ダリダ

『レ・ヌメロ・1・ド・ドゥマン』でのパフォーマンスの後、モリスはダリダに名刺を渡し、できるだけ早く彼のオフィスで会おうと提案した。ダリダはためらうことなくそれを受け取った。数日後、フランソワ1世通り26番地の建物の​​2階で、ダリダはアマリア・ロドリゲスの最近のヒット曲「バルコ・ネグロ」を、アカペラの歌詞を口ずさみながらモリスの机の隅を指先で叩いて歌った。明らかに満足したモリスは、エディ・バークレー本人の前での再オーディションの前に、些細な欠点を修正するようにダリダに要求した。^{[ 25 ]} 1956年5月2日、マドリード通り20番地のバークレーのオフィスで、ダリダはレコード売上の控えめな割合で更新可能な1年契約に署名し、期待通りの成功を収めればその割合を増やすという約束をした。^{[ 26 ]}モリッセがラジオでの宣伝を担当する一方で、コカトリックスは注目を集めるための戦略を練っていた。彼は、オリンピアでの2回のコンサート、ボビーノでの2週間の公演、地方ツアーなど、一連のコンサートを通して彼女を宣伝する計画を立てた。

彼女の最初の曲「マドンナ」は6月に録音され、8月に他の3曲とともにEPとして初めてリリースされた。「マドンナ」は1956年8月28日にラジオ・ヨーロッパ第1局で放送され、これがダリダのラジオ初出演となった。^{[ 27 ]}このレコードは十分な成功を収め、1か月後には2枚目のEP「ル・トレント」がリリースされ、同様に好意的な歓迎を受けた。ダリダは1956年後半を通してライブパフォーマンスを続け、その間、彼女のプロモーターは彼女をスターにする曲の開発に取り組んでいた。モリスは作詞家のジャック・ラルーに、最近開催された第1回ナポリ音楽祭で優勝したナポリ民謡「グアグリオーネ」のフランス語版を作詞するよう依頼し、それが「バンビーノ」となった。^{[ 27 ]}

「バンビーノ」は12月初旬にプロモーション用シングルとしてのみリリースされたが、すぐにそれまでのどの録音よりも大きな注目を集めた。モリスはこれを大々的に宣伝し、同月末に発売されたダリダのデビューアルバム「Son nom est Dalida」の最初のトラックとして収録された。 ^{[ 28 ]}アルバムに続いてすぐに「バンビーノ」というタイトルの3枚目のEPがリリースされた。1957年1月に7位でデビューした後、^{[ 29 ]}「バンビーノ」は1位に上り、フランス、ベルギー、カナダ、スイスで1950年代最大のヒット曲となり、最も愛されたポップスタンダードヒットの1つとなった。この曲がドリス・デイの「Whatever Will Be, Will Be」をフランスのチャートのトップから引きずり下ろしたことで、^{[ 30 ]}女性たちはダリダのメイクを真似し始め、その結果リンメルの売上が爆発的に伸び、男性たちは彼女の才能、官能性、セクシーさに気づいた。コカトリックスはその後、彼女を「歌の最初のセックスシンボル」と呼んだ。^{[ 31 ]}「バンビーノ」はダリダにとって初のナンバーワンヒットとなり、1957年を通して世界史上最長のナンバーワン記録となり、合計39週連続で1位を獲得し、現在もその記録は破られていない。^{[ 32 ]}この曲でダリダは一夜にしてスターとなり、1957年9月19日には30万枚以上の売り上げで初のゴールドディスクを獲得した。これは女性がこのような賞を受賞した初めてのケースだった。^{[ 27 ]}当時のフランス音楽業界はまだ発展途上だったため、「バンビーノ」は2007年にル・フィガロのベルトラン・ディカルによって「今後数十年に何が起こるかを告げるデビュー作…歌よりも歌手が重要な真に現代的な時代の始まり」と評された。^{[ 33 ]} 1957年初頭にそれを宣伝し、ダリダはテレビにも初出演し、契約はすぐに4年間延長された。^{[ 34 ]}そして彼女はジャーナリストから最初の批判も受けた。「舞台上のダリダは美しさと温かさを帯びて現れ、極めて抑制された表現が際立っている。」

1957年2月27日の夜、ダリダはシャルル・アズナヴールの前座としてオランピアで初のコンサートを行い、大喝采を浴びた。^{[ 35 ]}その後、4月にはボビーノで2週間のコンサートを成功させ、夏には女性アーティストのための初のファンクラブが設立された。^{[ 36 ] [ 37 ]}ライブパフォーマンスに加え、1957年を通して「バンビーノ」が大ヒットしたことを受けて、「ミゲル」や「君はそんなにいい子じゃない」などの新曲がリリースされ、10月には「バンビーノ」に代わってフランスで1位となった。^{[ 38 ]}ダリダは9月にジルベール・ベコーの前座としてオランピアに戻ってきた。新しく改装されたオランピアは、赤いネオンサインをファサードに取り付けたばかりだった。将来ホールの象徴となるであろうベコーとダリダは、最初にその名を刻んだ二人となった。^{[ 39 ]} 2度目の成功の後、ダリダは2枚目のアルバム『ミゲル』をリリースし、10月中旬にスタジオに戻って、後に彼女の代表曲となる「Histoire d'un amour」をレコーディングした。この曲は8ヶ月間トップ10に留まり、ダリダに2枚目のゴールドディスクをもたらした。^{[ 40 ]}

ダリダのエキゾチカへの挑戦は、1957年のクリスマスにリリースされた「ゴンドリエ」という曲に結実した。強調されたボーカルが特徴的なこのエキゾチックな曲のために、ダリダはテレビに出演し、架空のゴンドラに乗っている最中にドレスの肩紐がずり落ちた。^{[ 41 ]} 1970年代にこのビデオが再登場したことで、この瞬間は注目に値するものとなり、当時の社会の慣習的な時代にダリダがテレビでこのようなことを敢えて行ったことは象徴的だと世間は考えるようになった。^{[ 42 ]}それにもかかわらず、「ゴンドリエ」はフランスとカナダのチャートで初登場1位を獲得し、4か月間トップ20に留まり、ほぼ1年間トップ20に留まり、「バンビーノ」以来最大のヒットとなった。^{[ 32 ]} B面の「パードン」も人気を博し、カナダで1位を獲得した。^{[ 43 ]}その後、ダリダはフランス、ベルギー、ルクセンブルクでより頻繁にパフォーマンスを行うようになった。

1958 年 4 月末までに、ラジオ番組制作者がパリのバークレーの Hoche スタジオでダリダが「Dans le bleu du ciel bleu」を録音しているのを耳にした。すぐにテープのコピーを依頼して放送したところ、ラジオ局にはレコードの番号と入手時期を尋ねる電話が殺到した。^{[ 44 ]}この曲がフランスで「Gondolier」に代わって 1 位になったことで、ダリダはフランスで 5 曲が同時にトップ 10 入りするという、現在も破られていないチャート記録を達成した。^{[ 45 ]}その後、彼女は RMC の年間最優秀歌手賞を受賞し、6 年連続で受賞した。^{[ 46 ]} 6 月には、 1958 年のツール ド フランスの各ステージ開催都市で毎日出演する初の「TDF avec Dalida 58」ツアーを開始し、その後数十年にわたって何度か繰り返した。彼女はまた、夏の間アルジェで公演を行い、アルジェリア戦争で戦うフランス兵の士気を高め、フランスとベルギーで新たな一連のガラ公演を開催し、毎回2時間のサイン会で締めくくった。^{[ 47 ]}この夏、ダリダは3枚目のアルバム『ゴンドリエ』をリリースし、「ジュ・パル」、「アイ・モン・クール」、「レ・ジタン」などの新曲もいくつか録音した。これらはすべて売れ行きが好調で、それぞれダリダはゴールドディスクを獲得した。「ジュ・パル」でダリダはフランスのロックンロールを始め、ポール・アンカなどの外国のロックアーティストが市場に参入する道も開いた。^{[ 48 ]}

1958年後半、ダリダは4年ぶりに映画界に復帰し、ミステリー映画『Rapt au deuxième bureau』で歌手兼スパイの助演を務めた。数か月後、彼女はエディ・バークレーと共演した『Brigade des mœurs 』に出演し、2人とも本人役で出演した。これらの2本のB級映画は、彼女の3曲「Inconnue mon amour」、「L'amour chante」、「Aime-moi」のプロモーションにも使用され、それぞれ1958年9月と1959年3月に公開された。^{[ 49 ] [ 50 ]}

10月9日、彼女は再びボビーノで公演を行った。今回はヘッドライナーとして3週間公演を行い、最新リリースの「Du moment qu'on s'aime 」と「 Come prima 」を宣伝した。「Du moment qu'on s'aime」は同週にチャートのピークを迎えた。「Come prima」は1959年1月にチャートのトップに立ち、冬の間ずっとその座を維持した。「Come prima」はフランスとベルギーで究極のホリデーヒットとなり、ダリダはクリスマスをテーマにしたテレビ番組でこの曲を宣伝しているのが見られた。^{[ 32 ]}レコードのB面「Si je pouvais revivre un jour ma vie」も成功を収め、カナダのチャートでトップになった。^{[ 43 ]}伝記作家のキャサリン・リホイトによると、彼女の生放送のテレビ出演は「彼女を社会の手のひらに乗せ、フランコフォニーのあらゆる年齢層のお気に入りの歌手としての地位を維持した」ものであり、1950年代後半のテレビ番組の時代を象徴するものであった。^{[ 37 ]} 1958年12月26日、ダリダはモリスと共にニューヨークにおり、そこでエラ・フィッツジェラルドのアメリカ人興行主ノーマン・グランツと出会った。グランツは彼女をハリウッドに招待し、アメリカでのキャリアをスタートさせるための15年契約を提示した。彼女はすぐにその申し出を断り、すでに確固たるファン層を持つフランスでの音楽活動に専念したいと述べた。^{[ 31 ]}

ダリダは1959年にフランス、エジプト、イタリア、ドイツでソールドアウト公演を行うなど、広範囲にツアーを行った。^{[ 47 ]}フランス国外でも彼女の名声が広まるにつれ、新たな聴衆に対応するため、他の言語で歌を録音し始めた。彼女は5つの言語を理解し、ドイツ語、エジプトアラビア語、英語、レバノンアラビア語、スペイン語、フランス語、ギリシャ語、ヘブライ語、イタリア語、日本語、オランダ語の11の言語で歌を歌った。2月には、テレビ出演中に「ハヴァ・ナギラ」の最新バージョンを披露した。^{[ 51 ]} 3月2日、情報大臣は、フランスで最も人気のある歌手として、イヴ・モンタンとともに、フランスで最も権威のある音楽賞であるブラヴォ・デュ・ミュージックホール賞を彼女に授与した。^{[ 52 ]}夏の間、彼女は自身の録音「Ne joue pas」と「C'est ça l'amore」をそれぞれフラマン語で「Speel niet met m'n hart」と「Ik zing amore」としてカバーしたが、これは彼女のキャリアの中でフラマン語で歌った唯一の機会だった。^{[ 28 ]}

夏の終わりに、ダリダはスタジオに戻り、初の国際的な大ヒット曲をレコーディングした。1958年から1959年にかけて、「雨が降る日」は3つの言語でレコーディングされ、ダリダはヨーロッパの6か国でトップ3に躍り出た。ドイツ語版「雨の日」は9月と10月にドイツのチャートで10週間トップとなり、彼女にまたゴールドディスクをもたらした。これはドイツでその年最も売れたレコードであり、同国の歴史上最も成功した曲の1つである。^{[ 53 ]} 1959年9月28日のベルリン国際映画祭の閉幕の夜に、彼女はドイツで最も売れた音楽アーティストとしてRTLから金獅子賞を授与され、「雨の日」の歌詞を演奏するファンファーレで祝福された。^{[ 31 ]}この曲は彼女にとって初の国際的なヒットとなり、累計50万枚を売り上げ、ドイツでは彼女の最大の成功作の一つとなった。^{[ 40 ]}

1959年、ダリダはフランスのチャートでトップ10ヒットを5曲記録し、中でも「Ciao, ciao Bambina」と「Guitare et Tambourin」は特に有名で、どちらもゴールドディスクを獲得した。イタリアでは、RAIが彼女を国内で最も売れた音楽アーティストとしてオスカー・ディ・ポポラリタ賞とゴールデン・ウルフ賞を授与した。 ^{[ 40 ]}これらは彼女にとって初めての2つの海外賞であり、彼女の国際的な認知度をさらに高めた。ダリダはまた、ベルリン、アテネ、カイロで満員御礼のコンサートを成功させ、子供の頃によく通っていたリヴォリ映画館の観客の前で感傷的なパフォーマンスを披露した。^{[ 54 ]} 1959年9月23日、ダリダはパリのテアトル・ド・レトワールで3週間の公演を成功させ、フランスのジュークボックスで最も聴かれているアーティストとして「マドモワゼル・ジュークボックス」と呼ばれたことを記念して、ジュークボックスが設置された。 ^{[ 55 ]}年末までに、彼女は5枚目と6枚目のアルバム『Le Disque d'or de Dalida』と『Love in Portofino』（ヒット曲「Love in Portofino」にちなんで名付けられた）をリリースし、すでに350万枚のレコードを売り上げ、ヨーロッパのアーティストの中で最高の売上を記録した。^{[ 56 ]}

ダリダは1960年を「 T'aimer follement 」でスタートし、2月にフランスとベルギーでチャートのトップに立った。^{[ 57 ]}その後、彼女は初のワールドツアーに乗り出し、4月に「 Romantica 」で再びチャートの頂点に立った。同年3枚目のリリース「Les Enfants du Pirée」はダリダに大きな商業的成功をもたらし、「Am Tag als der Regen kam」に次ぐ2番目に大きな国際的なヒットとなった。ヨーロッパ6か国とカナダでトップ2に入り、そのうち3か国でチャートのトップになった。^{[ 58 ]} 1960年6月にフランスのチャートでトップに初登場し、20週間その座を維持した後、フランス人歌手の曲として初めて国際的に100万枚以上を売り上げ、その成功を受けて「 tube de l'été」（「夏のヒット曲」）という表現が生まれた。^{[ 37 ]}ダリダは最終的に5つの異なる言語で録音し、テレビで放映されるビデオ「Toute la Chanson」を制作した。港をテーマにしたこのビデオでは、ダリダが風力装置で風を当てながら漁網の上に横たわり歌っている様子が映し出されており、ジャーナリストのジャック・シャンセルはこれを「時代遅れのビデオの時代から本当に脱却したフランス初のビデオ」と評した。^{[ 59 ]}

この成功に続き、彼女はイタリアで2度目のオスカー賞と年間最優秀音楽アーティスト賞であるゴールデンウルフ賞を受賞した。^{[ 27 ]}フランスに戻ったダリダは、新しい音楽スタイルであるイェイェの出現に満足していなかった。新しい歌手たちはチャートを一時的に占拠しただけで、すぐに消えてしまうからだ。また、Salut les copainsのような若者向けの新しいラジオ番組が登場して以来、ミュージックホールの歌とダリダのような歌手は時代遅れと見なされるようになった。^{[ 60 ]}ダリダは、自分のイメージを維持するためには劇的な変化が必要だと悟り、9月にアメリカのヒット曲「Itsi bitsi petit bikini」をカバーした。今では彼女の代表曲の1つとなっているこの曲は、フランスで最初の大きなイェイェのヒットとなり、 「 Les Enfants du Pirée 」をチャートのトップから引きずり下ろし、「tube de l'été 」のタイトルを与えられた2番目の曲となった。フランスでトップシンガーとしての地位を確固たるものにした「Itsi bitsi petit bikini」は、ダリダを全く新しい世代の若いファンに紹介した。西ヨーロッパとカナダのチャートでトップになったこのレコードは、彼女にとって2枚目のミリオンセラーとなり、13枚目のゴールドディスクを獲得した。^{[ 42 ]}

この成功に続いて、オーストリア、ドイツ、イタリアでナンバーワンとなった「 Milord 」がリリースされ、イタリアの聴衆向けにのみリリースされた最初のアルバムはこの曲にちなんで名付けられました。^{[ 61 ]}その後、ダリダはヨーロッパ各国、カナダ、アラブ諸国で公演を行う1年間の世界ツアーを終えました。12月には、フランス語で最も有名なクリスマスキャロル4曲を収録したEP「Joyeux Noël」をリリースし、彼女の新年ショー「Réveillon de Paris」は、約600万人の視聴者を集め、テレビ視聴者数の記録を更新しました。^{[ 35 ]}

1961年1月、ダリダはザ・ドリフターズの「Save the last dance for me」を「Garde-moi la dernière danse」としてカバーし、トップ2入りを果たした。この曲は、彼女が2月18日にテヘランのサアダバード宮殿でイラン王室の前で行った1年間の世界ツアーに再び乗り出したため、その年のフランスでの最大のヒットとなった。^{[ 27 ]}合計で200近い公演があり、ツアーの最終行程には、12月6日に始まったオリンピアでのダリダ初の単独コンサート・レジデンシーが含まれていた。最近の恋愛関係、モリスとの離婚、そして新しいイェイェの方向性のため、数人の批評家はこれを「ダリダの終焉と没落の証」と宣言した。ル・モンドのブーヴ＝メリーによれば、ダリダは「会場を熱狂させた」。 1か月にわたるショーは大成功を収め、初日はラジオ・ヨーロッパ第1局で生放送された。^{[ 62 ]}出席した他のミュージシャンの中には、エディット・ピアフもおり、彼女は「あなたは私と同じように勝者です。私の次はあなたの番です」と祝福された。 ^{[ 37 ]}ダリダはまた、オリンピア劇場での最大観客動員数と最長のコンサート滞在記録を樹立し、30日間で合計52,000人の観客を集めたが、この記録は1981年に彼女自身が破ることになる。^{[ 47 ]}年末の12月30日、ダリダはオリンピア劇場のベルギー版であるブリュッセルのアンシエンヌ・ベルジークでワールドツアーを終えた。

1961年、ダリダは「Canta in italiano」 EPでイタリア語の新曲を発表し、「Nuits d'Espagne」や「Tu ne sais pas」など国際的にトップ10ヒットをいくつも獲得した。4月には「Pépé」がオーストリアとドイツでナンバーワンヒットとなり、「24 mille baisers」はオーストリアとフランスでそれぞれチャートインした。^{[ 63 ]}また、アルバム「Dalida internationale」と「Loin de moi」もリリースした。春にイタリアで、ダリダは映画監督のジョルジオ・シモネッリと契約し、主演を務める初の映画で映画界でのキャリアを再開した。当初は「Che femmina... e che dollari!」というタイトルだったが、サウンドトラックの曲の1つにちなんでフランス語圏向けに「Parlez-moi d'amour 」に改題された。この映画には、ダリダの死後にリリースされた「Ho trovato la felicità」を含む、ダリダの他のいくつかの録音も収録されている。彼女の以前の映画とは対照的に、「Che femmina... e che dollari!」は商業的に失敗せず、中程度の興行収入は最終的に低予算を上回った。^{[ 64 ]}リホイトは次のように書いている。「これは彼女にとって初のカラー映画でもあるため、60年代初頭の彼女の姿を決定づけるものであり、ダリダ自身が持ち、スクリーンに伝えるすべての力と演技の可能性がはっきりと見て取れる」。^{[ 37 ]}

短い休憩の後、ダリダはツアーに戻り、今回は「Tu peux le prendre」が1位を獲得したカナダからスタートした。^{[ 43 ]} 2月5日、フランスの人気青少年テレビ番組「Toute la Chanson 」で、ダリダは最新のイェイェ曲「La Leçon de Twist 」を披露した。当時フランスのティーンアイドルのトップだったジョニー・アリディがピアノ伴奏を務め、ダリダはアリディからダンスの振り付けも教わった。ダリダは「彼は本当に、この新しいリズムの最も親切な先生ぶりを見せてくれた」と語った。^{[ 31 ]}このパフォーマンスはセンセーションを巻き起こし、彼女の曲はフランスとベルギーのチャートのトップに急上昇した。^{[ 65 ]}「La Leçon de Twist」に続いて、同じジャンルのヒット曲「Achète-moi un juke-box」がヒットした。歌詞は「お父さん、ジュークボックスを買って、エルヴィス・プレスリー、レ・ショーセット・ノワール、ジョニー・アリディを聴きたいの。ダリダは？でも、彼女はここで何をしているの？まだ彼女の歌を聴いているの？」^{[ 66 ]}ダリダは、イェイェ時代に成功を収めたにもかかわらず、若者が若い歌手を好むフランスの現状を自虐的にジョークにした。このレコードは春に2週間1位を獲得した。^{[ 65 ]}

4月から7月にかけて、ダリダはイタリアとベトナムをツアーした。サイゴンでは、彼女の人気により公演中に交通渋滞が発生したが、地元当局は「 La Leçon de Twist 」の演奏中に、この曲が政治的な行為とみなされたため、彼女のショーを中断した。^{[ 35 ]} 5月には、ダリダは「 Le Petit Gonzales 」で国際チャートのトップに返り咲いた。これは「 Speedy Gonzales 」のカバーで、翌月にはフランス、ベルギー、カナダ、スペインでピークを迎え、 1987年のル・パリジャン紙によれば「イェイェ時代の最も記憶に残る懐かしい録音の1つ」として知られている。^{[ 67 ]}同名のアルバムは同年後半に発売された。^{[ 68 ]}

ダリダは1961年に「 Loin de moi 」という曲で最初のスコピトーンを撮影し、ほぼすべてのイェイェの新人が後に続く一連のミュージックビデオの先駆けとなったが、批評的にも商業的にも最も好評を博したスコピトーンは、1962年9月に「Le Jour le plus long 」という曲で録音されたもので、この曲では1944年6月6日の連合軍のノルマンディー上陸に敬意を表している。 ^{[ 27 ]}後に最も高く評価されるフランス人監督の一人となる若きクロード・ルルーシュの監督の下、ダリダは兵士の格好をして、第二次世界大戦の実際のシーンを背景に爆撃の真っ只中、戦火に荒廃した森を歩いた。ダリダのこ​​の異例のイメージは観客を魅了し、カフェで大ヒットとなった。 9月26日、エッフェル塔1階で2000人の観衆の前でダリダがこの曲を披露したことで、「Le Jour le plus long」はフランスのチャートで2週間1位を獲得し、彼女にまたゴールドディスクをもたらした。^{[ 54 ]}

ダリダは1963年、世界中でライブパフォーマンスを行い、特にカナダの若い観客に力を注いだ。この時期、イェイェはフランスで最大の成功を収めていた。彼女のワールドツアーは大成功を収め、ポルトガルからポーランド、カナダ、アジア、フォール＝ド＝フランス、ラテンアメリカ、アラブ諸国などヨーロッパ各地でコンサートは完売となった。アルジェリアでは、独立宣言後初めて出演したアーティストとなった。^{[ 47 ]}ダリダはまた、夏の終わりを映画撮影に費やし、香港で3ヶ月間、セルジュ・ゲンスブールと共演したB級映画『香港の無名女』の撮影を行った。この映画は商業的には失敗に終わったものの、ダリダは好評を得た。^{[ 69 ]}

1963年1月、コルティナ・ダンペッツォで、ダリダはヨーロッパのジュークボックスで最も聴かれたアーティストに贈られるオスカー・モンディアル・デル・サクセス・デイ・ジュークボックス賞を受賞した。 ^{[ 70 ]}同月後半、彼女はベン・E・キングの「スタンド・バイ・ミー」を「トゥ・クロイラ」としてカバーし、イェイェから方向転換した。その後、「ル・ジュール・デュ・ルトゥール」など、同様にメランコリックな一連のレコーディングが続き、この曲はカナダで夏のナンバーワンヒットとなり、その後アルゼンチンで2位にランクインし、5カ国語で録音された「 Eux 」もリリースされた。「 Eux」は1963年にフランス人アーティストによる国際的売上最多でオスカー・ムンディアル・デュ・サクセス・デュ・ディスクを受賞し、ダリダは14枚目のスタジオアルバムにこの曲の名前を付けた。^{[ 42 ]}

1963年の世界ツアーは、短い休憩を数回挟んで1964年まで延長された。ツアーのフランス公演は1964年4月11日に始まり、ダリダは5ヶ月間の公演期間中に3万キロメートルを車だけで移動し、20万人を超える観客を集めた。彼女の兄オーランドによれば、「ツアーで最も象徴的な瞬間」は8月14日のドラギニャンでのコンサートで、「ダリダが初めて金髪で登場し、一目見ただけでは彼女だと気づかなかった観客を驚かせた」という。^{[ 71 ] [ 47 ]} 9月2日のポン＝シュル＝ヨンヌでのコンサートの後、ダリダは地元のトラック運転手から名誉名付け親になるという申し出を受け入れた。ツアーの2日後にはオランピア劇場でコンサート公演が行われ、ダリダとシャルル・アズナヴール、フランソワーズ・アルディ、ジョニー・アリディ、シルヴィー・ヴァルタンといった他の著名人が、同じ運転手が運転するオープントラックでオランピア劇場の入り口まで運ばれ、パリの街をパレードした。^{[ 72 ]}このイベントは、すでに大量のメディア報道を受けていた完売の3週間の公演への関心をさらに高めた。入り口の群衆をテレビ中継しているとき、10代のファンが「ダリダの登場を待ちきれない。1時間も叫び続けていて、雰囲気は最高にクレイジーだ」と言い、それに対してレポーターはカメラに向かって「パリ中が（パレードを）見に来た。オランピア劇場の前だけでも少なくとも2000人が通りに並んでいる」と言った。^{[ 42 ]}

ダリダは1964年を通してコンサートと並行してレコーディングを行っていたため、「Ce coin de terre」、「Ne t'en fais pas pour ça」、「Chaque instant de」などのリリースはテレビで十分に宣伝されず、最終的にトップ20入りにとどまった。「Là il a dit」は年初にカナダで6位にピークを迎えたが、11月にツアーを終えたダリダはスタジオに戻り、オーケストラの感傷的なポップバラード「Amore scusami」をレコーディングした。これは彼女のレパートリーの中では全く新しいジャンルだった。この曲は急遽リリースされ、年末にはすぐにヒットとなり、ダリダは「Le Jour le plus long」以来2年ぶりとなるゴールドディスクを獲得した。^{[ 73 ]} 「 Amore scusami 」の成功を受けて、同名のアルバムが9月17日にリリースされた。ダリダは、1956年のデビュー以来、1000万枚以上のレコードを売り上げた功績により、プラチナディスクを授与された。^{[ 68 ] [ 74 ]}これは彼女のために特別に作られたもので、音楽業界で「プラチナディスク」という言葉が使われたのはこれが初めてだった。^{[ 40 ]}

サンレモ音楽祭での演奏を拒否したダリダは、代わりに最新のイタリアのトップ10ヒット「Ascoltami」を含むEP 「Sanremo 65」をリリースした。数ヶ月後にボビーノとテット・ド・ラールで新たなパフォーマンスを行ったダリダは、子供たちの間で大きな関心を集めたリタ・パヴォーネの「Viva la pappa col pomodoro」のカバーでフランスとベルギーのトップ10入りを果たした。^{[ 75 ]}シャルル・アズナヴールが作詞作曲したB面「La Sainte Totoche」はトルコで6位にランクインし、「夫に顧みられない女性を想起させる」として「Sainte Totocheはカレンダー入り」と評したLettres françaises誌から称賛された。 ^{[ 31 ]} 1965年に世界ツアーに戻ったダリダは、フォール＝ド＝フランスでコンサートを開催し、2万人を超える熱狂的なマルティニーク人に歓迎された。フランス・アンティル紙は、「1964年3月の訪問時に共和国大統領だけが、これほどの喝采を受けた」と報じた。^{[ 76 ] [ 77 ]}翌日、ダリダ自身が、彼女を称えて設立されたダリダ歌謡コンテストの優勝者、ジュリアナ・ブラウンに賞を授与した。 ^{[ 78 ]} 1965年4月24日にIFOPが行った世論調査では、ダリダはエディット・ピアフを抑えて、この10年間で最も人気のあるフランス人歌手に選ばれた。^{[ 79 ]}

1965年6月、ダリダは1964年の映画『その男ゾルバ』の挿入歌「ゾルバのダンス」を録音し、1961年初頭の「 24 mille baisers 」以来最大の国際的なヒットとなった。この曲は7つの国際チャートにランクインし、6カ国でトップ3入り、2カ国でチャート1位を獲得した。^{[ 58 ]} 100万枚を突破し、フランスとブラジルでさらに2枚のゴールドディスクを獲得。ブラジルでは年間ベストセラーレコードに贈られるチコ・ヴィオ​​ラ賞も受賞した。^{[ 46 ]} 1965年の夏、ダリダがテレビに毎日出演し、この曲に合わせてシルタキを踊ったことで、「ゾルバのダンス」はクリストフの「アリーヌ」やエルヴェ・ヴィラールの「カプリは終わった」と並んで、その年の夏のヒット曲の一つとなった。^{[ 80 ]}

夏の間、ダリダはモロッコとアルジェリアで公演を行い、ウーゴ・トニャッツィやデビュー作となるロミナ・パワーと共にイタリアのコメディ映画『メナージュ・アッラ・イタリアーナ』で助演を務め、シングル形式で最初のレコードの1つである「Wenn die Soldaten」をリリースした。^{[ 81 ] [ 68 ]}

10月には、その年4枚目のEPに収録された「Il silenzio 」がリリースされた。この曲はヨーロッパ、カナダ、ラテンアメリカでもチャート1位を獲得し、フランスとイタリアでは年間ベストセラーとなり、「 La Danse de Zorba」を上回り、ゴールド認定を受けた。^{[ 58 ]}それに付随する「Le Flamenco」と「Scandale dans la famille」もベルギーとカナダで好評を博した。^{[ 43 ]} 「 Il silenzio 」の成功は、ダリダのこ​​れまでのキャリアで最も成功した年を締めくくり、その年のリリースをまとめた同名のアルバムを生み出した。

1966年は、2月13日にパリで始まり、12月31日にトゥールーズで終了した、1年間にわたる大規模な世界ツアーで特徴づけられた。150回以上の公演で、ダリダはカナダ、ラテンアメリカ、アラブ諸国、ヨーロッパをツアーした。^{[ 47 ]}この年は、闘牛士のマヌエル・ベニテスとのコラボレーションの成果である「エル・コルドベス」でラテンアメリカでナンバーワンヒットとなり、ダリダは短い恋愛関係にあった彼にこの曲を捧げた。^{[ 82 ]}同時期に、ダリダは従姉妹のロージーを秘書として、兄のブルーノを芸術監督として、家族を雇い始めた。年末までに、彼らはイタリアで成功を収めたアルバム「Pensiamoci ogni sera」とさらに3枚のEPを制作した。 「Parlez-moi de lui」は商業的には成功しなかったが、彼女自身の人生経験に基づいた最初のパワーバラードの1つとなり、シェールが「The Way of Love」として録音した際にアメリカで商業的に成功した。対照的に、「Bang Bang」はアルゼンチンとイタリアでナンバーワンヒットとなり、その年のベストセラーレコードにもなった。^{[ 58 ]}「Petit Homme 」は国際的にチャートインし、ダリダはタンバリンを伴ってエネルギッシュなライブパフォーマンスを披露した。ダリダはまた、未発表曲「 Je sortirais sans toi 」を含む風刺的なフランス映画「La Morale de l'histoire」で助演を務め、スクリーンに復帰した。^{[ 83 ]}ローマでの夏、彼女はRAIのセットで新しい前衛的なシンガーソングライターのルイージ・テンコを紹介され、デュエットで「 La danza di Zorba 」を歌った。 9月下旬、彼女のイタリア人マネージャーは、彼女がテンコと共に次のサンレモ音楽祭に参加することを提案した。彼女は過去数年間、この音楽祭を断っていたが、今回はテンコと秘密の関係にあったため、参加を承諾した。^{[ 84 ]}

1967年1月に「ママ」をリリースしたダリダは、フランスとトルコで成功を収め、同年後半にはイタリアのチャートのトップに返り咲いた。^{[ 85 ]}テンコが作詞作曲した「チャオ・アモーレ、チャオ」は、サンレモ音楽祭のコンペティション曲として選ばれたため、同時期にリリースされた。^{[ 86 ]}音楽祭は1月26日に開幕し、2人はそれぞれ自分のバージョンを歌った。舞台恐怖症とアルコールの影響で、テンコはひどいパフォーマンスを披露したが、ダリダは喝采を浴びて夜を締めくくったものの、結局1回戦で敗退した。翌夜、ダリダがホテルの部屋でテンコの死体を発見し、悲劇的な結末を迎えた。遺書には、審査員の腐敗と賄賂に抗議して、コンテストからの敗退を理由に自殺したと書かれていたと報じられたが、マフィアの関与が強く疑われた。^{[ 87 ] [ 37 ]}二人の関係は世間には知られていなかったが、この出来事はダリダに大きな影響を与え、 1月31日に予定されていたブローニュ＝ビヤンクールでの次のコンサートは中止となった。翌週の2月7日、彼女はテレビ番組「パルマレス・デ・シャンソン」に出演し、「パルレ・モワ・ド・ルイ」をテンコに捧げた。テンコの遺体を発見した時と同じドレスを着て、非常に感傷的なパフォーマンスを行ったが、うつ病の兆候は何も見られなかった。2月26日、ダリダは自殺を図り、病院に搬送され、5日間昏睡状態に陥った。^{[ 31 ]}テンコとの関係の真相が明らかになり、世界中のファンを驚かせた。彼女のキャリアは3ヶ月間休止となった。^{[ 42 ]}

6月8日にテレビに復帰した彼女は、涙をこらえながら4か月ぶりにテレビに出演し、トム・ジョーンズの「グリーン・グリーン・グラス・オブ・ホーム」のカバー曲「レ・グリル・ド・マ・メゾン」を歌った。^{[ 88 ]}「すべてが私にとって見知らぬものになるのではないかと恐れていたが、何も変わっていないようだ、家の門を開けるのは良いことだ」という歌詞のこの曲は、モンマルトルの自宅を指し示しながら、彼女の人生への復帰に直接捧げられたものだった。^{[ 89 ]}同時に、彼女のイタリアのアルバム「ダリダ」はチャートで成功を収め、「チャオ・アモーレ、チャオ」はいくつかの国際的なチャートで1位を獲得し、「ダリダ」は再びゴールドディスクを獲得した。^{[ 46 ]}彼女はまた、6月から9月までの4か月にわたるカムバックツアーを企画し、ツール・ド・フランスのステージ開催都市で再び毎日パフォーマンスを行った。夏の終わりには、1959年の「Hava Nagila」が再リリースされ、テンコの「 Son tornata da te 」のフランス語版である「 Je reviens de chercher 」が新たに録音された。9月には、ダリダは1956年から1965年までのヒット曲を集めた初のコンピレーション・アルバム「De Bambino à Il silenzio 」をリリースした。これは初期のベスト・アルバムの一つでもある。^{[ 68 ]}

10月5日の夜、ダリダは1か月間続いた3度目のオリンピア劇場でのコンサート公演を初演した。「J'ai décidé de vivre」、「Entrez sans frapper」、「Loin dans le temps」などの新曲は、彼女のキャリアの新たな方向性を示し、レパートリーをより深遠な歌詞へと方向転換させた。^{[ 54 ]}今後数年間ツアーで常に着用することになる長い白いドレスを身にまとったダリダは、再びこの会場で大成功を収めた。彼女はマスコミから「聖ダリダ」というニックネームで呼ばれた。フランス・ソワール紙でジャクリーヌ・カルティエは「ダリダはマドモワゼル・バンビーノを殺した。新しいダリダが生まれた！」と書いた。^{[ 90 ]}

ダリダは、当時イタリアで最も人気のあるテレビ番組だった「カンツォニッシマ」で4か月間競い合った後、1968年1月に「ダン・ダン・ダン」で優勝し、同曲はイタリアで2位にランクインした。^{[ 91 ]}ダリダはまた、5年ぶりに映画界に復帰し、イタリアのロマンティックドラマ「Io ti amo」でアルベルト・ルーポと共演し、客室乗務員のジュディ役を演じた。この映画は小規模な成功に終わったが、カラーで撮影され、彼女の新しい曲がいくつか登場したため、イタリアの最新チャート1位でゴールド認定を受けた「 L'ultimo valzer 」のミュージックビデオとして批評家から高い評価を受けた。^{[ 92 ]}撮影後、ダリダは1970年初頭まで続く2年間の世界ツアーに出発した。300回以上のライブパフォーマンスを行ったこのツアーは、当時ダリダにとって最長のツアーであり、その一環として、1968年の夏にはイタリアの人気サマーフェスティバル、カンタジロに参加し、最高賞を受賞した。^{[ 93 ]} 1969年、1月9日にミラノで始まった第3弾のツアーでは、ダリダはキャリアで初めてユーゴスラビアとアフリカで公演を行った。12月のガボン、1970年1月のタヒチの後、ツアーは2月にイランで終了した。^{[ 47 ]}

「Si j'avais des millions」と「La bambola」は1968年初頭のマイナーヒットだったが、9月にダリダは「Le Temps des fleurs」でフランスで大成功を収めた。この曲はすぐにナンバーワンヒットとなり、他のいくつかの国でもまずまずのチャート成績を収め、最終的にはさらに2つの言語で録音された。^{[ 46 ] [ 58 ]}このEPはさらに5回再発売され、バークレイの個人記録となり、ゴールド認定を受け、同名のアルバムがリリースされた。シングル形式でのリリースにより、「Le Temps des fleurs」は長いEP時代の終焉も告げた。^{[ 68 ]}

1968年12月5日、パリ市庁舎（オテル・ド・ヴィル）で、ダリダはド・ゴール将軍から共和国大統領勲章を授与された。ド・ゴール将軍は「この女性の成功、優しさ、謙虚さ」を総括し、「この勲章をあなたに贈ることで、私はフランスの偉大な淑女である彼女の資質を称えたいと思ったのです」と述べた。フランスでは、彼女は芸能界でこのような栄誉を受けた唯一の人物である。同じ式典で、ダリダはパリ市議会からパリ市勲章を授与され、パリ市民の栄誉となった。また、彼女が住んでいた地区の貧しい子供たちの古い呼び名である「モンマルトルのプルボのゴッドマザー」にもなった。 ^{[ 37 ]}

1969年、インドへのツアーやプライベート旅行で過ごしたダリダは、「Zoum zoum zoum」、「L'An 2005」、「Les Violons de mon pays」など、あまり成功しなかったレコードをいくつかリリースしたが、テレビやラジオでのプロモーションが不十分だったため、トルコとフランスで多少の成功を収めた。「Oh Lady Mary」は秋にリリースされ、彼女にとって最後のイタリアでのヒットとなった。^{[ 94 ]}ドイツのテレビに戻ったダリダは、新曲「Petruschka 」でカサチョクを踊り、その後、3枚の新しいアルバム「Canta in italiano」、「In Deutsch」、「Ma mère me disait」をリリースし、ポーランドで売上トップとなった。^{[ 95 ]}ダリダはまた、イタリアで最も売れたアーティストに贈られるMIDEM賞と、ラジオ・ルクセンブルク年間最優秀歌手賞を初めて受賞し、その後も何度か受賞した。^{[ 46 ]}

1972年後半、ダリダは長年の友人であるアラン・ドロンとデュエット曲「 Paroles, paroles 」を録音した。ドロンはダリダ自身が選んだ相手である。歌詞はイタリア語のオリジナル版「Parole parole」を基にしており、男性が女性に「キャラメル、キャンディー、チョコレート」を差し出し、「君はとても美しい」と繰り返すが、女性は「paroles, paroles」（「言葉、言葉」）と答えて、彼の言葉は空虚なものだと示している。^{[ 100 ]} 1月17日にB面「 Pour ne pas vivre seul 」と共にリリースされたこのシングルは、フランス、日本、メキシコ、ポルトガルでチャートのトップに立ち、他のいくつかの国でもまずまずの成績を収めた。トリプルゴールド認定を受け、十数もの国際的なカバーを生み出し、外国の歌手がそれぞれの母国語で録音するきっかけとなった。^{[ 40 ]}ダリダとドロンはこの曲をライブで演奏することはなかったが、ダリダはテレビやコンサートで、ドロンの歌声を再生して演奏した。その後数十年の間に、「Paroles paroles」はフランスで最も有名な曲の1つとなり、ダリダの代表曲となった。「paroles, paroles」という表現も日常会話に取り入れられ、「約束をして決して守らない人」を指す言葉として使われるようになった。^{[ 31 ]}

7月下旬、ダリダは彼女の代表曲となる「Je suis malade」をリリースした。この曲の作詞家セルジュ・ラマは同年初めに録音・リリースしていたが、ダリダが目にするまで注目されることはなかった。ダリダは後に「テレビで初めてこの曲を見たとき、泣いてしまって、録音しなくてはならないと思った」と語っている。ダリダは曲で利益を得るよりもラマを有名にしたいという思いから、シングル「Vado via」のB面としてリリースした。^{[ 101 ]}リリース後、2回の公演を経て、彼女のバージョンはヒットしたが、ラマのオリジナルも世間の注目を集めた。「Je suis malade 」を歌う際のダリダの身振りや表情は、見捨てられたことや絶望を扱った歌詞に対する彼女自身の個人的な繋がりを自然に表現したものであった。その後数年間のこの曲の演奏はフランス社会に大きな影響を与え、ヴァニティ・フェア誌が「究極のドラマクイーン」と評したダリダのイメージを形作った。 ^{[ 102 ]}ラマとこの曲の作曲家アリス・ドナは、この曲を成功させ、ラマのキャリアを後押ししたのはダリダだけだと頻繁に述べていた。^{[ 103 ]}やがて、主にダリダへの敬意を表して複数の歌手によってカバーされた「Je suis malade」は、コンテストで頻繁に歌われる曲にもなった。^{[ 104 ]}

1973年末までに、ダリダはプロモーション用シングルA面「Il venait d'avoir 18 ans」とB面「Non ce n'est pas pour moi」をリリースした。同時期に、彼女は1973年の楽曲のほとんどを収録したアルバム「Julien 」をリリースした。「 Il venait d'avoir 18 ans」はすぐに人気を集め、1974年初頭にシングルA面「Gigi l'amoroso」のB面として再びリリースされた。 「Il venait d'avoir 18 ans」はケベックで3位、^{[ 43 ]}ベルギーで4位、^{[ 105 ]}ドイツで13位、^{[ 32 ] [ 106 ]}イタリアで37位^{[ 107 ]}を記録した一方、「 Gigi l'amoroso 」は1966年のフランク・シナトラの「Strangers in the Night 」が保持していたベネルクスで最も売れたシングルの記録を破り、フランスで4位、スイスで1位、^{[ 108 ]}オランダで2位、^{[ 109 ]}フランダースで1位、ケベックで3位、スペインで2位^{[ 58 ]}イタリアで59位にチャートインした。両曲の初披露は、1974年のオリンピアでのコンサートだった。4週間の公演はすべて完売し、歌手にとって大成功となり、その後ライブアルバム『オリンピア75』がリリースされた。

ダリダはディスコから離れ、1980年代特有の楽器を使って、よりスローで、ムーディーで、深みのある歌を歌い始めた。1981年3月から4月にかけて、パリのオランピア劇場で1ヶ月間、満員御礼のコンサートを行い、1980年のツアーの成功を再現した。1981年4月のオランピア劇場での最後のコンサートは、翌年オランピア劇場が破産したため（1989年に再開）、同劇場での最後のコンサートとなった。初公演の夜、彼女はレコード売上が4500万枚に達したことを認められ、ダイヤモンドディスクを授与された最初の歌手となった。^{[ 119 ]}オランピアに続いて、最後のオランピア名義のアルバム、オランピア81がリリースされたが、今回はライブ録音ではなかった。彼女はフランスのマリアンヌのモデルになることを拒否した。 ^{[ 120 ]}ディスコの代わりに、ダリダはダンスソングを録音し始め、それがすぐにフランスのクラブでディスコに取って代わった。1981年末、彼女は「スペシャル・ダリダ」という新年のテレビ特番に出演した。彼女は共同司会を務め、歌を歌った。

1982年の初め、彼女はまだ未発表の曲を歌ってテレビに多数出演し、その後、新しいダンスアルバム「Special Dalida」をリリースした。このアルバムで最も記憶に残る曲は、ダンス曲「Jouez bouzouki」、「Danza」、そしてムーディーな「Nostalgie」である。ダリダは年を重ねていたが、1982年に新たなワールドツアーを開始し、1982年から1984年までのほとんどの期間、リオデジャネイロからヨーロッパ、アジアまでソールドアウトのコンサートを行った。彼女は1980年代にはほぼ2週間に1回テレビに多数出演した。1982年の夏、FIFAワールドカップの期間中、他の多くの歌手と同様に、ダリダはフランス代表のために「 La chanson du Mundial」（フランスで17位）という曲をリリースした。 ^{[ 32 ]}

1983年の前半、彼女は数曲をリリースしたが、中でも最も注目すべきは「Mourir sur scène」である。このダンスポップソングは非常に深遠な歌詞を持ち、大ヒット曲としてダリダの代表曲の一つとなった。1983年の楽曲のほとんどは、同年半ばにリリースされたアルバム『Les P'tits Mots』に収録されており、同アルバムには「Lucas」や「Bravo」といったシングルも含まれている。

1984年の初めまでに、彼女の個人的な困難は再び深刻化し、彼女は望むほどキャリアに時間を費やすことができなくなりました。しかし、彼女は「Soleil」や「Kalimba de luna」など、主にダンスソングを集めた新しいコレクションを録音しました。1984年半ばには、その年にリリースされたすべての曲を集めたアルバム「Dali 」を録音しました。アルバムのプロモーションのために、後に「Dalida idéale 」というタイトルのテレビ特番がVHSでリリースされました。これは1984年に撮影され、当時高く評価されていたジャン＝クリストフ・アヴェルティが監督しました。この特番では、ダリダが7カ国語で歌い、当時の最高のビデオ効果で初期のヒット曲の数々を踊り、フランスや世界の最高のファッションデザイナーによる40以上の衣装を身に着け、70年代後半のディスコ時代に獲得した「グラマー」と「ディーバ」のトレードマークを維持しています。

彼女は自身のコネクションを駆使して、新しいラジオ局NRJの放送継続に成功した。^{[ 121 ] [ 122 ]}

ダリダの目の問題は再発した。1985年に2回大きな眼科手術を受け、舞台照明に耐えられなくなったため、キャリアを一時中断した。^{[ 27 ]}ジョージ・マイケルの「ラスト・クリスマス」のカバー「ルヴィアン・モワ」をリリースした。1985年初頭、ダリダは時折ライブを行い、数多くのテレビ出演を果たした。1985年半ばに目が回復すると、ユセフ・シャヒーン監督の映画『シックス・デイ』で若い祖母役を引き受けた。^{[ 123 ]}後者は、特に知識人からのメディアの非常に好意的な批評にもかかわらず、フランスでは商業的に失敗に終わった。^{[ 124 ] [ 125 ]} 5万件強のエントリーがあっただけだった。^{[ 126 ]}彼女は常に女優になることを望んでいたので、一時的に歌手としてのキャリアを捨て、映画に専念した。1985年後半に映画を宣伝するためにフランスに戻った。

1986年、彼女はアルバム『Le Visage de l'amour 』をリリースした。このアルバムには、新たな録音や、アルバムからのシングル曲がいくつか収録されており、これが彼女にとって最後のアルバムとなった。「Le Temps d'aimer」と「Le Vénitien de Levallois」は、リリース時にチャートインしなかった曲である。彼女はアルバムのプロモーションは行ったものの、1967年以来最悪の私生活の問題を抱えていたため、以前ほど熱心にプロモーション活動は行わなかった。そのため、ダリダはますます家で一人で過ごす時間が増え、時間をつぶすために友人と出かけるようになり、キャリアはますます疎かになった。ダリダはレコーディングスタジオでの新曲制作をやめ、代わりにコンサート活動に専念するようになった。再び毎月多くのコンサートを開催し、以前のヒット曲を歌ったダリダは、1980年から1982年までの衣装を身にまとい、素晴らしい「ショー」パフォーマンスで知られるようになりました。彼女は「Je suis toutes les femmes」、「Gigi in paradisco」、「Il faut danser reggae」、「Monday, Tuesday...」、「Comme disait Mistinguett」など、同時期の華やかなディスコダンスソングを歌いました。

1987年の初めまでに、ダリダは深刻な鬱状態に陥っていた。休暇を取っても気分は晴れず、苦悩しながらも、彼女は痛みを隠し、人生を愛しているかのように華やかな外見を装っていた。新しい曲は録音されていなかったが、彼女はロサンゼルスから中東まで国際的にツアーを行った。1978年に音楽界の注目を浴びた彼女は、1986年から1987年にかけて、多くの曲がテレビで毎日放送され、トークショーにも数多く出演した。彼女の最後の生放送テレビ出演は、 1987年3月7日のセザール賞授賞式だった。彼女の最後の生パフォーマンスは、自殺直前の1987年4月27日から29日にかけてトルコのアンタルヤで行われた。 ^{[ 127 ]}彼女のパフォーマンスは、国内唯一のテレビ局であるトルコの国営テレビでは録画されなかった。