パトリシア・カース

パトリシア・ノエル・カースは、家族の中で末っ子で、1966年12月5日にフランス、ロレーヌ地方のドイツ国境近くのフォルバッハで生まれた。父親のジョセフ・カース（1927年 - 1996年）は鉱夫で、フランス語を話すドイツ語話者だった。母親のイルムガルト（旧姓ティール、1930年 - 1989年）はザール出身のドイツ人だった。カースは、国境のフランス側、フォルバッハとザールブリュッケンの間にあるシュティリング＝ヴェンデルで育った。6歳になるまで、彼女はロレーヌ・フランケン語しか話せなかった。母親は、当時まだ幼かったカースに歌手になるよう勧めた。わずか8歳の頃から、カースはシルヴィ・ヴァルタン、ダリダ、クロード・フランソワ、ミレイユ・マチューの歌や、「ニューヨーク・ニューヨーク」などの英語の歌を、兄の結婚式などの様々な小規模なイベントで歌っていた。彼女が初めて真の成功を収めたのは、ポップソングコンテストで優勝した時だった。

カースは13歳の時、兄のエゴンの助けを借りてザールブリュッケンのクラブ「ルンペルカンマー」と契約を結び、プロの音楽業界に第一歩を踏み出した。カースは、自身と妹のカリーヌが所属していたシュティリング＝ヴェンデルのブラスバンド「パックス・マジョレット」にちなんで「パディ・パックス」という名前を名乗り、7年間「ドブズ・レディ・キラーズ」というバンドで活動した。16歳でメッツのモデル事務所に所属した。音楽業界への最初の進出は失敗に終わり、プロデューサーは「世界は2人目のミレイユ・マチューを必要としていない」という理由で彼女を拒否した。この時のカースのプロデューサーは建築家のベルナール・シュワルツだった。^{[ 4 ]}

1985年、19歳のカースはフランス人俳優ジェラール・ドパルデューの支援を受けた。シュワルツはザールブリュッケンのルンペルカンマーで彼女の歌声を聴き、作曲家のフランソワ・ベルンハイムに彼女を紹介した。ベルンハイムは彼女と協力し、ドパルデューに彼女の音楽をプロデュースするよう説得した。^{[ 5 ]}

ドパルデューは、ベルンハイムとドパルデューの妻エリザベートが作詞したカースの最初のシングル「Jalouse（英語：Jealous ）」をプロデュースした。このシングルはEMIから発売されたが、売れなかった。それでも、ドパルデューとの出会いは、カースの芸術家としてのキャリアの初期における最も重要な出来事の一つだった。^{[ 6 ]}

ジャルーズとベルンハイムを通じて、フランスのソングライター、ディディエ・バルベリヴィアンはカースを知ることになった。彼の曲「マドモワゼル・シャント・ル・ブルース」 （英語：Lady sings the blues）は、この歌手にとって最初の大きなヒットとなった。このシングルは1987年にポリドールからリリースされ、フランスのシングルチャートで7位にランクインした。翌年、バルベリヴィアンとベルンハイムが作詞作曲したカースの2枚目のシングル「ダルマーニュ」（英語：From Germany）がレコーディングされた。

その後間もなく、カースのファーストアルバム『Mademoiselle chante...』が制作された。このアルバムはフランスのアルバムチャートで2位を獲得し、2ヶ月間その座を維持し、トップ10に64週間、トップ100に118週間ランクインした。発売直後、フランスではゴールドディスク（10万枚以上販売）を獲得し、3ヶ月後にはプラチナディスク（35万枚以上販売）を獲得した。また、ベルギーとスイスでもプラチナディスク、カナダではゴールドディスクを獲得した。同年、カースはフランスで最も権威ある音楽賞の一つであるヴィクトワール・ド・ラ・ミュージックの「年間最優秀新人賞」を受賞した。

1989年、「Mon mec à moi」はフランス、ベルギー、スイス、カナダのラジオリスナーによって「フランスの歌」に選ばれ、フランス語圏で広く人気があることが証明されました。 ^{[ 7 ]}同年、カースは母親が癌で病に倒れ亡くなるという辛い経験をしました。カースが母親の回復を励ますために送ったテディベアは、現在ではマスコットとしてどこへ行くにも彼女と一緒です。

1990年、カースは初のワールドツアーを開始し、合計16ヶ月に渡るツアーを行った。12カ国で196回以上のコンサートを行い、約75万人のファンの前で歌った。中でも、パリで最も有名なコンサートホールの1つであるオランピア劇場とゼニス劇場では、1週間毎日歌った。コンサートのチケットは、開始の4ヶ月前に完売した。カースは、アメリカのニューヨークとワシントンDCでも成功を収めたコンサートを行った。ツアー終了時には、アルバム『Mademoiselle chante...』はフランスだけで100万枚を売り上げ、ダイヤモンド認定を受けた。カースは、ドイツ最大の音楽賞の1つであるゴールデン・ヨーロッパ 賞を受賞した。

1990年、カースは以前所属していたレコード会社ポリドールからCBS/ソニーに移籍した。^{[ 8 ]}パリのタレント・ソルシエのシリル・プリウールとリチャード・ウォルターは、1987年にベルナール・シュワルツに代わって彼女のマネージャーとなった。プリウールとウォルターは歌手の成功に大きく貢献し、カースは彼らを「家族」と呼んだ。^{[ 9 ]}

新しいレコード会社で、彼女は1990年に「Scène de vie」（英語：The Stage of Life）を制作した。この曲はフランスのチャートで1位を獲得し、10週間その座を維持し、その過程で「Mademoiselle chante...」が以前に成し遂げたようにダイヤモンド認定を受けた。曲「Kennedy Rose」では、カースは再びエリザベート・ドパルデューとフランソワ・ベルンハイムと仕事をした。このコラボレーションは「Jalouse」よりも成功し、フランスのシングルチャートで34位に達した。この曲は、ケネディ一族の女家長であり、元米国大統領ジョン・F・ケネディの母親であるローズ・ケネディに捧げられた。

「Scène de vie」ツアー中、この歌手は日本、カナダ、ソ連を含む13カ国で65万人の観客を前に210回のコンサートを行った。ソ連ではモスクワとレニングラードで歌声を披露した。1991年末には、初のライブアルバム『Carnets de scène 』 （英語：Stage Notebooks）がリリースされ、熱心なファン以外にも人気を博した。13年後、ソニーはこのアルバムをライブDVDとしてもリリースした。

1991年、カースはワールド・ミュージック・アワードとバンビ賞の2つの賞を受賞した。翌年、ケルンで開催されたエコー賞の「最優秀国際女性歌手」部門で3位を獲得。同賞には、シェール（1位）、ティナ・ターナー、マドンナ、ホイットニー・ヒューストンといった音楽界の大物4名がノミネートされていた。

パトリシア・カースは「シーン・ド・ヴィー」ツアー中、古典的なフランスのミュージックホールの伝統を蘇らせる能力で批評家から絶賛された。ニューヨーク・タイムズ紙のレビューでは、彼女は「カリスマ的な若手パフォーマー」であり、エディット・ピアフとシャルル・アズナヴールの遺産を現代的でありながら敬意を払った方法で効果的に再創造したと評された。レビューでは、主にフランス語で歌っているにもかかわらず、カースの力強い舞台的な存在感と鋭く切れ味のあるアルトの声はアメリカの観客との繋がりを生み出し、彼女の国際的な魅力を示したと指摘されている。^{[ 10 ]}

カースの1993年のアルバム『Je te dis vous 』 （英語：I'm addressing you formally）は、国際的な音楽シーンで彼女の決定的なブレイクスルーとなり、 47か国で300万枚を売り上げた。このアルバムは、すでにシャーデーやファイン・ヤング・キャニバルズを手がけていたロビン・ミラーによって、イギリスのロンドンにあるピート・タウンゼントのイール・パイ・スタジオでプロデュースされた。アメリカとイギリスでは、『Tour de charme』（同名のライブ・アルバムとは別物）というタイトルでリリースされた。このアルバムでカースは初めてドイツ語で歌った曲「Ganz und gar 」 （英語：Absolutely）は、ドイツのシンガーソングライター、マリウス・ミュラー＝ヴェスターンハーゲンの作詞作曲である。このアルバムには、ジェームス・ブラウンの「It's A Man's World」のカバーを含む3曲の英語の曲も収録されている。イギリスのロックミュージシャン、クリス・レアは、カースの楽曲「Out of the Rain」と「Ceux qui n'ont rien（英語：何も持たない人々）」でギターを担当した。

Je te dis vousはドイツ語圏でカースの最も成功したアルバムとなり、ドイツのトップ 10 入りをわずかに逃したものの (11 位に 2 週間滞在)、トップ 100 に 36 週間滞在した。スイスではアルバム チャートで 2 位、フランスでは 1 位を獲得した。発売から 11 か月後に、彼女にとって 3 枚目のダイヤモンド アルバムとなった。サム・ブルースキー (別名ジャン＝ジャック・ゴールドマン) のシングルIl me dit que je suis belle (英語: He tells me I'm beautiful )で、カースはフランスで 2 枚目のトップ 5 シングルを獲得した。Reste sur moi (英語: Stay on me )のリミックスはアメリカのダンス チャートでトップ 20 入りした。^{[ 5 ]}

その後のワールドツアーは19カ国を巡った。ベトナム戦争後、ベトナムのハノイに登場した最初の西洋人歌手であり、カンボジア、日本、韓国、タイでもツアーを行った。ツアー中、チェルノブイリで3万人の観客の前でチャリティコンサートも行った。合計で、150回のコンサートで75万人の観客を動員した。1994年には、2枚目のライブアルバム『Tour de charme 』 （英語：A tour with charm）がリリースされ、『Carnets de scène 』と同様に、2004年にライブDVDとして再制作された。^{[ 5 ]}

このLPは、アメリカ（1993年8月17日）とイギリスで『Tour de Charme』（彼女の2枚目のライブアルバムとは別物）というタイトルでリリースされ、収録曲リストが若干異なっている。

• ワイドバージョンの2曲目（Hôtel Normandy）は、これまで未発表だった曲（A Saint-Lunaire）に差し替えられた。
• トラック10は、彼女が歌う「バラ色の人生」です。
• このバージョンでは「Ganz und Gar」と「Out of the Rain」は削除された。

1990年代半ば、アルバム『ブラック・コーヒー』が制作されたが、これはカースのキャリアにおける謎めいた作品である。1995年、アメリカ市場向けに、歌詞はすべて英語で構成された作品を制作することが決定された。このアルバムは公式には販売されなかったという噂がある。時折オンラインオークションに出品されることもあるが、その真偽は疑わしい。

アルバムのタイトル曲はビリー・ホリデイの同名の曲のカバーバージョンで、1997年にカースがヴァージンからリリースしたコンピレーションアルバム『Jazz à Saint-Germain』にも収録されている。アルバムに収録されている他のカバーバージョンには、1971年のビル・ウィザーズの「Ain't No Sunshine」（クラブ・メディテラネの広告音楽として使用された）や、1976年のシカゴの「If You Leave Me Now」などの名曲が含まれている。 ^{[ 10 ]}

1997年、『Dans ma chair』（英語：In my flesh）が制作された。このアルバムは、レイ・チャールズ、ビリー・ジョエル、ポール・サイモンと以前に仕事をしたことのあるフィル・ラモーンとカースがニューヨークでプロデュースした。このアルバムは、カースがフランスのソングライター、ジャン＝ジャック・ゴールドマンと正式にコラボレーションした2作目となった（2人は1993年に「Il me dit que je suis belle」で初めて共同作業を行った）。現在も続くゴールドマンとのコラボレーションは、カースのキャリアにおいて最も重要なもののひとつとなった。

アルバムの成功に貢献した他のアーティストとしては、アメリカのソングライター兼歌手のライル・ラヴェットの「Chanson simple (英語: Simple song )」と、ジェームス・テイラーの「Don't Let Me Be Lonely Tonight」があり、テイラーはカースとデュエットしている。ダイアン・ウォーレン作詞作曲の「Quand j'ai peur de tout (英語: When I'm afraid of everything )」は、2003年にシュガベイブスによって「Too Lost in You」というタイトルでリメイクされた。

1998年、「Dans ma chair」ツアーの後、ライブアルバムとビデオカセット（後にDVD化）「Rendez-vous」が制作された。収録曲の中には、カースが長年敬愛していたフランスのシンガーソングライター、バーバラの「L'aigle noir（黒鷲）」が含まれている。

1998年12月、カースはオーストリアのウィーンにあるギルドホールで、テノール歌手のプラシド・ドミンゴとアレハンドロ・フェルナンデスと共演した。3人はウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の伴奏で歌った。このコンサートは1999年に『クリスマス・イン・ウィーン Vol. VI』としてCDとDVD化された。

1999年にパスカル・オビスポがプロデュースした『Le mot de passe 』 （英語：The password ）では、カースはいくつかのトラックでオーケストラの伴奏を受けている。ジャン＝ジャック・ゴールドマンは、カースがフランス東部の伝統を称えた「Une fille de 'l'Est」（英語：A girl from the East ）と「Les chansons commencent」の2曲を含め、スタジオアルバムの制作に再び貢献した。フランス人歌手のザジーは「J'attends de nous」という曲を書いた。「Les éternelles 」 （英語：The eternals ）は、スイスのテノール歌手エルカン・アキとのデュエットとして「Unter der Haut」（英語：Under the skin ）というタイトルでドイツでも出版され、シャーロット・リンクの著書に基づいたZDFの5部構成の連続ドラマ「Sturmzeit 」 （英語：Stormy Times ）のテーマ曲となった。

1999年6月、カースは韓国ソウルとミュンヘンで開催されたチャリティコンサート「マイケル・ジャクソン＆フレンズ」に出演した。カースとジャクソンのほか、マライア・キャリー、ルーサー・ヴァンドロス、ステイタス・クォーも出演した。ユネスコ、赤十字、ネルソン・マンデラ児童基金への支援を目的としたこの特別イベントは、39カ国に放送された。

1999年9月、カースはフランスの国民的シンボルを決める投票「マリアンヌ」で、スーパーモデルのレティシア・カスタ（1位）とエステル・アリデイ（2位）に次いで3位となった。^{[ 11 ]}カースの最後のアルバム（『Dans ma chair 』から2003年の『Sexe fort』まで）の写真のほとんどは、歌手が体型を強調する服を着て、それ相応に大胆なポーズをとっている姿を捉えており、彼女のミュージックビデオは控えめなパフォーマンスであることはめったにない。この頃、カースはコソボに駐留する兵士のためにもパフォーマンスを行った。^{[ 12 ]}

「Le mot de passe」ツアーでは、カースはドイツとスイスでのいくつかのコンサートで、ジョージ・ペリヴァニアン指揮の北ドイツ放送ハノーバー・ポップス・オーケストラと共演した。このアンサンブルと共に、彼女は1999年のシュレースヴィヒ＝ホルシュタイン音楽祭などで主役を務めた。 1999年7月24日にハンブルクのギルドホール・マーケットで行われたコンサートは、ドイツ・フランス共同テレビ局Arteで生中継された。このオーケストラの演奏は、2000年のライブアルバム「Ce sera nous」で聴くことができるが、ライブDVDには収録されていない。

2000年には、ソニーがこれまでにリリースしたほぼすべてのスタジオアルバムと、多数の写真が掲載された詳細なブックレットを収録した、豪華なボックスセットが発売された。同年10月、カースはベルリンでアデナウアー・ド・ゴール賞を受賞した。

2001年4月、カースはルクセンブルク大公アンリが父ジャンから即位したことを記念して、5万人の観客の前でコンサートを行った。この時もカースは大規模なオーケストラ、今回はルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団と共演した。同年、カースはジェレミー・アイアンズと共演し、クロード・ルルーシュ監督の映画『And now... Ladies and Gentlemen』で女優デビューを果たし、レコード会社はベストアルバム『Rien ne s'arrête 』 （英語：Nothing stops）をリリースした。このアルバムにはタイトル曲以外に新曲は収録されていない。

2000年、カースはスイスのチューリッヒに永住することを決意した。この決断は彼女のマネジメントにも影響を与え、マネジメント会社もパリからチューリッヒに移転し、インターナショナル・タレント・コンサルティングと改名した。シリル・プリウールとリチャード・ウォルターは引き続きカースの傍らに留まった。

映画に合わせて、パトリシア・カースのコンセプト・アルバム『ピアノ・バー』が2002年にリリースされた。映画のサウンドトラックではないが、映画で使用された曲のいくつかが少し異なるバージョンでアルバムに収録されており、映画にインスパイアされた一種のコンセプト・アルバムとなっている。実際のサウンドトラックはリリースされていない。『ピアノ・バー』は、カースが主に英語で歌った最初のアルバムであり、歴史上の偉大なフランスのシャンソン・アーティストへのオマージュである。このアルバムには、『ラブ・ストーリー』のサウンドトラックに収録されていた「Where Do I Begin 」のカバー・バージョンや、ジャック・ブレルの「Ne me quitte pas」（英語：Don't leave me ）の英語バージョン（ここでは「If You Go Away」というタイトル）が収録されている。このアルバムはフランスではチャートで10位に達したが、ドイツではカースのアルバムの中で2番目に成功したアルバムで、12位に達した。2002年、カースは再びゴールデン・ヨーロッパ賞を受賞した。

「ピアノ・バー・ライブ」ツアーは2002年9月にフランスで始まり、2003年4月まで続いた。このツアーには、ロサンゼルス、シカゴ、サンフランシスコ、デトロイトを含むアメリカでの6回のソールドアウト公演、そしてニューヨークのブロードウェイにあるビーコン・シアターでの6,000人のファンを前にした公演も含まれていた。カースのファンによる熱心な努力にもかかわらず、このツアーはライブアルバムとしてリリースされていない。

2003年12月1日、アルバム『Sexe fort』（英語：強いジェンダー）がリリースされ、フランスで9位を獲得した。ここでもジャン＝ジャック・ゴールドマンが「C'est la faute à la vie 」 （英語：人生のせいだ）と「On pourrait」（英語：私たちはできた）を提供し、パスカル・オビスポが『Le mot de passe』のプロデューサーとして『L'Abbé Caillou』（英語：カイユ神父）をプロデュースしたのと同様に、ゴールドマン自身もプロデュースした。カースは「On pourrait」をスイス人歌手ステファン・アイヒャーとのデュエットで歌った。

『Sexe fort』の発表後、カースは2003年12月8日、フランスとドイツの友好への貢献が認められ、ドイツ連邦共和国功労勲章一等を授与されるという特別な栄誉を受けた。この勲章は、それまでごく少数の国際的な芸術家にしか授与されていなかったものである。

2005年末まで、カースは当時7度目となるワールドツアーを行っていた。中国やロシアでの公演を含め、合計25カ国で公演を行い、50万人以上の観客の前で175回のコンサートを行った。アルバム『Sexe fort』はやや不振だったものの、ツアー自体は大成功を収めた。

2005年初頭までに、ツアー「Toute la musique...」に伴うライブアルバムと、同名のライブDVDが、ベストアルバムとセットでリリースされた。タイトル曲「Toute la musique que j'aime 」 （英語：All the music I love）は、フランスのシンガーソングライター、ジョニー・アリディが作曲した。アルバムにはボーナストラック「Herz eines Kämpfers 」 （英語：Heart of a Fighter ）が収録されており、これはカースがドイツのポップバンド、ローゼンシュトルツのピーター・プレートと共同で制作したものである。同年3月に行われたユーロビジョン・ソング・コンテスト2005のドイツ予選のテレビ放送で、カースはこの曲を初めてライブで披露し、何百万人もの視聴者の前で歌った。

2005年11月のセクセ要塞ツアー終了後、カースは数回のライブパフォーマンスを除いて2008年初頭まで活動を休止した。2008年2月、カースはロシアのロックグループUma2rmanと共作した「Ne pozvonish' (You Will Not Call)」をリリースし、ロシアで大ヒットとなった。^{[ 13 ]}

新作ダブルアルバム『カバレット』は2009年3月30日にリリースされた。^{[ 1 ]}新作アルバムをサポートするため、カースは「カバレット」ツアーでフランス、ドイツ、スイス、ベルギー、ルクセンブルク、フィンランド、ロシア、ウクライナ、ポーランド、ラトビア、リトアニア、エストニア、ルーマニアなどの国々でコンサートを行った。カースは28のロシアの都市を訪れた最初の国際的なアーティストであるとされている。ツアー全体で少なくとも170公演が行われた。^{[ 1 ]}

2009年1月28日、カースがロシアのモスクワで開催されるユーロビジョン・ソング・コンテスト2009にフランス代表として出場することが確定した。カースのファンは、いくつかの国でオンライン投票に参加し、彼女のアルバム「Kabaret 」からお気に入りの曲を選んだ。「Et s'il fallait le faire」（もしそうしなければならないなら）という曲が圧倒的な票数を獲得し、リードシングルとして、またユーロビジョン・ソング・コンテスト2009のフランス代表曲として選ばれた^{[ 1 ]。} 2009年5月16日、彼女は8位に終わった。この曲はいくつかの新聞や世論調査で好意的なレビューを受け、アンケートの投票者の62%が彼女がコンテストで優勝する可能性を信じていた^{[ 14 ]。}

2011年、カースの自伝『L'Ombre de ma Voix（私の声の影）』は、ソフィー・ブランディニエールとの共著で、 3月にフラマリオン社から出版された。^{[ 15 ] [ 16 ]}

「Kaas chante Piaf 」（「Kaas sings Piaf」）は、偉大なエディット・ピアフの象徴的な21曲に焦点を当てた、アベル・コルゼニオフスキ編曲によるカースの新プロジェクトである。ピアフの死後50年を記念するこのショーは、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホール、ニューヨークのカーネギー・ホール、パリのオランピア劇場、モスクワのオペレッタ劇場、ソウルの世宗文化センターなど、世界で最も権威のある会場で開幕した。主にライブショーとして企画されたものだが、「Kaas chante Piaf」はアルバムとしてもリリースされた。 ^{[ 17 ]}

1993年、カースはクロード・ベリ監督の映画『ジェルミナル』への出演オファーを受けたが、当時彼女は3枚目のアルバム『Je te dis vous』の制作に取り組んでいた。1994年、カースはアメリカ人監督スタンリー・ドーネンから映画『Falling in Love Again』の主役のオファーを受けた。カースにとって、ドイツ系アメリカ人の歌手兼女優マレーネ・ディートリッヒほど理想的なモデルはいなかった。彼女は幼い頃からディートリッヒの歌「リリー・マルレーン」をよく歌っていたのだ。しかし、この企画は資金難のため頓挫した。

彼女が映画業界で初めて成功を収めたのは、歌の分野だった。1995年の映画『レ・ミゼラブル』で主題歌を歌ったのだ。この映画はヴィクトル・ユーゴーの同名小説を原作とし、フランス人監督クロード・ルルーシュがメガホンを取った。それ以前のヒット曲「Il me dit que suis belle」（1993年のアルバム『Je te dis vous 』収録）も、ベルトラン・タヴェルニエ監督の映画『L'appât 』 （英語タイトル：The bait）で使用された。

カースは2001年、クロード・ルルーシュ監督の『そして今…紳士淑女の皆様』で、ジェレミー・アイアンズと共演し、ジャズシンガーのジェーン役で女優デビューを果たした。同作はカンヌ国際映画祭などで上映された。ドイツでは、2002年10月にテュービンゲンで開催された「19日間のフランス映画祭」で初上映されたが、ドイツの映画館で公開されたのは2003年になってからで、興行成績は振るわなかった。

パトリシア・カースは、ティエリー・ビニスティ監督のテレビドラマ「アサシネ」（殺された）で、人生に傷ついた女性の役を演じた。このドラマは2012年5月に放送された。

^{2026年1月、パトリシア・カースは、ロシアの小売チェーン「ランデブー」の25周年}記念祝賀行事の一環として、フランス・アルプスのスキーリゾート、クールシュヴェルでプライベートコンサートを開催した。クールシュヴェルは、非常に裕福な顧客層を惹きつけることで知られている。プライベートジェットでフランスに渡航した著名なロシア人インフルエンサーが出席したこのイベントの開催は、ロシア国内で物議を醸した。ランデブーの顧客や従業員だけでなく、イベントの画像がソーシャルメディアを通じてウクライナ東部州への侵攻戦争に従事していたロシア兵の間でも批判が巻き起こった。https://www.franceinfo.fr/monde/russie/hotel-de-luxe-champagne-et-patricia-kaas-le-voyage-promotionnel-de-celebrites-russes-a-courchevel-cree-une-polemique-dans-le-pays_7762742.html 

彼女は料理人のヤニック・アレノの仲間だった。^{[ 18 ]}