ブンバ・メウ・ボイ

ブンバ・メウ・ボイ

インタラクティブダンス/フェスティバル
ネイティブ名	ブンバ・メウ・ボイ
英語名	ブンバ・メウ・ボイ
日付	6月13日～29日および12月25日～1月6日
間隔	18世紀半ば～現在
位置	ブラジル全地域
テーマ	牛の死と復活
参加者	ブラジルの人々

ブンバ・メウ・ボイはブラジルで祝われる参加型演劇です。18世紀に始まったもので、社会批判の一形態です。下層階級のブラジル人が、歌と踊りで語られる喜劇的な民話を通して、社会的地位の高い人々を嘲笑し批判します。^[要出典]カーニバルや他のブラジルの祭りほど国際的に有名ではありませんが、より古く、ブラジルの文化に深く根付いています。物語は、それが行われる地域や社会環境によって異なる場合があります。しかし、その基本的なテーマは同じで、牛の死と復活に焦点を当てています。^[1]

主な登場人物は、雄牛、白人の主人（ペルナンブコのカヴァロ・マリーニョ）、黒人の妊婦（カティリーナ）、ヴァケイロまたはカウボーイ（マテウス、チコ、パイ・フランシスコ）、他のヴァケイロ（カウボーイ）、インディオ、インディアス、カボクロス（先住民）、司祭、医師（または先住民の治療師、パジェス）です。^[2]観客もパフォーマンスの重要な要素であり、観客の情熱的な反応が慌ただしい雰囲気を作り出します。さらに、パフォーマーは観客とふざけて身体的に接触することで知られています。

現在、ブンバ・メウ・ボイは伝統的なものと現代的なものに分かれています。しかし、全国で見られるのは伝統的なものだけです。ブラジルでは、6月13日から29日まで、また12月25日（クリスマス）から1月6日まで、両方のバージョンを見ることができます。^[3]

マラニョン州のブンバメウボイの文化複合施設は、2019 年 12 月にユネスコによって人類の無形文化遺産に登録されました^{。 [4]}

ブンバ・メウ・ボイの起源については、さまざまな説が唱えられてきました。しかし、最も一般的に信じられているのは、18世紀半ばのブラジルの下層階級のコミュニティで、裕福な人々からほとんど何も残されず、悲惨な生活を強いられていたという説です。このような厳しい状況の中で、ブンバ・メウ・ボイは、これらの恵まれないコミュニティに喜びをもたらすため、また、男性に内なる反抗の形を提供するために生まれました。これらのコミュニティは、奴隷と農村労働者で構成されていました。つまり、最初からブンバ・メウ・ボイは混血の人々から生まれたのです。^[5]これは、祭りを人種的つながりから切り離すという意味で重要です。^[要出典]

21世紀に北東部のコミュニティ全体で人気が高まると、人々は自分自身の楽しみのためだけでなく、他の人を楽しませるためにそれを上演し始めました。この時点で、それは家族の行事からコミュニティの行事へと進化しました。また、すべての人を結びつけるため、下層階級のブラジル人の社会生活の中でより重要になりました。20世紀までに、演劇は毎年または2年に1回のイベントになり、祭りという現代的な形式に移行しました。^[5] 20世紀を通して、そして21世紀への変わり目にかけて、祭りは大きな人気を得て、国の隅々にまで広がりました。これにより、祭りのさまざまなバリエーションが形成され、それが祝われる各コミュニティの中心的価値観に応じて決まりました。今日、そのバリエーションとそれを祝うブラジル人は、2つの主要なカテゴリーに分類できます。伝統的な形式で祭りを祝い続ける人たちもいる。彼らは主に北部、北東部、アマゾンの都市や村に住んでおり、特にマラニョン州ではそうであるが、中央部にも存在する。これらの形式の祭りは、上流階級に対する演劇の反抗的な特徴に依然として大きな焦点を当てており、ブラジルの下層階級にブラジルの過去との強い文化的つながりを提供している。一方、現代の流行に合わせて常に変化し、メディアによって喚起される現代的な形式を受け入れる人たちもいる。これらの形式の祭りにより、ブラジル人はブラジルのより現代的なお祭り文化を受け入れることができる。合理的に言えば、この形式はリオデジャネイロなどの人口の多い近代化された都市に存在し、伝統主義者からは祭りの意味を失ったと認識されている。^[6]

牛が中央に置かれたのは、当時、農業に使われていたため、経済的に非常に評価の高い動物とみなされていたためです。牛は入植者の社交生活にも深く関わっており、闘牛や子牛の踊りが大変人気がありました。これらはポルトガルの下層階級の家庭から受け継がれたものと考えられており、同様の社交活動はポルトガルでずっと昔に遡ることができます。

「bumba my ox」を直訳すると「dance my ox」となる。^[7]

マラニョン州には約100のブンバ・メウ・ボイのグループがあり、いくつかのソタケ ^[pt]に分かれている。それぞれのソタケ（「アクセント」の略）には、衣装、楽器の選択、音楽のリズムの種類、振り付けに表れる独自の特徴がある。ソタケには、マトラカ、ザブンバ、バイシャダ・マラニャンセのオルケストラ、コスタ・デ・マオがあり、特に6月のフェスタス・ジュニーナス、アライアイスと呼ばれる場所に現れる。^[8]

農場の所有者（アモまたは主人）、パイ・フランシスコ（ヴァケイロ、カウボーイまたは奴隷）、その妻カティリーナ、カウボーイ（ヴァケイロ）、インディオ、インディアス、カボクロス（先住民）、牛、カズンバなど、複数の登場人物が登場する。この物語は、単一栽培、大規模な牛の飼育、奴隷制、ヨーロッパ、アフリカ、先住民の文化の混合を特徴とする、植民地時代のこの地域の社会経済関係の典型的な歴史を思い起こさせる。^[8]

マラニョン州の最も有名なグループは、ボイ デ マラカナン、ボイ ダ マイオバ、ボイ ダ ピンドバ (マトラカの宗派) です。ボイ・デ・サン・シマン、ボイ・デ・ニーナ・ロドリゲス、ボイ・デ・アクシャ、ボイ・デ・モロス、ボイ・デ・ロサリオ、ボイ・ブリリョ・ダ・イーリャ、ボイ・ノヴィーリョ・ブランコ（オルケストラのソタク）。ボイ・デ・レオナルド、ボイ・デ・ヴィラ・パソス、ボーイ・ダ・フェ・エム・デウス、ボイ・ウニドス・ヴェンセレモス、ボイ・デ・ギマランエス（ザブンバのソタク）。 Boi União da Baixada、Boi de Pindaré、Boi Unidos de Santa Fé、Boi Penalva do Bairro de Fátima (バイシャーダの教会)。ボイ・ラマ・サンタ、ボイ・ブリリョ・ダ・ソシエダーデ、ボイ・ソレダーデ、ボイ・ブリリョ・ダ・アレイア・ブランカ（sotaquecostademão）。^[8]

ブンバ・メウ・ボイは、6 月の聖人サン・ジョアン、サン・ペドロ、サン・マルサルへの信仰を伴うもので、州で最も重要な大衆文化の表現であり、何千人もの人々を魅了しています。聖ペテロと聖マルサルの祭りは、フェスタス・ジュニーナスの終わりを告げるものです。聖ペテロの祭り (6 月 29 日) には、さまざまな牛のグループがサン・ペテロ礼拝堂に行き、6 月の季節の恵みに感謝します。サン・マルサルの祭り(サン・マルティアル、6 月 30 日) には、マラニョン州の州都サン・ルイスのジョアン・パウロ地区で、マトラカ (リズムを出すために互いに叩き合う 2 つの小さな木片) で作られたブンバ・メウ・ボイの大規模なバタリョエスが行われます。^[8]

マラニョン州の他の代表的なダンスには、カクリアとタンボール・デ・クリウラがある。マラニョン州のブンバ・メウ・ボイの現在の表現モデルは、「アウト」のストーリーをすべて語るのではなく、歌（「トアダス」）とダンスに重点を置いた簡略化されたストーリーに置き換えられている。^{[9] [8]}

ブンバ・メウ・ボイの物語はブラジルのさまざまなコミュニティで多種多様であるため、その背後にある単一の真実の筋書きを見つけることはほぼ不可能です。しかし、最も一般的な上演は次のようになります。ミュージカルはコーラスによる序曲の歌唱で始まります。コーラスはブンバ・メウ・ボイのために特に数多くの歌を歌うことがあります。通常、最初に部屋に入ってくるのはカヴァロ・マリーニョ（または農場の所有者アモ）で、馬に乗っているように見える衣装を着ています。彼はリズミカルなダンスで観客を楽しませ、コーラスがマテウス（またはパイ・フランシスコ）という名のカウボーイなどの重要な登場人物の登場を告げるまで続きます。マテウスにはビリコという名の別のカウボーイが同行していることもあります。カティリーナという妊娠中の女性は通常、カウボーイと一緒に登場します。彼女は男性が演じますが、これは上演中のすべての女性役でほぼ常に同じです。二人でダンスをした後、カティリーナは牛か雄牛の舌を食べる必要があると宣言します。そうしないと、赤ちゃんが死んだり、時には先天性障害を患ったりするのではないかと恐れているからです。物語は、マテウス (またはパイ フランシスコ) が牛を探しに出かけるところから始まります。彼は、巨人やロバなどの脇役と多くの喜劇的な出会いをします。物語の他の形式では、牛は村の所有物であり、牛を探す旅はありません。

次に、牛が部屋に入ってきて、観客は歓声を上げます。牛は最も愛されている役だからです。牛はいくつかのダンスを披露しますが、タップダンスを伴う「ルンドゥ」と呼ばれるダンスがよく行われます。その後、牛は殺され、観客は後悔し、泣きさえします。牛が殺されるのは、カウボーイ、カティリーナ、観客を襲ったため、または偶然に殺されることが多いです。その後、牛の死を悼む歌が歌われ、続いてマテウスが牛の舌を切り取ってカティリーナに差し出します。次に、カヴァロ マリーニョ (または農場の所有者アモ) が再び入ってきて、牛は農場にとって有用な動物であるため、牛を殺した者の捕獲を要求します。また、医者 (またはマラニョン州の先住民の治療師パジェ) に牛を生き返らせるよう依頼します。医者が到着する前に、司祭がやって来て、牛を祝福し、同時にマテウスとカティリーナを結婚させます。ここで物語は大きく変わります。1人または時には2人の医者がやって来て、牛を救うためにさまざまな滑稽な処置を試みます。魔女も時々やってくることで知られています。牛を救おうとする者は皆、観客に嘲笑されます。マラニョン州では、先住民の治療師（パジェ）が牛を救うために召喚され、牛がモーモーと鳴きながら生き返ると、彼らは全員、奇跡を記念して大宴会に参加します。他の形式では、医者が特別な緑の葉を牛の口に入れます。牛が生き返ると、観客は歓声を上げ、賛美の歌を歌い、牛の周りで踊ります。この最後の場面のある時点で、カピタン・ド・マトまたは警察がやって来ます。これは軍服を着た男性です。そして、観客と劇中の他の登場人物からも嘲笑されます。最後に合唱団が歌い、演者が踊るところで別れの挨拶が始まりますが、これは演者の観客の反応に対する意見によって礼儀正しくも不快にもなり得ます。^{[10] [5]}

バンド：通常はステージや部屋の視覚的な側面に配置され、パフォーマーが踊るためのビートを作成する役割を担います。バンドは弦楽器、吹奏楽器、打楽器で構成されています。マラニョン州では、マトラカス、マラカス、パンデイロン、パンデイロ、タンボル・オンサ、ザブンバ（太鼓の一種）もあります。 ^{[10] [5]}

コーラス：劇中ずっと舞台裏にいて、登場する各キャラクターの紹介を担当します。コーラスには、ヴィオレイロとカンタドールというギター奏者がいますが、彼らのエネルギーと演奏のスピードは劇の雰囲気にとって重要です。さらに、彼らはミュージカルや周囲のコミュニティで起こっていることに合わせて新しい曲を即興で演奏する役割も担っています。^[10]

アモ：マラニョン語で農場の所有者の役割を表し、笛とマラカ（主人のマラカ）を使ってグループを指揮し、主要なトアダ（歌）を歌います。^[8]

カヴァロ・マリーニョ：ペルナンブコでは、劇中最高の権威を持つ主人公で、最初に舞台に登場します。ポルトガルの血統を表す白い衣装が一般的で、金の装飾が垂れ下がった色付きのコートなど、海軍大尉の衣装を着ています。また、赤い縞模様のズボン、胸に赤いサテンのリボン（時々）、小さな鏡とリボンで覆われた紙製の王冠をかぶっています。さらに、剣を持っており、衣装から突き出ているため、馬に乗っているように見えます。^{[10] [5]}

ヴァケイロ（カウボーイ）：これらの登場人物は、マテウス（マラニョン州ではパイ・フランシスコ）と、ビリコまたはセバスチャンであることが多い。他のカウボーイもいるが、重要ではない。劇中での彼らの役割は、カヴァロ・マリーニョの命令に従う元気な冗談好きで、笑いと素晴らしいダンスで観客を盛り上げることである。ヴァケイロは、劇中の権威者、例えばカヴァロ・マリーニョ、医者、司祭、カピタオン・ド・マト（警察）などを主にからかう傾向がある。最後に、マテウスは服からぶら下がっている多くの騒々しい鈴で飾られ、ビリコは通常マスクを着用し、両者とも手に鞭を持っている。^[10]

インディオ、インディアス、カボクロ（先住民）：パイ・フランシスコを探し出して逮捕する任務を負っている。マラニョン州のブンバ・メウ・ボイの披露では、彼らの衣装の美しさと振り付けにより、美しい視覚効果を生み出している。一部のグループ、特にソタケ・デ・マトラカは、王室のカボクロ、またはカボクロ・デ・ペナ（羽）を着用しており、これはブンバ・メウ・ボイの最高の衣装である。カボクロ・デ・フィタは、カラフルなリボンのついた帽子をかぶったペソアで、パーティーではカウボーイに溶け込む。^[8]

カティリーナ: ブンバ・メウ・ボイのほとんどの女性役と同様に、彼女は黒人の挑発的な女性として男性によって演じられる。彼女はまた妊娠しており、パイ・フランシスコ/マテウスの愛人である。彼女はまた、狂ったようにサンバを踊ることで知られる喜劇的なキャラクターでもある。彼女は物語の中で非常に重要な存在であり、舌を得るために雄牛の到着を要求する人物である。時々、カティリーナと一緒にドナ・ジョアナという名の脇役の女性が登場する。彼女もまた男性が演じる黒人女性であり、通常は面白い装飾品を身に着けている。^{[10] [5]}

パイ・フランシスコ、チコ、またはマテウス：カティリーナの夫、ヴァケイロ（カウボーイ）、よりシンプルな服を着ている。彼の役割は観客の笑いを誘うことだ。^[8]

牛：通常は竹で作られた構造物の下に1人か2人の男性がおり、ベルベットなどの色の布で覆われている。頭は牛の頭蓋骨、または花、星、リボンで飾られた仮面である。牛は群衆に最も大きな影響を与え、その死と復活が劇の基本的な枠組みとなっている。マラニョン州では、牛の進化と振り付けを担当する人物はミオロと呼ばれている。^[10]

カピタン・ド・マト：軍服を着た攻撃的な男で、当局や警察を代表する。観客から激しく嘲笑される。^[10]

司祭：上品なローブを着た男性が演じる。通常は十字架やイエスの母マリアなど、何らかの宗教的シンボルが描かれている。彼は死んだ雄牛を祝福し、マテウスとカティリーナを結婚させるために現場に到着する。社会的地位の高いすべてのキャラクターと同様に、司祭は観客や他のコメディキャラクターからひどく嘲笑され、軽蔑される。^{[10] [5]}

医者：通常は高級なガウンを着た1人または複数の男性が演じる。牛の命を救うために行う医者の処置はたいてい愚かで、群衆から嘲笑される。マラニョン州では、先住民のヒーラーであるパジェが牛を生き返らせようとする^[10]

より長いバージョンでは、マテウス (またはチコ、パイ・フランシスコ) とビリコが牛を探す旅に出ますが、彼らが偶然出会う脇役は 通常、次の 2 人か 3 人です。

ブリーニャまたはザベリーニャ：ロバに乗る魅力のない女性の役で、速いタップダンスで観客を楽しませることが多い。ダンスは印象的だが、キャラクターは型破りに見えるように意図されている。^[10]

ギガンテ：これは、ヒョウタンで作られたマスクをかぶった男性が演じる巨人の役で、巨人を表す大きな口、鼻、目があります。また、大きな綿のかつらをかぶり、馬に乗ります（カヴァロ・マリーニョと同様のデザイン）。この役は、キャラクターのアクロバティックなダンス、死の叫びのような音楽、森の音で知られています。^[10]

カボクリーニャ：男性が羽根でできた衣装を着てアメリカインディアンの少女を演じ、ヤギに乗る。彼女はしばしば巧みにヤギから降りて矢で殺す。^[10]

エマ：ゴミの詰まった藁籠を背負った少年が演じるエキゾチックな鳥。腕をバタバタと振り回しながら、鳥のように動き回る。間抜けに見えるように作られている。^[10]

ババウ：シーツの下で男が馬の顎をカチカチ鳴らすという実に恐ろしい動物の演技。^[10]

ムトゥカ– マラニョン州では、私のブンバ・メウ・ボイのマラソン公演中に眠らないように、すべてのダンサーにカシャーサを配る責任がある。^[8]

カズンバ：マラニョン州で、緑の葉で覆われ、恐ろしい仮面をかぶった人物。魔術の儀式を行って死んだ牛を救うために呼ばれたり、招かれずに現れたりする。^{[10] [5]}

• ボイ（音楽）
• パリンチンス民俗祭
• ブラジルのカーニバル

• ワッツ、メレディス W.、シモーネ・リニャレス・フェロ。「社会的、歴史的活動の手段としての民俗文化と大衆文化の共存：ブラジル北東部のブンバ・メウ・ボイの変容」『大衆文化ジャーナル』 45.4（2012）：883–901。

• ボイ ブンバ – ボイ ブンバの歴史、情報、Festivalpig からの写真
• ボイ・ブンバ – パリンティンス民俗祭
• ブンバ・メウ・ボイ
• パリンティンスフェスティバル公式ウェブサイト
• 3=/ マラニョン州のリズム
• http://www.cnfcp.gov.br/interna.php?ID_Secao=103
• http://www.maria-brazil.org/bumbameuboi.htm
• https://www.youtube.com/watch?v=l-CGSq0sjzQ