ベルナルド・ベルトルッチ

ベルナルド・ベルトルッチ オムリ
ベルトルッチ、 1971年頃
生まれる	( 1941-03-16 )1941年3月16日 パルマ、イタリア
死亡	2018年11月26日(2018-11-26)（享年77歳） ローマ、イタリア
職業	映画監督 脚本家
活動年数	1962–2018
配偶者たち	アドリアナ・アスティ ​ （離婚） クレア・ペプロー ​ （ 1979年生まれ）
父親	アッティリオ・ベルトルッチ
親族	マーク・ペプロー（義理の兄弟）
受賞歴	（§ 受賞とノミネートを参照）
ベルナルド・ベルトルッチの声 BBC番組フロントロウより、2013年4月29日[1]

ベルナルド・ベルト ルッチ（イタリア語: [ berˈnardo bertoˈluttʃi ]、 1941年3月16日- 2018年11月26日）は、 50年にわたるキャリアを持つイタリアの映画監督、脚本家である。イタリア 映画界で最も偉大な監督の一人とされ、^{[2] [3]}ベルトルッチの作品は国際的に高い評価を得た。『ラストエンペラー』 （1987年）ではイタリア人映画監督として初めてア​​カデミー賞監督賞を受賞し、^[a]他には英国アカデミー賞、セザール賞、2度のゴールデングローブ賞、 2007年の金獅子賞、 2011年のカンヌ国際映画祭名誉パルムドールなど、数多くの賞を受賞した。^[4]

ピエル・パオロ・パゾリーニの弟子であった^[5]ベルトルッチは、22歳で監督デビューを果たした。2作目の映画『革命前』（1964年）は国際的に高い評価を受け、それ以来古典としての地位を獲得し、Film4 誌によって「イタリア映画の傑作」と呼ばれている。1970年の映画『コンフォームズ』はアルベルト・モラビアの 小説を映画化したもので、国際映画の古典とみなされ、^[6]アカデミー脚色賞と権威あるベルリン金熊賞にノミネートされた。1972年のエロティックドラマ『ラストタンゴ・イン・パリ』は、レイプシーンと、女優マリア・シュナイダーの撮影現場での扱いに関するコメントにより物議を醸した。^[7]ベルトルッチの後期の作品、歴史大作『1900年』（1976年）、家族ドラマ『ラ・ルナ』（1979年）、ブラックコメディ『愚か者の悲劇』（1981年）も物議を醸したが高く評価された。

1987年の映画『ラストエンペラー』は中国の皇帝溥儀の伝記映画で、批評的にも商業的にも成功し、絶賛され、第60回アカデミー賞（作品賞と監督賞を含む）を総なめにした。彼はその後も「東洋三部作」 ^[8]の2作品を制作した。 『シェルタリング・スカイ』は同名小説の映画化であり、『リトル・ブッダ』は仏教の宗教叙事詩である。1996年の映画『美女と野獣』では、2度目のパルムドールノミネートとなった。彼は21世紀に入っても監督活動を続け、 2012年に 最後の映画『君と僕』を公開した。

ベルトルッチの映画は政治、セクシュアリティ、歴史、階級闘争、社会的タブーといったテーマを扱っていることが多く^{[9] [10]}、彼のスタイルは多くの映画製作者に影響を与えている。^{[2] [6]彼の映画のいくつかは}、史上最高の映画のリストに登場している。

ベルトルッチはイタリアのエミリア＝ロマーニャ州パルマ市で生まれた。教師のニネッタ（ジョヴァナルディ）と詩人、高名な美術史家、アンソロジスト、映画評論家であったアッティリオ・ベルトルッチの長男であった。 ^[11]彼の母親はオーストラリア生まれで、^{[12] [13]}イタリア人の父とオーストラリア人の母（アイルランド系とスコットランド系）の間に生まれた。

芸術的な環境で育ったベルトルッチは、15歳で執筆を始め、すぐに最初の本でヴィアレッジョ賞を含むいくつかの権威ある文学賞を受賞しました。父親の経歴が彼のキャリアに役立ちました。父親のベルトルッチはイタリアの映画監督ピエル・パオロ・パゾリーニの最初の小説の出版を手伝い、パゾリーニはそれに応えて、ローマで『アッカトーネ』（1961年）の第一アシスタントとしてベルトルッチを雇いました。

ベルトルッチには、劇場監督兼劇作家のジュゼッペ（1947年2月27日 - 2012年6月16日）という兄弟がいた。いとこは映画プロデューサーのジョヴァンニ・ベルトルッチ（1940年6月24日 - 2005年2月17日）で、ベルトルッチは彼と数多くの映画で仕事をした。

ベルトルッチは当初、父のような詩人になることを希望していた。この目標を念頭に、 1958年から1961年までローマ大学現代文学部に通い、そこでパゾリーニの助監督として映画界でのキャリアをスタートさせた。^[14]その後まもなく、ベルトルッチは卒業せずに大学を中退した。1962年、22歳の時に、トニーノ・チェルヴィがプロデュースし、パゾリーニが脚本を手がけた『 La commare secca』 （1962年）で初の長編映画を監督した。この映画は、売春婦殺人事件をめぐる殺人ミステリーである。ベルトルッチはフラッシュバックを使って、犯罪と犯人をつなぎ合わせていく。その直後に発表されたのが、高く評価された『革命前』 （1964年）である。

ベルトルッチのキャリアの始まりとなったイタリア映画のブームは、世界的な経済不況がイタリア映画業界に与えた影響により、監督たちがアメリカ、スウェーデン、フランス、ドイツの複数の映画会社や俳優と共同で映画を製作せざるを得なくなったため、1970年代に減速した。

ベルトルッチは1972年にマーロン・ブランド、マリア・シュナイダー、ジャン＝ピエール・レオ、マッシモ・ジロッティ主演の映画『ラストタンゴ・イン・パリ』で物議を醸した。映画では、ブランドが演じるポールが妻の自殺に対処するために若い女性ジャンヌ（シュナイダー）を精神的にも肉体的にも支配する様子が描かれている。当時19歳だったシュナイダーの描写は搾取的だと批判された。あるシーンで、ポールは潤滑剤としてバターを使ってジャンヌの肛門をレイプする。バターの使用は脚本にはなく、ベルトルッチとブランドはそれについて話し合ったが、シュナイダーには伝えなかった。2007年にシュナイダーは、そのシーンで「本物の涙」を流し、屈辱を感じ「少しレイプされた」と感じたと語った。^{[15] [16] [17]} 2013年にベルトルッチは、本物の「欲求不満と怒りの反応」を生み出すためにシュナイダーに情報を隠していたと述べた。^[16]ブランドは、ベルトルッチが登場人物に本物のセックスをさせたかったと主張したが、ブランドとシュナイダーは両者ともそれはシミュレーションだと述べた。^[15] 2016年にベルトルッチは声明を発表し、シュナイダーはシーンで描かれる暴力については知っていたが、バターの使用については知らされていなかったことを明らかにした。^[18]

映画公開後の「マスコミの注目」と名声を受けて、シュナイダーは麻薬中毒者となり自殺願望を抱くようになった。^[19]イタリアではわいせつ罪でベルトルッチに対して刑事訴訟が起こされ、映画は検閲委員会によって差し押さえられ、すべてのコピーは破棄するよう命じられた。イタリアの裁判所はベルトルッチの公民権を5年間剥奪し、4ヶ月の執行猶予付きの懲役刑を言い渡した。^{[20] 1978年、}ボローニャ控訴裁判所は、映画のコピー3部を国立映画図書館に保存するよう命じたが、ベルトルッチは後にカットなしで一般配布用に再提出できた。^{[21] [22] [23] [24]}

ベルトルッチはその後の数本の映画で名声を高めていった。『1900年』（1976年）は、20世紀初頭から第二次世界大戦までのエミリア＝ロマーニャ州の農民の苦闘を国際的なキャスト（ロバート・デ・ニーロ、ジェラール・ドパルデュー、ドナルド・サザーランド、スターリング・ヘイドン、バート・ランカスター、ドミニク・サンダ）で描いた壮大な作品である。 『月』 （1976年）では、ベルトルッチはローマとエミリア＝ロマーニャ州を舞台に麻薬と近親相姦という厄介な問題を取り上げ、最後にウーゴ・トニャッツィと共演した『愚かな人間の悲劇』（1981年）である。^[25]

その後、彼はダシール・ハメットの『赤い収穫』を基に2本の脚本を書いた。彼はこれがアメリカを舞台にした最初の映画になることを望んでいたが、実現しなかった。^[26]

1987年、ベルトルッチは中国最後の皇帝愛新覚羅溥儀の生涯を描いた伝記映画『ラストエンペラー』を監督した。この映画はイギリス人プロデューサーのジェレミー・トーマスが独立プロデュースし、ベルトルッチはそれ以降ほぼトーマスとだけ仕事をした。この映画は独立資金で制作され、3年かけて作られた。マーク・ペプローと共同脚本を手がけたベルトルッチは、アカデミー監督賞を受賞した。この映画は、封建制から革命を経て現在の状態に至る中国の変遷を映し出す鏡として溥儀の生涯を用いている。

第60回アカデミー賞では、『ラストエンペラー』はノミネートされた 9部門すべてで受賞した：最優秀作品賞、最優秀監督賞、最優秀脚本賞、最優秀撮影賞、最優秀編集賞、最優秀衣裳デザイン賞、最優秀美術賞、最優秀音楽賞、最優秀作曲賞、最優秀音響賞。^[27]

『ラストエンペラー』は、中華人民共和国政府により紫禁城での撮影が認可された初の長編映画であった。^[28]ベルトルッチは、中国政府にこの映画を2つの候補作品のうちの1つとして提案した。もう1つの候補作品は、アンドレ・マルローの『人間の条件』であった。中国政府は『ラストエンペラー』を優先した。^[29]

『ラストエンペラー』、『シェルタリング・スカイ』 、『リトル・ブッダ』の後、ベルトルッチはイタリアに戻り、昔のテーマを再び取り上げたが、批評家と観客の両方からさまざまな反応があった。1996年に『スティーリング・^{ビューティー』を撮影し、 [30]} 2003年には1968年のパリで起きた2人の兄妹の政治的情熱と性的革命を描いた『ドリーマーズ』^{を撮影した。 [31]}

2007年、ベルトルッチは生涯の仕事に対してヴェネツィア映画祭で金獅子賞を受賞し、2011年にはカンヌ映画祭でパルムドールも受賞した。^[32]

2012年、彼の最後の映画『Me and You 』が2012年カンヌ映画祭の非競争部門で上映され^{[33] [34]}、2013年初頭にイギリスで公開された。この映画は、ニッコロ・アンマニーティのヤングアダルト小説『Me and You』を映画化したものだ。映画の脚本は、ベルトルッチ、ウンベルト・コンタレッロ、ニッコロ・アンマニーティによって書かれた。 [ ^{35]ベルトルッチは当初、この映画を}3Dで撮影するつもりだったが、コストのためにこの計画を断念せざるを得なかった。^[36]

ベルトルッチは2013年4月22日にラジオ4の番組『スタート・ザ・ウィーク』に出演し^[37]、 2013年4月29日には『フロント・ロウ』に出演し、「文化交流」のためにフェデリコ・フェリーニ監督の映画『甘い生活』を選んだ^[38]。

2018年春、ヴァニティ・フェア誌イタリア版のインタビューで、ベルトルッチは新作映画を準備中であることを発表した。彼は「テーマは愛、そう呼ぼう。実際のところ、テーマはコミュニケーションであり、したがって伝達不可能性でもある。これはミケランジェロ・アントニオーニのお気に入りの主題であり、私が60年代の少数の観客向けの映画から、より幅広い観客に応えられる映画へと移行したときに直面する状況でもある」と述べた。^[39]

ベルトルッチは自身の映画と他人が監督した映画の両方で多くの脚本を書き、そのうちの 2 つはプロデュースも手掛けました。

彼は1992年にアモス・ギタイ監督の映画『ゴーレム 亡命者の魂』^{に俳優として出演した。 [40]}

ベルトルッチは無神論者であったが^[41]、仏教に魅了されていた^[42]。

ベルトルッチの映画は、非常に政治的なことが多い。彼はマルクス主義者を自称し、1960年代後半に多くの外国人アーティストを起用したルキノ・ヴィスコンティのように、映画を使って自らの政治的見解を表現した。彼の政治的な映画に先立って、歴史を再評価する作品もあった。 『コンフォームズ』（1970年）はファシズムを批判し、国民性とナショナリズムの関係、大衆の嗜好と集団的記憶の問題に触れているが、そのすべては、パリで政治的に活動的な左翼哲学教授を暗殺しようとするベニート・ムッソリーニの国際的陰謀のさなかに起こった。 『1900年』では、左翼と右翼の闘争も分析されている。

2009年9月27日、ベルトルッチは、米国への引き渡しを待って拘留されていたロマン・ポランスキーの釈放を求めるスイス政府への嘆願書に署名した。 ^[43]

2015年4月24日、ベルトルッチはツイッターで、衣料品業界史上最悪の事故となった2013年のサバールビル崩壊を記念したファッション・レボリューションの反搾取工場キャンペーン「#whomademyclothes」に参加した。 ^[44]

ベルトルッチは超越瞑想の実践を提唱した。「私たちは現在を呼び起こしたいのですが、それをすべて一緒に行うことは困難です。私たちにできるのは、超越瞑想のように瞑想することだけです。最も強力な体験の1つです。瞑想するか、良い映画を見るかのどちらかをすると、2つが触れ合い始めます...」^[45]

ベルトルッチは2018年11月26日にローマで肺癌のため77歳で亡くなった。^{[46] [47]}

プロデューサー

• コンサート・ロック（1982）
• イオ コンテ ノン シスト ピウ(1983)
• 愛の勝利（2001）

短編映画

膜

テレビ

その他の賞

• 1997年：ロカルノ国際映画祭優秀賞
• 1997年：カメリマージュ監督部門特別視覚感性賞
• 1997年： Camerimageの共同監督賞、撮影監督賞（ヴィットリオ・ストラーロ）
• 1998年：全米批評家協会による表現の自由の認定
• 1999年：生涯功労賞 -第30回インド国際映画祭^[48]
• 2007年：ヴェネツィア映画祭でキャリアに対して金獅子賞
• 2011年：カンヌ映画祭名誉パルムドール

• イタリア共和国功労勲章グランドオフィシエ受章（ローマ、1988年6月2日）、閣僚理事会の提案による。^[49]
• イタリア文化芸術功労金メダル（ローマ、2001年2月21日）。イタリア映画史に見られるように、詩と偉大な映画を融合させたこと。自国の文化にしっかりと根ざしながら、異なる文化や世界の対話の仕方を知っていたこと。過去100年間の政治、社会、文化の歴史を情熱と勇気を持って表現できたこと。^[2]
• パルマ大学芸術・パフォーマンス史・批評名誉修士号（Laurea Magistrale Honoris Causa in Storia e criticala delle arti e dello spettacolo）。ベルナルド・ベルトルッチは、世界でも最も偉大で認められた映画監督の一人である。彼の映画は、あらゆる世代の監督にとって基準となり、何百万人もの観客を魅了し、映画産業の枠をはるかに超えた広範な文化的議論を巻き起こし、世界の主要言語で出版された重要な歴史的・理論的研究の対象となっている。^[3]

• 「ラ・レガ」
• アモス・ギタイ

ウィキメディア・コモンズには、ベルナルド・ベルトルッチに関連するメディアがあります。

• IMDbのベルナルド・ベルトルッチ
• エビリ、ビルゲ（2004年9月）。「ベルナルド・ベルトルッチ」。『Senses of Cinema: Great Directors Critical Database』。2010年3月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。
• ジェレミー・アイザックス、「Face to Face: ベルナルド・ベルトルッチ」、BBC インタビュー、1989 年 9 月。
• ロジャー・イーバート、書評『ラストエンペラー』、Wayback Machineに 2012 年 10 月 12 日にアーカイブ、シカゴ・サンタイムズ、1987 年 12 月 9 日。