Loading article…
マーガレット・ヴァレリー・マスターソンCBE（1937年6月3日生まれ）は、引退したイギリスのオペラ歌手、講師、そして英国青少年オペラ協会の副会長である。イタリアで学んだ後、ヨーロッパでオペラ歌手としてのキャリアをスタートさせた。イギリスに戻ったマスターソンは、 1964年から1969年までドイリー・カート・オペラ・カンパニーの首席ソプラノ歌手として活躍し、観客から人気を博し、同劇団の録音のほか、ギルバート＆サリバン・フォー・オールやBBCの録音にも参加した。
彼女はその後、イングリッシュ・ナショナル・オペラに入団し、30年以上にわたる国際的なオペラ歌手としてのキャリアを築きました。幅広い役柄を演じましたが、特にフランス作品、ヘンデル作品、そしてギルバート＆サリバン作品での役柄で知られています。録音作品には、数多くのオペラ作品に加え、オペレッタやミュージカル作品も含まれています。彼女はCBE勲章を授与され、王立音楽大学のフェローでもあります。
マスターソンはチェシャー州バーケンヘッドで生まれ、マタイ音楽学校（リバプール）と王立音楽大学で学んだ。[ 1 ]彼女は学生時代の演奏で好評を得た。 タイムズ紙は彼女の「歓迎すべき新鮮さ」についてコメントしたが、別の機会にはウィグモア・ホールでのロバート・バーンズの夕べでのスコットランド訛りの試みを批判し、「キルマーノックというよりケンジントンのようだ」と評した。それでも同紙は彼女を「聴き心地が良い」「知的」と評価した。[ 2 ]
彼女はミラノでソプラノ歌手のアデレード・サラチェーニに1年間師事したが、彼女にとって最も重要な教師はロンドンを拠点とするテノール歌手のエドゥアルド・アスケスであった。[ 3 ]彼女はザルツブルクの州立劇場歌劇団でビゼーの『カルメン』のフラスキータ役でデビューし、1963年には同劇団でイタリア、フランス、ドイツのオペラの役を歌いながら1シーズンを過ごした。[ 4 ]翌年、彼女はイギリスに戻り、サー・マルコム・サージェントとの2回のプロムナード・コンサートを含むコンサートに出演した。彼女は後にこう回想している。「サー・マルコム・サージェントが私をロイヤル・カレッジ・オブ・ミュージックから引き抜いて学生時代のプロムスに出演させてくれたことを覚えています。今ではそんなことが起こるなんて想像できますか？そして彼は私に『君の静かな歌声が君を富ませるだろう』と言いました」。[ 5 ]音楽評論家たちは「音楽へのセレナーデ」において、「新人ヴァレリー・マスターソン嬢が率いるソリスト陣は、特に純粋で輝かしいソプラノの音色を披露した」と称賛した。[ 6 ] [ 7 ]
マスターソンは1964年にドイリー・カート・オペラ・カンパニーに首席ソプラノ歌手として入団した。 [ 1 ]『ペンザンスの海賊』のメイベル役の公演後、ガーディアン紙は「ヴァレリー・マスターソンのメイベルは、ドイリー・カートの基準に関する考え方を改めさせる。同劇団にこれほど力強いソプラノの主役がいたのは久しぶりだ」と評した。他の批評家も同意見で、タイムズ紙は1968年にドイリー・カートの歌唱水準を批判したが、マスターソンとケネス・サンドフォードを「輝かしい例外」と呼んだ。[ 8 ]彼女はドイリー・カートに5年間在籍し、主な役はメイベル、『HMSピナフォア』のジョセフィン、『イオランテ』のフィリス、『プリンセス・アイダ』のレディ・プシュケ、そして後にタイトルロール、『ミカド』のヤムヤム、『ヨーメン・オブ・ザ・ガード』のエルシー・メイナード、 『ゴンドラの船頭たち』のカシルダであった。彼女は、1966年に制作された劇団の映画版『ミカド』でヤムヤム役を演じた。[ 9 ]彼女は1969年に劇団を離れたが、その後もゲスト出演のために度々戻ってきた。[ 1 ]
マスターソンは1971年からイングリッシュ・ナショナル・オペラの首席ソプラノ歌手となり、モーツァルトからワーグナー、ロッシーニからプッチーニまで幅広い役を歌った。同オペラでの成功には、ロッシーニの『オリー伯爵』のアデーレ[ 10 ]、『カルメン』のミカエラ[ 11 ]、『椿姫』のヴィオレッタ、マスネの『マノン』のタイトルロール（「絶妙な歌唱と演技」）[ 4 ]などがある。同オペラでのその他の多くの役には、 『ニーベルングの指環』 のヴォークリンデと森の鳥[ 12 ]、『ばらの騎士』のゾフィーと元帥夫人[ 13 ]などがある。1974年にロイヤル・オペラ・ハウス、コヴェント・ガーデンでデビュー[ 14 ]し、1975年にトゥールーズで『マノン』でフランス・デビューを果たした。[ 15 ] 1975年から3シーズンにわたり、エクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭で、彼女は「エリザベッタ、イングランド女王」のマティルデ役など、さまざまな役を歌った。[ 4 ]その他の初期の役には、「ラ・ボエーム」 のミミ[ 16 ]や「魔笛」のパミーナ[ 17 ]がある。彼女はストラスブール（パミーナ）、ルーアン（フィガロの結婚の伯爵夫人）、トゥールーズ（ヴィオレッタ）で歌ったことがある。[ 15 ]
その後、30年以上にわたるキャリアの中で、世界中の主要なオペラハウスで主役を務めた。[ 1 ]レパートリーは初期のオペラから20世紀後半の作品まで多岐に渡る。コヴェント・ガーデンでは、1976年に初演されたハンス・ヴェルナー・ヘンツェの『We Come to the River』でメイ役を創り、[ 18 ] 1987年4月1日の英国初演では、アウリス・サリネンの1984年のオペラ『The King Goes Forth to France』で盗みを働くアン役を歌った。 [ 19 ] 1983年の『Dialogues des Carmélites』のマダム・リドワーヌ役について、タイムズ紙はマスターソンについて「彼女の歌声はとても美しく、永遠に続いてほしいと願うほどだ。…フェリシティ・ロットとヴァレリー・マスターソンが同じ舞台で歌うのを聴くような喜びは、人生でめったに味わえない」と評した。[ 20 ]
彼女は1978年にパリ・オペラ座で『ファウスト』のマルグリット役でデビューし[ 21 ]、同じシーズンにモンテヴェルディの1642年の作品『ポッペアの戴冠』でフォーチュンとドルシッラを演じた[ 22 ] [ 23 ] 。その後、『後宮からの誘拐』のコンスタンツァ[ 24 ]と『リゴレット』のジルダ[ 25 ]を歌った。彼女はまた、 『コジ・ファン・トゥッテ』や『イドメネオ』[ 1 ]など、モーツァルトの役でも成功を収め続けた[ 14 ]。彼女は『フィガロの結婚』でスザンナと伯爵夫人の両方を歌い[ 5 ] [ 26 ] 、 1993年にはプラハ国立劇場で伯爵夫人として出演した[ 27 ] 。彼女はジュネーブで2シーズン公演し、1981年にはジルダ、同年後半にはミレイユを演じた。[ 28 ]マスターソンは、1984 年 5 月と 6 月にアメリカの 5 都市を巡回した英国国立歌劇場のメンバーであり、ジルダを歌った。[ 29 ]彼女はまた、 『メリー・ウィドウ』や『ランメルモールのルチア』などの役も歌った。[ 1 ]
マスターソンは、ヘンデルのオペラを主流のレパートリーに再導入する上で重要な役割を果たした。彼女の純粋な旋律線と装飾の巧みさは、優れた発音と相まって、1960年代まで上演不可能と考えられていた彼の作品に命を吹き込むのに役立った。 [ 30 ] 1983年、マスターソンはコヴェント・ガーデンでのセメレのタイトルロールの演技でローレンス・オリヴィエ賞を受賞した。彼女の他のヘンデルの役には、ENOでのクセルクセスのロミルダ[ 31 ] 、 ENO、後にヒューストン・グランド・オペラ、サンフランシスコ・オペラでのジャネット・ベイカーと共演したジュリオ・チェーザレのクレオパトラ[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ]、サドラーズ・ウェルズのヘンデル・オペラ協会でのスキピオのベレニーチェ[ 35 ] 、エクス＝アン＝プロヴァンスでのアルチーナのモルガーナなどがある。[ 36 ]コンサートの舞台で彼女はソロモンの「シバの女王」を歌った。[ 37 ]
彼女の最大の成功のいくつかはフランスのレパートリーにあった。[ 14 ] 1974年のENOでのマノンについて、タイムズ紙は次のように評した。「コロシアム劇場は、エリザベス・ハーウッドにふさわしい後継者として、ヴァレリー・マスターソンという魅力的な歌手を見つけた。彼女はここで、同劇団でのこれまでの最大の成功を収めている。彼女は魅力的で、繊細で、人を惹きつけるような雰囲気があり、軽やかな無頓着さと楽々とした前向きなトーンで歌っている。」[ 38 ]パリとロンドンでのグノーのファウストのマルグリット役は、温かい評価を受けた。「宝石のような歌には、グノーが望んだ（しかし必ずしも得られるとは限らない）少女らしい喜びがあり、マスターソン嬢は『ペンザンスの海賊』で初めて披露した軽やかなコロラトゥーラでそれを表現している。」[ 5 ] [ 39 ]彼女はロンドンおよび国際的に『ロミオとジュリエット』のジュリエット役を歌い、 [ 40 ]『真珠採り』のレイラ役、[ 41 ]そして『ルイーズ』のタイトルロールも歌った。[ 42 ]
英国生まれのソプラノ歌手として、[ 43 ]マスターソンは、人気ラジオ番組「フライデー・ナイト・イズ・ミュージック・ナイト」やテレビ番組「ザ・グッド・オールド・デイズ」に頻繁に出演することで、より幅広い英国の聴衆に人気を博した。彼女はまた、ギルバート＆サリバンのオペラのテレビ放送や、イングリッシュ・ナショナル・オペラからの生中継にも参加した。[ 1 ]
英国青少年オペラの副会長（元会長）として、マスターソンは若い歌手たちとの活動を続けている。1988年、マスターソンは女王誕生日叙勲でCBEを授与された。また、 1992年には王立音楽大学のフェローにも選ばれた。[ 44 ]
マスターソンは歌唱と自身のキャリアについてマスタークラスや講演を続けた。彼女はイギリスのバクストンで開催される毎年恒例の国際ギルバート＆サリバン・フェスティバルでよく講演し、1997年には同フェスティバルで『ミカド』のヤムヤム役を演じた。彼女はカール・ローザ・オペラ・カンパニーの後援者である。[ 45 ]
熱心なスポーツウーマンであり料理愛好家でもある彼女は、元ドイリー・カート音楽院の首席フルート奏者アンドリュー・マーチと結婚している。[ 46 ]
彼女の録音には、ドイリー・カート・オペラ・カンパニーとのギルバート＆サリバン作品のオペラが多数含まれており、その中には『HMSピナフォア』、 『ペンザンスの海賊』、『ミカド』、『魔術師』などがある。また、ギルバート＆サリバン・フォー・オール社とのギルバート＆サリバン作品のビデオシリーズもある。[ 47 ] BBCテレビでは、マスターソンは1973年にヤムヤム役、1975年にエルシー・メイナード役で出演した。 [ 47 ] 1983年には、ロバート・ティアとギルバート＆サリバン作品のソロとデュエットのアルバムを録音した。[ 48 ] 1989年のBBC2のギルバート＆サリバン作品全集シリーズでは、ジョセフィン、メイベル、アイダ、ヤムヤム、エルシーを歌った。[ 47 ] 1997年、彼女はナショナル交響楽団と共演し、CD「サリバン＆カンパニー – 逃したオペラ」のために『アイバンホー』、『酋長』、『ビューティー・ストーン』、『エメラルドの島』からの抜粋を録音した。 [ 49 ]彼女の声は、映画『ゆりかごを揺らす手』のギルバート＆サリバンの歌で聞くことができる。[ 50 ]
マスターソンは、サー・チャールズ・マッケラス指揮による英語録音の『椿姫』でヴィオレッタ役を演じている。[ 51 ]また、マッケラスと共に、ジャネット・ベイカーのシーザーと共演した『ジュリアス・シーザー』のクレオパトラ役[ 52 ] 、ニコラス・ハイトナーのENOプロダクション『 セルセ』（英語では『クセルクセス』）のオーディオおよびDVD録音でロミルダ役を演じている。[ 53 ] 1975年7月、マスターソンはモンセラート・カバリエとホセ・カレーラスと共に『エリザベッタ、イングランド女王』の全曲録音でマティルデ役を歌った。[ 53 ]彼女はまた、フィラデルフィアでの『ファウスト』、『ミレイユ』 、『スキピオ』、『シェリュバン』[ 1 ]、レジナルド・グッドール指揮のENOの『ニーベルングの指環』のライブ録音にも出演している。[ 54 ]マスターソンがコンスタンツェ役を演じた、1980年のグライドボーン音楽祭での『後宮からの誘拐』のテレビ放送がDVDで発売されている。彼女は1985年のトニー・パーマー監督のヘンデルに関する映画『ゴッド・ロート・タンブリッジ・ウェルズ！』に出演し、アンソニー・ロルフ・ジョンソンが『エイシスとガラテア』から「ああ、幸せな私たち」を歌っている。[ 55 ]
ヴァレリー・マスターソンのフランス語レパートリーのリサイタル・ディスク『Valerie Masterson – en Français: Airs d'Opéra』は1989年にリリースされた。[ 56 ]彼女は『メサイア』のハイライトを録音した。[ 1 ]サリバンの他に、彼女の英語音楽の録音には、エルガーの『スターライト・エクスプレス』の音楽[ 57 ]、1992年のミックス・リサイタル・ディスクに収録されたトーマス・アーンとヘンリー・ビショップの歌曲[ 58 ]、サラ・ウォーカーとの英語歌曲のディスク[ 51 ]などがある。彼女の軽快な作品の録音には、 『王様と私』[ 59 ] 、 『キスメット』[ 1 ] 、『ビター・スウィート』[ 60 ] 、『ソング・オブ・ノルウェー』[ 61 ] 、 『オン・ザ・タウン』[ 44 ]、『メリー・ウィドウ』[ 60 ]、トーマス・アレンとのショー・デュエットのディスクなどがある。[ 62 ]マスターソンが録音したコンサート作品には、モーツァルトの「大ミサ曲」が含まれる。[ 63 ]