炎のランナー

プロデューサーのデヴィッド・パットナムは​​、良心に従う人物を描いた『わが命つきるとも』 （1966年）のような物語を探しており、スポーツにはその点で明確な状況があると感じていた。 ^{[ 9 ]}彼は1977年、マリブの貸家でインフルエンザのため自宅療養中に、オリンピックの参考書である『オリンピック競技大会公認史』を偶然見つけたことで、エリック・リデルの物語を発見した。^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]}

脚本家のコリン・ウェランドは、パットナムから依頼を受け、アカデミー賞を受賞した脚本のために膨大な量の調査を行った。とりわけ、ロンドンの新聞に1924年のオリンピックの思い出を求める広告を出し、国立映画アーカイブに行って1924年のオリンピックの写真や映像を入手し、存命中の関係者全員にインタビューを行った。ウェランドは1978年1月14日に亡くなったハロルド・エイブラハムズには会えなかったが、1978年2月のエイブラハムズの追悼式には出席し、それが映画の現代を舞台とする構成の着想源となった。^{[ 14 ]}オーブリー・モンタギューの息子アンディはウェランドの新聞広告を見て、父親が実家に送った手紙のコピーをウェランドに送った。これがウェランドにとって映画の物語の橋渡しとして使えるものとなった。モンタギューの手紙の挨拶が「ダーリン・マミー」から「親愛なるお母さん」に変更され、オックスフォードからケンブリッジに変更された点を除けば、モンタギューの手紙からの朗読はすべて原文に基づいている。^{[ 15 ]}

ウェランドのオリジナル脚本には、エリック・リデルとハロルド・エイブラハムズに加えて、1924年のオリンピック金メダリストであるダグラス・ロウという3人目の主人公も登場し、特権階級の貴族アスリートとして描かれていた。しかし、ロウは映画への出演を拒否し、彼のキャラクターは削除され、架空の人物であるアンドリュー・リンゼイ卿に置き換えられた。^{[ 16 ]}

開発費用の初期資金はゴールドクレスト・フィルムズが提供し、その後、同社はプロジェクトをモハメド・アル・ファイドのアライド・スターズに売却したが、利益の一部を保持した。^{[ 17 ] [ 18 ]}

イアン・チャールソンは、スコットランド対アイルランドの競馬で、レース後の労働者の群衆に向けてエリック・リデルが行ったスピーチを書いた。役作りのために聖書を徹底的に研究していたチャールソンは、監督のヒュー・ハドソンに、大げさで偽善的な台本通りのスピーチは、本物でも感動的でもないと感じたと伝えた。ハドソンとウェランドは、チャールソンが個人的に感動的だと感じた言葉を代わりに書くことを許可した。^{[ 19 ]}

パットナムは​​、数々の賞を受賞した広告・ドキュメンタリー映画監督で、長編映画の監督経験がなかったヒュー・ハドソンを『炎のランナー』の監督に選んだ。ハドソンとパットナムは​​、パットナムが広告会社の重役で、ハドソンが広告代理店の映画を制作していた1960年代から知り合いだった。1977年には、ハドソンはパットナム製作の映画『ミッドナイト・エクスプレス』でセカンドユニット監督も務めていた。^{[ 20 ]}

ヒュー・ハドソン監督は、映画の主要な役柄すべてに若くて無名の俳優を起用し、ジョン・ギールグッド、リンゼイ・アンダーソン、イアン・ホルムといったベテラン俳優を脇役として起用することで彼らを支えることを決意していた。ハドソンとプロデューサーのデヴィッド・パットナムは​​、エリック・リデル役にぴったりの俳優を探すのに何ヶ月も費やしたが、成果はなかった。その後、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの『ピアフ』でピエール役を演じるスコットランドの舞台俳優イアン・チャールソンを見て、すぐにこの人を見つけたと確信した。彼らが知らなかったが、チャールソンは父親からこの映画のことを聞いており、この役は「子羊の手袋のようにぴったりだ」と感じて、どうしても演じたいと思っていた。^{[ 21 ]}

ハロルド・エイブラハムズ役のベン・クロスは、シカゴでビリー・フリン役を演じている時に発掘された。生まれつきの好戦的な性格に加え、歌とピアノ演奏の才能も持ち合わせていた。^{[ 15 ] [ 22 ]}クロスはキャスティングされて感激し、映画の脚本に感動して涙を流したと語った。^{[ 23 ]}

北米以外の地域での配給権と引き換えに製作費の半分を出資した20世紀フォックス^{[ 24 ]}は、キャストに数名の著名なアメリカ人俳優を起用することを強く主張した^{[ 13 ]} 。そのため、2人のアメリカ人チャンピオンランナー、ジャクソン・ショルツとチャーリー・パドックの小さな役には、当時人気だった俳優が起用された。ブラッド・デイビスは最近『ミッドナイト・エクスプレス』（これもパットナム製作）に主演し、デニス・クリストファーは最近、人気インディーズ映画『ブレイキング・アウェイ』で若い自転車レーサーのデイブ・ストーラー役を演じていた^{[ 23 ]}。

ランナー役の俳優たちは全員、著名なランニングコーチであるトム・マクナブによる3ヶ月間の集中的なトレーニングを受けた。このトレーニングと俳優たちの隔離生活は、彼らの間に強い絆と仲間意識を生み出した。^{[ 23 ]}

ケント州ブロードステアーズのカールトンホテルに向かって走る選手たちのビーチシーン[ ^{25 ]は、}スコットランドのセントアンドリュースにあるウェストサンズ、セントアンドリュースリンクスのオールドコースの18番ホールの隣で撮影された。現在、撮影を記念する銘板が設置されている。^{[ 26 ] [ 27 ]}ヴァンゲリスの音楽に合わせて選手たちがスローモーションで走るこれらのシーンのインパクトから、ブロードステアーズの町議会は海岸沿いに銘板を設置して記念することにした。^{[ 28 ]}

ケンブリッジの屋内シーンはすべて、実際にはヒュー・ハドソンの母校であるイートン・カレッジで撮影された。ケンブリッジ大学は反ユダヤ主義の描写を恐れて撮影権を拒否したためである。映画の大成功後、ケンブリッジ大学当局はこの決定を非常に後悔した。^{[ 15 ]}

リバプール市庁舎は、パリの英国大使館を描いたシーンの舞台となった。^{[ 15 ]}パリのコロンブ・オリンピック・スタジアムは、マージーサイド州ベビントンのオーバル・スポーツ・センターで再現された。[ 29 ]近くのウッドサイド^{・フェリー・}ターミナルは、ドーバーを舞台にした乗船シーンの再現に使用された。^{[ 29 ]}鉄道駅のシーンは、国立鉄道博物館の機関車を使用してヨークで撮影された。^{[ 15 ]}スコットランド対フランスの国際陸上競技大会の撮影は、ジョージ・ヘリオット・スクールが所有するエディンバラのゴールデンエーカー・スポーツ・グラウンドで行われ、スコットランド対アイルランドの大会は近くのインヴァーリース・スポーツ・グラウンドで行われた。^{[ 30 ] [ 31 ]}ミカドの公演を描いたシーンは、ツアー中のドイリー・カート・オペラ・カンパニーのメンバーとともに、リバプールのロイヤル・コート・シアターで撮影された。^{[ 32 ]}

この映画はアメリカの観客向けに若干変更された。オリジナル映画の冒頭直後に、アブラハムズ、リデル、モンタギュー（ニコラス・ファレル）、そしてイギリス陸上チームの残りのメンバーによるオリンピック前のクリケットの試合を描いた短いシーンが登場する。アメリカの観客向けにはこのシーンは削除された。アメリカでは、子供向け映画と強く結びついており、興行収入に悪影響を及ぼす可能性があった当初のG指定を避けるため、アブラハムズとモンタギューがケンブリッジ駅に到着し、卑猥な言葉を使う第一次世界大戦の退役軍人2人と出会うシーンがPG指定を受けるために使用された。^{[ 33 ]}アブラハムズがグレートコートランに挑戦する前に、彼の同級生たちが「イスラエルのために勝て」と励ますオフカメラの返答は、アメリカで劇場公開された最終版には含まれていない。しかし、TCMなどのケーブル局で放送されたバージョンでは聞くことができる。

本作は1920年代を舞台にした時代劇だが、アカデミー賞を受賞したオリジナルサウンドトラックは、ヴァンゲリス（ヴァンゲリス・パパタナシウ名義）が作曲し、シンセサイザーやピアノなどを多用した1980年代の現代的なエレクトロニックサウンドを採用している。これは、壮大なオーケストラ音楽を用いた従来の時代劇とは一線を画すものだった。本作の主題歌は、その後の映画やテレビ番組でスローモーションシーンなどに使用されている。

1960年代後半にパリに移住したギリシャ生まれの電子音楽作曲家ヴァンゲリスは、1974年からロンドンに住んでいた。^{[ 34 ]}ヒュー・ハドソン監督は、ドキュメンタリーやコマーシャルで彼とコラボレーションしており、1979年のアルバム『オペラ・ソヴァージュ』と『チャイナ』にも特に感銘を受けていた。^{[ 35 ]}デヴィッド・パットナムもヴァンゲリスの作品を高く評価しており、前作『ミッドナイト・エクスプレス』のために彼の楽曲を選んだことがあった。^{[ 36 ]}ハドソンはヴァンゲリスを選び、現代的なスコアを選んだ。「現代的な雰囲気を出すために、時代錯誤的な曲が必要だと分かっていた。リスクのあるアイデアだったが、時代に合った交響曲ではなく、この曲を選んだ。」^{[ 20 ]}サウンドトラックはヴァンゲリスにとって個人的な意味を持っていた。テーマ曲を作曲した後、彼はパットナムに「私の父はランナーで、これは父への賛歌だ」と語った。^{[ 14 ] [ 34 ]}

ハドソンは当初、ヴァンゲリスの1977年のアルバム『オペラ・ソヴァージュ』に収録されている「L'Enfant」^{[ 37 ]}を映画のタイトルテーマにしたいと考えており、ビーチを走るシーンは実際に「L'Enfant」をスピーカーで流しながらランナーがペースを合わせて撮影された。ヴァンゲリスは最終的に、映画のメインテーマとして新しくより良い曲を作れるとハドソンを説得し、ハドソンに「炎のランナー」のテーマを聴かせたところ、新しい曲の方が間違いなく優れていると合意した。^{[ 38 ]}「L'Enfant」のメロディーは映画にも使われており、選手たちがパリに到着してスタジアムに入ると、ブラスバンドがフィールドを行進し、最初にこの曲のアレンジされたアコースティック演奏を演奏する。^{[ 39 ]}ヴァンゲリスの電子音楽による「L'Enfant」は、最終的に1982年の映画『危険な年』で重要な役割を果たすことになった。

映画で使用されたヴァンゲリスの楽曲の中には、映画のサウンドトラック・アルバムには収録されなかったものもある。その一つが、エリック・リデルがスコットランド高地で走るレースのBGMだ。この曲は「Hymne」の別バージョンで、オリジナル版はヴァンゲリスの1979年のアルバム『Opéra sauvage 』に収録されている。ヴァンゲリスのコンピレーション・アルバム『Themes』、『Portraits』、『Odyssey: The Definitive Collection』にも様々なバージョンが収録されているが、映画で使用されたバージョンはいずれも含まれていない。

サウンドトラックには、ギルバート＆サリバンの軽快な楽曲が5曲収録されており、ヴァンゲリスの現代的な電子音楽と対照的な、陽気な時代音楽として機能している。収録曲は、 『HMSピナフォア』より「He is an Englishman」 、『ミカド』より「 Three Little Maids From School Are We 」、 『ペンザンスの海賊』より「With Catlike Tread」 、『ペイシェンス』より「The Soldiers of Our Queen」 、 『ゴンドラの船頭たち』より「There Lived a King」である。

この映画には、1978年にハロルド・エイブラハムズの葬儀でイギリスの合唱団が歌った主要な伝統曲「エルサレム」も取り入れられています。1804年から1808年にかけてウィリアム・ブレイクが書いた歌詞は、1916年にヒューバート・パリーによって曲がつけられ、イングランドを称えるものとなりました。この賛美歌は「イングランドの非公式の国歌」^{[ 40 ]}と評され、映画の最後を飾り、タイトルにもなっています。^{[ 41 ]}その他にも、いくつかの伝統的な国歌や賛美歌、時代に合ったインストゥルメンタルの社交ダンス音楽が映画のサウンドトラックを構成しています。

映画では、アブラハムズがケンブリッジ大学ゴンヴィル・アンド・カイウス・カレッジに、ヘンリー・スタラード（ダニエル・ジェロール）、オーブリー・モンタギュー、アンドリュー・リンゼイ卿（ナイジェル・ヘイヴァース）という3人のオリンピック選手と共に通っていると描かれている。しかし、アブラハムズとスタラードは確かに同大学の学生だったが、モンタギューはケンブリッジではなくオックスフォード大学に通っていた。^{[ 61 ]}オーブリー・モンタギューは、オックスフォードでの生活やオリンピックについて母親に毎日手紙を送っており、これらの手紙が映画におけるモンタギューのナレーションの基礎となっている。

リンゼイというキャラクターは、イギリス陸上競技史における重要な人物であるデイビッド・セシル（バーリー卿）を部分的にモデルにしている。バーリーはケンブリッジ大学に通っていたが、ハロルド・エイブラハムズとは同時代人ではなかった。エイブラハムズは1919年から1923年まで学部生だったのに対し、バーリーは1923年から1927年までケンブリッジ大学に在籍していたからである。映画のあるシーンでは、バーリーをモデルにした「リンゼイ」が、ハードルの上にシャンパンのグラスを置いてハードル走の練習をしている様子が描かれている。これは裕福なバーリーが実際に行っていたことだが、彼はシャンパンのグラスの代わりにマッチ箱を使っていた。^{[ 14 ]}バーリーは映画への出演を望まず、1924年のオリンピックでイギリスの陸上競技金メダリスト3人目となったダグラス・ロウも出演を断ったため、リンゼイという架空のキャラクターが作られた。^{[ 62 ]}

映画の別のシーンでは、ケンブリッジ大学トリニティ・カレッジのグレート・コートの周囲を、正午の12時までに走ろうとするランナーたちの挑戦であるグレート・コート・ランが再現されている。映画では、アブラハムズが史上初めてこの偉業を成し遂げる様子が描かれている。実際には、アブラハムズはこのレースに挑戦したことはなく、撮影当時、記録に残っている唯一の成功者は1927年のバーリー卿だけだった。映画『炎のランナー』では、バーリー卿をモデルにしたリンゼイがアブラハムズを励ますためにグレート・コート・ランを走り、ゴールラインをほんの少し遅れて通過する。映画公開後、2007年10月にはトリニティ・カレッジの学部生サム・ドビンもグレート・コート・ランを完走している。^{[ 63 ]}

映画では、エリック・リデルはスコットランド対フランスの国際陸上競技大会の400メートル走でフランス人に足を引っ掛けられる。彼は立ち直り、20メートルの差を縮めて優勝する。これは事実に基づいている。実際のレースは、 1923年7月にイングランドのストーク・オン・トレントで行われたスコットランド、イングランド、アイルランドの三角競技会の440ヤード走だった。彼はその日すでに100ヤード走と220ヤード走で優勝していたため、彼の功績は特筆すべきものだった。^{[ 64 ]}また、リデルに関して言及されていないのは、彼がアブラハムズをサム・ムサビニに紹介したということである。^{[ 65 ]}これは映画の中でほのめかされている。アブラハムズはリデルのレースを見ているときに初めてムサビニ（イアン・ホルム）に出会う。

アブラハムスとリデルは確かに2回レースで対戦したが、映画で描かれているような形ではなかった。映画では、1923年のスタンフォード・ブリッジで開催されたAAA選手権で、リデルが100ヤード決勝で打ちのめされたアブラハムスを破って優勝する様子が描かれている。実際には、2人がレースしたのは220ヤードの予選のみで、リデルがアブラハムスに5ヤード差をつけて勝利し、アブラハムスは決勝に進出できなかった。100ヤードでは、アブラハムスは予選で敗退し、翌日の決勝で両種目を制したリデルと対戦することはなかった。また、1924年のオリンピックの200メートル決勝でも2人は対戦したが、これも映画には描かれていない。^{[ 66 ]}

アブラハムズの婚約者は、ドイリー・カート・オペラ・カンパニーのソプラノ歌手、シビル・ゴードン（アリス・クリージ）と誤って紹介されている。実際には、アブラハムズは1936年に同じくドイリー・カートで活動していたシビル・エヴァーズと結婚したが、二人が出会ったのは1934年である。^{[ 67 ]}また、映画ではシビルが『ミカド』のヤムヤム役を歌っているように描かれているが、ゴードンもエヴァーズもドイリー・カートでその役を歌ったことはない。^{[ 68 ] [ 69 ]}ただし、エヴァーズは「学校の小さな娘」二人のうちの一人、ピープボーを歌う魅力で知られていた。^{[ 67 ]}映画で描かれているハロルド・アブラハムズのギルバートとサリバンへの愛と深い関わりは事実である。^{[ 15 ]}

リデルの妹ジェニー（シェリル・キャンベル）は、映画で描かれているよりも数歳年下だった。彼女がリデルの陸上競技のキャリアに反対していたのは創作上の脚色であり、実際には彼女は彼のスポーツ活動を全面的に支持していた。ジェニー・リデル・サマービルは映画製作に全面的に協力し、パリのスコットランド教会でリデルが説教をしている場面に短いカメオ出演をしている。^{[ 70 ]}

映画の冒頭で描かれるハロルド・エイブラハムズの追悼式で、リンゼイ卿は、1924年のオリンピックチームのメンバーで存命なのは自分とオーブリー・モンタギューだけだと述べる。しかし、モンタギューはエイブラハムズの死の30年前、1948年に亡くなっている。

映画では、100メートル走の銅メダリストはトム・ワトソン（スティーブン・マラトラット）という人物として描かれているが、実際のメダリストはニュージーランドのアーサー・ポリットで、彼は謙遜からか、映画で自分の名前が使われることを拒否した。彼の許可は必要なかったにもかかわらず、映画製作者は彼の願いを受け入れた。^{[ 71 ]}しかし、オックスフォード大学からニュージーランド代表に招集されたワトソンの簡単な経歴は、ポリットの経歴とほぼ一致している。ポリットを除いて、100メートル走決勝のランナーは全員、ウェールズ公による検査のために並んだ際に正しく識別されている。

ジャクソン・ショルツは、400メートル決勝の前にリデルに聖書の引用句を記した励ましのメッセージを手渡す場面が描かれている。「旧約聖書にはこう書いてある。『私を敬う者には、私も敬意を払う。』幸運を祈る。」^{[ 72 ]}実際には、このメモはイギリスチームのメンバーからのもので、レース前にチームのパリのホテルで担当のマッサージ師がリデルに手渡した。^{[ 73 ]}ドラマチックな効果を狙って、脚本家のウェランドはショルツにメモを手渡す場面を描いてもいいかと尋ね、ショルツは快く承諾し、「いいよ、それで私がかっこよく見えるならね」と答えた。^{[ 15 ] [ 74 ]}

リデルが日曜日のレースを拒否した経緯は、劇的な効果を狙って変更されている。映画では、彼はパリ行きの船に乗るまで、100メートル予選がキリスト教の安息日に行われることを知らない。実際には、その日程は数ヶ月前に公表されていた。しかし、リデルは日曜日に100メートルに出場するよう強いプレッシャーを受け、英国オリンピック委員会、チャールズ皇太子、その他の有力者から厳しい尋問を受けた。^{[ 15 ]}彼の出場拒否は世界中で大きなニュースとなった。^{[ 75 ]}

とはいえ、レース種目を変更するという決定はパリへ出発するかなり前になされており、リデルはそれまでの数ヶ月間、400メートル走のトレーニングに励んでいた。400メートル走における彼のタイムは、国際基準からすれば平凡なものだった。そのため、リデルのオリンピック400メートル走での成功は、概ね予想外のことだった。

映画では、リンゼイがすでに400メートルハードルでメダルを獲得していたにもかかわらず、リデルのために400メートル走の出場権を譲る様子が描かれている。しかし実際には、リンゼイのモデルとなったバーリーは、110メートルハードルの予選で敗退しており（彼はその後、1928年のオリンピックで400メートルハードルの金メダルを獲得した）、400メートル走には出場していなかった。

この映画では、オリンピックでのアブラハムズの100メートル走と200メートル走の順番が逆転している。実際には、アブラハムズは100メートル走で優勝した後、200メートル走に出場したが最下位に終わり、ジャクソン・ショルツが金メダルを獲得した。映画では、100メートル走での勝利の前に、アブラハムズが200メートル走で敗れ、ムサビニに叱責される場面が描かれている。続くシーンでは、アブラハムズが友人のモンタギューと話をしながらムサビニからマッサージを受けているが、フランスの新聞記事の切り抜きが映し出され、ショルツとチャーリー・パドックの写真とともに、200メートル走はアメリカの勝利だったという見出しが付けられている。同じ会話の中で、アブラハムズは200メートル走で「完敗した」と嘆いている。このように、映画ではアブラハムズが200メートル走での敗北の失望を乗り越え、100メートル走で優勝するという展開になっており、実際の順番とは逆になっている。

エリック・リデルも実際に200mレースに出場し、パドックとショルツに次いで3位でフィニッシュした。リデルとアブラハムズが同じ決勝レースで競ったのは、現実にはこれが唯一の機会だった。映画の中の1923年のAAA選手権での彼らの対戦は架空のものだったが、そのレースでのリデルの記録的な勝利は、アブラハムズをさらに厳しいトレーニングへと駆り立てた。^{[ 76 ]}

アブラハムズは、映画には映っていないが、4×100メートルリレーチームのオープニングランナーとして銀メダルも獲得し、オーブリー・モンタギューは、映画に描かれているように、障害物競走で6位に入賞した。^{[ 61 ]}

2012年のオリンピックを記念して、『炎のランナー』の舞台化作品が上演された。劇作家マイク・バートレットが脚色し、ヴァンゲリスの音楽が使用されたこの劇『炎のランナー』は、2012年5月9日から6月16日までロンドンのハムステッド劇場で上演され、 6月23日にウエストエンドのギールグッド劇場に移り、2013年1月5日まで上演された。^{[ 88 ]}ジャック・ロウデンがエリック・リデル役、ジェームズ・マカードルがハロルド・エイブラハムズ役を演じ、エドワード・ホールが演出を担当した。舞台デザイナーのミリアム・ブーザーが各劇場をオリンピックスタジアムに改造し、作曲家のジェイソン・カーが追加の音楽を作曲した。^{[ 89 ] [ 90 ] [ 91 ]}ヴァンゲリスもこの作品のためにいくつかの新曲を作曲した。^{[ 92 ] [ 93 ]}

ロンドンオリンピックの年に上演された舞台版は、映画監督であり、この劇の共同プロデューサーでもあるヒュー・ハドソンの発案によるもので、彼は「信仰の問題、妥協を拒否すること、自分の信念を貫くこと、名声や金銭的利益のためではなく、情熱を持って何かを成し遂げることといった問題は、今日ではさらに重要になっている」と述べている。^{[ 94 ]}

フィリップ・ダート作の別の戯曲『Running for Glory 』は、1924年のオリンピックを題材とし、アブラハムズとリデルに焦点を当てたもので、2012年2月25日から4月1日までイギリス各地を巡回した。ニコラス・ジェイコブスがハロルド・アブラハムズ役、トム・ミクルムがエリック・リデル役を演じた。 ^{[ 95 ] [ 96 ]}