Loading article…
ビヨンセ | |
|---|---|
_(52945900006)_(cropped_2).jpg/500px-Beyonc%C3%A9_-_Tottenham_Hotspur_Stadium_-_1st_June_2023_(5_of_118)_(52945900006)_(cropped_2).jpg) 2023年のビヨンセ | |
| 生まれる | ビヨンセ ジゼル・ノウルズ 1981年9月4日 |
| その他の名前 |
|
| 職業 |
|
| 活動年数 | 1990年～現在 |
| 組織 | ベイグッド |
| 作品 | |
| タイトル |
|
| 配偶者 | |
| 子供たち | ブルーアイビーを含む3人 |
| 両親 | |
| 親族 |
|
| 受賞歴 | 全リスト |
| 音楽キャリア | |
| ジャンル | |
| 楽器 | ボーカル |
| ラベル | |
| メンバー | カーターズ |
| 以前は | デスティニーズ・チャイルド |
| Webサイト | ビヨンセ |
| サイン | |
 | |
ビヨンセ ジゼル・ノウルズ・カーター( / b i ˈ ɒ n s eɪ / ビヨンセ（Beyoncé、1981年9月4日生まれ）[6世紀で文化人の一人とみなされている[8]ビヨンセは、その優れた歌唱力、ライブパフォーマンス、芸術的革新で有名である。[9][10] [11][12]2024年、ローリングストーン誌は彼女を世界で最も偉大な存命のエンターテイナー、そして史上最高のボーカリストの一人に選んだ。[13]
ビヨンセは子供の頃から、様々な歌やダンスのコンテストに出場し、1990年代後半には史上最も売れたガールズグループのひとつであるR&Bガールズグループ、デスティニーズ・チャイルドのメンバーとして有名になった。グループの活動休止中に、ビヨンセはデビューアルバム『Dangerously in Love』（2003年）をリリース。その後、全米ナンバーワンのソロアルバム『B'Day』（2006年）、『I Am... Sasha Fierce』（2008年）、『4』（2011年）をリリース。自身のマネジメント会社パークウッド・エンターテインメントを設立した後、ビヨンセはフェミニズムやウーマンイズムなどのテーマを探求した実験的なビジュアルアルバム『Beyoncé』（2013年）と『Lemonade』（2016年）で高い評価を得た。彼女は、三部作プロジェクトからのブラック・クィアにインスパイアされたダンス・アルバム『ルネッサンス』（2022年）とカントリー・アルバム『カウボーイ・カーター』 （2024年）により、8枚のソロ・スタジオ・アルバムすべてがビルボード200で初登場1位を獲得した唯一の女性アーティストとなった。
ビヨンセのビルボードホット100で最も成功した曲には、「Crazy in Love」、「Baby Boy」、「Check On It」、「Irreplaceable」、「If I Were a Boy」、「Halo」、「Single Ladies (Put a Ring on It)」、「Drunk in Love」、「Break My Soul」、「Cuff It」、「Texas Hold 'Em」などがある。彼女は、ソロアーティストとして少なくとも20曲、グループのメンバーとして10曲のトップ10曲を達成した歴史上唯一の女性である。[14]彼女の共同音楽事業には、夫でラッパーのジェイ・Zとのカーターズ名義のアルバム「Everything Is Love」 （2018年）や、映画「ライオン・キング：ザ・ギフト」 （2019年）のサウンドトラックの音楽にインスパイアされたミュージカル映画「Black Is King」 （2020年）がある。自ら監督したコンサート映画には、「Homecoming: A Film by Beyoncé」（2019年）や「Renaissance: A Film by Beyoncé」（2023年）などがあります。音楽以外では、「オースティン・パワーズ ゴールドメンバー」（2002年）、「ピンク・パンサー」（2006年）、「ドリームガールズ」 （2006年）、「キャデラック・レコード」（2008年）、「オブセッション」（2009年）、「ライオン・キング」（2019年）などの映画で女優として主演しています。
ビヨンセは世界中で2億枚のレコードを売り上げており、[15] [16]史上最も売れた音楽アーティストの一人である。彼女の受賞歴には、過去最多の32の グラミー賞（2010年の年間最優秀楽曲を含む）や26のMTVビデオ・ミュージック・アワード（2014年のマイケル・ジャクソン・ビデオ・ヴァンガード賞を含む）などがある。彼女はまた、24のNAACPイメージ・アワード、35のBETアワード、17のソウル・トレイン・ミュージック・アワードを受賞しており、その全てが音楽業界の他のどのアーティストよりも多くなっている。2000年代の彼女の成功により、彼女は全米レコード協会（RIAA）の10年最優秀認定アーティスト、ビルボードの10年最優秀女性アーティストおよび最優秀ラジオソング・アーティストとして認められた。 [17]彼女は歴史上最も成功した黒人ツアーアーティストであり、2021年にポールスター・ツアー・アーティスト・オブ・ザ・ディケイド賞を受賞した。 [18] [19] タイム誌は彼女を21世紀を定義した100人の女性の一人に選んだ。[20]
若いころ
ビヨンセ・ジゼル・ノウルズは、1981年9月4日、テキサス州ヒューストンのパークプラザ病院[21]で、美容師でサロンオーナーのティナ・ノウルズ（旧姓 ビヨンセ）とゼロックス社のセールスマネージャーのマシュー・ノウルズの娘として生まれました。 [22]ティナはルイジアナクレオール人で、マシューはアフリカ系アメリカ人です。[23] [24] [25] [26]ビヨンセの妹ソランジュ・ノウルズも歌手であり、デスティニーズ・チャイルドの元バックダンサーです。ソランジュとビヨンセは、2人ともナンバーワンソロアルバムを獲得した最初の姉妹です。[27]
ビヨンセの母方の祖父母、リュミス・アルベール・ベインセとアニエス・デレオン（オディリア・ブルサードとウジェーヌ・デルーアンの娘）[28]は、ニューイベリアにルーツを持つフランス語を話すルイジアナクレオール人であった。[29] [28] [30]彼女は、アカディア人追放後にフランス領ルイジアナに追放されたアカディア民兵将校ジョセフ・ブルサードと、フランス軍将校でアベナキ族の酋長であるサンカスタン男爵ジャン＝ヴァンサン・ダバディの子孫である。[24] [31]彼女はさらにブルトン人の血を引いている。ビヨンセの4代前の祖母、マリー・フランソワーズ・トラアンは、1774年にフランスのベルイル島バンガーで生まれた。トラハンはアカディア人追放後にベル・イル島に避難したアカディア人の娘だった。ブルターニュ議会はベル・イル島の土地を他の78のアカディア人家族とすでに定住していた住民に分配するために分割した。トラハン家はルイジアナに移住するまで10年以上ベル・イル島に住み、そこで彼女はブルサードの子孫と結婚した。[32]ビヨンセは彼女の祖先を調べ、奴隷所有者が奴隷と結婚した祖先であることを発見した。 [33]彼女の母親も遠いアイルランド人とユダヤ人の祖先である。[34] [35] [36] [29]ビヨンセはまた、ワロン地方のエノー州出身のベルギー人の祖先を持ち、ベルギーのフロイドシャペルの元市長と親戚関係にある。[37] [38]
ビヨンセは複数の宗教的伝統のもとで育ち、ヒューストンのセント・ジョンズ・ユナイテッド・メソジスト教会とセント・メアリー・オブ・ザ・ピュリフィケーション・カトリック教会に通った。[39] [40] [41]彼女はヒューストンのセント・メアリー・カトリック・モンテッソーリ学校に通い、そこでダンスのクラスに登録した。[42]彼女の歌唱力が発見されたのは、ダンス講師のダーレット・ジョンソンが歌をハミングし始めた時にビヨンセがそれを歌い終え、高音を出すことができた時だった。[43]ビヨンセの音楽とパフォーマンスへの興味は、7歳の時に学校のタレントショーで優勝した後も続き、ジョン・レノンの「イマジン」を歌って15、16歳の生徒たちに勝った。[44] [45] 1990年の秋、ビヨンセはヒューストンの音楽マグネットスクールであるパーカー小学校に入学し、学校の合唱団で演奏した。[46]彼女はまた、舞台芸術と視覚芸術のための高等学校[47]に通い、後にアリーフ・エルシック高等学校に通った。[23] [48]ビヨンセはセント・ジョンズ・ユナイテッド・メソジスト教会の聖歌隊のメンバーでもあり、そこで初めてソロを歌い、2年間ソリストを務めた。 [40] [49]
キャリア
キャリアの始まり
ビヨンセは8歳のとき、女の子だけのエンターテイメントグループのオーディションでラタヴィア・ロバーソンと出会った。 [50]彼女たちは他の3人の女の子とともにガールズ・タイムというグループに入れられ、ヒューストンのタレントショーでラップとダンスを披露した。[51]グループを見たR&Bプロデューサーのアーン・フレーガーは彼女たちを北カリフォルニアのスタジオに連れて行き、当時全国放送されていた最大のタレントショーであるスターサーチに出演させた。ガールズ・タイムは優勝できず、ビヨンセは後に彼女たちが披露した曲は良くなかったと語った。 [52] [53] 1995年、ビヨンセの父マシューはグループのマネージメントのために仕事を辞めた。[54]この引っ越しで家族の収入は半分になり、ビヨンセの両親は家と車を売って別々のアパートに引っ越さざるを得なくなった。[23] [55]
マシューはオリジナルメンバーを4人に減らし、グループは他の有名なR&Bガールズグループのオープニングアクトとしてパフォーマンスを続けた。[50]女の子たちはレコードレーベルのオーディションを受け、最終的にエレクトラレコードと契約し、最初のレコーディングのためにアトランタレコードに短期間移籍したが、会社から解雇された。 [23]これにより家族にさらなる負担がかかり、ビヨンセの両親は別居した。1995年10月5日、ドウェイン・ウィギンズのグラスルーツエンターテインメントがグループと契約。1996年、女の子たちはソニーミュージックとの契約のもとデビューアルバムのレコーディングを開始し、ノウルズ家は再会し、その後まもなく、グループはコロンビアのタレントスカウト、テレサ・ラバーベラ・ホワイトの協力を得てコロンビアレコードと契約した。[44]
1997–2002: デスティニーズ・チャイルド
1996年、グループはイザヤ書の一節に基づいてグループ名をデスティニーズ・チャイルドに変更した。[56] 1997年、デスティニーズ・チャイルドはメジャーレーベルデビュー曲「Killing Time」を1997年の映画「メン・イン・ブラック」のサウンドトラックに収録した。[53] 11月、グループはデビューシングルであり最初のメジャーヒットとなった「No, No, No」をリリースした。1998年2月、彼らはセルフタイトルのデビューアルバムをリリースし、音楽業界での有望なグループとしての地位を確立した。[50]グループは1999年にマルチプラチナの2枚目のアルバム「 The Writing's on the Wall 」をリリースした。このレコードには、グループ初のナンバーワンシングルとなった「 Bills, Bills, Bills 」や「 Jumpin' Jumpin' 」、そして当時最も成功した曲となり、その後も彼らの代表曲の1つとして残ることになる「Say My Name 」などの曲が収録されている。 「セイ・マイ・ネーム」は第43回グラミー賞で最優秀R&Bデュオ・グループ・ヴォーカル部門と最優秀R&Bソング部門を受賞した。[50] 『ライティングス・オン・ザ・ウォール』は全世界で800万枚以上を売り上げた。[52]この間、ビヨンセはボーイズIIメンのオリジナルメンバーであるマーク・ネルソンとデュエットした「アフター・オール・イズ・セッド・アンド・ダン」を1999年の映画『ベスト・マン』のサウンドトラックに収録したほか、後にお蔵入りとなったコロンビア・レコード所属のジョジョ・ロビンソンとのコラボレーション「ウェイズ・トゥ・ゲット・カット・オフ」も録音した。[57] [58]
残ったバンドメンバーは「インディペンデント・ウーマン パート1」をレコーディングし、2000年の映画『チャーリーズ・エンジェル』のサウンドトラックに収録された。この曲は彼らのベスト・チャート・シングルとなり、米国ビルボード・ホット100チャートで11週連続1位を獲得した。[50] 2001年初頭、デスティニーズ・チャイルドが3枚目のアルバムを完成させている間に、ビヨンセはMTVのテレビ映画『カルメン』でアメリカ人俳優メキー・ファイファーと共演する主要役を獲得した。フィラデルフィアを舞台にしたこの映画は、フランスの作曲家ジョルジュ・ビゼーによる19世紀のオペラ『カルメン』の現代版である。[59] 3枚目のアルバム『サバイバー』が2001年5月にリリースされると、ラケットとロバーソンは、その曲が自分たちに向けられたものだとして訴訟を起こした。[50]このアルバムは米国ビルボード200で初登場1位となり、初週の売り上げは663,000枚となった。[60]このアルバムからは「 Bootylicious」やタイトル曲「Survivor 」といったヒット曲も生まれ、後者はグループにグラミー賞の最優秀R&Bデュオ・グループ部門をもたらした。[61] 2001年10月にホリデーアルバム「8 Days of Christmas」をリリースした後、グループはソロキャリアをさらに追求するために活動休止を発表した。[50]
2002年7月、ビヨンセはコメディ映画『オースティン・パワーズ ゴールドメンバー』でマイク・マイヤーズと共にフォクシー・クレオパトラを演じ劇場映画デビューを果たした。[62]この映画は初週末に全米興行収入1位を獲得し、7,300万ドルの収益を上げた。[63]ビヨンセはサウンドトラックアルバムからのリードシングルとして「Work It Out」をリリースし、イギリス、ノルウェー、ベルギーでトップ10入りした。[64] 2003年、ビヨンセはミュージカルコメディ『ファイティング・テンプテーションズ』でキューバ・グッディング・ジュニアと共演し、グッディング演じるキャラクターが恋に落ちるシングルマザーのリリーを演じた。[65]この映画は批評家から賛否両論の評価を受けたが、米国で3,000万ドルの収益を上げた。 [66] [67]ビヨンセは映画のサウンドトラックアルバムからのリードシングルとして、ミッシー・エリオット、MCライト、フリーと共に「Fighting Temptation 」をリリースし、映画の宣伝にも使用された。[68]ビヨンセがサウンドトラックに提供したもう一つの曲「サマータイム」は、米国のチャートでより良い成績を収めた。[69]
2003–2007:危険な恋、誕生日、 そしてドリームガールズ
ビヨンセの最初のソロレコーディングは、2002年10月にリリースされ、米国のビルボードホット100チャートで最高4位を記録したジェイ・Zの曲「'03 ボニー&クライド」にフィーチャーされた。 [71] 2003年6月14日、ビヨンセは初のソロコンサートとペイパービューのテレビスペシャル「フォードがビヨンセ・ノウルズ、フレンズ&ファミリーをライブで紹介、ミシガン州ディアボーンでフォード創業100周年記念祝賀会」で初のソロアルバム「デンジャラスリー・イン・ラヴ」の曲を初披露した。[72]このアルバムは、ミシェル・ウィリアムズとケリー・ローランドがソロアルバムをリリースした後、2003年6月24日にリリースされた。[73]このアルバムは初週に317,000枚を売り上げ、ビルボード200で初登場1位を獲得し、[74]以来、世界中で1,100万枚を売り上げている。[75]
アルバムのリードシングルであるジェイ・Zをフィーチャーした「Crazy in Love」は、ソロアーティストとしてアメリカで初めてナンバーワンシングルとなった。[76]シングル「Baby Boy」もナンバーワンとなり、[70]シングル「Me, Myself and I」と「Naughty Girl」はともにトップ5入りを果たした。[77]このアルバムにより、ビヨンセは第46回グラミー賞で当時の記録に並ぶ5つの賞を獲得した。最優秀コンテンポラリーR&Bアルバム、最優秀女性R&Bボーカルパフォーマンス賞「Dangerously in Love 2」、最優秀R&Bソング賞と最優秀ラップ/サング・コラボレーション賞「Crazy in Love」、そしてルーサー・ヴァンドロスとの「The Closer I Get to You」で最優秀デュオまたはグループR&Bパフォーマンス賞を獲得した。授賞式では、プリンスと共演した。[78]
2003年11月、彼女はヨーロッパで『デンジャラスリー・イン・ラブ』ツアーに乗り出し、その後、北米でミッシー・エリオットやアリシア・キーズと共にベライゾン・レディース・ファースト・ツアーに参加した。 [79] 2004年2月1日、ビヨンセはテキサス州ヒューストンのリライアント・スタジアムで開催された第38回スーパーボウルでアメリカ国歌を演奏した。 [ 80 ] 『デンジャラスリー・イン・ラブ』のリリース後、ビヨンセは残ったトラックのいくつかを使って次のアルバムを制作することを計画していた。しかし、これはデスティニーズ・チャイルドの最後のスタジオアルバムとなる『デスティニー・フルフィルド』のレコーディングに集中するため保留になった。 [81] 2004年11月15日に米国でリリースされ、[82]ビルボード200で最高2位を記録した。 [83] [84] 『Destiny Fulfilled』にはシングル「Lose My Breath」と「Soldier 」が収録されており、ビルボードホット100チャートでトップ5にランクインした。 [85]
デスティニーズ・チャイルドはマクドナルド社の後援を得て世界規模のコンサートツアー「Destiny Fulfilled... and Lovin' It」に乗り出し、[86]「No, No, No」「Survivor」「Say My Name」「Independent Women」「Lose My Breath」などの曲を演奏した。グループのレコーディング素材の演奏に加えて、彼らは各歌手のソロキャリアからの曲も演奏し、その中には「Dangerously in Love 」からの曲も含まれていた。2005年6月11日、ヨーロッパツアーの最終地点であるバルセロナで、ローランドはデスティニーズ・チャイルドがツアーの北米公演後に解散することを発表しました。[87]グループは2005年10月25日に米国で初のコンピレーションアルバム「Number 1's」をリリースし、 [88] 2006年3月にハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星を獲得しました。 [89]グループは世界中で6千万枚のレコードを売り上げました。[90] [91]
ビヨンセの2枚目のソロアルバム『B'Day』は、2006年9月4日、彼女の25歳の誕生日に合わせて米国で発売された。[92]このアルバムは発売初週に54万1000枚を売り上げ、ビルボード200で初登場1位を獲得し、ビヨンセの米国での2作連続のナンバーワンアルバムとなった。[93]アルバムのリードシングル「Déjà Vu 」はジェイ・Zをフィーチャーしており、ビルボードホット100チャートのトップ5にランクインした。 [77] 2枚目のインターナショナルシングル「Irreplaceable」は世界中で商業的に成功し、オーストラリア、ハンガリー、アイルランド、ニュージーランド、米国で1位を獲得した。[77] [94]また、 『B'Day』からは「 Ring the Alarm 」、「Get Me Bodied」、「Green Light」（英国のみで発売）という3つのシングルも生まれた。 [97 ]
第49回グラミー賞（2007年）で、B'Dayは最優秀コンテンポラリーR&Bアルバム、最優秀女性R&Bボーカルパフォーマンス（「Ring the Alarm」）、最優秀R&Bソングと最優秀ラップ/サング・コラボレーション（「Déjà Vu」）を含む5部門にノミネートされた。ラップなしの「Déjà Vu」のフリーメイソンズ・クラブ・ミックスは、最優秀リミックス・レコーディング（ノンクラシカル）部門に推薦された。B'Dayは最優秀コンテンポラリーR&Bアルバム賞を受賞した。[98]翌年、B'Dayは「Irreplaceable」で年間最優秀レコード賞、シャキーラとの「Beautiful Liar 」で最優秀ポップ・コラボレーション（ボーカル）の2部門にノミネートされた。また、映画「 Dreamgirls : Music from the Motion Picture 」（2006年）への出演により、映画、テレビ、その他のビジュアルメディア向けの最優秀コンピレーション・サウンドトラック・アルバムにもノミネートされた。[99]
2006年の初出演はコメディ映画『ピンク・パンサー』で、スティーヴ・マーティンと共演し[100]、全世界で興行収入1億5880万ドルをあげた。[101] 2作目の映画『ドリームガールズ』は、ザ・シュープリームスをモデルにした1981年のブロードウェイ・ミュージカル[102]の映画版で、批評家から絶賛され、全世界で1億5400万ドルの興行収入をあげた。[103] [104] [105]この映画で、ジェニファー・ハドソン、ジェイミー・フォックス、エディ・マーフィと共演し、ダイアナ・ロスをモデルにしたポップシンガーを演じた。[106]映画の宣伝のため、ビヨンセはサウンドトラックアルバムからのリードシングルとして「 Listen 」をリリースした。[107] 2007年4月、ビヨンセは初のワールドワイドコンサートツアーとなる『ビヨンセ・エクスペリエンス』に乗り出し、97か所の会場を訪れ[108]、2400万ドル以上の興行収入をあげた。[b]ビヨンセはセントジョンズ教会の牧師とアメリカのセカンドハーベストと協力し、6つの主要公演でコンサート前の食料寄付活動を実施した。同時に、シャキーラとのデュエット曲「Beautiful Liar 」を含む5曲を追加した『B'Day 』が再リリースされた。[110]
2008年～2012年:私は...サーシャ・フィアースそして4
『I Am... Sasha Fierce』は2008年11月にリリースされ、ビヨンセの別人格であるサシャ・フィアースを正式に紹介した。 [111]批評家からは賛否両論の評価を受けたが[112]、初週で48万2千枚を売り上げ、ビルボード200で初登場1位を獲得し、ビヨンセに3作連続の米国ナンバーワンアルバムをもたらした。 [113]このアルバムには、彼女の4作目の英国ナンバーワンシングル「 If I Were a Boy」と5作目の米国ナンバーワン曲「 Single Ladies (Put a Ring on It)」が収録されている。 [114]「 Halo」は彼女のキャリアの中で最も長くホット100にランクインしたシングルとなるという偉業を達成した。 [115]「Halo」の米国での成功により、ビヨンセは2000年代に他のどの女性よりも多くのトップ10シングルを獲得した。 [116]
「シングル・レディース」のミュージック・ビデオは世界中でパロディ化され、模倣され、トロント・スター紙によると、インターネット時代の「最初の大規模なダンス・ブーム」を巻き起こした。[117] 2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、このビデオは年間最優秀ビデオ賞を含む3部門で受賞した。[118]最優秀女性ビデオ賞はテイラー・スウィフトの「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」が受賞したため、このビデオは受賞を逃した。カニエ・ウェストが式典を中断し、ビヨンセは受賞スピーチの中でスウィフトの受賞を即興で再現した。[118] 2009年3月、ビヨンセはI Am...ツアーに乗り出した。これは彼女にとって2度目の世界的なヘッドライン・コンサート・ツアーで、108回の公演で構成され、1億1,950万ドルの収益を上げた。[119]
ビヨンセは、 2008年のミュージカル伝記映画『キャデラック・レコード』でブルース歌手のエタ・ジェイムス役を演じ、女優としてのキャリアをさらに広げた。この映画での演技は批評家から賞賛され、[120]ジェイムス役の演技で、サテライト賞助演女優賞やNAACPイメージ賞助演女優賞ノミネートなど、数々の賞にノミネートされた。[121] [122]ビヨンセは、この映画で得た報酬の全額を、全国のヘロイン中毒者リハビリセンターの組織であるフェニックス・ハウスに寄付した。 [ 123]ビヨンセは、スリラー映画『オブセッション』でアリ・ラーターやイドリス・エルバと共演した。この映画は批評家から否定的なレビューを受けたが[124]、アメリカの興行収入では好成績を収め、制作費2000万ドルで『キャデラック・レコード』[125]より6000万ドル多い6800万ドル の興行収入を記録した[126] 。
第52回グラミー賞で、ビヨンセは10部門でノミネートされ、ローリン・ヒルと並んで女性アーティストによる1年間の最多ノミネート数となった。[127]ビヨンセはそのうち6部門でノミネートされ、2004年に女性アーティストが一晩で獲得した最多グラミー賞6部門の記録を破った。2010年、ビヨンセはレディー・ガガのシングル「テレフォン」でゲストボーカルを務めた。[128] [129]この曲は米国のポップソングチャートで1位となり、ビヨンセとガガの両者にとって6度目の1位となり、1992年にニールセン・トップ40エアプレイチャートが開始されて以来、マライア・キャリーと並んで最多1位となった。 [130]
ビヨンセは2010年1月に、母親の「人生を生き、再び物事からインスピレーションを得る」というアドバイスに従い、音楽活動の休止を発表した。[131] [132]休止中、彼女と父親はビジネスパートナーとして別れた。[133] [134]ビヨンセの音楽活動休止は9か月続き、ヨーロッパの複数の都市、万里の長城、エジプトのピラミッド、オーストラリア、イギリスの音楽祭、さまざまな博物館やバレエ公演を訪問した。 [131] [135]ビヨンセがエッセンス誌に寄稿した2010年のキャリア休止について詳しく述べた表紙記事「Eat, Play, Love」は、ニューヨーク黒人ジャーナリスト協会から執筆賞を受賞した。[136]
.jpg/500px-Beyonce_(New_York).jpg)
2011年6月26日、ビヨンセは2011年グラストンベリー・フェスティバルのピラミッド・ステージで20年以上ぶりにヘッドライナーを務めた女性ソロ・アーティストとなった。[137] [138] このパフォーマンスは称賛され、いくつかの出版物はノウルズのライブ・パフォーマーとしての能力の向上を指摘した。他の出版物は、黒人女性がかつては伝説のロック・バンドのためだけのものだった同じステージで、同じ規模の観客の前でパフォーマンスすることに対する、イギリスの音楽界の体制側の二極化した態度について論じた。[139] [140]彼女の4枚目のスタジオ・アルバム『4』は、その2日前に米国で発売された。[141] 『 4』は初週で31万枚を売り上げ、ビルボード200チャートで初登場1位となり、ビヨンセは米国で4枚連続のナンバーワン・アルバムとなった。このアルバムに先立って、「Run the World (Girls)」と「Best Thing I Never Had」という2枚のシングルがリリースされた。[77] [128] [142] 4枚目のシングル「Love on Top 」は、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで7週連続1位を獲得し、ビルボードホット100でアルバム最高位となる20位を記録した。[143]
2011年後半、彼女はニューヨークのローズランド・ボールルームで4夜連続の特別公演を行った。[144] 「4 Intimate Nights with Beyoncé」コンサートでは、彼女の4枚目のアルバムを披露し、立ち見客のみで満席となった。[144] 2011年8月1日、アルバムは全米レコード協会（RIAA）からプラチナ認定を受け、小売店に100万枚を出荷した。[145] 2015年12月までに、米国で150万枚の売上を達成した。 [ 146]アルバムは2018年2月5日にSpotifyで10億回再生を達成し、ビヨンセは女性アーティストとして初めて、3枚のアルバムが同プラットフォームで10億回再生を超えた。[147] 2012年6月、彼女はリゾートのオープンを記念して、アトランティックシティのホテル、レヴェルのオベーションホールで4夜連続の公演を行った。 [148] [149]
2013–2017: スーパーボウルXLVII、ビヨンセ、 そしてレモネード
.jpg/500px-Beyonc%C3%A9_at_Super_Bowl_XLVII_halftime_show_(4).jpg)
2013年1月、ビヨンセはワシントンDCで行われたオバマ大統領の2度目の就任式で、録音済みの曲に合わせてアメリカ国歌を歌った。[150] [151]翌月、ビヨンセはニューオーリンズのメルセデス・ベンツ・スーパードームで開催されたスーパーボウルXLVIIのハーフタイムショーに出演した。[152]このパフォーマンスは、1分間に268,000件のツイートがあり、史上2番目にツイートされた瞬間となっている。[153]彼女の長編ドキュメンタリー映画「Life Is But a Dream 」は、 2013年2月16日にHBOで初放送された。 [154]この映画はビヨンセ自身が共同監督を務めた。[155]
ビヨンセは4月15日、セルビアのベオグラードでミセス・カーター・ショー・ワールド・ツアーに乗り出した。このツアーは2014年3月まで132公演を予定していた。このツアーは彼女のキャリアで最も成功したツアーであり、史上最も成功したツアーの1つとなった。[156] 5月、ビヨンセはアンドレ3000と共演したエイミー・ワインハウスの「バック・トゥ・ブラック」をカバーし、映画「グレート・ギャツビー」のサウンドトラックをリリースした。[157]ビヨンセは、20世紀フォックスが5月24日に公開した3D CGIアニメ映画「エピック」でタラ女王の声を担当し、 [158]映画のためにシーアと共作したオリジナル曲「ライズ・アップ」をレコーディングした。[159]
2013年12月13日、ビヨンセは、事前の告知や宣伝なしに、iTunes Storeで予期せず自身の名を冠した5枚目のスタジオアルバムをリリースした。このアルバムはビルボード200チャートで初登場1位となり、ビヨンセは米国で5枚連続のナンバーワンアルバムとなった。 [160]これにより、彼女はチャート史上初の5枚のスタジオアルバムが初登場1位となった女性となった。[161]ビヨンセは批評家から絶賛され[ 162]、商業的にも成功し、6日間で世界中で100万枚のデジタルコピーを売り上げた。[163]音楽的にはエレクトロニックR&Bアルバムで、彼女の作品ではこれまで取り上げられなかった「過食症、産後うつ病、結婚や母親であることへの恐怖や不安」といった暗いテーマを扱っている。 [164]ジェイ・Zをフィーチャーしたシングル「Drunk in Love」は、ビルボードホット100チャートで最高2位となった。[165]
国際レコード産業連盟（IFPI）によると、ビヨンセは世界中で230万枚を売り上げ、2013年のアルバム売上第10位となった。[166]このアルバムは2014年のアルバム売上第20位にもなった。[167] 2014年11月現在[update]、ビヨンセは世界中で500万枚以上を売り上げ、2015年3月現在、10億回以上のストリーミング再生を記録している[update]。[168] 2015年2月の第57回グラミー賞では、ビヨンセは6つの賞にノミネートされ、最終的に「Drunk in Love」で最優秀R&Bパフォーマンスと最優秀R&Bソング、ビヨンセで最優秀サラウンドサウンドアルバムの3部門で受賞した。[169] [170]
2014年4月、ビヨンセとジェイ・Zは公式にオン・ザ・ラン・ツアーを発表した。これは、カップルにとって初の共同ヘッドライナーのスタジアムツアーとなった。[171] 2014年8月24日、彼女は2014 MTVビデオミュージックアワードでマイケル・ジャクソン・ビデオヴァンガード賞を受賞した。ビヨンセはまた、「プリティ・ハーツ」で最優秀ソーシャルメッセージビデオ賞と最優秀撮影賞、「ドランク・イン・ラヴ」で最優秀コラボレーション賞の3つの競争の激しい賞も受賞した。[172] 11月、フォーブスはビヨンセが2年連続で音楽界で最も稼ぐ女性であり、その年の収入は1億1500万ドルで、2013年の収入の2倍以上であると報じた。[173]
ビヨンセは2016年2月6日に「Formation」をリリースし、NFL スーパーボウル50のハーフタイムショーで初めてライブで演奏した。このパフォーマンスは、ブラックパンサー党の50周年に言及しているように見え、NFLはパフォーマンスでの政治的発言を禁じているため、物議を醸した。[174] [175] [176]このパフォーマンスの直後、ビヨンセは北米とヨーロッパの両方で開催されるThe Formation World Tourを発表した。 [177] [178]これは女性アーティストによる初の全スタジアムツアーとなり、10月7日に終了し、ビヨンセは最後のショーに夫のジェイ・Z、ケンドリック・ラマー、セリーナ・ウィリアムズを招いた。 [179]このツアーは第44回アメリカン・ミュージック・アワードでツアー・オブ・ザ・イヤーを受賞した。[180]
2016年4月、ビヨンセは『 Lemonade』というプロジェクトのティーザー動画をリリースした。1時間の映画は4月23日にHBOで放映され、同日に同タイトルのアルバムがTidalで独占リリースされた。 [181] 『Lemonade』は米国ビルボード200で初登場1位を獲得し、ビヨンセはビルボード史上初めて、最初の6枚のスタジオアルバムがチャートのトップにデビューしたアーティストとなった。彼女は2013年にDMXと並んでいた記録を破った。 [182] 『Lemonade』の全12曲がビルボードホット100チャートで初登場し、ビヨンセは12曲以上が同時にチャートインした初の女性アーティストとなった。[183] 『Lemonade』はTidalで1億1500万回ストリーミングされ、女性アーティストによる1週間のアルバムとしては史上最もストリーミングされたアルバムとなった。[184]このアルバムは2016年にアメリカで3番目に売れたアルバムとなり、国内では同時期に155万4000枚を売り上げた[185]。また、世界では年間を通じて250万枚を売り上げ、最も売れたアルバムとなった。[186]
『レモネード』は彼女のキャリアの中で最も批評家から絶賛された作品となった。[187]いくつかの音楽雑誌は、このアルバムを2016年のベストに挙げており、ローリングストーン誌は『レモネード』を1位に挙げた。 [188]アルバムのビジュアルは、 2016年のMTVビデオミュージックアワードで11のカテゴリーにノミネートされ、ビヨンセが1年間で受賞した中で最多となり、「フォーメーション」でビデオ・オブ・ザ・イヤーを含む8つの賞を受賞した。[189] [190]この8つの受賞により、ビヨンセはVMA史上最も多くの賞を受賞したアーティスト（24）となり、マドンナ（20）を上回った。[191]ビヨンセは、タイム誌の2016年パーソン・オブ・ザ・イヤーで6位にランクインした。[192]
2017年1月、ビヨンセがコーチェラ・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルのヘッドライナーを務めることが発表された。これにより、ビヨンセは1999年の創設以来、同フェスティバルの女性ヘッドライナーとしては2人目となるはずだった。 [193]その後、2017年2月23日、医師が妊娠を懸念したため、ビヨンセはフェスティバルでパフォーマンスできなくなったことが発表された。フェスティバルの主催者は、代わりに彼女が2018年のフェスティバルのヘッドライナーを務めると発表した。[194]ビヨンセがフェスティバルのラインナップから外れたことが発表されると、チケットの価格は12％下落した。[195] 2017年2月の第59回グラミー賞では、レモネードが最優秀アルバム賞、最優秀レコード賞、最優秀楽曲賞を含む9部門でノミネートされ、最多となった。[196]そして最終的に、レモネードが最優秀アーバン・コンテンポラリー・アルバム賞と「Formation」が最優秀ミュージック・ビデオ賞の2部門を受賞した。[197]
2017年9月、ビヨンセはジェイ・バルヴィンとウィリー・ウィリアムとコラボレーションし、「 Mi Gente 」のリミックスをリリースした。ビヨンセは、この曲の収益のすべてを、テキサス、メキシコ、プエルトリコ、その他のカリブ海諸島でハリケーン・ハービーとハリケーン・イルマの被害を受けた人々のためのハリケーン慈善団体に寄付した。[198] 11月10日、エミネムはアルバムRevivalからのリードシングルとして、ビヨンセをフィーチャーした「Walk on Water 」をリリースした。11月30日、エド・シーランは、ビヨンセが彼の曲「 Perfect」のリミックスに参加すると発表した。 [199]「Perfect Duet」は2017年12月1日にリリースされた。この曲は米国で1位を獲得し、ビヨンセのソロキャリアで6曲目の1位となった。[200]
2018～2021年:すべては愛そしてライオンキング
2018年1月4日、ビヨンセとジェイ・Zの4:44コラボレーション「Family Feud」のミュージックビデオが公開された。[201]監督はエイヴァ・デュヴァーネイ。2018年3月1日、DJキャレドはビヨンセ、夫ジェイ・Z、フューチャーをフィーチャーした次のアルバム「Father of Asahd 」からのファーストシングルとして「Top Off 」をリリースした。[202] 2018年3月5日、ノウルズの夫ジェイ・ZとのジョイントツアーがFacebookでリークされた。[203]ツアーに関する情報は後に削除された。夫妻は3月12日にジョイントツアーをOn the Run II Tourとして正式に発表し[204]、同時にYouTubeでツアーの予告編を公開した。[205]
2018年4月14日、ビヨンセはコーチェラ・ミュージック・フェスティバルのヘッドライナーとして2週連続で公演を行った。12万5千人の観客を集めた4月14日のパフォーマンスは即座に称賛され、複数のメディアが歴史的だと評した。このパフォーマンスは第1週で最もツイートされたパフォーマンスとなり、コーチェラのライブパフォーマンスとしては最も視聴されたパフォーマンス、YouTubeでのライブパフォーマンスとしては史上最も視聴されたパフォーマンスとなった。このショーは黒人文化、特に歴史的に黒人が多く通う大学に敬意を表したもので、100人以上のダンサーによる生バンドが出演した。デスティニーズ・チャイルドもショー中に再結成した。[206] [207]
2018年6月6日、ビヨンセと夫のジェイ・Zはイギリスのカーディフで『 On the Run II Tour』を開始した。10日後、最後のロンドン公演で、2人はThe Carters名義で共同スタジオアルバム『Everything Is Love』を発表した。当初はTidalで独占販売された。2人はアルバムのリードシングル「 Apeshit」のミュージックビデオをビヨンセの公式YouTubeチャンネルで公開した。[208] [209] 『Everything Is Love』は概ね好評を博し、[210]アメリカのビルボード200で初登場2位となり、アルバム換算ユニット数は123,000枚で、そのうち70,000枚はアルバム単体の売り上げだった。[211] 2018年12月2日、ビヨンセはジェイ・Zと共に南アフリカのヨハネスブルグにあるFNBスタジアムで開催されたGlobal Citizen Festival : Mandela 100でヘッドライナーを務めた。 [212] 2時間のパフォーマンスは『オン・ザ・ランIIツアー』に似たコンセプトで行われ、ビヨンセはアフリカの多様性に敬意を表した衣装で賞賛された。[213]
ビヨンセの歴史的な2018年のコーチェラ 公演に焦点を当てたドキュメンタリーとコンサート映画であるホームカミング：ビヨンセによる映画は、 2019年4月17日にNetflixでリリースされました。 [214] [215]この映画には、サプライズライブアルバムホームカミング：ライブアルバムが付属していました。 [216]その後、ビヨンセとNetflixは3つの異なるプロジェクトを制作するために6000万ドルの契約を結んだと報じられ、その1つがホームカミングです。 [217] ホームカミング：ビヨンセによる映画は、第71回プライムタイムクリエイティブアーツエミー賞で6つのノミネートを受けました。 [218]
ビヨンセは2019年7月に公開されたリメイク版『ライオン・キング』でナラの声を担当した。 [219]ビヨンセは2019年7月11日にリリースされた同映画のサウンドトラックにフィーチャーされており、ドナルド・グローヴァー、ビリー・アイクナー、セス・ローゲンと共演した「愛を感じて」のリメイク版が収録されている。この曲は元々エルトン・ジョンが作曲したもの。[220]ビヨンセによる同映画のオリジナル曲「スピリット」は、サウンドトラックと、ビヨンセがプロデュースとキュレーションを担当した映画と同時リリースのコンパニオンアルバム『ライオン・キング：ザ・ギフト』の両方からリードシングルとしてリリースされた。[221] [222]
ビヨンセは『ライオンキング: ザ・ギフト』を「ソニック・シネマ」と呼んだ。彼女は、アルバムは R&B、ポップ、 ヒップホップ、ゴム、 アフロビートなどあらゆるものから影響を受けていると述べた。[221] [223]曲はアフリカのプロデューサーによって制作されたが、ビヨンセは、映画の舞台がアフリカであるため、「本物であることと心が大切だった」と語った。[221]同年9月、 「ビヨンセ・プレゼンツ: メイキング・ザ・ギフト」と題された『ライオンキング: ザ・ギフト』の開発、制作、初期のミュージックビデオ撮影を記録したドキュメンタリーがABCで放映された。[224]
2020年3月、ビヨンセが自宅のプールで撮影した写真が、ラッパーのジェイ・エレクトロニカの待望のデビューアルバム『A Written Testimony』のアルバムカバーに使用された。[225]同年4月、ビヨンセはミーガン・ジー・スタリオンの曲「Savage」のリミックスに参加し、その年の最初の音楽リリースとなった。[226]この曲はビルボードホット100で1位を獲得し、ビヨンセの全アーティストを合わせて11曲目の1位となった。[227] 2020年6月19日、ビヨンセは非営利のチャリティーシングル「Black Parade」をリリースした。[228] 6月23日、彼女はスタジオバージョンのリリースに続き、Tidalで独占的にアカペラバージョンをリリースした。[229] 『ライオンキング：ザ・ギフト』の音楽を基にしたビジュアルアルバム『ブラック・イズ・キング』は、 2020年7月31日にディズニープラスで世界初公開された。ディズニーとパークウッド・エンターテインメントがプロデュースしたこの映画は、ビヨンセが脚本、監督、エグゼクティブプロデューサーを務めた。ディズニーはこの映画を「黒人の経験に関する世界への祝賀回顧録」と表現した。[230]ビヨンセは第63回グラミー賞で最多ノミネート（9）と最多受賞（4）し、グラミー賞史上最多受賞歌手、最多受賞女性アーティスト、2番目に多く受賞したアーティストとなった。[231]
2021年、ビヨンセは伝記ドラマ映画『リチャード王』のために「ビー・アライブ」という曲を書き、レコーディングした。[232]彼女はこの曲で、共作者のディクソンとともに第94回アカデミー賞で最優秀オリジナル主題歌賞に初めてノミネートされた。[233]
2022年～現在: 三幕プロジェクト
_(52946286530)_(cropped).jpg/500px-Beyonc%C3%A9_-_Tottenham_Hotspur_Stadium_-_1st_June_2023_(47_of_118)_(52946286530)_(cropped).jpg)
2022年3月27日、ビヨンセは第94回アカデミー賞で「Be Alive」を披露した。友人であり過去のコラボレーターでもあるファティマ・ロビンソンが振り付けを担当し、ビヨンセは会場ではなく、ビーナスとセリーナ・ウィリアムズが幼少期に練習していたコンプトンのテニスコートでパフォーマンスすることを選んだことで称賛された。[234] [235]
2022年6月9日、ビヨンセは様々なソーシャルメディアのプラットフォームからプロフィール写真を削除し、彼女が新曲をリリースするのではないかとの憶測を呼んだ。[236]数日後、ビヨンセは非営利団体BeyGoodのTwitterアカウントで、近日発売予定の7枚目のスタジオアルバムを示唆し、さらなる憶測を呼んだ。[237] 2022年6月15日、ビヨンセは7枚目のスタジオアルバム「Renaissance」を正式に発表した。[238]ルネッサンスのリードシングル「ブレイク・マイ・ソウル」は、2022年6月20日にリリースされました。 [239]アルバムは2022年7月29日にリリースされました。[240] [241] 「ブレイク・マイ・ソウル」は、ビルボードホット100でビヨンセの20番目のトップ10シングルとなり、これにより彼女は、ポール・マッカートニーとマイケル・ジャクソンに加わり、ソロアーティストとして少なくとも20回のトップ10を獲得し、グループのメンバーとして10回のトップ10を獲得した、ホット100の歴史上唯一のアーティストとなりました。[14]
ルネッサンスがリリースされると、ビヨンセは、このアルバムがCOVID-19パンデミック中に3年間かけて構想しレコーディングした三部作の最初の作品であると発表した。彼女はこの時期を「最もクリエイティブな時期」と感じている。[242] [238]レコーディングされた3つのプロジェクトは、ローマ数字でアクトに指定されている。[243]リリースされると、ルネッサンスは批評家から普遍的な称賛を受けた。[244]ルネッサンスはビルボード200チャートで1位を獲得し、米国で最初の7枚のスタジオアルバムがデビュー1位を獲得した初の女性アーティストとなった。[245] 「ブレイク・マイ・ソウル」は同時にビルボードホット100で1位に上昇し、彼女のキャリアディスコグラフィー全体で12番目の1位を獲得した曲となった。[246]
カナダ人ラッパーのドレイクと共作した曲「Heated」には、もともと「Spazzin' on that ass / spazz on that ass」という歌詞が含まれていた。多くの障害者慈善団体や活動家を含む批評家は、「spaz」という言葉は脳性麻痺の一種である痙性両麻痺に対する軽蔑的な言葉であると主張した。これに対して、2022年8月にビヨンセの代理人が声明を発表し、「意図的に有害な方法で使用されていないこの言葉は置き換えられる」と説明した。[247] [248]
2023年1月21日、ビヨンセはドバイでプライベートショーを行った。[249] 4年以上ぶりのフルコンサートとなったこのパフォーマンスは、インフルエンサーやジャーナリストの観客を前に行われた。[250]ビヨンセはパフォーマンス料として2400万ドルを受け取ったと報じられている。[251]ビヨンセは、同性愛が違法であるアラブ首長国連邦でパフォーマンスするという決断をめぐって批判に直面した。 [251] [250] [252] 2月1日、ビヨンセは北米とヨーロッパで公演を行うルネッサンス・ワールド・ツアーを発表し、 [253]短期間ではあるが女性アーティストによる最高収益のツアーとなった。[254] 7月28日、ビヨンセはラッパーのトラヴィス・スコットのアルバム『ユートピア』からの2枚目のシングル「デルレスト（エコーズ） 」に出演し、ビルボードホット100チャートへの100回目の登場となった（デスティニーズ・チャイルド、ソロ活動、音楽デュオのザ・カーターズを含む）。[255] 2023年11月30日、ビヨンセは映画配給会社AMCシアターズと共同で脚本、監督、プロデュースを担当したドキュメンタリーコンサート映画『ルネッサンス：ビヨンセによる映画』を公開した。この映画はビヨンセのルネッサンスワールドツアーの展開と実行を記録しており、エンドクレジットには新曲「マイハウス」が収録されている。 [256]
2024年2月、ビヨンセはヘアケアブランド「Cécred」を立ち上げた。[257] 2024年2月11日、第55回スーパーボウルのVerizonとのパートナーCMの直後に、彼女は三部作プロジェクトの第2弾を発表し、最初の2曲「Texas Hold 'Em」と「16 Carriages」をリリースした。[258] 「Texas Hold 'Em」は彼女のキャリアで最高のチャートデビューとなり、ビルボードホット100の9回目のソロナンバーワン、すべてのクレジットを通して13回目のナンバーワンとなった。2024年3月12日、彼女はアルバムのタイトルを「Cowboy Carter」と発表した。[259] [260]カントリーとゴスペルの色合いが強いこのレコードは、3月29日にリリースされ、批評家から絶賛され、タナー・アデルと娘のルミ・カーター、マイリー・サイラス、ティエラ・ケネディ、ウィリー・ジョーンズ、ポスト・マローン、リンダ・マーテル、ウィリー・ネルソン、シャブージー、ブリトニー・スペンサー、ドリー・パートン、レイナ・ロバーツなどのアーティストとのコラボレーションが含まれています。[261]
2024年7月、NBCはフランスのパリで開催される2024年夏季オリンピックの報道のために、ビヨンセを起用した2つの宣伝コマーシャルをリリースした。 [262]カウボーイ・カーターの曲「Ya Ya 」と「Just For Fun」に合わせて、彼女はそれぞれ米国のオリンピックチーム全員と金メダリストの体操選手シモーネ・バイルズを紹介した。[263] [264] 8月20日、ビヨンセはモエ・ヘネシーとのコラボレーションで、マスターディスティラーのビル・ラムズデン博士と共同で何年も前から開発し設立したウイスキー、サーデイビスを発表した。 [265] 2024年10月、リーバイスはビヨンセと「Reiimagine」と題した4部構成のグローバルキャンペーンを開始した。これは2025年まで続き、カウボーイ・カーターの曲「Levii's Jeans」を使用して、同社の女性の歴史に焦点を当てたものである。 [266]ビヨンセが主演した最初のコマーシャルは、1ヶ月足らずで24億回の再生回数を記録した。[267]
芸術性
声と音楽スタイル
「シングル・レディース」では、明らかに私は結婚したばかりで、人々は毎日のように結婚を望んでいます。その後、サタデー・ナイト・ライブでジャスティン・ティンバーレイクがビデオを再現するなど、盛り上がりを見せました。また、YouTubeが爆発的に普及した年でもありました。「イリプレイスブル」では、攻撃的な歌詞、アコースティックギター、808ドラムマシン など、通常は一緒に組み合わせられない要素が新鮮に響きました。「クレイジー・イン・ラブ」は、誰も予想していなかったポップカルチャーの名曲の1つです。アルバムを提出する前夜、ジェイにこの曲に参加してほしいと頼みました。ありがたいことに、彼は参加してくれました。何度歌っても飽きることはありません。
—ビヨンセ[268]
評論家はビヨンセの声をメゾソプラノと評している。[269] [270] ジョディ・ローゼンは彼女の声のトーンと音色が特に特徴的であると強調し、彼女の声を「ポピュラー音楽で最も魅力的な楽器の1つ」と表現している。[271]彼女の歌唱力により、彼女はデスティニーズ・チャイルドの中心人物とみなされている。[272]ニューヨーク・タイムズのジョン・パレレスは、彼女の声は「ビロードのようでありながらも辛口で、しつこい震えとソウル・ベルティングの余韻がある」と評した。[273]ローゼンは、ヒップホップ時代がビヨンセの独特のリズミカルなボーカルスタイルに大きな影響を与えたと指摘するが、バラード、ゴスペル、ファルセットの使用は彼女が非常に伝統的であるとも考えている。[271]
他の批評家たちは彼女の音域とパワーを称賛しており、ワシントン・ポストのクリス・リチャーズは彼女は「鳥肌が立つようなささやき声や歌姫らしい大声でどんなビートにもアクセントをつけることができた」と評した。[274] 2023年のローリング・ストーン誌の「史上最も偉大な200人の歌手」のリストではビヨンセは8位にランクされ、同誌は「彼女の声には黒人音楽の歴史全体が詰まっている」と評した。[275]
ビヨンセの音楽は一般的にR&B、[276] [277] ポップ[276] [278]ヒップホップ[ 279]だが、彼女はまた、ソウルやファンクを曲に取り入れている。4では、ビヨンセが1990年代風のR&Bを模索していること、また、以前のリリースと比較してソウルやヒップホップをさらに使用していることが示された。[268]彼女はほぼ英語の曲しかリリースしていないが、ビヨンセはIrreemplazable （スペイン語圏の聴衆のためにB'Dayの曲を再録音したもの）やB'Dayの再リリースのためにスペイン語の曲をいくつか録音した。これらの録音では、アメリカのレコードプロデューサー、ルディ・ペレスから音声指導を受けた。[280]
作詞作曲
ビヨンセはほとんどの曲で共作者としてクレジットされている。[281]デスティニーズ・チャイルドとの初期の曲は「Independent Women」や「Survivor」のように個人的な動機と女性のエンパワーメントをテーマにした曲だったが、ジェイ・Zとの関係が始まってからは「Cater 2 U」のような男性向けの曲に移行した。[282]
ビヨンセの作曲プロセスは、異なるトラックの一部を組み合わせることで、曲の構成を変えることでも知られている。 「 Pretty Hurts」の共作者であるシーアは、ビヨンセを「曲に関しては非常にフランケンシュタイン的」と呼んだ。 [283] 「 Don't Hurt Yourself 」の共作者であるダイアナ・ゴードンは、彼女を「曲の科学者」と呼んだ。[284] 「 No Angel 」の共作者であるキャロライン・ポラチェックは、彼女を「この理由で天才的な作家でありプロデューサーです。彼女はつながりを見抜くのがとても上手です」と呼んだ。[285]
2001年、彼女はASCAPポップ・ミュージック・アワードでポップ・ソングライター・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した初の黒人女性、そして2人目の女性作詞家となった。[23] [286]ビヨンセは、1971年のキャロル・キング、1991年のマライア・キャリーに続いて、同じ年に3曲のナンバーワン・ソング（「Irreplaceable」、「Grillz 」、「Check on It」）の作詞クレジットを獲得した3人目の女性である。彼女は、ナンバーワン・シングルの作詞クレジットが9曲あり、アメリカの作詞家ダイアン・ウォーレンと並んで3位である。 [287]ウォーレンは4歳の時に、 9月11日の同時多発テロに触発されて「 I Was Here」を書いた。[288] 2011年5月、ビルボード誌は、ビルボード・ホット100チャートで1位を獲得した8曲のシングルを共同執筆したことから、ビヨンセをトップ20ホット100ソングライターのリストの17位に挙げた。彼女はアリシア・キーズとテイラー・スウィフトとともに、そのリストに載ったたった3人の女性のうちの1人だった。[289]
ビヨンセは、自身の曲の作詞家クレジットが長すぎることで、ジャーナリストやミュージシャンを含む人々から批判を受けている。[281]彼女の作詞家クレジットをめぐる論争は、彼女がインタビューで、共作者である曲[290]や、彼女の貢献がわずかである曲の作詞家であると自ら名乗ったことから始まった。 [281] 2005年のヴァニティ・フェア誌の表紙記事で、彼女はデスティニーズ・チャイルドのナンバーワンヒット曲を数曲「書いた」と主張したが、クレジットには共作者として記載されている。[290] 2007年のバーバラ・ウォルターズとのインタビューで、彼女はデスティニーズ・チャイルドの曲「Bootylicious」の音楽的アイデアを思いついたと主張したが、[291]この主張に対して、曲のプロデューサーであるロブ・フサリは彼女の父と当時のマネージャーであるマシュー・ノウルズに電話をかけ、抗議した。 2010年、フサリはビルボードにこう語っている。「[ノウルズ]は私に、優しくこう説明してくれた。『みんなは、ニュージャージー州リビングストン出身のプロデューサー、ロブ・フサリのことを聞きたがらない。気を悪くするわけじゃないけど、それでレコードが売れるわけじゃない。レコードが売れるのは、アーティストがすべてだと人々に信じてもらうことだ』」[292]しかし、2016年のエンターテインメント・ウィークリーのインタビューで、フサリはビヨンセについて「彼女の頭の中には『Bootylicious』のコンセプトがあった。それは完全に彼女らしいものだった。彼女は自分が何を言いたいのかわかっていた。彼らがレコードで取り上げていたのは、とても都会的なポップの角度だった」と語っている。[293]
生産
私は制作のすべてのステップに本当に情熱を注いでいます。ボーカルを重ねるのが大好きで、アレンジで自分だけの小さなオレオを作るのも大好きです。時には何千ものボーカルになることもあります。そして、大抵は曲が長すぎるので、戻って何かをつなぎ合わせます。戻って曲の構成を編集します。すべてのセクションに意図があることを確認するので、それには何ヶ月もかかります。特定の要素が相反するものと調和しているように聞こえます。1つのトラックで満足することはめったになく、通常は4つまたは5つの要素が組み合わさって、それらもまたあまり調和していません。テンポやキーを調整して、補完しない特定の要素をミュートし、相反するものをまとめることができたときはとても興奮します。時には、シンセのEQやベースの温かみ、ベースの歪みなどが別の曲にあるときに聞こえて、「ああ！」まさにそれが、このトラックを完全なものにするために欠けているものなのです！」
— ビヨンセは「クラブ・ルネッサンス」2022年パーティーで録音された音声スピーチの中でこう語った。[294]
ビヨンセの協力者たちは、彼女の才能と彼女の曲のレコード制作への関与について頻繁に言及しており、 [295] [296]彼女をその技術の天才と表現することもある。[297]彼女は、サチュレーションとディストーションの プラグインを好んで使用し、ステレオイメージングを意図的に行い、制作の「焦点」として曲の個々の要素に集中していることで知られている。[298]
影響
ビヨンセに大きな影響を与えた人物には、マイケル・ジャクソン（左）とティナ・ターナー（右）がいる。
ビヨンセは、音楽面で影響を受けた人物としてマイケル・ジャクソンを挙げている。 [299] [300] 5歳の時、ビヨンセは初めてジャクソンのコンサートに行き、そこで自分の使命に気づいたと主張している。[301] 2006年のワールドミュージックアワードで彼にトリビュート賞を贈呈した際、ビヨンセは「マイケル・ジャクソンがいなかったら、私は決してパフォーマンスをすることはなかったでしょう」と語った。[302]ビヨンセはティナ・ターナーから大きな影響を受けており、「ティナ・ターナーは私が尊敬する人物です。彼女は強さを女性らしくセクシーに表現したからです」と語ったことがある。[303] [304]
彼女はダイアナ・ロスを「オールラウンドなエンターテイナー」として尊敬しており、[305]ホイットニー・ヒューストンを「ステージに上がって彼女と同じことをやろうという気持ちにさせてくれた」と語っている。[306] [307]ビヨンセはマドンナを「音楽スタイルだけでなくビジネス感覚でも」影響を受けた人物として挙げ、[308]「マドンナの足跡をたどって、大物になって自分の帝国を築きたい」と語った。[309]また彼女は、マライア・キャリーの歌と「Vision of Love」が、子供の頃にボーカルランの練習を始めるきっかけになったとも語っている。[310] [311]彼女に影響を受けた他の音楽アーティストには、レイチェル・フェレル、[312] アリーヤ、[313] ジャネット・ジャクソン、[314] プリンス、[315] ローリン・ヒル、 [ 305] シャーデー・アドゥ、[316] ドナ・サマー、[317] ファイルーズ、[318] [319] メアリー・J・ブライジ、[320] セレーナ、[321] アニタ・ベイカー、トニ・ブラクストンなどがいます。[305]
ビヨンセの2枚目のソロアルバム「B'Day」のフェミニズムと女性のエンパワーメントのテーマは、映画「ドリームガールズ」での彼女の役柄[322]と歌手のジョセフィン・ベイカー[323]に触発された。ビヨンセは2006年のファッション・ロックス・コンサートで、偽のバナナで飾られたベイカーのトレードマークのミニフラスカートを着て「Déjà Vu」を披露し、ベイカーに敬意を表した。[324]ビヨンセの3枚目のソロアルバム「I Am... Sasha Fierce」はジェイ・Z、特にエタ・ジェイムスに触発されており、エタ・ジェイムスの「大胆さ」はビヨンセに他の音楽ジャンルやスタイルを模索するきっかけとなった。[325]彼女の4枚目のソロアルバム「4」はフェラ・クティ、1990年代のR&B、アース・ウィンド・アンド・ファイアー、デバージ、ライオネル・リッチー、ティーナ・マリー、ジャクソン5、ニュー・エディション、アデル、フローレンス・アンド・ザ・マシーン、プリンスに触発されている。[268]
ビヨンセは、ミシェル・オバマ（第44代アメリカ合衆国大統領夫人）から個人的にインスピレーションを受けていると述べ、「彼女は何でもできると証明してくれる」と述べている。 [326]また、オプラ・ウィンフリーを「インスピレーションと強い女性の定義」と表現している。[305]また、ジェイ・Zが、彼女の言うところの歌詞の天才と、人生で乗り越えてきた障害の両方で、自分にとって継続的なインスピレーションであると語った。[327]ビヨンセは、芸術家ジャン＝ミシェル・バスキアへの尊敬の念を表明し、「ジャン＝ミシェル・バスキアの作品の中に見出すものを、私は音楽の中で毎日探している...彼は歌詞が豊かで生々しい」という手紙を投稿した。[328] [329]ビヨンセは、シェールをファッションのインスピレーションとして挙げている。 [330]
ビデオ撮影とステージ
2006年、ビヨンセはベーシスト、ドラマー、ギタリスト、ホルン奏者、キーボード奏者、パーカッショニストを含む女性だけのツアーバンド、シュガ・ママ（ B'Dayの曲名でもある）を紹介した。 [331]彼女のバックシンガーであるザ・ママスは、モンティナ・クーパー・ドネル、クリスタル・コリンズ、ティファニー・モニケ・リディックで構成されている。彼女たちは2006年のBETアワードでデビューし、「Irreplaceable」と「Green Light」のミュージックビデオに再登場した。[280]このバンドは、2007年のコンサートツアー「The Beyoncé Experience、I Am... Tour」（2009年 - 2010年）、「The Mrs. Carter Show World Tour」（2013年 - 2014年）、「The Formation World Tour」（2016年）など、その後のほとんどのライブパフォーマンスでビヨンセのサポートを務めている。
ビヨンセはライブパフォーマンス中のステージでの存在感と声を称賛されている。ガーディアン紙のバーバラ・エレンによると、ビヨンセはこれまで見たステージ上の女性アーティストの中で最も力強いアーティストだという。[332]同様に、インディペンデント紙のアリス・ジョーンズは、ビヨンセは「エンターテイナーとしての役割を非常に真剣に受け止めており、あまりにも優秀すぎるほどだ」と書いている。 [333]デフ・ジャム の元社長L.A.リードは、ビヨンセを現存する最も偉大なエンターテイナーと評している。[334]デイリー・ニュース紙のジム・ファーバーとスターフェニックス紙のステファニー・クラッセンは、ビヨンセの力強い声とステージでの存在感を称賛している。[335] [336]
私は、情熱を注げるプロジェクトにのみ時間とエネルギーを注ぎ込むことを選びます。一度コミットしたら、全身全霊を注ぎます。まずは自分の意図を特定し、同じ目的のために協力者と足並みを揃えます。私と一緒にロックするには、並外れた忍耐が必要です。私のプロセスは退屈です。私は映像の1秒1秒を何度も見直し、隅々まで熟知しています。魔法のかけらをすべて見つけ出し、それを分解します。レイヤーをどんどん重ね、この編集プロセスを何ヶ月も繰り返します。間違いなくその可能性を最大限に発揮するまで、私は手を緩めません。私の強みは、ストーリーテリング、音楽、照明、アングル、ファッション、アートディレクション、歴史、ダンス、編集がどのように連携するかを理解することだと信じています。それらはすべて、同じくらい重要です。
— ビヨンセの『ブラック・イズ・キング』の創作過程について[337]
ビヨンセのステージ衣装は多くの国から批判を受けており、例えばマレーシアでは露出度の高い衣装を禁止する厳しい法律があるため、公演を延期したりキャンセルしたりしている。[338]
ビヨンセは、キャリアを通じて、メリナ・マツォカス、ヨナス・オーカーランド、ジェイク・ナヴァなど、数多くの監督とミュージックビデオを制作してきた。『美女と野獣』の監督ビル・コンドンは、特に『レモネード』の映像が自身の映画のインスピレーションになったと述べ、「ビヨンセの素晴らしい映画『レモネード』を見れば、このジャンルが実に様々な形をとっていることが分かる...この非常に昔ながらの、歌い出すという伝統的なミュージカルは、人々が再び理解し、本当に求めているものだと私は思う」とコメントしている。[339]
分身
ビヨンセはステージ上でパフォーマンスする際、「セクシーで、誘惑的で、挑発的」と評されるが、もともとはステージ上のペルソナを本当の自分とは区別するために「サーシャ・フィアース」という別人格を作ったと語っている。彼女はサーシャ・フィアースを「攻撃的すぎる、強すぎる、生意気すぎる、そしてセクシーすぎる」と評し、「実生活の私は彼女とは全く似ていない」と述べた。[340]サーシャは「Crazy in Love」の制作中に思いつき、ビヨンセは2008年のアルバム「I Am... Sasha Fierce」のリリース時に彼女を紹介した。2010年2月、彼女はAllure誌のインタビューで、自分に十分満足しているので、もうサーシャ・フィアースは必要ないと発表した。[341]しかし、ビヨンセは2012年5月に、その月の後半に開催されるRevel Presents: Beyoncé Liveショーで彼女を復帰させると発表した。[342]
公共イメージ
ビヨンセはセックスアピールがあると評されており、音楽ジャーナリストのトゥーレは『デンジャラス・イン・ラブ』のリリース以来、彼女は「クロスオーバー・セックスシンボルになった」と書いている。 [343]ビヨンセは、オフステージではセクシーな服装が好きだと言うが、ステージ上のドレスは「完全にステージ用」だという。[344]彼女の曲線美と用語のキャッチーさから、2000年代にはメディアはビヨンセを表現するのに「bootylicious」（「booty」と「delicious」を組み合わせた造語）という言葉をよく使った。 [345] [346]この用語は、彼女のグループであるデスティニーズ・チャイルドの同名シングルによって普及した。2006年に、この用語はオックスフォード英語辞典に追加されました。[347]
2010年9月、ビヨンセはトム・フォードの2011年春夏ファッションショーでモデルデビューを果たした。 [348]彼女はピープル誌で「世界で最も美しい女性」に選ばれ、 [349] 2012年にはコンプレックス誌で「史上最もホットな女性歌手」に選ばれた。 [350] 2013年1月、GQ誌は彼女を表紙に起用し、「21世紀で最もセクシーな女性100人」リストのトップに挙げた。[351] [352] VH1は彼女を「最もセクシーなアーティスト100人」リストの1位に挙げた。[353]ビヨンセの蝋人形が世界中の主要都市にあるマダム・タッソー蝋人形館で見ることができる。 [354]
イタリアのファッションデザイナー、ロベルト・カヴァリによると、ビヨンセはパフォーマンス中に音楽に合わせて様々なファッションスタイルを使用している。[355]彼女の母親は2002年に出版された「Destiny's Style 」と題された本を共著しており、[356]ファッションがトリオの成功にどう影響したかを述べている。[357]「B'Day Anthology Video Album」には、クラシックからコンテンポラリーまで、ファッション志向の映像が多数掲載されている。[358] 2007年、ビヨンセはスポーツ・イラストレイテッド水着特集号の表紙を飾り、モデルでテレビタレントのタイラ・バンクスに次いで2人目のアフリカ系アメリカ人女性となった。[359]また、ピープル誌はビヨンセを最もおしゃれなセレブとして認めた。[360]
ビヨンセは長年にわたり、出版物で「クイーン・ビー」と呼ばれてきました。この用語は、女性のグループのリーダーを指す一般的なフレーズ「女王蜂」に由来しています。このニックネームは蜂の巣の女王蜂を指し、彼女のファン層は「BeyHive」と呼ばれています。BeyHiveは以前は「The Beyontourage」（ビヨンセと取り巻きの造語）と呼ばれていましたが、 Twitterでのオンライン嘆願とコンテスト中のオンラインニュース報道を受けて変更されました。[361]
2006年、動物愛護団体「動物の倫理的扱いを求める人々の会（PETA）」は、ビヨンセが自身の衣料品ブランド「ハウス・オブ・デレオン」で毛皮を着用し使用していることを批判した。[362]ノースイースタン大学の音楽教授エメット・プライスは2007年に、ビヨンセのイメージに対する批判の多くは人種によるものだと考えており、同じような服装をしている白人セレブはそれほど多くの批判を集めないと述べた。[363] 2008年、フランスのパーソナルケア会社ロレアルは、フェリアヘアカラーの広告でビヨンセの肌を白くしたと非難され、「それは全く事実無根だ」と回答した。[364] [365] 2013年には、ビヨンセ自身がH&Mに対して、彼女の宣伝用画像を「修正」する提案をしたとして批判し、ヴォーグ誌によると「自然な写真のみを使用する」よう求めた。[366]
ビヨンセは、ブラック・ライブズ・マター運動を声高に支持してきた。2016年2月6日にリリースされた「フォーメーション」では、サハラ以南のアフリカ系黒人の祖先を讃え、ミュージック・ビデオには黒人を支持するイメージや「私たちを撃つのをやめて」と書かれた壁の落書きのショットが使われた。曲がリリースされた翌日、彼女は2016年のスーパーボウルのハーフタイムショーで、ブラック・パンサー党を象徴する衣装を着たバックダンサーを従えてこの曲を披露した。これは保守派の政治家や警察官からの批判を招き、一部の警察はビヨンセのフォーメーション・ワールド・ツアーをボイコットした。[367]ビヨンセは反発に応えて「ビヨンセをボイコットせよ」と書かれたツアーグッズを発売し、[368] [369] [370]後に自分の意見を明確にし、「私のメッセージを警察反対と受け取る人は完全に間違っている。私は警察官と、私たちの安全を守るために犠牲になっている警察官の家族をとても尊敬している」とビヨンセは述べた。「しかし、はっきりさせておきたいのは、私は警察の暴力と不正に反対だということ。それらは別のものだ」[371]
私生活
結婚と子供
2002年、ビヨンセとジェイ・Zは「'03 ボニー&クライド」でコラボレーションした。 [372 ]この曲はジェイ・Zの7枚目のアルバム『ザ・ブループリント2: ザ・ギフト&ザ・カース』（2002年）に収録されている。 [373]ビヨンセは同曲のミュージック・ビデオでジェイ・Zの恋人役として登場し、2人の関係についての憶測を呼んだ。[374] 2008年4月4日、ビヨンセとジェイ・Zは公表されることなく結婚した。[375] 2014年4月現在、2人は合わせて3億枚のレコードを売り上げている。[171] 2人はプライベートな関係で知られているが、2013年以降はよりリラックスした様子を見せている。[376]ジェイ・Zの浮気後、結婚生活に困難が生じたことを両者とも認めている。[377] [378][update]
ビヨンセは2010年か2011年頃に流産し、それを「今まで経験した中で最も悲しいこと」と表現した。[379]彼女はスタジオに戻り、その喪失感を乗り越えるために曲を書いた。2011年4月、ビヨンセとジェイ・Zは4のアルバムカバーを撮影するためにパリへ旅行し、彼女はパリで予期せず妊娠した。[380] 8月、カップルは2011 MTVビデオ・ミュージック・アワードに出席し、ビヨンセは「Love On Top」を披露し、最後に妊娠していることを明らかにした。[381]彼女の出演により、その年のMTVビデオ・ミュージック・アワードはMTV史上最も視聴された放送となり、1,240万人の視聴者を集めた。[382]この発表は、ツイッター上で「単一イベントで記録された1秒あたりのツイート数の最多」としてギネス世界記録に登録され、[383] 1秒あたり8,868件のツイートが寄せられた[384 ]。また、「ビヨンセ妊娠」は2011年8月29日の週に最も多くグーグルで検索されたフレーズとなった。 [385] 2012年1月7日、ビヨンセはニューヨーク市のレノックスヒル病院で娘ブルー・アイビーを出産した。 [386]
2016年にシングル「Sorry 」を含むアルバム『レモネード』が発売された後、ジェイ・Zと「ベッキー」と呼ばれる愛人との不倫疑惑についての憶測が浮上した。ニューヨーク・タイムズのジョン・パレレスは、多くの告発が「具体的に、そして明らかに」ジェイ・Zに向けられたものだと指摘した。[387]同様に、ローリング・ストーンのロブ・シェフィールドは、「俺の玉をしゃぶれ、もう十分だ」という歌詞の部分は、歌詞がジェイ・Zを中心に展開されていることを「紛れもなく示唆している」と指摘した。[388]
2017年2月1日、ビヨンセは自身のインスタグラムアカウントで双子を妊娠していることを明らかにした。彼女の発表は8時間以内に630万以上の「いいね！」を獲得し、当時のウェブサイトで最も「いいね！」された画像の世界記録を更新した。 [389] 2017年7月13日、ビヨンセは自身と双子の最初の写真を自身のインスタグラムアカウントにアップロードし、彼らの誕生日が1か月前の2017年6月13日であることを確認した。 [390]この投稿は、自身の妊娠発表に次いでインスタグラムで2番目に「いいね！」された投稿となった。 [391]双子は、ルミという名前の娘とサーという名前の息子で、カリフォルニア州のロナルド・レーガンUCLAメディカルセンターで帝王切開により生まれた。彼女は2018年9月号のヴォーグで妊娠とその後について書いた。この号では、写真家タイラー・ミッチェルがハマーウッドパークで撮影した表紙を完全に彼女が担当した。[392] [393]
政治
ビヨンセは、2009年のバラク・オバマ大統領就任式で「アメリカ・ザ・ビューティフル」を披露し、その2日後に行われたネイバーフッド・ボールでの就任記念ダンス第1弾では「アット・ラスト」を披露した。 [394] 2人は、マンハッタンにあるジェイ・Zの40/40クラブで、オバマ大統領の2012年大統領選挙キャンペーンのための募金活動を行い[395]、400万ドルを集めた。[396]ビヨンセは、2012年の大統領選挙でオバマに投票した。[397]彼女は、 2013年1月のオバマ大統領の2度目の就任式で、アメリカ国歌「星条旗」を披露した。[150]
ワシントンポスト紙は2015年5月、ビヨンセが2016年大統領候補ヒラリー・クリントンの大規模なセレブリティ募金活動に参加したと報じた。 [398]また、翌年の選挙日の週末に行われたコンサートでもクリントンのヘッドライナーを務めた。このパフォーマンスでは、ビヨンセとバックダンサーの取り巻きはパンツスーツを着用していた。これは明らかにクリントンが頻繁に着る服装を暗示している。バックダンサーたちはまた、 クリントンの選挙スローガンである「I'm with her」の Tシャツを着ていた。このパフォーマンスでの短いスピーチでビヨンセは「娘には、女性が国を率いる姿を見て、彼女の可能性は無限であることを知ってほしい」と語った。 [399]彼女は、 2018年にテキサス州で行われた米国上院選挙でベト・オルークの出馬を支持した。 [400]
2024年7月、ビヨンセはカマラ・ハリス副大統領に、 レモネードのプロモーションシングル「フリーダム」を2024年大統領選挙の公式ソングとして使用する許可を与えた。[401] [402]ハリスはその後、この曲をフィーチャーした自身の立候補を支持するデジタル広告を開始した。[403] 2024年10月、ビヨンセは母親のティナとケリー・ローランドとともに、ハリスの故郷ヒューストンでの選挙集会でハリスを大統領候補として支持した。[404]
活動家
2013年のヴォーグ誌のインタビューで、ビヨンセは自身を「現代のフェミニスト」だと考えていると述べた。[405]その後、彼女はこの運動に公然と賛同し、ナイジェリアの作家チママンダ・ンゴズィ・アディーチェが2013年4月にTEDxトークで行った「私たちは皆、フェミニストであるべきだ」というスピーチを、その年の後半にリリースされた曲「Flawless」に引用した。[406]翌年、彼女は「フェミニスト」と書かれた巨大な背景の前でMTVビデオアワードのライブパフォーマンスを行った。 [407]彼女の自己認識は、彼女のフェミニズムが、より古く確立されたフェミニストの理想と一致しているかどうかについて、さまざまな意見や議論を引き起こした。著名なアーティストでフェミニストの擁護者であるアニー・レノックスは、ビヨンセがフェミニストという言葉を使ったことを「フェミニスト・ライト」と呼んだ。[408]
アディーチェは「彼女のタイプのフェミニズムは私のものではない。それは同時に、男性の必要性にかなりの余地を与える類のものだ」と答えた。[409]アディーチェは「フェミニズム・ライト」が彼女にとって何を意味するかについてさらに詳しく述べ、「フェミニズム・ライトでは、男性は生まれつき優れているが、女性を『よく扱う』ことが期待されるという考えがより問題である」とし、「私たちは権力のある男性を判断するよりも、権力のある女性をより厳しく判断する。そしてフェミニズム・ライトはこれを可能にする」と述べている。[410]
ビヨンセは、フェミニストの定義を自身のプラットフォームで利用した意図について、その背後にある「真の意味を明確にする」ためだと答えた。彼女は、フェミニストとは何かを理解するには、「とてもシンプルです。男性と女性の平等な権利を信じる人です」と述べている。彼女は、若い男の子と女の子に平等な機会を与えることを提唱し、男性と女性は私たちの社会に根強く残る二重基準を理解し始めなければならず、変化を起こすためにこの問題を明らかにしなければならないと主張した。[411]
彼女はまた、テレビやソーシャルメディアを使って少女たちのリーダーシップを奨励する「Ban Bossy」キャンペーンにも貢献している。 [412]ビヨンセがフェミニストであることを公に表明した後、彼女のパフォーマンスの性的な性質や結婚を擁護するという事実が疑問視された。[413]
2012年12月、ビヨンセは他の様々な有名人と協力して「Demand A Plan」のビデオキャンペーンを制作しました。これは、サンディフック小学校銃乱射事件を受けて、連邦政府に銃規制法の見直しを働きかけるために設計された、米国の950人の市長と他の人々による超党派の取り組みです。 [414]ビヨンセは、カリフォルニア州の提案8号に関する最高裁判所の議論の後、2013年3月26日に同性婚を公に支持しました。[416]彼女は、 2016年のフォーメーションワールドツアーの一環としてローリーで行ったコンサート中に声明で、公共の場でLGBTコミュニティを差別する法案として可決された（後に廃止された）ノースカロライナ州の公共施設プライバシーおよびセキュリティ法に反対しました。 [417]
彼女は黒人アメリカ人に対する警察の残虐行為を非難している。彼女とジェイ・Zは、トレイボン・マーティン殺害の罪でジョージ・ジマーマンが無罪となったことに対する抗議集会に2013年に出席した。[418]彼女の6枚目のアルバム「レモネード」の映像には、トレイボン・マーティンの母親であるマイケル・ブラウンとエリック・ガーナーが「フリーダム」のミュージックビデオで息子の写真を持っているシーンがある。[419] 2016年のエルのインタビューで、ビヨンセは警察を批判していると受け止められた彼女の曲「フォーメーション」をめぐる論争に反応した。彼女は「私は警察の残虐行為と不正義に反対です。それらは2つの別々のものです。黒人歴史月間に私のルーツと文化を祝うことで誰かが不快に感じたとしても、その感情はビデオや私が生まれるずっと前からあったのです」と明言した。[420]
2017年2月、ビヨンセはドナルド・トランプ大統領政権による公立学校におけるトランスジェンダーの学生に対する保護の撤回に反対を表明した。ビヨンセは自身のFacebookページに「100 Days of Kindness 」キャンペーンへのリンクを投稿し、トランスジェンダーの若者への支持を表明し、トランプ大統領の決定に反対を表明した著名人の仲間入りをした。[421]
興味
ビヨンセは多くの情熱を追い求めていることが記録されており、時にはルネサンス女性と表現される。[422] [423]これらの情熱には、キャンバス画、[424] ビデオ編集、[425] 詩、[426] 脚本執筆、[427] 照明と舞台デザイン、[428] アニメーションと衣装デザイン、[429] 写真、[225] 文化史学[430]養蜂（約8万匹のミツバチ）[337] などが含まれる。
私は2002年にオースティン・パワーズの撮影中に女性の肖像画を描き始めました。夢中になって眠れませんでした。サリーと枕を置いた特別な部屋を作りました。キャンドルを灯し、マイルス・デイビスやビョークを聴きながら、一晩中絵を描きました。とても癒されました。絵を1枚描き終えるたびに、それが私の人生で何を表しているのかを考えます。「彼女の後ろは暗くて前は明るい。だから暗い時代が終わりに近づいているに違いない。何か明るくて美しいことが起こるだろう」と思うのです。
— ビヨンセは2004年2月にInside Entertainmentに語った。 [424]
富
フォーブス誌は2008年にビヨンセの収入について報道し始め、2007年6月から2008年6月の間に音楽、ツアー、映画、衣料品のラインで稼いだ8000万ドルは、マドンナやセリーヌ・ディオンを上回り、当時世界で最も稼いだ音楽パーソナリティになったと計算した。 [431] [432]同誌は、2009年のセレブリティ100リストで彼女を4位にランクインさせ、 [433] 2010年の「世界で最も影響力のある女性」リストでは9位にランクインさせた。 [434]翌年、同誌は彼女を「30歳未満の最も稼いだセレブ」リストで8位にランクインさせ、衣料品のラインとスポンサー契約で過去1年間に3500万ドルを稼いだことを示した。 2012年、フォーブスはビヨンセをセレブリティ100リストの16位にランク付けした。これは3年前より12位下がったが、それでもアルバム『 4』 、衣料品ライン、スポンサー契約で過去1年間に4000万ドルを稼いでいる。 [435] [436]
2012年、ビヨンセとジェイ・Zは「世界で最も高収入のセレブカップル」で1位となり、合わせて7,800万ドルを稼いだ。[437] 2人は2009年に合計1億2,200万ドルを稼いだことで、前年のギネス世界記録に「最も高収入のパワーカップル」として登録された。[438] 2009年から2011年まで、ビヨンセは平均して年間7,000万ドルを稼ぎ、2012年には4,000万ドルを稼いだ。[439] 2013年、ビヨンセはペプシとH&Mの広告塔となり、彼女とジェイ・Zは音楽業界で世界初の10億ドルのカップルとなった。[440]その年、ビヨンセはフォーブスのランキングで4番目に影響力のあるセレブとして発表された。[441]
2014年6月、ビヨンセはフォーブス誌のセレブリティ100リストで1位にランクされ、2013年6月から2014年6月までの推定収入は1億1500万ドルだった。これは彼女が初めてセレブリティ100リストでトップになったときであり、これまでの最高収入でもあった。[442] 2016年、ビヨンセは5400万ドルの収入でセレブリティ100リストの34位にランクされた。彼女とジェイ・Zは、合計収入1億750万ドルで、最も稼ぐセレブカップルのリストでもトップになった。[443]
ビヨンセは最も裕福なミュージシャンの一人です。2018年現在[update]、フォーブスは彼女の純資産を3億5500万ドルと算出し、同年6月には年間収入6000万ドルで彼女を35番目に稼ぐ有名人としてランク付けしました。これにより、ビヨンセはマドンナと並んで、1年間で1億ドル以上を2回稼いだ唯一の女性アーティストとなりました。[444] [445]ビヨンセとジェイ・Zのカップルの純資産は合計11億6000万ドルです。[446] 2017年7月、ビルボードはビヨンセが2016年に最も稼いだミュージシャンであり、推定総額6210万ドルであると発表した。[447]フォーブスは2023年12月までにビヨンセの純資産が8億ドルになると推定しました。[448]
2023年、夫妻は建築家安藤忠雄が設計したカリフォルニア州マリブの家を2億ドルで購入した。これはカリフォルニア州で販売された最も高価な住宅の記録を樹立した。[449]
遺産
ビヨンセの成功は、彼女を文化的アイコンに導き、「クイーン・ビィ」というニックネームを得た。[450]コンスタンス・グレイディはヴォックス誌に「ビヨンセが人気ポップスターから文化的アイコンに変身するまでには3つの段階があり、2013年のセルフタイトルアルバム、2016年のレモネード、そして2018年のコーチェラでのホームカミングコンサートがその頂点に達した」と書いている。[ 451]ニューヨーカー誌で、音楽評論家のジョディ・ローゼンはビヨンセを「21世紀でもっとも重要で魅力的なポピュラーミュージシャン...1世紀以上にわたるポップの帰結であり、論理的な終着点」と評した。[452]彼女はNPRの「21世紀で最も影響力のある女性ミュージシャン」リストでトップになった。[453]ジェームズ・クリアは著書『Atomic Habits』（2018年）の中で、ビヨンセの成功と現代社会の劇的な変化との類似点を指摘している。「過去100年間で、自動車、飛行機、テレビ、パソコン、インターネット、スマートフォン、そしてビヨンセの台頭を目の当たりにしてきた」。[454] オブザーバー紙は2009年に彼女を2000年代のアーティストに選出した。[455]
アレックス・サスキンドはエンターテインメント・ウィークリー誌に寄稿し、ビヨンセは2010年代を代表するポップスターであるとし、「2010年代にビヨンセ女王ほど音楽を支配した人はいない」と述べ、「彼女の曲、アルバムのリリース、ステージでの存在感、社会正義への取り組み、そして破壊的な広報戦略は、2010年以来の私たちの音楽観に影響を与えてきた」と説明した。[456]ビルボードのチャートでの成功と売上のランキングに基づくと、ビヨンセは2010年代のトップR&Bとヒップホップアーティストチャートで9位にランクされ、1位から8位にはそれぞれドレイク、リアーナ、クリス・ブラウン、ニッキー・ミナージュ、ポスト・マローン、ザ・ウィークエンド、ケンドリック・ラマー、リル・ウェインなどがランクインした。[457]イギリスの雑誌NMEも2010年代における彼女の影響について同様の考えを示しており、ビヨンセを「この10年間を定義した10人のアーティスト」のリストに含めている。[458] 2018年にはローリングストーン誌がミレニアル100のリストに彼女を含めた。[459]
音楽評論家は、ポップ、R&B、ラップミュージックを席巻したスタッカートのラップ歌唱スタイルを発明したのはビヨンセだとしばしば評価している。The Faderのレイキン・スターリングは、デスティニーズ・チャイルドの1999年のアルバム『The Writing's on the Wall』でビヨンセがこの歌唱スタイルを革新的に取り入れたことで、新しい形のR&Bが生まれたと書いている。[460]スタッカートのラップ歌唱スタイルは、2010年代後半から2020年代初頭にかけて音楽業界で使用され続けた。Uproxxのアーロン・ウィリアムズは、ビヨンセを今日の音楽業界を席巻するラップスタイルの「第一の先駆者」と評し、多くのラッパーがビヨンセのラップ歌唱を実践していると述べた。[461] マイケル・エリック・ダイソンもこれに同意し、2019年にビヨンセは「ジャンル全体を変えた」と述べ、スタッカートのラップ歌唱リズムを使用するマンブルラッパーの「ゴッドマザー」になったと述べた。ダイソンは「彼女は現代アートの音楽語彙を驚くべき方法で変えたが、その功績は認められていない」と付け加えた。[462]
ビヨンセは、シングルとストリーミングが主流の時代に、アルバムを芸術形式として復活させたと評価されている。これは彼女の2011年のアルバム4から始まった。主流のR&Bアーティストがアルバム主導のR&Bをやめてシングル主導のEDMを好んでいた一方で、ビヨンセはアルバムを芸術形式として再び重視し、R&Bを主流の関心事として再確立することを目指した。[463]これはビヨンセの焦点であり続け、2013年に彼女は自身の名を冠したアルバムを、個々のトラックを購入したり、ストリーミングでアルバムを消費したりするのではなく、iTunesでフルアルバムとしてのみ購入できるようにした。マリクレールのケイトリン・メンザは、これによりリスナーは「人々が昔のように、音楽と歌詞のテーマに注目しながら、アルバムを1つの全体的な音響体験として体験する」ようになったと書いている。[464]
ザ・ヴァージのジェイミーソン・コックスは、ビヨンセの2013年のアルバムが、アルバムがよりまとまりがあり自己言及的になるという緩やかなトレンドを開始したと説明し、この現象は「可能な限り最高のスケールでポップストーリーテリングの新しい基準」を設定したレモネードで終着点に達した。 [465]ガーディアン紙のミーガン・カーペンティエは、レモネードでビヨンセは「アルバム形式をほぼ復活させた」と書き、アルバムは全部でしか聴くことができないと書いた。[466] ダブルJの「ランチ・ウィズ・マイフ」でマイフ・ウォーハーストは、ほとんどのアーティストのアルバムは数曲のシングルとつなぎの曲で構成されているが、ビヨンセは「アルバムを復活させ」、アルバムの芸術形式を「弧と物語のある物語に変え、コンセプトを理解するには全体を聴く必要がある」と説明した。[467]
彼女は、プロポーズの婉曲表現である「指輪をはめて」、ハッシュタグ#iwokeuplikethisをつけて朝のセルフィーを投稿するトレンドのきっかけとなった「こんな風に起きた」、 2020年の選挙に向けた民主党全国委員会のキャンペーンの一環として使用された「さようなら」などの人気のフレーズを生み出したことで知られている。[468] [469]同様に、彼女は5枚目のスタジオアルバムをリリースした後、すべての曲にビデオが付いた「ビジュアルアルバム」というフレーズも考案した。これは、フランク・オーシャンやメラニー・マルティネスなど、それ以来多くのアーティストによって再現されている。[470]このアルバムはサプライズリリースも普及させ、テイラー・スウィフト、ニッキー・ミナージュ、エミネム、フランク・オーシャン、ジェイ・Z、ドレイクなど、多くのアーティストが事前の発表なしに曲、ビデオ、アルバムをリリースした。[471]
2012年1月、研究科学者ブライアン・レッサードは、オーストラリアのクイーンズランド州北部で発見されたアブの一種であるスカプティア・ビヨンセアエを、腹部にある独特の金色の毛にちなんでビヨンセにちなんで命名した。[472]
実績
ビヨンセは数々の賞を受賞しており、女性アーティストとしては史上最多の受賞歴を誇る。[473]世界中で2億枚以上のレコードを売り上げ（デスティニーズ・チャイルドでさらに6千万枚を売り上げている）、ビヨンセは史上最も売れている音楽アーティストの一人である。 [474]アメリカレコード協会（ RIAA）は、ビヨンセを2000年代の10年間で最も認定されたアーティストとして挙げており、認定は合計64件である。[475] [476] 2009年、ビルボードは彼女を10年間のトップ女性アーティストおよびトップラジオソングアーティストに選出した。[477] [478] [479]
2010年、ビルボードは彼女を過去25年間のトップ50 R&B/ヒップホップアーティストのリストで15位に選びました。[480] 2012年、VH1は「音楽界で最も偉大な女性100人」のリストでマライア・キャリーとマドンナに次いで3位にランク付けしました。[481] 2002年、彼女はアメリカ作曲家作家出版者協会からソングライター・オブ・ザ・イヤーを受賞し、この賞を受賞した初のアフリカ系アメリカ人女性となりました。 2004年と2019年には、NAACPイメージ賞のエンターテイナー・オブ・ザ・イヤーと、サミー・デイビス・ジュニア - エンターテイナー・オブ・ザ・イヤーでソウル・トレイン・ミュージック・アワードを受賞しました。
2005年には、アフリカ系アメリカ人の功績を称えるトランペット賞でAPEX賞も受賞。2007年には、アメリカン・ミュージック・アワードでインターナショナル・アーティスト・オブ・エクセレンス賞を受賞した。また、ブラボー・オットー賞で名誉オットー賞を受賞した。翌年、ワールド・ミュージック・アワードで芸術への顕著な貢献に対してレジェンド賞[482] 、 LOS40ミュージック・アワードでキャリア功労賞を受賞した。2010年には、 NRJミュージック・アワードで10年間の最優秀アーティストに名誉賞を受賞した[483]。2011年のビルボード・ミュージック・アワードでは、ビヨンセは初開催のビルボード・ミレニアム賞を受賞した[484]。
ビヨンセは、2014年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでマイケル・ジャクソン・ビデオ・ヴァンガード賞を受賞し、地域での人道的活動が認められ、オーストラリアのバーナードで開催されたオーストラリアン・マザー・オブ・ザ・イヤー賞で名誉マザー・オブ・ザ・イヤーを受賞した。また、2016年にはアメリカファッションデザイナー協議会ファッションアイコン賞を受賞した。 2019年にはジェイ・Zとともに、LGBTを自認していないがLGBTの人々の平等な権利を促進する上で大きな貢献をしたエンターテインメントコミュニティのメンバーに贈られるGLAADヴァンガード賞を受賞した。 [485] 2020年にはBET人道賞を受賞した。コンシークエンスは彼女を史上最高の歌手30位に選んだ。[486]
ビヨンセはソロアーティストとして、またデスティニーズ・チャイルドとザ・カーターズのメンバーとして32のグラミー賞を受賞しており、グラミー賞で最も名誉ある個人となっている。[487] [488]また、彼女は合計88回のノミネートでグラミー賞史上最多ノミネートアーティストでもある。[489]「Single Ladies (Put a Ring on It)」は2010年にソング・オブ・ザ・イヤーを受賞し、「Say My Name」、[50]「Crazy in Love」と「Drunk in Love」はそれぞれ最優秀R&Bソングを受賞した。「Dangerously in Love 」 、「B'Day」、「I Am...」は最優秀コンテンポラリーR&Bアルバムを受賞し、「Lemonade」は最優秀アーバンコンテンポラリーアルバムを受賞した。ビヨンセは2010年に6つの賞を獲得し、女性アーティストが一晩で獲得したグラミー賞の最多記録を樹立しました。これは、それまで彼女が保持していたアリシア・キーズ、ノラ・ジョーンズ、アリソン・クラウス、エイミー・ワインハウスとの同点記録を破り、2012年にはアデルがこれに並びました。[490]
ビヨンセはMTVビデオミュージックアワードを30回受賞しており、ビデオミュージックアワード史上最も多くの賞を受賞したアーティストの共同受賞者となっている。[491]彼女はソロアーティストとして26の賞を受賞しており、ザ・カーターズとデスティニーズ・チャイルドでそれぞれ2つの賞を受賞しており、生涯合計30のVMA受賞となっている。[492]「シングル・レディース（プット・ア・リング・オン・イット）」と「フォーメーション」は、それぞれ2009年と2016年にビデオ・オブ・ザ・イヤーを受賞した。ビヨンセは2016年に8回受賞し、女性アーティストとして一夜にして最多となるVMA受賞という、2010年のレディー・ガガの記録に並んだ。[191]また、 BETアワード史上最多の受賞数とノミネート数を記録したアーティストでもあり、[493] 80回以上のノミネートから36の賞を受賞（デスティニーズ・チャイルドでの2回を含む）し、 [494]ソウル・トレイン・ミュージック・アワードで25回の受賞（ソロとして21回、デスティニーズ・チャイルドで4回）で最多受賞アーティストとなり、 [495] NAACPイメージ・アワードではソロとして25回、デスティニーズ・チャイルドで5回受賞し、最も多くの賞を受賞したアーティストとなっている。[496] [497]
ドリームガールズでの役柄の後、ビヨンセは「リッスン」で最優秀主題歌賞とゴールデングローブ賞の最優秀女優賞にノミネートされ、[498] NAACPイメージアワードの映画部門の優秀女優賞にもノミネートされた。[499]ビヨンセは2006年の放送映画批評家協会賞で「リッスン」で最優秀主題歌賞とドリームガールズ:ミュージック・フロム・ザ・モーション・ピクチャーで最優秀オリジナルサウンドトラック賞の2つの賞を受賞した。[500] 2014年のFuseによると、ビヨンセはマイケル・ジャクソンに次いで史上2番目に受賞歴のあるアーティストである。[501] [502]レモネードは2017年にピーボディ賞を受賞した。[503] 2022年には、「Be Alive」がアカデミー賞主題歌賞、[504]放送映画批評家協会 賞主題歌賞、[505]ゴールデングローブ賞主題歌賞にノミネートされた。[506]
彼女は、2016年のBBCラジオ4 のウーマンズアワーパワーリストで、マーガレット・サッチャー、バーバラ・キャッスル、ヘレン・ブルック、ジャーメイン・グリア、ジャヤベン・デサイ、ブリジット・ジョーンズとともに、過去70年間で女性の生活に最も大きな影響を与えたと判断された7人の女性の1人に選ばれました。 [507]彼女は2020年の同じリストで音楽界で最も影響力のある女性に選ばれました。[508]同年、ビルボードは彼女をデスティニーズ・チャイルドと共に、マドンナとマイケル・ジャクソンに次ぐ史上3番目に偉大なミュージックビデオアーティストに選びました。[509]
2021年6月、ビヨンセはポールスター・アワードで2010年代の「トップ・ツアー・アーティスト」賞を受賞した。[510]同月、ビヨンセはブラック・ミュージック＆エンターテインメント・ウォーク・オブ・フェイムに初代会員として入会した。[511]
ビジネスとベンチャー
2010年、ビヨンセは自身のエンターテイメント会社パークウッド・エンターテイメントを設立した。この会社はコロンビア・レコードを基盤としたレーベルとして設立され、2008年にビデオや映画の制作部門としてスタートした。パークウッド・エンターテイメントは、ビヨンセがかつて住んでいたテキサス州ヒューストンの通りにちなんで名付けられた。 [512]ニューヨーク市に本社を置くこの会社は、音楽、映画、ビデオ、ファッションにおけるこのエンターテイナーの様々なブランドを統括する傘下となっている。パークウッド・エンターテイメントのスタッフは、映画製作やビデオ制作からウェブやファッションデザインまで、芸術とエンターテイメントの分野で経験を有している。マーケティング、デジタル、クリエイティブ、宣伝、ファッションデザイン、マーチャンダイジングの各部門に加えて、同社には最先端の編集室があり、ビヨンセはそこでワールドワイドツアー、ミュージックビデオ、テレビスペシャルのコンテンツを制作している。パークウッド・エンターテイメントの最初の作品は、ビヨンセが主演し共同プロデューサーを務めたミュージカル伝記映画『キャデラック・レコード』（2008年）である。[513]同社はビヨンセのアルバムを配給しており、セルフタイトルの5枚目のスタジオアルバム『レモネード』（2013年）、『レモネード』（2016年）、ザ・カーターズの『エヴリシング・イズ・ラブ』（2018年）などがある。ビヨンセは2019年2月に第53回スーパーボウルでパフォーマンスしたクロエ×ハリーなど他のアーティストもパークウッドと契約している。[514]
2024年2月、ビヨンセはさまざまな髪質に合うように開発されたヘアケア製品ライン「セクレド」を立ち上げた。 [257]その立ち上げに続いて、彼女はBeyGoodと協力して年間助成金を設立した。これは、美容業界の美容学生とプロのヘアスタイリストに経済的支援を提供するための取り組みである。[515]年間50万ドルが、ヘアスタイリストの大規模で多様なコミュニティのために選ばれた5つの都市、アトランタ、シカゴ、ヒューストン、ロサンゼルス、クレメントンの美容学校の奨学金とサロン事業助成金に充てられている。[c] [516]
推薦とパートナーシップ
ビヨンセは2002年からペプシと仕事をしており、[517] 2004年にはブリトニー・スピアーズ、ピンク、エンリケ・イグレシアスとともにグラディエーターをテーマにしたコマーシャルに出演した。[518] 2012年、ビヨンセはペプシの広告塔として5000万ドルの契約を結んだ。[519]公益科学センター（CSPINET）はビヨンセに公開書簡を送り、製品の不健康さを理由に契約を再考し、収益を医療機関に寄付するよう求めた。[520]それでも、NetBaseは、ビヨンセのキャンペーンが2013年4月に最も話題になった広告塔であり、コマーシャルと印刷広告に対する視聴者の反応は70パーセントに上ったことを明らかにした。[521]
ビヨンセはトミーヒルフィガーと協力し、フレグランス「トゥルースター」（ 「ウィッシング・オン・ア・スター」のカバーバージョンを歌っている）[522]と「トゥルースター・ゴールド」を制作した。[523]また、2007年にはエンポリオアルマーニのフレグランス「ダイアモンド」のプロモーションも行った。[524]ビヨンセは2010年に初の公式フレグランス「ヒート」を発売した。[525] 2011年2月、ビヨンセは2つ目のフレグランス「ヒート・ラッシュ」を発売した。 [526]ビヨンセの3つ目のフレグランス「パルス」は2011年9月に発売された。 [527] 2013年には、「ミセス・カーター・ショー」限定版の「ヒート」が発売された。[528] 6つのエディションの「ヒート」は世界で最も売れているセレブリティフレグランスラインであり、[528]売上高は4億ドルを超える。[529]
ビデオゲーム「スターパワー：ビヨンセ」の発売は、ビヨンセがゲートファイブとの1億ドルの契約から撤退したため中止された。ゲートファイブは、契約の取り消しは70人のスタッフの解雇と開発費の何百万ポンドもの損失を意味すると主張した。[530] 2013年6月にビヨンセの弁護士は、ゲートファイブが資金援助者を失ったために契約をキャンセルしたと法廷外で和解した。[531]ビヨンセはまた、 18歳の頃からアメリカン・エキスプレス[432] 、ニンテンドーDS [532]、ロレアルとも契約を結んでいる。 [533]
2015年3月、ビヨンセは他のアーティストとともに音楽ストリーミングサービスTidalの共同所有者となった。このサービスはロスレスオーディオと高解像度のミュージックビデオを専門としている。ビヨンセの夫ジェイ・Zは2015年第1四半期にTidalの親会社であるAspiroを買収した。 [534]ビヨンセとジェイ・Zを含め、16人のアーティスト（カニエ・ウェスト、リアーナ、マドンナ、クリス・マーティン、ニッキー・ミナージュなど）がTidalの共同所有者であり、その過半数が3%の株式を所有している。[535]アーティスト全員が所有するストリーミングサービスというアイデアは、現在の音楽業界におけるストリーミングの需要の高まりに対応するために関係者によって生み出された。[536]
2020年11月、ビヨンセはエクササイズ機器およびメディア企業ペロトンと複数年にわたるパートナーシップを結んだ。このパートナーシップは、歴史的に黒人が多く通う大学でホームカミングシーズンを祝うために結成されたもので、2020年のホームカミングのお祝いがCOVID-19パンデミックにより中止されたことを受けて、ビヨンセの2019年のホームカミングの映画とライブアルバムにインスパイアされたテーマのあるワークアウト体験を提供した。パートナーシップの一環として、ビヨンセとペロトンは10のHBCUのすべての学生に無料のメンバーシップを寄付し、ペロトンはHCBUで長期的なリクルートパートナーシップを追求している。ペロトンの音楽責任者であるグウェン・ベセル・ライリーは、「社会的影響を与える要素が私たち全員にとっていかに重要であるかについてビヨンセと話し合ったとき、HBCUと協力して黒人文化と音楽を祝い、対話を生み出す機会としてホームカミングを受け入れることがいかに重要であるかが明確になった」と述べた。[537]提携のニュースを受けて、ペロトンの株価は下落から反転し、8.6%上昇した。[538]
2021年、ビヨンセとジェイ・Zはティファニーと提携し、同社の「About Love」キャンペーンに参加した。ビヨンセは128.54カラットのティファニーイエローダイヤモンドを着用した4人目の女性、そして初の黒人女性となった。[539]このキャンペーンでは、ジャン＝ミシェル・バスキアによるロビンエッグブルーの絵画「Equals Pi（1982）」が取り上げられた。[540] 1877年に南アフリカのキンバリーダイヤモンド鉱山で発見されたティファニーイエローダイヤモンドはブラッドダイヤモンドに分類され、アフリカに対するイギリスの植民地主義の象徴と見なされているため、ビヨンセとブランドはキャンペーンに対して大きな反発に直面した。[541] [542] [543]
ファッションライン
ビヨンセと母親は2005年に女性向けファッションライン「ハウス・オブ・デレオン」を発表した。 [544]このコンセプトは3世代にわたる家族の女性たちにインスピレーションを得たもので、ブランド名はビヨンセの祖母で尊敬される裁縫師であるアニエス・デレオンに敬意を表したものとなっている。 [545] [546]ティナによると、このラインの全体的なスタイルは彼女とビヨンセの趣味とスタイルを最もよく反映しているという。ビヨンセと母親は家族の会社「ビヨンド・プロダクションズ」を設立し、ハウス・オブ・デレオンとそのジュニア・コレクション「デレオン」のライセンスとブランド管理を行っている。[544]ハウス・オブ・デレオンの作品は、デスティニーズ・チャイルドが「デスティニー・フルフィルド」を活動していた時代に、彼らのショーやツアーで展示された。[547] [548]このコレクションには、スポーツウェア、毛皮を使ったデニム、アウターウェア、ハンドバッグや靴などのアクセサリーが含まれており、米国とカナダのデパートや専門店で販売されています。[544]
2005年、ビヨンセは靴メーカーのハウス・オブ・ブランズと提携し、ハウス・オブ・デリオンの靴のシリーズを制作した。[549] 2008年1月、スターウェーブ・モバイルは、ハウス・オブ・デリオンのコレクションをフィーチャーした、ソーシャルネットワーキングコンポーネントを備えた「ハイスタイル」モバイルゲーム、ビヨンセ・ファッション・ディーバをリリースした。 [544] 2009年7月、ビヨンセと母親は、新学期向けの新しいジュニアアパレルレーベル、サーシャ・フィアース・フォー・デリオンを立ち上げた。コレクションには、スポーツウェア、アウターウェア、ハンドバッグ、靴、アイウェア、ランジェリー、ジュエリーが含まれていた。[550]このコレクションは、メイシーズやディラーズなどのデパート、ジミー・ジャズやアゲインスト・オール・オッズなどの専門店で販売された。 [550] 2010年5月、ビヨンセは衣料品店C&Aと提携し、ブラジルの店舗でデリオン・バイ・ビヨンセを発売した。[551]コレクションには、肩パッド付きのテーラードブレザー、リトルブラックドレス、刺繍入りのトップスやシャツ、バンデージドレスなどが含まれていました。[551]
2014年10月、ビヨンセはイギリスのファッション小売業者トップショップとアクティブウェアのラインを立ち上げる契約を結んだ。[552] [553] 50対50のベンチャーはアイビーパークと呼ばれ、2016年4月に立ち上げられた。ブランド名はビヨンセの娘と彼女の好きな数字の4（ローマ数字のIV ）にちなんでおり、彼女がよく走っていたテキサスの公園にも由来している。[554]彼女はその後、トップショップのオーナーであるフィリップ・グリーンが従業員に性的嫌がらせ、いじめ、人種差別を行ったとされた後、彼の50％の株式を買い取った。 [555]現在は彼女自身がブランドのオーナーである。[556]
2019年4月、ビヨンセがアディダスのクリエイティブパートナーとなり、同社と共同で自身のアスレチックブランド「アイビーパーク」をさらに発展させることが発表された。ノウルズはアディダスのために新しい服や靴も開発する予定だ。このニュースリリースを受けて同社の株価は1.3％上昇した。[557] 2019年12月、同社は2020年1月18日に発売日を発表した。 [558]ビヨンセは自身のウェブサイトとインスタグラムにティーザーをアップロードした。 [559]このコレクションは、2020年1月号のエルでプレビューされ、ビヨンセが最初のコレクションのいくつかの服、アクセサリー、靴を着用している姿が見られる。[560] 2023年2月、ウォールストリートジャーナルは、このラインが財政的に苦戦しており、売上高が前年度比50％以上減少して4,000万ドルとなり、同社の予測額2億5,000万ドルを大きく下回っていると報じた。[561] 2023年3月、ビヨンセとアディダスはパートナーシップを終了することで合意したことが発表された。[562] [563]
2023年3月、バルマンのクリエイティブ・ディレクターであるオリヴィエ・ルスタンは、ビヨンセとコラボレーションして、彼女のアルバム「ルネッサンス」の16曲に対応した16のルックを含むクチュールコレクションを制作したことを発表した。この「ルネッサンス・クチュール」コレクションは、パリのクチュールハウスのコレクション開発を黒人女性が監督した初めてのケースとなった。[564]
2024年9月、ビヨンセはリーバイ・ストラウスと提携し、80年代の名作「Launderette」キャンペーンをリメイクした。[565]リーバイスのCEOである ミシェル・ガスは、ビヨンセとのコラボレーションの利点についての見解を共有し、この広告キャンペーンが女性服部門の売上を大幅に向上させる可能性があると強調した。[566]
慈善活動
2002年、ビヨンセ、ケリー・ローランド、ティナ・ノウルズはヒューストンのダウンタウンにコミュニティセンター、ノウルズ・ローランド・センター・フォー・ユースを建設した。 2005年のハリケーン・カトリーナの後、ビヨンセとローランドは、避難した家族に一時的な住居を提供し、新しい建物を建設する手段を提供するためにサバイバー財団を設立し、ビヨンセは最初に25万ドルを寄付した。[567]この財団はその後、市内の他の慈善団体と協力するように拡大し、[568] 3年後のハリケーン・アイクの後に救援も行った。 [569]ビヨンセはまた、メキシコ湾岸アイク救援基金に10万ドルを寄付した。[570] 2007年、ビヨンセは43人の避難民に居住スペースを提供する住宅複合施設、ノウルズ・テメノス・プレイス・アパートメントを設立した。 2016年時点で、ビヨンセは複合施設の維持のために700万ドルを寄付していた。[571]
2009年にキャデラック・レコードに主演し、非営利の薬物・アルコールリハビリテーション組織であるフェニックス・ハウスについて知ったビヨンセは、この映画で得た400万ドルの報酬全額を同組織に寄付した。ビヨンセと母親はその後、ビヨンセ・コスメトロジー・センターを設立し、フェニックス・ハウスの顧客が回復中に職業スキルを身に付けられるよう、7か月間の美容トレーニングコースを提供している。[572]
2010年1月、ビヨンセはジョージ・クルーニーとワイクリフ・ジョンの『Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief』テレソンに参加し、[573]この組織に多額の寄付を行い、[574]アメリカファッションデザイナー協議会（CFDA）の限定版「Fashion For Haiti」Tシャツの公式顔に選ばれた。 [575] 2011年4月、ビヨンセはミシェル・オバマ大統領夫人および全米放送事業者教育財団と協力し、シングル「Get Me Bodied」をリメイクして子供の肥満に対する後者のキャンペーンを後押しした。 [576]オサマ・ビン・ラディンの死後、ビヨンセはリー・グリーンウッドの曲「God Bless the USA 」のカバーをリリースし、ニューヨーク市警消防未亡人・子供給付基金への資金集めを支援した。[578]
ビヨンセは2012年の世界人道デーキャンペーンのアンバサダーとなり、彼女の歌「I Was Here」と国連で撮影されたミュージックビデオをこのキャンペーンに寄付した。[579] [580] 2013年、ビヨンセがサルマ・ハエックとフリーダ・ジャンニーニと協力し、女性のエンパワーメントを広めることを目的としたグッチの「Chime for Change」キャンペーンに参加することが発表された。2月28日に放映されたこのキャンペーンは彼女の新曲に合わせて行われた。[581]この目的のためのコンサートが2013年6月1日にロンドンで開催された。[582]クラウドファンディングプラットフォームのCatapultの支援により、コンサートの来場者は女性と女児の教育を促進するいくつかのプロジェクトから選択することができた。[583] [584]ビヨンセはまた、食品寄付キャンペーン「ミス・ア・ミール」に参加し、[585]ヨーロッパとアメリカ全土での雇用創出を支援するチャリティバズのオンラインチャリティーオークションを通じてグッドウィル・インダストリーズを支援した[586] [587]
ビヨンセとジェイ・Zは、ボルチモアとファーガソンのブラック・ライブズ・マター抗議者を救済するために数万ドルを秘密裏に寄付し、米国全土のブラック・ライブズ・マター支部設立のためのインフラに資金を提供した[588]。タンパでのビヨンセのフォーメーション・ワールド・ツアー公演の前に、彼女のチームは20人以上の地域リーダーを招いてプライベートな昼食会を開き、ビヨンセが地元の慈善事業をどのように支援できるかを話し合った。その中には、学生に経済的援助を提供するための奨学金10件に資金を提供するというその場での誓約も含まれていた。タンパ・スポーツ・オーソリティーの役員トーマス・スコットは「アーティストが地域と会い、彼らのニーズを知り、地域にどのように投資できるかを知るという前例を私は知らない。ビヨンセについて多くのことを物語っている。彼女は地域に行って（お金）を持ち帰るだけでなく、その地域にお金を還元しているのだ」と述べた[589] 。
2016年6月、ビヨンセはフリント水危機の被害者を支援するため、ジェネシー郡ユナイテッド・ウェイに8万2千ドル以上を寄付した。ビヨンセはさらにミシガン州の学生14人の大学費用を支援するために寄付した。[590] 2016年8月、ビヨンセとジェイ・Zはブラック・ライヴズ・マター、ハンズ・アップ・ユナイテッド、ドリーム・ディフェンダーズなどの公民権団体に150万ドルを寄付した。[591]ハリケーン・マシューの後、ビヨンセとジェイ・Zはハイチの家屋再建活動を支援するためウサイン・ボルト財団に1500万ドルを寄付した。[592]
2017年8月のハリケーン・ハービーの際、ビヨンセはヒューストンでハリケーンの被災者を支援するため、BeyGOOD Houstonを立ち上げた。この団体はベビーベッド、毛布、枕、ベビー用品、女性用品、車椅子などの必需品を寄付し、長期的な復興プロジェクトに資金を提供した。 [593] 9月8日、ビヨンセはヒューストンを訪れ、地元の教会で400人の被災者のために昼食会を主催し、ジョージ・R・ブラウン・コンベンションセンターを訪れて洪水で避難を余儀なくされた人々とニーズについて話し合い、家を失った人々に食事を提供したほか、地元の慈善事業に多額の寄付を行った。[594] [595]ビヨンセはさらに、ハリケーンの被災者に7万5000ドル相当の新品マットレスを寄付した。[596]その月の後半、ビヨンセはJ・バルヴィンとウィリー・ウィリアムズの「Mi Gente 」のリミックスをリリースし、その収益の全てはハリケーン・ハービー、イルマ、マリア、チアパス州とプエブラ州の地震の後のプエルトリコ、メキシコ、米国、カリブ海の災害救援慈善団体に寄付された。[597]
2020年4月、ビヨンセは、COVID-19パンデミックの期間中、エッセンシャルワーカーにメンタルヘルスと個人のウェルネスサービスを提供するために、全米メンタルヘルス同盟、 UCLA 、地元のコミュニティベースの組織に600万ドルを寄付しました。BeyGOODはまた、地元の組織と提携して、有色人種のコミュニティに食料、水、清掃用品、医薬品、フェイスマスクなどのリソースを提供するのを手伝いました。[598]同じ月にビヨンセはミーガン・ジー・スタリオンの「Savage」のリミックスをリリースし、収益はすべてブレッド・オブ・ライフ・ヒューストンのCOVID-19救済活動に寄付され、ヒューストンの500世帯と100人の高齢者に毎週14トン以上の食料と物資を提供しています。[599]
2020年5月、ビヨンセは、アフリカ系アメリカ人コミュニティにおける死亡率の不均衡を理由に設立された、母親との#IDidMyPartイニシアチブの一環として、ヒューストンで1,000件の無料COVID-19検査を提供した。さらに、手袋、マスク、温かい食事、必須ビタミン、食料品のバウチャー、家庭用品など1,000点が提供された。[600] 2020年7月、ビヨンセはNAACPと提携して、ジョージ・フロイドの抗議活動を受けて支援を必要とする黒人経営の中小企業に1万ドルの助成金を提供する「 Black-Owned Small Business Impact Fund」を設立した。[601]ビヨンセのシングル「 Black Parade 」の収益はすべてこの基金に寄付された。[602] 2020年9月、ビヨンセは同基金にさらに100万ドルを寄付したことを発表した。[603] 2020年12月31日現在、この基金は黒人経営の中小企業に715件の助成金を支給しており、寄付額は715万ドルに上る。[604]
2020年10月、ビヨンセは声明を発表し、ナイジェリアのSARS終息運動の支持者を支援するためフェミニスト連合と協力しており、負傷した抗議者の医療費、逮捕された抗議者の訴訟費用を負担し、困っている人々に食料、緊急シェルター、交通手段、通信手段を提供している。ビヨンセはまた、カメルーンの英語圏危機、ナミビアのShutItAllDown、ジンバブエのジンバブエ人命保護運動、リベリアのレイプ国家非常事態など、アフリカの他の問題と闘う人々への支持を示した。[605] 2020年12月、ビヨンセは米国の立ち退きモラトリアムの停止によって引き起こされた住宅危機の緩和を支援するために50万ドルを寄付し、差し押さえや立ち退きに直面している個人や家族100人に5,000ドルの助成金を支給した。[606]
ディスコグラフィー
フィルモグラフィー
ツアーとレジデンス
参照
- フォーブス誌の最も稼いだミュージシャンのリスト
- ポピュラー音楽における敬称
- アメリカで1位を獲得したアーティストのリスト
- ヨーロッパで最も多くのシングル1位を獲得したアーティストのリスト
- ビルボードソーシャル50のナンバーワンアーティストリスト
- ゴールデングローブ賞の黒人受賞者とノミネート者リスト
- 最も収益の高いライブ音楽アーティストのリスト
- 最もフォローされているInstagramアカウントのリスト
注記
- ^ デスティニーズ・チャイルドおよびカーターズとの作品については、デスティニーズ・チャイルドのディスコグラフィー、デスティニーズ・チャイルドの曲一覧、カーターズのディスコグラフィーを参照。
- ^ ビルボード・ボックススコアに報告された29公演の総収益は2490万ドルで、ツアーは96回のコンサートで構成されていた。[109]
- ^クレメントンは厳密には 自治区ですが、Cécred の Web サイトでは「都市」の 1 つとしてリストされています。
参考文献
- ^ Curto, Justin (2021年4月30日). 「そう、『Harmony by The Hive』はビヨンセだ」。Vulture 。 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月8日閲覧。
- ^ ゲイ、ジェイソン（2013年2月10日）。「ビヨンセ・ノウルズ：クイーンB」。ヴォーグ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月18日閲覧。
- ^ Lewis, Brittany (2013年7月9日). “Beyoncé credited as 'Third Ward Trill' on Jay-Z's album, 'Magna Carta Holy Grail'”. Global Grind. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年6月29日閲覧。
- ^ “BeyGOOD”. BeyGOOD. 2024年3月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月31日閲覧。
- ^
ジャンルの引用:
- レビュー、アンオーソドックス（2022年12月5日）。「ビヨンセの音楽がアフリカにインスピレーションを受けた5つの瞬間」。2023年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月16日閲覧。
- パラザ、ジェームズ・チコンボレロ（2022年8月4日）。「ビヨンセはアフリカのアーティストのルネッサンスの到来に貢献した」。2022年8月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年7月16日閲覧。
- アニフトス、ラニア（2022年3月22日）。「ビルボードがアフロ・ネイションと提携し、新たな米国アフロビート・ソング・チャートを立ち上げる」ビルボード。2023年9月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月16日閲覧。
- 「『ルネッサンス』はダンスミュージックの黒人クィアのルーツへのラブレター」。エッセンス。2022年7月29日。2023年12月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月16日閲覧。
- 「ビヨンセ『ルネッサンス』レビュー：ダンスアルバムでスターの最も無防備な姿が見られる」ローリングストーン誌、2022年7月29日。
- 「ビヨンセのダンスミュージック制作の簡単な歴史」。Vulture 。 2022年7月26日。
- 「ビヨンセはいつもカントリーだった」。タイム誌。2024年2月14日。2024年3月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月16日閲覧。
- デイリー、ハンナ（2024年3月12日）。「ビヨンセの『Act II: Cowboy Carter』についてこれまでにわかっていることすべて」ビルボード。2024年3月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月16日閲覧。
- 「ビヨンセとカントリーミュージック - 展示会」。ブラックミュージックプロジェクト。2024年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月16日閲覧。
- 「ビヨンセの新カントリーソング『Texas Hold 'Em』は彼女のルーツへのトリビュート」Elle 2024年2月11日。
- 「ビヨンセの『Daddy Lessons』はクラシックカントリー」アメリカンソングライター。2016年。
- ^ Wells, John C. (2008年12月19日). 「Beyoncé」. John Wellsの音声ブログ. 2022年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月22日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ・ノウルズの名前変更」ボストン・グローブ2009年12月23日。2013年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月8日閲覧。
- ^ Wete, Brad (2014年4月24日). 「ビヨンセがTIME誌の『最も影響力のある100人』特集をカバー」ビルボード. 2024年10月26日閲覧。
- ^ マーフィー、クリス（2023年11月29日）。「2023年のベストパフォーマンス25選」。ヴァニティフェア。 2024年5月7日閲覧。
- ^ Lang, Cady (2024年3月28日). 「ビヨンセはいかにして音楽業界を変えたか」. TIME . 2024年11月18日閲覧。
- ^ 「ビヨンセは偉大なラッパーであり、常にそうだった」。The FADER 。 2024年11月18日閲覧。
- ^ キング、ジェイソン（2019年10月11日）。「アクティビズム、アイデンティティ政治、そしてポップの偉大な覚醒」。ピッチフォーク。 2024年11月18日閲覧。
- ^ 「ビヨンセのベスト70曲」ローリングストーン誌2024年4月1日2024年5月7日閲覧。
- ^ ab Trust, Gary (2022年7月5日). “Beyonce Joins Paul McCartney & Michael Jackson for This Hot 100 Milestone — As a Solo Artist & With a Group”. Billboard . 2022年9月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年9月18日閲覧。
- ^ アンガーハウゼン、アンナ（2024年4月3日）。「ビヨンセの『COWBOY CARTER』がSpotifyの記録を破る」。ソニー・ミュージックエンタテインメント・ヨーロッパ。2024年4月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年6月30日閲覧。
- ^ デイリー、ジェニー リーガン、ハンナ; リーガン、ジェニー; デイリー、ハンナ (2022年6月24日). 「ビヨンセのスタイルの進化：写真を見る」.ビルボード. 2024年7月3日閲覧。
{{cite magazine}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link) - ^ “Artist of the Decade”. Billboard . 2013年3月12日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Boxoffice Insider: Top Grossing Black Touring Artists - Pollstar News”. Pollstar . 2021年2月26日. 2023年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月25日閲覧。
- ^ “Beyoncé、Troubadour、Forum、Coachella、Billy Strings、Bert Kreischer らが Pollstar Awards 受賞者に”. Pollstar . 2021年6月16日. 2023年10月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年10月15日閲覧。
- ^ クーパー、ブリトニー。「ビヨンセ：タイム誌が選ぶ今年の100人の女性 – 2014年：ビヨンセ・ノウルズ＝カーター」。タイム誌。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月5日閲覧。
- ^ タラボレッリ、J. ランディ（2015年10月27日）。『ビヨンセになる：語られざる物語』グランドセントラル出版。28ページ。ISBN 9781455590346。
- ^ 「The Family Business」。MTVニュース。2014年9月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年6月6日閲覧。
- ^ abcde 「ビヨンセ・ノウルズの伝記」 。Fox News Channel。2008年4月15日。2008年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年11月6日閲覧。
- ^ ab Smolenyak, Megan (2012年1月12日). 「A Peek into Blue Ivy Carter's Past」. HuffPost . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月30日閲覧。
- ^ “Beyonce Touts L'Oreal Cosmetics That 'Match' Your Native American Shade”. Indian Country Today . 2012年1月19日. 2019年1月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年1月27日閲覧。
- ^ マシューはアフリカ系アメリカ人、ティナはルイジアナクレオール人です。
- ^ “ビヨンセとソランジュ・ノウルズが姉妹で初めてアルバム1位を獲得”.エンターテインメント・トゥナイト. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年10月12日閲覧。
- ^ ab Dhillon, Georgina (2012年10月3日). 「Beyoncé Knowles: A Creole Queen」. Kreol International Magazine . Rila Publications. 2021年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月16日閲覧。
- ^ ab Drohan, Freya (2018年7月2日). “Celebrating Beyoncé's Irish roots on her birthday”. IrishCentral . 2021年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月16日閲覧。
- ^ カンナ、ニッキ（2011年）。『アメリカにおけるバイレイシャル：人種的アイデンティティの形成と発揮』バーモント州：レキシントンブックス、63ページ。ISBN 978-0-7391-4574-62024年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Smolenyak, Megan (2012年1月12日). 「A Peek into Blue Ivy Carter's Past」. The Huffington Post (AOL). 2015年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月14日閲覧。
- ^ ビヨンセはブルターニュ地方にルーツを持つ:
- 「ベル・イル・アン・メール。ビヨンセはとても美しいです！」 【ベル・イル・アン・メール。ビヨンセはいとこになるでしょう！]。Le Télégramme (フランス語)。 2013年8月31日。2021年10月15日のオリジナルからアーカイブ。2021 年10 月 16 日に取得。
- 「ビヨンセと彼女のブルトン出身」パリ・マッチ（フランス語）。2013年9月2日。2021年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月16日閲覧。
- 「Beyoncé aurait une ancêtre bretonne」[ビヨンセにはブルトン人の祖先がいるだろう]。ル・パリジャン（フランス語）。 2013年9月1日。2021年10月15日のオリジナルからアーカイブ。2021 年10 月 16 日に取得。
- ^ 「ビヨンセ自身の言葉で語る：彼女の人生、彼女の体、彼女の遺産」。ヴォーグ。2018年8月6日。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
最近、自分の祖先について調べたところ、奴隷所有者の出身で、奴隷と恋に落ちて結婚した人だと分かりました。
- ^ ダリル・イースリー (2011). 『クレイジー・イン・ラブ：ビヨンセ・ノウルズの伝記』 p. 4.
- ^ Cherese Cartlidge (2012年5月17日).ビヨンセ. Greenhaven Publishing LLC. p. 14. ISBN 978-1-4205-0966-3。
- ^ Janice Arenofsky (2009). Beyoncé Knowles: A Biography . ABC-CLIO. p. 2. ISBN 978-0-313-35914-9。
- ^ “Selon cette historienne, Beyoncé viendrait de Belgique (une fois)” [この歴史家によると、ビヨンセはかつてベルギー出身だった] (フランス語)。カナルプラス。 2023 年 5 月 22 日。2024 年6 月 26 日に取得。
- ^ ウォーランド、マイテ (2023 年 4 月 21 日)。 「Queen B aurait-elle des Origines belges ? Nous avons Retrouvé le caveoncé」 【クイーンBの起源はベルギーですか？私たちはビヨンセのいとこをベルギーで見つけました]（フランス語）。RTBF 。2024 年6 月 26 日に取得。
- ^ Laird, Cheryl (1990年11月11日). 「A Knowles family Christmas」. Houston Chronicle . 2024年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年4月2日閲覧 – Beaumont Enterprise経由。
- ^ ab クイン、グウェンドリン（2017年9月9日）。「ビヨンセ、ヒューストンの牧師と協力し、ハリケーン・ハービーの生存者を支援」。NBCニュース。2022年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
ビヨンセは金曜日にヒューストンの自宅に戻り、地元の教会であるセントジョンズ・ユナイテッド・メソジスト教会で、ルディ・ラスマス主任牧師（世界中からルディ牧師の愛称で知られている）とともにハリケーン・ハービーの生存者らと合流した。「私は家に帰った。この教会が私の家。娘（ブルー・アイビー）が座っているこの場所に初めて座ったのは、たぶん9歳か10歳のとき。ここで初めてソロを歌ったの」と彼女は語った。
- ^ ウェルチ、モニーク（2022年7月28日）。「タイムライン：ビヨンセが長年にわたり故郷ヒューストンに恩返しをしてきた方法」ヒューストン・クロニクル。2023年5月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Laird, Cheryl (1990年11月11日). 「A Knowles family Christmas」. Houston Chronicle . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月15日閲覧。
- ^ “Beyoncé Thrilled By First Dance Teacher”. Contact Music. 2006年9月6日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月28日閲覧。
- ^ ab バイオグラフィートゥデイ。オムニグラフィックス。2010年。p.10。ISBN 978-0-7808-1058-7。
- ^ 「ビヨンセ・ノウルズ：伝記 - パート1」。People。2007年4月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Beyoncé Knowles Biography”. Contact Music. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年8月28日閲覧。
- ^ モーガン、ジェニファー。「ビヨンセ・ノウルズの子供時代」。Life123。2011年7月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「有名な卒業生」。エルシック高校。2004年8月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Cameo: Fat Joe Interviews Beyoncé and Mike Epps」MTVニュース。2008年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abcdefgh Kaufman, Gil (2005年6月13日). 「Destiny's Child's Long Road To Fame (The Song Isn't Called "Survivor" For Nothing)」. MTV News. オリジナルより2011年6月24日時点のアーカイブ。
- ^ “Kelly Rowland”. CNN . 2006年2月27日. 2013年2月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月1日閲覧。
- ^ ab Farley, Christopher John (2001年1月15日). 「Music: Call Of The Child」. Time . 2007年11月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab Reynolds, JR (1998年3月3日). 「All Grown Up」. Yahoo! ミュージック. 2008年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年1月12日閲覧。
- ^ Tyrangiel, Josh (2003年6月13日). 「Destiny's Adult」. Time . 2008年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Destiny's Child – VH1 Driven Documentary (Part II)”. 2013年1月3日. 2022年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年3月24日閲覧– YouTube経由。
- ^ Dekel-Daks, Tal (2013年1月29日). 「Ten Things About ... Destiny's Child」. Digital Spy . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月22日閲覧。
- ^ “The Best Man – Original Soundtrack”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年8月28日閲覧。
- ^ Christman, Ed (1997 年 11 月 8 日)。「ソニー社長ヤーブロー氏、基本への回帰を訴える」。
- ^ Basham, David (2001年1月18日). 「ビヨンセが『カルメン』リメイク版に出演」MTVニュース。2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Todd, Martens (2003年7月3日). 「Beyoncé、Branch Albums Storm The Chart」. Billboard . 2013年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月1日閲覧。
- ^ 「過去の受賞者検索:「デスティニーズ・チャイルド」 – 全米レコーディング芸術科学アカデミー」。レコーディング・アカデミー。2014年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月28日閲覧。
- ^ エバート、ロジャー（2002年7月26日）。「オースティン・パワーズ・イン・ゴールドメンバー」シカゴ・サンタイムズ。2012年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月25日閲覧。
- ^ 「Austin Powers in Goldmember」。Box Office Mojo。2012年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月23日閲覧。
- ^ Moss, Corey (2002年5月23日). 「ビヨンセとブリトニーが『ゴールドメンバー』から初のシングルをリリース」MTVニュース。2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ トビー、マシュー。「The Fighting Temptations」。AllMovie。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ “The Fighting Temptations”. Metacritic . 2014年4月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ 「The Fighting Temptations (2003)」。Box Office Mojo。2013年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月24日閲覧。
- ^ Gonzalez, Ed (2003年9月14日). 「The Fighting Temptations Original Soundtrack」. Slant Magazine . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年3月22日閲覧。
- ^ “Beyoncé Tempts Fans With More Movie Songs”. Billboard . 2003年10月11日. 2024年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月28日閲覧。
- ^ ab Martens, Todd (2003年11月28日). “'Stand Up' Ends 'Baby Boy' Reign”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月2日閲覧。
- ^ “'03 Bonnie & Clyde”. Billboard . 2011年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年4月29日閲覧。
- ^ “Beyoncé Knowles: Dangerously in Love”. The Guardian . 2003年6月26日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Dangerously in Love – Beyoncé”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ Todd, Martens (2003年7月2日). 「Beyoncé、Branch Albums Storm The Chart」. Billboard . 2013年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年5月8日閲覧。
- ^ Chandler, DL (2011年4月5日). 「ジェイ・Zとビヨンセが結婚3周年を祝う」MTV Rapfix. 2011年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Martens, Todds (2003年8月21日). “Beyoncé, Jay-Z: 'Crazy' As Ever”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月10日閲覧。
- ^ abcd 「ビヨンセのアルバムとソングチャートの歴史：ホット100」。ビルボード。2021年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年6月13日閲覧。
- ^ Patel, Joseph (2004年2月4日). 「ビヨンセが最多受賞、アウトキャストが輝き、50セントはグラミー賞で敗退」MTVニュース。2011年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Patel, Joseph (2004年1月28日). 「Beyoncé、Alicia Keys、Missy Elliott Plan Spring Tour」. MTV News. 2012年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Alexis, Nadeska (2012年10月16日). “Beyoncé To Perform at Super Bowl XLVII Halftime Show”. MTV News. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月24日閲覧。
- ^ Patel, Joseph (2004年1月1日). 「ビヨンセ、デスティニーズ・チャイルド再結成のため2枚目のソロLPを延期」MTVニュース。2008年1月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Destiny Fulfilled – Destiny's Child”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ Whitmire, Margo (2004年11月24日). “Eminem Thankful To Remain No. 1”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ 「Gold and Platinum – Destiny's Child」。アメリカレコード協会。2007年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年11月13日閲覧。
- ^ “Destiny's Child Album and Song Chart History”. Billboard . 2021年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ 「デスティニーズ・チャイルドがマクドナルドで世界子供の日を祝うアンセムを初披露」（プレスリリース）。PR Newswire。2005年11月15日。2014年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月15日閲覧。
- ^ コーエン、ジョナサン (2005年6月15日). 「デスティニーズ・チャイルド、秋のツアー後に解散」.ビルボード. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月1日閲覧。
- ^ “Number 1's – Destiny's Child”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ 「デスティニーズ・チャイルドがウォーク・オブ・フェイムの星を獲得」。Today 。 2006年3月29日。2011年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年1月9日閲覧。
- ^ Hoffmann, Melody K. (2007年7月2日). 「『Ms. Kelly』 Takes Charge Sings About Healing And Heartbreak in New Music」. Jet . p. 61. 2023年10月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月18日閲覧。
- ^ ウェルチ、アンディ（2014年5月22日）。「デスティニーズ・チャイルド、ミシェル・ウィリアムズの新曲『セイ・イエス』で再結成 - 聴く」NME。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月18日閲覧。
- ^ “B'day – Beyoncé”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ Hasty, Katie (2006年9月13日). “Beyoncé's B-Day Makes Big Bow at No. 1”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年1月5日閲覧。
- ^ 「Beyoncé – Irreplaceable」。Australian-charts.com。2012年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ Hope, Clover (2006年9月14日). “Timberlake's 'Sexy' Fends Off Fergie For No. 1”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年2月3日閲覧。
- ^ “Get Me Bodied”. Billboard . 2009年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Green Light the next single」. Sony BMG Music Entertainment (UK). 2007年7月27日. 2009年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「第49回グラミー賞受賞者リスト」グラミー賞。2006年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年1月10日閲覧。
- ^ 「第50回グラミー賞受賞者リスト」グラミー賞。2008年4月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年4月21日閲覧。
- ^ Otto, Jeff (2006年2月8日). 「インタビュー: ビヨンセ・ノウルズ」. IGN . 2011年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ピンク・パンサー (2006)」。Box Office Mojo。2012年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月24日閲覧。
- ^ 「Dreamgirls」。インターネット・ブロードウェイ・データベース。2014年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月25日閲覧。
- ^ 「Dreamgirls」。Metacritic。2012年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ 「ドリームガールズ (2006)」。Box Office Mojo。2012年10月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月24日閲覧。
- ^ 「ドリームガールズ (2006) – Daily Box Office」。Box Office Mojo。2013年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年5月19日閲覧。
- ^ ビル・コンドン– 監督 (2006年12月15日)。ドリームガールズ(映画)。アメリカ合衆国:ドリームワークス SKG。
- ^ “Dreamgirls (Music from the Motion Picture)”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月28日閲覧。
- ^ Whitfield, Deanne (2007年10月27日). 「マレーシアの損失はインドネシアの利益：ビヨンセ・ノウルズがジャカルタで演奏」.ジャカルタ・ポスト. 2011年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月24日閲覧。
- ^ Concepcion, Mariel (2009年10月3日). 「Taking It Onstage」. Billboard . 第121巻第39号. 38ページ. ISSN 0006-2510. 2024年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月8日閲覧。
- ^ “B'Day (Deluxe Edition) – Beyoncé”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月24日閲覧。
- ^ “I Am ... Sasha Fierce”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月22日閲覧。
- ^ 「ビヨンセは最盛期を過ぎたのか？」news.com.au 2009年4月12日。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年9月15日閲覧。
- ^ Jonathan, Cohen (2008年11月26日). 「Beyoncé Starts 'Fierce' Atop Album Chart」. Billboard . 2008年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Cohen, Jonathan (2009年1月1日). 「Beyoncé Starts 2009 Atop The Hot 100」. Billboard . 2011年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Beyoncé: Chart History by Weeks on Chart”. 2023年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月4日閲覧。
- ^ 「ドン・オマール：レゲトンが『IDon』とiPhoneアプリでデジタル販売を開始」ビルボード誌第121巻第16号2009年4月25日41ページ。ISSN 0006-2510 。
- ^ Crawford, Trish (2009年1月23日). 「ビヨンセのシングルは女性のためのアンセム」. Toronto Star . 2009年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab ロドリゲス、ジェイソン; モンゴメリー、ジェームズ; リード、シャヒーム (2009年9月13日). “Kanye West Crashes VMA Stage During Taylor Swift's Award Speech”. MTVニュース. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年6月6日閲覧。
- ^ Casserly, Meghan (2012年12月10日). 「Beyoncé's $50 Million Pepsi Deal Takes Creative Cues From Jay-Z」. Forbes . 2012年12月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ マスターソン、ローリー（2009年4月12日）。「ビヨンセは最盛期を過ぎたのか？」デイリー・テレグラフ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月21日閲覧。
- ^ 「2008年第13回サテライト賞ノミネート者」International Press Academy。2008年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「第40回NAACPイメージ賞」NAACPイメージ賞。2009年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Harling, Danielle (2007年1月5日). 「ビヨンセ、映画の出演料を薬物治療センターに寄付」. Black Entertainment Television . 2009年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Lewis, Hilary (2009年4月25日). 「興行収入プレビュー: 観客はビヨンセに夢中」. Business Insider . 2013年1月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月22日閲覧。
- ^ 「Cadillac Records」。Box Office Mojo。2013年5月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月29日閲覧。
- ^ “Obsessed”. Box Office Mojo. 2013年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月29日閲覧。
- ^ ラム、ビル。「ビヨンセ、女性アーティストによる年間最多グラミー賞ノミネートでローリン・ヒルと並ぶ」About.com。2009年12月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab 「アーティストチャートの歴史 - ビヨンセ」。オフィシャルチャートカンパニー。2012年10月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月22日閲覧。
- ^ “Lady Gaga feat. Beyoncé – "Telephone"”. australian-charts.com. 2014年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月21日閲覧。
- ^ Trust, Gary (2010年3月15日). “Lady Gaga, Beyoncé Match Mariah's Record”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年3月18日閲覧。
- ^ ab Sperling, Daniel (2011年7月30日). “Beyoncé: 'Career break saved my sanity'”. Digital Spy. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月23日閲覧。
- ^ Gardner, Elysa (2010年1月28日). 「ビヨンセは2010年に当然の休息を取る構え」USA Today . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月1日閲覧。
- ^ Kennedy, Gerrick D. (2011年3月28日). “Beyoncé Severs Management Ties with Father”. Los Angeles Times . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月1日閲覧。
- ^ Vena, Jocelyn (2011年6月28日). 「Beyoncé Shrugs Off 'Fear' In 'Year Of 4'」. MTVニュース. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月1日閲覧。
- ^ Knowles, Beyoncé. 「Eat, Play, Love」. Essence . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月3日閲覧。
- ^ ディロン、ナンシー（2012年5月2日）。「ビヨンセ、ニューヨーク黒人ジャーナリスト協会から執筆賞を受賞へ」ニューヨーク・デイリー・ニュース。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月8日閲覧。
- ^ “Beyoncé to Headline Glastonbury Festival” (プレスリリース). Columbia Records . 2011年2月10日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月12日閲覧。
- ^ Phillips, Sarah (2011年6月28日). 「Beyoncé headlining at Glastonbury was a great girl power moment」. The Guardian . ロンドン. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセが重要な理由」。The Journal of Music | 音楽ニュース、レビュー、オピニオン。2023年11月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年10月24日閲覧。
- ^ Barshad, Amos (2011年6月30日). 「Our Little Beyoncé's All Grown Up, and Other Observations From 4's Reviews」. Vulture . 2023年11月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年10月24日閲覧。
- ^ “4 – Beyoncé”. AllMusic. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月22日閲覧。
- ^ “Beyoncé – Run the World (Girls)”. australian-charts.com. 2014年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月22日閲覧。
- ^ 「ラブ・オン・トップ」：
- Grein, Paul (2012年3月7日). 「2012年3月4日までの週。歌：テレビで有名になった歌」. Yahoo! ミュージック. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年6月20日閲覧。
- サンティアゴ、カリナ（2012年3月9日）。「チャートジュース：メアリー・J・ブライジが記録更新のトップ10シングルを獲得」ビルボード。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年6月20日閲覧。
- サンティアゴ、カリナ（2012年3月16日）。「チャートジュース：リアーナ、アッシャーがトップ10入り」ビルボード。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年6月20日閲覧。
- Grein, Paul (2012年3月21日). 「2012年3月18日までの週。曲：80年代のパーティーミックステープ」. Yahoo! ミュージック. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年6月20日閲覧。
- サンティアゴ、カリナ（2012年3月30日）。「チャートジュース：ラブランスが「アップ！」でトップ10にランクイン」ビルボード。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年6月20日閲覧。
- サンティアゴ、カリナ（2012年4月6日）。「チャートジュース：メラニー・フィオナがR&B/ヒップホップアルバムで初の1位を獲得」ビルボード。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年6月20日閲覧。
- 「R&B/ヒップホップソング：2012年4月21日の週」。ビルボード。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年4月21日閲覧。
- ^ ab 「ビヨンセ、ニューヨークのローズランド・ボールルームで『4 Intimate Nights With Beyoncé』を公演」Beyoncé.com、2011年8月5日。2012年2月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月28日閲覧。
- ^ 「ビヨンセの4枚のアルバムがプラチナ認定」アメリカレコード協会。2011年8月1日。2007年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月2日閲覧。
- ^ Grein, Paul (2014年7月2日). 「Chart Watch: Ed Sheeran's Transatlantic #1」. Yahoo! Music . 2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年7月2日閲覧。
- ^ プランス、サム（2011年2月5日）。「ビヨンセ、『4』が10億回ストリームを達成し、Spotifyの記録を破る」MTV。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月6日閲覧。
- ^ 「Revelで4回目の公演追加」Beyoncé.com、2012年5月7日。2012年5月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年5月8日閲覧。
- ^ Makarechi, Kia (2012年5月25日). 「ビヨンセ、レヴェル：歌手のアトランティックシティコンサートはブルーアイビーカーターが生まれて以来初のステージ復帰」HuffPost . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月22日閲覧。
- ^ ab Richards, Chris (2013年1月10日). 「ビヨンセ、就任式で『星条旗』を歌う」ワシントンポスト。2013年1月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月11日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ、スーパーボウル記者会見でリップシンク批判に回答」。CBCニュース。AP通信。2013年1月31日。2013年2月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年2月1日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、スーパーボウルハーフタイムショーでパフォーマンス” Rap-Up 2012年10月16日。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月17日閲覧。
- ^ “2013 VMAs Shatter Twitter Records”. MTV News . 2013年8月26日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月29日閲覧。
- ^ “Beyoncé Reveals Herself in 'Life Is But a Dream' HBO Documentary (Trailer)”. Rap-Up . 2013年1月11日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月12日閲覧。
- ^ アクーニャ、キルステン（2013年1月23日）。「HBOはビヨンセが共同監督を務めるドキュメンタリー『クレイジー・イン・ラブ』ではなかった」。Business Insider。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月20日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、O2アリーナなどでの2014年英国・アイルランドツアーを発表”. Metro . UK. 2013年12月11日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月11日閲覧。
- ^ マルキン、マーク（2013年4月）。「ビヨンセが『グレート・ギャツビー』でエイミー・ワインハウスをカバー」E!。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月2日閲覧。
- ^ Montgomery, James (2012年5月31日). “Beyoncé Cast As Queen Tara in 3-D Animated Film 'Epic'”. MTV News. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年6月1日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ、近日公開予定の映画『EPIC』のためにオリジナル曲『Rise Up』を制作」Yahoo! Finance。2013年6月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月7日閲覧。
- ^ ラムゼイ、ジェニファー。「ビヨンセ、わずか3日間でアルバム828,773枚を売り上げiTunes Storeの記録を破る」。Apple Inc. 2013年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月16日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2013年12月17日). “It's Official: Beyoncé Makes History With Fifth No. 1 Album”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年12月17日閲覧。
- ^ Sisario, Ben (2013年12月16日). 「Beyoncé Rejects Tradition for Social Media's Power」. The New York Times . 2013年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月3日閲覧。
- ^ Makarechi, Kia (2013年12月18日). “Beyoncé's Album Sales Cross 1 Million in iTunes”. HuffPost . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月18日閲覧。
- ^ Mackay, Emily (2013年12月16日). “Beyoncé – Beyoncé”. NME . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月17日閲覧。
- ^ Trust, Gary (2014年2月5日). “Katy Perry Tops Hot 100, Beyoncé Bounds to No. 2”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年2月5日閲覧。
- ^ 「音楽サブスクリプション収益がほとんどの主要市場の成長を促進」。国際レコード産業連盟。2014年3月18日。2014年3月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年3月18日閲覧。
- ^ 「IFPIがレコード産業の数字を公開 - 世界の音楽市場への必須ガイド」。国際レコード産業連盟。2015年4月20日。2015年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月20日閲覧。
- ^ Copsey, Rob (2015年3月6日). 「ビヨンセ、女性によるストリーミング再生回数が最も多い女性アーティストに」。オフィシャルチャートカンパニー。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月6日閲覧。
- ^ “Beyoncé Knowles”. グラミー賞. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月27日閲覧。
- ^ “Beyoncé's Powerful Grammys Performance Brings The House Down”. HuffPost . 2015年2月8日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年2月9日閲覧。
- ^ ab 「On The Run Tour: Beyoncé and Jay-Z」。Live Nation Entertainment (プレスリリース)。PR Newswire。2014年4月29日。2014年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年5月8日閲覧。
- ^ Grow, Kory (2014年8月7日). “Beyoncé to Receive MTV Video Vanguard Award, Perform at VMA”. Rolling Stone . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年8月7日閲覧。
- ^ “Top-Earning Women in Music 2014”. Forbes . 2014年11月4日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年11月5日閲覧。
- ^ エルゴット、ジェシカ（2016年2月8日）。「ビヨンセがスーパーボウル50でブラックパンサーズへのオマージュを披露」。ガーディアン。ISSN 0261-3077 。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年4月25日閲覧。
- ^ 「スーパーボウルで黒人のプライド？ビヨンセは新たな政治的瞬間を体現」。ガーディアン。2016年2月8日。ISSN 0261-3077。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月25日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、スーパーボウルのハーフタイムで新シングル「フォーメーション」を披露し政治的メッセージを送る”. CBSニュース. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月25日閲覧。
- ^ Waddell, Ray (2016年2月8日). “Beyoncé to Embark on 'Formation' Stadium Tour”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月10日閲覧。
- ^ Pesce, Nicole Lyn (2016年2月10日). 「ビヨンセの次のアルバムがもうすぐリリースされる5つの手がかり」ニューヨーク・デイリー・ニュース。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月11日閲覧。
- ^ バンディ、ウィル（2016年10月7日）。「ビヨンセがツアー最終夜にジェイ・Z、ケンドリック・ラマー、セリーナ・ウィリアムズを招集」ザ・フェイダー。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年10月8日閲覧。
- ^ “AMAs 2016: 受賞者リスト全文を見る”. Billboard . 2016年11月20日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月28日閲覧。
- ^ Stutz, Colin (2016年4月16日). “Beyoncé Posts Video Teaser for 'Lemonade' Project: Watch”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年4月16日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2016年5月1日). “Beyoncé Earns Sixth No. 1 Album on Billboard 200 Chart With 'Lemonade'”. Billboard . 2018年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月5日閲覧。
- ^ Mendizabal, Amaya (2016年5月2日). “All 12 of Beyoncé's 'Lemonade' Tracks Debut on Hot 100”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月7日閲覧。
- ^ Coscarelli, Joe (2016年5月3日). 「Beyoncé's 'Lemonade' Debuts at No. 1 With Huge Streaming Numbers」. The New York Times . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月16日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2017年1月5日). 「Drake's 'Views' Is Nielsen Music's Top Album of 2016 in the US」. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月25日閲覧。
- ^ Rys, Dan (2017年4月25日). 「ビヨンセの『レモネード』は2016年に世界で最も売れたアルバムだった」。バラエティ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月25日閲覧。
- ^ 「Lemonadeの批評家レビュー」Metacritic。2016年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月5日閲覧。
- ^ “2016年のベストアルバム50選”. Rolling Stone . 2016年11月28日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11月28日閲覧。
- ^ Brown, Eric (2016年7月26日). “Beyoncé and Adele lead 2016 MTV VMA nominations”. Entertainment Weekly . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月26日閲覧。
- ^ “VMAs 2016 Winners List”. Billboard . 2016年8月28日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月28日閲覧。
- ^ ab McCluskey, Megan (2016年8月29日). 「ビヨンセ、VMA最多受賞でマドンナの記録を破る」Time . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月30日閲覧。
- ^ ハーバート、ジェフ（2016年12月5日）。「タイム誌のパーソン・オブ・ザ・イヤー：2016年のファイナリストが明らかに – 勝者は誰？」。ザ・ポスト・スタンダード。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月8日閲覧。
- ^ Vaglanos, Alanna (2017年1月4日). 「史上初めて、黒人女性がコーチェラのヘッドライナーを務める」HuffPost . AOL . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月7日閲覧。
- ^ シュトラウス、マシュー（2017年2月23日）。「ビヨンセはコーチェラ2017で公演しない」。ピッチフォーク。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月24日閲覧。
- ^ “ビヨンセがコーチェラを中止、チケット価格は12パーセント下落”. Yahoo!ミュージック. 2017年2月24日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月24日閲覧。
- ^ モリス、クリストファー（2016年12月6日）。「2017年グラミー賞：アデル、ビヨンセがノミネート最多」バラエティ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年12月7日閲覧。
- ^ Blair, Olivia (2017年2月13日). “Grammy Awards 2017: Beyoncé ranful as Adele dedicates Album of the Year win to Lemonade”. The Independent . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月13日閲覧。
- ^ ハート、オーティス（2017年9月28日）。「ビヨンセが『ミ・ジェンテ』リミックスに参加、収益をハリケーン救済に寄付」NPR。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月7日閲覧。
- ^ White, Jack (2017年11月30日). “Ed Sheeran's Perfect remix featuring Beyoncé”. Official Charts Company . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月30日閲覧。
- ^ Trust, Gary (2017年12月11日). “Ed Sheeran & Beyonce's 'Perfect' Tops Billboard Hot 100”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年12月11日閲覧。
- ^ “JAY-Z – Family Feud ft. Beyoncé”. 2018年1月4日. 2021年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 – YouTube経由。
- ^ Kaufman, Gil (2018年3月3日). “DJ Khaled Premieres 'Top Off' Featuring JAY-Z, Future & Beyoncé: Stream”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年3月4日閲覧。
- ^ “New Beyoncé, Jay-Z on the Run Tour Info Leaked”. National Academy of Recording Arts and Sciences. 2018年3月7日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ライアン・リード（2018年3月12日）「ビヨンセとジェイ・ZがジョイントOTR IIスタジアムツアーで集結」ローリングストーン誌。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年5月9日閲覧。
- ^ Knowles-Carter、Beyoncé (2018年3月12日). 「OTR II」。2021年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。– YouTube経由。
- ^ ウッド、ミカエル（2018年4月15日）。「ビヨンセのコーチェラでのパフォーマンスは信じられないほど素晴らしかった。そして彼女はそれを知っていた」ロサンゼルスタイムズ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年4月15日閲覧。
- ^ Exposito, Suzy (2018年4月15日). “Beychella: Beyonce Schools Festivalgoers in Her Triumphant Return”. Rolling Stone . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年4月15日閲覧。
- ^ Iasimone, Ashley (2018年6月16日). “Beyonce & Jay-Z, Aka the Carters, Drop Joint 'Everything Is Love' Album”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年6月16日閲覧。
- ^ Elder, Sajae (2018年6月16日). 「ビヨンセとジェイ・Zがシングル「Apeshit」のビデオをリリース」The Fader。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年6月16日閲覧。
- ^ “ビヨンセとジェイ・Zがビデオ撮影のためにルーブル美術館を訪れ、なぜかそれを秘密にしていた”. CBCラジオ. 2018年6月23日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年6月26日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2018年6月24日). “5 Seconds of Summer Earn Third No. 1 Album on Billboard 200 Chart With 'Youngblood'”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年6月25日閲覧。
- ^ “ビヨンセとジェイ・Zはステージに心を残し、私たちにすべてを捧げた”. TimesLIVE . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “ビヨンセのグローバル・シチズン・アウトフィットはアフリカの多様性を祝福”.エル. 2018年12月3日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Weingarten, Christopher R. (2019年4月17日). 「ビヨンセの『帰郷』：コーチェラでの勝利について私たちが学んだ5つのこと」ニューヨークタイムズ。2019年4月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Netflix でのビヨンセのホームカミングは歴史的に黒人の経験だ”.ザ・グレープバイン. 2019年4月17日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “ビヨンセがコーチェラ・ライブ・アルバムをサプライズでリリース、Netflixのドキュメンタリーが配信中”. NPR. 2019年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年4月17日閲覧。
- ^ Aswad, Jem; Halperin, Shirley (2019年4月19日). “Beyonce's Netflix Deal Worth a Whopping $60 Million”. Variety . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月19日閲覧。
- ^ “2019年エミー賞ノミネート：完全リスト”.ロサンゼルス・タイムズ. 2019年7月16日. 2019年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Lesnick, Silas (2017年4月25日). 「ディズニー映画の公開スケジュールが大幅に更新」ComingSoon.net。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年4月25日閲覧。
- ^ ゴンザレス、エリカ（2019年1月24日）。「ビヨンセはリメイク版『ライオン・キング』で『愛を感じて』を歌う」ハーパーズ バザー。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年2月25日閲覧。
- ^ abc Strauss, Matthew (2019年7月9日). “Beyoncé Releasing New Song "Spirit" Tonight, Curates Lion King Album”. Pitchfork . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月9日閲覧。
- ^ “エルトン・ジョン卿、ディズニーの『ライオン・キング』リメイク版でティム・ライスと新たなコラボレーションを行うことを発表”. Digital Spy . 2018年2月10日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年2月11日閲覧。
- ^ パレレス、ジョン（2019年7月24日）。「ビヨンセが『ライオンキング』を21世紀のグローバルポップとして再考」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2024年8 月1日閲覧。
- ^ マッカーシー、ケリー（2019年9月16日）。「ビヨンセのアルバム『ライオンキング：ザ・ギフト』レコーディング風景初公開」グッドモーニングアメリカ。 2024年5月13日閲覧。
- ^ ab Price, Joe (2020年3月14日). “That's Beyoncé's Pool on the Cover of Jay Electronica's Debut Album”. Complex . 2020年3月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年8月17日閲覧。
- ^ “Megan Thee Stallion Releases Savage Remix featuring Beyoncé”. Rap-Up . 2020年4月29日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月29日閲覧。
- ^ “Megan Thee Stallion & Beyonce's "Savage" No. 1 on Hot 100”. Billboard . 2020年5月26日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月26日閲覧。
- ^ Kreps, Daniel (2020年6月19日). “Beyoncé Drops Surprise New Song 'Black Parade' on Juneteenth”. Rolling Stone . 2020年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年6月19日閲覧。
- ^ Romack, Coco (2020年6月23日). 「ビヨンセが『ブラック・パレード』の力強いアカペラ演奏を披露」MTVニュース。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ スパングラー、トッド（2020年6月28日）。「ビヨンセのビジュアルアルバム『ブラック・イズ・キング』がディズニープラスに登場」バラエティ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月28日閲覧。
- ^ Daly, Rhian (2021年3月15日). 「ビヨンセ、女性アーティストまたは歌手によるグラミー賞最多受賞記録を破る」NME。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月16日閲覧。
- ^ Triscari, Caleb (2021年9月5日). “Beyoncé contributes new song 'Be Alive' to Will Smith's 'King Richard' film”. NME . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年9月9日閲覧。
- ^ Bahr, Sarah (2022年2月8日). 「ビヨンセが初のオスカーノミネーションを獲得」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331. 2022年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月8日閲覧。
- ^ ルッジェーリ、メリッサ。「ビリー・アイリッシュからビヨンセまで、2022年アカデミー賞のベスト・ソング・パフォーマンスの正直なランキング」USAトゥデイ。2024年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月12日閲覧。
- ^ ドレスデン、ヒルトン（2022年3月28日）。「オスカー：ビヨンセがコンプトン・テニスコートで素晴らしいオープニングパフォーマンスを披露」ハリウッド・レポーター。2024年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月12日閲覧。
- ^ Tannenbaum, Emily (2022年6月10日). “Beyoncé Caused a Twitter Meltdown over Deleted Instagram and Social Media Pics”. Glamour . 2022年6月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月16日閲覧。
- ^ “Beyhive Think They've Spotted Another Clue That New Beyoncé Music is Imminent”. Billboard . 2022年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月16日閲覧。
- ^ ab Mier, Tomás (2022年7月28日). “Beyoncé Hints at More Music While Revealing 'Renaissance' Is First Act of Three-Part Project”. Rolling Stone . 2024年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月7日閲覧。
- ^ Bloom, Madison (2022年6月20日). “ビヨンセの新曲「Break My Soul」を聴く” Pitchfork . 2022年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月21日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、7月に『ルネッサンス』をリリースへ”. Yahoo! エンターテインメント. 2022年6月16日. 2022年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月16日閲覧。
- ^ Sisario, Ben (2022年6月16日). “Beyoncé Announces New Album 'Renaissance' Out Next Month”. The New York Times . 2022年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年6月16日閲覧。
- ^ Garcia, Thania (2022年7月28日). 「ビヨンセ、『ルネッサンス』は『3幕プロジェクト』の最初の部分であると確認」バラエティ。2024年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月7日閲覧。
- ^ Krol, Charlotte (2022年7月28日). “Beyoncé's Renaissance revealed to be a three-part project”. NME . 2024年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月7日閲覧。
- ^ “批評家ら、ルネッサンスの新アルバム『ビヨンセ』の「自由な」解放感を称賛”.インディペンデント. 2022年7月29日. 2022年7月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年7月29日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2022年8月7日). “Beyonce's 'Renaissance' Bows at No. 1 on Billboard 200 With Year's Biggest Debut By a Woman”. Billboard . 2022年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月7日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、12回目のNo. 1ヒットを達成、『ブレイク・マイ・ソウル』がトップに躍り出る”. Forbes . 2022年8月8日. 2022年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月28日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、アルバム『ルネッサンス』で不快な歌詞を使ったとして批判される”. BBCニュース. 2022年8月1日. 2023年1月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月25日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、障害者差別的中傷を含む『ルネッサンス』の歌詞を変更へ”.ガーディアン. 2022年8月1日. 2023年1月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月25日閲覧。
- ^ Snapes, Laura (2023年1月22日). “Beyoncé makes controversial live return at exclusive Dubai Concert”. The Guardian . 2023年1月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月22日閲覧。
- ^ ab “ビヨンセ、ドバイ限定コンサートで物議を醸すライブ復帰”.ガーディアン. 2023年1月22日. 2023年1月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月25日閲覧。
- ^ ab スキナー、トム (2023年1月23日). 「ビヨンセ、ドバイでのプライベートショーで反発に直面」ローリングストーンUK版。2023年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月25日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、ドバイの高級ホテルでプライベートコンサートのヘッドラインを務める”. Today . 2023年1月23日. 2023年1月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年1月25日閲覧。
- ^ Aswad, Jem (2023年2月1日). “Beyoncé Announces 'Renaissance' Stadium Tour Dates”. Variety . 2023年2月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年2月1日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、8月に月間ボックススコア記録を1億7900万ドルで更新”.ビルボード. 2023年9月28日. 2023年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年9月28日閲覧。
- ^ McNab, Kaitlyn (2023年7月28日). “Travis Scott and Beyoncé, Saweetie, Offset, and More Best New Songs This Week”. Teen Vogue . 2023年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月28日閲覧。
- ^ Corcoran, Nina; Hussey, Allison (2023年12月1日). “Beyoncé Shares New Song "My House": Listen”. Pitchfork . 2023年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年12月1日閲覧。
- ^ ab “ビヨンセ、新ヘアケアライン「セクレド」の発売を発表”. Women's Wear Daily . 2024年2月7日. 2024年2月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年2月9日閲覧。
- ^ Sisario, Ben (2024年2月12日). “Beyoncé Announces New Album in Super Bowl Commercial”. The New York Times . ISSN 0362-4331. 2024年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月12日閲覧。
- ^ Garcia, Thania (2024年3月12日). “Beyoncé Reveals New Album Title: 'Act II: Cowboy Carter'”. Variety . 2024年3月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月12日閲覧。
- ^ Thomas, Carly (2024年3月29日). “Beyoncé Releases 'Cowboy Carter' Album”. The Hollywood Reporter . 2024年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月29日閲覧。
- ^ Brathwaite, Lester Fabian (2024年3月28日). 「Beyoncé's Cowboy Carter featuring a Miley duet, a Beatles cover, and cameos from Dolly Parton and Willie Nelson」. Entertainment Weekly . 2024年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月28日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ、2024年オリンピックに米国チームを歓迎」NBCオリンピック。
- ^ 「ビヨンセ、パリ2024オリンピックのプロモーションでチームUSAを紹介：「みんな、アメリカを見てみて」」バラエティ、2024年7月27日。
- ^ 「ビヨンセがトリビュートビデオでシモーネ・バイルズのオリンピック勝利を祝う」ローリングストーン誌。2024年8月2日。
- ^ Pharms, Gabrielle (2024年8月20日). 「Introducing SirDavis, Beyoncé's Debut Into the World of Whisky」ハーパーズ バザー. 2024年8月20日閲覧。
- ^ Holman, Jordyn (2024年10月2日). 「ビヨンセが曲をリリースし、リーバイスがその瞬間を捉えた」ニューヨークタイムズ。 2024年10月3日閲覧。
- ^ Thier, Jane (2024年10月16日). 「ビヨンセの曲がリーバイスに絶好のチャンスを与えた。CEOはいかにしてそれをキャンペーンにしたのか」. Fortune . 2024年10月16日閲覧。
- ^ abc Rogers, Ray (2011年5月11日). “Beyoncé Q&A: The Billboard Music Awards Millennium Artist Discusses Her Career And New Album”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月10日閲覧。
- ^ アレノフスキー、ジャニス (2009)。ビヨンセ・ノウルズ：伝記。グリーンウッド伝記。アリゾナ：ABC-クリオ。p. 47。ISBN 978-0-313-35914-9. 2023年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年11月12日閲覧。
- ^ D., Spence (2012年5月17日). 「Beyonce: B'Day」. IGN . 2013年8月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年10月16日閲覧。
4番目の段落を参照
- ^ ab Rosen, Jody (2014年6月3日). 「The Woman on Top of the World」. T . 2014年6月20日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ Cardwell, Diane (September 9, 2001). "Fame; In Sync". The New York Times. Archived from the original on April 26, 2011.
- ^ Pareles, Jon (August 1, 2005). "Empowerment, Allure and a Runway's Flair". The New York Times. Archived from the original on February 27, 2013.
- ^ Richards, Chris (September 6, 2006). "Beyoncé's 'B'Day' Is Nothing to Celebrate". The Washington Post. Archived from the original on November 4, 2012.
- ^ "The 200 Greatest Singers of All Time". Rolling Stone. January 1, 2023. Archived from the original on January 1, 2023. Retrieved January 1, 2023.
- ^ a b Kellman, Andy. "Beyoncé, the Bio". AllMusic. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved August 29, 2018.
- ^ Hasted, Nick (April 26, 2013). "Music review: Behold Beyoncé, the cybernetic goddess of R&B". The Independent. London. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved July 26, 2013.
- ^ Petridis, Alexis (November 13, 2008). "Pop review: Beyoncé, I Am ... Sasha Fierce". The Guardian. London. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved November 2, 2012.
- ^ Lone, Mahlia (June 30, 2017). "Jay Z & Beyoncé the King & Queen of Hip Hop". Good Times. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved January 1, 2019.
- ^ a b Vineyard, Jennifer. "Beyoncé: Behind The B'Day Videos 1". MTV News. Archived from the original on April 7, 2007.
- ^ a b c Fallon, Kevin (April 13, 2017). "Does Beyoncé Write Her Own Music? And Does It Really Matter?". The Daily Beast. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved August 21, 2020.
- ^ Vineyard, Jennifer (October 4, 2005). "Beyoncé Shoots Down Jay-Z Marriage Rumors in Vanity Fair Interview". MTV News. Archived from the original on June 24, 2011.
- ^ Spanos, Brittany (December 3, 2015). "Sia's Reject Opus: Songwriter on Reclaiming Adele, Rihanna's Unwanted Hits". Rolling Stone. Archived from the original on January 17, 2023. Retrieved January 17, 2023.
- ^ Goodman, Jessica (August 2, 2016). "Diana Gordon interview: The 'Becky with the good hair' scribe opens up about new music". Entertainment Weekly. Archived from the original on January 17, 2023. Retrieved January 17, 2023.
- ^ Maher, Natalie (March 27, 2020). "It's Caroline Polacheck's Dream World; We Just Live in It". Harper's Bazaar. Archived from the original on January 17, 2023. Retrieved January 17, 2023.
- ^ Neal, Rome (February 11, 2009). "Beyoncé Tries For Timeless". CBS News. Archived from the original on August 14, 2003.
- ^ Bronson, Fred (December 6, 2006). "Chart Beat Chat". Billboard. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved March 29, 2011.
- ^ Hiatt, Brian (February 6, 2021). "Diane Warren: Wild Stories Behind Hits for Beyoncé, Cher, Aerosmith and More". Rolling Stone. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved June 7, 2021.
- ^ Caulfield, Keith; Trust, Gary (May 23, 2011). "Top 20 Hot 100 Songwriters Performance". Billboard. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 13, 2011.
- ^ a b Kritselis, Alex (May 4, 2014). "Beyonce is great, but... she steals from other artists". Sunday Independent. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved August 24, 2020 – via PressReader.com.
- ^ "Beyonce Accused of Stealing Credit for 'Bootylicious'". The Boombox. March 4, 2010. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved August 27, 2020.
- ^ Marks, Craig (February 24, 2010). "Producer Rob Fusari Dishes on Lady Gaga, Beyoncé". Billboard. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved August 21, 2020.
- ^ "Inside the making of Destiny's Child's 'Bootylicious' 15 years later". Entertainment Weekly. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved August 24, 2020.
- ^ Dupree, Jessica (2022年12月21日). “Amazon Music and Parkwood Entertainment Teamed up for an Exclusive Club Renaissance Experience in Los Angeles”. ThisIsRnB . 2024年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月27日閲覧。
- ^ Maher, Natalie (2020年3月26日). “It's Caroline Polacheck's Dream World; We Just Live in It”. Harper's Bazaar . 2023年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月21日閲覧。
- ^ プライス、ジョー（2024年3月22日）。「『16 Carriages』プロデューサーが『ルネッサンス』と『カウボーイ・カーター』での作業の違いを語る」Complex。2024年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年3月23日閲覧。
- ^ レンショウ、デイヴィッド（2017年7月3日）。「No ID、JAY-Zの『4:44』にビヨンセの「天才レベル」の貢献を称賛」。The Fader。2024年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月27日閲覧。
- ^ ティンゲン、ポール。「スチュアート・ホワイト：ビヨンセのレコーディングとミキシング」。サウンド・オン・サウンド。2024年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月27日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ、トップスターたちがマイケル・ジャクソンに敬意を表す」People 2009年6月27日。2009年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “マイケル・ジャクソンがステージに戻る”. BBCニュース. 2006年11月16日. 2023年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年8月16日閲覧。
- ^ “One-on-one with the great Beyoncé トランスクリプト”. Yahoo! ニュース. 2011年10月11日. 2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月7日閲覧。
- ^ “マイケル・ジャクソンがステージに戻る”. BBCニュース. 2006年11月16日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月7日閲覧。
- ^ コールドウェル、レベッカ。「ビヨンセ・ノウルズは「ティナ・ターナーは私が尊敬する人です」」quotefancy。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年12月8日閲覧。
- ^ “ビヨンセが最愛の女王ティナ・ターナーに敬意を表し、「果てしなく愛している」と語る”ビルボード2023年5月25日。2023年8月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年8月16日閲覧。
- ^ abcd Watson, Margeaux (2006年8月29日). 「Influences: Beyoncé」. Entertainment Weekly . 2007年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Caldwell, Rebecca (2001年7月21日). 「Destiny's Child」. The Globe and Mail . p. R1. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年5月9日閲覧。
- ^ サンウェニ、ヨランダ。「ビヨンセ：「私はいつもホイットニー・ヒューストンのようになりたいと思っていた」」エッセンス。2023年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年3月25日閲覧。
- ^ アレノフスキー、ジャニス（2009年）。ビヨンセ・ノウルズ：伝記。グリーンウッド・プレス。p.80。ISBN 978-0-313-35914-9。
- ^ “Beyonce inspired by Madonna”. Business Standard . 2013年12月24日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月25日閲覧。
- ^ “90年代のベストR&Bアルバム50選”. Complex . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月24日閲覧。
- ^ Frere-Jones, Sasha (2006年4月3日). 「Mariah Careyの記録破りのキャリア」. The New Yorker . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年7月25日閲覧。
- ^ Watson, Margeaux (2006年8月30日). 「ビヨンセ：私の音楽に影響を与えるもの」.エンターテインメント・ウィークリー. 2023年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年3月26日閲覧。
- ^ ファーリー、クリストファー・ジョン（2002年1月26日）。アリーヤ：モア・ザン・ア・ウーマン。サイモン＆シュスター。ISBN 978-0-7434-5566-4。
- ^ “Destiny's Child News”. Yahoo! Music. 2011年8月13日. 2011年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年9月21日閲覧。
- ^ 「独占：ビヨンセがプリンスについて語る：『とても怖かった！』」Giant 2010年6月7日。2010年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Bickel, Britt (2012年4月6日). 「Beyoncé Shares Personal Family Photos, Thanks Sade On New Website」CBSラジオ。2012年4月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年4月9日閲覧。
- ^ Bain, Becky (2013年5月18日). “Beyoncé Pays Tribute To Donna Summer: "She Was An Honest And Gifted Singer"”. Idolator . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年7月15日閲覧。
- ^ “Beyoncé Listens to Arabic Music”. 2018年10月18日. 2024年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月24日閲覧– YouTube経由。
- ^ 「ビヨンセ、ドバイショーでアラブのデザイナーや音楽の選択で中東に敬意を表す」アラブニュース。2023年1月22日。 2024年2月24日閲覧。
- ^ ギブソン、クリスティーナ & フルツ、アシュリー (2011年1月14日). 「ジェイ・Zとビヨンセはどの有名な友人の誕生日を祝ったのか?」E!。 2011年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Hansen, Lena (2021年5月6日). “Beyoncé Recalls The Time She Met Selena Quintanilla And The Impact Of The Queen of Tex-Mex”. People en Español . 2023年8月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年8月16日閲覧。
- ^ Reid, Shaheem (2006年7月19日). 「ビヨンセ、バックバンド役を巡って女性たちに争奪戦を挑む」MTVニュース。2011年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセがマイルストーンを達成」ABCニュース、2006年9月7日。2007年2月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Weinstein, Farrah (2006年9月8日). 「Beyoncé, Jay-Z, Christina Put The Rock in Fashion Rocks Concert」. MTVニュース. 2011年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ジェニファー・ヴィンヤード（2008年10月9日）。「ビヨンセがジェイ・Zとエタ・ジェイムスにインスパイアされた『I Am ...』から2曲をリリース」MTVニュース。2011年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Beyoncé Inspired by Michelle Obama”. Rap-Up . 2011年2月25日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年6月12日閲覧。
- ^ Alvarez, Gabriel (2011年7月19日). “Beyoncé: Mighty Fly (2011 Cover Story & Gallery)”。Complex。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月1日閲覧。
- ^ “Basquiat”. beyonce.com. 2013年6月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年6月7日閲覧。
- ^ Mahlmeister, Chrissy. 「Beyoncé Wears Custom Jean-Michel Basquiat-Inspired Minx Nails」MTV Style. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年6月7日閲覧。
- ^ “シェール、ダイアナ・ロスがビヨンセのファッションにインスピレーションを与える”. Today . 2008年10月22日. 2019年2月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月23日閲覧。
- ^ “For The Record: Quick News On Beyoncé, Madonna, Michael Jackson, Taylor Hicks, JC Chasez, Beth Orton, Slayer & More”. MTV News. 2006年6月8日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月12日閲覧。
- ^ エレン・バーバラ（2009年5月24日）。「彼女は2つの側面を持つ女性だ」。ガーディアン。ロンドン。2009年5月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ジョーンズ、アリス（2009年5月27日）。「ビヨンセ、02アリーナ、ロンドン：戦利品の呼びかけに応える歌姫」インディペンデント。2009年5月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Music exec: 'Beyoncé is greatest entertainmenter alive'”. MSN. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月31日閲覧。
- ^ ファーバー、ジム（2009年6月21日）。「ビヨンセ、ガーデンでのツアーキックオフで『激しい』面と柔らかい面を見せる」ニューヨークデイリーニュース。2011年3月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Classen, Stephanie (2009年3月28日). 「ビヨンセは普通のパフォーマーではない」. The StarPhoenix . 2009年3月31日閲覧。 [リンク切れ ]
- ^ ab エニンフル、エドワード（2020年11月1日）。「私は自分自身に喜びに集中する許可を与えることに決めた」：ビヨンセはいかにして2020年に立ち向かったか。ブリティッシュヴォーグ。 2024年7月19日閲覧。
- ^ “他国から入国禁止になったセレブ24人”.エンターテインメント・ウィークリー. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年4月7日閲覧。
- ^ “『ラ・ラ・ランド』が『美女と野獣』の実写リメイクにどのように貢献したか”. Screen Rant . 2017年3月18日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Johnson, Caitlin A. (2006年12月13日). 「Beyoncé On Love, Depression, and Reality」. CBS News . 2008年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Crosley, Hillary (2010年2月26日). 「ビヨンセ、サーシャ・フィアースを『殺した』と語る」MTVニュース。2011年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Beyoncé Prepares for Revel Concerts (Part 2)”. Rap-Up . 2012年5月25日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月28日閲覧。
- ^ Touré (2004年3月4日). 「表紙ストーリー: 憑りつかれた女」. Rolling Stone . 2009年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Beyoncé Knowles」. Glamour . 2008年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Barlett, Liam (2007年3月11日). 「Bootylicious Beyoncé」. 60 Minutes . 2011年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ アイジンガー、エイミー（2009年5月22日）。「『Bootylicious』ビヨンセ、ジムに行かない方が『セクシー』だと語る」ニューヨーク・デイリー・ニュース。2011年11月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ラム、ビル (2006年3月17日). 「ビヨンセとデスティニーズ・チャイルドがBootyliciousで辞書に名を連ねる」. ドットダッシュ・メレディス. 2007年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Talarico, Brittany (2011年1月4日). “Watch: Beyoncé, Julianne Moore Strut Down Tom Ford Catwalk”. OK! . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年1月12日閲覧。
- ^ Chili, Alexis (2012年4月25日). 「母親になることでビヨンセは『これまで以上に美しく』感じる」. People . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月8日閲覧。
- ^ ローレン・ノストロ、ジュリアン・パターソン（2012年12月10日）。「1. ビヨンセ – 史上最もホットな女性シンガー100人」。コンプレックス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年12月12日閲覧。
- ^ Wallace, Amy (2013年1月9日). 「Miss Millennium: Beyoncé」. GQ . p. 1. 2013年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年1月19日閲覧。
- ^ “The Real Version of the Cover Everyone Is Talking About”. GQ . 2013年1月9日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年1月19日閲覧。
- ^ Viera, Bené. 「VH1の最もセクシーなアーティスト100人[完全リスト]」VH1。2013年3月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月10日閲覧。
- ^ 「ビヨンセの蝋人形がニューヨークのエッジでデビュー」ビルボード。2023年7月27日。 2024年2月28日閲覧。
- ^ ホスキング、パトリック、ワイトン、デイビッド（2007年8月8日）。「ビヨンセが私のドレスを着るのはハーモニー」タイムズ。ロンドン。2011年6月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ノウルズ、ティナ、アレクサンダー、ゾーイ（2005年6月）。『デスティニーズ・スタイル：デスティニーズ・チャイルドのセクシーなファッション、美容、ライフスタイルの秘密』 DIANE Publishing Company。ISBN 978-0-7567-9351-7。
- ^ 「本の抜粋: Destiny's Style」。ABCニュース。2006年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ジェニファー・ヴィンヤード。「ビヨンセ：バースデービデオ3の裏側」。MTVニュース。2007年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセ・ノウルズ：伝記 - パート2」。People。2007年5月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Goldsmith, Belinda (2007年9月13日). 「Beyoncé tops fashion list」. Reuters . 2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビデオプレミア: 'I Was Here (Live At Roseland)'」。Beyonceonline.com。2011年11月16日。2012年5月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年6月19日閲覧。
- ^ 「PETAがニューヨークディナーでビヨンセを驚かせる」AP通信、2006年6月16日。2011年6月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年1月11日閲覧- Today経由。
- ^ Jones, Vanessa E. (2007年8月5日). 「Bewitched. Bothered. Beyoncé」.ボストン・グローブ. 2008年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ スウェニー、マーク（2008年8月8日）。「ビヨンセ・ノウルズ：ロレアル、化粧品広告で歌手を「美白」したと非難」。ガーディアン。ロンドン。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセ・ロレアル広告論争が黒人コミュニティの反発を呼ぶ」NBCニュース。2012年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Alexander, Ella (2013年5月30日). 「H&M For All: A Healthy Start」. Vogue . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年5月30日閲覧。
- ^ 「ビヨンセはブラック・ライブズ・マターの力強い代弁者だ。そのため彼女を嫌う人もいる」ワシントン・ポスト。2016年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年12月3日閲覧。
- ^ コーンハーバー、スペンサー（2016年4月28日）。「ビヨンセが『ビヨンセをボイコット』シャツを販売する天才」アトランティック誌。 2022年1月7日閲覧。
- ^ ウィーバー、ヒラリー（2016年4月27日）。「ビヨンセはヘイターを支配しているため、『ボイコット・ビヨンセ』ツアーのグッズを販売している」ザ・カット。 2022年1月7日閲覧。
- ^ フランス、リサ・レスパース（2016年4月28日）。「ビヨンセが『ボイコット・ビヨンセ』シャツを販売」CNNビジネス。 2022年1月7日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ：「私のメッセージを反警察的なものと受け取る人は完全に間違っている」」Time。2016年4月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年12月3日閲覧。
- ^ 「ビヨンセとジェイ・Zはいつ交際を始めたのか？」キャピタル。2018年5月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月8日閲覧。
- ^ Chandler, DL「ジェイ・Zとビヨンセが結婚3周年を祝う」MTV Rapfix。2011年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月28日閲覧。
- ^ “Beyoncé Knowles Biography”. People . 2007年4月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月28日閲覧。
- ^ Helling, Steve (2008年4月22日). 「Beyoncé and Jay-Z File Signed Marriage License」. People . 2008年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Lee, Youyoung (2013年6月3日). 「ビヨンセとジェイ・Zがニューヨークでデート、『アイアンマン3』を鑑賞」HuffPost . 2013年6月6日閲覧。
- ^ Bailey, Alyssa (2018年4月6日). 「ジェイ・Z、浮気を克服する：ビヨンセは「自分がした最悪のことではないとわかっていた」」Elle . ニューヨーク市：Hachette Filipacchi Media . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年5月9日閲覧。
- ^ Reed, Anika (2017年11月29日). 「ジェイ・Zが不倫について語り、ビヨンセとのジョイントアルバムの存在を確認」USA Today。2017年11月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年5月9日閲覧。
- ^ 「流産の『痛みとトラウマ』を描いたビヨンセのドキュメンタリーがBBCで放送」インディペンデント。2013年3月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年9月27日閲覧。
- ^ マトゥール、アディティ。「あなたはまだスワッグが何なのか知らない / でもあなたはパリで生まれた / そしてママは次の日に目覚めた / そして彼女のアルバムパッケージを撮影した」。インターナショナル・ビジネス・タイムズ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月10日閲覧。
- ^ カウフマン、ギル。「ビヨンセがVMAで『ラブ・オン・トップ』を披露、妊娠を明かす」MTVニュース。2011年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年4月10日閲覧。
- ^ ミッチェル、ジョン (2011年8月30日). 「ビヨンセのアルバム、『ラブ・オン・トップ』のVMAパフォーマンス後、売上が急上昇」MTVニュースルーム。2011年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月31日閲覧。
- ^ 「MTV VMAでのビヨンセの妊娠発表がTwitterの世界記録を樹立」ギネス世界記録。2013年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月23日閲覧。
- ^ スミス、キャサリン（2011年8月29日）。「ビヨンセ妊娠：MTV VMAでTwitter新記録樹立」HuffPost。2013年6月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月30日閲覧。
- ^ 「ビヨンセの妊娠のニュースがGoogleユーザーを魅了、全米オープンやESPNが人気」Yahoo!ニュース（フィリピン）2011年9月5日。2013年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Bernstein, Nina (2012年1月9日). 「ビヨンセの出産後、患者らがレノックスヒル病院のセレブ警備に抗議」ニューヨーク・タイムズ。2021年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月18日閲覧。
- ^ Pareles, Jon (2016年4月25日). 「Review: Beyoncé Makes 'Lemonade' Out of Marital Strife」. The New York Times . 2016年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月24日閲覧。
- ^ シェフィールド、ロブ（2016年4月25日）。「ビヨンセ『レモネード』アルバムレビュー」ローリングストーン誌。2018年7月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年9月1日閲覧。
- ^ Ott, Kristen (2017年2月2日). 「ビヨンセの妊娠発表がInstagramで最も「いいね！」された画像の世界記録を破る」.ギネス世界記録. 2017年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年2月4日閲覧。
- ^ Harmon, Steph (2017年7月14日). “Beyoncé publishes photo of her twins on Instagram”. The Guardian . 2017年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月14日閲覧。
- ^ ハリス、クリスティン（2017年11月29日）。「2017年最も「いいね！」されたインスタグラム写真トップ10」BuzzFeed。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月27日閲覧。
- ^ n/a, n/a (2018年8月6日). “Beyonce in Vogue: 'I've been through hell and back'”. Newsbeat . 2021年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月6日閲覧。
- ^ 「ヴォーグ9月号でビヨンセを撮影した写真家タイラー・ミッチェルに会おう」。ヴォーグ。2018年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年8月13日閲覧。
- ^ ヴェナ、ジョセリン。「『アット・ラスト』：オバマ夫妻のファーストダンスでビヨンセが歌った曲の裏話」MTVニュース。 2013年4月15日閲覧。
- ^ “Beyoncé and Jay-Z Raise $4 Million for Obama at NYC Event”. Rap-Up . 2012年9月19日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月27日閲覧。
- ^ Daunt, Tina (2012年9月18日). 「Beyoncé, Jay-Z Raise $4 Million for Obama in New York」. The Hollywood Reporter . 2012年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月18日閲覧。
- ^ “I Am”. ビヨンセ. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月29日閲覧。
- ^ シュワルツ、ハンター（2015年5月14日）。「ヒラリー・クリントンはビヨンセを獲得した。そしてそれは重要なことだ」ワシントン・ポスト。ISSN 0190-8286 。2015年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月3日閲覧。
- ^ メリカ、ダン。「ジェイ・Z、ビヨンセがクリントン氏のコンサートのヘッドラインを務める」。CNN。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年9月26日閲覧。
- ^ ゴンザレス、サンドラ（2018年11月6日）。「ビヨンセはベト・オルークを支持するとあなたに伝えたい」CNN。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月22日閲覧。
- ^ Wagmeister, Elizabeth (2024年7月23日). 「ビヨンセ、カマラ・ハリスに大統領選キャンペーンで自身の曲『フリーダム』を使用する許可を与える」CNN 。 2024年7月23日閲覧。
- ^ ウィルマン、クリス（2024年7月23日）。「ビヨンセ、カマラ・ハリスの『フリーダム』公式キャンペーンソング使用を承認」バラエティ。 2024年7月23日閲覧。
- ^ サリバン、ヘレン（2024年7月25日）。「『私たちは自由を選ぶ』：カマラ・ハリス陣営が初の広告を発表」。ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2024年7 月25日閲覧。
- ^ シャーマン、マリア（2024年10月26日）。「ビヨンセ、ヒューストン集会で喜びのスピーチでカマラ・ハリスを支持：「私は母親としてここにいます」」AP通信。 2024年10月26日閲覧。
- ^ O'Connor, Maureen (2013年4月4日). “Beyoncé Is a 'Feminist, I Guess'”. New York . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月13日閲覧。
- ^ Bury, Liz (2013年12月13日). 「ビヨンセがチママンダ・ンゴズィ・アディーチェのフェミニズムへの呼びかけをサンプリング」.ガーディアン. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月14日閲覧。
- ^ ベネット、ジェシカ。「Fワードを取り戻すには？ビヨンセに電話するだけ」。タイム。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月26日閲覧。
- ^ワイドハーゼ、ナタリー（2015年1月 2日）。「『ビヨンセ・フェミニズム』と黒人フェミニストの身体をめぐる論争」 （PDF）。セレブリティ研究。6 （1）：128–131。doi ： 10.1080 /19392397.2015.1005389。ISSN 1939-2397。S2CID 144898561 。
- ^ Kuo, Lily (2016年10月9日). 「チママンダ・アディーチェ、ビヨンセのフェミニズムは彼女のフェミニズムとは違うと語る」Quartz Africa . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年5月7日閲覧。
- ^ “Beware of 'Feminism Lite'”. TED . 2017年3月7日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年5月7日閲覧。
- ^ “ビヨンセが「フェミニスト」という言葉の前でパフォーマンスした理由”.インディペンデント. 2016年4月5日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月7日閲覧。
- ^ Lee, Jolie (2014年5月10日). “Beyoncé, Jennifer Garner, Jane Lynch join 'Ban Bossy' campaign”. USA Today . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月1日閲覧。
- ^ Weidhase, N (2015). 「『ビヨンセ・フェミニズム』と黒人フェミニストの身体をめぐる論争」(PDF) .セレブリティ研究. 6 (1): 128–131. doi :10.1080/19392397.2015.1005389. ISSN 1939-2397. S2CID 144898561.
- ^ “About Mayors Against Illegal Guns”. demandaction.org. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年12月18日閲覧。
- ^ “銃規制：著名人が『計画を要求』”.スカイニュース. 2012年12月22日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年1月4日閲覧。
- ^ “ビヨンセの同性婚：ビヨンセが同性婚への支持を表明”. Vibe . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月27日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ、ノースカロライナ州のHB2を引用し、平等への支援を訴える」シャーロット・オブザーバー。2016年5月4日。2018年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年2月11日閲覧。
- ^ Monde, Chiderah (2013年7月22日). 「ビヨンセがデイリーニュースの表紙トレイボン・マーティン集会の写真を投稿」ニューヨーク・デイリー・ニュース。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年7月24日閲覧。
- ^ Bacle, Ariana (2016年5月11日). 「マイケル・ブラウンの母が『レモネード』出演について語る：「彼らは私に堂々とした風貌を望んでいた」」。Entertainment Weekly。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月8日閲覧。
- ^ Gottesman, Tamar (2016年4月4日). “Exclusive: Beyoncé Wants to Change the Conversation”. Elle . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月8日閲覧。
- ^ ヘイゼル・アリソン（2017年2月24日）。「ビヨンセ、トランプ大統領がトイレ保護を撤回後、トランスジェンダーの学生に支持を表明」ビルボード。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月27日閲覧。
- ^ Mukhtar, Amel (2023年11月3日). 「エス・デブリンがビヨンセのルネッサンス、コンプトン・スーパーボウル、そして彼女の銀河系新著の舞台をいかに設定したか」.ブリティッシュ・ヴォーグ. 2024年7月9日閲覧。
- ^ ガッバラ、プリンセス（2018年11月18日）。「ビヨンセの『I Am…Sasha Fierce』デラックス版トラックリストのランキング」ヴァイブ。 2024年7月9日閲覧。
- ^ ab ハーマン、ジェームズ（2017年2月10日）。「ビヨンセになる：スーパースターへの歌手の旅についてあなたが知らない20のこと」Yahoo! 。 2024年3月21日閲覧。
- ^ 「ビヨンセの進化」ハーパーズ バザー2021年8月10日2024年3月21日閲覧。
- ^ Yeates, Cydney (2023年5月30日). 「ビヨンセのセットデザイナーがエピック・ルネッサンス・ツアーのステージングを解説」HuffPost . 2024年3月21日閲覧。
- ^ Yeates, Cydney (2023年5月30日). 「Beyoncé's Set Designer Breaks Down Epic Renaissance Tour Staging」. Yahoo! ムービー. 2024年3月21日閲覧。
- ^ Phillip, Riann (2023年12月1日). 「ビヨンセのルネッサンス映画から得られる5つの最大の教訓」.ブリティッシュヴォーグ. 2024年3月21日閲覧。
- ^ アンダーソン、ブライス（2024年9月10日）。「ビヨンセ・ノウルズ＝カーターであることのビジネス」GQ 。 2024年10月16日閲覧。
- ^ ワーサム、ジェナ（2023年9月27日）。「ビヨンセの銀色できらめくルネッサンス」ニューヨークタイムズ。 2024年3月21日閲覧。
- ^ 「ビヨンセとジェイ・Z、最も稼ぐカップル」MTVニュース、2008年11月21日。2012年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab Rose, Lacey (2008年9月22日). 「世界で最も高収入の音楽スター」. Forbes . 2009年4月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Rose, Lacey (2009年6月3日). 「Inside Beyoncé's Entertainment Empire」. Forbes . 2009年6月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Copsey, Robert (2010年10月7日). 「ガガ、ビヨンセが最も影響力のある女性に」. Digital Spy. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年6月18日閲覧。
- ^ アイザック、シェリル (2012 年 5 月 18 日)。「フォーブス誌のセレブリティ 100 人の女性から学ぶ 6 つのパーソナル ブランディングの教訓」フォーブス誌。2012 年 5 月 23 日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “プロフィール: ビヨンセ・ノウルズ”. Forbes . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年5月20日閲覧。
- ^ アントゥネス、アンダーソン（2012年8月6日）。「世界で最も高収入のセレブカップル」フォーブス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年8月12日閲覧。
- ^ 「ビヨンセとジェイ・Zはギネスブックの『パワーカップル』」。エッセンス。2010年9月20日。2012年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ グリーンバーグ、ザック・オマリー（2013年2月1日）。「ビヨンセがスーパーボウルハーフタイムショーで報酬を得られない理由」フォーブス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月30日閲覧。
- ^ Karmali, Sarah (2013年4月17日). 「ビヨンセとジェイ・Zは音楽界初の億万長者カップル」. Vogue . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年5月6日閲覧。
- ^ 「世界で最も影響力のあるセレブリティ」Forbes 2013年。2012年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ポメランツ、ドロシー（2014年6月30日）。「ビヨンセ・ノウルズがフォーブス・セレブリティ100リストでトップに」。フォーブス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月11日閲覧。
- ^ グリーンバーグ、ザック・オマリー（2016年7月11日）。「ビヨンセとジェイ・Zは2016年世界で最も高収入のセレブカップル」フォーブス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月11日閲覧。
- ^ ロベメッド、ナタリー（2017年5月17日）。「2017年アメリカで最も裕福な女性セレブ：オプラ、ジュディ判事、ビヨンセがトップ」フォーブス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月17日閲覧。
- ^ ロベメッド、ナタリー（2017年6月12日）。「セレブリティ100：2017年世界で最も高収入のセレブリティ」フォーブス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月7日閲覧。
- ^ グリーンバーグ、ザック・オマリー（2017年5月17日）。「ビヨンセとジェイ・Zは正式に10億ドルのカップル」フォーブス。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月17日閲覧。
- ^ “Billboard's Top 50 Money Makers of 2016”. Billboard . 2017年7月13日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年7月14日閲覧。
- ^ デラット、マリサ（2023年12月13日）。「ビヨンセの資産は今や8億ドル」フォーブス誌。 2024年3月13日閲覧。
- ^ フレミング、ジャック（2023年5月19日）。「ジェイ・Zとビヨンセがマリブの邸宅に2億ドルを投じ、カリフォルニアの記録を樹立」ロサンゼルス・タイムズ。2023年5月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセのスター形成：デスティニーズ・チャイルドからビヨンセ女王まで」。ガーディアン。2016年6月27日。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Grady, Constance (2022年8月15日). 「ビヨンセはいかにしてポップ界の神になったか」Vox . 2022年8月15日閲覧。
- ^ “Her Highness”. The New Yorker . 2013年2月20日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年2月20日閲覧。
- ^ フラム、エリック（2018年11月20日）。「Turning the Tables: Your List Of The 21st Century's Most Influential Women Musicians」NPR 。 2022年10月30日閲覧。
- ^ クリア、ジェームズ（2018年10月18日）。『原子習慣：人生を変える100万部ベストセラー』ランダムハウス。ISBN 978-1-4735-3780-4– Google ブックス経由。
- ^ スミス、キャスパー（2009年11月29日）。「ビヨンセ：10年間のアーティスト」ガーディアン。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年2月17日閲覧。
- ^ サスキンド、アレックス（2019年11月20日）。「ベスト・オブ・ザ・ディケイド：ビヨンセが過去10年間の音楽をどう定義したか」エンターテインメント・ウィークリー。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年11月22日閲覧。
- ^ 「トップR&B/ヒップホップアーティスト」。ビルボード。2019年10月31日。 2024年1月3日閲覧。
- ^ Cooper, Leonie (2019年12月3日). “10 Artists Who Defined The Decade: The 2010s”. NME . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年12月24日閲覧。
- ^ Spanos, Brittany (2018年10月17日). 「The Millennial 100」. Rolling Stone . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年10月8日閲覧。
- ^ “ビヨンセは偉大なラッパーであり、常にそうだった” The Fader . 2021年6月7日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月3日閲覧。
- ^ “What Genre Is Beyonce?”. Uproxx . 2021年4月18日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月3日閲覧。
- ^ “マイケル・エリック・ダイソン氏、「ビヨンセがマイケル・ジャクソンから王冠を奪った」と発言”. Okayplayer. 2019年2月18日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年8月3日閲覧。
- ^ “How 4 Was Beyoncé's Low-Key Revinvention”. The Fader . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年8月3日閲覧。
- ^ メンザ、ケイトリン（2014年12月12日）。「1年後：ビヨンセのサプライズアルバムはいかにして音楽業界を永遠に変えたのか」マリクレール。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年8月3日閲覧。
- ^ Cox, Jamieson (2016年4月25日). 「ビヨンセの『ビジュアルアルバム』『レモネード』がポップストーリーテリングの新たな基準を確立」The Verge . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月3日閲覧。
- ^ “ビヨンセの『レモネード』がいかにしてポップカルチャー現象となったか”.ガーディアン. 2016年4月26日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月3日閲覧。
- ^ “ビヨンセの『レモネード』がこれほど強力な影響を与えている理由 - Music Reads - Double J”.オーストラリア放送協会. 2021年3月9日. 2021年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月3日閲覧。
- ^ カーリン、リリー（2014年8月29日）。「レナ・ダナムが『こんな風に目覚めた』というセルフィーを投稿、私たちは共感できる」HuffPost。
- ^ モラン・リー（2019年6月19日）。「民主党全国大会の反ドナルド・トランプ「ボーイ・バイ」携帯壁紙が見事に裏目に出る」ハフポスト。
- ^ ソマーズ、キャット。「ビジュアルアルバムの台頭：『レモネード』の評価」BBCアメリカ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年11月1日閲覧。
- ^ Smith, Da'Shan (2019年6月2日). 「サプライズアルバム：音楽界に衝撃を与えた17のドロップ」uDiscover Music . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年11月1日閲覧。
- ^ Atherton, Ben (2012年1月13日). “CSIRO unveils bootylicious Beyoncé fly”. ABC News (オーストラリア). 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月13日閲覧。
- ^ ザ・クイーンズ・オブ・ポップ：ビヴァ・ラ・ディーヴァ。2021年8月6日。BBC Two。
- ^ 彼女は史上最も売れているアーティストの一人です。
- 「米国最大の新聞チェーンがテイラー・スウィフトとビヨンセの記者を募集」スカイニュース。2023年9月14日。 2023年11月8日閲覧。
- 「女王にひれ伏せ！『クイーン・ビ』の激しさを讃えるビヨンセの名言146選」。パレード。2023年4月11日。 2023年11月8日閲覧。
- 「ビヨンセのスタイルの進化：写真をご覧ください」。ビルボード。2022年6月24日。 2022年9月11日閲覧。
- 「『ビヨンセ』アルバムレビュー：サプライズ以上のもの」シカゴ・トリビューン2013年12月14日2015年3月7日閲覧。
- 「ニールセン・サウンドスキャンによる、ビヨンセのアメリカと世界でのアルバム売上の内訳」ハフポスト。2016年11月14日。 2016年11月22日閲覧。
- コールフィールド、キース (2015 年 12 月 30 日)。「ビヨンセの『デンジャラスリー・イン・ラブ』が米国で 500 万枚の売上を突破」ビルボード。2015年12 月 30 日閲覧。
- 「マドンナとビヨンセの間には大きな違いが一つある」Quartz 2014年3月31日2016年1月29日閲覧。
- グレイン、ポール (2014 年 2 月 6 日)。「チャートウォッチ: Oh Lorde Is She Hot」。Yahoo!ミュージック。2014 年2 月 6 日閲覧。
- 「今日重要な50人：41～50歳」。ニュー・ステイツマン。2009年9月24日。2009年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Pedersen, Erik (2010年2月17日). 「Beyoncé Tops Decade's RIAA Sales」. Billboard . 2011年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Johnathan, Lamy; Duckworth, Cara; Kennedy, Liz (2010年2月17日). 「RIAA Tallies the Decade's Top Gold and Platinum Award Winners」. Recording Industry Association of America . 2010年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Radio Songs Artists of the Decade」。Billboard。2012年9月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月20日閲覧。
- ^ Trust, Gary (2010年5月28日). 「Ask Billboard: Beyoncé Vs. Gaga Vs. Rihanna」. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年8月13日閲覧。
- ^ 「10年間のアーティスト・ミュージック・チャート」ビルボード。 2012年10月20日閲覧。
- ^ 「過去25年間のトップ50 R&B/ヒップホップアーティスト」ビルボード。p. 4。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年9月23日閲覧。
- ^ Graham, Mark (2012年2月13日). 「VH1の音楽界の偉大な女性100人（完全リスト）」VH1。2012年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「レオナ・ルイス、エイミー・ワインハウス、コールドプレイがワールド・ミュージック・アワードで優勝 » Fametasticのセレブゴシップ、ニュース、写真」Fametastic。2009年3月14日。2009年3月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月25日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link) - ^ “Rihanna、BeyoncéがNRJ Music Awardの最多受賞者”. Vibe . 2010年1月25日. 2022年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月25日閲覧。
- ^ ラミレス、エリカ (2011年5月23日). 「ビヨンセがビルボードミレニアム賞を受賞、ショーを止めるパフォーマンスを披露」ビルボード。2022年4月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月25日閲覧。
- ^ 「ビヨンセとジェイ・Z、LGBTQ受容の促進で第30回GLAADメディア賞受賞」GLAAD、2019年3月11日。
- ^ “史上最も偉大な100人の歌手”. Consequence . 2016年10月11日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年1月1日閲覧。
- ^ Novak, Kim (2021年3月15日). “Grammys 2021: Beyoncé makes history as she smashes record for most awards won by a singer, male or female”. Metro . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月15日閲覧。
- ^ 「過去の受賞者検索 - ビヨンセ」。全米レコーディング芸術科学アカデミー。 2011年3月8日閲覧。
- ^ McEvoy, Colin (2023年2月6日). 「ビヨンセは2023年のグラミー賞で歴史を築いた。彼女だけじゃない」.伝記. 2023年2月11日閲覧。
- ^ “And The Grammy Went To ... Adele”. National Academy of Recording Arts and Sciences of the United States. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月30日閲覧。
- ^ Lisa, Richwine (2024年9月12日). 「テイラー・スウィフトがVMAで7回優勝、ビヨンセと並んで生涯最多受賞」ロイター. 2024年9月12日閲覧。
- ^ Grein, Paul (2024年9月11日). 「テイラー・スウィフトがビヨンセと並びVMA史上最多受賞者に」.ビルボード. 2024年9月12日閲覧。
- ^ “ビヨンセ・ノウルズ: ポップの女王”. 2024年. 2024年9月18日閲覧。
- ^ 「WWD x FN x Beauty Inc 50 Women in Power 2024」。Women 's Wear Daily。2024年9月9日。 2024年9月18日閲覧。
- ^ Grein, Paul (2023年3月2日). 「ビヨンセ、ビリー・アイリッシュ、その他アワードショー記録保持者女性たち」ビルボード。 2023年9月18日閲覧。
- ^ ジャクソン、アンジェリーク、マッカリー、ジュリア、フラム、チャーナ、タンカイ、ジャズ（2023年2月23日）。「NAACPイメージアワード：スコット・キッド・カディ・メスカディとレジナルド・ハドリンがバーチャル式典最終夜に勝利」バラエティ。 2024年9月18日閲覧。
- ^ “Beyonce”. Briefly . 2024年. 2024年9月18日閲覧。
- ^ ホスキング、パトリック、ワイトン、デイビッド（2006年12月15日）。「2007年ゴールデングローブ賞ノミネート者一覧」タイムズ。2007年3月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「大統領、著名人らが第38回NAACPイメージ賞ノミネート者を発表」（プレスリリース）。全米黒人地位向上協会（NAACP）。2007年1月9日。2010年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年10月24日閲覧。
- ^ “Film crits honour The Departed”. BBC. 2007年1月13日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年5月20日閲覧。
- ^ 「受賞歴最多アーティスト100人：ドレイク、エクスティーナ、マックルモアなど」Fuse 2014年3月10日2016年10月8日閲覧。
- ^ “100 Most Award-Winning Artists”. Fuse . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年10月8日閲覧。
- ^ 「ビヨンセの『レモネード』がピーボディ賞エンターテイメント部門受賞」。エンターテインメント・ウィークリー。2017年4月20日。 2017年4月20日閲覧。
- ^ ヒップス、パトリック（2022年2月8日）。「オスカーノミネート：『ザ・パワー・オブ・ザ・ドッグ』、『デューン』がトップリスト、『ドライブ・マイ・カー』など大きなサプライズ」。デッドライン・ハリウッド。 2022年2月8日閲覧。
- ^ 「2022年放送映画批評家協会賞、最優秀オリジナル楽曲賞をめぐってビヨンセ対ジェイ・Z ― アカデミー賞でも同じことになるのか？」ビルボード2021年12月13日。 2021年12月14日閲覧。
- ^ ヒュー・マッキンタイア。「ビヨンセ、ジェニファー・ハドソン、ビリー・アイリッシュが2022年ゴールデングローブ賞の音楽部門でトップに」フォーブス。 2021年12月14日閲覧。
- ^ 「マーガレット・サッチャーがウーマンズ・アワー・パワーリストでトップに」BBCニュース、2016年12月14日。 2024年1月14日閲覧。
- ^ Khattar, Aslam (2020年3月23日). 「BBCがビヨンセを音楽界で最も影響力のある女性に任命」. Matzav Review . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月24日閲覧。
- ^ “The 100 Greatest Music Video Artists of All Time: Staff List”. Billboard . 2020年8月27日. 2020年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年9月5日閲覧。
- ^ Willman, Chris (2021年6月16日). “Pollstar Awards Laud Beyonce, Lady Gaga, Garth Brooks and Others as Touring Artists of the Decade”. Variety . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月17日閲覧。
- ^ Ruggieri, Melissa (2021年6月17日). 「Black Music and Entertainment Walk of Fame celebrates inductees at inaugural expression」.アトランタ・ジャーナル・コンスティテューション. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年6月18日閲覧。
- ^ “Beyoncé”. Music World Entertainment . 2012年3月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年4月7日閲覧。
- ^ ブキャナン、ジェイソン。「キャデラック・レコード（2008年）」。AllMovie。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年4月7日閲覧。
- ^ 「ビヨンセ、スーパーボウル2019でのパフォーマンスを「誇りに思う」クロエ×ハリー」ビルボード2019年2月5日2023年2月11日閲覧。
- ^ デニス・カイル（2024年2月20日）。「ビヨンセのBeyGOOD＆Cécred基金が50万ドルの美容学校奨学金を発表」ビルボード。 2024年3月9日閲覧。
- ^ 「慈善活動 - Cécred」Cécred . 2024年3月9日閲覧。
- ^ Ives, Nat (2002年12月18日). 「ペプシが世代の新たな声に切り替わる」.ニューヨーク・タイムズ. 2012年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ブリトニー、ビヨンセ、ピンクがペプシの広告に出演」USA Today 2004年1月27日。2012年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Sisario, Ben (2012年12月9日). 「ビヨンセとの契約でペプシはコラボレーションに焦点」ニューヨークタイムズ。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年12月11日閲覧。
- ^ Arumugam, Nadia (2013年1月20日). 「ホワイトハウス、ペプシ広報担当ビヨンセの就任式のラインナップからの追放を求める請願書を削除」Forbes . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月18日閲覧。
- ^ 「ペプシ/ビヨンセとシャネル/ブラッド・ピット、セレブリティ・スポークスマンの話題最多獲得を争う：ネットベースがエンドースメント・バズ受賞者を評価」。Market Wired。2013年4月10日。2013年5月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年4月22日閲覧。
- ^ Jessen, Monique & Silverman, Stephen (2004年6月22日). 「Beyoncé Launches New True Star Fragrance」. People . 2007年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「記録のために: ブリトニー・スピアーズ、ケヴィン・フェダーライン、パリス・ヒルトン、ビヨンセ、ビーニー・シーゲル、マドンナなどに関する速報」MTVニュース、2005年11月9日。2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセ、新フレグランスキャンペーンに出演」USA Today 2007年8月8日。2009年2月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセが初のフレグランス「ビヨンセ ヒート」を発売」。People 2009年12月18日。2009年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年6月18日閲覧。
- ^ 「ビヨンセの香りはジェイ・Zの承認を得ている」インディアン・エクスプレス。2011年3月7日。2012年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「Coty BeautyがBeyoncé Pulseを発表」（プレスリリース）Coty Beauty 2011年6月16日。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年6月18日閲覧。
- ^ ab Carter, Holly (2013年8月8日). 「ビヨンセがセレブリティフレグランスラインで売上No.1に – ダンスパーティーをしよう！」. People . 2013年8月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月8日閲覧。
- ^ Naughton, Julie (2013年8月9日). “Beyoncé Wraps Tour With Scent Success”. Women's Wear Daily . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月9日閲覧。 (サブスクリプションが必要です)
- ^ マイケルズ、ショーン（2011年4月28日）。「ビヨンセ、ビデオゲーム開発者から1億ドルの訴訟」ガーディアン。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年5月6日閲覧。
- ^ “Beyoncé Knowles settles with gaming company”. Belfast Telegraph . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月15日閲覧。 [リンク切れ ]
- ^ Totilo, Stephen (2009年3月19日). 「ビヨンセが任天堂のゲームを宣伝、『スーパーマリオ』への弱点を認める」MTVニュース。2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Mitchell, Gail (2009年10月2日). “Beyoncé: The Billboard Q&A”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年10月8日閲覧。
- ^ “ジェイ・Zが音楽ストリーミング会社アスピロを買収”.ニューヨーク・タイムズ. 2015年3月13日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月31日閲覧。
- ^ Flanagan, Andrew (2015年3月30日). “It's Official: Jay-Z's Historic Tidal Launches With 16 Artist Stakeholders”. Billboard . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月31日閲覧。
- ^ Sisario, Ben (2015年3月30日). 「ジェイ・Z、ストリーミング音楽サービス「Tidal」の計画を明らかに」.ニューヨーク・タイムズ. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月31日閲覧。
- ^ “ビヨンセがペロトンと提携し、歴史的黒人大学を支援する複数年パートナーシップを締結”.ビルボード. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Peloton Rises on Partnership With Beyonce for Workout Series”. Bloomberg.com . 2020年11月10日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Treisman, Rachel (2021年8月23日). “Beyoncé Just Became The First Black Woman To Wear The Iconic Tiffany Diamond”. NPR. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月23日閲覧。
- ^ キンセラ、アイリーン（2021年8月23日）。「ビヨンセとジェイ・Zのティファニーの新広告に登場するロビンズ・エッグ・ブルーのバスキアの絵画のあまり知られていない歴史」。アートネット。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年8月23日閲覧。
- ^ ラミレス・デ・アレヤーノ、スザンヌ（2021年8月30日）。「ビヨンセのティファニーのダイヤモンド広告キャンペーンは、実際に何を売っているのか？」NBCニュース。 2024年1月3日閲覧。
- ^ アティア、カレン（2021年8月27日）。「申し訳ありませんが、ビヨンセ、ティファニーのブラッドダイヤモンドは女の子の親友ではありません」。 ワシントンポスト。ISSN 0190-8286 。 2024年1月3日閲覧。
- ^ Friel, Mikhaila (2021年8月28日). 「ビヨンセは、黒人女性として初めてこのネックレスを着用したことを祝うティファニーのキャンペーンで『ブラッドダイヤモンド』ネックレスを宣伝したことで反発に直面している」Insider Inc. 2024年1月3日閲覧。
- ^ abcd 「ビヨンセのファッションディーバが、携帯電話向けで最もスタイリッシュなゲームとしてランウェイに登場」（プレスリリース）。Business Wire。2008年1月15日。2012年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ – Reuters経由。
- ^ シルバーマン、スティーブン（2005年11月16日）。「ビヨンセが新しいファッションラインを発表」。ピープル。2007年10月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「セレブのファッションブランド：良い点、悪い点、醜い点」CNN、2011年9月26日。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月18日閲覧。
- ^ Adenitire, Adenike (2005年6月8日). 「デスティニーズ・チャイルド、UKコンサートでファッションショーを開催」. MTVニュース. 2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Moss, Corey (2005年4月12日). 「ビヨンセ、映画『夢』の役に出演か交渉中」MTVニュース。2011年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ バトラー、メレディス（2005年8月15日）。「ランチョ・ベルナルド社が歌手とチームを組む」ノース・カウンティ・タイムズ。2024年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab Kaplan, Julee (2009年7月1日). 「Beyoncé and Tina Knowles Launch Sasha Fierce」. Women's Wear Daily . 2011年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab 「Dereon by Beyoncé for C&A」。Fashionlooks.com。2010年6月29日。2010年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年1月11日閲覧。
- ^ Alter, Charlotte (2014年10月27日). “Beyoncé Launching Athletic Brand With Topshop”. Time . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月30日閲覧。
- ^ Adamczyk, Alicia (2014年10月27日). 「Beyoncé To Launch Activewear Brand With Topshop」. Forbes . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年10月30日閲覧。
- ^ “ビヨンセが自身のアスレジャーブランド「アイビーパーク」と完璧であることへのプレッシャーについて語る”.デイリー・テレグラフ. 2016年4月6日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月26日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、セクハラと人種差別で告発されたトップショップのオーナーからアイビーパークの株式を購入”. Mic . 2018年11月15日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年12月24日閲覧。
- ^ “ビヨンセのアイビー・パーク、疑惑を受けトップショップとの関係を断つ”.タイム. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年12月24日閲覧。
- ^ Pfanner, Eric; Bhasin, Kim (2019年4月4日). 「Beyonce Teams Up With Adidas to Sell Shoes and Clothes」. Bloomberg News. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月27日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、2020年1月発売予定のアイビーパークコレクションの詳細を発表”.ビルボード. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Beyoncé Knowles's Ivy Park x Adidas Collaboration”. PopSugar Fashion . 2020年1月18日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ビヨンセが語る母性、セルフケア、そして人生の目的への探求 ― ビヨンセがアイビーパーク×アディダスを発売」Elle 2019年12月9日。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ マシュー・キッシュ、ラクシュミ・バラナシ。「ビヨンセとアディダスのラインが苦戦していると報じられ、カニエ・ウェストのYeezyラインが残した20億ドルの穴を埋めるという課題が浮き彫りに」。Business Insider 。 2024年2月2日閲覧。
- ^ Bloom, Madison (2023年3月23日). “Beyoncé and Adidas Shutter Ivy Park Clothing Brand”. Pitchfork . 2023年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年3月23日閲覧。
- ^ Fekadu, Mesfin (2023年3月23日). “Source: Beyoncé, Adidas Mutually Agree to Part Ways (Exclusive)”. The Hollywood Reporter . 2023年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年3月26日閲覧。
- ^ Leitch, Luke (2023年3月24日). 「ビヨンセとバルマンのオリヴィエ・ルスタンが共同でコレクションをデザインし、ルネッサンス・クチュールを紹介」. Vogue . 2023年9月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年3月24日閲覧。
- ^ “Levi's®がビヨンセを起用した新キャンペーンを開始”. Levi Strauss & Co. 2024年9月29日. 2024年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Coleman, Julie (2024年10月2日). 「Levi Strauss CEO says Beyoncé agreement could help boost growth in the women's category」. CNBC . 2024年10月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年10月27日閲覧。
- ^ 「ハリケーン避難者に一時的住宅を提供するために、ノウルズとローランドの家族がサバイバー財団を設立」。Business Wire。2005年。2014年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月18日閲覧。
- ^ 「慈善活動」。ミュージックワールド。2010年8月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年12月18日閲覧。
- ^ Vena, Jocelyn (2008年10月15日). 「Beyoncé's Survivor Foundation Helps Hurricane Ike Victims」. MTV Newsroom. 2008年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ヴェナ、ジョセリン。「ビヨンセのサバイバー財団がハリケーン・アイクの被害者を支援」。MTVニュース。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年9月3日閲覧。
- ^ “ジェイ・Zとビヨンセが恩返ししたあまり知られていない10のこと”.エッセンス. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年9月3日閲覧。
- ^ “ゲストブロガー：ポップ界のスーパースター、ビヨンセがフェニックスハウスの新しいビヨンセ美容センターについて語る”. フェニックスハウス. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月3日閲覧。
- ^ “ビヨンセ、ハイチテレソンに出演決定”. Rap-Up . 2010年1月20日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年4月7日閲覧。
- ^ “ビヨンセがヒューストンの慈善団体に多額の寄付、全く目立たぬまま活動”. Bustle . 2014年7月10日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年9月3日閲覧。
- ^ Daly, Bridget (2010年2月10日). 「ビヨンセがハイチTシャツのファッションの顔に指名」Holly Scoop . 2011年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Conley, Mikaela (2011年4月29日). 「ビヨンセ、ミシェル・オバマの小児肥満撲滅計画に参加」ABCニュース。2011年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Beyoncé Wants You to "Move Your Body"”. Rap-Up . 2011年4月8日. 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年4月9日閲覧。
- ^ Martin, Dan (2011年5月6日). “Beyoncé appeared first on charity single God Bless the USA”. The Guardian . 2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年5月6日閲覧。
- ^ ハート、ティナ（2012年8月20日）。「ビヨンセ、世界人道デーにソーシャルメディアの10億マイルストーン達成に貢献」ミュージックウィーク。2021年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年8月22日閲覧。
- ^ "World Humanitarian Day – 19 August". Office for the Coordination of Humanitarian Affairs. Archived from the original on July 18, 2012. Retrieved July 29, 2012.
- ^ Karmali, Sarah (February 28, 2013). "Beyoncé Leads New Gucci Empowerment Campaign". Vogue. Archived from the original on September 14, 2014. Retrieved March 12, 2013.
- ^ Talarico, Brittany (April 17, 2013). "Katy Perry, Blake Lively Join Beyoncé and Gucci to Empower Women". People. Archived from the original on April 24, 2013. Retrieved April 22, 2013.
- ^ McKnight, Jenni (April 8, 2013). "Beyoncé reveals her biggest inspiration is her mother as she sees the 'best qualities' in everybody". Metro. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved February 16, 2015.
- ^ "Cameron Diaz, Evan Rachel Wood, Florence Welch, Freida Pinto, Gwyneth Paltrow, Jada Pinkett Smith, John Legend, Julia Roberts, Kylie Minogue, Olivia Wilde, Ziggy Marley And Zoe Saldana Join Chime For Change Co Founders Beyoncé Knowles – Carter, Frida Giannini And Salma Hayek Pinault To Celebrate The Most Inspirational Girls And Women in Their Lives" (PDF). Chime For Change. May 15, 2013. Archived from the original (PDF) on July 25, 2014. Retrieved February 16, 2015.
- ^ "About: Miss A Meal". Miss A Meal. Archived from the original on September 14, 2014. Retrieved April 15, 2013.
- ^ "Beyoncé is Lending Her Voice for GOOD". Reuters. April 15, 2013. Archived from the original on June 22, 2013. Retrieved April 15, 2013.
- ^ "charitybuzz". Beyonce.com. April 15, 2013. Archived from the original on April 20, 2013. Retrieved April 15, 2013.
- ^ "Jay Z And Beyoncé Paid "Tens Of Thousands" To Bail Out Protesters, Activist Says". BuzzFeed News. May 18, 2015. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ Cridlin, Jay. "Beyoncé preps for her Formation Tour with rehearsals in Tampa". Tampa Bay Times. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ Strauss, Matthew (June 14, 2016). "Beyoncé Donates $82,234 to Flint Water Crisis". Pitchfork. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ "Beyoncé and Jay Z Donate $1.5 Million to the Black Lives Matter Movement". Good Worldwide. February 8, 2016. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ "Jay Z And Beyonce Donate 15 Million To Rebuild Haiti". 24 Flix – Unlimited Family Entertainment. October 10, 2016. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ "Beyoncé launches BeyGOOD Houston to help with Hurricane Harvey relief efforts". Houston Chronicle. August 31, 2017. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ Simpson, Fiona (September 9, 2017). "Beyonce serves lunch to Hurricane Harvey victims". Evening Standard. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ Lang, Cady. "Blue Ivy and Beyoncé Teamed Up to Serve Meals to Hurricane Harvey". Time. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ "Beyonce sends $75,000 in mattresses to Houston". Young Hollywood. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ O'Connor, Roisin (September 29, 2017). "Mi Gente: Beyonce joins J Balvin for new mix in Puerto Rico and Mexico relief efforts – listen". The Independent. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 15, 2020.
- ^ Karasin, Ekin (April 24, 2020). "Beyonce donates $6million to 'communities of colour' amid coronavirus crisis". Metro. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 3, 2020.
- ^ Armecin, Catherine (April 30, 2020). "Beyoncé, Megan Thee Stallion Drop 'Savage' Remix For Houston Coronavirus Relief". International Business Times. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 3, 2020.
- ^ Spanos, Brittany (May 4, 2020). "Beyoncé's BeyGood, Tina Knowles Team Up for COVID-19 Testing Initiative". Rolling Stone. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 3, 2020.
- ^ Williams, Isla (July 10, 2020). "Beyonce teams up with NAACP to support black-owned businesses". Metro. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 3, 2020.
- ^ Kreps, Daniel (June 20, 2020). "Beyoncé Drops Surprise New Song 'Black Parade' on Juneteenth". Rolling Stone. Archived from the original on June 28, 2020. Retrieved September 3, 2020.
- ^ Richmond, Shayler (September 3, 2020). "Beyoncé donates $1 million to small Black-owned businesses". TheGrio. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved September 3, 2020.
- ^ Callum-Penso, Lillia (January 17, 2021). "Greenville business owner gets boost with grant from Beyoncé's BeyGOOD Foundation". The Greenville News. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved June 14, 2021.
- ^ "My thoughts and prayers remain with our Nigerian brothers and sisters fighting to end SARS". Beyoncé. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved October 31, 2020.
- ^ "BeyGOOD Impact Fund Housing Assistance". Beyoncé. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved December 22, 2020.
External links
Beyoncé at Wikipedia's sister projects
Media from Commons
News from Wikinews
Quotations from Wikiquote
Data from Wikidata
- Official website
- Beyoncé at AllMusic
- Beyoncé at Amazon Music
