ペンギンブックス

1960年代末までにペンギン社は財政難に陥り、新たな運営体制に関するいくつかの提案がなされた。これには大学連合による所有やケンブリッジ大学出版局とオックスフォード大学出版局による共同所有などが含まれていたが、いずれも実現しなかった。^{[ 29 ]}サー・アレン・レーンは1970年7月7日に亡くなり、その6週間後の1970年8月21日にペンギン社はピアソンPLCに買収された。 ^{[ 30 ]}新たな収益重視の姿勢が生まれ、1972年にファチェッティが退社したことで、ペンギン社の書籍デザインの決定的な時代は終わった。ペンギン社は1975年に長年続くアメリカの出版社バイキング・プレスと合併した。

最初のペンギンブックショップは1980年にコヴェントガーデンにオープンした。^{[ 31 ]} 1985年、ペンギンはイギリスのハードカバー出版社マイケル・ジョセフを買収し、1986年にはハミッシュ・ハミルトンを買収した。^{[ 32 ] [ 30 ]}これらの買収後、ペンギンはオフィスをロンドン中心部（27 Wrights Lane, W8 5TZ）に移転した。こうして「ハーモンズワース」は半世紀を経て出版拠点としての地位を失った。（ハーモンズワースの倉庫は2004年まで稼働していた。）

ペンギンは1986年にアメリカの出版社ニュー・アメリカン・ライブラリー（NAL）とそのハードカバー関連会社EPダットンも買収した。 ^{[ 33 ]}ニュー・アメリカン・ライブラリーは元々ペンギンUSAであり、輸出入規制の複雑さゆえに1948年に分離されていた。ペンギンは米国市場への進出を拡大するためにこれを買い戻し、NALはこの動きを国際市場での足場を築く手段と捉えた。^{[ 33 ] [ 34 ]}

ペンギン社は、デボラ・リップシュタットの著書『ホロコースト否定』を出版し、その中でデイヴィッド・アーヴィングをホロコースト否定論者だと非難した。アーヴィングは1998年にリップシュタットとペンギン社を名誉毀損で訴えたが、大々的に報道されたアーヴィング対ペンギンブックスおよびリップシュタット訴訟で敗訴した。ペンギン社が出版した他の作品でメディアの注目を集め、物議を醸したものには、シネの『虐殺』、英国政府によって一時的に発禁処分となった『スパイキャッチャー』、そしてイランのホメイニ師が死刑宣告に等しいファトワを発布し、著者サルマン・ラシュディが数年間身を隠さざるを得なくなった『悪魔の詩』などがある。

2006年、ペンギン社はウィキプラットフォーム上で一般の人々を巻き込んで共同で小説を書こうと試みた。彼らはこのプロジェクトを「A Million Penguins（百万のペンギン）」と名付けた。2007年3月7日、ペンギンブックスUKのブログはプロジェクトが終了したことを発表した。^{[ 35 ]}

2014年に、マデリン・マッキントッシュによってペンギン・ホットラインが設立された。^{[ 36 ]} 2017年5月、出版業界へのレーンの多大な貢献を記念して、エクセター駅にオレンジ色の記念銘板が設置された。^{[ 37 ]}

ペンギン社は、古典文学を大衆市場に届けるという企業理念に沿って、1938年5月に「ペンギン・イラストレイテッド・クラシックス」を刊行し、古典作品の出版に初めて乗り出した。^{[ 38 ]}これらの著作権料無料のタイトルに対する著者の支払いを節約した資金は、代わりにロバート・ギビングスと中央美術工芸学校出身の彼の仲間たちに木版画を依頼するために投資された。これらの書籍は、縦格子（1951年のチヒョルトの革新を先取り）とアルベルトゥス書体を使用している点で、ペンギンの他の出版物とは異なっていた。このシリーズは経済的に成功せず、刊行開始と同じ年にわずか10巻で打ち切りとなった。ペンギンは1946年にE・V・リューによるホメロスの『オデュッセイア』の翻訳を出版し、古典作品に復帰した。この翻訳は300万部を売り上げた。^{[ 39 ]}

ペンギンの商業的動機は、いつものように大衆主義的であった。そのため、古典を親しみやすい現代英語に翻訳することは困難な作業であり、その実行は必ずしも批評家を満足させるものではなかった。^{[ 40 ]}リューは自身の仕事について、「ギリシャ世界に馴染みのない人々にとってホメロスが読みやすいものになるよう最善を尽くした」と述べた。^{[ 41 ]} 1959年にベティ・ラディスが加わり、最初は彼の助手であったが、1964年に彼が引退した後、ロバート・バルディックと共に共同編集者の役割を引き継いだ。出版社の焦点が市場のニーズから教室のニーズへと移るにつれて批判はより厳しくなり、トーマス・グールドはこのシリーズについて「ペンギン・シリーズの哲学書のほとんどはひどいもので、中には非常にひどいものもある。プラトンとアリストテレスは今日世界で最も読まれている哲学者であり、これらのペンギン訳の中にはいくつかの国の専門の哲学者の間で人気のあるものもあるため、これは哲学史におけるちょっとした危機に相当する」と書いている。^{[ 42 ]}

この出版社は、ギリシャ・ローマ時代からヴィクトリア朝文学、そして現代の古典に至るまで、数百冊もの古典作品を出版している。約20年間、表紙と裏表紙の縁取りは様々な色で原語を示していた。第二期のデザインでは、表紙は主に黒で、表紙にカラーイラストが描かれている。

2002年、ペンギン社はカタログ全体の再設計を発表し、従来のクラシックス・リスト（業界では「ブラック・クラシックス」として知られていた）と、旧ペンギン・トゥエンティース・センチュリー・クラシックス・リストを統合した。ただし、後者の銀色の表紙は、ほとんどのタイトルで現在まで維持されている。以前は、このシリーズは「ペンギン・モダン・クラシックス」と呼ばれ、淡い緑色の装丁だった。

表紙にカラフルな絵、黒い背景にオレンジ色の文字をあしらったデザイン変更は好評だった。しかし、ペーパーバック自体の品質は低下したようで、背表紙が折れ曲がったり、曲がったりしやすくなった。また、ペーパーバックは酸性度の高いパルプ紙に印刷されており、数年で黄ばんだり茶色に変色したりする傾向があるという報告もある。^{[ 43 ]}

テキストページのレイアウトも、より厳密に規定されたテンプレートに従うように見直され、校正と組版のスピードアップが可能になった一方で、テキストの構造や歴史的背景によって示唆される個々のデザインバリエーション（例えば、テキストの書体の選択など）の選択肢は減少しました。2002年以前は、クラシックスシリーズの各書籍のテキストページのタイポグラフィは社内デザイナーのチームが監修していましたが、2003年に制作費削減の一環としてこの部門は大幅に縮小されました。社内テキストデザイン部門は、以前よりはるかに小規模ではありますが、現在も存在しています。最近のデザイン作品には、クレア・メイソンがデザインしたペンギン・リトル・ブラック・クラシックスシリーズなどがあります。

レーンは1937年、読者を楽しませることよりも教育することを目的としたペリカン・ブックスという出版社からジョージ・バーナード・ショーの『社会主義と資本主義に関する聡明な女性のための手引き』を出版し、事業を拡大した。レーンは自身の限界を認識し、ピーター・チャルマーズ・ミッチェル、HL・ベイルズ、WE・ウィリアムズからなる諮問委員会の支援を受け、 VK・クリシュナ・メノンをシリーズ初代編集者に任命した^{[ 44 ]}。その後半世紀にわたり、数千冊のペリカン・ブックスが出版され、専門的な学術書の著者によって書かれたものも多く、多くの分野における最新の知識を質の高い形で提供した[45]。^{（ペリカン・}ブックス・シリーズは数年間衰退し、最終的に1984年に廃刊となった。）

R.A. サヴィル＝スニース著『航空機の識別』（S82）はベストセラーとなった。1940年、児童書レーベルのパフィン・ブックスがノンフィクションの絵本シリーズでスタートした。同レーベルから出版された最初の児童向けフィクション作品は、翌年のバーバラ・ユーファン・トッド著『ウォーゼル・ガミッジ』である。戦時中に始まったもう一つのシリーズはペンギン・ポエッツで、第1巻は1941年のテニスンの詩選集（D1）である。後の例としては、1954年の『ペンギン現代アメリカ詩集』（D22）や1968年の『ペンギン復興詩集』（D108）などがある。J.M. コーエン著『コミカルで奇妙な詩』は数年にわたり3巻で出版された。

ペリカンブックスは2014年にデジタル出版レーベルとして再始動し、5月1日に4冊の本が同時出版された。ハジュン・チャン著『経済学：ユーザーガイド』、心理学者ブルース・フッド著『飼い慣らされた脳』 、オーランド・フィゲス著『革命ロシア』 、人類学者ロビン・ダンバー著『人類の進化』である。^{[ 46 ]}

1965年、ペンギン社は教育出版分野に参入した。アレン・レーンの狙いは、ペリカン社の革新的で大衆的な精神を教科書市場に持ち込むことだった。彼の最後の大きな取り組みとして、この部門はハーモンズワース社とは別の出版部門として設立され、ミドルセックス州ウェスト・ドレイトンに拠点を置いた。9年間の活動期間中、この部門は教科書に大きな影響を与え、そのコンセプトとデザインにおいて新たな地平を切り開き、他の出版社の出版リストにも強い影響を与えた。

最も成功し、影響力のあるシリーズとしては、『Voices』と『Junior Voices』、『Connexions』、そして『Penguin English Project』などが挙げられる。これらのシリーズに加え、同レーベルは教育分野内外におけるしばしば物議を醸すテーマに焦点を当てた『Education Specials』シリーズを刊行するという、ペンギンの伝統を受け継いだ。これらのシリーズには、『The Hornsey Affair』や『Warwick University Ltd』といった時事的な書籍が含まれており、1960年代後半の学生運動を反映し、高等教育の目的をめぐる激しい全国的な議論に貢献した。その他の書籍では、アメリカをはじめとする各国の作家や教師が提唱する、教育に関する革新的で影響力のある思想が紹介された。

ペンギン・エデュケーションは、心理学、経済学、経営学、社会学、科学などの高等教育の学生向けに幅広いリーダーや入門書を出版し、教師向けには『言語、学習者、学校』や『小学校児童の言語』などの重要なテキストシリーズを提供した。1970年にアレン・レーンが死去し、同年ピアソン・ロングマンに買収された後、同部門は学校教科書の出版を中止し、1974年3月に閉鎖された。80人以上の教師、教育ジャーナリスト、学者がタイムズ・エデュケーショナル・サプリメントに手紙を送り、影響力のあるこの出版社の閉鎖を嘆いた。^{[ 47 ]}

1937年11月、ペンギン社はエドガー・モウラーの『ドイツは時計を戻す』の出版をもって、ペンギン・スペシャルズという名目で、短く論争的な書籍の新シリーズを開始した。その目的は、新聞の偏向報道に対抗する時事問題の詳細な分析を提供することであり、ゴランツ社のレフト・ブック・クラブの人気に対する同社の対応でもあった。レフト・ブック・クラブは公然とソ連寄りであったが、ペンギン社とレーン社は編集方針として政治的な好みを表明しなかった。しかし、編集者が共産主義者のジョン・レーマンであり、著者も数名の例外を除いて左派の男性であったことから、このシリーズは左派寄りであると広く信じられていた。^{[ 48 ]}出版と配送の速さ（数ヶ月ではなく数週間という短さ）は、スペシャルの時事性、ひいては成功に不可欠でした。例えば、ジュヌヴィエーヴ・タブーの反宥和政策の小冊子『脅迫か戦争か』は20万部以上を売り上げました。しかし、この即時性をもってしても、事態の推移に追い抜かれることはありませんでした。シーラ・グラント・ダフの『ヨーロッパとチェコ人』はミュンヘン協定の日に書店に並んだだけでしたが、それでもベストセラーとなりました。戦争勃発前には、ハシェクの『善良な兵士シュヴェイク』とボトムの『死の嵐』という2つの小説を含む35冊のペンギン・スペシャルが出版されました。これらは、当時の世論の議論に大きく貢献し、物議を醸した作品の多くは新聞の社説で取り上げられました。

1945年から1949年までの休止期間を経て、ペンギン・スペシャルは戦後、トム・マシュラー、そして1961年以降はトニー・ゴッドウィンの編集のもとで再開された。復活したシリーズの最初のタイトルは、ウィリアム・ギャラハーの『共産主義の擁護』であった。^{[ 49 ]}ゴッドウィンは1964年の選挙に向けて「イギリスの何が問題なのか」シリーズのスペシャルを開始し、これは1960年代の左翼政治の急進主義を特徴づける新左翼の文化分析のプラットフォームとなった。実際、ペンギンブックスは、1964年にリチャード・ホガートとスチュアート・ホールがバーミンガム大学に設立した現代文化研究センターの資金に貢献した。 ^{[ 50 ]}ペンギンスペシャルが国民的対話に貢献するというこの短い復活期間は、1967年のゴッドウィンの退社後には持続せず、テレビジャーナリズムの台頭とともに、スペシャルシリーズは1970年代と1980年代を通じて重要性を失っていった。最後のスペシャルは、1988年にキース・トンプソンの『Under Siege: Racism and Violence in Britain Today』で出版された。

^{2011 年 12 月、ペンギン社は「ペンギン ショーツ」 [ 51 ]}として 9 タイトルを発売し、象徴的な 3 本の帯の表紙を特徴としました。これらの本は、中編小説や短編小説、または回想録でした。2012 年 3 月にエコノミスト誌と契約を結んだことにより、2012 年にはペンギン スペシャルとして知られるようになりました。^{[ 52 ]}これらの作品は、オリジナルのペンギン スペシャルの特徴であった時事的なジャーナリズムに焦点を当てています。2012 年と 2013 年に発売された後続のペンギン スペシャルには、2012 年のモナシュ大学学部生賞の最終候補作品の出版を含むフィクションと時事的なジャーナリズムの両方が引き続き含まれていました。^{[ 53 ]}文化評論家のコラム集も掲載されました。^{[ 54 ]}

カントリーライフ誌の編集者であるノエル・キャリントンは、1938年にレーンに低価格の挿絵入りノンフィクション児童書を出版するというアイデアを持ちかけた。ロジャンが描いたエディション・ペール・カストールの本と、当時のポスターアートで使われていたオートリトグラフの技法に触発されたキャリントンの提案は、後にパフィン・ピクチャーブック・シリーズとなるもので、レーンの考えでは、疎開してきた都市の子供たちが田舎に適応するために農業や自然史に関する本が必要になるだろうということで、1940年にペンギン社に採用された。^{[ 55 ]}最初の4冊は1940年12月に出版され、『陸の戦い』、『海の戦い』、『空の戦い』 、 『農場にて』、そして翌年にはさらに9冊が出版された。レーンは年間12冊を出版するつもりだったが、紙と人員不足のため、シリーズ最初の2年間で発行されたのは13冊だけだった。絵本シリーズは120タイトルあり、合計260種類のバリエーションが存在します。最後の116番目の作品であるパクストン・チャドウィックのライフ・ヒストリーズは、1996年にペンギン・コレクターズ・ソサエティから単行本として出版されました。

ペンギン社が新市場に事業を拡大しようとした当時、安価なペーパーバックの児童向けフィクションは存在しなかった。そのため、 1941年にエレノア・グラハムがパフィン・ストーリー・ブックス・シリーズの初代編集者に任命された^{[ 56 ]}。出版社や図書館が児童書の権利を解放することに抵抗したため、この事業は特に困難を極めた。最初の5冊（『ウォーゼル・ガミッジ』、 『コーニッシュ・アドベンチャー』 、『カッコウ時計』、『狩人ガラーム』 、 『スモーキー』）は、ペンギン社の他の出版物と同じ3本の横縞の社名で出版されたが、9巻以降は全面カラーのイラスト入り表紙が導入され、この慣習は廃止された。これは、ペンギン社の他の書籍に比べてパフィン・シリーズがはるかに大きなデザインの自由度を持つことを告げるものであった。

グラハムは1961年に引退し、ケイ・ウェッブが後任となった。ウェッブは18年間同部門を率いたが、その間、児童書市場では競争が激化し、制作とマーケティングも高度化していった。ウェッブの功績の一つは、1967年にパフィン・クラブを創設し、季刊誌『パフィン・ポスト』を発行したことである。最盛期には会員数が20万人に達した。ウェッブの編集長時代には、アーサー・ランサム、ロアルド・ダール、アーシュラ・K・ル＝グウィンといった作家がパフィンの作家リストに加わり、ティーンエイジャー向けの小説シリーズ『ピーコック』も誕生した。

トニー・レイシーは、ペンギンのマネージングディレクターであるピーター・メイヤー^{[ 57 ]}の招きにより、1979年にウェブの編集長を引き継いだ。当時、パフィンは苦境に立たされていた同社の数少ない収益性の高い部門の1つだった。メイヤーのペンギンブランドのより積極的な商業化の方針に沿って、レイシーはパフィンのインプリントの数を減らし、人気タイトルをパフィン・クラシックスの下に統合し、成功を収めたインタラクティブ・ゲームブック・シリーズ「ファイティング・ファンタジー」を開始した^{[ 58 ]}。パフィン・クラブを補完する形で、学校や団体を対象としたパフィン・スクール・ブック・クラブがこの時期に大きく成長し、パフィンの市場での地位を確固たるものにするのに役立ち、1983年までにペンギンの書籍の3冊に1冊がパフィンの本となった^{[ 58 ] 。}

ニコラウス・ペヴスナーは、第一次世界大戦前に、ケンブリッジ大学出版局とラウトレッジ社に、イングランドの郡ごとの遺跡調査を10冊以上の書籍でまとめたシリーズを提案したが、様々な理由でその計画は実現しなかった。 ^{[ 59 ]}ペンギン社に関わっていたおかげで、彼はアレン・レーンに同様の提案をすることができ、それが受け入れられた。ペヴスナーは、イングランドの建築物プロジェクトを、大陸ではよく知られているような、国別美術の複数巻にわたる調査がイギリスの出版界に欠けている現状を打破しようとする試みだと説明した。特に、ゲオルク・デヒオの『ドイツ美術家ハンドブック』は、ドイツの重要な歴史的建造物の地形図目録で、1905年から1912年にかけて5巻で出版された。^{[ 60 ]}ペヴスナーのこのシリーズに対する野望は、イギリスの建築史の微妙な点について一般の人々を教育し、情報を提供することであったが、当面の商業的必要性は、ジョン・ベチェマンが編集したシェルガイドとの競争であり、1939年までに13冊が出版されていた。^{[ 61 ]} 1945年にレーンの同意を得て、ペヴスナーは研究者が作成したメモの助けを借りて、観察の対象となる郡を個人的に巡る作業を開始した。最初の巻である『コーンウォール』は1951年に出版され、それから1974年までに46冊の建築ガイドブックを制作し、そのうち32冊は彼自身が執筆し、10冊は協力者とともに執筆した。 1954年には早くもこのシリーズは商業的に苦境に陥り、継続するにはスポンサーが必要となった。レバーヒューム・トラストからの助成金などにより、シリーズの完成が確保された^{[ 62 ]}。シリーズは1983年のペヴスナーの死​​後も継続され、ペヴスナー・ブックス・トラストからの資金援助を受け、イェール大学出版局から出版された。

ペヴスナーのアプローチは、イギリスの郡史に典型的な地域史や家族史への古物研究的な関心とは全く異なる美術史であった。そのため、記念碑的な真鍮板、鐘、装飾、建物と景観の関係についてはほとんど言及されていない。 ^{[ 63 ]}また、建築技術、産業建築、アールデコ建築についてもあまり議論されておらず、批評家たちは、これらの省略がこれらの主題の過小評価と無視につながったと主張している。^{[ 64 ]}それにもかかわらず、ペヴスナーの概観的な研究は、厳密な建築史を理解のある大衆にもたらしたが、特に彼は建築におけるヴィクトリア朝の業績に対する認識を広げた。

戦時中の紙の配給制はペンギン社に多額の紙の割り当てをもたらしたが、同時に新聞の書評や広告のスペースの削減を余儀なくさせ、いくつかの文芸誌の廃刊の一因ともなった。その結果、雑誌市場に空白が生じ、レーンはその空白を埋めようと目論んだ。1941年1月、ペンギン・ニュー・ライティングの創刊号が発行され、8万部を売り上げ、創刊号で最も近いライバルであるシリル・コノリーのホライズン誌の3,500部を大きく上回り、瞬く間に市場を席巻した。ペンギン・ニュー・ライティングの編集者ジョン・レーマンは、ローレンス・ダレル、ソール・ベロー、ジェームズ・ミッチーといった新進作家をイギリス国民に紹介する上で重要な役割を果たした。しかし、人気と批評家の成功にもかかわらず、さらなる配給制と1945年以降の売上減少により、月刊誌は季刊誌となり、最終的に40号で1950年秋に廃刊となった。

『ニュー・ライティング』はペンギンの定期刊行物の中で最も長く続いたが、同社がジャーナリズムに参入したのはこれだけではなかった。戦時中に創刊された『ロシアン・レビュー』、『ペンギン・ハンサード』、『トランスアトランティック』 、そして1945年以降に短期間刊行された『ペンギン・フィルム・レビュー』、『ペンギン・ミュージック・マガジン』、『ニュー・バイオロジー』 （1945年～1960年）、『ペンギン・パレード』、『ペンギン・サイエンス・サーベイ』、『ペンギン・サイエンス・ニュース』などがある。

2020年代現在、出版物「The Happy Reader」^{[ 65 ]}はヨーロッパで販売されている。^{[ 66 ]}

アン・ゴドフによって設立されたペンギン・プレスは、2003年に出版を開始しました。同社は質の高いノンフィクションと文学小説に重点を置いています。同社の作品は、全米批評家協会賞を4回、全米図書賞を1回、ピューリッツァー賞を5回受賞しており、直近では2016年に受賞しています。^{[ 67 ] [ 68 ]}

ペンギンのオーストラリア子会社は、2008年後半に「ポピュラー・ペンギンズ」シリーズを発売した。このシリーズには専用のウェブサイトがある。 ^{[ 69 ]}当初は50タイトルを収録する予定だったが、その多くは「ペンギン・セレブレーションズ」リストに載っているタイトルと重複していた。しかし、50タイトルのうちの1つであるノーム・チョムスキーの『覇権か生存か』 [ ^{70 ]は}、ペンギンが権利を保有していないことに気付いたため、発売後に回収せざるを得なくなり、49タイトルに減った。

「ポピュラー・ペンギン」シリーズは、レーンの創業当初の理念である「良質な書籍を手頃な価格で提供する」という理念への回帰として位置づけられている。定価は9.95豪ドルで、発売当時のオーストラリアにおけるペーパーバック小説の平均価格の半分以下となっている。

「ポピュラー・ペンギン」シリーズは、「セレブレーションズ」シリーズよりもペンギン・グリッドをより忠実に再現したデザインとなっています。オリジナルの「グリッド時代」のペンギンブックスとサイズが一致しており、エリック・ギルの書体が、ヤン・チヒョルトがエドワード・ヤングのオリジナルの3パネル表紙デザインを「整理」したデザインとほぼ完全に一致しています。表紙は、1940年代から50年代のペンギンブックスの表紙の雰囲気を再現した厚紙に印刷されています。一方で、「ポピュラー・ペンギン」シリーズはすべてペンギン・オレンジ色で、オリジナルのデザインや「セレブレーションズ」シリーズのように色分けはされていません。

2009年7月、さらに50冊の人気ペンギンブックスがオーストラリアとニュージーランドの市場に発売された。^{[ 71 ]} 2010年3月には、ニュージーランドの作家による10冊が発売された。^{[ 72 ]} 2010年7月には、ペンギンブックス創立75周年を記念して、さらに75冊がオーストラリアで発売された。^{[ 73 ]}

キングペンギンブックスは、1939年から1959年にかけてペンギンブックスから出版されたポケットサイズのモノグラフシリーズです。これらは、1912年以降ドイツのインゼル出版社から出版されたインゼルブックシリーズを模倣したもので、 ^{[ 74 ]}ハードカバーとカラー印刷を採用した最初の本として、ペンギンブックスの先駆的な作品となりました。^{[ 75 ]} 当初、これらの本は、古典的なカラープレートシリーズと権威あるテキストを組み合わせたものでした。最初の2巻には、ジョン・グールドの『グレートブリテンの鳥』（1873年）から16枚のプレートが掲載され、フィリス・バークレー＝スミスによる各プレートの歴史的序文と解説が添えられていました。また、ピエール＝ジョゼフ・ルドゥーテの『バラ』 （1817～24年）から16枚のプレートが掲載され、ジョン・ラムズボトムによる歴史的序文と解説が添えられていました。3巻目では、さまざまな出典からのカラープレートという別の手法が始まりました。

ニコラウス・ペヴスナーの『サウスウェルの葉』（1945年）やウィルフレッド・ブラントの『チューリップ狂騒曲』（1950年）など、一部の著作は学術研究の先駆的な作品であった。エリック・マクラガンの『バイユーのタペストリー』（1943年）、レナード・ウーリーの『ウル：初期段階』（1946年）、デイヴィッド・タルボット・ライスの『ロシアのイコン』（1947年）などは、専門家が自身の先駆的な研究を要約したものである。専門家による著作の中には、R・W・シモンズの『英国時計事典』 （1947年、1950年）のように改訂版が出版されたものもある。 

エリザベス・シニアは1941年までこのシリーズの編集を担当し、その後ニコラウス・ペヴスナーが引き継ぎ、シリーズ終了まで編集を務めた。シリーズは全76巻に及んだ。^{[ 76 ]}

キングペンギンのレーベルは、主にフィクションを中心とした現代作品のシリーズのために、1981年に一時的に復活した。^{[ 77 ]}

1945年、アレン・レーンはニコラウス・ペヴスナーに、キングペンギンシリーズの成功に匹敵する一連の図解入り書籍の制作を依頼した。ペヴスナーは当時の返答をこう回想している。「アレンは『キングペンギンシリーズはもう完成しましたね。私たちはそのシリーズを続けていますが、もしあなたの思い通りになるなら、他にどんな本を書きますか？』と尋ねました。私はすぐに答えを用意していました。その答えは非常に壮大なもので、私はその場で『ペリカン美術史』と『イングランドの建築』の構想を練り上げました。それぞれ40巻から50巻ほどになる予定です。アレンは『ああ、両方ともできる』と言い、それで打ち合わせは終了しました。」^{[ 78 ]}ペヴスナーの努力はすぐに実を結び、1946年までにジョン・サマーソンの『英国の建築』、アンソニー・ブラントの『フランスの美術と建築』、ルドルフ・ウィットカウアーの『イタリアの美術と建築』の最初の契約が締結され、1953年にはエリス・ウォーターハウスによる最初のタイトル『英国の絵画、1530～1790年』が出版された。1955年までに、ペヴスナーはシリーズの目論見書を作成し、4つの新しい巻の出版と、合計47タイトルとなる残りのシリーズの計画を発表した。このシリーズの野心は、アンドレ・ミシェルの『美術史』（17巻、1905～28年）や『プロピュレー美術史』 （25巻、1923～35年）など、以前に出版された複数巻の美術史を凌駕していた。ペヴスナーが1977年に編集を引退するまでに41巻が出版された。彼の仕事はジュディ・ネアン（『イングランドの建築』の編集助手）と中世研究者のピーター・ラスコによって引き継がれた。イェール大学出版局は1992年に45巻が完成した時点でこのシリーズを買収し、2004年までに21巻を出版したが、そのほとんどは既存版の改訂版であった。^{[ 79 ]} 2010年代には新しい巻が引き続き出版され、古い巻の新版も出版された。^{[ 80 ]}

ペンギン社にとって、このシリーズはペーパーバックという商業的な主力商品からの脱却であり、美術史は同社が制作した最初の大型で図解入りのハードカバー本であった。^{[ 81 ]}比較的高価であったにもかかわらず、経済的には成功を収めたが、ペヴスナーにとっては、主に英語圏では新しく出現した学問分野である美術史の大学院レベルのテキストとして意図されていた。^{[ 82 ]}それにもかかわらず、このシリーズは明らかな偏りがあるとして学界内部から批判された。著者の多くはドイツからの亡命者であったため、戦間期にウィーンとベルリンで実践されていた美術学の方法論的嗜好があり、美術の社会的文脈を無視した形式主義が見られた。 ^{[ 83 ]}さらに、一部の批評家は、特定の主題に与えられた重みが不均衡であると考え、47巻のうち7巻がイギリス美術に割かれており、バーリントン・マガジンが指摘したように「ヨーロッパの主要な潮流の支流」であった。^{[ 84 ]} 1955年の計画は完全には実行されなかったものの（ギリシャ絵画と彫刻、15世紀の絵画、 15世紀の彫刻に関する巻は執筆されなかった）、ペリカン歴史は出版された世界美術に関する最も包括的な概説書の1つであり続けている。^{[ 85 ]}

Penguin on Wheelsは、Penguin Books IndiaがSatabdi MishraとAkshaya Rautarayと共同で立ち上げた移動書店です。^{[ 86 ]}