グルーチョ・マルクス

マルクスは1905年にザ・リロイ・トリオというグループに加わり、ボードビルでのキャリアをスタートさせた。 ^{[ 11 ]}彼はロビン・リロイという男が新聞に出した求人広告に応募した。リロイは自分のグループに歌手として加わる少年を探していた。マルクスは仲間のボードビル俳優ジョニー・モリスと共に雇われた。このグループを通して、マルクスはボードビル芸人としての生活を初めて味わった。1909年、マルクスと彼の兄弟はグループになり、最初はザ・スリー・ナイチンゲールズ、後にザ・フォー・ナイチンゲールズと呼ばれた。^{[ 11 ]}兄弟の母親であるミニー・マルクスがグループのマネージャーで、彼らをまとめ、ショーの予約をしていた。グループは、不十分な会場で公演し、公演の報酬を受け取ることはほとんどなく、波乱のスタートを切った。^{[ 11 ]}やがて兄のミルトン（ガンモ）は第一次世界大戦に従軍するためグループを離れ、ハーバート（ゼッポ）が後任となり、グループはマルクス兄弟として知られるようになった。^{[ 11 ]}彼らの最初の成功したショーは『Fun In Hi Skule』（1910年）だった。^{[ 11 ]}

マルクスは、兄弟のチコとハーポと共演した13作品を含む、26本の映画を製作した。^{[ 12 ]}マルクスは、独特の鶏歩き、誇張したグリースで描いた口ひげと眉毛、そして常に葉巻をくわえた、おしゃべりな詐欺師という役柄を確立し、堅苦しい老婦人（マーガレット・デュモンが演じることが多かった）や、邪魔をする者には即興で侮辱の言葉を浴びせた。マルクス兄弟として、彼と兄弟は一連の人気舞台ショーや映画で主演を務めた。

彼らの最初の映画は1921年に制作されたサイレント映画で、ブロンクスで一度だけ上映され^{[ 12 ]}、その後すぐに破壊されたと考えられている。10年後、彼らは最後の2つのブロードウェイショーである『ココナッツ』と『アニマル・クラッカーズ』^{[ 12 ]}を映画化した。その他の成功した映画には、 『モンキー・ビジネス』、『ホース・フェザーズ』、『ダック・スープ』、『オペラ座の夜』^{[ 12 ]}がある。マルクスのジョークの1つは、 『オペラ座の夜』の監督サム・ウッドに対する彼の反応に関するものだった。マルクス兄弟のアドリブとセットでのふざけた行動に激怒したウッドは、嫌悪感を露わにして叫んだ。「粘土から俳優は作れない」。マルクスは「ウッドから監督も作れない」と答えた。^{[ 13 ]}

マルクスはラジオのコメディアンや番組の司会者としても活動した。初期の活動の一つは、1932年にチコと共演した短命のシリーズ「フライホイール、シャイスター、フライホイール」である。台本とディスクのほとんどは破棄されたと思われていたが、1988年に議会図書館で台本のうち1つを除いてすべて発見された。1947年、マルクスはラジオのクイズ番組「ユー・ベット・ユア・ライフ」の司会を依頼された。この番組はABC、CBSで放送された後、NBCに移った。1950年10月5日にラジオからテレビに移行し、11年間続いた。主にデソート自動車がスポンサーとなり、マルクスはコマーシャルに出演することもあった。観客の前で撮影されたこの番組は、マルクスが出場者と軽妙なやり取りをし、アドリブでジョークを言ってから、短いクイズを出すという内容だった。番組のアナウンサーはジョージ・フェネマンだった。この番組は、「秘密の言葉を言うとアヒルが降りてきて50ドルくれる」、「グラントの墓には誰が埋葬されているか」、「ホワイトハウスは何色か」（負けた出場者に慰めの賞品を与えるために尋ねられた）といったフレーズを広めた。^{[ 14 ]}

マルクスはキャリアを通じて、映画の中で数々の印象的な歌を披露した。「アニマル・クラッカーズ」の「キャプテン・スポールディング万歳」や「ハロー、アイ・マスト・ビー・ゴーイング」、 「ホワットエバー・イット・イット・アゲインスト・イット」 、「エヴリワン・セズ・アイ・ラブ・ユー」、「リディア・ザ・タトゥード・レディ」などが挙げられる。かつてマルクスより上手くできることは歌うことだけだと冗談を言ったフランク・シナトラは、 1951年にマルクスとジェーン・ラッセルと共に「ダブル・ダイナマイト」というタイトルの映画を製作した。

グリースで口ひげと眉毛を作るようになったのは、1920年代初頭のヴォードヴィル公演の前に、それまで使っていた貼り付け式の口ひげを付ける時間がなかった（あるいは、自伝によれば、毎晩同じ皮膚の部分に貼った絆創膏を剥がすのが嫌だった）ため、急遽思いついたことだった。グリースで口ひげを付けた後、鏡をちらっと見ると、地毛の眉毛の色が薄すぎて顔全体の印象と合っていないことに気づいたので、マルクスは眉毛にもグリースを塗り、舞台に向かった。グリース化粧の不条理さはスクリーン上では議論されなかったが、『ダック・スープ』の有名なシーンで、チコリーニ（チコ）とピンキー（ハーポ）がグルーチョに変装する場面では、二人がグリース化粧を施す様子が briefly 映し出され、グルーチョの口ひげと眉毛はどこで手に入れたのかという視聴者の疑問に暗黙のうちに答えている。

マルクスはテレビ番組『You Bet Your Life』に出演する際、再びグリースで口ひげを付けるよう求められたが、それを拒否し、代わりに本物の口ひげを生やすことを選んだ。そして、彼はその後生涯にわたってその口ひげを生やし続けた。この頃には視力が衰え、矯正レンズが必要になっていた。それまでは、眼鏡は単なる舞台小道具だった。彼はこの新しい、そしてかなり老けた姿を、マルクス兄弟がコメディコンビとして最後に出演した1949年の映画『Love Happy』で初披露した。

マルクスは、ごくまれに、ジャッキー・グリーソンのバラエティ番組で1960年代に共演したテレビのコント（マルクスの叔父アル・シーンが共作した「ミスター・ギャラガーとミスター・シーン」のバリエーションを披露した）や、1968年のオットー・プレミンジャー監督作品『スキドゥー』など、本物の口ひげの上に昔のキャラクターの口ひげを描いたことがある。当時70代後半だったマルクスは、自分の容姿について「まるで防腐処理されたみたいだった」と語っている。彼は「ゴッド」という名のギャングのボスを演じたが、マルクスによれば「私の演技も映画も、ひどいものだった！」とのことだ。

片手を腰に当て、胴体を腰でほぼ90度曲げた大げさな歩き方は、1880年代と1890年代の流行のパロディだった。上流階級のおしゃれな若者たちは、右手を背骨の付け根にしっかりとつけ、腰を少し前に傾け、左肩をほんの少し右にひねり、左手を歩きに合わせて自由に振る歩き方を真似ていた。エドマンド・モリスは、1979年の伝記『セオドア・ルーズベルトの台頭』の中で、州議会に新しく選出された若いルーズベルトが、この流行のわざとらしい歩き方で初めて議場に入っていく様子を描写しており、年配の田舎出身の議員たちを多少面白がらせていた。^{[ 15 ]}マルクスはこの流行を著しく誇張しており、1940年代と1950年代にはこのファッションが時代遅れになっていたため、喜劇的な効果がさらに高まった。

マルクスのラジオでのキャリアは、舞台や映画での活動ほど成功しなかったが、ジェラルド・ナックマンやマイケル・バーソンといった歴史家は、1シーズンのみ放送された『フライホイール、シャイスター、アンド・フライホイール』（1932年）の場合、失敗の原因は放送時間帯の悪さと、マルクス兄弟がハリウッドに戻って別の映画を製作したことが複合的に影響した可能性があると指摘している。

1940年代半ばまでに、マルクスはキャリアにおいて憂鬱な停滞期を迎えていた。彼のラジオ番組「ブルーリボン・タウン」は失敗に終わり、アーヴィング・ブレッチャーはマルクスのために企画したラジオコメディ「フロットサム・ファミリー」のスポンサーを見つけることができなかった。しかし、後に「ライフ・オブ・ライリー」としてリメイクされ、ウィリアム・ベンディックスが主役を務める大ヒット作となった。その頃には、マルクス兄弟は映画俳優としては正式に引退していた。

マルクスはボブ・ホープのラジオ番組に出演する予定だった。楽屋で40分も待たされたことに腹を立てた彼は、機嫌の悪いまま放送に出た。ホープは「おや、グルーチョ・マルクス！グルーチョ、こんな砂漠で何をしているんだ？」と切り出した。マルクスは「はあ、砂漠？俺は楽屋で40分も座っていたんだぞ！砂漠だって？ふん …」と反論した。マルクスは台本を無視し続け、長々とアドリブを連発し、予定時間を大幅に超過した。

「You Bet Your Life」は、コスチュームジュエリーメーカーのAllen Gellmanがスポンサーとなり、1947年10月にABCラジオで初放送され（1947年から1949年まで放送）、^{その後CBS （} 1949～50年）、最後にNBCで放送された。この番組は、1947年から1950年まではラジオのみ、1950年から1960年まではラジオとテレビの両方で、1960年から1961年まではテレビのみで放送された。この番組は大ヒットとなり、1950年代半ばにはテレビで最も人気のある番組の1つとなり、1953年には視聴率1位を獲得した。アナウンサー兼ツッコミ役のGeorge Fennemanと共に、Marxは鋭い機知とゲストとの即興会話で聴衆を楽しませた。「You Bet Your Life」はほとんどアドリブで台本なしだったため（脚本家は事前にゲストにインタビューし、マルクスに用意したセリフを事前に渡していたが）、プロデューサーは生放送ではなく事前収録をネットワークに強く求めた。これには3つの理由があった。事前収録によってマルクスは面白いやり取りを探す時間を確保でき、間延びした部分は編集でカットできた。そして最も重要なのは、マルクスが何でも口にすることで悪名高かったため、ネットワークが際どい内容から身を守るためだった。このテレビ番組は11シーズン続き、1961年に打ち切りとなった。皮肉なことに、長年の主要スポンサーであった自動車メーカーのデソートは、同年、売上低迷で倒産した。デソートのCMで、マルクスは「グルーチョが紹介したと言ってくれ」とか「決める前にデソートを試乗してみろ」などと言うことがあった。 13回の再放送が、視聴者を初回放送番組と混同しないように「ベスト・オブ・グルーチョ」というタイトルで夏にNBCで放送され、その後NBCフィルムズが1960年代半ばに250エピソードをシンジケート配信し、その後ジョン・グーデル・プロダクションズが1973年に同じ250エピソードをシンジケート配信し、再放送タイトルは「 ベスト・オブ・グルーチョ」のままにした。 ^{[ 27 ]}

番組のテーマ曲は「キャプテン・スポールディング万歳」のインストゥルメンタル版で、次第にマルクスの個人的なテーマソングとして知られるようになった。マルクスとケン・レーン・シンガーズがヴィクター・ヤング指揮のオーケストラと共演したこの曲の録音は1952年にリリースされた。この時期にマルクスが録音したもう1つの作品は、1949年にヤング・ピープルズ・レコードからリリースされた「世界で一番面白い歌」である。これは、サルと動物園の仲間たちを題材にした物語で繋がった5つのオリジナル童謡シリーズだった。

マルクスの最もよく引用される発言の1つは、1947年のラジオ番組での出来事とされている。マルクスは20人の子供を産んだシャーロット・ストーリーにインタビューしていた。マルクスがなぜそんなに大家族を作ろうと思ったのかと尋ねると、ストーリー夫人は「夫を愛しているから」と答えたと言われている。それに対してマルクスは「私は葉巻を愛しているが、時々口から出す」と答えた。この発言は放送するにはあまりにも際どいと判断され、放送前に編集でカットされたという逸話がある。^{[ 28 ]}シャーロット・ストーリーと夫のマリオンは、確かに20人の子供の親であり、番組に出演した実在の人物である。^{[ 29 ]}インタビューの音声記録は存在し、^{[ 30 ]}葉巻への言及（「子供が生まれるたびに葉巻を配って回るのですか？」）はあるが、主張されている発言の証拠はない。 「私は自分が言ってもいないことでいつも功績をもらっている」とマルクスは1972年にロジャー・エバートに語った。「 『ユー・ベット・ユア・ライフ』のあのセリフを知ってるか？男が17人の子供がいると言って、私が『葉巻を吸うが、時々口から出す』と言うセリフだ。私はそんなことは言っていない」^{[ 31 ]}マルクスの1976年の回顧録ではこのエピソードが事実として語られているが^{[ 32 ]}、共著者のヘクター・アルセは主にマルクス本人以外の情報源に頼っており、当時80代半ばで健康状態が悪く精神的にも衰えていたマルクス本人は、マルクスが具体的にその発言を否定していたことをおそらく知らなかったのだろう^{[ 33 ]}主任ライターのバーニー・スミスは1996年のインタビューで、その発言は確かにあったが、やはりかなり後のことだったと回想している^{[ 34 ]}

1946年、マルクス兄弟の映画『カサブランカの夜』の宣伝キャンペーンの一環として、マルクスはストーリーラインを作成したが、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、そのタイトルが1942年の映画『カサブランカ』と似すぎているとして、彼を訴えると脅した。^{[ 35 ]}グルーチョはワーナー兄弟4人への「返答」として公開書簡を書き、その中には、次のような様々な言葉の使い方に疑問を呈するものもあった。「1471年に、あなた方の曾祖父であるフェルディナンド・バルボア・ワーナーがアフリカの海岸に偶然たどり着き、それをカサブランカと名付けたのだろうか」と疑問を呈したり、「[デビッド]バーバンクの遺族は、カリフォルニア州バーバンクにあるワーナー・ブラザースのスタジオが『バーバンク・スタジオ』と呼ばれていることにあまり満足していない」と示唆したりした。そしてマルクス兄弟の法的措置を提案し、「ワーナー・ブラザーズはどうなんだ？...プロとして、私たちは君たちが兄弟になるずっと前から兄弟だったんだ」と述べている。^{[ 36 ] [ 37 ]}

1948年8月5日、マルクスの喜劇『エイプリル・フール』がカリフォルニア州サンタバーバラのロベロ劇場で初演されたが、評価は平凡だった。 ^{[ 38 ]}グルーチョ・マルクスとノーマン・クラスナが脚本を手がけたこの劇は、書き直されて『タイム・フォー・エリザベス』と改題され、1948年9月27日にニューヨーク市のフルトン劇場で初演されたが、^{[ 39 ]}わずか8回の公演で幕を閉じた。^{[ 40 ] [ 41 ]}

1950年10月5日に『You Bet Your Life』がテレビで初放送される頃には、マルクスは本物の口ひげを生やしていた（彼はそれ以前にも映画『コパカバーナ』や『ラブ・ハッピー』で口ひげを生やしていた）。

1958年に当時の妻エデン、娘メリンダ、ロバート・ドワン、ドワンの娘ジュディスと共にドイツをツアーした際、彼はアドルフ・ヒトラーの地下壕跡地、つまりヒトラーの死の地を示す瓦礫の山に登り、2分間のチャールストンを披露した。^{[ 42 ]}彼は後にリチャード・J・アノビルに『マルクス兄弟スクラップブック』の中で、「600万人のユダヤ人を殺したのだから、大した満足感はない！」と語った。

1960年、ギルバートとサリバンの喜劇オペラを生涯愛好していたマルクスは、NBCの番組「ザ・ベル・テレフォン・アワー」で放送されたオペラ「ミカド」で、最高処刑人ココ役を演じた。この時の映像は、クラシック・アーツ・ショーケースで繰り返し放送されている。

もう一つのテレビ番組「Tell It to Groucho」は、1962年1月11日にCBSで初放送された。これは「You Bet Your Life」に似せて、ゲームよりも会話に重点を置いていたが、わずか5ヶ月で終了した。1962年10月1日、ジャック・パーとジョニー・カーソンの間の6ヶ月間、 「The Tonight Show」で時折ゲスト司会を務めていたマルクスは、カーソンを新しい司会者として紹介した。

1964年、マルクスはボブ・ホープ・プレゼンツ・ザ・クライスラー・シアターの「タイム・フォー・エリザベス」というエピソードに主演した。これは彼とノーマン・クラスナが1948年に書いた戯曲の短縮版だった。

1965年、マルクスはイギリスのテレビ局ITVで放送された週刊番組『グルーチョ』に主演した。この番組は『ユー・ベット・ユア・ライフ』に似た内容で、キース・フォーダイスがフェネマン役を演じた。しかし、評判は悪く、わずか11週間で打ち切りとなった。

マルクスは、オットー・プレミンジャー監督、ジャッキー・グリーソンとキャロル・チャニング主演のコメディ映画『スキドゥー』（1968年）で、ゴッドという名のギャング役で出演した。この映画は、マルクス兄弟が映画界でのキャリアをスタートさせたパラマウント・ピクチャーズによって公開された。この映画はほぼ全面的に否定的な評価を受けた。作家のポール・クラスナーは、 1981年2月号のハイ・タイムズ誌に、マルクスがクラスナーと一緒にLSDを服用してLSDをテーマにしたこの映画の準備をした経緯、そして感動的で概ね楽しい体験をしたという記事を掲載した。^{[ 43 ]}

マルクスはロックスターのアリス・クーパーと親交を深め、二人はローリング・ストーン誌で一緒に写真に写ったほか、テレビ司会者のディック・キャベットとも親しくなり、キャベットの深夜トークショーに頻繁に出演し、90分間のワンマンインタビューにも出演した。^{[ 4 ]} 1972年にエルトン・ジョンがカリフォルニアを訪れた際、彼とマルクスは親しくなった。マルクスは彼を「ジョン・エルトン」と呼ぶことにこだわった。作家のフィリップ・ノーマンによると、エルトン・ジョンがマルクスの家でピアノを弾いていたとき、マルクスは冗談で人差し指を6連発銃2丁を持っているように指差した。ジョンは両手を上げて「撃たないでくれ、僕はただのピアニストだ」と言い、それが彼が完成させたばかりのアルバムのタイトルになったという。アルバムの表紙の写真には、マルクスへのオマージュとして、マルクス兄弟の映画『ゴー・ウエスト』のポスターが写っている。エルトン・ジョンはマルクスと一緒に『ジーザス・クライスト・スーパースター』の公演に行った。照明が落ちると、マルクスは「ハッピーエンドなのか？」と叫び、キリスト磔刑の場面では「これはユダヤ人を怒らせるに違いない」と宣言した。

マルクスの以前の著作は再び人気を博し、リチャード・J・アノビルとシャーロット・チャンドラーによって会話を書き起こした新しい本が出版された。 1975年のBBCのインタビューで、マルクスは、自分の著書が議会図書館の文化遺産として保存されることが最も重要な功績だと述べた。1971年のキャベットのインタビューで^{[ 44 ]} 、マルクスは、自分の名前^{[ 45 ]}ジュリアス・ヘンリー・マルクスとしてニューヨーカー誌に掲載されたことは、自分が出演したすべての演劇よりも大きな意味があると述べた。^{[ 4 ]}正式な教育をほとんど受けていない人物にとって、自分の著作が文化的に重要であると宣言されたことは、大きな満足感を与えた。

1971年10月に81歳の誕生日を迎えたマルクスは、度重なる軽度の脳卒中やその他の健康問題により、肉体的にも精神的にも衰弱していった。 ^{[ 46 ] [ 47 ]} 1972年、主にパートナーのエリン・フレミングの勧めで、マルクスはカーネギーホールでライブのワンマンショーに出演し、後にA&Mレコードからダブルアルバム『An Evening with Groucho』としてリリースされた。また、1973年にはビル・コスビーが司会を務める短命のバラエティ番組にも出演した。フレミングがマルクスに与えた影響は議論の的となった。マルクスに近い人々の中には、彼女が彼の人気復活に重要な役割を果たし、若い女性との関係が彼の自尊心と活力を高めたと考える者もいた。^{[ 48 ]}一方、彼女をスヴェンガリと呼び、衰弱していくマルクスを利用して自身の女優としてのキャリアを追求したと評する者もいた。マルクスの子供たち、特に息子のアーサーは、フレミングが病弱な父親を肉体的にも精神的にも限界を超えて追い詰めていると強く感じていた。^{[ 47 ]}作家のマーク・エヴァニアーも同意見だった。^{[ 49 ]}

1974 年 4 月 2 日、第 46 回アカデミー賞授賞式で、ジャック レモンがマルクスに名誉オスカーを授与し、スタンディング オベーションが起こった。この賞はハーポ、チコ、ゼッポにも贈られ、「映画コメディの芸術におけるマルクス兄弟の比類なき功績と、彼の輝かしい創造性を称えて」とされた。明らかに衰弱していたマルクスは、亡くなった兄弟のために一礼し、「ハーポとチコがここにいて、この大きな栄誉を私と分かち合ってくれたらよかったのに」と述べた (まだ生きていたゼッポは観客の中にいた)。彼はまた、亡くなったマーガレット デュモンを、彼のジョークを全く理解しなかった素晴らしいツッコミ役として称賛した。^{[ 4 ] [ 50 ]}マルクスの最後の出演は、1976 年 3 月にボブ ホープのテレビ スペシャルJoys (1975 年の映画ジョーズのパロディ)でジョージ バーンズと共演した短いスケッチだった。 ^{[ 51 ]}翌年、彼の健康状態は悪化し続けた。弟のグモが1977年4月21日に83歳で亡くなったとき、マルクスは健康状態がさらに悪化することを恐れてそのことを知らされなかった。^{[ 52 ]}

しかし、マルクスは最後まで抑えきれないユーモアのセンスを失わなかった。彼のラジオやテレビのアナウンサーであり、気さくな相棒であり、生涯の友人であったジョージ・フェネマンは、マルクスの自宅を最後に訪れた時の話をよく語っていた。訪問を終える時が来ると、フェネマンはマルクスを車椅子から持ち上げ、胴体に腕を回し、衰弱したコメディアンを後ろ向きに部屋の向こう側、ベッドの方へ「歩かせよう」とした。そうしているうちに、耳元で弱々しい声が聞こえた。「フェネマン」とマルクスはささやいた。「君は昔からダンスが下手だったね」^{[ 53 ]。}最後の入院中に看護師が体温計を持って近づき、熱があるかどうか確認したいと説明すると、彼は「馬鹿なことを言うな。誰だって熱はあるさ」と答えた。^{[ 48 ]}俳優のエリオット・グールドは、同様の出来事を回想している。「最後にグルーチョに会った時のことを覚えている。彼は病院にいて、鼻などにチューブが入っていた」と彼は言った。「そして彼が私を見た時、彼は弱っていたが、そこにいた。そして彼は指をチューブに当てて、クラリネットのように演奏した。グルーチョは私のためにチューブを演奏してくれた。そのことを考えると涙が出てくる。」^{[ 54 ]}

• ハリウッド・オン・パレード第11回（1933年）
• スクリーン・スナップショット・シリーズ16、第3号（1936年）
• トロカデロ劇場での日曜の夜（1937年）
• スクリーン・スナップショット：偉大なるアル・ジョルソン（1955年）
• ウルサー・ガルチの決闘（1956年）（声優）
• スクリーン・スナップショット：ハリウッドでの遊び時間（1956年）

• ベッド（ファラー＆ラインハート社、1930年）
• ベッド：改訂版（ボブス・メリル、1976年ISBN 0-672-52224-1）
• 『Many Happy Returns: An Unofficial Guide to Your Income-Tax Problems』 （オットー・ソグロウによるイラスト入り、サイモン＆シュスター、1942年）
• 『グルーチョと私』（B・ガイス・アソシエイツ、1959年）
• 疥癬にかかった恋人の回想録（B・ガイス・アソシエイツ、1963年）
• グルーチョ・マルクスの手紙：グルーチョ・マルクスからの手紙とグルーチョ・マルクスへの手紙（サイモン＆シュスター、1967年、ISBN） 0-306-80607-X）
• マルクス兄弟、リチャード・アノビルとのスクラップブック（ダリエン・ハウス／WWノートン、1973年、ISBN） 0-393-08371-3）
• 『秘密の言葉はグルーチョ』（ヘクター・アルセ共著）（パットナム社、1976年）
• 『グルーチョ・ファイル：グルーチョ・マルクスの生涯』（ヘクター・アルセ共著、ガラハッド社、1976年、ISBN 1000） 0-88365-433-4）

• マルクス、ジュリアス・H.（1925年4月4日）「再びボストン」。ニューヨークほか。『ザ・ニューヨーカー』第 1巻、第 7号、25ページ 。
• —（1925年4月11日）「ボードビルトーク」。ニューヨーク、その他。『ザ・ニューヨーカー』第 1巻、第 8号、25ページ 。