アン・マーグレット

アン・マーグレット
1960年代のアン・マーグレット
生まれる	アン・マーグレット・オルソン ( 1941-04-28 )1941年4月28日（83歳） ヴァルシェビン、イェムトランド県、スウェーデン
職業	女優 歌手 ダンサー
活動年数	1961年～現在
配偶者	ロジャー・スミス ​ ​ （ 1967年生まれ 、2017年死去）

アン・マーグレット・オルソン（1941年4月28日生まれ）は、アン・マーグレットの名で知られるスウェーデン系アメリカ人の女優、歌手、ダンサーであり、70年にわたるキャリアを持つ。1961年に官能的で生き生きとしたコントラルトの声を持つ歌手として最初に有名になり、^{[1] [2]}すぐにハリウッドのスターの座に上り詰めた。

彼女が出演した映画作品には、 『ポケットいっぱいの奇跡』（1961年）、『ステート・フェア』（1962年）、『バイ・バイ・バーディー』 （ 1963年）、『ビバ・ラスベガス』（1964年）、 『肉欲の知識』（1971年） 、 『列車強盗』（1973年）、『トミー』（1975年）、 『兵士の帰還』（1982年）、『52ピックアップ』（1986年） 、『ニュージーズ』（1992年）、『グランピー・オールドメン』（1993年）、 『エニイ・ギブン・サンデー』 （1999年）、『タクシー』（2004年）、『ゴーイング・イン・スタイル』 （2017年）などがある。

彼女の受賞歴には、5回のゴールデングローブ賞とエミー賞の受賞、さらにアカデミー賞ノミネート2回、グラミー賞ノミネート2回が含まれる。彼女は2023年4月に初のクラシックロックアルバム『Born to be Wild』をリリースした。 ^[3]

アン・マーグレット・オルソンは、1941年4月28日、スウェーデンのイェムトランド県クロコム市ヴァルシェービンで、アンナ・レジーナ（旧姓 アロンソン）とエルンシェルツヴィーク出身のカール・グスタフ・オルソンの子として生まれた。彼女はヴァルシェービンを「北極圏に近い高地にある木こりと農民の小さな町」と表現した。^[4]彼女の父親は米国に移住していたが、1937年にスウェーデンに戻り、アンナ・アロンソンと結婚した。アン・マーグレットが生まれた後、グスタフは家族とともに再び移住したいと考えた。

第二次世界大戦後、妻は躊躇し、グスタフは単独で移住したが、1946年に妻と娘が合流した。^[5] 1949年、アン・マーグレットはアメリカ国籍を取得した。^[6]

アン・マーグレットは、マージョリー・ヤング・ダンススクールで最初のダンスレッスンを受け、最初から天性の才能を発揮し、すべてのステップを簡単に真似しました。両親は彼女を支え、母親は彼女の衣装をすべて手作りしました。家族を支えるため、アン・マーグレットの母親は、夫が仕事中に重傷を負った後、葬儀屋の受付係になりました^{[要出典] 。 [7]} 10代の頃、アン・マーグレットは、モリス・B・サックス・アマチュア・アワー、ドン・マクニールのブレックファスト・クラブ、テッド・マックのアマチュア・アワーに出演しました。彼女はイリノイ州ウィネトカのニュートリアー高校に通いながら、演劇で主演を続けました。2人の映画スター、チャールトン・ヘストンとロック・ハドソンは、何年も前にこの学校を卒業していました。

彼女はサトルトーンズというグループの一員で、当時はトニー・ベネットやアル・ハートも出演していたラスベガスのデューンズ・ホテル・カジノに出演していた。ジョージ・バーンズは彼女のパフォーマンスを聞き、彼女は彼の毎年恒例のホリデーショーのオーディションを受け、そこで彼女とバーンズがソフトシューの演技を披露した。バラエティ誌は「ジョージ・バーンズにとってアン・マーグレットは金鉱だ...彼女には明確な独自のスタイルがあり、簡単にスターの地位に上り詰めることができる」と絶賛した。^[8]

アン・マーグレットは、後に彼女のマネージャーとなった俳優の夫ロジャー・スミスの3人の子供の継母である。彼女とスミスは1967年 5月8日から2017年6月4日に彼が亡くなるまで50年間結婚生活を送っていた。それ以前はエディ・フィッシャーと交際しており^[9]、 1964年に映画「ビバ・ラスベガス」で共演した際にエルヴィス・プレスリーとも恋愛関係にあった。^[10]  

熱心なバイク愛好家だったアン・マーグレットは、 1966年の映画『スウィンガー』で500ccのトライアンフT100Cタイガーに乗り、非標準の電動スターターを装備した同じモデルを舞台やテレビスペシャルで使用した。彼女は1960年代にトライアンフ・モーターサイクルズの公式広告に登場した。彼女は2000年にミネソタ州の田舎でバイクから投げ出され、肋骨3本と肩を骨折した。^[11]

2012年のインタビューで彼女は「私は生涯ずっと、心の奥底でこの思いを抱いてきました ...私の信仰と私の感情 です。...外に出て花を見てください。木々を見てください。愛する人たちを見てください ...そして、誰がそれをすべて創造したのかを考えます。」と述べている。彼女は神とイエス・キリストとの関係を「私にとって本当に大切なもの。母と父に二度と会えないと思ったら、私は耐えられない。一歩も先に進めない。」と表現している。^[12]

2022年5月14日、彼女はネバダ大学ラスベガス校から人文学の名誉博士号を授与された。^[13]

アン・マーグレットは1961年にRCAビクターでレコーディングを始め、最初に「Lost Love」を録音した。デビューアルバム「And Here She Is ... Ann-Margret」はハリウッドで録音され、マーティ・ペイチが編曲と指揮を担当した。その後のアルバムはナッシュビルで制作され、ギターにチェット・アトキンス、ジョーダネアーズ（エルヴィス・プレスリーのバックシンガー）、アニタ・カー・シンガーズを迎え、ライナーノーツは師匠のジョージ・バーンズが担当した。彼女はセクシーな喉の奥から響くコントラルトの歌声を持っていたため、^[14] RCAビクターは「女性エルヴィス」の比較を利用しようとし、「Heartbreak Hotel」やプレスリーのスタイルに似た他の曲を彼女に録音させた。彼女は「I Just Don't Understand」（2枚目のLPに収録）でちょっとした成功を収め、 1961年8月にビルボードの トップ40入りして6週間留まり、最高17位となった。^{[15]この曲は1963年に}ビートルズによって演奏された。1962年、アン・マーグレットは最優秀新人賞のグラミー賞にノミネートされた。^[16]

彼女の唯一のチャート入りアルバムは、トランペット奏者のアル・ハートを伴奏にした『Beauty and the Beard 』（1964年）である。その他のキャリアのハイライトとしては、 1961年のジャック・ベニー・プログラムへの出演、1962年の第34回アカデミー賞での『バチェラー・イン・パラダイス』のテーマ曲の歌唱などがある。RCAビクターとの契約は1966年に終了した。1963年、『ライフ』誌は彼女のレコードが50万枚以上売れたと報じた。^[17]

1970年代後半から1980年代前半にかけて、彼女はダンスチャートでヒット曲を出し、最も成功したのは1979年の「Love Rush」で、ディスコ/ダンスチャートで最高8位を記録した。^[18] 2001年、アート・グリーンホーと共演し、アルバム「God Is Love: The Gospel Sessions」をレコーディングした。このアルバムはグラミー賞にノミネートされ（彼女の最初のノミネートから40年後）、ダブ賞のゴスペルアルバムオブザイヤーにもノミネートされた。彼女のアルバム「Ann-Margret's Christmas Carol Collection」もグリーンホーがプロデュースとアレンジを担当し、2004年にレコーディングされた。^{[19] 2011年には「} God is Love: The Gospel Sessions 2」 がリリースされた。

2023年、彼女はスタジオに戻り、クレオパトラレコードのために新しいレコーディングのフルアルバムをレコーディングしました。「Born to Be Wild」には、「Splish Splash」、「Earth Angel」、「Son of A Preacher Man 」、そしてパットブーンをフィーチャーした「 Teach Me Tonight」の新しいテイクを含む13のカバーが収録されています。他のゲスト出演者には、ピートタウンゼント、ファズトーンズ、ポールシェイファー、オークリッジボーイズなどが含まれています。アルバムは2023年4月14日にビニール、コンパクトディスク、およびすべてのストリーミングプラットフォームでリリースされました。

1961年、アン・マーグレットは20世紀フォックスでスクリーンテストを撮影し、7年契約を結んだ。^{[20]彼女は}ユナイテッド・アーティスツに貸し出され、フランク・キャプラの『ポケットいっぱいの奇跡』でベティ・デイヴィスと共演し映画デビューを果たした。これはキャプラ自身の『一日淑女』 （1933年）のリメイクである。アン・マーグレットはその演技により、ジェーン・フォンダやクリスティン・カウフマンとともに、初のゴールデングローブ賞新人女優賞を受賞した。^[21]

その後、1962年にロジャース＆ハマースタインのミュージカル『ステート・フェア』のリメイク版が制作され、ボビー・ダーリンとパット・ブーンと共演し「悪い子」エミリー役を演じた。彼女は以前「良い子」マージー役のオーディションを受けていたが、スタジオのボスは彼女がその役には誘惑的すぎると判断した。^[22]アン＝マーグレットは自伝の中で、この2つの役は彼女の実生活の性格の2つの側面を表しているようだと書いている。彼女は舞台の外では内気で控えめだったが、舞台上では非常に活発で官能的であり、彼女の言葉を借りれば「リトル・ミス・ロリポップからセックスポット・バンシーに変身した」。^{[23] 2021年に}FilmInkでアン・マーグレットのキャリアを回顧した記事の中で、スティーヴン・ヴァッグは「彼女は悪い子役としてはあまり適任ではなかった。彼女はエネルギーと体つきが豊かだったので、プロデューサーはそう思ったが、彼女は実生活での彼女に近い部分、つまり目がキラキラ輝く元気な良い子の役の方が効果的だった」と主張した。^[24]

1963年の映画「バイ・バイ・バーディー」で、典型的なアメリカ人のティーンエイジャー、キムを演じ、一躍有名になった。初めてこの有名な劇場を訪れてから16年後、ラジオシティ・ミュージックホールで初公開されたこの映画は、ミュージックホールで公開された映画の中で、初週の興行収入が最も高かった。 『ライフ』誌は彼女を2度目の表紙に起用し、「激しいダンスは劇場のセントラルヒーティングに取って代わるほどだ」と評した。^{[25] [26]}この演技により、彼女はゴールデングローブ賞の最優秀女優賞にノミネートされた。その後、彼女は、マリリン・モンローの有名な「ハッピー・バースデー・トゥー・ユー」の1年後、ニューヨークのウォルドルフ・アストリアで行われたジョン・F・ケネディ大統領のプライベートな誕生日パーティーで、「ベイビー・ウォント・ユー・プリーズ・カム・ホーム」を歌うよう依頼された。 ^{[27]数か月後、アン・マーグレットは、テレビシリーズ「原始家族}フリントストーン」で、「アン・マーグロック」という名のアニメ版の自分の声を担当した。^[28]彼女はバラード「The Littlest Lamb」を子守唄として歌い、またロック曲「Ain't Gonna Be a Fool」も歌った。

アン・マーグレットはMGMのスタジオでエルヴィス・プレスリーと出会った。二人は『ビバ・ラスベガス』（1964年）を撮影していた。フィルミンクは「彼女はエネルギーと元気が溢れていて、それまでの3人の男性共演者をスクリーンから吹き飛ばしていたが、エルヴィスも彼女に匹敵する。彼は彼女にとって最高のスクリーン上のパートナーであり、彼女は彼のものだった」と論じた。^[24]彼女はこの映画のためにプレスリーと3つのデュエットを録音した。「The Lady Loves Me」「You're the Boss」「Today, Tomorrow, and Forever」。「The Lady Loves Me」のみが最終版に採用され、トム・パーカー大佐がアン・マーグレットの存在がエルヴィスを影に隠す恐れがあると懸念したため、プレスリーの死後何年も経つまで商業的にリリースされなかった。^[29]振付師のデイヴィッド・ウィンターズが雇われたのは、アン・マーグレットがウィンターズのダンスの生徒であり、彼を推薦したためである。^[30]これはウィンターズが映画で初めてクレジットされた振付師となった。彼はその後、プレスリーとアン・マーグレットの共通の協力者となった。

『バイ・バイ・バーディー』と『ビバ・ラスベガス』でアン・マーグレットはハリウッド最大の新人スターとしての地位を確立したが、1965年10月まで興行的に失敗作が続いた。最初の『鞭を持った子猫』では、アン・マーグレットは政治家を罠にかける少年非行の役を「全力演技」で演じた。^{[24]彼女はその後、} 『快楽の探求者』に出演したが、これもミュージカル・ロマンティック・コメディだった。アン・マーグレットは次のプロジェクト『バス・ライリーのバック・イン・タウン』に出演できることに興奮していた。その脚本家のウィリアム・インゲは彼女のお気に入りの映画『草原の輝き』 （1961年）を書いた人物だった。しかし、インゲは結果に激怒し、『バス・ライリー』のクレジットから自分の名前を外した。彼女はその後、『泥棒』に出演したが、これはフランス人俳優アラン・ドロンのアメリカでのスター作りの手段となるはずだった犯罪映画だった。 ^[24]女優は数十年後に、この時期に『キャット・バルー』の主役のオファーを受けていたことを知った。この映画は批評家から絶賛され、興行収入も大ヒットし、アメリカ映画協会は西部劇史上第10位にランク付けした。彼女のエージェントは彼女に告げずにその役を断っていた。 ^{[31] [32]}アン・マーグレットは『シンシナティ・キッド』でスティーヴ・マックイーンの相手役ファム・ファタールを演じ、失敗続きを断ち切った。これは『ビバ・ラスベガス』以来のヒット作だったが、彼女の役は大したものではない。^[24]

『ワンス・ア・シーフ』の制作中に、彼女は将来の夫となるロジャー・スミスと出会った。ロジャーは私立探偵を描いたテレビ番組『77サンセット・ストリップ』で成功を収めた後、ビル・コスビーやドン・アダムスとともにハングリー・アイでライブ・クラブ・ショーを行っていた。この出会いが彼らの交際の始まりであったが、彼女の両親の反対に遭った。^[33]

アン・マーグレットは1966年に4本の映画に出演した。最初の作品『パリでメイド』はファッションに焦点を当てたロマンティックコメディで、アン・マーグレットが主役を務めた。FilmInkは、興行的に失敗した理由を「怪しい脚本と魅力のない男性主演」としている。^{[24]公開から1か月後、彼女は}チャック・デイとミッキー・ジョーンズとタッグを組み、南ベトナムや東南アジアのその他の地域で米兵を楽しませるUSOツアーに参加した。続いてジョン・フォードの名作西部劇『駅馬車』のリメイク版が製作され、アン・マーグレットは売春婦役を演じ、そこそこの成功を収めた。その後、彼女は「絶望的に混乱した」セックスコメディ『スウィンガー』に出演したが、スティーブン・ヴァッグの言葉を借りれば「その無能さゆえに、他のどの映画よりも彼女のハリウッドでのキャリアを台無しにしそうになった」^[24]アン・マーグレットは1966年を、スパイ映画パロディであるディーン・マーティン主演のヒット作『殺人街』に出演して締めくくった。アン・マーグレットの興行成績が振るわなかったことを見て、ヴァッグは『ビバ・ラスベガス』以降、彼女のヒット作での役柄は「どんな女の子でも演じられる役だった」が、彼女のために作られたスターの出演作はすべて失敗作だったと指摘している。^[24]

1967年7月、映画界での活動が一時休止していた時期に、アン・マーグレットはラスベガスで初のライブパフォーマンスを行った。この公演の後、同年5月に結婚した夫のロジャー・スミスがマネージャーを引き継いだ。エルヴィス・プレスリーとその取り巻きが5週間の公演中、アン・マーグレットを見に訪れ、舞台裏で祝った。アン・マーグレットの自伝によると、プレスリーはラスベガス公演のたびにギターの形をしたフラワーアレンジメントを贈ってくれたという。^[34]ラスベガス公演の初回終了後、1968年12月1日にはCBSテレビの特別番組『アン・マーグレット・ショー』に出演した。これはデヴィッド・ウィンターズがプロデュース・監督し、ボブ・ホープ、ジャック・ベニー、ダニー・トーマス、キャロル・バーネットがゲスト出演した。その後、ホープのクリスマスショーに参加するためサイゴンに戻った。続いてCBSテレビの2番目の特別番組「アン・マーグレット：ハリウッドより愛をこめて」が放送され、デイヴィッド・ウィンターズがプロデュース、監督、振付を担当し、ディーン・マーティンとルシル・ボールがゲスト出演した。デイヴィッド・ウィンターズとこの番組は、プライムタイム・エミー賞の優秀振付賞にノミネートされた。^[35]

1970年、彼女はR.P.M.で映画界に復帰し、アンソニー・クインと共演したほか、CCアンドカンパニーではジョー・ネイマスがバイカー役、彼女はファッションジャーナリスト役を演じた。

1971年、彼女はマイク・ニコルズ監督の『カーナル・ナレッジ』で主演を務め、ジャック・ニコルソン演じる無関心で、おそらくは虐待的な人物の恋人を演じた。彼女はアカデミー助演女優賞にノミネートされ、ゴールデングローブ賞助演女優賞を受賞した。フィルミンク誌は、これはある意味でカムバックに相当すると論じた。「なぜなら、彼女は長編映画の主役以上のスターとしての以前の地位を実際には取り戻すことはなかったからだ。彼女の次の映画は「女の子」の役だった。70年代はバーブラ・ストライサンド以外の女性スターにとって厳しい時代だった」^[24]

1972年6月、メキシコのデュランゴで行われた『列車強盗』の撮影現場で、彼女はコプリー・ニュース・サービスのナンシー・アンダーソンに、「グレープフルーツ・ダイエット」をしていて、無糖の柑橘類を食べることで体重が20ポンド（134ポンドから115ポンド）近く減ったと語った。^[36]

1972年9月10日日曜日、レイクタホでの公演中に、彼女は高所からステージに22フィート（6.7メートル）落下し、左腕、頬骨、顎骨の骨折などの怪我を負った。彼女は口をワイヤーで閉じ、流動食を与えるという念入りな顔面再建手術を受ける必要があった。10週間仕事ができなかったが、ほぼ元の状態に戻ってステージに復帰した。^[37]

1970年代を通して、アン・マーグレットはライブでの演奏と、彼女の華やかなイメージとは相反する一連のドラマチックな映画の役柄を両立させた。1973年、彼女は『列車強盗』でジョン・ウェインと共演。その後、1975年にミュージカル『トミー』に出演し、今度はアカデミー賞主演女優賞に2度目のノミネートを受けた。さらに、彼女はゴールデングローブ賞に10回ノミネートされ、 『トミー』でのミュージカル・コメディ部門主演女優賞を含む5回受賞している。 1977年8月17日、アン・マーグレットとロジャー・スミスはエルヴィス・プレスリーの葬儀に参列するためメンフィスを訪れた。 ^[38] 3か月後、彼女は『メモリーズ・オブ・エルヴィス』の司会を務め、 エルヴィスの1968年のテレビ特別番組と『アロハ・フロム・ハワイ』の短縮版を特集した。^[39]

1970年代後半に共演した他の著名な映画には、『ジョセフ・アンドリュース』（1977年）、『Beau Geste 最後のリメイク』 （1977年）、アンソニー・ホプキンスと共演したホラー/サスペンス・スリラー『マジック』（1978年）などがある。 『チープ​​・ディテクティブ』 （1978年）ではカメオ出演している。

アン・マーグレットは、1978年の映画『グリース』でサンディ・ダンブロウスキー役を演じるために、アラン・カー監督の初期候補だった。彼女は37歳で、高校生の役を説得力を持って演じるには年を取りすぎていると最終的に判断された。代わりに30歳のオリビア・ニュートン＝ジョンがその役を引き受け、彼女に敬意を表して、役名は「サンディ・オルソン」（アン・マーグレットの出生時の姓にちなんで）に変更された。^[40]

アン・マーグレットは映画産業への貢献により、 1973年にハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの映画スターを受賞した。彼女の星はハリウッド・ブルバード6501番地にある。^[41]

アン・マーグレットは『ミドル・エイジ・クレイジー』（1980年）でブルース・ダーンの相手役を演じた。1982年には、ニール・サイモンの舞台『I Ought to Be in Pictures 』の映画版でウォルター・マッソー、ダイナ・マノフと共演。同年には、2年前の1980年に撮影された『ゲット・アウト』も公開され、ジョン・ボイトと共演し、アンジェリーナ・ジョリーのスクリーンデビュー作となった5歳の母親を演じた。1982年を締めくくる作品として、映画化された『The Return of the Soldier 』でアラン・ベイツ、グレンダ・ジャクソン、ジュリー・クリスティと共演。また、テレビ映画『Who Will Love My Children?』 （1983年）や『欲望という名の電車』のリメイク版（1984年）にも主演し、両方の演技でゴールデングローブ賞を受賞した。

バーバラ・スタンウィックは1983年に『ソーン・バーズ』の役でプライムタイム・エミー賞のリミテッド・シリーズ・映画部門主演女優賞を受賞した後、アン・マーグレットの『Who Will Love My Children?』での演技について言及し、演壇で「この度、素晴らしいエンターテイナーである女性に個人的に敬意を表したいと思います。彼女は私が今まで見た中でも最も素晴らしく美しい演技の一つだったと思います。アン・マーグレット、あなたは素晴らしかったです。」と述べた。^{[42] [43]}

アン・マーグレットは『トワイス・イン・ア・ライフタイム』で、ジーン・ハックマン演じる主人公が妻を捨てて去る相手の女性を演じた。翌年、彼女は犯罪スリラー『52 ピックアップ』でロイ・シャイダー演じる主人公の妻役を演じた。1987年、彼女はエリザベス・アシュリーと共演した（また、映画界の伝説のキャリア最後のスクリーン出演でクローデット・コルベアとも共演した）。この作品で、アン・マーグレットはミニシリーズまたはスペシャル部門の優秀主演女優 賞に再びノミネートされた。

1989年、オプラ・ウィンフリーのイラストがTVガイドの表紙に掲載されましたが、頭はオプラのものでしたが、体は1979年のアン・マーグレットの宣伝写真からのものでした。このイラストはフリーランスのアーティスト、クリス・ノタリルによって色鉛筆で非常に緻密に描かれていたため、ほとんどの人が合成写真だと思ったそうです。^[44]

1991年、彼女はテレビ映画『Our Sons』でジュリー・アンドリュースと共演し、恋人同士の息子を持つ母親を演じた。息子の一人はエイズで死に瀕している。1992年には、ディズニーミュージカル『ニュージーズ』でロバート・デュヴァル、クリスチャン・ベールと共演。1993年、アン・マーグレットはヒットコメディ『Grumpy Old Men』でマッソー、ジャック・レモンと再共演。彼女の役は、同じく成功した続編『Grumpier Old Men 』（1995年）でも再び登場し、今度はソフィア・ローレンと共演した。

アン・マーグレットは1994年に『アン・マーグレット：マイ・ストーリー』^[45]と題する自伝を出版し、その中でアルコール依存症との闘いと回復過程にあることを公に認めた。彼女は、アレクサンドラ・リプリーが1991年に書いた同名の本（マーガレット・ミッチェルの1936年の小説『風と共に去りぬ』の続編）を大まかに基にしたテレビミニシリーズ『スカーレット』（1994年）でベル・ワトリング役を演じた。1995年、『エンパイア』誌は映画史上最もセクシーなスター100人のリストで彼女を10位にランク付けした。

彼女はまた、オリバー・ストーン監督の『エニー・ギブン・サンデー』（1999年）で、フットボールチームオーナーのキャメロン・ディアスの母親を演じた。彼女は『ザ・ライミー』にカメオ出演したが、彼女の演技は映画からカットされた。^[46]

アン・マーグレットは、『クイーン あるアメリカ人家族の物語』（1993年）、 『 Following Her Heart』（1994年）、 『ライフ・オブ・ザ・パーティ』（1999年）など、いくつかのテレビ映画にも出演し、後者ではエミー賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞にノミネートされた。

2000年、彼女は実写映画『原始家族フリントストーン』のテーマソング『ビバ・ロック・ベガス』を『ビバ・ラスベガス』のテーマソングにアレンジして録音した。^[47]

2000年にはテレビ番組「Touched by an Angel」に、 2003年には「Third Watch」の3つのエピソードにゲスト出演した。 2001年には、ツアー公演となった「The Best Little Whorehouse in Texas」で売春宿のオーナー、モナ・スタングレー役を演じ、舞台ミュージカルに初出演した。この作品では、ゲイリー・サンディやエド・ディクソンが共演した。2004年のコメディ映画「Taxi」では、クイーン・ラティファと共演し、ジミー・ファロンの母親役を演じた。2001年、アン・マーグレットは、アルバム「God Is Love: The Gospel Sessions」でアート・グリーンホーと共演した。このプロジェクトにより、アン・マーグレットは2度目のグラミー賞ノミネートと、ゴスペル部門の年間最優秀アルバム賞で初のダブ賞ノミネートを果たした。2人は2004年にアルバム「Ann-Margret's Christmas Carol Collection」で再びタッグを組んだ。彼女はカリフォルニア州ガーデングローブのクリスタル大聖堂の2つの礼拝堂でアルバムからの曲を演奏し、その演奏は『アワー・オブ・パワー』という番組で世界中に放送された。^[48]

2005年11月、アン・マーグレットは、ネバダ州ネリス空軍基地で、退役軍人と軍隊のために1966年に行われたUSOツアーのアンコールで、チャック・デイとミッキー・ジョーンズと再会した。^[49]

2006年、アン・マーグレットは、ジェニファー・アニストンとヴィンス・ヴォーンが共演した興行収入大ヒット作『ブレイク・アップ』、ティム・アレンが共演した『サンタクロース3』で脇役を演じた。また、ビリー・ゼインとデニス・ホッパーが共演した『メモリー』（2006年）など、いくつかのインディーズ映画にも主演した。2009年には、ジョン・トラボルタとロビン・ウィリアムズが共演したコメディ映画『オールド・ドッグス』に出演した。

アン・マーグレットは、NBCで2010年3月31日に初放送されたLAW & ORDER:性犯罪特捜班のエピソード「ベッドタイム」にゲスト出演した。^[50]この演技により、彼女は6度目のエミー賞ノミネートを受けた。彼女はまた、ライフタイムシリーズ「アーミー・ワイブス」のエピソード「ガンズ・アンド・ローゼズ」（シーズン4、エピソード5）にも出演した。このエピソードは、2010年5月9日に初放送された。 2010年8月29日、彼女はSVUでの演技により、女優ゲスト出演で初のエミー賞を受賞した。エミー会場の観客はスタンディングオベーションで彼女に喝采を送った。   

2010年10月14日、アン・マーグレットはCBSのCSIに出演した。^[51]

2011 年秋、彼女はミズーリ州ブランソンのムーン リバー シアターで行われた一連のコンサートで アンディ ウィリアムスと共演しました。これが 2012 年にウィリアムスが亡くなる前の最後の公演となりました。

2014年、彼女はShowtimeのオリジナルシリーズ「レイ・ドノヴァン」にレギュラー出演し始めた。^{[52] 2018年10月1日、彼女が}Syfyシリーズ「ハッピー！」の第2シーズンにレギュラー出演することが発表された。^[53]

2018年、彼女は『コミンスキー・メソッド』にゲスト出演し、アラン・アーキン演じる最近夫を亡くしたノーマンの恋人となる可能性のある未亡人ダイアンを演じた。

2023年11月28日、彼女はウォルト・ディズニー・ワールドで開催されたディズニー・キャンドルライト・プロセッショナルのゲストナレーターを務めた。^[54]

2005年のCBSミニシリーズ『エルヴィス』には、 『ビバ・ラスベガス』の撮影中にエルヴィス・プレスリーと情事があった話が含まれている。彼女は女優のローズ・マッゴーワンによって演じられた。彼女はまた、1963年の『原始家族フリントストーン』のエピソード「アン・マーグロック・プレゼンツ」で架空の自分自身の声を担当した。^[28]

アン・マーグレットは2年間にわたり、映画館関係者からアメリカで最も人気のある俳優の一人として選ばれました。

• 1964年 – 8位
• 1965年 – 17位^[55]

• そして彼女はここにいる…アン・マーグレット（1961）
• オン・ザ・ウェイ・アップ（1962）
• 快活な男（1962）
• 独身者の楽園（1963）
• 3 Great Girls -デラ・リース、キティ・カレン(1963) - 4 曲
• 美女とひげ(1964) (アル・ハートと共演)
• デビッド・メリックのブロードウェイヒットからのヒット（1964）（デビッド・メリックと共演） - 4曲
• スウィンガー（アンド・アザー・スウィンギン・ソングス）（1966）
• カウボーイと貴婦人(1969) (リー・ヘイズルウッドと共演)
• アン・マーグレット（1980）
• 神は愛：ゴスペルセッション（2001）
• アン・マーグレットのクリスマスキャロルコレクション（2004）
• 神は愛：福音セッション2（2011）^[64]
• ボーン・トゥ・ビー・ワイルド（2023） ^[65]

• ステートフェア（1962年）
• バイバイバーディー（1963）
• 快楽の探求者（1965）
• レバス（1969）
• CC & カンパニー(1970)
• 海の女たち（1971）
• トミー(1975)
• ニュージーズ（1992）
• ビバ・ロック・ベガスの原始家族フリントストーン（2000）
• テキサスの最高の売春宿（2001）
• ビバ・ラスベガス(ビバ・ラスベガス EPの LP 再発) (2007) (エルヴィス・プレスリーと共演)
• ゴーイング・イン・スタイル（2017）

• ラブレターズバート・レイノルズ出演
• テキサスの最高の小さな売春宿（2001年、ツアー公演）

• 北極星勲章（KNO）の司令官（1988年12月2日）^{[66] [67]}

• アン・マーグレット、トッド・ゴールド（1994年）。『アン・マーグレット：私の物語』。GPパットナム・サンズ。ISBN 978-0-399-13891-1. 2010年8月4日閲覧。

ウィキメディア・コモンズには、アン・マーグレットに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにアン・マーグレットに関する引用があります。

一般的な

• アメリカ映画協会カタログのアン・マーグレット
• IMDbのアン・マーグレット
• TCM 映画データベースのアン・マーグレット
• AllMovieのAnn-Margret
• Ann-Margret のディスコグラフィー(Discogs)
• オールミュージックのアン・マーグレット
• スノープスの『千騎士のアン』
• 「アン・マーグレットのクリップ」。オリジナル アマチュア アワー。2016 年 5 月 19 日時点のオリジナルよりアーカイブ。1957年、16歳のとき。

インタビュー

• 2001 年 1 月 1 日のラリー キングとのインタビューには、2001 年のツアー公演『 The Best Little Whorehouse in Texas』に関する部分があります。