ミュア・マシソン

ミュア・マシソン
生まれる	ジェームズ・ミュア・マシソン ( 1911-01-24 )1911年1月24日 スターリング、スコットランド
死亡	1975年8月2日(1975-08-02)（64歳） オックスフォード
配偶者	ハーマイオニー・ダーンボロー
子供たち	4

ジェームズ・ミュア・マシソン（ OBE、 1911年1月24日 - 1975年8月2日）は、主にイギリスの映画スタジオの 音楽監督として活躍したイギリスのミュージシャンである。

スコットランドの音楽一家に生まれたマシソンは、ロンドンの王立音楽大学に奨学金を得て入学した。そこでの教師にはマルコム・サージェントがおり、サージェントは彼を映画プロデューサーのアレクサンダー・コルダに推薦し、1934年に彼はコルダの音楽監督になった。マシソンはキャリアのほとんどを映画業界で過ごした。第二次世界大戦後はランク・オーガニゼーションの音楽監督を務めた。

マシソンが映画音楽を依頼した作曲家には、アーサー・ブリス、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズ、ウィリアム・ウォルトン、ベンジャミン・ブリテンなどがいた。マシソンは、自分にはオリジナル作曲の才能がないと考え、自分が関わった映画の音楽を自分で書くことはめったになかったが、自分のために曲を書いた作曲家たちが、その素材を映画の展開にぴったり合うように手伝ったり、依頼したスコアのいくつかからコンサート用組曲を編曲したりした。彼は、ほぼ1000本の映画の音楽監督、編曲家、指揮者、時には作曲家として責任を負った。

マシソンは1911年1月24日、スコットランドのスターリングで、画家で彫刻家のジョン・ジョージ・マシソン（1880年 - 1955年）と、ヴァイオリニスト、ピアニスト、教師の妻ジェシー・デイビー（1884年 - 1954年）の2人の息子の兄として生まれた。^[1]弟のドックはミューアの後を継いで音楽家となり、イギリス映​​画の指揮者と音楽監督となった。^[2]ジェシー（ジェン）・マシソンは才能ある音楽家で、地元の映画館で無声映画のピアノ伴奏をするなど、息子たちのキャリアを予感させる活躍をしていた。^[3] 10代の頃、マシソンはスターリングでユースオーケストラを結成し、指揮をとった。^[4]

スターリング高等学校に通った後、マシソンは1929年2月からロンドンの王立音楽大学に入学し、次々と奨学金を獲得した。^[5]大学ではアーサー・ベンジャミンにピアノを、マルコム・サージェントに指揮法を学んだ。^{[6] [n 1]}学生時代、彼の指揮の才能は注目を集めた。タイムズ紙は彼を特に取り上げ、大学で上演されたベンジャミンのミュージカル・ファルス『悪魔は彼女を奪う』の指揮を担当した際、マシソンは「ウィットに富んだスコアの要点を的確に表現した」と評した。^[8]学生時代、彼はウェールズの炭鉱労働者の合唱団の指揮から、カナダを巡業してバレエ団を指揮、アマチュア制作の『ペンザンスの海賊』の指揮棒を握るまで、さまざまな仕事を引き受けた。^[9]

マシソンは1933年に大学を卒業し、サージェントは彼をアレクサンダー・コルダに、コルダの新会社ロンドン・フィルムズの音楽監督であるクルト・シュレーダーの指揮者兼アシスタントとして推薦した。^[1]マシソンがコルダのチームに加わったとき、映画産業は映画の同期音響を改良し、録音された音楽を画面上の映像に添えていた。マシソンの伝記作家アンドリュー・ユーデルによると、シュレーダーはコルダの最初の大ヒット作『ヘンリー8世の私生活』（1933年）に「妥当だが記憶に残るほどではないバックグラウンド・スコア」を提供したが、その後ヨーロッパ大陸の政治的発展により1934年に故郷のドイツに戻り、マシソンがコルダの音楽部長を引き継いだ。^[1]

映画スタジオを離れて、マシソンは1935年6月にサヴォイ劇場でクルト・ヴァイルの『牛の王国』を指揮した。 ^[10]これは、これまで上演されていなかった『クーヘンデル』の改訂版であった。^[11]好評だったにもかかわらず、成功とはならなかった。^[12]

1935年12月21日、ロンドンのブロンプトン・オラトリオで、マシソンはサドラーズ・ウェルズ・バレエ団のプリンシパル・バレリーナ、ハーマイオニー・ルイーズ・アリス・ダーンバラと結婚した。^[1]その2年前、すでに婚約していた2人は、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで『ハイアワサ』に出演していた。この公演中に、指揮者の予定だったサージェントが体調を崩したため、マシソンが数分前に代役を務めた。この公演では、ダーンバラが春の精霊の役を踊っていた。^{[13] 2人の間には1人の息子と3人の娘がおり、その中には後に}BBCのラジオ連続ドラマ『アーチャーズ』に出演したことで知られる女優フィオナ・マシソン（1951年 - 1987年）もいた。^[1]

ユーデルは、マシソンの名前が音楽監督として映画のクレジットに頻繁に登場したため、彼が音楽を作曲したという憶測が広まったが、実際には彼はオリジナル作曲の才能が自分にはないと考え、他の音楽家に楽譜を依頼することを好んだと述べている。^[1] アーサー・ジェイコブズは、グローブの音楽と音楽家の辞典で、「彼は誰よりも、映画に独立した作曲家を雇うというイギリスの慣習の責任者であり、ハリウッドのように地域的な「映画作曲家」の中核を維持することはしなかった」と述べている。^[14]彼は「イギリス映​​画音楽の皇帝」と呼ばれ、作曲家のジェームズ・バーナードは「当時映画音楽を書きたければ、ミューアと「縁」を結ばなければならなかった」と書いている。^[15]マシソンは、映画のために書かれた音楽は、グリーグが『ペール・ギュント』のために、メンデルスゾーンが『真夏の夜の夢』のために書いた劇伴音楽と同等に、映画の不可欠な部分になるだけでなく、それ自体が一つの存在になり得ると信じていた。^[16]彼は、ハリウッドの作曲家が音楽をアクションに合わせる技術力に感心したが、イギリスのスコアには「より本質的な音楽的価値」があると判断した。彼は、映画には「ワーグナーが夢にも思わなかったような、あらゆる芸術を組み合わせる潜在性がある」というヴォーン・ウィリアムズのコメントを賛同して引用した。^{[17] [n 2]}

マシソンが『コルダ』の音楽を担当していた一方で、彼の古い師であるアーサー・ベンジャミン、リチャード・アディンセル、ジョルジュ・オーリック、ミクロス・ローザ、アーサー・ブリスなど、さまざまな作曲家がスコアを提供した。ベンジャミンは『スカーレット・ピンパーネル』（1934年）と『スカーレット・ピンパーネルの逆襲』（1937年）のスコアを、アディンセルは『黒の旅』（1937年）と『さらば再び』（1937年）と『サウス・ライディング』（1937年）と『イングランドに火を放て』 （1936年）のスコアを、オーリックは『奇跡を起こす男』 （1936年）のスコアを、ローザは『四羽の羽根』 （1939年）と『バグダッドの盗賊』（1940年）のスコアを、ブリスは『未来への希望』 （1935年）のスコアを作曲した。これらの最後の作品は映画音楽の金字塔とみなされ、スコアはすぐにコンサート組曲に編曲され、レコードとして発売されるとデッカのベストセラーとなった。 ^[1]

1939年9月に第二次世界大戦が勃発すると、マシソンは情報省、イギリス空軍、陸軍映画部隊の音楽監督となった。^[1]この時までに彼は映画音楽の委託についてかなりの経験を積んでおり、彼は一般的に最も重要な存命のイギリス人作曲家と見なされているベテランのラルフ・ヴォーン・ウィリアムズにアプローチした。 ^{[19]ヴォーン・ウィリアムズは、}パウエルとプレスバーガーのプロパガンダ映画『49th Parallel』（1941年）のために、彼にとって全く新しいジャンルである映画音楽を書くことで戦争努力に協力することに喜んで同意した。 ^[7]マシソンとの仕事で、ヴォーン・ウィリアムズは映画音楽の微妙なタイミングをすぐに理解した。「音楽の1秒はまさに音楽の1秒を意味する」と彼は言い、スタジオチームとの仕事を楽しんでいた。^{[7]マシソンは完成したスコアで}ロンドン交響楽団（LSO）を指揮し、作曲家はセッションに立ち会い、必要に応じて「カット、拡大、変更、適応」する準備ができていた。^{[20]ヴォーン・ウィリアムズは、}クラウン・フィルム・ユニットの支援を受けて制作された『マシソン：コースタル・コマンド』 （1942年）の2番目の音楽を作曲した。^{[21] [n 3]}

マシソンは戦時中、多くの作曲家と共演した。ヴォーン・ウィリアムズとの共演以外では、最も目立った共演はローレンス・オリヴィエ監督のシェイクスピアの『ヘンリー五世』（1944年）でのウィリアム・ウォルトンとの共演である。 ^{[23]マシソンとウォルトンは、それ以前にも}『逃げないで』（1935年）、『お気に召すまま』（1936年）と、戦争映画『近親者』（1941年）、『一日うまくいったか？』、『数少ない最初の人』（ともに1942年）の5本の映画で共演していた。[ ^{24] 1944年、オリヴィエの後押しで、マシソンはウォルトンにシェイクスピアの劇の壮大な}テクニカラー版の音楽提供を依頼した。ユーデルは『ヘンリー五世』の映画を「戦時中の最も偉大で想像力豊かな作品の1つ」と評し、ウォルトンのスコアは「メロディー、オーケストレーション、構成においてほとんど比類のない美しさ」であると評している。^[1]

ウォルトンは、映画音楽をコンサートホールやレコーディングに適応させるべきであるというマシソンの見解には賛同しなかった。彼は「映画音楽は、他の目的に使用できるのであれば、良い映画音楽ではない」と述べた。しかし、マシソンがヘンリー五世の音楽からコンサート組曲を編曲することを許可した。^[25]ウォルトンは1963年にその録音を指揮したが、^[26]後にアンドレ・プレヴィンに、その組曲はオリジナルの映画音楽に比べて「かなりおとなしい」と感じたと語っている。[ ^27]戦時中、マシソンは頻繁に公開コンサートを行い、時には自分が委嘱した他の映画音楽から組曲をプログラムすることもあった。^[1]

戦争が終わるまでにマシソンは、二都物語、アーチャーズ、シネギルドなどいくつかの映画製作ユニットを含むランク・オーガニゼーションの音楽監督になった。彼はランクの旗の下で製作されたほとんどの主要映画の音楽を監督し、リチャード・アディンセル（『ブリス・スピリット』 1945年）^{[28] 、}ウィリアム・アルウィン（『アウト・オブ・ワン』1946年）^[29] 、アーノルド・バックス（『オリバー・ツイスト』1948年）^[30] 、ブリス（『トゥー・ワールド』1946年）^[31]、ウォルター・ゴーア（『大いなる遺産』1946年）^[32] 、ウォルトン（『ハムレット』1948年）など一流の作曲家たちと引き続き契約した。^{[30] 1945年の}ノエル・カワード監督の映画『ブリーフ・エンカウンター』では、マシソンは新作音楽へのこだわりを緩め、カワードの要請でラフマニノフのピアノ協奏曲第2番を編曲・指揮し、アイリーン・ジョイスをソリストに迎えた。^[33]

1946年、マシソンは活動範囲を広げ、学校で使われる20分の映画『オーケストラの楽器』を監督した。この映画では、交響楽団のさまざまな楽器が別々に、また一緒に演奏している様子が映し出されていた。彼はベンジャミン・ブリテンに新作『青少年のためのオーケストラ入門』を委嘱し、ナレーションはブリテンの現在の台本作家であるエリック・クロジエが担当した。^[34]サージェントはロンドン交響楽団を指揮し、ナレーションもカメラに映した。^[1]この曲は世界中のコンサートのレパートリーに定着し、^[35]ブリテンの最も広く演奏され、人気のある作品となった。^[36]

英国フェスティバルを記念して制作された映画『魔法の箱』 （1951年）では、マシソンはキャストメンバーとして出演し、合唱団を指揮するサー・アーサー・サリバン役でカメオ出演した。^[37]ユーデルは、1950年代初頭、マシソンは「英国長編映画の音楽デザインの主力」であり続け、マルコム・アーノルド（『聲の形』、1952年）やラリー・アドラー（『ジュヌヴィエーヴ』、1953年）などの新進映画作曲家に音楽を依頼したと書いている。^{[1] [n 4]} 1955年、マシソンは今度はオリヴィエの『リチャード三世』のためにウォルトンに別の音楽を依頼した。^[39]マシソンが1950年代に依頼された他の作品としては、アーノルドが作曲した『ホブソンの選択』（1954年）、^[40]アディンセルが作曲した『王子と踊子』（1957年）、^[40]アルウィンが作曲した『誇り高き女』と『追憶の夜』（ともに1958年）などがある。^[1]

晩年、マシソンはフリーランスの音楽監督として活動した。彼は19歳のリチャード・ロドニー・ベネットに『インターポール』 （1956年）の音楽を依頼した。^[14] 1958年、彼はアルフレッド・ヒッチコックの映画『めまい』のバーナード・ハーマンの音楽を指揮するよう招かれた。この映画は米国で録音される予定だったが、米国でミュージシャンのストライキがあったため、マシソンはウィーンで録音を指揮した。^{[41] 1966年、彼は『} We Make Music』と総称される24本の短編映画のシリーズを脚本・監督した。^[1]

伝記作家のSJヘザリントンは、マシソンがキャリアを通じてほぼ1000本の映画の音楽を編曲、監督、指揮し、時には作曲も手がけたと記録している。^[42]映画の仕事に加え、彼はコンサートホール、特にユースオーケストラの指揮も行っていた。音楽への貢献により大英帝国勲章を受章し、英国映画協会の理事も務めた。^[1]

マシソンは1975年8月2日、オックスフォードのラドクリフ病院で64歳で亡くなり、未亡人も2010年10月に亡くなった。^[1]

• カーペンター、ハンフリー（1992年）。『ベンジャミン・ブリテン：伝記』ロンドン：フェイバー＆フェイバー。ISBN 978-0-571-14324-5。
• コッブ、ヒュー（2010）[2008]。『レイフ・ヴォーン・ウィリアムズの手紙』オックスフォード：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-958764-3。
• ヘザリントン、SJ (2006)。『ミュア・マシソン：映画音楽に携わった人生』ダルケイス：スコットランド文化出版社。ISBN 978-1-89-821811-1。
• ハックヴェール、デイヴィッド (2006)。ジェームズ・バーナード『ドラキュラ伯爵の作曲家：評論伝』ジェファーソン：マクファーランド。ISBN 978-0-78-642302-6。
• ケネディ、マイケル（1989）。ウォルトンの肖像。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-816705-1。
• ロイド、スティーブン (1999)。「映画音楽」。クラッグス、スチュワート (編) 著。ウィリアム・ウォルトン：音楽と文学。アルダーショット：アッシュゲート。ISBN 978-1-85-928190-1。
• マクファーレン、ブライアン編 (2005)。『英国映画百科事典』（第2版）。ロンドン：メシューエン。ISBN 978-0-413-77526-9。
• マンダー、レイモンド、ミッチェンソン、ジョー(1962)。ギルバートとサリバンの絵で描いたような歴史。ロンドン: ビスタ ブックス。OCLC 469979595  。
• マシソン、ミューア（1944年12月）。「映画音楽の諸相」テンポ（9）：7-9。JSTOR 943648  。 (サブスクリプションが必要です)
• マシューズ、デイヴィッド（2013）。ブリテン。ロンドン：ハウス出版。ISBN 978-1-908323-38-5。
• リード、チャールズ（1968年）。『マルコム・サージェント：伝記』ロンドン：ハミッシュ・ハミルトン。ISBN 978-0-24-191316-1。
• シェベラ、ユルゲン（1995年）。クルト・ヴァイル：イラスト入りの生涯。ニューヘブン：イェール大学出版局。ISBN 978-0-30-006055-3。
• ヴォーン・ウィリアムズ、ウルスラ（1964年）。RVW ：ラルフ・ヴォーン・ウィリアムズの伝記。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-315411-7。

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