マペットショー

マペットショー
ジャンル	スケッチコメディ バラエティ番組 シュールなユーモア
作成者	ジム・ヘンソン
著者	ジャック・バーンズ（脚本家、シーズン 1） ジェリー・ジュール（脚本家、シーズン 2 ～ 5） ジム・ヘンソン デビッド・オデル クリス・ランガム ドン・ヒンクリー ジョセフ・A・ベイリー
監督	ピーター・ハリス フィリップ・カソン
主演	ジム・ヘンソン フランク・オズ ジェリー・ネルソン リチャード・ハント デイブ・ゴエルツ スティーブ・ウィットマイア（1978–1981） ルイーズ・ゴールド（1977–1981） キャサリン・マレン(1978–1981) エレン・オズカー（1976年 - 1977年） ジョン・ラヴレディ（1976–1977）
テーマ音楽作曲家	ジム・ヘンソン サム・ポトル
オープニングテーマ	「マペットショーのテーマ」
エンディングテーマ	「マペットショーのテーマ」（インストゥルメンタル）
原産国	イギリス アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	5
エピソード数	120 （エピソード一覧）
生産
生産拠点	ATV エルストリー、ボアハムウッド、イングランド、イギリス
カメラのセットアップ	マルチカメラ
実行時間	22～26分
制作会社	ATV ヘンソンアソシエイツ ITCエンターテインメント CBSが所有・運営する放送局
オリジナルリリース
ネットワーク	ITV（イギリス） シンジケーション（米国）
リリース	1976年9月5日[1]  – 1981年5月23日 ( 1976-09-05 )  ( 1981-05-23 )
関連している
マペット・ベイビーズ（1984–91） ジム・ヘンソン・アワー（1989） マペッツ・トゥナイト（1996–98） マペット（2015～2016年） マペット・ナウ（2020）

マペット・ショーは、ジム・ヘンソンが制作し、マペットが主演するバラエティ スケッチコメディーテレビシリーズです。バラエティショーとして提供され、繰り返し登場するスケッチやミュージカルナンバーに、舞台裏や会場の他の場所で繰り広げられるギャグを交えた進行中のストーリーが織り交ぜられています。

マペット・ショーは、そのユニークにデザインされたキャラクター、バーレスクな性質、ドタバタ劇、時には不条理でシュールなユーモア、そしてパロディで知られています。^[2]その中で、カエルのカーミット（ヘンソンが演じています）は、ショーランナーと司会者として機能し、他のマペットキャラクターの圧倒的な悪ふざけを制御し、入れ替わり立ち替わりのゲストスターたちをなだめようとします。^[3]マペット・ショーが人気を博すにつれて、多くの有名人がテレビやその後の映画でマペットたちと共演することを熱望しました。

ヘンソンは1974年と1975年にABCで2つのパイロットエピソードを制作したが、どちらもシリーズ化には至らなかった。米国の他のネットワークはヘンソンの提案を拒否したが、英国のプロデューサー、ルー・グレードはプロジェクトに熱意を示し、英国のATVでITVネットワーク向けに『マペット・ショー』を共同制作することに同意した。 『マペット・ショー』はITCエンターテイメントとヘンソン・アソシエイツによって制作され、番組はハートフォードシャー州ボアハムウッドのATVエルストリー・スタジオで制作および収録された。

このシリーズは1976年9月5日にイギリスで初放送され、1981年5月23日に終了した。5シーズン、合計120話が、1976年から1981年にかけてイギリスのATVおよびその他のITVフランチャイズで放送され、アメリカでは初回放送でシンジケートされた。

番組全編を通じて出演したキャストには、ヘンソン、フランク・オズ（主役およびクリエイティブ・コンサルタントとしてクレジットされている）、ジェリー・ネルソン、リチャード・ハント、デイブ・ゲルツ、スティーブ・ウィットマイア、フラン・ブリル、エレン・オズカー、ルイーズ・ゴールド、キャサリン・マレン、カレン・プレル、ブライアン・ミュール、ボブ・ペイン、ジョン・ラブレイディ、ジェーン・ヘンソン、ピーター・フリードマン、ベッツィ・ベイトス、ダンサーのグレアム・フレッチャーがいる。出演者の多くはセサミストリートでも働いており、そのキャラクターはマペット・ショーに散発的に登場した。第1シーズンはジャック・バーンズが脚本家を務め、第2シーズンからはジェリー・ジュールが脚本家となった。音楽はATVの音楽監督ジャック・パーネルと彼のオーケストラによって演奏された。

このシリーズの権利は、 2004年にジム・ヘンソン・カンパニーから買収されて以来、マペッツ・スタジオ （ ウォルト・ディズニー・カンパニーの一部門）が所有している。

1969年の初放送以来、セサミストリートはジム・ヘンソン演じるマペットのキャラクターたちに注目を集めてきた。しかし、ヘンソンは子供向けのエンターテイナーとして型にはめられつつあると感じ始めた。その後、より大人向けの番組を構想し始めた。ABC向けに2つのテレビスペシャル、『マペット・バレンタイン・ショー』（1974年）と『マペット・ショー：セックス・アンド・バイオレンス』（1975年）が制作され、 『マペット・ショー』のパイロット版とみなされている。どちらもシリーズ化はされなかったが、最近、プライムタイムのアクセス規則が施行され、東部標準時午後7時30分から8時の枠がネットワークから系列局に移された。CBSはヘンソンのシリーズ提案に興味を持ち、自社所有・運営の局で毎週放送する意向を表明した。ヘンソンの企画書によると、当初はジョージ・シュラッターが関わっていた。

イギリスの民間放送局ATVの経営者、ルー・グレードは人形劇番組に精通しており、ジェリー・アンダーソンのさまざまな作品のスポンサーを務めていたほか、ヘンソンと共同でセサミストリートのジュリーとハーブ・アルパートとティファナ・ブラスの特別番組2本を制作していた。グレードはヘンソンに契約を持ちかけ、ヘンソンの番組はATVエルストリー・スタジオで制作されることとなった。ATVはITVネットワークの一員として、この番組をイギリスの他のITV局に放送し、その配給部門であるITCエンターテインメントが国際放送を担当することとなった。ヘンソンはシンジケーションに対する懸念を脇に置いて、この契約を受け入れた。^[4]

一方、ヘンソンのマペットたちは、アメリカのコメディテレビ番組『サタデー・ナイト・ライブ』の最初のシーズン（1975年 - 1976年）の「ザ・ランド・オブ・ゴーチ」の寸劇に登場した。同番組の脚本家やプロデューサーとの対立により、マペットたちはサタデー・ナイト・ライブではその1シーズンしか続かなかったが、ヘンソンと彼のチームは制作に関わることで多くのことを学んだ。彼らは7日間という期間内にテレビ番組を脚色し、素早く制作するための組織的な知識を得た。ヘンソンはまた、サタデー・ナイト・ライブの仕事を通じて、多くの有名人との貴重な友情を築いた。ヘンソンと彼のチームは後にこれらのスキルと関係を『マペット・ショー』で活用することができた。^[5]

マペット・ショーは1976年9月にイギリスで初めて放送され、12月までに日曜の夜に約1,400万人の視聴者を獲得した。1977年1月には100か国以上が同番組を購入または購入の申し出をしており、海外での売上は600万ポンドを超えた。^[6]

「マペット・ショーのテーマ」（1976年にヘンソンとサム・ポットルによって書かれた^[7]）は、この番組のテーマソングである。オープニング・シーケンスはシーズンごとに変わったが、全体的なコンセプトは同じままであった。各エピソードは、タイトル・カードの「マペット・ショー」のロゴで始まる。その後、「O」の中央が開いて司会者のカエルのカーミットが現れ、「マペット・ショーです。特別ゲストは[ゲスト・スターの名前]です！」とアナウンスし、通常はその後歓声が上がる。

最初のシーズンでは、テーマソングにフォジー・ベアのジョークが含まれ、カーミットがゲストスターを紹介するシーンがあった（「ゲストスターを紹介するためにここに来たんだ。だから、皆さんに紹介できて本当に嬉しいよ...」）。曲の最後には、ゴンゾ・ザ・グレートが「マペット・ショー」のバナーの前に現れ、「ショー」の「O」をゴングのように鳴らそうとし、さまざまなコミカルな結果となった。

第2シーズンから第4シーズンまでは、ジョークとカーミットの紹介はスタットラーとウォルドーフの短いジョークに置き換えられ、その後、観客が「なぜ彼らは物事を始めないのか？」と歌うショットが挿入された。第5シーズンのバージョンでは、ヤジを飛ばす人たちの追加の詩（「なぜ私たちはいつもここに来るのか？ おそらく私たちには分からないだろう。このショーを見なければならないのは一種の拷問のようなものだ！」）があった。歌の終わりには、ゴンゾが「Show」の「O」の中に現れ、トランペットで最後の音を演奏し、再びさまざまなコミカルな結果をもたらした。

マペットショーのテーマ
サンプル [0:18]

各エピソードは、スタットラーとウォルドルフがその夜最後に笑う前に、マペットオーケストラによる「マペットショーのテーマ」の長い楽器演奏で終了し、続いてズートがサックスで音程を外した最後の音を演奏した。最後に笑うシーンの中には、バルコニーに他のマペットが登場するものもあった。例えば、あるエピソードでは、セサミストリートのマペットたちがスタットラーとウォルドルフの後ろに現れ、2人は「セサミストリートへの行き方なんて、私たちにわかるはずがない。この馬鹿げた劇場のボックスからどうやって出るかも知らないじゃないか！」 と言った。

テレビ版のこの曲は、シーズンごとに歌詞が作り直されて発表されました。オープニング シーケンスは番組の 5 シーズンにわたって視覚的に進化しましたが、音楽の構成は基本的に同じままでした。長年にわたり、この曲はマペット シリーズ全体の定番となっています。

マペット劇場はマペットショーの舞台であり、栄華を極めた古い豪華なボードビル劇場である。エピソード106でカーミットは劇場の名前をベニー・ヴァンダーガスト記念劇場と名乗るが、他のエピソードでは単に「マペット劇場」とされている。また、イッツ・ア・ベリー・メリー・マペット・クリスマス・ムービーでも単に「マペット劇場」とされている。劇場は歴史的建造物として登録され、閉鎖できなくなったのはその時である。映画では、劇場はニューヨーク市にあるように描かれている。

『マペット劇場の怪人』 ^[8]によると、劇場は1802年にジョン・ストーンという舞台俳優によって建てられた。ある時点で、劇場でハムレットの公演が行われ、ストーンが主役を演じた。本には別の外観も掲載されている。

マペットシアターで見られる場所は、舞台裏の右側（カーミットの机がある）、楽屋、屋根裏部屋（1985年にリリースされた4つのコンピレーションビデオに登場）、食堂、小道具室、舞台、スタットラーとウォルドルフのボックス席、講堂、受付、レコーディングスタジオ、舞台扉ロビー、ボイラー室、裏通りなどです。これらのセットの一部は、後に『マペットの大冒険』のハピネスホテルとして再利用されました。劇場のレプリカは、ディズニーハリウッドスタジオのマペット*ビジョン3Dアトラクションの舞台として使用されています。

スクーターの叔父JPグロスが劇場を所有し、マペットたちに貸している。『イッツ・ア・ベリー・メリー・マペット・クリスマス・ムービー』の削除されたシーンで、カーミットはJPが亡くなり、遺言で劇場をマペットたちに残したことを明かす。これは1996年以降のある時点で起こったことであり、1990年代の『マペット・ショー』のリメイク版『マペット・トゥナイト』の第107話にJPが登場している（KMUPネットワークのトップもそう呼んでいる） 。^[9]

映画「マペット」では、ロサンゼルスのマペットスタジオの隣に、ひどく荒廃したマペット劇場が立っています。マペットたちは、石油王テックス・リッチマンが劇場を取り壊してその場所で石油掘削を始める前に、劇場を買い取るのに十分な資金を集めるために再結成します。

マペット・ショーに登場したキャラクターの多くは、以前およびその後のマペット作品にも登場しています。

『マペット・ショー』に2度登場したゲストスターはいないが、ジョン・デンバーは番組と2つの特別番組（『ジョン・デンバーとマペットたち: クリスマス・トゥゲザー』と『ジョン・デンバーとマペットたち: ロッキー・マウンテン・ホリデー』）の両方に出演し、ダドリー・ムーアは特別番組『マペット・ゴー・トゥ・ザ・ムービーズ』に再登場している。さらに、このシリーズのゲストスター数名はマペットの最初の3つの劇場版映画にカメオ出演しており、シーズン4のゲストであるアラン・アーキンは『マペット』にカメオ出演している。当初、プロデューサーは出演を依頼するために彼らの個人的な知り合いに連絡を取らなければならなかったが、特にそうするためにはイギリスへの海外旅行が必要だったためである。しかし、有名なバレエダンサーのルドルフ・ヌレエフが出演を申し出たことで状況は一変した。この異例のテレビ番組での彼のパフォーマンスは非常に好評で、このシリーズはさまざまな有名人の出演が最も望まれる番組の1つとなった。^[10]

多くのエピソードには、スティーブ・マーティン、ハーヴェイ・コーマン、シルベスター・スタローン、ジュリー・アンドリュース、キャロル・バーネット、ライザ・ミネリ、クリストファー・リーヴ、ラクエル・ウェルチ、ジョエル・グレイ、ドム・デルイーズなどの俳優が出演した。また、エセル・マーマン、ボブ・ホープ、ダニー・ケイ、ドン・ナッツ、リベラーチェ、ピーター・ユスティノフ、ジェームズ・コバーン、レナ・ホーン、ゼロ・モステル、ヴィンセント・プライスなどのベテラン俳優が出演したエピソードや、エルトン・ジョン、ダイアナ・ロス、ハリー・ベラフォンテ、ケニー・ロジャース、リンダ・ロンシュタット、アリス・クーパー、ポール・サイモン、ヘレン・レディ、デビー・ハリー、レオ・セイヤーなどの有名なポップ歌手が出演したエピソードもあった。セイヤーの番組ではヒット曲「ショー・マスト・ゴー・オン」の2番の歌詞を「この劇場の壁を壊せたらいいのに」から「このマペット劇場の壁を壊せたらいいのに」に少し変えて使用した。モンティ・パイソンのスター、ジョン・クリーズなど、ゲスト出演者の中には、自身のエピソードの多くを共同執筆した者もいた。^[11] 1981年の最後から2番目のエピソードには、当時ジェームズ・ボンド役だったロジャー・ムーアが出演し、録画された最後のエピソードには、俳優でダンサーのジーン・ケリーがゲスト出演した。マーク・ハミルは、1つのエピソードで、本人と映画シリーズ「スター・ウォーズ」での役であるルーク・スカイウォーカーの両方の役で出演した。ヘンソンの子供時代のアイドル、エドガー・バーゲンとミルトン・バールも第2シーズンにゲスト出演した。

1977年、リタ・モレノは出演によりプライムタイム・エミー賞のバラエティ・音楽番組部門優秀個人パフォーマンス賞を受賞した。翌年、ピーター・セラーズ（本人役ではなく様々な役柄で出演）とバーナデット・ピーターズが同賞にノミネートされた。^[12]あるエピソードでは、リチャード・プライヤーが直前でエピソードの収録に間に合わなくなったため、スタッフライターのクリス・ランガム（第3シーズンからこの番組のいくつかのエピソードを執筆）がゲスト出演した。

初期の伝統では、番組終了時にゲスト出演者に餞別として自分のマペットの似顔絵を贈っていたが、これはコニー・スティーブンスとジュリエット・プラウズが出演した最初の2つのエピソードのみに続いた。これらのユニークなマペットを作成するための高額な費用と労力、スケジュールの競合、潜在的な法的問題がこの慣習の衰退の一因となったが、マペットの似顔絵やパロディは引き続き登場した。ただし、この慣習は、それぞれ『マペットのクリスマス・キャロル』と『マペットの宝島』で主演を務めた俳優マイケル・ケインとティム・カリーに対しては行われた。

• 「ダンスにて」 – このスケッチは第 1 シーズンでは定期的に使用されていましたが、第 2 シーズン以降は使用頻度が低下しました。マペットのキャラクター ( Whatnotsもいくつか) がセミフォーマルなダンス フロアを回り、カップルがカメラの前を通り過ぎるたびに、ワンライナー ジョークや切り返しを矢継ぎ早に披露しました。The Muppet Show: Sex and Violenceで初登場し、シーズン 5 のエピソードのストーリーで大きな役割を果たしました。
• 「ベア・オン・パトロール」 –フォジー・ベアはパトロール・ベアという名の不運な警察官で、リンク・ホグスロブは連行された犯罪者といつもばかばかしい状況に陥る無能な警察署長です。アナウンサーの声はジェリー・ネルソンが担当しました。第3シーズンでデビューしました。
• 「ブラックアウト」 – ショーのゲストスターが出演する、ボードビルの伝統的な短いコメディスケッチ。照明が消えたり、カーテンが素早く閉まったりして終了します。第 1 シーズンにのみ登場しました。
• 「コールドオープニング」 – コールドオープニングは各エピソードの冒頭に登場し、ゲストスターを公式に紹介しました。シーズン 1 では、オープニングテーマの最中にカーミットがゲストスターを紹介しました。カーミットの紹介の後には、ゲストスターがマペットのグループに囲まれている映像が続きました。シーズン 2 からは、オープニングテーマの前にコールドオープニングが登場しました。スクーターがゲストスターの楽屋を訪れ、通常は「開演まであと 15 秒」と言います。その後、短いジョークが続きます。シーズン 5 では、ゲストスターがマペット劇場に入り、ドアマンのポップスに迎えられました。ポップスはゲストスターを見るとすぐに「あなたは誰ですか?」と尋ねました。ゲストスターがポップスに自己紹介した後、ジョークが続きます。
• 「サム・ザ・イーグルによる論説」 – サム・ザ・イーグルが特定のトピックに関する論説を発表し、その論説中にそのトピックが起こります。第 2 シーズンにのみ登場します。
• 「エレクトリック・メイヘム」 –ドクター・ティースとエレクトリック・メイヘムが出演するさまざまなミュージカルスケッチ。
• 「フォジー ベアの演技」 – フォジー ベアがステージに上がり、有名なおバカなジョークを披露します。スタットラーとウォルドーフは、永遠のライバル関係でフォジーをからかいます。フォジーが舞台裏で存在感を増すにつれ、このジョークは少なくなっていきます。しかし、シーズン 1 のエピソードで、フォジーはブルース フォーサイスの助けを借りて、スタットラーとウォルドーフに逆転し、2 人は降参の白旗を振りました。このジョークは主にシーズン 1 で登場しましたが、後のシーズンでも時々登場しました。
• 「ゴンゾのスタント」 - これらのスケッチは、グレート・ゴンゾのスタントで、通常は何かがうまくいかない場面を詳しく描いています。
• 「マペット ラボ」 – マペット ラボは「未来が今日作られる場所」です。これらのセグメントでは、バンセン ハニーデュー博士の最新の発明品と、その助手ビーカーが避けられない最悪の故障に見舞われる様子が紹介されました。第 1 シーズンでは、ハニーデューが 1 人でマペット ラボを主催していました。脚本家はすぐに、彼の失敗を見せるには別のキャラクターが必要であることに気付き、その結果、シーズン 2 でビーカーが登場しました。
• 「マペット メロドラマ」 -デッドリーおじさんがミス ピギーを捕らえ、危険な状況に追い込んで結婚を強要するスケッチ。ウェインがミス ピギーを救わなければならないことが多々ある。第 3 シーズンにのみ登場。
• 「マペット ニュース速報」 –マペット ニュースマンが、奇妙な事件やヒューマン インタレスト ストーリーに関するニュース速報を配信します。第 1 シーズンでは、これらのセグメントでは、エピソードのゲスト スター (ストーリーに関係する人物として登場) へのインタビューが頻繁に行われました。第 2 シーズン以降、マペット ニュースマンは、製造会社が生産を中止したと報告した後、落下した照明器具に当たって気絶するなど、ストーリーに関連する何らかの災難に見舞われることがほとんどでした。
• 「マペット スポーツ」 – ルイス カザガーが取り上げるさまざまなスポーツ活動を特集したスポーツ スケッチ。第 3 シーズンでデビューしました。
• 「ミュージカルチキン」 – マペットチキンの群れがピアノの鍵盤をつつき、クラシック曲を演奏して音楽の才能を披露しました。
• 「パネルディスカッション」 – カエルのカーミット、ゲストスター、その他のマペットたちがさまざまなトピックについて話し合うスケッチ。第 1 シーズンにのみ登場。
• 「宇宙の豚」スタートレックのようなSF番組のパロディだが、1930年代のSF連続ドラマもパロディ化している。宇宙船はUSSスウィネットレックと呼ばれ、タイトルのナレーションは宇宙家族ロビンソンのパロディである。リンク・ホグスロブ船長、ジュリアス・ストレンジポーク博士（「博士の異常な愛情」のもじり）、一等航海士のミス・ピギーが登場する。スケッチでは大抵、辛抱強いピギーが変人のストレンジポークに我慢し、脳死状態のリンクが女性という理由で彼女を劣等視する（頭脳の力では間違いなく彼らより優れているにもかかわらず）という設定だった。初期のスケッチでは、リンクを「おてんばな船長」、ミス・ピギーを「おてんばな一等航海士」、ストレンジポーク博士を「説明のつかない」などと呼んでいるなど、登場人物全員に奇妙な紹介がされていた。ストレンジポークは、グループの中で最も変わったメンバーだったので、これらの紹介では、3人の中で最も変わった説明をされるのが常でした。この紹介部分はシーズン3では省略され、アナウンサーは単に「豚が宇宙に...出る時間だ!」と主張しました。シーズン2でデビューしました。
• 「惑星クーゼベイン」 – クーゼベイン生物、クーゼベイン フーブ、ファズーブ、クーゼベイン スプーブル、フォー ファズーブ、マードリドプスなどの奇妙なエイリアン生命体が存在する惑星についてのスケッチ。ここはスウィネットレックの乗組員がよく立ち寄る場所でした。この惑星は後にマペット ベイビーズ、ジム ヘンソンのリトル マペット モンスターの「スペース カウボーイ」のエピソード、シティキッズ(さまざまなクーゼベイン エイリアンが登場) にも登場しました。1992 年のグッド モーニング アメリカ出演時に、カエルのカーミットがクーゼベインからレポートしました。惑星クーゼベインは、ジム ヘンソン アワーの「サイエンス フィクション」のエピソードや、ビデオ ゲームマペット パーティー クルーズでも言及されています。
• 「ロルフの詩」 - 犬のロルフが古典的な詩を朗読する間、他のマペットたちが邪魔をする。第 1 シーズンにのみ登場。
• 「ピアノを弾くロルフ」 – 犬のロルフがクラシック曲を歌い、時には他のマペットのキャラクターたちも伴奏します。
• 「スウェーデンのシェフ」 –料理番組のパロディ。スウェーデンのシェフが、スウェーデン語の擬似語、つまりスウェーデン語の特徴的な母音とイントネーションを模倣した、ほとんど理解できない意味不明な言葉を話す。シェフは、オチがつくまで熱心に料理を作ろうとする。このスケッチの特徴は、ジム・ヘンソン (シェフの頭と声の演技) とフランク・オズ(シェフの手役) の即興である。どちらかがその場で何かを作り上げ、もう一方の操り人形師がその動作に従うことがよくあった。有名なギャグには、「chickie in du baskie (2 ポイント!)」、跳ねるスウェーデンのミートボール、ケーキがシェフを擬似日本語で侮辱し始めた後に野球のバットでケーキを叩き潰すなどがある。パイロット版「セックス アンド バイオレンス」でデビュー。
• 「トークスポット」 - 壁に座りながら、カエルのカーミットがゲスト出演者と話し、時折他のマペットたちも加わります。主に第 1 シーズンに登場しましたが、第 2 シーズンにもときどき登場し、第 3 シーズンには 2 回登場しました (そのうちの 1 回では、カーミットの代わりにサム・ザ・イーグルとスウェーデンのシェフが登場しました)。
• 「トーキング ハウス」 – お互いにジョークを言い合う一群の家。第 1 シーズンにのみ登場。
• 「UKスポット」 - イギリスではコマーシャルの時間が短いため、マペット・ショーの各エピソードはアメリカよりもイギリスで2分長く放送された。この時間差を埋めるために撮影された追加セグメントは「UKスポット」と呼ばれている。これらのほとんどは短い歌で構成されており、ゲストスターは登場しなかった。^[13]
• 「ベンダフェイス」 – ベンダフェイス (ジェリー・ネルソンの声) は、どんなマペットも変身させることができる自動販売機です。どうやら、ベンダフェイスは一度しか使えないはずだったのですが、デビッド・レイザーは、一度しか使わないためにこんなに高価な人形を作るべきではないと言いました。その後、脚本家たちは、最初のシーズンでベンダフェイスを数回番組に登場させることに決めました。ベンダフェイスは後に、願いを叶える機械であるベンダウィッシュ (ジェリー・ネルソンの声) としてエピソード 318 に登場しました。
• 「獣医病院」 – メロドラマ「総合病院」やその他の医療ドラマのパロディ。このコーナーは、ドクター ボブ (演: 犬のロルフ) が手術室で看護師ピギーとジャニスに陳腐なジョークを飛ばし、疲れ切った患者を困惑させるという内容です。各エピソードは、ドクター ボブと看護師が困惑して辺りを見回すところで終わり、肉体のないナレーターが視聴者に「次回はナース ピギー / ドクター ボブ / ナース ジャニスが言うのを聞きます...」と語り、3 人の「医師」の 1 人が他の 1 人から陳腐な返答を引き出します。「獣医病院」のスケッチは、「ダンス ショー」や「宇宙の豚」など、他のスケッチのキャストやセットと何度もクロスオーバーしました。あるときは、ドクター・ボブが患者役で、ゲスト出演者 (クリストファー・リーブ) がドクター・ボブを手術する医師を演じ、またあるときはナース・ピギーが (彼女にとっては非常に残念なことに) ゲスト出演者のロレッタ・スウィットに交代され、 M*A*S*Hのナース・フーリハン役をパロディ化した。第 1 シリーズでは、ナレーションは通常ジョン・ラブレイディが担当していたが、ハーヴェイ・コーマンとリタ・モレノの両エピソードではジェリー・ネルソンが担当し、その後フィリス・ディラーのエピソードから正式に担当となった。冒頭で、ドクター・ボブは「元整形外科医」から「ダメ医者」になり、「ダメ医者」になった。
• 「ウェインとワンダ」 – 各スケッチではウェインとワンダが歌を歌い、歌詞に関する何らかのしゃれで中断されます。サム・ザ・イーグルは、これらが番組の数少ない教養のある側面の 1 つであると感じ、これらのスケッチを導入しました。最初のシーズンにのみ登場しましたが、後のシーズンではウェインだけの新しいスケッチがいくつか登場しました。

マペット・ショーは5シーズンにわたって放送され、シーズンごとに若干の変更が加えられました。

マペット・ショーは放送期間中に9つのBAFTA賞にノミネートされ、3つを受賞した。 ^[16]プライムタイム・エミー賞には21回ノミネートされ、1978年の優秀コメディ・バラエティ・音楽シリーズ賞を含む4回受賞した。^[17] 1978年にはピーボディ賞を受賞した。 ^{[18]また1978年、このショーは}アメリカ革命の娘たちの全国協会のメアリー・ワシントン植民地支部からテレビ功労賞を受賞した。^[19]

このシリーズは1977年5月にモントルー国際コンテストのゴールデンローズ部門で最高バラエティ賞を受賞した。^[20]

1985 年、プレイハウス ビデオは、ジム ヘンソンのマペット ビデオのバナーでビデオ コンピレーション コレクションをリリースしました。ショーのクリップに加えて、オリジナルのリンク素材をフィーチャーした 10 本のビデオがリリースされました。

含まれるビデオ:

• マペット・レビュー（カーミットとフォジーの英国でのお気に入りの瞬間というタイトル） - カーミットとフォジーが屋根裏部屋の掃除をする様子を司会し、ゲスト出演者はリンダ・ロンシュタット、ポール・ウィリアムズ、ハリー・ベラフォンテ、リタ・モレノ
• カーミットとピギーの物語– カーミットとミス・ピギーが司会を務め、番組での思い出を語ります。ゲスト出演はラクエル・ウェルチ、トニー・ランドール、シェリル・ラッド、ロレッタ・スウィットです。
• マペットたちと子供の歌と物語- スクーターが司会を務め、番組の子供の歌のスクラップブックを眺めながら、他のマペットキャラクター（全員ジム・ヘンソンが声を担当）が邪魔をしながら、お気に入りの曲「シックス・ストリング・オーケストラ」を何度も紹介します。ゲスト出演はジュリー・アンドリュース、ジョン・デンバー、ツイギー、ブルック・シールズ、ジュディ・コリンズ、シャルル・アズナブール。
• マペットとロックミュージック– ドクター・ティースが司会を務め、ビーカーがレコーディングスタジオでアシスタントを務め、ゲストスターとしてデビー・ハリー、リンダ・ロンシュタット、アリス・クーパー、ベン・ヴェリーン、ヘレン・レディ、レオ・セイヤー、ロレッタ・スウィット、ポール・サイモンが出演します。
• マペットの宝物– カーミットとフォジーが再び屋根裏部屋の掃除をする様子を司会し、ゲスト出演者はゼロ・モステル、ロレッタ・リン、ポール・サイモン、バディ・リッチ、ピーター・セラーズ、エセル・マーマン
• ゴンゾ・プレゼンツ・マペット・ウィアード・スタッフ – ゴンゾとカミラが、ゴンゾのトレーラーハウスで司会を務める。ゴンゾはトレーラーハウスを豪邸に見せかけようとしている。ゲスト出演は、ジョン・クリーズ、ジーン・ステイプルトン、ドム・デルイーズ、ジュリー・アンドリュース、ヴィンセント・プライス、マデリーン・カーン。
• マペットとカントリーミュージック– 納屋のラジオ局でロルフが司会を務め、ゲスト出演者はマック・デイビス、ジョン・デンバー、クリスタル・ゲイル、ロレッタ・リン、ロジャー・ミラー、ロイ・クラーク、ジョニー・キャッシュ、ロイ・ロジャース、デール・エヴァンス
• マペット モーメンツ– カーミットとフォジーが再び司会を務め、屋根裏部屋を掃除します。ゲスト出演はパール ベイリー、バーナデット ピーターズ、レナ ホーン、アンディ ウィリアムズ、ゼロ モステル、ライザ ミネリです。
• ロルフのマペットとのラプソディーズ- ロルフが司会を務め、マリサ・ベレンソン、ピーター・セラーズ、ジョージ・バーンズ、ペトゥラ・クラーク、スティーブ・マーティンがゲスト出演
• フォジーのマペット スクラップブック– 屋根裏部屋にいるフォジーが司会を務め、番組の素材を集めたスクラップブックを眺めます。ゲスト出演者はラクエル・ウェルチ、ビバリー・シルズ、ミルトン・バールです。

1993年、ジム・ヘンソン・ビデオは「It's the Muppets」というタイトルで、Meet the MuppetsとMore Muppets, Please!という2つのコンピレーションをリリースしました。後に、The Very Best of The Muppet Showの3巻が英国でVHSとDVDでリリースされました（第3巻はコンピレーションではなく、全エピソードのリリースでした）。プレイハウス・ビデオのリリースとは異なり、「It's the Muppets」と「The Very Best of The Muppet Show」にはオリジナルの映像やゲスト出演者のクリップは含まれていませんでしたが、すべてのコンピレーションコレクションにはオリジナルの米国放送からカットされた素材が含まれていました。

1994年、ジム・ヘンソン・ビデオ傘下のブエナ・ビスタ・ホーム・ビデオは、ヴィンセント・プライスとアリス・クーパーのエピソードを収録した『マペット・ショー：モンスター・ラフズ・ウィズ・ヴィンセント・プライス』をリリースした。両エピソードは編集された。第1シリーズのオープニングとエンディングのロゴがズートに置き換えられたことに加え、ヴィンセント・プライスのエピソードでは「I'm Looking Through You」と「You've Got a Friend」（後者は第1シリーズのDVDでリリースされた際に再度カットされた）の曲とトーキング・ハウスのスケッチが削除され、アリス・クーパーのエピソードではロビン・ザ・フロッグの「 Somewhere Over the Rainbow 」のパフォーマンスが削除された。

タイムライフとジム・ヘンソン・ホーム・エンターテイメントは、 2001 年にマペット・ショーのベスト コレクションを通信販売で販売し始めました。当初は 6 巻で、各巻に 3 つのエピソードが収録され、VHS と DVD に収録されました。各エピソードには、ジム・ヘンソンの息子ブライアンによる序文が付いていました。2002 年、このシリーズの 25 周年を記念して、さらに 9 巻が追加されました。このコレクションは、2002 年にコロンビア トライスター ホーム エンターテイメントとジム・ヘンソン ホーム エンターテイメントから小売販売されましたが、その時点でタイムライフは 10 巻目をリリースしていました。

ブエナ・ビスタ・ホーム・エンターテイメントは、 2005年から2008年にかけて、最初の3シーズンをDVDでリリースしました。 『マペット・ショー』およびその後の映画で使用されたエピソードとキャラクターの権利は、2004年2月にウォルト・ディズニー・カンパニーによって購入されました。

音楽ライセンスの問題により、シリーズ 1 の DVD リリースからいくつかの曲がカットされました。また、これらの曲に至るまでのオープニング シーケンスと舞台裏のシーンもいくつかカットされています。ただし、ディズニーの音楽を使用したエピソードは変更されていません (たとえば、シリーズ 1 のエピソード 14 では、ピーター パンの「ワニに微笑むな」が使用されました)。

• 「Stormy Weather」（ジョエル・グレイのエピソード）ウェインとワンダが歌う
• 「風と共に去りぬ」（ジム・ネイバーズのエピソード）ジム・ネイバーズが歌う
• 「ザ・ダンセロス」（ジム・ネイバーズのエピソード）ザ・ダンセロスが歌う
• 「オール・オブ・ミー」（ポール・ウィリアムズのエピソード）トゥー・モンスターズが歌う
• 「オールドファッションド・ウェイ」（シャルル・アズナブールのエピソード）は、シャルル・アズナブールとミルドレッド・ハクステッターが歌った
• 「You've Got A Friend」（ヴィンセント・プライスのエピソード）はヴィンセント・プライス、アンクル・デッドリー、そしてマペット・モンスターの合唱によって歌われました。

シーズン1のノーカット版DVDは、 2010年にブエナ・ビスタ・ホーム・エンターテイメント・ドイツがドイツでリリースしたもののみである（英語音声も収録）。ただし、このリリースのオープニングとエンドクレジットはドイツ語である。さらに、ポール・ウィリアムズのエピソードでは、「オール・オブ・ミー」の後にフォジーとスクーターが初めて「古い電柱のシーン」について話し合うシーンが欠落している。このシーンは国際版には収録されている（若干短縮されているが）。ドイツ語版では、ツイギーが歌う「イン・マイ・ライフ」も欠落しており、代わりにドイツの歌手メアリー・ルースが歌う「リーン・オン・ミー」が収録されている。^[21]

マペット・ショーは2021年2月19日にディズニープラスで配信が開始された。^[22]しかし、ブルック・シールズとクリス・ランガムがゲスト出演した2つのエピソードはストリーミングサービスから除外されている。ヨーロッパのいくつかの国では、ジョン・デンバーが出演したエピソードも除外されている。^[23]いくつかのエピソードには「人々や文化に対する否定的な描写や虐待」を説明するコンテンツ勧告が添付されていた。^[24]

• 大人の人形劇

Wikiquote には、マペット・ショーに関連する引用句があります。

• 公式サイト
• IMDbのマペットショー
• マペット ウィキのマペット ショー
• マペットショーのインタビュー：テレビの口述歴史
• メリーランド大学のジム・ヘンソン・ワークス。メリーランド大学（メリーランド州カレッジパーク）の学生、学者、訪問者が視聴できる 70 本以上のデジタル ビデオ。