リュック・ベッソン

ラファエル・バッサンやガイ・オースティンといった映画評論家は、リュック・ベッソンを、1980年代から1990年代初頭にかけて制作された、視覚的に非常に特徴的な独特のスタイルである「シネマ・デュ・ルック」運動における中心人物として挙げている。彼の初期作品である『サブウェイ』（1985年）、『グラン・ブルー』（1988年）、『ニキータ』（1990年）はいずれも、このスタイルの作品群に属するものとみなされている。

この用語は、批評家のラファエル・バッサンが1989年に『ラ・レビュー・デュ・シネマ』第449号に掲載したエッセイで造語した。[8] 実験映画の支持者であり、ヌーヴェル・ヴァーグ（「ヌーヴェル・ヴァーグ」）^{の監督たち}の友人でもあったバッサンは、リュック・ベッソンをジャン＝ジャック・ベネックス、レオ・カラックスとともに「ル・ルック」のスタイルを共有する3人の監督として分類した。これらの監督たちは後に「内容よりもスタイルを、物語よりもスペクタクルを優先する」と批評的に評された。^{[ 9 ]}

ベッソンや、そのように分類されるほとんどの映画監督は、そのレッテルに不快感を抱いていた。1985年のニューヨーク・タイムズとのインタビューで、ベッソンは「シネマ・デュ・ルック」とフランスのヌーヴェルヴァーグ を対比させ、「ジャン＝リュック・ゴダールとフランソワ・トリュフォーは既存の文化的価値観に反抗し、当時最も前衛的なメディアであったという理由だけで映画を表現手段として用いた」と述べ、「今日、革命は完全に業界内で起こっており、映画をより良く、より説得力があり、より見ていて楽しいものにすることで、映画の見た目を変えたいと願う人々によって主導されている」と付け加えた。また、内容よりもスタイルを重視しているという批判にも触れ、「この分野に参入するのがますます難しくなっているため、我々は心理的な鎧を身につけ、仕事をするためには何でもする覚悟ができている」と述べ、最後に「我々の情熱だけで映画製作体制の柱を揺るがすことになると思う」と付け加えた。^{[ 10 ]}

ベッソンの映画の多くは、批評家からの評価は必ずしも高くなかったものの、大衆的な成功を収めてきた。『グラン・ブルー』に対する評価は賛否両論だった。ロサンゼルス・タイムズのケビン・トーマスは、この映画は「長すぎるし、最初はぎこちないが、明らかに先見の明のある人物の作品だ」と評した。 ^{[ 11 ]}『グラン・ブルー』は、時を経てフランスでカルト映画となった。^{[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]}

「 1988年のカンヌ国際映画祭のオープニングナイトで初上映されたとき、この映画は容赦なく酷評されたが、そんなことは関係なく、大ヒットとなった」と、インターナショナル・ヘラルド・トリビューンは2007年のベッソンの人物評で述べている。「何度も見に来る若者たちに受け入れられ、この映画は1000 万枚のチケットを売り上げ、フランス人が『フィルム・ジェネレーションネル』と呼ぶ、文化における決定的な瞬間となった。」^{[ 3 ]}

ベッソンの『ニキータ』（1990年）は、彼の初期のアクション映画の一つである。ベッソンはその後、このジャンルで数多くの映画の脚本と製作を手がけ、タクシーシリーズ（1998年～2007年）、トランスポーターシリーズ（2002年～2008年）、ジェット・リー主演の『キス・オブ・ザ・ドラゴン』と『アンリーシュド』などを手がけた。また、 『ロックアウト』（2012年）にも携わっている。 ^{[ 15 ]}

ベッソンのドキュメンタリー映画『アトランティス』（1991年）の後、^{[ 16 ]}彼は批評的にも商業的にも成功を収めた2本の映画、『レオン』（1994年）と『フィフス・エレメント』（1997年）を監督し、これらは後にカルト映画となった。『メッセンジャー：ジャンヌ・ダルク物語』（1999年）は、世界最古の製作会社であるゴーモンが製作したベッソン監督最後の作品であり、ゴーモンは『サブウェイ』（1985年）以来彼の映画を製作してきた。^{[ 17 ] [ 18 ]}『メッセンジャー：ジャンヌ・ダルク物語』の後、彼は自身のスタジオであるEuropaCorpを設立した。^{[ 19 ]}

2002年から2005年にかけて、ベッソンは、大成功を収めた児童向けファンタジー小説シリーズ「アーサー」を制作した。このシリーズは、 「アーサーとミニモイ」、「アーサーと禁断の都」、「アーサーとマルタザールの復讐」 、「アーサーと二つの世界の戦争」から構成されている。^{[ 20 ]}彼は、このシリーズの最初の2冊を映画化した長編映画「アーサーとミニモイたち」 （2006年）を監督し、マドンナとロバート・デ・ニーロが主演を務めた。^{[ 21 ]}実写とアニメーションを組み合わせたこの作品は、イギリス、アメリカ、そしてフランスで公開された。^{[ 21 ] [ 22 ] [ 20 ]}

彼の英語作品『96時間』、『96時間リベンジ』 、『96時間 PART3』は大成功を収め、『96時間 PART2』はフランス映画史上最高の興行収入を記録した。^{[ 23 ]}

ベッソンはパリ2012オリンピック招致のためのプロモーション映画も制作した。^{[ 24 ]}

2000年、ベッソンは自身の制作会社を廃止し、1985年以来頻繁に仕事をしてきたピエール＝アンジュ・ル・ポガムと共同でユーロパコープを設立した。当時、ル・ポガムはゴーモンの配給部長を務めていた。

ベッソンはEuropaCorpを通じてアメリカの大手スタジオと競合しつつ、フランス国内で製作を行うフランス人監督や技術者の陣容を維持したいと考えていた。彼らの作品は多くの場合英語で、主演は外国人スターが務める。EuropaCorpは2006年に株式公開し、国の支援を受けてシテ・デュ・シネマに自社スタジオを建設するための資金を調達した。また、日本と中国での資金調達と配給におけるパートナーシップも模索した。

2011年、アウンサンスーチーの伝記映画『ザ・レディ』（原題：Dans la Lumiere ）を監督した当時、ベッソンは監督としてではなく、脚本家やプロデューサーとしてユーロパコープでの活動に多くの時間を費やしていた。脚本家としてのクレジットは44件、プロデューサーとしてのクレジットは103件あったが、監督としてのクレジットはわずか17件だった。^{[ 25 ]}この映画は、ベッソンが好む監督ジャンルや、監督する映画の脚本を書くという彼の好みから外れたものだった。脚本家はレベッカ・フレインだった。欧米の批評家はベッソンの演出を特に批判し、ロジャー・エバートは「ジャンル映画における彼の強みを考えると、この作品の監督は選ばなかった方がよかったかもしれない…」と述べた。^{[ 25 ]}

度重なる失敗の後、ベッソンは『ルーシー』 （2014年）で再び創作意欲を取り戻し、国際的な成功を収めた。同作は全世界で4億6900万ドルを稼ぎ出し、それまでの記録保持者であった『最強のふたり』 （4億2600万ドル）を上回り、世界で最も成功したフランス映画となった。^{[ 26 ] [ 27 ]}

大ヒット作『ヴァレリアン 千の惑星の都市』（2017年）の製作費は約1億8000万ドルで、ヨーロッパ映画としてもインディペンデント映画としても史上最高額となった。^{[ 28 ]}しかし、2017年の夏までに中国の批評家たちはこの映画を酷評し、投資に見合う利益を上げることは不可能に思われた。

ベッソンの失敗は、次の作品『アンナ』 （2019年）でも繰り返され、彼の会社は破産寸前に追い込まれ、債権者に売却せざるを得なくなった。さらに、彼が2012年に設立した、学位不要の無料脚本家・監督養成学校も閉鎖することになった。

ベッソン監督の映画『ジューン＆ジョン』（2025年）は、 COVID-19パンデミック中の2020年にロサンゼルスでゲリラ撮影された。パンデミック以前にベッソンが中国のスマートフォンブランド向けに開発していたものの棚上げされていたプロジェクトを基に、この映画はスマートフォンと12人のクルーのみを使用して撮影され、当時無名だったマチルダ・プライスとルーク・スタントン・エディが主演を務めている。^{[ 29 ]}

彼はDeadlineにこう語った。「とても楽しかった。ロックダウンのため、実際には俳優2人と監督1人だけだったが…お金のプレッシャーなしに、独自の創造性を発揮できて気持ちよかった。」^{[ 29 ]}

2022年、ベッソンはフランスのバーチャル制作施設とニュージャージー州のロケ地で『ドッグマン』（2023年公開）を撮影し、これまでとは異なる映画製作手法を試みた。

『ドッグマン』は、第80回ヴェネツィア国際映画祭の金獅子賞にノミネートされ、^{[ 30 ] [ 31 ]} 2023年8月31日に同映画祭でワールドプレミア上映された。^{[ 32 ]} 2023年9月27日にアポロ・フィルムズ・ディストリビューションとユーロパコープ・ディストリビューションによりフランスの映画館で公開され、^{[ 33 ]}賛否両論の評価を受けた。Rotten Tomatoesでは、71件のレビューに基づき59%の支持率を獲得しているが、一方で観客からは84%の肯定的な評価を得ている。^{[ 34 ]}加重平均を使用するMetacriticでは、 23人の批評家から100点満点中45点の評価が与えられたが、Metacriticの観客からのフィードバックも報道機関のレビューより肯定的で、平均スコアは100点満点中67点となっている。^{[ 35 ]}

2024年の夏、ベッソンは、ケイレブ・ランドリー・ジョーンズ主演、クリストフ・ヴァルツ出演のドラキュラの翻案作品『ドラキュラ』を監督した。^{[ 36 ]}『ドラキュラ』は、2025年のフランス映画で、全世界興行収入が3000万ドル近くに達し、最高額を記録した。^{[ 37 ] [ 38 ]} 2026年2月6日にアメリカの映画館で公開された。『ドッグマン』と同様に、リュック・ベッソンの『ドラキュラ』はマスコミで賛否両論だったが、一般大衆には非常に人気があり、Rotten Tomatoesではマスコミの平均評価が53%、視聴者の平均評価が81%だった。^{[ 39 ] [ 40 ]} 『ドラキュラ』はアメリカの興行収入で目覚ましい成功を収め、10日間で900万ドルを稼ぎ、 2017年以来のフランス映画の記録となった。^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]}

2025年、リュック・ベッソンは、ラッパーのスヌープ・ドッグ主演の終末世界を舞台にしたSF映画『ラストマン』の監督に就任することが発表された。彼はまた、アル・パチーノ主演の映画『ファーザー・ジョー』の脚本と製作も手掛けており、この作品は近日公開予定である。^{[ 44 ]}

1980年代初頭、ベッソンはエリック・セラと出会い、自身の最初の短編映画『最後の前』の音楽作曲を依頼した。その後、ベッソンはセラに他の作品の音楽も依頼した。

フランス人俳優のジャン・レノは、リュック・ベッソン監督の作品に数多く出演しており、その中には『最後の戦い』 （1983年）^{[ 45 ]} 、『サブウェイ』 （1985年） ^{[ 46 ] [ 47 ]} 、 『グラン・ブルー』（1988年）^{[ 48 ]} 、『ニキータ』 （1990年）、 『レオン』（1994年）^{[ 47 ]などがある。}

ベッソンは、アメリカの脚本家ロバート・マーク・ケイメンと共同で、SFスリラー映画『フィフス・エレメント』（1997年）の監督と脚本を手がけた。^{[ 49 ]}

彼は後にカメンと共同でアクションシリーズ『トランスポーター』（2002年～2008年）を制作し、リーアム・ニーソン主演の『 96時間』 （2008年）、 『96時間 リベンジ』 （2012年）、『96時間 PART3』（2014年）の脚本を共同執筆した。

2024年、ベッソンは『ドッグマン』で共演したアメリカ人俳優ケイレブ・ランドリー・ジョーンズへの「魅了」について次のように語っている。「『ドッグマン』で彼ととても気が合ったので、それ以来、彼とまた映画を作りたいという願いだけを抱いている。彼はとてつもなく才能がある。ゲイリー・オールドマン以来、こんな才能は見たことがない。」^{[ 36 ]}リュック・ベッソンは、次の作品『ドラキュラ』でも彼を主役に起用した。^{[ 39 ]}

ベッソンは「最もハリウッド的なフランス人映画監督」と評されている。^{[ 50 ]}スコット・トビアスは、彼の「洗練された商業的な」アクション映画は「麻薬、卑劣さ、ニヤニヤ笑う悪役、香港スタイルの特殊効果など、どれも似たり寄ったりで、おそらく新しいプロジェクトはタイトルページを修正液で塗りつぶすことから始まるのだろう」と書いている。 ^{[ 51 ]}

アメリカの映画評論家アーモンド・ホワイトは、ベッソンを最高の映画プロデューサーの一人として高く評価し、アクション映画を洗練させ、革新したと称賛している。彼は、ベッソンが「人間の堕落に対する良心的な抵抗」として登場人物の闘いをドラマチックに描いていると書いている。^{[ 52 ]}

2012年、映画評論家のエリック・コーンはIndiewireで次のように書いている。「リュック・ベッソンのフィルモグラフィーは長年ムラがあり、センセーショナルなポップアートと派手な駄作が同量散在している。この傾向は監督作品に限らない。」^{[ 53 ]}

最後の戦闘

• 1983年：アヴォリアーズ国際ファンタスティック映画祭審査員特別賞受賞
• 1983年：ブリュッセル国際ファンタスティック映画祭批評家賞受賞
• 1983年：シッチェス映画祭最優秀作品賞受賞
• 1983年：シッチェス映画祭で最優秀監督賞を受賞
• 1984年：ファンタスポルト映画祭最優秀作品賞受賞
• 1984年：セザール賞最優秀新人賞にノミネート
• 1984年：ファンタスポルト最優秀監督賞

地下鉄

• 1986年：セザール賞最優秀作品賞と最優秀監督賞にノミネートされる
• 1986年：英国アカデミー賞最優秀外国語映画賞にノミネート

ビッグブルー

• 1988年カンヌ国際映画祭のオープニング作品
• 1989年：セザール賞最優秀作品賞と最優秀監督賞にノミネートされる

ニキータ

• 1991年：セザール賞最優秀作品賞と最優秀監督賞にノミネート
• 1991年：外国語映画監督賞（銀リボン賞）
• 1992年：ゴールデングローブ賞外国語映画賞にノミネート

レオン：プロフェッショナル

• 1995年：セザール賞最優秀作品賞と最優秀監督賞にノミネート
• 1996年：チェコ・ライオン賞最優秀外国映画賞受賞
• 1996年 ：日本アカデミー賞 ：最優秀外国語映画賞^{[ 58 ]}

フィフス・エレメント

• 1998年：セザール賞最優秀監督賞を受賞。セザール賞最優秀作品賞にノミネート。
• 1998年：リュミエール賞最優秀監督賞受賞
• 1998年：サターン賞 の最優秀SF映画賞にノミネート^{[ 59 ]}

タクシー（1998年）

• 1999年：プロデューサーとしてセザール賞最優秀作品賞にノミネートされる

使者：ジャンヌ・ダルクの物語

• 2000年：セザール賞最優秀作品賞と最優秀監督賞にノミネート
• 2000年：リュミエール賞最優秀作品賞および最優秀監督賞を受賞

アーサーとミニモイたち

• 2011年：セザール賞最優秀アニメーション映画賞にノミネート

ルーシー

• 2015年：サターン賞最優秀アクション／アドベンチャー映画賞にノミネート^{[ 60 ]}

ヴァレリアン 千の惑星の都市

• 2018年：サターン賞：最優秀SF映画賞にノミネート^{[ 61 ]}
• 2018年：ヨーロッパ映画賞：リュック・ベッソン監督が観客賞を受賞^{[ 62 ]}

ドッグマン

• 2023年：ヴェネツィア国際映画祭コンペティション部門に出品
• 2023年：ヴェネツィア映画祭最優秀作品賞『ゴールデン・グラフェッタ』^{[ 63 ]}

ドラキュラ

• 2025年：シッチェス映画祭コンペティション部門に出品
• 2026年：2025年に最も国際的に評価されたフランス映画として、ユニフランス賞を受賞。

• 2002年：モントリオール世界映画祭で、映画への貢献が認められ、アメリカ大陸特別大賞を受賞。
• 2016年：インクポット賞 を受賞^{[ 64 ]}

2015年の第40回セザール賞授賞式で、ベッソンは「30年以上にわたるフランス映画への卓越した芸術的および起業家的な貢献」が認められ、映画芸術技術アカデミーから金メダルを授与された。

2018年、『ヴァレリアン 千の惑星の都市』に出演したオランダ系ベルギー人女優のサンド・ヴァン・ロイは、ベッソンをレイプで告発した。^{[ 77 ] [ 78 ] [ 79 ]}

監督の弁護士ティエリー・マランベールは、ベッソンが「これらの空想的な非難を断固として否定している」とし、告発者は「彼が知っている人物であり、彼に対して不適切な行動をとったことは一度もない」と述べた。^{[ 80 ] [ 81 ]}

2019年2月、フランスの検察は証拠不十分を理由に彼に対する訴訟を取り下げた。^{[ 82 ] [ 78 ]} 2021年12月、裁判官は2度目の捜査の後、ベッソンに対する訴訟を棄却した。^{[ 83 ]}パリの検察庁は、「捜査により、強姦の犯罪事実は明らかに立証されておらず、民事当事者の同意の欠如は立証されておらず、拘束、脅迫、暴力の存在も特徴づけられていない」と述べた。^{[ 84 ]} 2022年4月、サンド・ヴァン・ロイは事件を担当した判事に対して苦情を申し立てた。^{[ 85 ]} 2023年6月、ベッソンはフランスの最高裁判所である破毀院で無罪となった。この判決により、ヴァン・ロイはフランスまたはヨーロッパの他の場所で同じ容疑で彼を訴えることができなくなった。^{[ 86 ]}

2025年の初め、ベルギーの裁判所（サンド・ヴァン・ロイも訴訟を起こしていた）も、女優の訴えを却下し、リュック・ベッソンに有利な判決を下した。^{[ 87 ]}

元アシスタント、シテ・デュ・シネマ・スタジオの学生2名、ベッソンのユーロパコープの元従業員など、匿名を希望する他の数名の女性も、監督による「不適切な性的行為」について証言した。^{[ 88 ]}彼女たちは告訴せず、名誉毀損の反訴も回避した。捜査判事は、捜査中に彼女たちの主張と矛盾する情報が得られたため、彼女たちの証言を採用しなかった。 ^{[ 89 ] [ 90 ]}