るろうに剣心

るろうに剣心
単行本第28巻の表紙。緋村剣心（表）と神谷薫（裏）が描かれている。
るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚- (るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚- )
ジャンル	アドベンチャー[1] 武道[2] ロマンス[2]
マンガ
著者	和月伸宏
発行者	集英社
英語出版社	該当なし: ビズメディア
インプリント	ジャンプコミックス
雑誌	週刊少年ジャンプ
人口統計	少年
オリジナルラン	1994年4月12日～1999年9月21日
ボリューム	28 （巻一覧）
マンガ
修復（2012～2013年） 炎のマスター（2014） 北海道編（2017年～現在）
アニメシリーズ
最初のテレビシリーズ（1996年～1998年） 第2シリーズ（2023年～現在）
アニメ映画 /オリジナルビデオアニメーション
映画『ザ・モーション・ピクチャー』(1997) 信頼と裏切り（1999） リフレクション（2001–02） 新京都編（2011～2012年）
実写映画
るろうに剣心(2012) 京都大火事(2014) 伝説の終わり(2014) ザ・ファイナル（2021） 始まり(2021)

『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚-』は、和月伸宏が描いた日本の漫画作品。物語は1878年、日本の明治11年に始まり、人斬り抜刀斎として知られる幕末の元暗殺者を追う。幕府に反対した後、彼は緋村剣心となり、二度と命を^奪わないという誓いを立てて日本国民を守る放浪の剣士となる。和月伸宏は、当時出版されていた他の少年漫画とは違う、剣心を元暗殺者として、物語が進むにつれてよりシリアスなトーンを取っていくという願望に基づいてシリーズを執筆した。

漫画は集英社の週刊少年ジャンプに1994年4月から1999年9月まで連載されました。完全なシリーズはもともと28本の単行本で構成され、後に22本の完全版で再出版されました。スタジオギャロップ、スタジオディーン、SPEビジュアルワークスによってテレビアニメ シリーズに採用され、1996年1月から1998年9月まで放映されました。長編アニメ映画『るろうに剣心 -The Motion Picture-』に加えて、オリジナルビデオアニメーション（OVA）の2シリーズも制作されました。アニメでは取り上げられなかった漫画のストーリーを採用した『るろうに剣心 -Trust & Betrayal-』と、漫画の続編である『るろうに剣心 -Reflection-』です。2017年、和月はジャンプスクエアで直接の続編である『るろうに剣心-北海道編-』の出版を開始しました。ライデンフィルムによる2作目のテレビアニメシリーズは、 2023年7月に初公開されました。さらに、フランチャイズに基づいた他のメディアも制作されており、2012年の『るろうに剣心』から始まり、2021年の『るろうに剣心 The Beginning』で終わる5つの実写劇場映画化シリーズや、 PlayStation、PlayStation 2、PlayStation Portable用のビデオゲームなどがあります。いくつかのアートブックとガイドブックが出版されており、作家の静香は集英社から出版された3つの公式ライトノベルを執筆しています。

このマンガ、および最初のライトノベルとガイドブックは、Viz Mediaによって北米で完全版がリリースされ、一部の英語版では「 Wandering Samurai 」という副題が付けられています。るろうに剣心のマンガは、2019年時点で発行部数が7,200万部を超えており、史上最も売れているマンガシリーズの1つとなっています。このシリーズは、特にキャラクターのデザインと時代設定により、マンガ、アニメ、その他のメディアのさまざまな出版物から賞賛を受けています。

このシリーズの舞台は、明治時代が始まってから11年後の1878年です。緋村剣心は、戊辰戦争に暗殺者人斬り抜刀斎として参加した後、かつて犯した殺人の償いとして、日本の田舎を放浪しながら、困っている人々に保護と援助を提供します。二度と人を殺さないと誓った彼は、今では逆刃刀を振るっています。東京に到着すると、彼は神谷薫という若い女性に出会います。彼女は、人斬り抜刀斎であると主張し、彼女が教えている剣術学校の名を汚している殺人者と戦っていました。剣心は彼女を助けようと決心し、偽の抜刀斎を倒します。剣心が本物の人斬り抜刀斎であることを知った薫は、剣心が平和を愛し、評判のような冷酷ではないことを指摘し、自分の道場に泊まる場所を提供します。剣心は、元赤鳳軍の相良左之助、武家の孤児で薫の弟子でもある明神弥彦、アヘン取引に関わるようになった医師の高荷恵など、他の人々を受け入れ、生涯にわたる関係を築き始める。しかし、彼はまた、御庭番衆の元リーダーである四乃森蒼紫を含む、古くからの敵と新しい敵とも対峙する。

道場で数か月過ごした後、剣心は幕末のライバルで現在は警察官である斎藤一と対決する。この挑戦は、京都から始めて明治政府を破壊して日本を征服しようとしている後継者、志々雄真実と対決するためのテストであることが判明します。志々雄の派閥が友人を攻撃するかもしれないと感じた剣心は、彼を倒すために一人で志々雄に会います。しかし、旅の途中で出会った若い御庭番衆の巻町操を含む多くの友人が、彼の戦いに協力することに決めます。彼との最初の出会いの後、剣心は、過去の冷酷な暗殺者になることなく志々雄を倒すためにもっと強くならなければならないことに気づき、剣術を教えてくれた男、比古清十郎のもとに戻り、学校の最後の技を学びます。最終的に友人たちの助けを受け入れて、異常な身体状態の限界を超えて死亡した志々雄を倒し、その後、改心した篠森は生き残った御庭番衆とともに京都に留まります。

剣心と友人たちが東京に戻ると、復讐を企む雪代縁に出会う。この時点で、幕末に剣心は雪代巴と結婚する予定だったことが明らかになる。巴は剣心によって暗殺された最初の婚約者の死を復讐しようとしていたが、二人は恋に落ち、剣心は彼女にプロポーズした。彼女は剣心を殺すことを企んだ江戸の番人たちと親戚関係にあったため、彼らは彼女の欺瞞に気づき、囮として捕らえた。グループのリーダーとの最後の戦いで、剣心は巴が自分に向けられた一撃を受けた後、誤って彼女を殺してしまう。妹の死の復讐を求めて、縁は薫を誘拐し、剣心と友人たちは彼女を救出するために出発する。剣心と縁の最後の戦いが起こり、剣心が勝利する。操は縁に巴の日記を持って行き、縁は行方不明の父親と一緒にそれを村に隠す。

4年後、剣心は薫と結婚し、緋村剣二という息子をもうけた。心穏やかになった剣心は、儀式の贈り物として逆刃刀を弥彦に贈った。

るろうに剣心-明治剣客浪漫譚-というタイトルのプロトタイプシリーズは、 1992年と1993年に別々の短編小説として登場しました。 ^{[3] [4]} 1992年12月に週刊少年ジャンプ1993年冬の特別号に掲載された最初の物語は、剣心が犯罪王による神谷家の道場の乗っ取りを阻止するという初期のバージョンを特徴としていました。 和月は、 「め組編」を反映した最初のるろうに剣心の物語を「るろうに剣心」の「パイロット」と表現しました。 和月によると、るろうに剣心の最終シリーズは、完全に彼の自由意志で作られたわけではありませんでした。 歴史物語の創作は「難しい」と表現した和月は、当初、次のシリーズを現代を舞台にしたいと考えていました。 ある編集者が和月に近づき、新しい歴史物語を作るように依頼しました。 和月は、歴史というコンセプトで、燃えよ剣の幕末を、姿三四郎のような物語で使うつもりでした。和月は、二心剣心、万事屋剣心、そして「るろうに」と「剣心」の漢字を変えたバリエーションなど、様々なタイトルを試した。 ^[3]

1993年4月に週刊少年ジャンプ21-22合併号に掲載されたるろうに剣心の2作目では、剣心が雷光寺千鶴という裕福な少女を助けるという内容だった。和月は、その物語のために「すべて」を31ページに凝縮するのに苦労したと回想している。彼は「全身全霊を傾けた」と語ったが、るろうに剣心1巻の出版後の視点から見るとため息をつく。和月によると、るろうに剣心の2作目は平凡なレビューと約200通の手紙しか受け取らなかったという。^[4]彼はそれを「サイドストーリー」と呼んだ。^[3]

『るろうに剣心』に登場する剣心の師匠、比古清十郎のデザインモデルは、自身の読み切り漫画『三日月ノ美兎』の同名のキャラクターだが、和月は小畑健の『アラビアンランプ』に登場する飛剣魔人ハジェルンからも影響を受けている。当時、和月は「男らしさ」のイメージに魅了されており、比古はその魅了を反映した最初のキャラクターの一人だったと語っている。^[5]和月はデビュー作に背が高く黒髪の男性が「派手な」甲冑を着けていたため、デビュー作のキャラクターとは「正反対」のキャラクターを作りたいと考えていたが、新しいキャラクターは「女の子っぽく」なってしまった。和月によると、剣心を作る際に「具体的なモチーフは使わず」、顔に十字の傷を「他に何をすればいいのか分からなかった」という。他の多くの登場人物と同様に、剣心も新選組の影響を受けており、謎めいた雰囲気を醸し出すために沖田総司や斎藤一の影響も受けている。 ^[6]

和月は幼少期に剣道を習っており、それが作品の制作に影響を与えた。和月はシリーズの正式な連載前に様々なワンショットを描いていたが、登場人物に名前を付ける際には、巻町操の「巻町」や新潟の地にちなんで名付けられた三条燕など、かつて住んでいた場所にちなんで名付けた。^[7]

週刊少年ジャンプで漫画シリーズが出版され始めたとき、和月はシリーズの展開にほとんど希望を持っていなかった。彼は約30章で物語を終わらせ、第7巻と同様に剣心が東京を出発するところで終わることを計画していた。剣心の敵は剣心を殺すために刺客を送る京都の人々だった。連載中に御庭番衆が登場したとき、和月は様々な主人公を生み出したのでシリーズを長くすることができると指摘した。当時アンケートがあり、シリーズは非常に人気になっていた。^[8]

第7巻では、和月の上司が彼にもっと長いストーリーアークを作る時期が来たと提案し、剣心と志々雄真実の戦いが生まれました。このアークは1年間の連載のみを予定していましたが、最終的には1年半に及びました。このアークは、剣心に弱点がないと考えていたため、剣心のキャラクターを発展させるためにも行われました。和月は、このアークで自分の芸術的スキルが磨かれ、好きなものをすべて描くことができたとコメントしました。漫画の最後のアークはもっと短くするつもりでしたが、単純に表現することができなかったため、かなり長いものになりました。和月はもともとこのアークをシリーズ開始前に作成しており、剣心の傷がどのように作られるかをすでに考えていました。^[8]京都アークの暗いスタイルのため、和月は剣心の深刻な側面と対照的なコミカルな三木町操を作成しました。^[9]

新撰組に魅了されていた和月は、新撰組隊士の実際の特徴を基に、また彼らや幕末の日本の他の歴史上の人物の架空の表現を使ってキャラクターをデザインした。^{[10] [11]}歴史上の人物を描くことは和月にとって難しい仕事だと考えていた。相良総三のキャラクター設定に問題があったため、和月は歴史上の人物を避け、独自のスタイルで斎藤一を描くことにした。彼は斎藤一のキャラクターに非常に満足しており、彼が漫画に非常によく合っていると指摘した。^[8]しかし、和月は、多くの日本の新撰組ファンが斎藤一の性格がサディスティックに描かれていることに不満を抱いていると述べた。^[10]さらに、剣心が薫の道場に戻る最後のショットは、アニメるろうに剣心の最初のオープニングテーマであるジュディとメリーの「そばかす」の最後のショットに触発された。^[12]

漫画の最終章では、和月はストーリーラインの5人の仲間をできるだけ「クズっぽい」ものにしたかった。しかし、理想も信念もない悪役を作ったため、彼らを楽しい読み物として描くことは難しかった。^[13]物語は暗いトーンになり、ほとんどのキャラクターは薫が雪代縁に殺されたと信じ、剣心は自分の生き方に疑問を抱き、放浪者の村に逃げた。和月は剣心の苦悩を楽しめなかったため、剣心が回復するまで友人の明神弥彦がシリーズの主人公を引き継いだ。^[8]剣心の過去の「追憶エピソード」のプロットは、デビューの3年半前の連載開始前にすでに設定されていたにもかかわらず、和月は雪代巴の描き方について、理由は不明だが後悔に満ちていた。^[14]最後の悪役である蘇真には性格モデルがなく、単に「数字を埋めるため」に作られた。物語が剣心の最後の戦いに向かって進むにつれ、和月は他のキャラクターには「魅力」がないことに気づき、その場で蘇我捨恥を創り出した。^[15]

和月は「北海道編、続編」というアイデアもあったが、新しい漫画を始めたかったので、最後のアークでるろうに剣心を終わらせた。 ^[16]剣心の人生の暗い性質のため、和月は人誅編で漫画を終わらせ、書き続けると少年漫画の人口統計に合わなくなることを恐れた。^[17] 2012年、和月は、シリーズの終わりに編集スタッフと衝突したとき、彼の編集者である佐々木久が彼の意図を理解し、彼が体力的に限界に達していることを見て、彼を支持したことを明らかにした。彼は、人気のあるシリーズを人気のあるうちに終わらせたのは、読者への敬意と感謝の気持ちからだと語った。^{[18]それにもかかわらず、和月は}るろうに剣心の終わり方に満足していた。彼は、物語を終わらせるのに良い場所だと感じた。対照的に、ほとんどのシリーズは人気を失いキャンセルされるまで押し進められ続けます。和月はるろうに剣心がこのように終わらなくてよかったと語った。^[19]

シリーズの結末に向けて、和月は将来の続編の可能性を秘めた新しいデザインを考案した。当初、和月は剣心の髪を短くすることを計画していたが、これはTo Heartのマルチというキャラクターに似ていると感じた。さらに、緋村剣心は剣心と薫の息子として最終回で紹介された。このキャラクターは「決まり文句」であったが、和月は剣心が登場する必要があると感じた。^[20]和月は年上の左之助を漫画の最終回に登場させるよう提案したが、このアイデアは却下された。漫画の最終話では、左之助の父である東谷上下右衛門のデザインが使用された。^[21]作者は縁に愛着を感じており、いつか将来の作品で縁を使いたいと付け加えた。^[22]

続編のために検討されたもう一つのアイデアは、弥彦を10代の頃の姿で描くことだった。和月は弥彦の外見を一新した。弥彦がマンガの読者に感銘を与え、シリーズの続編の主人公になれるようにしたかったのだ。この目標が、剣心の外見と左之助の性格を織り交ぜた弥彦のデザインに影響を与えたと彼は語った。彼は左之助の「惡」という漢字を服の背中に書き加え、多くの読者がそれに気付いてくれたことを喜んだ。彼は続編を作るつもりはないと示唆したが、主な登場人物は弥彦、三条燕、津嘉山雄太郎になるだろうと語った。和月は、弥彦と燕の間に息子、明神真也が生まれ、その息子が熟練した剣士になるという物語を書くことを考えていた。^[23]

このシリーズの主なテーマは責任であり、剣心の行動を通して見られるように、彼は非殺傷性の刀を振るうことで無実の人々を助け、幕末に殺したすべての人々を償いたいと考えている。^[24]ネルソン・マンデラ・メトロポリタン大学のマルコ・オリヴィエは、逆刃刀は剣心の二度と人を殺さないという誓いを象徴しており、これはシリーズに登場する他の戦士にとっては挑戦的であると述べた。^[25]このテーマはまた、元麻薬の売人である高荷恵が剣心の過去と行動を知った後、医者になることを奨励している。もう一つのテーマは力であり、それは主に相楽左之助と明神弥彦に見られる。しかし、恵と同様に、この2人のキャラクターも主人公の影響を受けており、プロット全体で剣心を助けるために強くなりたいと望んでいる。さらに、シリーズは復讐を奨励していない。最終章では、雪代縁が剣心への復讐に成功したと信じていたが、亡くなった妹の悲しそうな表情の幻覚を見始めた。^[24] 和月の剣道感情の「はけ口」として、弥彦は「緋村剣心や相楽左之助のようなヒーロータイプが決して知ることのできない痛みを知っている」。^[26]その結果、弥彦は人口統計に関連付けるために少しずつ強いキャラクターになっていった。最終的には京都編でより強いキャラクターになり、読者を驚かせた。^[27]

剣心の自己贖罪がシリーズのテーマであることについて質問されたとき、和月は若い頃に少女漫画を読んでいて、それがるろうに剣心の執筆に影響を与えたと述べた。彼は、主人公の剣心を善でも悪でもないキャラクターと見なしているため、他の漫画とは異なるストーリーにしたかったと付け加えた。和月は、第7巻以降、物語のさまざまな葛藤によりシリーズはより大人のトーンを帯びていると述べたが、それは自分が読んでいた少女漫画の影響であるとコメントした。シリーズの開発を通じて、和月は神谷薫のキャラクターが最後までに死ぬかどうかを決めていた。しかし、彼は後に、ハッピーエンドを望んでおり、漫画は若い読者を対象としているという結論に達し、薫を生かしておくことを決めた。^[8]オックスフォード・ハンドブック・オブ・アメリカン・フォークロア・アンド・フォークライフ・スタディーズでは、剣心は中性的な外見と自虐的な性格のために、アメリカのスーパーヒーローとは「かけ離れている」とみなされている。しかし、このキャラクターは、漫画の主題ともいえる、剣心の贖罪の探求を通じて東洋の観客に共感できると言われている。この漫画は、個人主義と共同体のバランスが取れていることでも注目されている。^[28]

和月は、自分は「情熱的な」タイプではなく「夢中になる」タイプの人間だと述べた。そのため、『るろうに剣心』は「明治のラブストーリー」ではなく「明治剣客物語」である。^{[29] 『}世界を生む：日本の大学における関与型教育学』という本によると、このマンガは1990年代初頭の大経済の幻滅後の日本社会の混乱を反映している。特にこのシリーズの読者が若いため、日本の教育の視覚化は学校の教科書とは対照的である。^{[30]このマンガはリアリズムに焦点を当てているが若い読者を対象としているため、実際の出来事と比較してより楽観的な見方をするために侍の描写を変更していることで注目に値する。剣心の扱いに対するユニークなアプローチは、以前の}週刊少年ジャンプシリーズとは大きく異なるため、このマンガに「ネオ少年」というコンセプトを与えた。^[31]

和月伸宏が作画・イラストを担当した『るろうに剣心』は、1994年4月12日^{[b]から1999年9月21日[c]}まで、集英社の少年漫画雑誌『週刊少年ジャンプ』に連載された。255の個別の章が収集され、集英社によって28巻の単行本にまとめられ、第1巻は1994年9月9日に、最終巻は1999年11月4日に発売された。^{[38] [39]} 2006年7月4日から2007年5月2日の間に、22巻の完全^{版でシリーズが再リリースされた。 [40] [41]}集英社は2012年1月18日から7月18日の間に、14巻の文庫^{版を出版した。 [42] [43]}弥彦のキャラクターを追うシリーズの1章の続編明神、弥彦の逆刃刀(弥彦の逆刃刀、弥彦の逆刃刀)は、もともとシリーズ終了後の 2000 年に週刊少年ジャンプに掲載されました。本編には収録されず、完全版の最終版に付録として追加されました。^[41]

2011年12月、集英社は和月伸宏が『エンバーミング-The Another Tale of Frankenstein- 』の連載を一時中断し、『るろうに剣心』のリブート作品『るろうに剣心 維新』を実写映画化に合わせて制作すると発表した。このシリーズは2012年5月2日に発売された『ジャンプスクエア』 ^{2012年6月号で始まり、 [44]} 2013年6月4日の2013年7月号で終了した。^[45]このリブートでは、実写映画第1作で描かれた戦闘シーンが描かれている。 2012年8月には『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚・第0章-』が『維新』のプロローグとして週刊少年ジャンプに掲載され、第1巻に収録された。^[46] 2014年、和月はジャンプSQ.で『るろうに剣心 炎の主』と題した2章構成のスピンオフ作品を執筆し、志々雄が由美と出会い十本刀を結成するまでを描いた。^{[47] [48] [49]}

和月と妻の黒崎カヲルは、2016年にジャンプSQ.9周年を記念して、2章構成のスピンオフ作品『るろうに剣心外伝 前科者 明日太郎』を共同制作した。 ^[50]これは、2017年9月に原作の続編として始まった『るろうに剣心 北海道編』のプロローグとなる。2021年、和月は『るろうに剣心』25周年を記念した展覧会で独占公開された漫画『逆刃刀初撃』を制作した。これは原作第81章のエピローグとして機能し、剣心が初めて逆刃刀を使用した場面を描いている。^[51]

『るろうに剣心』は、北米でViz Mediaによって英語版が発売された。シリーズ第1巻は2003年10月7日に発売された。^[52]最初の巻は不定期に刊行されたが、第7巻以降は売上が好調で消費者の需要もあったため、Vizは月刊化している。^[53]そのため、2006年7月5日に最終巻が発売されるまで、次の巻が刊行された。^[54] 『弥彦の逆刃刀』は2006年に少年ジャンプで英語版も出版された。 ^[55] 2008年1月29日から2010年3月16日にかけて、Vizは3巻を1冊にまとめた「Viz Big Edition」と呼ばれる全9巻のオムニバス形式でマンガを再リリースした。^{[56] [57]}第9巻と最終巻には『弥彦の逆刃刀』と『春の桜』が収録されている。^[57]同社は2017年1月3日から2019年1月1日にかけて、同様の「3-in-1版」を9巻にわたって発売した。 ^{[58] [59] Vizは、}るろうに剣心が歴史シリーズであるため、混乱を減らすために、また、名字が名前の前に来るという実際の日本人の名前の順序を使用している。^[60]

『るろうに剣心』を原作としたテレビアニメシリーズは、SPEビジュアルワークスとフジテレビが制作し、スタジオギャロップ（第1話～第66話）とスタジオディーン（第67話～第95話）がアニメ化を担当し、^{[61] [62] [63] 、}古橋一浩が監督を務め、1996年1月から1998年9月までフジテレビで放送された。^[64]

2021年12月のジャンプフェスタ'22では、ライデンフィルムによる第2期アニメテレビシリーズの制作が発表された。 ^[65]第1シーズンは、2023年7月から12月までフジテレビのノイタミナ枠で放送された。 ^{[66] [67]}第2シーズンは「京都大動乱編」というサブタイトルが付けられ、2024年10月に初公開された。^[68]

オリジナルストーリーのアニメ映画『るろうに剣心-明治剣客浪漫譚- 維新志士への鎮魂歌』（るろうに剣心維新志士への鎮魂歌） 。るろうに剣心 愛国者のための鎮魂歌としても知られ、北米では当初「Samurai X: The Motion」としてリリースされました。画像、1997年12月初演。^[69]

1999年には、最初のテレビアニメシリーズの前編となる『るろうに剣心 裏切りと信頼』というタイトルの4話構成のオリジナルビデオアニメ（OVA）がリリースされた^。[70]

2001年から2002年にかけて、第1作目のテレビアニメの続編として『るろうに剣心 -Reflection-』という2話構成のOVAがリリースされた^{。[71] [72]}

2011年から2012年にかけて、同シリーズの京都編をリメイクした2話構成のOVA『るろうに剣心 -新京都編-』が^{リリースされた。 [73] [74]}

5本の実写映画が劇場公開されている。 『るろうに剣心』の実写映画化は2011年6月28日に発表された。^[75]ワーナー・ブラザースがプロデュースし、スタジオスワンが実際の映画制作を行い、大友啓史が監督し、佐藤健（仮面ライダー電王で有名）が剣心役、青木崇高が相楽左之助役、武井咲が薫役で主演した。^[76]最初の映画『るろうに剣心』は2012年8月25日に公開された。^[77] 2013年8月、2014年の公開に向けて2つの続編が同時に撮影されていることが発表された。『るろうに剣心 京都大火編』と『るろうに剣心 伝説の最期編』は漫画の京都編を実写化した。^{[78] [79] [80]} 2019年4月、2本の新たな実写映画が『天誅篇』と『人誅篇』を原作とすることが発表された。^{[81] 『るろうに剣心 完結}篇』と『るろうに剣心 始まりの章』というタイトルの映画は2021年に公開された。^[82]

2016年、宝塚歌劇は漫画『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚- 』をミュージカル化した作品を上演した。番組は2月から3月にかけて放送され、早霧せいなが剣心役、咲妃みゆが薫役を演じた。このミュージカルは小池修一郎が脚本・演出を務めた^[83]。

2018年には東京の新橋演舞場と大阪の松竹座で舞台化され、早霧せいなが剣心役で再登場、上白石萌歌が薫役で登場した。前作ミュージカルで登場したオリジナルキャラクターの嘉納宗三郎も松岡充が演じ、小池修一郎が演出・脚本を再び手掛けた。^[84]

2020年には、同漫画の京都編を舞台化したミュージカルが、2020年11月から12月にかけてIHIステージアラウンド東京で上演される予定だった。緋村剣心役に小池徹平、敵役の志々雄真実役に黒羽麻璃央が出演し、小池修一郎が演出・脚本を再び担当した。^{[85]この舞台ミュージカルは}、COVID-19パンデミックのため中止となった。^[86]

るろうに剣心の漫画の百科事典は2冊出版されている。1冊目は『るろうに剣心 原典』で、1996年7月4日に集英社から日本で初めて出版され、2005年11月1日に米国ではViz Mediaから出版された。 ^{[87] [88]} 1999年12月15日に発売された『剣心華伝』には、るろうに剣心に登場するすべてのキャラクターの運命を詳述する「春の桜」が含まれている。この物語は漫画の結末から数年後、剣心と薫が結婚し、幼い息子剣士が生まれたときに起こる。剣心と友人になったシリーズの主要なキャラクターの多くは、春のピクニックで彼と再会するか、現在の居場所を明らかにする。^[89]アニメでは、 1997年から1998年にかけて、剣心・蒼志のアートブックが3冊出版された。最初の2冊はテレビシリーズに基づいていたが、3冊目は映画に基づいていた。映画のアートブックは「維新志士のレクイエム アートブック」と名付けられ、映画と同時に発売された。^{[90] [91] [92]}また、OVAの画像を掲載した「るろうに剣心アートブック」も発売された。2007年6月4日には、シリーズの完全版ガイドブックが出版された。^[93]

るろうに剣心 ライトノベルは、集英社のジャンプジェイブックスから出版され、静香が共同執筆した。そのほとんどはオリジナルのストーリーで、後にアニメ化された。その他は漫画やアニメのストーリーを翻案したものである。一番最初の小説『るろうに剣心 月世界への航海』は、1996年10月10日に日本で、2006年10月17日に北米で出版され、勝海舟や神谷道場の3番目の弟子である大五郎など、明治維新シーズン3の紅葵編のキャラクターが戻ってくる別の冒険を詳細に描いている。^{[94] [95]} 2番目の小説『弥彦の戦い』は、1997年10月3日に発売された。漫画やアニメシリーズで取り上げられたさまざまなストーリーを再話している。^[96] 3番目の小説であるテレビアニメ「島原篇」は1999年2月4日に出版された。^[97]るろうに剣心映画版の小説版、「るろうに剣心 -銀幕草紙変-」と題され、和月の妻である黒崎かおるによって書かれ、2012年9月4日に発売されたが、これはアメリカの小説の日本のライトノベル版である。バンシンと別の若いゲインをフィーチャーした維新の新黒笠 (Jin-E) アークのマンガ。両方とも、メインプロットマンガシリーズのエニシサーガの人中/天誅（地/天の審判）部分におけるエニシチームのイシンメンバーです。^[98]

PlayStationシリーズのコンソール向けに、これまでに 5 つのるろうに剣心のビデオ ゲームがリリースされています。最初の『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚- 維新激闘編』は1996年 11 月 29 日にリリースされました。ZOOM Inc.によって開発され、ソニー コンピュータ エンタテインメントによって発売されました。このゲームは 9 人のプレイアブル キャラクターが登場する 3D 格闘ゲームで、プロットはマンガの最初の 7 巻に基づいています。^[99] 2 番目の『るろうに剣心 - 明治剣客浪漫譚 - 十勇士陰謀編』は 1997 年 12 月 18 日にリリースされ、再リリースされました。 1998年11月5日にPlayStation The Bestにラインナップされました。このゲームは、漫画とは無関係のオリジナルストーリーを持つロールプレイングビデオゲームです。またはアニメ。^[100]

るろうに剣心 明治剣客浪漫譚 炎上！京都輪廻(るろうに剣 - 明治剣客浪漫譚- 炎上!京都輪廻) は、 PlayStation 2コンソール用の唯一のビデオ ゲームです。日本での発売は 2006 年 9 月 13 日に予定されていました。^[101]このゲームは日本で 130,000 部以上販売されました。^{[102]このゲームは}エイティングによって開発され、バンプレストによって発売された。 2D 格闘ゲーム『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚- 再閃』^は、 2011年 3 月 10 日にPlayStation Portable向けに発売された^。続編『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚-完醒』解放されました。^{[105]両方のゲームは}株式会社ナツメによって開発され、バンダイナムコゲームスによって発売されました。

緋村剣心は、 2005年と2006年のニンテンドーDSゲームジャンプスーパースターズとジャンプアルティメットスターズにもシリーズを代表する唯一の戦闘キャラクターとして登場し、他のキャラクターはサポートキャラクターやヘルプキャラクターです。^[106]剣心と志々雄は、2014年のPlayStation 3とPlayStation VitaのゲームJ-Stars Victory VS ^{[107] [108]}と2019年のWindows、PlayStation 4、Xbox One用のゲームJump Forceでプレイアブルキャラクターとして登場しました。^[109]

『るろうに剣心』の漫画を原作としたドラマCDがいくつか発売された。これらのドラマCDには、後にアニメ化された作品とは異なる声優が起用されている。^[110]漫画第5巻で、和月は第3作では宇動仁衛編を取り上げることを予定していると述べている。和月は、原作に「かなり近い」内容になるだろうと予想しているが、左之助と弥彦のセリフが追加されるだろうと予想している。^[111]

和月は、日本市場向けに『るろうに剣心』のグッズが多数発売されているとコメントした。彼は、購入者は商品を購入する前に品質を考慮し、財布と相談して「価値がある」と思うものを購入することを推奨した。和月は、 UFOキャッチャー用の剣心のぬいぐるみのプロトタイプが気に入ったと付け加えた。^[112]

『るろうに剣心』は、2012年2月までに日本国内だけで5500万部以上を売り上げるなど人気が高く、集英社のトップ10ベストセラー漫画シリーズの1つとなっている。^{[113] 2014年には、このシリーズの単行本は}7000万部発行されていると報告された。^[114] 2019年12月までに、この漫画はデジタルリリースを含めて7200万部以上発行されている。^[115]マンガの第27巻は、2006年6月のViz Bookscanトップ10で2位にランクされ、 ^[116]一方、第21巻と20巻は、2005年のVizのトップ10グラフィックノベルでそれぞれ2位と10位にランクされました。 ^[117] るろうに剣心第24巻は、 2006年2月26日までの週のUSA Todayのベストセラー本リストで116位にランクされました。 ^[118] 2003年第3四半期には、るろうに剣心はICv2のトップ50マンガプロパティのトップにランクされました。 ^[119] 2005年の同じ投票では、2004年の英語版の売上に基づいて再びトップに紹介されました。^[120]同サイトの2006年のトップ10マンガプロパティでは、9位にランクされました。^[121] 2014年11月、ダ・ヴィンチ誌の読者は『るろうに剣心』を週刊少年ジャンプの歴代最高の漫画作品の第13位に選んだ。 ^[122]テレビ朝日が15万人が投票した「マンガ総選挙2021」では、『るろうに剣心』は31位にランクインした。^[123]

この漫画は様々な出版物から賞賛と批判を受けている。マニア・エンターテインメントのライター、ミーガン・レイビーは、この漫画はキャラクターの成長、コメディ、アクションシーンのバランスが取れていると評価した。和月のアートワークはシリーズが続くにつれて向上したと言われており、キャラクターは戦闘中にも反応を示した。^{[124] [125]}ライブラリージャーナルのスティーブ・ライテリは、キャラクターと戦闘でこのシリーズを賞賛した。しかし、彼はいくつかの戦闘があまりにも暴力的であると指摘し、このシリーズを大人だけでなく年上のティーンエイジャーにも推奨した。^[126]スーラットは、このシリーズを「ネオ少年」シリーズの例として説明し、少年シリーズが女性視聴者にもアピールすると述べました。スーラットは、そのようなシリーズでは、キャラクターデザインは女性視聴者にとって「かわいい」が、男性視聴者にとって「女の子っぽすぎる」ものではないと述べました。スラトは、人気投票で上位にランクされたキャラクターである四ノ森蒼紫と瀬田宗次郎を挙げたが、蒼紫は「意味のある」戦いに参加しておらず、宗次郎は「子供」であるとスラトは考えている。スーラットは、蒼紫は「ガンビットのコートを着たクランプのキャラクターのよう」で、宗次郎は虐待を受けてもいつも笑顔だと説明した。^[127]スーラットは、アニメテレビシリーズのキャラクターデザインは「少し強化された」と述べた。彼は、アニメーションと音楽の予算はソニーが予算を出したため「一流」だと付け加えた。^[128]和月のロマンスと剣心の心理的な隠れた弱点を含む執筆も他のサイトから好意的な反応を得ており、AnimeNationはまた、シリーズの複数の要素に基づいてクランプのXと比較した。 ^{[129] [130]}一般的に、マニアは和月のアートが魅力的であり、28巻にわたるその進化と同様に、女性キャラクターがより魅力的になり、男性キャラクターは初期のハンサムな外見を維持しながらよりシンプルに見えたと感じた。^[131]

剣心が新たな脅威に直面すると同時に抜刀斎としての自分も登場するなど、後半のストーリー展開でシリーズがより暗いトーンになったことから、 Voice of Youth AdvocatesのKat Kanは、この作品を10代後半の若者に勧めた。Kanはまた、アニメの視聴者も和月の戦闘描写の仕方を楽しむだろうと指摘した。^[132]これは主に「京都編」で指摘されており、Mania EntertainmentのライターMegan Laveyは、緋村剣心とアンチヒーローの斎藤一の戦いを称賛しており、この戦いはそのような物語の序章となっている。^[125] Maniaは、蒼紫、斎藤、その他のキャラクターが同じ編で同様の目標を共有していることからストーリーに盛り上がりをもたらし、新人の美沙緒が主人公とのコミカルなやり取りでスタイルのバランスを取っていることに言及している。^[133]マンガニュースというサイトは瀬田宗次郎との戦いと志々雄の過去とのつながりを楽しんだが、2人のキャラクターが持つ構築と象徴性のために、第16作の最高の部分は剣心と志々雄との戦いであると述べた。^[134]最終的なクライマックスは、志々雄が前任者との戦いでどれほど威嚇的であるかに基づいてさらに賞賛につながったが、剣心が本来の殺人者のペルソナを抑えていればより優れた敵になっていたのではないかと疑問視した。^[135]

批評家たちは最終章に関してさまざまな意見を述べた。アニメニュースネットワーク（ANN）のザック・バーチーは漫画のストーリーを賞賛したが、シリーズの第18巻までに、和月はトライガンに似た、剣心を殺すために団結した同じタイプの悪役を繰り返し始めたと指摘した。彼は和月のキャラクターを賞賛したが、さまざまな「奇妙な」敵対者のために一貫性が必要なキャラクターもいるとコメントした。^[136]薫、剣心、左之助が人誅編の最終章に登場しなかったため、マンガニュースは、縁の復讐の背後にある謎を探る方法と、複数の章で不在だったにもかかわらず彼を際立たせたその後の行動により、アオシをシリーズの第24巻のスターと評した。^[137] IGNのレビュー担当者AEスパロウは漫画の結末を気に入り、ストーリーラインの解決方法と脇役のほとんどがどうなるかを賞賛した。彼はまた、シリーズのキャラクターを賞賛し、剣心は「どの漫画ヒーローのトップ10にも入る」と述べた。^[138] Otaku USAのレビュアーであるダリル・スラトは、漫画の質は「復讐編」までは良かったが、ストーリーラインと新しいキャラクターを批判した。^[139]同サイトのカルロ・サントスは、結末が予想できたにもかかわらず、縁と剣心の最後の戦いを賞賛した。^[140]マニア・エンターテインメントのミーガン・レイビーも、彼らの最後の対決を気に入ったが、戦いが終わった直後に起こるひねりは、縁の長年のトラウマと、同時に剣心の他人に対する思いやりを示すのに役立つと感じた。^[131]

メディア研究の教授であるマリア・グラジディアンによる「世界を拓く：日本の大学における教育学」の第 7 章「近代性の再交渉」では、剣心の放浪者としての英雄的性質は、弱者を守りたいという彼の願い、そのような特性に何の問題も見出さないことから、ルーク・スカイウォーカーとハリー・ポッターの両方と比較されました。これは、強い男がどう行動すべきかに関して正反対の価値観を持つ若い瀬田と対峙したときに、シリーズで重点的に探求されています。この柔らかい男らしさは、結果として例示されています。剣心の超自然的な強さと小さなデザインのバランスもあり、主人公の好感度の高さにより、観客に大きな影響を与えました。彼の登場は、刀に対する彼の価値観を象徴しており、それは薫、弥彦、左之助との出会いの価値観にも影響を与えました。そうすることで、『るろうに剣心』は「20年以上も前に、近代化のプロジェクトを特徴づける個人主義、競争、効率性に対する反動として、優しさと相互受容に基づいた人間性の新たなパラダイムの基礎を築いた」^{[141] 。}

NARUTOの作者である岸本斉史は、正式な漫画家になる前、週刊少年ジャンプにそのジャンルの作品がなかったため、チャンバラ漫画に挑戦しようと決めていた。しかし、大学時代に、岸本はチャンバラ漫画を題材にした沙村広明の『無限の住人』や『るろうに剣心』を読み始めた。岸本は、 『AKIRA』を読んで、自分はまだ漫画に太刀打ちできないと気付いて以来、漫画に驚いたことは一度もなかったと回想している。 ^[142]空知英秋は、自身の漫画シリーズ『銀魂』の大きなインスピレーション源として『るろうに剣心』を挙げている。また、彼は他の多くの歴史漫画も『るろうに剣心』の影響を受けていると述べ、「今日、歴史物語があらゆる種類の漫画やゲームメディアで扱われ、若い世代に支持されているのは、間違いなく『るろ剣』のおかげであり、彼らは皆『るろ剣』の血統を受け継いでいる」と述べた。^[143]

2021年1月に連載25周年を迎えるにあたり、和月先生の元アシスタントだった尾田栄一郎氏（『ワンピース』）、武井宏之氏（『シャーマンキング』）、鈴木信也氏（『ミスター・フルスイング』）の漫画家15名からお祝いメッセージが寄せられた。安西信行（烈火の炎）稲垣理一郎（アイシールド21）小畑健（デスノート）;岸本斉史（NARUTO）島袋光年（トリコ）。空知英秋（銀魂）;内藤泰弘(トライガン);藤田和日郎（うしおととら）松井優征（暗殺教室）そして矢吹健太朗（Black Cat）。イベントのインタビューで、尾田は和月に対し、るろうに剣心はファンへの忠誠心のおかげで人気があると^語った。^[145] 鬼滅の刃の主人公、竈門炭治郎は剣心のデザインの影響を受けており、作者はキャラクターの両性具有的なデザインと剣心に似た傷跡を組み合わせて、観客にとって適切なバランスをとった。^[146]

和月は、剣心が尾田栄一郎のワンピースのモンキー・D・ルフィのような「王タイプ」のキャラクターであると感じた。これは、彼らがどれほど英雄的であるかによる。和月はまた、剣心の平和主義についても考察した。これは、戦うが敵を殺すという考えに反対するルフィやうずまきナルトなどの週刊少年ジャンプの他のヒーローの間で一般的な傾向となったが、ドラゴンボールの場合、死んだキャラクターがしばしば復活する。彼は、進撃の巨人、鬼滅の刃、呪術廻戦などの新しいシリーズでは、死の概念がより探求されていると考えている。それでも、和月は北海道編で剣心が敵を許す様子を描き続けた。^[147]