ロレンツ・ハート

ロレンツ・ハート
1936年のロレンツ・ハート
背景情報
出生名	ロレンツ・ミルトン・ハート
生まれる	( 1895-05-02 )1895年5月2日 ニューヨーク市、米国
死亡	1943年11月22日（1943年11月22日）（48歳） 米国ニューヨーク市
ジャンル	ミュージカル
職業	作詞家
活動年数	1919–1943

ロレンツ・ミルトン・ハート（1895年5月2日 - 1943年11月22日）は、アメリカの作詞家で、ブロードウェイの作詞作曲チーム、ロジャース・アンド・ハートの1人でした。彼の有名な作詞には、「ブルー・ムーン」、「淑女は放浪者」、「マンハッタン」、「魅せられて」、「マイ・ファニー・バレンタイン」などがあります。

ハートはニューヨーク市ハーレムで、ドイツ系ユダヤ人移民の両親マックス・M・ハートとフリーダ（アイゼンバーグ）ハートの2人兄弟の長男として生まれた。母親を通じて、ハートはドイツの詩人ハインリヒ・ハイネの曾孫にあたる。^[1]事業家であった父親はハートと弟を私立学校に通わせた。（弟のテディ・ハートも演劇界に入り、ミュージカル・コメディのスターになった。テディ・ハートの妻ドロシー・ハートはローレンツ・ハートの伝記を書いた。）^[2]

ハートはコロンビア・グラマー・スクールで初期教育を受け、 1913年にコロンビア・カレッジに入学し、その後コロンビア大学ジャーナリズム学部に転校し、そこで2年間通った。^{[2] [3] [4] [5]} 1919年に友人が彼をリチャード・ロジャースに紹介し、2人は協力してアマチュアや学生の作品シリーズのために曲を書いた。^[2]

1918年までにハートは演劇仲間のシューベルト兄弟のために働き、ドイツ語の劇の歌を英語に翻訳していた。^[2] 1919年、ハートとロジャースの歌「Any Old Place With You」がブロードウェイのミュージカル・コメディ『A Lonely Romeo』に使われた。1920年には彼らの歌のうち6曲がミュージカル・コメディ『Poor Little Ritz Girl』で使われ、この作品もジークムント・ロンベルグの音楽によるものだった。彼らは1925年のシアター・ギルド制作『The Garrick Gaieties』の音楽を書くために雇われ、その成功で称賛を浴びた。

ロジャースとハートは、ハートが早世する直前に終わった20年以上のパートナーシップの間に、26のブロードウェイミュージカルの音楽と歌詞を書いた。彼らの「ビッグ4」は、ベイブズ・イン・アームズ、 ザ・ボーイズ・フロム・シラキュース、パル・ジョーイ、オン・ユア・トーズである。ロジャースとハートの曲は親密で、劇場の外でも長く残る運命にあると評されている。^[6]彼らの曲の多くは、歌手やジャズ楽器奏者の標準的なレパートリーである。ハートは「戦間期に成熟した都会世代の表現力豊かな詩人」と呼ばれている。^[2] しかし、「ラリー・ハートが詩人だったことを示唆する賛辞」^[7]により、友人で作家仲間のヘンリー・マイヤーズはそうではないと述べた。 「特にラリーは、主にショーマンでした。彼の歌を技術的に調べ、その魔法を逃れることができれば、それらはすべて演技のために意図されており、演劇の一部であることが分かります。ラリーは劇作家でした。」^[7]

ロジャースとハートは『ラブ・ミー・トゥナイト』（1932年）、『ファントム・プレジデント』（1932年）、『ハレルヤ、私は浮浪者』（1933年）、『ミシシッピ』（1935年）など、いくつかの映画の音楽と歌詞を書いた。^[3] 彼らの成功により、大恐慌の間、ハートは年間6万ドルを稼ぎ、多くの人々を惹きつける存在となった。彼は数多くの大規模なパーティを開いた。1938年以降、彼はより頻繁に旅行し、絶え間ない飲酒に悩まされた。^{[8]それでも、ロジャースとハートは1942年半ばまで一緒に仕事を続け、1942年の}『バイ・ジュピター』が彼らの最後の新作ミュージカルとなった。

ニューヨークタイムズは1942年7月23日に次のように報じた。「シアターギルドは昨日、リチャード・ロジャース、ロレンツ・ハート、オスカー・ハマースタイン2世がリン・リッグスのフォーク劇『ライラックのはえゆく』のミュージカル版の制作に近々着手すると発表した。同劇はギルドが1931年にギルド劇場で64回上演した作品である。」ロジャースがハマースタインをプロジェクトに迎えたのは、ハートの精神状態が悪化していたためであった。 ^[9]ハートはオクラホマのような田舎を舞台にしたミュージカルを書くのは難しいと認めて辞退し、 ^[10]熱心なハマースタイン（彼の作詞作曲パートナーであるジェローム・カーンはプロジェクトに興味がなかった）に、後に『オクラホマ！』となる作品を完成させさせた。 ^[11] ロジャースとハマースタインは16年間（1960年にハマースタインが死去するまで）協力関係を続け、このパートナーシップによりこの2人は20世紀で最も成功した作曲チームの一つとなった。

一方、ハートは1943年4月下旬の母親の死に深く心を痛めていた。ある程度の体勢を立て直したロジャースとハートは、1943年秋に『コネチカット・ヤンキー』の再演で最後のタッグを組んだ。この再演版のために「 To Keep My Love Alive 」を含む6つの新曲が書かれ、これがハートの最後の作詞となった。ハートは11月中旬の初演の夜を休み、2日間不在だった。ホテルの一室で飲酒により具合が悪くなったところを発見され、アッパー・イースト・サイドのドクターズ病院に運ばれたが、数日後に死亡した。^[2]

トーマス・ヒシャックによれば、ハートは「多音節と内韻の優れた才能を持っていた」^[12]とされ、彼の歌詞は機知に富み技術的に洗練されているとしばしば賞賛されてきた。

ニューヨーク・タイムズの音楽評論家スティーブン・ホールデンによると、「ハートのバラードの歌詞の多くは、彼が肉体的に魅力がなさすぎて愛されるに値しないという彼の確信を反映した、胸が張り裂けるような悲しみを伝えている」とのことだ。 ^[13] ホールデンはまた、「彼の歌詞においても、彼の人生においても、ハートは心を打つほど孤独な人物として存在している。彼は遊び心があり、面白く、巧みな言葉遊びに満ちた曲を何十曲も書いたが、その表面下にある悲痛な弱さが、それらの曲に独特の痛烈さを与えている」とも述べている。^[6]

ハートは未亡人の母フリーダと暮らしていた。彼はアルコール依存症で、時には何週間も酒を飲み続けて姿を消すこともあった。^[2]

ハートは生涯を通じて憂鬱と悲しみを経験していた。彼の気まぐれな行動はしばしば彼とロジャースの間に摩擦を引き起こし、1942年にロジャースは作詞家オスカー・ハマースタイン2世と組むことになった。 1943年3月31日、ハートはロジャースとハマースタインの『オクラホマ!』のブロードウェイ初演に出席した。その後、ハートは初日のパーティーに出席し、ロジャースに「これは私が今まで見た中で最高のショーの一つだ。そして20年後も上演されるだろう!」と語った。^[14]

1943年4月、ハートは母親の死に打ちのめされ、精神的に立ち直ることはできなかった。^[15]

ハートの友人たちは、彼が観察していた人々の性別などの詳細については語らなかったが、社交上彼を知る同時代人の多くは、彼が目立たない同性愛者であり、のぞき見好きとして知られていたと述べている。^[16]

ロバート・ゴットリーブは2013年4月号のアトランティック誌にこう書いている。

ラリー [ロレンツ・ハート] が生きている間、噂はあったが、彼の性的指向については印刷物には一切登場しなかった。1933 年のある夜、ロサンゼルスで、ハリウッドの業界誌の記者がパーティーでディック [リチャード・ロジャース] に近づいて「ラリーについて聞きたいことがあるのですが...ラリーは妖精だというのは本当ですか?」と言った。ディックは彼の襟首をつかみ、「そんなことは聞いたことがない。もしそれを印刷したら、お前を殺してやる」と言ったと [伝記作家のゲイリー] マーモルスタインは語っている。^[17]

リチャード・ロジャースは1943年に『オクラホマ!』の音楽で有名になったが 、その年の後半に、彼とハートが再結成し、1927年のヒットミュージカル『コネチカット・ヤンキー』の復活を決意した。 ^[18]ハートは、1943年11月17日のマーティン・ベック劇場での初演に備えて、多くの曲に新しい歌詞を書いた。^[19]

11月17日の初日の夜、ハートはマーティン・ベック劇場の観客の中に泥酔して現れた。^[20]彼の状態は義理の妹に気づかれた。^[21] 彼女はハートを説得して、彼女と彼の弟テディのマンハッタンの自宅まで同行させた。^[22] 彼らが夫妻の家に着いてしばらくすると、ハートは出て行き、寒い中飲酒を再開した。^[23] ハートの友人は、マンハッタンの8番街にある行きつけのバーの隅っこに座っている彼を見つけた。ハートは震えており、友人は病院に付き添った。^[24]

マンハッタンの病院では、ハートが曝露により肺炎を発症したことが判明した。1943年11月22日、入院してから約4日後、ハートは死亡した。^{[25] [26]}

ローレンツ・ハートはニューヨーク州クイーンズ郡のマウント・ザイオン墓地に埋葬されている。 ^{[27] [28]}

1948年のMGMの伝記映画『ワーズ・アンド・ミュージック』では、ロレンツ・ハートの人生は大きく改変され、ロマンチックなものとなった。性的指向が変わったとか、不安定な行動や鬱病はプロポーズを断った女性（映画ではベティ・ギャレットが演じている）への執着によるものだといった、架空の人物の詳細が付け加えられた。^[29]

2024年、新作映画『ブルー・ムーン』の製作が発表された。同作は「作詞作曲チーム「ロジャース＆ハート」の半分であるロレンツ・ハートの最後の日々を描いたもので、1943年3月31日『オクラホマ! 』の初日の夜のサルディーズ・レストランを舞台にしている」と言われている。ロバート・カプロウが脚本を手掛け、リチャード・リンクレイターが監督し、イーサン・ホークがハート役で主演を務め、マーガレット・クアリー、ボビー・カナヴェイル、アンドリュー・スコットが共演する予定である。^[30]

• 1920フライ・ウィズ・ミー
• 1920かわいそうなリッツガール
• 1925ギャリック・ゲイティーズ
• 1927年マーク・トウェインの小説『アーサー王宮廷のコネチカット・ヤンキー』に基づく『コネチカット・ヤンキー』
• 1928現在の武器
• 1935ジャンボ
• 1936オン・ユア・トゥーズ
• 1937ベイブス・イン・アームズ
• 1938年『シラキュースの少年たち』ウィリアム・シェイクスピアの『間違いの喜劇』に基づく
• 1938私は天使と結婚した
• 1939少女が多すぎる
• 1940ますます高く
• 1940年パル・ジョーイジョン・オハラの小説「パル・ジョーイ」に基づく
• 1942ジュピター

• USC 図書館の友の会。The Hart of the Matter: Lorenz Hart の記念展、1973 年 9 月 30 日。[ロサンゼルス]: USC 図書館の友の会、南カリフォルニア大学、1973 年。
• ハート、ドロシー。『汝は素晴らしく、汝は機知に富む：ロレンツ・ハートの生涯と歌詞』、ニューヨーク：ハーパー＆ロウ、1976年。
• マーモルスタイン、ゲイリー。帆のない船：ローレンツ・ハートの生涯、ニューヨーク：サイモン＆シュスター、2012年。ISBN 9781416594260 
• マルクス、サミュエル、クレイトン、ジャン。ロジャース＆ハート：『魅惑され、悩まされ、そして悪魔に取り憑かれた：逸話的記述』、ニューヨーク：パトナム、1976年。
• ノーラン、フレデリック・W ・ロレンツ・ハート：ブロードウェイの詩人。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、1994年。
• フリア、フィリップ。『ティン・パン・アレーの詩人たち：アメリカの偉大な作詞家たちの歴史』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、1990年。

ウィキメディア・コモンズには、ローレンツ・ハートに関連するメディアがあります。

Wikiquote にLorenz Hartに関する引用があります。

• IMDbのロレンツ・ハート
• インターネット ブロードウェイ データベースの Lorenz Hart
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースのロレンツ ハート
• あの古い気持ち:ハート・トゥ・ハート - タイム誌のエッセイ
• ソングライターの殿堂からの略歴
• ロレンツ・ハートに関する情報と歌詞のデータベース
• Find a Graveの Lorenz Hart
• アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにあるローレンツ・ハートの録音。