文学ジャンルとは、文学のカテゴリーのことです。ジャンルは、文学的手法、トーン、内容、長さ(特に小説の場合)によって決定されます。一般的に、ジャンルはより抽象的で包括的なクラスから始まり、それがさらに具体的な区別へと細分化されます。[ 1 ]ジャンルとカテゴリーの区別は柔軟で曖昧に定義されており、ジャンルを指定する規則でさえ、時間の経過とともに変化し、かなり不安定です。[ 2 ]
ジャンルはすべて散文または詩の形式をとることができます。さらに、風刺、寓話、牧歌といったジャンルは、上記のいずれの形式にも、下位ジャンル(下記参照)としてだけでなく、複数のジャンルが混ざり合った形で現れる可能性があります。それらは、作品が書かれた歴史的時代の一般的な文化的潮流によって定義されます。

ジャンルの概念はアリストテレスの著作に始まり、彼は文学ジャンルの分類に生物学的概念を適用した。彼はそれを「種」(eidē)と呼んだ。[ 3 ]これらの分類は主に彼の論文『修辞学』と『詩学』で論じられている。
ジャンルとは、文学作品の種類を分類するカテゴリーのことです。アリストテレスが論じたジャンルには、叙事詩、悲劇、喜劇、ディテュランボス詩、男根歌などがあります。ジャンルはしばしば複雑な下位カテゴリーに分けられます。例えば、小説は物語小説の大きなジャンルです。小説というカテゴリーの中では、探偵小説は下位ジャンルであり、「ハードボイルド」探偵小説は探偵小説の下位ジャンルです。[ 4 ]
アリストテレスは『修辞学』の中で、修辞的演説を3つの文学ジャンルに分類した。すなわち、審議的演説、法廷的演説、そして賛辞的演説である。これらは演説者の目的によって分けられ、将来の政策や行動を主張する(審議的演説)、過去の行動について議論する(法廷的演説)、あるいは儀式の中で賞賛や非難を述べる(賛辞的演説)といった目的に分けられる。
アリストテレスは『詩学』の中で、詩を叙事詩、悲劇、喜劇という三つの主要なジャンルに分類した。詩の場合、これらの区分は修辞的な目的に基づくものではなく、構造、内容、物語形式の組み合わせに基づいている。彼はそれぞれのジャンルについて、定義と構成規則を提示した。
アリストテレスの時代以降も、文学批評は発展を続けた。例えば、1世紀のギリシャの論文「崇高論」では、50人以上の文学者の作品と、彼らが読者の感情や感覚に影響を与えるために用いた方法について論じている。[ 5 ]
ローマの著述家キケロは、その膨大な文学作品において、アリストテレスの文学ジャンルの概念を単に採用したわけでも、プラトンの以前のアプローチに従ったわけでもなく、言語の表現力に基づいた、修辞学的な観点から見た新たなジャンル理解を発展させた。[ 6 ]
現代西洋ジャンル理論の起源は、18世紀後半から19世紀初頭にかけてのヨーロッパのロマン主義運動に遡ることができ、その時代にはジャンルの概念が徹底的に検討された。[ 7 ]
ジャンルの制約を無視できるという考えや、それぞれの文学作品が「それ自体が一つのジャンル」であるという考え[ 7 ]が広まった。ジャンルの定義は「原始的で幼稚」だと考えられていた[ 7 ]。
同時に、ロマン主義時代には「想像」ジャンルという新しいジャンルが出現した。[ 8 ]この変化の理由は、戦争、内紛、指導者の転覆といった西洋世界で起こっていた社会的な出来事に起因するとされることが多い。[ 8 ]人々はそれぞれの状況から逃れるために「現実逃避」の必要性を感じていた。[ 8 ]
1957年、カナダの学者ノースロップ・フライは『批評の解剖学』を出版し、その中でジャンルの体系と、各ジャンルの制約を記述するための規則のセットを提案した。[ 1 ]この著作の中で、彼は「作品の主人公と私たち自身または自然の法則との関係」の構成を通して、神話、伝説、高度模倣ジャンル、低度模倣ジャンル、アイロニー、喜劇、悲劇といったジャンルの方法論的分類を定義している。 [ 1 ]また、「現実」と「理想」の並置を用いて、ロマンス(理想)、アイロニー(現実)、喜劇(現実から理想への移行)、悲劇(理想から現実への移行)といったジャンルを分類している。最後に、彼はジャンルを、対象となる聴衆によって、ドラマ(上演作品)、叙情詩(歌唱作品)、叙事詩(朗読作品)に分類している。[ 1 ]
ロマン主義時代以降、近代ジャンル理論は、何世紀にもわたってジャンルの分類を特徴づけてきた慣習を排除しようと努めてきた。しかし、21世紀は、ジャンルが個性の喪失や過度の同調性と結びつく否定的な意味合いの多くを失った新しい時代をもたらした。[ 7 ]
ジャンルは、スタイル、雰囲気、長さ、構成上の特徴など、特定の共通の慣習に基づいて文学作品を分類します。[ 9 ]これらのジャンルはさらにサブジャンルに分けられます。
西洋文学は一般的に、古代ギリシャの古典的な3つの形式、詩、劇、散文に細分化される。詩はさらに、叙情詩、叙事詩、劇詩のジャンルに細分化される。叙情詩には、歌、頌歌、バラード、挽歌、ソネットなど、短い形式の詩がすべて含まれる。[ 10 ]劇詩には、喜劇、悲劇、メロドラマ、悲喜劇などの混合が含まれる。
悲劇と喜劇への標準的な演劇の区分は、ギリシャ演劇に由来する。[ 10 ]この区分はさらに細分化され、喜劇にも風俗喜劇、感傷喜劇、滑稽喜劇、風刺喜劇などのサブジャンルが存在する。
セミフィクションというジャンルには、フィクションとノンフィクションの両方の要素を混ぜ合わせた作品が含まれます。セミフィクション作品は、実話を基に登場人物の名前だけを変えて語り直したものもあれば、その対極にあるのが、ジェリー・サインフェルドのように、架空の出来事を半架空の主人公で描いたものもあります。
作品をジャンルに分類する基準は一貫性がなく、著者と批評家の両方から議論、変更、異議申し立てを受けることがある。[ 2 ]しかし、いくつかの基本的な区別は広く受け入れられている。たとえば、フィクションというジャンル(「事実として提示されるのではなく、想像力から生み出された文学であり、真実の物語や状況に基づいている場合もある」)は、すべての架空の文学に適用されるのではなく、散文テキスト(小説、中編小説、短編小説)のみを含み、寓話は含まないことが一般的に受け入れられている。
書籍を分類する方法は他にもあり、それらは一般的に「ジャンル」とはみなされません。例えば、年齢層による分類があり、文学作品は大人向け、ヤングアダルト向け、児童文学などに分類されます。また、作品の構造に基づいて分類する方法もあり、グラフィックノベル、絵本、ラジオドラマなどが挙げられます。