アラン・ファビアン・モーリス・マルセル・ドロン(フランス語: [ alɛ̃ dəlɔ̃ ]、1935年11月8日 - 2024年8月18日)は、フランスの俳優、映画プロデューサー、脚本家、歌手、実業家。20世紀の文化と映画界の主役として認められているドロンは、1950年代後半から1980年代後半にかけてヨーロッパを代表する俳優の一人として台頭し、国際的なセックスシンボルとなった。[ 1 ]彼はフランス映画界で最も有名な人物の一人とみなされている。[ 2 ] [ 3 ]彼を国際的なアイコンにした彼のスタイル、ルックス、役柄は、彼に永続的な人気をもたらした。 [ 4 ]
ドロンは、『女は弱い』(1959年)、『太陽がいっぱい』(1960年)、『若者のすべて』 ( 1960年)、 『太陽はひとりぼっち』(1962年)、『山猫』(1963年)、『誰でも勝てる』(1963年)、『黒いチューリップ』(1964年)、『最後の冒険』(1967年)、『サムライ』(1967年)、『バイクに乗る女』 (1968年)、 『太陽の女王』(1969年)、『赤いサークル』(1970年)、『売春婦』 (1972年)、『ムッシュ・クライン』 (1976年)などの映画での演技で批評家から高い評価を得た。キャリアを通じて、ドロンはルキノ・ヴィスコンティ、ジャン=リュック・ゴダール、ジャン=ピエール・メルヴィル、ミケランジェロ・アントニオーニ、ルイ・マル、アニエス・ヴァルダなど、多くの監督と仕事をした。
ドロンはキャリアを通じて数々の映画賞やエンターテインメント賞を受賞しました。1985年には映画『ノートルダムの伝説』(1984年)での演技でセザール賞最優秀男優賞を受賞。1991年にはフランスのレジオンドヌール勲章を受章しました。第45回ベルリン国際映画祭では名誉金熊賞を受賞。 2019年のカンヌ国際映画祭では名誉パルムドールを受賞しました。
俳優業に加え、ドロンは1973年のヒット曲「パロレス、パロレス」で語りのパートも担当し、ダリダがメインボーカルを務めるデュエット曲を歌った。彼は1999年にスイス国籍を取得した。
デロン家はもともとタルン=エ=ガロンヌ県のサン=ヴァンサン=レスピナス出身です。彼らの既知の系譜は15世紀に生まれたジャン・デロンに遡ります。デロンの父方の曽祖父であるファビアン・デロン(1829年12月28日サン=ヴァンサン=レスピナス生まれ - 1909年12月12日フィジャック(ロット県)没)は土木技師で、1892年にレジオンドヌール勲章を授与されました。[ 5 ]彼の父方の祖母マリー=アントワネット・エヴァンジェリスタ(1867年プルネッリ=ディ=フィウモルボ生まれ)[ 6 ]はコルシカ人でした。 1888年12月3日、彼女はドロンの父方の祖父であるジャン=マルセル・ドロン(1856年11月4日、フィジャック生まれ- 1926年、ライ=レ=ローズ没)と結婚した。ジャン=マルセルは当時ギャップの徴税官で、1886年にコルシカ島に赴任した。夫妻にはフランソワ・ファビアン・ドロンという息子とジャンヌ・リュシドラ・アデル・ドロンという娘の2人の子供がいた。
ドロンの母方の祖父、アルフレッド・ルイ・アーノルド(1876年 - 1959年)はパリ生まれで、フランス軍の騎兵、憲兵だった。彼の両親は、1847年にウーリ州ビュルグレンで生まれた靴職人のジャスト・アーノルドと、1849年に生まれた料理人のマリー=アデル・リーネマンだった。彼はジャンヌ・ランバンのモデルだったマリア・ミナール(1881年 - 1913年)と結婚した。夫妻には娘のエディット・マリー・スザンヌ・アーノルドと息子のアンリ・アーノルドの2人の子供がいた。[ 7 ] [ 6 ] [ 8 ]
アラン・ファビアン・モーリス・マルセル・ドロンは、1935年11月8日、セーヌ県(現在のオー=ド=セーヌ県)のパリ郊外の裕福な町、ソーのウーダン通り99番地で生まれた。彼の父フランソワ・ファビアン・デロン(1904年3月12日、クラポンヌ=シュル=アルゾン生まれ- 1977年9月17日、ル・クレムラン=ビセートル没)は映写技師で、後にブール=ラ=レーヌの映画館「ル・レジーナ」の監督となった。彼の母エディット・マリー・スザンヌ・アーノルド(1911年4月19日生まれ - 1995年6月20日、ジュイ=アン=ジョザ没)は薬局の助手であり、両親が出会った映画館の案内係でもあった。アランは小ブルジョアの家庭に生まれた。[ 9 ]
ドロンの両親は1939年に離婚した。[ 10 ]両親は再婚し、その結果、父方の異母兄弟2人と養女1人、母方の異母兄弟2人ができた。こうした再編成された家族の中で、ドロンはよそ者のように感じ、拒絶感を抱くようになった。その後、彼はテラス通りに住むネロという里親家族に預けられた。一家の父親はヴァル=ド=マルヌ県のフレヌ刑務所の看守だった。隣に住んでいたドロンは、1945年に刑務所の中庭で戦時協力者ピエール・ラヴァルが処刑された銃声を聞き、その詳細を聞かされた。里親家族と暮らしている間、ドロンは自転車レースに熱中し、ファウスト・コッピのような自転車レーサーになることを夢見ていた。[ 11 ]
1946年に養父母が亡くなると、ドロンは実の両親のもとに送り返され、両親は彼を共同で養育した。成長するにつれ、彼は父親と再婚相手の家族とともにライ=レ=ローズで、母親と再婚相手の家族とともにブール=ラ=レーヌで暮らした。しかし、両親は彼を養育することを望まず、カトリック系の寄宿学校であるサン=ニコラ・ディニー(エソンヌ県)に彼を入学させることにした。そこで彼は親友の一人であるジェラール・サロメとともに青春時代を過ごした。そこで彼は音楽への情熱を育み、学校の合唱団に入り、ソリストとして選ばれた。彼の演奏は、フランス駐在教皇大使で、後に教皇ヨハネ23世となるアンジェロ・ロンカッリ枢機卿から称賛された。
両親の愛情が足りなかったため、ドロンは手に負えない性格になり、教室で常に問題行動を起こし、他の子供たちと喧嘩ばかりしていた。クラスメートの一人を殴ったことで学校を退学させられた。司祭たちは彼をサン・ガブリエル・ド・バニョー校に送るよう勧めた。そこでの4年間、ドロンは絶えず問題行動を起こし、教師たちに無礼な態度をとった。その後、校長のオートバイを盗み、再び退学処分となった。ドロンはその後もイエズス会、ベネディクト会、フランシスコ会、そして一般の学校など、いくつかの学校を退学させられ、13歳でサン・ニコラ・ディニー学院に入学した。そこで彼は、父親の友人であるオリヴィエ・ブルギニョン監督の22秒のサイレント短編映画『ル・ラプト』でチンピラ役を演じる機会を得た。14歳でドロンは学校に留まりたくないと思い、フランスを離れることを決意した。彼はシカゴに住む叔父を持つ友人ダニエル・サルワデットと駆け落ちすることを決意した。彼らは学校を抜け出し、ボルドーまでヒッチハイクすることを決めた。シャテルローに到着すると、通りすがりの人が彼らを地元の警察署に連れて行った。ドロンの短気な性格のため、彼と友人は刑務所に入れられ、家族のもとに送り返された。彼の行動により、ドロンは学校から退学させられた。その後、彼の両親は勉強は彼には向いていないと判断し、ドロンに学校を辞めさせた。[ 12 ]
母親は彼を家に迎え入れ、夫のポール・ブローニュの事業に彼を参加させることにした。ポールはブール・ラ・レーヌ出身の肉屋兼デリカテッセンのオーナーだった。後に彼は、その家族の中で本当の居場所を見つけることができず、そこで安心感を覚えることもなかったと語った。ドロンは、義父のデリカテッセンでパートタイムで働きながら、オー・ジャンボン・ド・パリで講座を受講した。義父のデリカテッセンは朝、中央市場に行って40キログラムのソーセージを仕入れていた。彼は最終的にシャルキュトリーの職業適性証明書( Certificat d'Aptitude Professionnelle、略称CAP)を取得した。彼は3年間、16人の従業員を抱える義父のデリカテッセンで働き、他のデリカテッセンでも働いた。家族は将来、彼にデリカテッセンを引き継がせる計画を立てていた。しかし、その3年間でドロンは地域社会で非常に悪い評判を得るようになった。彼は常にパーティーに明け暮れ、酒場で喧嘩をし、一時はギャングの一員でもあった。[ 13 ]
兵役召集を予期して、彼は17歳でフランス海軍に入隊した。ポン・レアン海事訓練センターでの勤務の後、1953年にボルメット信号学校で勤務を続けた。装備品の窃盗が発覚した後、[ 14 ]海軍は彼に退役するか、勤務期間を3年から5年に延長するかの選択肢を与えた。
一等水兵として、彼は当時まだフランス領インドシナだったサイゴン兵器廠の警備隊に配属された。インドシナ戦争の終盤、彼はジープを盗んで旅行に出かけた際に車が川に落ちたとして逮捕された。無線免許は取り消され、海軍から不名誉除隊処分を受けた。 [ 14 ]彼は20歳の誕生日を独房で迎えた。この時期は彼に深い印象を残した。彼は軍規、名誉の意識、そしてフランス国旗が象徴する価値観への敬意を学んだ。彼は武器への情熱を抱き、インドシナの首都で見た映画『 Touchez pas au grisbi』でフランス人俳優ジャン・ギャバンが演じた演技に魅了された。[ 15 ]
海軍での勤務を終えたドロンは、1956年にフランスに帰国した。インドシナに行かせた両親を恨み(志願兵だったが、両親の許可が必要だった)、両親とは連絡を取らず、自活することに決め、生計を立てる方法も全く見当がつかなかった。弟のジャン=フランソワ・ドロンが、父親と一緒に映画『若者のすべて』のポスターでアランの名前を見つけた後、1961年に彼と再会した。ドロンはレジーナ・ホテルに落ち着き、パリの市場レ・アールで青果係をしたり、シャンゼリゼ通り近くのカフェでウェイターをしたりするなど、いくつかの雑用をした。彼は後に歌手となるダリダと出会い、後に彼女と恋愛関係になった。ピガールやモンマルトルでは、フランスの裏社会の人間、チンピラやジゴロと出会い、そのうちの一人、カルロスという名の同性愛者が彼の身を守ってくれた。ドロンはこの環境の価値観、特に名誉、友情、尊敬、沈黙の掟に魅了された。彼は数人の娼婦に宿と食事を提供してもらった。その時点での彼の将来は、ポン引きとしてのキャリアに向かっているように見えた。[ 16 ] [ 17 ]
ドロンは活気あふれるサンジェルマン・デ・プレ地区を発見し、クラブ・サンジェルマンで、当時アルフレッド・ヒッチコック監督の『泥棒成金』に出演したばかりの女優ブリジット・オーベールと出会った。二人はパリ7区のプレ・オ・クレール通りに同居し、アラン・ドロンは裏社会から距離を置き、キャリアの方向性を変えた。1957年のカンヌ国際映画祭の際、彼はオーベールと共にコート・ダジュールへ行き、彼女が所有するサン=ポール=ド=ヴァンスの家に引っ越した。この映画祭の期間中に、彼はジャン=クロード・ブリアリと親交を深め、映画業界と接点を持つようになり、そこで後のエージェントとなるジョルジュ・ボームと出会った。彼は、アメリカの映画プロデューサー、デヴィッド・O・セルズニックの代理として新人俳優の発掘を担当していたヘンリー・ウィルソンに「見出され」、ローマでの試用期間を与えられた。こうして彼は、俳優としての特別な訓練を受けることなく映画界に入った。[ 18 ] [ 19 ]
ローマでは、後に有名な写真家となるジャン・パオロ・バルビエリと暮らしていた。 [ 20 ]チネチッタ・スタジオで、チャールズ・ヴィダー監督の『武器よさらば』の撮影の合間に、彼は決定的なオーディションを受け、セルズニックは英語を学ぶことを条件に、アメリカでの7年間の契約を提示した。ドロンはパリに戻り英語の勉強を始めたが、彼と恋人関係にあった女優ミシェル・コルドゥーが、夫である監督イヴ・アレグレを説得し、彼の最初の映画『女が混ざり合うとき』の撮影に彼を雇うように仕向けた。[ 19 ]ドロンは当初アレグレの申し出を断ったが、最終的には受け入れ、セルズニックは彼に契約を解除することを許可した。彼はスターのエドウィージュ・フイエールと共演し、小さな役を演じた。ドロンはこう語った。「私は何もできなかった。アレグレは私をそんな風に見てこう言った。『アラン、私の言うことを聞きなさい。私に話しかけるように話しなさい。私を見るように見なさい。私の言うことを聞くように聞きなさい。遊ぶのではなく、生きなさい』。それがすべてを変えた。イヴ・アレグレがそう言ってくれなかったら、私は今のキャリアを築けていなかっただろう。」[ 21 ]
その後、彼はマルク・アレグレ(イヴの兄)のコメディ映画『美しくあれ、黙れ』に、ミレーヌ・ドモンジョ、アンリ・ヴィダル、そしてもう一人の駆け出し俳優ジャン=ポール・ベルモンドと共に出演した。撮影中、彼は監督の第二助手パスカル・ジャルダンの忠告に反して、ジャルダン所有のルノー4CVを借りた。サン=クルー・トンネルで、借りた車は5回転した。[ 22 ]車は大破したが、ドロンは軽傷で済み、顎の下に傷跡が残り、それが彼のイメージの特徴となった。
1958年、彼はピエール・ガスパール=ユイ監督の映画『クリスティーヌ』で、映画『シシィ』三部作の成功で世界的なスターとなったドイツ人女優ロミー・シュナイダーに相手役として選ばれ、主役の座を射止めた。プロデューサーたちは1958年4月10日、パリのオルリー空港で報道陣とのインタビューを企画した。二人の若い俳優は、ロミーが飛行機から降りた時に初めて顔を合わせた。二人の関係は当初、波乱含みだった。シュナイダーはフランス語が話せず、ドロンはドイツ語が話せず、彼女は彼を面白くなく趣味が悪いと感じ、彼は彼女を魅力的だとは思わなかった。撮影は2か月後に始まったが、二人の俳優は全く気が合わなかった。しかし、二人は恋に落ち、「ヨーロッパの婚約者」として、ロミーの母と継父がスイスのルガーノ湖畔のモルコテで、国際的な報道陣の前で正式な婚約を祝いました。結婚式の日程は決めていませんでした。二人は美しさ、若さ、成功を体現し、芸能界と世間から祝福されるカップルとなりました。[ 23 ]
『クリスティーヌ』で初めて重要な役を演じた後、ドロンはミシェル・ボワロン監督の『弱い女たち』で初めて成功を収めた。この作品ではミレーヌ・ドモンジョと再共演し、パスカル・プティやジャクリーヌ・ササールといった若手スターとも共演した。マルセル・エイメ原作の『学校への道』では、ブルヴィル演じる主人公の息子役を演じた。彼のモデルはジャン・ギャバンだった。

ドロンはコメディ映画『女は弱い』 (1959年)で主演を務めた。これはフランスで大ヒットし[ 24 ]、ドロンの映画としては初めてアメリカで上映された。
1959年、映画『若者のすべて』の撮影中にフランスのテレビ番組『シネパノラマ』で初めて放送されたインタビューで、アラン・ドロンはジャン・マレーへの賞賛を表明し、彼を崇拝していると述べた。「あなたにとってすべてが非常に速く進んでいます。あなたは旋風に巻き込まれているでしょうが、自分自身を見失うことはできますか?」という質問に対し、彼はこう答えた。「私は圧倒されないように努めています。以前と同じ自分でいること、シンプルであり続けることです。私が尊敬する俳優、ジャン・マレーを模範としています。彼は常に変わらない人でした。」

ドロンは次に、国際的な名声を確固たるものにする2本の映画に出演した。1960年、彼はルネ・クレマン監督の『太陽がいっぱい』(アメリカでは『パープル・ヌーン』として公開)に出演した。この作品はパトリシア・ハイスミスの小説『リプリー』を原作としている。ドロンは主人公トム・リプリーを演じ、批評家から絶賛された。ハイスミスも彼の演技を高く評価した。[ 25 ]この映画はフランスと英語圏のアートハウス系映画館でヒットした。その後、彼はルキノ・ヴィスコンティ監督の『若者のすべて』 (1960年)で主役を演じた。ニューヨーク・タイムズの評論家ボズレー・クロウザーは、ドロンの演技を「感動的なほどしなやかで表現力豊か」と評した。[ 26 ]
ドロンは1961年、パリでロミー・シュナイダーと共演したジョン・フォードの戯曲『娼婦は哀れだ』で舞台デビューを果たした。ヴィスコンティが監督したこの作品は興行収入記録を塗り替えた。 [ 27 ]彼はファシズムを題材にしたイタリアのコメディ映画『生きる喜び』(1961年)でルネ・クレマンと再共演した。この作品は小ヒットとなった。より人気があったのはオールスターキャストのオムニバス映画『有名な恋愛』(1961年)で、ドロンのパートではブリジット・バルドーの相手役としてバイエルン公アルベール3世を演じた。この頃、ドロンは『アラビアのロレンス』の主役候補として名前が挙がった。[ 28 ]
代わりにピーター・オトゥールがキャスティングされたが、その後ドロンはセブン・アーツと4本の映画契約を結び、その中にはマルコ・ポーロの物語を題材にした大作国際映画や、アレクサンドル・デュマを題材にした『パリの王』も含まれていた。[ 29 ]どちらの企画も実現しなかった。代わりに彼はミケランジェロ・アントニオーニ監督の『太陽はひとりぼっち』(1962年)でモニカ・ヴィッティの相手役に抜擢された。 [ 30 ]この作品は観客数は少なかったものの、批評家からは大成功を収めた。より人気があったのは、別のオールスター・オムニバス映画『十戒と悪魔』(1963年)で、ドロンのパートではダニエル・ダリューと共演した。[ 31 ]
プロデューサーのジャック・バールは、MGMの支援を受けてジャン・ギャバン主演の強盗映画『Any Number Can Win』(1963年)を製作していた。ギャバンの共演者はジャン=ルイ・トランティニャンになる予定だったが、ドロンがバールに働きかけてその役を勝ち取った。彼はギャンブラーのギャラの代わりに、特定の国での映画の配給権を受け取った。このような取り決めはフランスでは前例がなかったため、「ドロン方式」として知られるようになった。ドロンの賭けは大成功し、ジャン・ギャバンは後に、ドロンは自分よりも10倍多く稼いだと主張した。しかし、1965年、ドロンは「それ以来、誰もこの方法を試して儲けた者はいない」と主張した。[ 32 ]
この経験からドロンは製作に興味を持つようになった。彼はMGMと5本の映画契約を結び、その最初の作品が『 Any Number Can Win』だった。バート・ランカスターとクラウディア・カルディナーレと共にヴィスコンティと再び組んだ『山猫』 (原題:Il Gattopardo )で、彼の名声はさらに高まった。この作品はフランスでその年の7番目に大きなヒット作となった。『Any Number Can Win』は6番目だった。[ 33 ]『山猫』は20世紀フォックスを通じてアメリカで広く上映された。ドロンは今やフランスで最も人気のあるスターの一人となった。彼は剣戟映画『黒いチューリップ』(1964年)に主演し、これもヒットした。[ 34 ]
クレマン監督と再共演し、ジェーン・フォンダと共演した『 Les Félins』 (1964年)は、フランス語版と英語版が撮影された。後者はMGMが配給したが、成功しなかった。 [ 35 ] 1964年、シネマテーク・フランセーズでドロンの映画特集が開かれ、ドロンはジョルジュ・ボームと共にデルボー・プロダクションという製作会社を設立した。彼らは1964年に『不屈の男』 ( L'insoumis )という映画を製作し、ドロンはOASのテロリスト暗殺者を演じた。法的問題のため再編集が必要となった。MGMが配給したにもかかわらず、観客は少なかった。映画の完成後、ドロンはハリウッドでのキャリアを追求するためフランス映画界を去った。 [ 36 ]

「ラテンの恋人」というイメージが定着したドロンは、その後数年間ハリウッドに専念した。1965年には、毎年アメリカとヨーロッパで映画を1本ずつ撮りたいと語った。また、アクセントのせいで特定の役を演じられないとも語った。「アクセントのせいで、アメリカ人を演じようとは思いません。あらゆる大陸の国籍の役を演じられるように、話し方から独特のフランス語のイントネーションを取り除く努力をしています。」[ 32 ]
彼は、シャーリー・マクレーンと共演したMGM製作のオールスター・アンソロジー映画『イエロー・ロールスロイス』(1964年)でイギリス映画界にデビューした。この映画は人気を博したが、ドロンの役はそれほど大きくなかった。彼はアン=マーグレットと共演した映画『ワンス・ア・シーフ』(1965年)で主演を務め、ハリウッドデビューを果たした。この映画は『エニー・ナンバー・キャン・ウィン』を書いたゼキエル・マルコの小説に基づいているが、それほど成功しなかった。この映画はMGMが資金提供し、サム・ペキンパー監督の西部劇『レディ・フォー・ザ・タイガー』にドロンが出演すると発表したが、この映画は製作されなかった。[ 37 ]

代わりに、ドロンはコロンビアと3本の映画契約を結び、アンソニー・クインやクラウディア・カルディナーレと共演した大作アクション映画『ロスト・コマンド』(1966年)でフランス外人部隊の隊員を演じた。この映画は興行収入はまずまずだったが、大成功とは言えなかった。スタジオは彼が伝記映画『セルバンテス』に出演すると発表したが、これは製作されなかった。[ 38 ]ユニバーサル・スタジオは、ディーン・マーティンと共演した西部劇『テキサス・アクロス・ザ・リバー』(1966年)でドロンを起用した。レイ・スタークは『イグアナの夜』と『この土地は立ち入り禁止』で彼を起用したかった。[ 39 ] [ 40 ]彼はどちらの映画にも出演しなかったが、ルネ・クレマン監督の同プロデューサーの『パリは燃えているか?』 (1966年)でジャック・シャバン=デルマスを演じた。この作品はフランスでは大ヒットしたが、アメリカの興行収入では期待外れの結果に終わった。これは、ドロンのハリウッド資金による映画すべてに共通する結果である。[ 41 ]ドロンはスティーブ・マックイーンやショーン・コネリーと並んでフランスでは依然として大スターであり、日本でも最も人気のある外国人スターの一人だった。[ 42 ]しかし、彼はアメリカ市場で成功を収めることができなかった。[ 41 ]
イギリス映画1本とハリウッド映画4本に出演した後、ドロンはフランスに戻り、フランス映画界に復帰した。彼はリノ・ヴェンチュラと共演した映画『最後の冒険』に主演した。これは1960年代のドロンの最も人気のある映画の一つだったが、北米では人気がなかった。彼はヴィスコンティ監督の『異邦人』で再び仕事をする予定だったが、これは実現しなかった。[ 43 ]代わりに、彼はパリの舞台『Les Yeux Crevés』に出演し、ジャン=ピエール・メルヴィル監督のネオ・ノワール犯罪スリラー『 Le Samouraï(サムライ)』でナタリー・ドロンと共演し、これもまた映画の古典となった。[ 44 ]彼はジュリアン・デュヴィヴィエ監督の『 Diabolically Yours』(1968年)で記憶喪失の男を演じた。[ 45 ]
彼はまた、オールスターキャストのアンソロジー 映画『スピリッツ・オブ・ザ・デッド』(1968年)にも出演した。彼の出演シーンはルイ・マル監督、共演はブリジット・バルドーだった。ドロンはジャック・カーディフ監督、マリアンヌ・フェイスフル主演の『モーターサイクルの女』(1968年)で英語圏の映画に再び挑戦した。この作品はイギリスで予想外の大ヒットとなり、興行収入ランキングで6位となったが、フランスでは振るわなかった。[ 45 ]アメリカでは『ネイキッド・アンダー・レザー』として公開された『モーターサイクルの女』は、アメリカで初めてX指定を受けた映画となった。[ 46 ]フランスの興行収入でより人気があったのは『さらば友よ』 (Adieu l'ami)で、ドロンとチャールズ・ブロンソンが強盗事件に巻き込まれる元外人部隊員を演じた。この映画はチャールズ・ブロンソンをヨーロッパで真のスターに押し上げるのに役立った。[ 47 ] [ 48 ]
映画『太陽の女王』(1969年)は、1960年代の伝説的なカップル、アラン・ドロンとロミー・シュナイダーを再共演させた。[ 49 ]これがこの映画の成功の理由の一つと考えられている。[ 50 ]シュナイダーは数年前にドロンと劇的に別れ、ドロンはナタリー・ドロンと結婚し、ベルリンでドイツ人監督兼俳優のハリー・マイエンと結婚した。 [ 50 ]彼女には子供がいた。ドロンは映画監督に彼女をこの役に起用するよう頼んだ。彼は『太陽の女王』の撮影前も後も、和解しようと執拗に彼女にアプローチし続けた。[ 51 ]ロミー・シュナイダーの拒否にもかかわらず、二人の共有した歴史と感情的なつながりがスクリーンに溢れ出し、映画に生々しい真実味を与えた。[ 50 ] [ 51 ]

1969年のスリラー映画『プール』 (原題:La Piscine)[ 52 ]をロミー・シュナイダーと撮影していた際、パリ近郊のごみ捨て場で、ドロンのユーゴスラビア人秘書兼ボディーガードのステファン・マルコヴィッチ[ 53 ]の遺体が発見された。マルコヴィッチは明らかに殺害されたとみられる。警察の捜査により、ドロンやフランス政府関係者(後の大統領ジョルジュ・ポンピドゥーを含む)が参加する違法パーティーの噂が明らかになった。ポンピドゥーの妻クロードは、そのようなパーティーで一連の不適切な写真の被写体になったとされている。ドロンの友人であるコルシカの犯罪組織のボス、フランソワ・マルカントーニが殺人に関与した疑いが持たれた。この事件はフランス全土とフランスの報道機関で「マルコヴィッチ事件」として悪名高くなった。
その後、ドロンは一連のギャング映画に出演した。最初の作品は、彼自身の制作会社アデルが製作した『ジェフ』 (1969年)である。 『シチリア一族』 (1969年)では、リノ・ヴェンチュラとジャン・ギャバンと共演し、大ヒットとなった。ヨーロッパではさらに人気を博したのは、ドロンが製作し、ジャン=ポール・ベルモンドと共演した『ボルサリーノ』 (1970年)である。ドロンの期待とは裏腹に、これらの作品はいずれもアメリカでは成功しなかった。[ 54 ]イヴ・モンタンと共演した『赤い輪』(1970年)も同様だった。気分転換に、彼はロマンティック・ドラマ『ラブ・メイツ』(1971年)を製作したが、これも成功しなかった。1971年のコメディ『イージー、ダウン・ゼア!』も同様だった。[ 55 ]

1970年代初頭、ドロンは英語圏市場への再挑戦を試みた。ジョセフ・ロージー監督の『トロツキー暗殺』(1972年)は不評だったが、チャールズ・ブロンソンと三船敏郎と共演した『赤い太陽』(1972年)はヒットした。フランスでは、シモーヌ・シニョレと共演した『未亡人クデルク』 (1971年)に出演。1972年にはメルヴィル監督との3作目となる『 Un flic』にも主演した。その後、ロマンティック・ドラマ『インディアン・サマー』(1972年)を製作・主演し、続いてスリラー映画『Traitement de choc』(1973年)と『Tony Arzenta』(1973年)に出演した。
1973年、彼はダリダとデュエットした「Paroles, paroles 」を録音し、この曲は最も有名なフランスの歌の一つとなった。彼はマイケル・ウィナー監督、バート・ランカスター主演の映画『スコーピオ』(1973年)でハリウッドスターの座を再び目指したが、ヒットは小さかった。フランスでは、『The Burned Barns』(1973年)と『Creezy』 (1974年)を製作した。また、ジャン・ギャバンと再びタッグを組んだ『Two Men in Town』 (1974年)と、以前のヒット作の続編である『Borsalino & Co.』(1974年)を製作した。
ギャングスリラー『氷の乳房』 (1974年)の後、ドロンは『黒いチューリップ』以来となる剣戟映画に復帰し、1975年のイタリア・フランス合作映画『ゾロ』でタイトルロールを演じた。彼はさらにいくつかの犯罪映画に出演した。『ジプシー』(1975年)、『フリック物語』(1975年)(ジャン=ルイ・トリジナンと共演)、『ブーメラン』(1976年)、『アルマゲドン』(1976年)。1976年、ドロンは『ムッシュ・クライン』に主演し、セザール賞にノミネートされた。[ 56 ]

再び犯罪映画の世界に戻り、主演と製作を兼任した一連のスリラー映画に出演した。『Man in a Harry』(1977年)[ 57 ] 、 『Death of a Corrupt Man』(1977年) [ 58 ] 、 『Le Gang』(1977年)[ 59 ] 、そして『Attention, The Kids Are Watching 』(1978年) [ 60 ]である。1979年、ドロンは自身のビジネス活動の4分の1だけが映画関連であり、「ヘリコプター事業、家具製作、ボクシングのプロモーション、競馬」も手がけており、アメリカでスターになることにはまだ興味があると述べた。[ 61 ]
1979年、彼はハリウッドスターへの最後の挑戦として、エージェントのスー・メンガースと契約し、『コンコルド...エアポート'79』(1979年)に主演した。[ 62 ]この映画は大きな成功とはならなかった。ドロンはフランス映画で俳優業に戻り、 『メディック』(1979年)と『スリーメン・トゥ・キル』(1980年)に出演・製作した。
『テヘラン43』(1981年)は、それまでの作風とは一線を画す作品だった。このソ連の大作では、クロード・ジャドやクルト・ユルゲンス(クルト・ユルゲンス)と共演し、ロシア人俳優たちと肩を並べた。その後は再び犯罪映画に戻り、『警官の身代金』(1981年)、『衝撃』 (1982年、カトリーヌ・ドヌーヴと共演)、『闘士』 (1983年)などに出演した。ベルトラン・ブリエ監督の『我々の物語』 (1984年)での演技でセザール賞最優秀男優賞を受賞し、同年にはマルセル・プルーストの小説『スワンの恋』の映画化作品で貴族の伊達男優シャルリュス男爵
ドロンのスリラー映画は、 『Parole de flic』(1986年)、『The Passage』、『Let Sleeping Cops Lie』(1988年)、『Dancing Machine』(1990年)で再開した。この時期の注目すべき作品の一つは、ジャン=リュック・ゴダールの『ヌーヴェルヴァーグ』(1990年)で、ドロンはこの作品で双子を演じた。ドロンの最後の主要な役は、パトリス・ルコントの『Une chance sur deux』(1998年)で、ジャン=ポール・ベルモンドと共演したが、これも興行的に失敗に終わった。ドロンは1997年に俳優業からの引退を発表したが、その後も時折役を引き受けていた。
デロンは1999年にスイス国籍を取得し[ 63 ]、彼の名前で販売される製品を管理する会社はジュネーブに拠点を置いている。彼はジュネーブ州のシェーヌ=ブジェリーに住んでいた。
2001年、ドロンはフランスのテレビドラマ『ファビオ・モンターレ』に主演した。彼はスタイリッシュな服を着た老警官を演じ、視聴者にとって「ドロンの代表作」となった。このドラマは大ヒットした。2003年、ドロンは『ファビオ・モンターレ』の成功を再現しようと、フランスのテレビ警察ドラマ『フランク・リヴァ』を製作・主演した。こちらもヒットしたが、 『ファビオ・モンターレ』ほどではなかった。


彼は2008年に大ヒットした映画『アステリックス オリンピックゲーム』でジュリアス・シーザー役を演じ、ジェラール・ドパルデューと共演した。この頃は主にテレビ映画に出演し、フランスの舞台でもいくつかの役を演じた。[ 64 ]
彼は2008年に、ARガーニーの戯曲を基にした『ラブ・レターズ』というタイトルのテレビ映画を監督し、アヌーク・エーメと共演した。2018年、映画界から7年間離れていたドロンは、ジュリエット・ビノシュと共演し、パトリス・ルコントが監督する『ラ・メゾン・ヴィド』というタイトルの新作映画に主演する予定だった。しかし、2018年11月にフランスのメディアは、このプロジェクトが中止になったと発表した。中止の具体的な理由は明らかにされなかった。 [ 64 ]彼の最後の役の中には、2011年のテレビ映画『Une journée ordinaire』と、2012年のロシア映画『S Novym godom, Mamy!』があり、後者では本人役で出演した。彼はまた、2019年の映画『Toute Resemblance』でトークショーのゲストとして本人役で出演した。[ 65 ]
2019年4月、83歳になったドロンは、リック・アリソンとジュリア・パリスが作曲した新曲「Je n'aime que toi」をリリースした。1973年には、エジプト系フランス人歌手ダリダとのデュエット曲「Paroles, paroles 」で世界的な大ヒットを記録した。また、1983年にはシャーリー・バッシーと共演し、世界的なヒット曲「Thought I'd Ring You」を歌った。[ 66 ] [ 67 ]

2019年のカンヌ国際映画祭で、アラン・ドロンは長年の映画界での功績を称えられ、名誉パルム・ドールを受賞した。映画祭では彼の代表作の回顧上映も行われた。しかし、ドロンの受賞には、キャリアや私生活における女性の扱いに関する発言をめぐって大きな論争が巻き起こった。映画祭の芸術監督であるティエリー・フレモーは、授賞式での追悼スピーチの中でこの論争に触れ、「不寛容が再び蔓延していることは周知の事実です。皆が同じ考えを持っていれば、嫌われたり間違ったりするリスクから身を守れると信じるよう求められています。しかし、アラン・ドロンは間違えることや嫌われることを恐れず、他人とは違う考え方をし、孤独を恐れません」と述べた。ドロンは感情を込めて、「私にとって、これは単なるキャリアの終わり以上のものです。人生の終わりです。生きているうちに死後の賛辞を受けているような気がします」と述べた。彼は娘のアヌーシュカ・ドロンから賞を受け取った。[ 68 ] [ 69 ] [ 70 ] [ 71 ] [ 72 ] [ 73 ]
2021年7月にTV5Mondeで行われたインタビューで、2度の脳卒中後初めて、ドロンはもう1本の映画に出演する予定だと語った。[ 74 ] [ 75 ]また、TV5Mondeでは、 2022年9月にウクライナ戦争に関する特別番組「Face à Zelensky」の一環として、ドロンはウクライナのゼレンスキー大統領にインタビューを行った。ドロンはインタビューの中でウクライナの人々への支持を表明した。[ 76 ] [ 77 ]
1970年代、デロンは商業的関心を拡大し、ハーネスレースのトロッターを購入したり、ボクシングの試合をプロモートしたりした。[ 78 ]彼はニノ・セルッティの紹介で世界ミドル級チャンピオンのカルロス・モンソンと知り合い、プロボクシングのプロモーターとして働き始めた。彼がプロモートした最大の試合は、モンソンのホセ・ナポレスとの防衛戦 だった。[ 79 ]
彼は腕時計、衣類、眼鏡、香水、文房具、タバコなど、自身の名を冠したさまざまな製品の開発と宣伝に協力した。[ 80 ] [ 81 ]ドロンのサングラスブランドは、1986年の犯罪映画『男たちの挽歌』と2つの続編で俳優のチョウ・ユンファが着用したことで香港で特に人気になった。ドロンは、香港と中国でのサングラスの宣伝と販売に協力してくれたチョウに感謝する手紙を書いたと伝えられている。[ 82 ]映画の監督ジョン・ウーは、ドロンを自身のアイドルの1人として認めており、クライテリオン・コレクションのDVDリリース用に『サムライ』と『赤いサークル』に関する短いエッセイを書いている。[ 83 ] 2009年と2015年には、クリスチャン・ディオールはオー・ソヴァージュのコロンの広告キャンペーンで、若き日のアラン・ドロンの写真と、1960年代の映画『スイミング・プール』と『最後の冒険』の抜粋をそれぞれ使用した。[ 84 ]
1968年10月1日、ドロンのボディーガードであるステファン・マルコヴィッチの遺体が、パリ西郊外の村、イヴリーヌ県エランクールの公共ゴミ捨て場で発見された。 [ 85 ] [ 86 ]ドロンとコルシカのギャング、フランソワ・マルカントーニは捜査対象となったが、その理由の一つは、マルコヴィッチが弟のアレクサンダルに宛てた手紙に「もし私が殺されたら、それは100%アラン・ドロンと彼の名付け親であるフランソワ・マルカントーニのせいだ」と書いていたことだった。[ 87 ]報道記事やボリボイ・アコフの証言を受けて、捜査にはフランスの元首相(後の大統領)ジョルジュ・ポンピドゥー[ 88 ]も加わり、ポンピドゥーは妻のクロード・ジャクリーヌ・ポンピドゥーと共にマルコヴィッチとドロンが出席したパーティーに何度か参加したと証言した。
2023年7月5日、ドロンの3人の子供が、彼のパートナーであるヒロミ・ロランに対して、精神的嫌がらせ、通信傍受、動物虐待、意図的な暴力、不法監禁、弱みにつけ込んだ虐待を理由に訴えを起こした。[ 89 ] [ 90 ]アンソニー・デロンによると、彼の父親はロラン夫人にドゥーシー・モンコルボンの住居から出て行くよう書面で要求した。7月6日に捜査が開始された。7月7日、ヒロミ・ロランの弁護士であるヤシン・ブズルーは、「事実のすべてに異議を唱える」と述べた。[ 91 ] [ 92 ]ブズルーは、2023年7月5日にロランが受けた加重故意暴力について、デロン一家のメンバーとそのボディーガードを相手取って告訴状を提出すると付け加えた。[ 93 ] [ 94 ]モンタルジの検察官は、犯罪の特徴が不十分であるとして、デロン家の3人の子供がロランに対して提出した2件の告訴を却下し、ロランの告訴も同じ理由で却下された。
2024年1月4日、アラン・ドロンは息子アンソニーがパリ・マッチ誌にインタビューを行ったことを受け、アンソニーを告訴した。[ 95 ] [ 96 ]アンソニーは父親の健康状態が不安定であることを語り、異母姉のアヌーシュカが遺産相続に関して父親を操っていると非難した。[ 97 ]このインタビューで、長男は父親が「弱っている」こと、そして「このように衰弱した自分を見るのは耐えられない」ことを明らかにした。その後、アンソニー・ドロンはアヌーシュカを警察に告訴し、2019年に重度の脳卒中を起こした後、2019年から2022年の間に父親が受けた5回の認知機能検査の否定的な結果を家族に知らせなかったと非難した。[ 98 ]一方、アヌーシュカ・ドロンは兄弟が父親の命を危険にさらしていると非難し、父親をスイスに連れて行ってそこで治療を続けさせたかったと主張した。その後、彼女はアンソニー・ドロンに対して名誉毀損、虚偽の告発、脅迫、嫌がらせで訴訟を起こす計画を発表した。[ 99 ]さらに、アラン・ドロンの弁護士は、依頼人が「息子のアンソニーの攻撃性に耐えられず、アンソニーは彼に自分が老衰していると言い続けている」と主張した。2024年3月29日、アヌーシュカ・ドロンは、2024年1月に彼女と父親との会話の録音をインスタグラムで公開したことを受け、兄弟をプライバシー侵害で訴えた。[ 100 ]アンソニーとアラン=ファビアンは、他人のプライバシーを侵害して入手した文書または録音の使用、保持、または開示で裁かれることになる。裁判期日は2025年4月に設定されている。癌で体力が衰えたドロンは、2024年4月、モンタルジ裁判所での審理の後、俳優の3人の子供の立ち会いのもと、司法の決定により強化された後見下に置かれた。[ 101 ]この措置は、ドロンが1月25日から既に後見下に置かれていた期間に続くものであり、特に裁判官によって任命された後見人に彼の費用を管理する権限が与えられていた。[ 102 ]
2024年2月26日、警察はデロンの自宅を捜索し、72丁の銃器と3,000発の弾薬を押収した。裁判所が任命した職員が、銃器の所持を許可されていないデロンの自宅に派遣され、住居内に武器があることに気付いた後、裁判官に通報した。[ 103 ] [ 104 ]
ドロンは、自分のことを三人称で話すことが多かったことで知られている。[ 105 ]
On 20 March 1959, Delon became engaged to actress Romy Schneider, whom he met when they co-starred in the film Christine (1958).[106] After their first film together, the couple became iconic.[107] Schneider, already a highly acclaimed star, and Delon, a rising talent, were affectionately nicknamed "les amants magnifiques" (the magnificent lovers), "les fiancés éternels" (eternal fiancés), and "les amants terribles" (the terrible lovers) due to their passionate and tumultuous relationship,[107] which was the subject of intense media scrutiny, with paparazzi relentlessly pursuing them.[108] Schneider's family remained opposed to their union, adding further complexities to their romance.[108][109] In 1964, Delon and Schneider ended their relationship.[110] Following the breakup, and during the early period of his marriage, Delon made attempts to resume his relationship with Schneider, efforts which continued over the following years.[51] Their love story continued to captivate audiences and cemented their status as one of the most beautiful couples in cinema history.[111] In 2009, Delon admitted his regret at not marrying Schneider,[112] and in 2018 he referred to her as the love of his life.[113]
On 11 August 1962 in Paris, German singer Nico gave birth to her son Ari Boulogne. She always maintained that Alain Delon was the child's father. Ari was raised by his paternal grandparents, Alain Delon's parents, and later on adopted. Delon never acknowledged his paternity and refused to submit to a DNA test, even though Ari was considered his son by his family. Nevertheless, Alain Delon admitted to having had a relationship with Nico once at the time of the conception.[114][115][116]

1963年、ドロンは若く離婚歴のあるフランシーヌ・カノヴァス(出生名)[ 117 ] 、ナタリー・バルテルミーという芸名で知られるモデルと出会った。[ 117 ] [ 118 ]また、記者会見でバルテルミーとの婚約を公表する前も後も、マリサ・メルと不倫関係にあった。 [ 119 ]この関係は1964年の結婚後も続き、1965年まで続いた。1964年8月13日、バルテルミーの妊娠を理由にドロンは彼女と結婚し、その後彼女はナタリー・ドロンという名前を名乗るようになった。[ 107 ]彼らの息子、アンソニー・ドロン(彼女の2番目の子供)は1964年9月30日に生まれた。ナタリーは後に、ドロンのロミー・シュナイダーへの愛は彼らの関係において常に存在し続け、ドロンはしばしば深い悲しみを示し、彼の心はまだシュナイダーに属していることを示していたと明かした。[ 120 ] 1964年から1965年にかけて、ドロンはアン=マーグレットやラナ・ウッドとも関係を持った。[ 121 ] [ 122 ] 1964年10月、ドロンは東京オリンピックでラトナ・サリ・デウィと出会い、2人は関係を始めた。[ 123 ] 2人はその後数年間親密な関係を保ち、1967年にはパリで再会した。[ 123 ] 1967年、ドロンは離婚を申請した。[ 124 ]夫婦は1969年2月14日に離婚した。[ 125 ]
1968年8月、映画『ジェフ』 (1969年)の撮影中に、ドロンはフランス人女優のミレイユ・ダルクと出会い、彼女に映画への出演を依頼した。二人は交際を始め、その関係は1982年まで続いた。その後、ドロンは女優のアンヌ・パリローや、ディディエ・ピローニの元妻であるカトリーヌ・ブレニーとも短期間交際した。
1987年、ドロンは自身の楽曲「Comme au cinéma」のミュージックビデオの撮影現場でオランダ人モデルのロザリー・ファン・ブレーメンと出会い、交際を始めた。二人の間にはアヌーシュカ・ドロン(1990年11月25日生まれ)とアラン=ファビアン・ドロン(1994年3月18日生まれ)という二人の子供が生まれた。[ 126 ] [ 127 ]二人の関係は2001年に終わった。
ドロンは自身をド・ゴール主義者と称し、「ド・ゴール将軍の精神で育った」と説明した。1969年にド・ゴールが国民投票で敗北しフランス大統領を辞任した際、ドロンは手紙で「私は常に、そして特にあなたのおかげで、フランス人であることを誇りに思っていました」と述べ、その結果について「胸が張り裂けるような恥辱感に襲われています」と書いた。[ 128 ] [ 129 ] [ 130 ]ドロンはその後、中道右派候補のヴァレリー・ジスカール・デスタンが1974年の大統領選で勝利した際、そして1981年の再選を目指した際にも再び支持した。[ 131 ] [ 132 ]彼は1988年にレイモン・バールを、2007年にニコラ・サルコジを支持した。 [ 133 ] 2017年には、その年の大統領選挙で3位となったド・ゴール派候補のフランソワ・フィヨンを支持したが、エマニュエル・マクロンとマリーヌ・ルペンの決選投票では投票しなかったと述べた。[ 134 ]その後、2022年にヴァレリー・ペクレスを支持し、「大統領になってほしい唯一の女性」と呼んだ。[ 135 ]
2013年のインタビューで、ドロンはフランスの極右政党である国民戦線の選挙での成功に共感を示し、「国民戦線は、ジュネーブのMCG(ジュネーブ市民運動)と同様に非常に重要だ…私はそれを応援し、完全に理解している」と述べた。しかし、2018年の別のインタビューでは、マリーヌ・ル・ペンに投票したことは一度もないと否定した。[ 136 ]
デロンはアルゼンチンの世界チャンピオンボクサー、カルロス・モンソンと親しい友人であり、モンソンが服役中にも彼を訪ねたことがある。[ 137 ] [ 138 ]
2022年、86歳のドロンはウォロディミル・ゼレンスキー大統領からウクライナへの旅行に招待された。[ 139 ] [ 140 ]
ドロンは2019年6月に脳卒中を起こした。めまいと頭痛を訴え、入院した。2019年8月にはスイスの病院で療養していた。[ 141 ] 2022年9月、彼は進行の遅いリンパ腫の実験的治療を開始した。2023年の夏、ドロンの3人の子供たちは、治療によって彼の体力が衰えていることから、治療を中止することを決定した。[ 142 ]
2021年のパリ・マッチ誌のインタビューで、ドロンは安楽死を支持し、「最も論理的で自然なことだ」と述べた。[ 143 ] 2022年、ドロンの息子アンソニーは自伝『犬と狼の間』の中で、母親ナタリー・ドロンの死後、アランが昏睡状態に陥ったら生命維持装置を外してほしいと言い、そのような事態になったらアンソニーに頼んだことを明かした。[ 144 ] [ 145 ]その後まもなく、一部の報道機関が、ドロンが安楽死によって間もなく命を絶つ計画を立てていると報じたが、息子のアラン=ファビアンは、アンソニー・ドロンの著書からの引用が文脈から切り離されて引用されているとして、これらの報道を断固として否定した。[ 146 ] [ 147 ]
2024年1月、ドロンは健康状態が悪く、ドゥシーにあるラ・ブリュルリー邸で隠遁生活を送っていると報じられた。同時期に、ドロンの3人の子供、アンソニー、アヌーシュカ、アラン=ファビアンの間で、彼の健康状態をめぐる公然とした確執が勃発した。3人とも、ドロンは「病弱ではあったが、意識ははっきりしており、確執を認識していた」と認めている。この確執は、アンソニーが異母姉のアヌーシュカを、スイスの医師が父親に行った認知機能検査の結果を隠蔽したとして「嘘をついている」「操作している」と公に非難したことから始まった。しかし、子供たちは2023年半ばに団結し、父親を虐待したとして非難したドロンの元パートナー、ヒロミ・ロランを退去させることに成功した。[ 148 ] [ 149 ] [ 150 ]
ドロンは2024年8月18日、88歳で家族に囲まれ、ドゥーシーの自宅で亡くなった。[ 151 ] [ 152 ] [ 153 ]彼はその年の初めにB細胞リンパ腫と診断されていた。 [ 154 ] [ 155 ] [ 156 ]ドロンは亡くなる前に、愛犬のベルジアン・シェパード、ルーボを安楽死させて自分の隣に埋葬してほしいと頼んだが、家族は安楽死させないことを選んだ。[ 157 ] [ 158 ]
ブリジット・バルドー、クラウディア・カルディナーレ、セリーヌ・ディオン、コスタ=ガヴラス、パトリシア・カース(シネマテーク・フランセーズ会長)、ジル・ジャコブ、ジャン=ミシェル・ジャール、俳優のダニー・ブーン、アリエル・ドンバスル、ピエール・アルディティ、ジャン・デュジャルダン、リチャード・ベリーなど、数多くの著名人が彼に敬意を表した。 、パトリック・シェネ、作家エリック・エマニュエル・シュミット、ミレーユ・マチュー、カーラ・ブルーニ。[ 159 ] [ 160 ] [ 161 ] [ 162 ] [ 163 ]国際的には、俳優サリク・アンドレアシアン、アントニオ・バンデラス、スサーナ・ヒメネス、ミルタ・ルグラン、ソフィア・ローレン、エカテリーナ・クリモバ、オルネラ・ムーティ、オッタヴィア・ピッコロ、ジャン=クロード・ヴァン・ダム、イギリスのジャーナリスト、テレビ司会者のピアーズ・モーガン、アルトゥーロ・ペレス=レベルテ、そしてジム・ジャームッシュ監督も敬意を表した。[ 164 ] [ 165 ] [ 166 ] [ 167 ]
映画芸術技術アカデミーは、「第七芸術の永遠の象徴」の喪失を悼む声明を発表した。ヴェネツィア国際映画祭会長のアルベルト・バルベラは、彼を「ヨーロッパ映画の偉大な作家たちの作品に消えることのない足跡を残した人気スター」と称賛した。[ 168 ] [ 169 ]
エマニュエル・マクロン、ニコラ・サルコジ、ガブリエル・アタル、マリーヌ・ル・ペン、フランソワ・フィヨン、ラシダ・ダティ文化大臣など、多くの政治家も俳優の功績を称えた。[ 170 ] [ 171 ] [ 172 ]フランスのエマニュエル・マクロン大統領は、彼を「憂鬱で、人気があり、秘密主義」でありながら「単なるスター以上の存在 、フランスの記念碑」と評した。[ 173 ]国際社会の反応としては、マッテオ・サルヴィーニ(イタリア副首相)、ルチア・ボルゴンツォーニ(イタリア文化担当国務長官)、アンドリー・イェルマク(ウクライナ大統領府長官)、ニコラエ・チウカ(ルーマニア上院議長、元首相)、ドミニク・ワタラ(コートジボワール大統領夫人) 、ボイコ・ボリソフ(GERB党首、元ブルガリア首相)らが挙げられる。[ 174 ] [ 175 ] [ 176 ] [ 177 ] [ 178 ] [ 179 ] [ 180 ]アルメニア文化省は哀悼の意を表した。[ 181 ]
アラン・ドロンの死去した夜、フランスの複数のテレビ局が番組編成を変更し、彼の生涯にわたる出演映画を放送した。[ 182 ]スイス、中国、イタリア、イランでも同様のことが起こった。[ 183 ] [ 184 ] [ 185 ] [ 186 ]
翌日、アラン・ドロンの死は世界中で大きなニュースとなり、メディアの注目を大いに集めた。[ 187 ] [ 188 ] [ 189 ] [ 190 ] [ 191 ] [ 192 ] [ 193 ] [ 194 ] [ 195 ]海外メディアは彼を「フランス映画最後の偉大な神話」と呼んだ。[ 196 ]ニューヨーク・タイムズは、「強烈で非常に美しいフランス人俳優は、冷酷なコルシカのギャングを情熱的なイタリアの恋人と同じくらい説得力をもって演じた」と述べた。[ 197 ]ガーディアン紙はアラン・ドロンを称賛し、「1960年代の失われた美の象徴」と呼んだ。[ 198 ]ジャパン・タイムズによると、「彼のアイドル的なイメージとジェームズ・ディーンのような人物像は、彼を日本で最も高く評価された俳優の一人にした」。[ 199 ]シリーズ「Plus belle la vie」は、2024年8月22日の第153話で彼に敬意を表し、マルセイユで撮影された警察ドラマ「Fabio Montale」を参照した。[ 200 ]
国葬や追悼式を辞退したアラン・ドロンは、本人の希望通り、 2024年8月24日にドゥーシーのブリュルリー邸宅にある私設礼拝堂に、35匹の愛犬たちの近くに埋葬された。[ 202 ] [ 203 ]葬儀には、俳優の3人の子供を含む約50人が参列した。[ 204 ] [ 205 ]式典はカトリック司教ジャン=ミシェル・ディ・ファルコによって執り行われた。[ 206 ]
アラン・ドロンの生前も死後も、世界中の多くの国で彼を称えるイベントが開催され、俳優としての国際的な地位が反映されている。アメリカ合衆国では、アメリカ・フランス映画祭(TAFFF)、シネマテーク・アメリケーヌ、アメリカ映画協会が、彼を称える上映会や回顧展を開催している。[ 207 ] [ 208 ] [ 209 ] [ 210 ]
ブラジルでは、フランス国外で最大のフランス映画祭であるヴァリラックス・フランス映画祭も、映画『太陽がいっぱい』を上映し、2024年版の公式ポスターに彼を起用することで、彼に敬意を表している。[ 211 ] [ 212 ] [ 213 ]キューバのフランス映画祭は、第25回開催時にアラン・ドロンへのトリビュートを企画し、ハバナの映画館で彼の多くの映画を上映した。[ 214 ] [ 215 ] [ 216 ]
アジアでは、2024年12月16日から2025年1月16日まで、ベトナムのハノイで回顧展「アラン・ドロンを偲んで」が開催され、彼の代表作である『赤い太陽』、『赤い輪』、『太陽がいっぱい』の3作品が上映される。[ 217 ]東京では、在日フランス文化センターが「スターの存在の証」と題した回顧展を開催し、彼の主要作品の上映、映画専門家による講演やディスカッションが行われる。[ 218 ]シンガポールで開催される第40回フランス映画祭では、『サムライ』と『太陽がいっぱい』の上映でドロンに敬意を表する。[ 219 ]
ヨーロッパでは、英国フランス文化センターのシネ・リュミエールがこの俳優の回顧展を開催している。[ 220 ]彼を称え、ブルガリアのフランス大使館とフランス文化センターは、同国の3大都市で『若者のすべて』の上映会を開催している。 [ 221 ]
アラン・ドロンの死後数日後に開催された2024年のアングレーム・フランコフォニー映画祭は、ベルトラン・ブリエ監督の『Notre histoire』を上映するためにプログラムを変更した。[ 222 ] [ 223 ] 2024年のリュミエール映画祭は、ルネ・クレマン監督の『太陽がいっぱい』(1960年)の上映と、父親の経歴を語るアンソニー・ドロンによるスピーチで幕を閉じた。 [ 224 ] [ 225 ] [ 226 ]
2024年のヴェネツィア国際映画祭の開会式では、ジェナ・ローランズ、ロベルト・ヘルリツカ、アラン・ドロンへの敬意を表して、彼らの写真が投影された。[ 227 ] [ 228 ] [ 229 ]
2024年10月、パリ市議会は、アラン・ドロンを称えて首都の通りや施設に彼の名前を冠する提案を採決し、シャンゼリゼ通り(8区)のノルマンディービルに彼の名前の銘板を設置することを決定した。[ 230 ] [ 231 ]
ドロンは、 2025年のBAFTA賞とSAG賞の追悼コーナーに登場した。[ 232 ]しかし、このフランス人俳優は、 2025年のアカデミー賞の「追悼」コーナーには含まれていなかった。[ 233 ] [ 234 ] [ 235 ]第50回セザール賞のオープニングでは、アラン・ドロンのキャリアをたどる映像で彼に敬意が表された。[ 236 ]
アラン・ドロンは、ジェラール・ドパルデュー、ジャン・レノ、カトリーヌ・ドヌーヴ、オドレイ・トトゥと並んで、海外で最もよく知られているフランス人俳優の一人です。[ 237 ]映画評論家で歴史家のジャン=ミシェル・フロドンは、戦後のフランス映画において、ドロンは独特な存在であり、スクリーン上での彼のエネルギーと知性は、ジャン=ピエール・メルヴィルなどの映画監督によって見事に活用されたと指摘しています。[ 238 ]ニック・リース=ロバーツとダレン・ウォルドロンによれば、「アラン・ドロンほど、何世代にもわたる映画ファンにとって象徴的で影響力のあるヨーロッパの男性俳優はほとんどいない」とのことです。彼らは、映画界のアイコンとしての彼の地位と、彼のキャリアの長さから、彼のイメージと人物像に関する学術的な調査が必要であると考えています。[ 239 ] LaCinetekとThe Criterion Collectionは、この分野のさまざまな専門家がお気に入りの映画を推薦および/または指定したリストをいくつか公開しています。デロンが主演を務めた作品のいくつかが挙げられている。[ 240 ]
ダニエル・ブリュール[ 241 ] [ 242 ]、マイケル・ダグラス[ 243 ] [ 244 ] 、スティーブン・フリアーズ、ジャック・ヒューストン[ 245 ] 、アーロン・テイラー=ジョンソン[ 246 ] [ 247 ]、カイル・マクラクラン[ 248 ]、ミッキー・ローク[ 249] 、マーク・ストロング[ 250 ]、クエンティン・タランティーノ[ 251 ]、ブルース・ウィリス[ 252 ]など、現代の多くの映画監督が、アラン・ドロンのキャリア、役柄、スタイル、そして長寿に対して敬意や賞賛を表明している。


レオナルド・ディカプリオはアラン・ドロンを「映画史上最もクールな俳優の一人」と見なしている。[ 253 ]カナダ人俳優のキアヌ・リーブスは、ドロンが俳優としての自分のロールモデルだと断言している。「彼はとてもカリスマ性のある俳優だ。緊張感と憂鬱さが入り混じった何かを持っていると思う。」[ 254 ]イギリス人監督のマシュー・ヴォーンは、俳優のマイケル・ケインをアラン・ドロンと比較し、この二人の俳優がそれぞれの国で映画に与えた独特の影響を示唆している。[ 255 ]イギリス人俳優のクライヴ・オーウェンは、アラン・ドロンの「自然な優雅さ」に魅了されていると述べ、『サムライ』と『太陽の女王』をお気に入りの映画に挙げている。[ 256 ]アメリカ人監督のジョセフ・ロージーは、アラン・ドロンへの賞賛を表明し、「アランは、扱いにくいと称賛される稀有な才能の持ち主の一人です。私にとって、この言葉はプロ意識、要求の厳しさ、仕事への献身、温かさ、そして愛情を意味します。彼は一緒に遊ぶような男ではなく、頼りになる男です」と述べています。[ 257 ]アメリカ人プロデューサーのロバート・エヴァンスは、回顧録『The Kid Stays in the Picture』(ハイペリオン・ブックス、1994年)の中でドロンに敬意を表し、彼を「映画界でも人生でも兄弟」であり「ヨーロッパで最も美しい俳優」と評しています。
アラン・ドロンの演技は、フランス国内だけでなく国際的にも多くの同僚に影響を与えており、特に映画史に残る最も影響力のある作品の一つとしてしばしば挙げられる『サムライ』 での彼の役柄は大きな影響を与えている。 [ 258 ]ジャン=ピエール・メルヴィル監督はアラン・ドロンのためにこの映画の脚本を書き、この映画の誕生について次のように述べている。
突然、[ドロンは]時計を見て私を止めた。「君は7分半も脚本を読んでいるが、まだ一言もセリフがない…それで十分だ。この映画を撮ろう。タイトルは何だ?」私は「侍」と答えた…すると彼は私を寝室に案内した。そこには革張りのソファと侍の槍、刀と短剣しかなかった。[ 259 ]
ベルトラン・ブリエ監督は、アラン・ドロンと映画監督ジャン=ピエール・メルヴィルの出会いが「歴史的で、相互の魅力に満ちていた」ことが、この名作の成功の原点だったのではないかと推測している。「『侍』は全く奇妙な映画だった。フランスでこのような映画は1本しか作られていない。そして、この映画はドロンにとてもよく似ている。無言で、完全にナルシストな役で、ほとんど何も起こらない。ドロンは鏡の前に1時間座って帽子の位置を直している!とても魅力的で、魅惑的な映画だった。この2人の男の並外れた分析であり、メルヴィルとドロンの恐るべき共同肖像だった。」[ 260 ]
スティーブン・テオは『サムライ』を「おそらくこれまで作られたフランスで最も影響力のある犯罪スリラーであり、警察捜査ドラマ(le film policier)とサスペンスに満ちたアクションスリラーが融合した作品で、アラン・ドロンが演じるプロの殺し屋、ジェフ・コステロ(綴りは「f」が1つ)に焦点を当て、彼のキャリアにおける決定的な演技を見せている」と評している。[ 261 ]
ドロンとメルヴィルは、歴史上最も影響力のある映画の一つとして挙げられる作品を作り上げ、それは多くの映画製作者にとって不可欠な参考資料となるだろう。[ 262 ] [ 263 ] [ 264 ] [ 265 ] [ 266 ] [ 267 ] [ 268 ]ウィリアム・フリードキン監督の『フレンチ・コネクション』(1971年)やフランシス・フォード・コッポラ監督の『カンバセーション』(1974年)など、ニューハリウッドの多くの映画や批評的に成功した作品には、『サムライ』とドロンが演じるジェフ・コステロというキャラクターへの明確な言及が含まれている。 [ 269 ] [ 270 ] [ 271 ] [ 272 ]
アラン・ドロンは「映画史上最も美しい俳優」の一人として挙げられている。[ 273 ] [ 274 ] [ 275 ]彼のスクリーン上での存在感と容姿は、フランス国内だけでなく国際的にも、映画界の「アイコン」や「伝説」としての地位を確立させた。[ 276 ] [ 277 ] [ 278 ]彼の名声は、演技力だけでなく容姿にも関連しており、多くの国際的な俳優にインスピレーションを与え、今もなお影響を与え続けている。[ 279 ] [ 280 ]
ドロンの演技よりも、彼の独特なスタイルや個性からインスピレーションを得ている映画はごくわずかしかない。[ 281 ]
韓国から中国まで、数多くの映画監督がアラン・ドロンのキャリア、特に『サムライ』 (1967年)でのジェフ・コステロ役の演技からインスピレーションを得てきた。[ 361 ] [ 362 ]
ロッコ・シフレディは、アラン・ドロンが演じたロッシュ・シフレディ( 『ボルサリーノとボルサリーノ&カンパニー』)とロッコ・パロンディ(『ロッコと彼の兄弟』)というキャラクターにちなんで芸名を選んだ。 [ 380 ]香港の俳優ティ・ロンは、お気に入りの俳優アラン・ドロンの名前に近い語源から芸名を選んだ。[ 381 ] [ 382 ]
1969年に公開された映画『ボルサリーノ』は、1930年代のマルセイユを舞台に、2人のギャング、ロッシュ・シフレディとフランソワ・カペラの冒険を描いている。アラン・ドロンとジャン=ポール・ベルモンドが演じた『ボルサリーノ』は、彼らの唯一の共演作である。フランスで最も人気のある俳優2人によるこのコンビは、ロバート・レッドフォードとポール・ニューマンが1973年に『スティング』を上演するきっかけとなった。 [ 383 ] [ 384 ]
ライアン・レイノルズ、ブラッドリー・クーパー、ドナルド・グローバーなどのスタイリストを務めるイラリア・ウルビナーティは、アラン・ドロンを自身のインスピレーションの源泉となるスタイルアイコンの一人として挙げている。「アラン・ドロン、若き日のパチーノ、若き日のデ・ニーロは、私にとって永遠のスタイルアイコンです。そして、おそらくポール・ニューマンも、どの年代でもそうでしょう。彼らはあなたを正しい方向へ導いてくれるでしょう。」[ 385 ]
劇作家のアドリアンヌ・ケネディはドロンの崇拝者だった。[ 386 ]ケネディのミステリー小説『デッドリー・トリプレッツ』には、アラン・ドロンの心という戯曲を書いた架空のケネディが登場する。[ 387 ]
ドロンはロミー・シュナイダーと暮らした4年間で、映画の主役となり、国際的なセックスシンボルとなった。[ 388 ]メディア評論家のマーク・ギャラガーによれば、ドロンの評判は最終的には俳優としてではなく、世界的なスタイルアイコンとしてのものかもしれない。彼は、ドロンのスクリーン上のセックスアピールは多くの文化的文脈で好評を博し、それが彼を厳密にフランス映画やフランス文化を超越させ、「国際的な映画文化や大衆文化」と結びつけたと書いている。[ 389 ]
ドロンは数々の名作映画への出演オファーを受け、国際的な評価を得ていた。[ 390 ]例えば、サム・スピーゲル(同映画のプロデューサー)から『アラビアのロレンス』のシェリフ・アリ役をオファーされた。[ 391 ] [ 392 ]オーディションは成功したものの、役柄のために茶色のコンタクトレンズを装着することの難しさから、フランス人俳優であるドロンはオファーを断った。ロバート・エヴァンスも『ゴッドファーザー』のマイケル・コルレオーネ役にアラン・ドロンを検討し、「原作ではそう描写されていた」と述べている。[ 393 ] [ 394 ]しかし、ドロンは「イタリア語訛りの英語を話せるようにならなければならなかった。それは嫌だった」と断った。[ 395 ]エヴァンスはまた、『コットンクラブ』のラッキー・ルチアーノ役にドロンを起用したいと考えていたが、この役は最終的にジョー・ダレッサンドロに決まった。[ 396 ]さらに、1979 年、ジェームズ・ボンド・フランチャイズを担当していたアルバート・ブロッコリは、ドロンにジェームズ・ボンド役をオファーした。[ 397 ]ドロンはこれを断った。アンドレ・テシネ監督は、パスカル・ブルックナーの小説『邪悪な天使たち』の映画化で、ドロンとイザベル・アジャーニをスクリーン上で共演させることを計画していた。[ 398 ] 2 人の俳優の意見の相違により、このプロジェクトは中止となり、最終的にロマン・ポランスキーが1992 年に『ビター・ムーン』を監督した。 1973 年、監督兼脚本家のアレハンドロ・ホドロフスキーは、『デューン』の映画化に着手した。[ 399 ]ホドロフスキーは、音楽のためにロックバンドのピンク・フロイドやマグマを含む、名高い芸術チームを集めた。ホドロフスキーは、サルバドール・ダリ、オーソン・ウェルズ、ミック・ジャガーなど、豪華なキャストを構想していた。アラン・ドロンはダンカン・アイダホ役を演じる予定だった。しかし、14時間にも及ぶ映画になると予想されたため、深刻な財政難(特にダリは1時間あたり10万ドルを要求した)により、このプロジェクトは中止された。[ 400 ] アラン・ドロンは、映画化が検討されていたアン・ライスの著書『インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア』に登場するルイ役の候補として、ライスが最有力候補の一人だった。 [ 401 ]しかし、この企画が実現したのは1994年で、最終的にブラッド・ピットがその役を引き受けた。アラン・ドロンはまた、ジョニー・デップ、ダニエル・デイ=ルイス、ユマ・サーマン、ジョン・マルコヴィッチと共に、アンドレ・マルローの小説『人間の運命』の映画化にも出演予定だった。マイケル・チミノが始めたこの企画は、財政難のため中止された。[ 402 ] [ 403 ] 2014年には、アルメニア人虐殺を題材にしたドラマ『ペイシェント』というタイトルの映画企画が発表され、ドロンかエイドリアン・ブロディが主演を務める予定だった。[ 404 ] [ 405 ] [ 406 ]ダスティン・ホフマンも主演予定だった。[ 404 ]この企画は実現しなかった。
アメリカ映画協会によると、[ 407 ]ドロンはジョシュア・ローガンの『ファニー』(1961年)、トニー・リチャードソンの『愛された女』(1965年)、シドニー・ポラックの『この土地は立ち入り禁止』 (1966年)、アンリ・ヴェルヌイユの『スカベンジャーズ』 (1968年)、ジョン・ヒューストンの『勝利への脱出』(1981年)の役の候補に挙がっていた。[ 408 ]
ドロンが断った他の役には、ジャン=ピエール・メルヴィルの『運命の磁石』(『L'Aîné des Ferchaux 』) 、『ビバ・マリア!ルイ・マル監督の『熊と人形』、ミシェル・ドゥヴィル監督の『マックスとジャンクメン』、クロード・ソーテ監督の『ラストタンゴ・イン・パリ』、ベルナルド・ベルトルッチ監督の『ラストタンゴ・イン・パリ』(アラン・ドロンはマーロン・ブランドをこの役に推薦した)、『タクシー・ドライバー』 、マーティン・スコセッシ監督の『未知との遭遇』、スティーヴン・スピルバーグ監督の『デス・ウォッチ』、ベルトラン・タヴェルニエ監督の『マリー・アントワネット』、ソフィア・コッポラ監督の『パルドンネ・モワ』、マイウェン監督の『メスリーヌ』 、ジャン=フランソワ・リシェ監督の『復讐』 、ジョニー・トー監督の『ギャング・ストーリー』 、オリヴィエ・マルシャル監督の『サラウド、オン・テーム』 、クロード・ルルーシュ監督の『サラウド、オン・テーム』。[ 416 ] [ 417 ] [ 418 ] [ 419 ]
映画『不屈の男』でのドロンの静止画が、 1986年にザ・スミスがリリースしたアルバム『女王は死んだ』のジャケットに使われており、これはドロンの書面による許可を得て使用された。[ 420 ]マドンナの12枚目のスタジオアルバム『MDNA』に収録されている「Beautiful Killer」は、ドロンへのトリビュートである。 [ 421 ]音楽グループ、ホワイト・タウンの初期のEPは「アラン・ドロンEP」だった。[ 422 ]ロシアのバンド、ノーチラス・ポンピリウスの「A Look From The Screen」は、ドロンへのトリビュートである。[ 423 ] 2010年、エマ・ドーマスは、EP 『Acoustic』に収録されている「 Dans les yeux d'Alain Delon」でアラン・ドロンに敬意を表した。こうした称賛の合唱とは対照的に、ニコの友人であり、1960年代に映画界でドロンのパートナーだったマリアンヌ・フェイスフルは、アルバム『Kissin' Time』でこの俳優について言及している。イタリアの音楽グループBaustelle (『La canzione di Alain Delon』)、ブルガリアの音楽グループShturtzite ( 『Alen Delon』)、Christoff de Bolle (『Ich hab Alain Delon gesehn』)、Erlend Krauser (『Deneuve Meets Alain Delon in The Train』)、Davide Van De Sfroos ( 『L'Alain Delon de Lenn』)、Dann Stuyven ( 『Dîner Delon』)、Sıla GençoğluとOzan Doğulu ( 『Alain Delon』)、Femme Schmidt ( 『Alain Delon』) は、いずれも音楽作品の中でアラン・ドロンを引用したり、敬意を表したりしている。[ 424 ]
クロード・ピノトー監督の『ラ・ブーム』では、ヴィック(ソフィー・マルソー)とリシア(ナタリー・リケ)の両方がマチューに好意を抱いている。ライバルに嫉妬したヴィックは、リシアを「アラン・ドロンとモナ・リザの娘」と表現し、彼女の並外れた美しさを暗示している。[ 425 ]
『タイガー・オン・ザ・ビート』では、フランシス(チョウ・ユンファ)が生卵をグラスに注ぎながら名前のリストを読み上げ、「龍」(中国語で「龍」を意味する)という言葉をもじっている。 [ 426 ]彼が挙げた名前にはすべて「龍」が含まれている。ブルース・リー(レイ・シウロン)、ジャッキー・チェン(シン・ロン)、アラン・ドロン(ア・ラン・ダイ・ロン)、シルベスター・スタローン(シー・タイ・ロン)、そしてティ・ロン。[ 427 ]
映画『キャンピング』では、キャンパーの一人(フレデリック・ボネ演じる)がアラン・ドロンというニックネームで呼ばれ、三人称で話す。[ 428 ]『キャンピング』と『キャンピング2』の両方で、セリフの中でドロンと彼のパブリックイメージに言及している。[ 429 ] [ 430 ]
『アステリックス オリンピック』で、アラン・ドロンはジュリアス・シーザーを演じ、自己言及的なモノローグで自身のキャリアをからかう。「シーザーはあらゆることに成功し、あらゆるものを征服した。彼は豹であり、侍であり、誰にも借りはない。ロッコにも、兄弟にも、シチリアの一族にも。シーザーは高貴な血筋だ。実際、最優秀皇帝賞はシーザーに授与された。我に栄光あれ!」[ 431 ]
『ワン・デイ』では、デクスターの母親(パトリシア・クラークソン演じる)が夫をアラン・ドロンに例え、「あれはアラン・ドロン? え? 違うわ。あれはあなたのお父さんよ」と言い、彼女がいかに夫を愛しているかを示している。[ 432 ] [ 433 ]
『レ・トゥーシュ』には他にもアラン・ドロンに関するユーモラスな言及があり、特にジェフ・トゥーシュ(ジャン=ポール・ルーヴ)がモナコの高級ホテルに到着するシーンが印象的である。 [ 434 ] [ 435 ] [ 436 ]受付係がアラン・ドロン・スイートをアナウンスすると、ジェフは困惑して「待って、アラン・ドロンなんて知らないよ。邪魔したくない」と言う。すると受付係は「でも、彼はここにはいません」と答える。[ 437 ]
『コブラ』の第1話では、ドロンは主人公の容姿を通して登場する。黒髪で陰鬱な彼は、敵から逃れるために整形手術を受け、ジャン=ポール・ベルモンドに似せる。[ 438 ]
アラン・ドロンの登場は、小池一夫原作、池上遼一作画の漫画『クライング・フリーマン』の主人公、フリーマンというキャラクターにもインスピレーションを与えた。[ 439 ] 池上遼一が俳優への愛を告白。[ 440 ]
漫画とアニメシリーズ『べるぜバブ』には、田村龍平によって創造された多数の架空のキャラクターが登場する。主要キャラクターの一人が、悪魔のバティム・ド・エムナ・アランデロンである。このキャラクターはフレディ・マーキュリーに直接インスピレーションを受けており、アラン・ドロンにちなんで名付けられている。[ 441 ]
イタリアの漫画『プレイコルト』(1972年から1979年にかけて4つのシリーズに分かれた全128号)は、アラン・ヴェロン(俳優アラン・ドロンにちなんで名付けられた)という、ドロンのような体格を持つ億万長者のプレイボーイが、後にスーパーヒーローのようなプレイコルトに変身するという物語である。[ 442 ] [ 443 ]
モンキー・パンチは、自身の漫画『ルパン三世』の登場人物間の関係性を描くにあたり、いくつかのフランス映画や俳優からインスピレーションを得ている。アラン・ドロンとチャールズ・ブロンソンが共演した『さらば友よ』は、ルパンと相棒の次元大介とのやり取りに影響を与えている。[ 444 ]
アラン・ドロンの『サムライ』の影響は、ジェフとマッツによる漫画『Corps et Âme』にも見られる。[ 445 ]『Body and Soul』の主人公は、恐ろしく几帳面な殺し屋、フランク・キッチンである。[ 446 ]『サムライ』でドロンが演じたコステロとの類似性は、キャラクターの外見だけでなく、逆境に直面した際の行動やストイックな態度にも表れている。『サムライ』でドロンのキャラクターが裏切られ、一連の予期せぬ困難を乗り越えなければならないのと同様に、フランク・キッチンは、肉体的に変貌する極端な復讐の後、新たな状況に置かれる。[ 447 ]
ウォルター・ヒルが執筆したコミックブック『ロスト・ブレット』は、イリノイ州ジョリエット刑務所で終身刑を言い渡されたプロの殺し屋、ロイ・ナッシュを主人公としている。[ 448 ]漫画家のジェフは、ドロンと彼の映画を高く評価しているため、ロイ・ナッシュの外見を創造する際にフランス人俳優からインスピレーションを得ることにしたと述べている。[ 449 ]
2015年にアングレーム国際漫画祭で『ラストマン』で受賞した漫画家ミカエル・サンラヴィルは、幼い頃からフレデリック・ダールの作品にインスピレーションを受けていた。両親の屋根裏部屋でサン・アントニオの小説を発見した彼は、これらの作品を漫画に翻案することを決意した。サン・アントニオを体現するために、サンラヴィルはアラン・ドロンのイメージを参考にすることにした。[ 450 ]彼の彫刻のような顔と鋭い眼差しは、ダールが描いたハンサムで非の打ちどころのない、威厳のある英雄を完璧に体現している。[ 451 ] [ 452 ]
ロシアの芸術家でありアカデミー会員でもあるニカス・ステパノヴィチ・サフロノフの作品の大部分は、 「時の川」と題されたシリーズに焦点を当てており、そこでは有名な政治家、俳優、ポップミュージックのスターなど、さまざまな現代の人物が描かれている。[ 453 ]描かれている人物の中には、アラ・プガチョワ、ソフィア・ローレン、ピエール・カルダン、エルトン・ジョン、アラン・ドロンなどがいる。これらの絵画は、国内外の主要な展覧会でコレクターに購入され、現在ではそのほとんどがロシアとヨーロッパの個人コレクションや有名な美術館に展示されている。[ 454 ]
ヒットマンのビデオゲームシリーズは、ジャン=ピエール・メルヴィルの映画『サムライ』に敬意を表している。ゲームに登場する契約殺し屋エージェント47は、 『サムライ』でアラン・ドロンが演じたヒットマンにインスパイアされたものであり、直接的な参照でもある。[ 455 ] [ 456 ] [ 457 ]
ギヨーム・デロルムは、 2009年にドイツのテレビ映画『ロミー』でアラン・ドロンを演じた。この映画はトルステン・C・フィッシャー監督で、ロミー・シュナイダーとのラブストーリーをたどった。[ 458 ]アラン・ドロンは、彼のキャリアとジャン=ピエール・メルヴィルの世界から着想を得たステファン・ドリヴェの戯曲『アラン・ドロン、あるいはほとんど』の主人公である。この戯曲は2007年7月にアヴィニョン演劇祭で初演された。2010年には新バージョン『アラン・ドロン…そして私』として再演された。
『レ・ギニョール・ド・ランフォ』に登場するアラン・ドロンの操り人形は、大げさな言い回しで、三人称で自分自身について語る。[ 459 ]
ブルガリアの詩人ゲオルギ・コンスタンティノフは、 Момичето със син балон (青い風船を持った少女)というユーモラスな詩を書き、ブルガリアの人気ロックバンド、シュトゥルツィテが1982年のヒット曲「Ален Делон (アラン・ドロン)」の歌詞に採用した。この詩の中で、俳優は最後には破裂する風船に例えられている。[ 460 ]
ドロンのお気に入りの俳優はジョン・ガーフィールドだった。彼はまた、ジャン・マレー、モンゴメリー・クリフト、マーロン・ブランド、ロバート・ウォーカーも尊敬していた。[ 461 ]
ドロンはキャリアを通じて数々の映画賞やエンターテイメント賞を受賞しました。また、オーストリアのウィーンにあるホーフブルク宮殿で開催された「メン・オブ・ザ・イヤー2001」授賞式では、世界最優秀俳優賞2001を受賞しました。[ 462 ]ドロンの受賞歴には以下のものがあります。

ドロンはフランス政府および外国政府から勲章も授与された。
ドロンの最も高く評価された映画には、 『パープル・ヌーン』(1960 年)、『ロッコとその兄弟』(1960 年)、『レクリッセ』 ( 1962 年)、『ヒョウ』 (1963 年) 、 『サムライ』 (1967 年)、『ラ・ピシーヌ』(1969 年)、『ル・セルクル・ルージュ』 (1970 年)、『ムッシュ・クライン』(1976 年)などがあります。[ 489 ]
ドキュメンタリー
フランス国内だけでなく海外(ドイツ、スペイン、ギリシャ、イタリア、アメリカ合衆国、イギリス、ロシア)でも、アラン・ドロンに捧げられた作品(伝記、アルバム、小説、漫画など)が数多く存在する。[ 490 ]
ジャン=イヴ・ル・ナウールとエマニュエル・カシエ(イラストレーター)、『マルコヴィック事件』、竹、2022年。
シュノック(no. 37)、アレクサンドル・シャベール、ラ・テンゴ、フラマリオン配給、2020年。
アラン・ドロンに関するフランス語圏および外国の定期刊行物。[ 491 ]
Ces resultats ne peuvent qu'affecter DELON 製品。 Il est trop présent à l'écran et sa présence ne suscite plus d'attente du public.プロジェクト担当者は、70 年間の活動期間を経て、映画製作の安全性を維持します。映画の途中でプロジェクトを振り返り、ジャンルを超えて資金調達を行ったり、公共の場で評価したりできます。
マルコヴィッチが元首相の妻を含むパリの著名人と写っている放蕩な写真集」。SDECEでは、カラメル捜査官の情報は追跡調査なしに却下されることはなかった。特に、フレヌ刑務所で窃盗、盗品受領、武器所持の罪で投獄されているユーゴスラビア人囚人、ボリボイ・アコフの証言によって、ほぼ即座に裏付けられたからである。94ページ:10月30日、司法警察のジョルジュ・マンソー警部は、サムソン警視総監の指示でフレヌ刑務所に派遣され、ドロン宛の手紙の筆者を尋問した。アコフは饒舌だった。彼は、ステヴァンが自分の征服した女性を淫らなポーズで撮影するのが好きだったと語った。そして、その写真を売っていたという。囚人は、ユーゴスラビアのプレイボーイの犠牲者の名前をいくつか挙げた。彼女たちは、暴露されるのを避けるために多額の金を支払った実業家の妻たちだった。彼はマルコビッチが彼を連れ込んだ違法なパーティーについて語っている…その暴露は衝撃的で深刻であり、特定の人物にとって有害だ。
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Essays
Ginette Vincendeau: Professor in Film Studies at King's College London
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