この世の王国

この世の王国

本書の英語版初版の表紙
著者	アレホ・カルペンティエ
原題	この世の王
翻訳者	ハリエット・デ・オニス
カバーアーティスト	ジョセフ・ロー
言語	スペイン語
ジャンル	歴史小説 マジックリアリズム
出版社	Iberoamericana de Publicaciones 編集および配布 (スペイン語) Alfred A. Knopf (英語)
発行日	1949
出版地	キューバ
英語で出版	1957
メディアタイプ	ハードカバーとペーパーバック
ページ	198 (スペイン語) 190 (英語)
番号	970-749-012-8 (スペイン語) ISBN 0-374-52197-2 (英語)

『この世の王国』（スペイン語： El reino de este mundo）は、キューバの作家アレホ・カルペンティエによる小説で、1949年に母国語のスペイン語で出版され、1957年に初めて英語に翻訳された。歴史小説で、トゥーサン・ルーヴェルチュールが率いたハイチ革命前、革命中、革命後のハイチの物語を、小説のつなぎ役である中心人物ティ・ノエルを通して語っている。カルペンティエの作品は、彼の多文化体験と芸術への情熱、そしてミゲル・デ・セルバンテスなどの作家から影響を受けている。この小説は、新世界のルーツと歴史をたどりたいという著者の願望から生まれたもので、カルペンティエが「lo real maravilloso」または「驚くべき現実」と呼ぶものが埋め込まれている。これは彼が文学界にもたらした概念である（魔術的リアリズムと混同しないように）。 ^{[1] [2]}

小説全体を通して、登場人物の文化の違いによって生じる現実のさまざまな認識が強調され、対比されている。カルペンティエは、混血、自然、ブードゥー、民族、歴史と運命、混乱、暴力、セクシュアリティを、歴史とフィクションを融合させ、繰り返しを使って出来事の周期性を強調するスタイルで探求している。この小説は、カルペンティエがマジックリアリズムを取り入れたことに注目が集まり、おおむね好評を博し、『この世の王国』はカリブ海およびラテンアメリカ文学におけるこのジャンルの発展における重要な作品と評されている。しかし、彼のスタイルのいくつかの技術的な側面は学界に無視されており、小説の物語の構成は批判されている。

アレホ・カルパンティエは1904年12月26日、スイスのローザンヌで生まれ、キューバのハバナで育った。^[3]その後、 1933年（29歳）にフランスに移住し、6年後の1939年にキューバに戻った。 ^[3]キューバに到着すると、カルパンティエは、起源、歴史、伝統を回復することで、新世界に忠実な文学を確立することを目標とする若い作家のグループに参加した。^[4] 1943年にハイチに旅行し、^{[5]そこで、ドミニク・イポリットの}ハイチ革命に関する劇『 Le Torrent 』を知り、そこにはティ・ノエルという登場人物が登場する。^{[6] 『}この世の王国』はカルパンティエのキューバへの帰国と同時期であるため、作者が自分自身と自分の起源と再会したことに大きく影響されている。^[7]

この世の王国は、 1791年に始まり1804年にハイチ独立宣言につながったハイチ革命の前、最中、そしてその後を舞台にしている。^[8]この革命は世界史の転換点となった。なぜなら、これほど大規模な奴隷制反対の反乱が起こるどころか成功するとは考えられなかったからだ。そのため、当時の偏見に挑戦し、最終的には南北アメリカ全土の奴隷制度廃止運動に影響を与えた。^[9]ハイチ人は、ヨーロッパの植民地支配から脱却した2番目の国となった（米国に続く）。^[9]しかし、ハイチ革命はアメリカ独立戦争とは異なり、新たな国民的アイデンティティの形成を伴っていた。^{[疑わしい–議論する] [9]}米国とは異なり、ハイチではプランテーション奴隷制度の実践を通じて確立されていた社会・経済秩序全体が変容した。^[9]

カルペンティエの最初の小説「¡Ecue-Yamba-O! (主を讃えよ)」では一人の登場人物に焦点が当てられていたのとは対照的に、この小説では黒人社会とその信仰について多様な見方を提示している。歴史的事実、登場人物の名前、地名、通りの名前など、あらゆる面で正確さが尊重されている。^[10]これが、素晴らしいファンタジーと歴史的正確さの重要な融合に寄与している。

カルパンティエは多くの作家から影響を受けた。ジャン・プライス・マースの『おじさんはこう言った』では、カルパンティエが歴史的アプローチに応用した2つの議論が提示されている。第一に、ハイチの農民の観点から見ると、革命は指導者を交代させたに過ぎず、搾取は続いた。第二に、プライス・マースは、浅薄なカトリックとは対照的に、アフリカの神々への信仰の信憑性を前提としている。^[6] ウィリアム・シーブルックの『魔法の島』は、宗教と歴史を結び付けており、カルパンティエの素晴らしい本と考えられている。^[6]

カルペンティエはスペインの作家ミゲル・デ・セルバンテスの大ファンで、生涯を通じて数多くの文章でセルバンテスを引用している。^[11]プロローグはセルバンテスの『ペルシレスとシギスムンダの仕事』からの引用で始まり、その後ルティリオという人物に焦点を当てて言及される。^{[12]ルティリオへの言及は注目に値する。なぜなら、このエピソードは}狼男に関する魔法の主題のため批評家の関心を集めてきたからである。^[13]どちらの作品も、変身によって不思議なものが存在する遠く離れた異国の地を、登場人物の視点から描いている。^[14]

演劇もまた、アレホ・カルペンティエの作品に大きな影響を与えた。^[15]カルペンティエは、すべての作品において、自らが創り出した登場人物を使って主体性とアイデンティティの概念を探り、文化的背景の中で個人が自分自身や他者をどのように見ているかを分析している。^[15]このような分析を行うために、カルペンティエは観客性を利用している。彼の登場人物は、世界を経験する彼らの変化する方法と平行して、変化する方法でスペクタクルを認識する。^{[16]スペクタクルの状況は、カルペンティエによって登場人物が世界を再構成し、再考するためのツールとして、 [16]}個人や集団のアイデンティティを確立するためのツールとしても使用されることがある。 ^[17]

例えば、『この世の王国』の処刑シーンでは、観客と演者の関係を利用して、ヨーロッパ文化と土着文化を対立させている。 ^[18]このスペクタクルな状況で、カルペンティエは、マカンダルの体が炎に落ちるというヨーロッパ人の経験と、マカンダルの体が火あぶりにされるという土着（アフロハイチ）人の経験を並置している。^[18]カルペンティエは、彼が作り出すパフォーマンスのさまざまな可変的な視点を通じて、不安定な文化的アイデンティティを表現することができる。^{[18] 2つ目の例として、}サンスーシ宮殿の略奪後、ティ・ノエルが自分自身の周囲に構築するシーンは、ティ・ノエルが自分でさまざまなアイデンティティを演じることで文化的に流動的な主体性を表現する劇的なリハーサルを読者に提示している。^[19]

最後にカルペンティエは、ティ・ノエルが役を演じるために変装してもコミュニティーにはつながらないことに気づいたことから、西洋演劇を偽物とみなしている。 ^[19]「ティ・ノエルは変装してそこにいて、一瞬たりとも自分がその種族の一員であるとは考えていなかったため、彼はテーブルの下に一人で避難した。」^[20]ティ・ノエルがルース（妻で女優）と一緒に逃げ出し、最終的に彼女のために演劇をする以外に何もなかったときにも、演劇は弱体化している。^[21]

この小説の序文はカルペンティエの最も頻繁に引用される文章であり^{[22] 、}ラテンアメリカで奇跡的に起こった出来事について、彼はlo real maravilloso （「驚異的な現実」）という造語を使っている。さらに、1943年のハイチへの旅や、この小説のために事実を集めるために行った調査の一部が語られている。カルペンティエはまた、ラテンアメリカに見られる自然の魔法とは対照的に、シュルレアリスム小説に見られる驚異のありふれた定型的な例を、その無機的で偽りの起源のために非難している。^[23]

ティ・ノエルは、仲間の奴隷であるマカンダルが主人であるルノルマン・ド・メジーの農園でよく語っていた物語を思い出す。マカンダルは、魔法のキャラクターや、空に川が流れている神話上の王国についての物語を語った。彼は黒人女性を魅了する魅力的な性質だけでなく、男性を魅了する能力もあると言われている。彼は左手が機械に巻き込まれ、腕が肩まで引きずり込まれるという事故に遭う。主人にとって役に立たない彼は山へ出発し、魔法の力があると思われる多くの秘密のハーブ、植物、菌類を発見する。ティ・ノエルはマカンダルに加わり、2人ともこれらの自然要素の魔法の特性について学ぶ。マカンダルは時が来たと示唆し、農園にはもう行かない。雨季が過ぎると、ティ・ノエルは奇妙な品々が散らばっている洞窟で彼と会う。マカンダルは周辺の農園と連絡を取り、秘密のハーブを使って牛を確実に死なせるよう指示する。毒は広がり、何百頭もの家畜とフランス人を殺し、大人も子供も全滅させた。その結果、マダム・ルノルマン・ド・メジーが亡くなり、家族全員が同じ運命をたどって死が続いた。銃を突きつけられた奴隷は、ついにマカンダルが超人的な力を持ち、毒の王であると説明する。その結果、農園内の死亡率は正常に戻り、フランス人はトランプをしたり酒を飲んだりするようになり、マカンダルの消息は数か月経った。鳥、魚、昆虫などの動物に変身する能力を得たマカンダルは、彼が戻ってくるという信仰を確かめるために農園を訪れた。奴隷たちは、マカンダルが変身を完了して再び人間になるまで4年間待つことにした。4年後、彼は祝賀会の最中に戻ってきて、出席者全員が喜んだ。詠唱で白人たちは警戒し、マカンダルを捕らえる準備が整う。彼は捕らえられ、柱に縛り付けられ、大勢の黒人の群衆の前で鞭打ちされ、火あぶりにされるが、逃げ出し、頭上を飛んで群衆の中に落ちた。彼は再び捕らえられ、火あぶりにされるが、奴隷たちは彼がアフリカの神々によって救われたと確信し、笑いながら農園に戻る。

ルノルマン・ド・メジーの2番目の妻が亡くなり、街は目覚ましい発展を遂げた。アンリ・クリストフは料理の名人である。20年が経ち、ティ・ノエルは料理人の一人との間に12人の子供をもうけた。彼は子供たちにマカンダルの物語を何度も語り、子供たちは彼の帰りを待っている。信頼できる奴隷たちの秘密の集まりが開かれ、ジャマイカ人のブックマンはフランスに現れつつある黒人たちの自由の可能性について語り、またプランテーションの地主たちの反対についても触れる。反乱が計画され、この会合の結果、ホラ貝のラッパが鳴り響き、棍棒で武装した奴隷たちが主人の家々を取り囲む。ホラ貝の音を聞いたルノルマン・ド・メジーは恐れをなして隠れることに成功する。奴隷たちは白人を殺し、大量の酒を飲む。ティ・ノエルは酒を飲んだ後、ルノルマン・ド・メジーの最近の愛人であるマドモアゼル・フロリドールを強姦する。反乱は鎮圧され、ブックマンは殺害される。総督のブランシュランドは、植民地の黒人住民がブードゥー教と秘密宗教で脅威となっているとして、彼らの完全な根絶を主張する。反乱者のうち数人が公開処刑されるために集められるが、ルノルマン・ド・メジーはティ・ノエルを含む奴隷の解放を確保し、キューバの奴隷市場で彼らを売るつもりである。ルノルマン・ド・メジーはティ・ノエルと他の奴隷をキューバに連れて行くが、そこで彼は怠惰になり、商売をせず、女を楽しみ、酒を飲み、奴隷をギャンブルで失う。ポーリーヌ・ボナパルトは陸軍将軍の夫ルクレールに同行してハイチに向かう。そこへ向かう途中、彼女は船の男たちを性的に誘惑して楽しむ。黒人奴隷のソリマンは彼女の体をマッサージし、彼女の美しさに愛情を惜しみなく注ぐ。ルクレールは黄熱病にかかり、ポーリーヌはソリマンのブードゥーと魔法に頼って彼を治そうとする。ルクレールは亡くなり、ポーリーヌはパリに戻るが、ロシャンボー政府は黒人をひどく扱う。しかし、黒人司祭が現れ、奴隷たちが国内でより多くのビジネスを行うことを許可する。

ティ・ノエルはサンティアゴを拠点とする農園主によるカードゲームで勝ち、その後まもなくルノルマン・ド・メジーは極貧のうちに亡くなります。ティ・ノエルは渡航費を貯め、自由人として自由なハイチを発見します。大きくなったティ・ノエルは、かつてのルノルマン・ド・メジーの農園に戻ったことに気づきます。ハイチは大きな開発が進み、その土地は黒人の支配下に置かれていました。ティ・ノエルは突然投獄され、再び子供、妊娠中の少女、女性、老人の間で奴隷として働かされます。かつては料理人で、黒人蜂起により国王となったアンリ・クリストフは、奴隷を使って豪華な彫像や像、壮大な要塞を建造しています。ティ・ノエルは、同じ黒人の下での奴隷制は、ルノルマン・ド・メジーの手による奴隷制よりもひどいと考えています。昔は、奴隷を失うことは経済的損失であったが、奴隷を供給し続ける黒人女性がいる限り、彼女らの死は取るに足らないものであった。ティ・ノエルは逃げ出し、かつてのルノルマン・ド・メジー農園に戻り、しばらくそこに留まり、その後街に戻ると、街はアンリ・クリストフ政権への恐怖にとらわれていた。クリストフ国王は雷鳴と、かつて拷問を受けた臣下の幽霊に悩まされ、ついには彼とサンスーシ宮殿は黒人とブードゥー教に侵略された。一人残された彼は自殺し、彼の遺体は残ったアフリカ人の従者たちによって壮麗な要塞に運ばれ、モルタルの山の中に埋葬された。山全体がハイチ初代国王の霊廟となった。

アンリ・クリストフの未亡人と子供たちは、かつて王室に物資を供給していたイギリス人商人によってヨーロッパに連れて行かれる。ソリマンは彼らに同行し、ローマで夏を楽しむ。そこで彼は手厚いもてなしを受け、誇張された過去の話を語る。彼はポーリーヌの像に遭遇し、その姿が思い出を呼び起こし、叫び声をあげ、部屋に人が殺到する。彼はアンリ・クリストフの死の夜を思い出し、マラリアに屈する前に逃げる。ティ・ノエルはマカンダルから聞いた話を思い出し、かつてのルノルマン・ド・メジー農園は楽しい場所となり、ティ・ノエルが祝賀会やお祭りを取り仕切る。測量士が農園の平和を乱し、ムラートが権力を握り、何百人もの黒人囚人にむち打ち労働を強いる。奴隷制度のサイクルが続く中、多くの人が希望を失っている。ティ・ノエルは、マカンダルのことを考えながら、進行中の出来事を観察するためにさまざまな動物に変身することを決意します。彼は鳥、牡馬、スズメバチ、そしてアリに変身します。彼は最終的にガチョウになりますが、ガチョウの仲間に拒絶されます。彼はガチョウであることはすべてのガチョウが平等であることを意味しないことを理解し、人間の姿に戻ります。この本は、ティ・ノエルの人生の終わりと、偉大さとこの世の王国についての彼自身の反省で終わります。

小説の登場人物は、小説を理解する上で欠かせない存在です。彼らはブードゥー教やその他の勢力の時間的、政治的背景を浮き彫りにするだけでなく、カルペンティエが時間的、空間的制約を超えて人生の究極の現実、つまりすべての人間の中にある普遍的な本質に到達することを可能にしています。^[24]

ティ・ノエルはアフリカ出身の文盲の奴隷である。^[19]彼は若い奴隷として始まり、小説の展開の中で、キューバへ旅し、その後ハイチに戻る。彼は二度奴隷の烙印を押されるが、今は自由人である。彼は年老いても、俳優というよりは目撃者であり続け、小説全体を通して、出来事の原因ではなく、出来事に反応することが多い。^[25]彼はマカンダルの腕を失う前の彼の資質に感心しており、マカンダルに同行して山へ行き、彼の旅立ちを悲しむ。

ティ・ノエルは、出来事の目撃者としてだけでなく、観察し、考察する人物としても、早い段階で確立されている。アンリ・クリストフの支配下での奴隷制度は、黒人が黒人仲間を奴隷にしている現在、フランス統治下よりもひどいものであると考えるのも彼である。また、小説の結論部分で、偉大さの可能性を許容するこの世界の難しさについて考察するのも彼である。彼の視点は、アフリカの神々への信仰を含め、民衆の視点を代表している。^[25]

ティ・ノエルは、マカンダルのアフリカ魔術的観点とアンリ・クリストフのカトリックリアリズムを組み合わせたクレオール化の産物であると考えられてきた。 ^[25]この小説の重要な側面は、主人公が肌の色ではなく、人種の領域を超えた普遍的な反映を可能にする人間的特性のために興味深いものであることである。この意味で、マジックリアリズムは表現に必要なツールであり、その手法は小説の主人公と対峙し、人間としての彼の目的をよりよく発展させ、同時に人間の経験に対する深遠かつ率直な理解を促進するのに役立つ。^[26]

マカンダルは黒人奴隷で、ティ・ノエルと同じ農園で初めて紹介された。彼は黒人女性にとって魅力的な資質と男性を魅了する能力で賞賛されている。彼は偉大な王国の物語を語り、動物が人間の味方だった壮大な戦い、蛇の化身、虹である女王、銀貨で飾られた馬について語る。マカンダルはルノルマン・ド・メジーの農園で機械事故に遭い左腕を切断され、重労働をこなすことができないため、牛の放牧を任される。彼は山へ出発し、多くの秘密のハーブ、植物、菌類を発見し、魔女のような老いた謎の女性からそれらについてさらに教えを受ける。マカンダルは農園を離れ、さまざまな存在に変身する能力を獲得し、神に取り憑かれて超人的な力を持つと表現される。^[27]

マカンダルは反乱に備えて毒をまき、多くの家畜とフランス人を殺害したが、フランス人がその行動に気付き捜索を始めたため、追放を余儀なくされた。4年後に帰還したが、捕らえられ柱に縛り付けられ、大勢の黒人観衆の前で鞭打たれ、火あぶりにされた。柱に縛られている間に、彼は昆虫に変身し、頭上を飛び、群衆の中に着地した。その後の大混乱の中で、彼は再び10人の男に捕らえられ、火あぶりにされた。奴隷たちは彼が救われたと確信し、反抗的で歓喜の精神を保ち続けた。マカンダルの記憶は炎の中で消えることはなかった。ティ・ノエルは子供たちにマカンダルから聞いた話を語り、子供たちは何年も後の彼の帰還を待ち続けた。

マカンダルは精神性と歴史のつながりを象徴しています。^[28]彼は反乱のきっかけとなった人物であり、驚異的なものを抵抗の武器として初めて使用した人物です。^[29]

アンリ・クリストフは、第 2 部の冒頭で初めて登場します。彼は、オーベルジュ・ド・ラ・クロンヌの宿をマドモアゼル・モンジャンから購入したばかりの黒人料理の名人として描かれています。彼の料理は、味付けの完璧さや、世界中の訪問者を満足させる豊富な食材で有名です。彼は、タートル・ヴォローバンやウッドピジョンの魔法の技を持っていると言われています。

パート 3 では、アンリ クリストフがハイチの初代国王となり、黒人住民をフランス統治下よりもひどい奴隷状態に置きます。彼の政権は残忍な拷問を行い、街を恐怖に陥れます。その後、彼は雷鳴や、以前に拷問を受けた人々の魔法のような幽霊の出現に苦しめられます。黒人住民が彼の統治に反抗すると、彼は孤独で見捨てられたことに気づきます。この状態で、彼は銃で自殺します。彼の遺体は山の要塞に埋葬され、そこが彼の霊廟になります。

カルパンティエのクリストフの描写は「空虚」で一方的だと考えられており、ティ・ノエルの目を通してのみ、最も堕落した状態の典型的な暴君を描いている。^[30]これは、歴史における自分の役割を十分に自覚している人物によって社会の忠実な肖像を描くべきである歴史的正確さの原則に反している。^[31]カルパンティエは、アンリ・クリストフを、他の多くの指導者と同様に、尊大な愚か者として描いている。なぜなら、歴史のサイクルは彼の存在に関係なく続くからであり、ティ・ノエルのような人々の生活に対する彼の影響は最小限である。^[32]一方、クリストフは、料理人から兵士、そして王へと昇進し、以前のフランス統治者を超える極度の贅沢に達し、最終的に哀れにも没落する、人間の潜在能力の代表として見なされてきた。^[33]

ポーリーヌ・ボナパルトは、小説の第 2 部で、キューバからハイチへ犬を輸送する船に初めて登場します。彼女は、若年にもかかわらず、男性の体に慣れている美しい女性として描かれています。彼女は船上の男性を誘惑することを楽しんでおり、そのため、風に髪をなびかせ、服をそっと揺らして、胸の優美さを露わにしていました。また、屋外で眠ることもありました。ポーリーヌはソリマンに体をマッサージしてもらい、美容に気を配ってもらいます。彼らは関係を築き、夫のルクレールが病気になると、彼女は夫を治すために考案されたソリマンのブードゥー教を信じます。ルクレールは亡くなり、ポーリーヌはパリに戻ります。

ポーリーヌ・ボナパルトは、カリブ海での理想の幻想的な生活を期待しながらも、若い士官たちと情事にふける未熟な人物として描かれている。^[34]小説における彼女の役割は議論の的となっており、様々な批評家が彼女を白人の退廃、^[35]植民地の不道徳、^[36]あるいはセクシュアリティの象徴とみなしている。^[37]ソリマンの狂気の始まりはポーリーヌの像によるものである。

ルノルマン・ド・メジー: ルノルマン・ド・メジーは白人の農園主で、ティ・ノエルやマカンダルなどの黒人奴隷を所有している。小説の中では、彼には複数の妻や愛人がおり、性的関係も描かれている。第2部で黒人の反乱が鎮圧された後、ルノルマン・ド・メジーは隠れ家を離れ、ティ・ノエルと他の奴隷の命を救うために間に合うように到着する。彼は資産を守るために奴隷たちをキューバに連れて行くが、そこで奴隷たちとギャンブルをし、大量の酒を飲み、女性と付き合い、残りの財産をすべて失う。ティ・ノエルをカードゲームで失ったルノルマン・ド・メジーは、極貧のうちにまもなく亡くなる。ルノルマン・ド・メジーの名前は、歴史上のブックマンが有名なボワ・カイマンの儀式を行ったと言われている、同名のハイチの農園に基づいている可能性がある。^{[38] [39]}

ブックマン:ブックマンはジャマイカ出身で、信頼できる奴隷たちの秘密集会を率い、そこでフランス人の黒人奴隷解放要求について語るとともに、プランテーション地主たちの抵抗についても語る。スタッフの指名と反乱の計画に彼は立ち会う。反乱が鎮圧された後、ブックマンはマカンダルが生きたまま焼かれたのと同じ場所で殺される。

ソリマン: ソリマンは、本文では最初、ポーリーヌの体をマッサージし、彼女の美しさを惜しみなく手厚くケアする幸運を授かった奴隷として登場します。彼は、黄熱病にかかったルクレールのために、ポーリーヌとブードゥーの儀式を執り行います。アンリ・クリストフの死後、ソリマンはヨーロッパに行き、そこで夏を満喫します。彼は食べ物や飲み物を自由に与えられ、彼の容姿は多くの注目を集めます。彼は誇張され、脚色された過去の話を語り、劇場に出演することさえあります。後に彼はポーリーヌの大理石像に出会い、アンリ・クリストフの死を目撃した夜の記憶と相まって、狂気に陥り、逃亡し、最終的にマラリアに屈します。

『この世の王国』は革命の本質に深く焦点を当てており、小説自体がカルパンティエの革命に対する思想的見解を反映していると見ることができる。^[40]カルパンティエは、革命と反動を区別しなければならないという考えを確立しようとしている。^[41]革命は進歩を生み出すが、反動は進歩を生み出さない。

この小説では、アフリカ系カリブ人の奴隷たちはフランス植民地によって押し付けられた抑圧的な体制に暴力的に反応する。この武装反撃の結果、抑圧された者が抑圧者になる残忍な体制が出現する。悲しいことに、新しく生まれた体制の指導者たちはフランス植民地によって押し付けられた型を破ることができなかった。支配的なアフリカ系カリブ人は結局、同族を奴隷化し抑圧することになり、その結果社会状況は進歩を欠いたものとなった。カルパンティエのハイチ革命に対する見方は、反動的な暴力の周期的な性質を描写する方法に表れている。^[42]

ハイブリッド化、つま​​りハイブリッドアイデンティティの形成は、文化の違いを扱ったテキストによく見られるテーマです。ハイブリッド化の理論は、もともとホーミ・K・バーバが文化の相互作用の影響を説明するために考案したものです。^[43]バーバの理論は、彼が文化翻訳と呼ぶプロセスを通じて、2つの異なる文化間の相互作用がハイブリッドアイデンティティの形成につながると主張しています。「ハイブリッド」という言葉が示唆するように、新しいアイデンティティは2つの元の文化の混合であり、その結果、新しい独自の文化的実体になります。

カルペンティエは『この世の王国』で、革命期のハイチでフランス植民地とアフリカ系カリブ人住民の間で生じた闘争と対立について書いている。カルペンティエの散文には、混成の例がたくさんある。最も印象的な例の 1 つは、「サン トラストルノ」という章で、黒人司祭がブードゥー教とカトリックの宗教的慣習を融合させて、混成宗教団体を形成する。^[43]この混成宗教団体は、純粋なブードゥー教とカトリックの慣習の両方から冒涜的で堕落した逸脱であるため、異端と見なされる可能性がある。^[43]カルペンティエは、小説の他の多くの要素も混成する傾向がある。章のタイトル自体も、混成のさらなる例を提供している。カルペンティエは、十分に確立された含意のある意味を持つ章のタイトルを創造的に選択し、その意味を歪曲した。例えば、「変身」と題された章は、オウィディウスの神話的な物語を語るのではなく、奴隷マカンダルの変身について語っている。^[43]

カルパンティエがハイブリッドという概念に魅了され、それに伴う文化的歪みを抱いたのは、必然的に彼自身の文化的アイデンティティの探求の反映である。彼がパリにいた頃、アメリカ大陸に対する世間の関心は深かった。^[44]フランスのシュルレアリスムの伝統に精通し、フランス語を熟知していたにもかかわらず、カルパンティエはフランス人作家であるとは完全には考えなかった。その代わりに、彼はフランス語で執筆するスペイン系アメリカ人であると自らを定義することを好んだ。^[44]さらに、カルパンティエは母国語としてフランス語とスペイン語のどちらを主張するかを行き来することで知られており、これは彼の文化的優柔不断さをさらに物語っている。^[45]結局、カルパンティエが受けた相反する文化的影響により、カルパンティエ自身がハイブリッドな存在であるという感情が彼の散文に反映されている。^[45]

マカンダルは森の自然に関する専門知識を持っており、そこにあるハーブや菌類を農園主に対する武器として使っていた。^[28]ハイチの生態学的景観は革命の残骸を表すために使われており、最初は肥沃でプランテーションが豊かであると描写されていたが、後には荒廃して裸地になったと描写されている。^{[28] [46]}カリブ海の強烈な気候はヨーロッパよりもアフリカに似ており、自然は奴隷の味方となっている。^[47]自然の要素も独自に作用し、アンリ・クリストフのシタデルは完成前に菌類や雷雨に襲われた。^[47]

ハイチ革命の中心人物であるジャン＝ジャック・デサリーヌについては、この小説ではほとんど触れられていないが、彼に捧げられた1ページは、アフリカの神々とのつながりを強調する一方で、彼を有能なリーダーにした他の特徴については一切触れていない。 ^[48]デサリーヌのアフリカの神々への信仰が強調される一方で、アンリ・クリストフが宗教を放棄したことが強調され、それが彼の失脚の原因であるとされている。^[49]

小説の中では、太鼓がブードゥー教の主な特徴であり、常に奴隷たちとともに演奏されている。 ^[50]太鼓、法螺貝、雷鳴は黒人による武装反乱を告げ、戦争中の通信手段として機能した。^[51]

ヴードゥーは、奴隷の習慣のゆえに、この世界の王国の中心的な存在です。宗教として、ヴードゥーは共通の習慣と共通の言語を通じて奴隷を団結させます。小説では、ヴードゥーは奴隷を反乱に立ち上がらせる動機と刺激を与えます。ヴードゥーの習慣を利用して、マカンダルは何千人もの人々を毒殺することができます。小説では、ヴードゥーは奴隷を守るためと奴隷所有者との戦いの両方に使用されています。この点は、レイチェル・ボーヴォワール＝ドミニクの記事から引用されています。彼女は次のように述べています。「1791 年 8 月 14 日の夜、ボワ・カイマンと呼ばれる場所で行われたヴードゥーの儀式は、サン＝ドマングの奴隷人口の団結における基本的なステップでした。1 週間後、プランテーション (主にサトウキビ) が火事になり、革命が始まりました。それは 1804 年まで 13 年間続きました」(Dominique 103)。^[52]結論として、ブードゥーは奴隷を団結させ、反乱を起こす上で不可欠な慣習であった。

カルペンティエの歴史的記述は、白人の土地所有者と黒人奴隷との対比を強調するために大幅に簡略化されている。^[53]この小説の最も顕著な特徴の 1 つである不思議な要素は、2 つのグループ間の対比の目印として使用されている。第一に、魔法のことについての言及は常に奴隷の視点からであるのに対し、各出来事のより現実的な解釈は白人の視点からである。^[54]第二に、不思議な要素は不正と戦うための武器として使用されている。^[55]グループ間の残虐行為や暴力の事例は、グロテスクなほど詳細に語られ、対立を強調している。^[56]さらに重要なことに、カルペンティエは、読者に奴隷の視点を通して物事を見ることができるようにすることで、ハイチ人コミュニティの力と耐久性を明らかにし、西洋の優位性の物語を不安定にしている。

この小説には、多くの登場人物の運命の逆転など、繰り返しのパターンを通して運命感が漂っている。^[57]ペアになった登場人物は同じ運命を辿る傾向がある。ティ・ノエルとルノルマン・ド・メジー氏はともに時代の驚異を目の当たりにし、ゆっくりと衰退していく。ポーリーヌとソリマンはともに裕福な地位に甘んじ、その後狂気に陥る。^[58]幸運から不運へと続く明確なパターンがある。^[59]

社会政治的な秩序と無秩序のサイクルがあり、誰が権力を握っていても同じ不正が起きる。^[60]黒人が権力を握ると、彼らは自らの伝統を裏切り、ヨーロッパ諸国の例に従う。^[61]これらの繰り返されるシナリオによって、歴史は同じ人間のジレンマの周期的な再現として提示される。^[62]

混乱というテーマは、登場人物が一つの世界から別の世界へ移植されることによって現れる。例えば、 『この世の王国』では、登場人物の幼少期の文化から、彼らに押し付けられた文化へ移植される。^[3]登場人物は、現実がどちらの世界にも完全には存在しないことにしばしば気づく。^[3]このテーマがアレホ・カルペンティエの作品でよく発展しているのは、著者自身の文化移植の個人的な経験のためである可能性がある（カルペンティエはハバナで育ち、その後6年間フランスに移住し、広範囲に旅行した）。^[3]

『この世の王国』では、拷問、放火、弾圧、飢えた犬などのイメージを通して、スペイン系アメリカ人の独裁政権の残忍さが随所に現れている。 ^[63]カルペンティエの登場人物は、暴力を経験した後に、しばしば性的表現（暴力というテーマのサディズムと密接に関係している）に慰めを見出す。^[63]

『この世の王国』は歴史小説である。^[7]設定と登場人物の大半は事実に基づいているが、小説の中で起こる出来事の多くは、ハイチ革命の過程で実際に起こった出来事をカルペンティエが表現したものである。小説の序文で、カルペンティエはマジックリアリズムというジャンルの出発点の1つと考えられている「lo real maravilloso 」という現象を定義している。カルペンティエとミゲル・アンヘル・アストゥリアスは、ラテンアメリカの経験を神話化したことから「現代スペイン系アメリカ小説の先駆者」と見なされている。^[64] 1940年代後半から1960年代前半にかけての彼らの作品は、ラテンアメリカブームを招き、その主な特徴の1つはマジックリアリズムの使用であった。^[64]これはこのジャンルの最初の本の一つであるため、カルペンティエは読者を見つける保証はなく、出版費用さえ自分で負担した。^[65]

彼の「不思議な現実」という概念は、ラテンアメリカとカリブ海地域の自然で幻想的な性質を中心に展開しており、魔法のような出来事を描こうとするヨーロッパのシュルレアリストたちの過度に強引で決まりきった試みとは対照的である。 ^[66]その結果、マカンダルやティ・ノエルの変身など、あり得ない、あるいは幻想的な出来事があたかも完全に日常的で自然なことであるかのように描写されるようになった。 ^[54]しかし、これらの出来事は小説の他の登場人物の信念を表わしていることが多い。^{[67]マジックリアリズムとカルパンティエの}リアル・マーラビリョソの違いに関するより詳細な説明については、マジックリアリズムのページを参照のこと。

この小説には、マカンダル^[68]やティ・ノエル^[69]の変身や、アンリ・クリストフの幽霊との遭遇など、不思議な出来事が数多く登場する。^[70]カルパンティエは歴史とフィクションの要素をはっきりと区別することなく混ぜ合わせており^[71] 、それが小説の生き生きとした雰囲気を増していると言われている。^[72]さらに、視点間の移行がないため、不思議な出来事に真実味が加わる。^[73]歴史的なエピソードや登場人物は、ハイチの歴史を正確に語る上で最も重要なものではなく、最も興味深く珍しいものに基づいて選ばれた。^[53] ロベルト・ゴンザレス・エチェバリアは、カルパンティエが小説の中で意味のある関連性を実現するために日付を操作したと主張し、作品の歴史的正確性に疑問を投げかけている。^[6]

幻想的な出来事が起こる場面のほとんどは、全知全能の語り手から特定の信念を持つ特定の人物への視点の変化である。^[67]奴隷の視点から魔法の出来事が導入されることで、奴隷の異質性が強調される。なぜなら、例えば、奴隷たちはマカンダルが処刑後も生き延びたと信じているかもしれないが、白人、特に読者は、彼が生き延びなかったことを知っているからである。^[74]プロローグで強調されている不思議なことは、登場人物の信念の産物であり、そのため、それを提示する際に視点が変化するのである。^[75]

カルペンティエは、誰が権力を握っているかに関係なく、歴史はパターンの繰り返しであるというテーマに沿って、登場人物の個性を減らし、人間性の概念を強調しています。事実とフィクションの同時存在と運命の逆転のサイクルは、登場人物を互いの機能的な変種として提示します。^{[62]兵士を}ユニフォーム^[76] （制服）と呼ぶなど、部分が全体に置き換わる換喩を頻繁に使用することで、カルペンティエは焦点を個人から集団に移しています。^[77]

『この世の王国』では、カルペンティエは、非常によく似た行動をとる登場人物を次々に生み出している。この繰り返しは、バロック時代の著作に似た文体上の手段であり、作者の社会観を描写する循環的なパターンを小説の中に構築している。^[7]完全に発展することなく（あるいはある意味で発展を妨げられながら）入れ替わる登場人物（および場所）の連続は、登場人物の発展を妨げる力が働いているというカルペンティエの社会状況の見方を表している。^[78]

若い作家として、カルパンティエはヨーロッパで多くの時間を過ごした。ヨーロッパの血統のため、カルパンティエはフランス語をしっかりと理解しており、フランスのシュルレアリスムの伝統にも精通していた。^[44]カルパンティエは簡単にフランス人作家として成功できたはずだったが、代わりにスペイン語で執筆することを選んだ。しかし、カルパンティエはヨーロッパの血統から完全に離れることはなかった。なぜなら、彼の作品のすべてにバロックの要素があり、その中には『この世の王国』も含まれているからだ。^[79]より具体的には、カルパンティエは、ヨーロッパとラテンアメリカの血統のハイブリッドと表現するのが最も適切な、ある種の「高尚な」言語で執筆することで有名である。カルパンティエの高尚な言語は、スペイン系アメリカ人の散文を「フランス語化」する形をとっている。^[79]そのため、カルパンティエがスペイン語の構文や用法をスペイン語の単語に適用することは珍しくない。たとえば、カルパンティエはスペイン語の自動詞desertar [脱走する] を他動詞として使ったが、これはフランス語のdéserterと同じである。^[79]

カルパンティエは、 18世紀の風刺的なフランス人作家や芸術家の作品に見られる優雅さとウィットを賞賛し、植民地貴族の虚飾を揶揄するためにしばしばグロテスクな描写を用いた。^[80]例としては、理髪店の蝋人形の頭を宴会で出される白人の頭と比較したティ・ノエルの描写や、 ^[81]奴隷のために演技をすることで自分の演技欲を発散する四流女優マドモアゼル・フロリドールの退廃的な描写などがある。^{[80] [82]}カルパンティエはさらに、アンリ・クリストフの部屋の場合のように、一連の儀礼や儀式の詳細を通して権力者の華美さを風刺し、その累積的な効果で描写の対象を揶揄している。^[83]

『この世の王国』は、アレホ・カルペンティエの最初の傑作とみなされている。^[84]彼は、ハイチのブードゥー、神話、歴史を作品に巧みに取り入れたこと、およびラテンアメリカのアイデンティティの定義に貢献したことで賞賛されている。^[84] 『この世の王国』の幻想的リアリズムの存在は批評家から絶賛され、学界でも長々と議論されてきたが、この懸念は、カルペンティエのこの小説における技術的な作業への関心の欠如と並行している。^[2]特に、彼の時間観は広く無視されてきた。^{[7] 『} この世の王国』はまた、物語の構成についても批判されており、それは主に連続性よりも並置に依存している。つまり、この小説は、一連の出来事とその結果の観点から歴史を提示していない。^[62]この小説全体に生じる時系列の時間のギャップ、および突然の視点の変化と移行の物語の最小化により、読者に混沌とした第一印象を与えると批判する人もいる。^[62]

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