ルイ・マル

マルは、フランスのノール県テュメリーで、フランソワーズ（ベギン）とピエール・マルの息子として、裕福な実業家の家庭に生まれた。 ^{[ 5 ]}彼はユダヤ系の血を引いていたが、カトリック教徒として育てられた。^{[ 6 ]}

第二次世界大戦中、マルはフォンテーヌブロー近郊のカトリック系寄宿学校に通っていた。11歳の時、ゲシュタポによる学校襲撃を目撃し、親友を含む3人のユダヤ人生徒とユダヤ人教師が連行され、アウシュヴィッツ強制収容所に送られた。学校長のジャック神父は彼らを匿ったとして逮捕され、マウトハウゼン強制収容所に送られた。マルはこの出来事を自伝的映画『さよなら子供たち』（1987年）で描いている。

若い頃、マルは1950年から1952年までパリ政治学院で政治学を学び（一部の資料ではソルボンヌ大学で学んだと誤って記載されている）、その後IDHECで映画学に転向した。

マルは、ドキュメンタリー映画『沈黙の世界』（1956年）でジャック・クストーと共同監督兼カメラマンを務め、同作は1956年のアカデミー賞とカンヌ国際映画祭でそれぞれオスカーとパルム・ドールを受賞した。彼はロベール・ブレッソンの『死刑囚の抵抗』（ 1956年）で助監督を務めた後、1957年に初の長編映画『死刑台へのエレベーター』（イギリスでは『Lift to the Scaffold』、アメリカでは当初『Frantic』、後に『Elevator to the Gallows 』として公開）を製作した。マイルス・デイヴィスによるオリジナルスコアをフィーチャーした緊迫感あふれるスリラー映画『死刑台へのエレベーター』は、当時コメディ・フランセーズのトップ女優だったジャンヌ・モローを国際的な映画スターにした。マルは24歳だった。

マル監督の『恋人たち』（原題： Les Amants、1958年）は、モローも主演を務めたが、その性的な内容から大きな論争を巻き起こし、わいせつ性の法的定義をめぐる米国最高裁判所の画期的な裁判につながった。ジェイコベリス対オハイオ州事件では、映画館のオーナーがわいせつ行為で2,500ドルの罰金を科せられた。最高裁はこの判決を覆し、映画はわいせつではなく、憲法で保護されると判断した。しかし、裁判所は「わいせつ」の定義について合意に至らず、ポッター・スチュワート判事は「見ればわかる」という有名な言葉を残した。

マルはヌーヴェルヴァーグと関連付けられることがあるが、彼の作品はジャン＝リュック・ゴダール、フランソワ・トリュフォー、クロード・シャブロル、エリック・ロメールらの作品に当てはまる作家主義理論に直接合致するものではなく、また『カイエ・デュ・シネマ』とも何の関係もなかった。しかし、マルの作品は自然光の使用やロケ撮影など、この運動の特徴をいくつか体現しており、彼の映画『地下鉄のザジ』（ 1960年、レイモン・クノーの小説の映画化）はトリュフォーに感銘を与え、マルに熱烈な手紙を書かせた。

他の映画もタブーとされる題材を取り上げています。『炎の内』（別名『ル・フー・フォレ』）は自殺しようとしている男を中心に描いています。批評家のポーリン・ケールは、この作品でマル監督はアメリカで偉大な映画監督としての地位を確固たるものにできたはずだが、商業的に失敗したのは配給の問題が原因かもしれないと示唆しました。^{[ 3 ]}『心の鼓動』（1971年）は母と息子の近親相姦の関係を扱っており、『ラコンブ、リュシアン』（1974年）はパトリック・モディアノと共同で脚本を手がけ、第二次世界大戦中のヴィシー・フランスにおけるナチスとの協力について描いています。後者の作品でマル監督は「事実に基づいた、またはこれまで出版または制作されていない素材に基づく脚本賞」で初めてアカデミー賞にノミネートされました。

マルは1968年にインドを訪れ、7部構成のドキュメンタリーシリーズ『L'Inde fantôme: Reflexions sur un voyage』とドキュメンタリー映画『Calcutta』を制作し、映画館で公開した。^{[ 7 ]}マルは、インドの実際の姿、儀式や祭りに焦点を当てたため、前近代的なものへの魅了という点でインドを描写した彼の姿勢を嫌ったインド政府と対立し、結果としてBBCは数年間インドでの撮影を禁止された。^{[ 8 ]}マルは後に、インドに関するドキュメンタリーが自分のお気に入りの映画だと語った。^{[ 8 ]}

カルカッタはニューヨークではオープンしなかった。^{[ 3 ]}

マルは後にアメリカに移住し、そこで監督業を続けた。彼の後期の作品には、英語作品として『プリティ・ベイビー』（1978年）、『アトランティック・シティ』（1980年）、『マイ・ディナー・ウィズ・アンドレ』（1981年）、『クラッカーズ』（1984年）、 『アラモ・ベイ』 （1985年）、 『ダメージ』 （1992年） 、 『ワーニャ伯父さん』（1994年、アントン・チェーホフの戯曲『ワーニャ伯父さん』の翻案）があり、フランス語作品として『さよなら子供たち』（1987年）と『ミルー・アン・メ』（アメリカでは『メイ・フールズ』、1990年）がある。彼の初期の作品『恋人たち』がアメリカでフランス映画の人気を高めるのに貢献したように、『マイ・ディナー・ウィズ・アンドレ』は1980年代のアメリカのインディペンデント映画の台頭の最前線にあった。

晩年、文化担当記者のメリンダ・キャンバー・ポーターは、タイムズ紙のためにマルに数多くのインタビューを行った。1993年、これらのインタビューは彼女の著書『パリジャンの目を通して：現代フランスの芸術と文化についての考察』に収録された。

短編映画

長編映画

出演作品

彼自身として