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ブラジルの文化は、多様な先住民文化の融合、そして主にブラジルの植民地時代に先住民コミュニティ、ポルトガル人入植者、アフリカ人の間で起こった文化の融合によって形成されてきました。19世紀後半から20世紀初頭にかけて、ブラジルはポルトガル、イタリア、スペイン、ドイツ出身の移民を多数受け入れました。これらの移民に加え、オーストリア人、オランダ人、フランス人、ロシア人、アルメニア人、アラブ人、ユダヤ人、ポーランド人、ウクライナ人、スイス人、ハンガリー人、ギリシャ人、中国人、日本人、韓国人も少数ながらブラジルの地域文化の形成に大きく貢献し、その結果、ブラジルは多元的で人種的に多様な社会として現在のような姿になりました。[ 1 ]
ポルトガル帝国による3世紀にわたる植民地化の結果、ブラジル文化の多くの側面はポルトガルの文化に由来しています。[ 2 ]ポルトガルから受け継がれた多くのものには、言語、米と豆やフェイジョアーダなどの料理、支配的な宗教、植民地時代の建築様式などがあります。[ 3 ]しかし、これらの側面は、アフリカや先住民の伝統、および他の西ヨーロッパ諸国の伝統からも影響を受けています。[ 4 ]ブラジル文化のいくつかの側面は、イタリア人、スペイン人、ドイツ人、日本人、その他のヨーロッパからの移民の貢献によるものです。[ 5 ]アメリカ先住民とアフリカ人も、ブラジルの言語、料理、音楽、ダンス、宗教の形成において重要な役割を果たしました。[ 5 ] [ 6 ]
この多様な文化的背景は、ブラジルのカーニバルやブンバ・メウ・ボイなど、世界的に知られるようになった多くの祝祭や祭りを披露するのに役立っています。色彩豊かな文化は、ブラジルを年間100万人以上が訪れる人気の観光地とする環境を作り出しています。[ 7 ]
ブラジルは3世紀以上にわたりポルトガルの植民地でした。この期間に約100万人のポルトガル人入植者が到着し[ 8 ]、植民地にポルトガルの文化をもたらしました。ブラジルの先住民は入植者と多くの接触がありました。多くは絶滅し、その他はポルトガル人と混ざり合いました。そのため、ブラジルの文化にはアメリカ先住民の影響が残っており、主に食文化と言語に見られます。ブラジルポルトガル語には、主に古トゥピ語に由来するアメリカ先住民語の単語が数百語あります。[ 9 ]
奴隷としてブラジルに連れてこられた黒人アフリカ人も、ブラジル文化の形成に積極的に参加した。ポルトガル人入植者は奴隷にカトリックへの改宗とポルトガル語の習得を強制したが、彼らの文化的影響はあらゆる人種や出自のブラジル住民に吸収された。ブラジルの一部の地域、特にバイーア州には、音楽、料理、ダンス、言語においてアフリカの遺産が顕著に残っている。[ 10 ]
イタリア、ドイツ、スペイン、日本、ウクライナ、ロシア、ポーランド、オーストリア＝ハンガリー、中東からの移民は、彼らが定住した地域（主にブラジル南部と南東部）で重要な役割を果たしました。彼らはジョインヴィレ、カシアス・ド・スル、ブルメナウ、クリチバなどの重要な都市となるコミュニティを組織し、ブラジルの文化に重要な貢献をもたらしました。[ 11 ] [ 12 ]
ブラジルのモダニズムは、1922年にサンパウロで開催された近代美術週間から始まり、実験とブラジルの社会と文化への関心、ヨーロッパとアメリカ合衆国の影響とブラジル文学アカデミーの正統派に対する反抗によって特徴づけられました。[ 13 ]タルシラ・ド・アマラルとオズワルド・デ・アンドラーデは、ブラジルの人食い運動の触媒の一人であり、 『マニフェスト・パウ・ブラジル』、『アバポル』、『マニフェスト・アントロポファゴ』などの作品を発表しました。[ 13 ] [ 14 ] 1930年代には、ジルベルト・フレイレやセルジオ・ブアルケ・デ・オランダなどの社会学者が、ブラジルの文化、社会、アイデンティティに関する考えを発表し、「人種的民主主義」や「親切な人間」といった概念を提示しました。 [ 15 ]
軍事独裁政権時代（1964年～1985年）、特に1968年の制度法第5号以降、政府は、反体制的または「道徳と良識」に反するとみなした芸術、文学、音楽、演劇、映画などの資料を検閲した。 [ 16 ]トロピカリアまたはトロピカリズモは、政府とカトリック教会の両方からのこの抑圧と権威主義に対する運動であった。[ 17 ] 1960年代のカウンターカルチャーの一部であるトロピカリズモは、ジルベルト・ジルやカエターノ・ヴェローゾなどの人物によって主導され、主に音楽において現れた。[ 18 ]
ブラジルの公用語はポルトガル語です。人口の約99%がポルトガル語を話しており、国民的アイデンティティの最も強力な要素の1つとなっています。[ 19 ] ポルトガル語を話さないのは、一部のアメリカ先住民グループと少数の移民だけです。
アメリカ英語やカナダフランス語と同様に、ブラジルポルトガル語は、植民地支配都市の言語よりも音韻的に保守的または古風であり、19 世紀以前のヨーロッパポルトガル語が持っていたいくつかの特徴を維持している。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]
アメリカ英語と同様に、ブラジルの地域変種もヨーロッパの変種と同様に、アメリカ先住民やアフリカ先住民に由来する少数の単語を含んでおり、主に地名や動植物に限られている。[ 23 ]
少数言語は全国各地で話されている。180のアメリカ先住民言語が辺境地域で話されており、その他いくつかの言語は移民とその子孫によって話されている。南部には、ポルトガル語の影響を受けたドイツ語（主に高地ドイツ語の方言であるフンスリュッキッシュ語）とイタリア語（主にヴェネツィア起源のタリア方言）を話す人々の大きなコミュニティが存在する。[ 24 ] [ 25 ]また、これらの少数言語の一部であるスラブ系コミュニティ、ウクライナ人、ポーランド人も忘れてはならない。
ブラジル手話（ポルトガル手話とは異なり、おそらくフランス手話から派生したもの）は、 LIBRASという略称で知られており、法律で公式に認められているが、ブラジル全土でこれだけを使用しても、アクセシビリティの程度は非常に限られる。
人口の約3分の2はローマカトリック教徒である。カトリックは、先住民を改宗させるという使命を帯びて植民地化の最中であった1549年にポルトガルのイエズス会士によって主に導入され、広められた。イエズス会は、18世紀にポンバル侯爵によって国外追放されるまで、ブラジルの宗教的アイデンティティの形成に大きな役割を果たした。 [ 28 ]
近年のブラジル社会ではプロテスタントの増加が見られた。1940年から2010年の間に、ローマカトリック教徒の割合は95%から64.6%に減少したが、様々なプロテスタント宗派は2.6%から22.2%に増加した。[ 29 ]
ヨルバ族の伝統に由来するオリシャ神々を擁するアフリカ系ブラジル人の宗教カンドンブレは、サルバドールやバイーア州全般において特に重要である。 [ 30 ]
ブラジルのカーニバルは、イースターの46日前に開催される毎年恒例の祭りです。
カーニバルはブラジルで最も有名な祝祭であり、巨大なイベントとなっています。ほぼ1週間、主に沿岸都市で昼夜を問わず盛大な祝祭が繰り広げられます。[ 32 ]
ブラジルのカーニバルの代表的な音楽ジャンルは、サンバ・エンレードとマルシーニャ（リオデジャネイロと南東部）、フレヴォ、マラカトゥ、アシェ音楽（ペルナンブコ州、バイーア州、北東部）である。
ブラジル料理は地域によって大きく異なります。この多様性は、ブラジルの歴史と先住民文化と移民文化の融合を反映しています。これにより、地域ごとの違いが維持された国民的な料理スタイルが生まれました。[ 33 ]帝国時代から、[ 34 ]古代ローマに起源を持つポルトガルのシチューであるフェイジョアーダは、ブラジルの国民食となっています。[ 35 ] [ 36 ]ルイス・ダ・カマラ・カスクードは、国内の各地域で改良され適応された結果、もはや単なる料理ではなく、完全な食品になったと書いています。[ 37 ]
ブラジルには、練乳、バター、ココアパウダーで作られ、チョコレートがまぶされているブリガデイロやベイジーニョなど、さまざまなキャンディーがあります。その他のスナック菓子には、コシーニャ、チュラスコ、スフィーハ、エンパナーダ、アロウカリアナッツ（フェスタ・ジュニーナ）などがあります。パォン・デ・ケイジョはミナスジェライス州の代表的なものです。北部の代表的な料理には、パト・ノ・トゥクピ、タカカ、カルル、ヴァタパ、マニソバなどがあります。北東部は、モケカ（シーフードとパーム油のシチュー）、アカラジェ（白インゲン豆と玉ねぎで作られ、パーム油（デンデ）で揚げられ、干しエビと赤唐辛子が詰められたフリッター）、カルル、キベベで知られています。南東部では、ビーフ・ア・カヴァロ、ビーフ・ア・パルメジアーナ、ヴィラード、ミナスチーズ、ピザ、トゥトゥ、マカロニ、ラザニア、タラのパイなどを食べるのが一般的です。チュラスコはリオグランデ・ド・スル州の典型的な料理で、南部地域では、ポレンタ、カレテイロ米、チマロン、クカ、サラミ、サグ、ワイン、 ブドウジュースなどを食べるのが一般的です。カシャッサはブラジルの天然酒で、サトウキビから蒸留され、国民的飲料であるカイピリーニャの主原料です。ブラジルは生コーヒー（カフェ）の生産で世界をリードしています。[ 38 ] 2018年には、世界で消費されたコーヒーの28%がブラジル産でした。[ 39 ]ブラジルの肥沃な土壌のおかげで、ブラジルは奴隷制の時代からコーヒーの主要生産国であり、[ 40 ]強力な国民的コーヒー文化が形成された。[ 41 ] [ 42 ]43 ]これはフランク・シナトラが歌いボブ・ヒリアードが作詞ノベルティソング「ザ・コーヒー・ソング、コーヒー産業[ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]およびブラジルの経済と文化[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]の分析として解釈された。
ブラジルの文学は16世紀に遡り、ブラジルを最初に 探検したポルトガル人探検家の著作、例えば『ペロ・ヴァス・デ・カミーニャ』には、ブラジルに到着したヨーロッパ人を驚かせた動植物や先住民の描写が満載されている。[ 52 ] ブラジルがポルトガルの植民地になると、「イエズス会文学」が生まれ、その中心人物はポルトガル人のイエズス会士で、ポルトガル語で最も有名なバロック作家の一人となったアントニオ・ヴィエイラ神父である。この時代から、より明確に文学的な例がいくつか残っている。ジョゼ・バジリオ・ダ・ガマの、ポルトガル人による宣教地の征服を称える叙事詩や、風刺的、宗教的、世俗的な詩を相当量生み出したグレゴリオ・デ・マトス・ゲラの作品などである。18世紀半ばには、イタリア様式に倣ってブラジルで新古典主義が広く普及した。
道の真ん中に岩があった 道の真ん中に岩があった 岩があった 道の真ん中に岩があった
ブラジルはロマン主義において重要な作品を生み出した。ジョアキン・マヌエル・デ・マセドやジョゼ・デ・アレンカールといった小説家は、愛と苦しみについての小説を書いた。アレンカールは、長いキャリアの中で、先住民を英雄として描いた先住民小説『O Guarany』、『Iracema』、『Ubirajara』も発表している。[ 53 ]フランスの「世紀病」も、アルヴァレス・デ・アゼヴェドのような人物によってブラジルにもたらされた。彼の『Lira dos Vinte Anos』と『Noite na Taverna』は、超ロマン主義の国民的象徴となっている。国民的詩人の一人とされるゴンサルヴェス・ディアス[ 54 ]は、ブラジルの子供たちなら誰もが知っている有名な『亡命の歌』 （1843年）で、ブラジルの人々とブラジルの土地を歌った。[ 54 ]同じくこの時期に生まれたマシャード・デ・アシスは、リアリズムから生まれた作品で、『ヘレナ』 、『ブラス・クーバスの死後の回想』、『オ・アリアニスタ』、『ドン・カズムロ』などの作品があり、ブラジル文学で最も重要な作家として広く認められている。[ 55 ] [ 56 ]アシスは世界中で高く評価されている。[ 57 ] [ 58 ]
私の土地にはヤシの木があり、ツグミが歌っている。ここで歌う鳥たちは、あそこで歌う鳥たちとは歌わない。
プレ・モダニズム（本質的にはブラジルの文学運動）のモンテイロ・ロバト[ 61 ]は主に子供向けに執筆し、サシ・ペレレに関する短編小説に見られるように、ギリシャ神話や教訓主義をブラジルの民話と組み合わせることが多かった。[ 62 ]この時代の作家の中には、リマ・バレット、シモンエス・ロペス・ネト、オラヴォ・ビラックのように、すでに明らかに近代的な性格を示している者もいる。アウグスト・ドス・アンジョスは、象徴主義、パルナジアン、さらにはプレ・モダニズムの要素を組み合わせた作品で、「麻痺した言語」を持っている。[ 63 ]モダニズムのマリオ・デ・アンドラーデとオズワルド・デ・アンドラーデは、ナショナリズムの傾向とヨーロッパのモダニズムへの関心を組み合わせ、1922年の近代美術週間を創設した。ジョアン・カブラル・デ・メロ・ネトとカルロス・ドラモンド・デ・アンドラーデは、ブラジルの偉大な詩人の一人に数えられている。[ 64 ]最初のポストモダニズムは美学に関心を持ち、感傷主義に反対して簡潔で省略的かつ無駄のない詩を創造した。[ 65 ]一方、ドラモンドは、言語が詩とともに生まれる「反詩的」の支持者であった。[ 66 ]
ポストモダニズムにおいて、ジョアン・ギマランイス・ローザは、ブラジルの奥地を舞台にした小説『グランデ・セルタン：ヴェレダス』を、非常に独創的なスタイルと独自の文法を用いて執筆した[ 68 ] [ 69 ] 。一方、クラリス・リスペクターは、登場人物を内省的かつ心理的に掘り下げた作品を書いた[ 70 ] 。「詩人」の愛称で知られるヴィニシウス・デ・モラエスは、トム・ジョビンと共同で作品を制作することが多かった詩人、エッセイスト、作詞家として有名だった[ 71 ]。今日では、ネルソン・ロドリゲス、ルーベン・フォンセカ、セルジオ・サンタナに加え、ブラジル文学アカデミー会員のネリダ・ピニョンとリジア・ファグンデス・テレスが、エロティックなトーンや政治的なトーンを交えながら現代社会の問題について執筆する重要な作家として挙げられる。フェレイラ・グラールとマノエル・デ・バロスは高く評価されている詩人であり、前者はノーベル賞にもノミネートされている。一方、ファグンデス・テレスはノーベル賞にノミネートされた最初のブラジル人女性である。[ 72 ] [ 73 ]
ブラジル美術の最も古い既知の例は、紀元前 13,000 年頃に遡るピアウイ州のセラ・ダ・カピバラ国立公園の洞窟壁画である。 [ 74 ]ミナスジェライス州とゴイアス州では、幾何学模様や動物の形を示すより新しい例が見つかっている。[ 75 ]ブラジルで発見されたコロンブス以前の遺物の中で最も洗練されたものの 1 つは、マラジョ島とサンタレン周辺地域で栄えた文化による洗練されたマラジョアラ土器 (紀元 800 ～ 1400 年頃)であり、ムイラキタンと呼ばれる小さな彫刻石のお守りなどの小像や祭祀具もこれらの文化に属している。[ 76 ]多くのイエズス会士は、19 世紀初頭までブラジルで支配的だったバロック様式の影響を受けてブラジルで活動した。 [ 77 ] [ 78 ]ブラジルのバロックはバイーア州、ペルナンブコ州、ミナスジェライス州で栄え、マヌエル・ダ・コスタ・アタイデ、特に彫刻家兼建築家のアレイジャジーニョなどの貴重な芸術家を生み出した。[ 78 ]
1816年、ブラジルのフランス芸術使節団は帝国美術アカデミーを設立し、芸術教育の新しい概念を導入し、ブラジルの絵画、彫刻、建築、グラフィックアート、工芸における革命の基礎を築きました。[ 79 ]数十年後、近代化という野心的な国家プロジェクトに取り組んでいた皇帝ドン・ペドロ2世の個人的な庇護の下、アカデミーは黄金時代を迎え、ヴィクトル・メイレーレスやペドロ・アメリコなど、国民的アイデンティティの永続的な視覚的シンボルを生み出した第一世代のロマン主義画家の出現を促しました。ブラジルのロマン主義絵画は独特の形をとり、ヨーロッパ版によく見られる圧倒的な劇性、幻想、暴力、死や奇怪なものへの関心は示さず、アカデミックで宮殿的な性質のため、あらゆる過剰を避けたと言わなければなりません。[ 80 ] [ 81 ] [ 82 ]
20 世紀初頭には、旧来の流派と近代主義の潮流との闘いが見られました。重要な近代芸術家であるアニタ・マルファッティとタルシラ・ド・アマラルは、ともにブラジルの近代美術の初期の先駆者であり、[ 83 ]ヨーロッパやアメリカの近代性を「飲み込み」、それを真にブラジル的な近代性へと「消化」することを目標とした人食い運動の著名な人物の一人です。両者は、1922 年にサンパウロで開催された近代美術週間フェスティバルに参加し、このフェスティバルは都市の芸術的および文化的環境を刷新し[ 84 ] 、エミリアーノ・ディ・カヴァルカンティ、ヴィセンテ・ド・レゴ・モンテイロ、ヴィクトル・ブレシェレなどの芸術家を紹介しました。[ 85 ]ブラジルの民俗を基に、多くの芸術家がそれをヨーロッパの表現主義、キュビスム、シュルレアリスムの提案と融合させることに取り組んできました。シュルレアリスムからは、形而上学的な主題に関心を持ち、想像上のシナリオに絵を描き、認識可能な参照を一切避けるイスマエル・ネリーが登場した。 [ 86 ]次の世代では、近代美術週間のモダニズムの思想が、より伝統的な手法の特徴を持つ、厳格なアカデミックなアジェンダの自由を享受できる穏健なモダニズムに影響を与えた。その最たる例は、 20世紀半ばに政府の公式画家であったカンディド・ポルティナーリである。[ 78 ]
近年では、オスカー・アラリペ、ベアトリス・ミルハゼス、ロメロ・ブリットといった名前が広く称賛されている。
植民地時代のブラジルの建築は、熱帯気候に合わせて改良されたものの、ポルトガルのマヌエル様式の影響を強く受けていた。ユネスコ世界遺産に登録されているミナスジェライス州のオウロ・プレト市には、アレイジャジーニョなどの芸術家によるこの様式の保存状態の良い例が数多く残っている。[ 87 ]
後世紀になると、ブラジルの建築家はフランスやアメリカなどの他国の建築様式からますます影響を受けるようになり、最終的には世界的に知られる独自のスタイルを発展させた。オスカー・ニーマイヤーなどの建築家は高い評価を受けており、ブラジルの首都ブラジリアは現代ブラジル建築の最も顕著な例である。[ 88 ]ニーマイヤーは1988年にプリツカー建築賞を受賞し、2006年にはブラジルの建築家パウロ・メンデス・ダ・ロシャが同賞を受賞した。
近年、ブラジルのランドスケープ・アーキテクチャーも注目を集めており、特にロベルト・ブルレ・マルクスがその代表例である。彼の代表作には、リオデジャネイロのコパカバーナ遊歩道やサンパウロのイビラプエラ公園などがある。[ 89 ]
チチコ・アルクミンは、20世紀初頭のミナスジェライス州の農村部における写真のパイオニアでした。[ 90 ]ヒルデガルト・ローゼンタールは、サンパウロの先駆的なフォトジャーナリストで、1940年代の写真は広く展示され、出版されています。 セバスチャン・サルガドは、白黒写真家で、『ジェネシス』や自身の人生を描いたドキュメンタリー『大地の塩』で知られています。[ 91 ]ヴィック・ムニーズは、ピーナッツバターやゼリーなどの型破りな素材で作ったアート作品を撮影しています。[ 92 ]カシオ・ヴァスコンセロス、ミゲル・リオ・ブランコ、クラウディア・アンデュハルは、それぞれフォトジャーナリズム、航空写真、社会批評、人類学に関連しています。
ブラジルでは映画は長い伝統があり、19世紀後半の映画という媒体の誕生にまで遡り、近年では新たなレベルの国際的な評価を得ている。[ 94 ]マリオ・ペイショトが脚本・監督を務めた『リミテ』は、 1931年に初上映された前衛的なサイレント映画である。[ 95 ]『Vidas secas』や『Deus eo Diabo na Terra do Sol 』（「黒い神、白い悪魔」）などの映画に代表されるシネマ・ノーヴォは、1960年代から1970年代にかけての映画ジャンルおよび運動であり、社会的平等と知性主義を強調した。[ 96 ]
ホセ・パジーリャ監督のドキュメンタリー映画『バス174』（2002年）は、バスのハイジャック事件を題材にしており、Rotten Tomatoesで最も評価の高い外国映画となっている。[ 97 ]アンセルモ・ドゥアルテ監督の『約束の代償』 （1962年）は、 1962年のカンヌ国際映画祭でパルム・ドールを受賞しており、現在までにこの賞を受賞した唯一のブラジル映画である。[ 98 ]
フェルナンド・メイレレス監督の『シティ・オブ・ゴッド』（2002年）は、IMDbのトップ250リストで最も評価の高いブラジル映画であり、 2005年にはタイム誌によって史上最高の映画100本の一つに選ばれた。 [ 99 ]ブラジル映画史上最高の興行収入を記録し、1200万人の観客を劇場に呼び込んだのは、ブルーノ・バレット監督、ジョルジュ・アマードの同名小説を原作とした『ドナ・フロールと二人の夫』（1976年）である。[ 100 ] [ 101 ] [ 102 ]ブラジルの著名な映画監督には、グラウベル・ローシャ、フェルナンド・メイレレス、ジョゼ・パジーリャ、アンセルモ・ドゥアルテ、エドゥアルド・コウチーニョ、アルベルト・カヴァルカンティ、ウォルター・サレスなどがいる。最新作は『セントラル・ステーション』（1998年）で、主演はフェルナンダ・モンテネグロ。彼女の演技は国際的に高い評価を受け、アカデミー主演女優賞にノミネートされた（主演女優賞にノミネートされた初のブラジル人女優となった）。[ 103 ]
演劇は植民地時代にイエズス会士、特にアンシエタのジョセフ神父によって導入されましたが、1808年にポルトガル宮廷がブラジルに移るまではあまり注目を集めませんでした。18世紀を通して、マルティンス・ペーニャやゴンサルベス・ディアスといった作家の活躍とともに、演劇は文学の隆盛とともに発展しました。ペーニャは風俗喜劇を導入し、それはその後数十年にわたってブラジル演劇の特徴となりました。[ 104 ]
この劇場は、ブラジル・モダニズムの始まりを告げる1922年のサンパウロ近代美術週間には含まれていなかったが、1930年代にオズワルド・デ・アンドラーデが書いた『ヴェールの王』は、1960年代のトロピカリズモ運動のマニフェストとなった。
1956年に初演されたヴィニシウス・デ・モラエスの『オルフェウ・ダ・コンセイソン』は、アントニオ・カルロス・ジョビン作曲、アブディアス・ド・ナシメントのテアトロ・エクスペリメンタル・ド・ネグロのキャストによるもので、ブラジル文化における画期的な出来事となった。1960年代には、ジャンフランチェスコ・グアルニエリ、アウグスト・ボアール、ディアス・ゴメス、オドゥヴァルド・ヴィアナ・フィリョ、プリニオ・マルコスといった多くの劇作家が、軍事政権に反対する手段として演劇を用いた。1980年代に軍事政権が終焉し、検閲が廃止されると、演劇は再びテーマとスタイルにおいて発展を遂げた。
現在の名前としては、ジェラルド・トーマス、ユリシーズ・クルス、アデルバル・フレイレ・フィーリョ、エドゥアルド・トレンティーノ・デ・アラウーホ、カカ・ロセット、ガブリエル・ヴィレラ、マルシオ・ヴィアナ、モアシル・ゴエス、アントニオ・アラウーホなどが挙げられます。[ 105 ]
音楽はブラジル文化の中で最もすぐに認識できる要素の一つです。ブラジルでは、サンバ、パゴージ、セルタネージョ、ブレガ、ボサノバ、MPB、フレヴォ、フォホー、マラカトゥ、アシェなど、さまざまなジャンルやスタイルが生まれています。
サンバはブラジルで最も人気のある音楽ジャンルの1つであり、国の国民的な音楽スタイルとして広く認識されています。植民地時代に奴隷によってもたらされたヨーロッパとアフリカの音楽が融合して発展し、バイーア州が発祥です。[ 107 ] 20世紀初頭、ノエル・ローザ、カルトーラ、ネルソン・カヴァキーニョなどの作曲家によって、リオデジャネイロで現代サンバが生まれ、普及しました。このムーブメントはその後、他の地域、特にバイーア州とサンパウロ州に広がり、有名になりました。現代のアーティストには、マルティーニョ・ダ・ヴィラ、ゼカ・パゴジーニョ、パウリーニョ・ダ・ヴィオラなどがいます。[ 108 ]
サンバでは独特の楽器群が用いられ、中でも特に有名なのは、甲高いキーキーという音を出す摩擦太鼓のクイーカ、ギター属の小型楽器であるカヴァキーニョ、そして手持ちのフレームドラムであるパンデイロである。その他の楽器としては、スルド、アゴゴー、ショカーリョ、タンボリンなどがある。[ 109 ]
ショーロは、19 世紀に、バトゥーケなどのアフリカのリズムの影響をすでに受けていたブラジルのアーティストによる、ポルカやスコティッシュなどのヨーロッパのジャンルの解釈を通して誕生しました。[ 110 ]ショーロ は主に器楽のジャンルで、サンバといくつかの特徴を共有しています。ショーロは 20 世紀初頭 (1880～1920 年) 頃に人気を博し、20 世紀最初の 10 年間にはブラジルのレコードの多くがショーロのジャンルでした。その時代の著名なショーロのミュージシャンには、チキーニャ・ゴンザーガ、ピシンギーニャ、ジョアキン・カヤドなどがいます。ショーロの人気はサンバの普及後に徐々に衰えましたが、近年復活し、多くのブラジル人に愛され続けています。[ 111 ]現在では、アルタミロ・カリリョ、ヤマンド・コスタ、パウロ・ベリナティ など、ショーロの著名なアーティストが数多くいます。
ボサノヴァは、1950年代後半に生まれたブラジル音楽のスタイルです。[ 112 ] サンバをルーツとしていますが、パーカッションは少なく、代わりに独特のパーカッシブなギターパターンが用いられています。ボサノヴァは、1958年にアントニオ・カルロス・ジョビンとヴィニシウス・デ・モラエスが作曲した「 Chega de Saudade 」でブラジルで広く人気を博しました。ジョビンとモラエスは、ジョアン・ジルベルトと共にこのジャンルの推進力となり、ジルベルト、妻のアストルード、スタン・ゲッツがアルバム「Getz/Gilberto 」で歌った「 Garota de Ipanema 」で世界的な人気を獲得しました。[ 113 ]ボサノヴァは、ブラジル、特に上流階級や南東部 で今も人気があります。
MPB （ Música popular brasileira 、つまりブラジルポピュラー音楽の頭文字をとった略語）は、ボサノヴァブームの後に出現したブラジル音楽のトレンドです。サンバからロック音楽まで、さまざまなスタイルの要素を含む多くのバリエーションがあります。[ 114 ]
1960年代、バイーア州のアーティスト数名が、短命ながらも非常に影響力のあるトロピカリアまたはトロピカリズモ運動を創設し、国際的な注目を集めた。その中には、カエターノ・ヴェローゾ、ジルベルト・ジル、ガル・コスタ、トム・ゼ、ジョゼ・カルロス・カピナム、その他、ホルヘ・マウトナー[ 115 ] 、ナラ・レオン、オス・ムタンテス[ 116 ]などがいる。この運動は音楽に根ざしていたが、グラウベル・ローシャによる映画、演劇、詩、政治にも表現を見出した[ 115 ] 。
セルタネージョは、 1990年代以降、ブラジルの主流メディアで最も人気のあるジャンルです。20世紀にムジカ・カイピラから発展したもので、ブラジルの田舎で生まれた音楽スタイルで、ヴィオラ・カイピラを使用していましたが、現在ではアメリカのカントリーミュージックの影響を強く受けており、作曲スタイルを含め多くの点でポルトガルのピンバ音楽に似ています。1980年代から、ブラジルでは主流メディアでセルタネージョのジャンルが急速に普及し、レコード業界への関心が高まりました。[ 118 ] その結果、セルタネージョは今日、ラジオ放送の点でブラジルで最も人気のある音楽ジャンルとなっています。現代のセルタネージョでよく使われる楽器は、ヴィオラ、アコーディオン、ハーモニカの代わりに使われることが多いアコースティックギター、エレキギター、ベース、ドラムです。[ 119 ] 伝統的なアーティストには、チタオジーニョ & ショロロ、ゼゼ ディ カマルゴ & ルチアーノ、レオナルド&ダニエルなどがあります。ミシェル・テロ、ルアン・サンタナ、グスタボ・リマなどの新しいアーティストも、最近では若い聴衆の間で非常に人気があります。
フォホーとフレヴォは、ブラジル北東部で生まれた2つの音楽とダンスの形式です。フォホーは、ショーロと同様に、19世紀から20世紀初頭にかけてのスコティッシュなどのヨーロッパの民俗音楽から生まれました。特に北東部地域では非常に人気のある音楽スタイルであり、全国各地のフォロボド（パーティーや舞踏会）で踊られています。 [ 120 ]
フレヴォはペルナンブコ州レシフェでカーニバルの時期に誕生し、その時期に最もよく関連付けられています。音楽には行列や行進曲の要素が含まれていますが、フレヴォのダンス（「パッソ」として知られる）はカポエイラの影響を強く受けています。[ 121 ] フレヴォのパレードはペルナンブコ州のカーニバルの重要な伝統です。
ブラジルには18世紀以来のクラシック音楽の伝統もある。作品が完全に記録されている最古の作曲家は、カトリック司祭のホセ・マウリシオ・ヌネス・ガルシアで、モーツァルトやハイドンのウィーン古典派様式に似たスタイルで、宗教曲と世俗曲の両方を数多く作曲した。19世紀には、作曲家アントニオ・カルロス・ゴメスがブラジルの先住民をテーマにしたオペラをいくつか作曲し、台本はイタリア語で書かれ、そのうちのいくつかはミラノで初演された。代表作にはオペラ『イル・グアラニー』と『ロ・スキアーヴォ（奴隷）』がある。
20世紀のブラジルでは、エイトル・ヴィラ＝ロボス、カマルゴ・グアルニエリ、セザール・ゲラ＝ペイシェ、クラウディオ・サントロといった国際的に著名な作曲家、そして近年ではマルロス・ノブレやオズバルド・ラセルダといった作曲家による作品に代表される、強力なモダニズムとナショナリズムの運動が展開されました。オペラ歌手のビドゥ・サヤオン、ピアニストのネルソン・フレイレ、そして元ピアニストで現在は指揮者のジョアン・カルロス・マルティンスなど、ブラジル出身の著名な演奏家も数多くいます。
サンパウロ市には、世界有数のコンサートホールの一つであるサンパウロ州立交響楽団（OSESP）の本拠地、サラ・サンパウロがあります。また、カンポス・ド・ジョルダン市では、毎年6月にクラシック・ウィンター・フェスティバルが開催され、世界中から多くの器楽奏者や歌手が出演します。
ブラジルでは、特に近年、他にも多くのジャンルが生まれています。中でも特に注目すべきものをいくつか挙げると以下の通りです。
テレビは、現代ブラジルの大衆文化の形成において大きな役割を果たしてきた。1950年にアシス・シャトーブリアンによって導入されて以来、ブラジルにおける最も重要なマスメディアであり続けている。
テレノベラはブラジルのテレビの特徴であり、ほとんどの主要テレビネットワークでゴールデンタイムに放送されています。テレノベラは英語圏のソープオペラと概念的には似ていますが、長さが異なり、テレノベラはかなり短く（通常100話から200話程度）、ブラジル全土で広く視聴されており、国民のアイデンティティと統一の重要な要素と評されるほどで、120か国以上に輸出されています。[ 126 ]
ブラジルの民話には、多くの物語、伝説、ダンス、迷信、宗教儀式が含まれています。登場人物には、ボイタタ、ボト・コル・デ・ローザ、サシ、ブンバ・メウ・ボイなどがあり、ブンバ・メウ・ボイはブラジル北部と北東部で有名な6月の祭りの起源となっています。[ 127 ]ピサデイラ、首なしラバ、白い貴婦人などは、サンパウロとブラジル南東部で人気があります。サシの日もブラジル全土で祝われており、主にサンパウロ州で祝われています。[ 128 ]
ブラジルのソーシャルメディアとは、この南米の国でソーシャルネットワーキングアプリケーションが利用されていることを意味します。これは、経済成長とコンピュータやスマートフォンの普及が進んでいるためです。ブラジルは、Twitterの世界で 2 番目に多いユーザー (4,120 万人のツイート) であり、米国以外ではYouTubeの最大の市場です。 [ 129 ] 2012 年に、Facebook の平均利用時間は 208% 増加しましたが、世界全体の利用は 2% 減少しました。[ 129 ] 2013 年に、ブラジルは Facebook ユーザー数が世界で 2 番目に多い 6,500 万人となりました。[ 129 ]この期間、ブラジルのソーシャルメディアユーザーは平均して月に 9.7 時間オンラインで過ごしました。[ 129 ]
サッカーはブラジルで最も人気のあるスポーツです。[ 33 ]ペレ、ロナウド、カカ、ロナウジーニョ、ネイマールなど、多くのブラジル人選手がこのスポーツで最も有名な選手の中にいます。FIFAワールドランキングによると、ブラジル代表サッカーチーム（セレソン）は現在世界最高レベルです。彼らは1958年、1962年、1970年、1994年、2002年にFIFAワールドカップで史上最多の5回優勝しています。[ 130 ]
バスケットボール、バレーボール、自動車レース、武道も多くの観客を魅了している。テニス、サーフィン、スケートボード、水泳、体操は、ここ数十年でスポーツ愛好家の数を増やしている。いくつかのスポーツのバリエーションはブラジルに起源を持つ。ビーチサッカー[ 131 ] 、フットサル（インドアサッカーの公式バージョン）[ 132 ]、フットバレーは、サッカーのバリエーションとしてブラジルで生まれた。
武道では、ブラジル人はカポエイラ[ 133 ] 、ヴァーリ・トゥード[134]、ブラジリアン柔術[ 135 ]を発展させてきた。自動車レースでは、ブラジル人ドライバーがフォーミュラワン世界選手権で8回優勝している。エマーソン・フィッティパルディが1972年と1974年に[ 136 ] 、ネルソン・ピケが1981年、1983年、1987年に[ 137 ] 、アイルトン・セナが1988年、1990年、1991年に[ 138 ]優勝している。
ブラジルは大規模なスポーツイベントの開催に取り組んでおり、1950年のFIFAワールドカップ[ 139 ]と2014年のFIFAワールドカップ[ 140 ]を主催した。サンパウロにあるジョゼ・カルロス・パーチェ・サーキットでは、毎年ブラジルグランプリが開催されている[ 141 ]。
サンパウロは1963年に第4回パンアメリカン競技大会を開催し[ 142 ]、リオデジャネイロは2007年に第15回パンアメリカン競技大会を開催した[ 142 ] 。ブラジルはまた、 2016年にリオデジャネイロを立候補させ、4度目の夏季オリンピック開催に挑戦した[ 143 ]。 2009年10月2日、リオデジャネイロは2016年夏季オリンピックの開催地に選ばれた。これは南米で初めて開催されたオリンピックだった[ 144 ] 。
ブラジルは伝統的な価値観が強い社会であり、家族は通常、夫婦とその子供たちで構成されています。大家族も重要な側面であり、強い絆が維持されることが多いです。[ 145 ] 世界的な傾向に伴って、ブラジルの家族構造は過去数十年で大きな変化を遂げ、平均規模の縮小とひとり親家庭、共働き家庭、再婚家庭の増加が見られました。家族構造は家父長制が弱まり、女性はより自立していますが、賃金格差には依然として男女格差が顕著に表れています。[ 146 ]
ブラジルは植民地時代から、非常に伝統的で階層化された階級構造と深刻な不平等を受け継いでいる。近年、大規模な中間層の出現により社会移動性が向上し、所得格差が緩和されてきたが、状況は依然として深刻である。ブラジルはジニ係数で世界54位にランクされている。[ 147 ]
人類学者アルバロ・ジャリンによれば、「身体はブラジル社会において社会性の重要な側面であり、個人の社会的地位を伝えるものである。美しくなるための資源と時間を持つ者は、間違いなくそうするだろう。上流中産階級の人々は、『gente bonita』（美しい人々）という言葉を、自分たちが付き合うのにふさわしいと考える人々を指す婉曲表現として用いる。例えば、新興スポットの価値は、入場料や運賃ではなく、そこに集まる『gente bonita』の数によって決まる。ブラジルにおける人種と階級の絡み合いは、この上流中産階級を規範的に白人とみなし、ブラジル人口の大多数を美から排除している。アフロヘアは『悪い髪』とされ、幅広く非ヨーロッパ的な鼻は『貧乏人の鼻』と表現される。美的に望ましくない身体的特徴は、特定の身体に刻み込まれるのである。」比較的厳格なブラジルの社会ピラミッドの中で劣位に位置づけられ、社会的承認や国内における完全な市民権に値しないと見なされている…身体は無限に可塑性があると考えられているため、社会的な地位を上昇する人は、上層中産階級の基準に適合するように身体を変えることが期待される。労働者階級は、見せびらかしの消費としてではなく、美しさを社会的包摂の必須条件と認識しているため、美にお金を使うことをいとわない。」[ 148 ]
ブラジル文化では、ブラジル人は互いに非常に密接な関係にあるため、コミュニティで生活することが非常に重要です。「ブラジル人は、他者を中心に生活を組織し、高いレベルの社会参加を維持し、あらゆる人間関係において個人的な関係を最も重要視します。他者と一緒にいることは非常に重要なので、彼らはめったに一人でいることはなく、一人でいたいという願望を憂鬱や不幸の兆候とみなします。」[ 149 ]ブラジル人は社会生活に深く関わっているため、多くの友人、家族、またはビジネスパートナーが集まって交流します。
友人や家族との関係はブラジル文化に大きな影響を与えますが、ビジネス上の関係も同様に重要です。「ブラジル人は他者との関係に大きく依存しているため、ブラジルのビジネスパートナーを個人的にも仕事上でも知るために時間を費やすことが不可欠です。ブラジルのビジネス文化において最も重要な要素の1つは、個人的な関係です。」[ 150 ]ブラジル人は、敬意を払い、適切な挨拶を使用することで、快適なビジネス環境を維持します。
挨拶の際、ブラジル人は身体的な表現をよく用いる。女性は通常、相手の両頬にキスをし、男性は背中を軽く叩く。友好的なジェスチャーで挨拶を交わすのが一般的である。会話をする際には、相手の社会的地位に言及してから名前を呼ぶのが一般的である。ブラジル人は年上の人と話すときは、「senhor」（男性）または「senhora」（女性）と呼びかけ、その後に名前を呼ぶ。ブラジルでは、見知らぬ人や年上の人と話すときは、丁寧な挨拶を用いるのが一般的なルールである。[ 151 ]
人類学者のアルバロ・ジャリンによれば、「美はブラジル南東部で常に生活の中で息づき、社会的なカテゴリーとして取り入れられている。美についての話題はテレビから歌の歌詞まであらゆるメディアに溢れており、あらゆる収入や背景を持つ人々の日常的な関心事となっている。人の外見について言及することは社会的に許容されるだけでなく、その人の健康状態を尋ね、その人を気遣うことと同義である。もし人が最高の外見をしていないとしたら、多くのブラジル人はその人が病気か精神的に苦しんでいるに違いないと考える。」[ 148 ]他の多くの場所とは異なり、虚栄心は否定的な意味合いを持たない。ブラジル人女性の平均体重は62キロ（137 ポンド）[ 152 ]であり、 アメリカ合衆国の75キロ（166ポンド）[ 153 ]やイギリスの68キロ（152 ポンド）とは対照的である。[ 154 ]
ブラジルは、人口当たりの形成外科医数が世界で最も多い国です。[ 156 ] 2001年には、人口1億7000万人で35万件の美容整形手術が行われました。 [ 157 ]これは、労働人口の60%が月収150米ドル未満である国としては驚くべき数字です。[ 158 ] 2007年だけでも、ブラジル人は衛生用品と化粧品に220億米ドルを費やし、ブラジルは世界で3番目に大きな化粧品消費国となりました。[ 157 ]ブラジル人女性の95%は自分の体を変えたいと思っており、その大多数は真剣にメスを入れることを検討しています。美の追求はブラジル人女性にとって非常に重要な課題であり、新しい調査によると、彼女たちは（英国と米国の女性と比較して）年間収入の11倍を美容製品に費やしています。[ 159 ]ブラジルは最近、医療ツーリズム の世界的な目的地の1つとして台頭してきました。ブラジル人にとって美容整形は馴染み深いものであり、あらゆる社会経済階層の人々が年間数十万件の手術を受けている。[ 160 ]
ブラジルでは、美容整形に対する一般的な態度は、畏敬の念に近い。「メスの力」「美容整形の魔法」「科学の進歩への歩み」といった表現は至る所で見聞きされる。アメリカやヨーロッパでは美容整形は依然として私的な事柄であり、やや恥ずかしい、あるいは少なくとも社会的に気まずいものと見なされているのに対し、ブラジルでは美容整形は非常に公的な事柄である。美容整形を受けることは、それを受けるだけの財力があることを示すことなのだ。ブラジルでは、手術によって身体を変えることは、単に美しく魅力的になること以上の意味を持つ。ブラジルのマスメディアでよく使われる「自分を大切にしている」という表現以上の意味を持つ。外科手術による身体の変化は、必要な美の向上として当然のこととされている。むしろ、ブラジルで身体を変えることは、根本的には富を誇示することなのだ。しかし、多くのことが人種と結びついているため、身体を変えることは、白人らしさに近づくことでもある。[ 161 ] 2013 年 4 月のエコノミスト誌の記事では、「白人に見えること」は依然として健康、富、地位の象徴であると指摘している。肌の白い女性はデザイナーズブランドの服を着てサンパウロの高級ショッピングモールを闊歩し、その後ろでは制服を着た肌の黒いメイドがバッグと赤ちゃんを抱えて歩いている。黒人や混血のブラジル人の収入は白人の 5 分の 3 である。彼らは読み書きができない、あるいは刑務所にいる可能性が 2 倍高く、大学に進学する可能性は半分以下である。... 「見た目が良い」（肌の色が白いという意味）や「髪がきれい」（縮れていないという意味）といった一般的な表現に表れる無意識の偏見は、多くの肌の白いブラジル人が、出自に関係なく、長い間自分自身を「白人」と考えることを好んできたことを意味する。[ 162 ]
公立病院に通う労働者階級の患者と、私立クリニックに通う中流上層階級の患者では、美に対する認識に顕著な違いが見られる。中流上層階級にとって、美容整形は主に、差別化を図り、白人であることの価値を強化する消費行為として捉えられている。一方、労働者階級の患者は、美容整形を、就職市場で必要とされる「良い外見」を提供し、労働者や母親としての肉体労働による身体の摩耗を「修復」する基本的な必需品と捉えている。様々な階層の患者が美容整形を希望する理由は、それぞれ異なる。
外見が階級を示すという考え、つまり外見の変化が社会的地位の指標とみなされるという考えは、ブラジル全土に広がっている。明確な社会的不平等の文脈で考えると、美の生産と社会階級のつながりは非常に明白になる。ブラジル人は美の美学を非常に重視しており、2007年の調査では、ブラジル人の87%が常にスタイリッシュに見られたいと考えていることが明らかになった（世界平均は47%）。[ 163 ]ブラジル南東部では、身体は重要な美的価値を持つものと理解されており、その価値は固定されたものではなく、規律と医療介入によって蓄積できるものである。身体へのこの「投資」は、人の健康状態は身体の表面に現れると考えられているため、ほぼ常に健康と同義とみなされている。ブラジルで美について最も一般的（かつ最も厳しい）表現の1つは、「醜い人などいない、いるのは貧しい人だけだ」である。[ 164 ]
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