キム・ジウン

キム・ジウン
ギジウ
2008年トロント国際映画祭でのキム
生まれる	( 1964-07-06 )1964年7月6日（60歳） ソウル、韓国
その他の名前	キム・ジウン
職業	映画監督 脚本家
活動年数	1998年～現在
エージェント	クリエイティブアーティストエージェンシー
親族	キム・ジスク（妹） キム・ジウォン（兄）
栄誉	芸術文化庁オフィシエ(2018)
韓国名
ハングル	ギジウ
漢字	金知雲
改訂ローマ字表記	キム・ジウン
マッキューン・ライシャワー	キム・チウン

キム・ジウン（韓国語：  김지운、1964年7月6日生まれ）は、韓国の映画監督、脚本家、プロデューサーである。^{[1] [2] [3]} 1998年に自ら脚本・監督した映画『クワイエット・ファミリー』でデビューする前は、舞台俳優および監督として活動していた。キムは映画界でますます成功を収めており、映画の中では熟練した演技と緻密な様式化を披露している。現在、韓国映画界で最も認知されている脚本家/監督の一人である。^[4]

彼の映画『二姐物語』（2003年）と『ほろ苦い人生』（2005年）は批評的にも商業的にも成功を収めた。^{[5]彼はまた、} 『ファウル・キング』（2000年）、『夕陽のガンマン』（2008年）、『悪魔を見た』 （2010年）でも知られている。^[3]

キム・ジウンは1964年7月6日、韓国のソウルで6人兄弟の末っ子として生まれた。現在の鍾路と乙支路の間にある三角洞で育った。祖父は仕立て屋だった。幼い頃、キムの父親はよく彼を映画館に連れて行き、そこで彼はヨーロッパの古典映画を数多く観た。この経験がきっかけで、彼は映画監督になることを夢見るようになった。^[6]

1983年、キムはソウル芸術大学の演劇科に入学した。^[7]学校を中退した後、キムは1991年に3か月間パリに滞在し、カイエ・デュ・シネマの40周年記念映画祭で約100本の映画を鑑賞した。^[8]キムは『熱い海』（1994年）や『映画映画』 （1995年）など、いくつかの演劇の脚本と監督を務め、この分野でのキャリアを築いた。また、ミュージカル『ガイズ・アンド・ドールズ』（1983年）やアントン・チェーホフの戯曲『かもめ』に出演した。^[6]

キムは1994年のイ・ソンス監督の映画『若き恋人』の助監督として映画界でのキャリアをスタートさせた。 1996年、キムは交通事故に遭い、600万ウォン（5,300ドル）に上る修理費を支払わなければならなくなったことから、偶然脚本家としてのキャリアをスタートさせた。 ^{[8]キムは『}ワンダフル・シーズンズ』という脚本で映画雑誌プレミアのコンテストで優勝した。^{[7] [9]}

1997年、キムはラーメン屋に行ったが、店主の女性はトレイの代わりにCine21誌を使っていた。その雑誌には、締め切りの1週間前と書かれた第1回Cine21脚本コンテストの広告が掲載されていた。キムは『クワイエット・ファミリー』というタイトルの映画の脚本を書き、一等賞を受賞した。その脚本はいくつかの映画製作会社に渡ったが、ふさわしい監督を見つけることができなかった。最終的に、キムは初の長編映画『クワイエット・ファミリー』（1998年）を監督する機会を得た。これは山間の宿屋を経営し、宿泊客が次々と自殺する家族を描いたホラー/ドラマ/コメディである。^{[10]この映画は、俳優の}チェ・ミンシクとソン・ガンホとの最初のコラボレーションであった。^{[6]この映画は、1999年の}ファンタスポルト映画祭で最優秀実写映画賞、マラガ国際ファンタスティック映画週間で最優秀監督賞と最優秀作品賞を受賞した。また、1998年のシッチェス・カタルーニャ国際映画祭で最優秀作品賞にノミネートされた。^[11]

2000年、キムは2作目の長編映画『ファウル・キング』（2000年）を監督・脚本し、ソン・ガンホと再タッグを組んだ。この映画は、生産性がなく無能な銀行員（ソン・ガンホ）が、要求の多いアルファ男性の上司から逃れるためにプロレスのリングに上がり、「ファウル・キング」という偽名で戦うというストーリーである。2つの世界は最終的に衝突する。^{[12] [13] [14]} ソン・ガンホは、映画『ファウル・キング』（2000年）が個人的に一番好きだと述べている。^{[15]この映画は、2001年の}ミラノ国際映画祭で最優秀監督賞、ウディネ極東映画祭で観客賞を受賞した。^[11]

2001年、キムは短編映画『カミングアウト』の監督と脚本を担当した。この映画は吸血鬼などを題材としており、キムは3本のデジタル短編映画をオンラインで配信するプロジェクトの一環として『カミングアウト』の脚本と監督を担当した。これはベンチャーグループMedia 4Mの委託作品で、プロジェクトにはチャン・ジンとリュ・スンワンの短編映画も含まれていた。^[16] 『カミングアウト』は、韓国でデジタル映画製作がまだ初期段階にあった時代にキヤノンXL-1カムコーダーで撮影され、その後多くのデジタル作品に影響を与えた。^[17] 2001年にはファンタジア映画祭とプチョン国際ファンタスティック映画祭、2005年にはテッサロニキ国際映画祭で上映された。^{[18] [19] [20]} 『カミング・アウト』は『クワイエット・ファミリー』のイギリス版DVDの特典映像としても収録され、 DVDActiveのレビューでは「繊細で知的な現代映画の最高峰」と称賛された。^[21]

キムは次にオムニバス映画『Three』 （ Three Extremes IIとしても知られる）の「Memories」部分の脚本と監督を担当した。この部分にはピーター・チャンとノンジー・ニミブットが監督した部分もあり、キム・ヘスが主演した。^[16]

キム監督は、朝鮮時代の民話「長花紅蓮伝」を映画化した「姐姐伝」（2003年）の脚本・監督を務めた。韓国の民話には、長花と紅蓮（バラの花と赤い蓮）という名の姉妹が登場する。しかし、映画では、姉妹はスミ（イム・スジョン）とスヨン（ムン・グニョン）と名付けられ、バラと蓮の意味を同じくしている。^{[5] [23]} 2003年の前述のヒット作の間に公開された「姐姐伝」は、「殺人の追憶」に次いで3番目に興行収入の高い映画となり、 「オールドボーイ」の初回興行収入326万枚にわずか15万枚足りないだけだった。この映画は、数年間にわたり韓国のホラー映画として最高の興行収入を記録した。^{[24] [25]}

この映画は、ファンタスティック・フィルム・フェスティバル（最も人気のある映画）、最優秀女優賞（イム・スジョン）、ファンタスポルトで最優秀監督賞と最優秀作品賞、スクリームフェスト・ホラー映画祭で最優秀作品賞、ジェラールメール映画祭でグランプリとユース審査員グランプリ、青龍映画賞とブリュッセル国際ファンタスティック映画祭でイム・スジョンとヨム・ジョンアが演技賞など、様々な映画祭で数々の賞を受賞した。^{[26]この映画は後に2009年に}エミリー・ブラウニング主演のアメリカ映画『招かれざる客』としてリメイクされ、キムが原作者/脚本家としてクレジットされた。^{[27] [28]}

2005年、キム監督は『甘い人生』 (2005)の脚本・監督を務め、俳優イ・ビョンホン(後に『続・夕陽のガンマン』や『悪魔を見た』 (2010)でも共演)と初めてコラボレーションした。この映画は超スタイリッシュで超暴力的なギャングとマフィアを描いた作品で、韓国では批評的にも商業的にも成功を収めた。この映画は2005年4月1日に韓国で劇場公開された。全国265スクリーンで公開され、上映終了時までに合計1,112,950人の観客を動員した。^{[29] [30]} イ・ビョンホンは百想芸術大賞で最優秀男優賞を受賞し、ファン・ジョンミンは韓国の大鐘賞で最優秀助演男優賞を受賞した。キム監督は2006年のドーヴィル・アジア映画祭で「アクション・アジア賞」も受賞した。

2008年、キム監督はセルジオ・レオーネ監督の西部劇アクション映画『夕陽のガンマン』（1966年）へのトリビュートとして『夕陽のガンマン』（2008年）の脚本・監督を務めた。 ^[31]キム監督は同作でソン・ガンホ（『夕陽のガンマン』役）やイ・ビョンホン（『夕陽のガンマン』役）と再びタッグを組んだ。同作は1930年代の満州を舞台に、宝物を探す3人の主人公の奮闘を描いた作品。同作は2008年アジア太平洋映画賞で撮影賞、2009年アジア映画賞でチョン・ウソン（『夕陽のガンマン』）が最優秀助演男優賞を受賞、2008年シッチェス・カタルーニャ国際映画祭で最優秀監督賞と最優秀特殊効果賞を受賞した。^[32]

2010年、キム監督はパク・フンジョンの脚本を基にスリラー映画『悪魔を見た』を監督した。^[33]これはキム監督が他人の脚本を基に映画を監督した初めてのケースだった。連続殺人犯を演じたチェ・ミンシクが脚本を持ってキム監督のもとに来た。脚本に対するキム監督の第一印象は、非常に斬新で力強く、残忍でタフな側面があり、興味をそそられたというものだった。キム監督は、チェ監督のキャラクターにふさわしい敵役を見つけることが最も重要だと考えた。彼は映画祭で以前『夕陽のガンマン』で共演したイ・ビョンホンと出会い、この映画の主演を務めることに同意した。^{[34] [35]}

韓国メディア評価委員会は、暴力的な内容に異議を唱え、キム監督に劇場公開用に映画を再編集するよう強制した。この映画は2度「制限付き」評価を受け、劇場やホームビデオ、プロモーションでのいかなる公開も禁止された。^[36] 7回のカットが行われ、削除された部分の合計再生時間は80秒から90秒であった。^[37]この映画は最終的に2010年8月12日に韓国の映画館で公開された。2010年11月3日、キム監督はロンドン韓国映画祭に出席し、『悪魔を見た』の修復版を紹介した。^[38]また、ファンタスポルト映画祭、トロント国際映画祭、シッチェス映画祭、サンセバスティアン映画祭など、他のいくつかの国際映画祭でも上映された。^[39]

この映画は、ファンタスポルトで最優秀監督賞と最優秀作品賞、ジェラールメ映画祭で審査員特別賞、観客賞、批評家賞、大鐘賞で最優秀照明賞、オースティン映画批評家協会で最優秀外国語映画賞、2011年アジア映画賞で最優秀編集賞など、数々の賞を受賞した。^[40]

2006年、キムは2012年のオムニバス映画『ドゥームズデイ・ブック』で、仏教寺院で悟りを開いたロボットを描いた「The Heavenly Creature」という部分の監督と脚本を担当した（他の2つの部分はイム・ピルソンが監督）。この映画はファンタジア映画祭で最優秀国際映画賞、トロント・アフターダーク映画祭で特別賞を受賞した。^{[41] [42]}

2010年、キムはロレンツォ・ディ・ボナヴェンチュラとライオンズゲート・フィルムズが製作した米国映画『ファイナル ディシジョン』の監督に採用された。同社はキムが関わる前の2009年6月にアンドリュー・ナウアーの『ファイナル ディシジョン』のスペック脚本を入手していた。[43] ディ・ボナヴェンチュラによると、キムが参加したのは、^以前の作品でシンプルなコンセプトを高め、より豊かに感じさせる能力があったためだという。キム自身も、どんなに小さくても価値のあるものを守るという映画のストーリーラインと、昔ながらの方法で高度な技術を破壊するというアイデアに興味を示した。^[44]さらに、脚本家のジェフリー・ナックマノフが脚本の改訂のために雇われた。ディ・ボナヴェンチュラによると、この映画は西部劇のような雰囲気があり、小さな町が悪徳牧場主のような悪役に包囲され、ベテランのベテランがその計画を阻止しようとするという内容だった。^{[44] [45]}

2011年、ライオンズゲートは当初リーアム・ニーソンを検討していたが、アーノルド・シュワルツェネッガーに『ファイナル ディシジョン』の主役をオファーした。 『ファイナル ディシジョン』は、カリフォルニア州知事としての任期を終えたばかりのシュワルツェネッガーにとって俳優業への復帰作となった。アーノルド・シュワルツェネッガーにとって、 2003年の『ターミネーター3』^{以来の主演作となった。[46]} 『ファイナル ディシジョン』へのシュワルツェネッガーの出演が発表されたのは2011年7月だった。^{[45]シュワルツェネッガーは、アクション満載であるにもかかわらず、チームに優しく、} 『トゥルーライズ』のようにユーモラスな場面も共有するキャラクターを演じなければならなかったため、以前の役とは「かなり違う」と感じたと述べた。^[47]当初、キムはこの映画にこれほど有名なスターを起用することに躊躇していたが、シュワルツェネッガーとレイ・オーウェンズのキャラクターについて話し合った後、両者は彼を「ターミネーターのような感じ」ではなく普通の人として描くことに同意した。 ^[44]この映画にはジョニー・ノックスヴィル、フォレスト・ウィテカー、ピーター・ストーメア、ダニエル・ヘニーも出演した。^{[48] [49]} 2週間後、ライオンズゲートは2013年1月18日に公開すると発表した。^[50]

『ラストスタンド』の撮影は2011年10月17日にニューメキシコ州ベレンとネバダ州で始まった。この映画は、改造したスポーツカーでメキシコに逃亡する麻薬王を阻止しようとする小さな町の保安官と部下たちを追う。ベレンは最終的に、制作会社が必要な限り使用できる廃墟となった場所として撮影場所に選ばれた。美術デザイナーのフランコ＝ジャコモ・カルボーネは、 6つの空き地にさまざまなスタイルを融合したファサードを施し、歴史ある辺境都市の外観を高めた。ベレンにあった2つの既存の建物は、ソマートンのランドマークとなった。地元のホテルと、ダイナーになった廃墟となった建物である。^[51]プロデューサーは当初、ラスベガスのダウンタウンで撮影することを希望していたが、アルバカーキのダウンタウンが視覚的に似ていることがわかり、代わりにそこで撮影することにした。後にポストプロダクションでラスベガス・ストリップが追加された。ベレンでの撮影は、午後6時から午前6時までの撮影が許可されていたため、地元のビジネスに支障はありませんでした。キムは、FBIの環境を寒色系に、ソマートンを暖色系にして平和な小さな町の雰囲気を高めるなど、それぞれの空間に独特の雰囲気を作り出すことを目指しました。^[44]

2013年10月、エド・ブルベイカーの犯罪漫画『カワード』の映画化でキムが監督を務めると報じられた。^{[52] [53]}しかし、このプロジェクトは実現しなかった。アメリカでのデビュー後、キムは韓国に戻った。^[54]

同年、キムは釜山国際映画祭のガラプレゼンテーション部門で短編映画『The X』を初公開した。^{[55] [56]}キムは韓国の新しいマルチプロジェクション技術であるScreenXを使用して『The X』を撮影した。ScreenX技術は、映画のディスプレイを劇場の側壁に拡大し、特定のシーンを270度で捉えて観客を包み込むことを可能にする。この視覚技術に加えて、SoundXも作られ、より没入感のある空間と距離感を伝えることで全体的な体験を向上させた。これらの革新的な作品は、視聴者を完全に包み込むことを可能にし、さらに、映画製作者に刺激的な新しい物語の可能性を提供している。^[57]

2014年、キムはジェラールメ映画祭で表彰されたが、同映画祭では彼の以前の作品も評価されていた。彼は以前にも、2004年に『姉妹の物語』 （2003年）でグランプリを、2011年には『悪魔を見た』 （2010年）で批評家賞と観客賞を受賞していた。^{[7] [58]}

2015年8月3日、ワーナー・ブラザースが同社初となる1930年代を舞台にした韓国語ドラマ『シークレット・エージェント』の出資と配給を行い、862万ドルの予算でグリム・ピクチャーズが製作も行うことが発表された。^[59]イ・ジンスクが企画と脚本を手掛け、キム・ジウンが監督し、ソン・ガンホとコン・ユが出演する。^[60] 2016年7月14日に予告編が公開され、新しいタイトルが『The Age of Shadows』であることが明らかになった。^[61] 2016年8月30日、韓国映画振興委員会（KOFIC）は『The Age of Shadows』が第89回アカデミー賞の外国語映画賞部門の韓国公式エントリー作品に選ばれたと発表した。^[62]

2017年から2018年にかけて、キム監督は1999年のアニメ映画『人狼 JIN-ROH』のリメイクであるSFアクション映画『イルラン』^{を撮影した。 [63] [64] [65] [66]}カン・ドンウォン、ハン・ヒョジュ、チョン・ウソン、キム・ムヨル、チェ・ミンホなど豪華キャストが出演し、2018年夏に公開された。製作費は190億ウォン（1704万米ドル）で、ワーナー・ブラザース・コリアが配給した。この映画は賛否両論の評価を受け、国内興行成績は期待外れで、損益分岐点の600万枚に対して約897,000枚のチケットを売り上げたが、^{[67] [68] 、}サンセバスティアン国際映画祭でゴールデンシェル賞を競い、韓国映画として2番目の受賞となった。^[69] Netflixはこの映画の国際配給権も獲得した。^[70]

韓国映画100周年を記念して、キム・ソンギュン監督の『汚い王』が、2019年10月31日から11月9日までブリュッセルで開催された第7回韓国映画祭の18本の映画のうちの1本に選ばれた。^{[72] [73]}

2019年5月初め、YGエンターテインメントのドラマ制作子会社YGスタジオプレックスは、キム・ソンギュンがホンジャガによって作成されたダウムの ウェブトゥーン『 ドクターブレイン』の同社によるドラマ化を監督すると発表した。 ^[74]

2020年10月、韓国の複数の報道機関は、このドラマ化作品がApple TV+で取り上げられ、同社初の韓国語 オリジナルシリーズになると報じた。^{[75] [76] [77]} 『ドクター・ブレイン』と題されたこのSFスリラーは全6話で構成され、2021年11月4日に^{[78] 、}韓国でのApple TV+ の開始に合わせて配信が予定されていた。^[79]イ・ソンギュンは、先進技術を駆使して亡くなった妻の記憶にアクセスし、家族の謎の死を解決しようとする脳科学者コ・セウォン役で主演を務める。イ・ユヨンはセウォンの妻ジェイ・ジョン役を演じた。^{[80] [81]}

イ・ソンギュンは、 2022年の国際エミー賞で最優秀男優賞にノミネートされ、その年の9月29日に発表された。彼は、2011年に『奴隷ハンター』の役でノミネートされたチャン・ヒョクに続いて、この部門でノミネートされた2人目の韓国人俳優である。^{[82] [83]}

2022年2月初旬、キム・ジウン監督がソン・ガンホ監督と5度目のタッグを組んで、新作映画『クモの巣』を製作することが明らかになった。イム・スジョン、オ・ジョンセ、チョン・ヨビン、クリスタル・チョンらが出演するこの映画は、シン・ヨンシクが脚本を担当した。^{[84] [ 85]} 『クモの巣』は、キム・ジウン監督、ソン・ガンホ、ジェイ・チェ（元ワーナー・ブラザース・コリア現地制作責任者）が共同設立したアンソロジー・スタジオの最初のプロジェクトであり、 2021年初頭にJTBCスタジオが買収した。 ^{[86]この映画は、2023年5月に開催される}第76回カンヌ国際映画祭の非競争部門に招待されていた。^{[87] [88]}

2022年12月7日、「ヨン・フィルム・ナイト」イベントで、キム監督が若手監督のパク・ボラムと共同で『Mangnaein （仮題）』というOTTシリーズを共同監督することが発表された。このシリーズは香港の作家チャン・ホーケイの犯罪小説『セカンド・シスター』を原作としている。ヨン・フィルムはアンソロジー・スタジオおよびSKグローバルと共同でこのシリーズを制作している。^{[12] [48]}

2023年4月、キムはクリエイティブ・アーティスツ・エージェンシーと契約した。^{[89] [90]}

2023年9月、キムはヨン・サンホ監督とチョン・ダヒ監督とともに「多重と平行」と題された第10回プラダモード展に参加した。両監督はキュレーターのイ・スクギョン氏に招かれ、美食、不在、死をテーマにソウルの興味深い物語を発表した。「多重と平行」というタイトルは、異なる感性や世界観が別々でありながら平行した宇宙を生み出すことを意味するために選ばれた。第10回プラダモードは9月5日と6日の2日間、ソウルの仁寺洞コート（KOTE）で開催された。キム・ジウン監督は「平凡なもの」をオブジェクトとして「昔の愛のかすかな影」という空間を作った。^[91]

キムは、様々な映画ジャンルの限界を押し広げる能力で知られています。彼は、ホラー、コメディ、SF、ノワール、西部劇、スパイスリラーなど、幅広いジャンルの映画の脚本と監督を務めてきました。キムの映画製作は、定型的なアプローチに頼るのではなく、さまざまな時代、スタイル、ジャンルを驚くほど巧みに探求しています。^{[92] [26]}

キムは、時計職人のように細部やプロセスに細心の注意を払うことで知られる映画監督である。^[93]キムの演出技法は、滑らかなカメラワークと古典的な色彩、照明効果、豊かな建築セットデザインの使用が特徴で、これらは彼の視覚的なストーリーテリングの顕著な特徴である。^[92]忠武路に入る前に演劇を監督していた経歴から、彼は演劇的なスタイルを持っているという評判を得ており、それは彼のセリフの多いコメディに表れている。これらのコメディには、カメラテクニックと編集を創造的に使用した視覚的なギャグも数多く登場する。^[12]

キム監督の作品の特徴の一つは、アクションシーンの見事な演出である。彼は、視覚的にも感情的にも衝撃的な、非常に緊迫感がありリアルなアクションシーンを創り出すことで知られている。複雑な格闘シーンや追跡シーンを演出する能力、および実写効果やスタントの使用により、彼は業界で最も熟練したアクション監督の一人として名声を得ている。^{[94] [95] [96]さらに、キム監督は}残酷な暴力描写を好むことでも知られており、その点では有名な同胞のポン・ジュノ監督やパク・チャヌク監督と比べ物にならない。^[93]

アクションシーンは生々しいが、キムのストーリーテリングの特徴の一つは、孤独で疎外された、孤立したキャラクターを創り出すことに長けていることである。^[38]彼はしばしばキャラクターの心理的動機を探り、彼らの内面世界を深く掘り下げて、彼らの恐怖、欲望、弱点を明らかにする。これにより、彼はスリリングでアクション満載であるだけでなく、感情に訴え、考えさせられるストーリーを創り出すことができる。^{[97] [98]}

さらに、キム監督は自身の映画のDVDリリースに非常に力を入れており、膨大なドキュメンタリー素材や解説トラックをDVDにパッケージ化するために多大な努力を払っている。^{[5] [4] [21]}

キムの映画は複雑な視覚的デザインで知られているが、それは彼の個人的な経歴から生まれたものではない。むしろ、彼は尊敬する他の著名な映画監督からインスピレーションを得ている。キムは多くの監督を尊敬しているが、その中で最も尊敬しているのはフランスの映画監督ロベール・ブレッソンだと述べている。しかし、批評家はキムの映画がブレッソンのスタイルとはかなり異なると指摘している。" ^{[99] [100]}

キムは、子供の頃に観たフランスの映画監督ジャン＝ピエール・メルヴィルの作品からインスピレーションを受け、影響を受けたと何度も述べている。また、キムは自身の映画『甘い人生』は韓国風のメルヴィルだと述べている。^[101]メルヴィルが映画製作に与えた影響について、キムは2つの重要な教訓を挙げている。第一に、キムは映画を通して人生の無益さを伝えようとしており、その虚栄心を皮肉で客観的なアプローチで暴こうとしている。第二に、キムはメルヴィルの間接的で婉曲的な語り口からインスピレーションを得ており、雰囲気の重み、光の意味のある存在と不在、俳優のボディランゲージを再現して、セリフに頼らずに意味を伝えようとしている。本質的に、キムは表現と深い意味の両面で、メルヴィルの言葉なしで語る能力を模倣しようとしている。^[102]

さらにキムはコーエン兄弟やクエンティン・タランティーノの映画を賞賛しており、他の監督や映画への言及や言及を取り入れる傾向があると指摘している。『ビタースウィート・ライフ』のビジュアルスタイルはメルヴィルの影響を強く受けているが、キムはアクションシーン、特に最後の銃撃戦についてはクエンティン・タランティーノの映画『キル・ビル』やブライアン・デ・パルマの映画『スカーフェイス』^{からインスピレーションを得ている。 [102]}

セルジオ・レオーネのマカロニ・ウエスタン映画、特に『夕陽のガンマン』もキムの作品に大きな影響を与えた。キムは自身の「キムチ・ウエスタン」映画『夕陽のガンマン』でこれに敬意を表したが、これは韓国版ウエスタンとも言える。^[103]この映画は、1960年代から1970年代初頭に登場した朝鮮の満州西部劇のサブジャンルの要素と、ウエスタンの要素を組み合わせている。^{[104] [105]}

キムは、映画『悪魔を見た』のビジュアルスタイルを形作る際に、デヴィッド・フィンチャーの『ゾディアック』からインスピレーションを得た。彼は特に、その時代の気分を捉えるために『ゾディアック』で使われた落ち着いた色彩とコントラストを取り入れた。 ^[106]このアプローチは、鮮やかな色彩と高いコントラストを特徴とするキムの以前の映画とは異なっていた。ゾディアックのスタイルを模倣することで、キムはより現実的な外観を実現することを目指した。その結果、暗い色調はもはや単調な黒ではなく、かすんで見えたり灰色に見えたりして、キムの以前の作品とは一線を画す不気味な雰囲気を醸し出した。^[107]

キム監督は『正影の時代』は最初は冷たいスパイ映画として始まり、『ティンカー、テイラー、ソルジャー、スパイ』、『第三の男』、『寒い国から来たスパイ』といった海外の古典映画からインスピレーションを得たと述べている。しかし、彼はすぐに自分の映画がこれらの映画とは大きく異なることに気づいた。これらの映画は第一次世界大戦と第二次世界大戦中の西洋文化と勢力間の対立を描いていたからだ。対照的に、『正影の時代』は自国のために戦う個人の犠牲と闘争に焦点を当てており、物語が進むにつれて強まる絶望感を吹き込んでいる。その結果、冷たいスパイ映画として始まったものが、より情熱的で熱い作品になった。^[108]

キム・ジウンは、映画製作における撮影監督と芸術監督の役割を非常に重視している。^[110]彼はこれらの分野で才能ある専門家と長年にわたるパートナーシップや緊密なコラボレーションを築いてきた。例えば、彼は撮影監督のイ・モゲと特に『夕姐物語』（2003年）、『夕姐の恋』 （2008年）、 『悪魔を見た』（2010年）、『一郎：狼の旅団』で幅広く仕事をした。同様に、キムは撮影監督のキム・ジヨンと『甘い人生』（2005年）、 『ファイナル ディシジョン』（2013年）、『極秘裏に生きる』（2016年）でコラボレーションした。^[111]

キムは音楽監督のモーグとも実りあるパートナーシップを築いてきた。最初のコラボレーションはオムニバス映画『ドゥームズデイ・ブック』（2006年開始、2012年公開）だった。その後も2人は『悪魔を見た』（2010年）、『ラストスタンド』（2013年）、『ワン・パーフェクト・デイ』（2013年短編映画）、 『ザ・エックス』（2013年短編映画）、『エイジ・オブ・シャドウズ』（2016年）、 『イラン：ウルフ・ブリゲード』（2018年）、『アンタクト』（ 2020年短編映画）、『ドクター・ブレイン』 （2021年）など、いくつかのプロジェクトで一緒に仕事をしてきた。^[112]

彼はまた、『スリー・エクストリームズ』 、 『甘い人生』、『続・夕陽のガンマン』で音楽監督ダルパランと3回共演した。^{[113] [114]}

さらに、キム監督はトップクラスの俳優を引きつける才能がある。チェ・ミンシクやソン・ガンホなど、韓国で最もよく知られているスターの何人かは、彼のキャスティングに欠かせない存在だった。特にソン・ガンホはキム監督の長編映画5本に出演しており、キム監督は彼を映画製作のパートナーとみなしている。ソンの他に、少なくとも2本のキム監督作品に出演した俳優には、チェ・ミンシク、イ・ビョンホン、チョン・ウソン、キム・ガプス、イム・スジョンがいる。^[115]

キム・ジウンは日本のソニー・ブラビアのモデル料全額をサイバー外交団VANKに寄付した。VANKのパク・キテ総支配人によると、2008年8月12日、キムは『グッド・ザ・バッド・ザ・ウィアード』への支援に対する感謝の気持ちを示すために寄付をしたという。寄付金は「独島キーパー」活動のために使われた。 ^[116]