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トーマス・カーライル・フォード（1961年8月27日生まれ）は、アメリカのファッションデザイナー兼映画監督。 2005年に自身の名を冠したファッションブランドを立ち上げ、それ以前はグッチとイヴ・サンローランのクリエイティブディレクターを務めていた。映画『シングルマン』（2009年）と『ノクターナル・アニマルズ』（2016年）の脚本・監督を務め、2019年から2022年までアメリカファッションデザイナー協議会（CFDA）の会長を務めた。
トーマス・カーライル・フォードは、1961年8月27日にテキサス州オースティンで、不動産業者のシャーリー・バートン（旧姓シャーリー・アン・スラッシャー）とトーマス・デイビッド・フォード（1932年 - 2020年）の息子として生まれた。 [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]ジェニファーという妹がいる。[ 6 ]幼少期はテキサス州、特にヒューストンとサンマルコスで過ごした。6歳の時に家の家具の配置を変え、母親に髪型や靴についてアドバイスをした。11歳の時、家族はニューメキシコ州サンタフェに引っ越した。[ 7 ]セント・マイケルズ高校で学び、後にサンタフェ予備校に転校した。[ 8 ]
16歳でフォードはバード大学サイモンズロック校に入学したが、すぐに中退した。[ 9 ]彼はニューヨーク市に移り、ニューヨーク大学で美術史を学んだ。[ 10 ] [ 11 ]そこでイアン・ファルコナーと出会い、初めてスタジオ54に連れて行ってもらった。 [ 12 ]フォードは1年後に中退し、テレビコマーシャルの俳優業に専念した。[ 3 ] [ 10 ] [ 13 ]
フォードはニューヨーク市のニュースクールの美術デザイン学部であるパーソンズ・ニュースクール・フォー・デザインでインテリア建築を学び始めた。 [ 14 ]彼はその後もスタジオ54に通い続け、そこで自分がゲイであることに気づいた。[ 15 ] [ 16 ]このクラブのディスコ時代の華やかさは、後の彼のデザインに大きな影響を与えることになる。[ 17 ] [ 18 ]ニュースクールでの最後の年の前に、フォードは1年半パリで過ごし、クロエの広報室でインターンとして働き、ファッションへの興味を掻き立てられた。 [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]彼はニュースクールでの最後の年をファッションの勉強に費やしたが、建築の学位を取得して卒業した。[ 21 ] [ 22 ]
卒業後の就職面接の際、フォードはニュースクールのパーソンズ校に通っていたと述べていたが、建築学科を卒業したこと、クロエでの仕事は低レベルの広報職だったことは隠していた。 [ 23 ]ファッション業界での経験がなかったにもかかわらず、フォードはアメリカ人デザイナーのキャシー・ハードウィックに1か月間毎日電話をかけ、彼女のスポーツウェア会社で仕事を得ようとした。ハードウィックは最終的に彼と面接することに同意した。彼女は後にこの出来事をこう回想している。「私は彼に希望を持たせるつもりは全くありませんでした。彼に好きなヨーロッパのデザイナーは誰かと尋ねました。彼は『アルマーニとシャネル』と答えました。数か月後、なぜそう答えたのかと尋ねると、彼は『あなたがアルマーニを着ていたからです』と答えました。彼が仕事を得たのも不思議ではありませんよね？」フォードはハードウィックのデザインアシスタントとして2年間働いた。[ 23 ]
1988年、フォードはペリー・エリスに移籍し[ 23 ]、そこで社長のロバート・マクドナルドとデザイナーのマーク・ジェイコブスの両方と社交的に知り合った。彼は同社で2年間働いたが、アメリカのファッション業界で働くことに飽きてしまった。後にニューヨーク・タイムズのインタビューで、彼は「もし私が良いデザイナーになりたいなら、アメリカを離れなければならなかった。自分の文化が私の成長を妨げていた。アメリカではスタイルが過ぎると下品だと見なされる。スタイリッシュすぎると軽蔑される。しかし、ヨーロッパ人はスタイルを高く評価する」とコメントした[ 24 ] [ 25 ]。
当時、イタリアのファッションハウスであるグッチは財政難に陥っており、ブランド改革の一環として婦人服の存在感を強化しようとしていた。同社のクリエイティブディレクターであるドーン・メロは、「グッチを着るなんて誰も夢にも思わない」と語った。1990年、メロはフォードをブランドの婦人服チーフデザイナーとして雇い、フォードはミラノに移った。[ 23 ]「私は多くの人に話を聞いたが、ほとんどの人はその仕事を望んでいなかった」とメロは語った。「アメリカ人デザイナーがイタリアに移り、ブランドとは程遠い会社に加わるのは、かなりリスクの高いことだっただろう」。フォードと長年のパートナーであるファッションジャーナリストのリチャード・バックリーは、その年の9月にミラノに移った。[ 23 ]
グッチでのフォードの役割は急速に拡大し、半年以内にメンズウェアのデザインを手がけ、その後すぐに靴のデザインも担当するようになった。1992年にリチャード・ランバートソンがデザインディレクターを辞任すると、フォードは後任となり、ブランドのプレタポルテ、フレグランス、イメージ、広告、店舗デザインを統括した。1993年には、11の製品ラインのデザインを担当し、1日18時間働いた。この間、フォードと、同社の会長で50%のオーナーであるマウリツィオ・グッチの間には、クリエイティブ面での緊張関係があった。メロによれば、「マウリツィオは常にすべてを丸くて茶色にしたがり、トムはそれを四角くて黒にしたかった」。マウリツィオ・グッチはフォードを解雇したかったが、ドメニコ・デ・ソーレは彼を留任させるよう主張した。[ 23 ]それでも、1990年代初頭のフォードの仕事は主に舞台裏で行われた。彼のグッチへの貢献は、同社の顔であったメロの貢献によって影が薄れてしまった。
1994年、フォードはグッチのクリエイティブ・ディレクターに昇進した。就任初年度、彼はハルストン風のベルベットのヒップスター、細身のサテンシャツ、自動車のようなメタリックなパテントブーツを発表した。[ 26 ] 1995年には、フランス人スタイリストのカリーヌ・ロワトフェルドと写真家のマリオ・テスティーノを招き、同社の新しい広告キャンペーンシリーズを制作した。[ 27 ] 1995年から1996年にかけて、グッチの売上は90%増加した。一時期、フォードはグッチの株式とオプションの最大の個人株主だった。1999年までに、フォードが入社した当時はほぼ破産状態だったグッチは、40億ドル以上の価値があると評価されるようになった 。[ 28 ]
1999年にグッチがイヴ・サンローラン（YSL）を買収した際、フォードは同ブランドのクリエイティブ・ディレクターにも任命された。[ 29 ]サンローランはフォードのデザインに対する不満を隠さず、「貧乏人はできる限りのことをしている」と述べた。[ 30 ]それにもかかわらず、YSLのクリエイティブ・ディレクターを務めていた間、フォードはアメリカファッションデザイナー協議会賞を数多く受賞した。フォードは、この老舗ファッションハウスを再び主流へと引き戻すことに成功した。[ 31 ] YSLの香水「オピウム」（赤毛のソフィー・ダールがネックレスとスティレットヒールだけを身に着け、性的に挑発的なポーズをとっている）[ 32 ]と「YSL M7」（格闘技チャンピオンのサミュエル・デ・クバーが全裸で登場）[ 33 ]の広告キャンペーンは、物議を醸し、挑発的だった。[ 34 ]
2004年4月、フォードはグッチ・グループを離れた。グッチの成功におけるフォードのパートナーとされるCEOのドメニコ・デ・ソーレと、ピノー・プランタン・ルドゥートの社長とグループの経営権をめぐって合意に至らなかったためである。[ 28 ] [ 35 ]彼はその後、この経験を「壊滅的」であり「中年の危機」と表現している。なぜなら「15年間、そこにすべてを注ぎ込んできた」からである。[ 36 ]フォードが2004年に去ったとき、グッチ・グループの評価額は100億ドルだった 。[ 35 ]フォードが行っていた仕事を分担するために4人が雇われた。[ 37 ]
グッチを去った後、フォードは2006年に自身の名を冠したメンズウェア、ビューティー、アイウェア、アクセサリーのラインを立ち上げた。デ・ソーレが同ブランドの会長に就任した。[ 38 ]フォードは「トム・フォードの顧客」を、国際的で教養があり、旅行経験が豊富で、可処分所得のある人々だと表現している。女性については、「強い女性、…自分のスタイルを知っている知的な女性」と付け加えた。[ 39 ]
ミシェル・オバマ大統領夫人は、 2011年にバッキンガム宮殿でフォードがデザインしたアイボリーの床まで届くイブニングドレスを着用した。[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]また、ビヨンセ、ジェニファー・ロペス、グウィネス・パルトロー、アン・ハサウェイ、ダニエル・クレイグ、トム・ハンクス、ジョニー・デップ、ライアン・ゴズリング、ウィル・スミス、ジュリアン・ムーア、ヒュー・ジャックマン、ジョン・ハム、ヘンリー・カヴィルの衣装も手掛けている。[ 43 ] [ 44 ]フォードは、ダニエル・クレイグが出演した最後の4本のジェームズ・ボンド映画、 『慰めの報酬』（2008年）、『スカイフォール』（2012年）、『スペクター』（2015年）、『ノー・タイム・トゥ・ダイ』（2021年）のスーツをデザインした。[ 43 ] [ 45 ] [ 46 ]
2013年、フォードはジャスティン・ティンバーレイクの曲「Suit & Tie 」で言及された。この曲はジェイ・Zとのコラボレーションで、フォードはグラミー賞を受賞したミュージックビデオのスーツ、シャツ、アクセサリーをデザインした。 [ 44 ]彼はその後、ティンバーレイクの20/20 Experience World Tourの衣装を担当し、ツアーのために600点以上のアイテムをデザインした。[ 47 ] [ 48 ]同年、ジェイ・Zは「Tom Ford」という曲をリリースした。[ 49 ] [ 50 ]フォードは光栄だと答え、「それは、本当に大衆文化に浸透し、影響を与えたことを意味する」と述べた。[ 51 ]この曲のリリース後、フォードのオンライン検索エンジンの検索数が急増した。[ 44 ] [ 52 ]この曲は100万枚以上を売り上げ、プラチナ認定を受けた。[ 53 ]
2022年11月、トム・フォードのビューティーブランドはエスティローダーに28億ドルで買収された。[ 54 ]フォーブスは、フォードがこの取引で11億ドルの利益を得ると推定した。[ 55 ]翌年4月、フォードは同ブランドのクリエイティブディレクターを辞任し、デザイナーのピーター・ホーキングスが後任となった。[ 56 ]トム・フォードブランドは現在エスティローダーカンパニーズが所有しており、ファッション事業はトム・フォード・インターナショナルを通じてエルメネジルド・ゼニアグループが所有している。
フォードは、さまざまな広告キャンペーンで裸の女性を使用していることで批判されている。さまざまなジャーナリストは、これらの広告は下品で、性差別的で、女性を物として扱っていると主張した。ある広告では、裸の女性が脚の間に香水のボトルを挟んでいる。別の広告では、裸の女性が新聞を読んでいる男性のズボンにアイロンをかけている。別の広告はイタリアで禁止された。[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ] [ 60 ]
女性を物象化しているという批判に対し、フォードは「平等に女性を物象化する」と述べ、「男性を物象化するのも同じくらい楽しい」と語った。彼は「私たちの文化では、女性のヌードを見せるのと同じように男性のヌードを見せることはできない」と主張し、イヴ・サンローランにいた頃に男性ヌードの広告を制作したが、取り下げられたことを指摘した。[ 61 ] [ 62 ]
2014年、フォードはペニスペンダントネックレスという新製品を発売した。この製品は物議を醸し、ペンダントがキリスト教の十字架や磔刑像に似た形をしていることから、キリスト教徒から不快だと非難された。[ 63 ] [ 64 ]フォードは「十字架のつもりではなく、男根を模したものだった」とし、「人は物事を好きなように解釈するものだ」と反論した。[ 62 ]
2005年3月、フォードは自身の映画製作会社Fade to Blackの設立を発表した。2009年には、クリストファー・イシャーウッドの同名小説を原作とした映画『シングルマン』で監督デビューを果たした[ 23 ]。このドラマでは、コリン・ファースがロサンゼルス在住のゲイの大学教授を演じ、ジュリアン・ムーア、ニコラス・ホルト、マシュー・グードらが共演している。原作小説はデヴィッド・シアースとフォードが脚色し、フォードはプロデューサーも務めた。
『シングルマン』は2009年9月11日に第66回ヴェネツィア国際映画祭で初上映され、最高賞の金獅子賞にノミネートされた。コリン・ファースは演技で最優秀男優賞のヴォルピ杯を受賞した。彼は英国アカデミー賞主演男優賞を受賞し、アカデミー賞[ 66 ] 、ゴールデングローブ賞[ 67 ] 、インディペンデント・スピリット賞、全米映画俳優組合賞にノミネートされた。この映画はAFI年間最優秀映画賞とGLAADメディア賞優秀映画賞（ワイドリリース部門）を受賞した[ 68 ] 。この映画は他にもゴールデングローブ賞で2部門ノミネートされており、ジュリアン・ムーアが助演女優賞、アベル・コルゼニオフスキが作曲賞にノミネートされている。インディペンデント・スピリット賞では、最優秀新人長編映画賞と最優秀新人脚本賞にノミネートされた。[ 69 ]フォードとシアースは、放送映画批評家協会賞で脚色賞にもノミネートされた。
2015年、フォードはオースティン・ライトの小説『トニーとスーザン』を映画化した『ノクターナル・アニマルズ』の監督に就任した。[ 70 ]この映画は2016年に公開された。ジェイク・ギレンホールとエイミー・アダムスがトニーとスーザンの主役を演じ、[ 71 ]マイケル・シャノン、アーミー・ハマー、アーロン・テイラー＝ジョンソン、アイラ・フィッシャーが共演した。[ 72 ] [ 73 ] [ 74 ]この映画は批評家から賞賛され、ヴェネツィア国際映画祭で審査員大賞を受賞した。この映画は、Rotten Tomatoesで302件のレビューに基づき74%の支持率を獲得しており、平均評価は7.1/10で、同サイトの批評家の総意は「演技も素晴らしく、映像も美しい『ノクターナル・アニマルズ』は、脚本・監督のトム・フォードの独特な映像と物語のスキルをさらに際立たせている」と述べている。[ 75 ]
2025年、フォードはアン・ライスの小説『クライ・トゥ・ヘブン』の映画化作品で監督、脚本、製作を務めることが発表された。2025年11月にプリプロダクションが開始され、2026年1月に主要撮影が開始される予定である。この映画には、ニコラス・ホルト、アーロン・テイラー＝ジョンソン、アデル（女優デビュー）、キアラン・ハインズ、ジョージ・マッケイ、マーク・ストロング、コリン・ファース、ポール・ベタニー、オーウェン・クーパー、ハンター・シェイファー、タンディウェ・ニュートン、テオドール・ペルラン、ダリル・マコーマック、カシアン・ビルトン、ラックス・パスカルといった豪華キャストが出演する。[ 76 ]
フォード氏は民主党の支持者である。 2003年のイラク侵攻に反対し、「アメリカ人であることを恥ずかしく思う」と述べた。この発言はアメリカ国内で批判を浴びた。[ 61 ]彼は2012年にバラク・オバマの資金集めパーティーを主催し[ 77 ] 、 2016年にはヒラリー・クリントンに投票した。 [ 78 ]
フォードは、政党や見解に関係なく、政治家の衣装を手がけることを拒否するという方針を貫いている。彼はその決断について、「大統領であろうとファーストレディであろうと、ほとんどのアメリカ人が手が届く価格帯の服を着るべきであり、アメリカ製の服を着るべきだと思う。私の服はイタリア製で、非常に高価だ。我が国のほとんどの女性や男性は、そのような服には共感できないと思うし、ファーストレディや大統領はすべての人々を代表するべきだと考えている」と語った。[ 79 ]
フォード氏は、米国における同性婚の連邦承認を提唱してきた。2009年のインタビューで、彼は異性間および同性間のパートナーシップの両方に「市民パートナーシップ」という用語を好み、「結婚」については宗教に判断を委ねるべきだと述べた。[ 80 ]
フォードは「政治的正しさへの執着」が現代のファッションデザイナーに悪影響を与えていると考えている。彼は「キャンセルカルチャーはデザインを阻害する。なぜなら、自由を感じるどころか、一連のルールに縛られてしまう傾向があるからだ。今ではすべてが盗用と見なされる。かつては他の文化を称賛することができたのに、今はそれができない」と語った。[ 81 ]
フォードは、インターナショナル・ベスト・ドレッサー・リスト[ 82 ]、ガーディアン紙の「50歳以上のベストドレッサー50人」[ 83 ]、ブリティッシュGQの「2015年英国ベストドレッサー男性50人」[ 84 ]など、数々のベストドレッサーリストに選ばれている。彼は、アナザー・マン誌の2011年春夏号の表紙を飾り、現代の紳士とは何かについて意見を述べている[ 85 ] 。彼は「ファッションアイコン」[ 86 ] [ 87 ]や「スタイルアイコン」[ 88 ] [ 89 ]と呼ばれ、「史上最高のファッションアイコン100人」リストにも選ばれている[ 90 ] 。彼は、VH1/ヴォーグ・ファッション・アワードやアメリカファッションデザイナー協議会（CFDA）アワードなど、数々の賞を受賞している。[ 91 ] 2014年、CFDAは彼にジェフリー・ビーン生涯功労賞を授与した。[ 92 ]
フォードは長年一夫一婦制の関係にあったが、「若々しく性的に刺激的なイメージで自己宣伝を続けた」 [ 91 ] 。彼はセクシーな服、挑発的な発言、きわどい広告の制作で知られている[ 93 ] 。フォードのデザインは「洗練された性的魅力」を伝え[ 94 ]、「セクシーさを取り戻した」と評価されている[ 95 ] [ 96 ] [ 97 ] [ 98 ]。彼の広告キャンペーンは、ヌードや「挑発的な性的イメージ」の使用で物議を醸している[ 61 ] [ 99 ]。フォードは広告キャンペーンで有名人やモデルと一緒にポーズをとることでも知られている[ 95 ] 。彼は「セックスの王」や「世界で最もストレートなゲイ男性」と呼ばれている[ 93 ] 。
フォードはグッチを倒産の危機から救い、ファッション界の有力企業へと変貌させた。[ 35 ] [ 100 ]彼がクリエイティブディレクターを務めた10年間は、グッチの「黄金時代」として称賛された。[ 101 ]彼はブランドを転換させ、「グランジルック」を「セクシーでありながら洗練された服」に置き換えた。[ 100 ] [ 102 ]彼は大胆なデザインで知られている。[ 103 ]ニューヨーク・マガジンは、「毎シーズン、フォードは『イット』アイテム、マストハブアイテム、シーズンを決定づけるトレンドを生み出し、それは何度も写真に撮られ、うんざりするほど模倣された」と書いている。[ 104 ]フォードは、デザイナーは現代的で、変化する美の基準に合致していることが重要だと述べている。[ 105 ] [ 106 ]
2004年、フォードは自身の名を冠したモノグラフを出版し、初期のキャリアと、1990年から2004年までのグッチとイヴ・サンローランでのデザインワークを詳細に記した。それから17年後の2021年、フォードは続編となる『トム・フォード002』を出版し、2005年以降のキャリア、自身のファッションレーベルの設立、そして2本の映画の制作について記述した。どちらの本もリッツォーリ・インターナショナル・パブリケーションズから出版され、ファッションジャーナリストのブリジット・フォーリーが共著、アナ・ウィンターが序文を寄せている。
2013年9月、ラッパーのジェイ・Zが「トム・フォード」という曲をリリースした。フォードはこの曲に好意的な反応を示した。「ジェイ・Zの曲全体が自分の名前を冠しているなんて、誰だって光栄に思うだろう？つまり、[...] そんなことが起こるのはかなり稀なことだ。それは自分の仕事が認められた証であり、自分が本当に大衆文化に浸透し、影響を与えたことを意味する。」[ 107 ]この曲は2014年にグラミー賞最優秀ラップ・パフォーマンス賞にノミネートされた。 [ 108 ]また2013年には、ジャスティン・ティンバーレイクがジェイ・Zをフィーチャーした「スーツ＆タイ」という曲でフォードの名前が言及された。[ 109 ] [ 110 ]彼はグラミー賞を受賞したミュージックビデオのスーツ、シャツ、アクセサリーをデザインした。[ 44 ]
リドリー・スコット監督の2021年の映画『ハウス・オブ・グッチ』では、フォード役をリーヴ・カーニーが演じた。
フォードはゲイであることを公言している。彼は1986年にジャーナリストのリチャード・バックリーと出会い交際を始め、2014年に結婚した。 [ 111 ]彼らの息子は2012年9月に代理出産で生まれた。 [ 29 ] [ 112 ]バックリーは長い闘病生活の末、2021年9月19日に73歳で亡くなった。[ 113 ]家族は主にイタリア[ 114 ]とロンドン[ 12 ]の家を行き来して生活しており、ニューヨーク市、ロサンゼルス、サンタフェにも住居があった。[ 12 ] [ 115 ]彼らのペットのスムース・フォックス・テリアはファッションショーのランウェイやフォードの映画『シングルマン』に登場している。[ 116 ]
フォードのサンタフェの邸宅、セロ・ペロン・ランチは、日本人建築家の安藤忠雄が設計し、フォードのために建設された24,000エーカーの私有地である。[ 117 ]マーモル・ラジナーが設計した追加の建造物があり、西部劇の撮影場所として使われたシルバラードという架空の町がある。[ 118 ] 2024年、フォードはロンドンのチェルシー地区にある豪邸を8,000万ポンド（約1億400万ドル）で購入し、その年の英国で最も高額な住宅不動産取引となった。[ 119 ] [ 120 ] [ 121 ]彼の不動産ポートフォリオは3億ドル以上の価値があり、ジャクリーン・ケネディ・オナシスがかつて所有していたハンプトンズの邸宅やパームビーチの豪邸などの物件が含まれている。[ 120 ]
2020年、フォードはヴォーグ誌に対し、 2017年のドキュメンタリー映画『What the Health』を観てヴィーガンになったと語った。[ 122 ]また、 2019年から禁酒しており、フィラーやボトックスの使用についても公然と語っている。[ 12 ]
フォードは複数のインタビューで、アーティストのイアン・ファルコナーが最初の恋人だったと語っており、[ 123 ] [ 124 ] 2023年にファルコナーが亡くなるまで、彼とファルコナーは良い友人関係を保っていたと主張している。二人が別れてから数十年後、フォードはファルコナーの姓を自身の映画『シングルマン』の主人公に貸した。[ 125 ]
フォードは、クーパー・ヒューイット・デザイン博物館やタイム誌など、世界中の重要なデザインおよび文化団体から高く評価されている。
{{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)輝かしいキャリアを通して、彼はグッチやサンローランといったメガブランドにセクシーさを取り戻した功績が認められている。
「セクシーさを取り戻した男」としてしばしば称賛される。