スーパーモデル

スーパーモデルとは、世界的な名声とオートクチュールやコマーシャルモデルとしての経歴を持つ、高給取りのファッションモデルである。この言葉は1990年代に人気となった。^[3] スーパーモデルは通常、著名なファッションデザイナーや衣料品ブランドで働いている。彼らは数百万ドルの契約、スポンサー契約、キャンペーンを行っていることもある。スーパーモデルは有名ブランドとしてブランド化しており、モデルとしてのキャリアは世界的な認知度を生んでいる。^{[4] [5] [6] [7]}彼女らは一流ファッション雑誌の表紙を飾っている。クラウディア・シファーは2007年に「スーパーモデルになるには、世界中の雑誌の表紙に同時に登場して、人々に彼女らの存在を認識できるようにする必要がある」と述べた。^{[8] [9]}

スーパーモデルという用語の初期の使用例は、1891年にストランド・マガジン誌のアーティスト、ヘンリー・ステイシー・マークスのインタビューで、マークスはジャーナリストのハリー・ハウに次のように語っている。「モデルの多くは酒に溺れていて、しばらく座っていると突然眠ってしまう。私が『スーパー』モデルと呼んでいる人もいる。そういうタイプの男性はご存じのとおり、芝居がかった効果を求めるタイプだ...」^[10] 1942年10月6日、ジュディス・キャスというライターがシカゴ・トリビューン紙に「スーパーモデルがファッションショーに出演契約」という見出しの記事を寄稿し、スーパーモデルという用語を使用した。^{[11] 1943年後半、クライド・マシュー・デスナーというエージェントが、モデル業のハウツー本『} So You Want to Be a Model!』でこの用語を使用した。その中でデスナーは「彼女はスーパーモデルになるだろうが、彼女の中の少女はあなたの中の少女と同じだろう。ごく普通だが、野心的で自己啓発に熱心なのだ」と書いている。 ^{[12] [13]}マイケル・グロス著『モデル：美しい女性の醜い商売』によると、スーパーモデルという言葉はデスナーが1940年代に初めて使ったという。^[14] 1949年、コスモポリタン誌は当時最高額のモデルだったアニタ・コルビーを「スーパーモデル」と呼んだ。 ^[15]「彼女はスーパーモデルであり、スーパー映画販売員であり、セルズニックとパラマウントの上層部であった」。^[16] 1959年10月18日、バンクーバーのチャイナタウン・ニュースはスーザン・チューを「スーパーモデル」と表現した。^[17]

スーパーモデルという用語は、1960年代と1970年代のメディアでも何度か使われていた。1965年、百科事典的なガイドであるアメリカ司法裁判では「スーパーモデル」という用語が使われた（「...問題は、患者が夫がスーパーモデルと浮気をしていると信じていたこと」）。^[18] 1967年3月21日、ニューヨークタイムズはツイギーをスーパーモデルと呼んだ。 ^{[19] 1968年2月の}グラマーの記事では19人の「スーパーモデル」全員がリストアップされた。シカゴデイリーディフェンダーは1970年1月に「ニューヨークのデザイナーがスーパーモデルに」と書いた。ワシントンポストとマンスフィールドニュースジャーナルは1971年にこの用語を使用し、1974年にはシカゴトリビューンとアドボケイトの両紙が記事の中で「スーパーモデル」という用語を使用した。^[20]アメリカ版ヴォーグは1965年10月15日号でジーン・シュリンプトンを「スーパーモデル」と表現し、 1975年9月1日号の表紙ではマーゴ・ヘミングウェイを「スーパーモデル」と表現した。 ^[21]タイム誌1977年7月25日号でもヘミングウェイは再び「スーパーモデル」と表現された。^[19] ジェット誌も1977年12月22日号でビバリー・ジョンソンを「スーパーモデル」と表現した。^[22]

モデルのジャニス・ディキンソンは、1979年にスーパーマンとモデルを合成してスーパーモデルという言葉を作ったと誤って述べている。 ^[23]エンターテインメント・トゥナイトのインタビューで、ディキンソンは、エリート・モデル・マネジメントのエージェントであるモニーク・ピラールが「ジャニス、あなたは自分がスーパーマンだと思っているの？」と尋ねたと述べた。彼女は「いいえ...私はスーパーモデルよ、ハニー。あなたは私をスーパーモデルと呼んで、スーパーモデル部門を始めるでしょう。」と答えた。ディキンソンはまた、自分が最初のスーパーモデルであると主張している。^[23]

リサ・フォンサグリーブスは、1930年代にキャリアをスタートさせ、世界初のスーパーモデルと広く考えられています。^{[24] [25] [26] [27]彼女は、1930年代から1950年代にかけて、}タウン・アンド・カントリー、ライフ、ヴォーグ、オリジナルのヴァニティ・フェア、ハーパーズ・バザー、タイムなど、主要なファッション雑誌や一般雑誌のほとんどに登場しました。^[28] イブリン・ネズビット（1900年頃にキャリアをスタート）^[29]とドリアン・リー（1944年にキャリアをスタート）も世界初のスーパーモデルと呼ばれています。 ^{[30] [31] [32]}ジーン・シュリンプトン（1960年代前半）^{[33] [34] [35] [36] [37]}ジア・キャランジ（1970年代後半）も同様です。^{[38] [39]}

オランダ生まれのモデル、ウィルヘルミナ・クーパーは、 1950年代から1960年代にかけてアメリカ版ヴォーグの表紙を27～28回飾った記録保持者です。クーパーは1967年にモデル兼タレント事務所ウィルヘルミナ・モデルズを設立しました。^[40]

1968年2月、グラマー誌の記事では、シェリル・ティーグス、ヴェルシュカ、リサ・パーマー、ペギー・モフィット、スー・マレー、ツイギー、サニー・ハーネット、マリサ・ベレンソン、グレッチェン・ハリス、ハイデ・ヴィーデック、アイリッシュ・ビアンキ、松本弘子、アン・デ・ゾゲブ、キャシー・カーペンター、ジーン・シュリンプトン、ジーン・パチェット、ベネデッタ・バルジーニ、クラウディア・ダックスベリー、アグネタ・フリーバーグの19人のモデルが「スーパーモデル」として紹介された。^{[20] [41]}

1970年代は多くの人がスーパーモデルの起源だと考えている時期であり、一部のモデルは、コマーシャルの宣伝、雑誌の表紙、ポスター、化粧品の契約で多額のお金の獲得、テレビ出演、映画の役などにより、一般大衆に名前が知られるようになり、より目立つようになった。スポーツ・イラストレイテッドの編集者ジュール・キャンベルは、立ち上げたばかりのスポーツ・イラストレイテッド水着特集号で、当時のモデルの流行を捨て、「より大きくて健康的な」カリフォルニアのモデルを撮影し、^[42]写真に彼女らの名前をキャプションとして付け、彼女らの多くを有名にし、水着特集号をスーパーモデルの地位の礎とした。^[42]

1973年、ローレン・ハットンは化粧品会社と契約した最初のモデルとなり、レブロンがウルティマラインの販売のために彼女を雇った。^{[43] [44]彼女は}ヴォーグの表紙にも26回登場した。^[45] ナオミ・シムズは初の黒人スーパーモデルと考えられている。ドニエール・ルナ、ビバリー・ジョンソン、イマンも初の黒人スーパーモデルと呼ばれている。^[46]

1975年、マーゴ・ヘミングウェイはファベルジェの香水「ベイブ」の広告塔として当時としては前例のない100万ドルの契約を獲得し、同年、タイム誌の表紙に登場し「ニュー・ビューティーズ」の一人として取り上げられ、ファッションモデルの知名度をさらに高めた。

シェリル・ティーグスは、多くの人からアメリカ初のスーパーモデルと評され、1970 年代に文化的なアイコンとなりました。ヴォーグ、コスモポリタン、ハーパーズ バザー、グラマー誌の表紙に加え、スポーツ イラストレイテッド、ピープル、ニューズウィーク、US の表紙にも登場し、「なぜ彼女はアメリカのトップ モデルなのか」というキャプションが付けられました。1978 年のピンクのビキニのポスターは、70 年代のポップ カルチャーのシンボルとなり、その 10 年間で 2 番目に売れたポスターとなりました。1979 年、彼女は当時最大の化粧品契約を結びました。カバーガールと 5 年間 150 万ドルの契約です。

クリスティ・ブリンクリーは、カバーガールの専属モデルとして25年間にわたり化粧品の契約を結んだことで、歴史上モデルの中で最も長い期間契約を結んだという栄誉に輝いた。^[47]

1970年代に有名になったフィリピン生まれのモデル、アンナ・ベイルは、最初の東南アジアのスーパーモデルの一人として挙げられています。^{[48] [49]}

ドニヤル・ルナは1966年3月、英国版ヴォーグに登場した初の黒人モデルとなった^。[50] ナオミ・シムズは初の黒人スーパーモデルとされることもあるが、1968年にアフリカ系アメリカ人として初めてレディース・ホーム・ジャーナル^{の表紙を飾った。 [51]アメリカ版}ヴォーグの表紙を飾った初のアフリカ系アメリカ人モデルは1974年のビバリー・ジョンソンである。^{[52]もう一人の著名なアフリカ系アメリカ人モデルである} パット・クリーブランドも初の黒人スーパーモデルの一人とされており、特にアメリカ版ヴォーグの元編集長 アンドレ・レオン・タリーは1980年6月号のエボニー誌の記事で、また2003年の回顧録でもそう評している。^{[54 ]}

1981年10月、『ライフ』誌はレブロンのシェリー・ハック、ローレン・ハットン、イマン、ファベルジェのマルゴー・ヘミングウェイ、エスティ・ローダーのカレン・グラハム、マックス・ファクターのクリスティーナ・フェラーレ、カバーガールのシェリル・ティーグスを美容業界の「百万ドルの顔」と称した。これらのスーパーモデルは、大手化粧品会社とそれまで聞いたこともないような高額な独占契約を交渉し、すぐに認知され、その名前は一般大衆によく知られるようになった。^[55]

1980年代初頭、イネス・ド・ラ・フレサンジュはオートクチュールファッションハウスであるシャネルと専属モデル契約を結んだ最初のモデルとなった。[ ^56] 1980年代初頭、ファッションデザイナー達はテレビや看板で広告を出し始めた。ジア・キャランジ^[57]、ティーグス^[57] 、クリスティ・ブリンクリー^{[6] [58]} 、キム・アレクシス^{[57] 、} パウリナ・ポリスコヴァ、ヤスミン・ル・ボン、キャシー・アイルランド^{[59] 、} ブルック・シールズ、エル・マクファーソンといったキャットウォークの常連達は、ダイエットペプシやフォードトラックといったブランドのマーケティングを通して、顔だけでなく名前でも商品を宣伝し始めた。1980年、14歳のシールズはヴォーグの表紙を飾った最年少のファッションモデルとなった。同年後半、シールズはカルバン・クライン・ジーンズの物議を醸した印刷広告とテレビ広告に出演した。テレビ広告では有名なキャッチフレーズ「私とカルバンの間に何があるのか​​知りたい？何もない」を口にした。 ^{[60] [61] [62]}ブルック・シールズの広告は、クラインのキャリアをスーパーデザイナーの地位に押し上げるのに役立った。^[63]

モデルたちが昔ながらの魅力を取り入れ始めると、映画スターに代わって贅沢と富の象徴として扱われるようになった。この点で、スーパーモデルは個人としてではなくイメージとして見られるようになった。^[64]

1990年代までに、スーパーモデルはメディアでますます目立つようになった。^[65]この称号はスーパースターと同義となり、スーパーモデルの名声が単に「個性」から生まれたことを意味した。^[66]スーパーモデルはトークショーに出演し、ゴシップ欄に取り上げられ、流行のナイトスポットでパーティをし、^[64]映画の役を獲得し、フランチャイズに影響を与え、映画スターと交際したり結婚したりして、何百万ドルも稼いだ。^[6]名声は、彼女たちに自分のキャリアをコントロールし、自分を売り込み、より高いギャラを要求する力を与えた。

新しい時代は1990年に始まり、シンディ・クロフォード、クリスティ・ターリントン、リンダ・エヴァンジェリスタ、ナオミ・キャンベル、タチアナ・パティッツ^[69]をピーター・リンドバーグが撮影した、時代を定義する英国版ヴォーグの表紙[ ^{67] [68]}は、ファッション界に大きな印象を与え、「スーパーモデル」という言葉を体現するようになった。^[70]各モデルは1980年代半ばから徐々に名声を獲得し、今や業界のトップスターの一人となった。リンドバーグ^{[71]によって}ヴォーグの1月の表紙に選ばれたこの表紙は、歌手のジョージ・マイケルにインスピレーションを与え、デヴィッド・フィンチャー監督による彼の曲「フリーダム! '90」のミュージックビデオに同じ5人のモデルを起用させた。^{[72]この新世代のファッションモデルたちを捉えたもう1枚の写真は、}ハーブ・リッツが撮影したクロフォード、パティッツ、キャンベル、ステファニー・シーモアの白黒ヌードで、もともとはローリングストーン誌の1989年5月号に掲載されたもので、1990年代にカルバン・クラインとの独占契約が切れた後にターリントンも写ったこの写真のバリエーションが公開され、今では象徴的な写真「ステファニー、シンディ、クリスティ、タチアナ、ナオミ、ハリウッド1989」が公開された。^{[73]リンドバーグとリッツのグループ写真は、}ヴォーグ誌の​​国際版の表紙を飾り、世界のトップデザイナーのファッションショーに登場し、ファーストネームだけで知られるようになるなど、各モデルが世界的に有名になるのに貢献した。

今日では、キャンベル、クロフォード、エヴァンジェリスタ、パティッツ、ターリントンが「元祖スーパーモデル」とみなされているが、この用語は、ローレン・ハットン、ビバリー・ジョンソン、シェリル・ティーグス、クリスティ・ブリンクリー、パット・クリーブランドなど、公的にも職業的にも名声への道を切り開き始めた先駆的なスーパーモデルたちを表すために使われてきた。^{[74] [75] [76]}

1991年、ターリントンはメイベリンと契約を結び、年間12日間の勤務で80万ドルを支払われた。4年後、クラウディア・シファーは様々なモデルの仕事で1200万ドルを稼いだと報じられた。^[64]カール・ラガーフェルドからタイム誌に至るまで、権威ある人々はスーパーモデルは映画スターよりも魅力的だと宣言した。

キャンベル、エヴァンジェリスタ、ターリントンはトリニティとして知られるようになったが、この言葉は写真家のスティーブン・マイゼルが初めて使い、ジャーナリストのマイケル・グロスが指摘した。^{[ 77]}エヴァンジェリスタは、外見を変えて自分自身を再発明する能力から「カメレオン」として知られていた。 [78]ターリントンは「保険モデル」として知られ、「顧客は私を雇えば何も問題はないと知っている」と語った。^{[79]キャンベルは、}タイム、フランス版ヴォーグ、イギリス版ヴォーグ、そして伝統的に年間最大かつ最重要号であるアメリカ版ヴォーグ9月号の表紙に登場した最初の黒人モデルであった。 ^[80]

キャンベル、クロフォード、エヴァンジェリスタ、パティッツ、ターリントンは、1990年代の「ビッグファイブ」スーパーモデルとみなされる最初のグループでした。^{[81] [82] [83] [84]}「ビッグファイブ」という用語は、後にキャンベル、クロフォード、エヴァンジェリスタ、ターリントン、クラウディア・シファーを指すために使用され、^{[9] [85]}ケイト・モスが加わって、「ビッグシックス」として知られるようになりました。^{[86] [87]}リンダ・エヴァンジェリスタ、タチアナ・パティッツ、ナオミ・キャンベル、クリスティ・ターリントン、ケイト・モスが、元祖スーパーモデルたちを主演に迎えた史上最高予算の広告キャンペーン（1992年当時の予算450万ドル、2021年のインフレ調整後、850万ドル）^[88]）に出演し、今では象徴的なボクスホール・コルサ自動車のテレビコマーシャルを生み出した。^{[89] [90]}

2006年に出版された『In Vogue: The Illustrated History of the World's Most Famous Fashion Magazine』^[91] ( Rizzoli ) の編集者たちは「元祖スーパーモデル」たちについて言及し、シファーはヴォーグ誌編集長のアナ・ウィンターの「あの少女たちはファッション界でとても素晴らしく、あの時代を完全に反映していた... [彼女たちは] まるで映画スターのようだった」という言葉を引用している。編集者は過去数十年間の有名モデルの名前を挙げながら、「1980年代後半から1990年代前半にかけて、リンダ・エヴァンジェリスタ、クリスティ・ターリントン、シンディ・クロフォード、ナオミ・キャンベル、タチアナ・パティッツ、ステファニー・シーモア、クラウディア・シファー、ヤスミン・ガウリ、カレン・マルダーが得たような名声と世界的な知名度は、彼女たちの誰一人として得られなかった。これらのモデルは雑誌の紙面を飛び出していった。多くが化粧品ブランドや香水の顔となり、独自のテレビ番組やフィットネスビデオ、独自のランジェリーラインを持っていた。彼女たちの人生、活動、影響、イメージは、あらゆる種類の社会学的、歴史的分析の対象となった。」と説明している。タイラ・バンクスはモデルとしてキャリアをスタートさせ、ブレイクした1991年には記録破りの25のショーに出演した。^[92]彼女はスーパーモデルの地位を獲得し、世界最高の黒人モデルとしてナオミ・キャンベルと競い合った。

1990年代半ば、スーパーモデルの初期の時代は終わり、ヘロイン・シックに牽引されてスーパーモデルの新しい時代が始まった。1990年代後半には、女優、ポップシンガー、その他の芸能人が徐々にファッション雑誌の表紙や広告キャンペーンのモデルに取って代わるようになった。^[93]脚光を浴びる中で、多くのモデルが無名のままとなった。スーパーモデルの消滅を説明する人気の「陰謀説」は、デザイナーやファッション編集者が「1日1万ドル以下ではベッドから出ない」という態度にうんざりし、少数のモデルがビッグ6の力を持つことがないようにしたというものである。^[94]

ヴォーグ誌の​​編集長チャールズ・ガンディーは、価格の高騰や態度の悪さはスーパーモデルの衰退にそれほど影響しなかったと述べている。服が派手ではなくなると、デザイナーは服を圧倒しないよう、それほど華やかでないモデルに目を向けるようになった。^[94]以前の時代のスーパーモデルの多くはアメリカ生まれで、アクセントのおかげでスターダムにのし上がるのが容易だったが、^[6]モデルの大多数が非英語圏の国や文化圏から来るようになり、^[95]主流のスポークスマンや表紙スターへの転向が難しくなった。^[96]しかし、この用語はクリステン・マクメナミー、ステラ・テナント、^[97] レティシア・カスタ、^{[98] [99]} エヴァ・ヘルジゴヴァ、^[100] カーラ・ブルーニ、^[101] タチアナ・ソロッコ、^{[102] [103} ]ヤスミン・ル・ボン、^[104] アンバー・ヴァレッタなどの著名なモデルに引き続き適用された。^[105] シャローム・ハーロウ、^[106] ナジャ・アウアーマン、^[107] ヘレナ・クリステンセン、^[108] パトリシア・ベラスケス、^[109] アドリアナ・カレンブー、^{[110] [111]} ヴァレリア・マッツァ^[112]以降はミラ・ジョヴォヴィッチ。

ジゼル・ブンチェンは1990年代後半に登場し、業界と一般大衆の間で人気を博したブラジル人モデルの波の先駆けとなった。ブンチェンは「セクシーモデルの復活」と称される号を含むヴォーグの表紙を何度も飾り、モデルの「ヘロイン・シック」時代を終わらせたと評価された。^[113]彼女に続いてヴィクトリアズ・シークレットと契約したブラジル人のアドリアナ・リマとアレッサンドラ・アンブロジオも有名になったが、外国訛りのため、先人たちのように簡単にテレビ、映画、トークショーの世界に進出することはできなかった。カルメン・カス、カロリーナ・クルコヴァ、ハナ・スークポヴァ、イザベリ・フォンタナ、ナタリア・ヴォディアノヴァ、ナターシャ・ポーリーなど、00年代の大スターは言うまでもなく、ブンチェンらとともにランウェイや広告キャンペーンを独占した。^[6]

数シーズン後、東欧出身のモデルたちが続いた。彼らは10代前半で、青白く、「拒食症気味。映画スターになるには若すぎ、有名人とデートするには体つきが細すぎ、ヴィクトリアズ・シークレットの契約を獲得するには体つきが細すぎ、英語が話せないため、幅広いメディアでのキャリアを築くには不向きだった」^[6] 。モデル界ではスーパースターになるチャンスが減り、ハイディ・クルムやタイラ・バンクスのようなモデルが、それぞれ『プロジェクト・ランウェイ』や『ジャーマニーズ・ネクスト・トップモデル』、そして『アメリカズ・ネクスト・トップモデル』などのリアリティ番組でテレビに出演し、注目を集めるだけでなく、メディア界の大物としての地位を確立した^{[6] 。}

過去10年間のファッション業界のセレブリティの傾向とは対照的に、ランジェリー小売業者のビクトリアズ・シークレットは、注目を集める「エンジェル」に複数年、数百万ドルの契約を与え、若い才能をスーパーモデルの地位に育て上げ続けています。^[6]

アメリカのヴォーグ誌は2007年5月の表紙記事で10人のモデル（ドウツェン・クロース、アギネス・ディーン、ヒラリー・ローダ、ラケル・ツィンメルマン、ココ・ロシャ、リリー・ドナルドソン、シャネル・イマン、サーシャ・ピヴォヴァロヴァ、キャロライン・トレンティーニ、ジェシカ・スタム）を新しいスーパーモデルの世代と称し、 ^[114]クリスティ・ブリンクリー、クリスティ・ターリントン、リンダ・エヴァンジェリスタなどがセレブや若手モデルから著名な契約を取り戻すために復帰した。^[6]

ソーシャルメディアの台頭と、いわゆる「縁故ベイビー」により、2010年代後半以降、モデルの世界には変化が見られました。^{[116] [117] [118] [119] [120]}これは、今日の「スーパーモデル」の多くが、裕福で有名な家族のおかげで名声を高め、チャンスを与えられたということを意味します。^[121]これらのモデルの例としては、ケンダル・ジェンナー、^{[122]カーラ・} デルヴィーニュ、^[123] ベラ・ハディッド、^[120] ジジ・ハディッド^[124]カイア・ガーバーなどが挙げられます。^[125]これらのモデルを取り巻く論争や、彼女たちが名声を得たのは家族のおかげだけだという議論にもかかわらず、^{[126] [127]}彼女たちは今日最も成功したモデルの一人であることが証明されています。 2021年、ケンダル・ジェンナーは4000万ドルを稼ぎ、最も稼いだスーパーモデルに選ばれた。ハディッド姉妹もそれに続き、ベラとジジはそれぞれ1900万ドルと2000万ドルを稼いだ。^[115]

前述のモデルに加え、業界で最も収益を上げているのに見落とされがちなのが、モデル業の男性部門です。モデル業界では主に女性が知られていますが、衣類、コロン、スポーツウェア、その他のアクセサリーの広告には男性も登場します。

モデル業は、男女格差が女性に偏っている数少ない業界の一つです。^[128]モデル業界では、女性の収入は男性より最大75％多くなっています。^[128] 2022年に世界で最も高給取りのモデルであるアメリカ人女性モデルのケンダル・ジェンナーは4000万ドルを稼ぎましたが、アメリカ人男性モデルのショーン・オプリーは150万ドルで、ジェンナーの3％に過ぎません。^{[129] [130]}歴史的に、メンズウェア部門はウィメンズウェア業界よりも財政的支援が少なくなっています。^[131]それに加えて、女性デザイナー20人に対して男性デザイナーは1人しかいません。^[131]全体的に、女性モデルの需要は男性モデルの需要よりもはるかに高いです。また、ファッション業界の年配女性に対する軽蔑的な態度により、男性モデルの方が女性モデルよりもキャリアが長いことが賃金差の原因であると考える人もいます。^[132]

調査によると、2010年から2015年にかけてオンラインで販売される男性用衣料品は年間17.4％増加しています。^[131]男性用アパレル部門は2023年に5,689億米ドルに達し、市場は年間2.9％の成長が見込まれています。^[133] 2014年と比較して、2023年の男性用アパレル市場は28％成長しています。^[134]ユーロモニターによると、男性用衣料品の需要は女性用よりも0.2％速いペースで成長しています。^[135]近年、パリ、ミラノ、ニューヨーク、ロンドンで男性ファッションウィークも個別に開催されています。^{[131]調査によると、これはより多くの男性がファッションや美容を気にし始めていることや、}ラッキー・ブルー・スミス、ジェイソン・モーガン、デビッド・ガンディなどのソーシャルメディアに精通した男性モデル/有名人に起因していることがわかりました。^[131]

スターリング・セントジャックは、最初の黒人男性スーパーモデルと考えられている。^{[136] [137]}セントジャックは1970年代にヴォーグ誌で特集され、ホルスト・P・ホルストによって撮影された。 ^{[138] [139]}彼のモデルとしてのキャリアは、1976年にファッションショーでランウェイを踊っているところをユベール・ド・ジバンシィに発見されてから始まった。^[140] 1976年、セントジャックはセピア誌に次のように語っている。「多くの黒人男性モデルが、そのようなマッチョなイメージを前面に出す必要性を感じてきたのは間違いだと思います。ファッション市場があまりに限っているため、それほど成功しないからです。私は、黒人男性がマッチョな外見でありながら、同時に優雅さと滑らかさも兼ね備えていることを示しました。黒人の人々に、このような仕事ができることを知ってもらうことができて誇りに思います。」^[141]

1994年、ブルース・ウェーバーが撮影したポロのスポーツ広告には、黒人の男性モデルのタイソン・ベックフォードが登場した。 ^[142]ベックフォードは2014年のインタビューで、「ファッション界には力強いアフリカ系アメリカ人のイメージが欠如している」と認めた。 [ ^{143]ベックフォードはまた、「}ラルフ・ローレンがその後、私に似た男性を起用してくれたことを嬉しく思う」と述べた。 ^[143]

2011年夏には、バンクーバー出身のモデル、ゴッドフリー・ガオも、高級ブランド「ルイ・ヴィトン」初のアジア人モデルとなった。 ^[144]

2016年、IMGモデルズはプラスサイズの男性モデルのキャリア向上を目的としたBrawn部門を立ち上げました。^[145]この新部門で最初に雇用されたモデルはザック・ミコです。^[145] 3年経った現在、IMGはBrawn部門に7人のモデルを抱えています。^[145]

2022年10月、カンザスシティ生まれのファッション写真家スティーブン・グリーンは、リアーナのサヴェージ×フェンティの男性用下着キャンペーンにプラスサイズモデルとして出演した。^[146]グリーンは「自分の体型で上半身裸でインターネットに出ることに自信がなかったが、受け取った肯定的なフィードバックが刺激になった」と振り返った。^[146]

通常、ファッション/ランウェイの男性モデルと契約するエージェンシーの大多数（すべてではない）は、身長範囲を5フィート10インチ（1.78メートル）から6フィート2インチ（1.88メートル）の範囲としています。より厳格なエージェンシーは、最低身長を5フィート11インチ（1.80メートル）に設定しています。^[147]

1993年、イタリア人モデルのファビオ・ランゾーニは世界で最も高給取りの男性モデルであり、ヴェルサーチなどの高級ブランドの広告で年間数百万ドルを稼いでいた。^[148]

ミリンド・ソマンはインドで急速にスーパーモデルとなり、90年代には世界で最も人気のあるスーパーモデルの一人となり、その後は映画やテレビに進出して成功を収めた。^[要出典]

タイソン・ベックフォードは、ラルフ・ローレンのポロスポーツコロンラインの数々の広告に出演していることで知られている。1990年以来、彼はグッチとトミーヒルフィガーの顔となり、VH1ファッションアワードでモデルオブザイヤーを受賞し、カルバン・クラインのキャンペーンにも登場した。^[149]

ティム・ボイスは1990年代に初めてゲイであることを公表したハイファッションの男性スーパーモデルであり^[150] 、雑誌『Out』の表紙^[151]やジョルジオ・アルマーニ^{[152] 、ジャンフランコ・フェレ[153]}のキャンペーンに登場し、ゲイの有名人の知名度を高めた功績がある。

2000年代、ブラジル人モデルのブルーノ・サントスは、ヴェルサーチとジョルジオ・アルマーニという2つの競合するファッションハウスの2つのキャンペーンに同時に出演する唯一の男性モデルとして有名になった。これにより、彼は「パンツをはいたジゼル・ブンチェン」というニックネームを得た。 ^[154]

元プロサッカー選手のデビッド・ベッカムは、今世紀の下着モデルとして知られています。^[155]彼は、 H&M、^[156] アディダス、カルバン・クライン、バーガーキング、セインズベリー、ブライトリングなどの世界的な広告のモデルを務めてきました。^[要出典]イギリス人モデルのデビッド・ガンディは、ABCニュースがナイトラインで彼を特集した際に「アイコン的地位」を獲得したと評され、「ドルチェ&ガッバーナとラッキージーンズの顔として、ガンディは間違いなく史上最も成功した男性モデルの一人ですが、彼はその「スーパーモデル」の称号については少し謙虚です。」と述べています。 ^[157]

Vogue.comは2014年9月に「歴代男性モデルトップ10」をランキングした。リストにはタイソン・ベックフォード、デビッド・ガンディ、ブラッド・クローニグ、ショーン・オプリー、ジョン・コルタジャレナ、マーカス・シェンケンバーグ、マティアス・ローリセン、マーク・ヴァンダールー、ノア・ミルズ、エヴァンドロ・ソルダティが含まれていた。^[158] 2013年、フォーブスはオプリーを最も稼いだ男性モデルに選んだ。^[159]

エル、ハーパーズ バザー、ヴォーグなどの国際版を含むさまざまな雑誌やウェブサイトでは、選ばれたモデルたちに「スーパーモデル」の称号を与えています。

男性モデルには、デビッド・ガンディ、ジョン・コルタジャレナ、マティアス・ローリセン、アルトン・メイソン、サイモン・ネスマンなどがいる。^{[160] [161] [162] [163] [164]}

女性モデルには、ヴィットリア セレッティ、イマーン ハマム、コン ヘ、フェリーチェ ノールドホフ、ブランカ パディラ、アンジャ ルービック、ミカ シュナイダー、フェイフェイ スン、モナ トゥガード、リアンヌ ヴァン ロンパイが含まれます。^{[165] [166] [167] [168] [169] [170 ] [171] [172] [173] [174]}

2000年以降、ロビン・ローリー、クリスタル・レン、アシュリー・グラハム、キャンディス・ハフィン、タラ・リン、ホイットニー・トンプソン、カチャ・ザルコワ、デニス・ビドー、ソフィー・ダール、ジェニー・ランク、ナタリー・ラフリンなど、女性「プラスサイズ」トップモデルとして知られるモデルが登場している。^{[175]これらのモデルは、}ヴォーグ、グラマー、リーバイス、フォーエバー21、カバーガールコスメティックス、サックス・フィフス・アベニュー、GQマガジン、シャネルなど、世界的に知られるブランドのファッションショー、雑誌、ビルボードに登場している。^{[175]グラハムは、}スポーツ・イラストレイテッド水着特集2016年版の表紙3枚のうちの1人に選ばれて以来、世界中で広く報道されている。 ^[176]

「中間サイズ」または「ミドルモデル」のカミーユ・コステックは、ランウェイサイズ（0〜2）やプラスサイズ（10以上）の極端な範囲にはいなかったにもかかわらず、2019年にスポーツイラストレイテッド水着特集の単独表紙を獲得しました。彼女は、ブレイクの難しさを思い出して、「サイズ10でないのは残念だと言われました。プラスサイズは今大きな市場であり、私がもっと大きいサイズを測っていなかったのは残念です。私のサイズ（4/6）は「中間サイズ」と見なされており、つまり私はストレートモデルでもプラスモデルでもなく、ちょうど中間です」と述べています。^{[177] [178]}いずれにせよ、彼女はニューヨークファッションウィークとマイアミビーチスイムウィークのランウェイを歩いています。^{[179] [180]}

スーパーモデルを産業としてとらえる見方は、ファッション プレスの内外で頻繁に見られ、この地位を望む女性が不健康なほど痩せているという苦情から、21 世紀最初の 10 年間における母国の主要な人種グループに対する人種差別の非難まで、多岐にわたっている。これらの国では、「スーパーモデル」は一般に、米国では北欧の基準、インドではインドの基準など、現地の大多数の美の基準に従わなければならない。ニューヨーク タイムズのファッション ライター、ガイ トレベイによると、2007 年には「アンドロイド」ルックが人気で、虚ろな目つきと細い体は、ファッション業界の慣習によれば、クチュールを引き立たせる役割を果たしていた。これは常にそうだったわけではない。1970 年代の北米では、黒人で太めの「民族的」モデルがランウェイを独占していたが、1980 年代から 2000 年代初頭にかけての社会的変化により、ファッション業界の有力者は「異質性」の示唆を避けるようになった。^[181]しかし、21世紀の最初の10年後半以降、東アジアの市場の成長に合わせて、日本のモデルの岡本タオや中国のモデルのフェイフェイサン、リウウェンなど、アメリカのファッション界のスーパーモデルの間で人種的多様性が高まっていることが注目されている。^{[182]ソーシャルメディアや}第三波ボディポジティブなどの社会運動の重要性が高まったため、業界内の多様性の範囲は、サイズ、性別、ソーシャルメディアでの可視性の多様性にまで拡大した。

•  1900 年頃、広く写真に撮られたファッション モデル、エヴリン ネズビット
• 肉体的な魅力
• 自己イメージ
• セックスシンボル
• スーパースター
• ズーランダー、2001年ベン・スティラー監督のスーパーモデルを描いた映画