ギルバートとサリバンの文化的影響

ギルバート・アンド・サリバンは 、150年近くにわたって英語圏のポップカルチャーに広く影響を与えてきました。^[1]ギルバート・アンド・サリバンのオペラのセリフや引用は、英語の一部になっています。例えば、「短く鋭い衝撃」、「決して？まあ、ほとんどないよ！」、「罪に応じた罰を」、「警官の運命は幸せなものではない」などです。^{[2] [3]}

サヴォイオペラは、現代のミュージカル劇場の発展の過程に大きな影響を与えました。また、政治的スタイルや言説、文学、映画、テレビ、広告にも影響を与え、ユーモア作家によって広くパロディ化されました。サヴォイオペラはよく知られており、独特の英国らしさ（またはビクトリア朝時代の英国らしさ）を伝えており、パブリックドメインであるため、^[4]多くの映画やテレビ番組でオペラの曲が「バックグラウンド」で使用されています。

オペラは西洋文化に深く浸透しており、オペラの登場人物の「人生」にまつわる出来事は大手メディアによって記念されている。例えば、1940年2月29日のニューヨーク・タイムズの記事では、 『ペンザンスの海賊』のフレデリックがついに契約期間を終えた（オペラでは21歳の誕生日を迎えたと描写されている）と書かれている。^[5]

アメリカとイギリスのミュージカルは、20世紀を通じてミュージカルの発展に直接影響を与えた内容と形式の革新をもたらしたギルバートとサリバンに多大な恩恵を受けている。 ^{[6] [7]演劇評論家の}ジョン・ブッシュ・ジョーンズによると、ギルバートとサリバンは「脚本、音楽、歌詞が一体となって形成された20世紀アメリカミュージカルの主な先駆者」であり、「ミュージカルは娯楽性を犠牲にすることなく現代の社会的、政治的問題に取り組むことができる」ことを実証した。^[8]

ギルバートの複雑な押韻構成と風刺的な歌詞は、エイドリアン・ロスやオーウェン・ホールといったエドワード朝時代のミュージカル・コメディ作家、そして20世紀のブロードウェイの作詞家であるPG・ウッドハウス^[9]、コール・ポーター^[10]、アイラ・ガーシュイン^[11]、イップ・ハーバーグ^[12]、^{[13] 、}ロレンツ・ハート^[14 ] 、オスカー・ハマースタイン2世^[6]、シェルドン・ハーニック[ ⁷ ]のモデルとなった。^[15] G&Sのオペラの筋書きの要素のいくつかは、その後のミュージカルにも取り入れられた。例えば、1937年の『ミー・アンド・マイ・ガール』には先祖の肖像画ギャラリーがあり、 『ラディゴーア』の肖像画のように、子孫に義務を思い出させるために生き生きと描かれている。^[16]ジョニー・マーサーは「私たちは皆、ギルバート出身だ」と語った。^[17]アラン・ジェイ・ラーナーはギルバートについて「作詞を実用的な技術から正当な大衆芸術にまで高めた」と書き、スティーヴン・ソンドハイムはギルバートのファンではないと公言していたにもかかわらず、1976年のアルバム『パシフィック序曲』に「プリーズ・ハロー」を作曲した。この曲はギルバートへの「オマージュ」と呼ばれている。^[14]イップ・ハーバーグは「おそらく私の最初の偉大な文学的アイドルはW・S・ギルバートだった。…ギルバートの風刺的な性質は私たち[ハーバーグとアイラ・ガーシュイン]を魅了した。彼の押韻と韻律の使い方、軽いタッチ、彼の言葉がサリバンの音楽と見事に融合した方法。啓示だ！」と述べた。^[12]リン＝マニュエル・ミランダによる2015年のミュージカル『ハミルトン』のナンバー「右腕の男」では、ジョージ・ワシントンが皮肉を込めて自分自身を「現代の少将の典型」と呼んでおり、これは「男は皆」や「台座」と韻を踏んでいる。ミランダは「私はいつも『鉱物』は最良の韻ではないと感じていました」とコメントした。^[18]

サリヴァンは、アイヴァン・キャリル、ライオネル・モンクトン、ヴィクター・ハーバート、ジョージ・ガーシュイン、^[19] ジェローム・カーン、アイヴァー・ノヴェロ、アンドリュー・ロイド・ウェバーなどの初期の作曲家からも賞賛され、模倣されていました。^{[1] [20]} ノエル・カワードは次のように書いています。

私は軽音楽がまだ真剣に受け止められている世代に生まれました。ギルバートとサリバンの歌詞とメロディーは幼い頃から私の意識の中に鼻歌で歌われ、かき鳴らされていました。父はそれを歌い、母はそれを弾き、乳母のエマは私を洗ったり、着替えさせたり、脱がせたりしながら、歯の間からそれを吸い込んでいました。大勢いた叔母や叔父は、ちょっとした刺激でそれを一人で、あるいは一斉に歌いました.... ^[21]

— ノエル・カワード・ソングブックの紹介

演劇史家のジョン・ケンリックによると、特に『HMS ピナフォア』は「国際的なセンセーションを巻き起こし、イギリスとアメリカの商業演劇の形を一新した」という。^[22] 『ミカド』『ピナフォア』『ゴンドラの船員たち』の翻案はブロードウェイやウエストエンドで上演されており、ホット・ミカド（1939年、 『ホット・ミカド』は1995年にウエストエンドで上演）、ジョージ・S・カウフマンの1945年の『ハリウッド・ピナフォア』、1975年のアニメ映画『ディック・デッドアイ、あるいは義務を果たした』、より最近では『ゴンドラの船員たち』（2001年、マフィアをテーマにした翻案）と『ピナフォア・スウィング』（2004年）があり、最後の2つはウォーターミル劇場で初めて制作され、俳優たちがオーケストラとして楽器を演奏もした。^{[23] [24]より緩い翻案には}『メンフィス・バウンド』（1945年）がある。 [ ^25]ギルバートとサリバンのパートナーシップの物語をG&Sの曲を使って語るショーには、1938年のブロードウェイショー「ナイツ・オブ・ソング」^[26]や1975年のウエストエンドショー「タランタラ! タランタラ! ^[27] サリバンとギルバート（1982年）^[28]、そして「ドクター・サリバンとミスター・ギルバート」があり、最後の2つはギルバートとサリバンのパートナーシップを題材にしている。他の多くのミュージカルもオペラをパロディ化またはパスティッシュしている。^[29]

しかし、ギルバート・アンド・サリバンの影響はミュージカルを超えてコメディ全般に及んでいる。キャロリン・ウィリアムズ教授は「ギルバート・アンド・サリバンの影響、つまり彼らの機知と皮肉のセンス、政治や現代文化の風刺は、ミュージカルを超えてコメディ全般に及んでいる。彼らの作品への言及は、私たちの大衆文化にも浸透している」と述べている。^[30]ギルバート・アンド・サリバンの専門家で愛好家のイアン・ブラッドリーは次のように述べている。

もちろん、ミュージカルは G&S の影響を示す唯一の文化的形態ではありません。さらに直接的な後継者には、20 世紀に大西洋の両側で活躍した、英国のマイケル フランダースやドナルド スワン、米国のトム レーラーのような、ウィットに富んだ風刺的な作詞家がいます。ジョン ベッチェマンの詩からモンティ パイソンやプライベート アイ、そしてYes Ministerのようなテレビ シリーズまで、英国コメディの流れの中にギルバートの影響が見受けられます。これらの作品では、ウィットや皮肉、権威を軽蔑しつつも心地よく快適で洗練された方法で、体制を内部からからかうことに重点が置かれています。

— ああ、喜び！ああ、歓喜！ギルバートとサリバンの永続的な現象

セリエとブリッジマンは1914年に、サヴォイオペラが創設される以前は、アマチュア俳優はプロから軽蔑されていたと書いている。1880年代にアマチュアのギルバート・アンド・サリバン劇団が結成され、オペラ上演の許可を得た後、プロはアマチュア団体が「音楽と演劇の文化を支えている」ことを認識した。現在では、アマチュア団体は正式な舞台のための有用な訓練学校として認められており、ボランティアの中から多くの現代の人気俳優が生まれている。^[31]セリエとブリッジマンは、アマチュア団体の質と評判が高まった主な理由は「ギルバート・アンド・サリバンのオペラの人気と上演への熱狂」によるものだとしている。^[32]英国オペラ・ドラマ協会は1899年に設立された。1914年の報告によると、その年、約200のイギリスのアマチュア劇団がギルバート・アンド・サリバンのオペラを上演していた。^[32]ギルバートとサリヴァンの作品を演奏するアマチュアグループや協会は世界中で何百も存在し続けている。^{[33] [34]}

ギルバートが政治に焦点を当てていることを考えると、政治家、漫画家、政治評論家がこれらの作品からインスピレーションを得ていることは不思議ではない。^[35] 『ミカド』第1幕の歌「私はとても誇りに思っている」の「短く鋭いショック」というフレーズは、政治宣言で使用されている。同様に、タイトルキャラクターの第2幕の歌「罪にふさわしい罰を」は、特にイギリスの政治討論の中で言及されている。^[2]ギルバートとサリバンのスタイルとキャラクターに基づいた政治的ユーモアは、現在も書かれ続けている。例えば、1996年、ジョン・メージャー政権の文化遺産大臣であったヴァージニア・ボトムリーは、 『ぴなふぉあ』の「少年のころ」のパロディでトニー・ブレアをからかった。^[36] 2010年10月、ロン・バトラーは、オバマ大統領に扮して「少将の歌」のパロディ動画をYouTubeで公開し、オバマ大統領を軽く風刺した。^[37]

ギルバートとサリバンの生涯のファンである米国最高裁判所判事ウィリアム・レンキストは、法廷でオペラの歌詞を引用し、裁判所での執筆で歌詞をパロディ化し、大法官が『アイオランテ』の公演で使用したのを見て、自身の法衣に金色の縞模様を加えた。^{[38] [39]}大西洋の反対側の法官ファルコナー卿は、大法官（彼自身も）を『アイオランテ』が滑稽に描写したことに強く反対し、法官職の解散を支持した。 ^[2]英国の政治家も、有名なセリフを引用するだけでなく、ギルバートとサリバンのパロディの形で演説を行っている。これには、保守党のピーター・リリーによる『ミカド』の「ちょっとしたリストがある」のパロディがあり、彼が反対する人物のリストには「寄生する社会主義者」や「住宅の順番を飛ばすためだけに妊娠する若い女性」などが含まれている。^[2]

2010年、リッチモンド・タイムズ・ディスパッチ紙に「少将の歌」のパロディ版が論説記事として掲載され、バージニア州司法長官ケン・クッチネリの行動を揶揄した。^[40]ギルバートとサリバンに関するその他の政府による言及としては、オペラを記念して発行された郵便切手や、政府機関によるその他の様々な使用などがある。例えば、 1934年にペンザンス市に与えられた紋章には、ギルバートのオリジナルの衣装を着た海賊が描かれている。^[41]

法律、裁判官、弁護士はオペラの題材として頻繁に取り上げられ（ギルバートは短期間弁護士として活動した）、オペラは多数の法廷判決や意見で引用されたり言及されたりしている。^[42]いくつかの裁判所は、ギルバートとサリバンとほぼ同じ結論に達しているようだ。「この異常な状況は、合衆国最高裁判所の判決を適用するために求められる努力において、下級裁判所や州裁判所をどのような立場に置くのだろうか？ギルバートとサリバンの『ペンザンスの海賊』の警官のように、彼らの『運命は幸福なものではない』。」^[43]一方、警察官の限定的免責の原則を確立したピアソン対レイ事件では、合衆国最高裁判所は「警察官の運命は、正当な理由があるのに逮捕しなかった場合に職務怠慢で起訴されるか、逮捕した場合に損害賠償で処罰されるかを選択しなければならないほど不幸なものではない」と判決を下した。^[44]ギルバートとサリバンの法は時代遅れだと指摘する者もいる。^[45]「アイオランテ」に登場する法務長官の発言は、法的な引用では特に好まれているようだ。^[46]ある米国最高裁判所の判例では、裁判官をギルバートとサリバンの法に出てくる何かと比較した行為を行った被告人に対し、侮辱罪で告発^{されたことさえ議論された。 [47]}

政治以外では、「短く鋭いショック」というフレーズは、書籍や歌のタイトルに登場している（最も顕著なのは、ピンク・フロイドの「狂気」のサンプリング）。同様に、「罰は罪に見合ったものに」というフレーズもメディアでよく使われる。例えば、テレビシリーズ「私立探偵マグナム」の第80話「罰は罪に見合ったものに」では、ヒギンズがエステートで上演されるミカドの曲を選曲する準備をしている。 ^{[48]このフレーズとミカドの歌は}、ダッズ・アーミーのエピソード「兵士の別れ」でも取り上げられている。映画「ペアレント・トラップ」 （1961年）では、収容所長が双子を隔離小屋に一緒に送る判決を下す前に同じフレーズを引用している。マフィアのアルバート・アナスタシアは「最高執行責任者」というあだ名を付けられた。^[49]

『ミカド』のプー・バーというキャラクターは、「第一財務大臣、最高裁判所長官、最高司令官、海軍大将...ティティプ大司教、市長」、その他すべての最高責任者など、数多くの高官職に就いており、このことから「プー・バー」という用語が、自尊心が高すぎるか、威厳のある称号を持ちながらも権限が限られている、うぬぼれの強い高位の人物に対する揶揄的な称号として使われるようになった。^{[50] 「}グランド・プーバー」という用語は、フリントストーンやハッピーデイズなどのテレビ番組で、フリーメイソン、シュライナーズ、エルクス・クラブなどのクラブをパロディ化した男性クラブの高官の称号として使用されている。^[51]

ギルバートとサリヴァンの作品は、同時代の文化のパロディに満ちており、それ自体が頻繁にパロディ化またはパスティッシュ化されている。^{[52] [53]}その顕著な例は、トム・レーラーの「元素」で、これはレーラーがすべての化学元素の名前を押韻して演奏し、パイレーツの「少将の歌」の音楽に合わせしたものである。レーラーはまた、彼の様式的創作の寄せ集めであるクレメンタインの中に、ギルバートとサリヴァンのフィナーレをパロディ化した詩を含めている（「言葉と音楽でいっぱいで、何も意味していない」とレーラーは言い、同じ文でギルバートとサリヴァンとシェイクスピアをパロディ化している）。^[54]

コメディアンのアラン・シャーマンは、 1960 年代にギルバート・アンド・サリバンの曲のパロディやパスティーシュをいくつか歌いました。

• 「私は子供の頃イェール大学に通っていた」（若い広告代理店員について、HMSピナフォアのパターソングに基づいて、ディキシーランドのアレンジで歌われている。最後に、彼はイェール大学に感謝し、神に感謝し、そして「取締役会長」である父親に感謝している）^[55]
• 「リトル・バターボール」（ HMSピナフォアの「アイム・コールド・リトル・バターカップ」の曲調）は、シャーマンが認めた肥満体について歌ったものである。 ^{[56]これは実際には、アルバム「マイ}・サン・ザ・コピーキャット」に収録されている、スタンリー・ラルフ・ロス（シャーマンのG&Sルーチンをパロディ化していた）による同じ主題の曲「アイム・コールド・リトル・バターボール」に対する返答であった。^[57]
• 「あなたには分析家、精神分析医が必要です」（『不思議の国のアラン』より）これは『ミカド』の「ちょっとしたリストがあります」の派生語で、精神科医の助けを求めるべき理由をサンバの伴奏とともに提示しています。
• 「ブロンクスの鳥観察者」（『私の息子は有名人』より） - 『ミカド』の歌「ティットウィロー」のパロディ。この歌では、鳥が典型的なイディッシュ語のアクセントで歌っている。シャーマンは鳥の歌声に感銘を受け、鳥を「枝から降ろし」、自宅の「私の平らな牧場」に連れて帰る。妻の「ブランチ」は贈り物を誤解し、鳥をフリカッセにしてしまう。鳥の最後の言葉は「おい！ 柳！ ティットウィロー！ 柳！」

アンナ・ラッセルは「ギルバート・アンド・サリバンのオペラの書き方」というパロディを演じた。 ^[58] トゥー・ロニーズのギルバート・アンド・サリバンのパロディには、1973年のクリスマススペシャルが含まれる。^{[59]さらに、数多くのギルバート・アンド・サリバンの歌のパロディやギルバート・アンド・サリバンへの言及が、アニメテレビシリーズ『}アニマニアックス』で行われ、例えば「HMS ヤッコ」のエピソードには、「少将の歌」のよく知られたパロディ、「私は漫画の登場人物の典型だ」^[60]や、「猫のように足取りが速い」(パイレーツ)、「私はピナフォアの船長だ」、「理由など気にしないで」( HMS ピナフォア) のパスティーシュなどがある。^[61] アニマニアックスは、「こんにちは素敵なワーナーズ」のエピソードでオーディション曲として使用された「スリー・リトル・メイズ」のバージョンも披露した。ディズニーの 『ミッキー、ドナルド、グーフィーの三銃士』（2004年）には、『ペンザンスの海賊』 ^{[62]から4曲と}『プリンセス・アイダ』序曲の一部が使われている。^{[63]他にも、『}ヒンジ』や『ブラケット』など、ギルバート・アンド・サリバンの曲をルーチンの重要な部分として使用しているコメディアンがいる。^[64] 1968年から1978年まで、イアン・カーとロイ・コーウェンは「ゴールドバーグ＆ソロモン」としてツアーを行い、その中には2人だけのショー『ギルバート＆サリバン・ゴー・コーシャ』があり、それを録音した。^[65]

ニュースメディアは、ニュース解説やオペラのパロディ曲でオペラに言及し続けている。^[66]演劇のパロディには、1925年のロンドン・ヒポドローム 劇場で上演された『ベター・デイズ』がある。この舞台には、ローリ・ワイリー作、ハーマン・フィンク作曲の『A "G. & S." Cocktail; or, A Mixed Savoy Grill』と題された一幕物の長編パロディが含まれていた。この作品はBBCでも放送された。ドイリー・カートのテノール歌手が見た悪夢を題材にしていた。^{[67] [68]}ギルバート・アンド・サリバンによる1934年のオペレッタ風バーレスクは『 Perseverance (or Half A Coronet)』と題されていた。ヴィヴィアン・エリスとA・P・ハーバートによって書かれ、1934年9月にマンチェスターのオペラハウス、続いてロンドンのパレス劇場で上演された。チャールズ・B・コクランによるレビュー「ストリームライン」の一部として初演された。^[69]

ギルバート・アンド・サリバンの曲は、ポピュラー音楽で使われることがある。「ヘイル・ヘイル、ギャングは全員ここにいる」という曲は、ペンザンスの海賊の「猫のような足取りで」のメロディーに合わせられている（特に「おいで、海を耕す友よ」で始まる部分）。音楽グループのピーター・ポール・アンド・マリーは、ヨーマン・オブ・ザ・ガードの「歌いたい歌があるよ、オー！」という曲を、子供向けのアルバム「ピーター・ポール・アンド・マミー」（1969年）に収録した。^[70] オスカー・ブランドとジョニ・ミッチェルは、 1966年にCBCテレビで放送されたカナダのフォーク音楽テレビ番組「レッツ・シング・アウト^{」のために「プリシー・プリティ・メイデン」を録音した。 [71]}トッド・ラングレン、タージ・マハール、ミシェル・グレイ・ラングレンが1989年のテレビ番組「ナイト・ミュージック^{」で「ネバー・マインド・ザ・ホワイ・アンド・ホワイフォー」を演奏した。 [72]}これらの曲はミュージカルやその他のエンターテインメントでも使用されている。例えば、「ラディゴア」の曲「マイ・アイズ・アー・フル・オープン」（「マター・パター・トリオ」と呼ばれることが多い）は、パップのブロードウェイ・プロダクション「パイレーツ・オブ・ペンザンス」で（歌詞が一部変更されて）使用されている。また、この曲のメロディーはミュージカル「モダン・ミリー」の「スピード・テスト」として使用されているほか、 「スピッティング・イメージ」シーズン5のエピソードでは、労働党党首ニール・キノックが曲に合わせてセルフパロディを歌っている様子が描かれている。^[73]

『プロデューサーズ』では、ミュージカル『春はヒトラーの季節』のひどいオーディション参加者が、ナンキ・プーの「A Wand'ring Minstrel I」でオーディションを始める。9語しか歌わないところで、監督が「ありがとう!」と言って突然彼の歌を遮る。 『ブラックアダーがゆく』の少なくとも2つのエピソードで、「A Wand'ring Minstrel I」の一部が演奏されている。「There Is Beauty in the Bellow of the Blast」は、リチャード・トンプソンとジュディス・オーウェンによって、アルバム『1000 Years of Popular Music』で演奏されている。^{[75]右に示す}『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』の映画ポスターは、曲のタイトル「春に咲く花、トララ!」の「咲く」という単語を「殺す」に変えてパロディ化している。^[76]

「Three Little Maids」への言及:

• 1981年の映画 『炎のランナー』では、ハロルド・エイブラハムズが初めて将来の妻を目にするのは、3人の侍女の1人だった。^{[77]また、この歌は1999年の}アンソニー・エドワーズ監督の映画『ドント・ゴー・ブレイキング・マイ・ハート』のサウンドトラックにも収録されている。^[78]
• この曲は多くのテレビ番組で取り上げられており、フレイジャーのエピソード「Leapin' Lizards」、^[79]エンジェルのエピソード「A Hole in the World」、イギリスのテレビシリーズ「Keep It in the Family」と「 Fresh Fields」、スイートライフのエピソード「Lost in Translation」、ザ・シンプソンズのエピソード「Cape Feare」、^[80] アルビンとチップマンクス1984年のエピソード「Maids in Japan」、^{[81] [82]}アニマニアックスVol. 1のエピソード「Hello Nice Warners」などがある。私立探偵マグナムも、ヒギンズが「ミカド」の演出をしていたときにこの曲を使った。ダイナ・ショア・ショーでは、 1963年にジョーン・サザーランドとエラ・フィッツジェラルドと一緒にこの曲を歌った。^{[83] [84]}
• キャピトル・ステップスでは、イラク情勢を題材にした「学校に通う３人のクルド人」や、２０１２年にニュート・ギングリッチ候補の結婚問題を風刺した「ニュートの３人の小さな妻たち」というパロディーを上演した。

「Tit-Willow」（「川沿いの木の上」）への言及：

• プライベート・スナフの短編漫画映画『ザ・ゴールドブリック』（1943年）では、ゴールドブリックという名の妖精がティット・ウィローのパロディの歌を歌っています。漫画の最後で、ゴールディが日本人のために働いていることが明らかになります。
• テレビでの言及としては、ディック・キャヴェット・ショーでグルーチョ・マルクスとディック・キャヴェットがこの歌を歌ったことが挙げられる。グルーチョは「もしお前らが冷酷で頑固なままなら、私も彼と同じように滅びるだろう」というセリフのところで割り込んで、観客に「頑固」という言葉の意味を問うた。ペリー・コモのテレビ番組のエピソードでは「ゴルフ・ウィドウ」というタイトルのパロディが放送された。マペット・ショーのシーズン1のエピソード（1976年11月22日放送）では、ロルフ・ザ・ドッグとサム・イーグルがこの歌を歌い、サムは「tit」という言葉を歌わなければならないことに明らかに恥ずかしがり、「頑固」の意味を尋ねていた。この歌は2003年のテレビ映画「そしてパンチョ・ビリャが本人役で出演」で取り上げられている。^[85]
• この歌は、殺人ミステリー映画『引退した婦人たちのための音楽』 （1941年）の中で不吉に流れている。 [ ^86] 1971年の映画『ルーおばさんを殺したのは誰だ?』では、タイトルキャラクターを演じるシェリー・ウィンターズが殺害される直前に「ティット・ウィロー」を歌っている。 ^[87]ジョン・ウェインの最後の映画『ザ・シューティスト』（1976年）では、ウェインがガンではなく銃撃戦で死ぬつもりで出発する前に、ウェインとローレン・バコールが「ティット・ウィロー」のいくつかのセリフを歌っている。^[88]
• ジョン・ベッチェマンのドキュメンタリー映画『メトロ・ランド』 （1973年）では、ベッチェマンがグリムズ・ダイクの湖を見ながら、1911年のWSギルバートの突然の死を嘆く場面で「ティット・ウィロー」のメロディーが聞こえる。 ^[89]
• アラン・シャーマンのアルバムのパロディについては上記で説明しました。

「リトル リスト」の歌への言及:シャーマンは、上で述べたように、この歌のバリエーションも作った。ユーリーカ城のクリスマス スペシャル「リストに載せて」では、双子のボッグとクアグマイアが、この歌のメロディーに合わせてクリスマスに欲しいものを説明する。リチャード スアートとアッシュ スミスは、2008 年に「They'd None of 'em Be Missed 」という本を出版した。この本には、イングリッシュ ナショナル オペラの常連ココであるスアートによる 20 年間のリトル リストのパロディが収録されている。 ^[90]ファミリー ガイのエピソード「ロイスがスティーウィーを殺す」では、世界を征服した後、スティーウィーは、ビル オライリーの皮膚科医 (DVD 版のみ)を含む、嫌いな人たちについて「リトル リスト」の歌を歌う。 ^[91]

「The sun who refers to "The sun who refers to "The sun who are "The sun"」への言及：この歌は『トプシー・ターヴィ』 （1999年、下記参照）の終盤で感動的に使用されているほか、2006年の映画『ザ・ゾディアック』『ブリック』、イギリスのテレビシリーズ『リリーズ』の2007年のエピソード「The Tallyman」など、数多くの映画やテレビのサウンドトラックでも聞かれている。 ^[78]

『ピナフォア』の曲は数多くの映画で使用されている。「When I Was a Lad」は2003年のファンタジー映画『ピーター・パン』の登場人物によって歌われている。「A British Tar」は『スタートレック: 叛乱』 (1998年)で歌われ、『レイダース/失われたアーク』 (1981年)でも短く歌われている。 ^[92]「For he is an Englishman」は『炎のランナー』 (1981年)、『An Englishman Abroad』 (1983年)、^{[93]そして2009年の『}ハウス』のエピソード「Broken 」でも歌われている。^[94]マット・デイモンは、イェール大学の制作した作品でリトル・バターカップを演じ、『グッド・シェパード』 (2006年)で「I'm Called Little Buttercup」をファルセットで歌っている。^[95]

『ピナフォア』の歌はテレビのエピソードでも模倣されたり言及されたりしており、アニマニアックスの第3話「HMSヤッコ」や^{[62] 、}ザ・シンプソンズの「ケープ・フィアー」のエピソード、^[80]ファミリー・ガイの第3.1話「シン・ホワイト・ライン」などがある。1959年の『ビーバー家の秘密』の第55話「ボートビルダー」でも「彼はイギリス人だから」という表現が使われている。「彼はイギリス人だから」はタイトルにも使われているし、『ザ・ホワイト・ウィング』のエピソード「そしてそれはきっと彼らの功績だ」でも使われており、ホワイトハウスの法律顧問の一日を明るくするために数人のスタッフがこの歌の録音に合わせて歌っている。^[96] 1987年の『ムーンライティング』のエピソード「クール・ハンド・デイヴ、パート2」では、刑務所の鎖につながれた囚人がサムに「私が少年だったころ」の曲に合わせてアドバイスを歌っている。^{[97] 2014年の『}ママと恋に落ちるまで』のエピソード「デイジー」では、船長がメイドたちの合唱で「My Gallant Crew, Good Morning」の朗読のほとんどを歌い、エピソードの後半では「what never?」というジョークが使われている。^[98]

「少将の歌」は頻繁にパロディ化され、模倣され、広告に使用されている。^{[99] [100] [101]}前述のように、その挑戦的な口調はコメディアンにとって興味深いものであることが証明されており、数多くの映画やテレビの模倣や政治評論に使用されている。 ^[40]多くの場合、この歌は変更されずに、映画やテレビで登場人物のオーディションの曲として、または「学校劇」のシーンで使用されている。たとえば、1983年の映画「ネバー・クライ・ウルフ」では、主人公がこの歌を歌っている。^{[102]同様に、} 「ケイト&レオポルド」では、レオポルドがピアノ伴奏しながらこの歌を歌っている。しかし、このシーンは時代錯誤で、『ペンザンスの海賊』は1879年に初演され、レオポルドがすでに1876年の自分の時代を去っていた後だった。^{[103] 『}トゥー・アンド・ア・ハーフ・メン』のエピソード「そして陰謀は湿る」（シーズン3、エピソード21）で、アランはジェイクに学校のミュージカルに参加するよう勧めるためにこの歌の一節を歌っている。同様に、『スリングス・アンド・アローズ』のシーズン2では、リチャード・スミス＝ジョーンズがこの歌をミュージカルのオーディションの曲として使っている。^[104]『マッド・アバウト・ユー』のエピソード「ムーディー・ブルース」では、ポールは父バートが少将役で主演する『ペンザンス』のチャリティー公演を監督している。この歌のリハーサルとパフォーマンスの一部が紹介されている。バートは歌詞を忘れてしまい、息子について数行即興で歌っている。^[62]

この歌は他のメディアでもパロディ化またはパスティッシュ化されている。ビデオゲーム「マスエフェクト2 」および「マスエフェクト3」では、キャラクターのモーディン・ソラスが「私は科学者サラリアンの典型だ」という短いパスティッシュを歌っている。^[105]また、「The Elements」に触発されたこの歌のパスティッシュは他にもある（YouTubeにたくさんある中の一つ）が、「Boy Scout Merit Badge Song」で、これはボーイスカウトアメリカ連盟から獲得できる功績章をすべて列挙している。^[106] 2012年、ウェブコミックのxkcdは、学部専攻に関連する欠点を列挙した「Every Major's Terrible」というこの歌のパスティッシュを公開した。^[107]このコミックはその後、さまざまなミュージカル化の題材となった。^{[108] 2017年の映画『}怪盗グルーの月泥棒』でミニオンズが歌ったこの曲のナンセンスなパスティッシュは「面白い」 ^[109]、「映画の最高の瞬間」^[110]と評された。イルミネーション・エンターテインメントによってYouTubeに歌唱チャレンジとしてアップロードされ、2023年現在で1900万回以上再生されている。^[111]

アニマニアックスの例に加えて、この歌のテレビでの演奏の他の例としては、マペット・ショー（シーズン3、エピソード61）がある。^[112]では、コメディアンのギルダ・ラドナーと7フィート（2.1メートル）のしゃべるニンジンがそれぞれ「少将の歌」を試し、「警官の運命」と「かわいそうな放浪者」をサンプリングするシーンが上演された。ラドナーはカーミットに、7フィートのしゃべるオウムをリクエストする手紙を書いたが、カーミットは彼女の筆跡を読み間違えたと言った。彼女は「ペンザンスのオウム」を披露したかったのだ。^[96]「ホーム・インプルーブメント」のエピソードで、アル・ボーランドは防音ブースにいると思って最初の節を大声で歌うが、全員に聞こえている。^{[113]他には、}バビロン5のエピソード「つぐない」、新スタートレックのエピソード「災害」などがある。フレイジャーの「父と息子」というエピソード、^[62]シンプソンズの「ディープ・スペース・ホーマー」というエピソード、 ^[104]ベジテイルズの2つのエピソード：「オート・テインメントの素晴らしい世界」^[114]と「スヌードルの物語」、夫婦で子供をもうけるエピソード「ペギーと海賊」（シーズン7、エピソード18）^[104]および2012年のファミリー・ガイのエピソード「キラークイーン」。^[115]チャールズ・イングラムの不正行為スキャンダルを扱った2020年のイギリスのミニシリーズ「クイズ」の最初のエピソードで、イングラムと別の陸軍将校が「少将の歌」を歌っている。^[116]

テレビ番組におけるこの曲のパロディやパスティーシュには、アニメシリーズ『ReBoot』があり、第3シーズンの最後でこの曲の曲調でシーズン全体の総括が行われた。スタジオ60・オン・ザ・サンセット・ストリップのエピソード「The Cold Open」（2006年）では、スタジオ60のキャストがパロディで始まる。「私たちは現代のネットワークテレビ番組のまさにお手本になるだろう」。^{[117] [118]}ドクター・フーの ビッグフィニッシュ・プロダクションのオーディオ、ドクター・フー・アンド・ザ・パイレーツでは、ドクターが「私はガリフレイの海賊のまさにお手本だ」と歌う（パイレーツ、ピナフォア、ラディゴアの他の曲もパロディ化されている）。^[119]サタデー・ナイト・ライブの司会者、デイヴィッド・ハイド・ピアースのモノローグはこの曲のパロディだった。^{[120] 2007年の}Scrubsのエピソード「My Musical」では、ドクター・コックスがJDを嫌う理由について「少将の歌」風のパターソングを歌っている。^[121]

よく引用される『パイレーツ』の他の曲としては、『猫のような足取りで』のコーラスの「さあ、海を耕す友よ」で始まる部分があり、これはフレッド・アステアに関連するアメリカの歌「ヘイル、ヘイル、ギャングたち全員ここにいる」で使われた。例えば、「さあ、友よ…」は『炎のランナー』（1981年、詳細は後述）に登場している。上述のように、この曲は『アニマニアックス』の「HMSヤッコ」のエピソードでも、クジラの上でサーフィンをする歌として模倣されている。 ^[61]映画『アメリカ物語』では、フィーベルが「かわいそうな放浪者」の楽譜のコピーに群がり、ニューヨークの街をさまよっているときに、この曲がバックグラウンドで流れる。スマザーズ・ブラザーズは1975年から番組で『Poor Wand'ring One』のパロディ版を時折演奏しており、1980年代にはボストン・ポップス（ジョン・ウィリアムズ指揮）で再演した。^{[122]漫画キャラクターの}ポパイのテーマソングは「私は海賊王だ」と類似している。海賊王の歌は2000年の映画『ラスト・ブロンド・ボムシェルズ』のサウンドトラックで聞くことができる。^[78]「ああ、私を一人ぼっちにしないで」は1998年の感傷的なイギリス映​​画『ガールズ・ナイト^』[78]や1997年の映画『ワイルド』のサウンドトラックで取り上げられている。^{[61] 2008年の}CTVシリーズ『フラッシュポイント』のパイロット版では、警察官とそのパートナーが警察官の歌を歌っている。 2009年のクリミナル・マインドエピソード「義務の奴隷」でホッチは「ああ、輝く涙を乾かして」と引用している。^[123]

ドイリー・カート・オペラ・カンパニー、ライト・オペラ・オブ・マンハッタン、JCウィリアムソン・ギルバート・アンド・サリバン・オペラ・カンパニー、その他のギルバート・アンド・サリバン・レパートリー・カンパニーに関係する、または単にこれらについて書いた、演者、指揮者などによる回想録、絵本、音楽本に加えて、^[124] G&Sオペラを背景として使用したり、歴史上または架空のG&Sの演者の人生を想像したりした、多数のフィクション作品が書かれています。^[125]最近の例としては、アマチュアのギルバート・アンド・サリバン・カンパニーに関するシンシア・モリーの小説、A World That's All Our Own (2006)、^[126]バーナード・ロケットのHere's a State of Things (2007)があり、これは100年の隔たりがあるが、どちらもギルバート・アンド・サリバン・オペラに関係する2組のロンドンの人物の人生を絡ませた歴史小説です。^[127]チャールズ・ヴェリーの『最後のモリアーティ』（2015年）は、ドイリー・カート出身の女優がシャーロック・ホームズの助けを求める物語である。^{[128] ジョナサン}・ストロングの『シークレット・ワーズ』は、地元で上演された『ユートピア・リミテッド』を背景にしている。 [129]ウィリアム・マレーの『ゲッタウェイ・ブルース』では、主人公が自分の競走馬全員にギルバート・アンド・サリバンの登場人物にちなんで名付け、頻繁にギルバート・アンド・サリバンの名を引用している。 ^[130]キャスリーン・カーの『ギルバートとサリバン、自由にして』は、1914年にマサチューセッツ州シャーボーン女子刑務所の受刑者が『ペンザンスの海賊』を上演した歴史的出来事に基づいた小説である。^{[131] [132]}「ミカド」は、デニー・オニールとデニス・コーワンによる漫画スーパーヒーローシリーズ「ザ・クエスチョン」に登場する悪役自警団員である。彼は日本の仮面をかぶり、犯罪者を適切な方法で殺害する。「罰は罪に見合ったもの」である。^[133]ユーモラスなイラスト入り小冊子「アイオランテのパロディ」は、 D・ダルジールによって1883年に執筆・出版されたもので、シカゴ・アンド・アルトン鉄道に関するものである。^[134]

オペラの物語を語り直した児童書^[135]や、有名なパートナーシップの歴史に関する物語^{[ 136} ]は数多くあり、ギルバート自身による2冊も含まれる。^{[138] [139]}また、2人の男性の人生^[140]や2人の関係についての児童向け伝記やフィクションもあり、2009年の本『ギルバートとサリバンのすばらしい確執』がその例である。^[141] P.G. ウッドハウスは作品の中でギルバートとサリバンに何十回も言及している。^{[142] [143]}ウッドハウスはギルバートについて長々と言及することがあり、^[144]彼はプスミスというキャラクターをルパート・ドイリー・カートかその兄弟に基づいて作った。ウッドハウスはG&Sの曲のパロディも作った。^[145]ジェローム・K・ジェロームの『小舟に乗った三人』 (1889年)では、ハリスがコミックソングを歌おうとした様子が次のように描写されている。「 『ピナフォア』の判事の歌――いや、 『ピナフォア』のことを 言っているのではない ――つまり――君も分かるだろう――別のことを言っているんだ」。これは『陪審裁判』の「良き友人の頃」と『ピナフォア』の「子供の頃」を混ぜ合わせたものであることが判明した。^[146]

いくつかの小説では、サヴォイ劇場のオペラを探偵物語の背景として使用している。グラディス・ミッチェルの『オペラ座の死』 （1934年）では、 『ミカド』の上演中に殺人事件が発生する。^{[147 ]}メアリー・ラッセル/シャーロック・ホームズシリーズの1つであるローリー・R・キングの『海賊王』（2011年）では、製作会社が『ペンザンスの海賊』の無声映画を製作している。^[148]その他の殺人ミステリーには、ジョン・ディクスン・カーの『幽霊の真昼の決闘』 （1969年）があり、これは『ラディゴア』の同名の歌にちなんで名付けられている。^[149]ニコラス・メイヤーの『ウエストエンドの恐怖』は、シャーロック・ホームズのパスティッシュで『大公』（1976年）の上演を伴うものである。 ^[150]シャーロット・マクラウドの『平凡な老人』（1985年、『ソーサラー』）^[151]モリー・ハードウィック著『Perish in July』（1989年、Yeomen）^[152]ケリー・グリーンウッド著『Ruddy Gore』（フライネ・フィッシャー著、1995年、Ruddigore）^[153]サラ・ホスキンソン・フロマー著『Murder and Sullivan』 （1997年、 Ruddigore）^{[154]カレン・スタージス著}『Death of a Pooh-Bah』（2000年、Mikado）^[155]ロバータ・モレル著『Vengeance Dire』（2001年、Pirates）^[156]

その他の推理小説や物語にも、ギルバートやサリバンが多少は登場する。レジナルド・ヒルのダルジールとパスコーの本には、G&Sへの言及が多数ある。繰り返し登場する登場人物の一人、ウィルド軍曹はG&Sのファンである。ルース・レンデルの推理小説では、ウェックスフォード警部がシャワーを浴びながらG&Sを歌うのが好きだ。トム・ホルトが2003年から2011年にかけて書いた7冊の小説シリーズは、「JWウェルズ&カンパニー」に加わる若い魔術師たちを描いたもので、In Your Dreams (2004)もその1つである。^[157] ジャネット・ニールのDeath's Bright Angelは、物語に登場するサリバンの「失われた和音」の一節にちなんで名付けられた。 ^[158]マーク・トウェインのThe Man That Corrupted Hadleyburgでは、クライマックスのシーンで「犯人は泣いた」からのパスティーシュが目立つように登場する。^[159] 『ガラスの動物園』の第2場と第7場でローラはジムが高校の『パイレーツ』の舞台で主役を演じたことについて語っている。^[160]

ギルバート＆サリバンのファンであったSF作家アイザック・アシモフは、 『アイオランテ』を読んでいるときに有名な『ファウンデーション三部作』のインスピレーションを得た。^{[161]アシモフは彼らの作品に起こるいくつかのパラドックスと原稿にまつわる謎に魅了された。彼はこれらを探求するいくつかの物語を書いたが、その中には、}テスピスの楽譜を救うために過去に戻るタイムトラベラーの話もある。^[162]「アクションの年」（1980年）と呼ばれる別の物語は、『パイレーツ』のアクションが1873年3月1日に起こったのか、それとも1877年3月1日に起こったのかに関するものである。つまり、ギルバートは1900年が閏年ではなかったことを忘れたのか、それとも知らなかったのか? 『わたしはロボット』の一編「ランアラウンド」では、ロボットが酒に酔ったような状態で、「小さな花が咲いた」（『ラディゴア』）、「私は小さなバターカップと呼ばれている」（『ぴなふぉ』）、「初めてこの制服を着たとき」（『ペイシェンス』）、「悪夢の歌」（『アイオランテ』）の一部を歌う。また、アシモフは「最新の魔術師」という短編も書いているが、これは『魔術師』へのオマージュでありパロディである。さらに、アシモフは「作家の試練」（1957年）を書いている。これはギルバート・アンド・サリバンのパターソングのパスティーシュで、アイオランテの「大法官の悪夢の歌」に似ており、新しいSF小説を考え出すアシモフの苦悩を描いている。このようなパスティーシュのもう1つに「SF成功の基盤」（1954年）がある。どちらも彼の短編集『地球は十分に広大だ』に収録されている。『ネズミ、コウモリ、大桶』シリーズには、G&Sのキャラクター名やフレーズが多数登場する。これは、彼らの作品のドイリー・カート録音が、物語に登場する遺伝子操作され、サイバネティックに強化された「ネズミ」の言語素材の一部を提供しているためである。別のSF作家、ロバート・A・ハインラインは、ヒューゴー賞を受賞した1961年の小説『異星人の旅人』で「リトル・リスト」の歌に言及している。そこでは、主人公が物や人を消す能力を持っていることを知った登場人物が、「私には小さなリストがある... 誰も見逃すことはないだろう」とつぶやく。アン・マキャフリーはまた、 『ペンザンスの海賊』も気に入っているようで、『パワー・プレイ』では何人かの登場人物がそれを使って時間を過ごしている。また、「敵が鋼鉄をむき出しにするとき」への言及は、クリスタル ラインにも登場します。

映画の参考

ギルバート・アンド・サリバンのオペラの映画化以外にも、ギルバート・アンド・サリバンのパートナーシップを扱った映画はいくつかある。^[163] マイク・リー監督の映画『トプシー・ターヴィ』（1999年）は、チームと彼らの最も有名なオペラ『ミカド』の創作を描いた作品である。別のギルバート・アンド・サリバン映画は1953年の『ギルバートとサリバン物語』（米国では『グレート・ギルバート・アンド・サリバン』）で、主演はロバート・モーリーがギルバート、モーリス・エヴァンスがサリバン、マーティン・グリーンがジョージ・グロスミスを演じている。1950年の短編映画『ギルバートとサリバンの帰還』では、著作権が切れたギルバートとサリバンは、自分たちの作品がジャズ風に扱われたことに抗議するため地球に帰還する。^[164] 1951年の映画「マジックボックス」では、映画指揮者のミュア・マシソンが演じるサー・アーサー・サリバンがバース合唱協会の合唱コンサートを指揮している。^[165] バリー・パーヴスは1998年にギルバート＆サリバンの伝記映画「ギルバート＆サリバン：ザ・ヴェリー・モデルズ」を制作した。^[166]

オペラの映画化には、1926年にドイリー・カート・オペラ・カンパニーが制作した『ミカド』の短編宣伝用フィルムがあり、ダレル・ファンコート、ヘンリー・リットン、レオ・シェフィールド、エルシー・グリフィン、バーサ・ルイスなど、最も有名なサヴォワ人俳優が出演した。^[167] 1939年、ユニバーサル・ピクチャーズは90分のテクニカラー映画『ミカド』を公開した。^[168]この映画では、マーティン・グリーンがココ、シドニー・グランヴィルがプー・バー役で主演している。音楽指揮はジェフリー・トーイが担当し、彼は脚色も担当したとクレジットされている。ウィリアム・V・スコールはアカデミー撮影賞にノミネートされた。同様に、1966年にはドイリー・カートが『ミカド』の映画版を制作し、若干のカットはあるものの、当時の伝統的な演出を多く取り入れた。主演はジョン・リード（ココ）、ケネス・サンドフォード（プー・バー）、ヴァレリー・マスターソン（ヤム・ヤム）、ドナルド・アダムス（ミカド）、ペギー・アン・ジョーンズ（ピッティ・シング）、フィリップ・ポッター（ナンキ・プー）である。^[169]

いくつかの映画音楽はG&Sのレパートリーを大いに参考にしており、その中には『マッチメーカー』（1958年、『ピナフォア』と『ミカド』の音楽を使用）、 『アイ・クッド・ゴー・オン・シンギング』（1963年、 『ピナフォア』の音楽を使用）、 『バッド・ニュース・ベアーズ・ゴー・トゥ・ジャパン』（1978年、『ミカド』からの抜粋を多数使用） 、 『ミロとオーティスの冒険』 （1989年、『パイレーツ』のテーマを複数使用）、 『ブラウニング・バージョン』 （1994年、『ミカド』の音楽を使用）、『ゆりかごを揺らす手』（1992年、 『ピナフォア』と『パイレーツ』の曲を使用）、『パイレーツ・ムービー』（1982年、『パイレーツ』の曲のパロディ。実際、映画全体が『パイレーツ』のパロディである！）がある。『炎のランナー』では、主人公のハロルド・エイブラハムズがドイリー・カート・オペラ・カンパニーに出演する女性と結婚する。彼とケンブリッジのギルバート・アンド・サリバン・クラブのメンバーは「彼はイギリス人だ」（HMSピナフォア）を歌う。^{[93] [77]} 「チャリオッツ」のサウンドトラックには、「私たちは学校から来た3人のメイド」（ミカド）、「猫のような足取り」（パイレーツ）、「女王の兵士たち」（ペイシェンス）、「王様がいた」（ゴンドラ乗りたち）も収録されている。^{[61] [170]オペラの曲を使った「}ノーと言われた少女」（1937年）では、ダンスホールの少女がギルバート・アンド・サリバンの一座に強制的に入団させられる。^[171]小説「男と女の道」に基づいた成人指定の映画「いたずらなビクトリア朝時代」 （1975年）では、音楽はすべてギルバート・アンド・サリバンの音楽で、多くの音楽的なダジャレが作られ、ギルバート・アンド・サリバンの音楽が、ギルバート・アンド・サリバンに詳しい人のために適切に台詞を強調している。^{[172] [173]} 『白い伯爵夫人』 （2005年）では、 HMSピナフォア序曲がサウンドトラックに使用されている。^[174]

他の映画では、登場人物がオペラの曲を歌う。『スタートレック：叛乱』（1998年）では、ピカード艦長とウォーフ少佐が、調子の悪いデータ少佐の気をそらすために『ピナフォア』の「イギリスのタール人」のセリフを歌う。^{[103] 『}ケイトとレオポルド』（2001年）では、他のパイレーツへの言及の中で、レオポルドはピアノ伴奏で「少将の歌」を歌う。2015年の映画『パイレーツ大冒険』の主人公たちは、決闘形式でこの歌に合わせて歌う。^[175] 『グッド・シェパード』（2006年）では、マット・デイモン演じる登場人物がイェール大学でリトル・バターカップの歌を男性だけの『ピナフォア』バージョンでファルセットで歌う。^{[176]マット・デイモンの別の映画}『リプリー』（1999年）では、「ゴンドリエリと呼ばれた」という曲がサウンドトラックに収録されている。^[78] 『レイダース/失われたアーク』 (1981)では、登場人物のサラーが「A British Tar」を含む『ピナフォア』の曲を歌っている。 ^{[92] [177]} 2003年のファンタジー映画『ピーター・パン』では、ダーリング家が「When I Was A Lad」を歌っている。^[103] 1969年の映画『エイジ・オブ・コンセント』では、 『ゴンドラの船員たち』の「Take a Pair of Sparkling Eyes」が使用された。1971年の映画『誰がアンティ・ルーを殺した?』では、タイトルキャラクターを演じるシェリー・ウィンターズが殺害される直前にこの歌を歌っている。^[87] 1988年のドラマ『パーマネント・レコード』では、高校のクラスが『ピナフォア』を演奏している。^{[178] [179]}ジュディ・ガーランドは映画『 I Could Go On Singing』で「私は海の君主」を歌っている。^[180]

多くの映画では、アクションの重要な部分が G&S オペラ中に設定されている。『ウィズ・ワーズ・アンド・ミュージック』（1937 年）では、賭け屋が『ミカド』の公演を行うことで、サヴォワの落ちぶれた一座を復活させる。『ファール・プレイ』 （1978 年）では、 『ミカド』の公演中に最高潮に達する暗殺未遂が描かれている。阻止された暗殺者は、 『HMS ピナフォア』の背景に使われている索具の中に落ちる。同様に、ディズニーのアニメ『ミッキー、ドナルド、グーフィーの三銃士』（2004 年）では、フィナーレはパリ オペラ座での G&S 公演中に起こる。音楽には、「猫のような足取りで」、「少将の歌」、「岩山をよじ登り」、「かわいそうなさまよう者」、および『プリンセス・アイダ』序曲の一部が使われている。^{[63]物語は}ペンザンスの海賊の公演を舞台に、マスケット銃兵隊とピート船長とのクライマックスの戦いの舞台となる。

他の映画では、単にオペラの 1 つまたは複数に大きく言及しているだけである。たとえば、『プリティ・ウーマン』では、エドワード・ルイス (リチャード・ギア) が、売春婦のヴィヴィアン・ワード (ジュリア・ロバーツ)の社交的な失言を隠蔽するために、彼女がオペラ『椿姫』があまりに素晴らしくて「パンツの中におもらししそうになった」と言ったが、彼女はそれを『ペンザンスの海賊』と同じくらい好きだと言ったふりをした。『メイキング・ラブ』 (1982 年) では、マイケル・オントケアンとケイト・ジャクソンはG&S を愛する幸せなカップルだったが、彼が別の男性 (ハリー・ハムリン) のもとへ彼女のもとを去ってしまう。

ギルバート・アンド・サリバンの歌やオペラの曲は、数多くのテレビシリーズに使用されている。例えば、ザ・シンプソンズ^{のいくつか}のエピソード、 「ケープ・フィアー」 、「ディープ・スペース・ホーマー」 、「バートのインナー・チャイルド」など。フレイジャーの多数のエピソード。カヴァナQCのエピソード「Briefs Trooping Gaily」、エンジェルの第5シーズンのエピソード「Conviction」でチャールズ・ガンが優秀な弁護士になり、「朗読に最適」という理由でギルバート・アンド・サリバンをたくさん学ぶ。アニマニアックスでの多数の言及。スタジオ60・オン・ザ・サンセット・ストリップのエピソード「The Cold Open」（1x02）、^[118]バビロン5のエピソード「Atonement」 。オーストラリアのメロドラマ「ネイバーズ」ではハロルド・ビショップが頻繁にギルバート・アンド・サリバンに言及している。ベジテイルズのエピソード「ライル・ザ・キンドリー・バイキング」、「ワンダフル・ワールド・オブ・オート・テインメント」、^[114]「スター・オブ・クリスマス」（クリスマススペシャルで、完全にG&Sとそのオペラのパロディー化に充てられている）、「相撲・オブ・ザ・オペラ」で言及されている。^[181]ファミリー・ガイは、特にシーズン4で何度もG&Sに言及し、パロディー化した（上記および下記の例の他に、「パトリオット・ゲーム」を参照。この作品には『ソーサラー』の曲「もし結婚してくれるなら」が含まれている）。また、バットマンは1966年のエピソードで「私はリトル・バターカップと呼ばれている」の一節を歌っている。^[182]イギリスのシリーズ「リリーズ」では、2007年のエピソード「タリーマン」で「私が少年だったとき」と「太陽が照らす」の両方が聞かれる。^[183]​​ カー54のエピソード「どこにいるの？」では、いくつかのG&Sの曲のパロディーが使われている。^[62] 1988年、オーストラリアのメロドラマ「ホーム・アンド・アウェイ」のエピソードで、学校で上演された『ミカド』が取り上げられた。^{[184]テレビ番組}「ミレニアム」の第2シーズン（1998年）のエピソード「ミカド」は、ゾディアック殺人事件に基づいている。^{[185] [186]} 2022年の「ミッドサマー・マーダーズ」のエピソード「死の準備」では、アマチュアオペラ協会が慈善コンサート「パイレーツ」のリハーサルをしているときに、劇場で死体が発見される。^[187]

ギルバート・アンド・サリバンに関する言及は、 『ザ・ホワイトハウス』で頻繁に登場する。いくつかのエピソードには、『そしてそれは確かに彼らの名誉である』で登場人物の1人が「義務」を唱えた後に「彼はイギリス人だ」が『ピナフォア』からなのか『ペンザンスの海賊』からなのかをめぐってエピソード中ずっと議論する場面、『スタード』でバートレット大統領が側近チャーリーに『ヨーマン・オブ・ザ・ガード』のCDを贈る場面、 『マンダトリー・ミニマム』と『就任式、パートI 』で『ペンザンスの海賊』に言及する場面、 『変化がやってくる』で「放浪の吟遊詩人I」から抜粋する場面などがある。副広報部長の登場人物サム・シーボーンは、プリンストン大学ギルバート・アンド・サリバン協会の元記録秘書である。制作者のアーロン・ソーキンは、登場人物のギルバートとサリバンへの愛情は、現在の政治家や芸能界の人物への言及を避け、「パラレルワールド」に設定しようとする試みの一環であると述べている。^[188]

以下は、G&S の最も有名なオペラのいくつかへの参照の例です。

• ミカド: 上記のほか、マグナム・PIのエピソードには「Let the Punishment Fit the Crime」というタイトルが付けられている。ラリー・デヴィッドの番組「Curb Your Enthusiasm 」では、ミカドの「Three Little Maids」がBGMとして使用されている。フレイジャーのエピソード「Leapin' Lizards」、エンジェルのエピソード「Hole in the World」、シンプソンズのエピソード「Cape Feare」 ^[80]と「 The Bob Next Door」、アルビンとチップマンクスのエピソード「Maids in Japan」、アニマニアックスVol. 1のエピソード「Hello Nice Warners」はすべて「Three Little Maids」のパロディである。マペットショーのエピソードでは、ロルフ・ザ・ドッグとサム・イーグルが「Tit-Willow」を歌っている。テレビのシットコム『ママと恋に落ちるまで』の2010年のエピソード「ロボット対レスラー」では、誰かの妻が「1885年にロンドンで『ミカド』のプレミア上映でW・S・ギルバートが鳴らして以来、一度も鳴らされていない」 ^{500年前のゴングに例えられている。 [189]}
• HMS ピナフォア:ザ・シンプソンズの「ケープ・フィアー」のエピソード、バートは殺し屋のサイドショー・ボブに「最後のお願い」として、ボブにピナフォアの全曲を歌ってもらうよう。 ^{[190]同様に、}アニマニアックスの「HMS ヤッコ」のエピソードは、 HMS ピナフォアとペンザンスの海賊の曲の寄せ集めで構成されている。 ^[191]ピンキー・アンド・ザ・ブレインの歌「Meticulous Analysis of History」は「When I was a lad」のメロディーに合わせられており、フリーカゾイドの「Lord Bravery」のテーマソングは「A British Tar」のコーラスのメロディーを使用している。ファミリー・ガイのエピソード 3.1「 The Thin White Line」では、スチュウィーは自分が船長であると想像し、「My gallant crew」の寄せ集めを歌い、乗組員と寝ることをほのめかしている。 ^[192]映画「ファミリーガイ スチュワート・グリフィンの秘密の物語」では、スチュワートがリズムを​​説明するために「私は海の王様」を歌ってセックスのレッスンをしている。 ^[193]このシーンはファミリーガイのエピソード4.30「スチュワートとスチュワートの素晴らしい冒険」でも繰り返されている。1986年のミスター・ベルヴェデーレのエピソード「演劇」はHMSピナフォアの制作に関するもので、いくつかの曲が演奏されている。 ^{[194] 「彼はイギリス人だ」という歌は、タイトル名と}ザ・ホワイトハウスのエピソード「そしてそれは確かに彼らの名誉だ」の両方で言及されている。 ^{[195] 1955年、NBCは}マックス・リーブマンがプロデュース・監督し、ペリー・コモ、バディ・ハケット、キティ・カレン、ビル・ヘイズ、パット・キャロル、ハーブ・シュライナーが出演した20分間の圧縮ジャズバージョン「HMS Pinafore in Jazz」を含むバラエティスペシャルを。 ^[196]
• パイレーツ: すでに述べたものに加えて、サンセットストリップのスタジオ60では、マット・アルビー（マシュー・ペリー）のオフィスの壁に「ペンザンスの海賊」のポスターが貼られている。ファミリーガイのエピソード4.11「ピーターの森」では、ブライアン・グリフィンが「川にそっとため息をついて」を歌い、 ^[62]エピソード10.16「キラークイーン」（2012年）では、ピーター・グリフィンが「少将の歌」の不明瞭な演奏を歌っている。 ^[115] 1986年のテレビアニメ版「風と柳の下」のエピソード「プロデューサーの宝庫」では、数人のキャラクターがパイレーツの演出を行っている。 ^{[197] 1992年の『}クラリッサは全部を説明する』のエピソード「代役」では、タイトルキャラクターが学校で上演される『パイレーツ』でメイベルの代役に選ばれ、準備も整わずに出演しなければならない場面がある。 『ミカド』のシーンも引用されている。 ^[198]

オペラやオペラの歌は、広告によく使われたり、パロディ化されたりしている。^{[53] [199]}ジョーンズによると、「ピナフォアは1879年に米国で最初のメディア攻勢を開始した」という^。[200]例えば、ギンベルズ百貨店は「私たちは現代の大きな百貨店のまさにモデルです」で始まる「少将の歌」の曲に合わせて歌われたキャンペーンを行った。^[99] 2011年のガイコのCMでは、お金を節約したいがミュージカルを聴きたいというカップルが、少将に扮したルームメイトを見つけ、コーヒーテーブルの上で踊りながらぎこちなく歌い始める。^[201]同様に、マーティン・グリーンはキャンベルスープの種類をすべて挙げた歌のパロディを歌った。^{[100]もう一つの顕著な例は、} 「My Goodness! My Gilbert and Sullivan!」という精巧なイラスト入りの本である。ギルバートの歌詞のパロディがギネススタウトの宣伝に使われた。^[202]ギルバート・アンド・サリバンの数多くの出演者の肖像（多くの場合衣装を着て）や彼らによる推薦が、何十年にもわたって宣伝に使われた。^[203]オペラの画像を使用して様々な商品を宣伝するトレーディングカードも作られた。^[204]カリアーとアイブズの版画のシリーズもあった。^[要出典]プレイヤーズ・シガレット・カンパニーから、サヴォイ・オペラの登場人物がドイリー・カート・オペラ・カンパニーの衣装を着ている様子を描いたシガレット・カードのシリーズが数枚発行された。 ^[205]ドイリー・カートや他の出演者の写真やイラスト、オペラや他のギルバート劇の場面を載せたポストカードが多数出版された。^{[206]もっと最近では、2000年代の}テリーズ・チョコレート・オレンジのテレビ広告で、ピナフォアの「ぼくが少年だった頃」のパスティーシュが取り上げられた。^[207]

ネルソン・エディとダニー・ケイは、ギルバート・アンド・サリバンのオペラから選曲したアルバムを録音した。アル・グッドマン^[208]とグルーチョ・マルクスもギルバート・アンド・サリバンの録音をリリースした。^{[209]オペラは}ビデオゲームを含む他のメディアでも言及されている。例えば、グランド・セフト・オート・サンアンドレアスでは、カジノは「メンズパンツをはいた海賊」と呼ばれているが、これはパイレーツ・オブ・ペンザンスの下品なもじりである。1970年代の歌手ギルバート・オサリバンは、マネージャーがマーケティングに良いと提案したことから、「ギルバート・アンド・サリバン」をもじって芸名を採用した。^[210] 1950年代、イギリスのラジオ番組「テイク・イット・フロム・ヒア」は、ロンドンのバスに関する歌詞をつけたギルバート・アンド・サリバンの歌のパロディを特集した。^[211]