへの関心を何度も表明し、そのエピソードを盛り込んだり、言及したりしている。^{[99]彼は、} One誌のエッセイ「ホモセクシャル・ヴィラン」で、この問題について公に直接言及している。 ^[100]ケイト・ミレットは、著書「セクシャル・ポリティクス」の中で、メイラーを次のように批判している。「彼は、権力ゲームとしてのセクシュアリティの実践について深い洞察を持っているが、その闘いに対する彼の生き生きとした個人的な情熱や、殺すか殺されるかという確固たる信念には、まったく影響を及ぼしていないようだ。」^[101]

メイラーはジャズをアフリカ系アメリカ人の勇敢さの究極の表現として重視し、 『アメリカン・ドリーム』などの作品ではマイルス・デイヴィスなどの音楽家たちを描いた。アフリカ系アメリカ人男性はメイラー自身の男らしさの概念への挑戦を反映していた。^[102]

1956年にパリに滞在していたとき、メイラーはアフリカ系アメリカ人作家のジェームズ・ボールドウィンと出会った。^[103]ボールドウィンと会った後、メイラーはアフリカ系アメリカ人にさらに魅了され、この友情はメイラーに『The White Negro』を書くきっかけを与えた。メイラーにとって、ボールドウィンは自然な興味の対象だった。ボールドウィンはゲイであり、作家としての地位はメイラー自身と似ていたからである。^[104]

メイラーは6回結婚し、9人の子供をもうけた。彼は複数の妻との間に8人の子供をもうけ、6番目の妻の別の結婚で生まれた息子を非公式に養子に迎えた。

メイラーの最初の結婚相手はベアトリス・シルバーマンだった。1944年1月に両家の承認が得られなかったため駆け落ちした。^{[105]二人の間には}スーザンという1人の子供が生まれたが、メイラーのアデル・モラレスとの不倫が原因で1952年に離婚した。^[106]

モラレスは1951年にイーストビレッジのセカンドストリート近くのファーストアベニューのアパートにメイラーと一緒に移り住み、^[107] 1954年に結婚した。2人の間にはダニエルとエリザベスという2人の娘が生まれた。1960年11月19日土曜日にパーティーを主催した後、メイラーは爪を磨くために使っていた2.5インチの刃でアデルを2回刺し、心膜を突き刺して危うく死にかけた。^[108]彼は彼女の胸を1回、背中を1回刺した。アデルは緊急手術が必要になったが、すぐに回復した。^{[109] [110]}メイラーは「彼女の癌を和らげるために」アデルを刺したと主張した。^{[111] [112]}彼は17日間ベルビュー病院に強制入院させられた。^[113]アデルは娘たちを守りたいと言って告訴しなかったが、^[114]メイラーは後に「私はひどく、汚く、卑怯なことをしたと思う」と言い、軽減された暴行容疑で有罪を認め、^[115] 3年間の執行猶予付きの判決を受けた。^{[116] [117]} 1962年に2人は離婚した。1997年、アデルは結婚生活の回想録『The Last Party』を出版し、パーティーで夫に刺されたこととその後の出来事を綴った。この事件はメイラーの作品に性暴力のテーマがあると指摘するフェミニスト批評家たちの焦点となっている。^[118]

1962年に結婚し1963年に離婚した3番目の妻は、イギリスの相続人でジャーナリストのレディ・ジーン・キャンベル（1929年 - 2007年）である。彼女は、スコットランドの貴族で氏族長で悪名高い私生活を送っていた第11代アーガイル公爵イアン・キャンベルと、最初の妻で報道界の男爵マックス・エイトキン（初代ビーバーブルック男爵）の娘ジャネット・グラディス・エイトキンの一人娘であった。夫婦には女優のケイト・メイラーという娘がいた。^[119]

1963年の4度目の結婚相手は、元モデルで女優のビバリー・ベントリーだった。彼女はプロデューサーのマイケル・メイラーと俳優のスティーブン・メイラーという2人の息子の母親だった。2人は1980年に離婚した。

彼の5番目の妻はジャズ歌手のキャロル・スティーブンスで、1980年11月7日に結婚したが、1980年11月8日にハイチで離婚し、1971年に生まれた娘マギーが生まれた。^[120]

1980年に結婚した6番目で最後の妻は、美術教師のノリス・チャーチ・メイラー（本名バーバラ・ジーン・デイビス、1949年 - 2010年）だった。二人の間には作家兼俳優のジョン・バッファロー・メイラーという息子が一人いた。メイラーはチャーチの最初の夫ラリー・ノリスとの間に生まれた息子マシュー・ノリスを非公式に養子として育てた。チャーチはメイラーとともにニューヨーク州ブルックリンとマサチューセッツ州プロビンスタウンに住み、モデルとして働き、執筆や絵画制作に携わった。

2005年、メイラーは末っ子のジョン・バッファロー・メイラーと共著で『The Big Empty』を執筆した。メイラーは2004年に息子のスティーブン・メイラーと共に『ギルモア・ガールズ』の「ノーマン・メイラー、妊娠した！」というエピソードに出演した。^{[121] [122]}

生涯を通じて、メイラーは妻以外にも数人の女性と関係を持っていた。^[123]その中には、彼の死後に「すべてを語る」伝記『メイラーを愛する』を書いたキャロル・マロリーも含まれる。 ^[124]

1982年、ニューヨークのアッパーイーストサイドにあるレストランで偶然に出会ったグロリア・レナードは、メイラーと初めて会った。メイラーはレナードに気付き、会話を始めた。^[125]この出会いが、二人の短い情事につながったと噂されている。^[126]その後、レナードは中西部の映画配給会社から「世界初の百万ドルのポルノ映画」と評される作品の資金提供を打診された。^[126]彼女はメイラーを昼食に招き、脚本家としての協力を求めた。インタビューでレナードは、著者が「椅子にまっすぐ座り、『いつかポルノ映画を作るとずっと思っていました』と言った」と語っている。レナードは、報酬はいくらかと尋ねると、メイラーは「25万ドル」と答えた。レナードは、マリリン・モンローの伝記小説の映画化に興味があるかと尋ねたが、メイラーは、何かオリジナルなものを作りたいと答えた。その後、両者のスケジュールの都合によりプロジェクトは終了した。^[125]

1971年12月15日、ジャネット・フラナーとゴア・ヴィダルが出演した『ディック・キャヴェット・ショー』の収録で、ヴィダルによる『プリズナー・オブ・セックス』のあまり良くない批評に腹を立てたメイラーは、舞台裏でヴィダルを侮辱し、頭突きをしたとされている。^[127]番組の収録が始まると、明らかに好戦的なメイラーは飲酒していたことを認め、ヴィダルとキャヴェットを挑発してオンエア中に罵り合い、自身の「優れた知性」について言及した。メイラーはヴィダルを公然と嘲り、嘲笑した。ヴィダルも同じように応戦し、フラナーの怒りを買った。フラナーは議論の最中に「…とてもとても退屈してきた…」と述べた。フラナーはメイラーとヴィダルに「…あなたたちはここにいるのは自分たちだけのように振舞っている」と言った。キャヴェットがメイラーの知性を彼のエゴと比較するジョークを飛ばすと、メイラーは「質問用紙を見て質問してみたらどうだ？」と言い、キャヴェットは「5つ折りにして月の当たらないところに置いてみたらどうだ？」と返した。 ^[127]長い笑いが起こり、その後メイラーはキャヴェットにそのセリフを思いついたのかと尋ねた。キャヴェットは「トルストイの引用を一つ言わせてもらわないといけないんだけど？」と返した。この頭突きとその後のオンエアでの口論はメイラー自身のエッセイ「小さくて控えめな悪性腫瘍、邪悪で点だらけ」で描写されている。

インディペンデント紙の死亡記事によると、彼の「容赦ない男らしさは、実際にはかなり小柄な男には似つかわしくなかったが、おそらくそれが攻撃性の起源だったのだろう」とのことである。^[128]

アラン・ダーショウィッツは著書「証言台に立つ」の中で、クラウス・フォン・ビューローが裁判で無罪判決を受けた後にディナーパーティーを開いたときのことを語っている。ダーショウィッツは、それが「勝利のパーティー」なら出席しないと反論し、ビューローは「数人の興味深い友人」のためのディナーに過ぎないと彼に保証した。ノーマン・メイラーがディナーに出席し、ダーショウィッツは、とりわけ、証拠がビューローの無実を示している理由を説明した。ダーショウィッツが語ったところによると、メイラーは妻の腕をつかみ、「ここから出よう。この男は無実だと思う。妻を殺そうとした男とディナーをするのかと思った。退屈だ」と言ったという。^[129]

メイラーはマンハッタンのマウント・サイナイ病院で肺の手術を受けた1か月後の2007年11月10日に急性腎不全で亡くなった。^{[130]彼はマサチューセッツ州}プロビンスタウンのプロビンスタウン墓地に埋葬されている。^[131]

メイラーは、アメリカのヘビーメタルバンドGWARの1990年のアルバム『Scumdogs of the Universe』に収録されている曲「Vlad the Impaler」で言及されている。^[132]

メイラーの書類が入った1000箱以上がテキサス大学オースティン校のハリー・ランサム・センターに保管されている。^{[133] [134]}

2008年、元愛人のキャロル・マロリー^[135]は、メイラーの母校であるハーバード大学に書類と写真の入った箱7つを売却した。^[136]それらには彼女の手紙、本、日記の抜粋が含まれていた。^[137]

2003年、メイラーの作品の継承を目的としたノーマン・メイラー協会が設立された。 ^[138 ] 2008年には、メイラーを称えるためにノーマン・メイラー・センターと教育目的の非営利団体であるノーマン・メイラー作家コロニーが設立された。^[139]そのプログラムの中には、2009年に設立されたノーマン・メイラー賞がある。^[140]

メイラーは生涯を通じて45,000通以上の手紙を書いた。^[141] 2014年、メイラーの伝記作家J・マイケル・レノンは、その中から712通を選び、 1940年代から2000年代初頭までの期間を網羅した『ノーマン・メイラーの手紙選集』として出版した。^[142]

2018年3月、アメリカ図書館はメイラーの60年代の著作を集めた2巻本、『1960年代の4冊の本』と『1960年代のエッセイ集』を出版した。^[143]評論家のデイビッド・デンビーは、1967年のペンタゴン行進につながったアメリカの分裂した政治的雰囲気についてのメイラーの観察に基づいて、メイラーの作品は50年前と同じように今日でも関連性があり、「メイラーは再評価され、復活するべき時なのかもしれない」と示唆している。^[143]

2018年5月、ノーマン・メイラー協会とニュージャージー州ロングブランチ市は、メイラー家のクイーン・アン様式のホテル「スカーボロ」がかつて市の海岸沿いにあった場所にブロンズ製の記念碑を設置することを共同で後援した。^[144]

2019年10月、ウィルクス大学のファーリー図書館は、マサチューセッツ州プロビンスタウンにあるメイラーの最後の書斎のレプリカをオープンした。そこには「1984年以降の彼の個人蔵書、原稿、改訂版の一部、スタジオの家具」が満載されている。アーカイブには、ブルックリンの自宅にあったメイラーの蔵書4,000冊すべてと、メイラーの娘ダニエルから寄贈された画家ナンシー・エレン・クレイグによるメイラーのオリジナルの肖像画も収蔵されている。この部屋は、2019年10月10日にノーマン・メイラー協会の年次会議に合わせてイベントでオープンし、メイラーの家族数名が出席した。^[145]

2019年、ノーマンの長女スーザン・メイラーは、父親との関係についての回想録を出版した。『In Another Place: With and Without My Father』では、ノーマン・メイラーは父親およびメイラー一家との「強烈で複雑な」関係を探求している。^[146]評論家のニコール・デポロは、精神分析医のスーザン・メイラーが「注目に値すると同時に普遍的に共鳴する瞬間の本質を捉えた、鮮明で生き生きとした散文」で父親についての鋭い洞察を提供していると書いている。^[147]

2023年にはジェフ・ジンバリストによるドキュメンタリー『How to Come Alive with Norman Mailer』が公開された。

• 1969年：『夜の軍隊』でピューリッツァー賞、ジョージ・ポーク賞、全米図書賞受賞。^{[148] [149] [150]}ラトガース大学名誉文学博士号^[150]
• 1970年：ハーバード大学シグネット協会芸術功績賞^[151]
• 1973年:エドワード・マクドウェル賞^{[152] [153]}
• 1975年：プレイボーイ誌のベストノンフィクション賞『ザ・ファイト^』[154]
• 1976年：ナショナル・アーツ・クラブより文学金メダル受賞、^[155] プレイボーイ誌のフィクション部門最優秀作品賞^[156]
• 1979年：プレイボーイ誌のフィクション部門最優秀作品賞『死刑執行人の歌』^[157]
• 1980年： 『死刑執行人の歌』でピューリッツァー賞受賞^[34]
• 1984年：ニューヨーク州ホワイトプレーンズのマーシー大学より名誉文学博士号を授与される。 ^[158]アメリカ芸術文学アカデミー会員となる^[159]
• 1985年：ロード・アンド・テイラー・ローズ賞^[160]
• 1987年:インディペンデント・スピリット賞最優秀作品賞、ゴールデンラズベリー賞最低監督賞（ともに『タフガイ・ドント・ダンス』）^[161]
• 1989年：PENオークランド/ジョセフィン・マイルズ賞、^[162] エマーソン・ソロー賞^[163]
• 1991年：ニューヨーク州エディス・ウォートン功労表彰^[152]
• 1994年：ハーバード大学シグネット協会芸術功績賞^[164]
• 1995年：ペンシルベニア州ウィルクス・バールのウィルクス大学より名誉文学博士号を授与^[165]
• 2000年：アメリカ文学における功績に対してF・スコット・フィッツジェラルド賞^[166]
• 2002年：ジェームズ・ジョーンズ文学協会より生涯功労賞、6月22日。^[167] オーストリア科学芸術名誉十字章一等^[168]
• 2004年：アメリカ功労アカデミーゴールデンプレート賞^[169]
• 2005年：アメリカ文学への顕著な貢献に対して全米図書賞^[170]

• 平和活動家リスト

メイラーとその作品に関する重要な書籍と記事が収録されており、その多くがこの記事で引用されています。メイラーの初版の一覧については上記の「作品」を、メイラーの個々の作品についてはレビューを参照してください。