ルーサー・ヴァンドロス

1972年から、ヴァンドロスはセッション・ボーカリストとしてのキャリアをスタートさせ、1972年にロバータ・フラック＆ドニー・ハサウェイのバック・ボーカルを担当し^{[ 28 ]} 、1973年にはデロレス・ホールのホール・マーク・アルバムに参加し、彼女とデュエットした「Who's Gonna Make It Easier for Me」（ヴァンドロス自身が作曲）や、別の曲「In This Lonely Hour」を提供した。1974年には、イギリスのロッカー、デヴィッド・ボウイのアルバム『Young Americans』の制作に携わった。ヴァンドロスは、特にタイトル曲でバック・ボーカルを担当し、自身もバック・ボーカルを指揮したほか、ボウイに自身の作曲した「Funky Music (Is a Part of Me)」の使用を許可し、ボウイと共に「 Fascination 」として書き直した。ヴァンドロスは1974年9月にバックボーカリストとしてボウイのツアーに参加した。^{[ 29 ]}ヴァンドロスはまた、ブロードウェイミュージカル「ザ・ウィズ」 （ 1975年）に「エヴリバディ・リジョイス」という曲を提供した。^{[ 14 ] [ 21 ] [ 30 ]}この時代、ヴァンドロスはロバータ・フラック^{[ 14 ]}、チャカ・カーン、ベン・E・キング、ベット・ミドラー、ダイアナ・ロス、カーリー・サイモン、バーブラ・ストライサンド、デヴィッド・ボウイ、キャット・スティーヴンス、ゲイリー・グリッター、リンゴ・スター、シスター・スレッジ、ドナ・サマー^{[ 31 ] [ 32 ]}、バンドのマンドリル、シック^{[ 30 ]}、ロキシー・ミュージック^{[ 33 ]}、トッド・ラングレンのユートピア^{[ 34 ]}など、数多くのアーティストのバックを務めた。

1975年、ヴァンドロスは自身のバンド、ルーサーを結成した。メンバーは、シェイズ・オブ・ジェイドの元メンバーであるアンソニー・ヒントンとダイアン・サムラー、テレサ・V・リード、クリスティン・ウィルトシャーだった。バンドはその年、コティリオン・レコードと契約し、1976年にセルフタイトルのデビュー・アルバム『ルーサー』をリリースした。このアルバムには、比較的成功したトップ40 R&Bシングル「It's Good for the Soul」と「Funky Music (Is a Part of Me)」が収録されている。^{[ 30 ]} 1年後、バンドは2枚目にして最後のアルバム『This Close to You』（1977年）をリリースした。このアルバムには、トップ40 R&Bヒット「The Second Time Around」が収録されている。^{[ 30 ]} 1977年、バンドはラジオシティ・ミュージックホールでマーヴィン・ゲイの前座を務めた。バンドのアルバムはどちらもチャート入りするほど売れなかった。コティリオンがグループとの契約を解除した後、ヴァンドロスはこれらのアルバムの権利を買い戻し、再リリースを阻止した。^{[ 35 ]}両アルバムは最終的に2024年に再リリースされた。1977年から1980年代初頭にかけて、ヴァンドロスはNBC、マウンテンデュー、ケンタッキーフライドチキン、バーガーキング、ジューシーフルーツなどの企業のコマーシャルジングルを作詞作曲し、歌った。^{[ 14 ] [ 16 ]}その1年前の1976年には、ヴァンドロスの「Everybody Rejoice」がコダックのコマーシャルに使用された。^{[ 36 ]}

ヴァンドロスはディスコグループ、シックでの仕事で知られ、バンドのほとんどのアルバムでバックボーカルを指揮し、特に「Dance, Dance, Dance (Yowsah, Yowsah, Yowsah)」、「Everybody Dance」、「Le Freak」などの曲で目立った。1978年には、グレッグ・ダイアモンドのディスコバンド、バイオニック・ブギーの「Hot Butterfly」という曲でリードボーカルを務め^{[ 11 ]} 、同年にはクインシー・ジョーンズのアルバム『 Sounds...and Stuff Like That!! 』でパティ・オースティンとデュエットした「I'm Gonna Miss You in the Morning」を歌った^{[ 37 ]}。その後、「Hot Butterfly」はチャカ・カーンが1980年のアルバム『Naughty 』で「 Papillon 」というタイトルでカバーし、ヴァンドロスはバックボーカルを提供した。ヴァンドロスはカーンのアルバム制作に取り組んでいた頃、母親とヴァンドロスのセッションシンガー仲間であるシシー・ヒューストンに連れられてスタジオにやってきた10代のホイットニー・ヒューストンと出会った。この2人の若い歌手は生涯にわたる友情を築いた。1980年、ヴァンドロスはフランス系イタリア人実業家ジャック・フレッド・ペトルスが考案したスタジオコンセプトのポップダンスグループ、チェンジのフィーチャリングシンガーとなり、キャリアのブレイクスルーを果たした。ヴァンドロスは同グループのヒット曲「The Glow of Love」と「Searching」でリードボーカルを務めた。2001年のVibe誌のインタビューで、ヴァンドロスは「The Glow of Love」は「人生で歌った中で最も美しい曲」だと語った。^{[ 19 ]}両曲ともチェンジのデビューアルバム「The Glow of Love」に収録されている。ヴァンドロスは当初、1981年にリリースされた彼らの2枚目で大成功を収めたアルバム『ミラクルズ』に参加する予定だったが、ペトルスが十分な報酬を支払わなかったため、その申し出を断った。ヴァンドロスのこの決断により、同年エピック・レコードとレコーディング契約を結ぶことになったが^{[ 14 ]} 、彼はまた『ミラクルズ』と、1981年にペトルスが新たに結成したBB&Qバンドでバックボーカルも務めた。

ヴァンドロスは、チェンジでの活動終了後まもなく、エピック・レコードとソロ契約を結んだ。1981年後半、デビュー・アルバム『ネヴァー・トゥー・マッチ』をリリースし、ビルボードR&Bアルバム・チャートで1位を獲得した。自身が作詞・作曲・プロデュースしたタイトル曲は、すぐにヒットし、ホット・ソウル・シングル・チャートで2週間1位を獲得、ナショナル・ディスコ・アクション・トップ80チャートでは4位にランクインした。ポスト・ディスコ調のこの曲は、ビルボード・ホット100にもランクインし、トップ40入りを果たした。続くシングル「ドント・ユー・ノウ・ザット？ 」は、ビルボード・ソウル・チャートで10位にランクインした。このアルバムは、ベーシストのマーカス・ミラーとのソングライティングにおけるコラボレーションの始まりとなった。ミラーは多くの曲で演奏し、ヴァンドロスのために数曲をプロデュースまたは共同プロデュースした。アルバム『ネヴァー・トゥー・マッチ』のアレンジは、ヴァンドロスの高校時代の同級生であるナット・アダレイ・ジュニアが担当し、このコラボレーションはヴァンドロスのキャリアを通して続いた。^{[ 38 ]}また、ディオンヌ・ワーウィックの「A House Is Not a Home 」を再解釈し、「過激な」アレンジを加えたことも注目に値する。この曲はチャートインはしなかったものの、彼の代表曲の一つとなり、その後もヴァンドロスのコンサートツアーで必ず演奏される曲となった。^{[ 14 ]}「Never Too Much」は最終的にアメリカレコード協会からダブルプラチナ認定を受け、その成功によりヴァンドロスは1982年に最優秀新人賞で初のグラミー賞ノミネートを獲得した。1982年、ヴァンドロスは他のアーティストのプロデュースも手掛け、中でもシェリル・リンの「Instant Love」やアレサ・フランクリンの「Jump to It」が有名である。前者では、ヴァンドロスとリンはマーヴィン・ゲイとタミー・テレルの「If This World Were Mine 」のスロー・ジャム・バージョンをリリースし、新たにブラック・シングル・チャートと改名されたチャートで4位にランクインした。ヴァンドロスがフランクリンの「Jump to It 」で手がけた曲は、タイトル曲がR&Bチャートで1位を獲得し、アルバム自体もフランクリンにとって6年ぶりのゴールド認定アルバムとなった。^{[ 39 ]}

1982年にリリースされた彼の2枚目のアルバム『Forever, For Always, For Love 』は、R&Bアルバムチャートで1位を獲得し、「 Bad Boy/Having a Party」やテンプテーションズの「Since I Lost My Baby」のカバーなどのヒット曲のおかげでプラチナディスクとなった。「She Loves Me Back」は後にニュージーランドのバンドDD Smashによってカバーされ、2年後に地元でヒットした。タイトル曲と「Promise Me」もR&Bラジオで人気曲となった。1983年、ヴァンドロスはアレサ・フランクリンの『Get It Right 』をプロデュースし、タイトル曲はR&Bチャートで1位を獲得した。^{[ 14 ] [ 40 ]}同年、ヴァンドロスは自身の音楽的影響の主役であるディオンヌ・ワーウィックと協力し、ワーウィックのアルバム『How Many Times Can We Say Goodbye』をプロデュースした。タイトル曲のデュエットは、ヴァンドロスの2曲目のトップ40ポップヒットとなり、アダルトコンテンポラリーチャートでもトップ5入りを果たした。 ^{[ 14 ] [ 41 ]}同じアルバムで、ワーウィックはヴァンドロスのバラード「So Amazing」を録音し、数年後にヴァンドロスのソロヒットとなった。「How Many Times Can We Say Goodbye」は、1983年11月にリリースされたヴァンドロスの3枚目のアルバム『Busy Body』に収録され、3作連続でR&Bチャート1位を獲得した。このアルバムは、バラード「Make Me a Believer」や「Superstar」/「Until You Come Back to Me (That's What I'm Gonna Do) 」で知られ、後者は1984年にブラックシングルチャートでトップ5入りを果たし、ヴァンドロスの代表曲となった。ヴァンドロスは、 ABCの土曜朝のアニメーション公共広告3本枠『Zack of All Trades』で、ザックという名の漫画キャラクターの声を担当した。^{[ 42 ]}

ヴァンドロスは1985年に『The Night I Fell in Love』をリリースし、R&Bアルバムチャートで1位を獲得、ダブルプラチナムとなった。これは「Til My Baby Comes Home」、「It's Over Now」、「Wait for Love 」などのシングルや、ブレンダ・ラッセルの「If Only for One Night」のカバーなどがヒットしたためである。このカバーには、アルバムでその直後に収録されたスティーヴィー・ワンダーの「Creepin'」のカバーが添えられることもあった。同年、ヴァンドロスはワンダーの1985年のヒット曲「Part-Time Lover 」にバックボーカルとアドリブを加えた。^{[ 43 ]}それから間もなく、ヴァンドロスは初めて才能を見出した。当時15歳だったジミー・サルヴェミニは、スター・サーチに出演していた。ヴァンドロスは、サルヴェミニが自分の曲にぴったりの声を持っていると考え、彼に連絡を取った。サルヴェミニのマネージャーは兄のラリー・サルヴェミニだった。エレクトラ・レコードと25万ドルの契約が交渉され、ヴァンドロスはアルバムのプロデュースに同意した。彼は長年の友人であるシェリル・リン、アルファ・アンダーソン（シック）、フィービー・スノウ、アイリーン・キャラに連絡を取り、レコードに参加してもらった。サルヴェミニのアルバム『ロール・イット』は1986年にリリースされた。同年、彼は映画『ラビリンス』からのデヴィッド・ボウイのシングル「アンダーグラウンド」でバックコーラスを務めた後、ボウイと再会した。^{[ 44 ]} 1986年9月、ヴァンドロスの5枚目のソロアルバム『Give Me the Reason』がリリースされ、それまでのアルバムと同様にR&Bアルバムチャートで1位を獲得し、ビルボード200では当時最高位の14位に達した。ダンスポップソング「Stop to Love 」は、ミュージックビデオの成功もあり、ビルボードホット100のトップ20にランクインしたヴァンドロス初の曲となった。このビデオは、ヴァンドロスがこれまで出演に苦労していたMTVで放送された。また、この曲は英国で初のトップ40ヒットとなり、最高位は24位だった。タイトル曲は米国では中程度のポップヒットだったが、英国ではトップ40入りを果たし、アルバムは英国でダブルプラチナを獲得し、ヴァンドロス初のダブルプラチナアルバムとなった。このアルバムに続くヒット曲には、グレゴリー・ハインズとの共作「 There's Nothing Better Than Love」、「I Really Didn't Mean It」、そして「So Amazing」などがあり、後者はアメリカのR&Bチャートでの最高順位は低かったものの、彼の楽曲の中でもよく知られた曲となった。

1987年、ヴァンドロスはダイアナ・ロスのアルバム『レッド・ホット・リズム＆ブルース』に収録されている「イッツ・ハード・フォー・ミー・トゥ・セイ」を作詞・作曲・プロデュースした。^{[ 45 ]}ロスはこの曲を、オプラ・ウィンフリー・ショーの最終シーズンでオプラ・ウィンフリーへのアカペラ・トリビュートとして披露した。その後、彼女はこの曲を2010年から2012年にかけて行われた大成功を収めた「 More Today Than Yesterday: The Greatest Hits Tour」に追加した。ヴァンドロスも1996年のアルバム「 Your Secret Love」でこの曲のバージョンを録音している。 1988年、ヴァンドロスの6枚目のアルバム「Any Love」は、6作連続となるR&Bチャート1位を獲得し、ビルボード200で初めてトップ10入りを果たした。自伝的なタイトル曲、グラミー賞にノミネートされたダンスシングル「She Won't Talk to Me」、そして「For You to Love 」のヒットによりプラチナディスクを獲得した。ヴァンドロスは1980年代の終わりに、2枚組コンピレーションアルバム「The Best of Luther Vandross... The Best of Love 」をリリースした。このアルバムには、当時ヴァンドロス最大のポップヒットとなった「Here and Now 」が収録されており、ビルボードホット100で6位を記録し、彼にとって初のトップ10入りポップシングルとなった。このバラードは後にヴァンドロスに初のグラミー賞最優秀男性R&B賞をもたらした。 1991年の第33回グラミー賞授賞式でのボーカルパフォーマンス。初ノミネートからほぼ10年後のことだった。^{[ 46 ] [ 47 ]}受賞者として名前が呼ばれると、ヴァンドロスは立ち上がって賞を受け取り、観客はスタンディングオベーションを送った。これは、ヴァンドロスが以前グラミー賞を獲得するのに苦労していたことを示唆している。

1990年、ヴァンドロスはホイットニー・ヒューストンのアルバム『 I'm Your Baby Tonight』に収録された「Who Do You Love」という曲の作詞、プロデュース、バックコーラスを担当した。^{[ 48 ]}同年、彼はテレビコメディ『227』の最終回にゲスト出演した。^{[ 14 ] [ 49 ]} 1991年、ヴァンドロスの7枚目のスタジオアルバム『Power of Love』がリリースされ、7作連続でR&Bチャート1位を獲得した。このアルバムからは、クロスオーバーでトップ10入りしたバラード「Power of Love/Love Power」と「Don't Want to Be a Fool」が2曲生まれ、彼の4枚目のマルチプラチナアルバムとなった。前者の曲は、 1992年の第34回グラミー賞でヴァンドロスに2つのグラミー賞をもたらした。 ^{[ 50 ]}同年、ヴァンドロスは映画『Mo' Money』の挿入歌「The Best Things in Life Are Free 」でジャネット・ジャクソンとデュエットし、国際的なヒットを記録した。^{[ 14 ]}この曲はホットR&Bシングルチャートで1位を獲得し、ビルボードホット100で10位にランクインしたほか、イギリスでも2位に達した。ヴァンドロスにとってR&Bチャートで1位を獲得した最後の曲であることは特筆すべき点である。1993年、彼はロバート・タウンゼント監督の映画『 The Meteor Man』にセリフのない短い役で出演した。^{[ 51 ]}彼はタウンゼント演じる主人公を阻止しようと企むヒットマンを演じた。^{[ 49 ]}次のアルバム『Never Let Me Go』は、ヴァンドロスのR&Bアルバムの連続1位記録を破り、最高3位に終わったが、プラチナアルバムの連続記録は続いた。その翌年、ウォルター・アファナシエフのプロデュースで、ヴァンドロスはカバーアルバム『Songs』をリリースした。このアルバムには、ライオネル・リッチーのトップ10ヒットカバーと、ダイアナ・ロスとマライア・キャリーのデュエット曲「Endless Love」が収録されており、最高2位を記録した。^{[ 52 ]}

しかし、エピックでの成功にもかかわらず、ヴァンドロスはレーベルが自分よりも若いポップアーティストに焦点を当てていたため、レーベルから軽視されていると感じ始めていた。1996年、彼はレーベルからの最後のスタジオリリースとなる『Your Secret Love』をリリースした。タイトル曲はR&Bシングルチャートでトップ5入りし、イギリスでは14位に達したが、ビルボードホット100では中程度の成功にとどまり、それでもヴァンドロスは1997年にグラミー賞を再び受賞した。1997年1月26日、ヴァンドロスはニューオーリンズのルイジアナ・スーパードームで行われたスーパーボウルXXXIでアメリカ国歌「星条旗」を歌った。これは、スーパーボウルで演奏された国歌の最高のバージョンの1つとして、多くのベストリストに含まれた。^{[ 53 ] [ 54 ] [ 55 ]} 2枚目のコンピレーション・アルバムのリリース後、ヴァンドロスはその年にエピックを離れ、ヴァージン・レコードと契約し、アルバム『I Know』をリリースした。このアルバムはリリース時にビルボード200で26位、R&Bアルバム・チャートで9位となり、彼のキャリアの中で最もチャート順位の低いスタジオ・リリースとなり、プラチナ・アルバムの連続記録を破り、ゴールドに留まった。ヴァンドロスはその後すぐにヴァージンを離れ、2000年にJレコードと契約するまでフリーエージェントのままだった。 ^{[ 56 ]}レーベル社長のクライヴ・デイヴィスが指揮を執る中、ヴァンドロスは自身の名を冠したアルバム『Luther Vandross』で現代のR&Bプロデューサーと仕事をした。リード・シングル「Take You Out 」はビルボード・ホット100で26位となり、数年ぶりの大ヒット・シングルとなり、アルバムのプラチナ認定に貢献した。

彼はダイアナ・ロスの「リターン・トゥ・ラブ・ツアー」に2回出演した。フィラデルフィアのファースト・ユニオン・スペクトラムでの初日公演と、 2000年7月6日のマディソン・スクエア・ガーデンでの最終公演である。 ^{[ 57 ]} 2001年9月、ヴァンドロスはマイケル・ジャクソンの30周年記念特別番組で、アッシャーや98ディグリーズと共に、ジャクソンのヒット曲「マン・イン・ザ・ミラー」を演奏した。2003年春、ヴァンドロスの最後のコラボレーションは、ドク・パウエルのアルバム「 97th and Columbus 」に収録されている、マーヴィン・ゲイの1971年の名曲のカバー「What's Going On」だった。

2003年、ヴァンドロスはアルバム『Dance with My Father』をリリースした。初週に442,000枚を売り上げ、ビルボード200アルバムチャートで初登場1位を獲得し、キャリアで初めてその快挙を成し遂げた。^{[ 58 ] [ 59 ]}タイトル曲は、ヴァンドロスが幼少期に父親と踊った思い出に捧げられたもので、ヴァンドロスと共同作曲者のリチャード・マークスは、2004年のグラミー賞ソング・オブ・ザ・イヤーを受賞した。^{[ 14 ]}また、この曲はヴァンドロスに最優秀男性R&Bボーカル・パフォーマンス部門で4度目にして最後の賞をもたらした。 ^{[ 14 ]}このアルバムは、ビルボード・アルバムチャートでキャリア唯一の1位を獲得した。タイトル曲のビデオには、父親や他の家族とともに様々な有名人が登場する。^{[ 60 ]}アルバムからリリースされた2枚目のシングル「Think About You 」は、 Radio & Recordsによると2004年のアーバンアダルトコンテンポラリーソング第1位だった。2003年、テレビ放映されたNCAA男子バスケットボール選手権の後、CBS Sportsは「One Shining Moment」を新しい形で公開した。生涯でバスケットボールの試合を1回しか観戦したことのないヴァンドロスが新しい歌手となり、ビデオには以前の年のビデオにあったような光るバスケットボールや星の軌跡などの特殊効果は一切なかった。このバージョンの曲は現在も使用されている。^{[ 61 ]}

J Recordsは2006年に「 Shine」という曲をリリースした。これはシックのディスコソング「My Forbidden Lover」をサンプリングしたアップビートなR&Bトラックで、ビルボードR&Bチャートで31位にランクインした。^{[ 62 ]}この曲は当初、映画「The Fighting Temptations 」のサウンドトラックに収録される予定だったが、お蔵入りとなった。後にこの曲のリミックスがクラブプレイチャートで10位にランクインした。^{[ 63 ]}「Shine」と「Got You Home」というタイトルのトラックは、2006年8月22日にEpic Records / J Records / Legacy Recordingsからリリースされたベストアルバム「The Ultimate Luther Vandross (2006)」に未発表曲として収録されていた。 ^{[ 64 ]}

2007年10月16日、Epic Records/J Records/Legacy Recordingsは、4枚組ボックスセット『Love, Luther』をリリースした。このセットには、ヴァンドロスのキャリアを通してのR&Bとポップのヒット曲のほぼ全てに加え、未発表のライブトラック、別バージョン、ヴァンドロスが録音したセッションのアウトテイクなどが収録されている。また、1987年の映画『 Made in Heaven』のサウンドトラックに収録されていた「There's Only You」も含まれている。^{[ 65 ] [ 66 ]} 2015 年 10 月、ソニー ミュージックは、未発表曲 3 曲を収録したコンピレーション『The Essential Luther Vandross』の再構成版をリリースした。収録曲は、「Love It, Love It」（前年にイギリスのコンピレーション『The Greatest Hits 』で初公開）、ポール サイモンとジェニファー ホリデイとの「Bridge Over Troubled Water」のライブ録音、そしてアストルード ジルベルトの「Look to the Rainbow」のカバーである。 ^{[ 67 ]}

2006年、ヴァンドロスの友人であり同僚でもあるブルース・ヴィランチはOut誌に「彼は私に『誰も私がそういう生活を送っていることを知らない』と言った。…彼は性的な接触がほとんどなかった」と語った。^{[ 71 ]}ヴィランチによると、ヴァンドロスは1980年代後半から1990年代前半にかけてロサンゼルスに住んでいた時に、男性と最も長く恋愛関係を持ったという。^{[ 71 ]} 2017年12月、ヴァンドロスの死後12年、友人のパティ・ラベルは彼が同性愛者であり、彼のセクシュアリティは音楽業界では公然の秘密だったと認めた。 ^{[ 72 ]}ラベルはさらに、「ヴァンドロスにはたくさんの女性ファンがいた」し、「彼はただ世間を動揺させたくなかっただけだ」と述べた。^{[ 73 ]}

1985年12月、ヴァンドロスは、85ポンドの体重減少をエイズによるものとしたイギリスの雑誌に対し名誉毀損訴訟を起こした。彼はその年の5月にダイエットを始めた時点で325ポンド（147kg ）の体重だった。 ^{[ 74 ]} 

ジミー・サルヴェミニと契約し、デビューアルバム『ロール・イット』を完成させた後、ヴァンドロス、サルヴェミニ、そしてサルヴェミニの兄でマネージャーのラリーは祝杯を挙げることにした。1986年1月12日、彼らはロサンゼルスのハリウッドヒルズ北部にあるローレルキャニオン大通りをヴァンドロスのオープンカーで走行していた。ヴァンドロスは時速35マイル（56km /h）制限の区間を時速50マイル（ 80km/h）で走行中、2車線の道路の中央の二重黄線を越えて車線を逸脱し、横向きになって南行きの車の前面に衝突し、その後旋回して別の車に正面衝突した。^{[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ] [ 77 ]}ヴァンドロスとサルヴェミニはシーダーズ・サイナイ医療センターに緊急搬送された。^{[ 11 ] [ 74 ]}    

助手席に乗っていたラリー・サルヴェミニは衝突で死亡した。ヴァンドロスは肋骨3本骨折、股関節骨折、複数の打撲傷、顔面の切り傷を負った。^{[ 11 ] [ 74 ]}車の後部座席に乗っていたジミー・サルヴェミニは切り傷、打撲傷、挫傷を負った。ヴァンドロスはラリーの死により自動車過失致死罪で起訴され、運転免許は1年間停止された。ヴァンドロスがアルコールやその他の薬物の影響下にあったという証拠はなく、彼は無謀運転の罪を争わない旨を表明した。当初、サルヴェミニ一家はヴァンドロスを支持していたが、後に不法死亡訴訟を起こした。この訴訟は法廷外で和解し、サルヴェミニ一家に約63万ドルが支払われた。^{[ 78 ]}

1999年、ホイットニー・ヒューストンは、ソウル・トレイン・アワードで観客席に座っていたヴァンドロスに敬意を表して、ヴァンドロスの「So Amazing」を歌った。ジョニー・ギル、エル・デバージ、ケニー・ラティモアがバックコーラスを務めた。2004年7月27日、GRPレコードは、ヴァンドロスが作曲した10曲の人気曲を含む、スムースジャズの様々なアーティストによるトリビュートアルバム「Forever, for Always, for Luther」をリリースした。このアルバムは、ルーサーによるボーカルアレンジが特徴で、レックス・ライドアウトとバド・ハーナーがプロデュースした。ライドアウトは、ヴァンドロスの最後の3枚のアルバムで、曲の共作、アレンジ、キーボード演奏を担当した。このトリビュートアルバムは、長年にわたりルーサーの音楽のほとんどを録音・ミックスしてきたレイ・バルダニがミックスを担当した。このアルバムには、ヴァンドロスと以前共演したことのあるスムースジャズの演奏家たちが参加している。^{[ 104 ]}

2005年9月20日、アルバム『So Amazing: An All-Star Tribute to Luther Vandross』がリリースされた。このアルバムは、パティ・ラベル、スティーヴィー・ワンダー、アレサ・フランクリン、メアリー・J・ブライジ、アッシャー、ファンタジア、ビヨンセ、ドナ・サマー、アリシア・キーズ、エルトン・ジョン、セリーヌ・ディオン、ワイクリフ・ジョン、ベイビーフェイス、ジョン・レジェンド、アンジー・ストーン、ジェイミー・フォックス、テディ・ペンダーグラスなど、様々なアーティストが彼の曲を演奏した作品集である。アレサ・フランクリンは「A House Is Not a Home」の演奏でグラミー賞を受賞し、スティーヴィー・ワンダーとビヨンセは「So Amazing」のカバーでグラミー賞を受賞した。^{[ 105 ]}

2006年11月21日、サックス奏者のデイヴ・コズは、以前のスムースジャズのGRPトリビュートアルバムの続編を、自身のレーベルであるランデブー・エンターテインメントからリリースした。アルバムタイトルは『Forever, for Always, for Luther Volume II』で、レックス・ライドアウトとバド・ハーナーがプロデュースした。コズは、様々なスムースジャズアーティストが録音したルーサー・ヴァンドロスのフィーチャー曲すべてで演奏した。^{[ 106 ]} 2021年4月20日、Googleはヴァンドロスの70歳の誕生日を祝し、ヴァンドロスの曲「 Never Too Much 」を再生するアニメーションクリップのGoogle Doodleを公開した。^{[ 107 ]}

2024年のドキュメンタリー映画『ルーサー：ネバー・トゥー・マッチ』は、ヴァンドロスの人生、キャリア、そして遺産を記録している。^{[ 108 ]}