ジョン・ウェイン

サイレント西部劇スターのトム・ミックスにUSCの試合のチケットを贈ったコーチ・ジョーンズへの恩義から、ジョン・フォード監督とミックスはウェインを小道具係とエキストラとして雇った。^{[ 30 ] [ 31 ]}ウェインは後に、自分の歩き方、話し方、そして人柄はミックスと親しかったワイアット・アープとの知り合いのおかげだと語っている。^{[ 30 ]}ウェインはすぐに端役へと移り、その役のほとんどを提供してくれた監督フォードと長年の友情を築いた。この時期の初期には、1926年の映画『Bardelys the Magnificent』で警備員としてクレジットなしの端役を演じた。ウェインはまた、 USCのチームメイトと共に『Brown of Harvard』（1926年）、『The Dropkick』（1927年）、『Salute』（1929年）、そしてコロンビアの『Maker of Men』 （1930年撮影、1931年公開）でフットボールをしている姿も見せた。^{[ 32 ]}フォックス・フィルム・コーポレーションで端役として働いていたウェインは、映画『ワーズ・アンド・ミュージック』（1929年）で「デューク・モリソン」として一度だけクレジットされた。監督のラウル・ウォルシュは、小道具係として働いていたウェインがスタジオの家具を運んでいるのを見て、彼を『ビッグ・トレイル』（1930年）で初の主演に抜擢した。スクリーンネームとして、ウォルシュは独立戦争の将軍「マッド」アンソニー・ウェインにちなんで「アンソニー・ウェイン」を提案した。フォックス・スタジオの社長ウィンフィールド・シーハンは「イタリア風すぎる」として却下した。ウォルシュは次に「ジョン・ウェイン」を提案した。シーハンは同意し、名前が決定した。ウェインは話し合いにさえ出席していなかった。^{[ 33 ]}彼の給料は週105ドルに引き上げられた。^{[ 34 ]}

『ビッグ・トレイル』は、当時としては驚異的な125万ドル（2026年換算で2508万ドル）の費用をかけて製作された、トーキー時代の最初の大作野外スペクタクルとなるはずだった^{[ 35 ]} 。数百人のエキストラと、当時まだほとんど人が住んでいなかったアメリカ南西部の広大な景色が使われた。息を呑むような景色を活かすため、標準的な35mm版と、革新的なカメラとレンズを使用した新しい70mmグランデュール方式の2つのバージョンで撮影された。グランデュール方式で見た観客の多くは立ち上がって歓声を上げたが、ワイドスクリーン方式で上映できる劇場はごくわずかで、当時の努力はほとんど無駄になった。この映画は当時、興行的に大失敗だったと考えられていたが、現代の批評家からは高く評価されるようになった^{[ 36 ] 。}

ウェインは、エヴァリン・ナップ、ナタリー・キングストンと共演した映画『His Private Secretary』（1933年）に出演した。

ジョン・ウェイン、ジーン・ロジャース、ウォード・ボンド共演の映画『コンフリクト』（1936年）

ウェインとマーシャ・ハントが共演した映画『西部へ生まれて』（1937年）

『ビッグ・トレイル』の商業的失敗後、ウェインはコロンビア映画の『ザ・ディシーバー』（1931年）など、A級映画の小さな役に追いやられ、同作では死体を演じた。1932年から1933年にかけて、ウェインはレオン・シュレジンジャー・プロダクションズとワーナー・ブラザース・ピクチャーズ製作のB級西部劇6本に主演した。ウェインは、ケン・メイナード主演の映像が繰り返し使われていたことと、製作費が極めて低かったことを嫌っていた。これは、シュレジンジャーがより成功していたルーニー・テューンズやメリー・メロディーズのアニメーション映画シリーズに注力していたためである。^{[ 23 ]}

ウェインは、アレクサンドル・デュマの小説を現代風にアレンジした連続活劇『三銃士』（1933年）に出演した。この作品では、主人公たちは当時北アフリカに駐屯していたフランス外人部隊の兵士だった。彼は、モノグラム・ピクチャーズが製作した低予算の西部劇や、マスコット・ピクチャーズ・コーポレーションの連続活劇で、タイトルに自分の名前が上乗せされる形で主役を演じた。ウェイン自身の推計によると、1930年から1939年にかけて、こうした西部劇に約80本出演したという。 ^{[ 37 ]}『ライダーズ・オブ・デスティニー』（1933年）では、吹き替えではあったものの、映画史上初の歌うカウボーイの一人となった。^{[ 38 ]}ウェインはまた、デュマの古典をもじったタイトルの『三銃士』西部劇にも出演した。

彼はスタントマンから乗馬やその他の西部劇の技術を指導された。^{[ 32 ]}スタントマンのヤキマ・カヌートとウェインは、現在でも使われているスタントやスクリーン上の格闘技術を開発し、完成させた。^{[ 39 ]}これらの初期の貧困街西部劇でウェインが評価されている主な革新の1つは、善人が悪人と同じくらい説得力のある戦いをできるようにし、必ずしも正々堂々と戦わせなかったことである。ウェインはこう主張した。「私が登場する前は、ヒーローは常に正々堂々と戦わなければならないのが慣例だった。悪役は椅子でヒーローの頭を殴ったり、灯油ランプを投げつけたり、腹を蹴ったりすることが許されていたが、ヒーローは悪役を丁寧に倒して、立ち上がるまで待つことしかできなかった。私はそれをすべて変えた。私は椅子やランプを投げた。激しく戦い、汚い手も使った。私は勝つために戦った。」^{[ 40 ]}

ウェインの2度目のブレイクスルーとなった役は、ジョン・フォード監督の『駅馬車』（1939年）だった。ウェインはB級映画俳優というイメージがあり、1930年代を通して低予算の西部劇に出演していたため、フォードはA級予算の映画となるはずだった本作の資金調達に苦労した。大手スタジオ全てに断られた後、フォードは独立系プロデューサーのウォルター・ワンガーと契約を結び、当時はるかに大きなスターだったクレア・トレヴァーを主役に据えた。『駅馬車』は批評的にも興行的にも大成功を収め、ウェインは主流スターとなった。共演者のルイーズ・プラットは、フォードが当時、ウェインは典型的な「普通の人」としての魅力から、史上最大のスターになるだろうと語ったと証言している。^{[ 41 ]}

ジョン・ウェインとジョーン・ブロンデル共演の映画『レディ・フォー・ア・ナイト』（1942年）

ジョン・ウェインとゲイル・ラッセルが共演した映画『エンジェル・アンド・ザ・バッドマン』（1947年）

ウェイン（右）が映画『エンジェル・アンド・ザ・バッドマン』（1947年）の短いクリップに出演している様子（クリックして再生）

アメリカが第二次世界大戦に参戦したことで、社会のあらゆる分野から戦争遂行への支援が殺到し、ハリウッドも例外ではなかった。ウェインは年齢（真珠湾攻撃当時34歳）と家族状況（3-A - 家族による徴兵猶予）により兵役を免除されていた。ウェインはフォードに何度も手紙を書き、入隊したいと伝え、ある時はフォードの部隊に入れるかどうかを尋ねた。^{[ 42 ]}ウェインは1-A（徴兵対象）への再分類を阻止しようとはしなかったが、リパブリック・スタジオは契約中の唯一のA級俳優である彼を失うことに断固として抵抗した。リパブリックの社長ハーバート・J・イェーツは、ウェインが契約を破棄すれば訴訟を起こすと脅し、^{[ 43 ]}リパブリック・ピクチャーズは徴兵手続きに介入し、ウェインのさらなる猶予を要請した。^{[ 44 ]}

米国国立公文書館の記録によると、ウェインは現代のCIAの前身である戦略情報局（OSS）に勤務するために応募したが、最終的に不採用となった^{[ 45 ]}。ウェインは1943年から1944年にかけて、米国慰問協会（USO）とともに南太平洋の米軍基地や病院を3か月間巡回した^{[ 46 ] 。 [ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]}この旅行中、彼はOSS長官のウィリアム・J・ドノバンからの依頼を受け、南西太平洋方面軍司令官のダグラス・マッカーサー将軍やそのスタッフがOSSの活動を妨害していないか調査した^{[ 23 ]。ドノバンは}後に、ウェインのOSS任務への貢献を記念して、ウェインにOSS勤務証明書を授与した。^{[ 23 ] : 88 [ 50 ]}多くの証言によると、彼が兵役に就かなかったことは、後に彼の人生で最も辛い部分となった。^{[ 42 ]}彼の未亡人は後に、後の数十年間の彼の愛国心は罪悪感から生じたと示唆し、「彼は家に留まったことを償うために、残りの人生で『超愛国者』になるだろう」と書いた。^{[ 51 ]}

ウェインの最初のカラー映画は『丘の羊飼い』 （1941年）で、長年の友人であるハリー・キャリーと共演した。翌年、彼はセシル・B・デミル監督の唯一の作品であるテクニカラーの大作『荒野の風を刈り取れ』 （1942年）に出演し、レイ・ミランドとポーレット・ゴダードと共演した。この作品は、彼が倫理的に問題のある人物を演じた数少ない例の一つである。

同時代のハリウッドスターの多くと同様に、ウェインは「ヘッダ・ホッパー・ショー」や「ルエラ・パーソンズ・ショー」などのラジオ番組にゲスト出演した。また、 「スクリーン・ディレクターズ・プレイハウス」や「ラックス・ラジオ・シアター」などの番組では、主に自身の映画での役柄をラジオ向けに再現したドラマチックな役柄で数多く出演した。1942年の6ヶ月間、ウェインは映画監督テイ・ガーネットがプロデュースしたラジオ冒険シリーズ「スリー・シーツ・トゥ・ザ・ウィンド」で主演を務めた。国際的なスパイ/探偵番組であるこのシリーズで、ウェインは捜査活動の隠れ蓑としてアルコール依存症を利用する探偵ダン・オブライエンを演じた。ガーネットはこの番組を映画版のパイロット版として意図していたが、映画は実現しなかった。ウェインが出演したこのシリーズのエピソードは現存していないようだが、ブライアン・ドンレヴィが主演を務めたデモエピソードは存在する。NBCでシリーズが放送された間、ドンレヴィではなくウェインが主演を務めた。^{[ 52 ]}ロバート・ロッセンはウェインに『オール・ザ・キングスメン』（1949年）の主演をオファーしたが、ウェインは脚本が「多くの点で非アメリカ的」だと考えて断った。^{[ 53 ]}最終的にその役にキャスティングされたブロデリック・クロフォードは、皮肉にも『硫黄島の砂』 （1949年）でノミネートされていたウェインを抑えて、1949年のアカデミー主演男優賞を受賞した。

ジョン・ウェインとモーリン・オハラ共演の映画『静かなる男』（1952年）

ウェイン出演の映画『捜索者』（1956年）

ウェインとジャネット・リーが共演した映画『ジェット・パイロット』（1957年）

ウェインとディーン・マーティンが共演した映画『リオ・ブラボー』（1958年）

ウェインは、コロンビア・ピクチャーズの社長ハリー・コーンが若い契約俳優だった頃に彼を虐待したため、コロンビア・ピクチャーズで働くことを拒否し、映画『ガンファイター』 （1950年）のジミー・リンゴ役をグレゴリー・ペックに奪われた。コーンはウェインのためにこの企画を購入したが、ウェインの恨みは深く、コーンは脚本を20世紀フォックスに売却し、ウェインが切望していた役にペックを起用したが、ウェインはそれを譲らなかった。^{[ 53 ] [ 54 ]}

1952年にウェインが共同設立した制作会社バットジャックは、ガーランド・ロアークの小説を原作とした映画『赤い魔女の航海』（1948年）に登場する架空の海運会社バットジャックにちなんで名付けられた。（ウェインの秘書のスペルミスがそのまま採用されたため、この違いが生じた。）^{[ 53 ]}バットジャック（およびその前身であるウェイン・フェローズ・プロダクションズ）は、ウェインが自身や他のスターのために多くの映画を製作した部門だった。ウェイン以外の作品で最も有名なのは、監督バッド・ベティカーと主演ランドルフ・スコットの古典的なコラボレーションの始まりとなった『七人の男』（1956年）と、契約俳優ジェームズ・アーネスがアウトロー役を演じた『ガン・ザ・マン・ダウン』（1956年）である。

ウェインの最も人気のある役の一つは、ウィリアム・ウェルマン監督、アーネスト・K・ガン原作の小説『ハイ・アンド・マイティ』（1954年）での役だった。勇敢な副操縦士を演じた彼の演技は広く称賛された。ウェインはまた、『フライング・タイガース』（1942年）、 『フライング・レザーネックス』 （1951年）、 『アイランド・イン・ザ・スカイ』 （1953年）、『イーグルスの翼』 （1957年）、 『ジェット・パイロット』 （1957年）でも飛行士を演じた。

彼は20年以上にわたり、ジョン・フォード監督の映画に20本近く出演しており、 『黄色いリボン』（1949年）、『静かなる男』（1952年）、 『捜索者』（1956年）などがある。後者の映画は、彼が初めて誰かを「巡礼者」と呼んだ作品であり、ウェインの最高かつ最も複雑な演技が含まれているとよく考えられている。^{[ 55 ]}

1958年5月14日、ハル・カンター監督の『I Married a Woman』がロサンゼルスで公開された。主演はジョージ・ゴベルとダイアナ・ドース。この作品でウェインは本人役でカメオ出演している。^{[ 56 ]} 10月2日には、ジョン・ヒューストン監督の『The Barbarian and the Geisha』がニューヨークで公開された。この作品ではウェインが主演を務め、監督と終始衝突していた。^{[ 57 ]}

ハワード・ホークス監督の『リオ・ブラボー』は1959年3月18日に初公開された。同作では、ウェインが主演を務め、ディーン・マーティン、リッキー・ネルソン、アンジー・ディキンソン、ウォルター・ブレナン、ウォード・ボンドらが共演している。^{[ 58 ]}フォード監督の『ホース・ソルジャーズ』は6月18日にルイジアナ州シュリーブポートで世界初公開された。南北戦争を舞台にした同作では、ウェインがウィリアム・ホールデンと主演を分担している。^{[ 59 ]}

ウェインは映画『征服者』 （1956年）でチンギス・ハンを演じたことで悪名高いが、この作品は批評家から酷評された。

ウェイン出演の映画『コマンチェロス』（1961年）

映画『史上最大の作戦』（1962年）に出演したウェイン

ウェインとキム・ダービーが共演した映画『トゥルー・グリット』（1969年）

ジョン・ウェインとロック・ハドソンが共演した映画『アンディフィーテッド』（1969年）

1960年、ウェインは監督デビュー作となる『アラモ』で監督と製作を務め、デイビー・クロケット役を演じ、リチャード・ウィドマークがジム・ボウイ役を演じた。ウェインは製作としてアカデミー賞作品賞にノミネートされた。^{[ 60 ]}同年、ウェインはヘンリー・ハサウェイ監督の『北へアラスカへ』でも主演を務め、スチュワート・グレンジャーとアーニー・コヴァックスも出演した。^{[ 61 ]} 1961年、ウェインはマイケル・カーティス監督の『コマンチェロ』でスチュアート・ホイットマンと主演を分け合った。^{[ 62 ]}

1962年、ウェインはジョン・フォード監督の『リバティ・バランスを射った男』でジェームズ・スチュワートと共演した。^{[ 63 ]} 5月29日にはハワード・ホークス監督の『ハタリ！』が初公開された。この作品はアフリカでロケ撮影され、ウェインはトラックの荷台から野生動物を捕獲する主役を演じた。映画に登場する動物のシーンはすべて本物である。^{[ 64 ]} 10月4日には『史上最大の作戦』が劇場公開され、ウェインはアンサンブルキャストと共に印象的な演技を見せた。^{[ 65 ]}映画の他のトップレベルの俳優たちは、予算的にオールスターキャストを実現するために、それぞれ1万ドルの象徴的な報酬を受け取ったが、ウェインはプロデューサーのダリル・F・ザナックとの以前の紛争のため、25万ドルを受け取った。この間、テレビドラマ『コンバット！』のキャストは、最初のシーズンに向けて準備を進めていた。主要キャスト（ヴィック・モローを含む）は、北カリフォルニアのフォート・オードにある陸軍歩兵訓練センターで1週間の基礎訓練を受けることになっていた。 ^{[ 66 ]}モローは、フォート・オードでキャストを指導した教官たちが共通して求めていたことが1つあったと指摘した。それは、ジョン・ウェインのように振る舞わないことだった。「かわいそうなジョン」とモローは記者に語った。「彼は自分が陸軍ではほとんど汚い言葉になっていることを知っているのだろうか」^{[ 66 ]}

1963年、ウェインはフォード監督の『西部開拓史』の一編に出演した[67]。6月12日、ウェインはフォード監督最後の作品となる『ドノヴァンの礁』で主演を務め、リー・^{マーヴィンと共演}した[ ^{68 ] 。} 11月13日には、ウェイン主演の別の映画、アンドリュー・V・マクラグレン監督の『マクリントック！』がプレミア上映され、再びモーリン・オハラと共演した^{[ 69 ]}。

1964年、ウェインはクラウディア・カルディナーレとリタ・ヘイワースと共にハサウェイのサーカス・ワールドで主役を演じた。^{[ 70 ]}

1965年、ウェインはジョージ・スティーブンス監督の『史上最大の作戦』で百人隊長役として短いカメオ出演を果たした。^{[ 71 ]} 4月6日には、オットー・プレミンジャー監督の『危険な道』でカーク・ダグラスとパトリシア・ニールと共演した。^{[ 72 ]} 6月13日には、ハサウェイ監督の『ケイティ・エルダーの息子たち』でディーン・マーティンと共演した。^{[ 73 ]}

1966年、ウェインはメルヴィル・シャヴェルソンの『巨大な影を落とす』（主演：ダグラス）にカメオ出演した。 ^{[ 74 ]}

1967年、ウェインはバート・ケネディ監督の『戦車』で主演を務め、ダグラスが準主役を務めた。^{[ 75 ]}同年、ウェインの2作目となるホークス監督の『エル・ドラド』は、ロバート・ミッチャムがマーティンのオリジナル役を演じた『リオ・ブラボー』の部分的なリメイクで大成功を収め、6月7日に初公開された。^{[ 76 ]}

1968年、ウェインはレイ・ケロッグ と共同監督した『グリーン・ベレー』^{[ 77 ]}は、ベトナム戦争中に戦争を支援するために作られた唯一の主要な映画だった^{[ 28 ]} 。ウェインはこの映画を作りたかったのは、当時ハリウッドがベトナム戦争に関する映画を作ることにほとんど関心を持っていなかったからである^{[ 78 ]} 。 『グリーン・ベレー』の撮影中、ベトナム中央高地のデガール族またはモンタニャール族は、共産主義と激しく戦った人々で、ウェインに真鍮のブレスレットを贈った。ウェインはそのブレスレットを映画とその後のすべての映画で着用した^{[ 53 ]} 。また同年、ウェインはアンドリュー・V・マクラグレン監督の『ヘルファイターズ』で主演を務めた。この映画は石油掘削施設の火災を消火する作業員たちを描いた作品である^{[ 79 ]} 。キャサリン・ロスが助演を務めた。

1969年6月13日、ハサウェイ主演の『トゥルー・グリット』が公開された。ウェインはルースター・コグバーン役で第42回アカデミー賞主演男優賞を受賞した。[80] 同年11月には、ウェイン主演の別^の映画、アンドリュー・V・マクラグレン監督、ロック・ハドソン共演の『アンディフィーテッド』が公開された。^{[ 81 ]}

1970年6月24日、アンドリュー・V・マクラグレン監督の『チザム』が映画館で上映開始。ウェインは牧場主の役を演じ、ある実業家が隣の土地を不法に所有しようとしていることを知る。^{[ 82 ]} 9月16日、ハワード・ホークス監督の『リオ・ロボ』が初公開。ウェインは南北戦争末期に金塊を盗んだ南軍兵士と対峙するコード・マクナリー大佐を演じた。^{[ 83 ]}これは『リオ・ブラボー』のリメイク版だが、ディーン・マーティンやロバート・ミッチャムのような興行収入を稼げる二番手はいない。

1971年6月、ジョージ・シャーマン監督の『ビッグ・ジェイク』が公開された。ウェインは、孫を誘拐したギャングを追跡しなければならない疎遠になった父親の役を演じた。^{[ 84 ]}この映画は批評家から絶賛され、ヒットした。^{[ 85 ]}

1972年、ウェインはマーク・ライデル監督の『カウボーイズ』に主演した。ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは、この映画を特に気に入っていなかったが、「ウェインは言うまでもなく驚くほど不死身で、ほぼ完璧な父親像になっている」と書いた。^{[ 86 ]}同年、彼は過去のフットボール経験からNFLドラフトの最終ラウンドでアトランタ・ファルコンズに指名されたが、当時64歳だったためリーグ関係者によって指名は無効とされた。^{[ 87 ]}

1973年2月7日、バート・ケネディ監督の『列車強盗』が公開され、ウェインはアン＝マーグレット、ロッド・テイラー、ベン・ジョンソンと共演した。^{[ 88 ]} 6月27日には、アンドリュー・V・マクラグレン監督の『ケイヒル US マーシャル』が初公開され、ウェイン、ジョージ・ケネディ、ゲイリー・グライムスが出演した。興行的に失敗に終わった。^{[ 89 ]}

1974年、ウェインはジョン・スタージェスの犯罪ドラマ『マックQ』で主人公の刑事役を演じた。^{[ 90 ]}

1975年3月25日、ダグラス・ヒコックス監督の『ブラニガン』が初公開された。この作品でウェインは、ロンドンで組織犯罪のリーダーを追うシカゴ警察のジム・ブラニガン警部補を演じた。^{[ 91 ]} 10月17日には『ルースター・コグバーン』が劇場公開され、ウェインは『アフリカの女王』のプロットの強い要素を取り入れた米国保安官ルーベン・J・“ルースター”・コグバーン役を再び演じ、キャサリン・ヘプバーンがヒロインを務めた。^{[ 92 ]}

1976年、ウェインはドン・シーゲル監督の『ザ・シューティスト』に主演し、ローレン・バコール、ロン・ハワード、ジェームズ・スチュワートも出演した。これはウェインの最後の映画出演となり、主人公のJBブックスは癌で死にかけていたが、ウェイン自身も3年後に同じ癌で亡くなった。この作品は、約30年前にウェインが演じたがっていたものの断った『ザ・ガンファイター』と多くのプロットの類似点がある。 ^{[ 53 ]}劇場公開時の国内興行収入は13,406,138ドルだった。約600万ドルは米国での劇場レンタル収入だった。^{[ 93 ]}この映画は好評を博した。^{[ 94 ]}全米映画批評家協会によって1976年のベスト映画10作品の1つに選ばれた。シカゴ・サンタイムズの映画評論家ロジャー・エバートは、 1976年のベスト映画10作品のリストで『ザ・シューティスト』を10位にランク付けした。 ^{[ 95 ]}この映画は、アカデミー賞、ゴールデングローブ賞、英国アカデミー賞、全米脚本家組合賞にノミネートされた。

1971年5月、プレイボーイ誌はウェインへのインタビューを掲載し、その中で彼はベトナム戦争への支持を表明し^{[ 140 ]}、アメリカの社会問題や人種関係についての意見で話題となった^{[ 141 ]。}

多くの黒人には、反対意見とともにかなりの憤りがあり、おそらくそれは当然のことでしょう。しかし、私たちは突然ひざまずいて、すべてを黒人の指導部に委ねることはできません。黒人が責任を負えるレベルまで教育されるまでは、私は白人至上主義を信じています。…私は、この偉大な国をインディアンから奪ったことは間違っていなかったと思っています。私たちがこの国を彼らから盗んだとされるのは、単に生存の問題でした。新しい土地を必要とする人々が大勢いて、インディアンは利己的にそれを自分たちのものにしようとしていました。^{[ 26 ]： 289 [ 142 ] [ 143 ] [ 144 ]}

同じプレイボーイ誌のインタビューで、彼は社会福祉制度が国にとって良いものかどうかという質問にも答えた。

そのことはよく知っています。20年代後半、私が南カリフォルニア大学の2年生だった頃は、私も社会主義者でしたが、卒業する頃にはそうではありませんでした。平均的な大学生は、誰もが毎食アイスクリームとケーキを食べられることを理想主義的に願っていますが、年を重ねて自分と周りの人々の責任についてより深く考えるようになると、そうはいかないこと、つまり、自分の責任を果たそうとしない人もいることに気づきます。 私は福祉制度、それも就労支援制度を支持しています。人が怠けて福祉を受けられるべきだとは思いません。なぜ教養のある愚か者たちが、世界が自分たちの生活を保障してくれるべきだと考えている怠惰で不平ばかり言う人々を擁護し続けるのか、私には理解できません。なぜ彼らは、警察官の顔に唾を吐きかけ、その後司法の泣き虫姉妹の後ろに逃げ込む臆病者を擁護するのか、私には理解できません。犯罪者の命を救うためにプラカードを掲げながら、罪のない被害者のことを全く考えない人々の気持ちが私には理解できません。^{[ 140 ]}

2019年2月、プレイボーイ誌のインタビューが再び注目を集め、^{[ 145 ]}ジョン・ウェイン空港の名称変更を求める声が上がった。 ^{[ 146 ]}ウェインの息子イーサンは、「文脈を無視して使われているインタビューに基づいて人を判断するのは不当だ」と述べ、父親を擁護した。^{[ 147 ]} 2020年6月のジョージ・フロイド抗議デモの際、空港名をオレンジ郡空港に戻すよう求める声が再び上がったが、^{[ 148 ]} 2026年現在も名称は変更されていない。

2019年10月、ウェインの母校である南カリフォルニア大学の学生運動家たちは、インタビューを理由に、大学構内からウェインに捧げられた展示を撤去するよう求めた。^{[ 149 ]} 2020年7月、2012年に作成された展示の資料が「研究」のために南カリフォルニア大学映画芸術図書館に移され、「ジョン・ウェインの映画が映画史において果たした役割に関する学術研究を継続できるようにする」と発表された。^{[ 150 ] [ 151 ]}

1974年、映画評論家のチャールズ・チャンプリンはウェインについて次のように書いた。「ウェインは、何よりもまず、そして常に映画俳優であり、その意味を誰よりも力強く定義した人物だ。朝のテレビで今でも放映されているような、質素で緊迫感のある初期の低予算映画から、ウェインはレンズやシャッターを通り抜けて映画に映る存在感を失わなかった。」^{[ 11 ]}ジョン・フォードは彼についてこう言った。「彼は演技のルールに縛られた、本から出てきたような人物ではない。彼はジョン・ウェイン、たくましいアメリカ人を演じている。ニューヨークの演劇学校から送り込まれるようなメソッド俳優ではない。彼は本物で、完全に自然だ。」リー・ストラスバーグは、ウェインは「演技をするのではなく、自分自身であろうとする」スペンサー・トレイシーやゲイリー・クーパーといった俳優たちに似ていると指摘した。

映画史家のアンドリュー・サリスは1979年にこう書いた。^{[ 159 ]}

ウェインの最も印象的なイメージは、自らが築き、守ろうとしている文明に居心地の悪さを感じる、孤独な異邦人というものだ 。初登場時、私たちはたいてい、過去に何らかの傷、喪失、あるいは恨みを抱えた、非常に内向的な人物像を感じ取る。最高の演技を見せる時、彼は人生の悲劇的なビジョンにさらに近づき、 偉大な演技に特有の神秘性を醸し出す。

ウェインは自分を俳優というより反応者だと考えており、良い演技と悪い演技の違いは演技と反応にあると考えていた。彼はこの違いを次のように説明した。「悪い映画では、俳優たちがあちこちで演技しているのがわかる。良い映画では、俳優たちは置かれた状況に論理的に反応するので、観客は俳優に共感できる。」演技へのアプローチについて尋ねられたとき、ウェインは次のようにコメントした。「私は劇的なセリフを劇的に読まず、状況に普通に反応する。これは言うほど簡単ではない。私は人生の大部分をそれをうまくやろうとすることに費やしてきたが、まだ学ぶ段階だ。」同世代の多くの俳優と同様に、ウェインはメソッド演技を嫌い、かつてメソッド演技について次のように言ったことがある。「鼻をほじる俳優たちにすべてのセリフをやらせておけばいい。私は反応のクローズアップだけを見せてくれ。」^{[ 160 ]}

5本の映画で彼を監督したハワード・ホークスは、片方の肺を失ってからウェインははるかに優れた俳優になったと感じていた。ホークスはこう説明した。「ウェインは肺を失ったため、セリフの読み方が変わった。以前のように息ができないという理由だけで、彼は奇妙なところで間を置く。この手法は非常に効果的で、次に何が起こるかわからないので、観客は彼に目を向け、彼が話し終えるのを待つことになる。」ラウル・ウォルシュはこう述べている。「ウェインは控えめな演技をするが、それは非常に効果的だ。控えめに演技しようとしているからではなく（控えめに演技しようとするのは難しい）、過剰に演技することができないからだ。」^{[ 161 ]}

興行収入での人気にもかかわらず、ウェインはキャリアのほとんどで同じような役柄を演じているとしてしばしば批判された。1969年のロジャー・エバートとのインタビューで、ウェインは次のように述べている。「もちろん、みんなは私にジョン・ウェインというレッテルを貼って、いつも同じ役を演じていると言う。誰も『静かなる男』や『硫黄島』、『黄色いリボン』で演じた男たちがどれほど違っていたか覚えていないようだ。『黄色いリボン』では、私は35歳で65歳の男を演じた。スターであり続けるには、自分の個性をある程度持ち込まなければならない。何千人もの優れた俳優がシーンを担うことができるが、スターはシーンを担いながらも、邪魔にならないように自分の個性をある程度取り入れなければならない。」^{[ 162 ]}

ジーン・ハックマンはウェインについて「史上最高の俳優の一人だった。彼がいかに優れた俳優であり、シーンを支配し、素晴らしいカリスマ性を持っていたか、賞賛せざるを得ない」と語った。^{[ 163 ]}

ウェインのアメリカを代表する人物としての不朽の地位は、米国政府によって2つの最高位の民間人勲章という形で正式に認められた。1979年5月26日、72歳の誕生日に、ウェインは議会名誉黄金勲章を授与された。モーリン・オハラ、エリザベス・テイラー、フランク・シナトラ、マイク・フランコヴィッチ、キャサリン・ヘプバーン、オマー・ブラッドレー、グレゴリー・ペック、ロバート・スタック、ジェームズ・アーネス、カーク・ダグラスなど、ハリウッドの著名人や政治的立場を超えたアメリカの指導者たちが、この勲章を支持する証言を議会で行った。全米監督協会会長のロバート・アルドリッチは、特に注目すべき声明を発表した。

私が登録済みの民主党員であり、知る限りではデュークが主張する政治的見解には一切賛同していないことを知っておくことが重要です。しかし、ジョン・ウェインが不機嫌であろうと健康であろうと、彼はこのコミュニティにおける通常の政治的な攻撃をはるかに超えた存在です。彼の勇気、尊厳、誠実さ、そして俳優としての才能、リーダーとしての強さ、輝かしいキャリアを通しての人間としての温かさゆえに、彼は私たちの心と記憶の中で特別な地位を占めるに値します。この業界では、私たちはしばしば、時には不公平にも、その人が義務を果たしたかどうかを問うことで人を判断します。ジョン・ウェインは何度も義務を果たしており、私は彼を友人として誇りに思い、政府がウェイン氏の貢献を何らかの重要な形で認めることを強く支持します。^{[ 164 ]}

ウェインは1980年6月9日、ジミー・カーター大統領より死後、大統領自由勲章を授与された。彼は1977年のカーター大統領就任舞踏会に「忠実な野党の一員として」出席していたと、本人は述べている。1998年には、映画俳優としてのキャリアを通じて海軍と軍を支援した功績が認められ、米国海軍記念財団より海軍遺産賞を授与された。1999年には、アメリカ映画協会により、ハリウッド黄金時代の偉大な男性映画スター13位に選ばれた。

エッセイ「ジョン・ウェイン：ラブソング」の中で、ジョーン・ディディオンは初めて映画でウェインを見た時のことを回想している。「1943年の夏、外に熱風が吹き荒れる中、私は初めてジョン・ウェインを見た。彼の歩き方を見て、彼の声を聞いた。 『ワイルドキャッツ戦争』という映画の中で、彼が少女に『ポプラの木が生えている川の曲がり角に家を建ててあげる』と言うのを聞いた。」偶然にも、私は西部劇のヒロインのような女性には成長しませんでした。私が知っている男性たちは多くの美徳を持ち、私を愛するようになった多くの場所に連れて行ってくれましたが、彼らはジョン・ウェインではありませんでしたし、ポプラの木が生えている川の曲がり角に私を連れて行ったこともありませんでした。人工の雨が永遠に降り注ぐ私の心の奥底では、今でも私が聞きたいのはあのセリフです …ジョン・ウェインが私の子供時代、そしておそらくあなたの子供時代を駆け抜けたとき、彼は私たちの夢の形を永遠に決定づけました。そのような男性が病に倒れ、最も不可解で制御不能な病気を体内に抱えるなど、あり得ないことのように思えました。」^{[ 165 ]}

カリフォルニア州オレンジ郡のジョン・ウェイン空港には、入り口に高さ9フィート（2.7メートル）のブロンズ製の騎馬像が立っています^{[ 141 ]。}ワシントン州セクイム近郊には、ウェインが土地を寄贈したジョン・ウェイン・マリーナ^{[ 166 ]} 、ニューヨーク州ブルックリンのジョン・ウェイン小学校（PS 380）には、ニューヨークの芸術家ノックス・マーティン^{[ 167 ]}が依頼した「ジョン・ウェインとアメリカの開拓時代」と題された38フィート（12メートル）のモザイク壁画があります^{[ 168 ]} 。また、ワシントン州アイアンホース州立公園には、100マイル（160キロメートル）を超える「ジョン・ウェイン開拓者トレイル」があります。カリフォルニア州ビバリーヒルズのラ・シエネガ・ブールバードとウィルシャー・ブールバードの交差点には、ウェインが馬に乗った等身大よりも大きなブロンズ像が建てられている。ここはかつてウェインが数々のコマーシャルに出演したグレート・ウェスタン貯蓄貸付組合のオフィスがあった場所である。アリゾナ州マリコパ市では、市街地の中心部を走るアリゾナ州道347号線の一部がジョン・ウェイン・パークウェイと名付けられている。   

2006年、ウェインの友人たちと、彼の元アリゾナのビジネスパートナーであるルイス・ジョンソンが、ジョン・ウェインがん財団^{[ 169 ]}とアメリカがん協会^{[ 170 ] [ 171 ]}を支援する「ルーイ・アンド・ザ・デューク・クラシックス」イベントを開始しました。毎年秋にアリゾナ州カサグランデで開催されるこの週末イベントには、ゴルフ大会、ジョン・ウェインの記念品のオークション、チームローピング競技が含まれます。^{[ 170 ]}

2007年5月26日、ウェインの生誕100周年を記念して、いくつかの祝賀行事が行われた。アイオワ州ウィンターセットにあるジョン・ウェインの生家では、チャックワゴン・サパー、マイケル・マーティン・マーフィーとライダーズ・イン・ザ・スカイのコンサート、バッファロー・ビルのワイルド・ウェスト・ショー風のワイルド・ウェスト・レビュー、ウェインの共演者、プロデューサー、衣装担当者によるカウボーイ・シンポジウムなどの祝賀行事が行われた。地元の映画館ではウェインの映画が連続上映された。メリンダ・ウェイン・ムニョス、アイッサ、イーサン、マリサ・ウェインを含む30人以上のウェインの家族が出席した式典で、新しいジョン・ウェイン生家博物館と学習センターの起工式が行われた。同年後半、カリフォルニア州知事アーノルド・シュワルツェネッガーとファーストレディのマリア・シュライバーは、サクラメントのカリフォルニア博物館にあるカリフォルニア殿堂にウェインを殿堂入りさせた。^{[ 172 ]}

2016年、共和党の州議会議員マシュー・ハーパーは、5月26日をカリフォルニア州の「ジョン・ウェイン・デー」とすることを提案した。^{[ 173 ]}この決議は、ウェインの人種に関する見解や、ジョン・バーチ協会や下院非米活動委員会などの物議を醸す組織への支持を理由に、35対20の投票で否決された。 ^{[ 173 ] [ 174 ]}

ウェインは、有名な俳優に対する一般的な認識を超え、アメリカの価値観と理想を象徴し伝える不朽のアイコンとしての地位に上り詰めた。^{[ 175 ]}サ​​イレント映画やラジオを通じたコミュニケーションの力を活用し、ウェインはアメリカのさまざまな地域から国民文化を創造する上で重要な役割を果たし、国民的英雄の創造を可能にした。^{[ 176 ]}キャリアの中盤までに、ウェインは現実離れしたイメージを確立し、キャリアが進むにつれて、スクリーン外のイメージを損なわない役柄を選んだ。^{[ 177 ]}ウェインは、映画と人生の両方で、力強いアメリカの男らしさとたくましい個人主義のイメージを体現した。^{[ 178 ]} 1957年のパーティーで、ウェインは映画『炎の人ゴッホ』でヴィンセント・ヴァン・ゴッホ役を演じるという俳優カーク・ダグラスの決断について彼に詰め寄り、「カーク、どうしてそんな役を演じられるんだ？俺たちみたいな奴はもうほとんど残ってないんだぞ。俺たちは強くてタフな役を演じなきゃいけないんだ。こんな弱々しいゲイなんかじゃない」と言った。^{[ 179 ]}しかし、俳優マーロン・ブランドはウェインの公のイメージとウェインの演じるキャラクターの文化的無神経さを特に批判し、『ディック・キャベット・ショー』で「我々（アメリカ人）はジョン・ウェインが我々を見ているように自分たちを見たいんだ。自由、正義、公正を重んじる国だと」と主張した後、「それは全く当てはまらない」と付け加えた。^{[ 180 ] [ 181 ]}

ウェインが典型的な映画の戦争ヒーローとしての地位を確立し始めたのは、第二次世界大戦終結から4年後の『硫黄島の砂』 （1949年）の公開時だった。ハリウッドのグローマンズ・チャイニーズ・シアターにある彼の足跡は、硫黄島の砂を混ぜたコンクリートで作られた。^{[ 182 ]}彼の地位は非常に大きく伝説的なものとなり、1975年に日本の昭和天皇がアメリカを訪問した際、かつての敵国の象徴であるジョン・ウェインとの面会を求めた。^{[ 183 ]}​​ 同様に、1959年にソ連の指導者ニキータ・フルシチョフがアメリカを訪問した際、ディズニーランドへの訪問とウェインとの面会という2つの要望を出した。^{[ 184 ]}

映画雑誌「モーション・ピクチャー・ヘラルド」の興行収入上位10位西部劇スター投票では、ウェインは1936年と1939年にランクインした。 ^{[ 185 ]}彼は同様の興行収入投票で1939年と1940年にランクインした。 ^{[ 186 ]}これらの2つの投票はシリーズスターの人気を示すものに過ぎないが、ウェインは1949年から1957年と1958年から1974年の全映画の興行収入上位10位投票にもランクインし、1950年、1951年、1954年、1971年に1位を獲得した。合計25年間ランクインしたウェインは、他のどのスターよりも多く、 2位のクリント・イーストウッド（21回）を上回っている。^{[ 187 ]}

ウェインは、毎年恒例のハリス・ポールによる最も人気のある映画俳優ランキングに毎回登場した唯一の俳優であり、死後もリストに名を連ねた唯一の俳優でもある。ウェインは、死後15年後の1994年から19年連続でこのランキングのトップ10入りを果たした。^{[ 188 ]}

ミレーヌ・ドモンジョは2015年のインタビューでこう語った。「ゲイリー・クーパーは素晴らしかった。そう言わざるを得ない。彼はスターの一人だった。ゲイリー・クーパー、ケーリー・グラント、ジョン・ウェイン、私が会ったあの偉大なアメリカ人たちは本当に信じられないほど素晴らしい人たちだった。もう彼らのような人はいない。」^{[ 189 ]}

ジョン・ウェインがん財団は、ジョン・ウェインの家族ががんとの闘いを継続するために彼の名前の使用（および限定的な資金提供）を許可した後、1985年にジョン・ウェインを称えて設立されました。^{[ 190 ]}財団の使命は、「がんとの闘いに勇気、強さ、そして不屈の精神をもたらすこと」です。^{[ 190 ]}財団は、研究、教育、啓発、支援など、がん患者のケアを改善する革新的なプログラムに資金を提供しています。^{[ 190 ]}

カリフォルニア州ニューポートビーチに拠点を置くジョン・ウェイン・エンタープライズは、ウェインの相続人が経営する会社で、ケンタッキー・ストレート・バーボンなどの製品を「デューク」ブランドで販売し、ウェインの写真を使用している。同社がボトルの1つに表示されている画像を商標登録しようとしたところ、ノースカロライナ州ダーラムのデューク大学が異議申し立てを行った。裁判記録によると、デューク大学は2005年以降、同社が名称を商標登録するのを阻止しようと3回試みた。同社は商標登録を許可する宣言を求めた。連邦裁判所に提出された同社の訴状では、大学は「あらゆる文脈であらゆる目的において『デューク』という単語を所有していない」と述べていた。大学の公式見解は、ウェインの画像が名称とともに表示される限り異議を唱えないというものだった。^{[ 191 ]} 2014年9月30日、カリフォルニア州オレンジ郡の連邦判事デビッド・カーターは、原告が管轄区域を誤って選択したとして、同社の訴訟を却下した。^{[ 192 ]}

1973年、ハーバード大学の学生が運営する風刺新聞「ハーバード・ランプーン」は、ウェインを「史上最大の詐欺師」と呼んだ後、彼を「称えて」創設した「ブラスボール賞」を授与するようウェインを招待した。ウェインは、最近公開された映画「マックQ」の宣伝の機会として招待を受け入れ、フォート・デベンス陸軍の輸送隊が装甲兵員輸送車で彼をハーバード・スクエアまで送迎することを申し出た。^{[ 207 ] [ 208 ]}式典は1974年1月15日にハーバード・スクエア・シアターで行われた。^{[ 209 ]}輸送隊はアメリカ・インディアン運動のメンバーなどから抗議を受け、中には雪玉を投げつける者もいたが、ウェインがステージに上がると観客からスタンディングオベーションを受けた。^{[ 207 ]}

• 1960年、映画産業への貢献により、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのヴァイン・ストリート1541番地に星を授与される。 ^{[ 210 ]}
• 1970年、デモレー名誉勲章を受章^{[ 211 ]}
• 1970年、アメリカ功績アカデミーのゴールデンプレート賞を受賞^{[ 212 ] [ 213 ]}
• 1973年、全米フットボール財団より金メダルを授与される。
• 1974年、国立カウボーイ・ウエスタン遺産博物館の偉大な西部パフォーマー殿堂入りを果たす。
• 1978年、オマー・ブラッドレー独立精神賞を受賞^{[ 214 ]}
• 1979年、議会名誉黄金勲章を受章^{[ 215 ]}
• 1980年、ジミー・カーター大統領より、米国最高の民間人栄誉である大統領自由勲章を授与される。
• 1986年、デモレー殿堂入り^{[ 216 ]}
• テキサス州サンアントニオにはウェインにちなんで名付けられた通りがある^{[ 217 ]}