私が生きる皮膚

私が生きる皮膚
劇場公開ポスター
スペイン語	習慣的な顔
監督	ペドロ・アルモドバル
脚本	ペドロ・アルモドバル
に基づく	ティエリー・ジョンケ 作『タランチュラ』
制作：	アグスティン・アルモドバル エスター・ガルシア
主演	アントニオ・バンデラス エレナ・アナヤ マリサ・パレデス ジャン・コルネット ロベルト・アラモ
撮影	ホセ・ルイス・アルカイン
編集者	ホセ・サルセド
音楽：	アルベルト・イグレシアス
制作 会社	エルデセオ ブルーヘイズエンターテインメント フィルムネーションエンターテインメント
配布元	ワーナー ブラザース エンターテイメント エスパーニャ
発売日	2011年5月19日（カンヌ） ( 2011-05-19 ) 2011年9月2日（スペイン） ( 2011-09-02 )
実行時間	120分[1]
国	スペイン
言語	スペイン語
予算	1,350万ドル[2]
興行収入	3,080万ドル[3]

『私が生きる皮膚』（スペイン語: La piel que habito）は、2011年のスペインのスリラーとメロドラマのハイブリッド映画で、ペドロ・アルモドバルが脚本と監督を務め、アントニオ・バンデラス、エレナ・アナヤ、マリサ・パレデス、ヤン・コルネット、ロベルト・アラモが出演している。ティエリー・ジョンケの1984年の小説『 Mygale』に基づいており、最初はフランス語で出版され、その後『Tarantula』というタイトルで英語で出版された。 ^{[2] [4]}

アルモドバル監督はこの映画を「悲鳴や恐怖のないホラーストーリー」と表現した。^{[5]この映画は}、『縛って! 縛って!』（1990年）以来、アルモドバル監督とバンデラス監督の21年ぶりのコラボレーションとなった。 ^{[6] 2011年5月に第}64回カンヌ国際映画祭のコンペティション部門でプレミア上映され、第65回英国アカデミー賞で最優秀英語以外の作品賞を受賞した。また、ゴールデングローブ賞外国語映画賞と16のゴヤ賞にノミネートされた。

形成外科医ロバート・レドガードは、火傷や虫刺されに強い人工皮膚の開発に成功し、同氏はこれを「ガル」と名付け、無胸腺マウスで実験しているという。同氏はその結果を医学シンポジウムで発表したが、人間に対して違法な遺伝子組み換え実験も行っていたことを非公式に明かしたため、研究の継続を禁じられた。

人里離れた屋敷で、レドガードは召使いの一人であるマリリアの助けを借りて、ヴェラという名の若い女性を監禁している。公式の実験が中止されたため、レドガードはマリリアに他の召使いを解雇するよう頼む。

レドガードが外出中、マリリアの疎遠の息子ゼカが強盗を働いて虎の着ぐるみを着てやって来て、母親に数日間自分をかくまってくれるよう頼む。ゼカはレドガードの防犯カメラの画面に映るヴェラを見て、直接会いたいと要求する。マリリアがゼカを家に招き入れても留まらせてくれないと、ゼカはマリリアを縛り、猿ぐつわをかませてからヴェラを強姦する。レドガードがやって来てゼカを殺す。

レドガードがゼカの遺体を処分している間、マリリアはヴェラに、自分はゼカとレドガードをそれぞれ別の男にもうけた母親だが、その事実は彼らには話していないと告げる。レドガードはマリリアの雇い主に養子として引き取られたが、最終的には彼女に育てられた。ゼカは後に街頭で暮らして麻薬を密輸するようになり、レドガードは医学校に通い、ガルという女性と結婚した。数年後、ゼカが戻ってきた時、彼とガルは一緒に駆け落ちした。二人はひどい自動車事故に巻き込まれ、ガルはひどい火傷を負った。ゼカはガルが死んだと思って現場を去り、レドガードは彼女を車から連れ出した（現在では、ゼカはヴェラをガルと間違えていたが、彼女はそれを否定しなかった）。それ以来、彼女は鏡のない真っ暗闇の中で暮らしていた。ある日、娘のノーマが庭で歌っているのを聞いていたガルは、事故以来初めて偶然、窓に映った自分の姿を見る。その光景にショックを受けた彼女は、ノーマの前で飛び降り自殺した。

現在、レドガードは戻ってきて、ヴェラと一夜を過ごす。夜の間に、彼は過去の夢、具体的には6年前の結婚式の夜、地面に倒れて意識を失っているノーマ（娘）を見つける夢を見る。母親の自殺を目撃したことで精神的に不安定になり、精神病の薬を飲んでいたノーマは、目覚めたときにレドガードが自分の上にいて、自分をレイプしたと信じるようになる。その後、彼女はすべての男性を恐れるようになり、精神病院で何年も過ごす。彼女は最終的に、母親と同じように自殺して亡くなる。

ヴェラも同じ夢を見る。母親の経営するドレスショップで働く若い男性が結婚式に乱入し、ノーマと出会う。パーティの他の参加者同様、彼も薬物の影響下にある。彼はノーマと庭に歩いていく。彼女は服用している精神科の薬を列挙する。ノーマは服を何枚か脱ぎ始め、できればずっと裸でいたいと言う。ヴィセンテは彼女にキスをして褒める。二人がヴィセンテを重ねて横になっていると、彼女は突然流れている音楽に狂ったように反応し始め、母親が自殺したときに歌っていたのと同じ曲を歌い、叫び出す。ヴィセンテは彼女の叫び声を静めようとするが、彼女は彼の手を噛む。彼は彼女を平手打ちし、彼女を意識不明にさせる。彼は彼女の服を整えて現場から逃げ出し、目撃者がいないかと神経質に辺りを見回すが、ちょうどそのときレドガードが到着する。彼はバイクで彼が去っていくのにレドガードが気づいていることに気づいていない。

レドガードはビセンテを追跡し、変装したままバイクから落として誘拐し監禁する。ビセンテの母親は警察に失踪を届け出るが、警察が崖の下で彼のバイクを発見した後、彼はおそらく死んで海に流されたと告げられる。母親は息子が生きていると信じているが、捜索は未解決のままである。一方、レドガードは彼に膣形成手術を受けさせ、後に新しい膣をゆっくりと広げる方法を教える。6年かけてレドガードはビセンテを亡き妻のレプリカに肉体改造し、ヴェラと改名する。この間、ビセンテは正気を保とうと奮闘し、レドガードにアヘンを飲まされたかのような自分の本当のアイデンティティの核心にしがみつく。

4年間の不在の後、マリリアはレドガードの家でヴェラ（ビセンテ）の世話をするために働くために戻る。

現在、レガードとヴェラの新しい関係はマリリアを動揺させ、彼女はヴェラを信用しない。レガードの同僚の一人、フルヘンシオは、行方不明のビセンテに関するニュース記事を読み、彼が性転換患者の一人であることを認識する。彼は、レガードがビセンテの同意を偽造し、実験を行ったと非難する。彼らの会話を聞いていたヴェラは、フルヘンシオに、自分がここにいるのは自分の自由意志によるものであり、ビセンテであることを否定し、自分はずっと女性だったと告げる。フルヘンシオが去った後、ヴェラは、行方不明者に関するニュース記事に、ビセンテとしての自分の写真が添付されていることに気づく。夜、レガードとヴェラはセックスを始めるが、ヴェラは、ゼカにレイプされた後、まだ痛いと彼に告げる。表面上は潤滑剤を探しに階下に降りたヴェラは、レガードの銃を回収し、彼を殺す。銃声に気づいたマリリアは、自分の拳銃を手に寝室に駆け込み、ベッドの上で息子のレドガードが死んでいるのを発見する。ベッドの下に隠れていたヴェラはマリリアを撃ち殺す。マリリアは息を引き取る間際、「そう思ったわ」と言う。

監禁から解放され、レドガードの気まぐれに付き合わされる必要もなくなったビセンテは、誘拐されて以来初めて母親の服飾店に戻る。彼は涙ながらに、レズビアンの元同僚クリスティーナ（ビセンテが6年前に愛していた）に、誘拐、強制性転換、殺人について話す。母親が部屋に入ってくると、ビセンテは静かに自分の正体を明かす。「私はビセンテです。」

ペドロ・アルモドバルは、この映画が初公開される約10年前にティエリー・ジョンケの『タランチュラ』を読んだ。彼は、この小説に惹かれた理由を「レドガード博士の復讐心の大きさ」と表現した。 ^[7]これが映画化の核心となり、時が経つにつれて原作の筋書きからどんどん遠ざかっていった。アルモドバルは脚本を書く際に、ジョルジュ・フランジュの『顔のない眼』やフリッツ・ラングのスリラー映画にインスピレーションを受けた。 ^[7]

監督は2002年にこの企画を発表し、当初はアントニオ・バンデラスとペネロペ・クルスを主役に据える予定だったが、最終的にはバンデラスとエレナ・アナヤが出演することとなった。^[8] 『私が生きる肌』は、1980年代に定期的にコラボレーションしていたアルモドバルとバンデラスが21年ぶりに一緒に作った映画だった。この映画はエル・デセオを通じて1000万ユーロの予算で製作された。^[2]

主要撮影は2010年8月23日に始まり、ほぼ4ヶ月後に終了した。 [ ^{2] [9]}撮影場所には、サンティアゴ・デ・コンポステーラ、マドリード、トレド郊外の田舎の家などが含まれていた。^[2]

この映画は2011年5月19日、2011年カンヌ映画祭のコンペティション部門でプレミア上映された。^[10]映画配給業界の発展により、エル・デセオはアルモドバル作品に対するこれまでの公開戦略を放棄することを決定した。監督の映画はこれまで、スペインの劇場では春に、国際的には年の最後の四半期に公開されるのが通例だった。『私が生きる肌』は秋に世界中で公開された。イギリスでは2011年8月26日に20世紀フォックスを通じて公開された。^[11]スペインでは2011年9月2日にプレミア上映された。 ^[9]この映画は、2011年10月12日の第49回ニューヨーク映画祭でのアメリカでのプレミア上映に続き、同年10月14日にソニー・ピクチャーズ・クラシックスを通じて限定上映された。 ^{[12 ]}

映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、179人の批評家のレビューに基づき、この映画は81%の支持率を獲得しており、平均評価は10点満点中7.5点となっている。同サイトの概要には「『ザ・スキン・アイ・リブ・イン』にはアルモドバル監督の有名なロマンスがなく、代わりに素晴らしく奇妙で予測不能なアートハウス映画への逸脱が描かれている」と書かれている。^[14] Metacriticは、 37人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中70点の加重平均点を付けており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[15]

2011 年 5 月、カーク・ハニーカットはハリウッド・レポーター紙に「裏切り、不安、孤独、性的アイデンティティ、死といったアルモドバル監督の常套句に加え、このスペイン人監督はホラーに近い SF 要素を加えた。しかし、多くの実験室実験と同様に、このメロドラマ的な融合は不安定な融合となっている。アルモドバルほど才能のある人物だけが、映画全体を台無しにすることなくこのような要素を混ぜ合わせることができるだろう」と書いた。ハニーカットは「映画のデザイン、衣装、音楽、特にアルベルト・イグレシアスの音楽は、刑務所であり恐怖の家であるにもかかわらず、豪華で美しい舞台を提示している。アルモドバルは、映画を死ぬほど真剣で激しい感情で満たしている」と続けた。^[16]デビッド・グリッテンは、アルモドバル監督が「ホラーという未開拓のジャンルの領域にためらいながら手を伸ばしている...しかし、身もだえするような瞬間があるにもかかわらず...ホラーの約束は、アイデンティティ、血縁、変装、遺伝的特徴といったアルモドバル監督のより広範で馴染みのある関心事に取って代わられている」と述べている。グリッテンによれば、「デートレイプ、殺人、秘密、嘘、謎の両親、性別の曖昧さ、壊れることのない感情の絆など、物語のさまざまな要素を並べてみると、『私が生きる肌』は本質的にメロドラマであることが分かります。しかし、アルモドバルのストーリーテリングはかつてほど鋭くはありません。成熟したアーティストとして、彼はこれらのメロドラマの 比喩が複雑な全体にスムーズに同化するところまでスキルを磨き上げました...アルモドバルにとって典型的なことですが、すべてが魅惑的に見えます。これは美術デザイナーのアンチョン・ゴメスと撮影監督のホセ・ルイス・アルカインのおかげです。3人とも、ありふれた物に独特の輝きを与える才能を持っています。ここでは、悪意を持って使用されようとしている手術器具でさえ、夢のような、この世のものとは思えない品質を帯びています。『私が生きる肌』は、彼の最高峰に近い巨匠の作品です。」^[17]

イギリスでの初公開時に、ピーター・ブラッドショーはこの映画に5つ星のうち4つを与え、「素晴らしくひねりの効いた」「本当に不気味なサスペンス・スリラー」と評した。「バンデラスは素晴らしくカリスマ性のある主演男優で、アルモドバルはヒッチコックがケーリー・グラントに見出したものを彼の中に見出した。彼はスタイリッシュで優雅だが、ぞっとするような決意と脅威を帯びている。」^[18]

2011年10月のニューヨークタイムズ批評家選評で、マノーラ・ダージスはこの映画を「実存的ミステリー、メロドラマ的スリラー、医療ホラー映画、あるいは単なる多形的大作」と評した。ダージスによれば: ^[19]

ストーリーの全体像を把握するには時間がかかる（そして把握できたとしても、しっかり把握できないかもしれない）が、水面下で何かが飛び出しそうになっているのはすぐに分かる。ヴェラの苦境と時間の流れが、不安感とほとんど制御できない混沌の雰囲気を醸し出している。この不穏な雰囲気は、レドガードが白衣を着て血で奇妙なことをし始めると不気味になる...。『私が生きる肌』では、複雑さがさらに複雑になり、ホラー、メロドラマ、ドタバタ劇の真っ只中に新しいキャラクターや陰謀が登場するため、すべてが粉々に砕け散ってしまうのではないかと思う瞬間がある...。[それでも]アルモドバル氏のコントロールは巧妙なままで、映画はヴェラとレドガード、そしてアイデンティティ、ジェンダー、セックス、欲望が湧き出るパンドラの箱のような関係によって完全にまとまっている。

ダナ・スティーブンスは、この作品はアルモドバル監督が「ホラーの要素と、彼の得意技となった派手で性転換的なメロドラマを融合させた最初の試み」だと指摘し、「視覚的に豊かでテーマ的に野心的」で、「この監督の映画では感じることのなかった臨床的な寒気とともに展開する。『私が生きる肌』は数学の問題であり、詩ではない。それでも、なんと優雅な証明なのだろう」と評した。スティーブンスは、この作品を「記憶、悲しみ、暴力、堕落、生存という深遠なテーマについての瞑想」であり、「世代を超えたメロドラマがゆっくりと（風変わりであり得ないが）一貫した全体へと融合」し、「美的かつ知的な満足感を与えてくれるが、感情的な衝撃はあまりない」と評した。^[20] ニューヨーカー誌は、この映画を「2011年のベスト映画26選」で25位にランク付けした。^[21]

アナヤはゴヤ賞の最優秀女優賞を受賞した。この映画は第65回英国アカデミー賞で英語以外の言語による最優秀映画賞を受賞した。アルモドバルは過去に1999年の映画『オール・アバウト・マイ・マザー』と2002年の映画『トーク・トゥ・ハー』で同賞を受賞している。

• 2011年のスペイン映画のリスト
• 類似の物語要素を含むフランスのホラー映画の古典『顔のない目』

• ベンザル、フェリックス・モンギロ（2015年9月）。「私が生きる皮膚：ペドロ・アルモドバルの映画における性的アイデンティティと捕らわれ」。オフスクリーン。19 （9）。ISSN  1712-9559。

• 公式サイト（スペイン）
• 公式サイト（米国）
• IMDbの「私が生きる肌」 
• ‹テンプレート AllMovie タイトルは削除対象として検討されています。› AllMovie の The Skin I Live In
• Box Office Mojoの「私が生きる肌」
• Metacriticの「私が生きる肌」
• ロッテン・トマトの「私が生きる肌」