エドガー・ライト

エドガー・ライト
2017年のライト
生まれる	エドガー・ハワード・ライト ( 1974-04-18 )1974年4月18日（50歳） プール、ドーセット、イングランド
母校	ボーンマス・アンド・プール芸術デザイン大学
職業	監督 プロデューサー 作家
活動年数	1994年～現在

エドガー・ハワード・ライト（ Edgar Howard Wright、1974年4月18日 - ）は、イギリスの映画監督。表現力豊かなポピュラー音楽、ステディカムトラッキングショット、ドリーズーム、トランジション、ホイップパン、ワイプを含む特徴的な編集スタイルを多用した、テンポの速い躍動感あふれる風刺的なジャンル映画で知られている。 ^[1] 1995年に初の長編映画『 A Fistful of Fingers』を制作する前に、最初は独立した短編映画を制作していた。ライトは1996年にデヴィッド・ウォリアムズと共同で脚本を書き、コメディシリーズ『Asylum』を制作・監督した。他のテレビ番組をいくつか監督した後、ライトはシットコム『Spaced 』（1999年 - 2001年）を監督し、2シリーズが放送され、頻繁なコラボレーション相手であるサイモン・ペッグとニック・フロストが主演した。

2004年、ライトはゾンビコメディ『ショーン・オブ・ザ・デッド』を監督し、ペッグとフロストが主演を務めた。これはライトの『スリー・フレイバーズ・コルネット』三部作の最初の作品である。この映画はペッグと共同で脚本を書き、三部作の次の2作、バディコップ映画『ホット・ファズ』 (2007年)とSFコメディ『ワールズ・エンド』(2013年)も同様である。2010年、ライトはグラフィックノベルシリーズを映画化したアクションコメディ映画『スコット・ピルグリムVS.邪悪な元カレ軍団』の共同脚本と監督を務めた。ジョー・コーニッシュ、スティーヴン・モファットとともに、スティーヴン・スピルバーグ監督の『タンタンの冒険』(2011年)を映画化した。ライトとコーニッシュは2015年にマーベル・シネマティック・ユニバース映画『アントマン』の脚本を共同執筆したが、ライトは監督するつもりだったが創作上の相違を理由に断念した。^[2]また、アクション映画『ベイビー・ドライバー』（2017年）、ドキュメンタリー映画『スパークス・ブラザーズ』、サイコホラー映画『ラスト・ナイト・イン・ソーホー』（ともに2021年）の脚本・監督も手掛けている。

エドガー・ハワード・ライトは1974年4月18日にドーセット州プールで生まれ、主にサマセット州ウェルズで育った。彼には芸術家の兄オスカーがいる。^{[3] [4]彼は1985年から1992年まで}ウェルズのブルースクールに通い、学校には彼の栄誉をたたえる銘板がある。彼の学校の演劇教師ピーター・ワイルドは後に『ホット・ファズ』にカメオ出演した。^[5]

1980年代後半から1990年代前半にかけて、彼は多くの短編映画を監督した。最初は家族から贈られたスーパー8カメラで、後にはテレビ番組「ゴーイング・ライブ」のコンテストで獲得したビデオ8カムコーダーで監督した。これらの映画は、スーパーヒーローにインスパイアされた「カーボリック・ソープ」や、ダーティ・ハリーに敬意を表した「デッド・ライト」 （ 「ホット・ファズ」のDVDリリースに収録）など、人気ジャンルのコメディー風の寄せ集めがほとんどだった。^[要出典]

1992年から1994年まで、ライトはボーンマス・アンド・プール芸術デザイン大学（現ボーンマス芸術大学）に通い、オーディオビジュアルデザインの学士号を取得した。 ^[6]

2018年6月、ボーンマス芸術大学はライト氏に名誉フェローシップを授与した。ライト氏は受賞に際して、同大学で過ごした日々を今でもとても懐かしく思い出していると語った。^[7]

ライトは1995年に低予算のインディペンデント系パロディ西部劇『A Fistful of Fingers』で長編映画デビューを果たした。 この映画は限定公開で劇場公開され、衛星テレビチャンネルのスカイムービーで放送された。^[8]ライトは完成作品に満足していなかったが、^{[9]コメディアンの}マット・ルーカスとデヴィッド・ウォリアムズの目に留まり、その後彼らは彼をパラマウント・コメディ・チャンネルの作品『Mash and Peas』の監督に抜擢した。この間、彼はBBCの『 Is It Bill Bailey?』、『Alexei Sayle's Merry-Go-Round』、『Sir Bernard's Stately Homes』などの番組にも携わっていた。ジャーナリストで作家のロバート・K・エルダーによる『The Film That Changed My Life』のインタビューで、ライトは自身のエッジの効いたコメディスタイルは『狼男アメリカン』への愛によるものだと述べている。

私は昔からホラー映画やジャンル映画に魅了されてきました。ホラー映画は私にとって魅力の源であり、いつも観たい、作りたいと思っていたものでした。同じように、コメディにもとても魅了されています。この映画が私の人生を変えた理由は、私が映画鑑賞を始めたばかりの頃に、そのトーンとそれが成し遂げたことが非常に洗練された映画を見たからだと思います。^[10]

1998年、脚本家兼俳優のサイモン・ペッグとジェシカ・ハインズはチャンネル4のシットコム『スペースド』の開発の初期段階にあり、1996年のパラマウントのコメディ『アサイラム』で一緒に仕事をしたことを懐かしく思い出していたため、ライトに監督を依頼することを考えていた。ライトは、 SFやホラー映画の視覚言語から借用したドラマチックなカメラアングルと動きで、 『スペースド』にシットコムのジャンルとしては珍しい雰囲気を与えた。^[11]ライトはこれらの影響から遠ざかるのではなく、積極的に参照元を示し、リリースしたすべての作品に「オマージュメーター」を追加し、撮影中に監督としてうなずいた点を表示する装置を付けている。2002年、ライトは、 『スペースド』のキャストメンバーであるピーター・セラフィノウィッツが作成したBBCの番組『ルック・アラウンド・ユー』の両シリーズに、科学者とエディ・ヨークという技術者の役で出演した。彼はまた、Spacedに 2 回短い出演を果たしています。1 回目は、デイジー シュタイナーが新居に向けて出発の準備をしているときに、シリーズの他のスタッフと共に、彼女のスクワットで眠っている姿が見られます。もう 1 回目は、エピソード「Gone」のモンタージュ中に短い出演で、デイジーがティムに、2 人で出かけると楽しい夜になると思うことを説明しています。エドガーは、ティムとデイジーの隣で チューブに座っています(ひげを生やしています)。

『スペースド』の批評的成功により、ライト監督とペッグ監督は『ショーン・オブ・ザ・デッド』で映画界に進出する道が開かれた。これは、英国映画風のロマンティックコメディと、ジョージ・A・ロメロやサム・ライミのホラー古典へのオマージュをミックスしたゾンビコメディである。この映画は批評的にも興行的にも成功し、アメリカのジャンル映画に根ざしていることが国際的なヒットにつながった。

2人は、物語ではなく共通の特徴とモチーフでつながったイギリス風コメディの3部作を計画した。この3部作は、イギリスのアイスクリーム製品コルネットとその二日酔い治療薬としての効能に関するジョークにちなんで、2人によって「 3つの味のコルネット3部作」と名付けられた。ライトは、エンターテインメント・ウィークリー誌のインタビューでクラーク・コリスに次のように説明した。 「私たちは、朝一番にニックがコルネットを求めるというジョークを『ショーン・オブ・ザ・デッド』に取り入れました。私が大学生のとき、コルネットは私の二日酔い治療薬でした。おそらく今でもそうです。その後、面白い繰り返しになると思ったので、それを『ホット・ファズ』に取り入れました。イギリスのあるジャーナリストが『これが3部作のテーマになるのですか』と尋ねたので、私は『はい、クシシュトフ・キェシロフスキの『スリーカラーズ』3部作のようなものです。これは『3つの味のコルネット』3部作です』と答えました。それはただのジョークでした」コリスは、この映画には「庭の柵に関する定番のギャグ」もあると指摘している。^[12]

2作目はコメディアクションスリラー『ホット・ファズ』である。製作は2006年3月に開始され、映画は2007年2月にイギリスで、2007年4月にアメリカで公開された。物語は、ロンドンから田舎町のサンドフォードに転勤させられた警察官、ペッグ演じるニコラス・エンジェルを中心に展開し、そこですぐに陰惨な出来事が起こる。2007年、ライトはクエンティン・タランティーノとロバート・ロドリゲスの『グラインドハウス』の偽の予告編挿入曲「ドント・ト」も監督した。^[13]それは「もしあなたが...この...家に...入ろうと思っているなら...ドント・ト！」などのセリフでホラー映画の決まり文句をあざ笑う、筋のない予告編だった。

2010年、『スコット・ピルグリムVS.邪悪な元カレ軍団』が公開された。8500万ドルを超える製作費^[14]は、『ホット・ファズ』の800万ポンド^{[15]をはるかに上回った。}グラフィックノベルシリーズ『スコット・ピルグリム』を基にしたこの映画は、ライトが共同脚本・共同プロデューサー・監督を務めた。批評家からは好評で、ケヴィン・スミス、クエンティン・タランティーノ、ジェイソン・ライトマンなどの監督仲間からは賞賛されたにもかかわらず、 ^[16]興行収入は予算のおよそ半分にとどまった。^[14] 2011年11月、エルジェの『タンタンの冒険』を基にした、スティーヴン・スピルバーグ監督、ピーター・ジャクソン製作の『タンタンの冒険』が公開された。ライトは脚本パートナーのジョー・コーニッシュ、スティーヴン・モファットと共同で脚本を書いた。コルネット三部作の3作目『ワールズ・エンド』は、2013年7月10日にロンドンでプレミア上映された。この映画は、20年前にパブ巡りをもう一度やろうと決めた友人たちが再会する物語である。彼らはそのためには、溝に落ちることなくワールズ・エンド・パブにたどり着かなければならないが、そこには異常な力が働いており、彼らに起こることが人類の運命を決定づけるかもしれない。^[17]

ライトは2006年からジョー・コーニッシュと共にマーベル・コミックのスーパーヒーロー『アントマン』を原作とした実写映画を企画していた^。[18]しかし、2014年5月23日、ライトとマーベル・スタジオは共同声明を発表し、創作上の相違によりライトが映画から降板すると発表した。^[19]ライトによると、彼は脚本家兼監督として雇われたが、マーベルが新しい脚本を書きたいと言ったので不満になったという。2017年に彼は「最も外交的な答えは、私はマーベル映画を作りたかったが、彼らは本当にエドガー・ライトの映画を作りたいとは思っていなかったと思う、ということだ...他の映画はすべて自分で脚本を書いたので、それは前進するのは難しいことだ。突然雇われ監督になることで、感情移入が減り、なぜ自分がそこにいるのか疑問に思うようになる」と述べた。^[20]彼に代わってペイトン・リードが監督となり、アダム・マッケイと主演のポール・ラッドが脚本を書き直した。彼とコーニッシュは脚本とストーリーの両方でクレジットされ、ライトはエグゼクティブプロデューサーとしてもクレジットされた。^[21]

2014年7月、ライト監督は次回作が『ベイビー・ドライバー』になると発表した。ライト監督は同作を「ミュージカルのようなもの」と評し、デッドライン・ハリウッドは「犯罪、アクション、音楽、音響の衝突」と評した。この映画にはアンセル・エルゴート、ケヴィン・スペイシー、リリー・ジェームズ、エイザ・ゴンザレス、ジョン・ハム、ジェイミー・フォックスが出演している。^[22]この映画は2016年2月11日にアトランタで製作が開始され、2017年6月28日に公開された。^{[23] [24] [25] [26]}

2018年6月、エドガーはカルトポップロックバンド、スパークスのドキュメンタリーを制作すると発表した。^{[27]彼は5月にロンドンの}O2フォーラム・ケンティッシュタウンで行われたバンドのコンサートを取材していた。このコンサートはドキュメンタリーに含まれる予定だった。^{[28] [29]}この映画は2021年1月30日に2021年サンダンス映画祭でワールドプレミア上映され^[30]、2021年6月18日にフォーカス・フィーチャーズによって北米で劇場公開された。^[31]

2019年1月、次回作はロンドンを舞台に『ドント・ルック・ナウ』や『リパルジョン』といった映画にインスピレーションを得たホラー・ スリラー映画になると発表された。^{[32] [33]} 2019年2月、タイトルが『ラスト・ナイト・イン・ソーホー』であることが明らかになり、アニャ・テイラー＝ジョイが主演を務めることになった。^[34] 2月には、マット・スミスとトーマシン・マッケンジーがキャストに加わった。^[33]他の確定したスタッフには、共同脚本家のクリスティ・ウィルソン＝ケアンズ、編集者のポール・マクリス（2001年の『スペースド』の4つのエピソードと、 『スコット・ピルグリム VS. 邪悪な元カレ軍団』以降のライト監督作品全作品の編集を担当）、ベイビー・ドライバーの美術デザイナー、マーカス・ローランドがいる。^{[35] [36] [37]}この映画は2020年9月25日に公開される予定だったが^{[38] 、} COVID-19パンデミックのため2021年10月29日に延期された。^[39]

2020年、ライト監督は長年の協力者であるニラ・パーク、ジョー・コーニッシュ、レイチェル・プライアーとともに製作会社コンプリート・フィクションを設立したことが発表された。同日、この製作会社がNetflixと契約を結び、 『ロックウッド&カンパニー』、『モリー・サウスボーン殺人事件』、『シティ・オブ・ブラス』の映画化に取り組むと報じられた。この製作会社はまた、Netflixオリジナルシリーズの制作も予定しているが、まだ秘密にされており、ワーキング・タイトル・フィルムズと共同で長編映画を数本開発中である。^[40]

2022年4月、ライトは英国映画協会の理事に4年間の任期で任命され、「キュレーション、保存、制作、教育における彼らの素晴らしい取り組みを促進するために何ができるかを見て興奮しています」と語った。^{[41] 2023年、ライトは}Twitterで『スコット・ピルグリム』がアニメ化されて戻ってくることを発表した^[42]。映画のオリジナル俳優が声優として出演する。 『スコット・ピルグリム 出発』は2023年11月17日にNetflixでリリースされ、ライトはエグゼクティブプロデューサーを務めた。^[43]

2021年2月、ライトはパラマウント映画によるスティーブン・キングの『ランニングマン』の新作映画化の監督契約を結んだ。これはジョシュ・ブローリンとグレン・パウエル主演の1987年の映画版のリメイクでもある。ライトとマイケル・バコールは新しい観客のために物語を再構築することを計画しており、バコールが脚本を書いた。^[44]

ライトは『人生を変えた映画』の中で、最も影響を受けた映画はジョン・ランディス監督の『狼男アメリカン』だと述べている。また、ライトはサム・ライミ監督の『死霊のはらわたII』とコーエン兄弟の『レイジング・アリゾナ』も、自分が監督になりたいと思ったきっかけとなった映画だと述べている。^[45]

ライトは2009年にアメリカの女優アナ・ケンドリックと『スコット・ピルグリム VS. 邪悪な元カレ軍団』の撮影中に知り合い、交際を始めた。^{[46] [47] [48]} 2人は2013年3月に別れた。^[49]

2007年12月、ライトはニュービバリーシネマのレパートリーシアターで、彼の映画の上映会が完売した後、ゲストプログラミングを始めた。彼は「ザ・ライト・スタッフ」と名付けた2週間にわたるお気に入りの映画のシリーズを企画し、上映ごとに映画製作者や出演者へのインタビューを行った。映画祭は『死霊のはらわたII』と『レイジング・アリゾナ』の二本立てで締めくくられた。^{[50]ライトは2011年1月[51]}と12月にも「ザ・ライト・スタッフ」イベントに参加した。3回目のシリーズは、友人のビル・ヘイダー、ダニエル・ウォーターズ、クエンティン・タランティーノ、ジャド・アパトー、ジョス・ウェドン、ジョン・ランディス、ジョー・ダンテからライトに勧められたが、彼が見たことのない映画で構成されていた。ライトはブログの訪問者からのコメントに基づいてリストを絞り込もうとしたが、「さらに1000件の提案が生まれた」。^[52] 2013年8月、ライト監督は劇場で追加の二本立てシリーズ「世界の果ては近い」を企画した。これは彼が「新作映画『世界の果て』への足がかり」と呼ぶ12本の映画で構成されていた。^[53]

ライトは友人のガース・ジェニングスのすべての映画にカメオ出演している。ジェニングスは『ショーン・オブ・ザ・デッド』、『ホット・ファズ』、『ワールズ・エンド』にカメオ出演している。^[45]

エグゼクティブプロデューサーのみ

• アタック・ザ・ブロック（2011）
• 観光客(2012)

エグゼクティブプロデューサー

• スコット・ピルグリム テイクオフ（2023）

• エドガー・ライトの実現されなかったプロジェクト

ウィキメディア・コモンズには、エドガー・ライトに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• IMDbのエドガー・ライト
• エドガー・ライトのTwitter
• エドガー・ライトのInstagram
• 監督インタビュー: エドガー・ライト、『ホット・ファズ』 2008年8月4日、フィルムメーカー・マガジンのウェイバックマシンにアーカイブ
• 2004年 2000ADReview とのインタビュー
• エドガー・ライト『ホット・ファズ』