レディー・ガガ

レディー・ガガ
ジョー・バイデンの就任式に出席したレディー・ガガ、2021年
生まれる	ステファニー・ジョアン・アンジェリーナ・ジャーマノッタ (1986-03-28) 1986年3月28日（38歳） マンハッタン、ニューヨーク市、米国
職業	シンガーソングライター 女優
活動年数	2001年～現在
作品	ディスコグラフィー 歌 ビデオ撮影 公演
親	シンシア・ビセット
受賞歴	全リスト
音楽キャリア
ジャンル	ポップ ダンス 電子 ジャズ ロック
楽器	ボーカル ピアノ
ラベル	デフ・ジャム チェリーツリー コンライブ 合理化 インタースコープ
Webサイト	レディーガガ
サイン

ステファニー・ジョアン・アンジェリーナ・ジャーマノッタ( / ˈ s t ɛ f ən i ˌ dʒ ɜːr m ə ˈ n ɒ t ə / ^ⓘ ステフ（STEF-ən-eeJUR-mə-NOT-ə、1986年3月28日生まれ）は、アメリカのシンガーソングライター、女優で、レディー・ガガオープンマイク、Collaborative Arts Project 21で学んだデフ・ジャム・レコーディングスとの契約解除後ソニー/ATVミュージックパブリッシングでソングライターとして働きました。2007年、彼女はインタースコープ・レコードおよびコンライブ・ディストリビューション。彼女がブレイクしたのは、翌年、デビュースタジオアルバムザ・フェイム、そこからのナンバーワンシングル「ジャストダンス」と「ポーカーフェイス」でした。『The Fame Monster』と共に再発され、ヒットシングル「Bad Romance」、「Telephone」、「Alejandro」が収録された。

レディー・ガガのその後の5枚のスタジオアルバムは、全て米国ビルボード200で初登場1位を獲得した。2枚目のフルアルバム「Born This Way」（2011年）は、エレクトロニックロックとテクノポップを追求し、初週で100万枚以上を売り上げた。タイトルトラックはiTunes Storeで最も早く売れた曲となり、1週間も経たないうちに100万回以上ダウンロードされた。エレクトロニックダンスミュージックに影響を受けた3枚目のアルバム「Artpop」（2013年）に続き、トニー・ベネットとのアルバム「Cheek to Cheek 」 （2014年）ではジャズを追求し、アルバム「Joanne」 （2016年）ではソフトロックに踏み込んだ。女優業にも進出し、ミニシリーズ「アメリカン・ホラー・ストーリー：ホテル」（2015年～2016年）やミュージカル映画「アリー/ スター誕生」（2018年）で主演を務め、数々の賞を受賞した。後者のサウンドトラックへの彼女の貢献は、チャートのトップを飾ったシングル「シャロウ」を生み出し、彼女はアカデミー賞、BAFTA賞、ゴールデングローブ賞、グラミー賞を1年で受賞した初の女性となった。レディー・ガガは、ナンバーワン・シングル「レイン・オン・ミー」を生み出した6枚目のスタジオアルバム「クロマティカ」 （2020年）でダンスポップに復帰し、ベネットとの2枚目で最後のコラボレーションアルバム「ラブ・フォー・セール」 （2021年）をリリースした。彼女はこれに続いて、映画「ハウス・オブ・グッチ」（2021年）と「ジョーカー：フォー・ドゥ」 （2024年）で主演を務め、ビルボード・グローバル200でナンバーワン・シングル「ダイ・ウィズ・ア・スマイル」（2024年）をリリースした。

推定1億7000 万枚のレコードを売り上げたレディー・ガガは、世界で最も売れている音楽アーティストの一人で、世界でそれぞれ1000万枚以上を売り上げたシングルを4曲達成した唯一の女性アーティストです 。その他の受賞歴には、グラミー賞13回、ゴールデングローブ賞2回、MTVビデオ・ミュージック・アワード18回、ソングライターの殿堂および米国ファッションデザイナー協議会からの賞、ビルボードのアーティスト・オブ・ザ・イヤー（2010年）およびウーマン・オブ・ザ・イヤー（2015年）への選出などがあります。また、フォーブスのパワーランキングに何度も選ばれ、 VH1の「音楽界で最も偉大な女性」では4位にランクされました（2012年）。タイム誌は2010年と2019年にレディー・ガガを世界で最も影響力のある100人の一人に選び、歴代ファッションアイコン100人のリストに選出しました。レディー・ガガの慈善活動と活動は、メンタルヘルスの啓発とLGBTの権利に重点を置いています。彼女は、若者の健康をサポートする非営利団体「ボーン・ディス・ウェイ財団」を運営している。彼女の事業には、2019年に立ち上げた ビーガン化粧品ブランド「ハウス・ラボ」などがある。

ステファニー・ジョアン・アンジェリーナ・ジャーマノッタは、1986年3月28日、ニューヨーク市マンハッタンのレノックス・ヒル病院で、上流中流階級のカトリック教徒の家庭に生まれた。 ^[1]両親はともにイタリア系である。^[2]両親は慈善家で企業幹部のシンシア・ルイーズ（旧姓 ビセット）とインターネット起業家のジョセフ・ジャーマノッタであり、 ^[3]ナタリーという妹がいる。^{[4]マンハッタンの}アッパー・ウエスト・サイドで育ったガガは、両親が下流階級の家庭の出身で、何事にも一生懸命働いていたとインタビューで語っている。^{[5] [6]} 11歳から、私立の女子カトリック校であるコンベント・オブ・ザ・セイクリッド・ハートに通った。 ^[7]ガガは、高校時代の自分を「とても献身的で、とても勉強熱心で、とても規律正しい」が「少し不安なところもあった」と表現している。彼女は自分自身を不適合者だと考えており、「挑発的すぎるか、風変わりすぎる」と嘲笑された。^[8]

ガガは4歳の時にピアノを始めた。母親が「教養のある若い女性」になるよう強く勧めたためである。幼少期からピアノのレッスンを受け、練習していた。レッスンでは耳で音楽を創ることを教えられたが、ガガは楽譜を読むよりもそれを好んだ。両親は音楽の道を進むよう彼女を励まし、クリエイティブ・アーツ・キャンプに参加させた。^{[9] 10}代の頃はオープンマイクナイトで演奏していた。 [10] ガガはレジス高校で演劇「ガイズ・アンド・ドールズ」でアデレード役、演劇「フォーラムへ行く途中で起こった不思議な出来事」でフィリア役を演じた。^[11]また、リー・ストラスバーグ劇場映画研究所で10年間メソッド演技を学んだ。 ^{[12]ガガはニューヨークのショーのオーディションを受けたが不合格だった。しかし、2001年に}「ザ・ソプラノズ」の「The Telltale Moozadell 」というエピソードで高校生の小さな背景役で出演した。^{[13] [14]}彼女は後に音楽への傾倒について次のように語っている。

私の音楽への愛着がどこから来るのかは正確には分かりませんが、私にとって音楽は最も簡単なものです。私が3歳くらいの頃、もしかしたらもっと小さかったかもしれませんが、母はいつも、私が体を支えてこのように鍵盤を弾いていたというとても恥ずかしい話をしてくれます。なぜなら、私は幼すぎて背が低かったので、鍵盤の一番高いところまで届かなかったからです。ピアノの低いところではこう弾くだけ...私はピアノが本当に上手だったので、ピアノの練習を一生懸命やろうという最初の本能がありました。私は生まれつきのダンサーではなかったかもしれませんが、生まれつきのミュージシャンです。それが私が最も得意としていることだと思います。^[15]

2003年、レディー・ガガはニューヨーク大学ティッシュ芸術学校の音楽学校、コラボレーティブ・アーツ・プロジェクト21に早期入学し、ニューヨーク大学の寮に住んでいた。そこで音楽を学び、ポップアーティストのスペンサー・チュニックとダミアン・ハーストに関する論文を含む、芸術、宗教、社会問題、政治に関するエッセイを書くことを通じて作詞作曲のスキルを磨いた。^{[16] [17]} 2005年、レディー・ガガは音楽のキャリアに集中するため、2年生の2学期に学校を退学した。^{[18]その年、彼女は}MTVのいたずらリアリティ番組『ボイリング・ポインツ』で何も知らないダイナーの客の役も演じた。 ^[19]

2014年のインタビューで、ガガは19歳の時にプロデューサーにレイプされ、その後精神的および身体的治療を受けたと語った。^[20]彼女は心的外傷後ストレス障害を患っており、その原因はこの事件にあるとし、医師、家族、友人からのサポートが役に立ったとしている。^[21]ガガは後にレイプについてさらに詳しく語り、「私をレイプした人は、私が嘔吐して気分が悪かったので、妊娠中の私を両親の家の角に置き去りにしました。私は虐待を受けていたからです。私は何ヶ月もスタジオに閉じ込められていました。」と語った。^[22]

2005年、ガガはヒップホップアーティストのメリー・メルと、クリケット・ケイシーの児童向け小説『The Portal in the Park』のオーディオブック用に2曲を録音した。^[23]また、ニューヨーク大学の友人数名とSGBandというバンドを結成した。^{[11] [24]彼らはニューヨーク中でライブを行い、ダウンタウンのローワー・イースト}・サイドのクラブシーンの常連となった。 ^{[11] 6月に}カッティング・ルームで開催された2006 Songwriters Hall of Fame New Songwriters Showcaseの後、タレントスカウトのウェンディ・スターランドは彼女を音楽プロデューサーのロブ・フサリに推薦した。^[25]フサリはガガとコラボレーションし、ガガは毎日ニュージャージーに通い、彼女の曲の開発と新素材の作曲を手伝った。^{[26]プロデューサーによると、2人は2006年5月から交​​際を開始し、}クイーンの曲「Radio Ga Ga 」にちなんで彼女を「レディー・ガガ」と呼んだ最初の人物であると主張している。 [ ^27]彼の説明によると、この名前は、ある時彼がテキストメッセージで彼女を「ラジオ・ガ・ガ」と呼ぼうとしたが、スペルチェックで「ラジオ」が「レディ」に変換されたときに作られたとのこと。^[28]彼らの関係は2007年1月まで続いた。^[29]

フサリとガガは、彼女のキャリアを促進するために「チーム・ラブチャイルドLLC」という会社を設立した。^{[27]彼らは}エレクトロポップのトラックを録音・制作し、音楽業界の幹部に送った。デフ・ジャム・レコーディングスのアーティストおよびレパートリー（A&R）の責任者であるジョシュア・サルビンは好意的に反応し、サルビンの上司であるアントニオ・「LA」・リードの承認を得て、ガガは2006年9月にデフ・ジャムと契約した。 ^[30]彼女は3か月後にレーベルから解雇され^[31]、クリスマスには実家に戻った。ガガはネオ・バーレスク・ショーに出演するようになり、これは彼女にとって自由の象徴だったと語った。^[32]この時期に、彼女はパフォーマンス・アーティストのレディ・スターライトと出会い、ステージ上のペルソナを形作るのを手伝った。^[33] 2人はマーキュリー・ラウンジ、ビター・エンド、ロックウッド・ミュージック・ホールなどのダウンタウンのクラブ会場でパフォーマンスを始めた。 「レディー・ガガ・アンド・ザ・スターライト・レヴュー」として知られ、「究極のポップ・バーレスク・ロックショー」と宣伝された彼らのライブパフォーマンスアート作品は、1970年代のバラエティショーへのオマージュでした。^{[34] [35]}彼らは2007年のロラパルーザ音楽祭に出演しました。^[34] 

当初は前衛的な エレクトロニック・ダンス・ミュージックに焦点を当てていたが、ポップなメロディーや、デヴィッド・ボウイやクイーンのグラムロックのスタイルを自身の曲に取り入れ始めた。ガガとスターライトがパフォーマンスする中、フサリは彼女と作った曲を発展させ続け、プロデューサー兼レコード会社重役のヴィンセント・ハーバートに送った。^[36] 2007年11月、ハーバートは同月に設立されたインタースコープ・レコードの傘下レーベル、ストリームライン・レコードとガガの契約を交わした。 ^[37]ガガは後にハーバートを自分を発見してくれた人だと称している。^[38]フェイマス・ミュージック・パブリッシングでのインターンシップ中にソングライターの見習いとして働いた後、ガガはソニー/ATVと音楽出版契約を結んだ。その結果、ブリトニー・スピアーズ、ニュー・キッズ・オン・ザ・ブロック、ファーギー、プッシーキャット・ドールズなどの曲を書くために雇われた。^[39]インタースコープでは、ミュージシャンのエイコンは、スタジオで彼の曲の1つで彼女がリファレンスボーカルを歌ったとき、彼女の歌唱力に感銘を受けた。 ^[40]エイコンは、インタースコープ・ゲフィンA&Mレコード（デフ・ジャムの兄弟会社）の会長兼CEOであるジミー・アイオヴィンを説得し、ガガを自身のレーベルであるコンライブとも契約させ、彼女を「フランチャイズプレーヤー」にするという共同契約を結ばせた。^{[31] [41]}

2007年後半、レディー・ガガは作詞家兼プロデューサーのレッドワンと会った。^[42]彼女は彼と1週間レコーディングスタジオでコラボレーションし、プロデューサー兼作詞家のマーティン・キアゼンバウムが設立したインタースコープのレーベル、チェリーツリー・レコードと契約した。また、キアゼンバウムと4曲を共作した。^[39]レコード契約を確保したにもかかわらず、一部のラジオ局は彼女の音楽が主流の市場にとって「きわどすぎる」、「ダンス志向」、「アンダーグラウンド」すぎると感じたと彼女は語った。それに対して彼女は「私の名前はレディー・ガガ、私は何年も音楽シーンにいます、そして私はあなたに言います、これが次に来るものです」と答えた。^[7]

2008年までに、レディー・ガガはレコード会社と積極的に協力してデビューアルバム『ザ・フェイム』を完成させるため、またアンディ・ウォーホルの『ファクトリー』をモデルにした自身のクリエイティブチーム「ハウス・オブ・ガガ」を設立するため、ロサンゼルスに拠点を移した。^{[43] [44]} 『ザ・フェイム』は2008年8月19日に発売され、^[45]オーストリア、カナダ、ドイツ、アイルランド、スイス、イギリスで1位を獲得し、オーストラリアとアメリカでもトップ5入りを果たした。^{[46] [47]}最初の2枚のシングル「ジャストダンス」と「ポーカーフェイス」は^[48]アメリカ、^[49]オーストラリア、^[50]カナダ^[51]イギリスで1位を獲得した。^[52]後者は2009年の世界で最も売れたシングルでもあり、その年に980万枚を売り上げ、ビルボード誌のデジタルソングチャートで記録的な83週間ランクインした。^{[53] [54]}このアルバムからは他の3枚のシングル「Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)」、「LoveGame」、「Paparazzi 」がリリースされ、 ^[55]最後のシングルはドイツで1位を獲得した。^{[56] 「Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)」を除く『} The Fame』のシングルのリミックス版は、 2009年8月のヒットミックスに収録された。^[57]第52回グラミー賞では、『The Fame』と「Poker Face」がそれぞれ最優秀ダンス/エレクトロニカアルバムと最優秀ダンスレコーディング賞を受賞した。^[58]

プッシーキャット・ドールズの2009年ドール・ドミネーション・ツアーのヨーロッパとオセアニアでのオープニングアクトを務めた後、レディー・ガガは2009年3月から9月まで行われたワールドワイドなザ・フェイム・ボール・ツアーでヘッドライナーを務めた。^[60]世界を旅しながら、彼女はザ・フェイムの再発盤であるザ・フェイム・モンスターのために8曲を書いた。 ^[61]これらの新曲は2009年11月18日にスタンドアロンのEPとしてもリリースされた。 ^[62]その最初のシングル「バッド・ロマンス」は1ヶ月前にリリースされ^{[63] 、カナダ[51]}とイギリスで1位、 ^{[52]アメリカ[49]} 、オーストラリア^[64]、ニュージーランドで2位になった。 ^{[65] EPからの2枚目のシングルとして}ビヨンセとの「テレフォン」が続き、レディー・ガガの4枚目のイギリスでの1位となった。^{[66] [67]} 3枚目のシングルは「アレハンドロ」で、^[68]フィンランドで1位を獲得したが^[69]、ミュージックビデオがカトリック連盟によって冒涜的であるとみなされ、論争を巻き起こした。^[70]両曲とも米国でトップ5に入った。^[49]「バッド・ロマンス」のビデオは2010年4月にYouTubeで最も視聴されたビデオとなり、同年10月にはレディー・ガガは合計視聴回数が10億回を超えた初の人物となった。^{[71] [72]} 2010年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、「バッド・ロマンス」で最優秀ビデオ賞を含む13のノミネートから8つの賞を受賞した。^[73]彼女は1年間で最多ノミネートアーティストとなり、同じ式典で最優秀ビデオ賞に2度ノミネートされた初の女性となった。 [ ^74] 『ザ・フェイム・モンスター』は最優秀ポップ・ボーカル・アルバム賞を受賞し、「バッド・ロマンス」は第53回グラミー賞で最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンスと最優秀短編ミュージック・ビデオ賞を受賞した。^[75]

2009年、レディー・ガガは全英シングルチャートで150週チャートインし、米国では年間最多ダウンロード数の女性アーティストとなり、1110万ダウンロードを売り上げ、ギネス世界記録に登録された。^{[76] [77]}世界中で、『ザ・フェイム』と『ザ・フェイム・モンスター』を合わせて1500万枚以上を売り上げ、後者は2010年に2番目に売れたアルバムとなった。^{[78] [79] [80]}このアルバムの成功により、レディー・ガガは2度目の世界ツアー『ザ・モンスター・ボール・ツアー』を開始し、『ザ・リミックス』をリリースすることができた。これはチェリーツリー・レコードとの最後のアルバムとなり、^[81]史上最も売れたリミックス・アルバムの一つとなった。^{[82] [83]}モンスター・ボール・ツアーは2009年11月から2011年5月まで開催され、2億2740万ドルの収益を上げ、デビューしたヘッドライナー・アーティストのコンサートツアーとしては最高収益を上げ^{[59] [84]}ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで行われたコンサートは、HBOのテレビスペシャル「レディー・ガガ モンスター・ボール・ツアー：マディソン・スクエア・ガーデンにて」のために撮影された。^{[85]ガガはまた、2009年の}ロイヤル・バラエティ・パフォーマンス、第52回グラミー賞、2010年のブリット・アワード_でもアルバムからの曲を披露した。^[86]マイケル・ジャクソンが亡くなる前、ガガはイギリスのO2アリーナでキャンセルになった彼のThis Is Itコンサートシリーズに参加する予定だった。 ^[87]

この時代、レディー・ガガはビジネスに進出し、家電メーカーのモンスター・ケーブル・プロダクツと提携して、インイヤー型の宝石をちりばめたヘッドフォン「Heartbeats by Lady Gaga」を開発した。^{[88]また、2010年1月には}ポラロイドと提携し、同社のクリエイティブ・ディレクターに就任し、「Grey Label」という写真撮影用製品を発表した。^{[89] [90]}かつての音楽プロデューサーで元恋人のロブ・フサリとのコラボレーションは、彼女の制作チームであるマーメイド・ミュージックLLCに対する訴訟につながった。^[a]当時、レディー・ガガはループス陽性の検査結果が出ていたが、症状には影響されていないと主張し、健康的なライフスタイルを維持したいと希望していた。^{[93] [94]}

2011年2月、レディー・ガガは同名のスタジオアルバムからのリードシングル「ボーン・ディス・ウェイ」をリリースした。この曲は5日間で100万枚以上を売り上げ、iTunesで最も早く売れたシングルとしてギネス世界記録に認定された。^{[95]この曲は}ビルボードホット100で初登場1位となり、チャート史上1,000番目のナンバーワンシングルとなった。^[96] 2か月後には2枚目のシングル「ジューダス」が続き、^[97]「ジ・エッジ・オブ・グローリー」は3枚目のシングルとなった。^[98]どちらも米国と英国でトップ10入りした。^{[49] [52]}「ジ・エッジ・オブ・グローリー」のミュージックビデオは、以前の作品とは異なり、複雑な振り付けやバックダンサーなしで、非常階段で踊ったり、寂しい道を歩いたりする彼女を描いている。^[99]

『ボーン・ディス・ウェイ』は2011年5月23日に発売され、^[97]初週売上110万枚でビルボード200で初登場1位を獲得した。^[100]全世界で800万枚を売り上げ、3部門でグラミー賞にノミネートされ、レディー・ガガは3年連続でアルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。^{[101] [102]}ローリング・ストーン誌は、2020年にこのレコードを「史上最高のアルバム500枚」に挙げた。 ^{[103] 『ボーン・ディス・ウェイ』}の次のシングルは「ユー・アンド・アイ」と「マリー・ザ・ナイト」で、^[104]それぞれ米国で6位と29位に達した。^[49]そのカット「ブラッディ・メアリー」は再燃し、2022年にシングルとしてリリースされました。^[105] 「ユー・アンド・アイ」のミュージックビデオを撮影している間、ガガは2011年7月に彼女の恋人役を演じた俳優テイラー・キニーと出会い、交際を開始しました。 ^{[106] [107]}彼女はまた、 2012年4月にボーン・ディス・ウェイ・ボール・ツアーに乗り出しました。このツアーは翌年の3月に終了する予定でしたが、ガガが右股関節唇断裂のために手術を必要としたため残りの日程をキャンセルしたため、1か月早く終了しました。 [ ^108]キャンセルによる払い戻しは2500万ドルに相当すると推定されましたが、^[109]このツアーは世界中で1億8390万ドルの収益を上げました。^[110]

2011年、レディー・ガガはトニー・ベネットと「The Lady Is a Tramp 」のジャズバージョンを制作したほか、^[111]エルトン・ジョンとは長編アニメ映画『ノーミオとジュリエット』の「Hello Hello」で共演し、^[112]ザ・ロンリー・アイランドやジャスティン・ティンバーレイクとは「3-Way (The Golden Rule)」で共演した。^[113]また、同年オーストラリアのシドニー市庁舎で映画『Born This Way』のプロモーションと元アメリカ大統領ビル・クリントンの65歳の誕生日を祝うコンサートを行った。^[114] 11月、レディー・ガガは感謝祭の特別番組「A Very Gaga Thanksgiving 」に出演し、570万人のアメリカ人視聴者を集め、4枚目のEP 「A Very Gaga Holiday」のリリースにつながった。^{[115] 2012年、ガガは}『ザ・シンプソンズ』のエピソード「リサ・ゴーズ・ガガ」にアニメ版の自分自身としてゲスト出演し、^[116] 2014年には初の香水「レディー・ガガ・フェイム」を発売し、続いて2作目の香水「オー・ド・ガガ」を発売した。 ^[b]

レディー・ガガは2012年初頭、『ボーン・ディス・ウェイ・ボール』ツアー中に3枚目のスタジオアルバム『アートポップ』^{の制作を開始した。彼女はこのアルバムを「クラブでの夜」を反映するように作り上げた。 [119] [120] [121]} 2013年8月、レディー・ガガはアルバムのリードシングル「Applause」をリリースし、^[122]ハンガリーで1位、米国で4位、英国で5位に達した。^{[52] [49] [123] 10月には、}ロバート・ロドリゲス監督の映画『マチェーテ・キルズ』の挿入歌としてアートポップのトラック「Aura 」のリリックビデオが公開され、彼女はこの映画でラ・カメレオンという名の暗殺者を演じている。^[124]この映画は概ね賛否両論の評価を受け、製作費3300万ドルの半分以下の収益しか得られなかった。^{[125] [126]}アートポップの2枚目のシングル「Do What U Want 」は歌手R・ケリーをフィーチャーし、その月の後半にリリースされ、^[127]ハンガリーでチャートのトップに立ち、米国で13位に達した。^{[49] [128]}アートポップは2013年11月6日にリリースされ、賛否両論の評価を受けた。^[129]デイリー・テレグラフのヘレン・ブラウンは、レディー・ガガが自分の名声についてのアルバムをもう1枚作ったことを批判し、レコードの独創性に疑問を呈したが、「ダンスには最適」だと述べた。^[130]アルバムはビルボード200チャートで初登場1位となり、2014年7月時点で世界中で250万枚以上を売り上げた。 ^{[131] [132]}「GUY」は2014年3月に3枚目のシングルとしてリリースされ、米国で76位に達した。^{[49] [133]}

レディー・ガガは2013年11月にサタデー・ナイト・ライブのエピソードを司会した。^[135] ABCで2度目の感謝祭特別番組『レディー・ガガ・アンド・ザ・マペッツ・ホリデー・スペクタキュラー』を開催した後、アメリカのリアリティ番組『ザ・ヴォイス』シーズン5でクリスティーナ・アギレラと『ドゥ・ホワット・ユー・ウォント』の特別バージョンを披露した。^{[136] [137]} 2014年3月、レディー・ガガはニューヨークのローズランド・ボールルームで同店の閉店前の最後の公演を記念して7日間のコンサートを開催した。 ^[138] 2ヵ月後、彼女はアートレイブのプロモーションイベントのコンセプトを基にアートレイブ：ザ・アートポップ・ボール・ツアーに乗り出した。8,300万ドルの収益を上げ、このツアーにはボーン・ディス・ウェイ・ボール・ツアーの日程からキャンセルされた都市も含まれていた。^[139]一方、レディー・ガガは長年のマネージャーであるトロイ・カーターと「創造性の違い」を理由に袂を分かった。 ^[140]そして2014年6月までに、彼女と新しいマネージャーのボビー・キャンベルはライブ・ネイション・エンターテインメントのアーティスト・マネジメント部門であるアーティスト・ネイションに加わった。^[141]彼女はロドリゲスの『シン・シティ2』に短期間出演し、「レディー・ガガ・フォー・ヴェルサーチ」というキャンペーンでヴェルサーチの2014年春夏アンバサダーに就任することが確認された。 ^{[142] [143]}

2014年9月、レディー・ガガはトニー・ベネットとコラボレーションしたジャズアルバム「 Cheek to Cheek 」をリリースした。アルバムのインスピレーションは、ベネットとの友情と、幼少期からのジャズ音楽への興味から生まれたものである。^[144]彼はレディー・ガガについて「今まで会った中で最も才能のあるアーティスト」と述べた。^[145]アルバムがリリースされる前に、シングル「Anything Goes」と「I Can't Give You Anything but Love」が制作された。^{[146] 「} Cheek to Cheek 」は概ね好評を博した。^[147] ガーディアン紙のキャロライン・サリバンはレディー・ガガのボーカルを賞賛し、シカゴ・トリビューンのハワード・ライヒは「Cheek to Cheekは最初から最後まで本物を提供している」と書いた。^{[148] [149]このレコードはレディー・ガガにとって}ビルボード200で3枚連続の1位アルバムとなり、^[150]グラミー賞の最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバムを受賞した。^[151]二人はコンサートスペシャル『トニー・ベネットとレディー・ガガ：チーク・トゥ・チーク・ライブ！』をレコーディングし、^[152] 2014年12月から2015年8月までチーク・トゥ・チーク・ツアーに乗り出した。^[153]

2015年2月、レディー・ガガはテイラー・キニーと婚約した。^[154] 『アートポップ』への反応がいまいちだった後、レディー・ガガは自身のイメージとスタイルの刷新に着手した。ビルボードによると、この変化は『チーク・トゥ・チーク』のリリースと、第87回アカデミー賞でのパフォーマンスで注目を集めたことから始まったという。アカデミー賞では、ジュリー・アンドリュースに捧げて『サウンド・オブ・ミュージック』のメドレーを歌った。^[134]ビルボードはレディー・ガガの最高のパフォーマンスの一つと評価し、フェイスブック上で毎分214,000件以上のインタラクションを世界中で引き起こした。^{[155] [156]}レディー・ガガとダイアン・ウォーレンはドキュメンタリー映画『ハンティング・グラウンド』のために「 Til It Happens to You 」を共作し、同作品でサテライト賞の最優秀オリジナル楽曲賞を受賞し、同部門でアカデミー賞にもノミネートされた。^{[157] レディー・}ガガは2015年のソングライターの殿堂賞でビルボードウーマン・オブ・ザ・イヤーとコンテンポラリー・アイコン賞を受賞した。 ^{[158] [159]}

レディー・ガガは幼少期のほとんどを女優志望で過ごし、アメリカン・ホラー・ストーリー：ホテルで主演を務めた際にその夢を実現した。^[160] 2015年10月から2016年1月にかけて放送されたホテルは、テレビのアンソロジーホラーシリーズ、アメリカン・ホラー・ストーリーの第5シーズンであり、レディー・ガガはホテルのオーナー、エリザベスを演じた。^{[161] [162]}第73回ゴールデングローブ賞では、レディー・ガガは同シーズンの演技によりミニシリーズ・テレビ映画部門最優秀女優賞を受賞した。 ^[160]彼女はトム・フォードの2016年春のキャンペーンのためにニック・ナイトが制作した2015年のファッションフィルムに出演し^[163]、 2016年1月には16の異なる表紙を飾ったVファッション誌の第99号のゲスト編集者を務めた。^[164]彼女はファッション・ロサンゼルス・アワードでエディター・オブ・ザ・イヤーを受賞した。^[165]

2016年2月、レディー・ガガはスーパーボウル50でアメリカ国歌を独唱し、^[166]第58回グラミー賞では故デヴィッド・ボウイへのトリビュート・パフォーマンスでインテルとナイル・ロジャースと共演し、^[167]第88回アカデミー賞ではジョー・バイデンに紹介され、性的暴行の被害を受けた50人がステージに同席する中「Til It Happens to You」を歌った。 ^{[168]同年4月、}グラミー博物館が主催するジェーン・オートナー教育賞でアーティスト賞を受賞した。この賞は芸術を通して教育に情熱と献身を示したアーティストを表彰するものである。^[169]テイラー・キニーとの婚約は7月に終了し、後に自身のキャリアが関係の妨げになったと語った。^[170]

レディー・ガガは『アメリカン・ホラー・ストーリー: ロアノーク』の第6シーズンでスカサハという魔女を演じた。 ^[171]同作は2016年9月から11月まで放送された。 ^{[172] [173]}同番組の第5シーズンでの役柄が最終的に彼女の将来の音楽に影響を与え、「闇の芸術」をフィーチャーするようになった。^[174] 2016年9月、彼女は5枚目のアルバムのリードシングル「パーフェクト・イリュージョン」をリリースし、フランスでチャート1位、米国で15位に達した。^{[175] [176] [177]} 『ジョアン』と題されたアルバムは、音楽のインスピレーションとなったレディー・ガガの亡き叔母にちなんで名付けられた。^[178] 2016年10月21日にリリースされ、ビルボード200でレディー・ガガの4枚目のナンバーワンアルバムとなり、2010年代に米国チャートの頂点を4回獲得した初の女性となった。^[179]アルバムからの2枚目のシングル「ミリオン・リーズンズ」は翌月にリリースされ、米国で4位に達した。^{[177] [180]彼女はその後、2018年にアルバムの}タイトルトラックのピアノバージョンをリリースし、^[181]最優秀ポップソロパフォーマンスのグラミー賞を受賞した。^[182]アルバムのプロモーションのため、レディー・ガガは3日間のダイブバーツアーに乗り出した。^[183]

レディー・ガガは、2017年2月5日の第51回スーパーボウルのハーフタイムショーでヘッドライナーを務めた。彼女のパフォーマンスでは、ヒューストンのNRGスタジアムの上空で何百もの照明付きドローンが様々な形を形成し、ロボット航空機がスーパーボウルのプログラムに登場した初めてのことだった。 ^[184]このショーは米国で1億1,750万人の視聴者を集め、試合の視聴者1億1,130万人を上回り、当時3番目に視聴されたスーパーボウルのハーフタイムショーとなった。^[185]このパフォーマンスにより、米国でのレディー・ガガの曲のダウンロード数は41万件も急増し、優秀特別プログラム部門でエミー賞にノミネートされた。^{[186] [187]} CBSスポーツは、彼女のパフォーマンスをスーパーボウルのハーフタイムショー史上2番目に優れたものとして取り上げた。^[188] 4月、レディー・ガガはコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルでヘッドライナーを務めた。^[189]彼女はまた、オーストラリアでトップ10に達したスタンドアロンのシングル「ザ・キュアー」をリリースしました。 ^{[190] [191]} 4か月後、ガガはジョアン・ワールド・ツアーを開始し、スーパーボウルLIのハーフタイムショー後に発表しました。^[192]ガガのジョアンの作成とハーフタイムショーのパフォーマンスの準備は、その年の9月にNetflixでプレミア公開されたドキュメンタリー「Gaga: Five Foot Two」で紹介されました。^[193]映画を通して、彼女は慢性的な痛みに苦しんでいる様子が映っていましたが、これは後に線維筋痛症と呼ばれる長期的な病気の影響であることが明らかになりました。^[194] 2018年2月、ガガは最終的に842,000枚のチケット販売から9,500万ドルの収益を上げたジョアン・ワールド・ツアーの最後の10公演をキャンセルしました。^{[195] [196]}

2018年3月、レディー・ガガはワシントンD.C.で行われた銃規制を求める集会「 March for Our Lives 」を支持し、 ^[198]エルトン・ジョンのトリビュート・アルバム『Revamp 』でジョンの「 Your Song 」のカバーをリリースした。^{[199]その年の後半、彼女は}ブラッドリー・クーパーのミュージカル・ロマンティック・ドラマ『アリー/スター誕生』で売れない歌手アリー役を演じた。これは1937年の同名映画のリメイクである。この映画はアリーと歌手ジャクソン・メイン（クーパー演じる）の関係を描いているが、彼女のキャリアが彼の影に隠れ始めると、関係は緊張していく。この映画は批評家から絶賛され、「魅力的なリード、巧みな演出、感動的なラブストーリー」であるとの一致した評価を得た。^{[200] [201] [202]} 『アリー/ スター誕生』は2018年のヴェネツィア国際映画祭でプレミア上映され、同年10月に世界中で公開された。^[203]ガガの演技は映画評論家から絶賛され、ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーは同映画を「とんでもなく見応えがある」と評し、「ガガの普通の人間でありながら、地球外セレブの皇后でもある能力は最高レベルで機能している」と述べた。^[204]タイム誌のステファニー・ザカレクも同様に彼女の「圧倒的な演技」を強調し、いつものメイクやウィッグ、衣装なしでも「カリスマ性がある」と評価した。^[205]この役でガガは、アカデミー賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞、英国アカデミー賞の最優秀女優賞にノミネートされたほか、ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞と批評家協会賞の最優秀女優賞を受賞した。^[206]

レディー・ガガとクーパーは『アリー/ スター誕生』のサウンドトラックのほとんどの曲を共作・プロデュースしており、彼女は映画の中で生演奏することを主張した。^[207] 2人が歌ったリードシングル「Shallow 」は2018年9月27日にリリースされ^[208]、オーストラリア、イギリス、アメリカを含む様々な国でチャートのトップを飾った。^[209]サウンドトラックには17曲のオリジナル曲を含む34曲が収録されており、おおむね好評を博した。^[210]ワシントン・ポストのマーク・ケネディは「五つ星の驚異」と呼び、ガーディアン紙のベン・ボーモント・トーマスは「レディー・ガガの感情的な力強さに満ちたインスタント・クラシック」と評した。^{[211] [212]}商業的には、サウンドトラックは米国で初登場1位となり、レディー・ガガは2010年代に5枚の米国ナンバーワンアルバムを獲得した初の女性となり、テイラー・スウィフトと並んでこの10年間で女性アーティストの最多記録となった。^[213]スウィフトは2019年に再び彼女と同率となった。 ^[214]さらに、オーストラリア、カナダ、アイルランド、ニュージーランド、スイス、イギリスのチャートでトップを獲得した。^[215] 2019年6月の時点で、サウンドトラックは世界中で600万枚以上を売り上げた。^[216]このアルバムで、レディー・ガガはグラミー賞の4つの賞を獲得した。最優秀コンピレーションサウンドトラック賞、最優秀ポップデュオ/グループパフォーマンス賞、ビジュアルメディア部門の最優秀ソングライティング賞、「Shallow」と「I'll Never Love Again」で後者のカテゴリーを受賞し、英国アカデミー賞では最優秀映画音楽賞を受賞した。^{[182] [217] [218]}「Shallow」はまた、アカデミー賞、ゴールデングローブ賞、放送映画批評家協会賞、サテライト賞の最優秀オリジナルソング賞を受賞した。^{[206] レディー・ガガは}第61回グラミー賞と第91回アカデミー賞でこの曲のライブパフォーマンスを行った。^{[219] [220]}

10月、レディー・ガガは2017年初めに知り合ったタレントエージェントのクリスチャン・カリノとの婚約を発表した。^[221] 2019年2月に婚約は解消された。^[222]レディー・ガガは、ラスベガスのMGMパークシアターで公演するため、レディー・ガガ・エニグマ+ジャズ＆ピアノと名付けられたレジデンシーコンサートに契約した。^[223]このレジデンシーは2種類のショーで構成されており、エニグマは演劇性を重視し、レディー・ガガの最大のヒット曲を取り上げ、^[224]ジャズ＆ピアノはグレート・アメリカン・ソングブックからのトラックとレディー・ガガの曲の簡素化されたバージョンを取り上げている。エニグマのショーは2018年12月、ジャズ＆ピアノは2019年1月にオープンした。^{[225] レディー・}ガガは、2019年9月にアマゾン限定でビーガンメイクアップライン、ハウス・ラボラトリーズを立ち上げた。リキッドアイライナー、リップグロス、フェイスマスクステッカーなど40種類の製品で構成され、アマゾンのベストセラーリップスティックリストで1位を獲得しました。^[226]

レディー・ガガの6枚目のスタジオアルバム『クロマティカ』は、2020年5月29日にリリースされ、好評を博した。^{[227] [228]}このアルバムはアメリカのチャートで初登場1位となり、国内で6枚連続のナンバーワンアルバムとなり、オーストラリア、カナダ、フランス、イタリア、イギリスを含む12か国以上の地域でトップの座を獲得した。^[229] 『クロマティカ』のリードシングル「Stupid Love」は、2020年2月28日にリリースされ、^[230]アメリカとイギリスで5位にチャートインした。^[231] 5月22日には、アリアナ・グランデをフィーチャーした2枚目のシングル「Rain on Me 」が続いた。 ^{[232]この曲は}第63回グラミー賞で最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞を受賞し、米国では初登場1位を獲得し、ガガは2000年代、2010年代、2020年代に米国のチャートでトップを獲得した3人目の人物となった。^{[233] [234]} 2020年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、エンターテインメント業界のさまざまな分野で活躍したアーティストを表彰する初のトリコン賞を含む5つの賞を受賞した。^{[235] 2020年9月、彼女は}ヴァレンティノのフレグランス「Voce Viva」のビデオキャンペーンに出演し、モデルたちと共にクロマティカのトラック「Sine from Above 」のシンプルバージョンを歌った。 ^[236]

2021年1月20日、ジョー・バイデンが第46代アメリカ合衆国大統領に就任した式典で、ガガはアメリカ国歌を独唱した。 ^[238] 2021年2月、彼女の犬の散歩係のライアン・フィッシャーがハリウッドで銃撃され入院した。彼女の飼っていたフレンチブルドッグのうち2匹、コジとグスタフは連れ去られ、3匹目の犬、ミス・アジアは逃げ出し、その後警察に回収された。ガガは後にペットの返還に50万ドルの報奨金を出した。^{[239] [240]} 2日後の2月26日、ある女性が犬たちをロサンゼルスの警察署に連れて行った。2匹とも無傷だった。ロサンゼルス警察は当初、犬を降ろした女性は銃撃には関与していないようだと述べていたが^{[241] [242]}、4月29日、彼女は銃撃と窃盗に関連して起訴された5人のうちの1人となった。^[243] 2022年12月、フィッシャーを射殺したジェームズ・ハワード・ジャクソンは懲役21年の判決を受けた。^[244]

2021年4月、レディー・ガガはシャンパンブランドのドン・ペリニヨンとタッグを組み、ニック・ナイトが撮影した広告に登場した。^[245] 9月3日、彼女は3枚目のリミックスアルバム『ドーン・オブ・クロマティカ』をリリースした。^[246]これに続いて、9月30日にはトニー・ベネットとの2枚目のコラボアルバム『ラブ・フォー・セール^{』がリリースされた。 [247]}このレコードはおおむね好評を博し、米国で初登場8位となった。^{[248] [249]}アルバムのプロモーション展開には、2021年11月にCBSでリリースされたテレビ特別番組『ワン・ラスト・タイム：トニー・ベネットとレディー・ガガの夕べ』が含まれ、この番組では2人が8月3日と5日にラジオシティ・ミュージックホールで行った公演から選りすぐりのパフォーマンスがフィーチャーされた。[ ^{250] [251] [252]}第64回グラミー賞では、『ラブ・フォー・セール』がレディー・ガガとベネットに最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバム賞を受賞した。^[253]

テレビスペシャル『フレンズ：ザ・リユニオン』に出演し、リサ・クドローとともに「スメリー・キャット」を歌った後、^{[254]リドリー}・スコットの伝記犯罪映画『ハウス・オブ・グッチ』で、殺し屋を雇って元夫でグッチファッションハウスの元代表であるマウリツィオ・グッチ（アダム・ドライバー）を殺害した罪で有罪判決を受けたパトリツィア・レッジャーニを演じた。^{[255] [256]}この役のために、ガガはイタリア語のアクセントで話すことを学んだ。また、18か月間その役を演じ続け、その間9か月間はイタリア語のアクセントで話した。^{[257]メソッド演技法は彼女の精神的健康を害し、撮影終盤には}精神科看護師が付き添わなければならなかった。^[258]映画は2021年11月24日に公開され、批評家はレディー・ガガの演技を「完璧」と賞賛したが、評価はまちまちだった。^[259]彼女はニューヨーク映画批評家協会賞を受賞し、英国アカデミー賞、批評家協会賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞の最優秀女優賞にノミネートされた。^[260]レディー・ガガは2022年の映画『トップガン マーヴェリック』の主題歌「Hold My Hand 」を共同作詞し、^[261]ハンス・ジマー、ハロルド・フォルターメイヤーと共に音楽も作曲した。^{[262]彼女は}第95回アカデミー賞で「Hold My Hand」を生演奏し、最優秀オリジナル楽曲賞にノミネートされた。^{[263]この曲により、レディー・ガガは}サテライト賞で最優秀オリジナル楽曲賞を3度目の受賞した。^[264] 2022年7月、彼女はクロマティカ・ボール・スタジアムツアーに乗り出し、^[265]同年9月に終了した。^[266]このツアーは20日間で834,000枚のチケットを売り上げ、1億1,240万ドルの収益を上げ、ガガ・クロマティカ・ボールと題されたHBOコンサートスペシャルを制作した。^{[237] [267]}年末までに、彼女は2022年にツアーを行った女性アーティストの中で最も収益の高いアーティストとなった。^[268]ガガは2023年4月にジョー・バイデン大統領によって大統領芸術人文委員会の共同議長に任命され、^[269]ローリング・ストーンズとコラボレーションした。同年のアルバム『ハックニー・ダイアモンズ』に収録されている、スティーヴィー・ワンダーをフィーチャーした曲「スウィート・サウンズ・オブ・ヘブン」に収録されている。 ^[270]

レディー・ガガは、2024年2月から4月にかけて開催されたオンラインビデオゲーム 『フォートナイト』のスピンオフ『フォートナイト・フェスティバル』シーズン2のフィーチャリングアーティストだった。 ^[271]彼女はその年の4月に、交際を始めて4年後に起業家のマイケル・ポランスキーと婚約した。 [272] 7月、彼女はパリで開催された2024年夏季オリンピックの開会式で、ジジ・ジャンメールの「Mon truc en plumes」を披露した。 ^{[273] レディー}・ガガは、2024年8月16日にブルーノ・マーズとのコラボレーションによるシングル「Die with a Smile 」をリリースした。 ^[274]この曲は、彼女にとって初めてビルボード・グローバル200で1位となり、^[275]米国では3位に達した。^[276]

レディー・ガガは、2019年の映画『ジョーカー』の続編となるトッド・フィリップスのミュージカル・サイコスリラー『ジョーカー：ドゥードゥ』で、ホアキン・フェニックスの相手役としてハーリーン・“リー”・クインゼル / ハーレイ・クイン役を演じた。^[277]この映画は第81回ヴェネツィア国際映画祭でプレミア上映され、2024年10月に劇場公開される予定である。 ^[278]彼女のクイン役の演技は好評だったが、批評家はレディー・ガガが十分に活用されていないと感じた。^{[279]レディー・ガガとフェニックスが映画で歌った曲は、付随する}サウンドトラックアルバムに収録される。^{[280] レディー・}ガガはさらにこの映画のコンパニオンアルバム『ハーレクイン』をプロデュースし、2024年9月27日にリリースされた。^[281]彼女は次の8枚目のスタジオアルバムからのリードシングルを2024年10月にリリースし、^[282]アルバムは2025年2月にリリースすると発表した^。[272]

レディー・ガガは、マイケル・ジャクソン、^[283] ビートルズ、スティーヴィー・ワンダー、クイーン、ブルース・スプリングスティーン、ピンク・フロイド、レッド・ツェッペリン、ホイットニー・ヒューストン、^[284]エルトン・ジョン、プリンス、^{[285] [286 ]} アン・ヴォーグ、TLC、^[287]クリスティーナ・アギレラ、^[288] ジャネット・ジャクソン、^[289]ブロンディ、^{[290] などのアーティスト}を聴いて育ち、これらのアーティストは皆、レディー・ガガの音楽に影響を与えている。^[291]レディー・ガガの音楽的インスピレーションは、マドンナやマイケル・ジャクソンなどのダンスポップ歌手から、デヴィッド・ボウイやフレディ・マーキュリーなどのグラムロックアーティスト、さらにはポップアーティストのアンディ・ウォーホルの演劇、そしてミュージカル劇場における自身のパフォーマンスのルーツまで多岐にわたる。^{[31] [292]}レディー・ガガはマドンナと比較されることがあり、マドンナはレディー・ガガに自分自身が反映されていると述べている。^{[293] レディー}・ガガは、マドンナのようにポップミュージックに革命を起こしたいという願望を表明している。^{[294]レディー・ガガはまた、}アイアン・メイデン、ブラック・サバス、マリリン・マンソンなどのヘビーメタルバンドからも影響を受けたと述べている。^{[295] [296] [297] [298]}彼女は、音楽家としてのキャリアを追求する上で重要なインスピレーションとしてビヨンセを挙げている。^[299]

ガガは母親の影響でファッションに興味を持ち、それが後に彼女の音楽に大きな影響を与え、音楽と融合した。^{[18] [300]スタイル的には、ガガは}リー・バウリー、イザベラ・ブロウ、シェールと比較されてきた。^{[301] [302]}彼女はかつて、子供の頃にシェールのファッションセンスを吸収し、それを自分のものにしたとコメントした。^[302]ガガは、2010年に自殺する直前にイギリスのファッションデザイナー、アレキサンダー・マックイーンと友人になり、彼のデザイン、特にそびえ立つアルマジロシューズを着用することで知られるようになった。^{[93] [303]彼女はファッションデザイナーの}ドナテラ・ヴェルサーチをミューズと呼んでおり、ヴェルサーチはガガを「新鮮なドナテラ」と呼んだ。^{[304] [305]ガガはまた、子供の頃から尊敬していた}ダイアナ元妃の影響も受けている。^[306]

ガガはインドの代替医療の提唱者ディーパック・チョプラを「真のインスピレーション」と呼び、 ^[307]また、インドの指導者オショーの著書「Creativity」をツイッターで引用している。ガガは、創造性と平等を通して反抗を重んじるオショーの著作に影響を受けたと語った。^[308]

評論家たちは、キャリアを通じて新しいアイデアやイメージを試してきたガガの音楽とパフォーマンスのスタイルを分析し、精査してきた。彼女は、絶え間ない改革は「解放的」であり、子供の頃から惹かれていたと述べている。^[309]ガガは、特にロックの要素をポップやダンスミュージックに取り入れるなど、さまざまな音楽ジャンルを組み合わせている。また、ジャズやその他のポップ以外の音楽ジャンルにも進出している。^{[310]ガガの声は}コントラルトに分類され、音域はB ♭ 2_からB ₅に及ぶ。^{[311] [312] [313]}彼女は定期的にボーカルスタイルを変えており、Born This Way は「私が常に発揮してきた声と同等のレベルにはるかに達している」と述べている。^{[314] [315]}彼女の声を総括して、エンターテインメント・ウィークリー誌はこう書いている。「彼女の声の使い方の背後には計り知れない感情的知性がある。彼女は歌唱力で曲を圧倒することはほとんどなく、むしろ芸術性は肺活量ではなくニュアンスにあると認識している。」^[316]

PopMattersのエヴァン・ソーディによると、レディー・ガガは『ザ・フェイム』で「ほとんど苦労せずに観客を動かし、ノリノリにさせる」ことに成功したという。^[317]レディー・ガガは「良い音楽はすべてピアノで演奏してもヒット曲のように聞こえる」と信じていると述べた。^[318] サイモン・レイノルズは2010年に「レディー・ガガのすべてはエレクトロクラッシュから来ている。ただし音楽は特に1980年代風ではなく、オートチューンで彩られ、R&B風のビートで支えられた、容赦なくキャッチーな2000年代のポップスだ」と書いた。^[319]

レディー・ガガの曲は幅広い概念を扱っている。『ザ・フェイム』ではスターダムへの渇望について歌い、続く『ザ・フェイム・モンスター』ではモンスターの比喩を通して名声のダークサイドを表現している。『ザ・フェイム』はエレクトロポップとダンスポップのアルバムで、 1980年代のポップと1990年代のユーロポップの影響を受けている。 ^[320]一方『ザ・フェイム・モンスター』はレディー・ガガの模倣趣味を示しており、「70年代のアリーナ・グラム、元気なABBA ディスコ、ステイシーQのような甘い懐メロ」を描いている。^[321] 『ボーン・ディス・ウェイ』の歌詞は英語、フランス語、ドイツ語、スペイン語で、セックス、愛、宗教、金、ドラッグ、アイデンティティ、解放、セクシュアリティ、自由、個人主義など、レディー・ガガの物議を醸す作詞作曲に共通するテーマを取り上げている。^{[322]このアルバムは}エレクトロニック・ロックやテクノなどの新しいジャンルを探求している。^[323]

アートポップのテーマは、名声、愛、セックス、フェミニズム、自己啓発、依存症の克服、メディアの監視への反応などに関するガガの個人的な見解を中心に展開している。^[324] ビルボードはアートポップを「R&B、テクノ、ディスコ、ロックミュージックを一貫して取り入れている」と評した。 ^[325]チーク・トゥ・チークでは、ガガはジャズのジャンルを追求した。^[326] ジョアンは、カントリー、ファンク、ポップ、ダンス、ロック、エレクトロニックミュージック、フォークのジャンルを探求し、彼女の私生活に影響を受けた。^[327]アリー/ スター誕生のサウンドトラックには、ブルースロック、カントリー、バブルガムポップの要素が含まれている。^[211] ビルボードは、歌詞は変化への欲求、その葛藤、愛、ロマンス、絆についてであり、音楽を「時代を超越し、感情的で、ざらざらして真剣だ。率直に言って、非常にめちゃくちゃだが、聴く者の心の奥底に響くアーティストによって書かれた曲のように聞こえる」と評した。^[328]クロマティカで、ガガはダンスポップのルーツに戻り、精神的な健康の葛藤について語った。^[329]彼女の2枚目のジャズアルバム、ラブ・フォー・セールは、コール・ポーターへのトリビュートで構成されている。^[330]

衣装を頻繁に変え、挑発的な映像を特徴とするガガのミュージックビデオは、しばしば短編映画と評される。^[331]「テレフォン」のビデオは、ビデオにおける最も多くのプロダクトプレイスメントのギネス世界記録をガガにもたらした。^[332]作家のカーティス・フォーゲルによると、彼女はボンデージとサドマゾヒズムを探求し、一般的なフェミニストのテーマを強調している。彼女のミュージックビデオの主なテーマは、セックス、暴力、そして権力である。彼女は自分自身を「少しフェミニスト」と呼び、「女性に性的な力を与えている」と主張している。^[333] ビルボードは、2020年の「史上最も偉大なミュージックビデオアーティスト100人」のリストで彼女を6位にランク付けし、「レディー・ガガという名前は、文化を変えるミュージックビデオの代名詞となるだろう」と述べた。^[334]

ローリングストーン誌によって「現存する最も偉大なミュージシャンの一人」と評されるガガは、^[335]手の込んだショーに関しては完璧主義者であると自称している。^[336]彼女のパフォーマンスは「非常に面白くて革新的」と評されている。^[337] 2009年のMTVビデオミュージックアワードでの「Paparazzi」の血しぶきパフォーマンスはMTVニュースによって「目を見張る」と評され、様々な出版物によってMTV VMA史上最高のパフォーマンスの一つにランク付けされた。^{[338] [339]彼女はモンスターボールツアーの間も血まみれのテーマを続け、タクシー運転手が12人を殺害しその後自殺し}たカンブリア銃乱射事件の余波で、イングランドで家族グループやファンからの抗議を引き起こした。^[340] 2011年のMTVビデオミュージックアワードで、ガガは男性の分身であるジョー・カルデローネに扮して登場し、歌「You and I」を披露する前に恋に悩む独白を披露した。^[341]ガガの振付師兼クリエイティブディレクターとして、ローリーアン・ギブソンは4年間にわたり彼女のショーやビデオの素材を提供したが、 2014年にアシスタントのリチャード・ジャクソンに交代した。 ^[342]

2018年10月のビルボードの記事で、レベッカ・シラーは『ジャストダンス』から『アリー/ スター誕生』の公開まで、ガガのビデオグラフィーを遡った。シラーは、アートポップの時代以降、ガガの音楽に対するシンプルなアプローチが『ジョアン』のシングルのクリップに反映されていると指摘し、リードシングル「パーフェクト・イリュージョン」のミュージックビデオで、彼女は「砂漠のパーティーでこの曲を演奏する際に、手の込んだ衣装を避け、ショートパンツとTシャツを着た」と述べている。それは映画でのパフォーマンスだけでなく、ステージ上のペルソナにも引き継がれていた。^[343] 2022年に『クロマティカ・ボール』をレビューしたバラエティのクリス・ウィルマンは、ガガは「ジョアン」と『アリー/ スター誕生』の公開後、「さらに真実味をアピールすることもできただろう」が、「その代わりに、自分自身を奇妙であり続けることを決意した、あるいは、彼女のより真摯な傾向に必然的に重しとなる程度に奇妙であり続けた」と書いている。^[344]

彼女の音楽、ファッションセンス、そして人格に対する世間の受け止め方は二極化している。彼女の現代文化への影響と世界的名声の高まりから、サウスカロライナ大学の社会学者マチュー・デフレムは2011年初頭から「レディー・ガガと名声の社会学」と題する講座を開講し、「レディー・ガガの名声の社会学的に重要な側面のいくつか」を解明することを目指している。^{[346]ガガは}ヒューマン・ライツ・キャンペーンの募金活動で当時の大統領バラク・オバマと短時間会ったが、彼女は16インチのヒールを履いており、部屋の中で最も背が高かったため、オバマは対話を「威圧的」と感じた。^{[347] 2009年に}バーバラ・ウォルターズからABCニュースの年次特別番組「最も魅力的な10人」のインタビューを受けた際、ガガは自分がインターセックスであるという主張を都市伝説として否定した。この問題に関する質問に答えて、彼女は両性具有への愛着を表明した。^[348]

ガガの奇抜​​なファッションセンスも彼女のキャラクターの重要な側面となっている。^{[301] [304]}初期のキャリアでは、メディアは彼女のファッションの好みをクリスティーナ・アギレラのそれと比較した。^[304] 2011年、121人の女性がガガが着用したものに似た衣装を着てグラミー賞に集まり、2011年のギネス世界記録に「レディー・ガガの物まね芸人の最大の集まり」として認定された。^[95]グローバル・ランゲージ・モニターは「レディー・ガガ」をトップファッション流行語に挙げ、彼女のトレードマークである「ノーパンツ」が僅差で3位となった。^[349] エンターテインメント・ウィークリーは彼女の衣装を10年代末の「ベスト」リストに載せ、「彼女はパフォーマンスアートを主流に持ち込んだ」と述べた。^[350] ピープル誌は彼女を「2021年のベストドレッサースター」リストの1位にランク付けし、「ガガは、彫刻的なシアサッカーのドレスから黒いレースのコルセットドレスまで、エレガントなアップスタイル、超ハイヒール、レトロなサングラスでアクセサリーを飾り、まるで苦労もしていないかのように、ハイファッションのデザインで街を闊歩した」と書いている。^[351]

タイム誌はレディー・ガガをオールタイム100ファッションアイコンのリストに選び、「レディー・ガガはポップヒットと同じくらい、その奇抜なスタイルでも有名」と述べ、「プラスチックのシャボン玉、カエルのカーミット人形、生肉で作られた」衣装に言及した。 ^[352]ガガは2010年のMTVビデオミュージックアワードに生の牛肉で作られたドレスを着用し、ブーツ、ハンドバッグ、帽子も生の牛肉で作られたものだった。 ^[353]このドレスが評価され、ヴォーグ誌は彼女を2010年のベストドレッサーの一人に選び、タイム誌はドレスを今年のファッションステートメントに選んだ。 ^{[354] [355]}このドレスは世界中のメディアの注目を集め、動物愛護団体のPETA（動物の倫理的扱いを求める人々の会）はこれを不快に感じた。 ^[356]肉ドレスは2012年に国立女性美術館で展示され、 ^[357] 2015年9月にロックの殿堂入りを果たした。 ^[358]

レディー・ガガのファンは彼女を「マザー・モンスター」と呼び、彼女はファンのことを「リトル・モンスター」と呼ぶことが多い。彼女はその言葉を自分の体にタトゥーで彫っていた。^{[359]ジェイク・ホールは}Viceの記事「レディー・ガガは私たちが知っているオンラインファンダム文化の先駆者」で、レディー・ガガはテイラー・スウィフト、リアーナ、ジャスティン・ビーバーなど、その後のファン・ブランディングに影響を与えたと書いている。^{[360] 2012年7月、レディー・ガガはファン専用の}ソーシャル・ネットワーキング・サービスLittleMonsters.comも共同設立した。^[361]ポラロイドのCEOスコット・ハーディは、ファンにインスピレーションを与え、ソーシャルメディアでファンと密接に交流しているレディー・ガガを称賛した。^[362]

2011年、レディー・ガガの曲「ボーン・ディス・ウェイ」の歌詞は同性愛やLGBTのテーマに触れており、マレーシアの放送局AMPラジオ・ネットワークによって検閲された。これは「良識や品位に反する、または公共の感情を害する」可能性のある曲に対する政府の規制に対する予防措置だった。^[363]同年、中華人民共和国文化省は「悪趣味や下品な内容」に対処するための指令を施行したと伝えられ、レディー・ガガのアルバム「ボーン・ディス・ウェイ」から6曲を中国のすべての音楽ウェブサイトで公開することを禁止した。[ ^{364] [365]}

2014年、彼女のアルバム『Artpop』は中国で発売されたが、アルバムのアートワークには彼女のほぼ裸の体を隠すことと、曲のタイトル「Sexxx Dreams」を「X Dreams」に変更するという条件が付けられた。^[366] 2016年、彼女とダライ・ラマの会談により、中国政府は彼女を敵対的外国勢力のリストに加え、中国のウェブサイトやメディア組織は彼女の曲の配信を停止するよう命じられた。^{[367] [368]}中国共産党宣伝部も国営メディアに会談を非難するよう命令した。^[369] 2019年、第91回アカデミー賞でのレディー・ガガの報道はMango TVなどの一部の中国のストリーミングプラットフォームで削除され、2021年にはフレンズ：ザ・リユニオンから彼女の出演がカットされ、どちらの事件も中国のファンから反発を招いた。^{[370] [371]}

ガガは、2010年のハイチ地震の被災者を支援するツアーのリハーサルのため、シングル「We Are the World 25 for Haiti 」への出演依頼を辞退した後、2010年1月にラジオシティミュージックホールで行ったコンサートの収益を同国の復興支援基金に寄付した。^[372]その日の彼女のオンラインストアの収益もすべて寄付され、ガガは基金のために50万ドルが集まったと発表した。^[373] 2011年の東北地方太平洋沖地震と津波が日本を襲った数時間後、ガガはJapan Prayer Braceletsへのリンクをツイートした。彼女が同社と共同でデザインしたブレスレットの収益はすべて救援活動に寄付され、^[374] 150万ドルが集まった。^[375] 2011年6月、ガガは幕張メッセで行われたMTVジャパンのチャリティーショーに出演し、日本赤十字社に寄付された。^[376]

2012年、ガガはキャンペーングループ「アーティスト・アゲインスト・フラッキング」に参加した。^[377]その年の10月、オノ・ヨーコはアイスランドのレイキャビクでガガと他の4人の活動家にレノン・オノ平和助成金を贈呈した。 ^[378]翌月、ガガはハリケーン・サンディの被災者を助けるためにアメリカ赤十字に100万ドルを寄付することを約束した。ガガはまた、若い女性にこの病気のリスクを教育することに焦点を当てて、HIVとエイズとの戦いにも貢献している。シンディ・ローパーとコラボレーションして、ガガはMACコスメティックスと協力し、同社の補助化粧品ライン「ビバ・グラム」の口紅のラインを立ち上げた。^[379]売り上げはHIVとエイズとの戦いのために2億200万ドル以上を集めた。^[380]

2016年4月、ガガはジョー・バイデン副大統領とともにネバダ大学ラスベガス校を訪れ、同副大統領のIt's On Usキャンペーンを支援した。バイデン副大統領は同団体を代表して大学を訪問し、530校以上の大学から25万人の学生が連帯と活動の誓約書に署名した。^[381] 2か月後、ガガはインディアナポリスで開催された第84回全米市長会議に出席し、ダライ・ラマとともに優しさの力と世界をより思いやりのある場所にする方法について語った。^[382]

2020年4月、レディー・ガガはテレビで放映されたチャリティーコンサート「ワン・ワールド：トゥゲザー・アット・ホーム」を企画した。これはグローバル・シチズンとのコラボレーションで、世界保健機関のCOVID-19連帯対応基金に寄付するものである。 ^{[383] [384]}この特別コンサートでは1億2,700万ドルが集まり、フォーブス誌によると「もう1つの伝説的な募金活動であるライブ・エイドと並んで、史上最高の収益を上げたチャリティーコンサートとなった」という。^[385]ブラック・ライヴズ・マター運動への貢献が認められ、レディー・ガガは2021年1月、キング・センターのビラヴド・コミュニティ・アワードからヨランダ・デニス・キング・ハイ・グラウンド賞を受賞した。受賞スピーチでは人種差別と白人至上主義を非難し、著名なアーティストおよび白人女性としての社会的責任について語った。^[386]

2012年、レディー・ガガは、若者のエンパワーメントに焦点を当てた非営利団体、ボーン・ディス・ウェイ財団（BTWF）を設立した。この団体は、彼女の2011年のシングルとアルバムにちなんで名付けられた。メディア経営者のオプラ・ウィンフリー、作家のディーパック・チョプラ、米国保健福祉長官のキャスリーン・セベリウスが、ハーバード大学で行われた財団の開設式で講演した。^[387]財団の当初の資金には、レディー・ガガからの120万ドル、マッカーサー財団からの50万ドル、バーニーズ・ニューヨークからの85万ドルが含まれていた。^[388] 2012年7月、BTWFはオフィス・デポと提携して、限定版の新学期向け商品を発売し、売上の25%が財団に寄付され、100万ドルの寄付が保証された。^[389]財団の取り組みには、いじめ対策の一環として、ツアー中のガガに同行する「ボーン・ブレイブ・バス」を青少年の立ち寄りセンターとして運営することなどがある。^{[390] [391]}

2015年10月、レディー・ガガはイェール大学の感情知能センターで、ピーター・サロヴィーを含む200人の高校生、政策立案者、学術関係者らとともに、感情を認識し、良い結果に導く方法について話し合った。^[392] 2016年、財団はインテル、Vox Media、Recodeと提携し、オンラインでの嫌がらせと戦った。^{[393] レディー・ガガとエルトン・ジョンが特集された}Vマガジン第99号の売上金は財団に寄付された。^{[164]レディー・ガガとエルトン・ジョンは2016年5月に}メイシーズで衣料品とアクセサリーのライン「Love Bravery」を発売した。購入額の25%がBTWFとエルトン・ジョン・エイズ財団に寄付された。^{[394]レディー・ガガは2017年6月に1週間}スターバックスと提携し、「Cups of Kindness」キャンペーンを行い、同社が販売された飲料の一部から25セントを財団に寄付した。^{[395]彼女はまた、}ステープルズ社が財団とDonorsChoose.orgのために資金を集めるために制作したビデオにも出演した。 ^[396]

2018年の世界親切デーに、ガガは財団と提携し、カリフォルニアの山火事で避難を余儀なくされた人々のために赤十字の避難所に食料と救援物を届けた。財団はまた、スターバックスやソウルサイクルと提携し、危機の際に救援活動を行ったカリフォルニアの消防士たちに感謝の意を表した。ガガは以前、マリブの一部に広がったウールジー山火事の際に自宅から避難しなければならなかった。 ^[397] 2019年3月、彼女はBTWFの支持者に手紙を書き、全米行動健康評議会と協力した10代のメンタルヘルスの応急処置プロジェクトの新しいパイロットプログラムの開始を発表した。ガガは手紙の中で、メンタルヘルスとの個人的な闘いと、どのようにして自分の命を救った支援を得ることができたのかを明らかにした。「誰かが私を支え、私が経験していることを理解してくださることがどういうことか、私は知っています。そして世界中のすべての若者は、傷ついたときに頼れる人がいるべきです。それは私の命を救ってくれましたし、彼らの命も救ってくれるでしょう。」^{[398] [399]}

2020年9月、レディー・ガガはBTWFが世界中の若者から集めた優しさ、勇気、回復力に関する51の物語を特集し、彼女自身が紹介したアンソロジー本『 Channel Kindness: Stories of Kindness and Community 』をリリースした。 ^[400]彼女はソーシャルメディアで「BeKind21」というハッシュタグを使用して21日間の優しさチャレンジでそれを宣伝した。^[401] 2021年、レディー・ガガはシャンパンハウスのドン・ペリニヨンとコラボレーションし、BTWFの利益のためにロゼヴィンテージ2005の限定版ボトルと彼女がデザインした彫刻をリリースした。110個の限定作品はプライベートセールで販売され、利益57万ドルが財団に寄付された。^{[402] [403]} 2021年の世界親切デーに、ガガは財団のチャンネル・カインドネス・プログラムの一環として、 「The Power of Kindness」と題した30分の特別番組をリリースし、メンタルヘルスの専門家と11人の若者のグループとともに、親切心とメンタルヘルスの関係性を探りました。^[404]

バイセクシャルの女性である^[c]レディー・ガガは、世界中でLGBTの権利を積極的に支援してきた。^[405]彼女は、主流アーティストとしての初期の成功の多くをゲイのファンのおかげだとしており、ゲイのアイコンと見なされている。^{[406] [407]キャリアの初期には、}ラジオで放送してもらうのに苦労し、「私にとっての転機はゲイコミュニティでした」と述べた。^[408]彼女は、当時彼女のレーベルであるインタースコープと協力していたマンハッタンを拠点とするLGBTQマーケティング会社FlyLifeに、The Fameのライナーノーツで感謝の意を表した。^[409]彼女の最初のテレビ出演の1つは、2008年5月のLGBTテレビネットワークLogoが放送した賞のショー、NewNowNext Awardsであった。^[410]

ガガは2009年にワシントンDCで行われた全国平等行進でLGBTの権利運動を支持する演説を行った。^[411]彼女は2010年のMTVビデオミュージックアワードに、米軍の「聞かない、言わない」政策により軍隊内での公然の同性愛を禁じられていた元米軍のゲイとレズビアンの4人と共に出席した。 ^[412]ガガはYouTubeでファンに、この政策を覆すために上院議員に連絡するよう呼びかけた。2010年9月、彼女はメイン州ポートランドで行われた軍人法律擁護ネットワークの集会で演説を行った。このイベントの後、ザ・アドボケイトは彼女をゲイとレズビアンの「熱心な支持者」と評した。^[413]

ガガは2011年6月にローマで開催されたLGBTプライドをテーマとした国際イベント「ユーロプライド」に出演した。彼女は多くのヨーロッパ諸国における同性愛者の権利の劣悪な状況を批判し、同性愛者を「愛の革命家」と表現した。^[414]その年の後半、ティーンエイジャーのジェイミー・ロデマイヤーが死去する数時間前に彼女について言及し、ロデマイヤーは「@ladygaga さようなら、母なる怪物。これまでのすべてのことに感謝する。永遠に手を上げて」とツイートした。ロデマイヤーの自殺をきっかけに、ガガは当時の大統領バラク・オバマと会い、アメリカの学校での反同性愛いじめの問題について話し合うことになった。^{[415] 2011年には、}ユニバーサル・ライフ教会修道院で牧師に任命され、2人の女性の友人の結婚式を執り行った。^[416]

2016年6月、オーランドのゲイ・ナイトクラブ「パルス」で起きた襲撃の犠牲者を追悼する集会がロサンゼルスで開かれ、ガガは襲撃で亡くなった49人の名前を読み上げ、スピーチを行った。^[417]その月の後半には、ヒューマン・ライツ・キャンペーンによる襲撃犠牲者への追悼ビデオに出演した。^{[418]彼女は}ドナルド・トランプ大統領と彼の軍におけるトランスジェンダー禁止に反対した。^{[419] [420]彼女は}2016年の大統領選でヒラリー・クリントン前国務長官を支持した。^[421] 2018年、トランプ政権から漏洩したメモにより、政権が性別の法的定義を変更し、トランスジェンダーのアメリカ人を排除したいと考えていることが明らかになった。ガガは彼を非難し、ツイッターのフォロワーに#WontBeErasedキャンペーンを広めた多くの有名人の一人でした。^{[422] [423]} 2019年1月、エニグマのショーの1つで、彼女はマイク・ペンス副大統領の妻カレン・ペンスがLGBTQの人々を拒否される福音派のキリスト教学校で働いていることを批判し、「キリスト教徒であることの意味を最も悪く表している」と述べた。また、「私はキリスト教徒の女性です。キリスト教について私が知っていることは、私たちには偏見がなく、誰でも歓迎されるということです」と述べた。^{[424]ガガは、現代の}ゲイの権利運動の発祥地であるストーンウォール・インの外で、ストーンウォールの反乱の50周年とLGBTQ+コミュニティの功績を記念するワールドプライドNYC 2019での祝辞を述べた。^[425]

2011年にローリングストーン誌がレコード売上とソーシャルメディアの指標に基づいて行ったランキングで、ガガは「ポップの女王」に選ばれた。2012年には、 VH1の「音楽界の偉大な女性」で4位にランクインした。 ^{[426] [427]また、}ワルシャワ国立博物館の150周年を記念した特別展「The Elevated. From the Pharaoh to Lady Gaga」の目玉となった。^[428]

レディー・ガガは論争を利用して様々な問題に注目を集めたことでしばしば称賛されてきた。^{[429] [430]}インディペンデントのフランキー・グラッドンによると、レディー・ガガは米軍の「聞かない、言わない」政策への嫌悪感を強調するために肉のドレスを着て、レッドカーペットでの抗議の服装に影響を与えた。^[431] ビルボードは彼女を「2009年最高のポップスター」に選び、「新人からMVPに上り詰めた彼女の1年間の昇進は流星だったと言うだけでは十分ではない。彼女は成功しただけでなく、改革への貪欲な欲求のおかげで、ゲームを変える存在だったからだ」と主張した。^[432] 『ザ・フェイム』の成功により、 2013年にローリングストーン誌の「史上最高のデビューアルバム100選」に選ばれ、^[433]レディー・ガガは2000年代後半から2010年代初頭にかけてシンセポップを普及させたミュージシャンの一人として認められている。^[434]

ニューヨーカー誌のケレファ・サンネによると、「レディー・ガガは自身の有名人としての地位を進化するアートプロジェクトとして扱うことで、攻撃的なポップスターの先駆者となった。」^{[435] 『ボーン・ディス・}ウェイ』を史上最高の女性アルバム50枚に挙げ、ローリング・ストーン誌のロブ・シェフィールドは「ガガのいない世界を思い出すのは難しいが、もっと退屈だったことは確かだ」と考えている。^[436] 2015年、タイム誌もガガが「事実上、現在のポップミュージックのスペクタクル時代を発明した」と評した。^[437]耳に残る曲のメロディーの構造パターンを研究する美学、創造性、芸術心理学が2017年に発行した雑誌では、3,000人の参加者から最もキャッチーなトラックのリストをまとめており、その中でレディー・ガガの「バッド・ロマンス」、「アレハンドロ」、「ポーカーフェイス」がそれぞれ1位、8位、9位にランクインした。^[438] 2018年、NPRは彼女を21世紀で2番目に影響力のある女性アーティストに選び、「インターネット時代」の最初の大物アーティストの一人と評した。^[439]ガガと彼女の作品は、マイリー・サイラス、^[440]ニッキー・ミナージュ、^[441]エリー・ゴールディング、^[442]ホールジー、^[443]ジェニファー・ロペス、^[444]ビヨンセ、^[445]ニック・ジョナス、^[446]サム・スミス、^[447]ノア・サイラス、^[448]キャサリン・ラングフォード、^[449] MGMT、^[450]アリー・X、^[451]グレイソン・チャンス、^[452]カーディ・B 、 ^[453]リナ・サワヤマ、^[454]ブラックピンク、^[455]マディソン・ビア、^[456] NU'ESTのレン、^[457]スレイター、^[458]ビービー・レクサ、^[459]ブリーなど、様々なアーティストに影響を与えてきました。ランウェイ、^[460]セレステ、^[461]キム・ペトラス、^[462]ジョジョ・シワ、^[463]パブロ・ヴィッター、^[464]エイヴァ・マックス、^[465]ドジャ・キャット、^[466] TWICEのチェヨン 、^[467] カニエ・ウェスト、^[468] レイチェル・ゼグラー、^[469] SZA、^[470] レイ、^[471] グレース・ゴースタッド、^[472] ラウフェイ、^[473]チャペル・ローン。^[474]

シダ植物の新属であるガガと、3種のG. ゲルマノッタ、G. モンストラパルヴァ、カイカイア・ガガが彼女にちなんで命名された。モンストラパルヴァという名前は、リトル・モンスターズとして知られるガガのファンにちなんで付けられた。彼らのシンボルは、広げられた「モンスターの爪」の手であり、それは開く前のしっかりと巻かれた若いシダの葉に似ている。^{[475] [476]}ガガには、絶滅した哺乳類のガガドン・ミニモンストルム[ ^477]と寄生蜂のアレイオデス・ガガもおり、ガガにちなんで名付けられている。^{[478] [479]}

台湾の台中では、2011年にレディー・ガガが初めて台湾を訪れた日を記念して、7月3日は「レディー・ガガの日」に指定されている。 ^{[480] 2021年5月、アルバム『}ボーン・ディス・ウェイ』の発売10周年とその文化的影響を祝うため、ウェストハリウッド市長のリンジー・P・ホルバートはレディー・ガガに市の鍵を贈呈し、5月23日を「ボーン・ディス・ウェイの日」と宣言した。アルバムのタイトルをあしらったダニエル・クエーサー版のプライド・フラッグを描いたストリート・ペインティングもロバートソン・ブルバードで公開され、アルバムへのトリビュートとして、そしてアルバムが長年にわたってLGBTコミュニティにインスピレーションを与えてきたことを称えた。^[481]

レディー・ガガはこれまでに13回のグラミー賞、^[482]アカデミー賞、^{[206 ]}ゴールデングローブ賞、[ ^483]英国アカデミー賞、^[206]ブリット・アワードを3回、^[484]ギネス世界記録を16回、^[485]ソングライターの殿堂の初代コンテンポラリー・アイコン賞を受賞している。 ^[159]彼女は、キャリアの早い段階で業績とリーダーシップを示した個人を称える全米芸術賞のヤング・アーティスト賞、 ^[486] 2016年にグラミー博物館からジェーン・オートナー・アーティスト賞、^[169] 2018年にナショナル・ボード・オブ・レビュー賞の最優秀女優賞を受賞した。 ^{[206] レディー・ガガは}、アメリカファッション協会（CFDA）からファッション・アイコン賞も受賞している。 ^{[487] 2019年、彼女は}映画「アリー/ スター誕生」のサウンドトラックへの貢献により、アカデミー賞、BAFTA賞、ゴールデングローブ賞、グラミー賞を1年で受賞した初の女性となった。 ^[488] 2020年のMTVビデオミュージックアワードでは、エンターテインメントの3つ以上の分野での功績を称える初のトリコン賞を受賞した。^[235]

ビルボード誌により2009年に最も偉大なポップスターとして認められ、2010年と2011年には佳作に、2015年にはウーマン・オブ・ザ・イヤーに選ばれたレディー・ガガは、同誌のアーティスト・オブ・ザ・イヤー・チャートに連続して登場し（2010年に決定的なタイトルを獲得）、2010年代のトップアーティストチャートで11位にランクインした。[489][490][491]レディー・ガガは、ビルボードのダンス/エレクトロニックアルバムチャートで244^週間1位を獲得し、最も長くチャートに君臨しているアーティストである。一方、ザ・フェイム（2008年）は、175週間連続でトップに君臨し、チャート史上最も長くトップに立った記録を保持している。^{[492] [493]}彼女のアルバム『ボーン・ディス・ウェイ』（2011年）は、ローリングストーン誌の2020年改訂版「史上最高のアルバム500選」に選ばれ、曲「バッド・ロマンス」とそのミュージックビデオは、 2021年にローリングストーン誌の「史上最高の楽曲500選」と「史上最高のミュージックビデオ100選」にそれぞれ選ばれた。 ^[494] 2023年、同誌はガガを「史上最高の歌手200人」に選んだ。^[495]

2018年の時点で推定1億7000 万枚のレコードを売り上げているガガは、^[496]世界で最も売れている音楽アーティストの一人であり、史上最も売れたシングルのいくつかをプロデュースしています。^{[497] 2022年の時点で、彼女は630万人の観客動員によるコンサートツアーとレジデンシーで6億8950万ドル以上の収益を上げており、}ビルボードボックススコアの報告によると総額5億ドルを超えた5人目の女性であり、^{[237] [498]}ポールスターアワードの10年（2010年代）のポップツアーアーティスト賞を受賞しました。 ^[499]彼女はまた、米国レコード協会（RIAA）によると8750万相当のユニットが認定されており、米国のトップデジタルシングルアーティストの一人です。 ^[d] RIAAからデジタルダイヤモンド賞の認定を受けた最初の女性であり、少なくとも3つのダイヤモンド認定曲（「Bad Romance」、「Poker Face」、「Just Dance」）を持つ数少ないアーティストの一人です。 ^{[501] [502]}また、2つの曲（「Poker Face」と「Just Dance」）が700万ダウンロードを超えた最初で唯一のアーティストです。^[503] 2020年までに、彼女のシングルのうち6つが国際レコード産業連盟の年間トップ10グローバルシングルチャートに登場し（「Just Dance」、「Poker Face」、「Bad Romance」、「Telephone」、「Born This Way」、「Shallow」）、女性アーティストの最多エントリー記録を樹立しました。^[504] 2020年、ガガは女性アーティストとして初めて、シングル4曲（「ジャストダンス」、「ポーカーフェイス」、「バッドロマンス」、「シャロウ」）がそれぞれ全世界で1000万枚以上を売り上げた。^[504]

ギネス世界記録によると、彼女は2011年から2013年までツイッターで最もフォローされている人物であり、^{[95] [505]} 2013年には最も有名なセレブリティであり、^[506] 2014年には最も影響力のあるポップスターであった。 ^{[507]彼女は2011年にリストのトップに立った後、2010年から2015年、そして2018年から2020年まで}フォーブスの セレブリティ100に含まれていた。彼女は2010年から2015年まで6200万ドル、9000万ドル、5200万ドル、8000万ドル、3300万ドル、5900万ドルを稼ぎ、2018年から2020年まで5000万ドル、3900万ドル、3800万ドルを稼いだ。^{[508] [509]レディー・ガガは2010年から2015年まで}世界で最も影響力のある女性のリストにも登場した。 2014年。^{[510] [511]}彼女は2010年と2019年にタイム誌によって世界で最も影響力のある100人の一人に選ばれ、 ^{[512] [513]} 2013年の過去10年間の最も影響力のある人々の読者投票で2位にランクされました。^[514]

2012年3月、ガガはビルボードの2011年のトップマネーメーカーのリストで、ボーン・ディス・ウェイとモンスター・ボール・ツアーの売り上げを含む2500万ドルの収益で4位にランクされました。^[515]翌年、彼女はフォーブスの30歳未満の最も稼ぐセレブのリストで1位になりました。^[509]彼女は2011年にもトップでした。^[516] 2016年2月、同誌は彼女の純資産を2億7500万ドルと推定しました。^[517] 2019年12月、ガガはフォーブスの10年間で最も稼ぐミュージシャンのリストで10位になり、2010年代に5億ドルの収益を上げました。彼女はリストで4番目に高い収入を得ている女性ミュージシャンでした。^[518]

• 米国のダンスクラブソングチャートで最も多く1位を獲得したアーティスト
• フォーブス誌の最も稼いだミュージシャンのリスト
• ポピュラー音楽における敬称
• アカデミー賞ノミネート俳優一覧
• ニューヨーク市のLGBTの人々のリスト
• ビルボードソーシャル50ナンバーワンアーティストリスト
• 最もフォローされているTwitterアカウントのリスト
• 有名人にちなんで名付けられた生物のリスト（1950年生まれ～現在）