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『タイムマシン』は、 H・G・ウェルズによる1895年のディストピアSF小説で、タイムトラベラーと呼ばれるヴィクトリア朝時代の科学者が西暦802,701年にタイムトラベルする物語です。この作品は、乗り物や装置を使って意図的に時間軸を前後に移動するというタイムトラベルの概念を普及させたことで広く知られています。ウェルズが考案した「タイムマシン」という用語は、現在ではそのような乗り物や装置を指す言葉としてほぼ普遍的に使われています。 [ 1 ]
ウェルズの作品は、当時のヴィクトリア朝イングランドを舞台にした枠物語を利用して、匿名のタイムトラベラーが遠い未来へ旅する物語に焦点を当てている。未来史と思弁的進化の作品である『タイムマシン』は、現代では、ウェルズの時代の不平等と階級格差の拡大に対する批評として解釈されており、彼はそれが2つの異なる人類種、すなわち色白で子供のようなエロイと、野蛮で猿のようなモーロックを生み出したと予測している。モーロックは、それぞれ当時の上流階級と下流階級の遠い子孫である。[ 2 ] [ 3 ]ウェルズがエロイを豊かさと放蕩の中で生きる種族として描いたのは、ユートピアロマンス小説『ユートピアだより』（1890年）に影響を受けたと考えられているが、この小説におけるウェルズの世界は、明らかに野蛮で残忍である。[ 4 ]
1931年の本書の序文で、ウェルズは『タイムマシン』を「今や成熟した著者が改めて読み返してみると、まるで大学生の作品のようだ」と書いているが、「この若き日の努力に後悔はない」とも述べている。しかし、批評家たちはこの中編小説のテーマの扱いを高く評価しており、マリーナ・ワーナーは、本書はジークムント・フロイトの『夢判断』以前に欲望の断片を理解する上で最も重要な貢献であり、「かつて輝かしいビジョンへと開いた扉を二度と見つけることができなかった憂鬱な探求者に、ウェルズがどれほど近かったか」を伝えていると書いている。[ 5 ]
1933年、 H・G・ウェルズは全集『H・G・ウェルズの科学ロマンス』の序文で、「ジョナサン・スウィフトに対する私の初期の、そして生涯にわたる深い敬愛は、物語に当時の政治的・社会的議論を反映させようとする傾向に特に顕著に表れている」と説明した。そして、「1895年の書評で、イスラエル・ザングウィル氏は私の最初の著書『タイムマシン』が『現代の不満』を扱っていると不満を述べた。『タイムマシン』は、28年後に書かれた『神のような男たち』と全く同じように哲学的で、論争的で、人生などを批判している。それ以上でもそれ以下でもない。私が書いたどの本においても、大衆生活や人生全般から、個人の経験における人生への無関心さを逃れることはできなかった」と述べている。さらに彼は、「『タイムマシン』は人間の自己満足に対するもう一つの攻撃であり、スウィフトの伝統の影響を受けて、意識的に陰鬱な作品だった」と付け加えた。[ 6 ] [ 7 ]
『タイムマシン』は、同名の長編映画2作、テレビドラマ2作、そして数多くのコミック作品として映像化されている。また、様々なメディア作品において、間接的に多くのフィクション作品に影響を与えている。
ウェルズは以前にも「慢性アルゴノーツ」（1888年）という短編小説でタイムトラベルの概念について考察していた。この作品は彼の大学新聞に掲載され、 『タイムマシン』の基礎となった。[ 8 ]
彼は、この素材の一部をパル・モール・ガゼット紙の連載記事に使うことを考えていたとよく述べていたが、ナショナル・オブザーバー紙の編集者であるW・E・ヘンリーの依頼に応えて、「クロニック・アルゴノーツ」を、ゆるやかにつながった架空のエッセイ7編に書き直し、1894年3月17日から6月23日まで同紙に匿名で掲載した。[ 9 ] [ 10 ]ヘンリーがナショナル・オブザーバー紙の編集者の職を辞したため、連載は完成しなかった。ヘンリーの励ましを受けて、ウェルズはこの物語の執筆を続け、年末にヘンリーがハイネマン社の 定期刊行物「ニュー・レビュー」の編集者に就任すると、代わりに1895年1月から5月号に連載形式で掲載するよう手配し、ウェルズは100ポンド（現在の約11,000ポンドに相当）を受け取った。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] Henry Holt and Company は、最初の書籍版 (おそらく別の原稿から作成された) [ 14 ]を 1895 年 5 月 7 日に出版しました。Heinemann は 5 月 29 日に英国版を出版しました。[ 11 ]これら 2 つの版はテキストが異なり、それぞれ「Holt テキスト」と「Heinemann テキスト」と一般的に呼ばれています。現代の復刻版のほぼすべてが Heinemann テキストを再現しています。[ 15 ]
この物語は、ウェルズ自身の社会主義的な政治観、人生観や豊かさ観、そして当時の労使関係に対する不安を反映している。また、レイ・ランケスターの社会退廃論[ 16 ]の影響を受けており、エドワード・ブルワー＝リットンの小説『ヴリル、来るべき種族の力』（1871年）[ 17 ]と多くの要素を共有している。さらに、ウェルズのエロイ族は、他のイギリスの社会主義者の作品、特にウィリアム・モリスの作品『ユートピアからのニュース』（1890年）と多くの特徴を共有していると考えられている。モリスの作品では、お金は無関係なものとして描かれ、労働は単なる楽しみの一形態として行われている[ 4 ] 。エドワード・ベラミーの小説『過去を振り返る：2000年～ 1887年』（1888年）や、後の映画『メトロポリス』 （1927年）など、同時代の他のSF作品も同様のテーマを扱っている。ウェルズは、後に『タイムマシン』の1931年の序文として出版された本書の再評価の中で、本書は「初版刊行とほぼ同時期に登場したダイヤモンドフレームの安全自転車と同じくらい長く存続している」とし、「自分よりも長く生き残るだろう」と述べ、本書の力強さを証明している。[ 5 ]
ウェルズの個人的な経験や幼少期に基づくと、労働者階級は文字通り地下で多くの時間を過ごしていた。彼自身の家族は、父親の店で働いていないときは、ほとんどの時間を暗い地下の台所で過ごしていた。[ 18 ]後に、彼の母親は地下にトンネルのある家で家政婦として働き、[ 19 ]使用人や召使いは地下の居住区に住んでいた。[ 20 ] 1905年に発行された医学雑誌は、換気の悪い暗い地下にある使用人の居住区に焦点を当てていた。[ 21 ] 10代前半の頃、ウェルズは布地商の見習いとなり、地下で何時間も働かなければならなかった。
この作品は、ダイイング・アースというサブジャンルの初期の例である。タイムトラベラーが太陽が巨大で赤い遠い未来にいる場面は、タイムマシンを終末論の領域、つまり世界の終わり、人類の最終的な運命の研究の領域に位置づけている。 [ 22 ]
ホルト・ラインハート・アンド・ウィンストン社は2000年に『宇宙戦争』とセットでこの本を再出版し、マイケル・コールシュに新しい表紙のイラストを依頼した。[ 23 ]
タイムトラベラーとだけ名乗るヴィクトリア朝時代のイギリス人が、毎週の夕食会に招いた客に、時間旅行ができる機械の実験的検証に成功したと語る。彼は小さな模型だと称するものを客に見せ、客たちはそれが消えるのを見守る。彼は、自分の研究所には人が時間旅行できる大型の機械がほぼ完成していると述べる。翌週の夕食会で、疲れ果て、みすぼらしい姿のタイムトラベラーは、未来への旅で体験したことを客たちに語る。
新しい物語 では、タイムトラベラーは未来へ行き、周囲のものが急速に動いているのを観察する。彼は自分の家が消えて緑豊かな庭園に変わるのを見る。トラベラーは西暦802,701年に立ち寄り、小柄で子供のようなヒューマノイドの社会であるエロイ族に出会う。彼らは大きく未来的なが老朽化した建物の中に小さなコミュニティで暮らし、果物中心の食生活を送っている。彼らの好奇心や規律の欠如により、トラベラーが彼らとコミュニケーションを取ろうとする努力は妨げられる。エロイ族は幸せそうで気楽そうに見えるが、暗闇、特に月のない夜と風景に点在する空の井戸を恐れている。伝染病、雑草、菌類は、明らかにすべての鳥類と陸上動物とともに排除されている。所有物、家族構造、経済のない文化に取って代わられ、人間の社会と工学のほぼすべての側面が消滅し、トラベラーはついに共産主義[ 24 ]が達成されたと結論付ける。彼はまた、知性は必要性から生まれるという理論も立てている。エロイ族は真の脅威に直面しないため、周囲の世界を理解しない、弱く世間知らずな生き物へと退化してしまった。
旅人は到着した場所に戻ると、タイムマシンがなくなっていることに気づく。レバーを外しておいたので、少なくともタイムトラベルはしていないと確信する。その後、彼はモーロック族に出会う。モーロック族は猿のような姿をした穴居人で、地下の暗闇に住み、夜だけ地上に現れる。タイムマシンを盗まれたに違いないと考えた旅人は、モーロック族の住居に通じる井戸の一つを探検し、地上のエロイ族の楽園を可能にする機械をモーロック族が操作しているのを発見する。モーロック族は夜になるとエロイ族を誘拐して食べていることに気づく。旅人は、人類が二つの種族に分かれたのではないかと推測する。優遇された貴族階級がエロイ族になり、彼らの召使いがモーロック族になったのだと。
一方、彼は溺れかけていたエロイ・ウィーナを救出するが、他のエロイたちは誰も彼女の窮状に気づかない。旅人はウィーナを連れて「緑の磁器の宮殿」への遠征に出かける。そこは遠く離れた建造物で、実は廃墟となった博物館だった。旅人はそこで新しいマッチを見つけ、機械を取り戻すために戦わなければならないモーロックに対抗するための粗末な武器を作る。彼はウィーナを自分の時代に戻して、未来世界の恐怖から救おうと計画する。やがて森の中で休息中にモーロックに襲われ、ウィーナは気を失う。旅人がモーロックを追い払うために残した小さな火が森林火災に発展したため、彼は逃げ出す。ウィーナとモーロックたちは炎に巻き込まれて行方不明になる。
モーロック族は、機械を収めたスフィンクス像を開けて、動揺した旅人を捕らえるための餌にするが、旅人がそれを使って脱出できるとは理解していない。旅人はレバーを元に戻し、さらに未来へ、 自分の時代から約3000万年後へと旅立つ。そこで彼は、死にゆく地球に残された最後の生き物たちを目にする。血のように赤い砂浜をさまようカニのような生き物たちが巨大な蝶を追いかけ、地衣類のような植物に覆われた世界を目にする。彼はさらに未来へと飛び続け、地球の自転が止まり、太陽が大きく、赤く、暗くなり、最後の生き物たちが絶滅していくにつれて世界が静まり返り、凍りついていくのを目にする。
圧倒された彼は自分の時代に戻り、出発からわずか3時間後に研究所に到着する。彼は自分のディナーパーティーに遅れて到着し、食事の後、信じようとしない訪問者たちに冒険談を語り、証拠としてウィーナがポケットに入れておいた2つの珍しい白い花を取り出す。
元の語り手は、翌日旅人の家に戻ると、旅人が次の旅の準備をしているところだったと語り、すぐに戻ってくると約束した。しかし、3年待っても旅人は戻ってこなかったと語り手は述べている。
『ニュー・レビュー』誌（1895年5月号、 577ページから580ページ 、29行目）に掲載された連載の第13章の一部[ 25 ]は、1895年の書籍版のどちらにも掲載されていない。[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]これは、ウェルズの編集者であるウィリアム・アーネスト・ヘンリーの提案で書かれたもので、ヘンリーはウェルズに「編集者の要望に応えて」、とりわけ人類の「究極の退廃」の挿絵を本文に加えることで、本文を長くしてほしいと望んでいた。「作家とW・E・ヘンリーの間でちょっとした葛藤があった」とウェルズは後に回想している。「ヘンリーは、物語に少し『文章』を加えたいと言っていた。しかし作家はそういうことに反発し、ヘンリーの挿入部分は再び削除され、作家は自分のやり方で本文を書いた。」[ 29 ]この物語のこの部分は、「The Final Men」（1940年）[ 30 ]および「The Grey Man 」 [ 31 ]として他の場所で出版された。削除されたテキストは、フォレスト・J・アッカーマンによってペリー・ローダンのアメリカ版の号にも掲載された。[ 32 ]
削除されたテキストには、トラベラーがモーロックから逃げ出した直後の出来事が記されている。彼は遠い未来の霜に覆われた荒野にいることを知る。そこには、単純な草と黒い茂みがあり、毛むくじゃらで跳ね回るカンガルーに似た草食動物が生息している。彼は石でそのうちの1匹を気絶させるか殺し、よく調べてみると、それらは恐らく人間／エロイ／モーロックの子孫であると気づく。巨大なムカデのような節足動物が近づいてきて、トラベラーは翌日に逃げるが、その生物が小さな人型生物を食べてしまったようだ。ドーバー・プレス版[ 33 ]とイーストン・プレス版のこのノベラには、削除された部分が復元されている[ 34 ] 。
『タイムマシン』に関する重要な学術的解説は1960年代初頭から始まり、当初はウェルズの初期小説に関する様々な広範な研究（バーナード・ベルゴンツィの『初期のH・G・ウェルズ：科学ロマンスの研究』など）や、SFにおけるユートピア／ディストピアの研究（マーク・R・ヒレガスの『悪夢としての未来：H・G・ウェルズと反ユートピア主義者たち』など）に含まれていた。1970年代には、本文、草稿、未発表の断片の非常に複雑な出版履歴をたどることを含め、多くの批評的および文献学的研究が行われた。[ 35 ] [ 36 ]
1995年の小説出版100周年を機に、学術研究がさらに活発化し、その大きな成果の一つとして、1995年の会議と、学術論文の大規模なアンソロジーが刊行された。これは『HGウェルズの永遠のタイムマシン』として出版された。[ 37 ]この出版物によって、修士課程および博士課程レベルの学術研究のためのガイドブック『HGウェルズのタイムマシン：参考ガイド』が開発された。[ 38 ]
学術誌「The Wellsian」は「タイムマシン」に関する記事を約20本掲載しており、HGウェルズ研究に特化した米国の学術誌「The Undying Fire」は2002年の創刊以来3本の記事を掲載している。[ 39 ] [ 40 ]
レオン・ストーバーの著書『タイムマシン：発明』によると、エロイという名前は、旧約聖書のエロヒム（下級神）のヘブライ語の複数形である。[ 41 ]しかし、この語源はありそうにない。「エロヒム」という単語はすでに複数形で、単数形は「エロア」だからである。[ 42 ]
ウェルズがモーロックという名前をどこから得たのかはあまり明確ではない。それは、子供の生贄と関連付けられているカナン人の神モロクを指しているのかもしれない。ストーバーはまた、モーロックという名前は、鉱夫が自分たちを呼ぶときに使う「モロック」という言葉をもじったものか、あるいはスコットランド語で「ゴミ」を意味する言葉かもしれないと推測した。[ 41 ]歴史家のラリー・ウォルフは、ダルマチアのモルラッキ共同体を指しているのではないかと示唆している。 [ 43 ]
『タイムマシン』は象徴的な小説として読むことができる。タイムマシン自体が象徴と見なせるだけでなく、物語の中にはスフィンクス、花、火など、数々の象徴が登場する。
CBSラジオのアンソロジー番組「エスケープ」は、 「タイムマシン」を2度翻案した。1948年にはジェフ・コーリーが主演し、1950年にはローレンス・ドブキンがタイムトラベラー役で主演した。どちらのエピソードでも、アーヴィング・ラヴェッチが脚色した脚本が使用された。タイムトラベラーはダドリーという名前で、懐疑的な友人ファウラーと共に西暦100,080年へと旅をした。[ 8 ]
1994年、エイリアン・ヴォイセズ社からカセットとCDでオーディオドラマがリリースされた。レナード・ニモイがタイムトラベラー（この翻案ではジョンという名前）役、ジョン・デ・ランシーがデイビッド・フィルビー役を演じた。ジョン・デ・ランシーの子供であるオーウェン・デ・ランシーとキーガン・デ・ランシーがエロイ族の役を演じた。このドラマは約2時間で、いくつかの映画化作品よりも原作に忠実である。現代の言語や科学の知識を反映させるためにいくつかの変更が加えられている。[ 45 ]
1999年、この小説はウィニー・ウォルドロンによって2部構成で脚色され、ウィニフレッド・フィリップスがナレーションと音楽を担当し、NPRのジェネレーションズ・ラジオ・シアター「巨匠による物語」シリーズの一部として放送された。 [ 46 ]
2016年、アラン・ヤングは、H・G・ウェルズの小説の120周年を記念して、セブンス・ボヤージュ・プロダクションズ社のために『タイムマシン』を朗読した。 [ 47 ]
ロバート・グレニスターがタイムトラベラー役、ウィリアム・ゴーントがH・G・ウェルズ役で主演した、フィリップ・オスメントによる100分の新作ラジオドラマが、 BBCラジオSFシーズンの一環としてジェレミー・モーティマーの演出で制作された。これは、この小説をイギリスのラジオ向けに初めて翻案したものであった。2009年2月22日にBBCラジオ3で初放送され[ 48 ]、後にBBCの2枚組CDオーディオブックとして出版された。
他の出演者は以下の通りです。
翻案版では、タイムトラベラーの正体は明かされず、若いウェルズがタイムトラベラーから聞かされた実話として描かれ、ウェルズは年老いてから、第二次世界大戦中のロンドン大空襲の最中、放送局の屋上で火災監視をしながら、アメリカ人ジャーナリストのマーサにその話を語り直すという設定になっている。また、原作小説から削除された結末もそのまま残されており、タイムトラベラーが試作機を使って未来からウェルズに送った録音メッセージとして描かれている。タイムトラベラーは人型生物から逃れ、宇宙の終焉である西暦3000万年にたどり着き、そこで消息を絶つか、あるいは死んでしまうという内容だ。
2017年9月5日、ビッグ・フィニッシュ・プロダクションズは『タイムマシン』の翻案版をリリースした。この翻案版はマーク・プラットが脚本を手がけ、ベン・マイルズがタイムトラベラー役を演じた。
プラットはインタビューで、『タイムマシン』をオーディオドラマ化することは『ドクター・フー』の脚本を書くのと大して変わらず、初期の『ドクター・フー』のルーツの一部がどこから来たのかが分かると説明した。[ 49 ]
この本の最初の映像化は、1949年1月25日にBBCがアレクサンドラ・パレスから生放送したテレビドラマで、タイムトラベラー役をラッセル・ネイピア、ウィーナ役をメアリー・ドンが演じた。この生放送の録画は行われず、制作に関する唯一の記録は脚本と数枚の白黒写真のみである。しかし、脚本を読むと、このテレビドラマは原作にかなり忠実であったことがわかる。[ 50 ]
1960年、この小説はアメリカのSF映画化され、宣伝文句では『H・G・ウェルズのタイムマシン』としても知られた。主演はロッド・テイラー、アラン・ヤング、イヴェット・ミミュー。製作と監督はジョージ・パルで、彼は1953年版のウェルズの『宇宙戦争』も手掛けている。この映画は、世界が急速に変化する様子を捉えたタイムラプス撮影効果でアカデミー賞を受賞した。
1993年、ロッド・テイラーは『タイムマシン：ザ・ジャーニー・バック』の司会を務め、アラン・ヤングとホイット・ビッセルと再会を果たした。この番組では、パル氏の古典的名作映画の唯一の続編が取り上げられ、脚本はオリジナル脚本家のデヴィッド・ダンカンが担当した。この特別番組には、アカデミー賞受賞者の特殊効果アーティスト、ワー・チャンとジーン・ウォーレンも出演した。
サン・クラシック・ピクチャーズは、 1978年に「クラシックス・イラストレイテッド」シリーズの一環として、テレビ映画版『タイムマシン』を製作した。これはウェルズの原作を現代風にアレンジしたもので、タイムトラベラーは架空の米国防衛請負業者「メガ・コーポレーション」に勤務する1970年代の科学者という設定になっている。タイムトラベラーであるニール・ペリー博士（ジョン・ベック）は、上司のブランリー（1960年の映画版にも出演したホイット・ビッセル）からメガ社で最も信頼できる貢献者の一人と評されている。ペリーの腕前は、軌道を外れたミサイルを迅速に再プログラムし、ロサンゼルスを壊滅させる可能性があった大惨事を回避したことで証明される。彼の名声は、タイムマシン計画に2000万ドルの助成金をもたらす。完成間近ではあるものの、メガ社はペリーに軍事兵器開発計画の責任者になるため、計画を一時中断するよう求める。ペリーはタイムマシンの開発を加速させ、新たな計画に着手させられる前にテストを行う。
1960年の映画は2002年にリメイクされ、ガイ・ピアースがタイムトラベラーである機械工学教授のアレクサンダー・ハートデゲン役、マーク・アディが同僚のデイビッド・フィルビー役、シエナ・ギロリーがアレックスの不運な婚約者エマ役、フィリダ・ロウがウォッチット夫人役、ジェレミー・アイアンズがウーバー・モーロック役を演じた。1960年の映画にも出演していたアラン・ヤング が店主役でカメオ出演している。（H・G・ウェルズ自身も、アレックスの家の玄関近くの壁に飾られた写真という形で「カメオ出演」していると言えるだろう。）
この映画は、ウェルズの曾孫であるサイモン・ウェルズが監督を務め、パラドックスや過去を変えるというアイデアを取り入れた、さらに改訂されたプロットとなっている。舞台はサリー州リッチモンドからニューヨーク市ダウンタウンに変更され、タイムトラベラーは「タイムトラベルの実践的応用」に関する疑問の答えを見つけるために未来へと旅をする。まず2030年のニューヨークで2037年の軌道上の月面災害を目撃し、その後メインプロットのために802,701へと移動する。その後、彼は一時的に635,427,810にたどり着き、有毒な雲と荒廃した世界（おそらくモーロック族によるもの）を目にする。そこには破壊とモーロック族の遺物が地平線まで広がっていた。
賛否両論の評価を受け、VHS/DVD販売前に5600万ドルの興行収入を上げた。タイムマシンのデザインはPAL版のものとよく似ているが、はるかに大きく、磨き上げられた真鍮製の構造と、灯台によく見られるフレネルレンズを思わせる回転ガラスを採用している。（ウェルズの原作では、タイムトラベラーは「光学に関する科学論文」について言及している。）ハートデゲンは、サマンサ・ムンバが演じるマラという名の女性エロイと関係を持つようになる。マラは、物語の初期バージョンに登場するウィーナの代わりとなる存在である。この映画では、エロイは伝統として英語と全く同じ「石の言語」を保存している。モーロックははるかに野蛮で機敏であり、タイムトラベラーは物語に直接的な影響を与える。
『タイム・アフター・タイム』では、H ・G・ウェルズがタイムマシンを発明し、小説の前半部分と同様の方法で友人たちに披露する。彼は友人の一人が切り裂きジャックだとは知らなかった。警察から逃れた切り裂きジャックは未来（1979年）へ逃亡するが、タイムマシンが未来に留まるのを防ぐ鍵を持っていなかった。タイムマシンが元の時代に戻ると、ウェルズは未来（彼が理想郷だと想像する世界）を切り裂きジャックから守るため、彼を追う。この映画は、2017年に同名のテレビシリーズの原作となった。
『タイム・キッド』は、H・G・ウェルズの『タイムマシン』をゆるやかに原作とした、2003年のアニメーションSFテレビ映画である。物語は、行方不明になった科学者の父親を救うため、父親のタイムマシンを使って未来へ旅立つティーンエイジャー、トム・スペンダーを中心に展開する。
『クラシックス・イラストレイテッド』は、 『タイムマシン』をコミック形式に翻案した最初の出版社であり、1956年7月にアメリカ版を刊行した。
『クラシックス・イラストレイテッド』版は、1957年12月にClassiques Illustres社からフランス語版が、1957年にオーストラリアのClassics Illustrated Strato Publications社から、そして1957年11月にフィンランド語版のKuvitettuja Klassikkoja社から出版された。また、1976年にはギリシャ語版、1987年にはスウェーデン語版、1992年と2001年にはドイツ語版が、そして2008年には英語版のカナダ版が出版されている。
1976年、マーベル・コミックスは、アレックス・ニーニョの作画による『タイムマシン』の新バージョンを、マーベル・クラシックス・コミックス・シリーズの第2号として刊行した。（この翻案版は元々1973年にペンデュラム・プレス社からペンデュラム・ナウ・エイジ・クラシックス・シリーズの一部として出版されたもので、1976年にマーベル社によってカラー化され再版された。）
1977年、ポーランドの画家ヴァルデマール・アンジェイェフスキは、アントニ・ウォルスキーがポーランド語で執筆した22ページの漫画本として、この小説を翻案した。
1990年4月から、エタニティ・コミックスはビル・スパングラーが脚本を、ジョン・ロスが作画を担当した『タイムマシン』の3部構成のミニシリーズを刊行した。これは1991年にトレードペーパーバックのグラフィックノベルとしてまとめられた。
2018年、アメリカの出版社インサイト・コミックスは、同社のコミックシリーズ「HGウェルズ」の一環として、この小説の翻案版を出版した。
IDWの2024年のコミックシリーズ「ゴジラのモンスターピースシアター」では、タイムトラベラーはシャーロック・ホームズ、ドラキュラ伯爵、ジェイ・ギャツビーなど、同時代の架空のキャラクターたちと共に登場する。[ 51 ]このコミックでは、タイムトラベラーは1922年にタイムトラベルし、他のキャラクターたちがゴジラと戦うのを手伝う。このバージョンのキャラクターは「タイムマシニスト」として知られ、ゴジラとの因縁がある。
ウェルズのこの中編小説は、SF文学の礎石の一つとなった。その結果、数多くの派生作品が生まれた。ウェルズの物語を発展させた作品には以下のようなものがある。
原作小説ではタイムトラベラーの本名は明かされていないが、他の資料では彼の名前が以下のように示されている。
אֱלֹהִים
ʼĕlôhîym
、el-o-heem; H433 (
אֱלוֹהַּ
וlôah ) の複数形。通常の意味での神々。ただし、特に複数形で、特に冠詞とともに、至高の神を指す。時折、行政官への敬意を表すために用いられる。また、最上級として用いられることもある。天使、非常に、神（神々）（女神、非常に）、非常に、裁判官、力強い。
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