フレイジャー

フレイジャー
ジャンル	シットコム
作成者	デビッド・アンジェル ピーター・ケイシー デビッド・リー
に基づく	グレンとレス・チャールズ によるフレイザー・クレイン
主演	ケルシー・グラマー ジェーン・リーヴス デビッド・ハイド・ピアース ペリ・ギルピン ジョン・マホニー ダン・バトラー
テーマ音楽作曲家	ブルース・ミラーとダリル・フィネス
エンディングテーマ	「トスサラダとスクランブルエッグ」ケルシー・グラマー著
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	11
エピソード数	264 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	ピーター・ケイシー デビッド・リー デビッド・エンジェル（シーズン1～8） クリストファー・ロイド （シーズン2～7、11） ケルシー・グラマー（シーズン6～11） ジョー・キーナン（シーズン6～7、11） ダン・オシャノン(シーズン8-10) マーク・ライスマン（シーズン8） ロブ・ハニング（シーズン9～10） サム・ジョンソン（シーズン10～11） クリス・マーシル（シーズン10-11） ロリ・カークランド・ベイカー（シーズン10～11） ジェフリー・リッチマン（シーズン10～11）
プロデューサー	マギー・ブラン
撮影	ケン・ラムキン
エディタ	ロン・ヴォルク
カメラのセットアップ	35 mmフィルム;マルチカメラ
実行時間	21～23分
制作会社	グラブ・ストリート・プロダクション グラムネットプロダクションズ（シーズン6～11、クレジットなし） パラマウントテレビジョン パラマウントドメスティックテレビジョン[1]
オリジナルリリース
ネットワーク	NBC [2]
リリース	1993年9月16日 – 2004年5月13日 ( 1993-09-16 )  ( 2004-05-13 )
関連している
チアーズ（1982–1993） トルテリ（1987） フレイジャー（2023年復活公演）

『フレイジャー』（ / ˈ f r eɪ ʒ ər /）は、1993年9月16日から2004年5月13日まで11シーズンにわたりNBCで放送されたアメリカのテレビコメディです。この番組は、グラムネット（2004年）およびパラマウントテレビジョンと提携して、デビッド・エンジェル、ピーター・ケイシー、デビッド・リー（グラブ・ストリート・プロダクションズとして）によって制作・製作されました。

このシリーズは、シットコム「チアーズ」のスピンオフとして制作されました。精神科医のフレイジャー・クレイン(ケルシー・グラマー) が故郷のシアトルに戻り、ラジオ番組の司会者になるというストーリーの続きです。彼は、元警察官の父マーティン(ジョン・マホーニー) と、同じく精神科医の弟ナイルズ(デヴィッド・ハイド・ピアース) と再会します。シリーズのキャストには、フレイジャーのプロデューサー、ロズ・ドイル役のペリ・ギルピンと、マーティンの住み込み介護者ダフネ・ムーン役のジェーン・リーヴスが含まれています。フレイジャーの局でスポーツトークショーの司会者、ボブ "ブルドッグ" ブリスコー役のダン・バトラーは、後にレギュラーからメインキャラクターに昇格しました。フレイジャーの元妻、リリス・スターニン役は、ビービー・ニューワースが演じました。

前作の『チアーズ』と同様に、『フレイジャー』も批評家の称賛を受け、史上最高のテレビシリーズの一つとして広く認められている。^{[3] [4] [5] [6]}このシリーズとキャストは、当時の脚本付きシリーズとしては新記録となるプライムタイム・エミー賞を37回受賞した。 ^[7]また、 5年連続でプライムタイム・エミー賞コメディシリーズ部門を受賞した。 ^[8] 同じく『フレイジャー』と題されたリバイバルシリーズは、 2023年10月12日にパラマウント+サービスで初公開された。 ^{[9] [10] [11] [12]}

精神科医のフレイザー・クレイン(グラマー)は、結婚生活の終わりにボストンから故郷のワシントン州シアトルに戻る。独身者としての新生活の計画は、職務中に強盗に遭い銃撃されて運動障害を患った元刑事の 父親マーティン(マホーニー) を引き取らなければならなくなり、困難に直面する。

フレイジャーはしぶしぶ父親を引き取った後、マーティンと共に父親の理学療法士兼介護士を雇うため、一連の面接を行う。マーティンは、フレイジャーの落胆をよそに、イギリス人介護士を住み込みで雇うことに特に熱心で、短い口論の後、2人はダフネ・ムーン（リーヴス）をその職に雇うことに合意する。このドラマの大部分は、共通点の少ない父親との生活にフレイジャーが慣れていく様子や、マーティンの犬エディに対するフレイジャーの絶え間ない苛立ちに焦点を当てている。フレイジャーは、精神科医仲間の弟ナイルズ（ピアース）と頻繁に時間を過ごすが、ナイルズはダフネに惹かれ、やがて結婚する。

フレイジャーは、トークラジオ局 KACL で電話相談の精神医学番組「ドクター・フレイジャー・クレイン・ショー」の司会を務める。共通点はほとんどないが、フレイジャーのプロデューサーであるロズ・ドイル(ギルピン) は、このシリーズで彼の友人となる。彼女は率直であると同時に皮肉屋として描かれている。フレイジャーの男性とのやや表面的な関係は、彼女が娘のアリスを妊娠するまで、頻繁に話題になる。ロズとフレイジャーは、職業上の尊敬と皮肉なユーモアのセンスを共有し、時が経つにつれて、2 人は親友になる。フレイジャーは、このシリーズの他のキャラクターとともに、地元のコーヒーショップ、カフェ・ネルヴォーザによく訪れるため、この店は頻繁に登場する場所となっている。

高級な趣味と知識欲を持ち、自尊心が高いクレイン兄弟は、父親のマーティンと頻繁に衝突する。兄弟間の親密な関係はしばしば緊張しており、兄弟間の競争は時折混乱を引き起こす。しかし、他人の問題を解決することを生業とする2人の精神科医は、互いの悩みに対処するのが下手なことが多い。このシリーズで繰り返し登場するテーマには、ナイルズと姿を見せない最初の妻マリス（後に離婚）との関係、フレイジャーと元妻リリス（息子フレデリックとボストンに住む）との関係、フレイジャーの愛の探求、マーティンの引退後の新生活、そして2人の兄弟がシアトルの上流社会に受け入れられるためのさまざまな試みなどがある。

• ケルシー・グラマーがラジオの精神科医フレイジャー・クレインを演じる。彼は気難しい、堅苦しい、教養があり、時には傲慢である。教養のある母親と「平凡な」父親のもとで育ったフレイジャーは、上流階級の洗練さを体現しているが、労働者階級の文化にも共感している。シアトルに戻った後、彼はより恵まれた環境を受け入れ始め、おそらく弟のナイルズ・クレインとの関係が再燃したため、より利己的でよそよそしい態度をとるようになる。しかし、その傲慢な態度にもかかわらず、フレイジャーは強い倫理観を持っている。
• ジェーン・リーヴス演じるダフネ・ムーン（後のクレイン）はマンチェスター出身のイギリス人移民で、理学療法士で住み込みの介助者。フレイザーが父親の手伝いをするために雇った。ダフネの風変わりな労働者階級の出自と自称する超能力（結局は当たることが多い）は、彼女の変わった家族についての滑稽な脈絡のない発言によくつながり、それがクレイン一家​​の信じられない様子とは好対照をなしている。生い立ちが違うにもかかわらず、ナイルズはすぐにダフネに恋をする。ナイルズのダフネへの執着と、ダフネがそれに気づかないことは、シリーズの初期のシーズンを通して展開される。
• デヴィッド・ハイド・ピアースがナイルズ・クレイン役でフレイジャーの弟。精神科医として開業している。教養があり、冷酷で、フレイジャーよりも傲慢なナイルズの気取った、不安な性格は、フレイジャー自身の問題を引き立てている。前述の性格にもかかわらず、彼は勇敢で、思いやりがあり、善意の持ち主であり、愛する人たちにとっては、彼の奇行や癖を補って余りある存在である。ナイルズは兄と非常に仲が良いが、彼らの激しい競争心は、シリーズを通して観客に多くのユーモアを提供している。フレイジャーと同様に、ナイルズは芸術、音楽、および知的と見なされる追求に対して深い理解と尊敬の念を持っており、ほとんどのスポーツよりもこれらの活動を好むが、スカッシュとクロッケーが得意である。ナイルズは重度の潔癖症で、人との接触後に手を拭くことが多く、公共の場では座る前に椅子を拭いている姿も描かれている。
• ペリ・ギルピンがフレイジャーのラジオ番組のプロデューサー、ロズ・ドイルを演じる。ウィスコンシン州ブルーマー出身のロズは、シリーズに登場する2人の独身女性のうちの1人で、ダフネとは対照的な人物として描かれている。番組全体を通して、ロズの愛の探求とデートに対する自由な姿勢は、特にナイルズからのウィットに富んだ発言の主題となっている。シリーズの途中で、ロズは最初の子供であるアリスを妊娠し、番組では、ロズが上司からお金を借りなければならないことや、2人の関係に及ぼす個人的および職業的なストレスなど、シングルマザーであることの課題のいくつかが取り上げられる。
• ジョン・マホーニーが演じるマーティン・クレイン。フレイジャーとナイルズの父で、率直でおおらかなシアトル市警の刑事だが、腰に銃弾を受けて退職を余儀なくされた。この負傷のためマーティンは一人暮らしができないため、フレイジャーがシアトルに戻った際、マーティンはフレイジャーと一緒に暮らすよう誘われ、仕方なく受け入れることになる。マーティンと息子たちには共通点はほとんどないが、シリーズを通して3人の関係は強まっていく。マーティンとジャック・ラッセル・テリアのエディ、そしてピーグリーンのタータンチェックとツイル織りのリクライニングチェアとの関係は、フレイジャーにとって永遠の悩みの種である。また、彼はビール好き（特にバランタイン）としても知られている。
• ムースとエンゾはマーティンの飼い犬エディ役。エディはフレイジャーをいろいろな意味で苛立たせるが、特に長い間じっと見つめてくる。それでもフレイジャーは時々エディを撫でたり、散歩に連れて行ったり、食べられるおやつを与えたりして優しく接する。
• ダン・バトラーがボブ・「ブルドッグ」・ブリスコー役を演じる（メインシーズン4～6、レギュラーシーズン1、特別出演シーズン2～3、特別ゲストシーズン7、9、10、11）。KACLでのフレイザーの放送時間に続くボブ・「ブルドッグ」・ブリスコーとゴンゾ・スポーツ・ショーの女たらしで女性嫌いの司会者。

• ハリエット・サンソム・ハリス、ベベ・グレイザー役（シーズン 1～5、7、9～11）。フレイザーの浮気者で二枚舌のエージェント。ナイルズに「誠実さのないマクベス夫人」と評される彼女は、自分やクライアントに最高の取引をさせるためにはどんな手段も使う。
• パトリック・カーがノエル・シェンプスキー役を演じます (シーズン 6 ～ 11、シーズン 1 と 3 ～ 5 にゲスト出演)。KACL の技術アシスタントで、クリンゴン語とスペイン語を流暢に話す熱心なスタートレック愛好家です (そのおかげで、シーズン 5 で局のオーナーがフォーマットを変更しても仕事を続けることができました)。シーズン 1 で、ロズはノエルと一度デートし、それ以来ずっと彼女に夢中です。
• エドワード・ヒバートは、 KACL の上流階級の、キャンプなレストラン評論家、ギル・チェスタートン役 (シーズン 2 ～ 8 と 10 ～ 11、シーズン 1 のゲスト出演) で、シリーズの早い段階で職業が自動車整備士である女性と結婚していることを明かしているにもかかわらず、彼の「女々しい」性格は、番組における多くのゲイのほのめかしの源となっている。
• マーシャ・メイソンがシェリー・デンプシー役を演じます (シーズン 4 ～ 5)。マーティンの派手な恋人で、彼女の趣味や意見はしばしば家族との敵意や口論の原因となります。
• トム・マクゴーワン、ケニー・デイリー役（シーズン7～11、ゲスト出演シーズン5～6）、KACL局長
• ミリセント・マーティン：ガートルード・ムーン役（シーズン9～10、シーズン7、11ゲスト）、ダフネの母
• ブライアン・クラグマン：カービー・ガードナー役（シーズン9、シーズン8ゲスト）、KACLのパートタイム職員でフレイザーの元クラスメイトの息子
• アシュリー・トーマス：アリス・ドイル役（シーズン10～11、シーズン9で共演）、ローズの娘
• フェリシティ・ハフマンは、ジュリア・ウィルコックス役（シーズン10～11）。金融ニュース番組の司会者で、KACLの他の人と頻繁に衝突する性格である。
• ウェンディ・マリック、ロニー・ローレンス役（シーズン11）、フレイザーとナイルズの幼少期のベビーシッター。偶然の出会いでマーティンの恋人になる。
• ルーク・タルシターノ（シーズン3）とトレバー・アインホーン（シーズン4以降）は、フレイザーと元妻リリスの息子、フレデリック・ゲイロード・クレイン役を演じる。

メインキャストは11年間ずっと変更がなかった。^[22]シリーズが2004年に終了した時点で、グラマーは合計20年間フレイジャー・クレイン役を演じており、これには『チアーズ』の9シーズンと、エミー賞にノミネートされたシリーズ『ウィングス』での同キャラクターの1回限りの出演が含まれる。当時、彼は『ガンスモーク』でのマット・ディロン役のジェームズ・アーネスと並んで、アメリカのゴールデンタイムのテレビ番組で最長のキャラクターであった。^{[23]この記録はその後、アニメでは}『ザ・シンプソンズ』の声優陣に、実写ではリチャード・ベルザーのジョン・マンチ役とマリスカ・ハージティのオリヴィア・ベンソン役（両者とも『LAW & ORDER:性犯罪特捜班』他いくつかのシリーズに出演）に抜かされた。グラマーはフレイジャー役で一時的にアメリカで最も出演料の高いテレビ俳優となり、ジェーン・リーヴスはイギリスで最も出演料の高い女優となった。^{[23] [24]}

アンサンブルのキャラクターに加え、追加のストーリーラインには、ベベ・ニューワースが演じる元妻リリス・スターニンや、トレバー・アインホーンが演じる彼らの息子フレデリックなど、テレビドラマ「チアーズ」でのフレイジャーの以前の姿のキャラクターも含まれていました。

シリーズを通して、以下のような多数のゲストスターが登場しました。

復帰した共演者たちに乾杯

• ベベ・ニューワース
• シェリー・ロング
• テッド・ダンソン
• ウディ・ハレルソン
• リア・パールマン
• ジョン・ラッツェンバーガー
• ジョージ・ウェント

グラマーは1990年からザ・シンプソンズでサイドショー・ボブの声を担当していた。 1997年のエピソード（フレイジャーがまだ制作中だった）で、エピソードタイトルの「別のシリーズの兄弟」の参照通り、ピアースが演じるキャラクターの兄弟、セシル・ターウィリガーが登場した。このエピソードにはフレイジャー風のザ・シンプソンズのテーマ曲の転換や、同じテーマの象徴的なタイトルカードなど、フレイジャーへの参照が数多く含まれていた。ピアースは2007年のエピソード「フレイジャーが終了して以来初めて」でグラマーと共にセシル役として2度目（フレイジャーが終了して以来初めて）に復帰した。このエピソードでは兄弟の父親、ロバート・ターウィリガー博士が登場し、マホニーが演じた。

キャストの再会は『ホット・イン・クリーブランド』の4つのエピソードでも見られ、リーヴスはウェンディ・マリック（ 『フレイジャー』の終盤でマーティンの恋人を演じた）と共にメインキャストとして登場した。シーズン2のエピソード「Unseparated at Birth」とシーズン3のエピソード「Funeral Crashers」では、マホーニーがベティ・ホワイト演じるキャラクターに夢中になるウェイター役でゲスト出演した。ギルピンはエピソード「I Love Lucci (Part 1)」に出演し、トム・マッゴーワン（ケニー・デイリー役）は「Love Thy Neighbor」でキャスティング・ディレクターとして出演した。『ホット・イン・クリーブランド』は、フレイジャーの複数のエピソードを書いたスザンヌ・マーティンによって制作・製作された。

チアーズの第8シーズン中に、グラマーはチアーズの元プロデューサーであるデイビッド・エンジェル、ピーター・ケイシー、デイビッド・リー（彼らはウィングスのプロデューサーに移っていた）と契約を結び、チアーズが終了したら一緒に新しいシリーズを作ることにした。^[25]第10シーズン中に第11シーズンが最後になることが明らかになると、グループは一緒に次のシリーズの制作に取りかかった。^[25]

グラマーは当初フレイジャー・クレイン役を続けるつもりはなく、エンジェル、ケイシー、リーは新番組が『ウィングス』の前に手がけた『チアーズ』と比較されることを望まなかった。3人はグラマーに、アパートで出版業を営む裕福なマルコム・フォーブス風の下半身不随の役を演じるよう提案した。メイン番組では主人公と衝突する「ストリート・スマート」なヒスパニック系の住み込み看護師が登場した。[ 25 ]グラマー^はこのコンセプトを気に入ったが、パラマウント・テレビは気に入らず、フレイジャー・クレーンのキャラクターをスピンオフさせるのが最善策だと提案した。^{[25]グラマーは最終的に}『チアーズ』のスピンオフに出演することに同意したが、プロデューサーは新番組をボストンからできるだけ離れた場所に設定した。これはNBCが新番組の最初のシーズンで旧番組の他のキャラクターにゲスト出演するよう要求するのを防ぐためであった。

制作者たちはフレイジャーが個人開業することは望んでいなかった。そうすると番組が『ボブ・ニューハート・ショー』に似てしまうからだ。そこで制作者たちは、チアーズのエピソード用に残していた未使用のアイデアから、ラジオ局で働く精神科医が「風変わりだが愛すべき」登場人物たちに囲まれているというコンセプトを思いついた。 ^[25]このような設定はシンシナティのWKRPを彷彿とさせると気付いた制作者たちは、チアーズではほとんど取り上げられなかったフレイジャーの家庭生活を強調することにした。 ^[26]リーは「年老いた父親と、彼が決して理解できなかった成長した息子との関係」^{[27]についての自身の経験を考慮し、それが}フレイジャーにぴったりのテーマだと考えた。フレイジャーはチアーズ（2つのエピソード）で研究者である父親が亡くなったと言及していたが^[28]、エンジェル、ケイシー、リーは、その2つのエピソードが撮影されたシーズンにチアーズに携わっていなかったため、これが事実だとは知らなかった。グラマーが不連続性を指摘したとき、クリエイティブチームはすでに開発プロセスに入っていた。彼らはそれを無視することに決め、最初はキャラクターのバックストーリーを変更した。第2シーズンのエピソードで、フレイザーが父親についてチアーズの仲間たちに嘘をついていたことを明かし、矛盾は解決された。 ^[29]

オリジナルのコンセプトから引き継がれた要素の1つは、フレイジャーの父親の住み込みのヘルスケア提供者だった。グラマーは、フレイジャーの家族歴が変更されたため（これは後に調整されたが）、チアーズのフレイジャー・クレインがフレイジャーに引き継がれたことはほとんどなかったと指摘している。設定、職業、さらにはキャラクター自体もチアーズの前作から変更され、他の脇役がより風変わりになるように、番組の中心人物としてより地に足のついたものにする必要があった。^[25]

マーティン・クレインは、サンフランシスコ市警に34年間勤務した製作者ケイシーの父親をモデルにしている。製作者たちはNBCにマホーニーのような人物をキャスティングしたいと提案したところ、NBCはマホーニーを起用できればオーディションなしでも雇えると答えた。^[25]グラマーとプロデューサーの両者がマホーニーに連絡を取り、プロデューサーたちはシカゴに飛んで夕食を共にしながらパイロット版の脚本をマホーニーに見せた。それを読んだマホーニーは承諾した。幼少期に父親を亡くしていたグラマーと子供のいないマホーニーは、すぐに親しい父子関係を築いた。^[27]

マーティンの乳母役について話し合っていたとき、 NBCのウォーレン・リトルフィールドは、彼女はヒスパニック系ではなくイギリス人であるべきだと提案し、リーヴスをその役に推薦した。^[25]グラマーは当初、このキャスティングでは番組が『ナニーと教授』に似てしまうと考え、乗り気ではなかったが、リーヴスとのミーティングと読み合わせの後で承認した。マホニーとリーヴスは、同じイギリスのルーツを持つという共通点からすぐに意気投合した。マホニーはもともとマンチェスター出身で、リーヴスの演じるキャラクターの故郷でもある。^[25]

ナイルズのキャラクターは番組の当初の構想にはなかった。フレイジャーはチアーズでバーの友人たちに自分は一人っ子だと言っていた。^{[25] [27]しかし、} 『ウィングス』のアシスタントキャスティングディレクター、シーラ・ガスリーがプロデューサーにピアースの写真（彼女は『ザ・パワーズ・ザット・ビー』の仕事で知っていた）を持ってきて、 『チアーズ』に初めて登場したときの彼がグラマーに似ていることに気づいた。彼女はフレイジャーに兄弟が欲しいと思ったら彼を推薦した。制作者たちはグラマーとの類似性と演技力の両方に「驚愕」した。^{[26]彼らは}チアーズでのフレイジャーの発言を無視することに決め、ピアースのために役を作った。^{[25] [30]}ピアースは脚本を読んでいないことに気づく前に役を引き受けた。脚本を渡されたとき、彼は当初自分の役が本質的にフレイジャーの複製ではないかと心配し、うまくいかないだろうと考えた。^[25]パイロット版の脚本の最初の読み合わせは、オーディションなしでキャストされたため、プロデューサーがピアースとマホニーのセリフを読むのを聞いたことがなかったため注目された。^[25]

オーディションが必要だった唯一の主役はロズ・ドイルで、^[26]ウィングスのプロデューサーにちなんで名付けられた。^[31]プロデューサーは、特に方向性を決めずに約300人の女優をオーディションした。あらゆる民族の女性が対象となった。^{[25]当初この役には} リサ・クドローがキャスティングされていたが、リハーサル中にプロデューサーは、仕事にもっと積極的でKACLでフレイジャーをコントロールできる人物が必要だと判断し、クドローはその役にふさわしくないと判断した。制作者はすぐに第2候補のギルピンを雇った。^{[32] [33]}

当初、このシリーズの焦点はフレイジャーとマーティンの関係に向けられ、シーズン1のほとんどのエピソードでその関係が焦点となっていた。番組が放送され始めると、ナイルズがブレイクし、シーズン2からは兄弟の関係やナイルズを中心とした他のストーリーに焦点が当てられるようになった。^{[34]プロデューサーは当初、ナイルズの妻マリスを}見えないキャラクターにしたくなかった。それは、チアーズのノームの妻ヴェラとの類似点を引き出したくなかったからである。彼らは当初、マリスが数エピソード後に登場するつもりだったが、彼女の不在の言い訳を書くのがあまりにも楽しかったため、結局彼女は見えないままにすることにした。そして、彼女にますます風変わりな性格が付与された後、彼らは、どのみち本物の女優では彼女を演じられないだろうと結論付けた。^[25]

フレイジャーのアパートは、折衷的なスタイルで超モダンに設計されていた（パイロット版でフレイジャー自身が指摘しているように）。番組の特徴的な要素の1つとして、アパートのデザインがよく知られるようになった。アパートのデザインには、わずかに2階建てのデザイン、三角形の木の象嵌細工が施されたドア、有名な高級家具（ココ・シャネルのソファのレプリカ、イームズ・ラウンジチェアとワシリーチェアなど）、そして訪問者からよく褒められるテラスからの素晴らしい眺めなどが含まれていた。メインのセットは、下の階にシッティング/テレビスペースとダイニングエリアがあるオープンコンセプトのリビングエリアと、後ろの上階にテラスへのピアノ出口があった。セットには、開いたアーチを通るキッチンもあった。建物の廊下とエレベーターのドアの一部が作られ、正面玄関の近くには化粧室もあった。リビングエリアから伸びる2つの廊下は、アパートの3つの寝室に通じているようだった。これらの各部屋のセットは必要に応じて別々のセットとして製作された。^[35]

シアトルのどの建物やアパートからもフレイジャーの住居のような眺めは望めない。この眺めはシアトルの最も象徴的なランドマークであるスペースニードルがより目立つように作られた。シーズン1のDVD特典によると、セットで使用された写真は崖の上から撮影されたもので、おそらくケリーパークの崖っぷちから撮影されたのだろう。この場所はよく撮影場所として使われていた。それにもかかわらず、フレイジャーは1990年代のシアトルで高級な都会生活の出現に貢献したと言われており、購入者は「フレイジャーのあの国際的な雰囲気」を求めて、番組に描かれたような場所に物件を探し求めた。^[22]

もう一つの主要なセットは、フレイザーが番組を放送するKACLのラジオスタジオだった。スタジオ自体は2つの部屋、放送ブースとコントロールルームから構成されている。ブースの外の廊下の一部も作られ（スタジオの後ろの窓から見える）、廊下自体を見るために横から撮影できた。セットは、プロダクションデザイナーが訪れたロサンゼルスのABCの当時真新しいラジオスタジオに基づいて設計された。マイクなどの技術的要素は、最新の技術に合わせて定期的に更新された。スタジオセットには「前面」の壁（第4の壁）がなかったが、エピソードで時々使用するために壁が作られ、通常のように放送デスクの前ではなく後ろから特定の瞬間を撮影した。^[35]

プロデューサーたちは、登場人物たちが自宅や職場の外に集える場所を作りたかった。シアトルを訪れ、急成長しているコーヒーショップを目にした後、プロダクションデザイナーはプロデューサーたちにコーヒーショップを使うことを提案した。シアトルで普及している比較的モダンなコーヒーショップのデザインの多くとは異なり、プロダクションデザイナーはより確立された伝統的な雰囲気を醸し出す、より温かみのある魅力的なスタイルを選んだ。『チアーズ』のバーとの類似を避けるため、スツールは特に省かれた。ロサンゼルスのコーヒーショップがいくつか参考にされた。後ろの壁には本棚が追加され、常連客がコーヒーを楽しみながら本を読めるようにした。番組では、各エピソードで他のセットに必要なスペースに応じて、3つのバージョンの室内セットが使用された。フルセット用のスペースがない場合は、観客席に最も近いテーブルを省いた小型バージョンが使用される。そのセット用のスペースが不足している場合は、階段の上にあるカフェの裏側の小さなセクションを観客席の下に設置することができた。セットは、屋外パティオにも使用されることがあった。^[35]

キャスト陣には、脚本の変更を提案する異例の自由が与えられた。グラマーは「必要な無礼」と呼ぶ演技法を使い、他のキャストとリハーサルをせず、その代わりに、各シーンを撮影する直前に、生のスタジオ観客の前でセリフを1回覚えてリハーサルした。このシステムは効果的ではあったが、ゲスト出演者の間でパニックを引き起こすことが多かった。^[36]

1996年、グラマーはアルコール依存症を繰り返し、交通事故に遭った。出演者とスタッフは介入して彼を説得し、ベティ・フォード・センターに入院させたが、製作は1ヶ月延期された。^[27]

シアトルで撮影されたのは「 The 1000th Show」の1エピソードのみであった。 ^[37] Cheersと同様に、ほとんどのエピソードはパラマウント・スタジオのステージ25で撮影された。 ^[27]またはロサンゼルス近郊の様々な場所で撮影された。

撮影は9月11日の同時多発テロにより一時中断した。このテロの際、デビッド・エンジェルは妻リンとともにカリフォルニアに戻る途中、アメリカン航空11便の機内で死亡した。キャストとスタッフは彼らの死に打ちひしがれたが、ケルシー・グラマーは国家的悲劇という文脈の中で彼らの悲しみが世間にどう受け止められるかを懸念し、テロ後のニュースではエンジェルについてあまり語らなかった。ペリ・ギルピンは後に、キャストたちがしばらくの間この話題を語るのを避け続けた後、フレイザーのアパートのセットに座り、数時間エンジェル夫妻との思い出を語り、その後フレイザーの気分はかなり良くなったと回想している。^[38]

KACL の電話出演者のセリフは、撮影中は生観衆の前で匿名のナレーターが読み上げ、ポストプロダクションの段階では、スタジオに来ることなく実際に電話で役を演じる有名人がそのセリフに代えた。シーズン最終回のエンドクレジットには、そのシーズンに「電話出演」した有名人のグレースケールの顔写真が表示される。電話口で声を担当した有名人には、ジリアン・アンダーソン、ケヴィン・ベーコン、ハル・ベリー、メル・ブルックス、シンディ・クロフォード、ビリー・クリスタル、フィル・ドナヒュー、デイヴィッド・ドゥカヴニー、ヒラリー・ダフ、オリンピア・デュカキス、キャリー・フィッシャー、ジョディ・フォスター、アート・ガーファンクル、マコーレー・カルキン、イライジャ・ウッド、リンダ・ハミルトン、ダリル・ハンナ、ロン・ハワード、エリック・アイドル、スティーヴン・キング、ジェイ・レノ、ローラ・リニー、ジョン・リスゴー、ヨーヨー・マ、ウィリアム・H・メイシー、ヘンリー・マンシーニ、リーバ・マッキンタイア、ヘレン・ミレン、メアリー・タイラー・ムーア、エステル・パーソンズ、ロージー・ペレス、フレディ・プリンゼ・ジュニア、クリストファー・リーヴ、カーリー・サイモン、ゲイリー・シニーズなどがいる。 、メアリー・スティーンバージェン、ベン・スティラー、マーロ・トーマス、ロブ・ライナー、カール・ライナー、リリー・トムリン、エディ・ヴァン・ヘイレン。

パーソンズ、ペレス、リニー（前シーズンでフレイジャーの最後の恋人役を演じた）など、何人かの「電話出演者」もゲスト出演した。

番組のテーマソング「Tossed Salads and Scrambled Eggs」はグラマーが歌い、各エピソードのエンドロールで流れる。ウィングスでも作曲を担当した作曲家のブルース・ミラーは、ラジオや精神医学など番組に関連する主題を明示的に言及しないように依頼された。ミラーが曲を仕上げた後、作詞家のダリル・フィネスが、フレイザー・クレインの患者のように「ごちゃ混ぜ」になっているものとしてタイトルを提案した。歌詞は間接的にクレーンのラジオ番組に言及しており、例えば「ブルースが呼んでいるのが聞こえる」は番組に電話をかけてくる悩めるリスナーを指している。^[39]グラマーはテーマソングの最後のセリフのバリエーションをいくつか録音し、各エピソードで入れ替えた。シーズン最終回以外では、クレジットと歌とともに短い無音シーンが登場し、多くの場合、エピソードの中心となるストーリーとは別の小さなサブプロットを再訪するが、脚本家の提案に基づいて俳優たちが台詞なしで演じた。^[40]

各エピソードの冒頭のタイトルカードには、番組タイトルの上の黒い背景にシアトルのスカイラインの形をした白い線が描かれている。ほとんどのエピソードでは、スカイラインとタイトルが表示された後、窓が点灯したりヘリコプターが離陸したりするなど、何らかの方法でスカイラインが強調される。タイトルテキストの色はシーズンごとに変更されている（それぞれ、青、赤、ターコイズ、紫、金、茶、黄、緑、オレンジ、メタリックシルバー、メタリックゴールド）。タイトルカードの上には、エンディングテーマを想起させる約25の短い音楽キューの1つが再生される。^[39]

2021年2月24日、リバイバルシリーズがパラマウント+で独占デビューすることが承認された。シリーズは2023年10月12日に初公開された。「第3幕」で別のスピンオフと説明されており、グラマーは「パラマウントロットでの20年以上の創作生活」を「過ごした」ため、「フレイジャー・クレイン博士の継続的な旅の次の章を共有できることを嬉しく思っています」と述べた。^[9] 2022年10月、パラマウント+は正式にシリーズに10エピソードのシーズンオーダーを与えた。^[41] 2023年1月、ジャック・カットモア・スコットがフレディ・クレイン役でキャストに加わった。^{[42]イギリス人俳優}ニコラス・リンドハーストがキャストに加わるとも報じられた。 ^[43]アンダース・キースとジェス・サルゲイロは後にそれぞれナイルズとダフネの息子とフレディのルームメイト役にキャスティングされた。^[44] 2月にトクス・オラグンドイエがオリヴィア役に抜擢された。^[45]

レベッカ・ハウ(カースティ・アレイ)を除いて、 『チアーズ』の生き残ったメインレギュラーキャスト全員が『フレイジャー』に出演した。リリス・スターニン(ベベ・ニューワース) だけがレギュラーキャラクターとなり、合計 12 話に登場した。

シーズン8の『チアーズ』のエピソード「ボイドに2人の少女」で、フレイジャーはサム・マローン（テッド・ダンソン演じる）に、研究者だった父親が亡くなったことを告げる。^[28]『フレイジャー』シーズン2のエピソード「サムが現れるショー」でサムがマーティンに会ったとき、フレイジャーは当時電話で父親と口論して怒っていたと説明する。^[46]しかし、「ウッディが現れるショー」でマーティンに会ったとき、ウッディは彼のことを聞いたことを覚えていると話す。^[47]

フレイジャーの第9シーズン、2002年の「Cheerful Goodbyes」では、フレイジャーはスピーチをするためにボストンに戻り、ナイルズ、ダフネ、マーティンが街を見に来る。フレイジャーは空港でクリフ・クラヴィン（ジョン・ラッツェンバーガー）に偶然出会い、クリフが引退してフロリダに引っ越すことを知る。フレイジャーと仲間たちはクリフの引退パーティーに出席し、そこでフレイジャーはチアーズの仲間たち（サム、ウッディ、ダイアン、レベッカを除く）と再会する。メンバーにはバーの常連ノーム・ピーターソン（ジョージ・ウェント）、ウェイトレスのカーラ・トルテッリ（リア・パールマン）、バーの常連ポール・クレイペンス（ポール・ウィルソン）とフィル（フィリップ・パールマン）、そしてクリフの昔の郵便局の宿敵ウォルト・トゥイッチェル（レイ・バーク）がいる。^[48]

フレイジャーシーズン11のエピソード「現場で捕まる」では、フレイジャーの元妻で子供向けエンターテイナーのナニーGが町にやって来て、彼を舞台裏で待ち合わせに誘う。ナニーGはチアーズのエピソード「一方は抱きしめ、他方は抱きしめない」（1992年）に登場し、エマ・トンプソンが演じた。^[49]フレイジャーのこのエピソードでは、ローリー・メトカーフが演じている。^[50]このキャラクターの若いバージョン（この時はディナ・ウォーターズが演じている）は、フレイジャーシーズン9の第2話「地獄のドン・ファン：パート2」に、ニューワースとシェリー・ロングがそれぞれリリスとダイアン・チェンバースの役を再演するとともに登場する。このエピソードでは、リタ・ウィルソンがフレイザーの母親ヘスター役を再演。彼女はシーズン7の初回「ママ・ミーア」でこの役を短期間演じた。「地獄のドン・ファン パート2」では、ダイアンは『チアーズ』シーズン3の「ダイアン、ママに会う」にも言及している。このエピソードでは、ヘスター（当時はナンシー・マルシャンが演じていた）がダイアンの命を脅かしている。ダイアン（再びロングが演じる）は「ダイアンが帰ってくるショー」（シーズン3、エピソード14）で中心的な役割を果たし、シーズン2のエピソード「楽園の冒険 パート2」に短いカメオ出演した。

フレイジャーのキャストメンバーの中には、以前『チアーズ』に端役で出演したことがある人もいる。エピソード「郵便配達人よ、見捨てないで」 (1992) では、ジョン・マホーニーがサイ・フレムベック[ ⁵¹ ]を演じた。レベッカがバーのジングルを書くために雇った、年老いたジングル作家である。その中で、グラマーとマホーニーは数行のセリフを交わした。ペリ・ギルピンは『チアーズ』のエピソード「ウッディの選挙」^[52]に出演し、選挙に立候補したウッディにインタビューする記者を演じた。

『フレイジャー』のセットは、撮影終了後に 『チアーズ』のセットと同じステージ上に建てられた。

フレイジャーは、史上最も批評家から高く評価されているコメディシリーズの一つであり、テレビ史上最も成功したスピンオフシリーズの一つである。^[53]批評家や解説者は、この番組を広く高く評価している。^[54]

キャロライン・フロストは、シリーズ全体としてはウィットに富んだ内容だったが、多くの批評家がシーズン10でのダフネとナイルズの結婚によって、番組のコメディ的な緊張感がかなり失われたと感じていると指摘した。^[55]ケン・タッカーは、彼らの結婚によってシリーズがストーリー展開に必死になっているように感じ、ロバート・ビアンコは、放送開始から長い時間が経ったことで番組の質が低下し始めた兆候だと感じた。^{[56] [57]}ケルシー・グラマーは創造性の低下を認め、後半の2シーズンで番組は「真面目になりすぎた」と述べた。^{[58]評論家は、作家のクリストファー}・ロイドとジョー・キーナンが復帰して改善があったことを認めたが、必ずしも以前の高い水準には達していない。^{[56] [58] [59]}

ジョン・オコナーは第1シーズンについて、フレイジャーは比較的独創性に欠けるコンセプトだが、全体的に「素晴らしい演技」だと評し、一方タッカーは第2シーズンは「高尚なユーモアと低俗なユーモア」のミックスから大きな恩恵を受けたと考えている。^{[60] [61]}タッカーのコメントは、グラマーがシリーズのルールとして述べた、視聴者を軽視してはならないというルールに言及している。^[62]ケビン・チェリーは、フレイジャーは現代的なコメントを一切しないことで新鮮さを保つことができ、そのため政治的、社会的に中立な番組にできたと考えている。^[59]ヘイデン・ブッシュなどの他の評論家はこれに反対し、フレイジャーの成功はコメディのタイミングと登場人物同士の親密さに起因すると考えている。^[63]ジョセフ・J・ダロウスキーとケイト・ダロウスキーは、11シーズンにわたって孤独で傷ついた人々が温かく思いやりのある関係を築くシリーズ全体のメッセージを賞賛している。個々のエピソードの質は様々であるが、シリーズ全体としては、パイロット版から最終回まで明確なテーマと進化を遂げている。^[64] エコノミスト誌は、番組の初回放送25周年を記念した記事を掲載し、「視聴者がフレイジャーが提供したような知的で心のこもったコメディを今でも求めていることは明らかだ」と述べた。^[65]

後期のシーズンに対する批判にもかかわらず、これらの批評家は少なくとも初期のシーズンを賞賛することで一致しており、シリーズの終焉については、ビアンコのように番組はもう終わりだと考える人から、ダナ・スティーブンスのように「大人のシチュエーション・コメディの終焉」としてフレイジャーの終焉を嘆く人まで、さまざまなコメントがあった。 ^[66]批評家は、特に後期のシーズンにおけるシリーズの滑稽な要素を、古いシットコム「スリー・ズ・カンパニー」と比較した。^{[67] [68] [69]} NBCニュースの寄稿者ウェンデル・ウィットラーは、誤解の瞬間を「フレイジャーの尊大さが頻繁に萎縮するのと同様に、古典的なマナー・コメディに触発された」と表現した。^[67]

番組終了から13年後の2017年、『フレイジャー』はNetflixで「復活」を遂げ、「ストリーミングサービスの最も心を癒す作品の一つとして第二の人生を歩み始めた」と言われている。^[70]

このシリーズは11年間の放送期間中に合計37回のプライムタイム・エミー賞を受賞し、 CBSの『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』 （29回）が長年保持していた記録を破った。この記録は2016年に『ゲーム・オブ・スローンズ』が38回受賞するまで保持されていた。^{[71]グラマーとピアースはそれぞれ4回受賞しており、うち1回は第5シーズン、11シーズンで受賞している。このシリーズは}ABCの『モダン・ファミリー』と並んで、コメディ・シリーズ部門の最多連続受賞記録であり、1994年から1998年にかけて5回受賞している。

グラマーは、 『チアーズ』と『フレイジャー』のフレイジャー・クレイン役でエミー賞にノミネートされたほか、1992年には『ウィングス』のクロスオーバー出演でエミー賞にノミネートされており、3つの異なる番組で同じ役を演じてノミネートされた唯一の俳優となっている。グラマーが『フレイジャー』でエミー賞にノミネートされなかった最初の年は、2003年の第10シーズンであった。しかし、ピアースは番組の放送中毎年ノミネートされ、2001年には8回目のノミネートで彼の部門のノミネート記録を更新し、その後さらに3回ノミネートされた。

1994年、エピソード「The Matchmaker 」はTVガイドの「史上最高のエピソード100選」で43位にランクされました。^{[72] 2000年、このシリーズは、} BFI TV 100の一環として、英国映画協会の1,600人の業界専門家のパネルによって史上最高の国際番組に選ばれました。^[3] 2002年、フレイジャーはTVガイドの「史上最高のテレビ番組50選」で34位にランクされました。^{[73] 2006年に}チャンネル4がシットコム業界の専門家を対象に行った投票では、フレイジャーは史上最高のシットコムに選ばれました。^[74 ] 2013年、全米脚本家組合は、最も脚本が優れたテレビシリーズ101選のリストでフレイジャーを23位にランク付けしました。^[75]

フレイジャーは2006年3月にオフネットワークシンジケーションで放送を開始しました。 ^[76]一部の国では、 Cozi TV、Hallmark Channel、Amazon Prime Video、Hulu、Paramount+、Showtime、SkyShowtime、Peacock、Pluto TV、Craveで視聴できます。Netflixは2020年に番組の提供を中止しました。^[77]

この番組の人気により、ファンサイト、ポッドキャスト、出版物が数多く誕生しました。この番組を主に取り上げるポッドキャストには、「Talk Salad and Scrambled Eggs with Kevin Smith and Matt Mira」や「Frasierphiles」などがあります。

このシリーズのサウンドトラックは2001年にリリースされた。^[78]

• 『カフェ・ネルヴォーザ：鑑定家の料理本』はフレイザーとナイルズ・クレインが著者であるとされ、番組の制作中に出版された。^[79]
• ジョセフ・J・ダロウスキーとケイト・ダロウスキーによる『フレイジャー：文化史』は、2017年にロウマン＆リトフィールド社からテレビ文化史シリーズの一部として出版され、番組を分析し、画面上のストーリーと番組を形作る舞台裏の取り組みについての洞察を提供している。^[80]
• ジェファーソン・グラハム著『フレイジャー：受賞歴のあるパラマウントテレビコメディの公式ガイド』では、シリーズの舞台裏やいくつかの脚本集が紹介されている。^[81]
• 『My Life as a Dog』は、最初の数シーズンでエディを演じた犬、ムースの自伝として出版された。^[82]

パラマウント ホーム エンターテイメント( 2006 年からCBS DVDを通じて)は、リージョン 1、2、4 で フレイジャーの全 11 シーズンを DVD でリリースしました。全 11 シーズンを収録した 44 枚組のパッケージもリリースされました。

2015年4月7日、CBS DVDはリージョン1で『フレイジャー：コンプリートシリーズ』のDVDをリリースした^。[83]

2022年11月8日、パラマウント・ピクチャーズは『フレイジャー：コンプリート・シリーズ』のブルーレイボックスセットをリリースした。これには33枚のブルーレイディスクと特典映像や舞台裏映像が収録されている。^[84]

Paramount+ では、2022 年のブルーレイ セットに合わせて、フレイジャーの全11 シーズンを高解像度で配信しています。これは、高解像度で配信する唯一のストリーマーです。Hulu など、このシリーズを配信している他のストリーマーでは、シーズン初期のエピソードは、当初放映されたときと同じ標準解像度の 4:3 アスペクト比のままです。

最初の 4 つのシーズンは、一連の「ベスト オブ」テープとともに VHS でもリリースされました。これらのテープは、シーズン 1 から 4 までの 4 つのエピソードで構成されていました。

番組からいくつかの曲を収録したフレイジャーのCD が1 枚リリースされました。Tossed Salads & Scrambled Eggsは 2000 年 10 月 24 日にリリースされました。

フレイザーに関する本がいくつか出版されており、その中には次のような本があります。

• グラハム、ジェファーソン (1996)。フレイジャー。ニューヨーク：サイモン＆シュスター社。ISBN 0-671-00368-2。
• ギトリン、マーティン (2014)。『史上最高のシットコム』。メリーランド州ランハム：ザ・スケアクロウ・プレス。pp. 58–67。ISBN 9780810887244。
• ダロウスキー、ジョセフ・J.; ダロウスキー、ケイト (2017)。フレイジャー：文化史。メリーランド州ランハム：ロウマン＆リトルフィールド。ISBN 9781442277960。

Wikiquoteにフレイジャーに関する引用があります。

• IMDbのフレイジャー
• epguides.comの Frasier